Buddenbrooks, en kunstnerisk analyse af Thomas Mans roman. Kursusarbejde: Thomas Mann "Buddenbrooks"

Tykke bind af befæstede værker af den tyske forfatter Thomas Mann er på min boghylde. I dag lukkede jeg den sidste side i det første bind, hvor romanen "den førstefødte" af forfatteren er trykt“Buddenbrooks.” Formelt var det for denne roman i 1929, at Thomas Mann modtog Nobelprisen. Men dette er formelt. Mellem skrivningen af \u200b\u200bdenne ungdommelige roman af Thomas Mann og modtagelsen af \u200b\u200ben pris til ham, er der gået 30 år. I løbet af denne lange periode skrev Thomas Mann adskillige værker, inklusive det kloge ”Magiske bjerg”, som bekræftede titlen hædret forfatter.

Du lukker bogen og er trist. Hvis læseobjektet blev valgt korrekt. Så jeg følte mig venlig trist, ville undgå usædvanligt helten i romanen og talte med dem farvel.

Hvad handler Buddenbrooks-romanen om?

Forfatteren besvarede selv dette spørgsmål i underteksten af \u200b\u200bromanen "Historien om en families død". Fortælling om verden af \u200b\u200bgamle tyske byer ved eksemplet på hansabyen Lübeck. Forfatteren overfører øjeblikke af sin biografi til bogen, hvilket gør den derved meget håndgribelig og præget. I forfatterens hjemland, i byen Lübeck, åbnes et museum, der kaldes ”Buddenbrooks-huset”. Du kan se førstehånds det sted, hvor begivenhederne i romanen fandt sted.

Buddenbrook House Museum i Lübeck

Inde i Buddenbrow House Museum i Lübeck.

"Buddenbrooks" er en saghistorie for en burgerfamilie. Burgeren er et tysk synonym for den borgerlige, en velhavende byboer. I Rusland svarede købmænd mest til dem. Bourgeois Budenbrokommerkie-transaktioner, der ikke kun er udført i handel. De byggede deres liv nøjagtigt efter de samme regler. Er det ikke det, der ødelagde dem?

Der er mange karakterer i bogen. Men en varm reaktion i min sjæl fandt Anthony - romanens mest levende figur. Hendes energi er især mærkbar på baggrund af en målt daglig sump af resten af \u200b\u200bfamilien. I hele sit liv forbliver hun faktisk et barn, ønsker ikke at tage ansvar for sin skæbne. Hun forbliver et lille barn, endda med et barnebarn. Derfor er det logisk, at hun ikke bebrejder sig selv for alle fejl, men andre. Selv for hendes sande kærlighed, den medicinske studerende Schwarzkopf, kæmpede hun ikke. Hun foretrækkede at blive enig med valget af en familie ved at gifte sig med en useriøs Grunlich. Og anden gang, før hendes ægteskab med Permaneder, ønsker hun at modtage forstærkninger i form af samtykke og godkendelse af familien. I henhold til det samme gentagne mønster udsteder hun sin datter i ægteskab "efter beregning".

Men samtidig ønsker Antonia at virke ærlig. Hun ryster uselvisk (det syntes for mig at det var legende og teatralsk) før begrebet ”ære”. Selv opfinder nogle gange hans vanære. Hendes had mod Hagenströms 'upstarts', der har gennemgået hele sit liv, er tilsyneladende forårsaget af hendes ønske om at bevare hendes opfundne værdighed. Når han løber væk fra sin anden mand, Permanedera, kaster Tony indigneret en sætning til sin bror om, at ære ikke er et overvældende koncept. At du skal forsvare din værdighed. ”Med andre ord, skam og vanære kun det, der kommer ud, bliver den fælles ejendom? Åh nej! ”Hemmelig vanærelse, der gnager på en persons sjæl i stilhed og får ham til ikke at respektere sig selv, meget værre!”Naturligvis er ordene korrekte. Men hvis de tales fra læberne på et useriøst "barn", overbeviser de mig ikke. "Og det er vigtigere for os at se ud, og det er ikke længere vigtigt for os at være ..."

Kan vi læse? Læs ikke breve, men læse grundlæggende tanker og ideer indlejret i tykkelsen af \u200b\u200bbogen? Her er den sidste sætning fra en gennemgang af Buddenbrooks af en ung pige:   ”Jeg lærer af hovedpersonernes fejl og håber ikke at miste det, jeg har, og få det, jeg stræber efter”.

Ær og ros til den unge væsen for “bragten” ved at læse en flersidet roman. Men ... Er hele verden reduceret til at opretholde gevinster og frygt for tab? Når hun beundrer de ”luksuriøse stuer i det nye Buddenbrock House, frodige familiefejringer og sociale samtaler”, vil hun holde sin “periode med velstand” for enhver pris? Er det muligt at sige, at pigen læste bogen? Jeg tror, \u200b\u200bat hun gled på overfladen af \u200b\u200bplotet og kun var opmærksom på sine interessante aspekter af livet. For det meste er dette materielle nuancer og "lyuboff", der strømmer ind i en overdreven familieidyll.

Nedbrydning, degeneration, regression, kropslig og åndelig sygdom. Dette er hovedideen, der gennemsyrer romanen fra første til sidste side. Medlemmer af en velstående handelsfamilie degenererer ikke kun i fysiologisk forstand (forlader ikke afkom, bliver skøre, dør), men tøver ikke også med at være moralske freaks - gå i fængsel for en officiel forbrydelse, komme i kontakt med en kurtis, hænge ud på handelsklubber. Er der noget andet livsscenarie under kapitalismen? Forfatteren gør det med tillid klart, at tilbagegangen i denne æra er uundgåelig.

Roman "Buddenbrooks": materialer til analyse

Historien om oprettelsen af \u200b\u200bromanen "Buddenbrooks" er vejledende. Forberedelserne til dets skrivning begyndte i sommeren 1897 i tiden for T. Mann ophold i Italien. Arbejdet var baseret på historien om Mann-familien. Forfatteren tegnet familietræet til Buddenbrook-familien, begyndte at samle specielle materialer relateret til skæbnen for hver generation og dens specifikke repræsentanter. T. Mann stolede på minderne fra sin ungdom, studerede i gymnasiet, om sin far og andre nære mennesker; han talte om disse emner med sin bror Henry, svarede til slægtninge. Forfatteren stræbte efter at være ekstremt omhyggelig med hensyn til lokale traditioner, livsstil, hverdag, herunder detaljer som familiens køkkenopskrifter. Et eksempel på en sådan pålidelighed er en kopi af en så sekundær karakter som fru Krecher:

"Når fisken skæres i stykker, min kære, drys den med løg, nelliker og brødkrummer og læg i en gryde, tilsæt derefter en skefuld smør, en kniv sukker og brænd ..."

Han systematiserede også oplysninger om historien til andre ædle handelsfamilier i Lübeck samt stadierne i selve udviklingen af \u200b\u200bbyen. På trods af det omfattende forberedende materiale og den generelle orientering om at skabe en familiekronik, udkrystallede planen for romanen sig ikke blot. Først begyndte en historie at blive trukket foran T. Mann's øje - historien om den smertefulde dreng Hanno, en repræsentant for den fjerde generation af Buddenbrooks. Senere blev far Ganno Thomas og andre repræsentanter for den tredje generation genstand for nær opmærksomhed. Det materiale, som romanforfatteren kastede sig ind i, førte ham allerede, temaet blev udvidet, udvidet: ”En socialt kritisk roman, skjult under masken fra en familiekronik, dukkede op under min pen. Vi lægger særlig vægt på forfatterens bedømmelse. Når vi kaster et blik på kommentaren til teksten, vil vi se, hvor mangfoldig og omfattende kredsen af \u200b\u200bhistoriske, kulturelle og hverdagslige realiteter er integreret i det fortællende stof i værket. Men betyder det, at efter at have indsamlet en så omfattende dokumentarfaktura "faktura", giver forfatteren det i en "rå" form, at hun får en "spejl" -refleksion fra T. Mann? Overhovedet ikke. En diskussion af en sådan roman som Buddenbroki giver os mulighed for at vende tilbage til det uundgåeligt relevante litterære problem, der er defineret ved formlen: fra faktum til fiktion. Glem ikke: den virkelige begivenhed, prototypen er ikke "fotograferet", men beriget, transformeret ved hjælp af kreativ fantasi, muteret. For hver stor forfatter er denne proces individuelt unik og bestemmes af dens egen æstetik og verdenssyn. I artiklen “Bilze og mig” beskriver T. Mann sin kunstneriske metode på denne måde:

”Spiritualisering ... Her er det, dette er et smukt ord. Digteren føder ikke kunstgaven, men ellers - åndeliggørelsens gave. Uanset om han fylder en lånt historie eller et stykke levende virkelighed med sin åndedrag, er det netop denne åndeliggørelse, animation, der fylder materialet med det, der udgør essensen af \u200b\u200bdigteren, der gør dette materiale til kunstnerens ejendom, som i hans dybeste overbevisning ingen har ret til at gribe ind. "

I denne artikel beskæftiger T. Mann historien med oprettelsen af \u200b\u200bromanen og funktionerne i hans kreative proces.

En af hovedopgaverne i den praktiske lektion er at forstå den konkrete natur af Mann's "animation", det vil sige den stilistiske måde at inkarnere virkelighedsbilleder på i det ord, der er karakteristisk for hans forfatters temperament.

1. Beskriv Buddenbrooks-genren. Hvorfor repræsenterer dette værk, der repræsenterer formen af \u200b\u200ben familiekronik, T. Mann også en "social roman"? Hvilke værker af russisk og udenlandsk litteratur, der ligner form i familiekronikken, ved du? I 1936 gav T. Mann sin berømte karakterisering af romanen som en genre:

”Hans prosaiske egenskaber, bevidsthed og kritik, såvel som hans rigdom, hans evne til frit og hurtigt at styre hans show og forskning, musik og viden, myte og videnskab, hans menneskelige bredde, hans objektivitet og ironi gør romanen til, hvad den er i vores tid: en monumental og dominerende slags fiktion. ”

I hvilket omfang gælder disse ord for Buddenbrooks-romanen?

2. Hvad er romanens sammensætning, og hvordan struktureres teksten? Hvad er romanens varighed? Er tilstedeværelsen af \u200b\u200beksponering i romanen legitim (del I)? Hvordan vises Buddenbrook-modtagelsen i forbindelse med flytning til et nyt hus? Hvilke repræsentanter for tre generationer mødes vi med? Sammenlign disse scener med billedet af "gruppeportrettet" af Forsytes i de første kapitler af "Ejermanden" af J. Galsworthy. Giv eksempler på individuelle karakteristika, som forfatteren giver hvert familiemedlem.

Hvordan udvikler handlingen i Buddenbrock sig videre? Hvad er et "lineært", kronologisk princip? Hvad er de vigtigste fortællinger og karakterer, som forfatterens kunstneriske opmærksomhed er koncentreret om?

3. Kommenter betydningen af \u200b\u200bromanens undertekst - "Historien om en families død." Hvordan kan træk med krise og tilbagegang mærkes i livshistorierne fra forskellige medlemmer af Buddenbrook-klanen?

Hvorfor går Buddenbrooks-selskabet ned? Hvad er grunden til velstanden for deres største konkurrenter, Hagenstrømmen, forretningsfolk i den nye formation? Hvad er de markante træk ved Tyskland i anden halvdel af XIX århundrede. er fanget her?

4. Beskriv livsstilen for den første og anden generation af Buddenbrooks, gamle Johann og hans søn, Johann den yngre. Hvad er årsagen til konflikten mellem faderen Johann og hans ældste søn Horthold? Underordner alle Buddenbrooks deres opførsel og følelser selskabets familietraditioner og interesser? Hvad er omgivelserne i Buddenbrooks? Liste over de mest ekspressive billeder.

5. Hvad er skæbnen for døtrene til Johann jr? Spor historien om Anthony, hendes to mislykkede ægteskaber, først med Grunlich, derefter med Permaneder. Hvad er karakteren af \u200b\u200bhendes søster Clara og omstændighederne i hendes ægteskab med pastor Tiburtius. Hvad er skæbnen for Tonys datter Erica? Hvordan afslører en romanforfatter dramaet om et ægteskab uden kærlighed?

6. Analyser billederne af Christian og Thomas. Hvorfor opfattes kristne på mange måder Thomas modstand som en sort får blandt Buddenbrooks? Hvordan ”falder han” ud af familietraditioner? Hvad er måderne til at karakterisere Thomas som hovedperson i romanen? Hvad er alsidigheden i dens udseende? Hvordan er trækene med tilbagegangen i den tredje generation af Buddenbrooks? Hvorfor er Thomas, den sidste chef for virksomheden, en pæn, hårdtarbejdende burger, der gør ting forkert? Beskriv Thomas 'kunstneriske interesser.

Hvad er udtrykket "træthed", "brokenness" hos helten? Hvad er poenget med at forstå Thomas's skæbne, der har en episode med hans læsning af Schopenhauer?

