Vasya Lozhkin er ny. Store smukke Rusland: tid til at smile

vigtigste / Snyder mand

Vasya Lozhkina "Store smukke Rusland." 42-årige Khodorkovsky, der beskæftiger sig med restaurantvirksomhed og turisme, købte rettighederne til at bruge billedet af dette og hans andre malerier fra en kunstner i St. Petersburg allerede i 2012. Derudover er forretningsmanden ejer af en stor samling originale malerier af Lozhkin. Ifølge Alexei Khodorkovsky ville han offentliggøre en gengivelse af Det Store Store Rusland i et stort gaveformat, men han appellerede ikke til retten af \u200b\u200blejesoldatmotiver: ”Dette billede er et ideelt eksempel på vores hykleri og pseudopatriotisme. Jeg håber, at retssagen vil henlede opmærksomheden på dette emne og lære folk bedre at bestemme, hvor ægte patriotisme slutter og hykleri begynder. ”

At et af de mest berømte værker af Vasya Lozhkin (dette er et kreativt pseudonym, kunstnerens rigtige navn er Alexei Kudelin) blev anerkendt som ekstremist, blev offentligheden opmærksom på i slutningen af \u200b\u200boktober. En beboer i Skt. Petersborg, Sergei Berezin, fortalte journalister, at de efter offentliggørelsen af \u200b\u200bbilledet af billedet på hans side på det sociale netværk VKontakte ringede til ham fra Undersøgelsesudvalget og krævede at komme til en samtale. I en telefonsamtale sagde efterforskeren, at ”Det store smukke Rusland” blev anerkendt som ekstremist af Oktyabrsky tingret i Novosibirsk den 29. januar 2016, efter at det blev offentliggjort på hans VKontakte sociale netværk af en beboer i byen, Roman Bykov, medlem af en af \u200b\u200bde lokale nationalistiske organisationer .

Alexei Khodorkovsky og advokaten for Agora International Human Rights Group Damir Gainutdinov, der arbejder med denne sag, er sikre på, at retten ikke havde ret til at erklære den store smukke Rusland maleriske ekstremist uden at deltage i retsmødet for kunstneren selv, hans repræsentanter og andre interesserede parter. Ifølge Gainutdinov har der allerede været præcedens til at overveje beslutninger om at tage bestemte materialer på listen over "ekstremister" i Rusland, nu er det vigtigste at opnå en gendannelse af statutten for begrænsninger i sagen. Gainutdinov har til hensigt at bevise for retten, at maleriet af Vasya Lozhkin bør betragtes som "et objekt for moderne kunst, der bruger ironi."

I et interview med Radio Liberty Alexey Khodorkovskytalte om hans forståelse af moralske grænser, om maleriet af Vasya Lozhkin i Lugansk besat af separatisterne og hvorfor ”den russiske nation” ikke kan oprettes blot ved at skrive en lov.

- Alexei, hvordan blev du fan af Vasya Lozhkin?

- Tilbage i 2009 eller 2010 så jeg lige disse vidunderlige billeder på Internettet. Noget i hans malerier påvirkede mine følelser, og jeg ville virkelig gerne købe disse malerier. Første gang jeg selv skrev Lozhkin, på Internettet, mødte han og købte et maleri. Og så begyndte han blot at samle sit arbejde. For nogle gratis penge, der var, lagde jeg dem stille og købte malerier. Jeg har aldrig lavet kunst, jeg troede aldrig engang, at jeg var bevandret i det, det var bare Vasya Lozhkins malerier, der personligt påvirkede mig, og efter et år eller to besluttede jeg, at det ville være meget cool at lave et slags kommercielt projekt og popularisere dem. Gennem årene med min personlige fanatisme, så at sige, har jeg plantet mere end hundrede af mine bekendte og venner på Vasya Lozhkins arbejde. Jeg mødte ham og overtalte ham næsten til at sælge mig rettighederne. Uanset hvor mærkeligt det kan se ud, synes han ikke om berømmelse eller nogen form for tale om sig selv, han er meget ulykkelig og oprørt af den opmærksomhed, der er nittet til ham på grund af skandalen med dette billede. Jeg købte rettighederne og siden da forsøgte jeg at udskrive en prøvebatch af Great Beautiful Russia, som var på listen over forbudte materialer. Det skal være en lamineret gengivelse af et billede i et rør. Jeg troede, at dette billede ville være forståeligt for mange, det skaber virkelig stærke følelser.

