Maailman kulttuurin mestariteoksia. Kiinalaisen kulttuurin ulkomaisen kirjallisuuden laitoksen mestariteokset
Lähetä hyvät työt tietokantaan on yksinkertaista. Käytä alla olevaa lomaketta
Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.
Teoksesta ei ole vielä HTML-versiota.
Voit ladata teoksen arkiston napsauttamalla alla olevaa linkkiä.
Samankaltaiset asiakirjat
- Athena Promachos Akropoliksella, noin 460 eKr e.
- Zeus Olympic
- Perikles-Odeon Ateenassa
- Apollon temppeli Basachissa, n. 430 eaa
- Parthenon, Ateena, V vuosisata BC.
- Nike Apterosin temppeli, Ateena, noin 420 eaa
- Athena Promachos Akropoliksella, noin 460 eKr e.
- Zeus Olympic
- Athena Parthenos, Ateena, vihittiin 438 eKr e.
- Parthenonin veistoskoriste, Ateena
- (Nimi, valmistuspaikka ja -päivämäärä)
-
Katsoja on tottunut siihen, että näyttelijä kuvaa tunnustuksensa mukaan "niitä, jotka ovat ompeleet yhdessä paikassa". Elämässä hän ... -
2 067 (6 arviota, keskimäärin: 5.00 out of 5) Unibet Pokerin pokerihuone on tänään yksi segmenttinsä johtavista ... -
Viimeisimmät artikkelit William Hill Promo Code -ominaisuudet Erityinen vedonvälittäjäkoodi on ainutlaatuinen ... -
Juuri "urheiluvedonlyönnin" käsite liittyy huomattavaan riskiin. Jopa ... -
Vuoden 2017 puolivälissä PokerStars muutti radikaalisti uskollisuusohjelmaansa tarjoamalla käyttäjille erilaisia \u200b\u200b... -
1. YLEISET MÄÄRÄYKSET 1.2 Järjestäjän toimipaikan osoite: 344011, Venäjä, Rostovin alue, Donin Rostov, ... -
Näiden online-kasinot tervetuliaisbonusten päätavoitteet ovat: houkutella uusia pelaajia. Usein,... -
Pokerstars on suosittu resurssi, jolla on kansainvälinen imago. Pokerihuone on vuosien työnsä aikana vakiinnuttanut asemansa ... -
Tuottoprosentti on yksi hedelmäpelin pääindikaattoreista. Tämä on raha-automaattiin sijoitettu summa ... -
Kasinot ja urheiluvedonlyönnit PokerStarsilla ilmenevät vastuullisten pelitoimintojen avulla. Varmasti sinä ...
Tutkimus muinaismaailman muistomerkkien rakentamisen ja alkuperän historiasta. Katsaus El-Gizassa sijaitsevien egyptiläisten pyramidien, Efesoksen Artemidin temppelin, Halicarnassuksen mausoleumin, Forosin majakan suunnitteluominaisuuksista. Babylonin riippuvien puutarhojen kerrosarkkitehtuurin analyysi.
esitys lisätty 6.4.2012
Kuvaus muinaiskulttuurin kuuluisimmista nähtävyyksistä: Cheopsin pyramidit (faaraon hauta); Babylonin roikkuvat puutarhat; Zeuksen patsaat Olympiassa; Artemis-temppeli Efesossa; Halicarnassuksen mausoleumi; Rhodoksen kolossi; Alexandrian majakka.
esitys lisätty 25.5.2010
Egyptin pyramidit ovat salaperäisimpiä ja salaperäisimpiä. Efesoksen Artemidin temppeli. Halicarnassus-mausoleumi. Alexandria-majakan historia. Babylonin roikkuvat puutarhat. Rhodoksen kolossi on nuorempi nykyaikainen Artemisin mausoleumi ja temppeli. Olympian Zeuksen patsas.
esitys lisätty 6.6.2012
Egyptiläiset pyramidit Gizassa: Cheops, Khafre ja Mikerin. Babylonin roikkuvat puutarhat: puutarhanhoitolegenda. Artemidin temppeli Efesossa. Zeuksen patsas Olympiassa. Mausoleumi Halicarnassuksessa. Helios-patsas - Rodoksen kolossi. Alexandrian majakka ja museo.
abstrakti, lisätty 20.10.2008
Bysantin valtakunnan päätemppeli. Hagia Sophian historia Konstantinopolissa. Tuomiokirkon jättiläinen kupolijärjestelmä. Sisustus, sisustus ja mosaiikit Hagia Sophia. Katedraalin moderni ilme. Prinsessa Olgan matka Pyhän Sofian kirkkoon.
esitys lisätty 02.11.2012
Muinaisen Egyptin kuninkaiden haudana toimineiden pyramidien rakentamisen historia. Tarina Tutankhamunin haudan löytöstä. Suurimpien pyramidien - Cheops, Khephren, Mikeren - tunnusmerkit. Egyptiläisten pyramidien ja sfinksin mysteeri. Viestintä avaruuden kanssa.
abstrakti, lisätty 17.5.2011
Tutustu maailman ihmeisiin liittyviin arkkitehtonisiin kohteisiin. Mausoleumin rakentamisen historia, säilyneet helpotukset. Babylonin roikkuvat puutarhat ovat tummimmat kaikista maailman ihmeistä. Artemis-temppelin ominaisuudet Efesossa, Zeuksen patsas, Gizan suuri pyramidi.
VENÄJÄN FEDERAATIO
"HYVÄKSYTTY":
Vararehtori
_______________________ //
__________ _____________ 2011
MAAILMANKULTTUURIN PERUSTEET
(Kokopäiväinen koulutus)
VALMISTETTU JULKAISTAMISEKSI:
"_ 8 __" _ 04___2011
Tarkastellaan ulkomaisen kirjallisuuden laitoksen kokouksessa pöytäkirjaa nro 10
Täyttää sisältöä, rakennetta ja suunnittelua koskevat vaatimukset.
Nide 30 sivua
Osastonjohtaja ______________________________ //
"11"
Tarkastellaan lakien, taloustieteen ja johtamisen instituutin CMK: n kokouksessa
d. Pöytäkirja nro 1
Vastaa liittovaltion korkeamman ammatillisen koulutuksen koulutusstandardia ja koulutusohjelman opetussuunnitelmaa.
"Sovittiin":
CMB: n puheenjohtaja ________________________ //
"______" _____________ 2011
"Sovittiin":
Pää UMU: n metodologinen osasto _____________ //
"______" _____________ 2011
VENÄJÄN FEDERAATIO
KOULUTUS - JA TIETTAMINEN
Valtion oppilaitos
korkea ammatillinen koulutus
TYUMEN-VALTION YLIOPISTO
Humanistinen instituutti
Ulkomaisen kirjallisuuden laitos
MAAILMANKULTTUURIN PERUSTEET
Koulutus- ja metodologiakompleksi. Työohjelma
suunnan 020400.62 "Biologia" opiskelijoille
(Kokopäiväinen koulutus)
Tyumenin osavaltion yliopisto
2011
Maailman kulttuurin Schweibelman. Koulutus- ja metodologiakompleksi. Suunnitelman 020400.62 "Biologia" (kokopäiväinen koulutus) opiskelijoiden työohjelma Tyumen, 2011, 30 sivua.
Työohjelma on laadittu liittovaltion korkeamman ammatillisen koulutuksen koulutusstandardin vaatimusten mukaisesti ottaen huomioon suositukset ja PROP HPE koulutuksen suuntaan ja profiiliin.
VASTUULLINEN EDITOR:ulkomaalaisosaston päällikkö
kirjallisuus, Ph.D. n.,
Professori
© Tyumenin osavaltion yliopisto, 2011.
©, 2011.
1. PERUSTELUT
1.1. KORKEUDEN TAVOITTEET JA TAVOITTEET
Valinnainen kurssi Maailman kulttuurin mestariteoksia Pohjimmiltaan se on kurssi, joka syntetisoi materiaalia monista humanitaarisista aloista: historiasta, taidehistoriasta, kulttuuritutkimuksista, filosofiasta, psykologiasta, kirjallisuudesta. Se on informatiivista ja kognitiivista, panoraama-, yleiskatsaus- ja asetteluhahmoa. Kurssi antaa kuvan maailmankulttuurin yleisistä suuntauksista ja tietyistä kulttuuriteoksista (monumentteista, mestariteoksista), jotka eri vuosisatojen ajan ja erilaisten kansallisten kulttuuriperinteiden yhteydessä ilmentävät näitä yleisiä suuntauksia ja malleja. Kulttuuri, joka liittyy läheisesti päivittäiseen käytännön tarpeeseen, mutta osoittaa myös ihmiskunnan emotionaalisen ja älyllisen kehityksen tason, heijastaa monia erilaisia \u200b\u200belämäilmiöitä, todistaa erityisesti ihmisyhteiskunnan perustavanlaatuisista muutoksista sen tietyssä kehitysvaiheessa. Erityistä huomiota kiinnitetään sellaisten ilmiöiden tutkimukseen, joilla oli merkittävä rooli taiteellisen luovuuden pää genremuotojen muodostumisessa ja kehittymisessä, sekä johtaviin esteettisiin järjestelmiin ja taiteellisiin suuntauksiin.
