Поетапна рисунка на морския пейзаж. Как да нарисувате плаж и море, използвайки молив и гваш Как да нарисувате красив ред за злото на морето

основен / психология

Само опитен художник може да рисува морето, да предаде точно цвета и силата на водната стихия. Художникът, който рисува морето, се нарича морски художник и рисува различни видове и условия на морето и научава това цял живот. Рисуваните картини на морето с бои, гуаш или акварели, и за предпочитане с масло, много точно предават цялата гама от нюанси и дълбочината на цвета на морето. Залезът на морето изглежда особено красив на цветове. Но да започнем на етапи нарисувайте морето  с обикновен молив.
  Не е лесно да нарисувате морето, особено с обикновен молив. Трудно е да се предадат морски вълни, да се сърфира с обикновен молив. С молив това може да стане само с помощта на техниката на удар. Ще трябва постоянно да търкате ударите с пръст или с твърда гума.

1. Първо очертаваме основните контури на морето


Първо, изберете хоризонта и основните контури на бреговата линия на нашата композиция. На брега веднага начертайте контурите на крайбрежните камъни. След това отделяме хоризонталната линия на морето и очертаваме линия на плажа и рисуваме слънцето. Можете също така да начертаете контурите на малки вълни около камъните.

2. "Scatter" морски вълни според чертежа


Сега трябва да начертаем първоначалните контури на вълните над цялото пространство, запазено за морето от нашата фигура. Направете удари с молив по цялата повърхност на морето, но не трябва да правите прекалено много от тях, в противен случай вълните няма да се окажат големи.

3. Оцветете водната повърхност с меки щрихи на молив.


На този етап трябва да начертаем и засенчим очертанията на вълните около камъните с щрихи. За да омекотите следите от молива, можете да ги разтриете с пръст или с твърда гума. Засенчената част на морето също може да се разтрие с лист хартия или пръст.

4. Пясък по бреговата ивица


Сега ще обърнем внимание на бреговата ивица на морето. На нашата снимка има пясъчен плаж край морето, но можете да нарисувате друг. Точно като повърхността на морето, пясъкът трябва да бъде засенчен с удари с молив, леко да ги трие. Ако е необходимо, можете да премахнете прекомерната чернота в някои части на морето, отново с гума. След това можете да "оцветите" камъните, силно да ги засенчвате и да нарисувате малки облаци.

5. Как да нарисуваме море. Облаците


На този етап няма да нарисуваме морето, но какво е над него - небето и облаците. Ако е необходимо, в някои райони на морето е възможно леко да разтриете ударите с гумка вертикално, това ще даде на морето допълнителен отблясък. Но първо, добавете няколко малки облака с произволна форма с леки удари, за да подчертаете движението на въздуха. Начертайте слънцето, такава "дреболия" винаги прави всяка рисунка по-привлекателна и реалистична.

6. Рисуване на морето върху графичен таблет


Сега можете нарисувайте морето  с обикновен молив и можете да опитате да направите друга рисунка и да я нарисувате с бои, както е в тази цветна картина на морето, направена от мен специално за този урок на графичен таблет.


  Разбира се, картината на морето ще изглежда много по-красива, ако можете да нарисувате платноходка в далечината. В този урок ще научите как да рисувате както морето, така и ветроходната фрегата.


  Скитайки по моретата на платноходки, пиратите направиха кешове от разграбени съкровища, много от които никой не беше намерил. Може би тези съкровища никога не са се случвали. Но не само за обозначаване на местоположението на острова със съкровища в морето, картите са били използвани от пирати, те са били използвани преди всичко за корабоплаване.


  Ако решите да рисувате живописен морски пейзаж, нарисувайте делфини. Тези морски животни със сигурност ще се окажат красиви, ако ги нарисувате на етапи. Начертайте контурите на морето и делфините с обикновен молив и след това нарисувайте цялата рисунка с бои.


  Костенурката живее в морето и вероятно е най-старият обитател на моретата. За всички години на еволюцията костенурките се научиха само да отиват на сушата, за да снасят яйца, но не напуснаха морето завинаги, както другите животни. В този урок ще се опитаме да нарисуваме костенурка край морето сами.


  Русалка е половината риба, половината човек, така че трябва да нарисувате русалката не само опашката, но и рибните люспи върху нея. Предпоставка за картината на русалката трябва да бъде наличието на резервоар, защото те живеят в река или в морето.

че нарисувайте морето, най-вече се нуждаете от настроение и желание да рисувате, умение и талант ще се отворят в процеса.

