Bilik bazasında yaxşı işinizi göndərmək çox sadədir. Aşağıdakı formanı istifadə edin

Tədris və işlərində bilik bazasından istifadə edən tələbələr, aspirantlar, gənc alimlər sizə çox minnətdar olacaqlar.

Oxşar sənədlər

Polşa bəstəkarı və virtuoz pianoçu, müəllim Frederik Şopenin mənşəyi və ailəsi, uşaqlığı və yetkinliyi. Milli rəqslərin yaradıcılığında yeri: mazurkalar, polonaises. Ən məşhur əsərlərin böyük bəstəkarın xatirəsinin əbədiləşdirilməsi.

mücərrəd 10/23/2015 tarixində əlavə edildi


Bəstəkar və pianoçu F. Şopenin həyat və yaradıcılığının tədqiqi. Şopenin fortepiano ifası, hisslərin dərinliyi və səmimiyyəti lütf və texniki kamillik ilə birləşdirilir. Bədii fəaliyyət, musiqi irsi. F. Şopen Muzeyi.

təqdimat 02/03/2011 əlavə edildi


Böyük bir Polşa bəstəkarı və virtuoz pianoçu, müəllim kimi F. Şopenin həyat və yaradıcılıq fəaliyyətinin qısa eskizi. Müəllifin ən məşhur əsərlərinin təhlili, onların dünya musiqi tarixindəki əhəmiyyəti. Onun üslubunun formalaşmasına təsir edən amillər.

təqdimat 09/13/2016 tarixində əlavə edildi


Görkəmli Polşa bəstəkarı Frederik Şopenin həyatı. Musiqiçinin baladalarındakı mənzərələrin gözəlliyi və Polşanın faciəli keçmişi haqqında hekayələr. Yaradıcılıq uğurları: fortepiano baladının yaradılması, bir skerzonun müstəqil bir işə çevrilməsi.

təqdimat 01/31/2012 tarixində əlavə edildi


Frederik Şopin Polşa bəstəkarı və virtuoz pianoçu, müəllimdir. Tərcümeyi-hal: mənşəyi və ailəsi, yaradıcılığı. Nocturne - romantik musiqinin tipik bir janrı, bir növ lirik miniatürdür. Şopenin nocturnesinin kompozisiya quruluşu və janr xüsusiyyətləri.

mücərrəd, əlavə 02/25/2017


Parlaq Polşa bəstəkarı və pianoçu Fryderyk Şopenin həyatı və yaradıcılığı haqqında qısa məlumat. Pioner sintezi onun musiqi dilinin xarakterik xüsusiyyəti kimi. Şopenin fortepiano əsərinin janrları və formaları, xüsusiyyətləri.

mücərrəd, əlavə 11/21/2014


Frederik François Chopin ən məşhur Polşa bəstəkarı və pianoçusudur. Görkəmli bir bəstəkarın ləyaqəti və gəncliyi. Parisdə Kar "ra F. Chopin. Şopenin mahnıları və Georges Sand. Yarışın, yaddaşın mənası F. Şopinin adını geyənlər haqqında.

təqdimat 04/14/2012 tarixində əlavə edildi


Polşa bəstəkarı və pianoçu Frederik Şopenin yaradıcılıq yolu. Şopenin musiqi əsərlərindəki lirikizm, əhvalın ötürülməsindəki incəlik, milli-folklor və janr səslərinin genişliyi.Şopenin xoş niyyəti .. bəstəkarın qalıqları Georges Sanddan kitab.

Xarici musiqi tarixi şöbəsi
Tarix və İfaçılıq İncəsənəti nəzəriyyəsi şöbəsi
Moskva Konservatoriyasının Tarixi Musiqinin Metodologiyası Elmi Tədqiqat Mərkəzi

Elmi konfrans
"Müasir elmdə romantizm irsi:
Schumann, Chopin, Liszt "

Konfrans proqramı

• 1 dekabr Cümə axşamı

12.30 - 14.00
Konfransın açılışı

Prof. Mühazirə Eero Tarasti (Helsinki Universiteti)
Fantaziya C major (op. 17) ekzistensial semiotika işığında Robert Schumann tərəfindən

14.00 -15.00 Fasilə

15.00
Sergey Vladimiroviç Qroxotov (Moskva Konservatoriyası)
Frederik Şopen və Biedermeier mədəniyyəti. Problem ifadəsinə

Konstantin Vladimiroviç Zenkin (Moskva Konservatoriyası)
Liszt əsərlərindəki quruluşların hərəkətliliyi haqqında. Romantik forma prosesindən "açıq" formaya qədər

16. 00
Ekaterina Mixailovna Tsareva (Moskva Konservatoriyası)
Şumann və Liszt Şopen

Vladimir Petroviç Çinev (Moskva Konservatoriyası)
Müəllif - həmmüəllif - tərcüməçi. Romantik musiqi hesabının paradoksu

17. 00
Dəyirmi masa

• 2 dekabr, cümə

15. 00
Konstantin Anatolyevich Zhabinsky (Rostov Konservatoriyası)
Şopen və Schumannın musiqi dialoqları (həsr və əks olunma)

Olga Pavlovna Saygushkina(Sankt-Peterburq Konservatoriyası)
Schumann və Liszt'in tərcümələrində Paganini'nin Capricci

