Venäläinen maalaus XIX luvun jälkipuoliskolla. Esitys - 1800-luvun jälkipuoliskunnan venäläinen taide. Maalaaminen 1800-luvun jälkipuoliskolla.

Koti / Entinen

Romanttisen merimaiseman mestari. Pavel Andreevich Fedotov. Historiallisen maalauksen päällikkö. Vasily Andreevich Tropinin. Orest Adamovich Kiprensky. Historiallisen genren mestari. Hänen töitään. Hienovaraiset muotokuvat. Karl Petrovich Bryullov. Satiirisen suunnan mestari. Talonpojan kotitalousgenren esi-isä. Venäläinen taiteilija. Aleksanteri Andreevitš Ivanov. Ivan Constantinovich Aivazovski. Aleksei Gavrilovitš Venetsianov.

"XIX luvun taiteessa" - ikuisuus. Tässä on kuva kahdesta taiteilijasta. "XIX vuosisata peilissä. Claude Monet. Honore Daumier. Unelma on huolestunut. Hans Christian Andersen. Paul Cezannen maalauksien jäljennökset. Teokset. Impressionismi. Paul Gauguinin ominaispiirteet. Klassicismin piirteet. Ominaisuudet. Taide. Luovuuden ominaispiirteet. Vincent van Goghin tärkeimmät taiteelliset suuntaukset.

"Saratovin teatterit" - Akateeminen ooppera- ja balettiteatteri. Esitykset perustuvat venäläisten ja ulkomaisten klassikoiden teoksiin. Saratovin operettiteatteri. Nukketeatteri "Teremok". Nikitin-veljiltä nimetty Saratovin sirkus on rikas historia. Näytelmä "Hanhi". ”Solar-pelle” - Oleg Popov. Saratovin nuorten katsojien akateeminen teatteri. Venäjän komedia Saratovin teatteri. TUZ Kiseleva. Sirkusesitykset Saratovissa. Saratovin teatterit.

”Arkkitehtuuri 1800-luvun jälkipuoliskolla” - Moskovan Grand Kremlin-palatsin julkisivu. Arkkitehtien rakennukset. Suunta perustui tyylikkään Moskovan arkkitehtuurin jäljitelmään. Pietarin valtioneuvoston arkisto. Suunta, joka julisti "Venäjän-Bysantin" tyylin. Historiallisen museon rakennus Moskovassa. Moskovan kaupunginvaltuusto. Yläosaston arcade Moskovassa. Suunta arkkitehtuurissa. Baltian asema. Telttavalmistus, torneineen, kuvioitu sisustus tulevat muotiin.

"Maailmaelokuva" - ranskalainen elokuva. Elokuvateatterikoulut. Elokuvataiteen. Intialainen elokuva. Lyhytelokuva. Amerikkalainen elokuva. Dokumenttielokuva. Taidetyyppi. Venäläinen elokuva. Elokuvafestivaalit ja elokuvapalkinnot. Elokuvataiteen tyypit. Neuvostoliiton elokuva.

”Veistoksen kehitys” - Veistos toimi usein koristeluvälineenä. Muinaisten sivilisaatioiden veistos. Savenhahmo naisesta. Patsasten rungot. Nainen kuva. Veistokselliset muotokuvat. Apu tehtiin kivilevyille. Varhainen valtakunta. XVIII-dynastian ajanjakso. Sivilisaation koputus. Paleoliittinen Venus. Työntekijöiden luvut. Ilmaus kokonaisvaltaisesta ideasta despotismista. Skytianlaiset kultahelpotukset. Primitiiviset kuvanveistäjät. Veistoksen kehitys.

Dia 1

Venäläinen taide XIX vuosisadan jälkipuoliskolla

Dia 2

1800-luvun jälkipuoliskolla on kaiken venäläisen taiteen mahtava kukoistuspäivä. Sosiaalisten ristiriitojen jyrkkä paheneminen 60-luvun alussa johti suureen sosiaaliseen nousuun. Venäjän tappio Krimin sodassa (1853-1856) osoitti jälkeenjääneisyyttään, osoitti, että pärisorjuus haittaa maan kehitystä. Aatelis intelligention ja raznochintsyn parhaat edustajat nousivat itsehallintoa vastaan. 60-luvun vallankumoukselliset ideat heijastuivat kirjallisuuteen, maalaukseen, musiikkiin. Venäjän kulttuurin johtajat taistelivat taiteen yksinkertaisuuden ja saatavuuden puolesta, ja pyrkivät teoksissaan heijastamaan todella köyhien ihmisten elämää.

Dia 3

Kuvataide XIX vuosisadan jälkipuoliskolla
1950-luvulta lähtien realismista on tullut Venäjän kuvataiteen pääpaino, ja pääteemana on tavallisten ihmisten elämän kuvaus. Uuden suunnan hyväksyminen tapahtui katkerassa taistelussa maalauksen akateemisen koulun seuraajien kanssa. He väittivät, että taiteen tulisi olla elämää korkeampi, siinä ei ole paikkaa venäläisille luonto- ja yhteiskunnallisille aiheille. Akateemikot kuitenkin pakotettiin tekemään myönnytyksiä. Vuonna 1862 kaikki kuvataidelajit tasoitettiin oikeuksin, mikä tarkoitti, että vain maalauksen taiteelliset ansiat arvioitiin aiheesta riippumatta.

Dia 4

Tämä ei ollut tarpeeksi. Jo ensi vuonna 14 tutkinnon suorittaneen ryhmä kieltäytyi kirjoittamasta opinnäytetöitä tietyistä aiheista. He jättivät päättäväisesti akatemian ja yhdistyivät taiteilijoiden Arteliin, jota johtaa I. N. Kramskoy. Artelista tuli eräänlainen vastapaino Taideakatemialle, mutta se hajosi seitsemän vuoden kuluttua. Sen sijaan otti käyttöön uusi yhdistys - ”Matkustavien taidenäyttelyiden kumppanuus”, joka järjestettiin vuonna 1870. Tärkeimmät ideologit ja kumppanuuden perustajat olivat I. N. Kramskoy, G. G. Myasoedov, K. A. Savitsky, I. M. Pryanishnikov, V. G. Perov. Yhteiskunnan työjärjestyksen mukaan taiteilijoiden ei pitäisi olla taloudellisesti riippuvaisia \u200b\u200bketään, he järjestävät itse näyttelyitä ja vievät heidät eri kaupunkeihin.

Dia 5

Vaeltajien maalauksien pääteema oli tavallisten ihmisten, talonpoikien ja työntekijöiden elämä. Mutta vaikka A. G. Venetsianov kuvasi kerran talonpoikien kauneutta ja aatelistoa, vaeltajat korostivat heidän sorrettua asemaansa ja tarvettaan. Joidenkin vaeltajien maalaukset kuvaavat todellisia kohtauksia talonpoikien arjesta. Tässä on riita rikkaan ja köyhän miehen välillä maaseudun kokoontumisilla (S. A. Korovin ”Maailmalla”) ja talonpoikaistyön rauhallinen juhlallisuus (G. G. Myasoedov “Kossa”). V. G. Perovin maalaukset arvostelevat kirkon ministerien hengellisyyden puutetta ja ihmisten tietämättömyyttä (”Maaseudun uskonnollinen kulkue pääsiäisenä”), ja jotkut ovat syventyneet vilpittömään tragediaan (“Kolme”, “Kuolleiden näkeminen”, “Viimeinen taverna etupostilla”).

Dia 6

S. A. Korovin “Maailmalla”

Dia 7

G.G. Myasoedov "Kossa"

Dia 8

V. G. Perov "Kolme"

Dia 9

I. N. Kramskoyn maalaus ”Kristus autiomaassa” heijasti moraalisen valinnan ongelmaa, joka esiintyy aina ennen ketään, joka ottaa vastuun maailman kohtalosta. 1800-luvun 60-70-luvulla tällainen ongelma kohtasi venäläisen älymystön edustajia. Mutta ei vain vaeltajien kiinnostuneiden ihmisten elämä. Heidän joukossa oli merkittäviä muotokuvamaalareita (I. N. Kramskoy, V. A. Serov), maisemamaalareita (A. I. Kuindzhi, I. I. Shishkin, A. K. Savrasov, I. I. Levitan).

