İntihar Erdman. Tamaşanın İntihar Rəyləri

Daria Efimova rəylər: 1 reytinq: 1 reytinq: 4

Heç bir halda, heç bir halda, nə böyük pul, nə də kiçik üçün bu istehsala baş çəkməyin.
Dünən mən bu dəhşətli pis zövqü bədii rəhbəri Lev Dodin olan MDT-də gördüm. Əvvəllər Dodin haqqında yalnız müsbət rəylər eşitdim və ümumiyyətlə, onun teatrının səhnəsində belə şeylərin nümayişinə icazə verəcəyini ağlıma belə gətirə bilməzdim.
Süjetdən başlayaq. Süjet arzuolunan çox şey buraxır. Bəli, bəlkə də, hörmətli Nikolay Erdmanın dövründə bu, həqiqətən də, çox aktual idi və necə deyərlər, günün mövzusu idi və mən inanmaq istərdim ki, Stanislavskinin istehsalı öz vaxtında daha yaxşı idi. Ancaq qaşıq şam yeməyi üçün bahadır və Zhenovachın indi qoyduğu şey artıq o qədər iyrənc və bayağıdır ki, belə Podsekalniov indi kənarda bir yerdə yaşasa belə, indi onun haqqında eşitmək tamamilə maraqsız və olduqca darıxdırıcıdır. İstehsal boş və proqnozlaşdırıla bilən görünür. İfadələrin sonlarını çox vaxt özümüz düşünə bilərdik, aktyorlar isə qeyri-münasib fasilə verdilər.
Təəssüf ki, tamaşanı müasirləşdirmək cənab Jenovaçın ağlına gəldi, yalnız o, tamamilə uğursuz bir üsul seçdi. Aktyorlar onun yüngül əli ilə davamlı olaraq “qancıq”, “dəri”, “alçaq” kimi sözlər işlədirdilər, o, ciddi fikirləşirmi ki, gəncləri səhnədən nalayiq sözlərlə şirnikləndirmək olar? Bəli, və tamamilə yerində olmayan və mümkün qədər gülünc görünən biri. Orada, ümumiyyətlə, çox gülünc və tamamilə axmaq görünürdü.
Daha da pisi, bu hərəkət 3 saatdan çox davam etdi, 2-dən sonra artıq vaxtın izini itirirsiniz və sadəcə təvazökarlıqla sonunu gözləyirsiniz. Hər şey çox uzundur, dialoqlar çox vaxt tamamilə mənasız olur, eyni şeyi 1000 dəfə deyirlər. Bunu daha da pisləşdirən tamamilə düz zarafatlardır. O qədər primitivdirlər ki, gülüş yox, yazığı gəlir.
Aktyorlar. "Tragikomik obraz dünənki tələbəsi Vyaçeslav Evlantievin qeyd-şərtsiz uğurudur. Onun Podsekalnikov həm gülməli, həm qorxulu, həm də təsirlidir" deyə rəylərdə yazırlar. Bunu V.Evlantievin aktyor oyununda görmək üçün çox çalışmaq lazımdır. O, Podsekalnikov timsalında qapıları bir neçə dəfə çırpıb atmaq və ya atmamaq qərarına gəldikdə, yeganə hiss rəğbət və ya hətta mərhəmət deyil, nəhayət qərar verməyə (və ya onun yerinə yetirməsinə) kömək etmək üçün böyük bir istək idi. Əsas personajların monoloqları, təcrübələri barmağından sıxışdırılıb, xüsusilə uğursuz görünürdü. Hər şey çox uydurma, ən əsası isə yorucu idi.
Mənzərə. Əgər birinci pərdədə istehsalda yeganə dekorasiya olan qapılar qeyri-adi və orijinal bir hərəkət kimi görünürsə, ikinci hissədə ağlasığmaz şəkildə bezdirməyə başlayır. Aktyorlar davamlı olaraq onları döyürlər, 3 saatdır insanlar davamlı olaraq qapıları çırpırlar, bu çox səbirli dinləyicilər üçündür.
Qeyd etmək lazımdır ki, birinci akt bir qədər daha yaxşı, hətta əvvəlcə maraqlıdır, lakin ikincisi o qədər cəlbedici və darıxdırıcıdır ki, hətta pula deyil, sadəcə boş vaxta görə təəssüflənir. Eyni şeyi davamlı çeynəmək tamamilə gülməli deyil, baş verənlərdən utanmaqdır. Şou yarıya endirilə bilərdi. Ancaq ilk pərdədən sonra zalın yarıya qədər incəldiyinə baxsaq, onların eyni dərəcədə gülünc olması mümkündür.
Bu verilişi heç kimə tövsiyə etmirəm. Samara yaxınlığındakı kənddə kənd Mədəniyyət evinin səviyyəsi belədir.

sveta orlova rəylər: 198 reytinq: 288 reytinq: 130

Parlaq, lakin qavrayışın şəxsi təhrifinə bir xəbərdarlıq ilə. Sən belə bir həyat ola bilməzsən. Həvəslə alqışlamağa güc yoxdur. Qucaqlayın və ağlayın. Dramaturgiya anlayışındakı fərqlər. Podsekalnikov, mənim fikrimcə, tam cəfəngiyatdır. Tamaşanın real həyat reallığında acizliyi məni çox narahat edirdi. Təbii ki, hər şey son sözə qədər aktual və ağrılıdır. Dişsizlikdə çarəsizlik. Qüsursuz mizan-səhnələr mükəmməl ssenari ilə birləşir.
Performansın müstəsna və qüsursuz nəcibliyi qüsur tapmaq şansı qoymur. İncə və gizli alt qatlar üçün çox darıxıram. Çünki çox şey tez oxunur.

Mariya Aleksandrova rəylər: 3 reytinq: 0 reytinq: 2

Həyatı sevən intihar

Bu sadəcə cəhənnəm şoudur. STİ-nin bir neçə tamaşasından fərqli olaraq, bu tamaşa birbaşa pyesdən səhnələşdirilir (və Erofeyevin ağır mətnlərindən və ya Çexovun ardıcıl olmayan kitablarından deyil - dahi şəxsiyyəti qınamaq kimi deyil) və bu hal ona görünməmiş bir bütövlük və tamlıq verir. Əvvəllər hörmət etdiyim "İntihar" Zhenovaç bu teatra tamamilə aşiq oldu.

Açığı kaustik və bir vaxtlar qadağan olunmuş, müəllifin sağlığında heç vaxt səhnəyə qoyulmayan tamaşa truppanın yarıdan çoxunu (sic!) səhnəyə yığa bildi. Ən maraqlısı isə odur ki, hamı xaçpərəst ifadəni bağışlaya bildi, obrazı təcəssüm etdirə bildi, elə oynamağı bacardı ki, yadda qalan nəsə var. Banallıq, amma həqiqətdir. Xüsusilə çox səbirli Vyaçeslav Evlantievi qeyd etmək istərdim ( Podsekalnikov), işıqforlar altında ən çox görünən "kiçik adam" oldu.

P.S. Canlı musiqi üçün xüsusi təşəkkürlər.
P.P.S. Və yalnız böyük bir təşəkkür edirəm.