16. 00
Alexander Mixailovich Merkulov (Moskva Konservatoriyası)
Schumann musiqisinin fortepiano aranjımanı: keçmiş və bu gün

Olga Vladimirovna Loseva(Moskva Konservatoriyası)
Ruslar Schumann-a qarşı və ya "Orkestrin necə deyil"

17. 00
İrina Arnoldovna Skvortsova (Moskva Konservatoriyası)
Şopen. Lyadov. Skrabin. Mazurka janrının prizmasından

Dəyirmi masa

• 3 dekabr, şənbə

12. 00
Lyudmila Mixailovna Kokoreva(Moskva Konservatoriyası)
"Mən hamısı Şopenin Dördüncü Balladasındayam" (Debussy)

Ekaterina Vladimirovna İvanova (Moskva Konservatoriyası)
F. Liszt'ın iki çapı "BACH mövzusunda Fantaziya və Fugues"

13. 00
Dmitri Anatolyevich Shumilin (Rusiya İncəsənət Tarixi İnstitutu, Sankt-Peterburq)
F. Şopenin tələbəsi M. A. Garder

Elena Markovna Şabşaeviç (Moskva Konservatoriyası)
Siyahının Moskva turu

Alexander Vladimirovich Naumov (Moskva Konservatoriyası)
Gizli pis iradə ilə açıq-aşkar rədd arasında. Vs. pyesində F. Chopin və F. Liszt musiqisi. Meyerhold "Müəllim Bubus"

Dəyirmi masa

Konfransı BP dəstəkləyir


Mövzu və tezisləri 4500-dən 5000-ə qədər simvolu olan müraciətlər 1 oktyabr 2011-ci il tarixinədək ünvanda qəbul olunur

Ən yaxşısı tələb:

• konfrans konfranslarının əksəriyyətində iştirak edə biləcəyiniz təqdirdə müraciət göndərin;
• mövzunun mətni ilə yanaşı, aşağıda göstərilən tematik başlıqlardan birini göstərin.

Konfrans mövzuları (bütün təriflər Schumann, Chopin və ya Liszt'in əsərlərini və əsərlərini əhatə etməyi nəzərdə tutur).

• Fərdi kompozisiya tərzi və dövrün üslubu
• İncəsənət kontekstində romantik bəstəkar
• Milli musiqi sənətinin problemi olaraq
• Romantik proqramlaşdırmanın spesifikliyi
• Bəstəkarın erkən və ya gec iş fenomeni.
• Romantik bəstəkar və dini etiqad
• Bəstəkar - insan və sənətkar
• Şərh və Redaktə Məsələləri
• Bəstəkar və romantik pianizm ənənələri
• Romantik musiqi mətninin spesifikliyi və onun ifası
• Musiqi avtoqrafı və onun nəşrləri
• 20-21 əsr musiqi sənətində bəstəkar
• Müasir elmi konsepsiyalarda bəstəkar

Noyabrın əvvəlində Təşkilat Komitəsi iştirakçıların tərkibi ilə bağlı qərar verəcək və konfransın proqramını hazırlayır.
Konfrans iştirakçılarının gedişi göndərən təşkilatlar hesabına həyata keçirilir
Pulsuz bir otelin verilməsi məsələsi Təşkilat Komitəsi tərəfindən həll ediləcəkdir.

Təşkilat Komitəsindən,
K.V.Zenkin

Frederik François Şopin böyük bir Polşa pianoçusu və bəstəkardır. 1 mart 1810-cu ildə Kiçik Jelyazova Volya şəhərində anadan olmuşdur. Valideynlər istedadlı uşağa yaxşı musiqi təhsili verməyə çalışdılar. Altı yaşlı Frederik müəllim Wojciech Zhivny ilə musiqi öyrənməyə başlayır. Onun fortepiano çalmaq və musiqi yazmaq bacarığı oğlanı Varşavanın yüksək cəmiyyət salonlarının sevimlisinə çevirdi.

Qələm sınağı - polonayz B-dur (1817)

Gənc Frederikin bir poloniza hazırladığını bilən Şahzadə Radziwill inşanın bir qəzetdə dərc olunmasına kömək etdi. Hesab altında bir bəstənin yalnız yeddi yaşı olduğu qeyd edildi. Siyahısı bir polonizadan başlayan uşaqlar üçün Şopenin əsərlərinə o dövrün məşhur Polşa bəstəkarı - Michała Kleofasa Ogińskiego və Marii Szymanowskiej tərəfindən güclü təsir göstərildi.

Yaradıcılığı dövründə F. Şopen 16 poloniza bəstələmişdir. Ancaq onlardan yalnız yeddisi ictimai çıxışa layiq olduğunu tanıdı. İlk dövrlərdə yaradılan doqquz əsər bəstəkarın yaşadığı dövrdə yayımlanmadı. 1817-1821-ci illərdə yazılmış ilk üç poloniza, gənc musiqiçi üçün bəstəkar istedadının formalaşması üçün başlanğıc nöqtəsi oldu.

F. Şopenin demək olar ki, bütün polonizaları fortepiano solo parçaları idi. Ancaq istisnalar var. Bolshoy Polonaise Es-durda, fortepiano orkestrin müşayiəti ilə. Fortepiano və violonçel üçün bəstəkar "Polonaise in c-dur" bəstələmişdir.

