Bir roman qurmaq. "Oblomov. Romanın yaranma tarixi

Qonçarovun "Oblomov" romanı 19-cu əsr rus ədəbiyyatının bədii əsərlərindən biridir. Yazıçının digər iki kitabı - "Adi bir tarix" və "Fasilə" ilə birlikdə üçlüyə daxil edilmişdir. Qonçarovun "Oblomov" romanının yaranma tarixi əsərin ideyasının - "Oblomovizm" ideyasının hərtərəfli sosial fenomen kimi ortaya çıxmasından xeyli əvvəl müəllifdə, üçlüyün ilk romanı - "Adi bir tarix" meydana çıxmamışdan əvvəl yaranmışdı.

Romanın yaranma xronologiyası

Tədqiqatçılar hesab edir ki, 1838-ci ildə yazılmış "Sıx xəstə" hekayəsi, Qonçarovun ilk əsərindəki "Oblomovizm" in prototipidir. Əsərdə əsas simptomu "blues" olan qəribə bir epidemiya təsvir olundu, xəstələr havada qalalar qurmağa başladı və boş xəyallarla özlərini əyləndirdilər. Bənzər bir "xəstəliyin" təzahürləri Oblomov romanının qəhrəmanı olaraq müşahidə olunur.

Ancaq "Oblomov" romanının çox tarixi 1849-cu ildə başlayır. Qonçarov əsərin mərkəzi fəsillərindən biri olan "Təsvirlərlə ədəbi məcmuədə" - "Oblomov xəyalında" "Yarımçıq qalmış romandan epizod" başlığı ilə. Fəsil yazarkən yazıçı vətənində, antik dövrün izlərini qoruyan patriarxal həyatda olan Simbirskdə idi. Qonçarov əvvəlcə çapdan sonra, sonra isə bir romanda təsvir etdiyi "Oblomov xəyalı" nın bir çox nümunəsini tapmışdı. Eyni zamanda, yazıçı gələcək əsərin qısaca eskiz planını və bütün birinci hissənin kobud versiyasını hazırlamışdı.

1850-ci ildə Qonçarov ilk hərəkatın son variantını yaratdı və işin davamı üzərində çalışdı. Yazıçı az yazır, amma roman haqqında çox düşünür. 1852-ci ilin oktyabrında "Oblomov" un tarixi beş il ərzində kəsildi - Admiral E. V. Putyatinin baş katibi vəzifəsində Gonçarov, "Pallada" fraqmenti ilə dünya miqyasında gəzintiyə çıxdı. Əsər üzərində iş yalnız 1857-ci ilin iyununda, Marienbardda olarkən yazıçı yeddi həftə ərzində demək olar ki, bütün romanını bitirdikdə yenidən başladı. Gonçarovun daha sonra dediyi kimi, xəyalında olan səyahət zamanı roman artıq tam inkişaf etmişdi və sadəcə kağıza köçürülməli idi.

1858-ci ilin payızında Qonçarov Oblomov əlyazması üzərində işi tamamladı, bir çox səhnə əlavə etdi və bəzi fəsilləri tamamilə yenidən nəzərdən keçirdi. 1859-cu ildə roman "Otechestvennye zapiski" jurnalının dörd sayında çap olundu.

"Oblomov" romanının qəhrəmanlarının prototipləri

Oblomov

"Oblomov" romanının yaradıcı tarixi müəllifin özünün - İvan Qonçarovun həyatından başlayır. Yazıçı üçün, onun fikrincə, "mütəfəkkir torpağından" ayrılmadan əsl gerçəkliyi təsvir etmək vacib idi. Buna görə Qonçarov mərkəzi personaj İlya İliç Oblomovu özündən kənarlaşdırdı. Yazıçının çağdaşlarının xatirələrinə görə, müəlliflə romanın xarakteri arasında bir çox cəhət var - ikisi də rus hinterlandından patriarxal köhnəlmiş bir həyat tərzi ilə gəlir, ikisi də yavaş və ilk baxışdan tənbəldir, canlı düşüncəsi, bədii təxəyyülü və bir növ xəyalları var, bunlar haqqında ilk danışmaq olmur. təəssürat.

Olqa

Əsas qadın obrazının prototipi - Olga Ilyinskaya, Qonçarov da öz həyatından çəkdi. Tədqiqatçıların fikrincə, qızın prototipləri yazıçı tanışlarıdır - Elizaveta Vasilievna Tolstaya və Ekaterina Pavlovna Maikova. Qonçarov E. Tolstaya aşiq idi - Oblomov üçün həm Olqa, həm də Elizaveta Vasilievna onun üçün bir qadının idealı, cəlbediciliyi, qadın zəkası və gözəlliyi idi. Qonçarovla E. Tolstoy arasındakı yazışmalar romanın hadisələri ilə paralel olaraq təqdim olunur - hətta yaradıcı ilə kitab qəhrəmanı arasındakı sevgi nəzəriyyəsi də üst-üstə düşür. Müəllif Olga Elizaveta Vasilyevnada gördüyü bütün gözəl xüsusiyyətləri ilə öz hisslərini və təcrübələrini kağıza köçürdü. Romanda Olga Oblomovla evlənmək üçün təyin olunmadığı üçün E. Tolstoy əmisi oğlu A.I.Musin-Puşkinlə evlənməyi gözləyirdi.

Evli qəhrəmanın prototipi - Olga Stolts - Maykova - V. N. Maikovun həyat yoldaşı olur. Makater ədəbi salonunun axşamlarından birində başlayan Ekaterina Pavlovna ilə Qonçarova arasında güclü və uzunmüddətli dostluq var idi. Maikova obrazında yazıçı tamamilə fərqli bir qadın növü götürdü - davamlı axtaran, irəliləyən, heç nədən məmnun olmayan, ailə həyatı getdikcə ağrılı və sıxıntıya çevrilmişdi. Ancaq bəzi tədqiqatçıların qeyd etdiyi kimi, Oblomov romanının son nəşrindən sonra İlyinskaya obrazı getdikcə daha çox E. Tolstaya deyil, Maykovaya bənzəyir.

Агафия

Romanın ikinci vacib qadın obrazı, Agafya Matveyevna Pshenitsyna obrazı, Qonçarov tərəfindən yazıçının anası Avdotya Matveyevnanın xatirələrindən silinmişdir. Tədqiqatçıların fikrincə, Agafya və Oblomov arasındakı evlilik faciəsi Qonçarovun tanrı babası olan N. Tregubovun həyat dramının əksinə çevrildi.

