Venäjän kansan kuoro Pyatnitsky. Venäläinen kansankuoro

pää / Pettävä vaimo

Aluksi kuoro puhui Aleksandrovsky Voronezhin maakunnassa, jossa hänet tehtiin talonpoikaisilla rituaaleilla lauluilla - pelaaminen, työvoima jne.

22. syyskuuta 1918 Chemlin Choran puheet tapahtuivat. Vladimir Lenin antoi korkean arvioinnin tiimin johtajalle, mikä osoittaa tarvetta laajentaa työtä.

Leninin asetuksella 1920-luvun alussa kaikki talonpoikakuoroon osallistujat kuljetettiin Moskovaan työpaikan tarjoamisella.

Vuonna 1927 Ryhmän kuoleman jälkeen Venäjän kansalainen Choru määritettiin Mitrofan Pyatnitskyn nimeksi.

Vuonna 1936 tiimille annettiin tila "valtion".

Vuonna 1938 luotiin tanssi- ja orkesteriryhmä, joka johtaisi Neuvostoliiton Tattyana Ustinovan kansan taiteilijan RSFSR Vasily Grokovin kansan taiteilijan.

Suuren isänmaallisen sodan (1941-1945) aikana nimeltä Pyatnitsky johti konserttitoimintaa osana eturyhmän prikaatteja. Laulu hänen suorituskyvyssä "Oh, sumut, ruostum" tuli eräänlainen hymni koko puolisulan liikkeestä.

Vuodesta 1945 lähtien joukkue on aktiivisesti kiertänyt maassa ja oli yksi ensimmäisistä, jotka on uskottu Venäjälle ulkomaille.

Vuonna 1968 tiimille annettiin otsikko "akateeminen".

Venäjän kansankuoron monipuolinen ohjelmisto - Folk Chastaphki ja Gyrobes laulu-koreografiseen sviittiin ja koostumuksiin täydensivät jatkuvasti uusia Neuvostoliiton säveltäjien teoksia.

Vuonna 1961 Pyatnitskyn Chorus sai työvoiman punaisen bannerin järjestyksen vuonna 1986 - kansakuntien ystävyyden järjestys.

Eri vuosina Chorus oli johtanut Peter Kazmin, Vladimir Zakharov, Marian Koval, Valentin Levasov. Vuodesta 1989 lähtien joukkue johtaa ihmisten taiteilija Venäjän federaation, professori Alexander Permakov.

Viime vuosina kuoro suorittaa konserttiohjelmia "Minä olen ylpeä sinusta", "Venäjä - äitini", "äiti Venäjä", "... RUS on pakkaamaton, vanhurskaus Venäjä ...".

Vuonna 2007 tiimille myönnettiin Venäjän federaation "Patriote" hallituksen mitali. Vuonna 2008 Pyatnitskyn kuoro tuli maan palkinnon kansallisen palkinnon voittaja.

Venäjän kansan kuoro nimeltä Pyatnitsky on välttämätön osallistuja juhlatilaisuuksiin ja valtion konsertteihin. Hän on "All-Venäjän kansallisen kulttuurin", festivaalin "Cossack Circle", slaavilaisen kirjoittamisen ja kulttuurin päivät, vuosi juhlallinen seremonia, joka myöntää palkinnon Venäjän federaation "sielu Venäjä".

Pyatnitskyn jälkeen nimeltään kuoro huomasi Venäjän päivän ensimmäisen ikääntyneestä tarinastaan \u200b\u200bsoolo-suorituskyvystä Jerusalemissa Israelissa. Taiteilijoiden toteutuksessa kuoro kuulosti "Ural Ryabinushka", "Adven Cadrill", "Hasbulat poistettiin", "menee ensimmäiseen", "kadun vieressä", "on niin monta kulta" valot.

Materiaali, joka on valmistettu RIA-uutisten ja avoimen lähteen perusteella

Sana luovasta tiimistä

Kuoro nimeltään Pyatnitsky. Ihmisessä syntynyt joukkue ja hänen esittämä hänet on oikeutetusti pidettävä kansanlaulujen vanhimpana ja uskollisen propagandina. 17. helmikuuta 1911 Moskovassa, jaloyksikön pienessä salissa, he ensin kuulosti suorituskykyään. Voronezh-muusikko, intohimoinen Kerääminen Mitrofan Efimovich Pyatitsky, joka tuodaan Moskovaan laulajaryhmän kyliä ja järjestettiin talonpoikaiskonsertteja täällä. Yhden Choran johtajien tarinan mukaan Pyhän M. Kazhminin perustan perustan perustan perustana oli kolme laulajaryhmää: Voronezh, Ryazan ja Smolensk. Voronezhin laulajien ryhmä tuli toiselle kyläläisille M. E. Pyatnitsky. Ensimmäisissä konserteissa kukin näistä ryhmistä suoritettiin erikseen, mutta koko joukkue alkoi suorittaa parhaat kappaleet.

On huomattava, että kuoron toimintaa oli jo merkitty hänen osallistujiensa jännittynyt, luova työ, joka vaikean työpäivän jälkeen meni harjoitukseen, asunnossa Pyatnitsky tai Novodevichyn luostarin takapihalla ja Jokaisen kappaleen täyttyminen kunnioitettiin. Mitrofan Efimovich Pyatnitsky pyrki ensinnäkseen ihmisten toteuttamisen säilyttämiseksi niin, että laulajat voisivat täysin välittää Venäjän laulun rikkautta kuuntelijoille. "Sake, kuten itsessäni Zavalininka IV Diebing", hän vaati. Alkuperäinen vintage-asut, joissa kuoro osallistujat näyttivät siirtämään Venäjän laulun viehätyksen.