Yeni müəllim

1822-ci ildə Wojciech Jivny bir musiqiçi olaraq gənc Şopeni vermək üçün başqa bir şeyinin olmadığını etiraf etmək məcburiyyətində qaldı. Şagird müəllimindən üstün oldu və toxunan müəllim istedadlı uşağa vida etdi. Taleyində iştirak edən Jivny məşhur Varşava bəstəkarı və müəllimi Yozef Elsnerə məktub yazdı. Şopenin həyatında yeni bir dövr başladı.

İlk mazurka



1824-cü ilin yayında Frederik məktəb yoldaşının ailəsinin yerləşdiyi Şafarnya şəhərində keçirdi. Burada o, ilk növbədə xalq musiqi yaradıcılığı ilə əlaqə qurdu. Mazovian və yəhudi folkloru istəkli bir musiqiçinin qəlbinə dərin nüfuz etdi. Ondan ilham alan təəssüratlar Mazurka a-mollda əks olunur. "Yəhudi" kimi tanındı.

Siyahısı daim artan Şopenin digər əsərləri kimi Mazurkas da müxtəlif musiqi meyllərini birləşdirdi. Melodiyanın tonallıq və forması xalq oxuma intonasiyasından ahəngdar şəkildə axır (milli Polşa ənənəsindəki mazurka oxuma ilə müşayiət olunan bir rəqs idi). Kənd folkloru və şəhər salon musiqi elementlərini birləşdirirlər. Şopenin mazurkalarının başqa bir xüsusiyyəti müxtəlif rəqslərin birləşməsi və xalq melodiyalarının orijinal emalıdır. Mazurklar dövrü folklor üçün səciyyəvi olan intonasiyalara malikdir və xalq musiqisinə xas olan elementləri müəllifin musiqi ifadəsi tərzi ilə birləşdirir.

Mazurkalar Şopenin çoxsaylı və ən məşhur əsərləridir. Onların siyahısı bəstəkarın yaradıcılıq karyerası boyu doldurulub. Ümumilikdə 1825-1849-cu illərdə Şopen 58 mazurka yaratdı. Bədii irsi bəstəkarların bu rəqsdə göstərməyə başladığı marağa səbəb oldu. Bir çox Polşa müəllifi bu janrda çalışmağa çalışsa da, Şopen musiqisinin cazibəsindən tamamilə azad ola bilmədi.

Sənətkar olmaq



1829-cu ildə Frederik Şopenin konsert fəaliyyəti başladı. Krakovda və Vyanada uğurla turlar təşkil edir.

Musiqili Avstriya gənc Polşa virtuozları tərəfindən fəth edildi. 1830-cu ildə Şopen vətənini tərk edərək Fransaya köçdü.

Parisdəki ilk konsert Şopeni məşhur etdi. Musiqinin cəmi 22 yaşı var idi. Konsert salonlarında nadir hallarda çıxış edirdi. Ancaq Fransız aristokratiyasının və Fransadakı Polşa diasporasının dünyəvi salonlarının tez-tez qonağı oldu. Bu, gənc polyak pianoçusuna fransız aristokratiyası arasında bir çox nəcib və varlı pərəstişkar qazanmağa imkan verdi. Polyak pianistinin populyarlığı artdı. Tezliklə Parisdəki hər kəs bu adı bildi - Frederik Şopin. Əsərlər, ifa siyahısı və tərtibatı əvvəlcədən bilinməyən, hətta ifaçının özü də - Şopin bərbadlığı çox sevirdi - çaşan tamaşaçıların alqışlarına səbəb oldu.

1830: Fortepiano konsertləri



1830-cu ildə bəstəkar Konsertini kiçik yaşda tamamladı. Martın 21-də, Varşavadakı Milli Teatrda premyerası oldu. Bir neçə ay sonra başqa bir əsər, e-moll konserti, xalq qarşısında ifa edildi.

Şopenin fortepiano konsertləri xoş bir romantikadır. Eyni üç hissəli formaya malikdirlər. İlk hərəkət ikiqat ifşa sonatadır. Əvvəlcə orkestr səslənir və ondan sonra fortepiano hissəsi solo rolunu alır. İkinci hərəkət bir nocturne şəklindədir - toxunan və melankolik. İki konsertin son hissələri bir rondo. Mazurka, kujaviak və krakoviakın melodiyalarını açıq şəkildə eşidirlər - populyar Son Rəqsi tez-tez kompozisiyalarında istifadə edən Şopen ilə çox populyar idi.

Bir çox məşhur musiqiçi onun əsərinə müraciət etdi və Şopenin əsərlərini ifa etdi. Siyahı - fortepiano konsertlərinin və digər əsərlərin adları ən yüksək ifaçılıq peşəkarlığının və yaxşı musiqi zövqünün göstəricisidir.

1835-ci il. Andante spianatonun ilk ifası



Bir giriş parçası (giriş) ilə bir konsert əsəri yazmaq üçün Frederik Çopin çoxdan əvvəl hamilə qaldı. "Polonaise" əsərinin kompozisiyası ilə işə başladı, girişini yazmaq üçün bir müddət sonra ayrıldı. Məktublarında bəstəkar Polonayzın özünün 1830-1831-ci illərin sonunda yaradıldığını yazdı. Və yalnız beş il sonra giriş yazıldı və kompozisiya hazır formasını aldı.