"Er udskrivningen allerede blevet udskrevet?"

- De kan ikke offentliggøres nu, før vi appellerer til Novosibirsk-domstolens afgørelse. Designlayouten er udført, signalmaterialerne er klar, derfor for at være ærlig, skete hele historien meget forkert tid. Vi appellerer nu og håber at vinde denne sag.

- Da du forberedte dette projekt, gjorde du det sandsynligvis, fordi du forstod, at ikke kun du kan lide disse malerier. De skaber virkelig en meget livlig reaktion, både positiv og negativ. Hvad er så specielt ved dem?

Vi er alle lidt hykleriske

- Vasya Lozhkin er en virkelig national kunstner, han rører ved de dybe strenge i enhver menneskes sjæl. Hans malerier kan behandles som du vil, men de medfører nødvendigvis en vis stærk følelse. Nå, måske undtagen nogle virkelig søde katte. Og selv disse katte, de er så personaliserede og menneskelige, at de også skaber de bedste følelser. Jeg har personligt talt med mennesker, hvis de samme billeder åbent er rasende, forårsager aggression, helt modsatte følelser. Han er en unik kunstner, idet alle hans malerier helt sikkert provokerer, men provokerer på en god måde, fordi kunst skal provokere os til at tænke og tage beslutninger. Derfor ja, selvfølgelig, måske dette billede vil provosere nogen blot til at latterliggøre, men de fleste mennesker vil se vores selvironi i det og forstå, at det er sådan, vi tænker på andre mennesker, vi siger en ting, vi tror en anden, vi er alle lidt hyklere. I hans malerier er disse følelser skjult, og derfor er de selvfølgelig meget nyttige.

- Du siger, at Store Store Rusland er et af Lozhkins mest elskede malerier. Han siger selv, at dette er langt fra hans bedste arbejde. Er det bare beskedenhed?

Han glæder sig ikke over denne skandale, han er meget ked af det

- Du ved, der er intet værre end en situation, hvor en kunstner begynder at forklare betydningen af \u200b\u200bhans maleri. Vasya er en virkelig unik person, geni, fordi det var hans manglende forfængelighed og hans uvillighed til at tale offentligt om hans arbejde, som var grundene til, at jeg besluttede at købe rettighederne til denne kunstner. Selv kunne han sandsynligvis ikke forsvare sine malerier ordentligt. Fordi kunstneren skal tegne, skal forfatteren skrive, og instruktøren skal forestille forestillinger. Og advokater og indehavere af ophavsret skal beskytte deres rettigheder. Dette er helt normalt. Vasya er virkelig unik i denne henseende, han glæder sig ikke over denne skandale, han er meget oprørt, bekymret, måske noget bange for, at dette på en eller anden måde vil hindre hans arbejde. Han vil bare fortsætte med at male.

”Er han klar til at komme til retsmødet?”

- Hans tilstedeværelse vil ikke være nødvendig, for jeg har som copyright indehaver alle rettigheder til at beskytte dette billede. Men billedet er tegnet, billedet er kendt, billedet ejes i mindre grad af kunstneren end da det blev malet. Jeg mener, at det er helt normalt at forsvare hans arbejde, selv uden hans, måske, personlige godkendelse. Vi kan huske den samme Kafka og Max Broad, som Kafka henvendte sig til at brænde alle sine værker. Hvis dette virkelig var sket, ville vi aldrig have kendt Kafkas strålende romaner. Så jeg tror, \u200b\u200bdet drejer sig om den samme situation. Lozhkin er en strålende kunstner, han må trække videre, og advokater skal forsvare sine rettigheder.

- Temaet patriotisme og pseudopatriotisme, som maleriet "Det store og smukke Rusland" er dedikeret til, har aldrig ophørt med at være relevant i det post-sovjetiske Rusland. Nu begyndte de at diskutere det med fornyet kraft efter Putins ord om behovet for at vedtage loven "Om den russiske nation". Hvordan har du det med denne form for idé?