Stolz

Stolz obrazı yalnız alman tipinin kompozit xarakteri deyil, fərqli bir zehniyyətin və fərqli bir dünyagörüşünün daşıyıcısıdır. Qəhrəmanın təsviri yazıçının böyük qardaşının həyat yoldaşı Elizaveta Qonçarovanın atası Karl-Fridrix Rudolfun ailəsinin tarixinə əsaslanır. Bu əlaqə həm də onu göstərir ki, qaralama nəşrlərdə qəhrəmanın iki adı var - Andrey və Karl, və ömrü boyu nəşrlərdə personajın ilk görünüşü səhnəsində onun adı Andrey Karloviç kimi görünür. Bununla birlikdə, Stolzun həm də yazıçının özünün tərəflərindən birinin - onun gənc istəklərinin və praktikliyinin personajlarından biri olduğu barədə bir versiya var.

nəticələr

"Oblomov" un yaranma tarixi romanın ideoloji mənasını, onun daxili dərin və müəllif üçün xüsusi əhəmiyyətini daha yaxşı başa düşməyə imkan verir. On ildən artıqdır ki, əsərin ideyasını “tərbiyə edən” Qonçarov parlaq bir əsər yaratdı ki, bu gün də həyatın əsl mənası, sevgi və xoşbəxtlik axtarışını düşünməyə məcbur edir.

Məhsul sınağı

"Polad necə yıxıldı" romanı əsasən avtobioqrafikdir. Nikolay Ostrovski 1930-cu ilin payızında Moskvada yazmağa başladı. Xəstəlikdən qorxaraq bütün günü Arbatdakı böyük bir kommunal mənzildə bir otaqda yatdı.

Xəstəliklərə baxmayaraq

Əllər hələ də itaət etdilər, ancaq iltihab səbəbiylə gözlər demək olar ki, heç bir şey görmədi. Ancaq Ostrovski fikrindən əl çəkmədi. Banner adlandırdığı bir cihazdan istifadə etdi. Adi bir dəftərxana ləvazimatları qovluğunun qapağında paralel kəsiklər edildi - xətlər.

Əvvəlcə özüm yazdım. Ancaq ailənin qaralamaları ilə çeşidlənməsi çətin idi. Məktublar atladı və bir-birinin üstündən qaçdı. Qohumlarımdan və qonşum Galya Alekseevadan kömək istəməli oldum.

Çox çalışdıq və çox çalışdıq. Nikolayın ağır bir baş ağrısı olduqda, ara verdilər.

Yazıçı ol

1931-ci ilin oktyabrında romanın birinci hissəsi tamamlandı. Əlyazmanı yazıb Xarkov və Leninqrad şəhərinə göndərdik. Kitab çap olunmalı idi.

Əlyazma heç bir yerə alınmırdı, risk etmək istəmirdilər. Yazıçı naməlum idi.

I.P. Fedenev "Gənc qvardiya" jurnalının redaksiyasına gətirdi, amma mənfi birini aldı. Ostrovskinin dostu təkid etdi və əlyazma qayğıkeş bir insanın əlində bitdi. Jurnalın direktorlarından biri Mark Kolosov onu redaktə etmək öhdəliyini götürdü.

Poladın necə Tempered olmasının birinci hissəsi aprel ayında görünməyə başladı və jurnalın 1932-ci ilin sentyabrında tamamlandı. Roman, kağız çatışmazlığı üzündən xeyli kəsildi. Ostrovski bundan narahat idi.

Ancaq əsas məqsədə nail olundu. Ciddi bir xəstəlik onu dayandırmadı! 1932-ci ilin mayında Nikolay Soçiyə yola düşdü. Orada kitabın ikinci hissəsini yazır və oxucuların çoxsaylı məktublarına cavab verir.

Cəsarət

Güneydə yazıçı çox xəstə idi. Yaşadığı otaqda sızan bir tavan var idi. Çarpayı köçürülməli idi, şiddətli ağrılara səbəb oldu. Mağazalarda baqqal yox idi. Lakin çətinliklərə baxmayaraq, roman üzərində iş 1933-cü ilin ortalarında başa çatdı. Elə həmin il ayrı bir kitab şəklində çap olundu.

Oxucular sadəcə Nikolayı məktublarla doldurdular. Heç olmasa bir nüsxə göndərməyi xahiş etdilər.

Yazıçıya tanınma və şöhrət gəldi. 24 noyabr 1935-ci ildə Soçidə Nikolay Ostrovski Lenin ordeni ilə təltif edildi.

Bir roman yalnız 33 hərfdən və bir ovuc durğu işarələrindən çoxdur. Bunun bir məqsədi var - oxucunu müəllifin yaratdığı dünyaya soxmaq, bilmədiyi şeyləri, yerləri və dünyaları hiss etmək. Oxucuda sonrakı hadisələrin nə olduğunu bilmək üçün susuzluğunu alovlandırın, səhifəni çevirin və romanı oxumağın təkcə xoşbəxtlik gətirmədiyini, bir az dəyişdiyini və onun üçün yeni bir şey açdığını tapın.

Ədəbiyyatın ən populyar janrları

Yazmağa necə başlayım? Bir roman yazmaq üçün oturmadan əvvəl müəllif müəyyənləşdirməlidir: kim üçün yazmaq istəyir? Onun oxucusu kim olacaq? Onları nələr maraqlandırır və bu gün ən çox nələr oxunur? Çoxsaylı sorğular göstərdi ki, bu gün ən çox oxunan janrlar romantizm, elmi fantastika, detektiv hekayələr və klassiklərdir.

Romantika romanları

Bir qayda olaraq, bunları əsasən həyatda yalnız yuyunma, təmizlik, iş, mətbəx və daim məşğul olan ər görən qadınlar oxuyurlar. Onlara romantika, gözəllik lazımdır. Onlara gözəl qəhrəman adları, güclü personajlar, yaddaqalan yerlər lazımdır. Bir plumberin bir aşpaza olan sevgisi barədə oxumayacaqlar.

Ancaq müəllif bu barədə danışmağa cəsarət edirsə, o zaman oxucularını necə əsir etməyi düşünməlidir - toxunan bir süjet üzərində düşünmək. Bir romantikada sevgi mənzərələrini necə yazmağı başa düşün ki, ilk baxışdan ən cazibədar qəhrəman "oynayır" və fərqlənmir. Bütün iş boyu qəhrəmanların duyğularının onları necə dəyişdiyini, sevgilərini sübut etmək və ya göstərmək üçün hansı çətinliklərdən keçdiklərinə diqqət yetirin.

Fantastik

Fantaziya janrına əsasən yeniyetmələr və ya kompüter dahiləri üstünlük verirlər. Janr müxtəlifliyi baxımından burada çox yer var. İnanılmaz bəzəkləri ilə bir macəra hekayəsi ola bilər: çevrilmələr və qeyri-adi fəndlər, fövqəladə yerlər və texniki "zənglər və fit".

Fantastik bir janr və yaxşıdır, çünki burada oxucunu həvəsləndirəcək, ecazkar bir süjet hazırlayan, canavarlar, sehrbazlar və cəsur cəngavərlər və ya kiber elmi fantastikası ilə elektron yenilikləri ilə bir xalq nağılı əsas götürərək bir ad çıxara bilərsiniz.

