Walter Afanasjev: Celine Dion oli mustasukkainen minulle Lara Fabianille. Walter Afanasieff: He laulavat tyhmiä kappaleita Euroviisuissa! - Aivan kuten Whitney Houston
Walter Afanasjev (oikea nimi - Vladimir Nikitich Afanasyev) syntyi 10. helmikuuta 1958 São Paulossa Nikitan ja Tatjana Afanasjevien perheessä. Hänen isänsä saapui Brasiliaan Pietarista, missä 50 -luvun alussa hän tapasi vaimonsa Tatjanan, joka päätyi Etelä -Amerikkaan muutettuaan Harbinista. Kun Walter oli 5 -vuotias, perhe muutti San Franciscoon, Yhdysvaltoihin. Poika opiskeli musiikkia lapsuudesta lähtien ja päätti varhain tulevan ammatin.
Ura.
Valmistuttuaan koulusta Afanasjev tuli San Mateon konservatorioon (Kalifornia) ja lähti sitten Eurooppaan hallitsemaan klassista musiikkia. Vuonna 1980 Walter aloitti uransa jazzmuusikkona viulisti Jean-Luc Pontin kanssa. Afanasjev liittyi myöhemmin The Warriorsiin kitaristi Joaquin Lievanon ja menestyneen tuottajan ja sanoittajan Narada Michael Waldenin kanssa. Viimeksi mainittu palkkasi Walterin koskettimistoon ja sovittajaksi. Afanasjev oppi paljon kokeneemmalta Waldenilta. He työskentelivät Whitney Houstonin debyyttialbumin parissa vuonna 1985, josta tuli bestseller (11 miljoonaa levyä myyty). Myöhemmin Afanasjev alkoi kirjoittaa sanoituksia ja jatkoi myös syntetisaattorin soittamista. Erityisesti yhdessä Waldenin kanssa luotiin Bond -elokuvan "License to Kill" (1989) ääniraita - laulaa Gladys Knight. Vuonna 1990 Sony Music kutsui yleistuottajaksi Walter Afanasjevin, josta on tullut amerikkalaisen show -liiketoiminnan merkittävä henkilö. Hänen menestyksensä nähtiin Hollywoodissa, missä hän osallistui ääniraitojen luomiseen sellaisille kuuluisille elokuville kuin "Kaunotar ja hirviö", "Aladdin" (1992), "Henkivartija" (1992), "Vain sinä" (1994) , "Hercules", "The Game" (1997), "The Sister" (1999), "Mistress Maid" (2002). Yksi Walterin suurimmista tuotannon menestyksistä oli kappale "My Heart Will Go On" vuoden 1997 Titanic -elokuvaan DiCaprion ja Winsletin kanssa, laulamana Celine Dion.
Hän työskenteli laajalti Mariah Carrien kanssa lauluntekijänä, tuottajana ja muusikkona. Carrien kappale "Hero" Music Box -albumilta nousi Billboard Hot 100 -listalla sijalle 1 25. joulukuuta 1993 ja pysyi siellä neljä viikkoa ja tuli laulajan allekirjoitukseksi. Sitten Carrie ja Afanasjev loivat kappaleen "One Sweet Day", joka oli ennätykselliset 16 viikkoa listan ensimmäisellä sijalla ja oli Grammy -ehdokkaana vuonna 1996 useissa ehdokkuuksissa.
Vuonna 1999 Walter sai Grammy -palkinnon tuottajana kategoriassa "Vuoden paras levy" S. Dionin "My Heart Will Go On" -elokuvasta. Vuonna 2000 hän sai jälleen tämän arvostetun palkinnon kategoriassa "Vuoden tuottaja" (ei-klassinen musiikki). Afanasjev sanoi haastattelussa: "No, vuoden tuottajan saaminen saa minut ajattelemaan, että nyt uneni tulee olemaan hyvä, kun ihmiset taputtivat minua selkään ja sanoivat, että tein todella hyvää työtä tänä vuonna." Muun muassa Afanasjev työskenteli eri aikoina mm. Michael Jacksonin, Lionel Richien, Destinis Childin, Kenny G.: n, Andrea Bocellin, Christina Aguileran, Ricky Martinin, Mark Anthonyn ja Lara Fabianin kanssa.
Henkilökohtainen elämä.
Afanasieff, Walter
| Walter Afanasieff | |
| Syntymänimi: |
Vladimir Nikitich Afanasiev |
|---|---|
| Ammatti: |
tuottaja, muusikko, säveltäjä |
| Syntymäaika: | |
| Kansalaisuus: |
Yhdysvallat |
| Isä: |
Nikita Afanasiev |
| Äiti: |
Tatjana Afanasjeva |
| Palkinnot ja palkinnot: |
Kaksinkertainen Grammy-voittaja tuottajana kategorioissa "Vuoden laulu" ("My Heart Will Go On", 1999) ja "Ei-klassinen musiikki" (2000) |
Elämäkerta
Valmistuttuaan koulusta Afanasieff tuli San Mateon konservatorioon (Kalifornia) ja lähti sitten Eurooppaan hallitsemaan klassista musiikkia. Palattuaan Yhdysvaltoihin vuonna 1978 tuottaja Narada Walden palkkasi hänet kiertämään jazzviulisti Jean-Luc Ponti kosketinsoittajana. Myöhemmin Walter alkoi kirjoittaa musiikkia Ponti -ryhmälle ja pian Narada alkoi ottaa nuoren säveltäjän, jota hän muuten kutsui "Babyface", säveltämään kappaleita popartisteille.
