Raymond Paulsin juhlakonsertti. Raymond Pauls -juhlakonsertti (3.9.2018) katsella verkossa Katso Raymond Pauls -juhlavuosi

”Million Scarlet Roses” ja “Maestro”, “Vernissage” ja “Not Yet Evening”, “Love the Pianist” ja “Antique Clock” ... Kuka ei tiedä näiden Raymond Paulsin kirjoittamien kappaleiden melodioita?

Iltapäivälle kuuluisan säveltäjän kunniaksi, monet tunnetut vieraat kokoontuivat. Paulsin tänä iltana teoksen esittelevät Alla Pugacheva, Valery Leontiev ja Laima Vaikule. Orkesteri ja musta piano, jolla maestro soitti, asetettiin lavalle. Hän itse johti ohjelmaa luontaisella Baltian nokkeluudellaan. Ainoa lavasisustus on hehkuva R. Pauls -kirjaus.

Raymond Voldemarovichin mukaan vaikein neljästä sadasta kappaleesta oli valita kolme tusinaa. Ilmoittaessaan Laiman Vaikulelle, Pauls kuvasi, kuinka hän yhdessä Reznikin ja Alla Pugachevan kanssa uhkasi avata uuden tähden lavalle 80-luvun alkupuolella, jonka karu ääni ja hämmästyttävä muovi olivat epätavallisia silloiselle Venäjän yleisölle. Konsertissa Lyme osoitti kaikki parhaat numerot Raymond Paulsin kappaleille - “Charlie”, “Not Yet Evening”, “On Piccadilly Street”, “Blues”. Ja hän suoritti yhden näistä kappaleista makaamalla pianon, ja Raymond näytti soittavan vain hänelle yksin. Joitakin kappaleita suoritti Valeri Leontiev - “Rakasta pianistia”, “Aurinkoiset päivät ovat kadonneet”, “Kabaree”. Ilmestynyt lavalla Alla Borisovna kääntyi Paulsin puoleen ja lauloi: ”En usko silmiini! Oletko todella tullut? Herranjumala!". Hän esiintyi myös “Maestro”, “Million Scarlet Roses”, “Antique Clock” ja muita hittejä.

Illalla osallistuvat Laima Vaikule, Valeri Leontyev, Maria Naumova, Normund Rutulis, Gunar Kalnins, Guna Paula, Kukushechka -yhtye, Alla Pugacheva.

Luovalla illallaan maestro vaati Lepsiltä “lahjakkaita nuoria”

Philip Kirkorov melkein kutosi kuin vanha mies luovan illan osallistujien ”nestemäisen” koostumuksen takia maestro Raymond Paulsin 80-vuotisjuhlan kunniaksi - hän söi koko kaljulaastarin järjestäjille. He olivat hämmentyneitä: Ani Lorak, Loboda, Leontiev, Leps, Allegrova, Malinin, Lyme! Pugatšova, loppujen lopuksi! Lukuun ottamatta auringonpaistetta! Vau - vuotaa!

Raymond Pauls.

Popkuningas ei kuitenkaan ollut tyytyväinen Allaan. Pyhä on pyhä! Ja "paista", jotka todellakin jampusivat lavan ympärillä maestro Paulsin säestyksellä, pääsivät silloin tällöin jalkineeseen majesteettisen prosessin aikana, joka koski pop-jättiläisiä, pop-kuninkaita, kuningattareita, keisarikuntoja, jotka saapuivat kunnioittamaan kulttia ja yhtä loistavimmista pop-säveltäjistä XX XX viimeisen kolmanneksen viimeisellä kolmanneksella. luvulla.

Kuudestuhatta aulaa oli täynnä kapasiteettia, ja ottaen huomioon, että julisteissa ei ollut Pugachevaa, joka suostui osallistumaan tapahtumaan vasta kolmannen kuukauden epämääräisyyksistä ja epäilyistä, kun liput olivat jo täydessä myynnissä, oli selvää, että yleisö tuli nauttimaan ja nostalgisoimaan ensisijaisesti hävittämättömänä. maestro-musiikkia missä tahansa hänen inkarnaatiossaan. "Hyvät laulut eivät vanhene, niistä tulee klassikoita", Diva sanoi kerran, ilman mitä vain mieletön voisi kuvitella tämän tapahtuman ...