Andante spianato g-dur düyməsindəki və 6/8 metrlik pianino üçün yazılmışdır. Təqdimatın nocturne xarakteri bir qəhrəmanlıq motivinin səsləndirdiyi "Polonaise" nin başlanğıcını qoyur. Solo çıxışları zamanı Chopin çox vaxt müstəqil bir konsert əsəri kimi Andante spianatonu da daxil edirdi.

26 aprel Varşava Konservatoriyasında Şopen "Andante spianato və Great Polonaise Es-dur" mahnısını ifa edir. Orkestr ilə ilk tamaşa satıldı və olduqca böyük bir müvəffəq oldu. Əsər 1836-cı ildə nəşr olunmuş və baronessa D'Este həsr edilmişdir. Şopenin məşhur əsərlərini özündə cəmləşdirən, siyahısında artıq 150-dən çox əsərin yer aldığı şah əsərlərinin bankası başqa bir ölməz bir əsərlə tamamlandı.

Üç Sonatas (1827-1844)



Frederik Şopenin sonata dövrü müxtəlif yaradıcılıq dövrlərində yazılmış əsərlərdən meydana gəlmişdir. C-molldakı Sonata 1827-1828-ci illərdə yaradılmışdır. Şopenin özü onu "gəncliyin günahı" adlandırdı. Bir çox digər erkən əsərlər kimi, ölümündən sonra da nəşr olundu. İlk nəşr 1851-ci ilə aiddir.

B-molldakı sonata monumental dramatik, eyni zamanda lirik əsərin nümunəsidir. Siyahısı artıq önəmli olan Şopen mürəkkəb bir musiqi forması ilə aparıldı. İlk olaraq "Cənazə Martı" gəldi. Onun əlyazması 28 noyabr 1837-ci ildir. Tam sonata 1839-cu ilə qədər yazılmışdır. Onun bəzi hissələri romantizm dövrünə xas olan musiqiyə aiddir. Birinci hərəkət bir balladadır və son hərəkət bir etüd xarakterinə malikdir. Ancaq faciəli və dərin olan "Cənazə Martı" bütün işin kulminasiya nöqtəsi oldu. 1844-cü ildə sonata şəklində başqa bir əsər, "h-minorda Sonata" yazıldı.

Son illər



1837-ci ildə Chopin ilk vərəm hücumuna məruz qaldı. Xəstəlik qalan illər onu izlədi. Onunla birlikdə etdiyi Mallorkaya səyahət rahatlıq gətirmədi. Ancaq məhsuldar bir yaradıcılıq dövrü idi. Şopenin 24 preeluddan ibarət bir dövr yazdığı Mallorkada idi. Parisə qayıdış və J. Sand ilə fasilə bəstəkarın zəiflədiyi sağlamlığına fəlakətli təsir göstərdi.

1848 - Londona səyahət. Bu son tur idi. Çətin iş və rütubətli İngilis iqlimi böyük musiqiçinin sağlamlığını tamamilə pozdu.

1849-cu ilin oktyabrında 39 yaşında Frederik François Şopin vəfat etdi. Onun istedadının yüzlərlə pərəstişkarı Parisdəki cənazəyə gəldi. Şopenin son vəsiyyətinə görə, böyük musiqiçinin ürəyi Polşaya aparıldı. Varşavadakı Müqəddəs Xaç Kilsəsinin bir sütununa köçürüldü.



Siyahısı 200-dən çox olan və bu gün bir çox məşhur pianoçunun konsert proqramlarında tez-tez səslənən F. Şopenin əsərləri. Dünyadakı televiziya və radio stansiyalarında Şopenin əsərləri repertuar siyahılarında var. Siyahı - rus və ya başqa bir dildə - sərbəst mövcuddur.

Sitat gətir Frederik Şopen | Fortepiano musiqisinin dahisi. ("Şopen-Sevgi Üçün" (2002) Bioqrafik film.)

Şopenin əsəri fövqəladə bir gözəllik dünyasıdır. Onu dinləyərək unutmursunuz ki, yalnız bir aləti - fortepianonu dinləyirsiniz. Qarşınızda sonsuz açıq yerlər, sirr və sərgüzəştlərlə dolu, naməlum məsafələrə açılan pəncərələr. Və həqiqətən istəyirəm ki, bu yeni, yeni kəşf edilmiş dünya səni heç vaxt tərk etməsin.


(Anna Herman - Şopenə məktub)

Frederik Şopin (Polşa Fryderyk Chopin, Varşava yaxınlığındakı Zhelyazova Wola kəndində anadan olub) - Polşa bəstəkarı və virtuoz pianoçudur. Fortepiano üçün çoxsaylı əsərlərin müəllifidir. Polşa musiqi sənətinin ən böyük nümayəndəsi. Bir çox janrları yeni bir şəkildə yenidən şərh etdi: müqəddiməni romantik əsasda canlandırdı, fortepiano balladası yaratdı, poetikləşdirilmiş və dramatik rəqslər - mazurka, polonaise, vals; scherzo-nu müstəqil bir işə çevirdi. Zəngin harmoniya və fortepiano toxuması; melodik zənginlik və fantaziya ilə birləşdirilmiş klassik forma.