7. Hvorfor bliver Hanno ikke en følger af Buddenbrooks? Hvilke træk ved forfatterens æstetik og verdenssyn er forbundet med billedet af det kreative princip for Ganno og hans dårlige helbred? Hvordan beskrives Hannos død, og hvad er dens symbolske betydning?

Hvordan løser T. Mann, efterfølgeren til Schiller og Goethe traditioner, uddannelsesproblemet i forbindelse med billedet af Ganno? Hvad vises der i romanen, en prøyssisk skolesimpregneret skattekammer, ledet af rektor Woolicke? Er der en sammenkald med billedet af gymnastiksalen i romanen til den ældre bror til forfatteren Heinrich Manns "Lærer Gnus"? Hvordan styres atmosfæren af \u200b\u200bhåbløshed og død ved slutningen af \u200b\u200bBuddenbrooks roman?

8. Hvad er originaliteten af \u200b\u200bromanens poetik? Giv specifikke eksempler på kunsten T. Mann, en psykolog, en episk historiefortæller? Hvordan opnår en romanforfatter sammensat harmoni og formharmoni? Hvordan realiseres kontrastprincippet i skildringen af \u200b\u200bkarakterer (Thomas - kristne, Buddenbrooks - Hagenströms osv.) Og i generationsskifte? Påpeg tricks i en episk afslappet stil, der formidler det målte løb af Buddenbrock-klanen. Hvor nøjagtig og specifik er T. Mann i detaljerne i hverdagen (middagsfester, bryllupper, familiefester, festligheder osv.)? Hvordan tilføjer en romanforfatter plasticitet til sine billeder? Giv eksempler på en psykologisk subtil beskrivelse af karakterernes udseende, deres bevægelser, ansigtsudtryk, sprog, tøj, gentagne detaljer og detaljer. Hvordan vidner stilen med bogstaver, der udveksles mellem karaktererne, om deres tegn? Hvad er musikens rolle i romanen (og mere bredt i arbejdet med T. Mann som helhed)? Hvordan uddybes karakteriseringen af \u200b\u200bheltenes indre verden (Gerda Buddenbrock, Ganno)? Hvad er landskabets funktion (beskrivelse af havet), og hvordan er det forbundet med afsløringen af \u200b\u200bbilleder? Ved hvilke stilistiske midler formidler T. Mann et håndgribeligt, visuelt billede af det beskrevne fænomen? Giv eksempler på rigdommen og alsidigheden på det sprog, som T. Mann mesterligt taler.

Thomas Mann blev født i den gamle by Lubeck. Hans far er lederen af \u200b\u200bhandelshuset, senator, barnebarn og oldebarn af Lübeck-burgerne. Forfatteren respekterede dybt sin far, fra hvem han arvet strengheden af \u200b\u200bærlige regler, et æstetisk princip, som for det meste falder sammen med begrebet burger. I 1891 døde hans far, og hans firma, der solgte korn, blev likvideret. I München offentliggjorde Thomas, der arbejdede som forsikringsagent, sin første novelle "De faldne", skrevet under indflydelse af Maupassant. Derefter trådte Mann ind i universitetet i München som frivillig. Med sin bror rejser de til Italien. Efter at have vendt tilbage samarbejder han med tidsskriftet “Simplicissimus”. Tilbage i Italien begyndte Mann at arbejde på selvbiografiske noter, som i sidste ende blev romanen “Buddenbrooks. Historien om en families død. ” ”Kernen i planen var billedet af Ganno og oplevelserne af denne smertefulde, indtrykbare dreng, den sidste afkom af en døende slægt ... men det episke instinkt tvang mig til at medtage historien i min helte i baghistorien i stedet for en novelle om en dreng, der ikke ville adskille sig meget fra andre værker af dette en genre, der derefter optrådte i Tyskland, under min pen opstod ... en roman. ” Forfatteren kaldte selv romanen naturalistisk og indrømmede, at han besluttede at tage denne bog op efter at have mødt med værkerne fra Goncourt-brødrene. Manns interesse for naturalisme minder om sig selv som undertitel på romanen. Men dødshistorien viser sig at være en kompleks proces med interaktion mellem sejre og fiaskoer, som ikke tillader os at give entydige vurderinger af begivenheder og helte. Der er ingen tvivl om, at Buddenbrook-familien døde i både social og biologisk forstand, mens den i begyndelsen af \u200b\u200bromanen forekommer selvsikker i dens fremtid og levedygtig. Finansielt set mister brødhandelsselskabet, der blev grundlagt af lederen af \u200b\u200bfamilien, Johann Buddenbrock, gradvist sin prestige i Lübeck, hvilket er forbundet med et fald i virksomhedens ånd fra virksomhedens ejere fra generation til generation. Romanen blev også påvirket af traditionerne fra tysk prosa (T Storm-romanen), impressionismens indflydelse og Wagners Leitmotiv-teknik, da forfatteren udforsker musikalitetens tema som en skæbnesvækkende egenskab for burgers spiritualitet. I midten af \u200b\u200bromanen er tysk burgherisme. Dette koncept er ikke så meget socialt som åndeligt. Ifølge Mann var Goethe den største repræsentant for indbruddet. I rapporten "Goethe som repræsentant for burgertiden" siger Mann: "Hans vigtigste hjertehældning er at give folk glæde og gøre verden behagelig for dem. .. og dette er en ren burgeregenskab af Goethe. ”

Johann Buddenbrock er grundlæggeren af \u200b\u200bklanen, en legendarisk person. Han var et symbol på handelsfamiliens velstand. Det er takket være ham, at der bygges et familiehus - et symbol på velstand, åndelig og fysisk sundhed. Han er en modstander af hykleri og beundrer oplysningens ideer, på ham ligner selv tøj et kostum fra 1700-tallet. Hans søn Johann Buddenbrock jr forsøger at leve efter sin fars love, men tiden er ændret. Han er bedre uddannet og udadtil endnu mere succesrig end sin far, for eksempel på den politiske sfære. Men han har ikke fuldblodighed, oprigtig ungdom, han har brug for støtte - religion, som bliver til en religiøs hykleri. De traditionelle egenskaber ved burgherisme er nedfældet i romanens centrale karakter, Thomas Buddenbroke. Han er i stand til at fortsætte det storslåede arbejde fra sin bedstefar og far, er kendetegnet ved hårdt arbejde og anstændighed. Under ham byggede et nyt hus. Sandt set, i modsætning til Johann Buddenbrock, giver arbejdet ham ikke altid glæde, han skjuler omhyggeligt sin ligegyldighed over for virksomheden, og hans families verden er langt fra den organiske helhed i livet, som er nedfældet i den arvelige bibel og familiesølv. Og sagen er ikke, at ved siden af \u200b\u200bham er hans bror kristen, egoistisk og uprincippet mand. ”Den fortabte burger” - Thomas selv, en nervøs og mærkbar person. Alt for hans forfædre var en reel værdi, for ham intet andet end en rolle. Thomas 'livsplan er at være stor i det lille, så de livsfaser, som han har fået opfattet som en scene, der repræsenterer helheden

verden. Hans livsplan smuldrer. "Spøgende og arbejde spøgtfuldt, halvt seriøst og stræber efter et mål, som du knytter til rent symbolsk betydning - sådan smart halvhjertethed kræver friskhed, humor, ro i sindet og Thomas Buddenbrock følte sig alt for træt, ødelagt." Karakteristisk tager han op med at læse Schopenhauer og tør også indrømme, næppe muligt før sin far for fortiden: ”Det ser ud til, at der glider noget ud af mine hænder ... Lykke og succes inden i os ... Og så snart her indeni begynder noget at blødgøre, så der, udenfor, brydes alle kræfter fri, oprører mod dig, glider væk fra din indflydelse. ” Han er en lukket person, og bag det ydre velvære (billedet af en maske, en person, hvis herre kan kontrollere det) er der en følelse af katastrofe - en tidlig død af overdreven stress (han døde, falder med ansigtet ned i mudderet). En forretningsmand og en drømmer forenes i det, hvilket uundgåeligt fører til tragedie.

Ved siden af \u200b\u200bThomas er altid hans bror Christian, hans lighed og karikatur. Han er en loafer, får dig til at understrege hans uegnethed overalt, spille rollen som en taber. På denne måde tiltrækker han opmærksomhed og opnår succes med offentligheden. Han er kun interesseret i sin egen person.

Et interessant billede af Tony - Thomas's søster. Hun besidder alle de bedste familieegenskaber, men skæbnen var tragisk: Hun giftede sig med sin mand ikke af kærlighed, men hendes mand var en fiasko. Det andet ægteskab bragte heller ikke lykke. Livet er spildt.

Den sidste repræsentant for en falmende familie er sønnen af \u200b\u200bThomas og musiker Gerda Ganno. Ganno er udstyret med et familieburgergeni, men han er blottet for praktisk orientering med ham og er derfor i kraft af sin uvæsentlighed og musikalitet dømt til flugt og ikke-eksistens: han lever i en verden af \u200b\u200bsjæl, musik. Det kan blive ødelagt, men ikke genuddannet. For ham er der intet incitament, som det ville være det værd at klæbe tæt på livet.

I genren termer er denne roman en familiekronik. En afslappet fortælling i lineær tid. Alle de små ting og detaljer gengives: tallerkener, tøj, dekorationer, en vigtig rolle spilles af familiebogen, hvor familiens leder registrerer de vigtigste begivenheder i familiens og virksomhedens liv, hvor lille Ganno tegner en linje under hans navn. Romanens centrale rum er et hus, et familieportræt i det indre. Men dette er en roman og socialt, fordi Buddenbrooks er et symbol på tysk burgherisme, både psykologisk og en roman om kreativitet, hvor kunstneren præsenteres som en mistet burger.

Indflydelsen af \u200b\u200bWagners musik blev primært afspejlet i leitmotiverne (en melodisk passage tilknyttet en bestemt måde). Leitmotivene i Wagner-operaerne er både konkrete og symbolske, og de er organiseret efter princippet om kontrast-polyfoni. Mann's leitmotiver er primært til portrætter. Det største antal leitmotiver i romanen skyldes Tony Buddenbrock, som det bestemmer den følelsesmæssige atmosfære i familien.

I romanen mærkes også indflydelsen fra F. Nietzsches filosofi. I essayet "Nietzsches filosofi i lyset af vores erfaring" (1947) skrev Mann: "Nietzsche forårsagede en sådan ændring i den åndelige atmosfære, en sådan psykologi af tysk prosa, at den konservative tyske ånd blev snerpet og mistede al høj betydning." Nietzschevsky-laget i romanen er forbundet med dets største problematiske og tematiske knudepunkter: dekadence, ødelæggelse af kulturens organiske integritet, det moderne geniets sygelighed. Manns indflydelse af Nietzsche og musikalitet: "Musik ... det demoniske område."

Thomas Mann daterer Buddenbrooks 'udseende i slutningen af \u200b\u200b1900 og rapporterer, at han blev anerkendt af offentligheden og korrekturlæsere.

Roman G. Mann (1871-1950) “Loyal subject”