Dia 10

Kaikki 1800-luvun jälkipuoliskun taiteilijat eivät vastustaneet avoimesti akateemista koulua. I. E. Repin, V. I. Surikov, V. A. Serov suoritti menestyksekkäästi Taideakatemian ottaen siitä kaiken parhaan. Repin esitteli I. Ye: n teoksessa kansanmielisiä ("Proomunkuljettajat Volgalla", "Uskonnolliset kulkueet Kurskin provinssissa"), vallankumouksellisia ("Tunnustuksen epääminen", "Propagandistin pidättäminen"), historiallisia ("Kassakit kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille") aiheista. V. I. Surikov tuli kuuluisaksi historiallisista maalauksista ("Jousiammuntaharjoittelun aamu", "Boyar Morozov"). Muotokuvat olivat erityisen onnistuneita V. A. Seroville (“Tyttö persikoilla”, “Tyttö valaisee aurinko”).

Dia 11

I. Te Repin “Proomunkuljetusautot Volgalla”

Dia 12

I. E. Repin “Tunnustuksen epääminen”

Dia 13

V. I. Surikov “Jousiammuntatyön huomenta”

Dia 14

V. A. Serov "Tyttö persikoilla"

Dia 15

1800-luvun viimeisinä vuosikymmeninä venäläiset taiteilijat alkoivat kiinnittää enemmän huomiota piirtotekniikkaan, tyylitykseen ja väriyhdistelmiin - kaikki niistä, joista tulee pian avantgarden pääpiirteitä etsiessään uusia taiteellisen ilmaisun muotoja. Venäläinen maalaus kulki 1800-luvulla pitkän ja vaikean kehityspolun klassismista modernismin ensimmäisiin merkkeihin. Vuosisadan loppuun mennessä akateemisuus oli ylittänyt itsensä suunnana, antaen tietä uusille suunnille maalauksessa. Lisäksi taiteesta tuli lähempänä ihmisiä vaeltajien toiminnan ansiosta, ja XIX-luvun 90-luvulla avattiin ensimmäiset julkiset museot: Tretjakovin galleria Moskovassa ja Venäjän museo Pietarissa.

Dia 16

Venäläinen musiikki XIX luvun jälkipuoliskolla
1800-luvun jälkipuolisko on venäläisen musiikin, samoin kuin kaiken venäläisen taiteen mahtava kukoistuspäivä. Kamarimusiikki ja sinfoninen musiikki ylittivät aristokraattiset salonit, missä se oli aiemmin soinut, ja siitä tuli laajemman yleisön omaisuus. Suuri merkitys tässä oli Venäjän musikaaliyhdistyksen (RMO) järjestämiselle vuonna 1859 Pietarissa ja vuotta myöhemmin Moskovassa. Ihana venäläinen pianisti Anton Grigorievich Rubinstein antoi paljon energiaa ja energiaa RMI-organisaatiolle. Venäjän musikaaliyhdistys asetti tavoitteekseen "tehdä hyvää musiikkia suuren yleisön saataville". Venäläiset taiteilijat saivat mahdollisuuden esiintyä RMO: n järjestämissä konserteissa.

Dia 17

Konservatorioiden avaaminen Pietarissa ja Moskovassa muutama vuosi myöhemmin kannatti. Aivan ensimmäiset numerot antoivat venäläiselle taiteelle upeita muusikoita, joista tuli Venäjän ylpeys ja kunnia. Heidän joukossaan oli Tchaikovsky, joka valmistui Pietarin konservatoriosta vuonna 1865.
Vuonna 1862 Pietarissa avattiin ensimmäinen venäläinen konservatorio. Sen johtajaksi tuli A. G. Rubinshtein. Ja vuonna 1866 avattiin Moskovan konservatorio, jota johti Anton Grigorjevitšin veli Nikolay Grigorjevitš Rubinstein, joka on myös erittäin koulutettu muusikko, erinomainen pianisti, kapellimestari ja hyvä opettaja. Monien vuosien ajan hän johti Moskovan konservatoriaa, oli Tšaikovskin ja muiden Moskovan johtavien muusikoiden, taiteilijoiden ja kirjailijoiden ystävä.

Dia 18

Massiivisen kasvatustieteen oppilaitos oli ilmainen musiikkikoulu, joka avattiin vuonna 1862 Miliy Alekseevich Balakirevin aloitteesta. Sen tarkoituksena oli antaa keskimääräiselle musiikinharrastajalle musiikillista ja teoreettista perustietoa ja taitoja kuorolaulussa sekä orkesterin soittamisessa. Niinpä Venäjällä 60-luvulla oli ensimmäistä kertaa eri suuntautumisasteen omaavia musiikillisia oppilaitoksia.

Dia 19

Tšaikovsky ja Balakirevin piiriin kuuluvien säveltäjien ryhmä saivat johtavan sijan 60-luvun musiikkiteoksessa. Puhumme "uudesta venäläisestä koulusta", tai kuten Stasov kerran kutsui sitä artikkelissaan "Mahtava kourallinen": "... kuinka paljon runoutta, tunteita, kykyjä ja taitoja on pieni, mutta jo voimakas kourallinen venäläisiä muusikoita", hän kirjoitti. noin yhdestä Balakirevin johtamasta konsertista.

Dia 20

"Voimakas kourallinen", Balakirevia lukuun ottamatta, sisälsi Cui, Mussorgsky, Borodin ja Rimsky-Korsakov. Balakirev pyrki ohjaamaan nuorten säveltäjien toimintaa venäläisen musiikin kansallisen kehityksen tielle auttamalla heitä hallitsemaan säveltäjätekniikan perusteet. Hän itse on erinomainen pianisti ja säveltäjä, hän nautti suurta auktoriteettia nuorten ystäviensä keskuudessa. Rimsky-Korsakov kirjoitti myöhemmin hänestä kirjassaan Musiikkisen elämäni kronikka:
”He tottelivat häntä epäsuorasti, sillä hänen persoonallisuutensa viehätys oli erittäin suurta. Nuori, upeilla liikkuvilla, tulisilla silmillä ... puhuen päättäväisesti, arvovaltaisesti ja suoraan; jokainen minuutti valmiina hienoon improvisaatioon pianolla, muistaen jokaisen hänen tuntemansa soiton, muistaen hänelle välittömästi soitetut sävellykset, hänen piti tuottaa tämä viehätys kuin kukaan muu. Arvioidessaan pienimmän kykyjen merkkiä toisessa, hän ei kuitenkaan voinut tuntea korkeuttaan yläpuolella, ja tämä toinen tunsi myös paremmuutensa itseään kohtaan. Hänen vaikutuksensa toisiin oli rajoittamaton ... ".

Dia 21

Tutustuen Venäjän kansan historiaan ja elämään, The Mighty Handful (paitsi Cui) säveltäjät keräsivät ja tutkivat huolellisesti venäjän kansanlauluja. Kansanlaulu sai teoksissaan laajan ja monipuolisen toteutuksen. Mighty Handfulin säveltäjät pyrkivät musiikkiteoksessaan luottamaan venäläisten ja osittain ukrainalaisten kappaleiden melodiseen varastoon. Glinkan tavoin he olivat intohimoisesti rakastaneet itäisten kansojen, etenkin Kaukasuksen ja Keski-Aasian, musiikkia. Kiinnostunut elävästi kansanlaulusta ja Tšaikovskista. Mutta toisin kuin Balakirevin ympyrän säveltäjät, hän kääntyi usein hänelle nykyajan urbaaniin kansanlauluun, jokapäiväisen romanssin ominaisiin intonaatioihin. Venäläisen musiikin kehitys eteni 60-70-luvuilla kiihkeässä taistelussa konservatiivisia kriitikkoja ja byrokraatteja-virkamiehiä vastaan, jotka pitivät mieluummin ulkomaisia \u200b\u200besiintyjiä-vierailevia esiintyjiä ja ulkomaisten kirjailijoiden muotioopperoita, mikä asetti ylitsepääsemättömiä esteitä venäläisten oopperoiden tuotannoille. Tšaikovskin mukaan venäläisellä taiteella "ei ollut paikkaa tai aikaa jäljellä turvakoteelle".

