Matryoshka kuka hän on. Matryoshkan historia

Perinteinen venäläinen matkamuisto, maamme symboli, matryoshka on hyvin nuori lelu: se ilmestyi vain hieman yli sata vuotta sitten, 1800 -luvun 90 -luvulla. Kuitenkin jo vuonna 1900 Pariisin maailmannäyttelyssä matryoshka -nuket saivat kultamitalin esimerkkinä "kansallisesta taiteesta".

Tutkijat eivät vieläkään ole yksimielisiä matryoshkan tarkasta iästä ja alkuperästä. Yleisimmän version mukaan ensimmäinen venäläinen pesivä nukke syntyi Moskovan työpajakaupassa "Lasten koulutus", joka kuului kustantajan ja kirjailijan Anatoli Ivanovitš Mamontovin perheeseen, kuuluisan teollisuusmiehen veli ja taiteen suojelija Savva Mamontov. Legendan mukaan Anatoli Ivanovitšin vaimo toi Japanista Honshun saarelta japanilaisen jumalan Fukurokojun taltatun hahmon. Venäjällä hänet tunnetaan nimellä Fukuruma, mutta Japanissa sellaista sanaa ei ole ollenkaan, ja tämä nimi on todennäköisesti seurausta siitä, että joku ei kerran kuullut hyvin tai ei muistanut nimeä venäläinen korva. Lelulla oli salaisuus: se oli jaettu kahteen osaan, ja sen sisällä oli sama hahmo, mutta pienempi, joka koostui myös kahdesta puolikkaasta ... Tämä lelu joutui kuuluisan venäläisen art nouveau -taiteilijan Sergei Malyutinin käsiin ja johti hänet mielenkiintoiseen ajatukseen. Hän pyysi kääntäjää, perinnöllistä lelujen valmistajaa Vasily Petrovich Zvezdochkinia veistämään tyhjän muodon puusta, ja maalasi sen sitten omalla kädellään. Se oli pullea, pullea tyttö yksinkertaisessa venäläisessä sundressissa kukko käsissään. Sieltä ilmestyi yksi toisensa jälkeen muita talonpoikaistyttöjä: sirppi sadonkorjuuta varten, kori, kannu, tyttö nuoremman sisaren kanssa, nuorempi veli, kaikki - vähän, vähän vähemmän. Viimeinen, kahdeksas, kuvasi vauvaa. Uskotaan, että nimi matryoshka sai spontaanisti - kuten joku työpajassa kutsui sitä tuotantoprosessin aikana (Nimi "Matryona" on muutettu sana "matrona" perheen äiti, äiti, kunnioitettava nainen). Joten tytölle annettiin nimi Matryona tai rakastavasti, hellästi - Matryoshka. Värikkään lelun kuva on syvästi symbolinen: alusta lähtien siitä tuli äitiyden ja hedelmällisyyden ruumiillistuma.

Tässä legendassa on kuitenkin paljon tyhjiä kohtia. Ensinnäkin matryoshkan luonnos ei ole säilynyt taiteilija Malyutinin perinnössä. Ei ole näyttöä siitä, että Malyutin olisi koskaan tehnyt tämän luonnoksen. Lisäksi kääntäjä V.Zvezdochkin väitti, että hän keksi uuden lelun, kun hän näki sopivan kiinnityksen jossakin lehdessä. Hänen mallistaan ​​hän veisti hahmon, joka oli "naurettavan näköinen, näytti nunnalta" ja oli "kuuro" (ei avautunut), ja antoi aihion maalata ryhmä taiteilijoita.

Ehkä mestari voisi vuosia sitten unohtaa, kuka maalasi ensimmäisen pesivän nuken. Se olisi voinut olla S. Malyutin - tuolloin hän teki yhteistyötä A. I. Mamontovin kustantamon kanssa kuvatakseen lastenkirjoja. Kuka keksi matryoshkan ");"> *

Oli miten oli, ei ole epäilystäkään siitä, että ensimmäinen venäläinen pesivä nukke julkaistiin 1800 -luvun lopussa (on epätodennäköistä, että tarkkaa vuotta on mahdollista määrittää). Abramtsevossa, Mamontovin artelissa, järjestettiin pesivien nukkien massatuotanto. Ensimmäinen pesivä nukke - tyttö, jolla on yhteinen mekko, maalattu guasilla, näyttää hyvin vaatimattomalta. Ajan myötä lelujen maalaamisesta tuli monimutkaisempaa - matryoshka -nukkeja ilmestyi monimutkaisilla kukkakoristeilla, viehättävillä satuilla ja eepoksilla. Myös niiden määrä sarjassa on kasvanut. 1900-luvun alussa valmistettiin jo 24-paikkaisia ​​pesiviä nukkeja. Ja vuonna 1913 kääntäjä Nikolai Bulychev keksi luoda 48-paikkaisen nuken. 1900 -luvulla Lastenopetus -työpaja suljettiin, mutta pesivien nukkien tuotanto alkoi jatkaa Sergiev Posadissa, 70 kilometriä Moskovasta pohjoiseen, opettavaisessa esittelypajassa.

Matryoshkan väitetty prototyyppi - Fukurokuju -hahmo kuvaa yhtä seitsemästä onnen jumalasta, tieteellisen uran, viisauden ja intuition jumalaa. Fukurokujun kuva todistaa suuresta älykkyydestä, anteliaisuudesta ja viisaudesta: hänen päänsä on epätavallisen pitkänomainen otsa, groteskit kasvonpiirteet, otsassa syvät poikittaiset rypyt, käsissään hän pitää yleensä sauvaa, jossa on rulla.