Fantaziya kifayət qədər populyar bir janrdır, çünki müəllif üçün məhdudiyyətsiz "fəaliyyət sahəsi" var. Bir fantaziya romanını necə yazmaq, hansı açarda, yalnız onun təxəyyülünə bağlıdır. Bir fantastika yazıçısının əsas dəsti əsas personaj, sevgisinin obyekti, güclü havadarları və ya yoldaşlarıdır. Əlbətdə ki, qarşı tərəf: əsas cani məkrli və yenilməzdir.

Detektivlər

Bu janrın romanları həmişə oxunub, oxunub və oxunacaq. Niyə məşhurdurlar? Əvvəla, oxucu əylənmək, reallıqdan qaçmaq istəyir. Rebus kimi bir cinayəti həll etməyi sevir. Romanın başlanğıcı başıaşağı bir tapmacadır. Və müəllif oynayır: sübutları gizlədir, şübhəli bir cinayətkar kimi davranan tamamilə günahsız bir xarakterə gətirir.

Və oxucu çox vaxt səhv yolla gedir, onun təxminləri səhvdir. Bir qayda olaraq, bir dedektiv hekayəsinin qəhrəmanı - bir detektiv - oxucunu zəkada üstün tutur və cinayəti məharətlə həll edir. Bir detektiv hekayə, bir tapmacanı yazmaq əlbəttə ki, kifayət deyil. Detektiv roman yazmağı necə öyrənmək olar? Birincisi, oxucu personajların düşüncə tərzini izləmək, cinayətkarı dedektiv və əsaslandırılmış təhlillər və şübhələr ilə birlikdə təqib etməkdə maraqlıdır.

Zalın cəzası da vacib bir detaldır, oxucu layiq olduğu şeyi almış bir cinayətkarın görməsindən məmnunluq hissi keçirir. Çox vaxt oxucu özünü əsas xarakter ilə eyniləşdirir, roluna alışır və öz əhəmiyyətini artırır. Yaxşı yazılmış bir dedektiv onu baş verənlərin reallığına inamlı edir. Və bir-birinin ardınca bir roman oxuyaraq təkrar-təkrar detektiv çalmağa davam edir.

Klassik

Böyük yaradıcılığı bilməmək mümkün deyil. Klassik ədəbiyyat hər zaman aktualdır. Əlbəttə ki, yeni bir "Müharibə və Barışıq" yaratmağa ehtiyac yoxdur. Onlarca oxucu qazanacaq bir roman yazmaq üçün necə Bunu dərin məna ilə doldurun, əbədi dəyərlərə söykənən qlobal aktual problemləri qaldırın. Belə bir iş heç kəsi laqeyd qoymayacaq, hər zaman maraqlı olacaq və faydalı olacaq.

Maraqlı bir parçanın düsturu

Əslində hələ yazılmamış çox şey var. Orijinal, qeyri-adi bir şeylə qarşılaşmaq vacibdir. Bir sözlə öz. Romanın yazılması üçün ümumi bir sxem yoxdur. Və heç vaxt olmayıb. Buna görə, yüksək tələbkar roman yazmaq üçün bir ölçüdə uyğun olmayan bir formul yoxdur. Ancaq təkəri də ixtira etməyinizə ehtiyac yoxdur. Bir başlanğıc qələm ustası üçün ümumi quruluşdan istifadə etmək kifayətdir: süjet və kompozisiya.

Yaxşı bir işdə hər şey məntiqi bir şəkildə bağlanır: bir hərəkət (hadisə) digərindən əmələ gəlir və onunla əlaqəsi olmayan hər şey silinir. Əsas prinsip qəhrəmanların ardıcıl, məntiqli hərəkətləridir. Bu əsərin süjetidir. Sonra süjetin elementləri barədə qərar verməlisiniz. Bir roman yazmazdan əvvəl nəyi diqqətlə düşünməlisən?

• Ekspozisiya - personajlar, münasibətləri, vaxtı və fəaliyyət yeri.
• Xəsislik - süjetin sonrakı inkişafını göstərən işarələr, işarələr və ya ipuçları.
• Qalstuk hər hansı bir parçanın vacib elementidir. Bu inkişaf edən, qarşıdurma doğuran bir hadisədir.
• Münaqişə hər hansı bir işin əsasını təşkil edir. Münaqişənin əsası nə ola bilər? Bir insan (xarakter) bir insana və ya özünə qarşı. Cəmiyyətə və təbiətə qarşı bir qəhrəman. İnsan fövqəltəbii və ya texnologiyaya qarşı.
• Kütləvi hərəkət oxucunu daim gərgin vəziyyətdə saxlayan bir roman yazmaq üçün vacibdir. Münaqişədən qaynaqlanan hadisələr silsiləsini yaratmaq lazımdır. Təsiri tədricən artır və zirvəsinə çatır.
• Böhran kulminasiya nöqtəsidir. Bir böhran dərhal bir zirvədən əvvəl və ya eyni anda başlayır. Qarşı tərəflərin toqquşduğu, yəni üz-üzə görüşdükləri an məhz budur.
• Çıxış romanın ən əlamətdar anıdır. Ən maraqlısı, qəhrəman dişlərini bağlayır və sonuna gedir, ya da qırılır və itirir.
• Yuxarıya doğru hərəkətlər, bir qüsurun səbəb olduğu hadisələr və ya qəhrəmanların hərəkətləridir.
• Dəyişdirmə münaqişənin həllidir. Qəhrəman məqsədinə qalib gəlir və ya çatır, heç nə ilə qalmır və ya tamamilə ölür.

Bir roman yazmaq necə

Süjet qaydaları bir elementi vurğulayır - böhran. Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, bu romanın kulminasiya nöqtəsidir. Məhz bu məqam işin üstün olmasını təmin edir, həyəcanlandırır. Onun üçün səciyyəvi nədir? Birincisi, böhran əsərin janrını əks etdirir.

İkincisi, o, sözün həqiqi mənasında qəhrəmanın həyatını tərsinə çevirməli, həyatının təbii gedişatını pozmalı, daha pisinə dəyişdirməlidir. Bu an müəllifin xüsusi diqqətini tələb edir, buna görə də bütün kitab, bütövlükdə işin həcmi, böhranın nəticələrini aradan qaldırmaq üçün getməlidir. Əks təqdirdə, əsərin ideyasını tam açıqlamayan qısa romanlar əldə edilir.

Üçüncüsü, böhran müəllifin özünü ələ almalıdır. Yalnız bu vəziyyətdə kitab heyran olacaq və oxucu romanın ortasında yuxuya getməyəcək. Müəllif böhranla əlaqədar qərar verdikdən sonra, qəhrəmanın onu dəf etmək üçün nə etməyə hazır olduğunu, məqsədinə çatmaq üçün nəyə gedəcəyini qərar verməlisiniz. Bu vəziyyətdən yeganə mümkün çıxış yolu olduğuna əmin olmalıdır. Bu qəhrəmanın əsas məqsədi olacaq.