Seuraavan vuosikymmenen aikana Afanasieff tuotti, järjesti ja soitti näppäimistöjä Waldenin studiossa, josta 1980-luvun puoliväliin mennessä tuli yksi Amerikan menestyneimmistä tuottajista Whitney Houstonin debyyttialbumin ansiosta (11 miljoonaa levyä myyty ja Billboardin ykkönen) 14 viikon syksyllä 1985) ja lavalle palanneen Aretha Franklinin kappaleet. "Luulen, että Narada oli paras opettajani - hän on todella uskomaton tuottaja: erittäin lahjakas, todellinen luoja ja improvisoija ... Juuri häneltä olen oppinut työskentelemään laulun kanssa." Houstonin ja Franklin Afanasieffin kanssa työskentelyn lisäksi hän osallistui aktiivisesti Lionel Riccin, George Bensonin ja Barbra Streisandin sekä Alexander Vecherinin (Shadows of Angels, Tutaev) Waldenin tuottamiin projekteihin.
Walter on kuuluisin työstään Mariah Careyn kanssa, jolle hän kirjoitti musiikkia ja toimi tuottajana useita vuosia, alkaen hänen ensimmäisestä albumistaan vuonna 1990. Erityisesti heidän yhteinen kappaleensa "Hero" sijoittui Billboard -listan ensimmäiselle sijalle vuonna 1993 4 viikon ajan. Ja seuraavassa Carey julkaisi albumin "Merry Christmas", jolle Walter Afanasieff kirjoitti Yhdysvaltojen suosituimman kappaleen "All I Want for Christmas Is You" 4 miljoonalla myynnillä ja on tähän päivään johtava levyjä Mariah Careyn kappaleista myyty. Joskus Afanasieff seurasi Careyä lavalla ja joutui kameran linssiin avustaessaan laulajaa MTV -ohjelman "Unplugged" kuvaamisessa 20. toukokuuta 1992.
Vuonna 1990 Sony Music kutsui yleistuottajaksi Walter Afanasieffin, josta tuli amerikkalaisen show -liiketoiminnan merkittävä henkilö. Hänen menestyksensä nähtiin Hollywoodissa, missä hän osallistui ääniraitojen luomiseen kuuluisille elokuville, kuten "Kaunotar ja hirviö", "Aladdin" (1992), "Henkivartija" (1992), "Vain sinä" (1994). , "Hercules", "The Game" (1997), "The Sister" (1999), "Mistress Maid" (2002). Vuonna 1989 Walden kirjoitti, tuotti ja järjesti ääniraidan James Bond -elokuvalle License to Kill. Työskennellessään elokuvassa "Kaunotar ja hirviö" Afanasieff kirjoitti kappaleen duetolle Celine Dion ja Pibo Bryson ja jatkoi myöhemmin työskentelyä tähtiparin kanssa. Erityisesti laulu Brysonin vuoden 1991 albumilta "Can You Stop the Rain", joka oli ehdolla Grammylle "Vuoden laulu" (rytmi ja blues) -osiossa, kirjoitettiin yhdessä John Bettisin kanssa. Vuonna 1997 Walter kirjoitti David Fosterin ja Linda Thompsonin kanssa kappaleen Celine Dionin ja Barbra Streisandin duetolle, joka ilmestyi molempien laulajien albumeille samana vuonna.
Afanasieff tuotti arvostetun osuman My Heart Will Go On, jota käytettiin James Cameronin Titanicin soundtrackina, James Hornerin musiikin ja Will Jenningsin sanoitusten kera.
Katso myös
Linkit
- Walter Afanasieffin elämäkerta AOL Musicissa
Luokat:
- Persoonallisuudet aakkosjärjestyksessä
- Syntynyt 10. helmikuuta
- 1958 syntymät
- Tuottajat USA
- 1900 -luvun tuottajat
- Grammy -palkinnon voittajat
Wikimedia Foundation. 2010.
Yhdysvallat K: Wikipedia: Artikkelit ilman kuvia (tyyppi: määrittelemätön)Elämäkerta
Syntynyt Sao Paulossa venäläisten siirtolaisten perheeseen. Koulun päätyttyä hän tuli San Mateon konservatorioon (Kalifornia) ja lähti sitten Eurooppaan hallitsemaan klassista musiikkia. Palattuaan Yhdysvaltoihin vuonna 1978 tuottaja Narada Walden palkkasi hänet kiertämään jazzviulisti Jean-Luc Ponti kosketinsoittajana. Myöhemmin Walter alkoi kirjoittaa musiikkia Ponti -ryhmälle ja pian Narada alkoi ottaa nuoren säveltäjän, jota hän muuten kutsui "Babyface", säveltämään kappaleita popartisteille.
