Komposition baseret på maleriet af kunstneren A. Ryabushkin "Moskva pige fra det 17. århundrede"

Ryabushkin - Moskva-pige fra det 17. århundrede

Billedet viser en ung dame i dyr påklædning. Fra hele hendes udseende er det tydeligt, at pigen er fra en velhavende familie. Støvler, en pels, en hat, langt hår med satinbånd og ærmer, der stikker ud under en pels, gør det klart, at hendes tøj tydeligvis ikke er bonde. Pigen har en selvsikker kropsholdning, en tynd figur, et noget arrogant udtryk i ansigtet, men det er tydeligt, at hun snarere skildrer dette og sagtens kunne grine, hvis nogen mennesker eller ting omkring hende får hende til at grine.

Maleriet viser bevægelse. Selvom pigen er alene her, og der ikke er nogen rundt omkring på gaden i Moskva, er det tydeligt, at hun har travlt et sted, og alt omkring hende giver genlyd. Tonerne på billedet er lyse, hvilket i høj grad adskiller en enkelt person på baggrund af sne og får dig til kun at tænke på hende. Rødmende kinder og en masse sne på gaden afspejler den klassiske russiske vinter med hård frost og frost.

Billedet er noget morsomt, billedet af den unge dame får dig til at smile og nyde vinteren, lysstyrken og letheden. Klassiske litteraturværker kommer til at tænke på, og jeg vil gerne vide, hvor hun har travlt, på date med sin kæreste, hjemme eller til sine venner til julesange, hvor hun vil varme op og drikke te.

Komposition-beskrivelse på maleriet Moskva-pigen fra det 17. århundrede, klasse 8

Vi kan lære landets historie fra bøger på biblioteker, men hvordan man kan se fortidens landskaber. Så Ryabushkins lærred "Moskva-pigen fra det 17. århundrede" viser sin seer tidens mode.

Billedet er meget enkelt i betydningen. Den indeholder ingen ekstra genstande, der kan distrahere beskueren fra lærredets midterste karakter. Vi ser en høj russisk pige. Hun går gennem vinterens snedækkede Moskva. Der er ikke en sjæl på gaden. Pigen er omgivet af smuk Moskva-arkitektur, men Andrei Petrovich lagde ikke meget vægt på bygningerne. De er ikke tydeligt tegnede og vage. Men vi kan overveje bygningernes farveskema. I det fjerneste hjørne ligger et cremefarvet, lille hus. Bag ham er en bordeaux høj bygning. Måske er dette et tempel, men Ryabushkin viste os ikke dette. Og tættere på pigen er en grå træbygning.

Damen imponerede mig mest. Se bare hvor stolt hun går ned ad gaden med hagen højt. Det er tydeligt, at hun ikke er en simpel bondekvinde. Hun har en lang rød pels på, som er ved at røre den snehvide sne. Pigen har en pelsmuffe i hænderne. Frakken har ingen ærmer. Pigen er klædt i en smuk grøn sweater med mønstre. Frakkekraven er også pels. Hatten er høj og lodnet, og der udvikler sig en lysebrun fletning, hvori der er vævet et knaldrødt satinbånd. Således ønsker pigen at tiltrække opmærksomhed fra det modsatte køn. Hun er formentlig ugift og på jagt efter en brudgom. Hvis du ser godt efter, kan du se grantræ mærkbare øreringe på ørerne.

Den røde rødme på hendes kinder fra frosten understreger hendes image. Pigen går i et lille dimensionelt skridt gennem byen. Hun er stolt af sig selv og sin påklædning.

Ikke alle kunne prale af en sådan udsmykning i det 17. århundrede. For almindelige bønder var sådanne tøj ikke tilgængelige, kun rige mennesker havde råd til det. Mange piger drømte om at ligne vores heltinde. Andrei Petrovich viste sit publikum i det XXI århundrede fortidens mode.