- Jeg tror, \u200b\u200bat Lozhkin faktisk er en megapatriotisk kunstner. Det er han, der gør opmærksom på dette emne, han provokerer os, så vi virkelig diskuterer det og prøver at forstå, hvad patriotisme er, og hvordan det adskiller sig fra pseudopatriotisme. Netop dette billede er et ideelt eksempel på vores hykleri og pseudopatriotisme. Vi bruger alle de ord, der er nævnt på dette billede, som Novosibirsk-domstolen anerkendte som ekstremist. Vi gør alle dette i vores liv hver dag. Derfor håber jeg, at populariseringen af \u200b\u200bhans arbejde, selv med en sådan domstol og appel, kun får folk til at bestemme, hvor ægte patriotisme slutter, og hykleri begynder.

- Billedet viser Rusland omgivet af fjender. Fjenderne, der omringede Rusland, er stemmerne fra hvert tv. Føler du nogen trussel mod Rusland fra naboerne?

”Nej, jeg føler ikke truslen.” Jeg mener, at dette er en politisk orden, som sandsynligvis er designet til at distrahere os fra vores virkelige problemer. I udlandet, hvor jeg konstant besøger, er de vidunderlige over for Rusland. Alle forstår, at det er nødvendigt at skelne mellem, hvad folk synes på gaden, hvad de udskriver i medierne, hvad regeringens officielle stemme siger.

Vasya Lozhkin. "Lad os få alt tilbage!"

- Alexey, hvis det er muligt, fortæl os lidt om dig selv. Da nyheden kom om, at du appellerede Novosibirsk-domstolens afgørelse, lærte mange først om dig. Udtrykket "forretningsmand Khodorkovsky" er, som det viste sig, forbundet med en helt anden person.

- Jeg udfører turisme, promoverer det store og smukke Rusland, indgående turisme. Jeg har også flere restaurantprojekter. I Moskva var der en restaurant, hvor kun tvillinger arbejdede, levering af burgere. En række projekter. I princippet har jeg aldrig haft noget at gøre med kunst. Det var bare, at jeg blev meget påvirket af Vasya Lozhkins arbejde, og på et tidspunkt besluttede jeg, at det ville være et godt forretningsprojekt. Det er meget rart at eje rettighederne til billederne af en strålende kunstner. Selv har jeg samlet hans malerier på én gang, 15-20 malerier hænger derhjemme.

- Har du allerede evalueret rentabiliteten af \u200b\u200bdette forretningsprojekt? Hvor meget investerede du i disse ophavsret på én gang, og steg originalerne af Vasya Lozhkins malerier i pris i løbet af denne tid?

- For at være ærlig tænkte jeg overhovedet aldrig på det. På det tidspunkt var det mere et "bord" -projekt. Selv i den aktive fase af den ukrainske konflikt kan jeg huske, at et af hans malerier ved et uheld dukkede op i medierne, da nogle militære operationer fandt sted i Lugansk, og den lokale pølsefabrik besluttede at bruge hans berømte maleri "Pølsedrøm" til sin reklame. Og lige foran SBU-bygningen i Lugansk var der et kæmpe billboard, nogen hængende en Yulia Tymoshenko-dukke på, og dermed ved et uheld ramte dette billede af "Pølsesøvn" alle trykte medier. Dette var også et godt eksempel på, at kunstneren og hans rettigheder har brug for beskyttelse.

- Vil du arrangere en stor udstilling?

- Udstillinger er mere af Vasyas privilegium. Stadig er udstillingen en kommunikation med publikum, det er mere en kreativ del. Men hvis han selvfølgelig ønsker det. Nu er han meget bekymret for mediernes overdreven opmærksomhed, han er en absolut ikke-offentlig person. Kunstneren skulle kun være glad for, at der blev mærket så meget opmærksomhed på hans malerier, men med Vasya Lozhkin viser det sig det modsatte.

- Har du politiske præferencer? Er der mennesker i det moderne store og smukke Rusland, som du ville stole på magten uden frygt for, at de ville forbyde malerier, sange, bøger og så videre?