Muinaiset Japanin viisaat uskoivat, että ihmisellä on seitsemän ruumista, joista jokaista suojellaan yhdellä jumalalla: fyysinen, eetterinen, astraalinen, henkinen, henkinen, kosminen ja nirvana. Siksi tuntematon japanilainen mestari päätti sijoittaa useita hahmoja, jotka symboloivat ihmiskehoa, yksi toisensa sisään, ja ensimmäinen Fukuruma oli seitsemän istuva, eli koostui seitsemästä hahmosta, jotka olivat sisäkkäin.

Jotkut tutkijat yhdistävät venäläisen pesivän nuken alkuperän toiseen, myös japanilaiseen - Pyhän Daruman hahmoon.

Tämä lelu ilmentää Daruma -nimisen munkin kuvaa. Daruma on japanilainen versio nimestä Bodhidharma. Tämä oli intialaisen viisaan nimi, joka tuli Kiinaan ja perusti Shaolinin luostarin. Japanilaisen legendan mukaan Daruma meditoi väsymättä yhdeksän vuotta katsellen seinää. Samaan aikaan Daruma joutui jatkuvasti erilaisten kiusausten kohteeksi, ja eräänä päivänä hän yhtäkkiä tajusi, että meditaation sijasta hän nukahti. Sitten hän katkaisi silmäluomet silmistään veitsellä ja heitti ne maahan. Nyt Bodhidharma pystyi jatkuvasti avoimin silmin pysymään hereillä, ja hänen poisheitetyistä silmäluomistaan ​​ilmestyi ihana kasvi, joka ajaa unen pois - näin todellinen tee kasvoi. Ja myöhemmin Daruman kädet ja jalat vietiin pois pitkästä istunnosta.

Siksi Darumaa kuvaava puinen nukke on kuvattu jalittomana ja käsittömänä. Hänellä on suuret pyöreät silmät, mutta ei oppilaita. Tämä johtuu mielenkiintoisesta rituaalista, joka on olemassa tähän päivään asti.

Maalattu Daruman hahmo ilman oppilaita ostetaan temppelistä ja tuodaan kotiin. He tekevät toiveen hänelle maalaamalla itsenäisesti toisen silmän lelulle. Tämä seremonia on symbolinen: silmä avataan ja henkilö pyytää Darumaa toteuttamaan unelmansa. Daruma seisoo ympäri vuoden talossa kunniallisimmassa paikassa, esimerkiksi buddhalaisen alttarin vieressä. Jos toive toteutuu vuoden sisällä, niin kiitoksena "avaa", eli maalaa Daruman toinen silmä. Jos Darumalla ei ollut kunniaa täyttää omistajan toive, niin uudenvuodenaattona nukke tuodaan takaisin temppeliin, josta se ostettiin. Kokkoja tehdään lähellä temppeleitä, joissa Darum poltetaan, joka ei varmistanut halun täyttymistä. Ja Darumin sijaan, joka ei voinut täyttää toiveitaan, he ostavat uusia.

Samanlainen uskomus vallitsee pesivistä nukkeista: uskotaan, että jos laitat haluavan muistiinpanon pesivän nuken sisälle, se varmasti toteutuu, ja mitä enemmän työtä pesiä nukke, sitä nopeammin toive toteutuu.

Hypoteesi Daruman matryoshkan alkuperästä ei ota huomioon sitä tosiasiaa, että tämä nukke ei ole kokoontaitettava. Itse asiassa daruma -lelu on ... juomalasi. Papier-mâché Daruman juureen asetetaan yleensä savesta valmistettu paino, joka estää sen putoamisen. On jopa sellainen runo: "Katso! Daruma on kuin Vanka, nouse seisomaan! Laske se alas, ja Daruma hyppää ylös kuin Vanka, hän ei halua maata!" Näin ollen Daruma ei todennäköisesti ole esi -isä, vaan vain matryoshkan ja juomalasin kaukainen sukulainen.

Muuten irrotettavat hahmot olivat suosittuja jo ennen pesivien nukkien ilmestymistä sekä Japanissa että Venäjällä. Joten Venäjällä "pääsiäismunat" olivat liikkeessä - maalatut puiset pääsiäismunat. Joskus ne tehtiin onttoksi sisälle, ja vähemmän panostettiin enemmän. Tätä ajatusta kehitetään myös kansanperinteessä: muistatko? - "neula munassa, muna ankassa, ankka jäniksessä ..."

Laukku Chanelin talosta venäläisen pesivän nuken muodossa

VOGUE -lehden vuosipäivälle luotuja suunnittelijapesiä, jotka on tarkoitus myydä huutokaupassa alkaen 5000 eurosta. Jokainen pesivä nukke on omistettu yhden muotitalon työhön. (hyväntekeväisyyshuutokauppa)