Filovin vihan syyllinen osoittautui - Hups! - syntymäpäivän mies itse. MK: n haastattelussa mestari myönsi: ”Hyväksyin Grigory Lepsin ehdotuksen (järjestää vuosipäiväkonsertti Moskovassa) vain sillä ehdolla, että hänen tuotantokeskuksessaan ei kerätä vain tähtiä. Sanoin: tarvitaan lahjakkaita nuoria, koska tulevaisuus on nuorta. ”

Huolimatta siitä, että herra Leps on piilottanut lahja-ohjelmia televisiossa ohjaajina jo vuosia ja ohjaa edelleen omalla kilpailullaan ”Higher Standard”! Nuoret kokoontuivat ainakin enemmän kuin tarpeeksi. Ja jos Pauls kutsui tähtiä lähinnä lyhyillä ominaisuuksilla - ”ihana / ihana laulaja / laulaja”, niin ”tulevaisuutemme” isällisellä lämmöllä ja kunkin kykyjen ja laulujen yksityiskohtaisilla ominaisuuksilla edusti “Jazz Band Phonograph” -päällikkö, muusikko ja Sergey Zhilin. pedagogi, joka - ja tämä oli ilmeistä - vähintäänkin Pauls puolustaa raikasta verta lavalla.

"Tuore veri" oli todellakin ääni, vakuuttava, energinen. "Nuori" sovittiin täysimääräisesti, poistamalla huolellisesti rikkoutuneita lajittelemattomia sekoittumattomia - suurimmaksi osaksi Pugachevsky-ohjelmistosta, lämmittäen siten yleisöä ennen tapaamista Samaya-Glavnaya-i-Beautiful. Mariam Merabova, Vitold Petrovsky, Renata Volkievich, Georgy Yufa, Gleb Matveychuk tunnetaan jo \u200b\u200bja ovat yleensä melko lahjakkaita. Mutta herra Paulsin teosten salaperäisyys ja heidän alkuperäisten esiintyjiensä juna on se, että kaava ”laulu on teatteri” ei ole vain kaunis lause, vaan kaiken nautinnon kvintesenssi. Ja huippunimella "Älä kuuntele minua / Se on kaikki tyhmä bravado / Tiedätkö kuinka odotin sinua!" katsojan ei pitäisi tuntea ihollaan tyhmää bravadoa, vaan ”ikkunassa itkevän vahvan naisen elämän toivoton draamaa”. Ja ulvoa sen kanssa haavoittuneeseen belugaan ... Toistaiseksi "lahjakas nuori" on oppinut vain "typerän bravadon", tosin erittäin äänekkäästi.

Olivia Crash (“Rakastan sinua enemmän kuin luontoa”), Sharif (“Kaksi Swift”) ja Intars Busulis kannessa “Minä piirtän sinua” Yaak Joalalta perittyinä ja harkittuina pidettiin kuitenkin erillään tässä “tulevaisuutemme” -sarjassaan nyt niin ominaisella henkilökohtaisella ja laulu-alulla, että jopa Raymond ei itse pystynyt saamaan tarpeeksi. "Kuka voisi tietää, kun muutama vuosi sitten konsertissa Riiassa ennen uutta aaltoa näin ensin tämän vaatimaton ja vähän hankala kaveri - kuten hän silloin näytti minulle - että niin upea laulaja kasvaa hänestä!" - Mestari, yleensä tunnetiloissa hillitty, oli iloinen keskustelusta MK: n kanssa.

"Nuoriso" -lohkon kiistaton plus oli kuitenkin se, että maesterolla ja jazz-yhtyeellä "Phonograph" orkesterin kanssa oli onnellinen tilaisuus soittaa tarpeeksi vilkasta ääntä, koska he pitivät "pop-kuninkaita" ja "keisarinnaa" ilmeisesti arvokkuuden ja ammattimaisuuden alapuolella. ei vain sekoittaa samalla lavalla "paista", mutta myös laulaa live. Monet äänitteet kuitenkin kirjoitettiin erityisesti tätä ohjelmaa varten ja kuulostivat erittäin raikkailta, ja suurtaiteilijat pystyivät melko vakuuttamaan itselleen, että he lauloivat, lauloivat, lauloivat ja laulavat elämässään niin paljon kuin kukaan nuori ei koskaan ollut unelmoinut. Mikä on myös totta! Sumu, siksi, ei vain armeijassa ...

Mutta mestarit osoittivat jälleen kerran sekä yleisölle että nuorelle kasvulle - mikä on selviytymiskoulu, jonka he kaikki menivät läpi sillä aikakaudella, kun herra Pauls kirjoitti jo osumiaan, ja esimerkiksi Valeri Leontyev oli "silti kielletty" - mikä muistutti Philip Kirkorov, joka esitti ylellisen smash-hittin “Even If You Leave”, jonka mukana ”kielletty” Leontiev esiintyi ensin ”satunnaisena katsojana yleisöstä” Pugachevan konsertissa Variety Theatressa.

Tämä "selviytymiskoulu" pitää ilmeisesti silti megastarejamme hyvässä kunnossa, jota monet "nuoret kyvyt" kateuttavat. Ja jos Valery Yakovlevichia voidaan helposti verrata väsymättömään Mick Jaggeriin, niin Marlene Dietrichille muistetaan yhä enemmän Markku Dietrichiä, kun tarkastellaan ihmeellisessä puvussa olevaa tylsää Lymeä ... "Kyllä, aikamme oli ihmisiä, ei nykyisen heimon!", Runoilija sanoisi! katsoin vain Irina Allegrovaa ...

Ja jos ei ollut riittävästi kalliita asioita ja visuaalista rohkeutta, kuten esimerkiksi Grigory Leps ja Ani Lorak, he eivät epäröineet tehdä myös musiikkia - he rullasivat bändinsä viulujen kanssa esiteltyjen musiikkitelineiden joukkoon ja keltaiset lehdet ryöstivät niin, että köyhä Raymond avasi suunsa ja kooman. hän nojasi kyynärpäänsä pianon kanteen lopettaen pelaamisen, koska muuten kukaan ei olisi kuullut arkavaa napauttamista näppäimillä melkein raskaan rockin liikkuvien riuttojen takana. Mutta sitten, jostakin syystä, herra Leps astui samalle Pugachev-haravalle päättäen vuorotella Encorea tinkimällä, ja vaikka se oli lepsiläinen lumoava, tässä tulkinnassa se muistutti hyvin paljon muezzinin yksitoikkoista ulvontaa minareetista, jonka jälkeen en halunnut soittaa encore-taiteilijaksi.

Lavalle tuotiin yksinkertainen rekvisiitta - pöytä, peili, pari hiuslisäkettä ja jotain kaltaisia. "Sinun ei tarvitse edes kuvitella sitä ...", - Raymond Pauls aloitti lyhyen ilmoituksensa, eikä hänellä ollut aikaa valmistella sitä ... Hallin ilma värähteli innostuneella tuhattuhanisen kurkun ulvonnalla. Alla, vaikka hän lähti lavalta aktiivisena vierailevana esiintyjänä, silti toisinaan hän miellyttää ihmisiä seuraavalla tulemisella. Ja tämä joka kerta tulee on sen painon arvoinen kultaa. Tietysti jokainen, joka osti lipun Paulsin vuosipäivään, kätki salaisen toivon "rikastuvan". Ja ei menettänyt. Pugachevsky-jättipotti on pudonnut kaikille!

Alla tyylillä (pahoillani, ei työhuoneissa!) Ja ihastuttavissa mustissa säärystimissä (tai mitä heitä kutsutaan nyt muodikkaasti?) Todellinen malli ilmestyi ennen parvea. Mutta tietävät fanit huolestuivat - hänellä on bo-bo-jalat ja hän on tyttöillä! Mutta prima donna kantoi stoikaalisesti Living Legendin ristin läpi, heiluttaen legendaarisia hoikkaita jalkoja stylettoilla, jotka ulottuivat ja leveät laajalle lavalle, hän näytti kaikille erinomaisen muodon ja istui pöydän ääreen toista kappaletta varten. Juuri silloin galosien todellinen tarkoitus selvisi. Kiinnittänyt kiharat hiuslisäkkeet päähänsä ja vaihtanut kengänsä, hän loi kuvan osumalle “Hei, sinä ylös!”, Ja sitten hän pysyi galosheissa - jotta hänet ei häiriintyisi liikkeissä ja tunneissa.

Sen lisäksi, että muut vuosipäivän jäsenet olivat jo osoittaneet sen Paulsille "Kultaisesta rahastosta", Primadonna lisäsi myös "Ilman minua" ja kaikkien aikojen ja kansojen (mukaan lukien japanilainen, korealainen ja vietnamilainen) hitti "Million Scarlet Roses", ja se oli menestys, se antoi yleisölle kaksi uutta tuotetta, jotka muuttivat maestro-vuosipäivän poikkeukselliseksi tapahtumaksi. Tarkemmin sanottuna - ei täysin uusi, vaan pikemminkin unohdettu harvinaisuus ("Eilen esitys" Ilja Reznikin säkeille) ja vapauttamaton ("Älä jätä minua"). Jälkimmäinen perustuu runoilijan Andrei Voznesenskyn runoihin. "Tämä on kunnianosoitus hänelle", Diva suri.

Tämän kappaleen harjoittelu Allain vanhassa asunnossa Tverskajassa pysyi laulajan amatöörilehdissä ja jopa osoitettiin jotenkin televisiossa, mutta hän ei jättänyt julkista esiintymistään - ei vain "huolimattomuuden", vaan myös aiempien suhteiden katkoksien takia. Paulsin kanssa, minkä vuoksi maestro antoi ”ensimmäisen yön oikeuden” nuorelle ja aloittelijalle Valentina Legkostupovalle. Monet noina aikoina eivät ymmärtäneet miksi Alla oli niin syönyt nuoren "vadelman" päälle, ja nyt paljastuu paljon ...

Valentina-esiintymisessä kuitenkin jopa Allan amatööriharjoituksessa ilmenneet vihjeet voimasta ja intohimosta katosivat, eivätkä he edes muistaneet laulua. Nyt Paulsin särkyvä musiikki, säälittävä teksti aiheesta ”lävistyksenä rakastettu maa” ja Living Legendin sydäntäsärkevä profetia “teille minä en kuole, minusta tulee kourallinen maata” ajoivat yleisön häpeään, josta meidän piti päästä pois miljoonan punaisen ruusun avulla.

Ja ei vain kuviollisessa laulussa, mutta myös kirjaimellisessa fyysisessä mielessä - lopulta koko kohtaus pakotettiin valtaviin koriin, joissa oli valtavat violetit ruusut. Heidät kuljetettiin kuorma-autoilla halliin koko päivän, ne täyttivät kaikki kohdat ja kohdat. ”Täällä ei tietenkään ole miljoona ruusua, mutta se on kaikki sinulle! Meiltä, \u200b\u200brakas Raymond! ”Alla sanoi piilottaen vaatimattomasti luonnon laajuuden yleisölle, sillä lause“ meiltä ”oli oikeastaan \u200b\u200bvain puhehahmo. Pugatšova, vaikka hän oli vierasdiva illalla, maestro, mutta ei tietenkään päästänyt asioita menemään omiin suuntiinsa, ”kytkenyt” omaan suuntaansa ja ostanut rahoillaan puolitoista tuhatta (!) Plusa, tietysti yhden ruusun, niin että lomalla oli unohtumaton loppua. .

"Konsertti on päättynyt, mutta tämän ihmisen työ ei voi loppua!", Prima donna sai oikeutetusti voimakkaan ovaation, eikä Allalla ollut muuta vaihtoehtoa kuin luvata optimistisesti uusi kokous "kolmenkymmenen vuoden kuluttua ..."

Genre: Konsertti

Juoni on se, että ..

Maestro Raymond Paulsin 80-vuotisjuhlalle omistettuun konserttiin osallistuvat hänen kappaleidensa ensimmäiset esiintyjät ja ne, jotka veivät ne batonilta. Tähtien esiintymisiä johtaa orkesteri "Fonograph-Sympho-Jazz", jota johtaa Sergei Zhilin. Maailmankuulu säveltäjä, muusikko ja julkisuuden henkilö, kunniamerkkien haltija, Raimonds Pauls syntyi Riiassa, opiskeli pianoa Latvian konservatoriossa, ja jopa opiskelijana hän sävelsi jazz-sävellyksiä ja laulumelodioita.

Pauls perusti ensimmäisen ryhmänsä, kamaripop-ryhmän Modo, vuonna 1971. Samanaikaisesti säveltäjä kirjoittaa aktiivisesti musiikkia esityksille ja ensimmäisen musikaalinsa "Sisar Kerry". 80-luvulla Pauls aloitti hedelmällisen yhteistyön kuuluisten venäläisten runoilijoiden kanssa: Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky, Jevgeni Evtushenko ja Ilja Reznik. Tämän seurauksena esiintyi kappaleita, jotka toivat maestroon suuren maineen ja yleisön rakkauden, ja niistä tuli korvaamaton panos musiikillisen kulttuurimme perustaan.

Nykyään ne ovat yhtä rakastettuja ja mielenkiintoisia 2000-luvun ihmisille kuin ensimmäisiä kuuntelijoita. Ne esiintyivät Alla Pugacheva, Valeri Leontiev ja Laima Vaikule. Alla Pugatšova, Valeri Leontiev, Laima Vaikule, Aleksanteri Malinin, Grigory Leps, Irina Allegrova, Philip Kirkorov, Ani Lorak, Sergey Lazarev, Emin, Gleb Matveychuk, "Äänen" televisioprojektin tähdet Intars Busulis, Sharif, Mariam Merabova ja monet muut laulavat orkesterin mukana Sergey Zhilinin johdolla. Tänä iltana tärkeimmät tähdet ovat itse jäljittelemätön Raymond Pauls ja hänen musiikkinsa, jonka salaisuutta kukaan ei ole vielä selvittänyt.

Alkuperäinen nimi: Raymond Pauls -juhlailta

Katso elokuva Raymond Pauls Jubilee Evening Online 2016 -konsertti

Video ei toimi? Työntää

Raymond Pauls -juhlanäyttely 4. syyskuuta 2016 katsella ilmaiseksi verkossa

Maestro Raymond Paulsin 80-vuotisjuhlalle omistettuun konserttiin osallistuvat sekä hänen kappaleidensa ensimmäiset esiintyjät että ne, jotka veivät ne batonilta. Tähtien esiintymisiä johtaa orkesteri ”Fonograph-Sympho-Jazz” Sergey Zhilinin johdolla. Maailmankuulu säveltäjä, muusikko ja julkisuuden henkilö, kunniamerkkien haltija, Raimonds Pauls syntyi Riiassa, opiskeli pianoa Latvian konservatoriossa, ja jopa opiskelijana hän sävelsi jazz-sävellyksiä ja laulumelodioita. Pauls perusti ensimmäisen yhtyeensä - kamaripop-ryhmänsä “Modo” vuonna 1971. Samanaikaisesti säveltäjä kirjoittaa aktiivisesti musiikkia esityksille ja ensimmäisen musikaalinsa “Sisar Kerry”. 80-luvulla Pauls aloitti hedelmällisen yhteistyön kuuluisten venäläisten runoilijoiden kanssa: Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky, Jevgeni Evtushenko ja Ilja Reznik. Tämän seurauksena esiintyi kappaleita, jotka toivat Maestro-yleisölle suuren maineen ja rakkauden, ja niistä tuli korvaamaton panos musiikkikulttuurimme perustaan.