Необходими материали за работа:

  1. Грундиран картон или платно за боядисване с маслени бои (в този случай е използван грундиран картон 23х30.
  2. Нож и четка за палитра (№ 1).
  3. Маслени бои (на всяка компания): небесно син, син FC, тюркоаз, червен краплак, черен марс, титанов бял, златист охра, кафяв марс, кадмиев червен, арарат зелен.
  4. Ленено масло или разтворител.
  5. Палитрата.

Работа над виенето на тази картина - 3 часа.

Сега, нека да разгледаме стъпка по стъпка урока по рисуване с маслени бои.

Първо, подгответе палитра   - ние изстискваме боята, колкото по-малък е форматът на платното, толкова по-малко бои ще използваме. Взех формат 23х30, така че не използвах много цветове.

Палитрата беше предварително опакована със залепващ филм, за да не се измие след употреба.

Следващ етап  - направете скица върху платното, която се състои от две линии: линията на хоризонта - тя е малко по-ниска от средата на платното и бреговата линия.

  Следващ етап- започнете да пишете в масло, започнете с фона.

Ние използваме за небето:

син FC + Бял + Червен  (капка напълно) + ленено масло.

Следващ етап  - работа на фона на морето и крайбрежието.

Използваме бои от такива цветове:

морето - Blue FC + White + Ararat Green+ ленено масло.

брега -   Ocher + кафяв (капка) + бял+ ленено масло (ако от морето се получи малко мастило, също е възможно).

Следващ етапнебето над хоризонта, морето на хоризонта и маркират вълните.

За небето използваме бои като Бял + Охер (малко) и се разтривайте по хоризонта в 1/4 от небето. Смесването, вече съществуващият цвят на синьото небе и Ocher може да даде зелен оттенък, дори е на ръка, основното е, че цветът не е твърде наситен. Трябва да изглежда като мъгла в зори.

За морето фонът е линията на хоризонта, която използваме Blue FC + тюркоаз.Това е най-тъмната част на снимката, пишем я с нож за палитра, правим удари визуално подобни на морската повърхност.

И очертаваме две, три вълни, които се сближават в една точка вдясно.


Следващ етап  - завършваме фона на морето и отиваме на работа със средния и предния план, пишем вълни и морска пяна.

За вълните използваме същата боя като за фон, само тя може да бъде някъде по-лека, някъде по-тъмна и пишем морска пяна Бял + небесно син (или син FC + бял)и някъде   само бяломежду вълните   Небесно синьо.

Пишем пяна върху падащите вълни във вертикални линии, движенията на ножа на палитрата отгоре надолу, за да създадем движение и ритъм в картината. А между вълните правим бели ивици с ръба на ножа на палитрата - пяна от вече паднали вълни.

Следващ етап  - модифицирайте вълните и се върнете към небето.

употреба Краплак червен (розов) + бял и син FC.Правим облаци и облаци, потъмняваме небето произволно, а не равномерно. И с този цвят Kraplak + White, поставен на някои места във вълните, смесвайки се със синьо може да има виолетови нюанси, доверете се на интуицията си и внесете цвят там, където ви подсказва творческото ви мислене.

Следващ етап - добавяме небето, рисуваме чайките и отдясно имаме слънчевия клирънс поради пролетни облаци и пътеката от тази светлина, показваме го в морето.

Какво може да ни доведе в състояние на релаксация и в същото време вълнение, по-силно от морските вълни и пулсации по искрящата повърхност на водата? А свежият океански бриз е в състояние да изпълни с радост и вдъхновение.

Урокът по-долу, състоящ се само от пет прости стъпки, ще ви помогне да нарисувате обикновен морски пейзаж с акварели и да предадете атмосферата на слънчев, ветровит ден в морето.

Ще ви трябва:

1. Лист акварелна хартия с полугладка текстура, направена чрез студено пресоване, с размери около 25х35,5 см.
  2. Три кръгли четки: големи (№ 12), средни (№ 8) и много малки за рисуване на малки детайли (заострени, № 4).
  3. Бои:
  - кобалтово синьо
  - Неаполитанско жълто
  - кадмиево червено
  - венециански червен
  - фталоцианиново синьо
  - пруско зелено.

Забележка: Последните два цвята ще бъдат използвани за представяне на морски вълни. Можете да ги замените с други цветове на сини и зеленикаво-сини нюанси - ярки, ясни и наситени.

Стъпка 1. Скица с молив

Леките линии нарисуват скица. Контурите трябва да са почти видими на хартия.

Стъпка 2. Начертайте небето

Намокрете хартията над хоризонта, с изключение на предмети на преден план. Изчакайте хартията да абсорбира малко вода.