- Selvfølgelig har jeg afhængighed, men de er ikke en del af min defensive aktivitet i forhold til Lozhkin. Og Lozhkin, jeg er sikker, har også nogle politiske partier, men han ønsker ikke, at folk skal se noget andet end det, han skildrer i malerierne. Lad dem tage deres egen beslutning. Du ved, han har et vidunderligt billede - "Dette er ikke tid til at smile." Dette er bogstaveligt talt quintessensen af \u200b\u200bhvad der sker nu, det lader os vide, hvad der er galt, at tiden til at smile er altid den samme som tiden til at provokere, spørge og ønsker svar. Hans malerier gør det hele tiden. Vi lever i en temmelig mærkelig tid, hvor mange er forvirrede og ikke kan skelne mellem sandhed og usandhed, forstå hvad ekstremisme er, hvad der kan siges og hvad der ikke kan, hvad der fornærmer, hvad der ikke fornærmer. Og med vores appel vil vi blandt andet teste omfanget af vores moralbegreber.

Moderne russiske kunstnere er en temmelig heterogen gruppe af figurer, der skaber og optræder i forskellige stilarter og retninger. Nogle af dem får en klassisk uddannelse og skaber inden for traditionel maleri, udstillet for eksempel i Central House of Artists, skaber malerier til orden, arbejder som designere og dekoratører, tegner tegneserier og arrangerer lejlighedssamlinger, vender deres øjne til det rene, gode og evige, i konstant Søg efter udtryk abstrakt gennem konkret. Andre ved slet ikke hvordan man tegner og kalder offentlig udsættelse for presserende socio-politiske problemer deres hovedmål. Men interessen for spil på nerverne i samfundet skabes kunstigt ved hjælp af medierne; ”Normalt” nutidig maleri, især den del, der ikke prøver at chokere noget, bred informationsstøtte og som et resultat folks kærlighed fratages trods det høje professionalitetsniveau for mange af vores kunstnere.

Imidlertid er der blandt moderne kunstnere en populær blandt folket - Vasya Lozhkin. Og lad dette krav ikke udtrykkes i monetære termer og i stemplet for dem, der ønsker at "røre ved det smukke", men i antallet af målrettede forespørgsler på søgemaskiner, for eksempel eller i skalaen ved at bruge hans billeder til at illustrere tekstmaterialer om socio-politiske emner eller i udbredelsen af \u200b\u200bVasins værker uden for enhver sammenhæng på sociale netværk - dette kan kaldes tegn på reel popularitet; i dets fundament ligger der dog en ubeboet, men venlig ironi, med hvilken Vasya beskriver hans oprindelige virkelighed.

Som det skal være for en nutidig kunstner, ved ikke Vasya, hvordan man tegner (ifølge hans egen udsagn), og de emner, han rejser, er for det meste ostrosociale. Men dette forhindrer ham ikke i at skabe maleriske, barnsligt naive og voksne indholdsrige lærreder om forskellige mere end relevante emner: racisme, sociale modsætninger, økonomiens rå natur, alkoholisme, vilde, samfunds umoral og andre. Desuden gør Vasya dette ikke med afsky for sit hjemland, men snarere med kærlighed og anger, der fungerer som et uvidende vidne til de grusomheder, der sker omkring. Effektiviteten af \u200b\u200budtrykket af populær tanke afspejledes i anerkendelsen af \u200b\u200bet af kunstnerens malerier som ekstremist. Vi viser selvfølgelig ikke det for dig, men en søgning ved navn - "Store og smukke Rusland" - vil bestemt give det ønskede resultat.

Alexey Vladimirovich Kudelin, rigtigt navn Vasya Lozhkina, blev født i 1976 i byen Solnechnogorsk. Efter uddannelse - en advokat. Han begyndte at tegne i 90'erne. Ud over at male, er Alexey glad for musik (han ved heller ikke hvordan man synger) og er medlem af sektet “Witching Artists” (KOLHUi). Alt hans arbejde er gennemsyret af ånden i provokerende barnlig hooliganisme, men hvis Lozhkins musikværker strengt taget er for amatøren, resonerede hans maleri overraskende med den ubevidste masse og er et middel til at udtrykke populær tanke.