Dia 22

Venäjän taiteen suuri arvo XIX vuosisadan jälkipuoliskolla. Esteistä ja vainoista huolimatta se auttoi ihmisiä taistelemaan vapauden puolesta, kirkkaiden ihanteiden toteuttamiseksi. Kaikilla taiteen aloilla on luotu monia upeita teoksia. Tuon ajan venäläinen taide avasi uusia polkuja kansallis-kansallisen taiteen kehittämiselle edelleen.

Dia 23

Kiitos huomiostanne
Teoksen valmisti Maslova Alexander

VENÄJÄT Maalaus
XIX luvun toinen puoli.

Venäjän maalauksen nousu ja kukoistus.
Maalauksen pääasiallinen päätavoite on sosiaalisen kritiikki
tuon ajan todellisuus.
Demokraattisten ideoiden vaikutuksesta 60-luvulla ilmestyi
maalauksia ajankohtaisista aiheista, herättäen ajatusta,
kehottaa katsojaa pohtimaan Venäjän todellisuutta
ja taistele ympäröivää pahaa vastaan. Venäläiset taiteilijat-demokraatit
jatkoi P.A. Fedotov.
Erityistä kehitystä näiden vuosien maalauksessa kehitettiin laajasti.
arjen maalauksia paljastavasta hahmosta.

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

XIX luvun jälkipuoliskolla. Kumppanuus järjestettiin
matkustavat taidenäyttelyt. " se
yhdistys, jonka vuonna 1870 perustivat Moskovan ja Ukrainan taiteilijat
Petersburg. Osallistuminen heidän vaeltajan näyttelyyn
teoksista tuli kunnia jokaiselle edistyneelle
taiteilija. Vuonna 1871 järjestettiin ensimmäinen näyttely
Pietarin taidemuseo. Se yhdisti
parhaat taiteilijat, jotka perustivat ohjelmansa
erilainen kuin akateeminen.
Päätavoite: liikkuvien näyttelyiden laite vuonna 2006
Venäjän maakunnalliset kaupungit.
Päätavoite: modernin elämän syvä heijastus.

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Käyttötarkoitus:
Maalaus tyyppi:
1. Maalausteline (maalauksia);
2. Monumentaalinen ja koristeellinen (plafond
maalaus, teatteri ja koristemaalaus,
koriste, seinämaalaus, mosaiikki).
1.
2.
3.
4.
5.
Kuva;
Koriste;
Kuvakemaalaus;
Teatterikoristelu;
Miniature.

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Tyyli toisen puolen maalauksessa
XIX vuosisata:
1. Realismi
Realismi (fr. Realisme
alkaen lat.Realis - voimassa),
suunta taiteessa
ominaista kuva
sosiaalinen, psykologinen
taloudelliset ja muut ilmiöt
niin sopiva kuin mahdollista
todellisuutta.
Taiteen alalla
realismin merkitys on hyvin monimutkainen ja
ristiriitainen. Sen rajat ovat epävakaat ja
määrätty; tyylillisesti hän
monipuolinen ja monimuuttuja. Sisällä
uudet suunnat ovat muodostumassa
tyylilajit - kotimainen kuva, maisema,
asetelma, muotokuva realismin genreissä.
Kaupunki nainen. Alexandra Ivanovna Emelyanovan muotokuva.
Sisällä ja. Surikov, 1902 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Maalauslaji:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
kotimaan;
Muotokuva;
Maisema;
historiallisia;
Mytologinen;
Uskonnollinen;
Asetelma
Taistelu
Eläimellinen.
Kerjäläisen kirkas loma. V. I. Jacobi. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vasily G. Perov
(1833 - 1882 gg)
Hän osallistui aktiivisesti
Matkakumppanijärjestöt
taidenäyttelyitä.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)

Teokset: "Pääsiäisen uskonnollinen kulkue",
"Teetä juominen Mytishchissä", "Monastic
ateria "- aiheeseen liittyvät aiheet
pappien irtisanominen;
"Viimeinen taverna etupostilla", "Nähdään
kuollut henkilö ”,“ hukkunut nainen ”,“ saapuminen
hallintokauppiaan talossa ”,” Metsästäjät
levossa ”,“ Pugatšovin tuomioistuin ”, muotokuva
F.M.Dostoevsky "ja muut.
Muotokuva I.M. Pryanishnikova. V. G. Perov, noin 1862. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
1. Akateemiset tekniikat (kuiva kirjoittaminen,
värin sijainti, perinteisyys
sävellys);
2. Harmaat sävyt, luvut ovat ilmeikkäitä
(taivutettu selkä kaiku siluettiviivat
hevoset, kaarit, mäyrä jne.);
3. Värimaailma on synkkä;
4. Matalan horisontin käyttäminen tekemisen aikana
monumentaaliset hahmot.
Muotokuva A.N. Maykova. V. G. Perov, 1872 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Juoni "Tea Party", myös
samoin kuin "Kylän kummisetä
liikkua ”, palveltu
todelliset tapaukset
jota Perov havaitsi
matka - aika
Moskovan laitamilla.
Samanlainen teejuhla
tapahtui hänen silmiensä edessä,
kun hän meni Kolminaisuuden Sergius Lavran luo. Hän näki ja
hymyilemättä välinpitämätön
munkki ja arka noviisi,
jonka hän sitten kuvaa
hänen kuvansa. Vain,
mitä hän kirjoitti - vanha
soturi turmeli räpylöin
pojan, jonka hän ajaa pois
nuori neito.
Teetä juominen Mytishchissä lähellä Moskovaa. V. G. Perov, 1862. Realismi

"Ateria" kirjoitettiin vuonna 1865. Perov pyrkii tarkoituksella opettavasti satiirisiin kontrasteihin. Valtava risti kanssa
Vapahtajan ristiinnaulitseminen ja kävely, juopunut luostarivety, mikä näyttää siltä, \u200b\u200bettä ei ollenkaan välitä Kristuksesta. Syöminen
munkit ja kerjäläiset nälkäisten lasten kanssa vetäen toivottomasti kättään almuihin. Ja tärkeän arvohenkilön vieressä, jolla on rakastettava rakastajatar
ja pappi kumarsi heidän edessään luottaen suuriin lahjoituksiin luostarille.
Ateria. V. G. Perov, 1876 Realismi

Metsästäjät pysähtyneet. V. G. Perov, 1871. Realismi

Nukkuvat lapset. V. G. Perov, 1870 Realismi

Troikka. Käsityöläiset kuljettavat vettä. V. G. Perov, 1866. Realismi

Perov toi arjen genreen uusia teemoja ja kuvia keskittyen traagisiin ja toivottomiin puoliin
Venäjän köyhien elämä.
Kuollut mies. Perov V.G., 1865 Realismi

Kuva on rakennettu yhden A.N. Ostrovsky, rakastettu näytelmäkirjailija V.G. Perova. Vain kauppiasrakennuksessa
että uusi kasvo ilmestyi - hallinto. Kaikki talon asukkaat tutkivat sitä epätavallisesti ja arvioivasti. Tyttö supistui
ei uskaltanut nostaa silmäänsä, ja makaa käsiinsä suosituskirjeen. Kohtaus on sosiaalisesti ja psykologisesti terävä, kuten monissa
muut Perov-kankaat. Edessämme on juoni tulevaisuuden elämän tragediasta. Koulutettu tyttö "jaloista",
pakko ansaita elantonsa yksin, hänet vangitsee ahne ja pikkukauppiaan "pimeä valtakunta"
perheitä. Hän asuu rajoitettujen ja savukykyisten ihmisten maailmassa, hengessä ja kehityksessä verrattain alhaisemmalla tasolla kuin hän on.
Hallituksen saapuminen kauppiaan taloon.
1866 Realismi