Böhranın dörd komponenti

Bir süjet ilə gəlmək, xarakteri böhrana gətirmək, heç bir halda tələsməməlisiniz. Bu iş üçün bir növ təməldir. Və müəllif bunun üzərində qurulmalıdır. Pis düşünülmüş bir plan çökəcək və bacarıqla hazırlanmış, ağıllı bir qalstuk, yalnız yarımçıq qısametrajlı romanlar deyil, tam hüquqlu şah əsərləri yaratmağa kömək edən enerji və güc verəcəkdir.

Sahiblik və sərəncam

Sahiblik (çatdırma) mövzusu bir şəxs, fikir, hiss, məlumat ola bilər. Bir böhranı həll etməyə çalışarkən, xarakter bunu etməlidir. Məsələn, bir qız evlənmək istəyir, amma yaxınları bunun qarşısını almaq üçün hər şeyi edirlər. Və zülmlərindən qurtulmağa çalışır. Ya da ata qaçırılan uşağı axtarır. Çocuğunuzu tapmaq istəyi o qədər güclüdür ki, heç bir maneə onu dayandıra bilməz.

Faciəvi nəticələr

Qəhrəman öz məqsədinə çata bilmədi, nəticəsi dəhşətlidir - onun həyatını tamamilə məhv edirlər. Yazmağa necə başlamaq o qədər də vacib deyil, amma əsas odur ki, burada bir çox şeyin var olduğunu oxucuya aydınlaşdırsın. Qoyunların faciəsini, qorxusunu hiss etsinlər, qəhrəmanlarla yaşasınlar. Bir sözlə, oxucunu sıxışdırmaq, personajları hər insana xas olan hisslərlə bəxş etmək. Yalnız həll edilməli olan bir vəziyyət yaradın. Ailənin zülmünü dəf edə bilməyən qız bədbəxt olacaq. Uşağı xilas edə bilməyən ata onu itirəcəkdir.

Yüksək motivlər

Həmişə oxucu cəlb edən şey budur. Əsərin müəllifi qəhrəmanına məqsədə çatmaq üçün ən azı bir layiqli motivasiya verərsə, oxucular onunla rəğbət hissi keçirəcək, heyran qalacaqlar və qəhrəmanın motivləri ürəklərində cavab tapacaqdır. Oxucuların diqqətinə hansı yüksək motivlər layiqdir? Bu vəzifə, sevgi, ləyaqət, şərəf hissi ola bilər. Yoldaşlıq, ədalət, vətənpərvərlik oxucularla tez-tez rezonans doğurur. Tövbə və özünə hörmət layiqli, nəcib niyyətlərdir.

Güclülərini vurğulamaq vacibdir. Məsələn, bir müstəntiq cinayət törətdikdə vəzifə hissini rəhbər tutur. Uşağı qurtaran ata sevgi ilə idarə olunur. Daha yumşaq olanlar - səxavət və ya xeyirxahlıq oxucuda düzgün təəssürat yaratmayacaqdır. Mənfi cəhətləri qeyd etmək lazımdır - həsəd, qəzəb, nifrət, qürur, xəsislik, şəhvət.

Bu cür əlamətlər ümumiyyətlə antiheroes ilə bəxş olunur. Gənc yazarlar tez-tez bu məqamı qaçırırlar: mənfi motivlərlə güclü bir xarakter yaratmaq çətindir. Bəlkə də oxucunun diqqətini cəlb edə biləcək yeganə mənfi təkan intiqamdır. Qəhrəman heç bir seçimsiz qaldıqda və ədalətə çatmağın yeganə yolu intiqamdır.

Maneələri aşmaq

Qəhrəmanın məqsədinə çatmaq üçün etməli olduğu ən son şey maneələri dəf etməkdir. Müəllifə keçilməz əngəllər yaratmaq lazımdır. Məqsədin əlçatmaz olduğu görünür. Yaradılmış böhranı nəzərdən keçirmək, nə qədər dərin və həllolunmaz olduğunu. Lazım gələrsə, böhran ağırlaşa bilər: vəziyyəti pisləşdirmək, daha böyük etmək, bəzi elementləri yerlərdə və ya fəaliyyət yerində dəyişdirmək.

Münaqişə həll edildi

Süjet niyə vacibdir? Çünki ədəbiyyatın mövcudluğu dövründə oxucuya müəyyən təsir sxemi hazırlanmışdır. Əgər roman ona sığmırsa, ləng və məntiqsiz olacaqdır. Bir neçə hekayə xətti ilə həcmli əsərlərdə yuxarıdakı elementlərin hamısı bir neçə dəfə təkrarlanır və hiylələr üçün bu qaydalara əməl olunur.

Bundan əlavə, hadisələr zəncirinin qurulması, süjetdən münaqişəyə keçid inandırıcı olmalıdır. Bu tələblərə cavab verən bir roman necə yazmaq olar? Xarakterin bu və ya digər səbəbi üçün yaxşı bir səbəbi olmalıdır. Qarşılaşma, qarşıdurmanın sonu əsər qəhrəmanının hərəkətlərinin nəticəsidir. Hər səhnə məntiq və sağlam düşüncə tələb edir. Xarakter sadəcə şanslıdırsa, oxucu özünü aldanmış kimi hiss edəcək. O, personajlara yalnız layiq olduqları təqdirdə hörmət edəcək - layiqli bir şey etdilər.

Qaydalardan sapma

Müəllif, ümumiyyətlə qəbul edilmiş qaydalardan yayınmaq istəyir, amma bilmir necə? Trash üslubunda roman yazmaq indi olduqca dəbdədir. Belə bir əsərdə müəllif qaydalardan yayınır. Ədəbi formalarla məhdudlaşmır. Bu sadəcə şüur, istirahət, düşüncə parçaları axınıdır. Ancaq buna baxmayaraq, burada maraqlı bir hekayə xətti olmalıdır. Oxucunu ovsunlayan elementlər olmalıdır: yumor, əhval-ruhiyyə, şeytanlıq, ağılsız dəlilik və s.

Tarixə qərq olsanız, maraqlı bir süjet, müasir dünyanın qeyri-adi yerləri və hərəkətləri ilə bir əsər yaza bilərsiniz. Tamamilə. Hər hansı bir ölkənin, şəhərin, məşhur döyüşün və ya məşhur bir insanın tərcümeyi-halının tarixi hər zaman maraqlıdır. Yazmaq necə olarsa, fakt və sübutları hərtərəfli öyrənməklə tarixi dəyər daşıyan, diqqətə layiq bir şedevr yaratmaq mümkündür. Oxucular xırda şeylərə diqqətlə yanaşırlar.

Əgər hekayəni yenidən yaratmaq istəyirsinizsə, müəllifin personajlarını yerləşdirmək istədiyi dövrü öyrənməlisiniz. Həmin dövrün geyimlərinə, evlərinə, əşyalarına, əşyalarına, vərdişlərinə, mənəvi dəyərlərinə diqqət yetirin. Sözün vaxtında bir damla götürün. Bir hekayə xəttini yaradın, maraqlı qəhrəmanları toxuyun, yüksək məqsədlər bəxş edin.