Andrey Petrovich Ryabushkin, en berømt russisk kunstner, der sang i sine værker Moskvas liv i det 17. århundrede. Den fremtidige mester blev født i en almindelig bondefamilie. Det var forældrene, der indgydte en kærlighed til kunst, da Andrei Petrovich fra en tidlig alder malede ikoner med sin far. Kunstneren glorificerede sig selv i genren kunstnerisk maleri. Men mere desværre levede Andrey Petrovich lidt. I en alder af 42 døde han, men det lykkedes at efterlade en stor bagage af malerier.

• Komposition baseret på maleriet Blue Spring Baksheev 2, 3. klasse

  Et smukt billede med en smuk titel. Hvorfor er foråret blåt og ikke grønt? Det er farven på grøn. Normalt er foråret altid forbundet med ungt grønt. Jeg tror, ​​det er bare det, at grønt ikke dukker op med det samme. Men himlen er så blå-blå kun om foråret.

• Komposition baseret på maleriet Sommerdag. Blomstrende lilla Kopyttseva

  Maya Kuzminichna Kopyttseva - Æret kunstner i Den Russiske Føderation. I løbet af årene af sit kreative liv skabte Kopyttseva malerier inden for måske næsten alle genrer af kunst.

A.P. Ryabushkin malede billedet af en Moskva-pige i 1903. Maleriet forestiller en ung pige, der går langs gaden. Hendes gang er yndefuld og yndefuld. Med hele sit udseende viser den unge skønhed, hvor stolt hun er af at være en moskovit. Ved hendes udseende er det umuligt at forstå, hvilken klasse hun tilhører. Tøjet indikerer, at hun ikke er fra en fattig familie, men heller ikke fra en rig familie.

Pigens hænder er gemt i en pelsmuffe, og en høj hat er syet på hendes hoved, som en muffe lavet af sort pels. Tøjet er enkelt, uden dikkedarer og helt usminket. Derfor tilhører pigen højst sandsynligt middelklassen. Hun går, spænder læberne sammen og løfter hovedet og viser sin overlegenhed med hele sit udseende. Bag hendes ryg er en lang blond fletning, hvori der er vævet et simpelt rødt bånd, der udvikler sig i vinden.

Umærkelige og ubestemmelige bygninger står langs gaden. Der er meget sne på jorden, sandsynligvis midt eller slutningen af ​​vinteren. På baggrund af hvid-grå sne ser pigen særligt lys ud. Hendes majestætiske kropsholdning fanger straks øjet. Hun er en moskovit og er stolt af det, det kan ikke kun ses på hendes tøj, men også på den måde, hun går og præsenterer sig på. Mange indbyggere i fjerntliggende landsbyer var endda bange for at drømme om at bo i en smuk, vidunderlig by. Derfor kan Moskva-pigen så at sige prale af, at hun bor i en by, som mange kun drømmer om.

Kunstneren malede dette billede af en grund. Han ønskede at vise skønheden i russiske piger: hvid hud, rødme, langt blondt hår og en slank figur. Hvid sne understreger kun deres skønhed; på dens baggrund ser skønhed mere fordelagtig ud. Russiske skønheder om vinteren ligner snedronninger og fascinerer bogstaveligt talt med deres blændende skønhed. Derfor var det i vinterhalvåret, at A.P. Ryabushkin afbildede billedet af en russisk pige på baggrund af hvid sne.

"Lektion af undervisningsessayet på billedet

Andrei Petrovich Ryabushkin

"Moskva pigeXVII århundrede""

Udviklede sig

Formidling af erfaringer på "Forum for unge lærere i Moskva-regionen"Ivanteevka, akademisk år 2011

Lektionens emne: Malerundervisning

Andrei Petrovich Ryabushkin "Moskva pige i det 17. århundrede".

Lektionstype: forberedelse til et essay om et maleri.