Luentokurssi keskittyy vaiheittaiseen tutkimukseen maailman kulttuurin tärkeimmistä kehitysjaksoista: antiikista nykypäivään (pääasiassa sen eurooppalaisessa mallissa). Luentomateriaalin järjestämisen periaate on kronologinen. Tiettyjen aikakausien kulttuuristen saavutusten ominaispiirteet liittyvät sen merkittävimpien edustajien luovuuden analysointiin. Kunkin aikakauden taiteellinen dominantti antaa sinun siirtää painopiste historiasta filosofisen ajattelun, kulttuurin historiaan, psykologiaan, kirjallisuuteen, teatteriin, maalaukseen jne.. Luentokurssin hallitseva tekijä, joka sallii enemmän tai vähemmän tarkoituksenmukaisesti jäsentää niin laajan materiaalin, on ihmisen käsite.
Luentokurssin historiografista puolta kehitetään edelleen käytännön oppitunneilla. Saatuaan luentokurssilla yleisen käsityksen ihmisen käsitteen muutoksista aikaisempina aikakausina, opiskelijalla on mahdollisuus puhua historiallisesta näkökulmasta tarkemmin ihmisen käsitteestä kulttuurissa.XX luvulla (maalaus, kirjallisuus, teatteri, elokuva, virtuaalimaailma). Taidekulttuurin ilmiöihin sovelletaan kokonaisvaltaista, typologista lähestymistapaa, jonka avulla voimme antaa kuvan taiteen kehityksestä sen johtavien taiteellisten taipumusten yhtenäisyydessä, joka ilmenee taiteen ja kirjallisuuden eri suuntiin, genreihin ja tyyleihin.
tarkoitus kurssi "Maailman kulttuurin mestariteokset" - opiskelijoiden orientointitietojärjestelmän muodostamiseksi noin maailman kulttuurin kehityksen tärkeimmät suuntaukset sen merkittävimpien ilmiöiden (arkkitehtuuri, maalaus, elokuva, kirjallisuus, veistos, teatteri) esimerkillä. FSES HPE tarjoaa tutkinnon suorittaneille tietoa kulttuurihistorian päävaiheista, jotka perustuvat johdonmukaiseen tutkimukseen merkittävistä saavutuksista taiteellisen luovuuden alalla eri puolilla maailmaa, kansallisissa kouluissa.
Päätavoitteet - tutkitaan maailman eri maiden ja alueiden kulttuurihistoriaa, perusteellista tietoa näiden kansallisten kulttuurien historiallisista prosesseista, niiden tulkinnoista kotimaisten ja ulkomaisten taiteen historioitsijoiden, filosofien, historioitsijoiden, kulttuurologien toimesta; taiteen yleisten suuntausten vuorovaikutusmallien tunnistaminen; ideoiden muodostuminen eri aikakausien ihmisen käsitteen kehittämisestä ja sen taiteellisesta ruumiillistumisesta; maailman taiteellisen perinnön pääosien kehittäminen; yleisen humanitaarisen tiedon järjestelmällistäminen.
Didaktiset perusyksiköt : kirjailija, normi, perinne, innovaatio, jatkuvuus, kulttuurin teoria ja historia, taiteen teoria ja historia, taiteelliset suuntaukset ja suuntaukset, taidehistorian peruskäsitteiden järjestelmä, esteettiset luokat, kulttuurin ja etenkin taiteellisen alan yleisten suuntausten vuorovaikutusmallit, peräkkäiset piirteet tyylien kehityksessä, taiteelliset menetelmät, mestariteokset, kulttuurin kieli.
Kurssimateriaali palvelemaan taideteoksia, tutkimuskirjallisuutta, monografioita ja artikkeleita maailman kulttuurin kehityksestä. Ehdotetun tieteellisen kriittisen tutkimuskirjallisuuden luettelon pitäisi auttaa opiskelijaa tuntemaan syvemmin ja järjestelmällisemmin maailman kulttuurin kehityksen yleisiä suuntauksia.
Maailman kulttuurin mestariteoksia kurssi opetetaan ensimmäisen lukukauden aikana. Olennainen osa aihetta on esteettisen opetuksen ja taiteellisen kritiikin historia, jotka edustavat tieteen metodologisia ja teoreettisia perusteita. Tämä kurssi on tärkeä osa humanitaaristen alojen kehittämisjärjestelmää, antaa mahdollisuuden saada käsitys maailman kulttuuriprosessin kehityksen yleisistä laeista.
Koe on esitelty käytännön oppituntien tulosten perusteella, kirjoittamalla lukukauden kirjoitettua työtä (tiivistelmä ALC: lle, kontrolltö - OZO: lle), tarjoamalla sanastoa ja tiivistelmiä tieteellisistä teoksista kulttuurin kehityksen ajankohtaisista aiheista.
1.2. DISCIPLINEN PAIKKA OOP-KATTORIN RAKENNESSA
Kurinalaisuus "Maailman kulttuurin mestariteokset" sisältyy osaan ”Humanitaarinen ja sosiaalinen kierto. Tasapainoinen osa (opiskelijan valitsemat tieteenalat) ". Kehittämällä ja syventämällä humanitaarista osaa muun kuin humanitaarisen erikoisuuden opiskelijan koulutuksessa, tämä oppiaine on omalla tavallaan välttämätön osa ammatillista koulutusta, koska se laajentaa yleisiä kulttuurinäkymiä. Kurssi muodostaa tietojärjestelmän, joka myötävaikuttaa humanitaaristen perusaineiden ("Historia" jne.) Kehittämiseen. Tämän materiaalin hallitseminen antaa sinulle kuvan maailman taidekulttuurin kehityksen yleisistä laeista. Esteettisen alueen merkittäviä ilmiöitä, joilla on pysyvä kulttuurinen ja historiallinen arvo, tutkitaan läheisessä yhteydessä filosofian, kirjallisuuden ja kielen historiaan, yhteiskuntapoliittisen rakenteen ongelmiin. Ehdotettu kurssi auttaa kehittämään taitoja itsenäiseen tutkimiseen taiteellisen maailmankatsomuksen historian merkittävimmistä ilmiöistä, opiskele mahdollisuuksien mukaan hankkimaansa tietoa persoonallisuuttasi parantamiseksi.
1.3. Tämän opinnäytetyön tuloksena muodostuneen kandidaatin tutkinnon suorittaneen OOP-tutkinnon suorittaneen osaaminen.
Seurauksena oppimisen kurinalaisuudesta "Maailman kulttuurin mestariteokset" tutkinnon suorittaneella on oltava seuraavat yleiset kulttuuritaidot:
kyky parantaa ja kehittää henkistä, yleistä kulttuurista, moraalista ja psykologista tasoaan (OK-1).
Kurin hallinnan seurauksena opiskelijan on:
Tietää: teoria- ja kulttuurihistorian peruskäsitteet ja käsitteet; ymmärtää tiedon olennaisuus ja merkitys nykyaikaisen tietoyhteiskunnan kehityksessä.
Kyetä: toteuttaa käytännössä perustaidot kerätä erityisiä tosiasioita perinteisillä menetelmillä ja nykyaikaisella tietotekniikalla.
Oma: perustiedot, tavat ja keinot tietojen hankkimiseen, säilyttämiseen, käsittelemiseen, taitot työskennellä tietokoneella tiedonhallintavälineenä; taitot työskennellä tiedon kanssa globaaleissa tietokoneverkoissa.
