Sådan skriver du en bog eller praktiske råd til begynderforfattere. Tip til begyndende forfattere: en bog fra en idé til udgivelse. Hvordan man lærer, hvordan man skriver tip til en forfatter

Nogle mennesker tror det at skrive en bog   - En meget kompleks proces, som kun en meget talentfuld person kan håndtere. For at skabe et arbejde skal du selvfølgelig have en stor mængde viden på forskellige områder, veludviklet fantasi, viljestyrke, tålmodighed og selvfølgelig evner til at udtrykke følelser og følelser. Hvis flere af disse punkter passer til dig, kan jeg lykønske dig - tag plads lige nu i bogen. I denne artikel giver vi tip til begyndende forfattereder hjælper dig med at skrive dit mesterværk.

Hvad skal jeg skrive om?

Først skal du overveje, hvorfor du skriv en bog. Hvad skal jeg fortælle læserne? Hvilken tanke kan de antyde osv.? Som et eksempel kan du tale om dit liv, om dit erhverv, godt eller om berømte personligheder. Eller tværtimod, du vil skabe en fiktiv verden og befolke den med fiktive helte. Din ret. Alle disse emner passer godt til bogen. Og det betyder overhovedet ikke noget, hvad du vil skrive: om det er prosa eller poesi. Det vigtigste er at komme i gang.

Det er nødvendigt at skitsere en plotplan for en fremtidig bog. At skrive en plotplan giver dig ikke mulighed for at blive forvirret i indholdet af din bog. Det vil på lang sigt hjælpe med at skabe en komplet tekst uden plotfejl.

Hvordan begynder man at oprette?

Meget enkel. Skriv om hvad du i øjeblikket har i tankerne. Tænk ikke på, hvordan du arrangerer kapitlerne på kreativitetstidspunktet. Det vigtigste er, at i slutningen skal der være færdig indhold. Og resten er et spørgsmål om tid.

Skriv, og rediger derefter

Først skal du skrive, helt overgive dig til den kreative strøm og inspiration. At skrive alt hvad der kommer i tankerne. Selv den mest almindelige dumhed. Måske kræver det inspiration i sig selv. Og efter et par dage kan du sikkert sætte dig ned og foretage ændringer til det materiale, du skrev. Den nederste linje er, at når du prøver at redigere materiale på oprettelsestidspunktet, bryder du ud af den kreative bølge, er din idé irretrievably tabt.

Hvordan man ikke bliver distraheret fra arbejdet?

For fuldt ud at overgive sig til at skrive en bog, skal du skabe de mest behagelige betingelser for dig selv. Bestem, hvad der hjælper dig med at oprette. Måske fred? Dejlig musik Hvis du skriver under behagelige forhold for dig, vil den kreative proces give dig en masse fornøjelse.

Hvordan man ikke holder op skrive et litterært værk? Fortæl alle dine venner, at du begynder forfatterat du begyndte at oprette et værk og vil afslutte det på et sådant tidspunkt. Således skal du skamme dig selv for at bryde dit løfte.

Hvordan skabes interessant?

Masser af historier! Læserne elsker historier fra deres personlige liv. Undgå skabeloner og kedelig officiel tale! Opret din egen skrivestil: dit eget kunstneriske sprog, dine rytmiske designs og så videre.

Hvor finder jeg inspiration?

Tænk over, om du overhovedet har brug for det. Tag din kreativitet som en pligt. Angiv en tidsplan for dig selv: hver dag til at skrive med et så stort antal ord eller lignende. For hvis du kun vil oprette en bog, i det øjeblik, hvor der angiveligt var inspiration, vil processen med at skrive en bog vare i mange år.

En masse nyttige ting kan læres ved at studere tip fra berømte forfattere. Hvem ellers, men en forfatter, kan hjælpe med at skrive en bog ?!

Vi er sikre på, at disse tip instruerede dig om at tage en pen og et ark op. Held og lykke! Vi venter på din bog.

Hvordan udgiver du din første bog?

Som du ved er det ikke nok bare at skrive en bog for at blive en novice-forfatter. Uden at læse kritik, vil ingen vide om din bog. Derfor er du bestemt nødt til at offentliggøre dit arbejde!