Formålet med lektionen: bekendtskab med en reproduktion af Andrei Petrovich Ryabushkins maleri "Moskva-pigen fra det 17. århundrede", forberedelse til et essay.

Lektionens mål.

Pædagogisk: at indgyde evnen til verbal beskrivelse af billedet.

Pædagogisk: at udvikle sammenhængende mundtlig og skriftlig tale af studerende;

Pædagogisk: at indgyde en kærlighed til kunst; vække interesse for Muscovys historiske liv.

M metodiske teknikker:

Spørgsmål-svar samtale, valg af leksikalske virkemidler efter en bestemt stil, mundtlig beskrivelse, klynge, cinquain.

Udstyr:

Præsentation om emnet, multimedieudstyr, lydhøjttalere, kort med et sæt ord og sætninger, en gengivelse af et billede til individuel visning, en tavle.

Under timerne.

jeg.Organisering af tid.

Læreren hilser på eleverne, annoncerer emne og lektionstype, forklarer kontrolformen.

II. Dyk ned i emnet. Opdatering af visninger.

Læreren tilbyder at overveje en gengivelse af billedet.

Elsker du at skrive essays?

Årsagen til modvilje er opgavens kompleksitet. Jeg vil forsøge at tilbyde dig sådanne former for forberedelse til at skrive et essay for at lette din opgave.

Se på gengivelsen af ​​maleriet. Er de et produkt af moderne maleri? Afspejler nye stilarter, retninger?

Afspejler 1800-tallets velkendte malerretning - realisme.

Gutter, hvem ved hvor originalen af ​​dette billede er gemt? Dette billede kan nu ses i Tretyakov Gallery i Moskva i National Russian Museum i St. Petersborg.

Forfatteren af ​​dette billede er Andrei Petrovich Ryabushkin, en af ​​de lyseste russiske historiske malere. Takket være ham åbnede døren til det 17. århundrede i det 21. århundrede en sprække. Det farverige billede af en muskovit fra det 17. århundrede, farvernes lysstyrke og samtidig lethed, en noget ironisk, men venlig og respektfuld holdning til heltinden ... Kunstneren gav os skønheden i et andet, fjernt liv; livet, i modsætning til modernitetens forfængelighed, pengegrinde, vulgaritet.

Se reproduktioner.

Han blev kaldt en mester i den historiske genre.

”Efter Surikov er dette vores anden historiske maler. Og med hensyn til subtilitet, delikatesse og poesi af hans unikke stil, vil han på mange måder overgå vores strålende sibiriske.

For at genskabe rigtige billeder fra fortiden studerede Ryabushkin gamle stoffer, husholdningsartikler, kostumer og våben på museer. Med entusiasme læser jeg litteratur om Ruslands historie, kronikker, folkeeventyr. skrev, at billedet "overfører" beskueren til en fjern æra ... Kunstneren formåede at genskabe den fjerne oldtid, som om han åbnede en side af russisk historie.

For at blive transporteret tilbage til æraen af ​​det syttende århundrede, foreslår jeg, at du lytter til et uddrag af deres historie af N. Karamzin "Natalya, the boyar daughter".

“... En stor psykolog sagde, at beskrivelsen af ​​en persons daglige øvelser er det sandeste billede af hans hjerte. Med tilladelse fra mine venlige læsere vil jeg beskrive, hvordan Natalya, boyar-datteren, brugte sin tid fra solopgang til solnedgang for den røde sol.

Så snart de første stråler fra dette storslåede lys dukkede op bag morgenskyen og hældte flydende, uhåndgribeligt guld ud på den stille jord, vågnede vores skønhed, åbnede hendes sorte øjne og krydsede sig med en hvid satin, bar hånd op til en øm albue, rejste sig, tog en tynd silkekjole på, en damask quiltet jakke og med sit mørkeblonde hår løst nærmede hun sig det runde vindue

hans høje tårn, at se på det smukke billede af den animerede natur - at se på det gyldne kuppel Moskva ...