Seuraavan vuosikymmenen aikana Afanasieff tuotti, järjesti ja soitti näppäimistöjä Waldenin studiossa, josta 1980-luvun puoliväliin mennessä tuli yksi Amerikan menestyneimmistä tuottajista Whitney Houstonin debyyttialbumin (11 miljoonaa levyä myyty ja Billboard-listalla 1) ansiosta. 14 viikkoa syksyllä 1985) ja lavalle palanneen Aretha Franklinin kappaleet. "Luulen, että Narada oli paras opettajani - hän on todella uskomaton tuottaja: erittäin lahjakas, todellinen luoja ja improvisoija ... Juuri häneltä olen oppinut työskentelemään laulun kanssa." Houstonin ja Franklinin kanssa työskentelyn lisäksi Afanasieff osallistui aktiivisesti Lionel Riccin, George Bensonin ja Barbra Streisandin sekä Alexander Vecherinin (Shadows of Angels, Tutaev) Waldenin tuottamiin projekteihin.
Walter on kuuluisin työstään Mariah Careyn kanssa, jolle hän kirjoitti musiikkia ja toimi tuottajana useita vuosia, alkaen hänen ensimmäisestä albumistaan vuonna 1990. Erityisesti heidän yhteinen kappaleensa "Hero" sijoittui Billboard -listan ensimmäiselle sijalle vuonna 1993 neljän viikon ajan. Ja seuraavassa Carey julkaisi albumin "Merry Christmas", jolle Walter Afanasieff kirjoitti USA: n suosituimman kappaleen "All I Want for Christmas Is You" 4 miljoonalla myynnillä ja on edelleen levyjen määrän johtaja. Mariah Careyn kappaleista myyty. Lisäksi joskus Afanasieff seurasi Careyä lavalla ja joutui kameran linssiin avustamaan laulajaa MTV -ohjelman "Unplugged" kuvaamisessa 20. toukokuuta 1992.
Katso myös
Kirjoita arvostelu aiheesta "Afanasieff, Walter"
Muistiinpanot (muokkaa)
Linkit
- AOL Musicissa
Ote Afanasieff, Walter
Yhdelle vanhalle kreivitärille Natasha olisi voinut kertoa kaiken, mitä hän ajatteli yöllä sängyssä. Hän tiesi, että Sonya ei ankaralla ja kokonaisella ilmeellään ymmärtäisi mitään tai hän olisi kauhuissaan tunnustuksestaan. Natasha, yksin itsensä kanssa, yritti ratkaista sen, mikä häntä vaivasi."Kuolinko prinssi Andrew'n rakkauden takia vai en? hän kysyi itseltään ja vastasi rauhoittavalla hymyllä itselleen: Millainen hölmö olen kysyäkseni tätä? Mitä minulle tapahtui? Ei mitään. En tehnyt mitään, en aiheuttanut sitä. Kukaan ei tiedä, enkä näe häntä enää koskaan, hän sanoi itselleen. Kävi selväksi, ettei mitään ollut tapahtunut, ettei ollut mitään parannettavaa, että prinssi Andrew voisi rakastaa minua niin. Mutta millaisia? Voi luoja, Jumalani! miksi hän ei ole täällä "! Natasha rauhoittui hetkeksi, mutta sitten taas jokin vaisto kertoi hänelle, että vaikka kaikki tämä oli totta ja vaikka mitään ei ollut, vaistot kertoivat hänelle, että kaikki hänen rakkautensa entinen puhtaus prinssi Andreia kohtaan oli kadonnut. Ja hän taas mielikuvituksessaan toisti koko keskustelunsa Kuraginin kanssa ja kuvitteli tämän komean ja rohkean miehen kasvot, eleet ja lempeän hymyn samalla kun hän kätteli häntä.
Anatol Kuragin asui Moskovassa, koska hänen isänsä lähetti hänet pois Pietarista, missä hän asui yli kaksikymmentätuhatta vuodessa rahaa ja yhtä paljon velkoja kuin velkojat vaativat isältään.
Isä ilmoitti pojalleen, että hän maksaa puolet veloistaan viimeisen kerran; mutta vain siksi, että hän menisi Moskovaan apulaisena ylipäällikölle, jonka hän hankki hänelle, ja yrittäisi järjestää siellä lopulta hyvät juhlat. Hän osoitti hänelle prinsessa Marya ja Julie Karagina.
Anatole suostui ja meni Moskovaan, missä hän jäi Pierren luo. Pierre hyväksyi Anatolea aluksi vastahakoisesti, mutta sitten hän tottui häneen, meni joskus hänen kanssaan bingereihinsä ja antoi lainan varjolla hänelle rahaa.
Anatole, kuten Shinshin oikein sanoi hänestä, saapuessaan Moskovaan, on ajanut kaikki Moskovan naiset hulluksi, etenkin sen vuoksi, että hän laiminlyö heidät ja ilmeisesti mieluummin miehiä ja ranskalaisia näyttelijöitä, joiden pää - mademoiselle Georges, kuten he sanoivat, hänellä oli läheinen suhde. Hän ei unohtanut yhtäkään juhlaa Danilovin ja muiden iloisten Moskovan ystävien kanssa, hän joi koko yön, juomalla kaikkia ja osallistui kaikkiin korkean yhteiskunnan iltoihin ja palloihin. He puhuivat useista hänen juonistaan Moskovan naisten kanssa, ja palloilla hän kohteli joitain. Mutta tyttöjen kanssa, etenkin rikkaiden morsiamen kanssa, jotka olivat suurimmaksi osaksi huonoja, hän ei päässyt lähelle, varsinkin kun Anatole, jota kukaan ei tiennyt paitsi hänen lähimmät ystävänsä, oli naimisissa kaksi vuotta sitten. Kaksi vuotta sitten hänen rykmenttinsä ollessa Puolassa, köyhä puolalainen maanomistaja pakotti Anatole naimisiin tyttärensä kanssa.