Efter genre kan denne roman kaldes en familie såvel som en forældreroman, de mest almindelige romangenrer i tysk litteratur. Historien om en ung mand, en detaljeret biografi om hovedpersonen Diderich. Men undertittlen ”Historien om offentlig bevidsthed i Wilhelm-tidens tid” indikerer hovedpersonens typiske karakter for denne tid. Historien begynder fra barndommen for at vise betingelserne for dannelse af et loyal emne. Far er ejer af et lille papirfabrik, en lille diktator i samme familie og virksomhed. Hans efternavn - Gesling - oversættes som "grimt". Mor er en sentimental borgerlig, først lydmodig adlyder sin mand og derefter til sin søn. Fra barndommen var Diderich bange for de stærke og foragtede de svage. Han gled sig over sin magt over svage klassestuderende og hunde. Det næste trin er at blive i skolen, hvor han krider til lærere og hader talentfulde klassekammerater. Takket være klasselærernes fordel bliver han den første studerende og hemmelige svindler. ”Han informerer klassekammerater som en samvittighedsfuld bøddel og adlyder alvorlig nødvendighed.” Det bliver klart, at han er klar til at opfylde enhver ordre. Disse drengestigninger ville ikke have udviklet sig, hvis de ikke havde mødt støtte fra voksne. Billedet af en lærer, der lider ungdommers krop og sjæl, blev introduceret af ham i romanen "Lærer Gnus". Han er udstyret med et grotesk udseende: gule negle, tandløs mund, visnet krop, giftige grønne skinnende øjne. Han pålægger børn komplekser, for eksempel drømmer om kropslig kærlighed og får børn til at skrive et essay om en kvinde som et syndefartøj. Hans hemmelige kærlighed er sangskriveren Rosa Frelich. Når han formår at underkaste en kvinde sig selv, drømmer han med hjælp fra hende om at ødelægge hele byen, som hos gymnasiumsstuderende ikke ville adlyde ham. Men det onde geni fra Gnus fungerer ikke: han bliver skør af grådighed og han bliver ført væk af politiets vogn i slutningen af \u200b\u200bromanen. Læreren i romanen ”Loyal subject” eksisterer perfekt i et provinsielt samfund og danner kollektive skurke. Efter at have været på universitetet bliver Diderich medlem af Tefton Brotherhood, en chauvinistisk-minded organisation, der giver unge usikre mennesker en følelse af kollektiv styrke gennem fælles drikkeri og søgning efter fælles fjender. De militære kaserner ødelægger den sidste menneskelige værdighed i ham: han lykkedes kun med at huske ordrer, gå og efterfølgende tilbedelse af sine overordnede. Diderich søger sin demobilisering af sundhedsmæssige årsager. Vender tilbage til Berlin, er han vidne til en demonstration af sultne arbejdere, der først er pacificeret med våben, og derefter den unge Kaiser selv forlader, for hvem folket skiller sig ud. Diderich er rasende over demonstranterne og slår endda en intellektuel sympati til folket med kunstnerens ansigt. Endelig fandt Diderich en udiskutabel rollemodel for sig selv og bekræfter dette ved at falde ned i mudderet foran monarken. Selv en engelignende pige, der er forelsket i ham, som han fungerer som den sidste skurk og hykler, er ikke i stand til at helbrede ham for denne sygdom. Diderich begynder i stigende grad at ligne en Kaiser: både eksternt (den samme bart, den samme ild i øjnene) og i taler (hans tale er skrevet uddrag fra forskellige taler fra Kaiser (i vores svære tid)), og endda skriver et telegram på vegne af Kaiser hvor roser soldaten, der dræbte arbejdstageren. Han sammenligner livets ruter: Han rejser en bryllupsrejse til Italien, ligesom Kaiser gør, motivet for dualitet. Symbolisk i romanen er scener med spredning af en sulten demonstration med deres slogans: ”Brød! Arbejde! ”Og åbningen af \u200b\u200bmonumentet til Kaiser, hvorunder tordenvejr begynder, der bliver til en scene af apokalypsen: gul, som svovl, farve, falder på størrelse med et æg, et orkester, et dumpet hegn, bunker med bevægelige kroppe fortsætter med at spille. I denne scene viser Mann overlevelsesevnen for Diderich, der har overvundet en tordenvejr under podiet og sandsynligvis vil blive en fæstning for den fremtidige fascisme. Heinrich Mann, da nazisterne kom til magten, måtte forlade Tyskland, så han straks modsatte sig imperialistisk politik og mente, at intelligentsia ikke skulle være fremmed for politikere for at politik kunne blive intelligent.

John Galsworthy (1867-1933) “The Forsyte Saga”

Den engelske forfatter blev født i en velhavende advokats familie. Han er uddannet fra Oxford University med en grad i søfartsret. Han begyndte sin litterære aktivitet under indflydelse af John Ruskin og sluttede sig til den nyromantiske retning, for eksempel “Fire vinde”. I 1804 skrev han romanen "Forisey Island", der blev den første i en række socialt-hverdagsromaner. I artiklen ”Allegories of Writer” understregede Galsworthy litteraturens sociale rolle. Han sammenlignede forfatteren med en mand med en lanterne, hvis lys trænger ind i de mørkeste kroge og kroge, hvilket hjalp med at se ikke kun ondt, men også godt. I artiklen "Oprettelse af en karakter i litteratur" understregede han, at "at skabe en karakter er hovedopgaven og den vigtigste drivkraft for forfatteren." De skal være livsvigtige, hvor forfatteren så "nøglen til levetiden for enhver biografi, skuespil eller roman." Den første omtale af Forsytes finder vi i romanen "Villa Rubeyn" (1900). I historien "The Man from Devon" er der en historie "Silence", hvor den episodiske karakter er Jolyon Forsyth - formand for kulvirksomheden. Den første Forsythe-roman “Ejeren” blev skrevet i 1906, allerede før den storslåede plan for den episke roman kom ud. Efter krigen skriver Galsworthy romanerne "In the Loop", "For Rent", der sammen med romanen "Own" og romanen "Awakening" udgjorde trilogien "The Forsyte Saga" - historien om det engelske borgerlige samfund i slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede til de første år efter krigen (1914 -1918 gg). Ironien er allerede indeholdt i titlen ”Saga” - en legende om udnyttelsen af \u200b\u200bhelte, helte og udførelse af mirakler af mod.

I romanen "Ejeren" er to verdener i kontrast: ejendom (Soma og hans pårørende) og verdenen af \u200b\u200bfrihed og skønhed, som er legemliggjort i romanen af \u200b\u200bkona til Soms Irene og arkitekten Bosini. Vi bliver bekendt med Forsyte-familien på et tidspunkt, hvor de lever af indkomst fra kapital, der er akkumuleret af fædre og bedsteforældre. Forfader til familien var ”Proud Doseet”, en simpel murmester, der blev rig på rentable byggekontrakter. Hans børn og børnebørn lykkedes at multiplicere de midler, han havde efterladt. Sparsomhed og praktisk er de mest karakteristiske træk ved deres natur. ”Som enhver Forsyth ved, er det ikke noget stum, der sælger.” En følelse af ejerskab bestemmer deres syn på ting, adfærd og holdning til mennesker. De er fremmed for kunst og idealenes verden - alt dette har ingen bestemt markedsværdi. De lever i overensstemmelse med reglerne vedtaget i det borgerlige miljø og protesterer mod deres krænkelser. Arkitekt Bosini ligner en sort får, der kom til receptionen i huset til gamle Jolion ikke i en traditionel top hat, men i en blød filthue. Bosini er en kunstmand og fremmed for ånden af \u200b\u200bpenge.

Soma er en dygtig og intelligent af natur og dirigerer al energi til ophobningen af \u200b\u200bkapital. Af hensyn til dette nægter han offentlig tjeneste, opretholder kun forretningsforbindelser. Han har ingen venner og intet behov for åndeligt fællesskab. Hans eneste hobby er at samle malerier, men det betragtes også som en måde at med fordel placere kapital på. Han ser også på sin kone Irene som en ejendom. Han er blindet af lidenskab og er sikker på, at han let vil beholde det ved hjælp af sit vigtigste trumfkort - rigdom. Men Irene, der elsker Bosini, forlader familien og viser fuldstændig ligegyldighed over for penge og samfundets mening. Familiesdramaet Soames er den første knæk i det solide fundament i Fremsynsbygningen.

Verden af \u200b\u200bting, som heltene lever i, beskrives med stor omhu i romanen. Fremsyn elsker og værdsætter ting, og alt, hvad der omgiver dem, er holdbart, behageligt, solidt. Galsworthy er en stor mester i litterære portrætter, som er en afspejling af karakterens indre verden. F.eks syntes Soames smalle og lyse ansigt at have en foragtelig grimase, han har en forsigtig og hukende gang fra en mand, der ligger i vente på nogen. Forfatteren bruger teknikken til gentagen gentagelse af de samme karakteristiske træk ved helte, hvorved man opnår en klar visuel opfattelse af billedet.

Traditionen for en familieroman i vesteuropæisk litteratur i begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede (baseret på Thomas Manns roman "Buddenbrooks")

"SURGUT STAT UNIVERSITY

Khanty-Mansiysk autonome Okrug - Ugra "

Institut for Humaniora Uddannelse og Sport

Afdelingen LINGUISTIK OG INTERKULTUREL KOMMUNIKATION

KURSPROJEKT

I disciplinen "Historie om litteratur i engelsktalende lande og Tyskland":

Traditionen med en familieroman i vesteuropæisk litteratur i begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede (baseret på Thomas Manns roman "Buddenbrooks").

Han overholdt:studerende i gruppen 07-11b, 2 år

Kolotygina Evgenia Sergeevna

vejleder:

lektor ved Institut for Sprogvidenskab og Interkulturel Kommunikation,

kandidat til filologiske videnskaber

Grishenkova Tatyana Fedorovna

Surgut, 2013

introduktion

konklusion

bibliografi

introduktion

Dette semesteropgave er en undersøgelse af detaljerne i genren "familieroman" på eksemplet med Thomas Mann's roman "Buddenbrooks", historien om en families død.

Romanen kaldes undertiden epos om privatliv. I henhold til logikken i en sådan definition skulle romanen formes i dens version, da privatlivet blev præsenteret i en speciel, sublimeret kvalitet. Men hvad kan være mere koncentreret, sublimeret end formen af \u200b\u200bprivatliv, der kaldes familien? Derfor er den specielle type romantik - familie. Her er vi nødt til at tale ikke om visse aspekter af familieforhold, men om et specifikt genrefenomen kaldet en familieroman.

Forfatterens ekstraordinære fokus på strukturen i familielivet og de personlige forhold på dette område har eksisteret i lang tid, før udseendet af den ”rene genre”. Men så snart romanen antog en rolig, "neutral" form, blev han en virkelig familieroman.

Relevansen af \u200b\u200bkursusarbejdet er, at familien spiller en vigtig rolle i hver enkelt menneskes liv og samfundet som helhed. På hvert nyt trin i samfundsudviklingen, når en ny vurdering af værdier finder sted, øges interessen for problemerne med familie, moral og spiritualitet. På samme tid, under de komplicerede forhold i det moderne liv, var familien, som en unik mægler mellem individets og samfundets interesser, episenteret for sociale katastrofer. Overgangen til markedsforhold og den dertil knyttede apati, forarmelsen af \u200b\u200ben betydelig del af befolkningen påvirkede skarpt familiens velbefindende, dens uddannelsespotentiale og stabilitet.

Formålet med arbejdet var at studere detaljerne i "familieroman" -genren ved hjælp af Thomas Mann's roman "Buddenbrooks", historien om en families død.

familie romance undergang familie

For at nå målene for kursusarbejdet blev følgende opgaver sat:

Ø Læs den nødvendige litteratur (romanen "Buddenbrooks", en biografi om Thomas Mann) for at studere forfatterens kreative vej;

Ø At analysere romanen og forskning om dette emne;

Ø Vælg de nødvendige oplysninger til den teoretiske del af værket;

Ø Udvid konceptet "familie romantik"

Formålet med forskning i værket er Thomas Mann's arbejde som en repræsentant for den tyske realisme.

Emnet for værket var detaljerne i "familiens romantik" -genren, da det er en populær genre ved århundredeskiftet.

I løbet af at skrive en semesteropgave brugte jeg følgende forskningsmetoder: analytisk, komparativ, konkret-historisk, studiet af monografiske publikationer og artikler, generaliseringer.

Kurseforskning er skrevet ved hjælp af kilder om fremmedlands litteratur og historie samt specialiserede værker, der afslører dette emne.

I. Thomas Mann's arbejde i forbindelse med vesteuropæisk litteratur fra XIX-XX århundreder

1.1 Udviklingen af \u200b\u200bromangenren i realistisk vesteuropæisk litteratur fra XIX-XX århundreder

Efter Goethes død i 1832 sluttede den klassisk-romantiske periode i tysk litteratur. Tidens politiske virkelighed svarede ikke til de sublime ideer fra forfatterne fra den foregående periode. I filosofien, der vendte sig mod materialisme, hørte det førende sted til L. Feuerbach og K. Marx; i litteraturen blev der mere og mere opmærksomhed på den sociale virkelighed. Først i 1880 blev realismen erstattet af naturalismen med dens radikale programmer.

Realisme er en sand, objektiv afspejling af virkeligheden. Det opstod i Frankrig og England under triumfen af \u200b\u200bden borgerlige orden. Sociale modsætninger og manglerne ved det kapitalistiske system bestemte realistiske skribenters skarp kritiske holdning til det. De fordømte rydning af penge, uregelmæssig social ulighed, egoisme, hykleri. I dets ideologiske fokus bliver det kritisk realisme. Sammen med gennemsyret af ideerne om humanisme og social retfærdighed.

Realisme er et begreb, der kendetegner kunstens kognitive funktion: livets sandhed, der er legemliggjort af det specifikke middel til kunst, målet for dets penetrering til virkeligheden, dybden og fuldstændigheden af \u200b\u200bdens kunstneriske viden. Så vidt forstået realisme er den største tendens til den historiske udvikling af kunst, der er forbundet med dens forskellige typer, stilarter og epoker.

En historisk konkret form for kunstnerisk bevidsthed om den nye tidsalder, hvis begyndelse kommer fra renæssancen ("renæssancerealisme") eller fra oplysningstiden ("uddannelsesrealisme") eller fra 30'erne. 19. århundrede ("faktisk realisme"). De førende principper for realisme fra det 19. og 20. århundrede: en objektiv afspejling af de væsentlige aspekter af livet i kombination med højden og sandheden på forfatterens ideal, gengivelse af typiske karakterer, konflikter, situationer med deres kunstneriske individualisering, præference i metoderne til at skildre ”livsformer i sig selv”, men sammen med at bruge især i det 20. århundrede. betingede former (myte, symbol, lignelse, grotesk), den fremherskende interesse i problemet med "personlighed og samfund."