Så vækkede hun sin sygeplejerske, en trofast tjener for sin døde mor. Mor rejste sig, klædte sig på, kaldte sin unge dame en tidlig fugl, vaskede hende med kildevand, redede hendes lange hår med en hvid benkam, flettede det og prydede hovedet på vores charmør med en perlebind. Efter at have udstyret sig således, ventede de på den gode nyhed og efter at have låst deres værelse med en lås gik de til messe. "Hver dag?" spørger læseren. Naturligvis - sådan var skik i gamle dage - og måske om vinteren én grusom snestorm, og om sommeren kunne voldsom regn med tordenvejr så holde den røde jomfru fra at opfylde dette fromme embede. I gamle dage var der ingen klubber, ingen maskerader, hvor folk nu om dage går for at vise sig frem og se andre; så, hvor, hvis ikke i kirken, så kunne en nysgerrig pige se på folk? Efter messen uddelte Natalya altid et par kopek til fattige mennesker og kom til sin forælder, med øm kærlighed for at kysse hans hånd. Natalya satte sig ved siden af ​​ham, eller for at sy i en bøjle, eller for at væve blonder, eller for at knytte silke eller for at snore en halskæde ... "

IIIBeskrivelse af billedet.

For at hjælpe dig er der foreslået et ark med forskellige ord og sætninger, som vil hjælpe dig med at bevare den tidsstil, der er afbildet på billedet, når du beskriver. Selvfølgelig, hvis du korrekt formår at vælge det rigtige ord.

FORSIDEN AF BILLEDET.

I midten er en pige. Hvilken klasse tilhører den, på hvilke tegn genkendte du den? Hvad er dens attraktion for dig? Berørte hun dine følelser, mindede hun dig om noget? (Boyar datter)

Billedfremstillingsteknikker:

1. Gangart: en statelig stolt holdning, i en fart, men glat, som om den knap rører jorden.

*Ifølge datidens æstetiske ideer skulle en kvinde have en høj statelig figur. Alt kvindetøj var underlagt dette ideal og skabte visuelt et majestætisk og statisk billede.

2. Kåbe: en svingende quiltet jakke med slidser til ærmerne, broderet med guld, måske endda af pigen selv; pels muffe og krave; en hat - en søjleformet beverpels; en fletning med et rødt bånd flagrer; saffiano støvler med hæl.

* Yderbeklædning blev aldrig omgjort og fastgjort fra top til bund. Næsten alt tøj var monteret, langt, lavet af kraftige stoffer og foret. Sådanne tøj gjorde figuren inaktiv, gav en stolt holdning, en glat gang.

*Telogrey i silhuet, form på detaljer, stoffer lignede en pelsfrakke, det vil sige, at ærmerne spillede en rent dekorativ rolle, de var folde, lange og smalle. Der blev lavet et snit langs ærmegabet for at passere hænder. Men den quiltede jakke var, i modsætning til en pelsfrakke, en svingende beklædningsgenstand med knapper eller bindebånd. En pelskrave kunne sættes fast til bodyen. Muffen reddede pigens hænder fra kulden.

* Kvinder bar læder, marokko, fløjl, satinstøvler og sko. Det skal bemærkes, at indtil det 17. århundrede var sko uden hæle, som dukkede op netop i det 17. århundrede. En ung moskovit går i højhælede støvler, hvilket gør hende høj og stærk.

* Om vinteren bar pigerne en høj hat, som blev kaldt en stolbunets. Dens bund var trimmet med bæver- eller sobelpels, og den høje top var lavet af silke. Fletninger med røde bånd faldt ud fra under søjlen. Faktum er, at der også blev sat en bandage på under søjlen, bred foran og smal bagtil, som blev bundet med bånd samme sted. Kosniks kunne sys til pigelige bånd - tætte trekanter lavet af læder eller birkebark, dækket med silke eller broderet med perler, perler, halvædelsten.