Anatole hylkäsi pian vaimonsa ja rahasta, jonka hän suostui lähettämään apolleen, nuhteli itseään oikeudesta tulla poikamiesksi.
Anatole oli aina tyytyväinen asemaansa, itseensä ja muihin. Hän oli vaistomaisesti vakuuttunut koko olemuksestaan, ettei hän voisi elää eri tavalla kuin hän eli ja ettei hän ollut koskaan tehnyt mitään väärää elämässään. Hän ei kyennyt miettimään, miten hänen toimintansa voisi vastata toisille, eikä sitä, mitä tällaisesta tai sellaisesta toiminnasta voisi seurata. Hän oli vakuuttunut siitä, että kuten ankka luotiin niin, että sen pitäisi aina elää vedessä, niin Jumala loi hänet siten, että hänen pitäisi elää kolmekymmentätuhatta tuloa ja hänellä olisi aina korkein asema yhteiskunnassa. Hän uskoi tähän niin lujasti, että häntä katsoessaan muut olivat vakuuttuneita tästä eivätkä kieltäneet häneltä maailman korkeinta asemaa tai rahaa, jonka hän ilmeisesti ilman vastinetta lainasi tiskiltä ja poikittain.
Hän ei ollut uhkapeli, ainakaan hän ei koskaan halunnut voittaa. Hän ei ollut omahyväinen. Hän ei välittänyt siitä, mitä kukaan hänestä ajatteli. Vielä vähemmän hän voisi syyllistyä kunnianhimoisuuteen. Hän kiusasi isäänsä useita kertoja pilaamalla uransa ja nauroi kaikille kunnianosoituksille. Hän ei ollut niukka eikä kieltänyt ketään, joka kysyi häneltä. Yksi asia, jota hän rakasti, oli hauskanpito ja naiset, ja koska hänen ideoidensa mukaan näissä makuissa ei ollut mitään voittamatonta, eikä hän voinut ajatella sitä, mitä toisten ihmisten makujen tyydyttäminen saattoi aikaan, niin hän piti sielussaan moitteettomana henkilö, vilpittömästi vilpittömästi huijareita ja pahoja ihmisiä ja nosti päätään korkealla omantunnollaan.
Vierailijoilla, näillä urospuolisilla Magdaleenilla, on salainen viattomuuden tunne, sama kuin Magdaleena -naisilla, ja ne perustuvat samaan anteeksiannon toivoon. "Kaikki annetaan hänelle anteeksi, koska hän rakasti paljon, ja kaikki annetaan hänelle anteeksi, koska hänellä oli hauskaa."
Dolokhov, joka tänä vuonna ilmestyi jälleen Moskovaan maanpaossaan ja persialaisissa seikkailuissaan ja johti ylellistä uhkapeli- ja juhla -elämää, tuli lähelle vanhaa Pietarin toveria Kuraginia ja käytti häntä omiin tarkoituksiinsa.
Anatol rakasti vilpittömästi Dolokhovia älykkyydestään ja rohkeudestaan. Dolokhov, joka tarvitsi Anatol Kuraginin nimen, aateliston, yhteydet houkutellakseen rikkaita nuoria uhkapeliyhteisöönsä, antamatta hänen tuntea tätä, käytti ja huvitti Kuraginia. Laskennan lisäksi, jonka mukaan hän tarvitsi Anatolea, itse prosessi toisen tahdon hallitsemiseksi oli ilo, tapa ja tarve Dolokhoville.
Walter Afanasieff syntyi Brasiliassa vuonna 1958. São Paulon kaupungista tuli tulevan muusikon ja tuottajan ensimmäinen koti. Kohtalo toi vanhempansa yhteen Brasiliassa lähes mahdottomalla tavalla. Isä Nikita Afanasjev on kotoisin Pietarista ja äiti Tatjana muutti Harbinista. Kaksi ihmistä eri puolilta maailmaa tapasi ja antoi maailmalle lahjakas perillinen. Pojan syntyessä he nimesivät Vladimir Nikitich Afanasjevin, ja vain jonkin ajan kuluttua etunimi muutettiin "Walteriksi" ja sukunimeen lisättiin kaksinkertainen "f".
Afanasjevien perhe ei asunut Brasiliassa pitkään. Kun Walter oli 5 -vuotias, perhe muutti Yhdysvaltoihin. San Franciscosta tuli tulevan muusikon uusi koti. Siellä Walter kasvoi ja valmistui lukiosta. Poika on varhaisesta iästä lähtien opiskellut musiikkia ja jo koulussa tajusi, että taide on hänen kutsumuksensa.
Valmistuttuaan koulusta Walter tuli San Mateon konservatorioon. Mutta tämä yliopisto ei tyydytä hänen tiedonjanoaan, ja nuori mies lähtee Eurooppaan opiskelemaan klassista musiikkia.