Adı

Bir kitab adı ilə necə gəlmək olar - parlaq, yaddaqalan? Kitabı oxuyun və arxasındakı fikir barədə düşünün. Mesaj və ya romantikanızın doğurduğu əsas duyğulara uyğun başlıqlar düşünün. Kitabdan ən sevdiyiniz ifadələri yazın. Bəlkə əsərin adı olacaqlar. Baş qəhrəmandan sonra romana ad verməyi düşünün. Bu olduqca yaygın bir tətbiqdir. Gizli adlar qeyri-adi bir şey axtaran oxucunu maraqlandırır. Eyni zamanda başlıq kitabın mövzusu haqqında kifayət qədər məlumat verməlidir, ancaq oxucunu maraqlandırmaq üçün çox deyil. Orijinal olun. İzdihamdan fərqlənən bir adla gəlin.

Ən başlıcası, artıq bu adı olan bir romanın olduğu ortaya çıxsa qorxmamaqdır. Daha çox oxucu var. Əvvəla, müəlliflərinin yaxşı bir başlıq hazırlaya bilməsi, fikirləri, düşüncələri, faktları vahid bir yerə toplamaq və həyəcan verici, məntiqi quruluşlu bir süjet yaratmağı bacaran kitablar məşhurlaşır.

Çox böyük irəliləyiş əldə edirik və tədricən seminarın finalına yaxınlaşırıq. Sadəcə danışdıqlarımız! Əsərin quruluşu, mətnin dinamikası və hətta izləyicilərinizi necə tapmaq barədə. Əgər emalatxananın əvvəlində (və ya emalatxananın hansısa bir mərhələsində) böyük bir iş üzərində işləməyə başlamısınızsa, siz əlasınız. Buraya "bu seminar mənə böyük bir formada işləməyimə kömək edəcək" düşüncəsi ilə gəlmiş olsanız da, hələ heç nə etmədiniz və hamısı bir donuz bankında tapşırıqlar toplayıb arxa ocaqda, təəssüf ki, əşyalar qoyun. Yaxın zamanda romantikanıza başlamazsınız. Heç başlamazsan. Ancaq hər kəs - və onun seçimi. Özümdən deyə bilərəm: seminarda iştirak çox vacibdir. "Mən toplayacağam, sonra tətbiq edəcəm" - burada deyil. Bu da ümumiyyətlə yazmaqdan getmir.

Beləliklə, finala yaxınlaşırıq. Əslində ... bəli, artıq evdə uzanırıq! Qaralamalara və redaktə növlərinə həsr ediləcək bu gün və sonrakı iki materialımız var. İndi başa düşürsən ki, niyə tez-tez "tapşırıqlar edirsən" soruşuram? Çünki seminar başa çatmaq üzrədir. Seminar, insanların oxumadığı, lakin hər şeydən əvvəl tətbiq etdiyi bir hadisədir. Ancaq həqiqətən inanıram ki, romanınız üzərində işə başlamısınız. Bəlkə də birinci tapşırıqdan və hətta ikinci tapşırıqdan belə deyil, amma başladılar. Və bu yalnız oxumağa gələnlər üçün böyük bir üstünlük verir.

Parçanın quruluşu: mətni bölün və ölməyin

İlk romanınızı yazanda çoxlu sualınız var. Və hamısı işin planlaşdırılması və bu kimi işlərlə əlaqəli deyil: zirvə, "qarmaqlar", simvol. Bəzən sırf texniki detallar büdrəməyə çevrilir. Ədəbiyyatda hansı fəsillər qəbul olunur? İş necə hissələrə bölünür? Niyə bəzi yazarlar həm birinci, həm də ikincisi ilə bu qədər boşdurlar və qönçələnən müəllif olaraq hansı mövqedə olmalıyam? Təhlükəsiz və ya riskli, lakin pulsuz? ..

Mən ədəbiyyatda ən cansıxıcı olanın stereotiplər olduğunu söyləyən yazıçılardanam. Xeyr, klik deyil, gözəl söz "ideal" deyilir. "İdeal bir fəsildə iyirmi min simvol olmalıdır" sözlərini eşitdiyim zaman gözlərim qırışır. Xeyr, çox böyük və ya çox kiçik bir fəsil olduğuna görə deyil. Ancaq belə bir "ideal" bizi əl və ayaq alır. Əgər mənim kimi bir verboz stiliniz varsa və başlarınız iyirmi beş minə çatmırsa nə etməlisiniz? Bəs Anya kimi nadir hallarda on min başı keçərsən? Xeyr və YOX. İdeal yoxdur. Gəlin bunu başqalarına buraxaq - və mənalardakı işarələrin sayını yoxlayaraq özlərinə oturaq.

Bir romanın quruluşunu planlaşdırmağın qaydaları olmadığını deyə bilmərəm. Onlar. Daha doğrusu, bir qaydadır. Və aşağıdakılardan ibarətdir: quruluş Həmişə süjetə xidmət edir. Başqa yol deyil. Fəsilləriniz müəyyən yerlərdə və müəyyən tədbirlərdə başlayır və bitir, çünki süjet bunu tələb edir, görünməz hökmdarın sürgüçüsü "ideal" a çatdığı üçün deyil. Ancaq ... gəlin qaydada gedək.

Anlayışları müəyyənləşdirək

Siz və mən onsuz da yetkin və ciddi yazıçıyıq, seminar çərçivəsində böyük bir şey yazırıq və buna görə yazıçıların izdihamı ilə ortaq bir şeyimiz var. Allah sizi ora daxil olmağınızdan qorusun, amma işdən çıxarmaq mümkün olmayan bir həqiqət var. Ədəbiyyat dünyasının öz dili var və qələmdəki həmkarları arasında özlərini evdə hiss etmək üçün bunu öyrənməliyik.

Standard Word Sənədi Görünüşü

Düşünürəm ki, demək olar ki, hər kəs bu redaktordan istifadə edir və buna görə də bu barədə danışacağam. Standart Word Sənədi nədir? Bu şrift Times New Roman, 12 ölçüdə, aralıq arası 1, 15 sətirdən və standart (proqram özünüz verir) kənarlarıdır. Ümumiyyətlə qəbul edilir ki, bu həm oxu, həm də yazmaq üçün ən əlverişlidir. Daha geniş cərgələrdən istifadə edirəm, 1, 5 sətir aralığında, paraqrafdan əvvəl və sonra boşluq əlavə edirəm və 1, 25 nömrəli qırmızı sətirdən istifadə edirəm, çünki sənəddəki "havanı" sevirəm, lakin hər birinin özünə. İndi "standart tipli sənəd" eşitdikdə itirilməyəcəksiniz.

"Yarım səhifə mətn nə qədərdir?"

Yetkin və ciddi yazıçılar yazılanları məna şəklində deyil, söz və ya işarə ilə hesab edirlər. Word-də bunu təyin etməyə imkan verən Statistika nişanı var.