С помощта на голяма четка нанесете няколко леки удара с неаполитанска жълта боя, за да посочите местоположението на облаците. Потопете четка в синя кобалтова боя и нарисувайте горния контур на облаците. Измийте леко контурите с чиста влажна четка, за да постигнете плавен преход. Продължете да рисувате синьото небе, като маркирате дъното на облаците.

Докато хартията е все още мокра, нарисувайте сенки върху облаците, като използвате смес от син кобалт и червен кадмий.

Стъпка 3. Изтеглете вода

Нанесете достатъчно количество фталоцианинова синя боя, разредена с вода върху голямата четка. Направете първите щрихи, използвайки техниката „мокро върху сухо“ (боя, разредена с вода, се нанася върху суха хартия).

Леко, плавно нанасяйте боя върху хартията, като редувате като използвате цялата повърхност на четката или само част от нея. Поради леко зърнестата текстура на хартията, някои области ще останат неоцветени, което ще създаде илюзията за пенлива морска вода.

Докато изображението е все още мокро, добавете дълбочина с няколко кратки стъпки от фталоцианиново синьо и пруско зелено. Това ще добави обем към изображението на преден план.

Стъпка 4. Начертайте фона и вълните.

Смесвайки кобалтово синьо, неаполитанска жълта боя и капка кадмиево червено, нарисувайте хълмовете на заден план. Опитайте се цветовете да изглеждат заглушени, а очертанията да се размият, за да подчертаете отдалечеността на хълмовете.

Изчакайте, докато зоната на океана е напълно суха и едва тогава започнете да рисувате вълни и вълнички по водата. За да създадете дълбочината на изображението, щрихите на предния план трябва да са по-големи и по-ярки, отколкото при рисуване на отдалечени предмети.

Стъпка 5. Начертайте лодките

Използвайки средни и малки четки, нарисувайте лодки и хора върху тях. Комбинирайте кадмиево червено и венецианско червено, за да създадете цветен акцент. Не се опитвайте внимателно да рисувате фигурите на хората - леко помия изображение ще изглежда по-естествено.

Може да искате да добавите дълбочина към хълмовете, за да ги подчертаете допълнително. Можете също така да изведете на преден план с няколко допълнителни удара.

Сега е време да поставите финалните щрихи, където е необходимо. Не забравяйте да нарисувате няколко чайки, които вият в небето, за да добавите повече живот към вашата композиция.

В този урок ще ви представим как да рисувате морето в гуаш на етапи в снимки и с описание. Ще бъдат представени стъпки по стъпка, с помощта на които ще научите как да нарисувате морето в гуаш, като това.

Можете да рисувате вълни по морето, ако разбирате как се движи вълната. Първо нарисувайте фон. Начертаваме линията на хоризонта точно над средата. Небето плавно засенчва от синьо до бяло близо до хоризонта. Можете да рисувате облаци или облаци по желание.

За да направите прехода по-плавен, нарисувайте част от небето със синя боя, част бяла, а след това с широка четка с хоризонтални щрихи смесваме боята на границата.

Самото море също ще бъде боядисано със синя и бяла боя. Не е необходимо намазките да се прилагат хоризонтално. В морето има вълни, така че е по-добре да правите удари с четка в различни посоки.

Сега смесете зелената боя с жълтата и добавете малко бяло. Начертайте основата за вълната. На фигурата по-долу, по-тъмните зони са мокра боя, просто гвашът не е имал време да изсъхне.

Върху зелената лента разпределете движението на вълната с твърда четка с бяла боя.

Моля, обърнете внимание, че лявата част на вълната вече е паднала в морето, в близост - вдигнатата част на вълната. И така нататък. Под падналата част на вълната сенките ще станат по-силни. За да направите това, смесете синята и лилавата боя.

На палитрата, смесвайки син и бял гваш, нарисувайте следващата инцидентна част от вълната. В същото време ще засилим сянката под него със синя боя.

Очертаваме предния гваш с бял гваш.

Начертайте малки вълни между големи. Начертайте сянка на синя боя под близката вълна.

Сега можете да нарисувате детайлите. По цялата дължина на вълната напръскайте пяна с четка. За да направите това, вземете четка, направена от твърда четина и бял гваш. На четката не трябва да има много бял гваш и не трябва да е течен. Най-добре е да намажете пръста си с гваш и да изтриете върховете на четката, а след това да напръскате в областта на вълните. По-добре е да практикувате на отделен лист, така че да можете да насочите спрея към определено място. Можете също да използвате четка за зъби за тези цели, но резултатът може да не оправдае резултата, защото площта на пръскане може да е голяма. Но ако успеете, значи това е добре. Не забравяйте, опитайте спрея на отделен лист.