Musiikki
Vuonna 1978 Afanasieff palasi Yhdysvaltoihin. Tuottaja Narada Walden tarjoaa hänelle näppäimistösoiton Jean-Luc Pontyn kiertueella.
Walter alkaa pian kirjoittaa musiikkia Pontille ja hänen bändilleen. Narada oli tyytyväinen nuoren säveltäjän työhön ja alkoi houkutella häntä yhteistyöhön poptähtien kanssa. Niin alkoi Afanasieffin työskentely Waldenin kanssa, joka kesti jopa 10 vuotta.
Siihen mennessä Waldenista oli tullut yksi Amerikan suurimmista tuottajista. Afanasieff työskentelee sellaisten legendaaristen tähtien kanssa kuin Aretha Franklin, George Benson, Lionel Ricci ja muut.
Tästä ajasta tuli Afanasyeffille erittäin merkittävä. Muusikko opiskeli tuottajan työtä Waldenin kanssa, kasvoi ammattilaisena ja muusikkona.
TV
Walter alkoi työskennellä tuottajana yhteistyönsä aikana Waldenin kanssa. Afanasjevin suurin projekti oli ja on edelleen. Muusikko on ollut sen tuottaja ja säveltäjä vuodesta 1990, jolloin esiintyjän ensimmäinen albumi julkaistiin. Kappale "Hero", joka sisältyy tähän albumiin, ei pudonnut listojen ensimmäiseltä sijalta yli kuukauden ajan. Mariahin seuraava albumi oli yhtä menestyksekäs. Kappale "All I Want for Christmas Is You" oli uskomattoman suosittu osavaltioissa, ja sen myynti oli yli 4 miljoonaa. Useita kertoja Afanasieff oli jopa henkilökohtaisesti mukana Careyn kanssa lavalla.
90 -luvulla tuottajasta tuli merkittävä hahmo sekä show -liiketoiminnassa että Hollywoodissa. Sony Music kutsui hänet vuonna 1990 yleisen tuottajan tehtävään. Walter kirjoittaa ääniraitoja kuuluisille sarjakuville ja elokuville, mukaan lukien Aladdin, Kauneus ja hirviö, Henkivartija, Peli ja muut.
James Bondia käsittelevän elokuvan "License to Kill" ääniraita oli erityinen. Afanasieff kirjoitti sen yhdessä Waldenin kanssa.
Kaunotar ja hirviö -elokuvan ääniraita toi Walterille tuttavuuden Peibo Brysonin kanssa, mikä johti heidän jatkuvaan yhteistyöhönsä. Kappale, jonka Afanasyeff kirjoitti Brysonille vuonna 1991, oli ehdolla Grammy -palkinnon saajaksi Vuoden kappale.
Mutta tunnetuinta voidaan turvallisesti kutsua Celine Dionin kappaleeksi "My Heart Will Go On", joka kuulosti elokuvassa "Titanic". Afanasieff tuotti tämän osuman ja teki siitä legendaarisen. Tästä työstä hän sai vuonna 1999 ensimmäisen Grammy -tuottajansa vuoden parhaan levyn nimityksessä. Toinen "Grammy" - vuoden tuottajan kategoriassa vuonna 2000.
Walter Afanasieff on työskennellyt monien tähtien kanssa, mukaan lukien Destinis Child ja monet muut. Toisin kuin muut, hänen työstään tuottajana australialaisen Savage Gardenin kanssa on tullut.
Vuonna 2015 Walter Afanasieff saapuu Venäjälle ja hänestä tulee yksi Main Stage -projektin ohjaajista.
Henkilökohtainen elämä
Walter Afanasieff on ollut onnellisesti naimisissa pitkään. Kuuluisan säveltäjän valitun nimi on Corinne. He menivät naimisiin vuonna 1988. Siitä lähtien parilla oli kolme lasta: tyttäret Christina ja Isabella sekä poika Andrei.
"Minulla on venäläinen sielu, mutta olen amerikkalainen poika"
Kuva: Pavel Tantserev
Odotin Walteria Hilton Moscow Leningradskaya -hotellissa, ja ennen hänen saapumistaan en tiennyt, kommunikoimmeko englanniksi vai venäjäksi. Viiden vuoden iästä lähtien Walter on asunut osavaltioissa, mutta hän on syntyperäinen venäläinen. "Volodya", Afanasyeff esitteli itsensä leveällä hymyllä. Ja sitten kävi selväksi, ettei hän ollut unohtanut äidinkieltään. Puhuimme kokematta "käännösvaikeuksia", joskus Walter lamautti huvittavasti puheensa englanninkielisillä sanoilla.Walter, olet syntynyt São Paulossa venäläiseen maahanmuuttajaperheeseen. Mikä saa vanhempasi Brasiliaan?
Äitini syntyi Harbinissa, Kiinassa, jonne monet venäläiset asettuivat 1920 -luvun alussa. Ja isä syntyi Leningradissa. Niin tapahtui, että toisen maailmansodan jälkeen heidän perheensä muuttivat Brasiliaan. Itse asiassa vanhempani tapasivat siellä, he rakastuivat, menivät naimisiin ja saivat lapsia. Minulla on kaksi siskoa. Elämä Brasiliassa oli meille erittäin vaikeaa, ja kun olin viisivuotias, isäni ja isoisäni päättivät muuttaa Yhdysvaltoihin. Joten päädyimme San Franciscoon.