Realisme fra det 19. århundrede, i modsætning til renæssancen og oplysningen, som defineret af A.M. Gorky, er primært kritisk realisme. Dets hovedtema er eksponering af det borgerlige system og dets moral, lasterne fra den moderne samfundsforfatter. C. Dickens, V. Thackeray, F. Stendhal, O. Balzac afslørede ondskabens sociale betydning, idet man så grunden til menneskets materielle afhængighed af mennesket.

Det vigtigste træk ved realisme er psykologisme, nedsænkning gennem social analyse i menneskets indre verden. Et eksempel her er "karrieren" af Julien Sorel fra Stendhals roman Rød og sort, der oplevede en tragisk ambitionskonflikt; psykologisk drama af Anna Karenina fra romanen med samme navn af L.N. Tolstoj, der blev revet mellem følelsen og moralen i ejendomssamfundet. Den menneskelige karakter afsløres af repræsentanter for kritisk realisme i en organisk forbindelse med miljøet, med sociale omstændigheder og livskonflikter. Hovedgenren af \u200b\u200brealistisk litteratur i XIX århundrede. bliver følgelig en socio-psykologisk roman. Han opfylder mest fuldstændigt målet om objektiv kunstnerisk gengivelse af virkeligheden.

Højdepunktet i kritisk realisme var værket af den fremtrædende franske romanforfatter Honore de Balzac, forfatteren af \u200b\u200ben række romaner under den generelle titel "Human Comedy". Efter at have skabt 98 af sine 150 romaner om det moderne Frankrigs liv, opnåede Balzac en kreativ bedrift, der afspejler hans tids karakterer og skikker.

Siden omkring 20'erne. 20. århundrede i realismen begynder at manifestere sig - som en af \u200b\u200bde vigtigste tendenser - ønsket om dybdegående psykologisk analyse, overførslen af \u200b\u200bbevidsthedsstrømmen, en tendens, som T. Mann beskrev som Verinnerlichung (dyb beundring for menneskets mysterium). Kontinuerligt er denne type fortælling forbundet med traditionen fra Stendhal, L. Tolstoy, F. Dostoevsky. Hvis det var i det 19. århundrede. Realister undgik som regel konvention og science fiction, ofte fordømt skarpt begge og forsøgte at skildre livet i selve livsformerne, derefter realisterne fra det 20. århundrede. tyr villigt til betingede situationer, eksperimentelle omstændigheder, skab romaner-lignelser og dramaer-lignelser (A. France, T. Mann, K. Chapek). Den kritiske patos i det 20. århundredes realisme dominerer kategorien af \u200b\u200bidealet: Heltens sejr over livet ses primært som nederlag. Nederlaget afslører menneskets ægte storhed. I nogle tilfælde forekommer de kunstneriske traditioner for oplysningens realisme tydeligere end traditionerne fra det 19. århundredes realisme, eller begge traditioner forekommer i en kompleks legering.

Det stærkeste redskab i arsenal af kunstneriske midler til realisme i det 20. århundrede fortsætter med at forbedre psykologismen. Realismen i dette århundrede får også en række nye kvaliteter.

Blandt dem er effektiv humanisme. Realiteten i det 20. århundrede får forfatteren åbent til at tage stilling, deltage i omdannelsen af \u200b\u200bverden eller dens frelse - under alle omstændigheder er det eneste alternativ tabet af kunstnerskab.

Realismen i det 20. århundrede spreder en følelse af ansvar og involvering i alt, hvad der var, er og vil være i modsætning til modernismen (eller postmodernismen), baseret på brud på alle slags forbindelser, på selvlukning i kammeret, på kunstnerens selvfjernelse fra den sociale og moralske dimension.

Men på samme tid i realismen i det 20. århundrede. dokumentet sejrer, det faktum i dets journalistiske nøgenhed (T. Drejers amerikanske tragedie, G. Manns antifascistiske journalistik, E. Hemingways selvbiografiske bøger), der var forsøg på at kombinere dokumentar og fiktion (Dos Passos). Arten af \u200b\u200brealisme i det 20. århundrede det er umuligt at forstå korrekt, hvis man ikke tager hensyn til helheden af \u200b\u200bverdens kunstneriske oplevelser, inklusive urealistiske tendenser. F.eks. Påvirkede naturister fra slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede, og frem for alt Zola, efter at have opdaget nye aspekter af livet for kunsten, mange realists arbejde. Træk med denne indflydelse findes både i T. Dreiser og A. Barbyus. Den psykologiske roman blev påvirket af M. Prousts arbejde. Poetie fra det 20. århundrede kunne ikke gå forbi oplevelsen af \u200b\u200bde urealistiske strømme i det første kvart århundrede. Men for at etablere sig, realisme fra det 20. århundrede. betaler en nådeløs kamp mod presset fra urealistiske principper, mod subjektivitet, mod alle former for espepticisme (flugt fra livet). I 20'erne. store suksesser blev erklæret af sovjetisk litteratur i begyndelsen af \u200b\u200b30'erne. i mange kapitalistiske lande opstår litteratur fra det revolutionære proletariat. Litteraturen om socialistisk realisme vinder rækkevidde og erklærer sig for at være en række forskellige genrer og stilarter, bliver en vigtig faktor i verdens litterære udvikling og begynder i 30'erne. udøver sin indflydelse på udviklingen af \u200b\u200bkritisk realisme (den revolutionære helt i "Enchanted Soul" af R. Rollan i journalistikken til G. Mann); denne proces blev især intensiveret i lande, der gik ind på socialismens vej (Sadovianu i Rumænien, A. Zweig i DDR.).

Realismen fra det 20. århundrede er af den opfattelse, at sandhed, liv og god / skønhed er uløselige, indbyrdes afhængige begreber.

Realismens levedygtighed i det 20. århundrede bevises ved tilstedeværelsen af \u200b\u200bdens specifikke grene: socialistisk realisme og "magisk realisme."

Socialistisk realisme er en kunstnerisk metode, der opstod på bølgen af \u200b\u200b1917-revolutionen og dens teoretiske grundlag - marxisme. Marxismen og den historiske materialismes filosofi dannede grundlaget for den teaterreform af Bertolt Brecht. Grundlaget for metoden begyndte at blive lagt i kritikken af \u200b\u200bRalph Fox, idet den fandt bekræftelse i den proletariske og socialistiske litteratur i første halvdel af århundrede. Metodens ideologi var baseret på teser om skildring af virkeligheden "i dens revolutionære udvikling" og på "mennesket, der former de omgivende omstændigheder."

"Magisk realisme" er et fænomen i anden halvdel af århundredet, og den kombinerer den oprindelige latinamerikanske myte med moderne skriveteknikker, der dog er baseret på realismens ovenstående principper.

Udviklingen af \u200b\u200brealisme i forskellige lande og i forskellige historiske perioder bestemmer naturligvis dens kunstneriske mangfoldighed afhængigt af dens nationalhistoriske kilder. I denne forbindelse er ønsket om at rejse spørgsmålet om realismens typologi, dvs. om afsløring af velkendte mønstre, der bestemmer fremme af visse typer realisme og deres ændring. I denne forstand er fx lærerig sammenhængen mellem sådanne typer som renæssance, oplysning, kritisk, socialistisk realisme. Der blev gjort et forsøg (A. Lavretsky) på at udskille den revolutionære demokratiske som en særlig form for realisme. Som nævnt ovenfor er forskellene mellem kritisk realisme i det 19. og 20. århundrede betydningsfulde.

Realistisk kunst fra det 20. århundrede. erhverver lyse nationale træk og en række forskellige former. Uanset hvor brede og forskellige mulighederne for realistiske metoder i kunsten er, er de ikke ubegrænsede. Realistiske tendenser er ofte nødt til at kæmpe med tendenser, der hæmmer og begrænser udviklingen af \u200b\u200brealisme som en integreret kreativ metode. Forsøg på at sløre realismens grænser kan føre til dens ødelæggelse.

1.2 Thomas Manns kunstverden

Thomas Mann, den største forfatter, blev født den 6. juni 1875 i familien af \u200b\u200ben velhavende Lübeck-købmand Thomas Johann Heinrich Mann, der tjente som bysensator. Thomas mor, Julia Mann, nee da Silva-Bruns, kom fra en familie med brasilianske rødder. Mann-familien var ret stor. Thomas havde to brødre og to søstre: en ældre bror, den berømte forfatter Heinrich Mann (1871 - 1950), en yngre bror Victor (1890 - 1949) og to søstre Julia (1877 - 1927) og Karl (1881 - 1910). Familien Mann var velstående, og Thomas Manns barndom var bekymringsfri og næsten skyfri.

Thomas Manns kreative rejse begyndte i 90'erne af det 19. århundrede. I disse år var han en uklar ung mand, der ikke ønskede at fortsætte arbejdet med sin far, bedstefar og oldefar - respektable købmænd, der beskæftigede sig med engroshandel med hvede, rug, byg. Den unge mand "ventede" i timen, hvor hans tanker og indtryk, overvældende ham, ville smitte over i det kunstneriske ideal, han allerede havde. Han bestod skolen for russiske forfattere. Thomas Mann skrev, at Tolstojs læsning ophidsede og inspirerede ham. I 1894 blev han bekendt med filosoffen Nietzsches værker. Og denne bekendtskab påvirkede temaet og stilen i hans tidlige digte. Men Mann skrev om Nietzsche: "Jeg tog næsten ikke noget fra ham på tro ...". Hans øgede følsomhed over for alle former for "tidens trends" og hans hårdhed uenighed med at identificere sig med nogen af \u200b\u200bde fremherskende litterære og filosofiske bevægelser er lige så karakteristisk for ham. ”Mentalt gå tilbage til fortiden,” sagde Thomas Mann i sin tale ”Min tid” (1950), ”Jeg kan sige, at jeg aldrig forfulgte mode, jeg havde aldrig på mig en pyntelig fakkelkjole, jeg satte mig aldrig det indfangne \u200b\u200bmål at stå i det litterære Jeg mener, i spidsen for dagens mest krævende anmodninger har jeg aldrig sidet med nogen skole eller gruppe, der greb en uventet forrang - hverken naturalister eller neo-romantikere, neoklassikere, symbolister, ekspressionister eller hvad de også blev kaldt der. "

Imidlertid studerede Thomas Mann sammen med alle, der havde noget at lære af. Under henvisning til eksemplet med Turgenev, Goethe, Shakespeare, som alle "var mere interesserede i at finde, erhverve sig end at opfinde." Thomas Mann skrev i sin første teoretiske artikel, “Bilze og jeg,”: “Det er ikke opfindelsens gave, men evnen til at animere, åndeliggøre, der adskiller digteren,” det vil sige at give en følelsesladet og semantisk fortolkning af “alt er kun objektivt”, “nøgne fakta”, "eksternt" forløb.

17 år hørte han først musikken fra Richard Wagner. Hun gjorde et stort indtryk på ham og tjente ham som et stærkt incitament til litterært arbejde.

I årenes løb arbejdede forfatteren entusiastisk, mange værker kom ud under hans pen, som modtog anerkendelse fra adskillige læsere.

I 1894 skrev og udgav Thomas Mann sin første samling noveller, dvs. noveller og noveller. Det blev kaldt "Lille Mr. Friedemann." Hans noveller tjener som en introduktion til alle hans komplekse værker af en forfatter, publicist og kritiker. Romanerne introducerer også læserne til det miljø, hvorfra Thomas Mann opstod, med de problemer, der bekymrede ham, med den stil og måde at skrive han skabte på forskellige livsfaser og forskellige historiske stadier.

Han var 26 år gammel, da hans første roman "Buddenbrooks" i 1901 blev frigivet og straks bragte ham verdensberømmelse. Romanen er skrevet i form af en familiekronik og inkorporerer et stort sociohistorisk indhold, der afslører romanforfatterens tiltrækning til den episke form. Buddenbrook-familiens skæbne under kunstnerens pen fik en generaliseret betydning. Derefter bemærkede T. Mann, at han "var særligt dybt imponeret over erkendelsen af \u200b\u200bsandheden, at den kunstneriske generalisering af tilsyneladende specifikke lokale forhold kunne være en generalisering af ikke kun tyske, men også internationale livsformer."

Romanen er selvbiografisk. T. Mann analyserede omhyggeligt fortiden af \u200b\u200bsin slags. Men det fanger også selve historiens bevægelse, ændringen af \u200b\u200bden patriarkalske burger livsstil med de nyeste livsformer, der er karakteristisk for imperialismens æra. I 10 år er denne roman blevet oversat til alle europæiske sprog.