Fryderyk Chopin Polşanın paytaxtı Varşava yaxınlığında, Zelazowa Wola qəsəbəsində anadan olub.

Justyna Chopin (1782 - 1861), bəstəkarın anası.Nikola Şopin (1771 - 1844), bəstəkarın atası

Şopenin anası polyak, atası fransız idi. Şopenin ailəsi atasının ev müəllimi işlədiyi Count Skarbekin əmlakında yaşayırdı.

Oğlunun doğulmasından sonra Nikolay Şopin Varşava Liseyində (orta təhsil müəssisəsi) müəllimlik vəzifəsi aldı və bütün ailə paytaxta köçdü. Balaca Şopin musiqi ilə əhatə olunmuş böyüdü. Atası skripka və fleyta çalırdı, anası yaxşı oxuyurdu və bir az fortepiano çalırdı. Hələ danışa bilməyən uşaq anasının və ya atasının oynadıqlarını eşidən kimi yüksək səslə ağlamağa başladı. Valideynlər Frederikin musiqini sevmədiyinə inanırdılar və bu onları çox narahat etdi. Lakin çox keçmədən bunun heç də belə olmadığına əmin oldular. Beş yaşında, oğlan artıq böyük bacısı Ludvikanın rəhbərliyi altında öyrənilən sadə oyunları inamla yerinə yetirirdi. Tezliklə məşhur çex musiqiçisi Wojciech Zhivny onun müəllimi oldu.



Fryderyk Şopinə fortepiano çalmağı öyrədən ilk müəllim Wojciech Zhivny (1782 - 1861)

Həssas və təcrübəli bir pedaqoq, tələbəsinə klassiklərin musiqisinə və xüsusilə İ.S.-nin əsərlərinə sevgi aşılamışdır. Bax. Baxın ön sözləri və fortepiano üçün fugues sonradan həmişə bəstəkarın masasında yatırdı. Balaca pianoçunun ilk çıxışı Varşavada yeddi yaşında olanda baş tutdu. Konsert uğurla keçdi və bütün Varşava tezliklə Şopenin adını tanıdı. Eyni zamanda, ilk əsərlərindən biri - G minorda fortepiano üçün bir poloniza nəşr olundu. Oğlanın ifaçılıq istedadı o qədər sürətlə inkişaf etdi ki, on iki yaşında Şopin ən yaxşı polyak pianoçularından heç də aşağı deyildi. Jivny, başqa bir şey öyrədə bilməyəcəyini bəyan edərək gənc virtuozlarla birlikdə oxumaqdan imtina etdi. Musiqi dərsləri ilə eyni vaxtda oğlan yaxşı ümumi təhsil aldı. Artıq uşaqlıqda, Fryderyk fransız və alman dillərini mükəmməl bilirdi, Polşanın tarixi ilə maraqlanırdı, çox bədii ədəbiyyat oxuyurdu. On üç yaşında Liseyə girdi və üç ildən sonra müvəffəqiyyətlə məzun oldu. Təhsil illərində gələcək bəstəkarın çox yönlü qabiliyyəti özünü büruzə verdi.



Gənc oğlan yaxşı çəkdi, xüsusən karikaturalarda yaxşı idi. Onun təqlid istedadı o qədər parlaq idi ki, teatr aktyoru ola bilər. Onsuz da gəncliyində Şopin ağlı, müşahidəsi və böyük maraqla seçilirdi. Uşaqlıqdan Şopen xalq musiqisinə sevgi inkişaf etdirdi. Valideynlərinin hekayələrinə görə, ölkə atası və ya yoldaşları ilə gəzinti zamanı oğlan uzun müddət xalq mahnılarının eşidilə biləcəyi bir daxmanın pəncərəsi altında dayana bilər. Yayda liseydəki yoldaşlarının otağında tətildə olarkən, Frederik özü də xalq mahnı və rəqslərinin ifasında iştirak edirdi.



Müğənni Angelica Catalani (1780 - 1849) Varşavada "Madame Catalani (Frederik Chopin on yaşında)" yazısı olan F.S.Çopinə qızıl saat hədiyyə etdi. 3.1.1820 "

İllər keçdikcə xalq musiqisi onun yaradıcılığına uyğun işinin ayrılmaz hissəsinə çevrildi. Liseyi bitirdikdən sonra Şopin Ali Musiqi Məktəbinə daxil oldu. Burada etdiyi işlərə təcrübəli müəllim və bəstəkar Cozef Elsner rəhbərlik edirdi. Elsner tezliklə tələbəsinin təkcə istedadlı deyil, dahi olduğunu başa düşdü. Qeydləri arasında gənc musiqiçinin qısa təsviri qorunub saxlanıldı: “Qəribə bacarıqlar. Musiqili dahi ”. Bu vaxta qədər Şopen Polşanın ən yaxşı pianisti kimi tanınırdı. Yetkinliyə və bəstəkar kimi istedadına çatmışdır. Bunu 1829-1830-cu illərdə bəstələnmiş fortepiano və orkestr üçün iki konsert də sübut edir. Bu konsertlər mütəmadi olaraq dövrümüzdə ifa olunur və bütün ölkələrin pianoçularının sevimli əsərləridir. Eyni zamanda, Fryderyk Varşava Konservatoriyasında oxuyan gənc müğənni Konstanzia Gladkovskaya ilə görüşdü. Gladkovskaya Frederikin ilk sevgisi olmağa can atdı. Dostu Voitsekhovskiyə yazdığı məktubda yazırdı:
"... Mən, bəlkə də təəssüf ki, altı aydır xəyalında olduğum, danışmadan sədaqətlə xidmət etdiyim öz idealım var. Xatirəsi bu səhər yazmağı ilham verən konsertimin adajiou oldu. bu vals sənə göndərildi. "