Lena Ustinova rəylər: 5 reytinq: 5 reytinq: 4

Dəfələrlə Sergey Jenovaçın əsərlərinə, aktyorların istedadlı aktyorluğuna və teatrın sehrli ab-havasına heyran olmaqdan əl çəkmirəm! Teatrın truppası həmişə olduğu kimi bu dəfə də Nikolay Erdmanın “İntihar” tamaşası ilə əla işləyib. Demək olar ki, üç saat diqqətdən kənarda qaldı (yəqin ki, bu günə qədər aktuallığını qoruyan çoxlu məqsədyönlü ironik ifadələrə görə). Bir çox sitatlar xatırlandı və indi beynimdə möhkəm oturdu. Orkestrin mükəmməl musiqi müşayiəti düzgün atmosfer yaratmağa kömək etdi. Adına və tamaşanın dramatikliyinə baxmayaraq, mən onu çox həyati təsdiqlədim. Bu gözəl ifa üçün tamaşanın bütün iştirakçılarına təşəkkür edirik!

İvar Bulqakov rəylər: 2 reytinq: 2 reytinq: 2

Zərərli yemək.

Uşaq ikən ləzzətli yeməkləri çox sevirdim, amma valideynlərim onu ​​mənim üçün almağa tələsmirdilər, baxırsan ki, sağlam deyildi. Bu utancverici idi, amma dözməli oldum. Amma hədsiz xoşbəxtliyim üçün bu uşaq geştaltı “İntihar” tamaşası ilə bağlaya bildim.
Məndən gördüklərimi bir cümlə ilə təsvir etməyimi xahiş etsələr, ağlıma gələn yeganə şey “intihar düşüncələrinə səbəb olan torlu orkestr və qaraciyər çubuğu olan sirk” oldu. Ancaq sıra ilə və bir az daha ətraflı şəkildə çalışacağam.
Səhnədə biri-birinin üstündə iki sıra köhnəlmiş qapılar var ki, bunlar tamaşada istifadə olunan yeganə dekorasiyadır, sanki bizi 80-ci illərin sonlarında, personajların şən və nikbinliyə qaçdığı xarici komediyalara istinad edir. musiqi, baxmayaraq ki, heç bir subjunktiv əhval olmamalıdır.
Çox sayda personaj var və bundan çox az məna var. Kəmiyyət dalınca keyfiyyəti də unutmaq olmaz. Açıqlanmamış bir xarakter bir kağız parçasından daha çox ola bilməz. Və burada o qədər çox ləkə var ki, bu vərəqdəki mətni demirəm, vərəqi belə görə bilmirsən.
Absurdluq həddinə çatdırılan yumor, hər kəsin sevinclə yediyi ləzzətli yemək parçasıdır. Niyə də yox? Kifayət qədər dadlıdır, udmaq asandır və faydasız, aldadıcı ilk təəssürat üçün ödəmək üçün belə kiçik bir qiymətdir.
Düzünü desəm, birinci pərdə bitəndə və insanlar səssizcə zalı tərk etməyə başlayanda göstərdikləri şeydən sonra baş əyməyə cəsarət etməyən aktyorları zehni olaraq sığalladım. Amma yox, sadəcə fasilə... Bunun ikinci hissəsi ola bilərmi? Yaxşı, onda əsərin konspektini oxumaq və süjeti anlamağa çalışmaq və kifayət qədər vaxt varsa, personajlar haqqında heç olmasa bir şey öyrənməyin vaxtı gəldi.
İkinci akt daha maraqlı idi: daha canlı, daha gərgin, digər cəhətlərdən birincidən ayrı mövcud olmağı bacarırdı, hər halda bu, istehsalı keyfiyyətcə təkmilləşdirərdi. Bəzi personajlar, buna baxmayaraq, çox istəksiz də olsa, ortaya çıxdı. Nə baş verdiyini görmək bir az daha asan oldu. Qəhrəmanın olduqca təsirli və düşüncəli monoloqu. Son. Naməlumun Ölümü. Yay.
Aşağı enərək, əvvəldən mənə elə gəldi ki, bufetin müştəriləri üçün nəzərdə tutulmuş uzun stolun arxasında intihar etmiş bir personajın təsviri olan revolverli mum fiqur oturdu. Layiqli simvolizm və bəlkə də bütün qrotesk ekstravaqanzada düşünməyi bacardığım yeganə güclü an.
Döşəməyə dəymədən sözün əsl mənasında uçan qarderob işçilərinin cəld işi teatr sənəti studiyasını tez tərk etməyə imkan verdi. Təəssüf ki, tamamilə boş məzmunu olan gözəl bir binaya baxmaq üçün yalnız bir dəfə qısaca çevrildim.
Komediyadan xoşum gəlmədiyimə, tənqidi düşüncəmə və tamaşalardakı sərtliyimə görə özümü danlayaraq baxa bildiyim şeylərdə səmimiyyətlə müsbət cəhətlər tapmağa çalışıram, amma bütün bu faktları bir kənara qoysam da, heç nə alınmır.
Bəli, yenidir, müasirdir və təbii ki, qeyri-adidir. Bu məkana xas olan xüsusi, orijinal üslub var, ancaq bir üslub səhnədəki hərəkətin ruhu həyəcanlandırması üçün bəlkə də azdır. Gələcəkdə buranı hansı inkişafın gözlədiyini bilmirəm, amma bu dəqiqə əminliklə demək olar ki, onlar yüksək intellektə malik ictimaiyyətin diqqətini cəlb etmək üçün hələ çox gənc və təcrübəsizdirlər, lakin hələ də kifayət qədər ictimaiyyətə malikdirlər, çünki kütlələr arasında həmişə “kişiyə” həvəskarları olacaq.

Daha qısa olmağa çalışacağam. İlk oxunuşda belə görünə bilər ki, tamaşa antisovetdir, hökumətə qarşı yönəlib, o, qancıq, insanları məhv edir, intihara sürükləyir. Əslində, Stalin bunu belə oxumuşdu, tamaşanın tamaşaya qoyulması qadağan edilmişdi və tezliklə Erdman həbs edilərək sürgünə göndərilmişdi. Yəni, rəsmi sənədlərə görə, çap üçün nəzərdə tutulmayan şeirlər və parodiyalar, lakin çox güman ki, "İntihar" da çox təsir etdi.

Deməli, tamaşa əslində belədir, kifayət qədər realist mesajla. Deməli, müəyyən dərəcədə Dostoyevskini xatırladır. Tamaşanın mahiyyəti baş qəhrəmanın rus xalqının hərəkətsizliyi ilə bağlı ifadəsindədir. İnqilabdan sonra hamının bok kimi yaşaması, amma heç kimin heç nə etməməsi, hamının bir-birinin yanına gedib necə pis yaşadıqlarından danışması haqqında. Və hər şeyi gücün üstünə atırlar. Giza, hə?

Tamaşanın gedişində böyük bir dəyişiklik keçir. Əgər başlanğıcda müəllifin qəhrəmanın hərəkətini müəyyən dərəcədə bəyəndiyi hissi yaranırsa, deyirlər ki, nə edək, onda ortadan həyatdan şikayətlənən bütün insanların ələ salınmasının tamamilə aydın mənzərəsi yaranır. Kilsə, ziyalılar, sahibkarlıq, aşiq qadınlar, hamısı Podsekalnikovun ölümündən öz məqsədləri üçün istifadə etməyə çalışır, bu cür romantik görünən hərəkəti aldatmacaya endirirlər.

Erdman hər zaman aldatma, karnaval və dram, faciə arasında hərəkət edir. Bütün tamaşa klassik xalq teatrı, bok, yemək, tualet müzakirələri ilə doludur, ilk səhnə yataqda, klassik qulaq asmaq, göz dikmək, qəribəliklər və bütün bunlardır. Sonda hekayənin mahiyyəti kifayət qədər absurddur, nəticədə gülüncdür.

