Hvilke følelser blomster billedet af en fuglfrugt. Sammensætningen af \u200b\u200bdet tykke billede "blomster, frugter, fugl"

vigtigste / skilsmisse

Med en plan er Fedor Petrovich Tolstoy en berømt medaljonist fra det 19. århundrede. Han kendetegnes ved en særlig måde at skrive på, hans fantastiske sommerfugle, fugle med usædvanligt fjerdragt kan ikke glemmes. Tolstoy kunne især lide at tegne frugt og blomster. Hans stilleben blev beundret af kunstnerens samtidige. De skaber beundring hos dagens seer.

Kompositionbeskrivelse af maleriet ”Blomster, frugter, fugl” grad 5

Kunstværket af Fyodor Tolstoj, anerkendt på mange kunstfelt, betager publikum med en illusionær perfektion, farverig eventyr og varmt lys. En af hans mest berømte malerier er blomster, frugter, fugl.

Lærredets genre er stadig liv. Forskellige, endda tilsyneladende uforenelige, ved første øjekast kom genstande fra plante- og levende verden til syne. Det største og centrale objekt - produktet fra den kunstige verden - en glasvase med lakonisk design.

I en enkel gennemsigtig kolbe med vand leveres bare revne vilde blomster. De er farverige og smukke. Spredte røde striber på hvide kronblade, rosa koraller og en blomstrende lys orange blomst holdes på skrøbelige grønne stængler. Friske grønne minder om foråret og behageligt altid.

Et par modne æbler gør sammensætningen rigere. Frugterne er rødede af modenhed og stimulerer derved appetitten. Én frugt skæres i to.

Kunstneren malede omhyggeligt kernerne og det lette kød af et æble. En flue fandt sted på et grønligt æble, der lugter en behagelig frugtagtig aroma. I nærheden afbildede Tolstoj et par vanddråber - de gløder og ligner krystalklare dråber morgendug.

Hele stillebens sammensætning er på et bord med lyst træ. Baggrunden er den samme træbeige overflade. En af klyngerne med malet rips falder lidt af bordet. Druer er placeret på den anden side af bordet. Dens uberørte friskhed er mærkbar - blade uden et enkelt antydning af visne.

En vidunderlig lille fugl hængende på en druegren. Hendes blålige fjerdragt er i perfekt harmoni med brunlig. Han tegnet en samlet buket med frugter og blomster og dejlige sommerfugle. De svæver side om side i en glad vals.

F.P. Tolstoj skabte noget kalejdoskopisk fra den kaotiske mangfoldighed i den levende verden. Stilleben lærer os at beundre denne rigdom af natur.

Blomster, frugter, fugl. Komposition af F.P. Tolstoy

Fedor Petrovich Tolstoj - en enestående russisk kunstner, kunstner, fremragende billedhugger blev født i 1783 i familien af \u200b\u200bkommissariatets leder. Som tradition fulgte han i sin fodspor og begyndte at studere militære anliggender. For dette gik han ind i det marine kadettekorps. Men en ubegrænset kærlighed til kunst sejrede over ham, hvilket resulterede i, at han i 1804 trak sig ud af militærtjeneste og besluttede for evigt at forbinde ham med maleri og skulptur.

Mest af alt kunne han godt lide at skrive F.P. Tykke blomster, sommerfugle, vidunderlige fugle, frugter. En af hans mest berømte kreationer kan med rette betragtes som maleriet "Blomster, frugter, fugle." Selve stilleben er bogstaveligt talt mættet med ømhed, fabelagtighed, varme, mættet med duften af \u200b\u200bblomster og frugter oversvømmet med sol.

En blæst glasvase er afbildet på en gyldenbrun baggrund, hvor usædvanlige blomster er malet, de farver, som forfatteren valgte bevidst sarte pastelfarver - syrin-syrin og hvidrosa, og kun en blomst skiller sig ud mod den generelle baggrund med lysere gulrøde farver, som Det ødelægger ikke det samlede billede, men genopligner det snarere. Blomsterstammene slår i deres elegance, kraft, de er som sådan rettet op mod solen og skjuler livet i sig selv.

Omkring vasen er der æbler, der skinner, glød indefra, deres hud glinser i solen. En lille bug kryber langs et af æblerne, den anden skæres. Måske så ville kunstneren vise modenheden af \u200b\u200bfrugten, som han indsamlede for et stille liv. I nærheden af \u200b\u200bæbler ligger en masse druer med store og saftige bær, det er tydeligt, at det er blevet skåret for nylig, og bladene har bevaret livskraft, kviste - skud er rettet opad og ser ud til at strække sig mod solen.