Kuuluisalla venäläisellä pesivänukella, joka tunnetaan kaukana Venäjän rajojen ulkopuolella, on lähes vuosisata historiaa. Tämän suhteellisen lyhyen historiallisen ajanjakson aikana matryoshkasta on tullut yksi kaikenkattavista Venäjän kuvista, venäläisen kansantaiteen symboli. Tällä hetkellä pesivien nukkien valmistukseen ja maalaamiseen on useita keskuksia. Nämä ovat Sergiev Posad lähellä Moskovaa, Nižni Novgorodin keskukset Semenovin kaupungissa, Polhovsky Maidanin ja Krutetsin kylissä. Tunnetut Vyatka, Tver, Mari, Mordovian maalatut pesivät nuket. Matryoshkan maalaustaide astui Venäjän ulkopuolelle, sen maalaamiskeskukset ilmestyivät Ukrainassa ja Valko -Venäjällä. Venäläiset puiset maalatut pesivät nuket ilmestyivät Venäjälle XIX -luvun 90 -luvulla maan nopean taloudellisen ja kulttuurisen kehityksen aikana. Tämä oli kansallisen itsetietoisuuden nousun aikaa, jolloin kiinnostus venäläiseen kulttuuriin yleensä ja erityisesti matryoshkaan alkoi ilmetä yhä sitkeämmin yhteiskunnassa. Tältä osin syntyi koko taiteellinen suunta, joka tunnetaan nimellä "venäläinen tyyli". Tähän päivään asti matryoshka on edelleen äitiyden ja hedelmällisyyden symboli, koska matryoshka ja sen lukuisat matryoshka -perheet ilmaisevat täydellisesti tämän ikivanhan ihmiskulttuurisymbolin kuviollisen perustan. Ensimmäinen venäläinen pesivä nukke, S.V.Malyutinin luonnosten mukaan veistetty, V.Zvezdochkin, Sergiev Posadin paras matryoshka, oli kahdeksanpaikkainen. Tytön kanssa musta kukko seurasi poika, sitten tyttö. Kaikki pesivät nuket olivat erilaisia ​​toisistaan, ja viimeinen, kahdeksas, kuvasi vauvaa. Ajatusta irrotettavan puisen pesänuken luomisesta ehdotti S. V. Malyutinille japanilainen lelu, jonka S. I. Mamontovin vaimo toi Honshun saarelta. Se oli hyväntahtoisen kaljuun vanhan miehen, salvia Fukurumun hahmo, jossa oli useita muita hahmoja, jotka olivat sisäkkäin. Japanilaiset väittävät muuten, että venäläinen munkki vei ensimmäisenä tällaisen pesivän nuken Honshun saarelle. Venäläiset käsityöläiset, jotka tiesivät jauhaa toisiinsa sopivia puisia esineitä (esimerkiksi pääsiäismunia), hallitsivat matryoshkan valmistustekniikan helposti. Yleensä sellaiset puulajit kuin lehmus ja koivu toimivat matryoshkan materiaalina. Pesivien nukkien tekemiseen tarkoitetut puut kaadetaan yleensä varhain keväällä, puhdistetaan kuorista ja jätetään kuorirenkaita useisiin paikkoihin, jotta puu ei halkeile kuivumisen aikana. Tällä tavalla valmistetut tukit pinotaan niin, että niiden väliin jää rako ilman kulkua varten. Yleensä korjattua puuta pidetään ulkona useita vuosia, jotta se saadaan tiettyyn tilaan välttäen ylikuivumista tai alikuivumista. Pyörittäjä tarvitsee poikkeuksellisen taidon, kyvyn käyttää suhteellisen pientä joukkoa näennäisesti yksinkertaisia ​​työkaluja - veistä ja talttoja, joiden pituus ja kokoonpano on suhteellisen pieni - voidakseen veistää matryoshkan sorviin. Tällä hetkellä venäläinen pesivä nukke kokee eräänlaista renessanssia, mikä liittyy ilmeisesti Venäjää kohtaan vallitsevaan valtavaan kiinnostukseen maailmaa kohtaan ja siihen liittyviin muutoksiin taloudellisessa, sosiaalisessa ja kulttuurielämässä. Taloudellisen elämän elpyminen mahdollisti esteettömän olemassaolon erilaisista pienistä yksityisistä työpajoista venäläisten puisten pesivien nukkien valmistamiseksi ja maalaamiseksi. Erityisesti paljon tällaisia ​​työpajoja on ilmestynyt Moskovaan ja sen ympäristöön, missä pesivien nukkien myynti on laaja. Suurinta kiinnostusta herätti matryoshka, joka ei ole tehty perinteiseen tyyliin, vaan tekijän matryoshka, jonka on tehnyt yksittäinen taiteilija, ammattilainen tai amatööri. Venäläisistä pesivistä nukkeista ilmestyi erilaisia ​​versioita, jotka oli pukeutunut kansanvaatteisiin, joiden ulkonäössä arvattiin S.V.Malyutinin ensimmäisen venäläisen pesivän nuken piirteet. Nykytaiteilijoiden mielikuvituksella ei ole rajoja. Perinteistä Sergiev Posad -pesäpukua, jolla on esine kädessään, on nyt täydennetty lukuisilla versioilla tytöille, naisille, joskus jopa vanhuksille tarkoitetuista pesivistä nukkeista, joissa on