En typografi som ROLIX kan hjælpe med at udgive. Her kan du udgive bøger med et oplag på 10 stykker. Lidt kendte forfattere tilbydes normalt at lave en "pilot" -cirkulation med den efterfølgende mulighed for yderligere trykning. Dette giver dig mulighed for at undgå store økonomiske omkostninger, i tilfælde af at det ikke bliver efterspurgt blandt læserne.

Det skal huskes, at omkostningerne ved en kopi påvirkes af:

• Publikationsmængde i antal ark;
• cirkulation (jo større den er, desto lavere er prisen for 1 kopi);
• blødt eller hårdt omslag;
• papir kvalitet;
• antal trykfarver, der bruges til udskrivning;
• layout kompleksitet

Processen med opstilling af bogen og dens udskrivning kan tage fra 1-2 måneder til seks måneder. Det hele afhænger af antallet af illustrationer og kompleksiteten af \u200b\u200bselve layoutet. Du kan udskrive en bog. Der kan du finde en praktisk lommeregner, der hjælper dig med at oprette et omtrentlig budget til udskrivning af din bog.

For at gøre din nye bog populær skal du se følgende video:

Writer's Digest udgav interessant og meget nyttigt materiale til begyndende forfattere, som vi besluttede at oversætte og tilpasse til dem, der er interesseret i at skabe litterære værker. Materiale, der er afsat til 15 ting, som begyndere aldrig burde gøre, er baseret på interviews med forfattere , konferencer, redaktionel mening og skriftlig oplevelse.

  Se ikke efter en enkelt metode

Tror ikke, at der er en strengt defineret sti eller metode, som en forfatter skal følge. Kort sagt - se efter noget, der fungerer lige for dig. Lyt til dig selv og stole på dig selv.

Der er mange artikler og lærebøger om den litterære proces, og de metoder, der er beskrevet i dem, er i modstrid med hinanden. Måden at skrive på er ikke en gul murvej, som du nøje skal følge, og i forskellige faser af din skrivekarriere vil du sandsynligvis bruge flere forskellige teknikker eller endda opfinde nye, der passer dig.
  Efterlign ikke idoler

Forsøg ikke at efterligne idoler. Vær dig selv. Vi husker og elsker forfatterne for deres originalitet, levende historier og individuelle sprog. Efterligning er den bedste form for smiger, men hvis du efterligner nogen hele tiden, vil du blive husket som en kopimaskine, ikke som en forfatter. Ingen i verden har din oplevelse, din personlighed eller din stemme. Prøv derfor at udtrykke dine ideer på en måde, der er karakteristisk for dig. Naturligvis forbyr ingen dig at lære af mestrene, læse værkerne fra dine yndlingsforfattere eller skrive fanfiktion, men husk - hver forfatter skal have sin egen stemme. Ellers vil han ikke være forfatter, men kopimaskine.

Grav ikke ind i teorien

Bliv ikke fast i diskussioner om, hvad og hvordan man skriver. Det kan være nyttigt at lære andres synspunkter om, hvorvidt det er værd at skrive en synopsis foran teksten, hvor grundig planlægningen af \u200b\u200bværket skal være, hvor meget forfatterens oplevelse skal trænge ind i teksten, om det er nødvendigt at redigere teksten under skriveprocessen eller er det bedre at gøre det efter eksamen. Men sådanne tanker bør ikke føre dig ind i en ramme og besætte det meste af din tid. At skabe et litterært værk er attraktivt netop på grund af følelsen af \u200b\u200bfrihed og evnen til at gøre, hvad du vil, og hvad du synes er rigtigt. Sæt dig ikke fast i en andens rammer.

  Vær ikke fast på udgaven

Læg ikke alle dine æg i en kurv. At udgive en bog er en lang proces. Romanen "Stolthed og fordom" blev forkastet af udgivere og ventede 15 år på offentliggørelse. Du kan ikke gætte på forhånd, hvad skæbnen venter på dit arbejde, så husk altid et par ideer, som du kan starte, så snart du er færdig med en historie. Søgningen efter en udgiver er en vigtig fase i din karriere, men det bør ikke absorbere dig fuldstændigt og forstyrre kreativiteten.