På vinstokken ovenfor er en lille fugl med tynde ben og en lyseblå fjerdragt. Denne fugl, det ser ud til, kom ned til os fra et eventyr. Hvad kunne interessere hende så? Hvor ser hun så tæt på? Mest sandsynligt var hun interesseret i en lille prik - bevægelsen af \u200b\u200bormen, der havde valgt æblet, og nu venter hun tålmodig på, at den kommer ud af sin husly. Eller måske beundrer hun sin reflektion i en vase? Eller tiltrækkede modne ripsbær hende opmærksomhed? Alle vil besvare dette spørgsmål for sig selv, fordi måske kunstneren bevidst efterlod dette et mysterium.
I midten, nær vasen, skildrede forfatteren to pensler med rips - den ene rød og den anden hvid. Bærene på begge hænder er modne og gennemsigtige. Hele stilleben er mættet med den lokkende lugt af blomster og den søde aroma af frugterne, der omgiver buketten. Selvfølgelig kunne dette ikke gå upåagtet hen, og to vidunderlige sommerfugle strømmet til denne berusende duft.

Det kan ses, at kunstneren har lagt hele sin sjæl i at skabe billedet, mættet det med solen, sensualitet, farver. Og indtil i dag ophører ikke kunstkendere med at beundre hans skabelse, som alle kan se i Tretyakov-galleriet.

Et kort essay om maleriet "Blomster, frugter, fugl" grad 5

Der er et meget godt og langvarigt ordsprog, at hvis en person er talentfuld, så manifesteres hans talent i mange ting. Jeg kan relatere Fyodor Petrovich Tolstoj til sådanne mennesker med tillid. Dette er en berømt russisk billedhugger, maler, medaljer, tegner og vicepræsident for Kunstakademiet. Mest af alt i mindet om mange kunstelskere forbliver hans malerier.

Min opmærksomhed blev tiltrukket af hans arbejde ”En buket blomster, en sommerfugl og en fugl”. På en grå almindelig baggrund er en vase med en lille buket, som en sommerfugl sad på, og ved siden af \u200b\u200ben fugl og et faldet blad. Der var flere farver, og alle er forskellige. Nogle var bare blomstrende og behagelige med deres skønhed i øjnene, men der var dem, hvis skønhed allerede var begyndt at falme. Forskellen i deres farver, fra mørkeblå til lyserosa, og benets ujævne længde gav buket en raffinement og originalitet. Vasen var lavet af gennemsigtigt glas, og det var tydeligt, hvor meget vand der blev hældt i den. Næsten helt øverst på vasen sad en smuk, gul sommerfugl med en sort kant. Hun spredte vingerne og så ud til at indånde duften af \u200b\u200bblomster. En lille larve kravlede på et falmet blad. Hun er helt grim og endda grim, men snart bliver hun også til en smuk sommerfugl.

Det ser ud til, at billedet er enkelt og intet specielt, hvis ikke for en lille fugl på en blyant ved siden af \u200b\u200ben vase. Hun har en meget smuk farve. Snuden er dekoreret med lyserød, en hvid mave, en mørkeblå ryg med hvide og gule fjer. Hun sidder bare og ser ud til at se specifikt på kunstneren, som om hun poserer for ham. Fuglen med dets lille udseende giver billedet en drejning. Det bliver unikt og meget interessant for andre. Forfatteren valgte baggrunden meget subtilt og korrekt, så blomsterne og fuglen ser lysere ud og tiltrækker endnu mere de nysgerrige blik fra kunstelskere.

Kompositionen af \u200b\u200bmaleriet ”Blomster, frugter, fugl” af den russiske billedhugger og maler Fyodor Petrovich Tolstoj (1783-1873) udvikler en følelse af farve for studerende, evnen til at skelne mellem farver og toner, farve på et maleri og genre funktioner i maleri.

Komposition på maleriet ”Blomster, frugter, fugl” grad 5

Fedor Petrovich Tolstoj, en berømt russisk kunstner, billedhugger og medaljevinder, levede et langt liv og blev en af \u200b\u200bde mest indflydelsesrige mennesker inden for russisk kunst. Fra oprindelse er han en aristokrat, tæller.

Fra barndommen var han glad for at tegne, studerede ved Kunstakademiet. I disse dage blev det ikke accepteret, at ædle mennesker engagerede sig i maleri, men Fedor Petrovich elskede kunsten så meget, at han trådte over disse ideer og begyndte at gøre det, han elskede. Især formåede han at stille liv.

Genren "stilleben" opstod i Holland i det 17. århundrede, da folk begyndte at studere naturen, for at være interesseret i dens mangfoldighed og skønhed. Selve ordet "stilleben" betyder "død natur." Oftest afbildes stilleben af \u200b\u200bkøkkenredskaber, frugt, blomster, død vildt.