korit täynnä hedelmiä, samovaareja, koreja, erilaisia ​​kauhoja ja kannuja . Esineet, joita pesivät nuket pitävät käsissään, muuttuvat eräänlaiseksi asetelmaksi. Klassinen esimerkki suuren perheen pesivästä nukesta on herätetty henkiin. Samaan aikaan tärkein pesivä nukke on usein miehen kuva, perheen pää, joka esitetään jälkeläisilleen. Menetettyään varhaisten Sergiev Posadin "perheen" pesivien nukkien vakavuuden ja edustavuuden nykyaikainen matryoshka-perhe, jonka taiteilija esitteli tietynlaisella huumorilla, on samalla hankkinut suuren lämpimän ja kodikkaan ilmapiirin ystävällinen perhe. Kuten ennenkin, suosituimpia ovat värikkäät hahmot - mustalaiset, eri kansallisuuksien edustajat, papit. Historiallinen pesivien nukkien tyyppi on erittäin suosittu venäläisen kansantaiteen tuntijoiden: bojaarien ja orapihlajien, aateliston edustajien ja vallankumouksellisen Venäjän kauppiaiden keskuudessa. Vehreät, koristeellisesti rikkaat historiallisten hahmojen vaatteet antavat taiteilijoille mahdollisuuden monipuolistaa ja koristella ratkaisuja matryoshka -nukkien maalaamiseen. Nämä voivat olla matryoshka -nukkeja vanhassa venäläisessä sarafanissa, jotka taiteilija on maalannut huolellisesti noudattaen tiukasti kansanvaatteiden etnografisia yksityiskohtia. Uutta venäläisten pesivien nukkien taiteelle oli vetoomus ikonin maalauksen perinteisiin. Pääsääntöisesti taiteilijat käyttävät kuvakkeiden maalaustekniikoita ratkaistessaan Jumalan äidin, Jeesuksen Kristuksen, apostolien ja pyhien kuvia. Koska matryoshka on eräänlainen kuvallinen pinta, he pyrkivät kirjoittamaan sille kuvakkeen eivätkä pukea matryoshkaa yhden tai toisen kuvatun pyhän vaatteisiin. Nykyaikaisen kirjailijan pesivien nukkien taiteen ominaispiirre on sen maalauksellisuus. Vuosisadan vaihteessa, venäläisten pesivien nukkien taiteen muodostumisen aikana, matryoshka yritettiin käyttää pintana, jolle taiteilija sijoittaa tämän tai toisen kuvan, olipa se satu tai maisema. Esiliinamaalaustyypin mukaan on olemassa useita erilaisia ​​pesiviä nukkeja. Ensimmäistä niistä voidaan kutsua pesiviksi nukkeiksi, joiden esiliinalla on kuvattu arkkitehtonisia monumentteja. Tällainen matryoshka -nukke on ikimuistoinen matkamuisto, joka voi liittyä vierailuun tietyssä historiallisessa paikassa. Venäläisten maisemamaalareiden kuuluisia maalauksia käytetään usein: A.K. Savrasov, V.D. Polenov, I.S. Shishkin, V.M. Vasnetsov. Pesivien nukkien maalaamiseen taiteilijat valitsevat maisemia ja aiheita, jotka liittyvät Venäjän kansalliseen identiteettiin. Matryoshka -nuket ja esiliinat, jotka kuvaavat kohtauksia venäläisistä kansantarinoista, ovat yleistyneet yhä enemmän. Taiteilijat, joilla on riittävät tekniset taidot, toistavat nämä kohtaukset koristeellisen Palekhin tai realistisen Fedoskinin lakkaminiatyyrimaalauksen tekniikalla. Taipumus käyttää venäläisen kansakulttuurin perinteisille keskuksille tyypillisiä koristeaiheita nykyaikaisten pesivien nukkien maalaamisessa on havaittavissa. Jotkut Semjonovin käsityöläiset käyttävät perinteisiä Khokhloma -maalaustekniikoita matryoshkien maalaamisessa. Yhä useammin löydät pesiviä nukkeja "Gzhelin alta", pesiviä nukkeja "Zhostovon alta", pesiviä nukkeja "Palekhin alta". Venäläinen nainen on edelleen kirjailijan pesivien nukkien suosikkihahmo. Ensi silmäyksellä saattaa tuntua siltä, ​​että tähän perinteiseen kuvaan on vaikea lisätä mitään. Mutta moderni taiteilija ottaa siitä odottamattoman raikkauden ja antautuu mielikuvituksen leikkiin. Täysin uusi ilmiö venäläisten pesivien nukkien maalaamisessa on niin kutsuttu poliittinen matryoshka, joka on koko galleria Venäjän tsaareja, Venäjän ja ulkomaisia ​​valtiomiehiä ja julkisuuden henkilöitä. Pesivien nukkien maalaus, joka kuvaa nykyajan poliitikkoja, on hieman karikatyyrinen. Poliittisten pesivien nukkien tyyppiin kuuluvat pesivät nuket, jotka toistavat suosittujen taiteilijoiden ja urheilijoiden näytteitä. Pesivien nukkien maalaus absorboi kaiken, mikä on kirkasta, tuoretta, merkityksellistä ja liittyy yhteiskunnan uudistumiseen ja elvyttämiseen Venäjällä 1900 -luvun lopulla.