Nikita Pustosvyat. Argumentti. V. G. Perov, 1880 - 1881. Realismi

Hevosen uiminen. V. A. Serov, 1905 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Valeri Ivanovich Jacobi
(1834 - 1902 gg)
Venäläinen taiteilija, maalauksen päällikkö,
taiteen edustaja
"Wanderers."
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: Historiallinen (uskonnollinen)
Teokset: ”Muut vangit” ja
muut
Ominaisuudet:
Taiteilija välittää tragedian läpi
synkkä värimaailma.
Fall. Ya.V. Ivanovitš, 1872 Realismi

Jesters keisarinna Anna Ioannovnan pihalla. OLEN MUKANA. Ivanovitš, 1872 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Illarion Mikhailovich Pryanishnikov
(1840 - 1894 gg)
Venäläinen genretaiteilija, todellinen
Pietarin taidemuseon jäsen.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous
Teokset: "Jokerit", "Poroshniki" ja
muut
Ominaisuudet:
Taiteilija kuvasi köyhää vanhaa miestä,
joka yritti miellyttää rikkaita häviämällä
arvokkuutesi.
Kannustaa katsojaa tuomitsemaan pimeyden
kauppiaalimaailma "pienten" myötätuntoon
miehelle. Ilmeikäs kuvia.
Julmat romanssit. NIITÄ. Pryanishkov, 1881
Realismi

Kulkue. NIITÄ. Pryanishkov, 1893 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Nikolay Vasilievich Nevrev
(1830-1904 gg)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous, muotokuva
Taideteokset: “Kauppasopimus. kohtaus orjuudesta
(Kaksi maanomistajaa neuvottelevat rauhassa rauhanhinnasta
serf, koottu piha odottaa valitettavasti
päätökset onneton naisen kohtalosta).
Ominaisuudet:
Kannustaa katsojaa muistamaan kovasti
modernin Venäjän ristiriidat.
Muotokuva M.S. Schepkina. N. V. Nevrev, 1862. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Lahjakkuuden erottuvat piirteet
taiteilija: havainto,
kyky elää ja tarkka
sosiopsykologisen
ominaisuudet, rikkaat värit
maalaus.
Pietari I ulkomaisessa puvussa. N. V. Nevrev,
1903 Realismi

Opritšnikki. N. V. Nevrev. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ivan Nikolaevich Kramskoy
(1837 - 1887 gg)
Hän oli kumppanuuden johtaja ja sielu.
kiertävät näyttelyt.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi

asetelma,
Teokset: L.N. muotokuva Tolstoi - hallittu
välittää samalla suuren kirjailijan mieli ja viisaus
aika korosti Ai yksinkertaisuuden vaatimattomuutta;
Muotokuva I.I. Shishkin;
Muotokuva F.A. Vasiliev (maisemamaalari);
"Kristus erämaassa";
“Tuntematon”, “Talonpoika suitsella”,
"Lohduttamaton suru" ja muut.
Taiteilija G. G. Shishkinin muotokuva. I.I.Kramskoy,
1873 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
1. välittää paitsi ulkoisen muotokuvan
yhtäläisyyksiä, mutta paljastaa myös henkisen ulkonäön
kuvata;
2. ohuen kielen lakonismi;
3. yksityiskohtien niukkuus;
4. erityinen huolellinen toteuttaminen
pää ja kädet.
Aleksanteri III. I.I. Kramskoy, 1886. Realismi

Kristus erämaassa. I.I. Kramskoy, 1872 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Pavel Petrovich Chistyakov
(1832 - 1919 gg)
Opettaja, kuuluisa opettaja
Venäläiset taiteilijat, kuten V. I. Surikov,
V.M.Vasnetsova, V.A.Serova, M.A. Vrubel.
Chistyakov auttoi suuresti
muotoilemaan heidän taitojaan.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: Muotokuva, Historiallinen, Kotitalous,
asetelma.
Teokset: "Kamenotos", "Italianachuchara" ja muut.

Patriarkka Germogen kieltäytyy allekirjoittamasta kirjeen puolalaisille. P.P. Chistyakov

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vasily Maksimovich Maksimov
(1844 - 1911 gg.)
Tulossa kansan keskeltä, poika
talonpoika Maximov ei katkennut siteitä
kylän kanssa ja se antoi suuren
elinvoimaa hänen teoksilleen.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous
Ammatit: “Noidan saapuminen
talonpojan häät "," Perhe
osio ”,“ Kaikki aiemmin ”jne.
Ominaisuudet:
Hahmotteli modernin häntä
Venäläinen kylä, kontrasti kirkas
ja sen tummat puolet; tiivistä teema
patriarkaalinen talonpoikaperhe.
Muotokuva pojasta. V. M. Maximov, 1871 Realismi

Mekaanikko poika. V. M. Maximov, 1871 Realismi

Noidan saapuminen talonpojan häihin. V. M. Maximov, 1875 Realismi

Kaikki menneisyydessä. V. M. Maximov, 1889 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Grigory Grigoryevich Myasoedov
(1835 - 1911 gg.)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous, maisema
Teokset: "Zemstvo ruokailee", "Kossa"
jne.
Ominaisuudet:
Heijasti Venäjän kansan oikeuksien puuttumista jälkeen
Talonpoikien "vapauttaminen".
Käytin vastustusmenetelmää
(rauhallinen ulkopuolinen tontti, valoisa
sosiaalinen syytös kuulostaa).

Sikoja. G.G. Lihansyöjät. Realismi

Zemstvo lounaaa. G.G. Lihansyöjät. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Aleksei Ivanovitš Korzukhin
(1835 - 1894 gg)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous, historiallinen
Toimii: ”Ennen tunnustamista”,
”Luostarihotellissa” jne.
Ominaisuudet:
Välitti hienostuneesti seurakunnan jäsenten mielialaa,
jotkut hyvin kaukana uskonnollisista
ajatuksia.
Koostumus on luonnollinen ja kokonainen:
mestarillisesti löytänyt kunkin hahmon sijainnin,
antamalla heille eleitä. Kuva on terävä ja selkeä
pehmeä valo makaa pehmeästi kaikkeen
esittelee punaisen ja sinisen harmonian.
Isoäiti ja tyttärentytär. A.I. Korzukhin

Polttarit. A.I. Korzukhin, 1889 Realismi

Persilja on tulossa. A.I. Korzukhin, 1889 Realismi

Jakaus. A.I. Korzukhin, 1872 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Konstantin Apolonovich Savitsky
(1844 - 1905 gg)
Liikkuvuuden edustaja,
upea genremaalauksen mestari.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous
Toimii: "Korjaustyöt
rautatie "," riita rajalla ",
“Tapaaminen kuvake”, “Nähdään sotaan”
"Hookman" ja muut.
Ominaisuudet:
Hän näytti ammattitaidottomia työntekijöitä ja
muuttajia; talonpojat.
Enoch. K.A.Savitsky, 1897 Realismi

Sotaan. K. A. Savitsky, 1888 Realismi

Sotaan. K. A. Savitsky, 1888 Realismi. Kappale

Kokouskuvakkeet. K. A. Savitsky, 1878 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vladimir Egorovich Makovsky
(1846-1920)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: kotitalous
Teokset: “Vieraileminen köyhissä”, “Crash
Pankki ”,“ Boulevardilla ”(1887),“ Päivämäärä ”
Ominaisuudet:
Pienikokoiset maalaukset, paljastavat selvästi
sankarien juoni ja psykologia.
"Pienen" ihmisen ongelma.
Keisarinna Maria Fedorovna. V.E. Makovsky,
1912 Realismi