Still life F.P. Tolstoj adskiller sig fra klassiske stilleben, idet de er fulde af liv, harmoni og charmen ved naturens skønhed. Maleriet ”Farver, frugt og fugl” afbilder en glasvase med blomster, æbler, druer og en ripsgren, der står på et bord. Sommerfugle flyver over frugter. Fuglen er ikke umiddelbart synlig. Du er nødt til at se nærmere på for at se hende sidder på en kvist druer.

Billedet er fyldt med ømhed og en følelse af skrøbelighed af den fangede skønhed. Den generelle baggrund på billedet er en varm gylden beige farvetone. Det er meget hyggeligt og hjemligt. I midten af \u200b\u200bbilledet er en glasvase med delikate lyserøde og hvide blomster. Det ser ud til, at kunstneren netop har skåret dem og anbragt dem i et kar med vand. Og kun en blomst i en vase med visne, gule kronblade, men dette gør billedet endnu mere levende og varieret.

Vandet i karret er klart og friskt. Ripsbær er også gennemsigtige. Omkring vasen er æbler, saftige og modne. De er røde, orange, lyse gule. De vil bare spise dem. På et afskåret æble er frø og årer synlige. En gren af \u200b\u200bmørkegrønne druer med krøllede antenner og lysegrønne blade er fyldt med solen. Der er mange levende ting på billedet. På et af æblerne findes en slags bug.

Sommerfugle hvirvler over frugten, den ene er citrongul og den anden er grågrøn. En flerfarvet mærkelig fugl sad på en gren af \u200b\u200bdruer og ser omhyggeligt på et æble. Hun er næsten usynlig, og kun den blå hale hjælper med at slå hende ud. Maleri F.P. Tolstoj er fuld af harmoni og livsglæde, det skildrer evig sommer, enheden i den livlige og livløse natur.

Fedor Petrovich Tolstoj   - En fremragende russisk kunstner, kunstner, en fremragende billedhugger blev født i 1783 i familien af \u200b\u200bkommissariatets leder. Som tradition fulgte han i sin fodspor og begyndte at studere militære anliggender. For dette gik han ind i det marine kadettekorps. Men den ubegrænsede kærlighed til kunst sejrede over ham, som et resultat heraf forlod han militærtjenesten i 1804, efter at han besluttede at for evigt forbinde sit liv med maleri og skulptur.

Mest af alt kunne han godt lide at skrive F.P. Tykke blomster, sommerfugle, vidunderlige fugle, frugter. En af hans mest berømte kreationer kan med rette betragtes som et billede. Selve stilleben er bogstaveligt talt mættet med ømhed, fabelagtighed, varme, mættet med duften af \u200b\u200bblomster og frugter oversvømmet med sol.

En blæst glasvase er afbildet på en gyldenbrun baggrund, hvor usædvanlige blomster er malet, de farver, som forfatteren valgte bevidst sarte pastelfarver - syrin-syrin og hvidrosa, og kun en blomst skiller sig ud mod den generelle baggrund med lysere gulrøde farver, som Det ødelægger ikke det samlede billede, men genopligner det snarere. Blomsterstammene slår i deres elegance, kraft, de er som sådan rettet op mod solen og skjuler livet i sig selv.

Omkring vasen er der æbler, der skinner, glød indefra, deres hud glinser i solen. En lille bug kryber langs et af æblerne, den anden skæres. Måske så ville kunstneren vise modenheden af \u200b\u200bfrugten, som han indsamlede for et stille liv. I nærheden af \u200b\u200bæbler ligger en masse druer med store og saftige bær, det er tydeligt, at det er blevet skåret for nylig, og bladene har bevaret livskraft, kviste - skud er rettet opad og ser ud til at strække sig mod solen.

På vinstokken ovenfor er en lille fugl med tynde ben og en lyseblå fjerdragt. Denne fugl, det ser ud til, kom ned til os fra et eventyr. Hvad kunne interessere hende så? Hvor ser hun så tæt på? Mest sandsynligt var hun interesseret i en lille prik - bevægelsen af \u200b\u200bormen, der havde valgt æblet, og nu venter hun tålmodig på, at den kommer ud af sin husly. Eller måske beundrer hun sin reflektion i en vase? Eller tiltrækkede modne ripsbær hende opmærksomhed? Alle vil besvare dette spørgsmål for sig selv, fordi måske kunstneren bevidst efterlod dette et mysterium.

I midten, nær vasen, skildrede forfatteren to pensler med rips - den ene rød og den anden hvid. Bærene på begge hænder er modne og gennemsigtige. Hele stilleben er mættet med den lokkende lugt af blomster og den søde aroma af frugterne, der omgiver buketten. Selvfølgelig kunne dette ikke gå upåagtet hen, og to vidunderlige sommerfugle strømmet til denne berusende duft.