Miten legendat syntyvät? Ei tyhjästä tietenkään. Aina on jokin lähtökohta, mutta ... On epätarkkuutta, on tarkistus. Ja koristelu - mihin voimme mennä ilman sitä? Näin totuus vääristyy kaikkien silmien edessä, ja sadasata huhua levittää fiktiota ympäri maailmaa. Ja nyt hän on jo pukeutunut seremoniallisiin vaatteisiin, ja vaikka olisit todistaja kolme kertaa, et uskalla kyseenalaistaa juurtunutta mielipidettä. Se tapahtuu muulla tavalla. Useiden päivien ja huolenaiheiden aikana on vaikea huomata näennäisesti merkityksettömiä tosiasioita, niin jokapäiväisiä ja kevyitä. Ja vuosien varrella (suuri nähdään kaukaa) ihmisten muistot leikkaavat niin omituisesti ja oudosti (tai eivät edes leikkaa ollenkaan), että ei ole enää mahdollista määrittää, kuka on oikeassa ja kuka ei ole kovin hyvä.

Ensi silmäyksellä kaikki matryoshkan historiassa näyttää olevan yksinkertaista ja selkeää. Se ilmestyi 1800 -luvun lopulla, sen keksi taiteilija Malyutin, kääntäjä Zvezdochkin Mamontovin "Lapsuudenkasvatus" -työpajassa, ja japanilainen viisas Fukuruma toimi prototyypinä. Mutta älä imartele itseäsi, venäläisen kansantaiteen ystävät, mikä tahansa yllä olevista tosiasioista voidaan kiistää. Oletko yllättynyt? Se tuntuu minusta myös oudolta, koska aikaa ei ole kulunut niin paljon.
Mutta aloitetaan järjestyksessä. Esiintyminen. Kukaan ei tiedä tarkkaa päivämäärää, joskus matryoshkan ulkonäkö on päivätty 1893-1896, koska nämä päivämäärät voitiin vahvistaa Moskovan maakunnan zemstvo -neuvoston raporteista ja raporteista. Yhdessä näistä vuoden 1911 raporteista N.D. Bartram kirjoittaa, että matryoshka syntyi noin 15 vuotta sitten, ja vuonna 1913 puhemiehistön raportissa käsityöläisneuvostolle hän sanoo, että ensimmäinen matryoshka luotiin 20 vuotta sitten. Toisin sanoen tällaisiin likimääräisiin viesteihin luottaminen on melko ongelmallista, joten virheiden välttämiseksi kutsutaan yleensä 1800 -luvun loppua, vaikka mainitaankin vuosi 1900, jolloin matryoshka voitti tunnustuksen Pariisin maailmannäyttelyssä. ja tilauksia sen tuotannosta ilmestyi ulkomaille.
Nyt taiteilija Malyutinista. Kaikki tutkijat sanomatta sanaa kutsuvat häntä matryoshka -luonnoksen tekijäksi. Mutta luonnos ei ole taiteilijan perinnössä. Ei ole todisteita siitä, että taiteilija olisi koskaan tehnyt tämän luonnoksen. Lisäksi kääntäjä Zvezdochkin pitää kunniaa keksiä pesivä nukke itselleen mainitsematta Malyutinia ollenkaan. Tietoja Tokar Zvezdochkinista: tämä on ehkä ainoa kiistaton hahmo, joka osallistui tähän sekavaan tarinaan. Kieltämätön, sanot? Ei, äskettäin luin eräästä hyvämaineisesta lehdestä hämmästyneenä kääntäjästä Zvezdochetovista (!), Joka näytti veistäneen pesivän nuken. Mutta otetaan se uteliaisuutena. Nyt työpaja "Lasten koulutus". Joskus sitä kutsutaan kauppaksi, jonka omistaa M.A. Mamontova tai A.I. Mamontov tai S.I. Mamontov. Ja lopuksi Fukuruma. Zvezdochkin ei mainitse häntä, vaan puhuu vain siitä, mitä hän kerran näki aikakauslehdessä "sopiva kurkku". Mistä puinen taittojumala Fukuruma on peräisin, oletettavasti Japanista tai Pariisista tuntemattoman tuoman (vaihtoehtoja on paljon)? Kyllä, söpö matryoshka ei ole niin yksinkertainen, kuin todellinen kaunis nainen, se on täynnä mysteerejä. Yritetään ratkaista ne.

Matryoshka syntyi "Lastenkasvatus" -pajakaupassa, joka kuului M.A. ja A.I. Mamontov. Anatoli Ivanovitš, kuuluisan hyväntekijän S.I. Mamontov otti suoraan osaa sen luomiseen: hän vaati mestareilta yhä uusia leluja. Pääammatti A.I. Mamontovilla oli kirjankustannustoiminta, "Lastenkasvatus" -kauppa oli alun perin kirjakauppa, ilmeisesti, vasta myöhemmin hänen alaisuudessaan avattiin työpaja, jossa valmistettiin leluja.
Näin kääntäjä Zvezdochkin kuvailee matryoshkan syntymistä: " ... Vuonna 1900 (!) Keksin kolmen ja kuuden istuimen (!) Pesivän nuken ja lähetän sen Pariisin näyttelyyn. Hän työskenteli Mamontovissa 7 vuotta. Vuonna 1905 V.I. Borutsky tilaa minut mestariksi Sergiev Posadille Moskovan provinssin zemstvon työpajassa."Vuonna 1949 kirjoitetun VP Zvezdochkinin omaelämäkerran materiaaleista (ote josta on lainattu edellä) tiedetään, että Zvezdochkin tuli" Lastenkasvatus "-pajaan vuonna 1898 (hän ​​oli kotoisin Shubinon kylästä, Podolskin alueelta) ). olisi voinut syntyä aikaisemmin kuin 1898. Koska mestarin muistelmat on kirjoitettu lähes 50 vuotta myöhemmin, niiden tarkkuudesta on edelleen vaikea taata, joten matryoshkan ulkonäkö voidaan ajoittaa noin vuosille 1898-1900. , Pariisin maailmannäyttely avattiin huhtikuussa 1900, joten tämä lelu luotiin hieman aikaisemmin, ehkä vuonna 1899. Muuten, Pariisin näyttelyssä Mamontovit saivat pronssia leluista.
Mielenkiintoisia faktoja keräsi E. N. Shulgina, joka vuonna 1947 kiinnostui matryoshkan luomisen historiasta. Zvezdochkinin kanssa käydyistä keskusteluista hän oppi, että hän oli kerran nähnyt "sopivan tukan" lehdestä ja veistänyt hahmon hänen mallinsa perusteella, joka oli "naurettavan näköinen, näytti nunnalta" ja oli "kuuro" (ei avannut ylös). Mestarien Belovin ja Konovalovin neuvoista hän veisti sen eri tavalla, sitten he näyttivät lelun Mamontoville, joka hyväksyi tuotteen ja antoi sen ryhmälle taiteilijoita, jotka työskentelivät jossain Arbatin maalaamassa. Tämä lelu valittiin Pariisin näyttelyyn. Mamontov sai tilauksen siitä, ja sitten Borutsky osti näytteitä ja jakoi ne käsityöläisille.
Luultavasti emme koskaan voi tietää tarkalleen S. V. Malyutinin osallistumisesta pesivien nukkien luomiseen. VP Zvezdochkinin muistelmien mukaan käy ilmi, että hän keksi pesivän nuken muodon itse, mutta mestari saattoi unohtaa lelun maalaamisen, kului monta vuotta, tapahtumia ei tallennettu: loppujen lopuksi kukaan olisi voinut kuvitella, että pesivä nukke tulee niin kuuluisaksi. S.V. Tuolloin Malyutin teki yhteistyötä A. I. Mamontovin kustantamon kanssa, kuvitteli kirjoja, joten hän pystyi hyvin maalaamaan ensimmäisen pesivän nuken, ja sitten muut mestarit maalasivat lelun hänen mallinsa mukaan.
Mistä nimi "matryoshka" tuli? Kaikki tietävät, että Matryona on talonpoikaisten rakastama naisnimi. Mutta silti on olemassa monia suosittuja talonpoikien nimiä, miksi tämä valittiin? Ehkä lelu muistutti ulkonäöltään jotakin tiettyä tyttöä Matryoshka, minkä vuoksi se sai tällaisen nimen (kuten kuuluisa Oscar, samanlainen kuin jonkun setä Oscar). On epätodennäköistä, että totuus saadaan koskaan selville. Muuten, nimi Matryona tulee latinalaisesta Matronasta, joka tarkoittaa "jaloa naista", kirkollisesti kirjoitetussa Matronassa, pikkunimien joukossa: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Toisin sanoen matryoshkaa voitaisiin teoriassa kutsua myös motkaksi (tai muskaksi). Se kuulostaa tietysti oudolta, vaikka mikä on pahempaa, esimerkiksi "marfushka"? Myös hyvä ja yleinen nimi on Martha. Tai Agafya, muuten, suosittu posliinimaalaus on nimeltään "savi". Vaikka olemme samaa mieltä siitä, että nimi "matryoshka" on erittäin hyvä nimi, nukesta on todella tullut "jalo".
Ei myöskään ole sopimusta pesivien nukkien määrästä yhdessä sarjassa. Turner Zvezdochkin väitti, että hän teki alun perin kaksi pesivää nukkea: kolme ja kuusi. Lelumuseo Sergiev Posadissa sisältää kahdeksan istuimen matryoshkan, jota pidetään ensimmäisenä, sama pullea tyttö sarafanissa, esiliina, kukkainen huivi, jolla on musta kukko kädessään. Hänen perässään on kolme sisarta, veli, kaksi sisarta ja vauva. Usein väitetään, että nukkeja ei ollut kahdeksan, vaan seitsemän; sanotaan myös, että tytöt ja pojat vuorottelevat. Tämä ei päde museoon varastoituun pakkaukseen.
Nyt matryoshkan prototyypistä. Oliko Fukuruma? Jotkut epäilevät sitä, vaikka miksi tämä legenda ilmestyi silloin, ja onko se todella legenda? Näyttää siltä, ​​että puujumalia säilytetään edelleen Sergiev Posadin lelumuseossa. Ehkä tämä on myös yksi legendoista. Muuten, ND Bartram itse, Lelumuseon johtaja, epäili, että matryoshka "lainasimme japanilaisilta. Japanilaiset ovat suuria mestareita lelujen kääntämisessä. Mutta heidän tunnettu" kokeshi ", periaatteessa, älä näytä pesivältä nukelta. "
Kuka on salaperäinen Fukuruma, hyväntahtoinen kalju viisas, mistä hän tuli? Ilmeisesti tämä pyhimys on yksi seitsemästä onnen jumalasta, oppimisen ja viisauden jumala Fukurokuju. Hänen päänsä on epätavallisen muotoinen: otsa on liian korkea, kuten huomattavan mielen henkilölle sopii, kädessään hänellä on sauva ja kirjakäärö. Perinteisesti uudenvuodenaattona japanilaiset vierailevat onnenjumalille omistetuissa temppeleissä ja hankkivat sieltä pieniä hahmojaan. Voisiko olla niin, että legendaarinen Fukuruma sisälsi muut kuusi omaisuusjumalia? Tämä on vain olettamuksemme (melko kiistanalainen).
V. P. Zvezdochkin ei mainitse Fukurumaa ollenkaan - pyhimyksen hahmo, joka hajotettiin kahteen osaan, sitten ilmestyi toinen vanha mies jne. Huomaa, että venäläisissä kansankäsityöissä irrotettavat puutuotteet olivat myös erittäin suosittuja, esimerkiksi tunnetut pääsiäismunat. Joten oli Fukuruma, häntä ei ollut, sitä on vaikea tunnistaa, mutta ei niin tärkeää. Kuka muistaa hänet nyt? Mutta koko maailma tietää ja rakastaa matryoshkaamme!

Huomautus:
ND Bartram (1873-1931) - Lelumuseon perustaja ja johtaja, taiteilija, tiedemies.
V.I.Borutsky (1880 - 1940 jälkeen) - yrittäjä, käsityöntuotannon järjestäjä.