Ensimmäisen konsertin ohjelma sisälsi 27 kappaletta Venäjän eri alueilta. Jotkut heistä tehtiin säestyksen kanssa. Yleensä mukana laulajat sääli. Jo ensimmäinen konsertti, työt ilmestyi joka voitti suuren suosion kansanmusiikin ystäville. Laulut "Mountain Vorobyevskie", "My Strip, Polsping", täynnä helmikuun illalla jalokokoonpanossa, ja nyt pääsee joukkueen ohjelmaan, on suuri menestys kuuntelijoissa.
Vuosi myöhemmin Pyatnitskyn kuoro tapahtui jälleen Moskovassa. Tällä kertaa hänen ohjelmansa oli järjestäytynyt, yhdistettynä kolmeen valmiin maalaukseen: "Ilta Occolinaan", "Juhlapäivä lounasta", "Häät Rite". Moskovan konservatorion suuremman salon puheessa Rakhmaninov ja Shatapin osallistuivat, mikä vastasi lämpimästi konsertista.
Talonpoikaiset konsertit toistettiin seuraavien kolmen vuoden aikana. He kuljettavat ihmisiä Venäjän laulujen parhaita perinteitä, mutta valitettavasti eivät olleet käytettävissä kuuntelijoiden laajoille piireille. Kuoron ensimmäisen vuosien erityinen tulos julkaistiin vuonna 1914 keräys "konsertteja M. Pyatnitsky, jossa talonpojat", jossa 20 suosituimmista kappaleista julkaistiin kuoro.

Huolimatta innostuksesta, sitkeys, jonka kanssa M. E. Pyatnitsky otti venäläisten kansanlaulujen keräämisen ja edistämisen ennen vallankumousta, hän ei voinut täysin täyttää luovaa malliaan. Ja se ei ole sattumalta, että kuoron todellinen kukoistaminen alkaa lokakuun jälkeen. Massan esitysten mahdollisuus ilmestyi, ohjelmisto rikastui yleisön laajentamiseen. Kuoro puhui tehtaissa, tehtaissa, kylissä. Neuvostoliiton hallitus on jo kiinnostunut toimintaansa. 22. syyskuuta 1918 Vladimir Ilyich Lenin vieraili Kremlin konsertissa Kremlissä. Hän kohteli tiimiä kiinnostuneena ("Kremlin" -ohjelmassa, Choran ohjelma sisälsi maalauksia "illalla okkinoihin", "kylvö", "häät" ja luotu moderniin materiaaliin "vapautettu Venäjä"). Seuraavana päivänä Lenin hyväksyi Pyatnitskyn Kremliin. Keskustelussa hänen kanssaan Vladimir iltich korosti venäläisen kansanmusiikin propagandan merkitystä, ilmoitti tarve laajentaa kuoron toimintaa.
Leninin huomion inspiroi joukkue, hänen hyvät erotus sanat alkoivat työskennellä vielä suuremmalla innostuksella. Vuonna 1923, energiselle ja hedelmälliselle työlle hänet sai All-Unionin maatalouden näyttelyn tutkintotodistuksen, jossa hän antoi useita konsertteja, ja kaksikymmentävihostetun vuosipäivän aikana hänelle myönnettiin kunnioitettu tiimi Tasavalta.

Vuonna 1927 M. E. Pyatnitsky ei ollut. Kuolemansa jälkeen joukkue oli johtanut Peter Mikhailovich Kazmin, veljenpoika Mitrofan Efimovich, kirjallisuuden kriittinen ja folklorismi.
1936 - Avaa uuden vaiheen tiimin luovan biografiassa. Kuoro muuttuu ammattimaiseksi. Hän esiintyy huomaavaampaa ja vankkaa työtä laulumateriaalilla. Näiden vuosien aikana hoidetaan kuorojen työn juuren uudelleenjärjestely. Merkittävä panos hänen tekijän parantamiseen kuuluu säveltäjä Vladimir Grigorievich Zakharov, joka yhdessä P. M. Kazminin kanssa vuodesta 1931, johtaa tiimiä. Kuoron ulkonäkö muuttuu. Se tulee juhlavalta, hyvä. Ohjelmistossa sekä vanhoja, nykyaikaisia \u200b\u200bkappaleita Neuvostoliiton ihmisten elämästä ovat yhä enemmän mukana. Niistä ovat V. G. Zakharovin teokset. Kollektiivinen rakenneuudistus päättyy erityisten muusikoiden ja tanssijoiden erityisryhmien luomiseen. Ihana Dance Tatyana Aleksevna Ustinova ja kuuluisa muusikko Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich Vasilyvich
Kuoron suorittamat kappaleet saavat todella suosittua tunnustusta, se koskee pääasiassa kappaleita "myydä", "kylän varrella", ja kuka tietää sen "," vihreät tilat ".