Faldet i plotets rolle, psykologiens overvægt over handlingen, den særlige betydning af generalisering og symboliske detaljer, det komplekse system med stabile Leitmotiver, der tjener formålet med portræt og psykologisk karakterisering - alle disse og mange andre træk i Buddenbrocks poesi udgør sammen en uopløselig legering. Forfatteren er kendetegnet ved episk langsomhed og endda en kendt langsomhed med handling, glathed og grundighed i beskrivelsen. Med disse træk fortsætter T. Mann de realistiske traditioner fra det 19. århundrede med klassisk russisk litteratur, som han taknemmelig skrev i hele sit liv, især med fremhævning af Tolstoj, og efter ham Turgenjev, Dostojevskij, Tjekhov. ”At læse disse store russiske epos fra det nittende århundrede,” bemærkede han, ”var hovedelementet i min litterære uddannelse og forbliver hos dem i dag. Da jeg skrev Buddenbrooks i en alder af omkring treogtyve var en episk virksomhed, der overskred min unge styrke, hvorfra Jeg havde undertiden lyst til at nægte, - det var Tolstojs hverdagslæsning, der gav mig styrke til at fortsætte med at arbejde på en vanskelig roman. " Tolstoys romaner har en bred episk karakter, deres magt - det er det, der først og fremmest inspirerede T. Mann. I forfatterens første roman og i hans noveller fra denne tid blev de seneste trends imidlertid også implementeret på deres egen måde.

Umiddelbarhed udelukkede ikke intellektualisme. Allerede i forfatterens tidlige arbejde var der et konstant ønske om at variere og udvikle, uddybe beslægtede emner, konflikter og antites fra arbejde til arbejde.

På dette tidspunkt indleder Mann en række værker, der normalt kaldes "kunstværker." Fra de tidlige noveller, fra romanerne "Buddenbrooks" og "Royal Highness", fra Manns eneste skuespil "Fiorenza" (1906) og frem til den sene roman "Doctor Faustus" (1947), svækker forfatteren ikke interessen for forholdet mellem kunstneren og livet. Problemet koger ikke ned på litteraturens ansvar over for samfundet. Selve adskillelsen af \u200b\u200bliv og kunstneren der længes efter det er karakteristisk - et tema, der er organisk ikke kun for Thomas Mann, men også for mange tyske litteraturværker fra forskellige epoker.

Allerede i de tidlige værker af T. Mann spilles en vigtig rolle af ironi, som er særligt forstået af ham. Forfatterens ironi blev født af den virkelige verdens objektive inkonsekvens og er rettet mod begge sider af modsigelserne. I denne forfatterposition findes der en slags relativisme, et intellektuelt spil. T. Mann er langt fra at se, ligesom romantikerne, i ironi en måde at frie skyve op over basevirkeligheden. Han forstår ironi som ”midten” patos. Oppositionen "burger - kunstner" er allerede ironisk. Kunstneren - den "mistede burger" rækker samtidig til sine omgivelser og skubber væk fra ham. Foragt og misundelse, overlegenhed og en følelse af mindreværd er meget ejendommelig kombineret i en sådan karakter.

Ironien udtrykker det komplekse forhold mellem disse modstridende følelser og umuligheden af \u200b\u200ben endelig løsning på konflikten. Senere, i romanen "Magisk bjerg", vil T. Mann forklare sin forståelse af "midten" og definere det som "heroisk arbejde med at mestre modsigelserne", som opgaven med at bevare klarhed, fasthed, udholdenhed med en sober bevidsthed om modsigelser i ens egen sjæl og i verden.

Men kontrasten mellem kunstneren og livet, høj åndelighed og virkelighed gav T. Mann andre kunstneriske muligheder.

I de tidlige værker af T. Mann forudser hans modne realisme mest fuldstændigt romanen "Død i Venedig" (1912). Det er i denne novelle, at det mest bemærkes, hvordan forholdet mellem kunstneren og livet begynder at betyde meget mere end hvad de ser ud til at indeholde. Teknikken til Manns skrivning, først udformet i Døden i Venedig, og derefter mesterligt udviklet af ham i romanerne "Magisk bjerg" og "Doktor Faustus", kan defineres som at skrive i et andet lag, oven på det, der er skrevet, på grundmuren.

Efter "Buddenbrooks" skabte T. Mann den anden roman - "Royal Highness" (1909), et betinget og semi-kort værk. Forfatteren skildrede et vist tysk hertugdømme, som bevarede en næsten utænkelig patriarkalsk karakter. Tegn fra det 20. århundrede - Teknologi, industrielle tycoons almægtighed, manipulering af pressens offentlige mening - overlejres på et faldet system, der næsten har mistet sin virkelighed. Hertugdømmet er i fuldstændig tilbagegang. Forfatteren er uudtømmelig i beskrivelserne af hans udarmning, "storslået glitter og lurvede pragt."

"Royal Highness" afslørede endnu en gang ønsket om, siden den gang karakteristisk for T. Mann, at beskrive, på trods af al sin plastiske overtalelsesevne, også det fundament, hvorpå det usynlige for læseren, men gættet af ham, bygger virkeligheden - virkeligheden af \u200b\u200bstore historiske processer.

Teoretiske og journalistiske artikler udgør en betydelig del af hans arbejde. Begrebet Bilse og mig (1906) har en konceptuel karakter. En ekstern grund til at skrive det var bebrejdelser fra indbyggerne i Lübeck, der ikke kunne lide det faktum, at nogle billeder af "Buddenbrooks" blev blændet fra virkelige ansigter. Han bemærker de flade beskyldninger om kopiering og erklærer T. Mann retten til "subjektiv uddybning af virkeligheden." Derefter kaldte han det sit essay "en polemisk undersøgelse af forfatterens forhold og virkeligheden."

Romanen er ifølge T. Mann en slags syntetisk form, der kombinerer både det episke, det dramatiske og det lyriske princip ("The Experience of the Theatre", 1908). Det handlede faktisk om at berige realismens muligheder.

I 1947 blev hans roman "Doctor Faustus" født, hvis hovedkarakter stort set gentager Fausts vej, på trods af at romanen finder sted i det 20. århundrede. "Der er ingen to tyskere, godt og ondt. Det onde Tyskland er godt, gået den forkerte vej, kom i problemer, forankret i kriminalitet og står nu over for en katastrofe. Derfor er det umuligt for en person, der er født tysk, at give afkald på det onde Tyskland, belastet med historisk skyld og erklærer: ”Jeg er et venligt, ædelt, fair Tyskland; se, jeg har en snehvid kjole på. Og jeg giver dig ondskab over for barmhjertigheden. "

Efter den anden verdenskrig antog situationen i De Forenede Stater en stadig mindre gunstig karakter for Mann: forfattere begyndte at blive beskyldt for at hjælpe Sovjetunionen.

I de sidste år af sit liv udgives han aktivt - i 1951 vises romanen "Den udvalgte", i 1954, hans sidste novelle "Den sorte svane". Og derefter fortsætter Mann med at arbejde på romanen ”Bekendelser om en eventyrer Felix Krul”, der var begyndt allerede før første verdenskrig (udgivet uafsluttet).

Thomas Mann er en sejrfuld talentfuld forfatter. Hans verden er fascinerende med dens omhyggeligt skrevne objektivitet, som bærer uforklarlig trygghed. Ved alle omskiftelser mellem personlige og sociale skæbner følte Mann altid den sejrrige kraft af humanistiske principper: under asken og asken er der altid mindst en levende gnist, under udryddelsen af \u200b\u200bfalskhed - et strålende fund, under kaoset i vraket af det tredje imperium - det tyske folks sjæl. Thomas Manns kunstneriske arv forbliver i centrum af verdens litterære liv.

1.3 Thomas Mann's rolle i historien om udviklingen af \u200b\u200bgenren "familieroman"

Romanen kaldes undertiden epos om privatliv. I henhold til logikken i en sådan definition skulle romanen formes i dens version, da privatlivet blev præsenteret i en speciel, sublimeret kvalitet. Derfor er den specielle type romantik - familie. Her er vi nødt til at tale ikke om visse aspekter af familieforhold, men om et specifikt genrefenomen kaldet en familieroman.

Forfatterens ekstraordinære fokus på familielivets struktur og interpersonelle relationer på dette område har eksisteret i lang tid, før fremkomsten af \u200b\u200bden ”rene genre” - for eksempel i form af idyller som ”Daphnis og Chloe”. Men så snart romanen tog på sig rolige, "neutrale" former, blev den en virkelig familie-romantik.Den daglige romantik som en genre opstod og nåede sit højdepunkt i oplysningstiden i England, som før andre europæiske lande trådte ind i den kapitalistiske udviklings vej verdens første strålende billeder af denne genre. De første trin i denne genre er normalt forbundet med navnet Samuel Richardson, forfatter af epistolærromanerne Pamela, Clarice, osv. Et billede af en privatperson vises med sin individuelle skæbne, der parrer sig med skæbnerne for dem, der er tættest på ham. folk har ikke engang et billede af det offentlige liv. Dette blev lettet af memoarer, der havde en "intim" karakter. Specificiteten af \u200b\u200buddannelsesmæssig interesse i familiesfæren afsløres i ordene fra den romerske satirist Juvenal, citeret i romanen Clarissa: "Hvis du vil at kende menneskets race, det er nok for dig at være alene hjemme. ”Dette udsagn kan være en epigraf til historien om en familieroman som en genre.

Den store engelske romanforfatter Henry Fielding syntetiserer i sin mest berømte roman, historien om Tom Jones, grundlingen (1749) på sin egen måde funktionerne i familieromanen og traditionen for High Road Romance, der dateres tilbage til Cervantes 'Don Quixote.

Stedets idealistiske enhed går tilbage til familiebomantens begrænsede handling fra familie-familiens hjem, opmærksom på kapitalistisk ejendom. Hjemme-motivet får oprindeligt en meget vigtig ideologisk funktion i en familieromance. Huset personificerer forsyninger og familiens holdbare hjemverden.

Oprindeligt tog to sorter af familiens romantik form. I den, der går tilbage til Villing, finder hovedpersonen i første omgang - en hjemløs, rodløs, fattig mand, en hjemløs vandrer i en mærkelig verden blandt fremmede, ro i sindet og materielt velvære i familiens hyggelige fade. Forskellige variationer af dette mønster bestemmes senere af Dickens romaner. En anden ordning: en fremmed styrke bryder ind i familieverdenen og truer dens ødelæggelse.

I 1700-tallet blev en familieroman, der var påvirket af forskellige genrer - "Madame Lesko" af A. Prevost, meget imponeret. I fremtiden, efterhånden som privatlivet kom ind i offentligheden, erhvervede familiens romantikgenre sådanne ændringer, at det mistede klare grænser. Historiens genre påtager sig sommetider "pligterne" for en familieroman (The Old World Landowners af N. Gogol, Asya og I. Turgenev's Noble Nest).

Og sommetider blev det at høre til en familieromance forklaret med særlige plot og karakterologiske forhold. Et eksempel er I. Goncharovs roman “Cliff”, hvor forfatteren introducerede Tatyana Markovna Berezhkova som værge for familiens ildsted, det vil sige, at genre-definitionen blev opnået ved forfatterens direkte vilje, der angav det vigtigste øjeblik i indholdet af sit arbejde.

I den klassiske realistiske roman fra 1800-tallet forbliver familietemaet en væsentlig bestanddel af indholdet. Det er nok at huske værkerne af "Dombey and Son" af Dickens, "Vanity Fair" af Thackeray, "Anna Karenina" af Tolstoy, "The Brothers Karamazov" af Dostoevsky. Det er dog næppe retfærdigt at definere disse romaner som udelukkende ”familie” - deres indhold er uforlignelig rigere.

Dette skete i det 20. århundrede: romanen af \u200b\u200bM. Gorky, "The Life of Klim Samghin". Det samme er Forsyte Saga af D. Galsworthy. På den anden side optrådte nogle romaner ret ofte og endda til polemiske formål i forhold til Tolstoys "Anna Karenina": dette var familieromaner i den snævre forstand af ordet.

I 1901 blev Thomas Mans roman "Buddenbrooks" frigivet. Bogen blev oprindeligt udtænkt som historien om en burgerfamilie, bygget på materiale fra hjemlige legender - en roman om ældre slægtninge, ikke mere. Den håbefulde forfatter kunne ikke have forestillet sig, at denne bog ville markere begyndelsen på hans verdensberømmelse, og at Nobelprisen ville blive tildelt ham netop som forfatteren af \u200b\u200bThe Buddenbrocks.

Mange år senere, i essayet "Min tid", vidnede Thomas Mann: "Jeg skrev virkelig en roman om min egen familie ... Men faktisk var jeg ikke klar over, at jeg, når jeg talte om opbruddet af en burgerfamilie, annoncerede meget dybere sammenbrudsprocesser og døende, begyndelsen på et meget mere markant kulturelt og sociohistorisk brud. "

Schopenhauer's pessimistiske filosofi foreslog den unge forfatter ideen om forfald og dø, som den uundgåelige livsfarlige lov. Men nøgternheden i hans kunstneriske livssyn fik ham til at male Buddenbrook-familiens tilbagegang i lyset af den specifikke, skæbdestyrede borgerlige ejendomsstruktur.