Tænk på billedet

Vær opmærksom på dit image i branchen. Skrivebranchen kan virke som en enorm kolossus, men det involverer et meget specifikt antal mennesker, der samarbejder, snakker og udveksler meninger med hinanden. Derfor kan den forkerte opførsel, fornærmelse eller uhøflighed, som du begik i forhold til en af \u200b\u200bbranchens repræsentanter, sprede sig til litterære agenturer, forlag og påvirke forlagets beslutning om at samarbejde med dig. Uanset hvor stødende afslaget er, eller uanset hvor ubehagelige forslagene til behandlingen af \u200b\u200bteksten er for dig, prøv at tro, at den ubehagelige situation vil blive løst før eller senere, og dit billede vil forblive hos dig for evigt.

Eksplodér ikke som svar på kritik

Lær ikke at reagere voldsomt på negative anmeldelser. Der er ingen yndlingsværker af alle. Hvert mesterværk af verdens kultur vil finde mennesker, der ikke kan lide det eller ikke forstår det. Betalæsere, redaktører og litterære agenter - alle dem, der læser dit essay, vil have deres egen, individuelle mening om det. Og det er nyttigt! Prøv at vælge de kommentarer, som du finder retfærdige, dem, som du er villig til at være opmærksom på og droppe alt andet (medmindre selvfølgelig, hvis det at fremsætte forslag fra redaktøren er et element i din kontrakt - så er du nødt til at tage det op). Lær at acceptere kritik - det vil gøre dig bedre.

Fodr ikke troldene

Men ved, hvordan man adskiller kritik fra trolling. Undertiden prøver folk at slippe af med en form for egne problemer og skabe problemer for andre. Og hvis dit essay bliver et mål for sådanne udstrømninger, er det eneste, du kan gøre, at ignorere troldanmeldelserne. Ethvert af dine svar vil være en invitation til en samtale for dem, så ikke gå i samtaler med trold, ikke opfatt dem som personlige angreb og prøv ikke at finde logik i dem.

Sprog er dit arbejdsredskab

Glem ikke det grundlæggende. Enhver forfatter arbejder med sprog. Vi bruger skriftlige ord til at formidle vores tanker, billeder og ideer til læseren. Stavning, syntaks, grammatik - alt dette er dine arbejdsredskaber, og de skal finslipes. Vær respekt for din læser, og tving ikke ham til at gå vej gennem inkonsekvente afslutninger, gennem sætninger, der mister deres mening fra fravær af komma og gennem fejl, der ændrer betydningen af \u200b\u200bord. At læse en bog kræver tankearbejde, og du som forfatter ønsker, at læseren skal tænke over ideerne i din bog og være empatisk med dens karakterer, snarere end at prøve at forstå, hvad udtrykket "finhakket eng" betyder.

Du må ikke bryde dig selv af hensyn til trenden

Skriv ikke, hvad alle kan lide, men er i strid med dine interesser. Der er trends, populære temaer eller genrer på markedet, men hvis de ikke er tæt på dig og ikke interessante, behøver du ikke at tvinge dig selv til at skrive i håb om at tjene penge hurtigt. At skrive en bog, redigere og efterfølgende publikation er en lang proces. Og mest sandsynligt, når din bog offentliggøres, vil tendensen ændre sig, og kærlighedshistorierne til unge piger og hundredeårige vampyrer mister allerede deres tidligere popularitet. Hvorfor oversætte papir? Skriv hvad der er interessant for dig - med sikkerhed er der blandt hele verdens befolkning nogen der er interesseret i de samme ting.

Tal ikke om en andens succes

Prøv at være sympati for andre forfatteres succes. Selv hvis deres værker fornærmer din litterære smag. Uanset hvor forfærdelig bogen kan synes for dig og uanset hvad den fortæller dig om forfatterens mentale helbred - husk, forfatteren skrev denne bog, fandt en udgiver og er allerede gået som du tager. Han kunne være utroligt let eller frygtelig kompleks, men alligevel - det var hans vej og hans indsats blev belønnet. Lad andre forfatteres succes være din inspiration, i stedet for at tænke: "Hvilket helvede vrøvl de udgiver, er der ingen mening i at skrive noget godt, hvis publikum kan lide sådan et helvede", skal du tænke: "hvis denne forfatter blev udgivet, hvad er jeg så venter? Brug for at skrive og arbejde! " Succesen for en forfatter betyder ikke fiasko for en anden, det er ikke en tenniskamp.