Sota ei keskeyttänyt kuoron luovaa toimintaa. Puhuessaan etulinjan kehyksiä, radiosta, Pyatnitskyn jälkeen nimeltään kuoro taiteilijat innoittivat Neuvostoliiton taistelijoita oikealla taistelussa kotimaansa onnellisuudesta ja vapaudesta. Laulut V. Zakharova "Oh, sumut", "valkoinen lumi" tulee todella folk. Sodanvuosina toinen pohjimmiltaan uusi ominaisuus näkyy tiimin luova käsinkirjoituksessa. Hänen esiintyjänsä eivät ole pelkästään laulaa tai tanssia, he pelaavat lavalla. Vuonna 1943 kuoro toimii ohjelmalla, joka sisältää "venäläisten ihmisten häät" kohtaukset ". Häälaulut ovat osa kotitalousmaalauksia esittämiin taiteilijoihin lavalla. Venäläisten ihmisten häämien kohtausten teksti oli P. M. Kazmin, käyttäen aitoa kansanmurhia. Laulut, Chastushki, kansan tulli ja rituaalit, tanssit, tanssit - kaikki tämä on orgaanisesti kuulostanut häämaisemat. Vuonna 1944 uusien luovien saavutusten osalta suuri joukko kuorotaiteilijoita sai tilauksia ja mitaleja; V. G. Zakharov myönsi Neuvostoliiton taiteilijan nimi ja P. M. Kazmin - RSFSR: n ihmisten taiteilijan nimi.

Kuoron toiminnan jälkeistä ajanjaksoa merkittiin uudet kappaleet V. G. Zakharov. Niiden kotimaansa, Venäjän, sotilaiden palauttamista, jotka puolustivat masennusta, rauhanomaisesta työstä ja tietenkin uudesta kollektiivisesta maatilan lyricsista ("Song Tietoja Venäjältä", "kunniaksi Neuvostoliiton voimalle", "Kuinka kaverit tulivat Sota "," Parempi ei ole väriä ".). Orkesterin ohjelmisto rikastui V. V. Vshov "Carousel", "Wedding Tunes" ja tanssiryhmän ohjelmisto - Tanssi "Timona", "Hitac", "Devichy Horovod". Kuoron korkea työ olisi harkittava ja kansanmaisemien tuotanto "merelle", tontti ja teksti, jonka kirjoittavat P. M. Kazmina.
Sodan jälkeisissä vuosina joukkue aloittaa ulkomaisen kiertueensa. Vuonna 1948 hän ratsastaa Tšekkoslovakiaan, sitten Puolaan, Bulgariaan, Romaniaan, GDR: hen. Ja kaikkialla hänen esityksensä löytyy suurta kiinnostusta ja nauttia muuttumattomasta menestyksestä. Tällainen perinne ylläpitää tiimi tänä päivänä.
Kuoron mestaruuden uusi askel ilmestyi työhönsä "polttaa tulipaloja", "Steppe ja Steppe", "Volga on kallio", sekä yli laulun VG Zakharov "meidän voimamme liiketoiminnassa" jossa aihe ratkaisee rauhan taistelun ja kollektiivisen maatilan häät (A. TVARDOVSKI, Musiikki V. Zakharov).

50 -S-60-luvulla joukkue johtaa P. M. Kazmin ja Marian Viktorovich Koval, ja vuodesta 1963 - säveltäjä Valentin Sergeevich Levasov. Säveltäjän V. S. S. S. S. S. S. S. S. levasova liittyy uusiin luoviin hakuihin. Tämä näkyy kuoro "venäläinen maa", "Tsveti, Venäjä", "Morning Venäjä". Ilman hehkuutta venäläisen kansan luovuuden perinteisiin V. S. Levasov esittelee rohkeasti nykyaikaisuuden elementtejä suoritettavalla tavalla. Kuoro hajoaa ihmisten pyyntöihin, hänen esityksensä erotetaan merkityksellisyydestä, poliittisesta terävyydestä.
Rakennettu kuoron ja tanssiryhmät, bändiorkesteri.
"Tällä hetkellä", kertoo Pyatnitsky V. S. S. S. Levasov-nimisen kuoron johtaja Laulajien miesryhmä on jaettu kolmeen osapuoleen eikä kahteen. Orkesteri käyttää nelikerroksisia verkkotunnuksia, balalaita, harmonioita, alkuperäisiä kansanmurrastustyökaluja, harmonisia, lyömäsoittimia laajalti. Tanssiryhmä laajenee, mikä mahdollistaa massan tanssin, tanssien tuotannon. Monet ihmiset työskentelevät Team Chief Chief Khoroster Galina Vladimirovna Fufaevan kanssa Tanssiryhmän Tattyana Aleksevna Ustinova, Orchestra Alexander Semenovich Shirokovin johtaja.

Yli puolen vuosisadan, Pyatnitskin kuoron suorittamat kappaleet. Hänen ansiotaan on erittäin arvostettu kansa, puolue, Neuvostoliiton hallitus. Viidespäiväisen vuosipäivän päivänä tiimi sai työvoiman punaisen bannerin järjestyksen ja vuonna 1968 kuoro tuli akateemiseksi.
A. Vladimirov

Orkesterin koostumus

DOMS: Piccolo, Prima, Torar, Bass, Double Bass
Bayany: I, II, Double Bass
Overs: Vladimir Horns, (Pipes) -Soprano, Alta Singlechair, rooli, pyörre
Vaikutus: Triangle Tambourine
Pieni rumpu, levyt, iso rumpu, laatikko, lusikat, harjat, räikkät, kello, ksylofoni
Näppäimistö Hussley
Gusli Dawn: Prima, Alta, Bas
Balayki: Prima, sekuntia, Altas, Bass, Double Bass
Huomautus: Tuulivälineiden erä voidaan suorittaa harmonikkaan.