Hovedfarve- Rød.

* Ordet "rød" er almindeligt slavisk. En suffiksafledning af et ord, der betød "smuk, god." Tilnavnet "rød", ud over betydningen "smuk", "smuk" i denne kombination inkluderer en række betydninger forbundet med begreberne godhed, høje moralske kvaliteter.

Det er ikke tilfældigt, at de røde piger i Ryabushkins malerier er klædt i rødt. Ikke kun ydre skønhed, men også indre, spirituelle, ophidser kunstneren. Hans dybe viden, livlige følelser, kærlige holdning til hans skabelse i hver linje, i hvert penselstrøg! Og en følsom seer kan ikke andet end at blive gennemsyret af skaberens stemning.

"De bruger farver, men skriver med følelser."(J.-B. Simeon Chardin)

2. Ansigtsudtryk: en stolt opadvendt hage taler om pigens selvværd og beslutsomhed, hvid med en lys rødme, sable øjenbryn.

*Ifølge datidens æstetiske ideer skulle en kvinde have haft et hvidt ansigt med en lys rødme og sable øjenbryn. Observationer af Adam Olearius (en tysk rejsende og videnskabsmand fra det 17. århundrede): "Kvinder af mellemhøjde er generelt smukt bygget, sarte i ansigt og krop, men i byer rødmer og hvidner de alle sammen så groft og mærkbart at det virker som om nogen har en håndfuld Han gned mel over deres ansigter og malede deres kinder røde med en pensel. De sortner også, og nogle gange brune, øjenbryn og øjenvipper. Men denne blegning og rødmning var formodentlig kun en urban og hovedsagelig storbymode.

Ryabushkins heltinde svarer efter min mening til datidens skønhedsideer: hun er hvid i ansigtet, sortbrynet, rødmende. Et noget arrogant hævet ansigt taler om højt selvværd og pigestolthed.

3. Baggrund for maleriet (baggrund af lærredet)

Hvilken tid på året er afbildet på billedet?

Hvilke farver skaber stemningen i billedet?

*kontrast

Gaden i "træ" Moskva, dens særlige atmosfære med templets ufravigelige silhuet, de ukomplicerede bygninger, forfatteren bruger landskabsmotiver. En klar vinterdag, en gennemtrængende blå himmel, klar frostluft, knirken af ​​sne under hælene på en hurtig muskovit, spor af løbere efterladt af hurtige slæder... Den lette farvepalet fascinerer, fremkalder en følelse af fest . Lyseblå, rige røde, sorte, gyldenbrune og grålige lyserøde toner skaber stemningen i billedet.

(Ironisk , foragtende, nedsættende, sympatisk, kærligt, med ondskab)

5. Hvad er din holdning til billedet?

SINKWINE (fem-linjers)

Ø koncept

Ø 2 adjektiver

Ø 3 verber

Ø udsagn på generaliseringsniveau

Ø er et synonym for et givet begreb

1. maleri af A. Ryabushkin

2. attraktiv, informativ

3. introducerer med hverdagen , afslører manerer, forhekser enkelhed.

4. Billedet tager os til en fjern æra, introducerer os til fortidens liv og skikke.

5. Historisk bro

6. Opsummering af læreren.

ARBEJDSPLAN:
1. Introduktion
2. Hoveddel
3.Konklusion

Skriv i arbejdsmaterialet de tal, der svarer til planens punkt. "Det gode, som kunsten giver os, er ikke i det, vi lærer, men i det, vi bliver takket være det." (O. Wilde)

V jeg. Lektier. Brug dette materiale til at skrive et essay baseret på maleriet "Moskva pige fra det 17. århundrede".

A.P. Ryabushkin er en berømt russisk kunstner, Perovs yndlingselev ved Moskvas malerskole, forfatter til malerier om landsbyen og historiske og hjemlige værker.