Konstanzia Gladkowska (1810 - 1889) Varşavadakı Milli Teatrda müğənni idi. 1969-cu ildə Wojciech Gersonun bir rəsmindən sonra hazırlanmış Anna Chamets miniatürü

Şopenin ən yaxşı mahnılarından birini "Arzu" və ya "Göydə bir günəş kimi işıqlandırsaydım" bəstələdiyi bu gənclik sevgi hissinin təəssüratı altında idi. 1829-cu ildə gənc musiqiçi Vyanaya qısa bir səyahət etdi. Onun konsertləri böyük bir uğur idi. Şopen, dostları və ailəsi onun uzun bir konsert turuna getməsinin lazım olduğunu anladı. Şopen uzun müddət bu addım barədə qərar verə bilmədi. Pis hisslərdən əziyyət çəkirdi. Ona elə gəldi ki, vətənini əbədi tərk edir. Nəhayət, 1830-cu ilin payızında Şopen Varşavadan ayrıldı. Dostları ona Polşa torpağı ilə dolu vida kuboku verdilər. Müəlliməsi Elsner toxunaraq onunla vidalaşdı.



Jozef Elsner (1769-1854), Fryderyk Chopin musiqi nəzəriyyəsi və kompozisiya müəllimi

Şopenin keçdiyi Varşavanın kənarında, şagirdləri ilə birlikdə, bu münasibətlə yazdığı xor əsərini ifa etdi. Şopen iyirmi yaşında idi. Axtarışlar, ümidlər, uğurlarla dolu xoşbəxt gənclik dövrü bitdi. Şopen, ön sözlərlə aldanmamışdı. Vətəni ilə əbədi olaraq ayrıldı. Vyanada ona verilən yaxşı qəbulu nəzərə alaraq Şopen konsertlərinə orada başlamağa qərar verdi. Lakin səylərin güclənməsinə baxmayaraq müstəqil konsert verə bilmədi və naşirlər onun əsərlərini yalnız pulsuz çap etməyə razı oldular. Birdən evdən narahat xəbər gəldi. Varşavada Polşa vətənpərvərlərinin təşkil etdiyi Rusiya avtokratiyasına qarşı qiyam başladı. Şopen konsert turunu dayandırıb Polşaya qayıtmaq qərarına gəldi. Üsyançılar arasında onun dostları, bəlkə də atası olduğunu bilirdi. Həqiqətən, gənc yaşlarında Nikola Chopin Tadeusz Kosciuszkonun başçılıq etdiyi xalq üsyanında iştirak etdi. Ancaq qohumları və dostları israrla məktubla gəlməməyi məsləhət görürlər. Şopenə yaxın insanlar təqibin ona təsir göstərəcəyindən qorxurlar. Yaxşı olar ki, azad olsun və sənəti ilə vətəninə xidmət etsin. Acılıqla bəstəkar təqdim etdi və Parisə getdi. Yolda Şopen onu şoka salan xəbəri tutdu: qiyam vəhşicəsinə yatırıldı, rəhbərləri həbsxanalara atıldı, Sibirə sürgün edildi. Şopinin Parisə gəlməzdən əvvəl yaradılan "İnqilabçı" adı verilən ən məşhur etüdü, vətəninin faciəli taleyi ilə əlaqəli bir şey idi. Noyabr qiyamının ruhunu, hirs və kədəri də təcəssüm etdirdi. 1831-ci ilin payızında Şopen Parisə gəldi. Burada ömrünün sonuna qədər yaşayırdı. Lakin Fransa bəstəkarın ikinci vətəni olmadı. Şopen həm sevgi, həm də işində bir qütb olaraq qaldı. Ölümdən sonra da ürəyini vətəninə aparmağı vəsiyyət etdi. Şopen pianist kimi ilk olaraq Parisi "fəth etdi". Dərhal özünəməxsus və qeyri-adi ifası ilə tamaşaçıları heyran etdi.



Fridrix Kalkbrenner (1788 - 1849). G. Richardinin litoqrafiyasından. Alman pianoçu, bəstəkar və müəllim. 1824-cü ildən Parisdə yaşayır, burada fortepiano çalmağın ən görkəmli müəllimi sayılırdı.

O dövrdə Paris dünyanın hər yerindən gələn musiqiçilərlə dolu idi. Ən məşhurları virtuoz pianistlər idi: Kalkbrenner, Hertz, Giller.