I en artikel fra 1947, "På et kapitel fra Buddenbrocks", husker Thomas Mann, hvordan han i sit arbejde stolede på erfaringerne fra forfattere fra andre lande og ikke kun russere. ”De påvirkninger, der definerede denne bogs udseende som et kunstværk kom fra overalt: Fra Frankrig, England, Rusland, fra det skandinaviske nord, - den unge forfatter absorberede dem ivrigt, med studerendes nidkærhed iver, der følte, at han ikke kunne undvære dem i sit arbejde med værket ".

Mens han arbejdede med en historie om en burgerfamilies skæbne, studerede Thomas Mann den rige oplevelse af den europæiske "familieromance". ”Anna Karenina,” en roman, hvor Tolstoj med egne ord elskede ”familietanker” skulle tiltrække ham. Han burde have været tiltrukket af det faktum, at i Anna Karenina historien om personlige skæbner, personlige forhold mellem helte er uløseligt forbundet med samfundets historie - og den indeholder en meget stærk ladning af social kritik rettet mod selve grundlaget for en proprietær livsstil.

Også en af \u200b\u200bde største mestre i romanen i det 20. århundredes engelske litteratur, Galsworthy lavede en række artikler om litteratur, ikke kun som en konsekvent tilhænger af den realistiske metode i kunsten og som en stærk modstander af modernismen.

I Galsworthys værk blev traditionerne i den engelske realistiske roman fra det foregående århundrede - traditionerne fra Dickens og Thackeray, Bronte og Gaskell - videreudviklet. Han kom ind i litteratur ved århundredeskiftet - i årene med intensiv udvikling af dekadente bevægelser; han afsluttede sin Forsyte Saga i 1920'erne, da James Ulysses Ulysses blev hævet på skjoldet for modernistisk litteratur, og Virginia Woolf og andre repræsentanter for romanens psykologiske skole gik ind i den litterære arena. Galsworthy-forfatterens arbejde og hans kritik var rettet mod at beskytte principperne for realistisk kunst.

Det centrale tema i Galsworthys værk var temaet for nedbrydning af det engang magtfulde og stærke engelske borgerskab, temaet for sammenbruddet af den engang varige levevis og livsstil, dens kulturskrise.

Temaet for de borgerlige familiers tilbagegang og død blev behandlet af mange forfatterforfattere. Sammen med The Foresight Saga og Modern Comedy inkluderer moderne litteratur værker som The Buddenbrooks af Thomas Mann og The Thibaut Family af Roger Martin du Gard. Disse romaner optrådte i forskellige årtier og i forskellige lande. Men i hver af dem udvikler familietemaet sig til en bred visning af processen med sammenbrud og krise i det borgerlige samfund.

I fremsynscyklusromanerne finder begivenheder sted i 1920'erne. Fokus er nu på den unge generation af Forsytes - datter af Soames Fleur, hendes mand Michael Mont, søn af Irene John og andre. Det skal dog understreges, at i moderne komedie omfanget af en familieromance udvides meget; forfatterens synsfelt inkluderer komplekse modsigelser i det sociale liv i England efter krigen. Galsworthy føler helt klart krisen i det borgerlige samfund og formidler perfekt atmosfæren i de første efterkrigsår. Tonen i historien ændres. Det hektiske livstempo føles og transmitteres i hurtigt skiftende billeder.

I perioden med intens ødelæggelse af formen af \u200b\u200bden familie-hjemlige roman forblev Galsworthy tro mod traditionerne fra Thackeray og Dickens. Men hans forbindelse med den kritiske realisme i det 19. århundrede manifesterede sig først og fremmest i principperne for at skildre en person.

Familieromantikgenrets storhedstid i første halvdel af det 20. århundrede er også forbundet med forsøg på at imødegå antihumanistiske, destruktive tendenser i samfundet. En familieromance tilbyder uden tvivl en slags integritet til gengæld for den stadigt voksende fremmedgørelse og ensomhed hos mennesker i det borgerlige samfund, som Franz Kafka så præcist diagnosticerede i de første årtier af det 20. århundrede.

Familieforhold er den ældste og mest stabile form for menneskelige relationer, den mest forståelige og direkte oplevede af nogen af \u200b\u200bos. Familien som en integreret enhed i samfundet modsætter sig ikke kun dens centrifugale tendenser, men giver også læseren, der følger familiens op- og nedture, en frelsende følelse af livets helhed.

Thomas Mann har en vigtig plads i udviklingen af \u200b\u200bFamily Romance-genren. Han formidlede usædvanligt følsomt forholdet og hele atmosfæren i familien. Når du læser hans roman, slutter du dig til familien og bliver medlem af den. Denne roman er virkelig familievenlig. Thomas Mann er en klassiker fra det 20. århundredes roman, der formåede at udvide genrens rækkevidde og mætte den med nyt socialt og filosofisk indhold. Det lykkedes ham at gøre Lübecks intelligens og åndelige traditioner til et reelt våben i kampen for at bevare humanistiske værdier. Et essay om forfatterens rige og forskellige fremtidige kreative sti er placeret i sektionen Filosofisk roman, fordi Thomas Mann er en af \u200b\u200bde mest fremtrædende skabere af genren, kaldet "det filosofiske roman i det tyvende århundrede."

Kapitel II Family Romance Poetics

2.1 Thomas Mann's roman "Buddenbrooks. Historien om en families død"

Ved udgangen af \u200b\u200bdet 19. århundrede, hvor fremragende eksempler på den romantiske genre allerede var skabt i litteraturen i Rusland, England og Frankrig, forblev resultaterne af tysk litteratur på dette område meget beskedne. Først i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede optrådte et værk her, der blev et virkelig internationalt fænomen. Dette var den første roman af den unge forfatter Thomas Mann "Buddenbrooks", skrevet i genren af \u200b\u200bfamiliefortælling og markerede udvidelsen af \u200b\u200bdet sociale udvalg af tysk litteratur og på samme tid den voksende rolle af det intellektuelle, ideologiske element i det, en suget efter problematiske og store generaliseringer. I "Buddenbrok" \u200b\u200ber der ingen sådan umiddelbar aktualitet. Handlingen her ender længe før William-perioden udbredes og kollapsede. Ikke desto mindre indeholder denne roman dyb offentlig kritik, omend i en kompleks, indviklet form. Den kunstneriske form for Buddenbrooks er tæt forbundet med denne særlige form for social kritik og er også meget ejendommelig: i al tysk litteratur fra førkrigsårene er der ikke en eneste roman, der er så komplet, rolig og monumental i form. Men ikke kun på tysk - i hele verdenslitteraturen i denne periode er der ikke mange værker, der kunne sidestilles med denne roman i en kunstnerisk forstand.

I sin roman besluttede Thomas Mann at beskrive miljøet, som han kendte fra barndommen. Ikke begrænset til minderne fra barndom og ungdomstid indsamler han omhyggeligt familiedokumenter, spurgte sin mor og andre pårørende.

Thomas Mann skildrer tilbagegangen af \u200b\u200bdet gamle borgerskab som en intern proces. I sin roman viser han fire generationer af en gammel handelsfamilie fra Lübeck. Han individualiserer karaktererne perfekt og trækker mesterligt både sondring og familie lighed: "Gamle Johann Buddenbrock brød pludselig ud af grin, eller rettere, han fniste højlydt og sarkastisk; han lo af dette klar i lang tid. Den gamle mand var glad for, at han igen formåede at narre katekismen, "Målet, som hele denne hjemmeeksamen var formentlig taget." ”Alle begyndte at gentage sin latter, man må tænke, ud af respekt for familiens leder. Madame Antoinette Buddenbrock, nee Duchamp, fniste helt som sin mand.” "Elizabeth Buddenbrook, nee Kreger, lo med den Kraeger-latter, der begyndte med en ubestemt susende lyd; hun lo, hun pressede hagen til brystet." For os er de kropslige og åndelige træk karakteristiske for alle Buddenbrooks; på samme tid ser vi på den ene side, hvordan nye egenskaber vises i hver nye generation, nye karaktertræk, og på den anden side hvor gamle, arvelige egenskaber får en ny betydning i det nye sociale miljø og i forbindelse med individualiteten af \u200b\u200bhver person: "Lille Antonia, en skrøbelig otte år gammel pige i en kjole af den lysende iriserende silke, vendte lidt sit blonde hoved væk fra sin bedstefars ansigt og kiggede intensivt ind i tomrummet med blågrå øjne, gentog igen: "Hvad betyder det?", Gik derefter langsomt iznesla: "Jeg tror, \u200b\u200bat Gud Herren." - pludselig at afklare den person tilføjede hurtigt ". skabte mig sammen med andre væsener, "og efter at have gået ind i det sædvanlige hjul og alle skinnende af glæde, sprang hele kateketmedlemmet ud med en enkelt ånd, nøjagtigt i henhold til teksten i 1835-udgaven, lige frigivet med tilladelse fra den kloge senat." Thomas Mann skrev: "Jeg har virkelig skrevet en roman om min egen familie ... Men faktisk var jeg ikke klar over, at da jeg talte om sammenbruddet af en burgervamilie, indbød jeg meget dybere processer med forfald og døende, begyndelsen på en meget mere markant kulturel og social -historisk brud. "

Historien om en handelsfamilies liv var en historie om en æra. For det første er Manns op- og nedture i familielivet tæt forbundet med historiens forløb. Tidenes tegn, rytmen af \u200b\u200bhistoriske og sociale ændringer mærkes konstant i udviklingen af \u200b\u200bhandlingen: ”Buddenbrooks sad i” landskabet ”på anden sal i et rummeligt gammelt hus på Mengstrasse, erhvervet af lederen af \u200b\u200bfirmaet Johann Buddenbrock, hvor hans familie for nylig var flyttet. Adskilt fra væggene med et lille hult rum blev forskellige landskaber med de samme falmede farver vævet som et let slidt tæppe på gulvet - idyller i smagen af \u200b\u200bdet 18. århundrede, med munter vinproducenter, nidkær brød ashtsami, hyrdinder i en flirtende bue, der sidder på bredden af \u200b\u200ben klar strøm med rent får på sine knæ kysse en sløj eller hyrde.".

Thomas Mann viser, hvordan de virkelige begivenheder i det tyske liv påvirkede Buddenbrooks privatliv - oprettelsen af \u200b\u200btoldunionen, revolutionen i 1848, genforeningen af \u200b\u200bTyskland i regi af Preussen: ”Nå, Keppen, din rødvin og måske også russiske produkter. Jeg argumenterer! Men vi importerer ikke andet! Hvad angår eksport, sender vi selvfølgelig små forsendelser korn til Holland, til England, og det er alt. Ah, nej, desværre er tingene ikke så gode. Gud ved, de på et tidspunkt gik de meget bedre, men i nærvær af en toldunion for som Mecklenburg og Slesvig-Holsten åbner. Det kan godt være, at handel sker på din egen risiko og risiko. "

Motivet til slægtstræet, "familiebogen", gennem hvilket alle de vigtigste fakta i familielivet registreres: ægteskab, fødslen af \u200b\u200bbørn, død, passerer gennem hele historien. Notebook bliver et symbol på generationernes rækkefølge. Stabiliteten og stabiliteten i Buddenbrocks liv: ”Hun tog en notesbog, bladde igennem den, begyndte at læse - og blev båret væk. For det meste var dette uhøjtidelige noter om begivenheder, der var hende kendt, men hver af forfatterne vedtog en højtidelig, omend ikke bombastisk, måde reproducerende instinktivt og ufrivilligt gengive stilen med historiske kronikker, vidne om den behersket og derfor endnu mere værdig respekt for hvert familiemedlem til familien som helhed, til dens traditioner, dens historie. For Tony var der ikke noget nyt her, ikke engang "Hun læste disse sider for første gang. Men aldrig før, hvad der stod på dem, gjorde indtryk på hende som i morges. Den ærbødige respekt, som selv de mest uvæsentlige begivenheder i familiehistorien blev behandlet her, chokerede hende."

Den anden grund til, at "Buddenbrooks" blev fortællingen om æraen var. At Manns familiehistorie er underordnet ideen om tilbagegang, som meget nøjagtigt faldt sammen med den herskende verdensanskuelse af det 19. og 20. århundrede. Vigtige plot-milepæle i romanen er billeder af familiefestivaler, der rytmisk og gradvist udtrykker ideen om degeneration.

Buddenbrooks er burgere. Thomas Mann lægger en særlig betydning i dette koncept: han har tilknyttet ideer om upåklagelig ærlighed, styrken af \u200b\u200bfamilie- og moralske principper, hårdt arbejde, en følelse af pligt. Koden for burgermoral udtrykkes udtrykkeligt i Buddenbrooks-familiens motto: "Med glæde vil vi gøre vores arbejde om eftermiddagen, men kun sådan, at vi kan sove fredeligt om natten."

