"Se vie valehtelijan!" Lippu näytelmälle "Vaatii valehtelija!" Moskovan draamateatterin "Tapahtuma.

Suuret antiikkiesittäjät loivat tragedioita, joista tuli kuuluisia kaikkialla maailmassa ja joista tuli koko maailman teatterin perusta. Voivatko heidän aikalaisensa esitellä arvokkaita dramaattisia esimerkkejä? Näyttämä valehtelija esittelee yleisölle nykyaikaisen kreikkalaisen näytelmäkirjailijan Dimitris Psafasin erinomaisen komedian. Kirjailija loi teoksensa 2000-luvun puolivälissä, mutta vielä tänään se vaikuttaa uskomattoman merkitykselliseltä ja lähellä nykypäivän todellisuutta. Keskellä on seikkailunhaluinen tarina, jännittävillä juonen käänteillä ja arvaamattomalla lopulla. Päähenkilö on nuori pettaja, joka osaa asiantuntevasti puhua kenelle tahansa, luvata kultaiset vuoret, hankaa helposti itseluottamus.

Tällaista lahjaa ei voida jättää huomioimatta - nuoresta miehestä tulee todellinen löytö yhdelle varajäsenelle. Kansanedustaja vannoo perinteisesti palvelevansa äänestäjiään ja rikkoo lopulta kaikkia näitä lupauksia. Nyt varajäsen tarvitsee miehen, joka auttaisi häntä välttämään skandaalia. Ja kaikki osoittautuu hyvin - siihen hetkeen saakka, jolloin nuori pettäjä ei rakastu "työnantajan" vaimoon. Komediajutun nauttimiseksi sinun on ehdottomasti ostaa lippuja näytelmään Vaatii valehtelija.

Valheiden ikuinen teema, jota monet maailman klassikot ovat koskettaneet, on mahdollisimman merkityksellinen minkä tahansa aikakauden teatterimaailmassa. Maisemat muuttuvat, mutta ihmiset pysyvät samoina ja kaikkia samoja asiantuntijoita tarvitaan "totuuden ammattimaisesti kirjoittamiseen". Venäläisen draaman Lesya Ukrainka -teatterin lavalla tapahtuva komedia ”Valehtelijaa tarvitaan!” Kuvaa Ukrainan ja koko maailman nykytilannetta.

Komedia alkaa varajäsenen Teofilos Ferekisin nimityksellä, joka “ansaitsi” paikkansa kaikenlaisilla lupauksilla, jotka hän, kuten usein tapahtuu, unohti heti vaalien jälkeen. Mutta huonoa onnea, äänestäjät eivät itse unohtaneet heille luvattuja etuja. Koska Theophilos itse ei aio ryhtyä suoriin tehtäviinsä ja hänen sihteerinsä Pipitsa on luonteeltaan rehellinen mies, joka ei voi valehdella äänestäjille, he tarvitsevat erityisen avustajan totuuden saamiseksi. Täällä ilmestyy päähenkilö Todoros, joka kykenee täyttämään kaikki lupaukset tai saamaan ihmiset mieluummin uskomaan, että heidän asiat ovat erittäin tärkeitä kansanedustaja Ferekikselle.

Todoros on poliittisen ja media-alan ammattilainen. Hän työskenteli vuosia tiedotusvälineiden parissa ja kekseli siellä Saharan meren ja Antarktiksen kuivuuden. Kaikki hänen esityksensä tapahtuvat yhdellä nuotilla - hän lentää saliin kuin pyörretuuli ja lentää siitä ulos, jättäen vain loistavat arvostelut niiltä, \u200b\u200bjoita hänen petoksensa johtivat. ”Minä, Todoros, valehtelija, joka uskoo kykyyn valehdella” - ja tämä on hänen valheidensa suurin menestys. Tosiasia on, että koko esityksen aikana totuus tulee Todorosilta vain kaksi kertaa, ja koska hän itse on niin järjetön, että siellä on yksinkertaisesti syntinen makaa. Ja Todoroksen aivan kohtalosta katsoja saa tietoonsa vain huulistaan \u200b\u200b"puhtain, koristamaton totuus".

Päähenkilö on pikemminkin symboli, joka yhdistää poliittisen järjestelmän valehtelussa: edustajien lupaukset, tiedotusvälineissä valheelliset materiaalit, valtionkassan ehtyminen henkilökohtaista hyötyä varten ja paljon muuta. Jopa lupaukset hengessä: ”sokeat näkevät, kuurot kuulevat, vanhat nuoruutetaan ja elävät ikuisesti”, jotta Todoros täyttää. tarkemmin sanottuna teeskennellä, että se täyttyy, ei ole ongelma. Mutta kuten vanhassa vertauksessa sanotaan, jos valehtelet pitkään, kukaan ei usko sinua. Joten vain kaksi Todoroksen lausumaa totuudenmukaista tosiasiaa aiheuttavat epäluottamuslauseen toiminnan kaikilta puolilta, koska kaikki tietävät olevansa valehtelija. Samaa voidaan sanoa poliitikkoista, ei vain maassamme. Tämä ammatti on jo pitkään ollut valheiden synonyymi.