Ferdinand Giller (1811 - 1885) - Alman pianoçu, bəstəkar, dirijor, musiqiçi. nəzəriyyəçi, musiqi tarixçisi və tənqidçisi; Köln Konservatoriyasının qurucusu. F. Chopin ilə isti dostluqla əlaqələndirildi (Şopen və Gillerin təsvir olunduğu bürünc medal var)

Onların oyunu texniki mükəmməlliyi, tamaşaçıları alt-üst edən parlaqlığı ilə fərqlənirdi. Buna görə Şopenin ilk konsert tamaşası belə kəskin təzadlar səsləndirdi. Müasirlərinin xatirələrinə görə, ifası təəccüblü dərəcədə mənəvi və poetik idi. Məşhur macar musiqiçisi Franz Liszt'in, eyni zamanda pianist və bəstəkar kimi parlaq karyerasına başlamış ilk Şopen konserti ilə əlaqədar olaraq yaşadı: sənətinin sahəsindəki xoşbəxt yeniliklərlə yanaşı poetik duyğunun inkişafında yeni bir mərhələ açan istedad qarşısında həvəs. "



F. Liszt (1811-1886)

Motsart və Bethoven Vyananı fəth etdikləri kimi, Şopen də Parisi fəth etdi. Liszt kimi, dünyanın ən yaxşı pianoçusu kimi tanınıb. Konsertlərdə Şopen əsasən öz kompozisiyalarını ifa etdi: fortepiano və orkestr üçün konsertlər, konsert rondosu, mazurkas, etüdlər, nocturnes, Motsartın Don Juan operasından bir mövzuda Variasiyalar. Görkəmli Alman bəstəkarı və tənqidçisi Robert Schumann yazdığı bu dəyişkənliklərdən bəhs etdi: "Şapka ilə aşağılar, cənablar, siz bir dahisisiniz."



Şopenin musiqisi, eyni zamanda konsert çıxışları ümumi heyranlığı oyandırdı. Yalnız musiqi yayımçıları gözləyirdi. Şopenin əsərlərini nəşr etdilər, lakin, Vyanada olduğu kimi, pulsuz. Buna görə ilk nəşrlər Şopinə heç bir gəlir gətirmədi. Hər gün beş-yeddi saat musiqi dərsləri verməli idi. Bu iş onu təmin etdi, lakin çox vaxt və səy göstərdi. Və hətta sonradan, dünyaca məşhur bir bəstəkar olaraq, Şopin şagirdləri ilə bu qədər yorucu dərsləri dayandırmağa imkan vermədi. Şopenin pianoçu və bəstəkar kimi populyarlaşması ilə yanaşı, tanışlarının dairəsi genişlənir.



Dövrünün məşhur pianoçuları arasında F. Şopen (1835). Soldan sağa: ayaqda - T. Deller, J. Rosenghein, F. Chopin, A. Dreishok, S. Thalberg; oturan - E. Wolf, A. Hanselt, F. List.

Dostları arasında Liszt, görkəmli fransız bəstəkarı Berlioz, fransız rəssamı Delacroix, Alman şairi Heine var. Ancaq nə qədər maraqlı yeni dostlar olursa olsun, həmişə həmvətənlərinə üstünlük verirdi. Polşadan gələn qonaq xatirinə, Parisin görməli yerlərini göstərərək iş gününün sərt qaydasını dəyişdirdi. Saatlarla vətəni, ailənin və dostlarının həyatı haqqında hekayələri dinləyə bilirdi.

Gənc yaşıllıqla, Polşa xalq mahnılarından ləzzət alırdı və tez-tez sevdiyi şeirlərinə musiqi yazırdı. Çox vaxt mahnılara çevrilən, yenidən Polşada bitən, xalqın mülkünə çevrilən bu şeirlər. Yaxın bir dostu, polyak şairi Adam Mickiewicz gəlsəydi, Şopin dərhal fortepianoda oturub saatlarla onun üçün oynayardı. Şopen kimi vətənindən çox uzaqda yaşamağa məcbur olan Mickiewicz də buna can atırdı. Yalnız Şopenin musiqisi bu ayrılığın ağrısını bir az yüngülləşdirdi, onu uzaqda, doğma Polşasında apardı. İlk "Ballad" ın doğulduğu "Konrad Wallenrod" un ecazkar dramı olan Mickiewicz sayəsində oldu. Və Şopenin İkinci Balladası Mickiewicz poeziyasının görünüşləri ilə əlaqələndirilir. Polşalı dostları ilə görüşlər bəstəkar üçün xüsusilə əziz idi, çünki Şopenin öz ailəsi yox idi.

Varlı Polşa zadəganlarından birinin qızı Maria Wodzińska ilə evlənmək ümidi reallaşmadı. Mariyanın valideynləri qızlarının dünyaca məşhur olsa da, bir musiqiçi ilə evli olduğunu görmək istəmirdilər, lakin əməklə qazanc əldə etdilər. Uzun illər həyatını Georges Sand təxəllüsü altında çapdan çıxan məşhur fransız yazıçısı Aurora Dudevant ilə bağladı.



Konstanzia Gladkowska və Maria Wodzińska'nın "musiqi portretləri" nə görə, Şopin, hər şeydən əvvəl, onun təsəvvürünün yaratdığı saflıq cazibəsini yüksək qiymətləndirdi. Georges Sandda bundan başqa bir şey tapa bilərsiniz. Bu vaxta qədər o, qalmaqallı bir şöhrət qazandı. Şopen buna kömək edə bilmədi. Lakin Liszt və onun dostu Mari d'Agu Georges Sandın ədəbi istedadını yüksək qiymətləndirdilər və Şopin və Mikkieviçlə bu barədə danışdıqları, onun hər şeydən əvvəl bir yazıçı kimi dəyərləndirdiklərini vurğulayaraq Şopenlə birlikdə musiqi axşamlarında Georges Sandın meydana çıxmasına öz töhfələrini verdilər.