2. KORKEUDEN RAKENNE JA TYÖLLISYYS
3. TEMAATTINEN Suunnitelma
Taulukko 1.1
Kokopäiväisen koulutuksen teemaohjelma
№ |
Aihe | lukukauden viikkoa | Opetus- ja itsenäisen työn tyypit, tunti. | Tunnin kokonaismäärä aiheesta | Näistä vuorovaikutteisessa muodossa, tunnissa | Kokonaispisteet |
|||||||||
Luennot | Käytännön oppitunnit | Itsenäinen työ | |||||||||||||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 |
|||||||
|
Maailman kulttuurin mestariteoksia |
|||||||||||||||
Moduuli 1 |
|||||||||||||||
Kulttuuri on merkitysten maailma | 0-11 |
||||||||||||||
Antiikin maailman kulttuuri (antiikin Kreikka, antiikin rooma) | 0-11 |
||||||||||||||
Keskiajan kulttuuri | 0-12 |
||||||||||||||
Renessanssikulttuuri | 0-12 |
||||||||||||||
Kaikki yhteensä | 1-8 | 8 | 8 | 52 | 68 | 4 | 0-46 |
||||||||
Moduuli 2 |
|||||||||||||||
Taidekulttuuri17. vuosisata | 9-10 | 0-10 |
|||||||||||||
Eurooppalaisen kulttuurin piirteetXVIII vuosisata | 11-12 | 0-11 |
|||||||||||||
1800-luvun kulttuuri | 13-14 |
El-Gizan rakennukset suurenmoisuudellaan ja näennäisellä turhallisuudellaan hämmästelivät jo antiikin mielikuvitusta, jota parhaiten välittää arabialainen sananlasku: "Kaikki maailmassa pelkää aikaa, mutta aika pelkää pyramideja." EGYIPTISET PYRAMIDIT - egyptiläisten faaraoiden haudat. Suurimpia niistä ovat Cheopsin, Khafrenin ja Mikerinin pyramidit El-Gizassa muinaisina aikoina pidettiin yhtenä maailman seitsemästä ihmeestä. SEMIRAMISEN RATKAISAVAT PUUTARHAAT - Babylonian kuninkaan Nebukadnetsar II: n (vuosisata eKr.) Palatsissa sijaitsevat puutarhat, jotka hän käski laittaa rakkaalle vaimonsa, mediaaniprinsessan, kanssa. Puutarhat sijaitsivat laajassa neliportaisessa tornissa. Terassien alustat rakennettiin kivilaatoista, jotka peitettiin ruokokerroksella ja täytettiin asfaltilla. Sitten oli tiivisteitä, joissa oli kaksi riviä tiiliä, joita pidettiin yhdessä kipsi- ja lyijylaattojen kanssa, jotka eivät päässeet vettä puutarhan alemmille tasoille. Kaikki tämä monimutkainen rakenne oli peitetty paksulla kerroksella hedelmällistä maata, mikä antoi mahdolliseksi istuttaa suurimmat puut täällä. Tasoja nostivat reunat, jotka yhdistettiin leveillä portaikoilla, joissa oli vaaleanpunaisia \u200b\u200bja valkoisia värejä. Joka päivä tuhannet orjat pumppaisivat vettä syvistä kaivoista ylhäältä lukuisiin kanaviin, josta se virtaa alakerroksille. Puiden keskuudessa veden, varjon ja viileyden nurina tuntui ihmeeltä.
ZEUS-OLYMPIAN on kreikkalaisen kuvanveistäjän Phidiasin patsas Zeuksesta. Patsas sijoitettiin olympiapyhimysten kulttikeskukseen - Zeuksen temppeliin, Altiksen pyhään lehtoon. Paljaat ruumiin osat vuorattiin norsunluulevyillä, kylpytakit valettiin kullalla ja veistoksen pohja oli puinen. Patsaan korkeus saavutti noin. 17 m. Jos jumala "nousi", hänen korkeus olisi paljon korkeampi kuin itse temppelin korkeus. Kädessään ukkailijalla oli Nikan patsas (voiton symboli). Zeuksen valtaistuin tehtiin myös kullasta ja norsunluusta. Selkäosa, käsinojat ja jalka koristeltiin norsunluuheljeillä, kultaisilla kuvilla Olympuksen jumalista ja jumalattareista. Valtaistuimen alaseinät peitettiin Panan-piirroksin, hänen jaloissaan oli kuvia tanssivasta Nickistä. Zeusin jalat, kultaiset sandaalit, lepäävät penkillä, joka oli koristeltu kultaisilla leijonilla. Patsaan jalustan edessä lattia oli vuorattu tummansinisellä Eleusinian-kivellä, johon oli kaiverrettu oliiviöljyallas, jotta norsunluu ei kuivua. Valo, joka tunkeutui pimeän temppelin oviin, heijastui uima-altaan nesteen sileältä pinnalta, putosi Zeuksen kultaisille kylpytakille ja valaisee päätään; niille, jotka tulivat, näytti siltä, \u200b\u200bettä säteily syntyi jumaluuden kasvosta.
MAUSOLEUM GALIKARNAS - Caria Mavsolin kuninkaan (kuollut 353 eKr.) Hauta. Mausoleumi oli kuuluisa paitsi arkkitehtuurinsa loistavuudesta, myös veistoskokoelmasta. Pyramidin pohja, jolla kreikkalaistyyliset temppelit ja toinen pyramidi lepäävät, koristeltiin helpotuksilla, joissa oli kohtauksia Amazonomachyn kanssa IV vuosisadan tunnetuimmista kuvanveistäjistä. BC e. Leochares, Scopas, Briaxis ja Timofey. Melkein koskematon mausoleumi seisoi noin vuoden ajan keskellä autio kaupunkia, kunnes 1500-luvulle saakka ristiretkeläiset hajottivat sen, ja linnoittivat sen laatoilla tukevaan linnoitukseen Egeanmerellä, Pyhän linnan kanssa. Petra (moderni Bodrum Turkissa). Englantilainen arkeologi C. T. Newton löysi linnoituksen ja ympäröivien talojen seinistä haudan kellarista (nykyisin Lontoon Britannian museossa ja Istanbulin arkeologisessa museossa) sijaitsevat helpotuslaatat, Mavsolin ja hänen vaimonsa Artemisia (joka jatkoi kuoleman jälkeen) patsaita kuningas, heidän yhteisen haudan rakentaminen) ja valtava vaunu, joka kruunasi koko rakenteen. ARTEMIS-TEMPLE (Artemision) Efesossa - yksi antiikin maailman tunnetuimmista ja arvostetuimmista pyhiinvaelluskeskuksista. Jumalattaren temppeli rakennettiin 6. vuosisadalla. BC e. arkkitehti Khersifron Knossosista. Yhden piirityksen aikana Efesoksen asukkaat venyttivät köyden temppelistä kaupunkiin kaupunkiin ja muuttivat sen siten loukkaamattomaksi pyhäkköksi. Artemisionin kuuluisuus oli niin suuri, että ihmiset kaikkialta Kreikan oikumeenista sijoittivat säästönsä siihen. 21. heinäkuuta 356 eKr e. Herostratus poltti Efesoksen Artemis-temppelin, joka oli Vähä-Aasian kreikkalaisten tärkein pyhäkkö. Kun Aleksanteri Suuri lähestyi kaupunkia 25 vuotta myöhemmin, hän halusi palauttaa temppelin kaikessa loistossaan. Arkkitehti Alexandra Deinocrates, joka valvoi töitä, piti aikaisemman suunnitelmansa, nosti vain rakennuksen korkeammalle asteikolle. Temppelin miehitys oli valtava ala - 110 x 55 m, Korintin pylväiden (niitä oli 127) korkeus, joka ympäröi rakennetta kaksirivisessä muodossa, oli myös grandiosti noin 18 m; Artemisionin katto oli päällystetty marmorilaatoilla. Yksi rakennuksen nähtävyyksistä oli 36 saraketta, jotka oli sisustettu pohjassa lähes ihmisen kokoisilla helpotuksilla.
FAROSKY LIGHTHOUSE (Alexandrian majakka) - majakka noin itärannalla. Pharos Aleksandrian, Egyptin hellenistisen pääkaupungin, rajoissa. Tämän teknologian ihmeen, ensimmäisen kreikkalaisen maailman ensimmäisen ja ainoan kolossalaisen majakan, rakentaja oli Snostrat of Cnidus. Majakkaa nähneet matkustajat kirjoittivat taitavasti järjestetyistä patsaista, jotka koristivat majakan tornia: yksi heistä osoitti kättään aina aurinkoon asti ja laski kätensä alas, kun se laski, toinen lyö tunti, päivä ja yö, ja kolmas saattoi selvittää suunnan. tuuli. Hämmästyttävä rakenne pysyi 1400-luvulle asti, mutta jopa jo tuhoutuneessa muodossa sen korkeus oli noin. 30 m. Tällä hetkellä vain majakan pohja on säilynyt, joka on kokonaan rakennettu keskiaikaiseen linnoitukseen (nykyään Egyptin laivaston perusta).