Selvom hans sange opfattes meget bedre med videosekvensen


  Kunstneren hævdede selv, at det ikke var nødvendigt at søge efter generaliseringer i hans malerier: ” hvis det for eksempel er en humanoid bedstemor med en øks, der har overlevet fra sindet, er dette det, og ikke et kollektivt billede, metafor eller anden driks". Kunstneren er imidlertid listig, og hans egne malerier, med omhyggelig undersøgelse af en tilstrækkelig omfangsrig katalog over dem, hjælper med at finde tydelige nøgler til forståelse og generelt forståelige billeder.

Den forsætlige primitivitet og symbolik i Vasyas værker ligger ved siden af \u200b\u200bog forstyrrer overhovedet ikke hinanden. Tværtimod. Du behøver ikke at være syv spenn i din pande for at forstå: her er Vasya bekymret for den yngre generations skæbne, her konstaterer han de åbenlyse fakta om social opførsel, her spiller han med informationsmeddelelser, og så spøger han simpelthen. Og væsen i sit arbejde er ikke mindre end en ironisk satire, der aldrig glider ind i giftig sarkasme. Og alt fordi Vasya skriver med kærlighed, og det mærkes.


0 /0













At gå dybt ind i den filologiske balancehandling og trække kulturelle paralleller er en utakknemlig opgave, og opgaven var simpelthen at gøre vores læsere bekendt med Vasya Lozhkins værk, hvis de af en eller anden grund ikke kender ham; med kreativitet, der bærer i sig selv en afgift af positiv og beder refleksion over det essentielle.

Måske er det kun Vasya, der kan gøre så meget sjov ved triste ting (i forbindelse med maleriet). Men det handler ikke kun om triste ting. Og dette afspejler også vores virkelighed - vi har meget flere grunde til at græde, hvis du tænker nøje, er vi nødt til at grine. Men vi griner oftere, på trods af at det undertiden er latter gennem tårer.

I dag har en af \u200b\u200bde mest berømte russiske kunstnere fødselsdag, han bliver 42 år. Tillykke!

I forbindelse med denne begivenhed besluttede de at tale lidt om kunstneren og samtidig vise hans bedste malerier (efter vores subjektive mening).

Det rigtige navn på Vasya Lozhkin er Alexei Kudelin. Den mest berømte Runet-kunstner i Solnechnogorsk blev født.


Hvis nogen ikke ved det, er Lozhkin også en musiker, lederen af \u200b\u200bgruppen "Vasya Lozhkin og nogle mennesker." I 2015 udgav gruppen et album kaldet “Drunkenness and debauchery”, og i 2016 indspillede Lozhkin en solo-plade - “Screams of a Bald Fool”. Musik kritikere karakteriserer hans stil som en eklektisk, alternativ poprock.


Lozhkin skriver selv om denne hobby på sin hjemmeside på denne måde: ”Jeg er også forfatter og udøver af mine sange, men dette er en anden historie, fordi jeg ikke hører noget, jeg kender ikke musik, jeg ved ikke hvordan man spiller noget musikinstrument. Ja, derudover udtaler jeg ikke brevet "P" (og efter at jeg fik den falske kæbe - også bogstavet "C"), så du selv forstår, hvad min sang er. Nå, okay. "


Navnet på kunstneren vises ganske ofte i nyhederne, og den sidste gang for kun fire dage siden var den 14. august. Fra nu af er billedet “Store smukke Rusland” officielt ophørt med at blive betragtet som ekstremistisk (derfor viser vi dig det nu).

Maleriet blev erklæret for ekstremist i 2016 ved afgørelse truffet af Oktyabrsky tingrett i Novosibirsk. Det skildrer en del af verdenskortet, hvor alle lande, inklusive nogle regioner i Rusland, får stereotype nationalistiske mærker.

Retten formåede at bevise, at billedet ikke er propaganderet, men tværtimod latterliggjort national nationalisme og fremmedhad.


Lozhkin havde adskillige separatudstillinger, som blev afholdt på én gang i Moskva Central House of Artists (nøjagtigt der,).