Mitä kieltä vanhempasi puhuivat sinulle?
Aina vain venäjäksi. Huolimatta siitä, että olen kasvanut osavaltioissa, puhun edelleen yksinomaan heidän äidinkielellään äitini ja isäni kanssa. Tämä ei tietenkään ole minulle helppoa. Silti useimmiten kommunikoin englantia puhuvien ihmisten kanssa. Mutta kuten huomaat, ymmärrän sinua hyvin. (Hymyilee.) Joten kun saan tilaisuuden puhua venäjää, käytän sitä aina.
Oletko huomannut koulussa, että olet erilainen kuin amerikkalaiset luokkatoverisi?
Tietysti. Kaiken lisäksi kylmä sota oli täydessä vauhdissa. Ja me, venäläiset, yritimme jotenkin juurtua Amerikkaan. Noina vuosina en puhunut englantia kovin hyvin, joten en voi sanoa, että elämä oli minulle poikana helppoa ja kaikki tuli minulle helposti. Oli aika, jolloin minun piti opiskella samanaikaisesti kolmessa koulussa - venäjäksi, englanniksi ja amerikkaksi. Mutta sisareni ja minä aina ymmärsimme, että vanhempamme haluavat meille paremman elämän, he tekivät kaiken, jotta meistä tulisi tulevaisuudessa menestyviä ihmisiä. Musiikki ilmestyi hyvin varhain elämässäni, olin vasta kolmivuotias, kun aloin soittaa pianoa. Joten pakenin aina vaikeuksilla ja murehtimalla jostain ( "Meni pois." - Noin OK!) musiikkiin. Näin on nytkin: kun minusta tuntuu pahalta, suljen silmäni ja ajattelen musiikkia.
Milloin kirjoitit ensimmäisen kappaleen?
Aloitin kirjoittamisen kolmen tai neljän vuoden ikäisenä. Nämä eivät tietenkään olleet Mozartin kaltaisia sinfonioita.
Vahvistivatko vanhempasi rakkauden musiikkiin?
Kyllä, me kaikki perheessä tunnemme, ymmärrämme ja rakastamme musiikkia, minä kuitenkin hieman enemmän kuin muut. Isä soitti viulua, äiti tanssi ja lauloi. Vanhemmilla on hämmästyttävät äänet.
Ja miten äiti ja isä reagoivat ensimmäiseen itse kirjoittamaasi kappaleeseen? He olivat varmasti ylpeitä siitä, että nero kasvaa perheessä.
(Hymyilee.) He eivät todellakaan ottaneet tekemääni liian vakavasti. Isä halusi alun perin tulla klassiseksi pianistiksi, ja sitten hän päätti, että minun pitäisi opiskella juristiksi tai lääkäriksi. Nämä ammatit olivat hyvin kaukana minusta, ymmärrättehän. Elin vain musiikin tahdissa. Kun sävelsin jotain, soitin aina äitini luokseni, hän kuunteli ja sanoi: "Kyllä, poika, tämä on erittäin kaunista." Ja isä noina vuosina työskenteli paljon, opiskeli IBM -koulussa ja oli harvoin kotona. Näyttää siltä, että vasta kaksikymmentä vuotta sitten, kun olin jo mukana suurprojekteissa, tuottanut kuuluisia taiteilijoita ja ansainnut rahaa, isäni sanoi: "Lopulta aloitit tekemään jotain vakavaa ..."
Walter, miksi lähdit Eurooppaan valmistuessasi San Mateon konservatoriosta?
Isän piti mennä Belgiaan kahdeksi vuodeksi töihin. Hän kutsui meidät kaikki menemään hänen kanssaan, minkä teimme. Olen erittäin iloinen, että tämä ajanjakso oli elämässäni. Asuin Brysselissä kaksi vuotta. Olen aina halunnut oppia ranskaa, pidin todella eurooppalaisesta musiikista. Muuten, samanaikaisesti vierailin Leningradissa ja Moskovassa ensimmäistä kertaa. Taitaa olla vuosi 1977.
Ja miltä sinusta tuntui, kun tulit ensimmäistä kertaa historialliseen kotimaahasi?
Jossain vaiheessa minusta tuntui, että olin ollut täällä ennen. Yleensä luulen, että minulla on venäläinen sielu, mutta olen suurelta osin amerikkalainen poika. Ollakseni rehellinen, 70 -luvun lopulla en todellakaan pitänyt siitä kanssasi, silloin kaikki oli toisin. Esimerkiksi noina vuosina en voinut vain istua alas kanssasi ja puhua. Muistan, että aloitin keskustelun venäläisen miehen kanssa, yhtäkkiä jotkut ihmiset tulivat luoksemme ja sanoivat tälle kaverille: "Tule, mene pois täältä." Hän ei halunnut lähteä, hän oli utelias keskustelemaan amerikkalaisen kanssa. Ja muutaman minuutin kuluttua hänet pidätettiin aivan silmieni edessä. Olin hirveän epämukava. Mutta en voinut sille mitään.