Georges Sand

Deyim ki, Şopenin Corc Sand ilə münasibətlərinin tarixi haqqında çox etibarlı məlumatlar yoxdur. Şopenin qəyyum mələyini dostlarının gözü önündə canlandıran və bəstəkar haqqında "fədakarlığı" və "ana qayğıları" nı təsvir edən Georges Sandın özü də hamı ilə razı deyil. Liszt, Georges Sandın həyatı boyunca nəşr olunan bir kitabda, onu birmənalı olaraq vəd etməməsinə səbəb oldu. Şopenin ən yaxın dostlarından biri olan Wojciech Grzymala, "bütün varlığını zəhərləyən" Corc Sandın ölümünün günahkarı olduğuna inanırdı. Şopenin şagirdi Vilhelm Lenz onu "zəhərli bitki" adlandırdı, Corc Sand hətta qəriblərin yanında da Şopenə necə laqeyd, təkəbbürlü və hörmətsiz yanaşdı. İllər keçdikcə Şopin özünü dar dostlar qrupunda çıxış etməklə məhdudlaşdıraraq daha az konsert verirdi.

Özünü tamamilə yaradıcılığa həsr etdi. Onun sonataları, şerzoslar, balladalar, ifrat aktlar, yeni bir etüdlər seriyası, ən poetik nocturnes, preludes və yenə də sevimli mazurkalar və polonaylar meydana çıxdı. Yüngül lirik pyeslər ilə yanaşı, getdikcə daha çox qələminin altından dramatik dərinliyə və tez-tez faciə ilə dolu əsərlər çıxırdı. Bu, bəstəkarın, bütün Polşa musiqisi və ümumiyyətlə romantik sənətinin ən yüksək nailiyyətlərinə aid olan cənazə yürüşü ilə İkinci Sonatadır. Sonatanın ilk iki hissəsini xarakterizə edən Jozef Chominsky dedi: "Qəhrəmanlıq mübarizəsindən sonra cənazə yürüşü, açıq-aydın dramın son hərəkətidir." Şopen, cənazə yürüşünə görünüşlərin inkişafını kəskin şəkildə tamamlayan bir emosional bir nəticə kimi baxdı. Şopenin sonatasında, milli faciə kimi görünən bu dramı adlandırmağa haqqımız var. Şopenin Cənazə Martı bu janrın ən görkəmli əsəri olaraq tanınıb. Bu yürüş təkcə musiqi ədəbiyyatında deyil, həm də bəşəriyyətin həyatında xüsusi, müstəsna bir yer tutdu, çünki kədər hissinin daha əzəmətli, daha gözəl və daha faciəli təcəssümünü tapmaq çətindir. Şopenin Parisdəki həyatı xoşbəxt olmasa, yaradıcılıq üçün əlverişli idi. İstedadı zirvəyə çatdı.



Şopenin əsərlərinin nəşri artıq maneələrlə qarşılaşmır, ondan dərs götürmək böyük şərəf sayılır və oyununu eşitmək seçilmiş bir neçə nəfər üçün nadir xoşbəxtlikdir. Bəstəkarın ömrünün son illəri kədərli idi. Dostu Jan Matuszynski vəfat etdi, ardından sevimli atası. George Sand ilə yaşanan mübahisə və fasilə onu tamamilə tənha etdi. Şopen bu vəhşicəsinə zərbələrdən heç vaxt qurtula bilmədi. Şopenin gənc yaşlarından əziyyət çəkdiyi ağciyər xəstəliyi pisləşdi. Bəstəkar son iki ildə demək olar ki, heç nə yazmadı. Onun vəsaiti tükənib. Çətin maddi vəziyyətini yaxşılaşdırmaq üçün İngilis dostlarının dəvəti ilə Londona səyahət etdi. Xəstəsinə son gücünü toplayaraq orada konsertlər və dərslər verir. Əvvəlcə həvəsli bir qəbul onu sevindirir, şənliyi aşılayır. Lakin İngiltərənin rütubətli iqlimi tez bir zamanda öz təsirini göstərdi. Dünyəvi, çox vaxt boş və mənasız əyləncələrlə dolu narahat bir həyat onu yormağa başladı. Şopenin Londondakı məktubları onun kədərli əhval-ruhiyyəsini və tez-tez iztirablarını əks etdirir:
"Artıq narahat olmaq və sevinə bilməyəcəyəm - bir şey hiss etməyi tamamilə dayandırdım - yalnız bitki örtürəm və mümkün qədər tez bitməsini gözləyirəm."

Şopen, həyatının sonuncu olduğu Londonda son konsertini Polşa mühacirlərinin xeyrinə verdi. Həkimlərin məsləhəti ilə tələsik Parisə qayıtdı. Bəstəkarın son əsəri F minor adlı mazurka idi, artıq oynaya bilmədi, yalnız kağıza yazdı. İstəyi ilə, bacısı Ludvika Polşadan gəldi, qollarında öldü.