  • Toimii kuoro orkesterin kanssa
    • 1. Maisema, Lenin, puolue. Musiikki anat. Novikova, sanat A. Sobolev
    • 2. Laulu Venäjältä. Musiikki V. Zakharov, sanat M. Isakovsky ja A. Surkov.
    • 3. Tietoja rakettia. Musiikki S. Tulikova, sanat V. Alferova
    • 4. Kolme riviä. Musiikki M. KOVAL, sanat M. Isakovsky.
    • 5. Venäläinen laajennus. Musiikki V. levasova, sanat V. Kharitonov.
    • 6. Voi yöstä, keskiyöstä. Venäläinen kansanlaulu. Hoito V. Vushka
    • 7. Syksyn unelma. Vintage Waltz. Käsittely V. levallova. Sanat V. Lebedeva-Kumacha
    • 8. Corobeinistit. Venäläinen kansanlaulu. Käsittely A. Shirokova. Sanat N. Nekrasova
  • Toimii solistien kanssa orkesterin kanssa
    • 9. Vakava traktorin kuljettaja. Musiikki V. levasova, sanat V. Orlovsk
    • 10. meni, käveli hyvä hyvin tehty. Venäläinen kansanlaulu. Käsittely V. Voronkova.
    • 11. Sey, tunnen. Venäläinen kansanlaulu. Käsittely A. Shirokova.
    • 12. Nousin aamunkoitteeseen. Venäläinen kansanlaulu. Käsittely V. Zakharov
  • Musiikki tanssiin
    • 13. V. Poponi. Puutarhanhoito
    • 14. A. SHIROKOV. Yhdistimien tanssi.
    • 15. M. Magidenko. Venäjän tanssitanssi

Lataa kokoelma

Joukkue johtaa historiaan 2. maaliskuuta 1911, jolloin Mitrofan Efimovich Pyatnitskin johtajuus pidettiin pienessä paikassa. Ensimmäisen konsertin ohjelma sisältää 27 kappaletta Voronezh, Ryazan ja Smolensk alueet Venäjä. Sergey Rakhmaninov, Fyodor Shalyapin, Ivan Bunin järkyttivät koskemattomia ja inspiroivia talonpoikien laulajia ja antoi korkeimman arvioinnin talonpoikaisista laulajista ja muusikoista. Tämä arviointi vaikutti suurelta osin tiimin muodostumiseen, Venäjän popin luovana yksikkönä näinä vuosina. Vuoteen 1917 asti joukkue oli "amatööri". Lokakuun vallankumouksen jälkeen Neuvostoliiton hallitus tuki kuoroa. Kaikki osallistujat siirtyvät pysyvään oleskeluun Moskovassa. Ja 20-luvun alusta, kuoro johtaa suurempaa konserttitoimintaa paitsi Moskovassa vaan myös koko maassa.

1930-luvun alusta, joukkue johti Neuvostoliiton kansan taiteilijan musiikillisena johtajana, valtionpalkkioiden voittaja VG Zakharov, jonka tekijän laulut "ja joka tuntee sen", "kylän varrella", kirkastettu Kuoro nimesi Pyatnitsky kaikessa maassa.

Kuorossa syntyy 30-luvun lopulla orkesteri- ja tanssibändejä, jotka johtavat Venäjän federaation Vladimir Clastov-kansan taiteilijan ja Neuvostoliiton kansan taiteilijan, valtionpalkinnon voittajan, professori T.A. Austinovan Tämä mahdollisti laajentamaan huomattavasti ilmeikäs vaiheen työkaluja ja tällainen rakenteellinen varastointi varastoitiin tähän asti ja tässä kuvassa on luotu monia valtion tiimiä.

Kehon vuosina, m.e.pyatnitskyn jälkeen nimeltään kuoro johtaa suurempaa konserttitoimintaa etulinjan konserttiyksiköissä. Ja laulu "Oh, Fogs" v.g. Zakharov tuli partisan-liikkeen hymni. 9. toukokuuta 1945 kuoro oli yksi tärkeimmistä joukkueista Moskovan suuren voiton juhlista. Lisäksi hän oli yksi ensimmäisistä joukkueista, jotka uskottiin edustamaan maata ulkomailla. Kaikki seuraavan vuosikymmenen kuoron jälkeen nimeltään m.e.pyatnitsky johti valtava kiertue- ja konserttitoiminta. Hän esitteli taiteensa jokaisen maan kulman, vieraili yli 40 maassa maailmassa. Tiimi on luonut maailman folk-taiteen mestariteoksia.

Kollektiivisen historian merkittävä sivu on Neuvostoliiton ihmisten taiteilijan työ, säveltäjän V.S. Levshovovan valtion palkinnon laureate. Laulut V.S.LEVSHOVA "Take Shine - meni kotiin", "My Native Suburbs" - ja tänään ovat modernin laulun koristelu.

Tietoja kuorosta nimeltä M.E.Plyatnitsky, taiteelliset ja dokumentit luotiin, kuten "laulaa Venäjä", "Venäjän fantasia", "kaikki tanssi", "sinä, Venäjä", "Sinä, Venäjä", joka on nimeltään m.e.pyatnitsky julkaistujen kirjojen jälkeen "State" Venäjän kansan kuoro nimeltään Mepyatnitsky "," VG Zakharov "," Venäjän kansan tansseja "; Valtava määrä musiikillisia kokoelmia "m.e.pyatnitskyn jälkeen nimeltä Choir", sanomalehtien julkaisuja julkaistiin, levyt julkaistiin.

Moderni kuoro nimeltä M.E. Pyatnitsky on monimutkainen luova organismi, joka koostuu kuorosta, orkesterisista, balettiryhmistä, joissa on taidetta hallinnollinen laite.