Komposition efter Tolstojs maleri "Blomster, frugter, fugl"

Komposition efter F. Tolstoys maleri "Blomster, frugter, fugl".
Funktioner i enhver verdens skabers kunstverden bestemmes naturligvis af hans personlige verdenssyn. Ligesom vi lytter til musik og læser litterære værker, er kontemplationen af \u200b\u200bmalerier altid en kontakt mellem os, publikum og kunstneren. Hvis udsigten til verdenen af \u200b\u200bforfatteren af \u200b\u200bdet billede, der vises på lærredet, stemmer overens med vores holdning, vil dette billede for evigt tage sin plads i vores hjerte.
  På et bestemt tidspunkt i mit liv så jeg tilfældigvis en gengivelse af F. P. Tolstojs stilleben, "blomster, frugter, fugl." Billedet fascinerede mig bare. Lærredet, ved første øjekast enkelt i udførelsesteknik, der kun skildrer tre ting - blomster, frugter og en fugl, fik øje takket være det fantastiske farvespil.
  Jeg må sige, at forfatteren af \u200b\u200bbilledet F.P. Tolstoj var en særlig figur inden for russisk kunst. Han blev ikke kun kendt som maler, men også som billedhugger. Hans maleri blev kendetegnet ved et vigtigt træk - mestring af tegneteknikken, som hans malerier gjorde indtryk af, at de levende, virkelige, afbildes af dem. Hans akvarel "Blomster, frugter, fugl", nu gemt i Tretyakov-galleriet, er en levende bekræftelse af den mesterlige besiddelse af mesterens børste.
Kunstneren afbildede i midten af \u200b\u200bbilledet en gennemsigtig glasvase, hvori der er en buket med vilde blomster. Blandt de blomster, der er samlet i en buket, er rød og hvid valmue, mørkeblå med hvid og violet isputtet med stemorsblomster, rød-orange blomster, der ligner en dahlia. I midten af \u200b\u200bbuketten er en delikat, syrinrosa malve. Over buketten står en kvist med mørkeblå blomster. Derudover er sammensætningen af \u200b\u200bblomstersammensætningen langstrakte blade af urter. Vildblomsternes skønhed synges i litteraturen. Så digteren Ivan Bunin har et vidunderligt digt "Vilde blomster", hvor han siger:
  Det blæser skammelig skønhed fra dem,
  De er kære af hjertet og blikket, og de taler om de længe glemte Bright Days.
  Forfatteren af \u200b\u200bbilledet malede en sort og gul sommerfuglsejlbåd, som er ved at sætte sig på kanten af \u200b\u200ben glasvase. Derudover afbildede maleren i det højre hjørne af akvarellen en fugl med et gråt bryst, rødt fjerdragt omkring det næb, mørkegrå vinger med gule pletter. En fugl sidder på en aborre, der ligger ved siden af \u200b\u200ben vase. Kunstneren afbildede alle tre akvarelledetaljer på baggrund af kaffefarve, hvilket gav stilleben en særlig skrøbelighed og på samme tid udtryksfuldhed. Det gode forhold mellem baggrunden og stilleben i sig selv, nøje med de mindste subtiliteter, de sporede detaljer får en til at beundre og skabe den illusion, at farvefotografering syntes for vores øjne. Kunstneren af \u200b\u200bdette billede pryder skønheden i det menneskelige miljø - natur og ting. Objekter, planter, dyr omgiver altid en person og pynter sit liv. Skønheden ved verden og ting er, hvad en person lever, uden hvilken menneskelivet ville blive blekere og fattigere. Det er vigtigt, at hver af os er i stand til at udvikle evnen til at se i et almindeligt mesterværk. Derefter bliver livet mere harmonisk, mere glad. Takket være hans talent kunne maleren se et kendt mirakel og fik os til at se på denne opdagelse med hans øjne.