Tror ikke, det er let

Tror ikke, at det er let at blive forfatter. Ja, vi hørte alle snesevis af historier om, hvordan nogen skrev en bog og pludselig vågnede berømt. Men på samme tid ved vi, at Stephen King modtog mere end 30 afslag fra udgivere. Kronikerne om Narnia blev næsten ved et uheld udgivet, efter at mange udgivere afviste bogen. Nogle gange skal en tekst gå gennem en meget torneret sti til læserens hjerte, og det kan være meget vanskeligt at opretholde en indre overbevisning om, at nogen har brug for dit arbejde. Mest sandsynligt vil du have vanskeligheder. Men om du er i stand til at overvinde dem og forblive tro mod dit kald, er op til dig.

Glem ikke virkeligheden

Glem ikke det virkelige liv. Ikke meget kan sammenlignes med mirakel ved nedsænkning i en opfundet verden, som du selv har skabt. Men ud over grænserne på dit skrivebord er der liv, og ofte er det det, der fungerer som den vigtigste inspirationskilde.

Sørg for at læse

Læs. Du kan ikke blive forfatter uden at læse. Læsning er din skole for ekspertise og din inspiration. Du er nødt til at kende klassikerne for at forstå, hvilke værker der har været tidens prøve og hvorfor. Du skal kende moderne litteratur for at forstå, hvad værker der offentliggøres nu, og hvad læserne er interesseret i i øjeblikket. Hvis det sprog, du skriver, er dit arbejdsredskab, er de bøger, du læser, din busbillet for at komme på arbejde.

Bekæmp ikke teksten mere end nødvendigt

Lær at give op ... i det små. Bogen består af snesevis af kapitler og et kapitel med snesevis af sætninger. Og hvis du føler, at noget ikke fungerer, at denne sætning, ord eller plot-twist ikke passer til din historie - vær ikke bange for at nægte dem. I sidste ende kan du altid vende tilbage til dem senere og forfine dem til det ønskede niveau.

Giv ikke op

Men opgiv aldrig helt. En forfatter er en der skriver. En der har et indre behov for at skrive. Hvis du føler dette behov i dig selv, vil det være en forbrydelse at ikke legemliggøre det. Du vil have øjeblikke, hvor det ser ud til, at alting, der ikke er flere kræfter, og du vil give op. Men der vil helt sikkert være andre - når nogen læser din tekst og siger "den er fantastisk! Jeg kunne virkelig godt lide den!". Det er meget vanskeligt at få en litterær gnist ud - selvom du bestemt beslutter at stoppe kreativiteten, efter et stykke tid risikerer du stadig at finde dig selv foran skærmen og skrive ord. Men den dyrebare tid, du kunne bruge på at blive en bedre forfatter, men i stedet brugt på at fortryde din mislykkede skriftkarriere, vil ikke blive erstattet. Derfor - skriv. Ikke til rave-anmeldelser, ikke for penge, men for det fantastiske øjeblik, når små elementer, bogstaver og ord føjer sig til en fascinerende historie, der kommer til live på papiret.

Vi valgte anbefalinger fra verdensberømte forfattere om organisering af arbejdet med teksten samt tip til oprettelse af en verden af \u200b\u200bkunst, dem, der studerer kreative metoder og teknikker. Dette er tip, der vil være nyttige for absolut alle forfattere, uanset deres stil, kunstkoncepter eller præstationsgenre.

Om at skrive som arbejde

Ray Bradbury's Tips (fra Zen i kunsten at skrive bøger):

1. Begynd med at skrive, så snart en morsom tanke vises, og stop ikke medindtil alle de sidste ord er sagt.

2. Liste substantiv, hvorfra vi i fremtiden kan få en historie. Gennemse lister og opfinde historier baseret på tilfældigt valgte ord.

3. Skriv hver dag, ikke at have en weekend, fordi Bradbury er overbevist om: ”med tiden bliver kvantitet kvalitet”, det vil sige, jo mere forfatteren træner i at skabe litterære tekster, jo bedre er hans skrivefærdigheder.

4. Skriv en historie om ugen. Så ved udgangen af \u200b\u200båret vil forfatteren have fyrre eller halvtreds historier klar. Og nogle af dem vil helt sikkert få succes: ifølge Ray Bradbury, "er det umuligt at skabe 52 dårlige historier i træk."