Марина (marine, marina, от marinus - морска) е най-популярният жанр сред любителите на изкуството, изобразяващ морска гледка или събития, случващи се в морето. Морският елемент пленява със своята непредсказуема променливост. Нежните преливания от перлени нюанси на слънчев ден внезапно се променят до наситени контрасти на състоянието преди бурята. Тежките облаци са заменени от успокояващото люляково кадифе на залеза. Трудно е да устоиш на желанието и да не уловиш тази красота на хартия. Предлагаме да завършим три рисунки с изображението на морето в три графични техники: цветни моливи, акварелни моливи и пастелни моливи от STABILO.

Преди да започнете работа, не забравяйте гледката към морето или метеорологичното състояние на морските елементи, които са най-ясно заснети в паметта. Е, ако вече имате скица на пейзажа и ясно помните цялата цветова палитра на небето, облаците, пясъка, крайбрежните камъни, самото море. Ако няма скица, тогава можете да използвате снимката като изходен материал за картината. За работа използвайте цветни моливи, фирмата "STABILO", акварелна хартия с текстурата на формата "A4 черупка", за да коригирате картината, използвайте гума.

За изображението с цветни моливи беше избрано състоянието на слънчев ден с малко спокойствие в морето, с игрив прилив на вълни на скалист бряг. Една платноходка близо до хоризонта и чайките високо в небето са неизменно характерни елементи на морския пейзаж и ще придадат определена духовност на картината.

1-ви етап. Подготвителна рисунка.

С леки контурни линии поставете пейзажни елементи върху листа. На първо място, точно над средата на листа, нарисувайте хоризонтална линия. Тя условно ще раздели фигурата на „небе” и „земя”. По-близо до горния ръб на листа очертайте серия от близки и малко по-ниски далечни облаци. Отляво посочете скалистия ръб на брега и от него вдясно надолу границата на крайбрежния пясък с вълна. Разпределете вълните по повърхността на морето в низходящ ред до линията на хоризонта. От дясната страна на фигурата очертайте формата на ветрохода, в горната част - силуетите на чайките.

2 етап. Целта на този етап е да се идентифицират цветните тонове в пейзажа.

Моливите в синьо нюанси се движат светлина из небето, по-голямата част от морската повърхност и по сенчестите части на скалистия бряг. Покрийте масива от брегови и крайбрежни пясъци върху синьо с розово, това ще обобщи цветовата схема на тази част и ще служи като цвят на най-осветените места.

Цветова подредба

3 етап. Лека въздушна перспектива в пейзаж.

По-честото излюпване разкрива дълбочината на небето: по-близо до горната част на листа, увеличете наситеността на цвета, контрастирайте горния ръб в облаците; по-близо до хоризонта, намалете наситеността на цветовете и смекчете контраста в дъното на облаците. На повърхността на морето начертайте очертания на далечни разстояния. Предният план на сърфа ще изисква по-внимателно проучване: отделете вертикалните части на вълните от хоризонтално разположените стъпала с по-топли нюанси - те са по-студени нюанси. Същите нюанси преобладават в части от прилив на крайбрежния пясък. Скалите са решени по-подробно според равнините на релефа; те съдържат нюанси на бежови и пясъчни тонове.

Цветова подредба

4-ти етап. Детайлизиране на елементи и обобщаване на пейзажа.

След като завършите работата в полутонове, погледнете отново картината, може би някъде имаше нужда от коригиране на тона и модела на елемента. Където е необходимо, премахнете излишната гума с ръба, някъде отново можете да преминете през цвета. По-нататъшното разработване на обекти в цвят се състои в очертаване на характерни детайли: усъвършенстване на модела на най-близките облаци, разкриване на формата и обема. Начертайте гребени на вълната и пръски от вода. По-конкретно, определете формата на ветрохода. Подчертайте скалистите части на брега с контрасти. Добавете детайли към линията за изтегляне на вода и мокър пясък с крайбрежни камъчета. Очертайте силуетите на чайките високо в небето.

Цветова подредба

5 етап. изключване

В заключение, разгледайте бързо рисунката и определете дали всички елементи на пейзажа са в хармония помежду си, дали е било възможно да се запази целостта на композицията чрез поставяне на акценти, да се предаде светло-въздушната перспектива на пространството и най-важното - да предадете незабравимата спираща дъха красота на морето.

© 2019 skudelnica.ru - Любов, предателство, психология, развод, чувства, кавги