Kunstneren samarbejder ofte med musikere, især designede han forsiden af \u200b\u200balbummet til gruppen ”Nul”.


”Jeg kan ikke lide generaliseringer inden for kreativitet, det er derfor, alt er konkret i mine malerier - hvis det f.eks. Er en humanoid bedstemor med en øks, der har overlevet fra sindet, så er det det, og ikke noget kollektivt billede, metafor eller anden driks,” siger Lozhkin på hans officielle hjemmeside.


”Som kunstner (i den store forstand af ordet, selvfølgelig, fordi jeg ikke ved, hvordan jeg tegner), er jeg lidt interesseret i den omkringliggende virkelighed. Jeg skildrer en fabelagtig fantasiverden. Nogle gange er det en verden af \u200b\u200bpsykoser og alle slags grænsetilstander, undertiden er det skræmmende, men stadig er det en eventyr med en god afslutning. Generelt har jeg for nylig forsøgt at gøre mere af noget positivt, noget der ville vække positive følelser, ”skriver han også på sin hjemmeside.












Vasya Lozhkin (rigtigt navn Aleksey Vladimirovich Kudelin) er en russisk kunstner og blogger, sanger, grundlægger af musikbåndet Ebonite Kolotun, medlem af gruppen Vasya Lozhkin og nogle mennesker, medlem af heksekunstnerforeningen.

Alex blev født den 18. august 1976 i byen Solnechnogorsk nær Moskva. Efter skoletid uddannede han sig fra Law Institute, men blev ikke ansat som erhverv. Kudelin modtog ikke en særlig kunstuddannelse.

Maleri og kunst

I 1996 begyndte Kudelin at skabe sine egne malerier ved hjælp af gouache. Tomterne i de første malerier indeholdt scener med tortur, mord, blodige showdowns. Den unge kunstner placerede lærrederne på væggene i sin egen lejlighed. I 1998, i to år, stoppede Alexey med at gøre kunst. I 2000 begyndte han at male med olie-maling. Kunstneren erhvervede lærreder og børster. Aleksey gav nye malerier til venner, Kudelin selv efterlod kun et lærred af den anden periode af sit arbejde.


I 2002 tiltrådte Kudelin samfundet "Witchcraft Artists" (KOLHUi), der havde 20 medlemmer. Forfatterne arbejdede i stil med "multrealisme". Det nye udtryk blev myntet af medlemmer af samfundet og betød brug af animerede teknikker i satiriske malerier. Grundlæggerne af gruppen var kunstnere fra Skt. Petersborg - Nikolai Kopeikin, Andrey Kagadeev, Vladimir Medvedev. De første udstillinger af kunstværker af Alexei Kudelin blev afholdt som en del af udstillingerne af ”Heksekunstnere” på Biennalen i Central Exhibition Hall “Manege”, festivaler i Amsterdam, Rotterdam, Genève og på udstillingerne af CMO i Skt. Petersborg og Moskva.


Snart blev Alexey inviteret til Solnechnogorsk Drama Theatre for at arbejde med scenografi til forestillinger, og kunstneren skiftede til en ny slags kreativitet. I 2007 begyndte Kudelin igen at engagere sig i kunstnerisk skabelse ved hjælp af gouache i starten og fra begyndelsen af \u200b\u200b2008 olie og lærreder. Siden da har kunstneren ikke opgivet hobbyer. I sit arbejde adresserer Alexey temaerne katte, harer, elefanter og bjørne. Onde bedsteforældre med økser eller sav såvel som repræsentanter for det sovjetiske politi er til stede på kunstnerens tegninger. Kudelin skildrer eventyrernes verden på lærreder, fulde af onde karakterer, der prøver at blive venligere. Samtidig er det figurative system ifølge forfatteren blottet for metafor.


Helten Vasya Lozhkin optrådte i livet til Alexei Kudelin i 2005, da kunstneren begyndte at udforske Internettet. Kunstneren oprettede sin egen blog i LiveJournal og brugte navnet på jokeshelten som et pseudonym. Lozhkins konto blev hurtigt populær, og et år efter det første indlæg udgjorde 10.000 abonnenter.