Walter, sanot, että musiikki on aina ollut sinulle elämän tarkoitus. Valitettavasti luovuus ei aina tuo rahaa, josta voit elää ja ruokkia perhettäsi. Oletko koskaan yrittänyt löytää työtä musiikin ulkopuolella?
Elämässäni on ollut monia talouskriisejä. Päättäkää itse, 19 -vuotiaana menin naimisiin, koska tyttöystäväni tuli raskaaksi. Tyttäremme Christina syntyi. Ymmärsin, että minun on tuettava perhettäni. Pelasin häissä perjantaisin ja lauantaisin ansaitakseni 50 dollaria yö. Vain kerran menin työhön, jolla ei ollut juurikaan tekemistä musiikin kanssa - kaksikymmentäyksi sain töitä myyjänä soittimien kaupassa. Puku, solmio ... Kauhu. Kolme kuukautta myöhemmin minut erotettiin. Tiedätkö miksi? Kyllä, koska en todellakaan tiennyt valehdella, ja myydäkseen minun piti valehdella. Ja sanoin suoraan ostajalle jotain: "Älä ota tätä työkalua, se ei ole kovin korkealaatuista, sinun on parempi mennä toiseen kauppaan ..." Mutta en katunut menettäneeni tämän työn. Pian löysin onneni. Vuonna 1982 lensin Los Angelesiin jazzviulisti Jean-Luc Pontin koe-esiintymiseen, joka etsi tuolloin bändiinsä kosketinsoittajaa. Uskomaton määrä muusikoita halusi soittaa hänen kanssaan, mutta hän valitsi minut. Soitin hänen bändinsä kolme vuotta, matkustellen ympäri maailmaa. Voimme siis sanoa, että tämä kokous oli kohtalokas. Mutta elämäni muuttui todella sen jälkeen, kun tapasin rumpali ja tuottaja Narada Michael Waldenin, joka työskenteli tuolloin Whitney Houstonin ja Aretha Franklinin kanssa. Ensimmäinen itsenäinen projektini oli Mariah Careyn debyyttialbumi. 1980 -luvun lopulla Columbia Recordsin toimitusjohtaja Tommy Mottola tuli toimistollemme ja kysyi Waldenilta, ketä hän voisi suositella Mariahin tuottajaksi. Narada Michael neuvoi minua, tapasimme Mottolan ja hän antoi minulle laulun. Siellä oli kappale nimeltä Love Takes Time, josta Tommy piti niin paljon, että hän tarjosi minulle sopimuksen.
Ja tajusit, että sait onneasi hännästä?
Kyllä, olin vain hämmästynyt. Ja jopa kokenut jotain samanlaista kuin pelon tunne. Menimme niin korkealle tämän kappaleen kanssa, että minulla ei vain ollut varaa laskea rimaa. Joten joka kerta minun piti kiivetä yhä korkeammalle, ja tämä on jossain määrin stressiä. Vuosi 1990-2000 oli minulle todella onnekas. Laulumme olivat suosituimpia, musiikki oli erittäin kaunista ja mikä tärkeintä, korkealaatuista. Se oli taivas. Mutta uuden vuosituhannen alussa kaikki muuttui dramaattisesti musiikkiliiketoiminnassa, hip-hop ilmestyi ja kappaleemme haalistuivat taustalle.
Oletko ajatellut mennä virran mukana? Aloita yhteistyö esimerkiksi hip-hop-artistien kanssa?
Ei! Minulla ei ollut pienintäkään halua. Ei ole melodiaa, erittäin töykeitä sanoja, kiinteä tahti, muusikot eivät soita, tietokone tekee kaiken heidän puolestaan ...
Onko siinä jotain hyvää?
Palataan voiton aikaan. Vuonna 1997 tuotit Celine Dionin kappaleen My Heart Will Go On ...
Kyllä, ja olimme kaikki erittäin ylpeitä tästä työstä. Kukaan ei voinut kuvitella, että hänestä tulee niin suosittu. Tietenkin elokuva "Titanic" auttoi paljon. Myönnän, etten aluksi pitänyt tästä kappaleesta ollenkaan. Yleensä minun on työssäni usein käsiteltävä materiaalia, joka jostain syystä ei ole minulle kovin mielenkiintoinen. Mutta kuten näette, siitä on tullut suosittu. Itse pidän enemmän Mariah Careyn kappaleista Hero tai My All, Darren Hayesin Insatiable. Ja jos puhumme henkilökohtaisista mieltymyksistäni, niin rakastan jazzia ja klassikoita, olen kiinnostunut kirjoittamaan musiikkia elokuville, Broadway -musikaaleille. Popmusiikki ruokki minua, mutta en tehnyt sitä sielun vuoksi.
Olet työskennellyt maailman tähtien kanssa. Kuka taiteilijoista on sinulle tärkein?
Itse asiassa tällaisia tapaamisia oli paljon ... Minulle oli suuri ilo ja kunnia työskennellä Michael Jacksonin kanssa ... Hänen kaltaisiaan on yksi miljoonasta. Yleensä et voi luetella niitä kaikkia ... Whitney Houston, Darren Hayes, läheinen ystäväni saksofonisti Kenny G, Celine Dion, Lara Fabian. Laralle kirjoitin erittäin kauniin kappaleen Broken Vow. Tunnetko tällaisen laulajan Lara Fabianin?