Söz sayı. Bu üsul dilin xüsusiyyətlərinə görə İngilis dilli mühitdə populyardır, lakin ölkəmizdə də modaya girməyə başlayır. Bu gün bir çox yazıçı sözlə yazılanları düşünür. Ancaq şəxsən mən gündəlik həyatda işarələr saymağı üstün tuturam. Yenə də rus dilində özəlliklərinə görə sözləri saymaq çox rahat olmadığını nəzərə alsaq.

İşarələrin sayı.Yazının miqdarını ölçməyin ən populyar yolu. Qeyri-fantastika haqqında danışırıqsa, onda boşluq olmadan işarələri sayırlar. Əgər fantastika haqqında danışırıqsa, onda boşluqlarla işarələri (çox nadir istisnalarla) nəzərdən keçirirlər. Müəllif vərəqi (a. L. və ya alka, yazıçı jargonuna müraciət etsək) boşluqlarla birlikdə 40.000 simvoldan ibarətdir. Əlyazmanın ölçüsü müəllif vərəqlərində ölçülür. Tutaq ki, 800.000 simvoldan ibarət bir roman 800.000-i 40.000, 20 müəllif vərəqinə bölün. Kiçik və böyük olmayan ənənəvi ölçülü pis bir fantaziya romanı.

Fəsillər

Fəsillər haqqında danışmağa başlamazdan əvvəl, ən sevdiyimiz (və belə deyil) əsərlərimizə müraciət edək və bu hissələrin orada nə olduğunu xatırlayaq. Onların ölçüsünün kitabdan kitaba və janrdan janra qədər dəyişdiyini görəcəyik. Üstəlik: əsərlər var, fəsillərin ümumiyyətlə sabit ölçüsü yoxdur.

Onları nə birləşdirir? Bu və ya digər mətn hissəsinin semantik tamlığı, məntiqi tamlığı. Niyə müəllif müxtəlif fəsil uzunluqlarından istifadə edir?

Gərginlik yaratmaq

Stephen King bu işdə böyük bir ustadır. Əsərlərində bəzən çox qısa, bir səhifədən az, fəsillər, xüsusi semantik yük daşımayan, lakin povestə gərginlik gətirən aydın şəkildə təsdiqlənmiş mətn parçaları mövcuddur. Fəsillər, əsas fəsillər arasında bir növ qoşulan başqa bir personajın (və ya qeyri-insani hekayənin) söylədiyi bir cümlədən ibarət ola bilər.

Hekayənin tempini dəyişdirmək

Bəzən müəlliflər uzun “canvases” fəsillərini qısa fəsillərlə, yavaş povest təsvirləri ilə süjeti hərəkətə gətirən “sürətli”, möhtəşəm səhnələr arasında alternativ olurlar. Buna detektiv hekayələrdə və mistik romanlarda rast gəlmək olur, bunlar tempin dəyişməsinin özündə bədii bir vasitə olduğu janrlardır.

Fikrinizcə, bir fəsil "çox böyük" çıxırsa və onu kiçiklərinə bölmək sizə yaramırsa nə etməli? Sehirli işarəni "***" qoyun. Mən bunu "kamera kommutasiyası" adlandırıram, çünki bu, əsəri çox bəyəndiyim bir kino effekti verir.

Diqqət: oxucu üç ulduzla ayrılmış kiçik parçaları sevir!

Hissələr

Parçalara gəldikdə, şeylər fəsillərdəki kimi aydın deyil. Hər yazıçı öz hissəsini "hissə" sözü ilə başa düşməsə. Budur, əlyazmadan nə istədiyinizi hələ az başa düşdüyünüz zaman ən əvvəl etibar edə biləcəyiniz bir tərifdir. Bir hissə, digər hissələrdən aydın bir sərhəd ilə ayrılmış böyük bir məna parçasıdır: məsələn, müvəqqəti və ya süjet. Vaxt məhdudiyyəti “çox vaxt keçdi (bir ay, üç ay, bir il, iki yüz il). Bir süjet sərhədi başqa bir hekayə xəttinə keçid və ya bu keçid ilə bu və ya digər şəkildə bağlıdır: məsələn, yeni bir xarakterin tətbiqi və ya yeni bir hekayə xəttinin tətbiqi.

Əsərdə olan hissələri həqiqətən zəruridirmi? .. Düzünü desəm, onsuz edə bilərsiniz. Xüsusilə şeyiniz vaxtında uzanmırsa. Məsələn, mənim öldürdüyü Gecələr romanımın keçmiş və indiki iki qrafiki var. Sətirləri fəsil ilə keçmişlə indiki arasında dəyişərək fəsildə təqdim edirəm, ancaq hissələri ilə paylaşdım, çünki bu vəziyyətdə hekayə tək bir kətadır və parçalanmaq lazım deyil. "Müşavir" dilogiyasında mən fərqli hərəkət etdim. İşlərin əksər hissəsindəki hissələr hissələrdir - povestdə müvəqqəti fasilələr var. Və hissələr qəhrəmanın inkişaf mərhələlərinə, onun üçün vacib olan hadisələrə diqqət yetirmək üçün təqdim edilmişdir. Parçaların və fəsillərin bədii vasitə kimi istifadə olunduğu və "lazım olduğu üçün" deyil, iki nümunə.

Qarışır

Səmimi bir şəkildə fəsillərə aid edilməli olan bir şey, eyni zamanda buna dəyər deyil, çünki onlar eyni şey deyillər. Qarışıq bir əsas əlyazmanın mətnini bir-birinə qarışdıran bir növdür. Tam bir fəsil deyil, əksinə bir əlavədir. Həm də əla bir sənət vasitəsidir. Bu nə ola bilər.

Poetik

"Şahzadə Grivaldın dastanları" nda onlar tam olaraq belədirlər. Qarışan kimi personajların şeirlərini - düşüncələrini, cərgələr arasındakı kimi, poetik formada istifadə etdim. Bu vəziyyətdə şeir nəsrlə əlavələr etdi, onu ortaya qoydu və fərqli səslər gətirərək yeni çalarlar verdi.

Şəxsi hekayə edici

Yadda saxlamayan hekayəçi hər şeyi bilən hər şeyi görən göz olduğunu xatırlayırıq. Bu cür müdaxilələrin köməyi ilə simvolların qalan hissələrindən gizlədilən bəzi məqamları qısa izahat və ətraflı verə bilərsiniz. Ancaq qeyri-insani bir hekayəni istifadə etməmək daha yaxşı olar, amma ...

Digər simvolların üzləri

Digər personajlar adından qarışmaqla dastançının dəyişdirilməsi (baxışı dəyişdirmək) arasındakı fərq ondadır ki, arada qəhrəmanı birdəfəlik təqdim edirik (və ya bir neçə dəfə, amma heç bir halda rəvayət edənlərin sayına daxil deyil). Yeri gəlmişkən, bu, mütləq mövcud bir yaşayış xarakteri deyil. Belə bir müdaxilə heyvanın və ya kreslonun "üzündən" belə hallar yazıla bilər.

Xəyallar və flashbacks

Onları, əziz, izzətli və sevdiklərimizi unutmayaq. Ən tez-tez, interludes xəyalları və ya hətta flaşları deyil, xatirələri vurğulayır. Bəzən, onların əsasında, kiçik olsa da, personajın keçmişi haqqında bütöv bir xətt qurulur. Ancaq xəyallar və geriləmələrin qarşısını aldıqda, nəzərə alınması lazım olan bir şey var. Keçid məna baxımından müstəqil və tam olmalıdır. Bəli, əlbəttə ki, bu bir fəsil deyil, amma bu da bir fəslin bir hissəsi deyil. Bunu xatırla!

Təcrübə vaxtı

Romanlarımızı fəsillərə və hissələrə bölürük, dostlar. Uzun fəsildən və qısa hissələrdən harada istifadə etməyi planlaşdırırsınız? Qarışmaq fikri xoşunuza gəlirmi?

Tapşırıqlarınıza uğurlar diləyirəm - və növbəti Cümə Yazışma Bir Roman seminarından son material üçün tanış olacağam!

qısaldılmış versiya

Bir roman yazmaq istəyirsiniz və hələ də gücünüzü toplaya bilmirsiniz? Bu olduqca tez-tez olur. Kitab yazmaq asandır; yaxşı kitab yazmaq çətindir. Bu olmasaydı, hamımız bestseller yaradardıq.

Yaxşı fantastika təsadüfi deyil - diqqətlə planlaşdırılan hərəkətin, romanın dizaynının nəticəsidir. Kitab yazmadan əvvəl və sonra dizayn işlərini edə bilərsiniz. Hər ikisini etməyə çalışdım və nəticədə əvvəl və daha sürətli və daha yaxşı olduğuna əmin oldum.

Bir sənət əsərini necə tərtib etmək olar? Əsas işim mürəkkəb proqram layihələrinin arxitekturasındadır. Mən kitabları proqramlarla eyni şəkildə yazıram - snowflake metodundan istifadə etməklə. Nədir? Hər hansı bir irəliyə getməzdən əvvəl bu rəsmə nəzər yetirin. Qar uçqunu diaqramı bir çox elm adamı tərəfindən öyrənilən ən vacib riyazi cisimlərdən biridir.

Burada bir qar uçqunu yaratmaq üçün addım-addım strategiya görürük. Əvvəlcə o özünə çox bənzəmir, amma tədricən hər şey yerinə düşür.

Eyni prinsiplər üzərində roman yaza bilərsiniz - kiçik başlayın, sonra tam bir hekayə əldə etməyinizə qədər daha çox təfərrüatlara davam edin. Ədəbiyyatda dizayn işlərinin bir hissəsi yaradıcılıq, bir hissəsi isə öz yaradıcılığınızı idarə etməkdir: dağılmış materialı yaxşı quruluşlu bir romana çevirmək. Budur sizə öyrətmək istədiyim budur.

Əksər yazıçılar bir roman düşünmək üçün çox vaxt sərf edirlər. Bəzi tədqiqatlar apara bilərsən. Hekayənin necə inkişaf edəcəyini hesablayırsınız. Beyin fırtınası edirsiniz. Müxtəlif personajların səslərini eşidirsiniz. Bu, "məlumat atma" adlandırdığım kitab yaratmağın ən vacib hissəsidir. Güman edirəm ki, bunu necə edəcəyinizi bilirsiniz: artıq kitabın başınızdakı fikri var və indi oturub yazmağa başlamağa hazırsınız.

Ancaq işə başlamazdan əvvəl təşkilati məsələlərlə məşğul olmalısınız. Bundan sonra istifadə edə biləcəyiniz bir formada bütün fikirləri kağıza yazmalısınız. Nə üçün? Çünki yaddaşımız etibarsızdır və işinizə başlamazdan əvvəl yamaq lazım olan hekayənizdə (eyni mərhələdə olduğu kimi) çoxlu deşik var. Romanın bir planını yaratmalısan ki, yazmaqdan çəkindirməsin. Aşağıda kitablarımın dizayn sənədlərini necə yaratdığımın addım-addım diaqramı sizə kömək edəcək.

Birinci addım

Bir saat çəkin və romanınız üçün bir cümləlik annotasiya yazın. Buna bənzər bir şey: "Pis bir fizik, Həvari Polu öldürmək üçün geri qayıdır" (ilk romanım Sin üçün). Bu, qar uçqunu naxışındakı böyük üçbucağa bənzəyən romanınızın yaxınlığıdır.Siz kitabınızı nəşriyyata təqdim edəndə mücərrəd cümlə işin əvvəlində görünməlidir. Bir romanı bir naşir, distribyutor, mağaza və oxucuya satmağa imkan verən bir çəngəl (çəngəl) də adlanır. Buna görə də mümkün qədər səslənməyə çalışın.

Bunu necə edəcəyinizə dair bir neçə ipucu:

* Nə qədər qısa olsa, o qədər yaxşıdır. Cümlə 15 sözdən çox olmamalıdır.

* Ad yoxdur! Əlil Acrobatı Jane Doe'dən daha yaxşı deyin.

* Parçanın ümumi konsepsiyasını simvollarla əlaqələndirin. Süjet zamanı qəhrəmanlardan ən çox əziyyət çəkdi? İndi mükafat olaraq almaq istədiyini göstər.

* Bunu necə başa düşmək üçün New York Times bestseller siyahısındakı kitabların qısa xülasələrini oxuyun. Bir cümlə ilə bir kitab təsvir etmək bir sənətdir və mənimsəməyə dəyər.

İkinci addım

Başqa bir saat çəkin və cümləni romanın açılışını, qarşıdurmasını və inkarını izah edən bir abzasa genişləndirin. Nəticədə, snowflake sxemində ikinci mərhələnin analoqunu alacaqsınız. Şəxsən mənə üç qarşıdurma sxeminə uyğun olaraq yazılan hekayələri bəyənirəm və sonu da var. Hər bir münaqişə bir kitabın dörddə birini inkişaf etdirmək üçün, dörddə biri başa çatmaq üçün davam edir. İdeal olaraq, beş cümlə olmalıdır. Sətir üçün bir cümlə, hər münaqişə üçün bir, sonu üçün daha bir cümlə.

Üçüncü addım

Yuxarıda göstərilənlərin hamısı sizə hekayə haqqında ümumi məlumat verəcəkdir. İndi qəhrəmanların hər biri üçün oxşar bir şeyi qeyd etməlisiniz. Qəhrəmanlar hər hansı bir romanın ən vacib hissəsidir, buna görə də onları yaratmağa sərf etdiyiniz vaxt kitab üzərində işləməyə başlayanda on qat artacaq. Əsas personajların hər biri üçün bir saat sərf edin və kiçik, bir səhifə, esse yazın: - Qəhrəmanın adı.

- Onun həyat hekayəsini izah edən bir cümlə.

- Qəhrəmanın motivasiyası (ideal olaraq nəyə nail olmaq istəyir?)

- Qəhrəmanın məqsədi (konkret olaraq nəyə nail olmaq istəyir?)

- Münaqişə (məqsədə çatmasına nə mane olur?)