Lähde - http://www.pyatnitsky.ru/action/page/id/1194/?Sub\u003dkolektiv

Kuoron luomisen historia

Takaisin vuonna 1902, Pyatnitsky alkoi luoda folk-kappaleen yhtyeen. Vuonna 1910 Mitrofan Efimovich Pyatitsky loi kuoro Voronezhin, Smolenskin ja Ryazanin maakuntien kansan laulajista. 2. maaliskuuta 1911 kolikko ensimmäistä kertaa toimi Moskovan jalokokoonpanossa.
Hall oli täynnä. Hitaasti leviää verhoa ja yllättyneiden katsojien edessä tavallinen maalaismainen mökki ilmestyi pitkin, joiden nokka seinät olivat rudely checked penkit. Venäläinen liesi, valurauta, kockerga, tarttuminen, teline, pyörivä sänky, junny rinnassa ... kahdeksantoista talonpoikaisuutta tuli paikalle.
Konsertti kulkee yleisön kuurojen puuttumisessa. Se oli jotain täysin uutta, joka yhdisti kansallisen kappaleen ja teatteriesityksen. Kuoroksen ensimmäinen konsertti osoitti Venäjän kansankappaleen kauneuden ja avasi tien konserttisuspensioon hänen esiintyjään - tavalliset venäläiset talonpojat.

"Yksikään elämästä ja koko matkasta venäläisten ihmisten, kuten laulussa, ei ilmaista itseään. Se, hän kaatoi surunsa toivoton ja iloa ja hauskaa. Puhuminen luonnon kanssa sulanut kevään kukka, Steppe Infinite, meri on sininen ja vuoret ovat viileitä. Venäjän miehen sielu heijastuu kappaleeseen, kuten peilissä. Siksi kutsuin laulajia-talonpojat Moskovaan osoittamaan venäläisen laulun aitoon koskemattomassa suorituskyvyssä. " - sanoi Mitrofan Efimovich.


Kuoron laulut laulivat missä ja koskaan oppineet musiikin tavallisille venäläisille talonpoikkeille. He tulivat kaupunkiin vain suorituskyvyn aikaan. Kuori lauloi, kuten oli tavanomaista kylissä, tunkeutumalla ja hajua.
"Talonpojat-laulajat toimivat niiden maakuntien aitovissa puvuissa ja asianmukaisilla koristeilla.
Ensimmäinen haara kuvasi "illalla tottelijan jälkeen".
Toinen toimisto kutsuttiin "juhlapäiväksi alentamisen jälkeen" ja koostui hengellisistä runoista.
Kolmas toimisto edusti hääjuhla Voronezhin maakunnasta, häät ja rituaaliset kappaleet "- kirjoitti sanomalehden" Moskovan lehtiä ".
Kuuluisa säveltäjä A.D. Castalisti, hämmästynyt kuoron epätavallinen suorituskyky, kirjoitti: "Nämä tuntemattomat Nikolai Ivanovichi, Arinshki, Paskovy Fedorovna omistaa usein, että he omistavat taidettaan koko (melodia, harmonia, vastapiste, musiikillinen ilmaisu), että meille on vaikeaa Ymmärrä, miten tätä taidetta käsitellään tapauksen välillä, on mahdollista todella siirtää sen kuuntelijoille, lisäksi täysin epätavallinen esiintyjille.
M.E: n järjestämät talonpoikaiset konsertit Pyatnitsky, edusti tässä suhteessa suuri musikaali kiinnostusta meidän yleisölle tarjotaan heille mahdollisuus suoraan kuulla aitoa näytteitä musiikillisen toteutuksen omaleimaisille ääniä äänistä, eräänlainen musiikillinen koristeena, antaen vaikutelman erityinen tuoreuden ja uutuuden jopa meidän tottunut koko korviin ... ".
"En juhlia erinomaisia \u200b\u200byksittäisiä kappaleita. Lähes kaikki heistä ovat mielenkiintoisia, ellei musiikissa, sitten toteuttamalla, sanoja tai riittejä ... Useita kappaleita SPITO: ta mukana siipikarja ja malorosiysk "Lyra" ("Ryle" - tavallinen sokeiden työkalu Malorusissa). Tanssilauluilta on erityisen mielenkiintoista "Kalina-vuorella", jossa vapaan rakkauden tarina kuvataan kasvoilla, joilla on todella spontaani yksinkertaisuus.
Kiinteä vaikutelma tehdään häät (3. lokero). Kadulla kuuli tyttöjen laulun, morsiamen sattuu, tulee sulhanen sukulaisten kanssa, hän täyttää laulun, johtaa häneen morsiamen, Swash kohtelee kaikkia uusia vitsejä jne. Tapaus, tietenkin tanssilaulut on rakennettu: on hirvittävä viritys ja synkronointi, ja kaikenlaiset podtops-rytmejä ja sääliä ja slumming kädet ja poreallas on dusties , - kaikki sulautuu yhdeksi eläväksi, kilomete - "savukahva"; Suurin osa kohtaamisesta tämä ja yleisö ja esiintyjien lopussa jopa vanhoja miehiä ", musiikillinen kriitikko Yu. Engel.
KHORA-konsertteja toteutettiin ilman aikaisempaa sukellusta. "Se on koko kansanlaulun viehätys, jonka laulajat suorittavat sen:" Kuten he tietävät. " Teen sen vain kaksi ohjetta: Potoche ja Pogric. Pyydän heitä vain yhdestä asiasta: laulaa, kuten itselleni zavalingissa ja tanssissa, seuraa ", Pyatnitsky kertoi hänen chore.
Kuoron fanit olivat sellaiset kuuluisat venäläiset kulttuuriset luvut, kuten Shalyapin, Rakhmaninov, Bunin, Taneev. Laulajat kutsuivat itseään "laulaja Artel". He lauloivat Metropolitanille ja sen jälkeen, kun konsertti puhui jälleen kylän ympärillä.

Mitrofan Efimovich Pyatitsky: "Kansanlaulu on tämä taiteellinen kronikka kansan elämästä, syvälle pahoillani se kuolee joka päivä ... kylä alkaa unohtaa hänen kauniita kappaleita ... kansanlaulu katoaa, ja se on tallennettava."

Pyatnitsky Mitrofan Efimovich

Mitrofan Pyatnitsky syntyi vuonna 1864 Alexandrovka Voronezhin maakunnassa, suuressa Dyccé Efim Petrovich Pyatitskyn perheessä. Asui huonosti. Äiti kasvatetaan hanhia ja kanoja, sisaret auttoivat häntä tilalla. Veljet oli tarkoitettu yhdelle tielle - seminaariin.
Mitrofanin isä oli yksi kirkon parhaista laulajista, ja poika rakasti kuunnella hengellisiä lauluja suurimman osan maailmasta. Se ei ollut väsynyt tuntikausia pienessä maalaistyylisessä temppelissä, hän lämmitettiin kynttilöillä, kyllästettiin Ladanin makealla hajulla. Näytti siltä, \u200b\u200bettä Mitrofanilla oli rukous kaikille sielulle. Mikään Dycachin poikasta ei halunnut mennä seminaariin ja vain yhdelle Mitrofanille, vanhemmat olivat rauhallisia: Herra itse lähetti hänet oikeaan polkuun!
Herra lähetti todella Mitrofanin erityisellä tavalla, mutta se ei ollut kirkon ministeriö.
Seurakunnan koulun jälkeen Mitrofan tuli Voronezh-seminaarin hengelliseen kouluun. Se päättyi koulutuksensa on surullinen. Mitrofan Pyatnitsky osti salaa kokoelman kansanlauluja markkinoilla ja oppinut heidät iltaisin. Ne ilmoitettiin hänelle. Hän meni kotiin. Kesällä 1876 kaksitoista vuotta vanha Mitrofan oli hermostunut jakautuminen, johon liittyy sovitus ja kuume, jota kutsuttiin "Brainweariksi" näinä päivinä.
Kun elpyminen hengellisessä koulussa en palannut, olen oppinut lukkoseppä, meni töihin kaupungissa, sitten sai kirjailijan Voronezhin tarkistuspisteessä ja sitten opiskellut tilinpäätösasiakirjaa, sain talouden .. . Samalla hengellisessä koulussa, jossa hän pelkäsi jälleen päästä pois.
Mitrofan unelmoi laulusta oopperassa. Hän alkoi oppia, asettaa ääni. Ja hän onnistui tutkimaan niin paljon, että keväällä 1896 hän onnistui saavuttamaan lähes mahdotonta: hänet kuultiin konservatoriossa ja suostui ottamaan sen oppimiseen. Ja tämä, iästä huolimatta asianmukaisen valmistelukoulun! Totta, oli yksi ehto: Pyatnitsky olisi pitänyt tehdä talousjohtajaksi konservatorion uudessa rakennuksessa ja erittäin epäsuotuisi oleskelu- ja maksuehdot. Mutta Mitrofan oli valmis kaikkeen, vain laulajaksi. Luokkien olisi pitänyt aloittaa syksyllä. Pudotettiin unelmista tulevaisuudesta, hän tuli kesällä Voronezh ...
Mutta siellä, koska hänellä on epäoikeudenmukainen rakkaus, hän kehittää tautia, hän putoaa Moskovaan sairaalaan henkisesti sairas. Shalyapin, hän niin kuumasti myötätuntoa, usein vieraili hänessä sairaalassa. He kävelivät puistossa yhdessä, ja Fedor Ivanovich tuli monimutkaisemmaksi myötätuntoa. Se oli Shalyapin, joka antoi Mitrofan Efimovichin tärkeimmät neuvoja elämässään: jätä laulu ja paremmin tehdä, mitä hänen sielunsa on, - kerätä venäläisiä kappaleita.

Loppujen lopuksi se voidaan tehdä ja ammattimaisesti! Ja Fedor Ivanovich Shalyapin johti Pyatnitskin musiikin ja etnografisen toimikunnan kokoukseen luonnontieteen, antropologian ja etnografian yliopistollisessa yhteiskunnassa. Hyvin pian Pyatnitsky puhui täällä, ja vuodesta 1903 hänestä tuli komission pätevä jäsen.
Hänen luova polku alkoi - Mitrofan Efimovich matkusti kylän ympärillä, keräsi kappaleita. Vuonna 1904 hän julkaisi ohut pikkukirja "12 kappaletta Voronezhin maakunnasta" Bobrovskyn maakunnassa ". Tämä kirja toi hänet maineeksi. Pyatnitsky kutsuttiin yhä enemmän paitsi hyväntekeväisyyteen, mutta myös luokkiin kansanperinsojen opiskelijoiden kanssa. Pian hän voisi jo ostaa fonografia folk-kappaleiden tallentamiseen. Hänen toinen kirja - "Great Rusin muinaisen laulun helmet" käytetään jo uskomatonta suosiota. Hän kirjasi itsensä, ja voimme nyt kuulla Pyatnitsky äänen - hänellä oli miellyttävä pehmeä bariton.
Vuonna 1910 Pyatnitsky tapasi "Muse" - seitsemänkymmentävuotias talonpoika Arinushobayeva, jolla oli upea ääni ja tiesi valtavan määrän kappaleita. Arinushka puhui kahden tyttärensä ja tyttärentytär Matrotilla. Muut laulajat astuivat vähitellen ja helmikuussa 1911 Mitrofan Efimovich Pyatnitskyn johtajuuden kaksi ensimmäistä konserttia. He esiintyivät jalokokoonpanon pienellä kohtauksilla. Menestys tuli välittömästi.
Vuonna 1914 kuoro selviytyi katastrofista - Arinushka Colobayev kuoli. Minulla ei ollut aikaa surrata solistista kuolemaa, sota alkoi. Monet choristeja otettiin nykyiseen armeijaan.
Pyatnitsky ei kuitenkaan luovuttanut. Hän yritti "vetää" eloonjäänyt Choristeja Moskovaan, järjestänyt heidät työskentelemään ja harjoittelemaan iltaisin. Hänen hyvä ystävänsä, kuvanveistäjä Sergey Konenkov, muistutti: "Oli mies pehmeä, ystävällinen ja herrasmies, hän aina ilmoitti hänen lapsensa kanssa, Delve heidän elämänsä pieniin asioihin ja usein ajoi heidät Bolshoi-teatterin ooppera-esityksiin. "
Kaksikymmentäneljä vuotta hän työskenteli yhdessä Moskovan sairaaloissa, samanaikaisesti ottaen laulun oppitunteja. Sitten - myös rinnakkain työn kanssa - alkoi esiintyä konserteissa, täyttää kansanlauluja.
Vuonna 1919 hän aloitti jälleen kuorojen muodostumisen, ympäröivät itsensä esiintyjät ja ihmiset, jotka siirtyivät Moskovaan syrjäisillä kylillä ja kylillä.
Kuka ei vain ollut Pyatnitsky elvytetyssä kuorossa! Työntekijät ja työntekijät, pyyhkimet ja Worshi - laulajat Nuggets, joilla ei ollut musiikillista koulutusta, mutta hallussaan erinomaiset kuulo-, äänitiedot ja musiikkimuisti. Me harjoittelimme huoneistossa Pyatnitsky, se oli täysin vapaa laulamaan laulua ilmaiseksi. Hän jopa onnistui koputtamaan "varauksen" kutsumasta punaista armeijaa joillekin lahjakkaimmista kirjoista.
Vuodesta 1921-1925 Pyatnitsky opettaa laulua kolmannessa ylpeänä MCAT: stä (nyt Teatteri nimeltä E. B. Vakhtangov).
Mitrofan Efimovich Pyatitsky kuoli vuonna 1927, haudattiin Novodevichyn hautausmaalle. Ennen kuolemaansa hän oli luovuttanut veljenpoikansa, kansanmaisen Petra Mikhailovich Kazminin, opastaa häntä:

"Älä ratsasta ravintoloita; Pidä tiiviisti aidon kansanlaulun banneri. Ja jos kuoro menee töihin ravintolassa, älä liitä nimeni tämän kuoron kanssa. "

Kuoro sai virallisesti nimestä Pyatnitsky. Ravintoloissa ei puhunut. Hän odotti eri kohtaloa.

Uuden kloridin muodostuminen

"Jumalalliset ja upeat venäläiset sielun melodit, syvät ajatukset tekstissä. Laki, et tiedä joskus etusijalle: Onko säveltäjän tai runoilijan nero? He tuhosivat vuosisatojensa alkuperäisen laulunsa kruunun morsian siten, että hän oli toivottavaa, näki Jumalan valon " - Luoja Mitrofan Efimovich Pyatnitsky kirjoitti innoissaan.
Oli aikaa. Kymmeniä laulajaryhmiä on tullut historiaksi. Monet suuret laulajat joutuivat menemään maahanmuuttoon. Ehkä sama kohtalo valmistettiin ja Crof Pyatitsky, jos se ei olisi kyse. Kerran, se oli vuonna 1918, kuoro kutsuttiin heille, jotka lähtivät punaisen armeijan taistelijoiden eteen. Se oli ehdottomasti mahdotonta kieltäytyä. Se tapahtui, että konsertti kuuli Lenin itse. Hän oli niin koskettanut laulamaan tavalliset lukutaidottomat talonpojat, jotka määräsivät "antamaan kaikenlaisia \u200b\u200btukea lahjakkaita nuggeets." Välittömästi sen jälkeen kuoro käännettiin lopulta Moskovaan. Harjoituksia ja majoitusta varten taiteilijat erottivat melko suuren kartanon Byshnovkalle.
Mitrofanin kuoleman jälkeen Efimovich Pyatnitsky Choir sai nimensä. Samanaikaisesti kuoro alkoi uusi ulkonäkö, joka 1930-luvun loppuun mennessä tuli Neuvostoliiton ammatti- ja amatööri-kansankuoroja.
Vuonna 1929 Pyatnitskyn jälkeen nimeltään kiistattiin kiistely, onko hän tarvitsi nykyaikaista Venäjää. "Emme tarvitse kuoroa Kulutskin kylän kappaleiden kanssa. Uusi kylä - uudet kappaleet. " Sanomalehdet kirjoittivat, että kuoro, joka laulaa vanhan kylän kappaleet, testasivat omaa ja maata tarvitsi uusia kappaleita. Pakko vastaus tähän oli uuden kuoron johtaja Vladimir Grigorievich Zakharov -lauluja kollektiivisuudesta "Meidän, Petrushan, traktorin" vuokrauksesta ", sähköistäminen" pitkin kylää Izba ja Hisba ". Tietenkin se ei ollut kansanlauluja, vaan jokainen taideteosten aikakausi ja esiintyjien korkeimman luovan taiton ansiosta nämä numerot ottivat "bangin kanssa". Yhdessä heidän kanssaan, kansanhoitoon luotuja lauluja, ja kuka tietää sen "," Oi sumut, rustum ", tuli suosittu aarre ja kappale, että koko Neuvostoliiton ihmiset lauloivat.
Vuodesta 1938 lähtien Pyatnitskyn Chorus oli jaettu kahteen ryhmään - tanssia ja orkesteriä. Yli 60 vuoden ajan tanssiryhmä meni hänen perustajan kansanlääkärinsä USSR Tatyana Ustinovista. Perustettiin orkesteriryhmä ja johtanut RSFSR Vyacheslav Grokovin kansan taiteilijan. Pyatnitskyn kuoro muuttui korkeimman tason tiimille ilman, mitkä valtion tapahtumat eivät vaikuttaneet.
Suuren isänmaallisen sodan aikana Khorov-tiimi, kuten monet muut Neuvostoliiton taiteilijat, puhuivat konsertteihinsa kehittyneillä, pysäyttämättä konserttitoimintaa kukaan päivään. Hänen laulunsa "Oi, sumutus" tuli suomalaisesta puolisuuntaisesta liikkeestä (Mikhail Isakovsky, Mikhail Vladimir Zakharov). 9. toukokuuta 1945 muutama joukkue kuori lauloi Moskovassa punaisella aukiolla fasismin voittajille. Punaisella neliöllä ammuttiin dokumenttikehykset säilyvät, missä näet, kuinka kutsua kuoro, lentäjät ja korkit lentävät ilmassa. Pyatnitskyn nimeltään kuoro tuli yksi Neuvostoliiton voimakkaista kansansymboleista. Hänen kiertueensa näki yleisön yli neljäkymmentä maata maailmassa.
Kuoroosan osanottajien puvut muuttuivat eri aikoina. Oli myös ilmeisiä kerjäläisiä "kyläelämää" - jo alussa 50-luvun alussa taiteilijat estettiin lavalla muodikkaita mekkoja tuolloin ja kuuden kuukauden curling heidän päätään, ja tanssijat syötettiin kahdessa -Preasted takit ja Klesh housut. Myöhemmin oli valtava Kokoshnikov ja jopa mekkoja strassilla.
Vuodesta 1962 lähtien joukkue on johtanut kuuluisan säveltäjän ja ihmisten taiteilijan Venäjältä Valentin Levasov. Vuodesta 1989 lähtien joukkue johtaa ihmisten taiteilijan Venäjältä Alexander Perperyakov. Hän palasi kuorolle kansan alkuperää, sillä se, että kuoro - Mitrofan Efimovich Pyatitsky edusti työstään. Ja ihme tapahtui - Pyatnitsky - tavalliset venäläiset sundresses, paidat, vaatimaton huivit palasivat Matriotheenin, joka oli täytetty Strata-Velvet-Brocade-pseudoton tiimi modernissa talonpoikaiskuorissa Mitrofan Pyatnitsky.
Hän alkoi täyttää todella Venäjän kansanlauluja ja tansseja eri isänmaan alueilla, kuten: "Painty Plueky Yamchikov", "Casimovskaya Dance", "Saratov Karachananka."

Tänään kaikki ihmisten kuoro nimeltään M.E. Pyatnitsky paljastaa kirkas ja rikas ohjelma, joka sisältää kappaleita, tanssia, chastushki ja hengellinen laulaminen

Tällä hetkellä Pyatnitskyn kuoropuheita ei voi nähdä televisioruudussa. Venäjän tv-kanavien "muoto" tulvii pops, ja maan johtajat laulivat ulkomaisia \u200b\u200btähtiä. Mutta tästä huolimatta Pyatitskyn jälkeen nimeltä Pyatitskyn jälkeen nimeltä Kormlin Palace, jossa lähes 6,5 tuhatta katsojaa on täynnä. Vaikka kuorojen taiteilijoiden keski-ikä on vain 19-vuotias, niistä on 47 Venäjän aluetta edustavien laulajien alueellisia ja all-venäläisiä kilpailuja.
Kuoron ihmisten taiteilijan taiteilijan Venäjän Alexander Permakov: "... venäläisen kuorojen nykyinen koostumus, joka on nimetty M.E. Pyatnitsky muodostettiin 1990-luvun alussa. Nyt voit jo puhunut rehellisesti tästä: tuon vuosikymmenen alussa Pyatnitsky, melkein ei ollut olemassa. Osallistujat sulautuvat yhteisiin yrityksiin, vapaa-ajan keskuksiin ja vastaaviin ... ja heitettiin huuto kaikkialla Venäjällä ... nyt joukkueessa - 30 maan aluetta. Nämä ovat maamme parhaita laulaja voimia.
Nykypäivän Kuoroksen konsertit tapahtuvat pysäytystilassa. Kysyn - mikä tämä lomake on? Ja miksi he tulivat tähän? Mitään tosiasiassa emme ole keksinyt. Jos luet ensimmäiset ohjelmat 1911-1912 talonpoikaisen kuoron Pyatnitsky, näemme saman asian, jota teemme nyt. Suuri iloa, totean, että viime vuosina kiinnostus Venäjän kansanlauluun, tanssiin, musiikki kasvaa ja kasvaa. Jos 90-luvulla nimestä Pyatnitskyn konsertissa Moskovassa oli enemmän ihmisiä kuin salissa, nyt kaikki on täysin erilainen. Pops-tähdet eivät kerää koko Kremlin Palace - keräimme. Nyt olen täysin vastuussa siitä, että joukkue on kansan. Koska ohjelmiston perusta on Venäjän eri alueiden aitoja kansanlauluja. Tämän arkiston turvallisuuden kannalta olen vastuussa ihmisistä. "

© 2021 SKudelnica.ru - rakkaus, petollinen, psykologia, avioero, tunteet, riidat