Nuori nainen peilillä.
V.E. Makovsky, 1916 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Nikolay Aleksandrovich Yaroshenko
(1846 - 1898 gg)
Ukrainan maalaus, muotokuva.
Taiteilija maalasi maisemia, keräsi materiaalia kuvalle
Ural-työntekijöiden elämä, mutta tauti esti hänet
toteuttaa nämä luovat ideat.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous, muotokuva, maisema
Teokset: "Naisopiskelija" (1883) - kevyt, viehättävä
kuva edistyneestä venäläisestä tytöstä, joka pyrkii tietoon
aktiivinen sosiaalinen toiminta;
"Stoker" (1878) - "Opiskelija",
"Vanki" ja muut.
Muotokuva M.E. Saltykov-Shchedrin, I.N. Kramskoy jne.
Elämä on kaikkialla. ON. Yaroshenko, 1888

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
1. koostumus yksinkertainen: usein yksi tai kaksi hahmoa, kissa.
ilmaistu monimutkainen ideologinen sisältö.
2. välittää sosiaalisen aseman;
3. muotokuvat välittävät syvää psykologiaa.
Jatko-opiskelija. ON. Yaroshenko

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

"Stoker" (1878), ohut. ON. Yaroshenko -
näytti kuvan Venäjän proletariaatista, yksinkertaisuudesta ja
luonnollisuus yhdistettynä joihinkin
merkitys. Peli valotaiteilija
korosti ilmaisullisesti rauhallista poseerausta
työntekijä, hänen synteettiset kätensä.
Palomies. ON. Yaroshenko, 1878

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ilja Efimovitš Repin
(1844-1930)
Venäläinen maalari, muotokuvamaalari, mestari
historialliset ja arjen kohtaukset.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi (kriittinen)
Genre: kotitalous, historiallinen, muotokuva
Teokset: "Proomunkuljetusautot Volgalla" (1873
g.)
”Uskonnollinen kulkue Kurskin provinssissa” (18801883), “Etenemisen pidätys”, “Ei
odotti "(1884)," Ivan Kamala ja hänen poikansa
Ivan "(1885)," kasakit kirjoittavat kirjeen
Turkin sulttaani ”(1878-1891) ja muut.
Muotokuva V.D. Polenova. I.E. Repin, 1877 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
1. Kirkkaus, värin raikkaus;
2. Erilaisia \u200b\u200bohuita tekniikoita:
kaoottiset, rohkeat iskut;
3. Monimutkainen koostumus: ”Proomunkuljetusautot päällä
Volga "- Burlak-arteli tummalla täplä
erottuu aurinkoisen alueen taustalla,
ikään kuin mahtava voima, joka korostaa ajatusta:
kevyt luonto ja raskas
sidottu työ;
4. Hänen työnsä välittää yksinkertaisen
Venäjän kansan imago;
5. Välittää opposition:
talonpojat asettavat etualan
turmeltunut jne. toiseen suunnitelmaan, tyylikäs
puhdas yleisö.
I.E. Repin. Muotokuva P.M. Tretyakova. 1882-1883
Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Muotokuvissa Repin kirjoittaa kuvat elävästi,
tunnepitoinen, ilmeikäs: helppo
vapaa tahri, elävä muovi
muodon rakenne, puhtaus ja soinnillisuus
värisuhteet, käyttö
laskut.
Muotokuva M.P. Mussorgsky ja muut.
Säveltäjä M. Mussorgsky muotokuva. I.E. Repin, 1881. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Perustuu lukuisiin luonnoksiin,
kirjoitettu matkoilla yli
Volga taiteilijan F.A. Vasiljev
nuori I.E. Repin loi kuvan
vaikuttava ilmaisu
luonto ja mielenosoitus raskaita vastaan
työvoiman työntekijät.

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Näyttely maaliskuussa 1873
maalauksen "Proomunkuljetusautot Volgalla" heti
herätti huomiota.
"Älä koskaan katkera kohtalo
pakata karjaa ei
ilmestyi ennen katsojaa
kangas niin kauheassa joukossa vuonna
niin valtava lävistykset
sointu. Millainen ihmisen mosaiikki
kaikkialla Venäjällä ”, kirjoitti V.V.
Stasov, tuon ajan suukappale
vasemmiston yleisö.
Nykyaikaiset näki kuvan
massojen hengen vahvuus. NOIN
he alkoivat puhua
monia kiitettäviä artikkeleita. Nimi
Repin tuli laajalti tunnetuksi.
Proomunkuljetusautot Volgalla. I.E. Repin, 1870 - 1873 Realismi

Proomunkuljetusautot Volgalla. I.E. Repin, 1870 - 1873 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Maalaus I.E. Repina esittelee
eräänlainen fysiologinen
tutkimus aiheesta "Kuinka ihmiset ovat
he nauravat. "

Kappale. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Hahmojen suuruus, vapausrakkaus
vangita I.E. Repin kassakkeissa,
"Daredevils" ja "omat lahjakkaimmat ihmiset"
aika ”, kuten taiteilija sanoi heistä. SISÄÄN
Repin kantoi jonkin verran menneisyyteen
mitä halusin nähdä nykyhetkessä - minun
sosiaaliset ihanteet. Ja tämä on kaunista
vapaa menneisyys hän kuvaa
runollisesti hypertrofoitu.
Kassakit kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille. I.E. Repin, 1880 - 1891
Kappale

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

On mielenkiintoista, että kasakit kirjoittavat turkin kieltä
sulttaanille. Kirjassa "Ihmisten muisto
Kasakot ”kolme esimerkkiä sellaisista
kirjeenvaihto. Seuraava on yhden tekstin teksti
kasakkojen vastaukset sulttaanille. "Mikä helvetti olet?
ritari, mikä helvetti ... ja sinä ja armeijasi
ahmii! Olet paholaisen sihteeri
Jumalamme on tyhmä, turkkilainen asianajaja,
Babylonian lukkoseppä, makedonialainen silppuri,
Alexandria kotolup, pieni ja iso
Egyptin sikakoira, armenialainen sika, kasaka
Sagaidak, Podolskin teloittaja, luterilainen
hevosvyö, Moskovan hirviö,
mustalainen ... täynnä. Sinulla ei ole
Christian pojat, ja joukkosi emme ole
me pelkäämme. Taistelemme maalla ja vedellä
pirun vihollisen pirun poika
äiti, kastelematta otsa, m ... Joten sinä
Zaporozhye-joukot kassakkaat sanoivat ... Numerot eivät ole
tiedämme, koska meillä ei ole kuukautta, kalenteria
taivaassa ja kalenterivuosi, meillä on sellainen päivä,
kuinka on sinun, suudella ... päästämme pois meistä,
koska voimme sinut. Zaporizhzhya
Koshevsky-joukot kumppanuuden avulla. 1619 vuotta
15. kesäkuuta. "
Kassakit kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille. I.E. Repin,
1880-1891 Kappale

Kassakit kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille. I.E. Repin, 1880 - 1891
Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Monet ilmeikkäästi kirjoitettu kuvaan
mestarityypit ja papit - I.E. Repin
ne ovat kaikki negatiivisia. erityinen
ilmeikäs savu ja tyhmä
- maanomistaja, jolla on ihmeellinen kuvake, ja -
paikallinen rikas mies (emäntä takana) -
viljelijä tai urakoitsija
väärin rahaa.
On huomionarvoista, että I.E. Repin on väärässä
maalasi kuuluisan kuvakkeen
"Kurskin juuren rouva", kanssa
joka maakunnassa sitoutui joka vuosi
valtakunnallinen kulkue. Kuitenkin tarkalleen
tämä kuvake on
merkittävä perusta ja suosittu
juhla ja kuvan juoni. Ilmeisesti
Ikonikuvalla itsessään ei ollut merkitystä
taiteilija, huolimatta siitä, että hän aloitti
Opi maalaamaan kuvataiteilijana.
Uskonnollinen kulkue Kurskin provinssissa. I.E. Repin, 1881 - 1883 Kappale. Realismi