Mutta Ukrainan Lesya Ukrainkaan kansallisen draamateatterin pääjohtaja Mihhail Reznikovich halusi silti tämän teoksen vähemmän politisointia, ja ennen harjoitusten alkamista hän sanoi haastattelussaan: “Tämä on komedia, teemme töitä. Sitten tiedätte, Moskovassa on nyt näytelmä, teemme sen hieman eri tavalla. Näytelmä on kirjoitettu viime vuosisadan puolivälissä, mutta se ei ole menettänyt hulluaan merkitystään tänään, se on Psafasin näytelmä “It takes a valehtelija”. Tämä on niin moderni Ostap Benderin komedia. "

Älä mene ympäri näytelmässä “It vaatii valehtelija!” Ja toisen suunnitelman valehtelijaa, joka tekee työnsä paljon taitavammin ja hienostuneemmin - sijaisen Jennyn nuori vaimo. Hän tutustui ensimmäisenä Todorosiin ja ymmärtää heti, mikä hän on. Mutta valehteluuransa aikana Jenny haluaa aviomieheltään vain aineellisia etuja ja ymmärtää, että uusi avustaja pitää apulaishenkilön paikalla makaavien tarinoidensa kanssa vain lyhyen ajan. Siksi varajäsenen vaimo julistaa sotaa hänelle, mutta kuten kaikki hänen toimintansa, se ei ole sanottu. Joten vakaisiin valheisiin rakennettu Todoroksen ja Jennyn välinen ristiriita lisää näytelmään jopa jonkinlaista juonittelua.

Jotkut katsojista syyttivät tuotantoa enemmän kuin esityksiä koulun tai yliopiston lavalla. Tämän huomautuksen aiheutti esiintymisen jokin buffoonery. Mutta ottaen ensinnäkin näytelmän juoni huomioon, voimme sanoa, että groteski ja karikatyyri tilanteesta toimivat satiirityökaluina, joiden avulla voidaan väittää koko toiminta. Ja toiseksi, kirjailija kirjoitti modernin näytelmän antiikin kreikkalaisen komedian tyyliin, jolle myös nämä tekniikat ovat ominaista.

Emme voi mainita esityksen musiikillista säestystä. Lähes kaikki katsojat olivat vain ilahtuneita komedian pääteemasta, joka pitää yleisön mielialan maksimissaan. Lisäksi tämä pääteema heti johti kaikkien hahmojen liikkeeseen lisääen esitykseen vielä enemmän dynaamisuutta. Andrei Mironovin kappaleiden lisäys ei ole kuitenkaan täysin selvää. Jos ”12 tuolin” ääniraita voidaan jotenkin ymmärtää vetämällä rinnakkaisia \u200b\u200bOstap Benderin kanssa, niin kabaree-tyttöjen esittämä ”Huonon onnen saari” ei sovi näytelmän kokonaisuuteen.

Pieni historiallinen viite:

Kreikkalaisen näytelmäkirjailijan Dimitris Psafasin näytelmä on kirjoitettu vuonna 1953, ja jopa sen jälkeen hän nautti menestystä kaikkialla maailmassa, kuten muutkin teoksensa (Von Dimitrakis, Lumottu, Täytetty Fool ja muut). On erittäin merkittävää, että kirjailija kirjoitti ensimmäiset teoksensa toimittajana-feuilletonistina, joten tämän journalistisen tyylin ominaispiirteet näkyvät erittäin selvästi näytelmässä “Valehtelijaa tarvitaan!”. Ainoastaan \u200b\u200btodellisuuden esittämisen satiirinen tarkkuus toi kirjailijalle rakkauden kansan keskuudessa.

Näytelmä "Vaatii valehtelijaa!" Ilmestyi ensimmäistä kertaa Kiovan näyttämöllä 2. joulukuuta 1963 ja oli erittäin kiinnostunut Neuvostoliiton katsojista. Itsenäisessä Ukrainassa näytelmän ensi-ilta pidettiin 10. lokakuuta 2014 Venäjän draaman Lesya Ukrainkan kansallisen akateemisen teatterin lavalla. Muuten, tällä hetkellä sama esitys menee myös Nuoren teatterin lavalle.