Viitteet:
Illallinen G.L. Lelujen mestari. - M.: Koulutus, 1994.
Mozhaeva E., Kheifits A. Matryoshka. - M: Neuvostoliitto, 1969.
Bartram N.D. Valitut artikkelit. Taiteilijan muistoja. - M .: Neuvostoliiton taiteilija, 1979.
Popova O.S., Kaplan N.I. Venäläistä taidetta. - M: Tieto, 1984.
Baradulin V.A. ja muut taidekäsityön perusteet. - M.: Koulutus, 1979.
Bardina R.A. Käsityöt ja matkamuistot. - M: Lukio, 1986.
Blinov G.M. Ihmehevosia, ihmeellisiä lintuja. Tarinoita venäläisestä kansanlelusta. - M .: Lastenkirjallisuus, 1977.
Orlovsky E.I. Kansan taidekäsityön tuotteet. - L.: Lenizdat, 1974.
Kaplan N.I., Mitlyanskaya T.B. Kansantaidetta ja käsitöitä. - M: Lukio, 1980.
RSFSR -kansojen henkilöiden nimiluettelo. - M.: Venäjän kieli, 1979.

Kun materiaaleja käytetään kokonaan tai osittain, vaaditaan aktiivinen linkki sivustolle "Venäjän sormustimet".

Milloin ja missä matryoshka ilmestyi ensimmäisen kerran, kuka keksi sen?

Miksi tätä puista taitettavaa lelu -nukkea kutsutaan "matryoshkaksi"?

Mitä tällainen ainutlaatuinen kansantaiteen teos symboloi?

Ensimmäinen venäläinen pesivä nukke, jonka vei Vasily Zvezdochkin ja maalasi Sergei Malyutin, oli kahdeksalle: tyttöä, jolla oli musta pertukh, seurasi poika, sitten tyttö ja niin edelleen. Kaikki luvut olivat erilaisia, ja viimeinen, kahdeksas, kuvasi vauvaa.

Sotnikova kirjoittaa matryoshkan täsmällisestä päivämäärästä seuraavaa: ”… joskus matryoshkan ulkonäkö on päivätty 1893–1896, koska nämä päivämäärät voitiin vahvistaa Moskovan maakunnan zemstvo -neuvoston raporteista ja raporteista. Yhdessä näistä vuoden 1911 raporteista N.D. Bartram 1 kirjoittaa, että matryoshka syntyi noin 15 vuotta sitten, ja vuonna 1913 puhemiehistön raportissa käsityöläisneuvostolle hän sanoo, että ensimmäinen matryoshka luotiin 20 vuotta sitten. Toisin sanoen tällaisiin likimääräisiin viesteihin luottaminen on melko ongelmallista, joten virheiden välttämiseksi 1800 -luvun loppu on yleensä nimetty, vaikka mainitaan vuosi 1900, jolloin matryoshka voitti tunnustuksen Pariisin maailmannäyttelyssä. ja tilauksia sen tuotannosta ilmestyi ulkomaille. "

”Turner Zvezdochkin väitti, että hän teki alun perin kaksi pesivää nukkea: kolme ja kuusi. Lelumuseo Sergiev Posadissa sisältää kahdeksan istuimen pesivän nuken, jota pidetään ensimmäisenä, sama pullea tyttö sarafanissa, esiliina, kukkainen huivi, jolla on musta kukko kädessään. Hänen perässään on kolme sisarta, veli, kaksi sisarta ja vauva. Usein sanotaan, että nukkeja ei ollut kahdeksan, vaan seitsemän; sanotaan myös, että tytöt ja pojat vuorottelevat. Tämä ei päde museoon varastoituun pakkaukseen.

Nimi Matryoshka

Täällä me kaikki olemme matryoshka ja matryoshka ... Mutta tällä nukella ei ollut edes nimeä. Ja kun kääntäjä teki sen ja taiteilija maalasi sen, nimi tuli itsestään - Matryona. He sanovat myös, että Abramtsevon iltaisin teetä tarjoili samanniminen palvelija. Katso ainakin tuhat nimeä - eikä yksikään niistä vastaa paremmin tätä puunukkea. "

Miksi alkuperäisen puisen lelunuken nimi oli "matryoshka"? Lähes yksimielisesti kaikki tutkijat viittaavat siihen tosiasiaan, että tämä nimi tulee Venäjällä yleisestä naisenimestä Matryona: ”Nimi Matryona tulee latinalaisesta Matrona -sanasta, joka tarkoittaa” jalo nainen ”, Matrona kirjoitettiin kirkon tavalla, pikkunimet: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Toisin sanoen matryoshkaa voitaisiin teoriassa kutsua myös motkaksi (tai muskaksi). Se kuulostaa tietysti oudolta, vaikka mikä on pahempaa, esimerkiksi "marfushka"? Myös hyvä ja yleinen nimi on Martha. Tai Agafya, muuten, suosittu posliinimaalaus on nimeltään "kotka". Vaikka olemme samaa mieltä siitä, että nimi "Matryoshka" on erittäin osuva, nukesta on todella tullut "jalo".

Kuitenkin matryoshka on voittanut ennennäkemättömän tunnustuksen venäläisen kansantaiteen symbolina.