Ernest Hemingways råd (baseret på Ernerst Hemingway. Udvalgte breve og interviewtekster):

1. Hvis forfatteren ikke ved, hvordan man begynder at arbejde med teksten, sidder fast og føler usikkerhed, ” kun brug for skriv en sand sætning. Skriv det mest sandfærdige, som du kan, ”fortalte Hemingway sig selv under anfald af kreativ apati i Paris. ”Til sidst skrev jeg en sand sand sætning og gik videre fra den. Siger han. ”Og det var allerede let, fordi der altid var en sand sandhed, som du kendte, så eller så eller hørte fra nogen.” Hvis jeg begyndte at skrive intrikat, eller lade mig ned eller demonstrere noget, viste det sig, at disse krøller eller smykker kan afskæres og smides væk og begynde med den første rigtige, enkle bekræftende sætning ».

2. Indstil til at arbejde på tekst ved solopgangstraks efter at vågne op, så hurtigt som muligt. På dette tidspunkt kan forfatteren være alene og fuldt ud koncentrere sig om værket.

3. Lær grammatik og tegnsætning.

4.   Kunne stoppe i tide, mens du arbejder på teksti navnet på at undgå en forfatteres sammenbrud . Hemingway siger: "Stop altid, mens du skriver, og så tænk ikke på arbejde og ikke bekymre dig, før du begynder at skrive igen næste dag." Det vil sige, du skal afslutte arbejdet med teksten, indtil ideen kommer til udtryk. Stop med at vide, hvad der vil ske næste, så det næste morgen er det nemt at fortsætte historien.

Tips af Chuck Polannik (på et essay om litterær dygtighed udgivet af Polannik på det officielle websted for hans fans):

1. Overrask dig selv og læseren., lad dig selv eksperimentere, fantasere og tænke uden for boksen - det er nøjagtigt hvad, ifølge Polanikk, forventer en moderne læser forkælet af biografen fra romanen.

2. Hvis tanken er løbet ud, læs tidligere episoder, vende tilbage til de figurer, der optrådte i begyndelsen af \u200b\u200bhistorien, og vær opmærksom på detaljer. ”Efter at have afsluttet Fight Club, vidste jeg ikke, hvad jeg skulle gøre med skyskraberen. Men da jeg læste den første scene igen, stødte jeg på et fragment, hvor vi taler om at blande nitra med paraffin og sagde, at dette er en upålidelig metode til fremstilling af sprængstoffer. Denne lille tilbagetog var en stor "begravet pistol."

3. Brug køkken timer metodenår du ikke har lyst til at skrive. I henhold til Palanikka-metoden skal du indstille køkkentimeren i en time og skrive, indtil timeren ringer. Som et resultat bør forfatteren, ansporet ved at løbe tør for tid, bæres væk ved at skrive og fortsætte med at arbejde på teksten, når tiden løber ud.

4. Lav skrivning til en lejlighed til kommunikationnemlig at deltage i en række nær- og ikke kun litterære fester.

5. Tag et billede på forsiden af \u200b\u200bdin bog   nu, mens de er unge.

Om kreativitet

Tidligere tip fra berømte forfattere er mere relevante for organiseringen af \u200b\u200barbejdsgangen: At vide, uanset hvad du siger, er nyttigt, men information om, hvad teksten i sig selv skal være, er ikke mindre værdifuld. Fra alle forskellige meninger valgte vi to sæt regler, der syntes at være de mest relevante. Et vigtigt punkt: King Suspense Stephen King's holdning, der er beskrevet nedenfor, er i modstrid med nogle af bestemmelserne i det tidligere råd fra Ray Bradbury. Men dette er skønheden ved at møde forskellige synspunkter på skrivning: polyfonien af \u200b\u200bmeninger giver os mulighed for at finde vores egen sandhed.

1. Afregnet for stor prosa, det vil sige for romanen, da historierne er vanskelige at sælge til udgiveren.

2. Ligeglad med plotet: ifølge King er bøger skrevet på egen hånd, eller i hans udtryk skriver de sig selv, det vigtigste er, at den iøjnefaldende kroge. Næsten alle hans bøger begyndte med budskabet: "Hvad hvis." For eksempel, "hvad nu hvis en provinsby afskærer en kæmpe uigennemtrængelig kuppel af ukendt oprindelse fra resten af \u200b\u200bverden" osv.

3. Ligeglad med ideen: King mener, at historie er vigtig, ikke idé, folk læser masselitteratur for historiens skyld.

4. Vær meget opmærksom på dialoger: de skal være i live. Helten skal tale sit eget sprog, svarende til hans sociale status, alder, professionelle tilknytning osv.

5. Prøv at sælge manuskriptet til en stor udgiveruden at udveksle bagateller. Og parallelt med at forhandle med udgiveren, arbejde med et nyt manuskript.

Tip af Kurt Vonnegut (i forordet til bogen "The Snuffbox from Bagombo: Uncollected Stories" er otte principper for skrivning formuleret)

1. Du skal skrive så læseren overvejede ikke tiden med at læse forgæves.
2. skabe   mindst en en helttil hvilken læseren kunne blive knyttet.
3. Hver karakter skal have noget, selvom det vil være "bare et glas vand."
4. Hvert forslag skal have et af to mål.: afslør karakter eller fortsæt handling.
  5. " Start så tæt på færdiggørelse som muligt ”.
  6. " Vær ikke bange for at bevise dig selv sadist. Uanset hvor uskyldige og herlige dine hovedpersoner måtte være, så lad alle slags rædsler ske for dem, så læseren ser, hvad de er værd. ”
7. Skrivning til glæde for en person. "Hvis du, figurativt set, åbner vinduet og elsker dig med hele verden på en gang, risikerer din historie at få lungebetændelse."
8. At give læserne maksimal information - og om muligt rhinestone. Dette er nødvendigt, så læserne så hurtigt som muligt kan blive involveret i spillet, gennemtvinget af fortællingen. ”Hold dem ikke i mørke. Læseren skal ikke gå tabt i formodning. Han skal straks forstå, hvad der sker, hvor, hvornår og hvorfor - så han selv kan afslutte historien, hvis kakerlakker gabbler op på de sidste sider, ”sagde Vonnegut.

Forfatterens erhverv virker overraskende: en person skaber verden, udgiver bøger, og hvis de synes interessante, får han gode penge. Indenrigspraksis viser, at litterær kreativitet mere er et kald end et erhverv. I denne artikel vil vi forstå, hvordan man bliver forfatter.

Hvem er egentlig en forfatter

Er det en hobby eller et erhverv

Arbejdstid - mellem ideerne i hovedet og bogen på forsiden er der arbejdstimer. Skriv - ikke en eneste korrektur vil rette et stort antal fejl. Spørg - du skal være i stand til at præsentere de ideer, der er opstået smukt. For at gøre dette bliver du nødt til at tilbringe mange timer på computeren Uddannet - mange forfattere holder dagbøger, hvor de skriver smukke taler, fornemmelser, skitser osv. Dette materiale skal de bruge for at kunne udtrykke deres tanker, følelser, humør.

En forfatter kan være en person, der har talent. Passende færdigheder kan udvikles, en følelse af stil kan indføres. Det er dog meget vanskeligt at træne en person til smukt at overføre en idé fra hoved til papir. Men det er muligt.

Er det muligt at tjene penge på det

Hvor man skal starte en karriere som forfatter

Bestem, hvilken del af navnet du vil forlade, for eksempel i stedet for Alexander - San. Vælg et navn, der matcher genren. Initialerne er mere velegnede til forfatteren i form af science fiction, og skaberne af litterære værker har "bløde" navne, der vil lyde smukt. Tænk på nogle smukke kaldenavne og give dig selv tid til at studere dem. Vælg det, du bedst kan lide.

Det er ikke nødvendigt at beskrive begivenheder i kronologisk rækkefølge. En forfatter er en skaber! Først kan du komme til en afslutning, og derefter historien i sig selv. Det russiske sprog er meget rig. Forsøg at bruge uventede metaforer og sammenligninger, når du opretter værker. Det er meget vanskeligt at have mere end tre karakterer i tankerne. Derfor er det bedre at oprette en kort beskrivelse af hver af dem. Navne skal vælges, der er forskellige fra hinanden, men samtidig karakteriserer karaktererne. Arbejder med uventede afslutninger skåret i hukommelsen og forårsager en masse følelser. Færdig arbejde skal gives nogen til at læse. Hvis det ikke er muligt at bruge tjenester fra korrekturlæsere, er det bedre at give arbejdet til venner og bekendte, men gør det anonymt for at få en objektiv vurdering.