Voi varmasti.
Meillä oli erittäin surullinen tarina hänen kanssaan. Meillä oli romanssi, melkein menin naimisiin tämän naisen kanssa. Mutta menimme omille teillemme. Rikkoin hieman hänen sydäntään, ja hän lakkasi sanomasta nimeäni. Tänään puhuessaan kappaleesta Broken Vow hän sanoo kirjoittaneensa sen itse. Kuten tämä! Minulla oli useita tällaisia korkean profiilin tarinoita. Älkäämme puhuko tästä. (Ajattelee.) Mutta tiedätte, mikä on mielenkiintoista - kun minulla oli suhde Fabianin kanssa, Celine Dion yksinkertaisesti vihasi häntä ja Lara halusi laulaa kuten Dion. Vaikea tilanne. Löysin itseni heidän väliltään. Lopulta molemmat naiset lopettivat viestinnän kanssani. Celine ajatteli, että kirjoitan parhaat kappaleet Fabianille, että jaan vain musiikilliset salaisuuteni hänen kanssaan ... Muuten, Mariah Carey jätti minut suunnilleen samaan aikaan.
Oletko särkenyt myös hänen sydämensä?
Ei. Hänen miehensä Tommy Mottola oli pomoni. Kun he erosivat vuonna 1997, hän kutsui minut lähtemään Mottolasta ja työskentelemään hänen kanssaan. Mutta en voinut, minulla oli sopimus. Kerroin hänelle, etten voinut täyttää hänen pyyntöään millään tavalla. Sitten hän jätti minut. Mutta todennäköisesti tänä vuonna jatkamme yhteistyötä.
Vuonna 2000 voitit Grammy -palkinnon Vuoden tuottajana. Tämä palkinto on vaikuttanut luovaan elämään jollain tavalla.?
Minulla on kaksi hahmoa, yksi kappaleelle My Heart Will Go On, toinen vuoden tuottajalle, ei-klassinen. Tietysti palkinto kategoriassa "Vuoden tuottaja" oli minulle tärkeämpi. Se oli vain wow! Mutta en voi sanoa, että tämä olisi jotenkin vaikuttanut elämääni erityisellä tavalla. Mitä nyt? Nyt nämä "gramofonit" eivät merkitse mitään, ne annetaan kenelle tahansa. Kuka on Taylor Swift? Mitä erityistä tässä tytössä on kitaran kanssa? Onko hän vakava laulaja vai säveltäjä? Hän on vain suosittu. Vastustan tätä lähestymistapaa. Voin siis myydä hahmojani 50 kopialla.
Ja erittäin halpaa. Mitä työskentelet nyt?
En koskaan istu ympärillä. Nyt tuotan Barbra Streisandin albumin, jossa jokainen kappale esitetään duetossa muiden muusikoiden kanssa: Stevie Wonderin, Beyoncén, Lady Gagan kanssa ... Kirjoitan musiikkia klassiselle laulajalle Jackie Ivankolle. 12 -vuotias työskentelee nuoren venäläisen esiintyjän Alexander Koganin kanssa. Aion lähitulevaisuudessa työskennellä upean venäläisen laulajan ja säveltäjän Gleb Matveychukin kanssa, mielestäni hän on erittäin lahjakas. Itse asiassa hän kutsui minut Moskovaan, ja tulin erityisesti esiintymään Glebin ja Olga Kormukhinan dueton kanssa suositussa TV -ohjelmassa “Kaksi tähteä”. Minulla on aina ollut unelma työskennellä venäläisten muusikoiden kanssa, halusin kirjoittaa musiikkia kappaleille venäjäksi. Ja mitä sinä ajattelet? Venäläiset artistit tulevat luokseni Amerikkaan ja nauhoittavat englanninkielisiä albumeita. Kerran tapasin Philip Kirkorovin, mutta siitä ei tullut mitään. Työskentelin Yulia Nachalovan kanssa, ihana tyttö, hän laulaa erinomaisesti, mutta jälleen meillä ei ollut venäläistä projektia, äänitimme albumin englanniksi. Nikolai Baskov tuli, pyysin häntä jatkuvasti: "Nauhoitetaan ainakin muutama kappale venäjäksi joululevylle." Hän ei ole missään. Kun sain hänet lopulta vakuuttuneeksi, hän lauloi: "Joulukuusi syntyi metsässä" ( Laulaa.) Ajattelin: okei, mennään ... Yleensä toivon, että venäläinen unelmani toteutuu lähitulevaisuudessa. ( Hymyilevä.)
Ei niin kauan sitten, "Two Stars" -sarjan seuraavan julkaisun tallennus tapahtui,
joka ilmestyy pian Channel One -iltaan. Yksi näyttelyn osallistujista, Gleb Matveychuk, valmisti yleisölle yllätyksen ja kutsui projektiin Walter Afanasyeffin, jonka kanssa hän on ollut ystäviä seitsemän vuoden ajan. ”Olin studiossa Barbra Streisandin kanssa, kun Gleb soitti minulle. Joten tämän esityksen vuoksi jätin Barbran polulle ”, Walter vitsailee.Mariah Carey