Komposition efter F. Tolstoys maleri "Blomster, frugter, fugl".
Sammensætningsplan
Kort information om kunstneren
Stilleben sammensætning
Farveudvalg
Skønhed er harmoni; deri ligger garantien for beroligelse.
  F. M. Dostoevsky
Fedor Petrovich Tolstoy, en russisk kunstner og billedhugger fra den romantiske æra, blev født i 1783 i familien til Kriegomissar-greven P.A. Tolstoy. Den fremtidige kunstner, som det var sædvanligt på det tidspunkt, blev fra fødslen optaget i Preobrazhensky-regimentet med rang som sergent. Efter uddannelsen fra Naval Corps i 1802 gik den unge midshipman Fedor Tolstoy ind på Kunstakademiet. Det skal bemærkes, at det for den æra var en sjælden begivenhed for en ung aristokrat at foretrække professionelle erhverv frem for den militære karriere. Mentorerne for F. Tolstoj var billedhuggeren I.P. Prokofiev samt den berømte portrætmaler fra den romantiske æra, O. A. Kiprensky.
  F. Tolstoj var på et tidspunkt ledende for det oprindelige råd for "Velfærdsunionen", men stoppede med at deltage i decembristernes aktiviteter længe før opstanden i 1824 og blev derfor ikke forfulgt af regeringen. I 1826 bragte F. Tolstoj kejseren Nicholas I opmærksom på to alvorlige afhandlinger: "Om de russiske troppers moralske tilstand" og "Om staten det russiske imperium i relation til dens interne struktur". Disse værker indeholdt en række forslag til forbedring af lovgivning og beskatning samt en række sociale begivenheder.
  Som billedhugger arbejdede F. Tolstoj med forskellige materialer. Hans voksrelieffer er dedikeret til heltene og begivenhederne i Homers Odyssey, en række mindemedaljer til ære for sejrene i 1812-krigen, de russisk-persiske og russisk-tyrkiske krige. Tolstoj skabte relieffer ved dørene til Domkirken Kristus Frelser i Moskva.
  Generelt om F. Tolstoys arbejde kan vi sige, at han fulgte traditionerne for klassisisme og imiterede antikke mønstre. Dette gælder kunstnerens skulpturelle, grafiske og billedlige værker. Fra F. Tolstoys grafiske værker kan man notere sig en serie med pentegninger til digtet af I. F. Bogdanovich “Darling”, som også blev gengivet i indgraveringer.

F. Tolstojs stilleben er et forsøg på at fange den kortvarige, men fortryllende illusion af perfektion og sindsro. De mest berømte værker i denne genre er "Bouquet of Flowers", "Butterfly and Bird", "Flowers, Fruits, Bird". Blandt F. Tolstoys malerier er der et familie-selvportræt, genrescener.
  F. Tolstoy prøvede sin hånd i andre kunstgrene: for eksempel komponerede han to balletter (Eolov Flute og Echo), som imidlertid ikke var iscenesat; uafhængigt udviklede kompositioner af maling osv.
I mange år underviste F. Tolstoy på Academy of Arts, hvor han til sidst blev vicepræsident og derefter kammerat for præsidenten. I de sidste år af sit liv mistede kunstneren synet. Fedor Tolstoj døde i 1873 i Skt. Petersborg.
  Og nu vender vi os til analysen af \u200b\u200bet af kunstnerens værker - et stilleben "Blomster, frugter, fugl". Kompositionen er baseret på en imaginær trekant, hvis øverste er blomsterhoveder; i henholdsvis de nederste hjørner er en børste af druer og æbler. I midten af \u200b\u200bkompositionen placerede kunstneren et glaskar med blomster. I den nedre del har karret en sfærisk form. Fartøjets hals, skarpt tilspidsende, har en søjleform. Gennem de gennemsigtige vægge er stængler af blomster nedsænket i vand synlige. Buketten er dannet af tre grene: to grene med flere hvide og lyserøde blomster, som har lange tynde, spidse blade, og en stilk med en enkelt falmet rødlig blomst, der minder meget om stemorsblomst. En enkelt blomst har store blade; det kan antages, at de er runde eller let aflange. Grenen med blomster, der er placeret til højre, står lidt i en vinkel på overfladen, som stilleben befinder sig på. På denne gren har blomsterne en næppe mærkbar lyserød farvetone.
  I det nederste venstre hjørne i forgrunden ser vi halvdelen af \u200b\u200bet skåret æble: kunstneren skitserede tynde vener og frø med tynde streger. Skræl af æblehalvdelen og det venstre æble er grøn. Bag, næsten skjult bag dem og skibet, er der endnu et æble synligt med en gulrød hud. Til venstre, væk fra frugten, ser vi et lille flyvende insekt - måske en flue eller en lille sommerfugl.
Til højre for glasskruen ligger et æble med gulrød hud og en stor flok druer. Det skal bemærkes, at i kompositionen, der er oprettet af kunstneren, er et vist trin synligt: \u200b\u200bet kar - i midten, gulrøde æbler - lidt bag ham, grønt - tættere på beskueren, og en flok druer - lidt længere end et æble. Druebørsten er afbildet meget malerisk: ved hjælp af forskellige nuancer af grønt, når han skildrer individuelle bær, formidlede kunstneren trofærdigt spillet chiaroscuro. De omhyggeligt sporerede krøllede skræl fra vin og to store vinblade giver en særlig charme. En lille fugl sidder på en druetak, på en mørk krop, hvor en trekantet hvid "krave" tydeligt skiller sig ud. Fuglen sidder og dropper sin næb til æblet, og det er grunden til, at halen heves op. Fuglens vinger fjernes lidt fra kroppen, som om den var varm. Over druebladet afbildede kunstneren en sommerfugl: dens øverste vinger er lysegrå med mørkere spidser, de nedre vinger er hvide. På bordets overflade, i forgrunden, er sammen to kviste med små runde bær af rødlige og hvide farver. Måske er dette rips.
  Det skal bemærkes, at kunstneren ikke forsøgte at skelne klart mellem overfladen, som stilleben ligger på, og billedets generelle baggrund. Konturerne af bordet i forgrunden er næppe skitseret: i baggrunden kan vi kun skille kanten af \u200b\u200bbordet ved farveovergangen, men det ser ret sløret ud.
  På billedet af F. Tolstoj er det tydeligt, at lyset falder til højre. Objekterne i det venstre hjørne og endda baggrunden til venstre ser mørkere ud, konturen af \u200b\u200bbordpladen er skarpt skitseret. Det skal siges om baggrunden: hvis overfladen, som stilleben er placeret på, er grålig-beige, er den generelle baggrund en varm gylden-farve farve.
  Med hensyn til det generelle farveskema kan vi sige, at i maleriet af F. Tolstoj "blomster, frugter, fugl" er gylden gule, rødlige og mørkegrønne toner dominerende. Hvid spiller også en vigtig rolle: hvide blomster og et æblesnit skiller sig skarpt ud mod billedets generelle baggrund. Den generelle stemning i stilleben er beroligende kontemplativ, blød og rolig.

Et kig på Nikolai Tolstoys arbejde fremkalder en glad fornemmelse! Hele billedet er et smukt stilleben i varme behagelige farver placeret på bordet. I midten af \u200b\u200bbilledet placerede kunstneren en smuk buket med delikate blomster anbragt i en glasvase med klart vand, æbler med en blank hud og en flue, der sad på en af \u200b\u200bdem.

En legende fugl, der klamrer sig fast til en druemost, bringer overraskende sammensætningen en speciel livlighed. Også i midten, tættest på os, på kanten af \u200b\u200bbordet er to gren af \u200b\u200brips, hvid og rød, hvis bær spiller smukt med højdepunkter i lyset. Til højre på bordet afbildede kunstneren en elegant vinstok af druer med krøllede antenner og store blade, som ser ud til at være netop blevet bragt fra haven for at formidle stillebenets livlighed maksimalt. Druerne direkte fra billedet formidler deres saftighed og friskhed, som de fandt modnet under solen. Stillebenets sammensætning krones af to smukke sommerfugle, højre og venstre. De skaber en atmosfære af lethed og luftighed på billedet.

Forfatteren af \u200b\u200bbilledet ville tydeligvis formidle en solrig og glad stemning. Skildringen af \u200b\u200bnaturens gaver og dens skabninger i en sådan atmosfære vekker dyb respekt for moderens natur og dens skaber. At røre ved dyrelivet, selv gennem et stille liv, opstår fred, ro og lykke altid, fordi en person er uløseligt forbundet med det, og så snart denne forbindelse mistes et eller andet sted, selv i et stykke tid, forlader harmonien, og med det glæden ved det sande liv.

2. Sammensætningen af \u200b\u200bbilledet Blomster, frugter, Tolstoj fugl

Billedet viser en vase, hvor der er en flok blomster, og en sommerfugl flyver rundt, vi kan antage og forestille os, at blomsterne lugter behageligt, og insektet simpelthen ikke kan flyve gennem det.

Opmærksomheden henledes på lysstyrken i de valgte farver og kunstnerens evne til at formidle buketens og frugternes naturlighed. I nærheden af \u200b\u200bvasen er æbler, da kunstneren malede dem med en skinnende tønde, man kan forestille sig, at de kun er plukket, velsmagende.

Druens front, som blev placeret nær æblerne, viser, at den for nylig er blevet skåret, smukke grønne blade, at druerne i sig selv er store, skinnende.

Når man ser på dette billede, kan vi med tillid sige, at kunstneren kærligt malede dette billede, han ønskede at formidle den skønhed, som vi ofte ikke bemærker. Dette billede kan hænges hjemme, f.eks. I køkkenet. Det er positivt, varmt, udover det viser så lækre frugter, og fuglen, der sidder på æblet, bekræfter kun gætten om, at æblet er virkelig velsmagende, saftigt, du kan simpelthen ikke finde det bedste.

Tolstoj Fedor Petrovich kendt for mange som en russisk kunstner. Han malede mange malerier, men allerede før han begyndte at male, blev han soldat, ligesom sin far. Han gik ind i flådeskolen, men tanken om at tegne gav ham ikke hvile.

Mest af alt kunne han lide at male naturen, især sommerfugle, forskellige fugle, blomster, frugter, alt hvad der kunne glæde sig og muntre op. Derfor er hans hovedbillede, som mange mennesker kan lide, ”Blomster, frugter, fugle”. Det, der er afbildet på billedet, kaldes et stilleben. Hvis du ser på det, vil du se, hvor lys, varm den er, frugterne er ægte, det ser ud til, at hvis du lytter, kan du høre fuglen hakke et æble.