Uskonnollinen kulkue Kurskin provinssissa. I.E. Repin, 1881 - 1883 Realismi

Uskonnollinen kulkue Kurskin provinssissa. I.E. Repin, 1881 - 1883 Kappale

Maalaus on luotu korkeimmalla tilauksella, jonka I.E. Repin huhtikuussa 1901. Luvan saaminen
osallistua osavaltion neuvoston kokouksiin, taiteilija vahvisti, että kaikki neuvoston jäsenet
He poseivat hänelle, mikä oli tarpeen grandioosin ryhmäkuvan luomiseksi. Kuvassa
kuvattu keisari Nikolai II: n ja sen jäsenten johtaman valtioneuvoston 81 arvokasta henkilöä
hallitseva talo.
1901, päivä
sen perustamisen 100-vuotisjuhla. I.E. Repin, 1903 realismi

Valtioneuvoston juhlallinen kokous 7. toukokuuta 1901 päivänä
sen perustamisen 100-vuotisjuhla. I.E. Repin, 1903
Kuvan valotus

Valtioneuvoston juhlallinen kokous 7. toukokuuta

I.E. Repin, 1903 Kappale. Kuvan keskiosa

Valtioneuvoston juhlallinen kokous 7. toukokuuta 1901
vuosi, sen perustamispäivän 100-vuotisjuhla.
I.E. Repin, 1903. Fragmentti. Kuvan oikea puoli

Valtioneuvoston juhlallinen kokous 7. toukokuuta
Vuonna 1901, sen perustamisen sata vuotta.
I.E. Repin, 1903. Fragmentti. Kuvan vasen puoli

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Kasvava sosiaalinen epätasapaino
ruoan aalto
jonka kauhu putosi
suvereeni keisari
Aleksanteri II, pakko
taiteilija, kuten kaikki
yhteiskunta pohtii
vallankumouksellisen kasvun
liikkeet Venäjällä. Maalauksissa
”Saattajan alla” (1876), ”Epäonnistuminen
tunnustuksesta ”(1879-1885),
”He eivät odottaneet” (1884), ”Arrete
propagandisti ”(1880-1892)
löytyi pohdintaa
vaara maalle, mutta
taiteilija valitettavasti
tuomitsemisen sijasta
vallankumoukselliset liittyvät
hänet sympaattisesti - hengessä
yleinen älyllinen
tunnelmia.
Ei odottanut. I.E. Repin, 1888 Realismi

Propagandistin pidättäminen. I.E. Repin, 1880 - 1889 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Maalauksen koko nimi on ”Prinsessa Sophia
Alekseevna vuosi hänen jälkeensä
Novodevichyn luostari, teloituksen aikana
jousimiehet ja kaikkien hänen palvelijoidensa kiduttaminen vuonna 1698
vuosi ". I.E. Repin kirjoitti työstään:
"Mikään aikaisemmista maalauksistani ei ole
tyytyväinen minua kuin tämä - tämä minulle
onnistui ratkaisemaan hyvin lähellä kuinka minä hänet
kuvittelin edes lopettaa niin pitkälle kuin pystyin. "
Prinsessa Sophia. I.E. Repin, 1879 Realismi

Ivan Kamala ja hänen poikansa Ivan 16. marraskuuta 1581. I.E. Repin, 1885 Realismi

I.E. Repin viimeisteli vuonna 1871 taiteellisen akatemian upeasti kilpailukykyisellä maalauksella “Tytär ylösnousemus”
Jairus. " Ohjelmatyöstä, Repin sai Grand Gold-mitalin ja oikeuden 6-vuotiseen koulutukseen vuonna 2006
Italiassa ja Ranskassa, missä hän suoritti taiteellisen koulutuksensa. Opinnäytetyön luominen, Repin
Hän katsoi koko ajan akateemisia vaatimuksia, mutta ylitti ne.
Jairuksen tyttären ylösnousemus. I.E. Repin, 1871. Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Aleksei Kondratievich Savrasov
(1830 - 1897 gg)

Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: maisema
Teokset: "Rookit ovat saapuneet" (1871),
"Maa"
Ominaisuudet:
Se välittää Venäjän luonnon vaatimattomat kulmat,
hienovarainen runous ja todellinen kauneus.
Vanteet ovat saapuneet. A. K. Savrasov, 1871 Realismi

Hirvien saari Sokolnikissa. A. K. Savrasov, 1869 Realismi

Sateenkaari. A. K. Savrasov 1875 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Fedor Alexandrovich Vasiliev
(1850 - 1873 gg)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Taidetyyppi: maalaus
Genre: maisema
Teokset: "Märkä niitty" (1872), "In
Krimin vuoret ”(1873) ja muut.
Ominaisuudet:
1. etsi maisemaa ylevältä
romanttinen alku.
2. Sävellys on monimutkainen, yksinkertainen motiivi:
liike ylöspäin;
3. rikkaat värisävyt.

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ivan Ivanovich Shishkin
(1832 - 1898 gg)
Venäjän kansallisen maiseman päällikkö.
Taidetyyppi: maalaus, grafiikka (piirustus,
etsaus)
Tyyli: Realismi
Genre: maisema
Teokset: "Ruis", "Metsäetäisyydet",
”Krimin Hazel” (kuva), “Aamu sisään
mäntymetsä "
"Kreivitär Mordvinovan metsässä" (luonnoskuva,
missä taiteilija saavutti kuvallisen mestarisuuden)
jne.
Metsä keväällä. I.I. Shishkin, 1884 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
Selkeä tarkkuus kaikkien yksityiskohtien siirrossa.
1880-luvulle mennessä hän voitti liiallisen
joidenkin hänen varhaisten kuvailevuus ja kuivuus
toimii ja saavutettu harmonia yleistyi
monumentaalinen kuva luonnosta
yksityiskohtien huolellinen tutkiminen.
Keskipäivä. Moskovan läheisyydessä. I.I. Shishkin,
1869 Realismi

Kreivitär Mordvinovan metsässä. Pietarhovin. I.I. Shishkin, 1891 Realismi

Aamu mäntymetsässä. I.I. Shishkin, 1889 Realismi

Pinery. Mastometsä Vyatkan maakunnassa. I.I. Shishkin, 1872
Realismi

Ship Grove. I.I. Shishkin, 1898 Realismi

Ruis. I.I. Shishkin, 1878 Realismi

Oak Grove. I.I. Shishkin, 1887. Kiovan venäläisen taiteen museo.
Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi
(1842 - 1910 gg)
Taiteilija työskenteli jatkuvasti luonnosta.
Taiteilija opiskeli vaikuttavaa, joskus vaikeaa
hienovaraisia \u200b\u200bhetkiä luonnon elämästä.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Taidetyyppi: maalaus
Genre: maisema
Teokset: "Yö Dneprillä", "Dnepri
aamulla ”,“ ilta ”,“ auringonlasku ”jne.
Ominaisuudet:
Yleinen kuva luonnosta, läsnä
decorativeism.
Koivikko. A.I. Kuindzhi, 1901 Realismi

"Birch Grove" -taiteilija saavutti poikkeuksellisen koristeellisen vaikutelman, loi kuvan ylevästä,
kuohuviini, säteilevä maailma. Iloisesti haiseva aurinkoinen päivä on kaapattu puhtaaseen kuvaan
kuulostavat värit, joiden kirkkaus saavutetaan vastakkaisella värien sovituksella. Yläreunan leikkaaminen
maalauksia koivun kruunusta, Kuindzhi jättää keskelle yksittäiset vihreät oksat, jotka ovat tulleet näkyviin. Ne
on piirretty vaalealla kuviolla kaukaisten puiden tummemman vihreän taustan kanssa, mikä tekee siitä vieläkin enemmän
kirkkaan auringonvalon tunne pahenee. Epätavallinen harmonia antaa kuvan vihreän värin,
läpäisee taivaan sinisen värin, koivun runkojen valkoisuuden, sinisen virtauksen.
Koivikko. A.I. Kuindzhi, 1879 Realismi