Sådan vil du hurtigt skrive, hvis musen har forladt dig

Er du bekymret for noget brændende spørgsmål? Prøv at finde ud af det selv og hjælpe andre med at gøre det. Steven King anbefaler at skrive til en perfekt læser. Det er ikke tilfældigt, at bøger, der er kommet ned til os siden oldtiden, er et brev til en person ("Til dig selv" af M. Aurelius.) Der er ingen dårlige skitser. Forfatterens opgave er at polere teksten godt. Kilden kan være alt. Tillid til intuition. Inspiration kan komme når som helst. Prøv at gribe den og bruge den maksimalt, og arbejd derefter med resultatet. Et andet advarsel: inspiration kommer under arbejdet Arbejd med 110%. Skriv om hvad der interesserer dig personligt. Så vil andre mennesker finde noget kendt i det skrevne.

Udvikl dit litterære talent hele tiden

Sådan bliver du en god børneskribent

Jeg vil gerne blive en berømt forfatter, hvordan man opnår dette

Sørg for, at du virkelig ønsker at blive forfatter og er klar til at arbejde i denne retning. Uden tillid til dig selv vil det være meget vanskeligt at komme videre. Læs så meget som muligt. Skift noveller med seriøse mesterværker. Dette vil udvide dit ordforråd meget. Skriv en historie på 10 sider på 10 dage. Brug din fantasi fuldstændigt. Foretag en dagbog for den fremtidige "bestseller", og udfyld en side i den dagligt. Det betyder ikke noget, om det er en kunstnerisk eller dokumentarisk retning. Der er brug for en dagbog for at finpudse dine evner. Indsend dine kreationer til offentligheden. Du kan selv begynde at promovere bogen via Internettet.Lyt til konstruktiv kritik. Skriv dine korte sammendrag, og lad dem stå på et fremtrædende sted Forsøg at skabe rigtige helte og elske dine figurer Skriv om alt det, der interesserer dig!

1. Brug aldrig en metafor, sammenligning eller anden talerevolution, som du ofte ser på papiret.
2. Spis aldrig længe, \u200b\u200bhvor kort kan være.
3. Hvis du kan smide ordet væk, skal du altid slippe af med det.
4. Brug aldrig en passiv stemme, hvis du kan bruge en aktiv stemme.
5. Brug aldrig lånte ord, videnskabelige eller professionelle udtryk, hvis du kan erstatte dem med ordforråd fra hverdagens sprog.
6. Bedre at bryde nogen af \u200b\u200bdisse regler end at skrive noget åbent barbarisk.

1. Brug tiden til en fuldstændig fremmed, så den ikke synes, at han er forgæves.
2. Giv læseren mindst en helt, som du vil muntre din sjæl til.
3. Hver karakter skal ønske sig noget, selvom det kun er et glas vand.
4. Hvert forslag skal have et af to formål: at afsløre helten eller bevæge begivenheder fremad.
5. Start så tæt på finalen som muligt.
6. Vær en sadist. Uanset hvor søde og uskyldige dine hovedpersoner måtte være, så behandl dem frygteligt: \u200b\u200blæseren må se, hvad de er lavet af.
7. Skriv for kun at være en person. Hvis du åbner vinduet og for at sige kærlighed til hele verden, vil din historie få lungebetændelse.

En moderne britisk forfatter, meget populær blandt fantasifans. Murcocks nøgleværk er en cyklus med flere bind om Elric fra Melnibone.

1. Jeg lånte min første regel fra Terence Hanbury White, forfatteren af \u200b\u200bSword in Stone og andre værker om kong Arthur. Det var sådan: læs. Læs alt, hvad der kommer til hånden. Jeg råder altid folk, der vil skrive fantasy eller science fiction, eller kærlighedsaffærer, holde op med at læse disse genrer og tage på sig alt andet: fra John Banyan til Anthony Bayette.
2. Find den forfatter, du beundrer (Conrad var min), og kopier hans historier og helte til din egen historie. Vær en kunstner, der efterligner en mester for at lære at tegne.
3. Hvis du skriver historiedrevet prosa, kan du forestille dig hovedpersonerne og hovedtemaerne i den første tredjedel. Du kan kalde det en introduktion.
4. Udvikle temaer og helte i den anden tredjedel - udviklingen af \u200b\u200bværket.
5. Komplette emner, afslør hemmeligheder og mere i den sidste tredjedel - frigørelsen.
6. Når det er muligt, ledsage kendskabet med heltene og deres filosofi med forskellige handlinger. Dette hjælper med at bevare dramatisk spænding.
7. En gulerod og en pind: helte skal jages (ved besættelse eller skurk) og jages (ideer, genstande, personligheder, hemmeligheder).