"Tämä tarina tapahtui kauan sitten, toisella hetkellä ja toisessa maassa", - nämä ovat sanat, joista näytelmä alkaa, ja jotka ovat olleet merkityksellisiä yli puoli vuosisataa kaikkialla maailmassa ja voivat pysyä sellaisina vielä pitkään.

Tulevat esitykset:

Ensi-ilta Venäjän draamateatterissa.

Pääideana on, että kaikki edustajat ovat valehtelijoita eivätkä täytä vaalilupauksiaan.

Ja äänestäjät, omituisen kyllä, tulevat vaatimaan luvattua ...

Ja tässä onneton kansanedustaja Ferekis (Victor Aldoshin) tajuaa tarvitsevansa erityisen avustajan, joka pystyy niin taitavasti ajattelemaan anteeksiantajien tekosyitä niin, että he uskovat kaikkeen ja eivät ymmärrä, että he ovat mestarillisesti ripustettuja nuudeleita ...

Ja sellainen avustaja sijaitsee. Tudoros (Maxim Nikitin) - eräänlainen roisto, eräänlainen Bender. Ohjaaja korostaa tarkalleen tätä analogiaa ja kuvaa tätä hahmoa Benderin kappaleella ”Purjeeni on niin yksinäinen valkoinen”.

Kaikki päättyy siihen, että Benderistämme tulee itse varajäsen. Loogisesti ja luonnollisesti.

Tämä on novelli.

Mitä tuotantoon tulee - se on erinomainen!

Ohjaaja Oleg Nikitin - Bravo!

Musiikki, koreografia, lavasuunnittelu, näyttely, kaikki täydellisesti!

Juoni Jennyn (varajäsenen vaimo) ja Tudorosin (valehtelija) suhteesta on hiukan kuin Tartuffen juoni, kun sama Tartuffe yrittää vietellä omistajan vaimoa.

Tässä tapauksessa molemmat hahmot (Jenny ja Tudoros) yrittävät voittaa toisiaan viettelymenetelmällä esittäen syyttäviä todisteita Jennyn aviomiehelle, varajäsenelle Ferekikselle. Nämä molemmat hahmot seisovat toisiaan, he ovat kelvollisia kilpailijoita. Molemmat ovat korkeimman luokan valehtelijoita ja keksittyjen tarinoiden mestareita.

Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä varajäsenen perheellä on pitkään ollut valehtelija - oma vaimonsa. Tässä suhteessa Tudoros on hämmentynyt, miksi varajäsen tarvitsi valehtelijan ulkopuolelta, kun hänellä on oma vaimonsa ...

Esitys on erittäin dynaaminen, se näyttää yhdellä hengellä.

Totta, mielestäni on useita haittoja.

Jos Benderin laulua voidaan silti pitää hyväksyttävänä (vaikka emme näytä "12 tuolilta"),
  on täysin käsittämätöntä, miksi kabaretin tytöt laulavat ”huonon onnen saarta”.

Näytelmän juonessa ne näyttävät melko hyvältä, eivät näytä valittavan kabaree-työstään ja kauniissa kylpytakissaan ne näyttävät melko viettelevältä. Joten mikä on heidän huono onnensa - pysyy mysteerinä 🙂
  Samalla menestyksellä he voisivat laulaa kappaleen jänisistä. Se olisi jopa hauskempi 🙂

Toinen haittapuoli on kohta 2 lain alussa Papaioannun (Nina Nizheradze) kanssa.
  En tiedä, onko tekijän teksti menestymättä kokonaan vai onko minun otettava toinen näyttelijä,
  mutta dynamiikka hävisi heti. Tämä kohtaus ei näyttänyt olevan täysin hauska eikä liian nokkela, joten näytti siltä, \u200b\u200bettä Act 2 oli huonompi kuin Act 1. Mutta kiitos Jumalalle, tämän kohtauksen jälkeen dynamiikka toipui.

Toimii peli

Haluaisin huomata Maxim Nikitinin ja Natalia Dollyn (hän \u200b\u200bpelaa varahenkilön vaimo Jenny) pelin. Itse asiassa he pitävät koko esityksen.

Natalya Dolya soittaa kauniisti, hän on epäilemättä esityksen koristelu. Kaikki hänen pukunsa ovat erittäin hienostuneita (pukusuunnittelija - bravo!).

Mitä muuta? Yleensä - esitys on kevyt, komedia, joten hyvä tunnelma on taattu!

Uudelleen rohkea ohjaaja Oleg Nikitin erinomaisesta tuotannosta. Nyt etsin ehdottomasti hänen esityksiään.

Nauti ylellisistä vuodevaatteista Dreamsecret-verkkokaupasta. Parhaiden eurooppalaisten valmistajien tuotteet.