Maleriet "Moscow Girl of the 17th Century" skildrer kunstnerens yndlingsæra. På de stille snedækkede gader i Moskva er der hytter og tårne, komfurer opvarmes, tærter bages, piger laver håndarbejde på værelserne. Blonder, som frossen sne, hænger over vinduerne. På denne lyse dag i december er der stille i Zamoskvoretskys baner. Alle er allerede vendt tilbage fra markedet, et sted gøer en hund. Ikke varmt og ikke koldt. Luft

let, blød sne.

Der er en pige, let som denne dag, der rødmer lidt. En pelshat, høj, en fletning i bånd, en pink pelsfrakke med lange ærmer slår mod sneen. Den høje krave er broderet med perler. Han går hurtigt, lukker let øjenlågene og strækker sin skarpe, ømme hage frem. Ikke munter, ikke trist, hun bevæger sig på dette lærred og er ved at gå, og en anden vil dukke op bag hende. Og man kan ikke sige, at hun tænkte, hun sænkede bare øjnene: ubeskedent kiggede på forbipasserende. Pigen er skrøbelig og charmerende.

Den bløde lyserøde farve på pelsen, trimmet med mørkebrun pels, er så harmonisk med sneen ... Og lysende rød - kun i bånd, der flagrer

ja i hælene. Hvem er hun? Ukendt. Og så passerer denne pige, raffineret og meget russisk, fylder billedet med skønhedens attraktive kraft, skriver på den bløde sne med røde hæle.

Ser vi på billedet, kaster vi os ind i den fjerne verden af ​​Moskva i det 17. århundrede, bukker under for charmen fra billedets heltinde. (203 ord)

Ordliste:

- et essay baseret på maleriet af Ryabushkin, en Moskva-pige fra det 17. århundrede

- et essay baseret på billedet af en Moskva-pige fra det 17. århundrede

- et essay baseret på billedet af en Moskva-pige

- beskrivelse af maleriet Moskva-pigen fra det 17. århundrede

- Et essay baseret på maleriet af Ryabushkin, en Moskva-pige

(Ingen vurderinger endnu)

Andre værker om dette emne:

1. A.P. Ryabushkin malede billedet af en Moskva-pige i 1903. Maleriet forestiller en ung pige, der går langs gaden. Hendes gang er yndefuld og yndefuld. Til alle jeres...
2. Kunstner Andrei Petrovich Ryabushkin blev født i 1861 i landsbyen Stanichnaya Sloboda, Borisoglebsky-distriktet, Tambov-provinsen. Hans far var en ikonmaler, og måske var det derfor Andrei besluttede at...
3. A.P. Ryabuskina "Moskva-pigen fra det 17. århundrede". Billedet viser en ung dame i dyr påklædning. Fra hele hendes udseende er det tydeligt, at pigen er fra en velhavende familie....
4. I Makovskys arbejde er der en masse malerier, der beskriver livet og livet i Rusland i patriarkalske tider. Han er en af ​​de mest berømte malere i 2. halvdel af det 19. århundrede....
5. Abram Efimovich Arkhipov er en berømt russisk kunstner. Han blev født i 1862 i Ryazan-provinsen i en fattig bondefamilie. Fra den tidlige barndom var drengen interesseret i ...
6. Det russiske land er rigt på berømte og talentfulde digtere, forfattere og kunstnere. En af dem er Andrey Petrovich Ryabushkin, der modtog sin anerkendelse takket være Tretyakov, der så ...
7. A. A. Rylov er en berømt kunstner fra slutningen af ​​XIX - begyndelsen af ​​det XX århundrede, forfatteren af ​​malerierne "Efterårslandskab", "Grøn støj", "Lenin i Razliv" osv. Fra selve...
8. Naturen i vores fødeland er fantastisk og smuk. Men når det kombineres med en talentfuld kunstners dygtighed, der skildrer en smuk pige mod hendes baggrund, så er dette ...