Om ønsket kunstnerens malerier kan ses i Tretyakov Gallery.

Sammensætning på billedet Blomster, frugter, fugl til klasse 5

Maleriet af Fyodor Petrovich Tolstoj fanger et stilleben. Der er ikke noget kompliceret, men en sådan prostata har sin egen charme. Billedet består af enkle elementer, dette er charmen ved dette lærred. Det skildrer nøjagtigt, hvad navnet siger - en buket blomster i en vase, frugter og en fugl, der skulle spise et æble.

Når du ser på et billede, får du en fornemmelse af, at det blev oprettet i slutningen af \u200b\u200bsommeren, fordi kunstneren brugte varme farver i farven på den forbipasserende sommer. Det bemærkes også af det faktum, at modne frugter vises her: æbler, druer, rips.

I midten af \u200b\u200bbilledet er en gennemsigtig glasvase, og den indeholder sandsynligvis frisk plukkede blomster, fordi vandet, der fylder vasen, stadig er helt rent. Blandt de sarte hvide og lyserøde blomster kan man se en mørk, hvilket skaber en kontrast. Omkring duftende blomster flagrer sommerfugle inderligt.

Frugt ser meget realistisk ud. Jeg tror, \u200b\u200bat sådan plausibilitet giver druer plak, æbler - små ormehuller og rips - gennemsigtighed. Frugt ser meget velsmagende ud. Kunstneren kunne ikke modstå og skære halvt et af æblerne. Tilsyneladende var dette først for nylig, da det endnu ikke havde haft tid til at mørke. Hvor smukke frugterne skinner i solen. Dette giver hele billedet en slags udstråling, en følelse af friskhed.

Det er vanskeligt at bemærke fuglen på dette billede, den bøjede sig over et modent æble for at smage en lækker godbit. Fuglen smelter sammen med det omgivende miljø, kun halen stikker ud over en armfuld frugt.

Ting, der synes almindelige ved første øjekast får en helt anden betydning ved en mesters hånd. Billedet ser slet ikke ud som et billede: det ser ud til, at fuglen er ved at fladre og flyve væk. Jeg tror, \u200b\u200bat kunstneren ville have folk til at tænke på det faktum, at skønhed omgiver os, når man ser på billedet - man skal bare se nærmere på.

Beskrivelse af maleriet

Et meget usædvanligt billede kaldet "Blomster, frugt, fugl" blev malet af en velkendt kunstner Fedor Petrovich Tolstoy. Billedet viste sig solrige, glade og lyse nuancer. På billedet ser vi usædvanlig skønhed en lille flok vilde blomster, det er straks åbenlyst, at blomsterblade er meget delikate, selv deres farve understreger dette. Kunstneren besluttede at vise fleksible og tynde stængler og pæne aflange blomsterblade gennem en gennemsigtig vase, de er tydeligt synlige i en pæreformet vase og gennemsigtigt klart vand, og selve blomsterne bare oser af ømhed.

Smukke bulkfrugter er også pænt spredt rundt om vasen. Saftige, mundvandende og rødsidede æbler, hvoraf det ene er skåret og vener og frø er tydeligt synlige i det, indeni og en flok store modne grønne druer, uforsigtigt plukket og lagt sammen med blade, som i vid udstrækning supplerer det usædvanlige billede af billedet. Men foran vasen er pæne klynger af røde og hvide rips, som ser ud til at være sammenflettet med hinanden, de ser meget imponerende ud på baggrund af en gennemsigtig vase. På en flok druer sidder en miniatyr, usædvanlig fugl, der ser på noget på et æble, som om det er ved at fange nogen og venter på bytte, ellers så hun sin refleksion i vandet og blot undersøgte det. En prikket sommerfugl flyver lidt højere over frugten, man får en fornemmelse af, at den har en tendens til at flyve så højt som muligt.

Hvad stilleben står på, er ikke synligt, kun uskarpe kanter er synlige, hvilket minder noget om et bord.

Generelt minder billedets baggrund mig personligt om et gyldent, varmt efterår, når de allerede høstes og det sidste sollys, før kulden varmer alt omkring med dets varme. Alle objekter er i harmoni med hinanden både i farve og placering. Generelt er billedet ganske enkelt, men det er i denne enkelhed, at hele punktet ligger. Det ser ud til, at forfatteren ønsker at formidle til os, at man ikke skal kigge efter skønhed et sted på siden, fordi det smukke er ved siden af \u200b\u200bos, det omgiver os konstant, og vi bemærker desværre ikke det.