I sit arbejde viste Thomas Mann således den dramatiske skæbne for burgerisme i den imperialistiske æra. Han indså, at et burgere, intelligent miljø ikke kun kunne skabe et sofistikeret, attraktivt, men kun i stand til at bryde Thomas Buddenbrock eller talentfuld, men dømt til Gannos død. Idéen om romanen svarer til hans poetik, hans kunstneriske logik. Sammensætningen af \u200b\u200bBuddenbrooks er slående harmonisk, fortællingen er grundigt og på samme tid internt dynamisk, fuld af ironi, symboliske billeder og kollisioner, kendetegnet ved strukturel integritet og fuldstændighed. Det faktum, at Thomas Mann med egne ord, som skrev bogen, "rent tysk i form og indhold", formåede at skabe en bog, der ikke kun er interessant for Tyskland, men også for Europa, - en bog, der afspejler en episode fra åndelig historie Europæisk indbrud. Forfatteren viste familiens krise, faldet, faren, dets fuldstændige ødelæggelse.

2.2 Konflikt familie romantik og dens opløsning

Repræsentanter for forskellige generationer af Buddenbrook-familien bærer præg af den æra, hvor de tilfældigvis levede. Den ældste af figurerne i romanen, Johann Buddenbrock, en stor kornhandler, en leverandør af preussiske tropper under Napoleonskrigene. Henviser ironisk nok til religion og kirken, Voltaireanismens uddannelsesånd sameksisterer i den med et undvigende strejf af vulgært grovhed og direkte retning: ”Hans runde lyserøde ansigt, som han ikke kunne give udtryk for alvorlighed, blev indrammet af snehvidt, pulveriseret hår og bredt kraven på en musegrå pelsfrakke faldt ned som en slags pigtail. I en alder af halvfjerds forblev han stadig tro mod sin ungdoms mode, og selvom han nægtede galloner mellem knapper og store lommer, syede han ikke lange bukser i sit liv. "Iroky dobbelt hage hvilede behageligt på en blonder. Hans søn Johann Buddenbrock er en mand i en anden æra, han kombinerer sentimental kærlighed til Gud med nøgtern praktisk beregning. I frygt for en revolution er han på samme tid overbevist om styrken i sin klasse og holder dygtigt sin afstand i forholdet til sine underordnede: "Han var klædt i en lysebrun pelsfrakke med brede lapeller, ærmer, storslået øverst og tæt monterede armen fra albuen til håndleddet, og i smalle hvide bukser med sorte striber, et tykt og bredt silkebånd, sammenflettede høje stående kraver, som hviler på hans hage og fylder hele halsbåndet af en broget vest. Konsulens øjne, blå og temmelig dyb sæt, med et opmærksomt udtryk de mindede ham om hans fars øjne, men de virkede mere tankevækkende; hans ansigts træk var mere alvorlige, mere bestemte - hans næse med en pukkel stak stærkt frem, og hans kinder, halvt dækket med krøllede blonde tanke, var meget mindre runde end den gamle mands kinder. " Senator Thomas Buddenbrock, selskabets 3. generation af lederen: "Hans tænder var ikke særlig gode - små og gulaktige, men hans næse var bemærkelsesværdigt ædel i form; hans øjne og det ovale ansigt mindede ham meget om hans bedstefar." Han kan ikke slippe af med følelsen af \u200b\u200bselskabets forestående solnedgang og det faktum, at "han, Thomas Buddenbrock, 42 \u200b\u200bår, er en færdig mand." Selv en indikator for familiens velvære, såsom et nyt hus, begynder at blive forbundet med ordsproget: "Når huset er bygget. Døden kommer." En følelse af undvigende liv hjemsøger ham ... Forsøger at være en aktiv person, mister han interessen for livet mere og mere, giver sig op til frugtløs refleksion: "Hvem er han. Thomas Buddenbrock er en forretningsmand. En mand med handling eller en intellektuel plaget af tvivl? "spørger han sig selv. Buddenbrooks Gannos sidste afkom:" Hvilken smuk dag, Tom! Jeg har ikke været så glad i mange år! Vi, Buddenbrooks, gudskelov, der er stadig kruttet i kolberne! Enhver, der mener, at dette ikke er tilfældet, tager grusomt fejl! Nu hvor der er lille Johann i verden, er det så godt, at vi kaldte ham Johann! ”Nu ser det ud til, at der kommer nye tider for os.” Han legemliggør ideen om en ”afgangsburgerverden, der opløses i musik.”

Fakta om den materielle tilstand i familien, ejendomstransaktioner og omfordeling af familiekapital er meget omhyggeligt og omhyggeligt registreret af romanforfatteren. Det er netop med prosaen for rå beregninger, at de fleste af de livsdramaer, der rammer medlemmerne af Buddenbrook-familien, i sidste ende hænger sammen: ”For første gang efter konsulens død var ting stadig uafbrudt og solidt. Men snart begyndte de at bemærke i byen, at siden regeringens tøjler accepteret af Thomas Buddenbrock, i det gamle handelshus blev det inspireret af den friske ånd af virksomhed og mod. Virksomheden indgik til en vis grad risikable transaktioner, derefter klogt og fortroligt anvendt kredit, der under det "gamle regime" kun var et abstrakt begreb, teori, b spoleznym luksus. " Tony Buddenbrocks, Thomas 'søsters skæbne afslører især her. Det er ikke tilfældigt, at omtale af hende begynder og slutter på romanen: ”Lille Antonia, en skrøbelig otte år gammel pige i en kjole af lyseste iriserende silke, som lidt vender sit blonde hoved væk fra bedstefars ansigt og kigger intensivt i det grå med blå øjne gentog hun igen: ”Hvad betyder det?” - så sagde hun langsomt: ”Jeg tror på, at Herren Gud.” - pludselig tilføjede hun hurtigt: ”. skabte mig sammen med andre væsener, "og efter at have gået ind i det sædvanlige hjul og alle skinnende af glæde, sprang hele kateketmedlemmet ud med en enkelt ånd, nøjagtigt i henhold til teksten i 1835-udgaven, lige frigivet med tilladelse fra den kloge senat." "Fru Anthony tog en fast beslutning, så længe hun er i live, og folks øjne ser på hende, hold hovedet højt. Trods alt rejste hendes bedstefar rundt i landet på fire heste. På trods af alt, hvad hun måtte udholde og den konstante maveindisposition, ville ingen give hende 50 "Sandt nok, hendes kinder var dækket med en let fnug, og vegetationen på hendes overlæbe - Tony Buddenbrocks smukke overlæbe - blev mere mærkbar, men der var ikke en eneste sølvtråd i hendes glatte kæmmede hår under sorgkappen." I et af de første kapitler kaster konsul Johann en karakteristisk bemærkning: "Vi må ikke lade en hemmelig knæk splitte den bygning, vi opførte med Guds hjælp." Motivet for den "hemmelige knæk", sygdom, nedbrydning løber igennem hele romanen. Den næste festival overskygges af en vis gener, hver gang omhyggeligt skjult for udenforstående. Romanen begynder med et brev fra Gottholds halvbror, hvor han kræver sin andel af arven: ”- Et brev fra Gotthold.” Han trak en dobbelt foldet konvolut forseglet med en voksforsegling fra lommen. - Dette er hans håndskrift. Allerede den tredje besked, og far svarede kun den første. Hvordan man er Det blev bragt klokken to, og jeg var nødt til at aflevere det til min far for længe siden. ”På samme tid vrede lille kristen af \u200b\u200bsmerter, som ikke fik nogen kulinarisk ekstravagance:” Det gør mig ondt, mor! Djævelen ved, hvor smertefuldt det er, ”stønnede Christian, og hans runde, dybtgående øjne over hans for store næse løb urolig. "Jævla det!" - slap væk fra sin fortvivlelse ... ". Fejringen af \u200b\u200bselskabets hundredeårsdag er uopretteligt ødelagt af nyheden om, at afgrøden, der blev købt på vinstokken, blev slået af hagl:" Senator Buddenbrock fortsatte med at stå ved bordet. Hans hænder, der stadig holder den udsendte ekspedition, hang hjælpeløst langs overkroppen, han åndede med munden halvt åben, hårdt og hurtigt, hans bryst hældes op og ned, han rystede på hovedet ubevidst og kontinuerligt, som en mand, der fik et slag. - Lidt hagl. et lille hagl! gentog han meningsløst. "Julemiddagen med min bedstemor, enken efter konsul Johann, ledsages af en undertone af smertefulde samtaler om svigersønnen til Tony Weinshenka, der står i et fængsel for svig:" Nej, Tom, dette vil ikke ende med godt, jeg ved. De vil dømme og sætte ham i fængsel. Og så vil der komme svære tider for Erica, for barnet og for mig. Hendes medgift er væk, det hele gik til enheden derhjemme, til møbler, malerier. Og når vi sælger ting, hjælper vi ikke og en fjerdedel af deres værdi. Vi levede på Weinshenks løn - han sparte ikke noget. Vi bliver igen nødt til at flytte til mor, hvis hun tillader det, og vente, indtil han tilbringer sin periode. Og så, så bliver det endnu værre, for hvor skal vi gå sammen med ham? Vi bliver nødt til at sidde på klipperne, ”tilføjede hun og græd.“

I Buddenbrock-familiens historie pumpes bogstaveligt talt forskellige smertefulde symptomer op: den svækkende ”pine” i Christians venstre ben, en person med ”forkortede nerver”, Clara Buddenbrocks hjernetuberkulose, den lange og smertefulde smerte af konsulære mor Thomas, død af senator Thomas Buddenbrock selv, efter besøget i til tandlægen endelig. Dødsfaldet fra tyfus beskrevet med alle de medicinske detaljer, der rammer lille Ganno - alt dette udgør sammen Buddenbrocks familie "medicinske historie".

Efter at have beslaglagt en rentabel forsyning fra Johann Buddenbrock, påfører Strunk og Hagenström et betydeligt slag for konkurrenten. Men selv Buddenbrooks - romanen begynder med dette - får deres familie til at bo i et hus købt fra de ødelagte Rattenkamps; senere bliver det gamle patricierhus ... ejendom for de velstående Hagenstrømmer. Og så - i det store og det små - "krigen for alle mod alle."

I midten af \u200b\u200bromanen er den tredje generation af Buddenbrooks. Symptomer på tilbagegang i det er allerede tydelige. Thomas Mann når en stor kunstnerisk højde og skildrer en række psykiske træk, der er relateret af begge brødre - Thomas og Christian Buddenbrock, og som alligevel leder dem begge på helt forskellige måder i livet. Og her overbringer Mann ikke symptomerne på tilbagegang ved at beskrive psykofysiologiske karakteristika: han forsøger at trænge ind i deres grundlag og bestemme de psykologiske rødder ved dekadence i fremmedgørelse af individer fra deres klasse. Repræsentanter for de første to generationer har en husholdningssituation, etik, købmandstraditioner i ånden af \u200b\u200bdet patriciske borgerskab osv. - alt dette var uden tvivl, taget for givet og ikke underlagt nogen tvivl om eksistensformen. Thomas og Christian har allerede mistet en sådan individuel forbindelse med deres klasseliv. Den yngste af brødrene, kristne, mister som et resultat al integritet; hele hans liv falder ind i en række meningsløse episoder, og han omkommer moralsk og fysisk. Thomas - den ældre bror - vil bevidst gendanne denne forbindelse, der ikke gives ham som et instinkt. Han prøver at kunstigt, med magt pålægge sig selv "naturen" af en velhavende handelsmand - patrician. I et stykke tid lykkes han. Det ser ud til, at Thomas Buddenbrock gav Buddenbrooks hus en hidtil uset glans - han var den første af Buddenbrooks, der blev senator! Men han har stadig ingen rødder, og jo længere, jo stærkere dette påvirker. Hans "traditionalitet" bliver i stigende grad til tom skuespill. Kapitalismen udvikler sig ukontrolleret, og Thomas 'forsøg på at kombinere nye former for erhvervelse med "ærbødighed" af efternavnet Buddenbrock bryder sammen. Selv Thomas 'ledelse i virksomheden bliver i stigende grad en formalitet; de taler allerede om ham om, at han på børsen har en rent dekorativ rolle. Den yngre Buddenbrook er en ikke-tilpasset mand, en dekadent, fuldstændig optaget af sine følelser. Hanno, besat af musikens "dæmon", symboliserer samtidig den spirituelle ophøjelse af Buddenbrock-klanen og dens tragiske ende. Han dør i den tidlige ungdom af tyfus, og Buddenbrock-familien dør med det.

Denne families skæbne, i al dens symbolik, blev givet af Thomas Mann usædvanligt lukket. I denne isolering, i dette valg indefra, udtrykkes både styrken og svagheden af \u200b\u200bMann som kunstner.

På mange måder bryder dette bemærkelsesværdige arbejde ofte ud over de grænser, der er fastsat for ham med magt. Uanset hvordan Thomas Mani filtrerede sit materiale, kunne livet ikke passe ind i hans fatalistiske skæbensplan. I den tredje generation af Buddenbrooks er der en meget livlig og slet ikke dekadent figur - Tony. For at trække hende ind i det livsfarlige fald i familien, tvinges Thomas Mani til at hæve mange ulykker i sit første og andet ægteskab og i ægteskabet med sin datter. Endelig formår han at præsentere hende som en skabning, der er fuldstændigt kollapset.