Elbrus illalla. A.I. Kuindzhi, 1898-1908 Kurskin kuvagalleria.
Realismi

Lumihuiput. A.I. Kuindzhi, 1890-1895 Chuvashin taidemuseo.
Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vasily Dmitrievich Polenov
(1844 - 1927 gg)
Hän saavutti parhaat tulokset maisemassa. Hallita
Venäjän kansallinen maisema.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: maisema, kotimainen, historiallinen
Teokset: “Moskovan piha”, “Isoäidin puutarha”,
"Ylivoimainen lampi" jne.
Ominaisuudet:
Alhainen kuva tyypillisestä nurkasta vanhaa
Moskova: nurmettuneet takapihat, kirkko teltalla
kellotorni, hidas ja rauhallinen elämä.
Teoksissaan hän todennäköisesti pohtii tätä elämää kuin
tunkeutuu siihen. Hän on tyytyväinen kauniin varhaisen raikkauteen
vihreät, vaalea lempeä taivas, puhdas selkeä ilma
kesäpäivä. Kirkas mehukas maku.
Moskovan piha. V. D. Polenov, 1878. Fragmentti.
Realismi

Moskovan piha. V. D. Polenov, 1878 Realismi

Isoäidin puutarha. V. D. Polenov, 1878 Realismi

Peittynyt lampi. V. D. Polenov, 1979 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Isaac Ilyich Levitan
(1860 - 1900 gg)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: mielialan maisema.
Teokset: maaliskuu "," Tuore tuuli. Volga ",
”Yli ikuisen rauhan”, “Vladimirka”,
"Kesäilta" jne.
Ominaisuudet:
Taiteen perusta on pyrkimys
välittää kuvina luonnon tunteita ja
ihmisen mieliala. Lyyrinen välitys
hänen teoksensa: optimistinen (tuore
tuuli. Volga), romanssi (kesäilta),
muistomerkki (iankaikkisen rauhan yläpuolella) jne.
Rikas värivalikoima, tarkka
koostumuksen laskenta.
Syksyn päivä. Sokolniki. I.I. Levitan, 1879 Realismi

Kultainen syksy. Sloboda. I.I. Levitan, 1889 Realismi

Järvi. I.I. Levitan, 1899 - 1900 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Nikolai Nikolaevich Ge
(1831 - 1894 gg)
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: historiallinen, kotitalous,
uskonnollinen
Teokset: Viimeinen ehtoollinen ". "Pietari I
kuulustelee Tsarevich Alekseia
Petrovitš Peterhofissa ”jne.
Ominaisuudet:
Viimeinen ehtoollinen - oli omistettu
uskonnollinen teema. Taiteilija loi
dramaattinen kohtaus
upotettuna Kristuksen syviin ajatuksiin.
Golgatalla. N.N. ge

Viimeinen ehtoollinen. N.N. ge

Katariina II keisarinna Elizabethin haudalla. N.N. Ghe, 1874 Realismi,
Wanderers

N. N. Ge esitti maalauksessaan "Pietari I kuulustella Tsarevich Aleksei Petrovitšia Peterhofissa".
konflikti kahden persoonallisuuden välillä, joiden takana Venäjän kohtalo oli.
Pietari I kuulustelee Tsarevich Aleksei Petrovitšia Peterhofissa. N.N. Ge, 187 1 g. Realismi,
Wanderers

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vasilija Ivanovitš Surikov
(1848-1916)
Surikov syntyi Krasnojarskin kaupungissa pienessä perheessä
virkailija, joka on lähtöisin muinaisesta kasakkaperheestä.
Hän varttui patriarkaalisessa Siperian ympäristössä. Lapsista
Vuosina, hän oli rakastunut taiteeseen ja alkoi opiskella varhain
maalaaminen, erilaisten töiden suorittaminen, mukaan lukien
värikkäitä kuvakkeita.
Lähtö vuonna 1868. Pietariin, tuli akatemiaan
taiteesta.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: Historiallinen, kotitalous, maisema
Teokset: ”Jousiammuntaharjoittelun aamu”, “Menshikov in
Berezovo "
“Boyar Morozova”, “Stepan Razin”, “Lumen ottaminen
kaupunki ”,“ Suvorov ylittää Alpit ”jne.
Muotokuva O.V. Surikova. IN JA. Surikov, 1888 Realismi

Menšikov Berezovossa. IN JA. Surikov, 1883 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Kuva paljastaa traagisen ja synkkän
Pietarin väliaikaisen hahmon.
Pietari I: n uskottu ja suosikki,
Hänen armon prinssinsä Izhora kuoleman jälkeen
hänen suojelijansa otti kaiken täyteyden
valtion valta omissa käsissä. Mutta
pian tuomioistuimen juonitteluun
Alexander Danilovich kärsi kauhean
tuhota. Hänet ajettiin, valtava
hänen omaisuutensa takavarikoidaan, ja hän itse
perhe lähetetty iankaikkiseen linkkiin
Tobolskin provinssi - Berezovossa. mennessä
tapoja Siperian maanpakoon, Kazaniin,
hänen vaimonsa kuoli. Maanpaossa hän kuolee
vanhin tytär Maria, kerran kihloissa
Keisari Peter P, Pietarin I pojanpoika ja
hän itse aiemmin kruunaamattomana
Venäjän hallitsija.
Menshikov näyttää valtavalta matalalla ja
sulje kota. Hän on upotettu iloiseen
meditaatioita. Ikään kuin pyyhkäisyn edessä
hänen loistava menneisyytensä, jossa
nyt mitään ei voida korjata ja
muuttaa.
Menšikov Berezovossa. Kappale. IN JA. Surikov, 1883 Realismi

Maalaus “Boyar Morozov” on omistettu keskelle Venäjän ortodoksisen kirkon jakoa
XVII vuosisata.
Monumentaalisessa kankaassa Surikov yhdisti taiteellisen suunnittelun laajuuden monimutkaiseen rakenteeseen
koostumus, plein, koristeellinen ja korkeimman teknisen suorituskyvyn.
Boyar Morozova. IN JA. Surikov, 1887 Realismi

Kirkon innovaatioita vastaan
Patriarkka Nikon puhui
protopooppiliitos
Avvakumom - Theodosius
Prokopievna Morozova,
nee Sokovnin.
Rikas, jalo ja jalo
aatelismies teki kiihkeän
muinaisten kannattaja
hurskaus. Vuonna 1673 hän
karkotettiin Borovskiin
luostari, jossa hän kuoli
kahdessa vuodessa. muoto
Erittäin pakkas
ilmeikäs. Askeettinen
usko hallitsee väkijoukkoja
ja samalla on
sen olennainen osa.
Kapinalliset vanhat uskovat
sijoitettu keskelle
sävellys. Talonpojassa
puussa, luostarissa
liivit hän heittää
kahleilla kädellä
pohjukaissuolen kummisetä
merkki. Hänen kiihkeä
ulkonäkösarjat
emotionaalinen impulssi
katujoukko.
Boyar Morozova. Fragmentti F.P. Frost. IN JA. Surikov, 1887 Realismi

Oikealla puolella
Surikovin maalauksia
kuvattu ihmisiä
sympathizing
Frost. Sama
Vanhat uskovat
haaroittuminen ikään kuin
siunaa jalonaista
pyhä typerys istuu
lunta raskaissa ketjuissa ja
rievulla. Kerro
laukku putosi polvilleen
ennen Kristusta
marttyyri. Kuvakemaalaus
kauneus keltainen
huivi kumarsi ennen
hänen keula. puristi
kädet nopeasti
prinsessa seuraa kelkkaa
Evdokia Urusova - sisko
Theodosius Prokopievna.
Boyar Morozova. Fragmentti uskovista. IN JA. Surikov, 1887 Realismi

Näkymä Pietarin I muistomerkille senaatintorilla Pietarissa. IN JA. Surikov,
1870 Realismi

Jousimiesten kapinoinnissa Surikov näki suoran yhteyden Venäjän kansan kapinallisiin henkiin. Ihmisistä tuli tärkein
kuvan sankari. "En ymmärrä yksittäisten historiallisten henkilöiden toimia", sanoi taiteilija, "ilman ihmisiä, ilman
väkijoukkoja. " Surikov oli ensimmäinen taiteilija, joka osoitti historian päävoiman olevan
massat.
Teloituksen aamu. IN JA. Surikov, 1881 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