Rhodoksen kolossi - kuvanveistäjä Jäniksen jättiläinen patsas Heliosta Rhodoksen saarella. Jumalan patsas oli vieressä Rhodoksen sataman sisäänkäynnin kohdalla ja oli nähtävissä naapurisaarilta purjehtiville, patsas oli noin. 35 metriä, eli melkein kolme kertaa korkeampi kuin "Pronssinen hevosmies" Pietarissa. Patsaan juuressa oli metallikehyksellä varustettu fajanssi, joka päällystettiin pronssilevyillä. Työskennelläksesi jumalan kuvasta suoraan sen asennuspaikassa, Hares käytti fiksua tekniikkaa: veistoksen asteittaisen noustessa myös sen ympärillä oleva savimäki nousi; mäki purettiin myöhemmin, ja koko patsas paljastettiin saaren hämmästyneille asukkaille. Grandioosimonumentin valmistus vaati 500 talenttia pronssia ja 300 talenttia rautaa (vastaavasti noin 13 ja noin 8 tonnia). "Pronssi ratsumies"
"Kahdeksas maailman ihme" Tärkein asia tässä ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuanin asettama asteikko. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä. - tämä on tietenkin ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuanin asettama mittakaava. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuanin asettama asteikko. Tärkein asia tässä ihmeessä on tietenkin ensimmäisen kiinalaisen asettama asteikko. Keisari Qin Shihuang Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama mittakaava. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on, tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama mittakaava.Kesähdeksäs maailman ihme sijaitsee Kiinan keskustassa. Tämän maailman ihmeen näyttely sijaitsee Lishan-vuoren pohjoisissa kannustimissa Xi'an-kaupungin itäpuolella ja koostuu sotureiden ja hevosten hautapatsaista Qin Shihuangin haudasta. Tämä ei ole mitenkään tavallinen museonäyttely, sillä kokonaisuus koostuu kolmesta valtavasta kryptauksesta. Näyttelyn kokonaispinta-ala on yli 20 tuhatta neliömetriä. Kolmessa salaisuudessa on yli seitsemäntuhatta henkilöä, yli kaksisataa vaunua ja valtava määrä pronssiaseita. Museo perustettiin kaivausten aikana, ts. Suoraan hautaamisen löytöpaikkaan. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuanin asettama mittakaava, joka onnistui yhdistämään Kiinan hajanaiset ruhtinaskunnat yli kaksi tuhatta vuotta sitten yhdeksi valtioksi. Aivoinen hallitsija yritti päästä elämänsä aikana kuolemattomuuteen ja alkoi rakentaa itselleen valtavan haudan lähellä Länsi-Kiinassa sijaitsevaa Chan'anin kaupunkia, ja siitä tuli myöhemmin hauta, josta löydettiin sotilaiden ja hevosten hautapatsaat. Kaksikymmentä vuotta sitten UNESCO sisällytti tämän muinaisen monumentin maailman kulttuuri- ja luonnonperinnön luetteloon. Maailman kulttuurin mestariteoksia kenraalin silmissä runosta "Rautatie". - Olin hiljattain Vatikaanin muurilla, vaeltelin kaksi yötä Colosseumin ympäri, näin Wienissä Pyhän Tapanin ... No, loivatko kaikki nämä ihmiset? Suokaa anteeksi tästä röyhkeästä naurusta, logiikkasi on vähän villi. Vai onko Apollo Belvedere sinulle pahempaa kuin uunipotti? Tässä on sinun kansasi, nämä termit ja kylpylät, Taide ihme - hän vei kaiken pois! .. -Slaavilaisesi, anglosaksiset ja germaanilaiset Älä luo - tuhoa mestari, barbaarit! Villi joukko humalaisia! .. On kuitenkin aika olla kiireinen Vanyushan kanssa. .. 1. Vatikaani. Vatikaani on suurenmoinen arkkitehtuurikompleksi, jossa temppelit, palatsit ja linnoitukset yhdistetään puutarha- ja puistotaideteoksiin. Vatikaanin juhlallinen sisäänkäynti on Pyhän Pietarin aukio, joka on kehitetty pylväskoristeilla. Pylväät johtavat Pietarinkirkkoon, joka on maailman suurin katolinen kirkko. Vatikaanin palatseissa on maailmankuuluja antiikkiesineiden museoita, ja Vatikaanin puutarhoissa Pius V -kasino ja Vatikaanin Pinakothek, joka sisältää italialaisen maalauksen teoksia 14-17-luvulta.
Sähköiset lähteet: Suuri tietämys Cyrilin ja Methodiuksen tietosanakirjasta. DVD-ROM. - Moskova: LLC Kirill ja Methodius, CD Global Deejays / SoundofSanFrancisco (Progress) mp3.
ATHENS ACROPOLIS Phidias Mestariteoksen tarina Ateenan Akropolis Nimi Akropolis Ateenassa Luomispäivämäärä V vuosisata. BC. Taidemuoto arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyli antiikki arkkitehtuuri Nimittäminen toimi koko Attikan uskonnollisena turvapaikkana Arkkitehtoninen ulkonäkö Akropoliksen tornit ovat koko Ateenan päällä ja sen siluetti muodostaa kaupungin siluetin. Muinaisina aikoina kukkuloiden yläpuolelle nouseva Parthenon voitiin nähdä Attikan mistä tahansa päistä ja jopa rannalle purjehtiviin aluksiin. Koko ryhmän hyvin harkittu kokoonpano, täydellisesti löydetyt mittasuhteet, joustava yhdistelmä erilaisia \u200b\u200btilauksia, arkkitehtuurin yksityiskohtien hieno muotoilu tekevät Akropolisin rakennuksista antiikin Kreikan arkkitehtuurin korkeimman saavutuksen ja yhden maailmantaiteen merkittävimmistä monumenteista. Rakentava ratkaisu Akropolisin rakentamisessa Phidias käytti tilausjärjestelmää, joka sisälsi kolme tilausta: ionilainen, dorilainen ja korinttilainen. Lisäksi hän ei käyttänyt Erechtheionin rakentamisen aikana tilausjärjestelmää, vaan käytti karyotideja. Kaikki Akropoliksen temppelit kuvaavat ihmisten kanssa sekoitettuja jumalia. tarvikkeet Kaikki Akropoliksen rakenneosat, mukaan lukien kattotiilet ja stylobaattivaiheet, veistettiin paikallisesta Pentelian marmorista, melkein valkoiseksi heti louhinnan jälkeen, mutta ajan myötä saaden lämpimän kellertävän sävyn. Laastia tai sementtiä ei käytetty ja muuraus oli kuiva. Lohkot kiinnitettiin huolellisesti toisiinsa, niiden välinen vaakasuuntainen yhteys toteutettiin erityisiin uriin asetettujen ja lyijyllä täytettyjen rautalevyjen I-palkkien avulla, pystysuuntainen yhteys rautatappien avulla. Mitat n. 300 m pitkä ja 170 m leveä Phidias (noin 490 eKr. Ateena) Suuret työt Teoksen idea Ateenan akropolis, joka on 156 metrin korkea kalliomäki, jolla on lempeä huippukokous. Vuonna 447 teoksen hallinta uskottiin kuuluisalle veistokselle Phidiasille, joka ilmeisesti oli taiteellisen ohjelman laatija, joka muodosti koko kompleksin, sen arkkitehtonisen ja veistoksellisen ulkonäön perustan. 437-432 Propylaea ja Niki Apterosin temppeli 421-406 Erechtheion 448-432 Parthenon Teoksen kohtalo tuho Monta kertaa Akropoliksen temppelit rakennettiin uudelleen usein käytetyistä sotureista. jälleenrakennus Kreikan itsenäisyyden julistamisen jälkeen Akropolisin muinainen ilme palautettiin mahdollisuuksien mukaan entisöintitöiden aikana (lähinnä 1800-luvun lopulla). Tämän päivän ulkonäköUlkona jääneet veistokset on nyt korvattu kopioilla. Monet helpotukset ja veistokset ovat museoissa ympäri maailmaa. Mielenkiintoisia seikkoja1500-luvulla Parthenonista tehtiin moskeija, johon lisättiin minareteja, ja Erechtheionista tuli Turkin pashan harhami. esikatselu:https://accounts.google.com esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään siihen: https://accounts.google.com esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään siihen: https://accounts.google.com esikatselu:COLISEUM Mestariteoksen tarina Coliseum (Flavian amfiteatteri) Lyhyt informaatio työstä Nimi Colosseum (Flavian amfiteatteri). Luontipäivämäärä 75 - 80 vuotta. ILMOITUS Rakennettu Italiassa, Roomassa Taidemuoto arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliantiikki arkkitehtuuri Nimittäminen amfiteattereissa he antoivat erilaisia \u200b\u200besityksiä: meritaisteluita, taisteluita ihmisiä, joilla on eksoottisia eläimiä, gladiaattori taistelee. Arkkitehtoninen ulkonäköRooman Colosseum oli valtava kulho porrastetut istuinrivit, suljettu ulkopuolelta rengasmaisella elliptisella muodolla seinään. Rakentava ratkaisucolosseum on ellipsi. Areenaa erottaa korkea seinä yleisön istuimilta. Areenan ympärillä, vähitellen kasvaen, oli katsojien istuimet, erotettuina leveillä käytävillä. Sisällä oli neljä istuinten tasot, jotka ulkopuolelta vastasivat kolmea pelihaaran tasoa: Doric ionilainen ja korinttilainen. Neljäs taso oli kuuro korinttilaisilla pilastereilla. tarvikkeet Colosseum on rakennettu tuffista, ulkoseinät ovat kovempia holvoja ja seiniä käytettiin traventtiinia, tiiliä ja betonia. Mitat pituus - 188 m, korkeus - 48,5 m, ympärysmitta - 520 m. Teoksen syntyhistoria Teoksen ideacolosseumissa järjestettiin Roomassa suosittuja silmälaseja - gladiaattoritaisteluita, eläintaisteluita ja jopa meritaisteluita - navmachia (sitten areena oli täynnä vettä). Lisäksi siellä järjestettiin ratsastuskilpailuja, urheilutapahtumia ja jotain nykyaikaisten konserttien kaltaista. Tällaisten silmälasien järjestäminen oli yksi hallitsevan luokan lausumattomista tehtävistä ja oli varma tapa voittaa ihmisten rakkaus. Kansallisesti tärkeänä kysymyksenä, joka liittyy korkeisiin kustannuksiin, pelien järjestämistä säädettiin monilla laeilla. Rakentamisen kesto ja vaiheetKolosseumia käytettiin tarkoitukseensa neljä ja puoli vuosisataa, ja tänä aikana se valmistui toistuvasti, rakennettiin osittain uudelleen ja korjattiin muuttamatta kokonaisrakennetta. Vuonna 217 ylemmät kerrokset palavat tulessa, jonka aiheutti salamanisku, mutta ne palautettiin. Vuonna 248 Rooman vuosituhatta vietettiin juhlallisesti amfiteatterissa. Viimeinen gladiaattoritaistelu käytiin vuonna 404, ja vuonna 405 sellaiset silmälasit kiellettiin ristiriitaisuuden hengen vastaisesti, josta oli tuolloin tullut hallitseva uskonto. Useiden todistusten mukaan Kolosseum säilyi 5. vuosisadan puolivälissä alkuperäisen ulkonäkönsä, mutta 50 vuoden kuluttua se tuhoutui pahasti, mahdollisesti maanjäristyksen seurauksena. Parhaita vainoja järjestettiin Colosseumissa yli vuosisadan - viimeinen pidettiin vuonna 523 Rooman valtion kaatumisen jälkeen. Jonkin aikaa amfiteatteria käytettiin satunnaisesti areenana, mutta 8.-9. Vuosisatojen ajan siitä luovuttiin kokonaan. Teoksen kohtalo tuho Vähitellen amfiteatteri sulasi - sen kivet purettiin, kaarejen alataso meni vähitellen maan alle, rauniot kasvattivat puita ja jopa villieläimiä asui. Historiallisen ja arkkitehtonisen muistomerkkinä Areena alkoi nähdä vasta 1800-luvulla. Ensimmäinen paavi, jota Kolosseumin kohtalo kosketti, oli Benedictus XVI. Hän kunnioitti sitä paikkana, jossa monet kristityt marttyyrit tapasivat kuoleman (vaikka kaikki nykyajan tutkijat eivät olekaan tämän kanssa samaa mieltä), ja heidän kärsimyksensä muistoksi hän pystysi valtavan ristin areenan keskelle ja useat alttarit lähelle. Nämä symbolit olivat olemassa vuoteen 1874 saakka. jälleenrakennus Ja siitä lähtien Colosseum on entisöity jatkuvasti: eri aikoina säilyneet muurit, jotka uhkasvat romahtaa, vahvistettiin, sisäportaat korjattiin, osa kadonneista osista valmistui, kaivaukset tehtiin ja maanalaiset huoneet löydettiin. Vuonna 1997 tehtiin grandosose tutkimus Colosseumista, käyttämällä nykyaikaisia \u200b\u200blaser- ja infrapunalaitteita. Nämä teokset tekivät mahdolliseksi luoda tarkka kartta amfiteatterista ja tunnistaa rakenteen suurimman muodonmuutoksen paikat. Tämän päivän ulkonäköKolosseum on edelleen niin mahtava ja ainutlaatuinen, että kuka tahansa siihen saapuvasta voi halutessaan nähdä hetkeksi tämän jättimäisen rakennuksen, sellaisena kuin se oli silloin, kun tuhansia kuumia kasvoja käännettiin areenalle, ja siellä pölyn tuulenpallon joukossa verenvirta juoksi ja siellä oli niin kova taistelu, jota ihmisen kieli on voimaton kuvaamaan. Mutta jo seuraavana hetkellä näiden raunioiden autio ja synkkä loisto luo kävijälle hiljaisen surun; ja ehkäpä hän ei koskaan enää ole niin innostunut ja järkyttynyt muusta näkymästä, joka ei liity suoraan hänen henkilökohtaisiin tunteisiinsa ja kokemuksiinsa. Tämä on vaikuttavin, juhlavin, majesteettisin ja synkein näky, joka voidaan kuvitella. Mielenkiintoisia seikkojacolosseumin rakentamiseksi oli tarpeen tyhjentää järvi. Hän oli suunniteltu 50 000 katsojalle. Areena voitiin vapauttaa samanaikaisesti 3000 gladiaattoria. Ihmisten sijoittaminen toteutettiin sosiaalisella pohjalla: keisarin, hänen seurakuntansa, senaattorien alemman tason paikat; toinen, kolmas - ratsumiehille ja Rooman kansalaisille; neljäs - vapaamiehille. järjestelmä galleriat ja useat sisäänkäynnit auttoivat täyttämään ja tyhjentämään rakennuksen nopeasti. Katsojien suojelemiseksi auringolta koko amfiteatterin yläpuolella korkeilla mastoilla, Neljännen kerroksen seinälle väkevöityyn markiisi (velarium) venytettiin. Syvällä colosseumin kellarit olivat huoneita gladiaattoreille, häkkejä eläimille. esikatselu:PARTHENON IKTIN JA CALLICRAT Mestariteoksen tarina parthenon Lyhyt informaatio työstä Parthenon nimi Luontipäivämäärä 447-438 BC Rakennettu Kreikassa, Ateenassa Taidemuoto arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliAntiikki arkkitehtuuri Nimittäminen akropolisin päätemppeli, omistettu jumalatar Athena Arkkitehtoninen ilme.Parthenon on nykyisessä muodossaan Doric-kehä, joka seisoo kolmella marmoriportailla (kokonaiskorkeus noin 1,5 m), 8 pylväässä päissä ja 17 puolella (jos lasket nurkkapylväät kahdesti). 10–12 rummusta koostuvien peristyleenipylväiden korkeus on 10,4 m, niiden halkaisija pohjassa on 1,9 m, kulmapylväät ovat hiukan paksummat (1,95 m). Pylväissä on 20 uraa (pystysuunissa urissa) ja kapenevat ylöspäin. Temppelin sisäpinta tai sellula (ulkomitat 21,7-59 m) nostetaan stylobaatin yläpuolelle vielä kahdella askeleella (kokonaiskorkeus 0,7 m), ja sen päissä on kuusipylväiset proteesiportit, joiden pylväät ovat hiukan alempia kuin ulommassa pylväässä. Cella on jaettu kahteen huoneeseen. Itäinen, pidempi ja nimeltään hetoatompedoni (sisämitat 29,9 - 19,2 m), jaettiin kolmeen laivanosaan kahdella 9 Dorin-pylvään rivillä, jotka länsipäässä suljettiin poikittaisella kolmella lisäsarakkeella. Oletetaan, että siellä oli toinen Doric-pylväiden taso, joka sijaitsi ensimmäisen yläpuolella ja antoi lattioiden halutun korkeuden. Sisäisen pylväsrajan rajoittamassa tilassa oli Phidiasin valtaosa (12 m korkea) kryso-elefantiini (tehty kullasta ja norsunluusta) Athenen kultti-patsas. Sellan länsimaiden (sisämitat 13,9 - 19,2 m) katto lepää neljässä korkeassa pylväässä, oletettavasti ionilaisessa. Rakentava ratkaisu.Kaikki temppelin linjat näyttävät olevan moitteettomasti suoria, koska arkkitehdit ottivat huomioon ihmisen näkemisen erityispiirteet: jotta suorat eivät näyttäneet koveroilta, ne tehtiin kuperoiksi. Parthenonin kaikki linjat, kaikki sen tasot taipuvat, hieman pyöreät, pylväät kallistuvat sisäänpäin, etäisyydet niiden välillä ovat erilaisia, vaikka ne näyttävät olevan samat, kulmapylväät ovat massiivisemmat ja lähempänä naapureitaan, muuten ne näyttävät ohuilta kirkkaassa auringossa. Materiaalit. Kaikki Parthenonin rakenneosat, mukaan lukien kattotiilet ja stylobaattivaiheet, veistettiin paikallisesta Pentelian marmorista, melkein valkoiseksi heti uuttamisen jälkeen, mutta ajan myötä saavuttaen lämpimän kellertävän sävyn. Laastia tai sementtiä ei käytetty ja muuraus laitettiin kuivana. Lohkot kiinnitettiin huolellisesti toisiinsa, niiden välinen vaakasuuntainen yhteys toteutettiin erityisissä urissa asetettujen ja lyijyllä täytettyjen I-palkkisten rautapidikkeiden avulla, pystysuuntainen yhteys rautatappien avulla. Mitat. Temppelin mitat (stylobate) ovat 30,9-69,5 m. Iktin (5. vuosisadan jälkipuolisko eKr.) Vuotta luovaa toimintaa.Muinaiskreikkalainen arkkitehti 2. kerros. 5 c. BC e. Klassisen ajan suurin arkkitehti. Suuret työt Callicrates (5. vuosisadan puolivälissä eKr.) Vuotta luovaa toimintaa.Antiikin kreikkalainen arkkitehtiser. 5 c. BC e. Klassisen ajan edustaja Suuret työt Phidias (aikaisin. 5 c. BC e. - Okei. 432-431 eKr BC) Vuotta luovaa toimintaa.Muinaiskreikkalainen korkean klassisen ajan kuvanveistäjä. Suuret työt Teoksen syntyhistoria Teoksen idea.Parthenon on Ateenan Akropolin keskusta, joka on yksi antiikin Kreikan upeimmista temppeleistä, joka on omistettu Ateenalle. Siinä on useita ainutlaatuisia piirteitä. (Parthenon on rakennettu kehän muodossa). Rakentamisen kesto.Parthenonin rakentaminen kesti 16 vuotta ja valmistui vuonna 432 eKr. e. Teoksen kohtalo Tuhoa. Bysantin aikakaudella, 7. vuosisadan alussa, Parthenonista tuli Hagia Sophian kristillinen kirkko. Temppelin sisäinen rakenne on muuttunut radikaalisti. Apseen rakentamisen aikana kaikki itäisen rintaneuvon keskeiset hahmot tuhoutuivat. Vuonna 1456 turkkilaiset vangitsivat Ateenan. Akropoliksesta tuli Turkin linnoitus. Parthenon muutettiin moskeijaksi. Vuonna 1685 puhkesi sota Turkin ja Venetsian tasavallan välillä. Turkkilaiset perustivat jauhevaraston Parthenoniin. Räjähdys tuhosi koko temppelin keskiosan paitsi länsimuurin ja suurimman osan pylväästä. Venetsialaiset halusivat viedä veistokset pokaalina, mutta ne kaatuivat, koska ne eivät pitäneet hyvää räjähdyksen jälkeen. jälleenrakennus Temppelin palauttaminen alkoi 1800-luvulla. Pohjoinen pylväs palautettiin, ja pohjaveistokset (valetut sementti lisäten sementtilastuja). 1950-luvulla temppelin lattia kunnostettiin. Tämän päivän ulkonäkö.Nyt vain länsiseinä on jäljellä keskustilasta. Alkuperäisistä veistoksista jäljellä on vain kaksi länsimaisen veistoksen kuvaa ja friisi länsiseinällä. Tämän päivän Parthenon tai pikemminkin sen majesteettinen rauniot ovat valkoisia. Mielenkiintoisia seikkoja.Nykyään Parthenonia pidetään perustellusti yhtenä muinaisen arkkitehtuurin parhaista esimerkeistä, maailmantaiteen ja muovien mestariteoksesta. esikatselu:PYRAMIDIT GIZASSA Mestariteoksen tarina Lyhyt informaatio työstä Gizan pyramidin nimi Luontipäivämäärä Vc. BC. Rakennettu sijainti Egypti, Giza Taidemuoto arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyli Nimittäminen faaraoiden haudat Arkkitehtoninen ulkonäköyhtyeeseen kuuluu Sfinksi ja kolme suurta pyramidiä: Cheops, Khafre ja Mekerin. Jälkimmäisessä on vielä kolme pientä satelliittipyramidia. Jokaiseen pyramidiin kuuluu muistomerkki Niilin ylä- ja alavirtaan sekä niitä yhdistävä käytävä. Sfinksi on patsas leijonasta, jolla on ihmisen pää. Rakentava ratkaisukolme muistomerkkiä on sijoitettu vinottain, mutta siten, että kumpikaan ei peitä aurinkoa toisilleen. Materiaalit kivi Mitat cheops-pyramidi on suurin: se on neliö, molemmin puolin on 250 m. Jokainen kivi on vähintään 10m. Alun perin 146 m korkea, tänään se nousee vain 137 m: iin, ja huippukokouksen päälle muodostettiin 10 m leveä lava. Khafre-pyramidin korkeus on pienempi kuin edellisessä, mutta sen yläosa on samalla tasolla sen kanssa, koska se seisoo korkeammassa paikassa. Mekerinin pyramidi saavuttaa tuskin 66 metrin. Sfinksi on 73 metriä pitkä. (Syntymäaika ja-paikka) koulutus Vuotta luovaa toimintaa Kuoleman päivämäärä ja paikka Suuret työt Teoksen syntyhistoria Teoksen idea Rakentamisen kesto ja vaiheetaluksi he viettivät kymmenen vuotta tietä, jota pitkin kivet vedettiin, mutta tämä ei ollut mitään verrattuna itse pyramidin rakennukseen. Kesti 20 vuotta työtä. Pyramidi rakennettiin ensin suuren portaikon muodossa, joka koostui siitä, mitä toiset kutsuvat raunioiksi ja toiset portaiksi. Tämä muoto antoi mahdolliseksi nostaa loput kivet. Teoksen kohtalo tuho cheops-pyramidin kokonaisuus on melkein tuhoutunut, ja Khephren-pyramidin kokonaisuus on päinvastoin säilynyt. Mitään jälleenrakennusta ei suoritettu. Tämän päivän ulkonäkö selvisi meidän aikamme. Mielenkiintoisia seikkoja Cheops-pyramidissa on merkinnät, jotka osoittavat, kuinka paljon rahaa käytettiin piparjuuri-, sipuli- ja valkosipulinostoihin työntekijöiden ruokkimiseksi. Kulumäärä saavutti 6000 hopealahjaa, mikä on 40 000 kg. esikatselu:STONEHENGE Mestariteoksen tarina Stonehenge Lyhyt informaatio työstä Stonehengen nimi Luontipäivämäärä 3500 - 1100. BC. Rakennettu Isossa-Britanniassa, Englannissa Taidemuoto arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliAlkeisitaide Nimittäminen Ehkä Stonehenge, joka toimi auringon temppelinä, oli rituaaliseremonioiden ja hautaamien paikka, ja se toimi myös pelottavana pappien voiman symbolina. Toinen versio ei ole poissuljettu, jonka mukaan tähtitieteellisessä observatoriossa toimivan Stonehengen, joka mahdollistaa päivien kalenterimäärän pitämisen erittäin tarkasti, merkitsee kauden alkua, ennustaa auringon ja kuunpimennysten alkamista. Arkkitehtoninen ulkonäkö Stonehenge koostui kahdesta pyöreästä hallista keskellä, joista hevosenkengän muotoinen alttari asennettiin. tarvikkeet Kompleksin rakentamiseksi kiviä toimitettiin louhoksesta, joka sijaitsi yli 300 kilometrin päässä rakennuspaikasta. Mitat Yleensä Stonehenge on rakenne, joka käsittää 82 viiden tonnin megaliittia, 30 kivipalaa, joiden paino on 25 tonnia, ja viisi valtavaa ns. Trilithiä, kiviä, jotka painavat jopa 50 tonnia. Pinotetut kivitalot muodostavat kaaria, jotka toimivat kerran täydellisenä pääpisteiden osoittimena. Teoksen syntyhistoria Rakentamisen kesto ja vaiheet Stonehenge I oli pyöreä vallihauta, jolla oli kaksi hallia. Ulompaa vallitsevaa ympyrää kohden on 56 pientä Aubrey-hautareikää. Koilliseen renkaan sisäänkäynnistä seisoi valtava seitsemän metrin korkokivi. Stonehenge II: n rakentamisen aikana kantakiven ja sisäänkäynnin väliin kaadettiin savukuja. Asennettiin kaksi rengasta, joissa oli 80 valtavaa siniväristä lohkareita, jotka toimitettiin todennäköisesti 320 km päässä Etelä-Walesista. Rakentamisen viimeisessä vaiheessa megaliittit järjestettiin uudelleen. Siniset kivet korvattiin pyöreällä kolonnilla, jossa oli 30 triltiä, joista jokainen koostui kahdesta pystysuorasta kivestä ja niiden päällä olevasta vaakasuorasta laatasta. Renkaan sisään asennettiin viiden itsenäisen trilithin hevosenkenkä. Teoksen kohtalo Tämän päivän ulkonäköNykyään ei ole yksiselitteistä vastausta kysymykseen, mitä nämä hämmästyttävät muinaiset arkkitehtuurin rakenteet olivat: temppeli, nekropoli, observatorio, mutta joka tapauksessa arkkitehtuurin historia alkoi heistä. Mielenkiintoisia seikkoja Kuuluisa tähtitieteilijä Fred Hoyle, tutkittuaan kaikki Stonehengen geometriset piirteet, päätti, että tämän rakenteen luojat tiesivät kuun tarkan kiertoradan ja aurinkovuoden pituuden. Muiden tutkijoiden päätelmien mukaan kivitalohkojen muodostaman ympyrän sisällä olevat reiät osoittavat tarkkaan maailman pylvään suuntaviivat 12-30 tuhatta vuotta sitten.Paikallisen legendan mukaan jättiläisillä sinisillä kivillä on parantamisvoimia, ne ilmestyivät tälle maalle velho Merlinin, joka oli noidankehitys kuningas Arthurin oikeudessa, joka toi heidät Irlannista. Valtavan koronkiven alkuperä liittyy toiseen legendaan. He sanovat, että kerran paholainen näki munkin piiloutuneen kivien väliin. Ennen kuin epäonnisella miehellä oli aikaa piiloutua, paholainen heitti häneen valtavan lohkaran, jonka hän painutti kantapäälleen. Stonehengen rauniot yhdistettiin pitkään muinaisten kelttiläisten druidien papilliseen kulttiin, vaikka asiantuntijat kiistävät tämän yhteyden. esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään siihen: https://accounts.google.com esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään siihen: https://accounts.google.com esikatselu:MIKHAILOVSKY PALACE (Venäjän museo) VALMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1819-1825 LUONNON HISTORIAVuonna 1798 Paavali I käski nuorimman poikansa Mihailin varata vuosittain useita satoja tuhansia ruplaa palatsin rakentamiseksi. Keisarilla ei ole koskaan ollut mahdollisuutta nähdä ideansa ruumiillistusta palatsivallankaappauksen seurauksena. Päätöksen rakentamisen aloittamisesta teki keisari Aleksanteri I. Rakenteilla olevan Mikhailovskin linnan arkkitehdiksi tuleeKarl Ivanovich Rossi ... Hän aloitti hankkeen työskentelyn vuonna 1817, jolloin sen piti järjestää suuriruhtinas oleskelu ensin paikan päällävorontsov Palace ja sitten paikallaantšernyševin talot ... Sen jälkeen kun päätös rakentaa palatsi tähän tyhjään tonttiin,rossi aloitti projektin luomisen paitsi olemassa olevien rakennusten jälleenrakentamiseksi myös uuden kaupunkiarkkitehtonisen kokonaisuuden perustamiseksi. Uraauurtava seremonia pidettiin 14. heinäkuuta ja rakentaminen aloitettiin 26. heinäkuuta. Mikhailovsky Palace Rossi liittyyNevsky Prospect uusi Mikhailovskaya-katu, muuttumassaMikhailovskaya-aukio suoraan palatsin edessä. Mikhailovskaya-katu tarjoaa näkymän rakennuksen päärakennukseen, jonka sivuilla on kaksi palvelurakennusta. Yksi niistä sijoitti keittiöt, toinen - ratsasalin ja tallit. SivustaMarsin kentät palatsiin ilmestyi puutarha - Mikhailovsky. Talon rakentaminen saatiin päätökseen vuoteen 1825 mennessä. ARKKITEHTUURIN KATSO Venäläinen museo on osa Mikhailovskin palatsin ja tekniikan linnan kokonaisuutta.Mihhailovskin palatsi on Nevskin prospektin ja Marsin kentän välissä. Jo Nevsky Prospektista kadun näkökulmasta nähtiin, kuinka ensimmäisen kerroksen arcade-yläpuolella oli kauniisti mitoitettu, upea portti, jossa on Kärntenin pylväät ja jossa on rikas koristeltu lastenveistos. Kaksikymmentä runkoa oleva pylväs sijaitsee koko julkisivun leveydellä, ja se on vasten sivureunoja. Puutarhan puolelta samassa korinttilaisessa 12 kolonnin järjestyksessä on loggia, joka on sijoitettu kahden massiivisen väliin ja kruunattu pienillä reunuksilla.Leveä graniittiportaikko rakennuksen sisäänkäynnin päällä on koristeltu kahdella leijonapatsaalla. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJAVenäläinen museo on yksi tunnetuimmista paitsi Pietarissa, myös koko Venäjällä. Täällä voit nähdä Andrei Rublev, F. Shubin, K. Bryullov, F. Bruni, O. Kiprensky, A. Ivanov, I. Repin, A. Kuindzhi, I. Shishkin, V. Serov, M. Vrubel, B. Kustodiev, K. Malevich, M. Chagall, K. Petrov-Vodkin ja muut suuret venäläiset taiteilijat. VALMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1806-1819 LUONNON HISTORIAVuodesta 1704 Admiralty saarella, joka sijaitsee Nevan vasemmalla rannalla ja eteläpuolella rajoittuu Moikaan, aloitettiin Admiralty telakan rakentaminen - Pietari I: n suunnitelman mukaan. Se oli yhdessä Pietarin ja Paavalin linnoituksen kanssa kaupungin arkkitehtonisen koostumuksen perusta. 1730-luvulla hirvittävä tulipalo tuhosi Pietarin keskustan, ja erityisesti perustettu komissio aloitti suunnitelman kehittämistä uudeksi kehityksekseen. Arkkitehti Ivan Korobov, jättäen Admiraliteetin alkuperäisen yleisen U-muotoisen asettelun, korvasi puurakennetut rakennukset kivirakennuksilla. Andreyan Zakharov aloitti 1800-luvun alussa uuden rakennuksen rakentamisen Admiraliteettia varten. ARKKITEHTUURIN KATSOUusi Admiralty suunniteltiin eräänlaiseksi muistomerkiksi Venäjän laivastolle, ja siksi sen keskeinen sisäänkäynti suunniteltiin voitonkaarin muodossa. Rakennus koostuu rakennuksen kannalta kahdesta U: n muotoisesta rakennuksesta - ulkoinen, joka on tarkoitettu Admiralty-osastolle, ja sisemmästä, jossa työpajat sijaitsivat. Arkkitehti toisti kaarikuvion Nevaan nähden sijaitsevien symmetrisesti sijaitsevien paviljongien julkisivuissa. Admiraliteetin veistoskoristelu yhdistää yhden teeman - Venäjän vallan kirkastamisen. Pääsisäänkäynnin edessä molemmilla puolilla on taivaan palloja tukevia monumentaalisia nymfejä (1812, kuvanveistäjä F.F.Schedrin). Tornin kaarin yläpuolella on korkea helpotus "Laivaston perustaminen Venäjälle" (1812, kuvanveistäjä I. Terebenev), noin 22 metriä pitkä. Ivan Korobovin projektin mukaan rakennettiin torni torniin. Myöhemmin arkkitehti Andreyan Zakharov kasvatti torjun korkeutta 72 metriin ja kruunasi sen sääsuojuksella kolmi mastoidun fregatin muodossa. LUOMISPÄIVÄ 1819 - 1829 LUONNON HISTORIARossin kenraalirakennuksen suunnittelussa oli tarkoitus yhdistää kaksi suurta, kaarevaa rakennusta keskeisellä voittokaarilla. Maajoukkojen päällikkö päätettiin sijoittaa oikeanpuoleiseen (länsipuoliseen) ja ulkoasiain- ja valtiovarainministeriö vasempaan (itään) siipiin. Rakennustyöt eteni nopeasti 23. lokakuuta 1824. Rossi kertoi esimiehilleen, että koko valtava julkisivu oli valmis. Heti kun siipi oli pystytetty, niiden välille kaadettiin kaari. Riemukaari, jonka Rossi on ajatellut muistomerkiksi Venäjän kansan sankarillisille teoille isänmaallisen vapautuksen sodassa 1812. ARKKITEHTUURIN KATSOKaarta - rakennuksen tärkeintä koostumuksellisesti tila-ydintä - vahvistavat kaksinkertaiset korinttipylväät sivuilla ja ullakko, jossa on porrastettu pää. Rakennetta kruunaa kuuden hevosen piirtämä voittajavaunu. Koko tätä näyttävää keskikoostumusta, joka lähestyy suhteessa neliöön, tukee edelleen molemmin puolin selkeä pystysuuntainen rytmi yhdeksän sarakkeen korinttilaisista portikoista.Monumentaalinen ratkaisu keskustasta ja sivusiipien portikoiden sarakkeiden harmoninen rytmi on erityisen ilmeikäs neliön vastaisen tiukan neutraalin julkisivun taustalla.Kaaren perustusten joukkoa korostavat varusteet - täydellisesti sommiteltujen panssaroiden ja aseiden korkeat reljeefit. Niiden yläpuolella, pylväiden välissä, on sotureiden patsaita ja varusteita, ja kaarin sivuilla on korkeat helpotukset lentävien hahmojen muodossa.On äärimmäisen vaikeaa säveltää puolikilometrinen rakennusjulkisivu yksinkertaisesti ja samalla niin kauniisti. Tällaisen vaikutelman, jolla on yleinen rauhallinen tausta, luo aktiivisesti tunnistettu keskus, jonka luovat rakennuksen kaari ja täydellinen mittasuhdeinen voimakas kaari. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJAKuten Rossin tyttäret kertoivat, arkkitehti kiipesi yhdessä työntekijöiden kanssa huipulle kaarin avaamispäivänä. "Jos kaari putoaa, olen valmis putoamaan sen kanssa", hän sanoi. LUOMISPÄIVÄ 1858 LUONNON HISTORIAAluksi Admiralteiskyn niitylle rakennettiin pieni puinen kirkko, joka erottui Pietarin Suuren aikakauden ensimmäisille rakennuksille tyypillisestä vaatimattomasta arkkitehtuurista. Rakennuksensa kanssa Pietari I päätti jatkaa syntymäpäiväänsä - 30. toukokuuta, joka tapahtui samana päivänä kuin Dalmatian Pyhän Iisakin muistopäivä. Toinen Pyhän Iisakin kirkko asetettiin 6. elokuuta 1717 Nevan rannoille, suunnilleen siellä missä Pietarin I muistomerkki nyt seisoi. Keisarin, valtion korkeimpien arvohenkilöiden ja papistojen osallistumisella asetettiin toinen Pyhän Iisakin kirkko. Toukokuussa 1735 tulipalo puhkesi ukkosen myötä, ja se saattoi päätökseen aloitetun tuhon. Uuden Pyhän Iisakin kirkon suunnittelu ja rakentaminen uskottiin 15. heinäkuuta 1761 senaatin päätöksellä S. I. Chevakinskylle, mutta lahjakkaan arkkitehdin ei tarvinnut suorittaa suunnitelmaa. Rakentamispäivät siirrettiin. Noustessaan valtaistuimelle vuonna 1762, Katariina II hyväksyi ajatuksen Pietarin I nimeen liittyvän katedraalin uudelleenrakentamisesta, mutta suunnittelun ja rakentamisen uskoi arkkitehti Antonio Rinaldi. Katedraalissa oli viisi monimutkaisesti suunniteltua kuplia ja korkea kellotorni. Marmoriverhouksen piti lisätä hienostuneisuutta julkisivujen värimaailmaan. Mutta rakentaminen eteni erittäin hitaasti. Rinaldi pakotettiin poistumaan Pietarista suorittamatta aloitettua työtä. Rakennusjohtoa johti O. Montferrand. ARKKITEHTUURIN KATSOJättiläinen, marmoripintainen, kruunattuna jättiläisellä kupolilla ja pienillä kellomerkeillä, Pyhän Iisakin katedraalin rakennus hallitsee neliötä (korkeus 101,5 m), sitä ympäröi 112 monoliittista pylvästä, jotka painavat 64 - 114 tonnia. Temppeliin mahtuu noin 14 tuhatta ihmistä.Temppeliä koristaa 350 helpotusta ja patsasta. Kaikki katedraalin veistokselliset koristeet on tehty I. Vitalin, S. Pimenovin, A. Lemerin mallien mukaan. Grandiosainen patsasten, bareljeefien, ovilehtien, kahden leikkauksen, veistoksellisen sisustuksen yhdistelmä, joka yhdistetään Raamatun ja evankeliumin kertomusten yhtenäisyyteen, sisältyy orgaanisesti rakennuksen arkkitehtuuriin. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJARaudasta ja valuraudasta valmistetun kuvun (halkaisija 21,83 m) päällekkäisyys, samoin kuin uuden suunnittelumenetelmän rakentaminen insinööri B.S. Jacobi todistaa tekniikan ja tekniikan kehityksestä. esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: Minun piti kaivaa ja skannata paljastaaksesi joitakin pääasiassa Britannian museoon varastoituja mestariteoksia. Nämä ovat pienoiskuvia Heratin ja Tabrizin työpajojen käsikirjoituksista 15. vuosisadan lopulla - 1500-luvun alkupuolella. Joten, lopullisen jaon aika sunsien ja šiialaisten välillä. Persian, Afganistanin ja Keski-Aasian taiteen korkeimman kukinnan aika. Maailman keskustassa - Heratissa (Afganistan) syntyy vähitellen loistava miniatyyrilaisten koulu, aluksi tiukka ja geometrinen, hieman kuiva. Tässä on Ben Hur mustassa palatsissa:
Mutta todellinen nero oli muslimimaailman kuuluisa taiteilija - Behzad (Bihzad) Behzad, Alexander (Makedonia) tapaa erakko:
Hänen hämmästyttävä kirkkautensa ja rohkeutensa värikontrastit yhdistyvät tiettyihin yrityksiin välittää elämän todellisuudet: Behzad, julkinen kylpy kohtaus:
ja kokeilut, jotka voivat johtaa perspektiiviin:
Mutta jos hän ei onnistunut tässä, niin hän eteni kolorismia voimakkaasti:
Pääoman siirron yhteydessä Behzad muutti Tabriziin. Hänen vaikutelmassaan siellä jo olemassa ollut pienoiskoulu kukoisti. Taiteilijat tunnustetaan suosikki väreiltään ja tekniikoiltaan. Sultan Muhammad:
Tämä legendaariselle Aqa Mirakille omistettu miniatyyri tekee minusta suurimman vaikutelman. Sisäkkäiset suorakulmiot, joissa on pienenevä koriste, ja viimeinen puu huvimajan aukossa, joka ylittää jopa kuvakehyksen, on houkutteleva
Tietenkin miniatyyri kukoisti myös muissa kaupungeissa. Ja naapurimaat. Arvioi väriyhdistelmä - Qazvin, ohut. Sheikh Muhammad, "Runoilija Lagari ja rasva aatelisto", "Tukhfat-Al-Ahrar"
Tämän taiteilijan kanssa lopetamme ...
On vielä sanottavaa, että Venäjällä on yksi parhaimmista näiden käsikirjoitusten kokoelmista - valtio. kirjaston heidät. Saltykov-Shchedrin, Pietari. Suurin osa tässä esillä olevista miniatyyreista on kuitenkin Lontoon British Museumista. Toimittajan valinta | |||||||||||||
4. Apollo Belvedere. Apollon patsas on marmorinen roomalainen kopio muinaiskreikkalaisen kuvanveistäjän Leocharesin alkuperäisestä pronssista (c. EKr., Pio Clementinon museo, Vatikaani). Nimi on peräisin Vatikaanin Belvederen palatsista, jossa patsas on esillä. Kauan aikaa sitä pidettiin kreikkalaisen taiteen huipulla. 