Amerikansk forfatter i det 20. århundrede. Han blev berømt for så skandaløse værker i sin tid som "Kræftens trop", "Stenbukkenes tropik" og "Sort forår".

1. Arbejd med en ting, indtil du er færdig.
2. Vær ikke nervøs. Arbejd roligt og med glæde, uanset hvad du gør.
3. Handle efter planen, ikke humør. Bo på det aftalte tidspunkt.
4. Hvornår, arbejde.
5. Cement lidt hver dag i stedet for at tilføje ny gødning.
6. Bliv menneske! Mød mennesker, besøg forskellige steder, drikke, hvis du vil.
7. Bliv ikke til en trækhest! Arbejd kun med glæde.
8. Afgang fra planen, hvis du har brug for den, men vende tilbage til den næste dag. Fokus. Smal. Udelukket.
9. Glem de bøger, du vil skrive. Tænk kun på, hvad du skriver.
10. Skriv hurtigt og altid. Tegning, musik, venner, film - alt dette efter arbejde.

En af de mest berømte science fiction-forfattere i vores tid. Fra hans pen kom sådanne værker som "Amerikanske guder" og "Stardust." Dog filmet.

1. Skriv.
2. Tilføj ord for ord. Find det rigtige ord, skriv det ned.
3. Færdig hvad du skriver. Uanset hvad det koster dig, bring det til slutningen.
4. Læg noterne til side. Læs dem, som om du gjorde det for første gang. Vis værket til venner, der elsker noget lignende, og hvis mening du respekterer.
5. Husk: når folk siger, at noget er galt eller ikke fungerer, har de næsten altid ret. Når de forklarer, hvad der nøjagtigt er forkert, og hvordan de løses, er de næsten altid forkert.
6. Ret fejlene. Husk: du skal give slip på arbejdet, før det bliver perfekt, og starte det næste. - dette er forfølgelsen af \u200b\u200bhorisonten. Gå videre.
7. Griner af dine vittigheder.
8. Hovedreglen ved at skrive: hvis du skaber med tilstrækkelig selvtillid, kan du gøre hvad som helst. Det kan også være en levetids regel. Men til skrivning er det bedst egnet.

En mester i kort prosa og en klassiker af russisk litteratur, som næppe behøver at blive introduceret.

1. Det antages, at forfatteren ud over almindelige mentale evner skal have erfaring bag sig. Det højeste gebyr modtages af mennesker, der har passeret ild, vand og kobberrør, mens det laveste modtages af uberørte og uberørte natur.
2. At blive forfatter er meget let. Der er ikke noget monster, der ikke kunne finde en kammerat til sig selv, og der er ingen vrøvl, der ikke kunne finde en passende læser til sig selv. Vær derfor ikke sky ... Sæt papir foran dig, tag en pen op, og irritér en fangetanke, skriv den.
3. Det bliver meget vanskeligt at blive forfatter, der bliver trykt og læst. Til dette: være og have talent på størrelse med mindst størrelsen på en linsekerner. I mangel af store talenter er veje også små.
4. Hvis du vil skrive, skal du gøre det. Vælg et emne først. Her får du fuld frihed. Du kan bruge vilkårlighed og endda vilkårlighed. Men for ikke at opdage Amerika for anden gang og ikke at opfinde kruttet en anden gang, skal du undgå dem, der længe er hacket.
5. Hold fantasien fri ved at holde din hånd. Lad ikke hende jage antallet af linjer. Jo kortere og mindre ofte du skriver, jo mere og oftere udskrives du. Brevity ødelægger overhovedet ikke sager. En strakt elastik sletter en blyant på ingen måde bedre end en uudstrakt.

1. Hvis du stadig er et barn, skal du sørge for det. Brug mere tid på det end noget andet.
2. Hvis du er voksen, kan du prøve at læse dit arbejde, som en fremmed ville. Eller endnu bedre - som din fjende ville læse dem.
3. Ophøj ikke dit "kald". Du kan enten skrive gode sætninger eller ej. "Skrive livsstil" findes ikke. Det, der betyder noget, er, hvad du efterlader på siden.
4. Lav betydelige pauser mellem skrivning og redigering.
5. Skriv på en computer, der ikke er tilsluttet internettet.
6. Beskyt din arbejdstid og -rum. Selv fra de vigtigste mennesker for dig.
7. Forvirr ikke hæder og resultater.