Vasyas billeder blev internet hits, abonnenter brugte dem som avatarer, illustrationer til deres egne artikler. Alexei begyndte at bruge det virtuelle navn i det virkelige liv. Flere personlige udstillinger af Vasya Lozhkin fandt sted i Moskvas centrale kunstnerhus. Men da Alexey først ansøgte om Union of Artist of Moscow, nægtede fagfolk selvlært støtte.


Siden 2007, med støtte fra samfundet af Skt. Petersborg-kunstnere, deltog Vasya i udstillingerne TARTARARA, LIBIDO, LENENERBE og Family Portrait, som blev afholdt skiftevis i Skt. Petersborg og Moskva. I 2013 kunne Vasya Lozhkins malerier ses på Just Art-udstillingen i Genève. De mest populære malerier blandt internetbrugere er stadig malerierne “The Lady in the Evening Toilet”, “Moderlandet hører”, “Bedstefar Hasid og harerne”, “No Time to Smile”, “Happy Birthday”, “Abroad”, “Smile to this World” .


Ud over kunstnerisk skabelse skabte Alexei Kudelin sin egen musikalske gruppe Ebonite Batter, hvis første album var en samling med titlen ”Glory to Russia!”. I 2015 udgav Alex albummet "Drunkenness and Debauchery." Gruppen af \u200b\u200bmusikgruppen registrerer de klip, der uploades til gratis brug på YouTube-videohosting. Til ære for kunstneren navngivet rockegruppen "Vasya Lozhkin rockynroll-band", som han talte i nogen tid. Efter oprettelsen af \u200b\u200bdet fjerde album brød bandet op. Som kunstner arbejdede Alexey på forsiden af \u200b\u200bdisken "Zero + 30" i gruppen "Zero". Siden 2015 har Alexey arbejdet med gruppen "Vasya Lozhkin og nogle mennesker."

Personligt liv

Der er praktisk talt ingen information om biografi om Alexei Kudelin på Internettet. Selv på det officielle websted i et selvbiografisk essay rapporterer kunstneren selv ekstremt lidt om sit liv.


Det vides, at kunstneren har en kone og en mindreårig søn. Indtil 2013 boede familien i Solnechnogorsk, senere flyttede Kudelins til Yaroslavl, hvor de nu bor.

Vasya Lozhkin nu

I 2016 blev udstillingen ”Plots of the Old Testament” afholdt i galleriet “Pork Snout” i Skt. Petersborg, hvor Kudelins populære værker blev udstillet. I januar samme år blev Vasya Lozhkins maleri ”Det store smukke Rusland” anerkendt som ekstremist ved afgørelsen fra Novosibirsk domstol.


I efteråret modtog en bruger af Vkontakte-netværket en indkaldelse fra Undersøgelsesudvalget for at have offentliggjort et ekstremistisk billede på deres side. Da den unge mand nægtede at komme til Storbritannien, lovede efterforskeren at kalde politiets tøj til tilbageholdelse. Kunstnerens mangeårige beundrer, Moskva-forretningsmand Alexei Khodorkovsky, der siden 2012 blev officiel indehaver af ophavsret til brug af Vasya Lozhkins billeder, stod op for kunstnerens arbejde.


Sammen med advokat Damir Gainutdinov besluttede iværksætteren at appellere Novosibirsk-domstolens afgørelse, der blev truffet ulovligt, uden tilstedeværelsen af \u200b\u200bforfatteren af \u200b\u200bværket, Alexei Kudelin, under retssagen. Ud over lovlige nuancer har Khodorkovsky til hensigt at bevise ophavsret til ironi, hvilket ikke er ekstremisme og manifestation af nazisme. Den sidste udstilling af Vasya Lozhkins malerier med titlen ”Vi vil leve - vi skal ikke dø!” Blev afsluttet i januar 2017 i Central House of Artists i Moskva.

billeder

  • "God aften!"
  • Russisk gotisk
  • “Det var en iPhone”
  • "Hjemlandet hører"
  • Vejen
  • "Dame i aften toilettet"
  • "Læger"
  • "Choi"
  • "Ikke tid til at smile"
  • “Hundredvis af olie”
  • "Jeg rullede dit hus trompet"

© 2019 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier