Maalauksen syntyhistoria on tuore herrasmies. Sävellys pohjautuu maalaukseen P.A.

Koti / Pettävä vaimo

Pavel Andreevich Fedotovin "The Fresh Cavalier" on hänen elämänsä ensimmäinen öljymaalaus, ensimmäinen valmis maalaus. Ja tässä kuvassa on hyvin utelias tarina.

P.A. Fedotov. Omakuva. 1840-luvun loppu

Voidaan sanoa, että Pavel Andreevich Fedotov on venäläisen maalauksen genren edelläkävijä. Hän syntyi Moskovassa vuonna 1815, eli vaikean, jopa traagisen elämän ja kuoli Pietarissa vuonna 1852. Hänen isänsä nousi upseerin arvoon, jotta hän saattoi ilmoittaa perheensä aateliston, ja tämä antoi Fedotoville mahdollisuuden päästä Moskovan kadettikouluun. Siellä hän alkoi ensin maalata. Ja yleensä - hän osoittautui uskomattoman lahjakkaaksi henkilöksi. Hänellä oli hyvä korva, hän lauloi, soitti musiikkia, sävelsi musiikkia. Ja kaikessa, mitä hänen piti tehdä tässä sotilaslaitoksessa, hän saavutti suuren menestyksen, joten hän valmistui neljän parhaan opiskelijan joukossa. Mutta intohimo maalaamiseen, piirtämiseen voitti kaiken muun. Kerran Pietarissa - hän palveli Suomen rykmentissä jakelun kautta, hän ilmoittautui välittömästi Taideakatemian luokkiin, missä hän alkoi maalata. Tässä on tärkeää mainita, että he aloittivat taiteen opettamisen hyvin varhain: yhdeksän-, kymmenen- ja yhdentoistavuotiaat lapset sijoitettiin Keisarillisen taideakatemian luokkiin. Ja Fedotov oli jo liian vanha, Bryullov itse kertoi hänelle niin. Ja kuitenkin Fedotov työskenteli ahkerasti ja työskenteli kovasti, ja seurauksena hänen ensimmäinen valmis öljymaalauksensa (ennen sitä oli vesivärejä, pieniä öljyluonnoksia) herätti heti huomion, ja kriitikot kirjoittivat hänestä paljon.

P.A. Fedotov. Tuore kavalieri. Ensimmäisen ristin saaneen virkamiehen aamu. 1848. Valtion Tretjakovin galleria, Moskova

Mutta miten taiteilijat elivät tuolloin? No, taiteilija maalasi kuvan ja, sanotaan, myi sen. Ja sitten mitä? Sitten hän voisi mennä tutun kaivertajan luo ja tilata hänelle kaiverrus maalauksestaan. Siten hänellä voisi olla kuva, joka voitaisiin kopioida. Mutta tosiasia on, että lupaa varten oli ensin haettava sensuurikomiteaa. Ja Pavel Andreevich kääntyi sinne kirjoittamisen jälkeen The Fresh Cavalier. Sensuurikomiteassa hän ei kuitenkaan saanut kopioida ja tehdä kaiverruksia maalauksestaan. Mitali sankarin - tuoreen kavalierin - viittassa toimi esteenä. Tämä on kolmannen asteen Stanislavin määräys. Tässä on tarpeen kertoa hieman tilausjärjestelmästä, joka oli tuolloin olemassa Venäjällä. Kaksi puolalaista ritarikuntaa - Suuri valkoinen kotka ja Stanislav - sisällytettiin Aleksanteri I:n veljesten määrään vuonna 1815. Aluksi niillä palkittiin vain puolalaisia, myöhemmin alettiin palkita myös venäläisiä. Valkoisen kotkan ritarikunnalla oli vain yksi tutkinto, kun taas Stanislavilla oli neljä. Vuonna 1839 neljäs aste lakkautettiin, ja vain kolme jäi jäljelle. Kaikki he antoivat oikeuden useisiin etuoikeuksiin, erityisesti aateliston vastaanottamiseen. Luonnollisesti tämän Venäjän palkintojärjestelmän alimman arvosanan saaminen, joka kuitenkin avasi suuria mahdollisuuksia, houkutteli kaikkia virkamiehiä ja heidän perheenjäseniään. Ilmeisesti Fedotoville järjestyksen poistaminen maalauksestaan ​​merkitsi koko hänen luomansa semanttisen järjestelmän tuhoamista.

Mikä on kuvan juoni? Sen nimi on The Fresh Cavalier. Taiteilija on päivättänyt maalauksen 46. vuonna, se oli esillä näyttelyissä vuosina 1848 ja 1849, ja vuonna 1845, eli kolme vuotta ennen kuin yleisö näki maalauksen, Stanislavin ritarikunnan antaminen keskeytettiin. Joten itse asiassa, jos tämä on herrasmies, se ei ole lainkaan tuore, koska 45. vuoden jälkeen tällaista palkintoa ei olisi voinut tapahtua. Siten käy ilmi, että nimen "Fresh Cavalier" yhteentörmäys tuon ajan venäläisen elämän rakenteen kanssa antaa meille mahdollisuuden paljastaa sekä tässä kuvatun henkilön ominaisuudet että taiteilijan itsensä asenteen teemaan ja sankariin. hänen työnsä. Tässä on mitä Fedotov kirjoitti päiväkirjaansa tullessaan sensuurikomitealta maalauksestaan: "Pidon jälkeinen aamu vastaanotetun tilauksen johdosta. Uusi herrasmies ei kestänyt sitä, kuin valo puki hänen uuden aamutakkinsa ja muistuttaa ylpeänä hänen merkityksestään kokin kannalta. Mutta hän näyttää pilkallisesti hänelle ainoat, mutta silloinkin kuluneet ja rei'itetyt saappaat, jotka hän kantoi siivoamaan. Eilisen juhlan roskat ja sirpaleet ovat hajallaan lattialla, ja taustapöydän alla näkyy heräämässä herrasmies, joka luultavasti jää myös taistelukentälle, mutta yksi niistä, jotka pitävät passiaan ohikulkijoille. Kokin vyötärö ei anna omistajalle oikeutta saada vieraita parhaalla sävyllä. "Missä huono yhteys on alkanut, siellä on mahtava loma - likaa." Joten Fedotov itse kuvaili kuvaa. Ei ole yhtä mielenkiintoista, kuinka hänen aikalaisensa kuvailivat tätä kuvaa, erityisesti Maikov, joka näyttelyssä käydessään kuvaili, että herrasmies istui ja parranoi - siellähän on parranajoharjalla varustettu purkki - ja sitten yhtäkkiä hyppäsi ylös. . Tämä tarkoittaa, että putoavat huonekalut koputivat. Näemme myös kissan repimässä tuolin verhoilua. Siksi kuva on täynnä ääniä. Mutta se on myös täynnä hajuja. Ei ole sattumaa, että Maikovilla oli ajatus, että kuvassa on myös torakoita. Mutta ei, itse asiassa he eivät ole, se oli vain kriitikon rikas mielikuvitus, joka lisäsi hyönteisiä tähän juoneeseen. Vaikka kuva onkin todella tiheästi asuttu. Kokin kanssa ei ole vain herrasmies itse, vaan siellä on häkki kanarialla, koira pöydän alla ja kissa tuolilla; romuja on kaikkialla, silakan pää makaa, jolla kissa on herkutellut. Yleensä kissa löytyy usein Fedotovin teoksista, esimerkiksi hänen maalauksestaan ​​Major's Matchmaking. Mitä muuta näemme? Näemme, että astiat ovat pudonneet pöydältä, pullot. Eli loma oli erittäin meluisa. Mutta katsokaa itse herrasmiestä, hän on myös erittäin epäsiisti. Hänellä on yllään repaleinen viitta, mutta hän kietoi sen ympärilleen kuin roomalainen senaattori teki togan. Papilloteissa olevan herrasmiehen pää: nämä ovat paperinpaloja, joihin he käärivät hiuksensa ja polttivat ne pihdeillä tuon paperin läpi, jotta hiustyyliä voitiin muotoilla. Vaikuttaa siltä, ​​että kaikkia näitä toimenpiteitä auttaa kokki, jonka vyötärö on todellakin epäilyttävän pyöristynyt, joten tämän asunnon käytöstavat eivät ole parasta laatua. Se, että kokki on huivissa, eikä soturissa, naimisissa olevan naisen päähineessä, tarkoittaa, että hän on tyttö, vaikka hänen ei myöskään kuulu käyttää tyttöjen huivia. Näkee, että kokki ei pelkää vähääkään "hirvittävää" isäntäänsä, hän katsoo häntä hymyillen ja näyttää hänelle reikäisiä saappaita. Koska vaikka järjestys yleensä merkitsee tietysti paljon virkamiehen elämässä, mutta ei tämän henkilön elämässä. Ehkä kokki on ainoa, joka tietää totuuden tästä tilauksesta: että niitä ei enää palkita ja että tämä herrasmies menetti ainoan mahdollisuutensa järjestää elämä jotenkin toisin. Mielenkiintoista on, että eilisen makkaran jäännökset pöydällä on kääritty sanomalehtipaperiin. Fedotov ei varovaisesti ilmoittanut, mikä sanomalehti se oli - "Poliisi Vedomosti" Moskovasta tai Pietarista. Mutta keskittyen maalauksen päivämäärään, voimme varmasti sanoa, että tämä on "Moskovskie vedomosti". Muuten, tämä sanomalehti kirjoitti Fedotovin maalauksesta, kun hän vieraili myöhemmin Moskovassa, missä hän esitteli maalauksensa ja esiintyi kuuluisan näytelmäkirjailijan Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskin kanssa.

E. Kuznetsov

(Ensimmäisen ristin saaneen virkamiehen aamu)

Pavel Fedotov. Tuore kavalieri

Pavel Fedotov vakoili sankariaan häpeällisellä hetkellä ja teki kaikkensa, jotta häpeä oli näkyvissä: pikkumies löysi itselleen vielä pienemmän, jonka yli hän pystyi nousemaan, orja löysi itsensä orjaksi, tallattu halusi tallata. .

No, Fedotov itse oli pieni mies, hän nousi kärsivällisesti ja nousi hitaasti, ja jokainen kuljetun polun virstanpylväs painautui lujasti hänen sydämeensä: täällä hänet hyväksyttiin kadettijoukkoon, tässä on "ensimmäinen rooli" valmistujaisnäytöksessä. (lasten ilo, mutta hän muistaa niin vahvasti, mitä hän kertoi hänestä omaelämäkerrassaan, vaikkakin hieman ironisesti), tässä on ensimmäinen arvo, tässä on seuraava, tässä on timanttisormus suurherttua Mihail Pavlovichilta ...

Maalauksessa "Fresh Cavalier" hän kielsi itsensä paitsi sankariltaan, myös hieman itseltään - pilkkaa, kiukkuista vieraantumista. Hän ei ole koskaan ennen ollut eikä tule olemaan niin armottomasti pistävä kuin täällä.

Huoneessa vallitseva epäjärjestys on fantastinen - mitä hillittömänkin ilonpito ei olisi voinut saada sitä aikaan: kaikki on hajallaan, rikki, ylösalaisin. Tupakointiputki ei ole vain rikki - kitaran kielet katkeavat ja tuoli on silvottu,

ja silakanpyrstöt makaavat lattialla pullojen vieressä, murskatun lautasen sirpaleita,

Fedotov ilmaisi tietyn osan myötätuntoaan kokille. Ei huononnäköinen, siisti nainen, jolla on miellyttävän pyöreät tavalliset kansankasvot, jossa kaikessa ulkonäössä näkyy räjähdysmäisen omistajan ja hänen käytöksensä vastakohta, katsoo häntä ulkopuolisen ja tahrattoman tarkkailijan asemasta.

Omistaja puolestaan ​​on päättäväisesti menettänyt sen, mikä mahdollistaa hänen kohtelunsa kaikenlaisella kiintymyksellä.

"Venäjällä irstailu ei yleensä ole syvää, se on enemmän villiä, myyntiä, meluisaa ja töykeää, epäsiisti ja häpeämätöntä kuin syvää ..." - näyttää siltä, ​​​​että nämä Herzenin sanat kirjoitettiin suoraan hänestä. Hän oli täynnä röyhkeyttä ja vihaa, harjakas. Boorin kunnianhimoisuus, joka haluaa laittaa kokin paikalleen, syöksyy ulos hänestä ja turmelee hänen kasvojensa, ei todellakaan huonoja piirteitä.

Fedotov on kuitenkin täysin vieras syytöksen hengelle - hän ei vahingossa, mutta todennäköisesti tiedostamatta kosketti sisintä kipeää kohtaa ja kosketti sitä niin odottamatta, että häntä ei edes ymmärretty oikein.

Kuka todella on hänen kuvaamansa hillitön hirviö? Tämä ei ole ollenkaan se sieluton uraistinen virkamies, jonka yleisö halusi nähdä, mukaan lukien niin hienostunut katsoja kuin V. Stasov, joka kirjoitti pitkän ajan kuluttua, toisin sanoen vakiinnutettuaan alkuperäisen havainnon:
"... ennen sinua on tyhmä, jäykkä luonne, korruptoitunut lahjonta, pomonsa sieluton orja, joka ei enää ajattele mitään, paitsi että hän antaa hänelle rahaa ja ristin napinläpeensä. Hän on raju ja häikäilemätön, hän hukuttaa kenet tahansa ja mitä haluaa, eikä hänen sarvikuonon (eli sarvikuonon - EK) ihosta tehty laskoskaan räjähdy. Viha, ylimielisyys, sydämettömyyttä, järjestyksen idolisointi korkeimpana ja pakottavana argumenttina, elämä täysin mautonta."

Se on kirjoitettu, kuten aina Stasovissa, voimakkaasti, mutta täysin erilaisesta henkilöstä. Fedotovin sankari on pieni poikanen. Taiteilija itse vaati tätä, kutsuen häntä "huonoksi virkamieheksi" ja jopa "työläiseksi" "pienellä palkalla", joka koki "jatkuvaa puutetta ja puutetta". Tämä käy suoraan ilmi itse kuvasta - yhteensopimattomista huonekaluista, enimmäkseen "valkoisesta puusta", lankkulattiasta, repaleisesta aamutakista ja armottomasti kuluneista saappaista.

On selvää, että hänellä on vain yksi huone - makuuhuone, toimisto ja ruokasali; on selvää, että kokki ei ole hänen omansa, vaan isäntänsä.

No, hän ei ole viimeisten joukossa, ei Bashmachkin tai Poprishchin, ei mikään rätti - joten hän nappasi mitalin ja meni rikki juhlaan, mutta silti hän on köyhä ja säälittävä.

Tämä on pieni mies, jonka kunnianhimo riittää vain esittelemään kokin edessä.

Stasovin virhe arvioidessaan Fedotovin tulevaa sankaria ei ollut hänen henkilökohtainen ja omalla tavallaan opettavainen. Köyhyys, virkamiehen merkityksettömyys, tietysti nähtiin, mutta ei havaittu, ohitettiin: se ei sopinut tavanomaiseen stereotypiaan.

Gogolin kevyellä kädellä virkailijasta tuli 1830-1850-luvun venäläisen kirjallisuuden keskeinen hahmo, melkein ainoa aihe vodevilleille, komedialle, tarinoille, satiirisille kohtauksille ja niin edelleen. Virkamies oli myötätuntoinen. Kyllä, joskus he pilkkasivat häntä, mutta myötätunto pientä ihmistä kohtaan, jota tämän maailman voimat piinasivat, pysyi ennallaan.

Säälittävä virkamies seisoo muinaisen sankarin asennossa puhujan eleellä, joka nostaa oikean kätensä rintaansa vasten (paikkaan, jossa huono-onninen järjestys roikkuu), ja vasen lepää kyljellään ja poimii taitavasti. ylös tilavan kaapun taitoksia, ikään kuin se ei olisi viitta, vaan toga.

Siinä on jotain klassista, kreikkalais-roomalaista juuri hänen asennossaan, jossa vartalo lepää yhdellä jalalla, pään asennossa, joka on hitaasti käännetty profiiliin ja ylpeänä taaksepäin, paljaissa jaloissaan, jotka työntyvät esiin viittansa alta, ja jopa ripsaus. hänen hiuksistaan ​​työntyvät papillot ovat kuin laakeriseppele.

Täytyy ajatella, että virkamies tunsi olevansa juuri niin voittaja, majesteettinen ja ylpeä ylimielisyyteen asti.

Mutta muinainen sankari, joka nousi rikkinäisten tuolien, tyhjien pullojen ja sirpaleiden sekaan, saattoi olla vain naurettava ja nöyryyttävän naurettava - hänen kunnianhimonsa kaikki kurjuus ryömi ulos.

Tietenkin maalarin sivellin osoittautuu usein viisaammaksi kuin hänen ajatuksensa, tai ainakin ohittaa sen, mutta oliko Fedotovilla tahattomasti parodia akateemisesta kuvasta? Loppujen lopuksi hän oli aiemminkin havainnut taipumuksen pilkata klassisen taiteen kunniallista arsenaalia. Sitä koomista efektiä, joka luonnollisesti syntyi joissakin seepioissaan, Fedotov käytti tällä kertaa aivan tarkoituksella ironiseen pilkkaamiseen. Tyhjentäessään sankarinsa Fedotov kumosi samalla akateemisen taiteen luutuneilla tempuilla ja oteilla. Hänen ensimmäisessä kuvassaan venäläinen maalaus, nauraen, erosi akateemisuudesta.

Perustuu E. Kuznetsovin kirjaan

Pavel Andreevich Fedotov (22. kesäkuuta 1815, Moskova - 14. marraskuuta 1852, Pietari) - venäläinen taidemaalari ja graafikko, maalauksen akateemikko, yksi suurimmista venäläisen romantiikan edustajista, kriittisen realismin perustaja venäläisessä maalauksessa.

Joistakin maalauksista pidän, koska ne näyttävät vilpittömästi elämää ulkopuolelta huumorilla. Joten taiteilijat ottavat vastuun opettaa kaikkia psykologian hienouksia nuorille kokemattomille sukupolville. Yksi näistä kankaista kuuluu P.A. Fedotov. Mikä havainnollistaa elävästi kuvaa päähenkilöstä ja hänen ympäristöstään? Mikä tunnetun taidemaalarin työssä houkuttelee minua?

Valo osuu nuoreen mieheen, joka edellisenä päivänä tilauksen saatuaan oli hauskaa, niin että hänen huoneensa muistuttaa nyt humalaisen kurjaa kyytiä. Kitara repeytyneillä kieleillä, tyhjät pullot lattialla, kaikki nämä menneen onnellisen loman ominaisuudet todistavat olettamusteni oikeellisuudesta. Piika saapuu, nauraa hänelle, nuhtelee häntä sotkusta ja näyttää hänelle saappaissa olevia reikiä. Päähenkilö ei kiinnitä huomiota sanoihinsa. Saatuaan tilauksen hän tuli ylpeäksi. Hän työntää alahuuliaan kuin lapsi ja osoittaa viittaansa, jossa hänen palkintonsa roikkuu hänen rinnassaan. Sillä hän sanoi kaiken. Eikä hän aio kumartua kiinnittääkseen arvokasta huomiotaan niin matalaan ihmiseen. Hän ei myöskään määrännyt häntä.

Virkamiehen ulkonäkö sanoo, että tämä henkilö on kiinnostunut vain siitä, miltä hän näyttää. Riippumatta siitä, kuinka humalassa hän oli eilen, hän ei unohtanut "koristaa" päätään papilloteilla. Tästä luonteenpiirteestä kertoo peilin, kiharrin, kampan ja muiden hygieniatuotteiden läsnäolo pöydällä. Tuolla sanomalehdellä on viipaloitu makkara ja karahvi juotavalla.

Koko huone on täynnä kuin konfettia rikkinäisen lautasen palasia, rikkoutuneen tuolin osia. Ei ole selvää, kuinka kissa ja häkki linnun kanssa ilmestyivät tähän hälinään. Mutta ne täydensivät myös ahtaiden tilojen sisätilaa. Toinen kuva selittää loman laajuutta ja kuvan päähenkilön persoonallisuutta - virkailijamme kollegaa, joka nukahti työpöydän alle. Taiteilijan satiiri on aina ajankohtainen. Ja vaikka kuvaa on hauska katsoa, ​​täytyy vain ajatella sitä tosiasiaa, että tällainen sankari elää koko ajan, ja hänet löytyy millä tahansa vuosituhannella, siitä tulee heti surullinen.


Kuka on tämä hauska virkamies, jonka on vaikea tulla järkiinsä aamulla iloisen juhlan jälkeen, joka on järjestetty ensimmäisen tilauksensa yhteydessä? Mikä surkea asetus? Kuinka kömpelöltä järjestys näyttää vanhassa aamutakissa ja kuinka kokki katsoo pilkkaasti isäntäänsä piteleen repeytyneitä saappaita.

Maalaus "Fresh Cavalier" on tarkka kopio todellisuutta. Erinomaisen kirjoitustekniikan hallintansa lisäksi Fedotov välittää yllättävän psykologisen muotokuvan. Taiteilija tuntee selvästi myötätuntoa "herrasmiehelleen".

Laquo; Aamu juhlan jälkeen vastaanotetun tilauksen yhteydessä. Uusi herrasmies ei kestänyt sitä, kuin valo puki hänen uuden aamutakkinsa ja muistuttaa ylpeänä hänen merkityksestään kokin kannalta. Mutta hän näyttää pilkallisesti hänelle ainoat, mutta silloinkin kuluneet ja rei'itetyt saappaat, jotka hän kantoi siivoamaan. Eilisen juhlan roskat ja sirpaleet ovat hajallaan lattialla, ja taustapöydän alla näkyy heräämässä herrasmies, joka luultavasti jää myös taistelukentälle, mutta yksi niistä, jotka pitävät passiaan ohikulkijoille. Kokin vyötärö ei anna omistajalle oikeutta saada vieraita parhaalla sävyllä. "Missä huono yhteys on alkanut, siellä on mahtava loma - likaa." Joten Fedotov itse kuvaili kuvaa. Ei ole yhtä mielenkiintoista, kuinka hänen aikalaisensa kuvailivat tätä kuvaa, erityisesti Maikov, joka näyttelyssä vieraillessaan kuvaili, että herrasmies istui ja ajeli - loppujen lopuksi siellä on tölkki, jossa oli parranajoharja - ja sitten yhtäkkiä hyppäsi ylös. Tämä tarkoittaa, että putoavat huonekalut koputivat. Näemme myös kissan repimässä tuolin verhoilua. Siksi kuva on täynnä ääniä. Mutta se on myös täynnä hajuja. Ei ole sattumaa, että Maikovilla oli ajatus, että kuvassa on myös torakoita. Mutta ei, itse asiassa he eivät ole, se oli vain kriitikon rikas mielikuvitus, joka lisäsi hyönteisiä tähän juoneeseen. Vaikka kuva onkin todella tiheästi asuttu. Kokin kanssa ei ole vain herrasmies itse, vaan siellä on häkki kanarialla, koira pöydän alla ja kissa tuolilla; romuja on kaikkialla, silakan pää makaa, jolla kissa on herkutellut. Yleensä kissa löytyy usein Fedotovin teoksista, esimerkiksi hänen maalauksestaan ​​Major's Matchmaking. Mitä muuta näemme? Näemme, että astiat ovat pudonneet pöydältä, pullot. Eli loma oli erittäin meluisa. Mutta katsokaa itse herrasmiestä, hän on myös erittäin epäsiisti. Hänellä on yllään repaleinen viitta, mutta hän kietoi sen ympärilleen kuin roomalainen senaattori teki togan. Papilloteissa olevan herrasmiehen pää: nämä ovat paperinpaloja, joihin he käärivät hiuksensa ja polttivat ne pihdeillä tuon paperin läpi, jotta hiustyyliä voitiin muotoilla. Vaikuttaa siltä, ​​että kaikkia näitä toimenpiteitä auttaa kokki, jonka vyötärö on todellakin epäilyttävän pyöristynyt, joten tämän asunnon käytöstavat eivät ole parasta laatua. Se, että kokki on huivissa, eikä soturissa, naimisissa olevan naisen päähineessä, tarkoittaa, että hän on tyttö, vaikka hänen ei myöskään kuulu käyttää tyttöjen huivia. Näkee, että kokki ei pelkää vähääkään "hirvittävää" isäntäänsä, hän katsoo häntä hymyillen ja näyttää hänelle reikäisiä saappaita. Koska vaikka järjestys yleensä merkitsee tietysti paljon virkamiehen elämässä, mutta ei tämän henkilön elämässä. Ehkä kokki on ainoa, joka tietää totuuden tästä tilauksesta: että niitä ei enää palkita ja että tämä herrasmies menetti ainoan mahdollisuutensa järjestää elämä jotenkin toisin. Mielenkiintoista on, että eilisen makkaran jäännökset pöydällä on kääritty sanomalehtipaperiin. Fedotov ei varovaisesti ilmoittanut, mikä sanomalehti se oli - "Poliisi Vedomosti" Moskovasta tai Pietarista.

Maalauksen juoni ja koostumus osoittavat selvästi englantilaisten taiteilijoiden - jokapäiväisen elämän genren mestareiden - vaikutuksen.

P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moskova, Tretjakovin osavaltion galleria


P. A. Fedotovin "Fresh Cavalier" -juonen selittää kirjoittaja itse.

  • "Juhlan jälkeinen aamu vastaanotetun tilauksen johdosta. Uusi herrasmies ei kestänyt: kuinka valo puki hänen uuteen aamutakkuun ja muistuttaa ylpeänä hänen merkityksestään kokin kannalta, mutta hän näyttää pilkallisesti ainoat, mutta silloinkin kuluneet ja rei'itetyt saappaat, jotka hän kantoi siivoamaan. Eilisen juhlan roskat ja sirpaleet ovat hajallaan lattialla, ja pöydän alla taustalla näkyy heräävä, luultavasti taistelukentälle jäävä, myös ratsumies, mutta yksi niistä, jotka pitävät passeja ohikulkijoille. Kokin vyötärö ei anna omistajalle oikeutta saada vieraita parhaalla sävyllä. Missä huono yhteys on alkanut, siellä on likaa suuressa lomassa."

Kuva osoittaa kaiken tämän tyhjentävällä (ehkä jopa liiallisella) täydellisyydellä. Silmä voi matkustaa pitkään tiiviisti pakattujen tavaroiden maailmassa, jossa jokainen pyrkii kertomaan ensimmäisestä persoonallisuudesta - sellaisella huomiolla ja rakkaudella taiteilija kohtelee arjen "pieniä asioita". Taidemaalari toimii arjen kirjoittajana, tarinankertojana ja samalla antaa opetustuntia moralisoinnissa, oivaltaen arkimaalaukseen jo pitkään kuuluneet toiminnot. Tiedetään, että Fedotov kääntyi jatkuvasti vanhojen mestareiden kokemukseen, joista hän arvosti erityisesti Teniersiä ja Ostadea. Tämä on aivan luonnollista taiteilijalle, jonka työ liittyy läheisesti venäläisen maalauksen arkielämän genren muodostumiseen. Mutta onko tämä kuvan ominaisuus riittävä? Emme tietenkään puhu kuvauksen yksityiskohdista, vaan havainnon asenteesta ja tulkintaperiaatteesta.

On ilmeistä, että kuva ei rajoitu suoraan kerrontaan: kuvallinen tarina sisältää retorisia käänteitä. Tällainen retorinen hahmo on ennen kaikkea päähenkilö. Hänen asentonsa on "togaan" puetun puhujan asento, vartalon "antiikkinen" asento, tyypillinen tuki toiselle jalalle, paljaat jalat. Samoin hänen liian kaunopuheinen ele ja tyylitelty helpotusprofiili; papillotit muodostavat eräänlaisen laakeriseppeleen.


Käännöstä korkean klassisen perinteen kielelle ei kuitenkaan voida hyväksyä koko kuvan kannalta. Sankarin käytös muuttuu taiteilijan käskystä leikkisäksi käytökseksi, mutta objektiivinen todellisuus paljastaa näytelmän välittömästi: toga muuttuu vanhaksi aamutakiksi, laakerit papilloteiksi, paljaat jalat paljaiksi jaloiksi. Havainto on kaksijakoinen: toisaalta näemme edessämme tosielämän koomisen kurjat kasvot, toisaalta meillä on edessämme retorisen hahmon dramaattinen asema "pelkistetyssä" kontekstissa, jota hän ei voi hyväksyä.


Annettuaan sankarille asennon, joka ei vastaa todellista asioiden tilaa, taiteilija pilkkasi sankaria ja itse tapahtumaa. Mutta onko tämä kuvan ainoa ilmeikkyys?

Edellisen ajanjakson venäläinen maalaus pyrki säilyttämään täysin vakavan sävyn klassisen perinnön käsittelyssä. Tämä johtuu suurelta osin historiallisen genren johtavasta roolista akateemisuuden taiteellisessa järjestelmässä. Uskottiin, että vain tällainen teos voisi nostaa venäläisen maalauksen todella historialliseen korkeuteen, ja Bryullovin "Pompejin viimeinen päivä" ylivoimainen menestys vahvisti tätä asemaa.

K.P.Bryullov. Pompejin viimeinen päivä 1830-1833. Leningrad, Venäjän valtionmuseo


Hänen aikalaisensa pitivät KP Bryullovin maalausta elvytettynä klassikona. "... Minusta näytti", kirjoitti N. V. Gogol, "että veistos on veistos, jonka antiikin ihmiset ymmärsivät niin plastisesti täydellisyydellä, että tämä veistos lopulta siirtyi maalaukseen ...". Muinaisen aikakauden juonen innoittamana Bryullov ikään kuin käynnisti koko antiikkimuovin museon. Omakuvan tuominen maalaukseen täydentää "uudelleensijoittamisen" vaikutuksen kuvatuissa klassikoissa.

Esittämällä yhden ensimmäisistä sankareistaan ​​julkiseen katseluun, Fedotov asettaa hänet klassiseen asemaan, mutta muuttaa juonen-visuaalisen kontekstin täysin. "Korkean" puheen kontekstista irrotettuna tämä ilmaisumuoto on selkeässä ristiriidassa todellisuuden kanssa - ristiriita samalla koomista ja traagista, koska se herää eloon juuri paljastaakseen välittömästi elinkelpoisuutensa. On korostettava, että ei pilkkaa muotoa sinänsä, vaan nimenomaan sen yksipuolisesti vakavasti otettavaa tapaa käyttää - sopimus, joka väittää olevansa todellisuus sinänsä. Tämä luo parodiavaikutelman.

Tutkijat ovat jo kiinnittäneet huomiota tähän Fedotovin taiteellisen kielen ominaisuuteen.

Fedotov. Fidelkan kuoleman seuraus. 1844


"Seepiakarikatyyrissä" Polshtoff ", seepiassa" Fidelkan kuoleman seuraus", maalauksessa" Tuore kavalieri "historiallisen luokkaa pilkataan. Fedotov tekee tämän eri tavoin: sankariasennossa olevan mallin sijaan hän laittaa puolet, pääpaikalle hän laittaa koiran ruumiin, ympäröidä häntä läsnä olevien hahmoilla, vertaa yhtä hahmoista roomalaiseen sankariin tai puhujaan.Mutta joka kerta paljastaen ja pilkaten tapoja, luonteenpiirteitä , lakeja, hän pilkkaa niitä akateemisen genren merkkien ja attribuuttien kautta. Mutta se ei ole vain kieltämistä. ja käyttää akateemisen taiteen tekniikoita."

Sarabyanov D.P. P.A. Fedotov ja venäläinen taiteellinen kulttuuri 1840-luvulla. P.45


Viimeinen huomautus on hyvin merkittävä; se todistaa, että Fedotovin historian luokka (akateemisessa tulkinnassaan) ei ole vain pilan, vaan myös parodian kohteena. Tästä käy selväksi Fedotovin maalauksen periaatteellinen suuntautuminen "lukemiseen", korrelaatioon sanan taiteen kanssa, joka on eniten merkityksien leikin alainen. Ei ole paikallaan muistella täällä runoilija Fedotovin työtä ja hänen kirjallisia kommenttejaan - suullisia ja kirjallisia - omiin maalauksiinsa ja piirroksiinsa. Läheisiä analogioita löytyy kirjailijaryhmän teoksista, jotka ylistivät parodian taidetta salanimellä Kozma Prutkov.

Kuvan aiheellinen ylikylläisyys Fedotoville ei ole suinkaan naturalistinen ominaisuus. Asioiden merkitys tässä on samanlainen kuin hahmojen merkitys. Tällaiseen tilanteeseen törmäämme "Fresh Cavalierissa", jossa esitetään paljon erilaisia ​​asioita, jokaisella on oma ääni, ja kaikki näyttivät puhuvan kerralla, kiirehtien kertomaan tapahtumasta ja keskeyttämään toisiaan kiireessä. Tämä selittyy taiteilijan kokemattomuudella. Mutta tämä ei sulje pois mahdollisuutta nähdä tässä huonosti järjestetyssä toiminnassa pseudoklassisen hahmon ympärille ryntääviä asioita, parodiaa historiallisen kuvan tavanomaisesta säännöllisestä rakenteesta. Ajattele Pompejin viimeisen päivän liian määrättyä myllerrystä.

K.P.Bryullov. Pompejin viimeinen päivä. Kappale


”Kasvot ja vartalot ovat täydellisessä suhteessa; kauneus, kehon muotojen pyöreys eivät häiritse, eivät vääristy kivusta, kouristuksia ja grimasseja. Kivet roikkuvat ilmassa - eikä ainuttakaan mustelmia, loukkaantuneita tai saastuneita ihmisiä."

Ioff I.I. Synteettinen taidehistoria


Muistakaamme myös, että kirjoittajan kommentissa tuoreeseen kavalieriin, joka on mainittu edellä, toimintatilaa kutsutaan "taistelukentältä", tapahtumaa, jonka seuraukset näemme, "juhlana" ja sankarin heräämistä. pöytään "taistelukentällä jääneenä hän on myös ratsumies, mutta yksi niistä, jotka pitävät passeja ohikulkijoille" (eli poliisi).

P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moskova, Tretjakovin osavaltion galleria. Kappale. poliisi


Lopuksi jo maalauksen nimi on moniselitteinen: sankari on ritari ja kokin "ritari"; Sama epäselvyys havaitaan sanan "tuore" käytössä. Kaikki tämä todistaa "korkean tavun" parodiasta.

Siten kuvan arvo ei rajoitu näkyvän arvoon; kuva koetaan monimutkaisena merkityksien kokonaisuutena, ja tämä johtuu tyylisestä leikistä, erilaisten asenteiden yhdistämisestä. Vastoin yleistä käsitystä maalaus pystyy hallitsemaan parodian kielen. Tämä kanta voidaan ilmaista konkreettisemmin: arkielämän venäläinen genre käy läpi parodian vaiheen luonnollisena itsensä vahvistamisen vaiheena. On selvää, että parodia ei tarkoita kieltämistä sellaisenaan. Dostojevski parodioi Gogolia oppiessaan häneltä. On myös selvää, että parodia ei rajoitu pilkkaamiseen. Sen luonne on kahden perustan, koomisen ja traagisen, ykseydessä, ja "naurua kyynelten läpi" on paljon lähempänä sen olemusta kuin koominen jäljitelmä tai jäljitelmä.

Fedotovin myöhemmissä teoksissa parodinen alku tulee lähes käsittämättömäksi, siirtyen paljon lähempään henkilökohtaiseen kontekstiin. Ehkä tässä on sopivaa puhua autoparodiasta, pelistä henkisen voiman loppumisen partaalla, kun nauru ja kyyneleet, ironia ja kipu, taide ja todellisuus juhlivat kohtaamistaan ​​juuri sen ihmisen kuoleman aattona yhdisti heidät.

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, petos, psykologia, avioero, tunteet, riidat