Oprettelse af et billede

Maleriet af den russiske kunstner og grev Fyodor Tolstoj “Blomster, frugter, fugl” efter genre er stadig liv. Den berømte kunstner skrev sit arbejde i Skt. Petersborg, hvor han boede og arbejdede i midten af \u200b\u200bdet 19. århundrede. Det yndlingsmotiv i hans malerier er haven og blomster.

Hvad er fyldt med Tolstojs malerier

Malerens værker er altid fyldt med poesi og bærer information om verdens skønhed, de føler kærlighed til hjemlandet og en dyb relation til det og patriotisme, samt en forståelse af den menneskelige sjæl. Fedor Petrovich er hele sit liv blevet trukket til alt sublimt og avanceret.

Beskrivelse af maleriet Tolstoj Blomster, frugter, fugl i 2, 5 klasser

Foran os er et lærred, der skildrer havefrugter og blomster i en vase. Stilleben er lavet på en let luftig måde og formidler farvenes varme. Billedet er fabelagtigt, mørt, det er mættet med aromaen af \u200b\u200bblomster og frugter. Pasteltoner af lilla, lyserød og syrin nuancer oplive den, og den gule-honning baggrund gør det varmt og saftigt som sollys.

Realistisk afbildet en glasvase, omkring hvilken der er lagt modne røde æbler, druer og kviste af rips, tilsyneladende er alle dem for nylig samlet. Vandet i vasen er klart og gennemsigtigt, hvor de grønne stængler af blomsterne er tydelige. Bladene fra drueklyngen glæder øjet med dets friskhed, og bærene af hvide og røde rips er gennemsigtige, hvor kornene er synlige. I en let vase er stilke af haveblomster yndefuldt buede.

deltagere

Blomster og frugter er ikke de eneste deltagere i stilleben. I denne mikrokunstneriske verden portrætterede Fedor Tolstoj andre indbyggere i haven - en fugl, en smuk sommerfugl og en Dragonfly er hver især optaget af deres egen forretning. En vidunderlig fugl med blåt fjerdragt ligger på vinstokken og er interesseret i ormen, der gemmer sig i æblet, eller måske ser den på bærene. Fuglen fløj ind som fra et eventyr og genoplivede billedet med sin tilstedeværelse. En tofarvet sommerfugl flagrer omkring duftende blomster, og øverste øjen ser ud til at være tiltrukket af afskåret frugt. På et af æblerne ses en krybende bille eller maur.

Elever beskriver normalt dette billede i 2. klasse eller 5. klasse.

Det ukomplicerede plot og lette farver giver maleriet en særlig charme og skønhed på den nationale naturø - haven, som var en integreret del af enhver ejendom. En individuel måde at kunstneren mærkes på lærredet. Dette udtrykkes på en speciel måde, når du maler og maler genstande i detaljer. Alle objekter virker skyhøje i rummet, levende og naturlige. Selv et æble skåret i halve skaber indtryk af enhed af natur og menneske. Sollys der kommer fra billedet varmer den person, der ser på det. Nuancer så fint matchede. De formidler en glad fornemmelse og vitalitet. Hver skrevet knopp, stamme eller møll skaber et billede af evigheden og på samme tid flygtige øjeblik. En blomst, der står i en vase, har en brunlig farvetone, men selv den ødelægger ikke det generelle livsbekræftende indtryk.

sammensætning

Hele kompositionen er placeret mod væggen på et simpelt træbord med striber af varme beige toner og afspejler atmosfæren i hjemmekomfort, sanselighed og oprigtighed. Tolstojs stilleben i sig selv er legemliggørelsen af \u200b\u200bskønhed, viser charmen, originaliteten og nærheden i naturens væsen. Kunstneren lærer med sit maleri at elske verdens skønhed i alle dens manifestationer. Når hun ser på hende, beroliger hendes blik og hviler.

Mesterens børster hører til mere end et stilleben, de er kendetegnet ved en subtil sans og naturbillede. Indtil nu forbliver dette emne attraktivt og relevant. Og kunstelskere vil være i stand til at overveje værket i Tretyakov-galleriet, hvor det er gemt i originalen.

Grad 2, grad 5.

I det 19. århundrede arbejdede de fleste russiske kunstnere inden for landskabsgenren. Men Polenov Vasily Dmitrievich arbejdede inden for genren ”humørlandskab”. Denne genre blev personlig opfundet af kunstneren og blev ikke brugt af nogen.

  • Kompositionbeskrivelse af maleriet Over Levitans evige fred

    Tilbage i 1894 blev maleriet "Over evig fred" af I. Levitan skabt. Hun er en af \u200b\u200bhans berømte og tankevækkende lærreder og adskiller sig fra andre malerier i hans vægt på en persons følelser og tanker.

  • © 2019 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier