Шест адаптации на Габриел Гарсия Маркес. Габриел Гарсия Маркес - рецензии на произведения Мемоари на моето тъжно w x изтегляне fb2

Името на нобеловия лауреат, колумбиецът Габриел Гарсия Маркес, е изписано със златни букви в историята на литературата на 20 век. Тази колекция включва разказите на Гарсия Маркес „От другата страна на смъртта“, „Погребението на Великата майка“ и други, които заедно с известните романи „Сто години самота“ и „Есента на патриарха“ донесоха на писателя световна слава и любов на читателите.

Когато започва да пише рецензия на романа, той си спомня за училището. Или по-скоро колеж. Именно там той за първи път чу за този роман. „100 години усамотение“ е включено в училищната програма, трябва да се изучава в 11 клас. И той би го прочел, вероятно, но след 1 година да премине през 10 и 11 класове, както обикновено в колежа, беше близко до галоп в цяла Европа - има много творби, но няма достатъчно време.

Вторият път чу за този роман от стар приятел, който отиде на работа да гостува. "Много интересна шега!" История от един вид, с всевъзможни магии и чудеса “, каза тогава приятел. Беше невероятно да се чуе, защото докато говореше по-рано, той не проявява интерес към литературата. Но тогава Пулман беше възпрепятстван и от много фантазия и „100 години“ беше свален от рафта „Ever read“, което, както знаете, е едно от трите безкрайни неща, заедно с „Ever look“ и „Ever да направя. "

Третият път чу за романа, когато започна малко да разбира литературата и разбра какъв „звяр” е това - магически реализъм. Романът беше преместен на рафт, по-близо до неговото начало или край, в зависимост от коя страна да се погледне и чакането започна.

И сега романът се чете и оценява. Времето не се губеше.

Свива пръсти, шия, гледа през прозореца - снегът още не се е стопил напълно, улицата е мразовита, но с мислите си в горещото, пълно с чудеса и страсти, колумбийско лято.

Има такъв град - Macondo, който е основан от известни сътрудници на Жозе Аркадио Буендия, в опит да напуснат домовете си и да намерят по-добра земя, но всъщност в опит да избягат от съвестта. И Макондо процъфтява. Всяка година циганите носеха чудеса на науката там, разказваха истории за „външния“ свят, забавляваха се и се оставяха да се върнат година по-късно и да донесат нови чудеса на науката - магнити, алхимия, пророчества на Нострадамус, ба, дори фалшива челюст! Така Хосе Аркадио и се запознайте с циганския Мелкиадес - носител на мъдростта, който умираше и беше възкресен. Около този момент започва историята за любовта и омразата, пълна със смъртни случаи, предателства, революции и спасения, пътувания и спечелване, „наситени“ със самота, „облечени“ в самота, със самота „начело на масата“. В крайна сметка всеки герой на книгата, Буендия или не, е сам. Всеки по свой начин и всеки със свой начин на справяне с него, независимо дали е смешно веселби с непознати, където парите се пълнят с река и стомах, или чакат края, вързан за кестен, глагол истина, която никой не може да разбере, революция в името на добрите цели, но всъщност заради суетата им или малка част от силата, която ще доведе до смърт.

От древни времена в клана на Буендия е обичайно да наричат \u200b\u200bсиновете Хосе Аркадио или Аурелиано. Всеки от Хосе Аркадио, като бащата на семейството е по-скоро като бик - силен, упорит, самотен. Всеки Аурелиано е висок, сгънат, мрачен, самотен. Момичетата, когато се родиха, се наричаха Амарант или Ребека, или в чест на майката от семейство Урсула. Всяка от жените от семейство Буендия беше самотна, всяка по свой начин. Романът привлича Буендия в бездната на живота толкова много, че започвате да се губите от това какъв Хосе Аркадио сте чели или кой от Аврелиано е направил това или онова. Те могат да бъдат разграничени, но те си приличат твърде много - всеки в своя пашкул.

Не малък дял се отделя на чудеса, които се приемат за даденост, защото почти всеки ден вали от цветя, смъртта казва, когато умираш, а призракът учи древния език. Такива дреболии играят важна роля в сюжета, а някои от тях са толкова красиви, че могат да бъдат поставени в рамка и на рафта на любимите ви литературни моменти: пеперуди около главата на Маурисио, четиригодишен дъжд, изкачване на чаршафи и 17 Аврелиано с незаличими кръстове на челата.

Той си мисли: „Нещо липсва“. Той спира. Смърт ...

Мнозина умират, както Буендия, така и хора, свързани със семейството. Умират от любов, виждат красиво момиче, дават сърцето си и не чакат взаимност, умират от куршуми, изстреляни по тях случайно или умишлено, от тях самите или други хора в тях, умират от старост, виждат пред тях призраците на отдавна изчезнали, умиращи от осъзнаване на истината, от самотата. Убиват се умишлено или случайно, приятели и непознати.

Важна роля се играе в романа за кръвосмешението. Но той мълчеше за него, за да не развали впечатлението и вече беше разказал много.

Време е да направим равносметка. Прекрасен пример за класически и магически реализъм. Красив семеен епос, напомнящ древногръцката митология с обхвата и преплитането на съдбите. Чудесен начин да се затоплите в студени вечери. Красива и тъжна история, в която истинската любов, уви, води до разрушение.

Той препрочита резултата и остава доволен. На места малко тромаво и криво, но не лошо. Мислите му все още са там, където арабите обменят любопитство за папагали, а циганите разказват приказки, където любовта е толкова силна, колкото омразата и някой може просто да остави статуята със златното съкровище вътре и да не се върне зад нея. Колко жалко, че преди не беше чел романа ...

Днес един от най-изтъкнатите писатели на латиноамериканска литература, класиците от жанра на магическия реализъм, нобеловият лауреат Габриел Гарсия Маркес щеше да навърши 88 години. През април миналата година животът на Габо, както го наричаха неговите колумбийски сънародници, беше прекъснат: тялото не можеше да се справи със сериозно заболяване. Неговите текстове винаги са били шрифт не само за любителите на четенето, но и за създателите на филми, въпреки че те се смятат за практически не подлежащи на филмови адаптации. "WG" припомня най-известните примери за адаптации на прозата на Маркес за широкия екран.

Вдовицата Монтиел (1979)

Една от първите широко разпространени адаптации на великия колумбиец има голям успех не само в Южна Америка, но и в съветския бокс офис (макар и в СССР, филмът с филма се сдобива шест години по-късно). Създателите на филма са работили върху „Вдовицата“ от четири страни едновременно - Венецуела, Куба, Мексико и Колумбия. И главната роля отиде не на никого, а на истинската звезда - Джералдин Чаплин, дъщеря на гениалния Чарли. Актрисата беше привлечена на първо място от критиката към диктаторските режими, която беше много силно привлечена както в литературния източник, така и в кино сценария. Критиците похвалиха смелото политическо изявление: те представиха снимка на Мигел Литин на „Златната мечка Берлинале“.

„Време за умиране“ (1985)

Лентата на Хорхе Луи Триана е може би един от най-известните филми, базирани на творбите на Маркес. Ясна и сбита картина на съвместната продукция на Колумбия и Куба отново попадна на вкуса на съветския филмов любител. За щастие, всичко необходимо за зрителски интерес - и сега с нея. Все още има интересна тема за кръвната вражда на много хора днес (разбира се, с цвета на гореща кръв, съответстващ на хората), и острия социален произход, който самият писател изплете в своите реалистични истории и в откровено фантастични репетиции на най-известните романи. Освен това „Време за умиране“ се счита за една от най-добрите картини за Колумбия като такава със своите пейзажи, живот и обичаи.

Арендира (1983)

Филмовата адаптация на една от най-ярките истории на Габо - не просто реалистична, но поддържана в корпоративния стил на „магическия реализъм“, станала за него. Работата на известния бразилски режисьор Руй Гера е всепризнат успешен опит за прехвърляне на специфичен марксиски език на големия екран. Европейските филмови функционери от Франция и Германия също се включиха във филма. Резултатът беше номинация за клон „Златна палма“ на кинофестивала в Кан. „Ерендир” беше похвален заради красивата си картина, уважението към литературния оригинал, символиката и силно художествената еротика. Последното, между другото, не беше оценено от съветските цензори. Затова не показахме лентата.

"Никой не пише на полковника" (1999)

До края на ХХ век книгите на Маркес не стават по-малко популярни. По-скоро е обратното: именно по това време колумбиецът влезе в кохортата от писатели, които биха могли да се нарекат модни - с всички придружаващи плюсове и минуси. Романът за полковника, похвален от рок групата "Би-2", се пренесе във филма мексиканец Артуро Рипщайн - ученик на Луис Бунюел. И една от водещите роли изигра Салма Хайек - сега холивудската звезда от най-голям калибър. Адаптацията на филма се оказа почти буквална (и това е комплимент). Вярно е, че акцентът върху политиката частично замени мелодрамата. Но това не попречи на "полковника" да отиде успешно в касата. Той влезе в конкурсната програма в Кан и беше похвален на престижния форум Sundance.

"Любов по време на холера" (2007)

„Любовта по време на холера“ се превърна в най-скъпата - поне до момента - адаптация на Маркес. Заснемането струва 45 милиона долара. В това обаче няма нищо изненадващо: през 2007 г. Холивуд най-накрая се хвана върху текстовете на колумбийската класика. А той, както знаете, не спестява от бюджетите. Въпреки това, мненията за лентата не могат да се нарекат еднозначно: както нахалните филмови критици, така и почитателите на писателя бяха объркани от прекомерното, изобщо не рисуващо простотата - с ясно око на американския гражданин. Вярно, Хавиер Бардем получи добри оценки, представяйки главния герой - Флорентино Арису пред камерите. Но за успех - както сред критиците, така и от рекламите - това не беше достатъчно: хонорарите на филма бяха „само“ 31 милиона в американска валута.

„Спомняйки си тъжните курви“ (2011 г.)

Последният от филмите, заснети през живота му, базирани на литературните произведения на Габриел Гарсия Маркес, може да бъде наречен вид прощален подарък за прекрасния Габо. Картината се оказа наистина добра и трогателна - съвсем в духа на едноименната история (Маркес я публикува през 2004 г. - след продължителен период на мълчание). Един от най-приятните моменти е завръщането на Джералдин Чаплин да работи с текстове на Маркес за първи път след ролята на вдовицата на Монтиел (тоест тридесет години по-късно). Но дори и без него лентата има много предимства: историята на възрастен циничен журналист, който в края на живота си се оказва способен на истинско чувство, едва ли ще остави равнодушен любител на доброто кино.