İmtahan zamanı mətn əlinizdə olduqda, sadəcə olaraq sətirləri gəzib ölümün nə qədər tez-tez xatırlandığını görə bilərsiniz. “Gülməkdən öləcəksən” və digər bu tip ifadələrə ən azı hər bir hərəkətdə rast gəlinir. Eləcə də, yeri gəlmişkən, yeməyin görüntüsü.

Beləliklə, keçid Podsekalnikovun intiharı ideyası "nə vaxtsa uzaq gələcəkdə" dən "ümumiyyətlə, indi, demək olar ki," a keçdikdə baş verir. O, belə demək mümkünsə, ölümlə üz-üzədir, ağlına hər cür ekzistensial motivlər gəlir, din də hər şeyə müsbət təsir etmir. Podsekalnikov başa düşür ki, həyatdan sonra tamamilə heç nə olmayacaq və o, bu "heç nədən" qorxur. Başlanğıcda intiharı heç ciddi düşünmür, sonra intihar haqqında düşünür, çünki belə yaşamaq mümkün deyil, sonra qəhrəmancasına intiharla əhəmiyyətsiz həyat, sonra isə əhəmiyyətsiz həyatla heç bir şey arasında seçim edir. Tamamilə heç nə.

Qəhrəmanın böyüməsi var və o, kifayət qədər zəif bir ruhani insan kimi başlamışsa, hekayəni bir müdrik kimi bitirir. İmtahanda, hələ də modernist qrotesk ifadəsini ata bilərsiniz. Həm də dirçəliş, yenilənmə, Rabela və Renessans ənənələri kimi sözlərlə.

Başqa nə demək vacibdir. Və, əlbəttə ki, son. Müəllifin ölümlə alver edən və eyni zamanda gülən bütün bu zibillərə münasibəti finalda bizə Podstrikalnikovun ölümü ilə bağlı şayiələrə görə kommunist və yaxşı insan Fedya Pituninin ölümlə nəticələndiyini söylədikdə daha aydın görünür. vurulur. Deyəsən hər şey, demək olar ki, yaxşı bitdi, amma burada müəllif hoppanır və sonda yuxarıdan belə bir bomba atır. Və sonluq boşluq hissi yaradır.

Podsekalnikovun həqiqəti budur ki, insanın adi, ideoloji deyil, mənəvi deyil, sadə həyata, bədən həyatına haqqı var. Podsekalnikovun fikrincə, hər hansı bir həyat, hətta tamamilə diqqətəlayiq olmayan həyat ideoloji ölümdən daha vacibdir, daha düzgün, daha qiymətlidir. Müəllif Podsekalnikovun ağzı və tarixi ilə sübut edir ki, uğrunda ölməyə dəyər ideya yoxdur. Və bu, dünya nizamına karnaval baxışıdır, burada ölüm yalnız “insanların böyüməsi və yenilənməsi prosesində zəruri bir məqamdır: bu, doğuşun əks tərəfidir”, həyatın zəruri komponenti, onun katalizatoru olmalıdır. həyat üzərində üstünlük təşkil etmir. Ölüm həyatın təbii hissəsidir, həyatın yenilənməsinə, daha çox böyüməsinə xidmət edir, fiziki, bioloji ölümdür. Dramaturq ideoloji ölümü, “süni”, “mənəviləşmiş” (ruhla bəxş edilmiş) qəbul etmir. Təsadüfi deyil ki, E.Şevçenko (Polikarpova) “Erdmanı 20-ci əsrin “kiçik” adamının mənəvi prinsiplərdən daha çox bioloji olan “utilitar” şüuru maraqlandırır. Erdman bəşəriyyəti ən aşağı, ən ibtidai formalarında araşdırdı."

Deməli, tamaşada ölüm onu ​​azaldan bədən dibi ilə - cinsi müstəvi, nəcis, qida təsvirləri ilə əlaqələndirilir. Orta əsrlər, İntibah qroteskində olduğu kimi, Erdmanın demək olar ki, bütün tamaşasında ölüm obrazı “heç bir faciəli və dəhşətli məzmundan məhrumdur”, “şən qorxulu”, “məzəli canavar”dır. Belə bir ölüm həm tamaşaçılar, həm də qəhrəmanların əksəriyyəti üçün görünür, onlar üçün bu dəfn ya problemlərini həll etmək, ya da özlərini əlverişli tərəfdən göstərmək (Eqoruşka), ya da bir insanı geri qaytarmaq (Kleopatra Maksimovna) və ya sadəcə maraqlı tamaşa, əylənmək üçün bir yol ( yaşlı qadınlar, tamaşaçı izdihamı).

Bununla belə, Podsekalnikov və onun ailəsi üçün Semyon Semyonoviçin “ölümü” faciəlidir, onlar bunu karnaval ruhunda – yeniləşməyə və yeni doğuşa aparan hadisələrin təbii gedişatı kimi qəbul edə bilmirlər.

Mariya Lukyanovna və Serafima İlyiniçna həqiqətən əziyyət çəkirlər. Bu, xüsusilə dəfn səhnəsində özünü büruzə verir. Bu səhnənin özü oynaq təbiətinə görə karnaval kimi qəbul edilir (biz bilirik ki, Semyon Semyonoviç ancaq ölülər rolunu oynayır). Lakin daha bir dərin sarsıntıya dözməli olan Mariya Lukyanovna və Serafima İlyiniçna üçün dəfn mərasimi faciəli oldu. Aristarx Dominikoviç, Aleksandr Petroviç və Viktor Viktoroviç Yeqoruşkanı sahildən sürükləyəndə və bunu natiqin kədərdən danışa bilməməsi ilə izah edərkən, Mariya Lukyanovna Semyon Semyonoviçin təkcə onun üçün deyil, bir şey demək olduğuna inanır, amma bu belə deyil.

Bu qəhrəmanın müəllif tərəfindən seçdiyi ad heç də təsadüfi deyil. "Məryəm" (İbr. Mariam) adının etimologiyası - "Allahın sevimlisi", xristian ənənəsində İsa Məsihin anası Məryəm ilə açıq-aşkar bir roll çağırışıdır - Xristian müqəddəslərinin ən böyüyü olan Allahın Anası. Təsadüfi deyil ki, intihara cəhd etdikdən sonra otağında yuxudan ayılan və artıq öldüyünü düşünən Podsekalnikov arvadını Allah Anası üçün götürür.

Podsekalnikov da gələcək ölümünü faciə kimi qəbul edir. Ölümlə baş-başa qalan qəhrəman öz həyatını yeni – dəyərsiz, boş, əzablı – amma çox qiymətli dərk edir.

Semyon Semyonoviç. Amma mən dünyada baş verənlərdən deyil, yalnız olanlardan danışıram. Və dünyada hər şeydən çox yaşayan və ölümdən qorxan tək bir insan var.

Yu.Mannın Qoqolda “ölümün təsvirində” gördüyü həmin “karnaval başlanğıcından uzaqlaşma” budur: “Həyatın əbədi yenilənməsi, onun əlaqələrinin və “fərdlərin” dəyişməsi şəxsi ölüm faciəsini ləğv etmir. , doğma itirənə təsəlli verə bilməz. Bu fikir bütövün şəxsiyyətsiz inkişafı konsepsiyası ilə birbaşa polemikada yaranır və daha da güclənir, ölümün karnaval qavrayışının bir çox aspektlərini mənimsəyir və eyni zamanda dəyişir.