Uskotaan, että jos laitat haluamasi setelin matryoshkaan, se varmasti toteutuu, ja mitä enemmän työtä tehdään matryoshkaan, ts. mitä enemmän paikkoja siinä on ja mitä korkeampi matryoshka -maalaus on, sitä nopeammin toive toteutuu. Matryoshka tarkoittaa lämpöä ja mukavuutta talossa. ”

Toisin sanoen yksi on piilotettu toiseen, suljettu - ja totuuden löytämiseksi on välttämätöntä päästä pohjaan, avaamalla yksi kerrallaan kaikki "korkit". Ehkä tämä on sellaisen upean venäläisen lelun todellinen merkitys kuin matryoshka - muistutus kansamme historiallisen muistin jälkeläisille?

Todennäköisesti kuitenkin ajatus puulelusta, joka koostuu useista toisiinsa asetetuista hahmoista, sai inspiraationsa venäläisistä satuista matryoshkan luoneelle mestarille. Monet esimerkiksi tietävät ja muistavat tarinan Koscheystä, jonka kanssa Ivan Tsarevich taistelee. Esimerkiksi Afanasjevilla on tarina prinssin etsimästä ”koshcheyn kuolemaa”: ”Tällaisen saavutuksen saavuttamiseksi tarvitaan ylimääräisiä ponnisteluja ja työtä, koska Koshchein kuolema on piilossa kaukana: merellä merellä, saarella Buyan, siellä on vihreä tammi, sen tammen alla rautarinta, jänis siinä rinnassa, ankka jäniksessä, muna ankassa; täytyy vain murskata muna - ja Koschey kuolee välittömästi. "

Ja ei ole sattumaa, että merkittävä venäläinen kirjailija Mihail Prishvin kirjoitti kerran seuraavan: ”Luulin, että jokaisella meistä on elämä kuin taitettavan pääsiäismunan ulkokuori; näyttää siltä, ​​että tämä punainen muna on niin suuri, ja tämä on vain kuori - avaat sen, ja siellä on sininen, pienempi ja jälleen kuori, ja sitten vihreä, ja aivan lopussa jostain syystä keltainen kives tulee aina ulos, mutta tämä ei enää avaudu, ja tämä on kaikkein, kaikkein meidän. "


Joten käy ilmi, että venäläinen pesivä nukke ei ole niin yksinkertainen - tämä on olennainen osa elämäämme

Pesivien nukkien tekemisen periaatteet eivät ole muuttuneet tämän lelun olemassaolon aikana.

Matryoshka-nuket on valmistettu hyvin kuivatusta kestävästä lehmus- ja koivupuusta. Pienin yksiosainen pesivä nukke valmistetaan aina ensin, ja se voi olla hyvin pieni - riisinjyvän kokoinen. Pesivien nukkien veistäminen on herkkä taide, jonka oppiminen kestää vuosia. jotkut taitavat kääntäjät jopa oppivat jauhaa matryoshka -nukkeja sokeasti!


Ennen matryoshkien maalaamista ne pohjustetaan, maalauksen jälkeen ne lakataan. 1800 -luvulla näiden lelujen maalaamiseen käytettiin guasia; nyt ainutlaatuisia kuvia pesivistä nukkeista luodaan myös aniliinimaaleilla, temperalla ja vesiväreillä.

Mutta guassi on edelleen matryoshka -nukkeja maalaavien taiteilijoiden suosikkimaali.

Ensinnäkin lelun kasvot ja esiliina, jossa on viehättävä kuva, maalataan ja vasta sitten - sundress ja huivi.

1900-luvun puolivälistä lähtien matryoshkat alkoivat paitsi maalata, myös koristella-helmiäislevyillä, oljilla ja myöhemmin tekojalokivillä ja helmillä ...

Venäjällä on kokonaisia ​​museoita, jotka on omistettu venäläisille nukkeille. Ensimmäinen Venäjällä - ja maailmassa! - Matryoshka -museo avattiin vuonna 2001 Moskovassa. Moskovan Matryoshka -museo sijaitsee Folk Crafts Foundationin tiloissa Leontievsky Lanella; sen johtaja Larisa Solovjova on käyttänyt yli vuoden matryoshka -nukkien tutkimukseen. Hän on kirjoittanut kaksi kirjaa näistä hauskoista puista nukkeista. Hiljattain, vuonna 2004, Nižni Novgorodin alueella avattiin venäläisten nukkien museo - se on kerännyt katonsa alle yli 300 näyttelyä. Ainutlaatuisesta Polkhmaidan -maalauksesta löytyy matryoshka -nukkeja - samoja Polkhov -Maidan -nukkeja, jotka tunnetaan kaikkialla maailmassa ja joita kyläläiset ovat tuoneet myyntiin Moskovaan vuosikymmenten ajan valtavissa korissa, joissa joskus niitä ladataan jopa sata kiloa arvokkaita leluja! Tämän museon suurin matryoshka on metrin pituinen: se sisältää 40 nukkea. Ja pienin on vain riisinjyvän kokoinen! Matryoshka-nukkeja ihaillaan paitsi Venäjällä: aivan äskettäin, vuonna 2005, ryhmä maalattuja nukkeja tuli kansainvälisille korkealaatuisten kulutustavaroiden messuille "Ambiente-2005" Saksassa, Frankfurt am Mainissa.


Matryoshkan kuva yhdistää mestareiden taiteen ja suuren rakkauden venäläiseen kansakulttuuriin. Nyt Pietarin ja Moskovan kaduilta voit ostaa erilaisia ​​matkamuistoja jokaiseen makuun - matryoshka -nukkeja, jotka kuvaavat poliitikkoja, kuuluisia muusikoita, groteskisia hahmoja ...


Mutta joka kerta, kun sanomme "matryoshka", kuvittelemme heti iloisen venäläisen tytön kirkkaassa kansallispuvussa.