Konflikten ligger således i det faktum, at fra generation til generation af Buddenbrooks forfining, kultur, spirituel splittelse af helte vokser deres manglende evne til kun at være tilfredse med ”arbejde” og familieliv. Som et resultat bliver deres fremmedgørelse fra samfundet mere og mere indlysende, idet deres adfærd stemmer overens med klassemoral. De uhøflige natfundamændere af dynastiet erstattes af sofistikerede neuropatiske væsener, hvis frygt for liv dræber deres aktivitet, der gør dem til ofre for historien. Netop sådan vold viser, at romanens rolige monumentalitet ikke dikteres af materialet, at grundlaget for forfatterens kunstneriske objektivitet er dybt subjektiv. Det store kunstneriske talent, kultur og seriøsitet af Thomas Mann gjorde det muligt at bringe disse modstridende elementer til kunstnerisk enhed.

2.3 Problemer med romanen - analyse af Buddenbrook-dynastiets fald og død

Årsagerne til "Buddenbrook-dynastiets fald og død" var ikke klart for den unge forfatter; han læste så nøje familiekronikken uden noget, i virkeligheden en uberegnelig slags lubeck-hvedegrossister. Rye og havre. Ingen af \u200b\u200bdisse grunde, taget hver for sig, havde så åbenlyst destruktiv magt. Irriterende tab, næsten uundgåelige i en stor handelsvirksomhed, blev afbalanceret af et betydeligt overskud. Men i nogen tid nu er hovedstaden i det gamle Johann Buddenbrock-selskab, skønt det ikke faldt, men dens vækst var ubetydelig - i en skræmmende uoverensstemmelse med den hurtigt mangfoldige rigdom af herrer Hagenström og lignende rige "upstarts". Problemet - det vil sige den voksende overvægt af tab over overskud - bestod gradvist af hundreder af små forkert beregninger og forpassede ”glade muligheder” i timerne med milt, kropslig og mental træthed.

Da oldefar og bedstefar til lille Ganno - Johann Buddenbrock sr. Og hans søn, konsul Johann Buddenbrock - "vendte vred og forstyrret hjem til middag." Virksomheden "Strunk og Hagenström" opfangede den rentable levering af et stort parti rug til Holland ... "Denne ræv er Hinrich Hagenström! Pakosnik, der aldrig er blevet set ..."

Johann Buddenbrock insisterede på datterens imaginære ægteskab. Og Tony forsonede: fra en datters ærbødighed giftede hun sig med en ikke-elsket person, opgav drømmen om et "kærlighedsægteskab" med den gamle pilots søn, Morten Schwarzkopf, en medicinstudent, en Goettingen-friskelsk mand, smart og smuk smuk. Men et sådant ægteskab, ifølge hendes familie og alle de "herskende familier" i den herlige by, ville være en uacceptabel misforståelse ... ”Dette er ikke længe, \u200b\u200bTony! Det vil tage sin tid ... Alt bliver glemt ... "Så den ældre bror - Thomas Buddenbrock prøvede at trøste hende." Men jeg vil bare ikke glemme det! - råbte Tony fortvivlet. ”Glemme ... Er det en trøst?” Men snart gik konsulens svigersøn, Mr. Bendix Gruenlich, konkurs.

Hun glemte ikke, glemte ikke efter to mislykkede ægteskaber og skandaløse skilsmisser med den slyngelige Grunlich og den godmodige, doven filistiske Permaneder. Mortens ord og ræsonnement bevares i mindet om hendes opfindsomme hjerte. Hans "sidde på klipperne"; hans hårde kommentarer om den tyske presses ubetydelighed; ham: "Du kan spise cellehonning roligt, hushjælpen Buddenbrook ... Her er det i det mindste kendt, at du trænger ind i kroppen ..."; endda hans videnskabelige forklaring af lungeødem: "Med denne sygdom er lungeblærene fyldt med en sådan vandig væske ... Hvis sygdommen tager en dårlig vending, kan en person ikke trække vejret, og han dør ..." - alt dette blev ikke glemt, da det fra tid til anden dukkede op fra de bundløse dybder af hendes tidlige indtryk, i romanen blev det et "leitmotiv" uløseligt forbundet med billedet af Tony Buddenbrock, eller rettere: med det tragiske lag i hendes underbevidsthed, som hendes infantile grund ikke havde nogen idé om.

Hvis vi taler om skaden, Johann Buddenbrock har forvoldt Bendix Grunlichs konkurs. Han var ikke så stor, denne skade ... Konsul Buddenbrock reddede ikke sin elendige svigersøn fra problemer. Han formåede let at få sin datters samtykke til at skilles fra "denne Grunlich", der viste sig at være en lavtliggende snyder, og nu "til alle hende og konkurs": "Ah, far, hvis du tager mig og Eric hjem ... med glæde!". "Det var ikke nok for dig at gå konkurs! Nok! Aldrig!"

Da Johann Buddenbrock sr., Den yngste bærer af dette navn forlod jorden, blev Thomas Buddenbrock leder af selskabet; og straks i det gamle handelshus ”åndede frisk ånd” fra en dristig virksomhed. Takket være tillidsfulde sekulære manerer, hans elskende høflighed og taktik lykkedes det den nye kok at afslutte mere end en græsningstransaktion; under konsul Johann blev sådanne strålende succeser forbundet med risiko ikke bemærket ... Men noget, selv da, da hans aktivitet var gået, deprimerede Thomas Buddenbrock: han klagede ofte til Stefan Kistenmaker, hans konstante ven og beundrer, at "forretningsmandens personlige indblanding i alle anliggender, desværre, er ude af mode ", at" i vores tid "kurser genkendes mere og mere hurtigt, hvilket reducerer risikoen og dermed reducerer de unge damer.

Thomas Buddenbrocks personlige charme, hans evne til at "gennemføre begivenhederne - med øjnene med et ord, en venlig gestus" høstede betydelige resultater, men ikke så meget inden for det kommercielle som på det civile og sekulære område. Han giftede sig med en strålende og intelligent kvinde, datter af en millionær Gerda Arnoldsen, giftede sig "for kærlighed", men også med et "meget stort medgift"; derudover spillede hun violin fremragende, ligesom hendes far, "en stor forretningsmand og måske en endnu større violinist." Succeserne for Thomas Buddenbrock var også strålende som en offentlighed, man måske endda kunne sige, statsmand - selvfølgelig kun i lille skala fra den hanseatiske byrepublik. Han og ikke Herman Hagenström (sønnen af \u200b\u200bgamle Hinrich) blev valgt til senator; desuden blev han "den højre hånd" af den herskende burgemeester.

Men alle disse succeser havde en flip side. Thomas Buddenbrocks smertefulde behov for konstant at "muntre" om hans let dræningskræfter (han skiftede tøj tre gange om dagen, og denne "fornyelse" virkede på ham som morfin for en stofmisbruger) denne gang førte til en urimelig forpligtelse til at opføre et nyt hus, formørket af luksusen fra moderne komfort det ærverdige stammeled på Mengstrasse, en venture, der fuldt ud svarede til den høje rang af en senator, men slet ikke de beskedne resultater af hans kommercielle aktiviteter.

Thomas Buddenbrock og "viljen til at lykkes", som han mistede, han var stadig en "glad undtagelse", familiens stolthed, mens den gamle mand Buddenbrock sr. Engang sagde om sin bror kristne: "Han er en abe! Måske skulle han blive en digter ?!" på sit dødsleje opfordrede han ham: "Prøv at blive en mand!"

Hverken en "mand" egnet til nogen aktivitet, ikke desto mindre blev en "digter" Christian Buddenbrock ikke, men han forblev en "abe", en virtuos imiterer og hånfugl. Medlemmerne af handelsklubben lo, da han gengav stemmer og geniale vaner hos berømte kunstnere og musikere, såvel som den berømte Berlin-advokat Breslauer, som strålende, men uden succes fungerede som forsvarer ved retssagen mod Hugo Weinshenck, der på en eller anden måde var involveret i Buddenbrook-familien ... det endte med fiasko: den konstante grave i deres egen kropslige og mentale mangler rystede hans nervesystem fuldstændigt, og dette gav anledning til Hamburg-kokotten (som Jeg Hristyan vedtog sin "landshold" afkom) at finpudse sin kone på et psykiatrisk hospital, men af \u200b\u200bhelbredsmæssige årsager, han kunne bo hjemme.

På grund af de uheldige biologiske processer, arvede den sidste Buddenbrook, lille Hanno, fra sin mor hendes "besættelse af musik"; for, ligesom bedstefar Arnoldsen, at blive en stor forretningsmand og måske en endnu større musiker, var hans mangelfulde liv ikke længere nok. Og Ganno var den eneste arvtager til senator Buddenbrock: efter den første vanskelige fødsel nægtede Gerda Buddenbrock efter råd fra læger at føde. Den berygtede "degenerationslov" handlede med overbevisende klarhed, som så meget blev diskuteret ved krydset mellem fortiden og det nuværende århundrede.

Romanen, der fortæller om en families død, talte om sammenbruddet af patriarkalske burgers anstændighed, imperialismens umenneskelighed, den dybe krise og ændringerne af epoker. Hver ny generation af denne familie er mindre og mindre i stand til at fortsætte deres fars arbejde på grund af manglen på iboende burgerkvaliteter, såsom sparsomhed, iver og engagement, og flere og flere bevæger sig væk fra den virkelige verden til religion, filosofi, musik, laster, luksus og debauchery . Resultatet af dette er ikke kun det gradvise tab af interesse for handel og prestige for Buddenbrock-klanen, men også tabet af ikke kun meningen med livet, men også viljen til at leve, hvilket resulterer i de absurde og tragiske dødsfald fra de sidste repræsentanter for denne slægt.

konklusion

I dette arbejde kom vi til den konklusion, at realisme er en sand, objektiv afspejling af virkeligheden. Realistisk kunst fra det 20. århundrede. erhverver lyse nationale træk og en række forskellige former. Uanset hvor brede og forskellige mulighederne for realistiske metoder i kunsten er, er de ikke ubegrænsede. Forsøg på at sløre realismens grænser kan føre til dens ødelæggelse.

Thomas Mann's verden fascinerer med dens omhyggeligt skrevne objektivitet, som bærer uforklarlig trygghed. Han er en talentfuld forfatter, formået at gøre intelligens og åndelige traditioner fra Lübeck til et reelt våben i kampen for at bevare humanistiske værdier. I sit arbejde viste Thomas Mann den dramatiske skæbne for burgerisme i den imperialistiske æra.

Romanen "Buddenbrooks" indtager en vigtig plads i genren "Familieroman", ikke kun i det vesteuropæiske litteratur i det tyvende århundrede, men også i verdenslitteraturen gennem tidene. Romanen tjente som forfatteren, en ledende stjerne til berømmelsens højdepunkt.

Familiekonflikten ligger i det faktum, at fra generation til generation forfining, kultur, spirituelle dikotomi af helte vokser deres manglende evne til kun at være tilfredse med ”arbejde” og familieliv. Som et resultat bliver deres fremmedgørelse fra samfundet mere og mere indlysende, idet deres adfærd stemmer overens med klassemoral. De uhøflige natfundamændere af dynastiet erstattes af sofistikerede neuropatiske væsener, hvis frygt for liv dræber deres aktivitet, der gør dem til ofre for historien.

Ved at studere poetikerne fra en familieroman fra det tyvende århundrede fandt vi, at familiebånd kræver omfattende sociale bånd, næsten aldrig begrænset til forhold i den samme familie og forbundet med en bestemt historisk kontekst. Poetikerne fra den kunstneriske tid for en realistisk familieroman i det tyvende århundrede tillader ikke at lukke den med begivenheder i et kammer plot, af snæver familiebetydning. Modellen af \u200b\u200ben familieroman, der er under overvejelse, er kendetegnet ved linearitet og tydeligt i perspektivet. Værkets rytme og afsløringen af \u200b\u200bkarakterernes karakterer bestemmes dog af samspil mellem stammens og historisk tid. Romanens "Buddenbrooks" poesi er slående harmonisk, fortællingen er grundigt og på samme tid internt dynamisk, fuld af ironi, symboliske billeder og konflikter, kendetegnet ved strukturel integritet og fuldstændighed.

Romanen, der fortæller om en families død, talte om sammenbruddet af patriarkalske burgers anstændighed, imperialismens umenneskelighed, den dybe krise og ændringerne af epoker.

Tom Mann formidlede usædvanligt følsomt forholdet og hele atmosfæren i familien. Han formåede at udvide genrens rækkevidde og mætte den med nyt socialt og filosofisk indhold. Thomas Manns kunstneriske arv forbliver i centrum af verdens litterære liv.

bibliografi