Burada söhbət “xalqın öz kollektiv əbədiliyi, yer üzündəki tarixi xalqının ölməzliyi və davamlı yeniləşməsi – yüksəlişi” duyğusunda obyektiv iştirakının olmamasıdır. Tamaşada belə bir hiss yoxdur - personajların heç biri. Onların hamısı yeni həyatın xaricində, yeni həyatı qarşılayan xalqın bütünlüyünün xaricindədir. Podsekalnikovun ölümü, demək olar ki, bütün tamaşa boyu yalnız oynaq xarakter daşıdığına və karnaval qurbanı kimi başa düşülməsinə görə karnaval üslubunda başa düşülür.

Podsekalnikov xalqdan kənarda, ekzistensial olaraq təkdir. Ona görə də o, ölüm qorxusuna deyil, “hər hansı bir gücə” qalib gəlir. Odur ki, yeri gəlmişkən, güc qorxusuna gülüş yox, ölüm qalib gəlir. Modernist HEYƏT qorxusu ilə qəhrəman xalqın bir hissəsi deyil, fərd olaraq tək qalır.

Ədəbi yaradıcılığa təxəyyüllə başlayan müəllifin 20-ci əsrdə yaratdığı, başlanğıcı Birinci Dünya Müharibəsi ilə əlamətdar olan pyesə orta əsrlər və İntibah qroteski tam nüfuz edə bilməzdi. Ona görə də “İntihar”da karnaval prinsipi daxildən məhv edilir, transformasiya olunur, qəhrəmanın mövqeyi tamaşanın kulminasiya nöqtəsində modernist qroteskə uyğun olaraq dərk edilir.

Tamaşanın finalında yeni vurğular yer alır. Karnaval mədəniyyətində “ölüm heç vaxt son deyil” və “əgər sona doğru görünürsə, onun ardınca ziyafət gəlir”, çünki “ölüm yeni bir başlanğıcla dolu olduğu kimi, son da yeni bir başlanğıcla dolu olmalıdır. doğuş.” Tamaşanın sonunda məlum olur ki, Podsekalışkovun “ardınca” onun “ideoloji” ölümünə inanan Fedya Pitunin intihar edib.

“Yaxşı, onda məni nədə ittiham edirsən? Mənim günahım nədir? Yalnız yaşadığım halda ... Mən dünyada heç kimə zərər verməmişəm ... Kimin ölümündə günahkaram, qoy bura gəlsin "dedi Podsekalnikov Viktor Viktoroviç Fedyanın intihar xəbəri ilə görünməzdən əvvəl.

Podsekalnikovun cinayəti yaşamasında deyil, boş yer olmadığını sübut etmək fürsətinə aldanaraq (əslində boş yerə çevrilmək qərarına gəlib - ölmək) qəhrəmanlıq nümayiş etdirməsindədir. özünəməxsusluğu, izdihamdan seçilir, şöhrət qazanır. Düşüncələrində və hərəkətlərində, həyata qəsd etdi - bunun başqasının deyil, onun olmasının əhəmiyyəti yoxdur. Onun xəyali intiharı gerçək bir intihara çevrilir - Fedi Pitunina. Əslində, intihar etmək fikri Fedyadan ilhamlansa da, öz maraqları naminə ona "qurd" atan Viktor Viktoroviç, Podsekalnikov Fedyanın intiharına görə əsas günah yükünü daşıyır. Həqiqətən də, Yu.Selivanovun qeyd etdiyi kimi, “Podsekalnikov... ona təlqin edilən könüllü özünü məhv etmək ideyasına qapılmağa imkan verərək, bununla təkcə özünə qarşı deyil... həm də ona qarşı cinayət törətmişdir. Fedya Pitunin: o, ölümünün əsl günahkarı oldu”.

1928-ci ildə Erdmanın fikrincə, diqqətdən fərdə, fərdiliyin sonsuz dəyərini dərk etməkdən kütlələrə yönəlməyə, ictimai rifahın postulasiyasına keçmək geriyə addımdır, uçurumda bitən bir yoldur. Ona görə də karnaval ölümü, ölüm-oyun, ölüm-qurd canavar, daha doğrusu, həyat ölüm maskasına bürünərək gerçək, son, dönməz ölümə çevrilir, “özünün eynisi” olur. Karnaval elementi tamamilə məhv edilir - burada ölüm geri dönməzdir və karnavaldan fərqli olaraq yeni doğuşa aparmır.

Seçimini edən Podsekalnikovun karnaval himni onun çiynində belə bir fikir tapdı: “Toyuq kimi olsun, başı kəsilmiş olsa da, ancaq yaşasın” altıncı görünmədə - yeddinci görünüşdə Fedyanın intihar qeydi ilə əvəz olunur. : “Podsekalnikov düz deyir. Həqiqətən yaşamağa dəyməz”. Podsekalnikovun “heç olmasa belə yaşamaq” ifadəsini öz sözlərini sübut etməyə cəsarət tapan Fedya Pituninin “Yox, belə yaşamağa dəyməz” sözləri pozur. Podsekalnikov bizə deyir ki, uğrunda ölməyə dəyər ideya yoxdur. Ancaq Erdmanın müasir cəmiyyətində yaşamağa dəyər bir fikir yoxdur, Fedya Pitunin bizə deyir. Yeni həyatda humanist ideyanın, hər bir fərdin yolunu işıqlandıra biləcək o ideyanın olmaması: həm ticarət, kilsə, həm tamaşada güzəştə gedən ziyalılar, sənət nümayəndələri, həm də kiçik adam Podsekalnikov, həqiqətən yaxşı, düşünən insan Fedya Pitunin, "İntiharların" əsas problemi Erdmandır. Əsl insan belə yeni həyatla razılaşmayacaqdır - bu, tamaşanın ideyalarından biridir. Yeni cəmiyyətdə kim qalacaq – müəllif sual verir və ona cavab verir: Yeqoruşkanın simasında etiraz etmək qabiliyyəti olmayan kiçik xalq kütləsi (Podsekalnikovlar), opportunistlər və “sovetizm”. Sovet həyatında ideyanın olmaması ideyası karnavalla həll olunmur, faciəli tonlarda şərh olunur. Tamaşanın ifşası bizi yeni tərzdə, nəinki bütün əsəri komik qavramağa vadar edir, komik pafos faciə ilə əvəzlənir.

Tamaşanın müasirləri tamaşanın faciəvi ümidsizliyini hiss etməyə bilməzdilər. Elə buna görə də tamaşa Erdmanın formalaşması zamanı proqnozlaşdırdığına görə süqut edən sovet hakimiyyətinin son illərinə qədər qadağan edildi.

Tamaşa Nikolay Erdmanın 1928-ci ildə yazdığı pyesi əsasında hazırlanmışdır.

Yu.Freydinin “N.R. Erdman və onun “İntihar” pyesi “Xatirələr” əsərində N.Ya. Mandelstam":

Əsl sənətkar olan Erdman qeyri-ixtiyari olaraq şəhər camaatının maskaları ilə polifonik səhnələrə əsl ağrılı və faciəli notlar daxil edirdi (ziyalıları belə adlandırmağı xoşlayırdılar, “filist söhbətləri” isə mövcud nizamdan narazılığı ifadə edən sözlər demək idi). Lakin insanlıq mövzusu orijinal ideyaya (anti-intellektual, anti-filist) daxil oldu. Qəhrəmanın intihar etməkdən imtina etməsi də yenidən düşünüldü: həyat iyrənc və dözülməzdir, amma yaşamaq lazımdır, çünki həyat həyatdır. Bu, hər şey bizi intihara sövq etsə də, niyə yaşamaq üçün qaldığımızdan bəhs edir.

Mixail Davydoviç Volpin, sovet dramaturqu, şairi və ssenaristi:“Amma bütün məsələ ondadır ki, o, şeir kimi, belə bir ritmlə, elə ardıcıllıqla yazılıb; onun pyeslərini gündəlik olanlar kimi oynamaq mümkün deyil - onda düz və hətta vulqar çıxır. Əgər nə vaxtsa kimsə “İntihar”la çıxsa, o, mütləq gündəlik nitq deyil, şeirlə yazılmış kimi səslənəcək. "Müfəttiş" ilə düzgün müqayisə. Düşünürəm ki, poetik enerjinin cəmlənməsi baxımından bir çox məqalələrdə hətta “Baş Müfəttiş”dən də yüksəkdir.<...>

Olqa Eqoşina, teatr tənqidçisi:“Səhnədə ən böyük rol Erdmanın “İntihar” komediyasından Podsekalnikov idi. Erdmanın qadağan olunmuş tamaşasını yenidən səhnəyə Valentin Pluçek gətirib. Və həyatın ümumi ümidsizliyindən intihar haqqında düşünməyə başlayan sakit bir layman Semyon Semenoviç Podsekalnikov rolunu Roman Tkachuk oynadı. Onun Podsekalnikov gülməli idi, təbii ki, komediya idi, amma zaldakı yazıqlıq kəskin təəssüf doğurdu.<...>

Leonid Trauberqin İntihar Sifarişi kitabından:

V.N. Pluçek:“Podsekalnikov, hər şeyə rəğmən, insandır, bədbəxtdir, demək olar ki, qeyri-insanidir. Təvazökar, yazıq insanlığa meydan oxumağa qərar verir: ölmək. O, o qədər əhəmiyyətsizdir ki, onun həlli Yapon kamikadzesinə layiq bir şücaətdir. Moskva filistizminin qəhrəmanı möcüzəvi şəkildə dünya qəhrəmanına çevrilir və saniyənin qiyməti ilə bağlı monoloqunu çatdırır. Birdən anlayır ki, təyin olunmuş vaxt keçib və o, sağdır.

Xruşşovun əriməsi zamanı tamaşanın səhnələşdirilməsi və ya nəşri cəhdləri yenidən başladı. 1982-ci ildə V.Pluçek bu tamaşanı Satira Teatrında tamaşaya qoysa da, premyeradan az sonra tamaşa repertuardan çıxarılıb. Vaxtanqov teatrında və Taqanka teatrında tamaşaların nümayişi də qadağan edilib.

Personajlar

• Podsekalnikov Semyon Semyonoviç.
• Mariya Lukyanovna onun həyat yoldaşıdır.
• Serafima İlyinichna - onun qayınanası.
• Aleksandr Petroviç Kalabuşkin onların qonşusudur.
• Marqarita İvanovna Peresvetova.
• Stepan Vasilyeviç Peresvetov.
• Aristarkh Dominikoviç Grand-Skubik.
• Eqoruşka (Eqor Timofeeviç).
• Nikifor Arsentyeviç Puqaçov - qəssab.
• Viktor Viktoroviç yazıçıdır.
• Elpidi ata keşişdir.
• Kleopatra Maksimovna.
• Raisa Filippovna.
• Yaşlı qadın.
• Oleq Leonidoviç.
• Gənc oğlan - kar, Zinka Padespan, Qrunya, qaraçı xoru, iki ofisiant, dəyirmançı, dərzi, iki şübhəli tip, iki oğlan, üç kişi, kilsə müğənniləri - xor, məşəlçilər, diakon, iki yaşlı qadın, kişilər , qadınlar.

Süjet

Podsekalnikov həyat yoldaşı və qayınanası ilə birlikdə kommunal mənzildə yaşayır. O, işləmir və asılı olmaq fikri onu çox sıxır. Həyat yoldaşı ilə ciğer vurması üstündə mübahisə etdikdən sonra intihar etmək qərarına gəlir. Həyat yoldaşı, qayınanası və qonşusu Kalabuşkin onu fikrindən daşındırmağa çalışsalar da, intiharının çoxu yaxındadır.

Aristarkh Dominikoviç:

Siz bunu edə bilməzsiniz, vətəndaş Podsekalnikov. Yaxşı kimə lazımdır, lütfən, “heç kəsi qınama” deyin. Əksinə, siz vətəndaş Podsekalnikovu ittiham edib, qınamalısınız. Sən çəkirsən. Möhtəşəm. Mükəmməl. Sağlamlığınıza vurun. Amma lütfən, ictimai adam kimi özünüzü güllələyin. Siz həqiqət üçün ölmək istəyirsiniz, vətəndaş Podsekalnikov. Tezliklə öl. Bu qeydi dərhal cırıb başqa bir qeyd yazın. Düşündüyünüz hər şeyi səmimiyyətlə yazın. Səmimi olaraq hər kəsi günahlandırmalısınız.

Kleopatra Maksimovna istəyir ki, Podsekalnikov onun naminə, Viktor Viktoroviç sənət naminə, ata Elpidi isə din naminə özünü güllələsin.

Unudulmaz ölülər hələ də sağdır və çoxlu sayda intihar qeydləri var. "Yəhudilər tərəfindən ovlanan milli mənsubiyyətin qurbanı kimi ölürəm." “Maliyyə müfəttişinin alçaqlığına görə yaşaya bilmir”. “Sizdən xahiş edirəm ki, bizim sevimli Sovet hakimiyyətimizdən başqa heç kimi ölümdə günahlandırmayasınız”.

Təşəbbüskar Kalabuşkin onlardan on beş rubl toplayır, lotereya təşkil etmək niyyətindədir.

Lakin Podsekalnikov birdən başa düşür ki, heç ölmək istəmir. O, həyat və ölüm haqqında düşünür:

saniyə nədir? Tik-tak... Və gənə ilə filan arasında divar var. Bəli, divar, yəni revolverin ağzı... Budur gənə, gənc oğlan, bu qədər, amma belə, cavan oğlan, bu heç nə deyil. Tic - və burada mən özümlə, həyat yoldaşımla və qayınanamla, günəşlə, hava və su ilə, bunu başa düşürəm. Deməli - indi də mən artıq arvadsızam... arvadsız olsam da - bunu da başa düşürəm, qayınanasızam... yaxşı, hətta bunu çox yaxşı başa düşürəm, amma burada mən özümsüzəm - bunu heç başa düşmürəm. Mən özümsüz necə ola bilərəm? Məni başa düşürsən? şəxsən mən. Podsekalnikov. adam.

Ertəsi gün Podsekalnikova dəbdəbəli vida ziyafəti verilir və o, intiharının əhəmiyyətini anlayır:

Yox, bilirsən nə edə bilərəm? Mən heç kimdən qorxa bilmirəm, yoldaşlar. Heç kim. Nə istəsəm, edəcəm. Hələ öl. Bu gün bütün insanlar üzərində hökmranlıq edirəm. Mən diktatoram. Mən padşaham, əziz yoldaşlar.

Bir neçə saatdan sonra onun cansız bədəni Podsekalnikovun yaşadığı mənzilə gətirilir: o, sərxoş halda ölüb. Özünə gələn Podsekalnikov əvvəlcə ruhunun cənnətdə olduğuna inanır, arvadını Bakirə, qayınanasını mələk kimi qəbul edir. Lakin Mariya Lukyanovna və Serafima İlyiniçna onu hələ də bu dünyada olduğuna inandırdıqda, Podsekalnikov onun sərxoş olmasından və intihar üçün təyin olunmuş vaxtı qaçırmasından təəssüflənir. Qrand Skubik, Puqaçov, Kalabuşkin, Marqarita İvanovna, Elpidi ata və başqalarının evə doğru gəldiyini görüb tabutda gizlənir. Onu ölü ilə səhv salırlar, onun üzərində təntənəli çıxışlar edilir, lakin qəbiristanlıqda Podsekalnikov buna dözə bilmir və tabutdan qalxır:

Yoldaşlar, mən acmışam. Amma daha çox yaşamaq istəyirəm. Yoldaşlar, mən ölmək istəmirəm: nə sizin üçün, nə onlar üçün, nə sinif üçün, nə insanlıq, nə də Mariya Lukyanovna üçün.

Tamaşa Viktor Viktoroviçin Fedya Pituninin özünü güllələməsi və “Podsekalnikov düz deyir” sözləri ilə bitir. Həqiqətən yaşamağa dəyməz”.

Tamaşaya rəylər

“Tamaşanın ilkin ideyasına görə, iyrənc maskalar geyinmiş yazıq ziyalı kütləsi intihar etmək fikrində olan bir adamı sıxışdırır. Onun ölümündən öz məqsədləri üçün istifadə etməyə çalışırlar...
Əsl sənətkar olan Erdman qeyri-ixtiyari olaraq şəhər camaatının maskalı polifonik səhnələrinə əsl ağrılı və faciəli notlar salırdı (onlar ziyalıları belə adlandırmağı xoşlayırdılar, “filist söhbətləri” isə mövcud nizamdan narazılığı ifadə edən sözlər demək idi). Lakin insanlıq mövzusu orijinal ideyaya (anti-intellektual, anti-filist) daxil oldu. Qəhrəmanın intihar etməkdən imtina etməsi də yenidən düşünüldü: həyat iyrənc və dözülməzdir, amma yaşamaq lazımdır, çünki həyat həyatdır. Bu, hər şey bizi intihara sövq etsə də, niyə yaşamaq üçün qaldığımızdan bəhs edir.

Podsekalnikov, hər şeyə rəğmən, kişidir, bədbəxtdir, demək olar ki, qeyri-insanidir. Təvazökar, yazıq insanlığa meydan oxumağa qərar verir: ölmək. O, o qədər əhəmiyyətsizdir ki, onun həlli Yapon kamikadzesinə layiq bir şücaətdir. Moskva filistizminin qəhrəmanı möcüzəvi şəkildə dünya qəhrəmanına çevrilir və saniyənin qiyməti ilə bağlı monoloqunu çatdırır. Birdən anlayır ki, təyin olunmuş vaxt keçib, amma sağdır.

“Amma məsələ ondadır ki, o, şeir kimi, belə ritmlə və belə ardıcıllıqla yazılıb – onun pyeslərini gündəlik kimi oynamaq mümkün deyil: düz və hətta vulqar çıxır. Əgər nə vaxtsa kimsə “İntihar”da uğur qazanarsa, o, mütləq gündəlik nitq deyil, sanki şeirlə yazılmış kimi səslənəcəkdir. "Müfəttiş" ilə düzgün müqayisə. Düşünürəm ki, poetik enerjinin konsentrasiyası baxımından və yumor baxımından ... bu, Baş Müfəttişdən də yüksəkdir ... "

Tamaşa haqqında tənqid

A. Vasilevski:

“İntihar” açıq şəkildə geniş sosial ümumiləşdirmələrə meyl edir. Tamaşanın süjet düyünü “Dostoyevskinin sahibləndiyi” əsərində Petruşa Verxovenskinin intihara hazır olan Kirillova üz tutması səhnəsindən yaranıb: sən, deyirlər, nə üçün ölməyinin vecinə deyilsən, ona görə də bir kağız yazırsan. Şatovu öldürən sən olmusan.
Faciəli vəziyyət bir fars kimi təkrarlanır: ərizəçilər "qaraciyər kolbasasına görə" son intihar olan Podsekalnikova axın edir. O, sınağa çəkilir: qəhrəman, şüar, simvol olacaqsan; lakin hər şey qalmaqalla bitir: Podsekalnikov ölmək istəmirdi; həqiqətən heç vaxt ölmək istəmədi. O, qəhrəman olmaq istəmirdi.

L. Velexov:

Erdman sovet dramaturgiyasında fərdi insan çatışmazlıqlarını deyil, hakimiyyət sistemini ələ salan yeganə satirik olaraq qaldı. O, bunu təəccüblü şəkildə erkən, 1920-ci illərdə, Sovet dövlətinin yenicə formalaşdığı və çox iti görən insanların böyük əksəriyyətinin onun bünövrəsi kimi hansı möhtəşəm iskala qurulduğundan xəbəri olmadığı bir vaxtda etdi.
“İntihar” tamaşasında kəskin ekssentrik, qrotesk formada ifadə olunmuş son dərəcə ciddi və dərin bir fikir var idi. Bizim dövlətimizdə bir insanın azadlığının elə bir son dərəcəsi ilə məhdudlaşdırıldığı ideyası o, nəinki necə yaşayacağını seçməkdə azad deyil, hətta istədiyi kimi ölə də bilməz.

E. Streltsova:

“İntihar” tamaşası ilk növbədə güclə insan münasibətindən, bu insanı nə qədər yaraşıqsız görsək də, fərdin azadlığından bəhs edir. Bu, "kiçik" insanın insanın həyat verən imkanlarını sıxışdırmaq, düzəltmək və məhv etmək kimi nəhəng mexanizmə qarşı üsyanıdır.

Teatrda tamaşalar

İlk istehsal

• - Moskva Akademik Satira Teatrı, rejissor Valentin Pluçek, Podsekalnikov - Roman Tkaçuk

Görkəmli istehsallar

• 1983 - "Mavi Körpü" teatr-studiyası, Leninqrad. Rejissor Kirill Dateşidzedir. Premyerası 18 may 1983-cü il.
• - Novosibirsk Akademqorodok "Litsedei" həvəskar teatrı, rejissor Vyaçeslav Novikov (ilk tamaşa - 4 dekabr 1984) [ ]
• - Perm teatrı "Körpüdə", rejissor - Sergey Fedotov
• - Çelyabinsk Dram Teatrı, rejissor Naum Orlov
• - Taqanka Teatrı, quruluşçu rejissor - Yuri Lyubimov (əvvəllər qadağan edilmişdi)
• - Tver Dövlət Kukla Teatrı, quruluşçu rejissor - Rusiya Federasiyasının əməkdar incəsənət xadimi Sergey Belkin

1920-ci illərdə Moskva. İşsiz Semyon Semyonoviç Podsekalnikov gecə arvadı Marya Lukyanovnanı yuxudan oyadır və ona ac olduğundan şikayət edir. Marya Lukyanovna ərinin onu yatmağa qoymamasından qəzəblənir, bütün günü "at və ya qarışqa kimi" işləsə də, Semyon Semyonoviçə nahardan qalan qaraciyər kolbasasını təklif edir, lakin Semyon Semyonoviç arvadının sözlərindən inciyir. , kolbasadan imtina edir və otaqdan çıxır.

Mariya Lukyanovna və anası Serafima İlyiniçna balanssız Semyon Semyonoviçin intihar edəcəyindən qorxaraq, onu bütün mənzildə axtarır və tualetin qapısının bağlı olduğunu tapırlar. Qonşu Aleksandr Petroviç Kalabuşkini döyərək ondan qapını sındırmağı xahiş edirlər. Lakin məlum olur ki, ümumiyyətlə tualetdə olan Podsekalnikov deyil, köhnə qonşudur.

Semyon Semyonoviç ağzına nəsə salan an mətbəxdə tapılır və içəri girənləri görəndə cibində gizlədir. Marya Lukyanovna huşunu itirir və Kalabuşkin Podsekalnikova revolver verməyi təklif edir, sonra Semyon Semyonoviç heyrətlə öyrənir ki, o, özünü atacaq. "Revolveri haradan ala bilərəm?" - Podsekalnikov çaşqındır və cavab alır: müəyyən bir Panfiliç revolveri ülgüc üçün dəyişir. Nəhayət ki, əsəbiləşən Podsekalnikov Kalabuşkini bayıra çıxarır, cibindən hamının revolverlə səhv saldığı qaraciyər kolbasasını çıxarır, atasının ülgücünü stolun üstündən çıxarır və intihar məktubu yazır: “Sizdən xahiş edirəm ki, mənim cinayətimə görə heç kimi günahlandırmayasınız. ölüm."

Aristarx Dominikoviç Qrand-Skubik Podsekalnikovun yanına gəlir, stolun üstündə uzanan intihar məktubunu görür və onu hər halda atəş açsa, başqa bir qeyd qoymağa dəvət edir - susmağa məcbur olduqları üçün susmağa məcbur olan rus ziyalıları adından, və siz ölüləri susmağa məcbur edə bilməzsiniz. Və sonra Podsekalnikovun kadrı bütün Rusiyanı oyandıracaq, onun portreti qəzetlərdə yerləşdiriləcək və onun üçün möhtəşəm dəfn mərasimi təşkil olunacaq.

Grand Skubik-in ardınca Kleopatra Maksimovna gəlir, o, Podsekalnikova ona görə özünü güllələməyi təklif edir, çünki Oleq Leonidoviç Raisa Filippovnanı tərk edəcək. Kleopatra Maksimovna yeni qeyd yazmaq üçün Podsekalnikovu öz yerinə aparır və otaqda Aleksandr Petroviç, qəssab Nikifor Arsentieviç, yazıçı Viktor Viktoroviç, keşiş ata Elpidi, Aristarx Dominikoviç və Raisa Filippovna görünür. Onlar Aleksandr Petroviçi hər birindən pul götürdüyünə görə məzəmmət edirlər ki, Podsekalnikov müəyyən məzmunlu intihar qeydi buraxıb.

Kalabuşkin unudulmaz ölülərə təqdim olunacaq müxtəlif notlar nümayiş etdirir və onun hansını seçəcəyi məlum deyil. Belə çıxır ki, bir ölü hər kəsə bəs etmir. Viktor Viktoroviç Fedya Pitunini xatırladır - "gözəl tipdir, lakin bir növ kədərlə - ona bir qurd atmaq lazım olacaq". Görünən Podsekalnikova elan olunur ki, o, sabah saat on ikidə özünü güllələməlidir və onunla möhtəşəm bir vida mərasimi təşkil edəcəklər - ziyafət verəcəklər.

Yay bağının restoranında - ziyafət: qaraçılar mahnı oxuyur, qonaqlar içir, Aristarx Dominikoviç Podsekalnikovu vəsf edən nitq söyləyir, o, daim saatın neçə olduğunu soruşur - vaxt durmadan on ikiyə yaxınlaşır. Podsekalnikov intihar məktubu yazır, mətni Aristarx Dominikoviç tərəfindən hazırlanmışdır.

Serafima İlyiniçna kürəkəninin ona ünvanladığı məktubu oxuyur, məktubda ondan arvadına artıq həyatda olmadığına dair diqqətlə xəbərdarlıq etməsini xahiş edir. Marya Lukyanovna hönkür-hönkür ağlayır, bu zaman ziyafət iştirakçıları otağa daxil olur və onlar ona təsəlli verməyə başlayırlar. Onlarla gələn dərzi dərhal yas paltarı tikmək üçün ondan ölçü götürür və dəyirmançı bu paltar üçün papaq seçməyi təklif edir. Qonaqlar ayrılır və yazıq Marya Lukyanovna qışqırır: “Senya idi - papaq yox idi, papaq oldu - Senya yoxdur! Allah! Niyə hər şeyi bir anda vermirsən?”

Bu zaman iki naməlum şəxs ölmüş sərxoş Podsekalnikovun cansız cəsədini gətirir və özünə gələn Podsekalnikovun o biri dünyada olduğunu təsəvvür edir. Bir müddət sonra nəhəng çələnglərlə dəfn korteji bürosundan bir oğlan görünür, sonra tabutu gətirirlər. Podsekalnikov özünü atmağa çalışır, amma bacarmır - cəsarəti çatışmır; Yaxınlaşan səsləri eşidib tabutun içinə tullanır. Bir izdiham içəri girir, Elpidi ata yas mərasimi keçirir.

Qəbiristanlıqda təzəcə qazılmış məzarda dəfn nitqləri eşidilir. İştirak edənlərin hər biri iddia edir ki, Podsekalnikov müdafiə etdiyi məqsəd üçün özünü güllələyib: kilsələr (Elpidiy ata) və ya mağazalar (qəssab Nikifor Arsentieviç), ziyalıların idealları (Böyük Skubik) və ya incəsənət (yazıçı Viktor Viktoroviç) üçün bağlandığına görə və iştirak edən xanımların hər biri - Raisa Filippovna və Kleopatra Maksimovna iddia edir ki, ölən şəxs ona görə özünü güllələyib.

Onların çıxışlarından təsirlənən Podsekalnikov gözlənilmədən tabutdan qalxır və həqiqətən də yaşamaq istədiyini bildirir. İştirak edənlər Podsekalnikovun bu qərarından narazıdırlar, lakin o, tapançanı götürərək hər kəsi öz yerini tutmağa dəvət edir. Müraciət edən yoxdur. Bu zaman Viktor Viktoroviç içəri girir və Fedya Pituninin özünü güllələdiyini bildirir və bir qeyd qoyur: “Podsekalnikov düz deyir. Həqiqətən yaşamağa dəyməz”.

təkrar danışdı

Nikolay Robertoviç Erdman

İntihar

Personajlar

Podsekalnikov Semyon Semyonoviç.

Mariya Lukyanovna onun həyat yoldaşıdır.

Serafima İlyiniçna onun qayınanasıdır.

Aleksandr Petroviç Kalabuşkin onların qonşusudur.

Marqarita İvanovna Peresvetova.

Stepan Vasilyeviç Peresvetov.

Aristarkh Dominikoviç Grand-Skubik.

Eqoruşka (Eqor Timofeeviç).

Nikifor Arsentieviç Puqaçev - qəssab.

Viktor Viktoroviç yazıçıdır.

Elpidi ata keşişdir.

Kleopatra Maksimovna.

Raisa Filippovna.

Yaşlı qadın.

Oleq Leonidoviç.

Gənc oğlan - kar, Zinka Padespan, Qrunya, qaraçı xoru, iki ofisiant, dəyirmançı, dərzi, iki şübhəli tip, iki oğlan, üç kişi, kilsə müğənniləri - xor, məşəlçilər, diakon, iki yaşlı qadın, kişilər , qadınlar.

Bir hərəkət

Semyon Semyonoviçin mənzilində bir otaq. Gecə.

Birinci fenomen

Podsekalnikovlar Semyon Semyonoviç və Mariya Lukyanovna iki nəfərlik çarpayıda yatırlar.

Semen Semenoviç. Maşa və Maşa! Maşa, yatırsan, Maşa?

Mariya Lukyanovna(qışqırır). Ah-ah-ah-ah-ah...

Semen Semenoviç. Sən ki, sən mənsən.

Mariya Lukyanovna. Sən nəsən, Simon?

Semen Semenoviç. Maşa, səndən soruşmaq istədim... Maşa... Maşa, yenə yatırsan? Maşa!

Mariya Lukyanovna(qışqırır). Ah-ah-ah-ah-ah...

Semen Semenoviç. Sən ki, sən mənsən.

Mariya Lukyanovna. Bu sənsən, Simon?

Semen Semenoviç. Bəli, mən.

Mariya Lukyanovna. Sən nəsən, Simon?

Semen Semenoviç. Maşa, səndən soruşmaq istədim...

Mariya Lukyanovna. Yaxşı... Yaxşı, niyə sən, Semyon... Senya...

Semen Semenoviç. Maşa, səndən soruşmaq istədim ... nə, axşam yeməyindən qaraciyər kolbasamız qalmadı?

Mariya Lukyanovna. Nə?

Semen Semenoviç. Deyirəm: nə, axşam yeməyimizdən qaraciyər kolbasamız qalmadı?

Mariya Lukyanovna. Yaxşı, bilirsən, Semyon, mən səndən hər şeyi gözləyirdim, amma gecələr yorğun bir qadınla qaraciyər kolbasasından danışacağını - səndən bunu gözləyə bilməzdim. Bu, belə bir duyğusuzluqdur, belə bir duyğusuzluqdur. Bütün günü at, qarışqa kimi işləyirəm, ona görə də gecələr mənə heç olmasa bir dəqiqəlik dinclik verməkdənsə, hətta mənim üçün yataqda belə əsəbi həyat təşkil edirsən! Bilirsən, Semyon, bu ciğərlə məni o qədər öldürdün, o qədər öldürdün ki... Başa düşmürsən, Senya, özün yatmırsansa, heç olmasa, başqasını yatmağa qoy... Senya, sənə deyirəm ya yox? Simon, yatmısan? Senya!

Semen Semenoviç. Ah-ah-ah-ah-ah...

Mariya Lukyanovna. Sən ki, sən mənsən.

Semen Semenoviç. Bu sənsən, Maşa?

Mariya Lukyanovna. Bəli, mən.

Semen Semenoviç. Nə istəyirsən, Maşa?

Mariya Lukyanovna. Deyirəm ki, sən özün yatmırsansa, heç olmasa, başqası yatsın.

Semen Semenoviç. Gözləyin, Maşa.

Mariya Lukyanovna. Yox, gözləyin. Niyə vaxtında yemək yemədin? Deyəsən, ana və mən sənin pərəstiş etdiyin hər şeyi xüsusi olaraq sizin üçün hazırlayırıq; deyəsən, ana və mən sənə hamıdan daha çox yükləyirik.

Semen Semenoviç. Bəs niyə sən və anan mənə hamıdan çox məcbur edirsən? Əbəs yerə deyil ki, bunu mənə psixologiya ilə sırıyan sənsən, hamıya vurğulamaq istəyirsən ki, Semyon Semyonoviç bizim üçün heç bir yerdə işləmir və biz hamıdan çox ona tətbiq edirik. başqa. Başa düşdüm ki, niyə məcbur edirsən, alçaldıcı mənada tətbiq edirsən, sənsən...

Mariya Lukyanovna. Gözləyin, Senya.

Semen Semenoviç. Yox, gözləyin. Bütün gecəni evlilik çarpayısında heç bir şahidsiz, eyni yorğan altında tək-tək ac qalanda sən mənim üstümə kolbasa yığmağa başlayırsan.

Mariya Lukyanovna. Amma mən, Senya, təxmin edirəm? Əzizim, zəhmət olmasa ye. İndi səni gətirəcəyəm. (Yataqdan enir. Şam yandırır, qapıya tərəf gedir.) Ya Rəbb, bu nə edir? AMMA? Belə yaşamaq çox kədərlidir. (Başqa otağa keçir.)

İkinci fenomen

Qaranlıq. Semyon Semyonoviç iki nəfərlik çarpayıda səssizcə uzanır.

Üçüncü fenomen

Mariya Lukyanovna otağa qayıdır. Bir əlində şam, digər əlində boşqab tutur.

Boşqabda kolbasa və çörək var.

Mariya Lukyanovna. Sən, Senechka, kolbasa necə yayılır: ağ və ya qara?

Tamaşa Nikolay Erdmanın 1928-ci ildə yazdığı pyesi əsasında hazırlanmışdır.

Yu.Freydinin “N.R. Erdman və onun “İntihar” pyesi “Xatirələr” əsərində N.Ya. Mandelstam":

“Tamaşanın ilkin ideyasına görə, iyrənc maskalar geyinmiş yazıq ziyalı kütləsi intihar etmək fikrində olan bir adamı sıxışdırır. Onun ölümündən öz məqsədləri üçün istifadə etməyə çalışırlar...

Əsl sənətkar olan Erdman qeyri-ixtiyari olaraq şəhər camaatının maskaları ilə polifonik səhnələrə əsl ağrılı və faciəli notlar daxil edirdi (ziyalıları belə adlandırmağı xoşlayırdılar, “filist söhbətləri” isə mövcud nizamdan narazılığı ifadə edən sözlər demək idi). Lakin insanlıq mövzusu orijinal ideyaya (anti-intellektual, anti-filist) daxil oldu. Qəhrəmanın intihar etməkdən imtina etməsi də yenidən düşünüldü: həyat iyrənc və dözülməzdir, amma yaşamaq lazımdır, çünki həyat həyatdır. Bu, hər şey bizi intihara sövq etsə də, niyə yaşamaq üçün qaldığımızdan bəhs edir.

Mixail Davydoviç Volpin, sovet dramaturqu, şairi və ssenaristi:“Amma bütün məsələ ondadır ki, o, şeir kimi, belə bir ritmlə, elə ardıcıllıqla yazılıb; onun pyeslərini gündəlik olanlar kimi oynamaq mümkün deyil - onda düz və hətta vulqar çıxır. Əgər nə vaxtsa kimsə “İntihar”la çıxsa, o, mütləq gündəlik nitq deyil, şeirlə yazılmış kimi səslənəcək. "Müfəttiş" ilə düzgün müqayisə. Düşünürəm ki, poetik enerjinin cəmlənməsi baxımından bir çox məqalələrdə hətta “Baş Müfəttiş”dən də yüksəkdir.<...>

Olqa Eqoşina, teatr tənqidçisi:“Səhnədə ən böyük rol Erdmanın “İntihar” komediyasından Podsekalnikov idi. Erdmanın qadağan olunmuş tamaşasını yenidən səhnəyə Valentin Pluçek gətirib. Və həyatın ümumi ümidsizliyindən intihar haqqında düşünməyə başlayan sakit bir layman Semyon Semenoviç Podsekalnikov rolunu Roman Tkachuk oynadı. Onun Podsekalnikov gülməli idi, təbii ki, komediya idi, amma zaldakı yazıqlıq kəskin təəssüf doğurdu.<...>

Leonid Trauberqin İntihar Sifarişi kitabından:

V.N. Pluçek:“Podsekalnikov, hər şeyə rəğmən, insandır, bədbəxtdir, demək olar ki, qeyri-insanidir. Təvazökar, yazıq insanlığa meydan oxumağa qərar verir: ölmək. O, o qədər əhəmiyyətsizdir ki, onun həlli Yapon kamikadzesinə layiq bir şücaətdir. Moskva filistizminin qəhrəmanı möcüzəvi şəkildə dünya qəhrəmanına çevrilir və saniyənin qiyməti ilə bağlı monoloqunu çatdırır. Birdən anlayır ki, təyin olunmuş vaxt keçib və o, sağdır.