- Təfəkkür (nə bilir, baş verən hadisələr nəticəsində necə dəyişir?)

- Qəhrəmanın iştirak etdiyi hadisələri təsvir edən bir abzas.

Vacib qeyd: Bunun ardınca geri qayıtmaq və qeydləri yenidən yazmaq lazım ola bilər. Bu yaxşı bir işarədir - simvollarınız sizə hekayəniz üçün faydalı bir şey öyrədir. Bir roman yazmağın hər mərhələsində geri qayıdıb əvvəl etdiyiniz işləri yenidən düzəldə bilərsiniz. Bu çox faydalıdır: bütün qüsurları düzəltmək, artıq 400 səhifəlik əlyazma yazdığınızdan daha yaxşıdır.

Dördüncü addım

Bu mərhələdə, başınızdakı romantikanın tam təsviri olmalıdır - və bu yalnız bir-iki gün çəkəcəkdir. İndi hekayəni rəngləmək lazımdır. Bir neçə saat çəkin və hər bir annotasiya cümləsini ayrı bir abzasa çevirin. Bunların hamısı, sonuncusundan başqa, bir münaqişə ilə sona çatmalıdır (sonuncu - işin sonu) Nəticədə, romanın bir tezisini alacaqsınız, bundan sonra naşirə göndərmək üçün də istifadə edilə bilər.

Beşinci addım

Hər bir əsas xarakterin bir səhifəlik təsvirinə bir-iki gün sərf edin. Bir səhifənin yarısı kiçik simvollara xərclənəcəkdir. Bu xarakterli konsepsiya hekayənizi hər baxımdan söyləməlidir. Lazım gələrsə, əvvəlki işinizə qayıdın və lazımi düzəlişlər edin.Bu mərhələ mənə ən çox zövq verir və daha sonra xarakter sinopsisini əsas sinopsisə daxil edəcəyəm. Redaktorlar bunu sevirlər, çünki həmişə insan personajlarına əsaslanan uydurma ilə heyran qalırlar.

Altı addım

İndi tam bir hekayə və onun əsasında bir neçə hekayə var, hər bir xarakter üçün bir. Bir həftə çəkin və bir səhifəlik sinopsisinizi dörd səhifəlik bir konsepsiya halına gətirin. Əsasən, dördüncü addımdan hər səhifəni tam bir səhifəyə uzatmaq lazımdır. Yolda, parçanın daxili məntiqini müəyyənləşdirir və strateji qərarlar verirsiniz.

Yeddinci addım

Simvolların təsvirini hər birinin əsas detalları ilə ətraflı bir hekayəyə çevirin: doğum tarixi, görünüşü, həyat hekayəsi, motivasiya, məqsədlər və s. Ən əsası, romanın sonuna qədər qəhrəman necə çevriləcək? Nəticədə, personajlarınız həqiqi insanlara çevriləcək və bəzən süjetin inkişafına dair iddialarını edəcəklər.

Səkkizinci addım

Əlyazma üzərində işləməyə başlamazdan əvvəl, yol boyu sizə kömək etmək üçün edə biləcəyiniz bir neçə iş var. Birincisi, dörd səhifəlik bir konsepsiya götürməlisiniz və yazılmalı olan bütün səhnələrin siyahısını hazırlamalısınız. Bunun ən əlverişli yolu Excel-dir.Nədənsə bir çox yazıçı tanımadığı proqramlar ilə qarışmaq istəmir. Bununla məşğul olun. Word'də necə yazmağı artıq mənimsədiniz. Excel daha asandır. Səhnələrin siyahısını yaratmaq lazımdır və bu proqram yalnız siyahı hazırlamaq üçündür. Əgər bilik yoxdursa, kitab alıb öyrən. Bir gündən az vaxt sərf edin - buna dəyər.

Hər bir mənzərə cədvəldə bir xətt çəkməlidir. Birinci sütunda hekayənin kimin adından söylədiyini və ya romanda baş verənlərə kimin gözü ilə baxdığınız personajları sadalayın. Başqa, daha geniş bir sütunda, bu mənzərədə nə baş verdiyini yaz. İstəyirsinizsə, üçüncü sütunda bu mənzərəni neçə səhifəyə uzatmağı planlaşdırdığınızı və dördüncü sütunda nömrələməyi göstərə bilərsiniz. Excel cədvəli bunun üçün mükəmməl bir vasitədir, çünki bütün hekayəni görə bilərsiniz və səhnələri yerdən başqa yerə asanlıqla köçürə bilərsiniz.

Mən ümumiyyətlə 100-ə yaxın sətir alıram və onları tərtib etmək üçün bir həftə çəkir.

Doqquz addım

Doqquz addım isteğe bağlıdır. Geri Word-ə keçin və cədvəldəki hər bir mənzərəni bir neçə paraqrafa yazın. Eskiz nümunələri dialoqları və həll ediləcək problemlərin eskizləri. Səhnədə heç bir problem yoxdursa, o zaman yaradılmalı və ya bütün səhnə kəsilməlidir.Mən ümumiyyətlə hər fəsildə bir və ya iki səhifə olurdum və yeni bir səhifədə başladım. Sonra mətni çap edib bağlayıcı ilə bir qovluğa qoyardım ki, başqalarını qarışdırmadan bölümləri dəyişdirə və ya tamamilə yenidən yaza biləsiniz. Bu proses ümumiyyətlə bir həftə çəkdi. Son nəticə 50 səhifəlik bir sənəd oldu, sonra layihəni yazarkən qırmızı qələmlə düzəltdim. Səhər mənə gələn bütün fikirlərimi bu sənədin kənarlarına yazdım. Bu, təsadüfən, bütün yazıçıların bu qədər nifrət etdiyi detallı bir konsepsiya yazmaq üçün nisbətən ağrısız bir yoldur.

On addım

Bu nöqtədə oturun və qaralama yazmağa başlayın. Nə qədər sürətli yazdığınıza təəccüblənəcəksiniz. Yazıçıların bu şəkildə bir roman yazma sürətini üç dəfə sürətləndirdiklərini, hələ də əvvəlcədən düzəldildikləri kimi göründüklərini və yazıların ilk qaralama yazmaqda çətinlik çəkmələri ilə bağlı şikayətlərini eşitdim. Onların hamısı istisnasız olaraq oturub fikirləşirlər: növbəti barədə nə yazacağımı bilmirəm! Bu yolu yazmaq üçün həyat çox qısadır! İlk işinizə 150 \u200b\u200bsaat ərzində edə bildiyiniz zaman 500 saatlıq iş vaxtını sərf etməyə heç bir səbəb yoxdur.

Bu, əslində hamısıdır. Qar uçqunu metodu mənə və işimdəki bəzi dostlarıma kömək edir. Faydalı olduğuna ümid edirəm.

Təşəkkürlər: Chi Libris dostlarım və xüsusilə Janelle Schneider'ə snowflake üsulu və hər şeyi müzakirə etdikləri üçün təşəkkür edirəm.