V. I. Surikov, jolla on poikkeuksellinen kyky
osoitti sankarillisuutta teoksissaan
kansanjoukkojen suositukset
tarinoita. Taiteilija tulkitsee legendaarisen
Alppien siirtymä ensisijaisesti
aseiden feat.
Kuvan juoni ei vaatinut paljon
syvällinen psykologisuus tulkinnassa
merkkiä. Silti he ovat kuvassa hyvin
vaihteli, ja maalari onnistui
välittää kasvoilla, poseeraa ja eleitä
laskeutuva jäinen kallio
sotilas erilaisia \u200b\u200btunnepitoisia
kunto. Kuvan yleinen koostumus
ilmaisee paitsi vaikeudet
laskeutuminen mutta peruuttamaton kaataa
sotilaiden lumivyöry.
Suvorov ylitti Alpit vuonna 1799. IN JA. Surikov, 1899
Realismi

Kansanhausista tuli Surikovin maalauksen "Luminen kaupunki" -teema. Talviloma kohtaus
täynnä optimistista ääntä. Taiteilija kiittää ihmisten rohkeutta ja iloisuutta. juoni
maalaukset - Surikoville tuttu vanha lomapeli Siperian kassakkeista. Päivän viimeiseen päivään
rakennettiin lumilinnoitus, joka oli tarkoitus ottaa koomiseen taisteluun. Hauskan vuoksi parvesi
lukuisia osallistujia ja katsojia. Jotkut heistä yrittivät murtautua linnoitukseen, toiset puolustivat sitä ja
kolmas tarkasteli mielenkiinnolla daredevils-kilpailua.
Ota luminen kaupunki. IN JA. Surikov, 1891 Realismi

Kuvassa on Ermakin provinssin alla olevan kasakkajoukon taistelu Siperian tatarien kanssa Irtyshissä.
Mutta Surikov ei vain osoittanut näiden kahden joukon taistelua, vaan paljasti heidän luonteensa, totuudenmukaisesti ja selkeästi esittelemään ja
historiallisen tapahtuman merkitys. Kuvan edessä oleva katsoja hämmästyy vain hänen edessään.
kauhea taistelu, mutta myös siitä, että hänen edessään on kahden vihollisen puolue,
tapahtuu tapahtuma, jonka on määrännyt koko Venäjän historia ja joka puolestaan \u200b\u200bon määritetty
hänen jatkuva polku. Ermakissa Surikov nosti kansanhahmojen piirteet eeppiseen loistoon.
Ermakin valloitus Siperiasta. IN JA. Surikov, 1895 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Victor Mikhailovich Vasnetsov
(1848 - 1926 gg)
Syntyi Vyatkassa ja oli papin poika.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: kotitalous (1870), historiallinen,
mytologinen
Teokset: “Kirjakauppa”, “C
asunnosta huoneistoon ”,” sotilasviesti ”ja
muut
”Igor Svjatoslavovitšin taistelun jälkeen
Polovtsy "," Alyonushka "," Urheilijat "," Ivan
prinssi harmaalla susilla ”jne.
Ominaisuudet:
Sankari on ihmisiä (rohkea kuva)
Venäläiset pojat, jotka kuolivat rohkeiden kuoleman
kotimaan suojeleminen).
Ivan Tsarevich harmaassa susissa. V. M. Vasnetsov, 1889

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Parhaimmissa satuja koskevissa maalauksissaan taiteilija
on halu välittää upea sisään
tosielämän kuvia, esimerkiksi:
"Alyonushka" on kuva yksinkertaisesta kylästä
tytöt hienovaraisen taustalla
romanttinen maisema. Välittää katkera
köyhän talonpojan orpojen tytön kohtalo.
"Heroes" - välitetty suuruus, arvokkuus,
viisautta, isänmaallisuutta. Hänen sankarinsa eivät ole vain
eepos noin kolmesta sankarista, soturista ja puolustajasta.
Alyonushka. V. M. Vasnetsov, 1881

Heroes. V. M. Vasnetsov, 1881-1898

Taiteilija suunnitteli ”Ritarin risteyksessä” jo 1870-luvun alkupuolella. Kuva luotiin eepos "Ilja Muromets ja
ryöstöjä. "
Vuoden 1882 maalaus on merkittävä monumentaalisuutensa ja harkittujen koostumuksellisten ratkaisujensa vuoksi. Työ toteutettiin
Vasnetsovin yleinen taiteellinen taipumus: ruumiillistaa olennainen kuvallisin keinoin, kuten maalari ymmärsi ne,
kansallisen luonteen piirteet. Tätä varten hän yhdisti poetiikkakuvassa venäläisestä sankarista kansanperinteen ja fiktion
täysin realistisia yksityiskohtia, joita hän työskenteli huolellisesti.
Ritarin risteyksessä. V. M. Vasnetsov, 1882

Kerjälaulajat (rukoilevat). V. M. Vasnetsov, 1873 Kirov Regional
taidemuseo nimeltään V.M. Minä olen. Vasnetsovs

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Vasily Vereshchagin
(1842-1904 gg)
Se tuli matalasta ympäristöstä.
Nuorena hän valmistui merijalkaväestöstä, mutta
muutti loistavaa uraa merimiestä
levoton ammattiupseeri
taiteilija, ilmoittautunut Taideakatemiaan.
Taidetyyppi: maalaus
Tyyli: Realismi
Genre: kotitalous, taistelu (1860), muotokuva
Teokset: "Sodan apoteosis",
“Kuoleman haavoittunut”, “unohdettu”,
”Hyökkäys yllätyksestä” jne.
Sarja muotokuvia: “Työntekijä”, “Vanha nainen” jne.
Taiteilija näkee itsensä ennen kaikkea ei
loistava "operaatioteatteri" ja -
sodan arkinen ja verinen puoli.
Kuolevainen haavoittunut. V.V. Vereshchagin, 1873 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Ominaisuudet:
Taiteilija kertoi teoksissaan
katsojalle sodasta suurimpana pahana
kapitalistisessa maailmassa entä valtava
ihmisen draama. Taiteilija ei ollut huolissaan
veriset silmälasit. ei sotaa
mahtavia taisteluita ja suurta sankaruuskuvaa ja
ihmisten suuret kärsimykset.
Tarkka osien siirto (yksityiskohta).
Harmonisen värin harjoittaminen, mutta missä
jäljitetty värivaihtoehto.
Nykyiset palkinnot. V.V. Vereshchagin, 1872 Realismi

Timurin (Tamerlane) ovet. V.V. Vereshchagin,
1871-1872 Realismi

VENÄJÄmaalaus XIX luvun II puoli.

Taiteilija kuvastui kuvaan
"Sodan apoteosis" sen pää
luova idea - “sota on
ihmiskunnan häpeä ja kirous. " Päällä
kuvan kehys V.V. Vereshchagin
jätti kirjoituksen: ”Omistettu kaikille
suuret valloittajat, jotka ovat kuluneet
nykyinen ja tulevainen. "
Kuvassa on poltettu
autiomaa, kuollut kuollut siinä
puut, musta synkkä varis.
Kankaan syvyydessä - pilalla
Aasian kaupunki. etuala
ihmisen kallojen kärki.
Hän jätti sellaiset jäljet \u200b\u200bpolulleen
1300-luvun valloittaja
Tamerlan, kuuluisa
vertaansa vailla oleva julmuus.
Sodan apoteoosi. V.V. Vereshchagin, 1871 Kappale. Realismi

Sodan apoteoosi. V.V. Vereshchagin, 1871 Realismi

Taj Mahal -mausoleumi on ehkä paras V.V. Vereshchagin, kirjoitettu perinne
lupaava “vedutas” (dokumentoitu tarkka arkkitehtoninen maisema). Taiteilija onnistui näyttämään kuvassa
arkkitehtonisten muotojen hienovarainen harmonia.
Tadžmahalin mausoleumi Agrassa. V.V. Vereshchagin, 1874-1876 Realismi

Triumph. V.V. Vereshchagin, 1872 Realismi

Borodinon taistelun loppu. V.V. Vereshchagin, 1899 - 1900 Realismi

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat