Sumerin kulttuuri, ensimmäinen sivilisaatio maan päällä. Sumerilainen taide, sumerien ja akkadilaisten taide, kuten ne olivat tuhansia vuosia sitten

Tiesitkö,

1. 1. Mitä nämä sanat tarkoittavat? - Chavin, Sant'Augustin, Paracas, Tiahuanaco, Huari, Tyrone, Mochica, Chibcha, Chimu.

2. 2. Mitä on "etnopsykologia"?

3. 3. Keitä kanaanilaiset ovat?

Jos näet tämän, huuda rohkeasti: "Sumer!". Nämä ovat lieriömäisiä kivitiivisteitä (vasemmalla), ja oikealla ovat modernit savi "nauhat", joihin jälki jätettiin. Ihaile veistäjän hienoa käsityötaitoa!

Kauhu, kauhu! Jälleen ongelma - mistä aloittaa?! Kuinka valaista lähes 2000 vuotta vanhan sivilisaation taidetta niin, että tärkeintä on sanoa, eikä törmätä joukkoon yksityiskohtia (ja monia mielenkiintoisia), eikä nukahtaa, ja jotta et pakene ?!

Olemme jo sopineet, että varhaisella pronssikaudella Euraasian merkittävimmät sivilisaatiot olivat sumeri, harappan ja egyptiläinen. Olemme purkaneet Harappanin, nyt siirrymme eteenpäin.

Vasemmalla - kallo, jossa on koristeita Urista - "tsaarin" hautapaikkaPa -Abi ", noin 2600 eaa. Oikealla - restauroidut korut

Vaikka sumerilainen sivilisaatio on lähes samanikäinen kuin Harappan -sivilisaatio, on jäljellä enemmän esineitä, mutta niitä säilytetään maailman kunnollisimmissa museoissa ja jopa joissakin sopimattomissa museoissa (kuten Bostonissa, jonka verkkosivuilla et voi vetää kuvia). Muinaisten mestareiden (lähinnä savenvalajien ja kuvanveistäjien) teoksia voi nähdä Louvressa, Berliinin museoissa, briteissä, monissa amerikkalaisissa ja tietysti Bagdadissa (jos pääset sinne). Melko paljon hahmoja, sinettejä, palasia, helmiä, kattiloita ja pulloja - et voi selvittää sitä ilman sataa grammaa, kuten tavallista: "Voi, katsotaanpa kuvia paremmin!" (katso kysely edellisessä viestissä).

Tämä ei ole restaurointi, vaan valokuva. Näin "suomalaiset" elävät edelleen Irakissa. Ensimmäiset siirtokunnat näyttivät suunnilleen samalta. Sumerit Mesopotamian suoalueella.

Mitä kuvittelet henkilökohtaisesti, kun kuulet sanan "Sumer?" Ennen kuin tein tietysti tämän vaatimattoman tutkimuksen, ajatuksissani ilmeni jotain tällaista: "S-s-s-s ... Jotain muinaista. Hyvin, hyvin vanha. Jotain lämpimissä maissa. " Ja myös: "Kyllä-ah! Ne olivat siistejä! Kaikki näyttää menneen heiltä. Tai ei heiltä? " Ja sitten: "No, Jumala siunatkoon heitä!"

Ubeid-kulttuurin keramiikka (4500-5500 eaa.). Nämä Mesopotamian alkuperäiskansoja syrjäyttivät syrjään sumerit, jotka tulivat jostain vuorilta

Ehkä tutustutaan toisiimme paremmin? Miksi tarvitsemme sitä? Ja tällä tavalla jäljitämme, kuinka tämä pronssikauden sivilisaatio vaikutti Mesopotamian muihin kulttuureihin ja miten he puolestaan ​​vaikuttivat meitä lähempänä olevaan Kreikkaan.

Päätin aloittaa kuvilla. Vedän ne mielestäni verkosta, ja sitten selvitämme sen. Kävi ilmi, että monet kuvat on allekirjoitettu seuraavasti: ”Papin patsas. Sumer ". Tai se "parempi": "Muinainen patsas. Mesopotamia ". Erittäin informatiivinen! Mesopotamia on suhteellisen pieni, mutta tämä on muinaisten sivilisaatioiden pata! Vain arkeologisten kulttuurien kerrostettu kakku! Ja mitä Mesopotamia tarkoittaa? Mitä tarkoittaa "Mikä idiootti kysymys?", En tiennyt, että Mesopotamia, Mesopotamia ja Mesopotamia ovat yksi ja sama. Yksinkertaisesti "mesopotamia" on "interfluve" kreikan ja latinan kielellä. Jopa minä tunnen joet - Tigris ja Eufrat.

Muinaisen Mesopotamian kartta (3500-2500 eaa.). Korostin Sumerin ja Akkadin tärkeimmät kaupungit ja käytin kuvia silmiinpistävimmistä löydöistä . Mitä syvemmälle antiikkiin, sitä eristyneempiä ja toisistaan ​​riippumattomampia sumerilaisia ​​kaupunkeja oli.

Jotta ymmärrät mistä puhun, kun vannon "virtaviivaistetuista" kuvateksteistä, katso laatimaani levyä. Nämä ovat tärkeimmät sivilisaatiot ja kulttuurit, jotka asuivat Mesopotamiassa muinaisina aikoina. Minun on helpompi selvittää kuka on kuka, ja se on selkeämpää sinulle.

Mutta se ei ole kaikki! Siellä oli myös neoliittisia kulttuureja, esimerkiksi Ubeid. Aiemmin Mesopotamian Ubeid -siirtokunnat eivät löytäneet mitään - ehkä niitä ei ollut, jotkut tutkijat viittaavat siihen, että Persianlahden vedet roiskuivat täällä ollenkaan, tai ehkä ne yksinkertaisesti ajautuivat useiden metristen lietekerrosten taakse usein tulvista. Neljäs ja ehkä viides vuosituhat eKr., Voitteko kuvitella sen? Ei ole vieläkään Kiinan muuria, Moskovan Kremliä eikä Egyptin pyramideja! Salaperäiset alkuperäiskansojen heimot loivat keramiikkaa, hämmästyttävää tällaiselle muinaisuudelle! Lisäksi taito ilmeni sekä maalauksissa että tuotteiden muodossa. Ubeid -kulttuuri on Mesopotamian ensimmäinen sivilisaatio. Vasta sitten sumerit putosivat jostain ja ajoivat heidät pois kodeistaan. Tai sekoitettuna niiden kanssa?

Toinen merkki - Sumerin tärkeimmät kaupungit. Värin voimakkuus tarkoittaa kukintaa. Kaupungin syntymisen ja sukupuuton rajat ovat todella hämärtyneet, on keskityttävä viimeisiin mainintoihin jne. Siinä kaikki, en kiduta sinua enää merkeillä!

Yleensä 4.-3.tuhattavuoten vaihteessa Mezhdrechjessa oli kolme etnistä ryhmää melko rauhanomaisesti: sumerit, jotka tulivat jostakin Koillisesta ja asuivat Ala-Mesopotamiassa, Ubeid-kulttuurin edustajat ja semiittiset heimot, jotka asettuivat jonnekin keskellä. Sitten sumerit ajoivat ulos ubeidit, ja myöhemmin he valloittivat heidät, jotka tuolloin kutsuttiin kauniisti - Akkadin valtakuntaksi, joten heistä tuli Sumero -Akkad.

Löytöjä Urissa (n. 3000 puolivälissä eaa.)... Kultaisia, kivisiä, hopeisia astioita, kultainen kypärä, lautanen vuohista kuorella, jumalattaren puolihahmo, naisen kivipää, kultainen ase.

Sumerit eivät itse kuuluneet semiittiseen perheeseen, he olivat indoeurooppalaisia ​​ja luultavasti Välimeren tyyppisiä (he sanovat, että tällaisia ​​ihmisiä löytyy joskus Irakista) - tämä vahvistettiin ihmisen jäännösten antropologisilla tutkimuksilla. Tiheä kasvillisuus kehossa, joka poistettiin varovasti - jotta täitä ei syötettäisi. Jopa heidän kasvonsa oli ajettu, mutta joillakin sosiaalisilla ryhmillä oli myös parta. Monet löytämäni artikkelit sanovat, että niillä oli suuret silmät ja korvat; tekijöitä näyttävät ohjaavan veistokselliset kuvat. Tämä on kuitenkin vain tyylitelty. Kuvittele, että jälkeläisemme kaivavat temppelin kahden tuhannen vuoden kuluttua ja löytävät kuvakkeen. Ja tuon ajan tiedemiehet kirjoittavat: ”Itä -Euroopan asukkailla oli pitkänomaiset kasvot, suuret silmät ja hyvin ohuet pitkät nenät. Ja koko ajan surullinen ilme. "

Irakin lapsia. Ehkä sumerit näyttivät tältä.
Se on hirvittävää, mutta tuskin löysin Webistä valokuvia tavallisista lapsista Irakista - useimmissa kuvissa he ovat silvottuja, raajoista katkenneet, veriset, palovammoiset jne. Ihmiset, mitä te teette?!

Tietenkin tuon ajan maalarit ja kuvanveistäjät olivat enemmän käsityöläisiä kuin luojat. He tekivät teoksensa tilauksesta: huoneiden sisustamiseen, jumalien kirkastamiseen, hallitsijoiden muiston ja heidän hyväksikäytönsä ylläpitämiseen. Teknistä taitoa kehitettiin ajan myötä, mutta kuvien ilmaisukyky ja "temperamentti" sumerilaisessa taiteessa menetettiin verrattuna vanhempiin muotoihin. Muodot ovat muuttuneet staattisemmiksi.

Sumerilaisia ​​hahmoja

Mikä inspiroi tuon ajan taiteilijaa? Sama kuin moderni: ympäröivä luonto, uskonto, muut sosiaaliset ideat, pelot, kunnioitus valtaa kohtaan, epäkunnioitus vihollisia kohtaan. Käytettyjä materiaaleja olivat ne, jotka olivat parhaiten saavutettavissa: pääasiassa savi, sitä oli paljon. Mesopotamiassa on vähän kiveä, puuta ei ole ollenkaan. Metalleja tuotiin muista maista, kuten norsunluusta. Yleensä se oli ankara maa - vuorten ja suolaisen meren välissä aavikko vuorottelee soiden kanssa, kuivuus korvaa tulvat. Olosuhteet elämälle, puhumattakaan vauraudesta, eivät ole parhaita.

Varhainen sumerilainen keramiikka

Ilmeisesti sumerit olivat todella ainutlaatuisia ihmisiä, jotka osoittivat poikkeuksellista kekseliäisyyttä ja mielikuvitusta jatkuvassa taistelussa epäystävällisen luonteen kanssa. Jopa esidynastiakaudella he hallitsivat viemäröinti- ja kastelujärjestelmän, oppivat rakentamaan kanavia. He rakensivat taloja tiileistä: aluksi - auringossa kuivatuista, myöhemmin - poltetuista. Rikkaiden asunnossa oli 2-3 kerrosta, jopa 12 huonetta. Harappanien tavoin siellä oli viemärijärjestelmä, wc -tilat. He söivät pöydissä, eivät lattialla! Puusta puutteesta huolimatta puusepät olivat ilmeisesti erittäin taitavia! Huonekalut ja soittimet valmistettiin puusta rikkaissa taloissa.

Myöhäinen sumerilainen keramiikka

Jos tarkastelet lähemmin sumerilaisia ​​antiikkiesineitä, et vain "saa silmiäsi", vaan saat myös paljon iloa. Ottaen huomioon kaikki nämä tabletit ja hahmot ymmärrän, miksi mytologian elpymisen ystävät pitävät sumereita vieraana ja jopa lähes jumalallisena alkuperänä, yrittävät yhdistää ne kaikkien maailman kansojen alkuperään jne. Kaikissa näissä johtajien, jumalien ja pappien hahmoissa on joitain (en pelkää käyttää paradoksia!) Alkuperäistä raikkautta, salaamatonta uteliaisuutta ja elämänjanoa!

Löytöjä Urukilta. Ja he kunnioittivat härkiä, eikö?

Erittäin epätavallinen, kun otetaan huomioon perinteiset ideamme antiikista! Loppujen lopuksi se on vain kaunista! Kun harkitset taide -esineen ymmärtämistä, kuinka kaunis se on (no, se herättää sinussa ristiriitaisia ​​tunteita ensisilmäyksellä!), Kuvittele, että IT seisoo aina pukeutujasi päällä tai ripustaa seinälle ja "huutaa silmiäsi" kuukausiksi. Ei ole mitään ripustaa Sumerin gizmosin seinälle - jos siellä oli maalaus, tiedät sen epämiellyttävän ominaisuuden - hiekka- ja lietekerrosten alla se huononee nopeasti, mutta patsaat - kiitos! Mikä tahansa - tervetuloa hyllylleni tietokoneen ääreen! Vaihdamme silmäniskuja ja jopa hiljaa puhumme salaisesti rakkailtamme.

Lagashin prinssi Gudea (22. vuosisata eaa.). Ilmeisesti tämä hallitsija oli erittäin energinen ja nautti huomattavaa kunnioitusta - niin monet hänen kuvistaan ​​ovat säilyneet! Tai persoonallisuuskultti?

Eshnunan popsilmäinen hahmojoukko on luultavasti tyypillisin ja sopivin ymmärtämään sumerilaista taidetta. Hahmot ovat epäilemättä ikonisia. Mutta heissä ei ole uhkaa, loistoa, elotonta staattisuutta, vaikka kaikki sankarit on kuvattu samoilla ehdottomasti symmetrisillä asennoilla. Ne ovat kaikki erilaisia, kaikki ovat luonteeltaan ja asemaltaan erillisiä. Haluaisin luopua kaikesta lapsellisesti, napata heidät, piiloutua kopiokoneen taakse kopiohuoneessa ja pelata "äitejä ja tyttäriä" tai "sotilaita" (mitä sukupuolta olet, en tiedä!). Miksi tämä on lapsellista tunnustamista? Miksi käsi tahattomasti ojentaa heidät?

Eshnunan hahmot (2900-2600 eaa.)

Ehkä muinaisen kuvanveistäjän taito oli yksinkertaisesti naiivi ja epätäydellinen ja siksi "hallitukseen"? Ehkä hän halusi tehdä jotain merkittävää ja hengellistä, mutta se osoittautui joukko silmälaseja. Tai ehkä tämä ystävällinen yksinkertaisuus ja naiivi viehätys heijastavat muinaisten sumerien elämänfilosofiaa ja maailmankuvaa. Luotettavat asunnot, korkeat muinaisuudesta, tekniikasta, valtavista temppeleistä, kukoistava sivilisaatio suiden ja aavikon välissä, "ei -militaristinen" taide, joukko runollisia näytteitä savitauluille ja nämä viehättävät hahmot - erittäin mukava merkki historiassa salaperäisten sumerien jättämät.

Stele of Naramsina (Sumero-Akkad, 2300). Akkad valloitti Sumerin, taiteessa hahmoteltiin taipumus militarisointiin.

Ei ole turhaa, että jotkut tutkijat (paljon syvemmät ja harkitsevammat kuin minä) vertaavat sumerien väitettyä filosofiaa Platonin ajatuksiin!

Ja koristeet! Tämä on jotain !!! Leonard Woolley löysi Urista vuosina 1927-28 erityisen rikkaan löydön "sadon". Hän löysi 16 tsaarin hautaa, joita ei ryöstetty 2700-2600 eaa., Ja joista he löysivät täydellisesti säilyneitä taide -esineitä - koruja, runsaasti upotettuja soittimia, kultaisen kypärän ja paljon muuta.

Jalokiviä, jotka löydettiin Urista kuninkaallisten hautausten kaivausten yhteydessä

Tutkimuksen jälkeen havaittiin, että esimerkiksi kuningattaren kuoleman jälkeen hänen seurakuntansa seurasi häntä ja otti myrkkyä. Kuuluisa häränpäinen harppu löydettiin harpistin käsistä, joka näyttää soittaneen musiikkia elämänsä viimeiseen hetkeen asti. Tämä löytö ei ole arvoltaan huonompi kuin kuuluisa "troijalainen" Schliemannin aarre tai Tutankhomonin hautaamisen löytö, mutta jostain syystä se on paljon vähemmän tunnettu.

Lisää jalokiviä

Pudotin juuri jalkani (tai sormeni), jyskytin näppäimistöä ja hankin sivustoja sumerilaisia ​​keramiikka -astioita etsiessäni - löysin kirjaimellisesti pari kuvaa! Internet, mutta jostain syystä kuvia ei ole. Mutta paljon keramiikkaa Ubeid-ajalta, pre-sumeri. He kirjoittavat, että varhainen sumerilainen keramiikka oli hyvin samanlaista kuin se - vaalealla taustalla, yksinkertaisilla punaisen, oranssin ja ruskean värisillä koristeilla. Tällaiset värit olivat silloin. Sininen ja vihreä keksittiin paljon myöhemmin. Ajan myötä, kun sumerilainen sivilisaatio kehittyi ja eteni, keramiikka muuttui - siitä tuli kohokuvioitu. Astioita koristivat kuperat koristeet ja eläinten päät. Mutta savitauluja ja -hahmoja on paljon - loppujen lopuksi täällä oli yksinkertaisesti savikasoja joen rannoilta!

Urin muita löytöjä ovat "Sota ja rauha" -standardi (yllä), "Vuohi puutarhassa pensaissa", hahmo, tsaarin harppu, lautapeli ja hopeaharppu. Ja he löysivät myös jotain kelkan kaltaista!

Kivi oli harvinainen, kuten sanoin, mutta kauneimmat ja virtuoosillisimmat veistokselliset kuvat Sumerista, jotka ovat tulleet meille, ovat kiviä. Melko paljon - steatiitista tai "vuolukivestä". Sumerilaisen veistoksen ominaispiirre on "suuret silmät". Kaikki Eshnunan kulttihahmot ovat samassa asennossa ja heidän silmänsä ovat kirjaimellisesti kuoriutuneita hämmästyksestä! Kädet taitetaan lähes aina erityisellä tavalla rinnan eteen. Joidenkin miespatsaiden monimutkaiset kampaukset ja parrat ovat silmiinpistäviä - ikään kuin kiertyneitä punaisilla kuumilla pihdeillä. Näemme saman babylonialaisissa kuvissa myöhemmin.

Thor Heyerdahlin vene "Tigris". Tällaisilla Mesopotamian asukkailla he uivat Persianlahden yli ja saavuttivat Punaisenmeren.

Sumerien erityisen tunnistettava ominaisuus on valtavat kulttirakennukset - siksukratit. Assyrialaiset ja babylonialaiset omaksuivat myöhemmin perinteen tällaisten rakennusten rakentamisesta. Tutkijat uskovat, että legendaarinen Baabelin torni oli täsmälleen siksak. Se oli jotain porrastettuja pyramideja, jotka asettuivat päällekkäin. Heillä oli niin epätavallinen ulkonäkö, että nykypäivän fantasiat luulevat heidän olevan maan ulkopuolista alkuperää. Uskotaan, että sumerit pystyivät rakentamaan siksuraateja, jotka kaipasivat muinaista kotimaataan - heidän uskotaan laskeutuneen jonnekin vuorilta, joiden huipulla he rukoilivat taivaan Jumalaa. Useita siksutteja on kaivettu viimeisen sadan vuoden aikana. Valitettavasti ne kaikki sijaitsevat sotilaallisten konfliktien alueilla, kaukana turistireiteistä. Kuuluisa siksutti Urissa, joka on kuuluisasti kunnostettu Husseinin tilauksesta, sijaitsee lähellä Amerikan sotilastukikohtaa. Ziggurat lähellä Suzia (Shush Iranissa) on säilynyt parhaiten ilman uudelleenrakentamista.

Eridun satama ja ruoko -vene (jälleenrakennus)

Muinaisen maailman päävaltioita kolmannella toisella vuosituhannella eKr. Eivät erottaneet sellaiset etäisyydet kuin nykymaailma. Ja vaikka liikenne oli noina aikoina yksinkertaisempaa, tuon ajan päävaltioiden - Harappan sivilisaation, Sumerin ja Egyptin - asukkaat onnistuivat kuitenkin ylläpitämään suhteitaan. Egyptissä arkeologisissa kerroksissa 3200-3500 eaa. Kaivausten aikana löydettiin Sumerista tuotuja ylellisyystarvikkeita. Egyptin ja sumerin löydöissä samalta ajanjaksolta - 3. vuosituhannelta eKr. - sama aihe on usein läsnä - mytologisia eläimiä, joilla on pitkät toisiinsa kietoutuneet kaulat. Jne.

Sumerilainen kaupunki (näyttää olevan rekonstruointi aikakauslehdestä "Around the World")

Sumerit kommunikoivat myös Harappanien kanssa, todennäköisesti. Ja yleensä he olivat vieraita muukalaisvihalle. He ottivat aktiivisesti yhteyttä ympäröiviin kansoihin, matkustivat ja kävivät kauppaa kaukaisten maiden kanssa. Ehkä siksi heidän taiteensa on niin monipuolista ja polymorfista - sumerilaiset taiteilijat omaksuivat helposti muiden kansojen kulttuurin ja synnyttivät uusia, omaperäisiä ja erityisiä muotoja. Muistatko, että siellä oli niin siisti norjalainen, Thor Heyerdahl? Yuri Senkevichin ystävämme. Kerran luin kirjoja hänen matkoistaan ​​"To Ra" Atlantin yli "ja" Expedition "Tigris" ". Joten Tigris oli ruoko -vene, jolla Heyerdahl purjehti Irakista, ylitti Persianlahden, saavutti Pakistanin (Harappan sivilisaatio) ja sitten Punaisellemerelle (Egypti).

Ziggurat Urissa, rakennettu uudelleen Saddam Husseinin määräyksestä

Tällä hän osoitti, että Mesopotamian asukkaat voivat hyvin matkustaa tällaisilla veneillä hyvin syrjäisille alueille. Pakistanista ja Sumerin alueilta löytyneet savisulkeet ovat hyvin samankaltaisia. Vain harapialaiset käyttivät useammin litteitä, ja sumerien keskuudessa he löysivät enemmän lieriömäisiä. Ilmeisesti sumerit ottivat myös yhteyttä Elamiteihin (nykyinen Iran), joidenkin valtioiden taideteoksissa havaitaan "rehash". Akkadilainen kulttuuri esitti jonkin verran sotaista, aggressiivista motiivia - kahden valtakunnan yhdistymisen jälkeen kulttuurien fuusio, vaikkakin osittainen, havaittiin yksiselitteisesti. Havaitsemme epäilemättä sumerilais-akkadisia motiiveja myöhemmissä Babylonian ja Assyrian esineissä.

Ziggurat. Jälleenrakennus

Pieter Bruegel "Baabelin torni"

Minne Sumer katosi? Eikä todennäköisesti missään. Babylonian valtakunta valloitti ja imeytyi sen toisen vuosituhannen puolivälissä eaa., Ja sitten yksinkertaisesti katosi siihen.

Ja sumerit keksivät neljä vuodenaikaa, 60 sekunnin minuutin, horoskooppimerkit. Näyttää siltä, ​​että juuri heillä oli ensimmäinen kirjoitus - cuneiform, johon he kirjoittivat paljon, paitsi latokaupparekistereitä, myös runoja. Ja heillä oli parantumista (näyttää siltä, ​​että he olivat jopa ensimmäisiä, jotka puhuivat vedestä) ja ensimmäiset koulut.

Lähes kaikki eurooppalaiset ja puolet Aasian kulttuureista liittyvät niihin. Heidän mytologiansa vaikutus näkyy Raamatussa. Niitä tutkivat lähes kaikkien tieteiden edustajat ja erityisesti ahkerasti ufologit. Ja jos on totta, että me kaikki polveudumme samasta Evan äidistä, jonkinlaisesta mutatoituneesta apinasta Keski -Afrikasta, niin meillä jokaisella on pari geeniä muinaisista sumereista. Kuuntele itseäsi - haluatko katsoa taivasta, ajatella ja veistää sitten jotain ihanaa savesta?

No, ja oikeat vastaukset "itsekysely".

1. Ehdotan vielä kahden lisäämistä - inkat ja atsteekit. Olen luetellut Amerikan mantereen muinaiset kulttuurit. Vanhimmat niistä ovat toiselta vuosituhannelta eaa. Kuvittele - ja elämä oli täydessä vauhdissa myös siellä! Emme tutki niitä vielä, minulla on jopa huono käsitys siitä, missä se on. Onko tämä edes maan päällä?

2. Tiede on tietysti. Opiskelee kansojen, etnisten ryhmien psykologiaa. Nuori tiede, joka syntyi muiden risteyksessä. Tämän tieteen mukaan tasangoilla asuvat ihmiset ovat alttiimpia yhteenkuuluvuudelle, voittamaan vaikeudet yhteisillä ponnistuksilla, mutta samalla he eivät vaikuta hyvin yksitoikkoiseen "tasaiseen" maisemaan ja ovat erityisen alttiita surulle. ja masennus.

3. Palestiinan kansat kutsuivat raamatullisina aikoina foinikialaisia. Se oli Välimeren rannikolle (Levant) asettuvan merenkulkijan kauppias, joka perusti kaupunkeja, kuten Tyros ja Karthago. Äskettäin brittiläinen geenitieteilijä Spencer Wells otti DNA -materiaalia hampaista muinaisissa hautausmaissa ja vertasi sitä nykyaikaisen Libanonin asukkaiden DNA: han. Sen jälkeen on turvallista sanoa, että nykyaikaiset libanonilaiset ovat kanaanilaisten (foinikialaisten) suoria jälkeläisiä.

Kuka luki - hyvin tehty!
Ensi kertaan!

SUUMERIN JA AKKADIN TAIDE

TAIDE

STAROVAVILONSKY

Hetiittinen ja hurrialainen taide

ASSYRIA -TAIDE

TAIDE

NOVAVILONSKY

ACHEMENILSIN keisarikunnan taide

Puolueen taide

SASANIDIKEPIRAALIN TAIDE

Vähä -Aasian alue sisältää hyvin erilaisia ​​luonnonvyöhykkeitä: Mesopotamian - Eufratin ja Tigris -joen laakson, jota kreikkalaiset kutsuivat Mesopotamialle, Vähä -Aasian niemimaalle ja sen viereisille vuoristoalueille, Välimeren itärannikolle, Iranin ja Armenian ylängöt. Ihmiset, jotka asuttivat tätä laajaa aluetta muinaisina aikoina, olivat ensimmäisten joukossa maailmassa, jotka perustivat kaupunkeja ja osavaltioita, keksivät pyörän, kolikot ja kirjoitukset ja loivat upeita taideteoksia.

Länsi -Aasian muinaisten kansojen taide voi tuntua monimutkaiselta ja salaperäiseltä: juonet, menetelmät henkilön tai tapahtuman kuvaamiseksi, ajatukset avaruudesta ja ajasta olivat silloin täysin erilaisia ​​kuin nyt. Mikä tahansa kuva sisälsi lisämerkityksen, joka ylitti juonen. Seinämaalauksen tai veistoksen jokaisen hahmon takana oli abstraktien käsitteiden järjestelmä - hyvä ja paha, elämä ja kuolema jne. Tämän ilmaisemiseksi mestarit turvautuivat symbolien kieleen; Nykyaikaisen ihmisen ei ole helppo ymmärtää sitä: symbolit ovat täynnä paitsi linkkejä jumalien elämästä, myös kuvia historiallisista tapahtumista: ne ymmärrettiin ihmisen kertomuksena jumalille teoistaan.

Muinaisen Lähi-idän maiden taidehistoria, joka alkoi saman IV-III vuosituhannen vaihteessa eKr. NS. Etelä -Mesopotamiassa, kattaa valtavan ajanjakson - useita vuosituhansia.

SUUMERIN JA AKKADIN TAIDE

Sumerit ja akkadit ovat kaksi muinaista kansoa, jotka loivat ainutlaatuisen historiallisen ja kulttuurisen ulkonäön Mesopotamiasta IV-III vuosituhansia eKr. NS. Äänien alkuperästä ei ole tarkkaa tietoa. Tiedetään vain, että ne ilmestyivät Etelä -Mesopotamiassa viimeistään 4. vuosituhannella eaa. NS. Kun he olivat laskeneet kanavaverkoston Eufrat -joelta, he kastelivat hedelmättömiä maita ja rakensivat niihin Urin, Urukin, Nippurin, Lagashin jne. Kaupungit. Jokainen sumerilainen kaupunki oli erillinen valtio, jolla oli oma hallitsija ja armeija.

Sumerit loivat myös ainutlaatuisen kirjoitustavan - nuolenpääkirjoitus.

Kiilanmuotoiset merkit puristettiin terävillä tikuilla kosteisiin savitauluihin, jotka sitten kuivattiin tai poltettiin tulessa.

Shumer -aikakauden arkkitehtonisia monumentteja on hyvin vähän, koska Mesopotamiassa ei ollut puuta tai kiveä, joka soveltuisi rakentamiseen; suurin osa rakennuksista rakennettiin vähemmän kestävästä materiaalista - polttamattomasta tiilistä. Merkittävimmät säilyneet rakennukset (pieninä palasina) ovat Valkoinen temppeli ja Punainen rakennus Urukissa (3200-3000 eaa.). Sumerilainen temppeli rakennettiin yleensä jylhälle

savialusta, joka suojeli rakennusta tulvilta. Siihen johtivat pitkät portaat tai rampit. Alustan seinät ja temppelin seinät maalattiin, leikattiin mosaiikeilla, koristeltu kapeilla ja pystysuorilla suorakulmaisilla ulokkeilla - olkapäillä. Kaupungin asuinosan yläpuolella oleva temppeli muistutti ihmisiä taivaan ja maan välisestä erottamattomasta yhteydestä. Temppelissä, matalassa paksuseinäisessä suorakulmaisessa rakennuksessa, jossa oli sisäpiha, ei ollut kaivoa. Pihan toisella puolella oli jumaluuden patsas, toisella - uhripöytä. Valo tuli huoneisiin litteiden kattojen ja korkeiden kaarevien sisäänkäyntien kautta. Kattoja tukivat yleensä palkit, mutta käytettiin myös holveja ja kupolia. Palatseja ja tavallisia asuinrakennuksia rakennettiin saman periaatteen mukaisesti.

Kauniita esimerkkejä sumerilaisesta veistoksesta, joka on luotu III -vuosituhannen alussa eaa., On säilynyt meidän aikanamme. NS. Yleisin veistostyyppi oli adora nt(alkaen lat."Rakasta" - "kumartua"), joka oli rukoilevan ihmisen patsas - hahmo henkilöstä, joka istuu tai seisoo kädet ristissä rintaansa ja joka esiteltiin temppelille. Kannattajien valtavat silmät suoritettiin erityisen huolellisesti; ne olivat usein upotettuja. Sumerin veistos, toisin kuin esimerkiksi muinainen egyptiläinen, ei koskaan saanut muotokuvamaista samankaltaisuutta; sen pääpiirre on kuvan tavanomaisuus.

Sumerilaisten temppeleiden seinät oli koristeltu helpotuksilla, jotka kertoivat historiallisista tapahtumista kaupungin elämässä (sotakampanja, temppelin perusta) ja jokapäiväisistä asioista (lehmien lypsäminen, maidon voin vatkaaminen jne.). Helpotus koostui useista kerroksista. Tapahtumat etenivät katsojan edessä peräkkäin tasolta toiselle. Kaikki hahmot olivat yhtä korkeita - vain kuningas

kuvattu aina suurempana kuin muut. Esimerkki sumerilaisesta helpotuksesta on Lagashin kaupungin hallitsijan Eannatumin (noin 2470 eKr.) Stele (pystysuora laatta), joka on omistettu hänen voitolleen Ummahin kaupungista.

Erityinen paikka sumerilaisessa kuvaperinnössä kuuluu glyptinen - jalo- tai puolijalokivien veistäminen. Monet sumerilaiset sylinterin muotoiset sinetit ovat säilyneet meidän aikanamme. Tiivisteet vieritettiin savipinnan päälle ja saatiin jälki - miniatyyri -kohokuvio, jossa on suuri määrä merkkejä ja selkeä, huolellisesti rakennettu koostumus. Suurin osa tulosteissa kuvatuista juonista on omistettu eri eläinten tai upeiden olentojen kohtaamiselle. Mesopotamian asukkaille sinetti ei ollut vain omaisuuden merkki, vaan esine, jolla oli maagisia voimia. Sinettejä pidettiin talismaneina, lahjoitettiin temppeleille ja pantiin hautauksiin.

XXIV vuosisadan lopussa. Eaa. Akkadilaiset valloittivat Etelä -Mesopotamian alueen. Heidän esi -isänsä katsotaan olevan asuttaneita semiittisiä heimoja

Marian arvokkaan Ebih-Ilin patsas. Keskellä III vuosituhatta eaa NS. Louvre, Pariisi.

* Kaari, holvi ja kupoli - kupera arkkitehtoninen rakenne, jota käytetään seinän aukon tai pylväiden (kaari), rakennusten ja rakenteiden (holvi, kupoli) välisen tilan peittämiseen.

** Inlay - tuotteen pinnan koristelu kivillä, puulla, metallilla jne., Jotka eroavat väristä tai materiaalista.

Urin kaivausten aikana 20 -luvulla. XX vuosisata. englantilaisen arkeologin Leonard Woolleyn johdolla löydettiin lukuisia hautauksia, jotka osoittautuivat lukemattomiksi aarteiksi. Hautoja iski myös runsaasti ihmisten jäännöksiä - ilmeisesti uhreja. Siksi hautauksia kutsuttiin "kuninkaallisiksi", vaikka he eivät määrittäneet, kuka heihin haudattiin. Täältä löydettiin kaksi lautaa, jotka muodostivat eräänlaisen päätykaton, jossa oli kuvia sotilaskampanjasta ja rituaalisesta juhlasta, jotka tehtiin mosaiikkitekniikalla - niin sanotulla "standardilla Urista". Sen tarkka tarkoitus on tuntematon.

"Vakio" Urin kuninkaallisesta haudasta. Kappale. Noin 2600 eaa NS. British Museum, Lontoo.

Ur: n veistettyjen hylkeiden jäljet. III vuosituhatta eaa NS.

Stele kuningas Eannatum (Stele of Kites). Noin 2470 eaa NS. Louvre, Pariisi.

Keski- ja Pohjois -Mesopotamiassa muinaisina aikoina. Akkadilaisten kuningas Muinainen Sargon, jota myöhemmin kutsuttiin Suureksi, alisti helposti keskinäisten sotien heikentämät sumerikaupungit ja loi ensimmäisen tällä alueella - ei ainoaa valtiota - Sumerin ja Akkadin valtakuntaa, joka oli olemassa III vuosituhannella eaa. NS. Sargon ja hänen heimonsa kohtelivat sumerialaista

kulttuuri. He hallitsivat ja mukauttivat sumerilaisen cuneiformin kielelleen, säilyttivät muinaisia ​​tekstejä ja taideteoksia. Akkadilaiset omaksuivat jopa sumerien uskonnon, vain jumalat saivat uusia nimiä.

Akkadian aikana ilmestyi uusi temppelin muoto - ziggurat. Se on porrastettu pyramidi, jonka huipulla oli pieni pyhäkkö. Zigguran alemmat tasot

Vaikutelman saaminen veistetystä sinetistä.

Kuningas Naramsinin huone. XXIII v. Eaa NS .

Akkad Naramsinin kuninkaan stelin helpotus kertoo hänen voittavasta kampanjastaan ​​Lullubeyn vuoristoheimoa vastaan. Mestari onnistui välittämään tilaa ja liikettä, lukujen määrää ja näyttämään paitsi sotureita myös vuoristomaisemaa. Reliefissa on Auringon ja Kuun merkit, jotka symboloivat jumaluuksia - kuninkaallisen vallan suojelijoita.

Ziggurat Urissa. Jälleenrakennus. XXI v. Eaa NS.

Se maalattiin pääsääntöisesti mustaksi, keskimmäiset - punaisiksi, ylemmät - valkoisiksi. Ziggurat -muodon symboliikka - "portaat taivaalle" - on yksinkertainen ja selkeä koko ajan. XXI -luvulla. Eaa NS. Uriin pystytettiin kolmikerroksinen siksuraatti, jonka korkeus oli kaksikymmentäyksi metriä. Myöhemmin se rakennettiin uudelleen tai, lisäämällä tasojen määrää seitsemään.

Akkadian ajan kuvataiteen muistomerkkejä on säilynyt hyvin vähän. Kuparista valettu pää on mahdollisesti Sargon Suuren satamakauppias. Kuninkaan ulkonäkö on täynnä rauhallisuutta, jaloutta ja sisäistä voimaa. Tuntuu, että mestari yritti ilmentää kuvan veistoksesta ihanteellisesta hallitsijasta ja soturista. Kuvanveistäjän siluetti on selkeä, yksityiskohdat on tehty erittäin huolellisesti - kaikki todistaa metallin työstötekniikan erinomaisesta hallitsemisesta ja tämän materiaalin mahdollisuuksista.

Sumerin ja akkadin aikana Mesopotamiassa ja muilla Länsi -Aasian alueilla määritettiin taiteen pääsuunnat (arkkitehtuuri ja kuvanveisto), joita kehitettiin edelleen.

"Sargonin Suuren pää" Ninivestä. XXIII v. Eaa NS. Irakin museo, Bagdad.

Gudean patsas, Lagashin hallitsija. XXI v. Eaa NS. Louvre, Pariisi.

Kuninkaan Naramsinin kuoleman jälkeen gutilaisten paimentolaiset heimot valloittivat Sumerin ja Akkadin rappeutuvan valtakunnan. Jotkut Sumerin eteläpuoliset kaupungit onnistuivat säilyttämään itsenäisyytensä, mukaan lukien Lagash. Gudea, Lagashin hallitsija (noin 2080-2060 eaa.), Tuli kuuluisaksi temppelien rakentamisesta ja restauroinnista. Hänen patsas on erinomainen sumerilais-akkadilainen veistos.

VANHAN STABYLONIN KUNINGASKUNNAN TAIDE

Vuonna 2003 eaa. NS. Sumerin ja Ak -Kada -valtakunta lakkasi olemasta, kun naapurimaisen Elamin armeija hyökkäsi sen rajoille ja voitti valtakunnan pääkaupungin - Urin kaupungin. Kausi XX - XVII vuosisatoja. Eaa NS. Niitä kutsutaan vanhoiksi babylonialaisiksi, koska Mesopotamian tärkein poliittinen keskus oli tuolloin Babylon. Sen hallitsija Hammurabi (1792-1750 eaa.) Raivostuttuaan vahvisti tälle alueelle vahvan keskitetyn valtion-Babylonian.

Vanhan Babylonian aikakautta pidetään Mesopotamian kirjallisuuden kulta -aikana: hajanaisia ​​legendoja

Babylonian kuninkaan ja valtion perustajan, Hammurabin, stele vangitsi hänen kaksisataayhdeksänkymmentäseitsemän lakiensa tekstin, joka oli kirjoitettu cuneiform-kirjaimella. Ranskan arkeologit löysivät tämän vanhimman tunnetun lakikokoelman vuonna 1901 muinaisen Elamin pääkaupungin Susan kaupungin kaivausten aikana.

Stele kuningas Hammurabi Susasta. Xviii v. Eaa NS.

Louvre, Pariisi.

jumalista ja sankareista sulautui runoihin. Esimerkiksi eepos Gilgameshistä, Sumerin Urukin kaupungin puolilegendaarisesta hallitsijasta, on laajalti tunnettu. Harvat tuon ajan kuvataidetta ja arkkitehtuuria ovat säilyneet: Hammurabin kuoleman jälkeen paimentolaiset hyökkäsivät toistuvasti Babyloniaan, jotka tuhosivat monia muistomerkkejä.

Seremoniallisissa sävellyksissä, jotka kuvaavat kuninkaan juhlallista esiintymistä jumaluuden edessä, käytettiin perinteisiä laitteita: sankareiden luvut ovat liikkumattomia ja jännittyneitä, eikä niiden ulkonäköä ole kehitetty. Tässä "virallisessa" tyylissä valmistetaan Hammurabin basaltti -stele, johon on kaiverrettu hänen lakiensa tekstit. Stele kruunataan helpotuksella, joka kuvaa vasenkätistä Babylonian hallitsijaa seisomassa kunnioittavassa asennossa auringon ja oikeuden jumalan Shamashin edessä. Jumala antaa Hammurabin kuninkaalliselle vallalle.

Jos teos ei koske jumalia tai hallitsijoita, vaan tavallisia ihmisiä, kuvaustapa muuttuu täysin erilaiseksi. Esimerkki tästä on pieni helpotus Babylonista, joka edustaa kahta musiikkia soittavaa naista: seisova soittaa lyyrää ja istuva soittaa tamburiinin kaltaista lyömäsoitinta. Heidän asennonsa ovat siro ja luonnollinen, ja siluetit ovat siro. Tällaiset pienet sävellykset, joissa on muusikoiden tai tanssijoiden kuvia, ovat mielenkiintoisin osa Babylonin veistosperintöä.

Molemmat kuvaustyylit yhdistettiin oudolla tavalla Babylonin luoteisosassa sijaitsevan suuren kaupungin Marin palatsin seinämaalauksissa ja 1700-luvulla. Eaa NS. Hammurabin valloittamat ja tuhoamat kohtaukset jumalten elämästä ovat tiukat, ilman mustavalkoisia tai punaruskeita sävyjä. Mutta kastemaalauksista jokapäiväisistä aiheista löytyy kirkkaita asentoja, kirkkaita väripisteitä ja jopa yrityksiä välittää avaruuden syvyys.

Rukoilevan ihmisen patsas (mahdollisesti Hammurabin kuningas). 1792-1750 Eaa NS. Louvre, Pariisi.

Jumalatar Ishtar kahden papin kanssa. Helpotus Marin palatsista. XIX-XVIII vuosisadat Eaa NS. Deir az-Zour -museo, Syyria.

Uhrata. Seinämaalaus Marin palatsista. II

Hetiittinen ja hurrialainen taide

Hettiläisten (esieurooppalaiset ihmiset) ja hurrialaisten (tuntemattoman alkuperän heimot) luomia valtioita ei ollut olemassa pitkään, mutta heidän työnsä heijastui myöhempien aikakausien taiteeseen. Taiteellinen visio heettiläisten ja hurrialaisten ympäröivästä maailmasta oli monessa suhteessa samanlainen: heettiläisen ja hurrialaisen taiteen muistomerkit hämmästyttävät vakavuudestaan ​​ja erityisestä sisäisestä energiastaan.

Heettinen valtakunta, joka syntyi XVIII vuosisadalla. Eaa e., saavutti kukoistuksensa XIV-XIII vuosisatojen aikana. Sotilaallinen voima antoi hänelle mahdollisuuden kilpailla Egyptin kanssa

ja Assyria. Kuitenkin XII vuosisadan lopussa eKr. NS. se tuhoutui paimentolaisheimojen - niin sanottujen "merikansojen" - hyökkäyksestä. Heettiläisen valtakunnan pääalue - Vähä -Aasian puolisaari - on valtava vuoristoalue. Heettiläisille vuoret olivat luultavasti enemmän kuin pelkkä elinympäristö: ne ovat osa heidän uskonnollista ja taiteellista maailmaansa. Heettiläisessä uskonnossa oli kivikultti, he jopa pitivät taivaanrantaa kivenä.

Suurin osa heettiläisen taiteen muistomerkeistä tunnetaan pääkaupungin Hattusyn (nykyään Turkin Bogazkoy) kaivauksista. Kaupunkia ympäröi voimakas muuri, jossa oli viisi porttia, ja sen keskusta oli linnoitus kalliolla. Kaikki heettiläisten rakennukset pystytettiin suurista kivi- tai savilohkoista. Hetiittirakenteet ovat yleensä epäsymmetrisiä, niiden lattiat ovat tasaisia, eikä pylväitä käytetty tukina, vaan voimakkaita tetraedrisiä pilareita. Rakennuksen alaosa (kellari) oli pääsääntöisesti koristeltu suurilla kivilaatoilla - orthosta "tami, koristeltu helpotuksilla.

Hettiläisten huolellinen, uskonnollisesti kunnioittava asenne kiveen määritti pääpiirteet

Hetiittiveistos: etusija annettiin helpotukselle, jossa yhteys kivilohkon muotoon tuntui terävämmältä kuin patsas. Ehkä merkittävin asia heettiläisten taiteessa on, että heidän muistomerkkinsä sulautuivat harmonisesti ympäröivään luontoon ja samalla maisema muuttui eräänlaiseksi "luonnonarkkitehtuuriksi". Vuorien pyhäkkö nimeltä Yazyly-Kaya (maalatut kivet) löydettiin kolmen kilometrin päässä Khattusasta. Nämä ovat kaksi toisiinsa yhdistettyä rotkoa; jättimäisillä "muureillaan" - kivillä on helpotuksia, joissa on kohtauksia jumalien juhlallisesta kulkueesta. Jumalien kulkueet kartiomaisissa kypärissä olevien sotureiden muodossa, miekalla varustetut ja jumalattaret pitkissä kylpytakissa, liikkuvat toisiaan kohti. Sävellyksen keskellä ovat ukkosenjumala Teshubin ja hänen vaimonsa, jumalat-ni Hebatin, hahmot.

Hettiläiset eivät olleet ainoita, jotka loivat pyhäkköjä kallioihin. Monet muinaisen idän kansat yrittivät muuttaa ympäröivän maailman suureksi temppeliksi. Mutta veistoksellisten kuvien monumentaalisen laajuuden ja vakavan yksinkertaisuuden vuoksi Yazyly-Kaya-pyhäkkö tekee erityisen vahvan vaikutelman.

Hattusan linnoituksen lionportti. Noin 1350-1250 Eaa NS.

Leijonan portti. linnoitus Hattusassa.

Kappale. Noin 1350-1250 Eaa NS.

Hurrian taiteen monumentteja on säilynyt hyvin vähän. Merkittävin Hurrian osavaltioista, Mitaini, joka sijaitsee Keski-Mesopotamiassa, oli olemassa noin kolmesataa vuotta (XVI-XIII vuosisatoja eaa.). Kärsi XIV vuosisadalla. Eaa NS. heettiläisten murskaava tappio, se valloitti Assyrian vuosisataa myöhemmin.

Hurrialaiset keksivät erityyppisen palatsin ja temppelirakennuksen - bit-hila "ei(kirjaimellisesti "gallerian talo"), rakennus, jossa on joukko gallerioita rinnakkain pääjulkisivun kanssa. Sisäänkäyntigalleria, jonka reunoilla oli kaksi tornia, joihin johtivat erityiset portaat, muistutti kaupungin pääportteja.

Hurrian veistoksen harvat muistomerkit - tavanomaisella tavalla kuvatut ihmiset, joissa on jännittyneet, naamarimaiset kasvot - vaikuttavat katsojaan melko voimakkaasti: näyttää siltä, ​​että jonkinlainen voima on piilotettu raskaaseen, läpäisemättömään massaan kivi. Tämä on tunne läheisyydestä heettiläisen veistoksen kanssa. Hurrialaiset mestarit kiittivät kiven loistamaan, toisin kuin heettiläiset, ja staattinen, ikään kuin suljettu, sävellysasentoa piristi valon leikki veistoksen pinnalla.

Hattusan linnoituksen maanalainen kulku. Noin 1350-1250 Eaa NS.

Jumalten kulkue. Kallioperä Yazyly-Kayassa. Kappale. XIII v. Eaa NS.

Jumalten kulkue. Kallioperä Yazyly-Kayassa. XIII v. Eaa NS.

FINICIAN TAIDE

Foinikialaiset, jotka asettuivat XII-X-luvuille. Eaa NS. Välimeren rannikolta Libanonin vuorille he olivat taitavia merenkulkijoita, kauppiaita ja käsityöläisiä, jotka kuuluivat taiteestaan ​​monissa Länsi -Aasian maissa. Foinikialaiset jalokivikauppiaat ja kuvanveistäjät yhdistivät tuotteissaan taitavasti eri kulttuurien perinteitä ja loivat upeita töitä - veistetystä puusta ja norsunluusta, kullasta ja hopeasta, jalokivistä ja värillisestä lasista. Foinikialaiset mestarit olivat vertaansa vailla työn hienovaraisuuden, materiaalimahdollisuuksien tuntemuksen ja muodon tunteen suhteen.

Foinikialaisissa kaupungeissa - Byblos, Ugarit, Tyros, Sidon - pystytettiin runsaasti sisustettuja monikerroksisia rakennuksia. Temppelien koristeluun käytettiin pronssia ja arvokkaita setrilajeja. Foinikialaiset rakentajat hallitsivat nopeasti tuntemattomat työmenetelmät ja saivat siksi kutsuja kaikkialta. Tutkijat ehdottavat, että muinaisen heprealaisen kuninkaan Salomon kuuluisan palatsin ja temppelin Jerusalemissa rakensivat foinikialaiset.

Siivekäs sfinksi. XII v. Eaa NS. Borovskin kokoelma, Jerusalem.

Naishahmoja foinikialaisesta temppelistä. Kansallinen arkeologinen museo, Beirut.

Vaunu, jossa on suojelusjumalia. Minä vuosituhatta eaa NS. Louvre, Pariisi.

Ensimmäinen vuosituhannes eaa NS. kutsutaan usein suurten valtakuntien aikakaudeksi. Tuon ajan suurimmat valtiot - Assyria, Babylonia, Achaemenid Iran - kävivät jatkuvia sotia pyrkiessään yhdistämään monia kansoja ja maita heidän hallintonsa alla. Esimerkiksi Assyrian kuninkaat kutsuivat itseään maailman neljän maan hallitsijoiksi, mutta eivät ainoastaan ​​kokeneet olevansa maailman hallitsijoita: imperiumien välillä käytiin raju taistelu. mutta

kaikesta muinaisen Länsi -Aasian vahvimpien valtioiden poliittisen rakenteen monimutkaisuudesta huolimatta he onnistuivat säilyttämään henkiset ja kulttuuriset arvot vastustaessaan paimentolaisten heimojen tuhoisia hyökkäyksiä, jotka XII vuosisadalla. Eaa NS. tuhosi heettiläisen valtakunnan ja uhkasi jatkuvasti muita kansoja.

ASSYRIA -TAIDE

Ihmiset tiesivät Assyrian olemassaolosta - voimakkaasta, aggressiivisesta valtiosta, jonka rajat kukoistivat Välimerestä Persianlahdelle kauan ennen sen arkeologista löytämistä Raamatun teksteistä - juutalaisten ja kristittyjen pyhästä kirjasta. Assyriat kohtelivat julmasti vihollista: he tuhosivat kaupunkeja, järjestivät joukkomurhia, myivät kymmeniä tuhansia ihmisiä orjuuteen ja asuttivat kokonaisia ​​kansakuntia. Mutta samaan aikaan valloittajat kiinnittivät suurta huomiota valloitettujen maiden kulttuuriperintöön ja tutkivat ulkomaisen taiteen taiteellisia periaatteita. Yhdistämällä monien kulttuurien perinteet assyrialainen taide on saanut ainutlaatuisen ilmeen.

Ensi silmäyksellä assyrialaiset eivät pyrkineet luomaan uusia muotoja. Niiden arkkitehtuurissa on kaikki aiemmin tunnetut rakennustyypit: ziggurat, bit-hilani. Uutuus liittyi arkkitehtoniseen kokonaisuuteen. Palatsin ja temppelikompleksien keskus ei ollut temppeli, vaan palatsi. Ilmestyi uusi kaupunkityyppi - linnoitettu kaupunki, jolla oli yksi tiukka suunnittelu. Esimerkki on Dur-Sharrukin- kuningas Sargon II: n (722-705 eaa.) Asuinpaikka. Yli puolet kaupungin kokonaispinta -alasta oli korkealle tasolle pystytetty palatsi. Sitä ympäröivät voimakkaat neljätoista metriä korkeat seinät. Palatsin kattojärjestelmässä käytettiin holveja ja kaaria. Sen sisäänkäyntiä "vartioivat" upeat vartijat shvdu - siivekkäitä härkiä ihmisillä.

Kuninkaallisten palatsien kammioita koristavat assyrialaiset mieluummin helpotusta luomalla oman tyylinsä tämän tyyppiseen taiteeseen. Assyrian rel-ephin pääpiirteet muodostettiin 9. vuosisadalla. Eaa NS.,

Patsas kuningas Sargonin palatsista II kaupungissa Dur-Sharrukin. Loppu VIII v. Eaa NS. Louvre, Pariisi.

Dur-Sharrukin. Jälleenrakennus. 713-708 Eaa NS.

Kuningas Sargon II. Helpotusta Sargonin palatsista II kaupungissa Lur-Sharrukin. VIII v. Eaa NS.

Haavoittunut leijona. Helpotusta kuningas Ashurbanipalin palatsista Ninivessä. Vii v. Eaa NS. British Museum, Lontoo.

joka on yhtyeen päivämäärä kuningas Ashurnasirapal II: n (883-859 eKr.) palatsista Kalhussa. Palatsi oli koristeltu helpotussyklillä, joka ylisti kuningasta komentajana, viisaana hallitsijana, fyysisesti erittäin vahvana ihmisenä. Tämän ajatuksen toteuttamiseksi kuvanveistäjät käyttivät kolmea aiheryhmää, jotka kuvaavat sotaa, metsästystä ja juhlallista kulkuetta ja kunnianosoituksia. Tärkeä osa yhteisöä

Kuningas Ashurnasirapalan patsas II. 883-859 biennium Eaa h. British Museum, Lontoo.

sijainti on teksti: cuneiformin siistit viivat menevät joskus suoraan kuvan päälle. Jokaisessa helpotuksessa on monia hahmoja, kerronnan yksityiskohtia. Reliefien ihmisten luvut on tehty perinteiseen, yleistettyyn tyyliin, kun taas eläinten ulkonäkö välitetään naturalistisella tavalla. Joskus mestarit turvautuivat mittasuhteiden vääristymiseen korostaen siten tilanteen dramaattisuutta: esimerkiksi metsästyksen kohtauksissa leijona voi olla suurempi kuin hevonen. Ihmiset kuvattiin useimmiten kaanonin mukaisesti: pää, alavartalo, jalat ja yksi olkapää profiilissa, toinen olkapää edessä. Yksityiskohdat leikattiin huolellisesti - hiusten kiharat, vaatteiden taitokset, yksittäiset lihakset. Reliefit maalattiin; Ehkä aluksi ne muistuttivat hyvin seinämaalausta.

Ashurnasirapala II -palatsin kohokuvioiden kompleksi tuli malliksi kaikille myöhemmille assyrialaisen veistoksen teoksille. Tunnetuin on yhtye kuningas Ashurbanipalin palatsista Ninivestä (7. vuosisata eaa.).

Sinacherib piiritti juutalaisen Lachishin kaupungin. Katkelma helpotuksesta Nineven huipulle palatsista. 701 eaa NS. British Museum, Lontoo.

Niin kutsutun tsaarin huoneen seiniä koristavat metsästyskohtausten helpotukset on tehty uskomattomalla taidolla ja tunnevoimalla. Toisin kuin Kalhun samankaltaiset kuvat juhlallisella ja jonkin verran hidastetulla toiminnallaan, kaikki on täällä nopeassa liikkeessä: lukujen välisen vapaan tilan lisääntyminen antaa sinulle mahdollisuuden tuntea sekä tämä liike että jännitys, joka tarttui kaikkiin kohtaukseen osallistujiin. Niniven kohokuviot ovat naturalistisia, mikä viittaa ensisijaisesti eläinten kuviin: niiden ulkonäkö on anatomisesti oikea, asento on tarkka ja ilmeikäs ja kuolevien leijonien tuska

MYYTTISET OMINAISUUDET

MUINAN ETUAASIAN TAITEESSA

Monet Mesopotamian taiteen teokset liittyvät uskonnollisiin ja mytologisiin aiheisiin. Legendat ja runot kertovat usein fantastisista olennoista-puoliksi ihmisistä, puoliksi eläimistä, jatkuvasti mukana olevista jumalista, sankareista ja tavallisista ihmisistä.

Tunnetuin esimerkki on Assyrian kuninkaan palatsin "vartijat". Nämä ovat hän "du" - siivekkäitä härkiä, joilla on viisi jalkaa ja ihmisen kasvot. Näiden upeiden eläinten lisäjalka on tehty erityisesti optisen vaikutelman aikaansaamiseksi: portin läpi kulkevalta näyttää siltä, ​​että mahtava vartija liikkuu kohti häntä ja on milloin tahansa valmis estämään pahaa tuovan jonkun tien.

Toinen hahmo on härkämies - yksi sumerilaisten ja akkadisten glyptikoiden suosituimmista sankareista - olento, jolla on miehen pää ja vartalo, härän jalat ja häntä. Muinaisina aikoina paimenet kunnioittivat häntä lauman suojelijana sairauksilta ja saalistajien hyökkäyksiltä. Todennäköisesti siksi hänet usein kuvattiin pitämässä ylösalaisin leijona- tai leopardiparia. Myöhemmin hänelle myönnettiin rooli eri jumalien omaisuuden vartijana. On mahdollista, että he edustivat härkäpuvun varjolla uskollista ystävää ja kumppania Gilgameshin eeppisen sankarin - Enkidun - lipun alla, joka ihmisen ulkonäön vuoksi eli osan elämästään metsässä, tottumuksistaan ​​ja käyttäytyminen ei eronnut eläimestä.

Kaksi muuta suosittua hahmoa pidettiin auringon jumalan Utu-Shamashin omaisuuden vartijoina: skorpionimies, joka muinaisten legendojen mukaan tukee taivaallista holvia, ja härkä, jolla on ihmisen kasvot. Vahvuuden ja aggressiivisuuden suhteen leijonakotka Anzudilla ei kuitenkaan ollut vertaa muihin hirviöihin. Hän vartioi alamaailman rajoja ja symboloi elementtejä, jotka olivat sodan jumalan Ningirsun suojeluksessa.

* Canon - (alkaen Kreikkalainen"Sääntö -lo *) - sääntöjen järjestelmä, joka on hyväksytty taiteessa millä tahansa historiallisella ajanjaksolla, tietyssä taiteellisessa suunnassa.

harvinaisella todennäköisyydellä ja kirkkaudella.

VII luvun lopulla. Eaa NS. Assyria tuhoutui sen vanhojen vastustajien - Media ja Babylonia; Ninive,

Assyrian pääkaupunki vuonna 612 eaa NS. tuhoutui, ja vuonna 605 eaa. NS. taistelussa Karkemishissa Assyrian armeijan jäänteet menehtyivät. Antiikin taiteessa erityisesti Assyrian perinteet

URARTUN TAIDE

Urartu on pieni mutta vahva valtio, joka kehittyi Armenian ylängön alueella 9. vuosisadalla. Eaa NS. Ensimmäiset maininnat hänestä löytyvät Assyrian hallitsijan Ashshurnasirapal II: n kirjoituksista. Urartu kävi jatkuvia sotia: ensin Assyrian kanssa ja myöhemmin kimmereiden, skifien ja median paimentolaisheimojen kanssa. 593 ja 591 välillä Eaa NS. Mediaanijoukot valloittivat viimeiset Urartian linnoitukset ja siten Urartusta tuli osa Mediaa ja sitten Achaemenid Persiaa.

Urartialaisen taiteen muistomerkit eivät eroa alkuperäisyydestään, mutta ovat kiinnostavia, koska ne yhdensivät alun perin naapurikansojen taiteelliset perinteet. Tehebainin voimakkaat linnoituskaupungit "ja Erebu "ni, joka löydettiin kaivausten aikana Armenian alueilta, osoittaa syvää tietoa urartialaisista heettiläisten ja assyrialaisen arkkitehtuurin rakentajista. Assyrian vaikutus voidaan jäljittää Erebunin monumentaalisten maalausten jäljellä olevista palasista, kuitenkin puhtaasti urartialaisesta koristeesta. sisältyy usein kokoonpanoon.

Korkea taitotaso erottuu koriste- ja soveltavan taiteen muistomerkeistä, joissa esiintyy usein muista kulttuureista tunnettuja hahmoja. Esimerkiksi upea olento, joka muistuttaa Assyrian Shedua. Vain minä olen menossa Urartuun - tämä on pieni pronssipatsas, jonka kasvot on upotettu norsunluulla ja moniväriset siivet. Upeat kuvat leijoneista kilvissä ja koruissa, hevosratsastajat vaunuissa, joiden kuvat yleensä koristavat nuolenkoteloita, ovat myös inspiroituneet assyrialaisten relieffien kuvista.

Urartialaisen taiteellisen ajattelun pääpiirteenä voidaan pitää rakkautta väreihin: käsityöläiset käyttävät rikkaita, kirkkaita värejä ja upeita väriyhdistelmiä, esimerkiksi tiheää punaista tummansinistä, rikas ruskea kiiltävällä kullalla. Into eri tekniikoiden ja materiaalien yhdistelmiin yhden työn puitteissa osoittaa myös mestarien jatkuvan halun löytää uusia värejä tunnetuille kuville. Tämän ansiosta kuuluisat jumalat, demonit ja upeat hirviöt Urartun teoksissa näyttävät helpommalta ja ymmärrettävämmältä; joskus näyttää siltä, ​​että heitä ei ole kutsuttu pelottamaan, vaan suojelemaan ihmistä, houkuttelemaan häntä itseensä. Jopa sodan kohtauksista, joita usein löytyy Urartian kolikoista, taistelun jännitys katoaa ja kaikki katsojan huomio siirtyy sävellysten koristeelliseen ilmeeseen. Urartun monumentit osoittavat jälleen syvää kulttuurista yhtenäisyyttä, joka sitoo muinaisen idän eri kansoja, usein poliittisista konflikteista huolimatta.

Kattilan kahva, jossa on myyttisten hahmojen kuva. VIII - Vii vuosisadat Eaa NS.

Benno monumentaalisen helpotuksen alueella herätti huomiota pitkään. Erityisesti heillä oli vahva vaikutus antiikin Iranin veistokseen.

UUSI BABYLONIAN KINGDOM ART

Uuden Babylonian valtakunnan kohtalo, erityisesti sen pääkaupunki, on silmiinpistävä dramaattisella vuorottelulla ylä- ja alamäkiä. Babylonian historia on loputon sarja sotilaallisia konflikteja, joista se ei aina tullut voittajaksi. Taistelu Assyrian kanssa oli erityisen vaikeaa. Vuonna 689 eaa. NS. Assyrian hallitsija Sinacherib "b (705-680 eaa.) Tuhosi ja hukkui Babylonin ja surmasi julmasti sen asukkaat. Esarhaddon, Sinacheribin poika, määräsi rakentamaan kaupungin uudelleen, mutta tukahdutti Assyrian vastaisen kapinan 652 eaa.

toisti isänsä julmuuden. Vasta Assyrian pysähtyessä

Babylonia pystyi saavuttamaan määräävän aseman Vähä -Aasiassa. Nebukadonon "Sora II (605-562 eaa.) Aikana tuli lyhyt aika kukoistaa. Babylonista tuli yksi alueen rikkaimmista ja erikoisimmista kaupungeista, poliittinen ja hengellinen keskus: sillä oli viisikymmentä Babylonian kulttuurissa, he näkivät suoran perillisen sumerilais-akkadilaisille perinteille, joita tuolloin kunnioitettiin.

Valitettavasti hyvin harvat muistomerkit ovat säilyneet Nebukadnessar II: n loistavasta aikakaudesta. Silti historialliset lähteet ovat tuoneet meille tietoja siitä, mitä muita suuria rakennuksia Babyloniassa oli. Ensinnäkin se on Nebukadnessar II: n valtava palatsi, jossa on kuningatar Semira-medan "riippuva puutarha", jota kreikkalaiset pitivät yhtenä maailman seitsemästä ihmeestä. Tunnetuin rakennus oli kaupungin ylemmälle jumalalle omistettu zikguraatti, nimeltään Etemenanki

Babylon. Jälleenrakennus. VI v. Eaa NS.

* Kuningatar Semiramisin "riippuvat puutarhat" (IX -luku) Eaa EKr) sai tämän nimen, koska ne sijaitsivat kuninkaallisen palatsin yhteydessä olevilla korkeilla terasseilla.

Raamatun mukaan Babylonin kaupungin asukkaat aikovat rakentaa tornin taivaaseen asti, mutta Jumala ei antanut heidän toteuttaa tätä suunnitelmaa sekoittamalla rakentajien kieliä niin, että he lakkasivat ymmärtämästä toisiaan. Raamatullisessa Baabelin tornissa on todellinen prototyyppi - Babylonin Etemenankin siksak. Muinaiskreikkalainen historioitsija Herodotos kirjoitti, että tämä on ”... massiivinen torni, jossa on yksi vaihe (sata kahdeksankymmentä metriä. - Noin toim.) pituudessa ja leveydessä. Tämän tornin yläpuolelle sijoitettiin toinen, toisen yläpuolelle kolmasosa ja niin edelleen kahdeksanteen. Nousu niihin tapahtuu ulkopuolelta: se kulkee ympyrässä kaikkien tornien ympärillä. Nousun keskelle noustessasi löydät lepopaikan penkkeineen: tornin kiipeilijät istuvat täällä lepäämään. Viimeisessä tornissa on suuri temppeli ... ". Etemenankin siksakki ei ole säilynyt meidän aikanamme; XX -luvulla tehdyt kaivaukset ovat perustaneet vain paikan, jossa se sijaitsi.

Ziggurat Etemenankista. Jälleenrakennus. VI v. Eaa NS.

Marduk. Siksakran korkeus oli yhdeksänkymmentä metriä, ja juuri häntä pidetään raamatullisen Baabelin tornin prototyypinä.

Ainoa Babylonin arkkitehtoninen rakenne, joka on säilynyt tähän päivään asti, on jumalatar Ishtarin portti - yksi kahdeksasta etuportista, joissa oli kahdeksan pääjumalan nimi. Sama jumalan temppelin jokaisesta sisäänkäynnistä kulki pyhä tie. Siten portit olivat osa temppelikomplekseja, ja koko kaupungin alue pidettiin pyhänä tilana. Ishtar -portit olivat erityisen tärkeitä - niistä Mardukin temppelin ohi kulki laaja kulkue, jota pitkin kulkivat juhlalliset kulkueet. Portti oli valtava kaari, jonka neljällä sivulla oli korkeita massiivisia hammastorneja.

ei kumpikaan. Koko rakenne oli peitetty lasitetuilla tiileillä, joissa oli reliefiä Marduk -jumalan pyhistä eläimistä. Herkän ja hienostuneen värimaailman (keltainen kuva sinisellä pohjalla) ansiosta tämä muistomerkki näyttää kevyeltä ja juhlalliselta. Selkeästi pidetyt välit hahmojen välillä virittivät kaikki portille tulleet juhlallisen kulkueen rytmiin.

Uuden aikakauden vuosisatojen ajan ihmiset tiesivät Babylonista ja Assyriasta raamatullisista tarinoista. Niiden perusteella muodostettiin kuva aggressiivisesta valtiosta, joka tallasi kaikki politiikan ja moraalin normit. Pyrkiessään valloitukseen, armottomuudessa voitettuja kohtaan Babylonia ei ollut huonompi kuin Assyria: monet kansat asettuivat väkisin

* Lasite (alkaen Saksan kieli Lasit - "lasi") - lasinen pinnoite savituotteen pinnasta, joka on kiinnitetty polttamalla.

Laatoitettu vastapäätä Babylonin jumalattaren Ištarin porttia. Kappale, VI

Jumalatar Ishtarin portti

Babylonista. VI v. Eaa NS. Valtion museot, Berliini.

Leijona. Kuningas Nebukadnessarin valtaistuinhuoneen laatoitettu seinäverhous

Babylonista.

Kappale.

VI v. Eaa NS.

Valtion museot,

Berliini

Skytian taide

Kansoja, jotka vaeltivat VII -luvulla. Eaa NS. - III vuosisata. n. NS. Euraasian steppien laajoilla alueilla muinaiset historioitsijat ja kirjailijat kutsuivat skytialaisia. Heillä ei ollut kirjallista kieltä, ja siksi heidän alkuperänsä ja historiansa ovat täynnä salaisuuksia.

Paimentolainen elämäntapa vaikutti näiden kansojen taiteeseen. He eivät tienneet monumentaalisia rakenteita ja maalauksia. "Skytialaisilla ei ole tapana pystyttää alttaria ja temppeleitä jumalille ...", muinaiskreikkalainen historioitsija Herodotos, joka matkusti ympäri skytialaisten maata 5. vuosisadalla, oli yllättynyt. Eaa NS. Skyttilaisten taiteelliset teokset ovat useimmiten pieniä kullasta, hopeasta ja pronssista tehtyjä esineitä, joissa on eläinkuvia. Eläinten ja lintujen hahmoissa myyttien hahmot luotiin uudelleen, ajatukset maailman rakenteesta heijastuivat. Esimerkiksi juoksuhirvi on auringon symboli, joka vaihtuu jatkuvasti. kotka on alamaailman vartija, kuolemattomuuden symboli.

Lähes kaikki skytialaisen taiteen näytteet löydettiin kaivausten aikana kumpuja- kukkulat kasaantuivat johtajien ja kuninkaiden hautojen päälle. Herodotoksen kuvausten mukaan he ompelisivat vaatteita monimutkaista hautausrituaalia varten, tekivät hevosen valjaita, rituaaliastioita, koristeita miekalle ja kulhoja jousille ja nuolelle.

Itä-Kazakstanissa sijaitsevan Chiliktinsky-hautakiven kaivausten aikana (VIII-VII vuosisatoja eaa.) Arkeologit löysivät viisisataa kaksikymmentäneljä kultaesinettä. Heidän joukossaan on peuroja, joilla on sarvet taivutettuina selälleen, pantteri, joka on kiertynyt palloksi, kotkan pää ja kaareva nokka. Eläinten kuvat ovat äärimmäisen ilmeikkäitä: ne välittävät sekä nopean liikkeen että sisäisen jännityksen ja lepoa. Mestarit korostivat eläinten ja lintujen muodossa voimakkaita sarvia, vahvoja kavioita, vahvoja hampaita ja teräviä silmiä. Tutkijat kutsuivat skytialaisten mestarien taiteellista tapaa skytialaiseen eläintyyliin.

Gorny Altain Pazyrykin laakson kumpuilla ikiroutan ansiosta lyhytaikaisista materiaaleista tehdyt asiat on säilynyt hyvin. Nämä ovat ilmeikkäitä nahasta leikattuja eläinten siluetteja, joiden ruumiinosat on korostettu pilkuilla, puoliympyröillä ja spiraaleilla; huopasta ommeltuja joutsenhahmoja; kudonta ja matot. Jopa tatuoinnit haudattujen miesten iholla ovat säilyneet tähän päivään asti. Nämä tatuoinnit ovat sinänsä erinomaisia ​​esimerkkejä skytialaisesta taiteesta - eläinten piirustukset, jotka on koristeltu spiraaleilla, sulautuvat muiden kuvien yksityiskohtiin ja luovat kauniin ja monimutkaisen kuvion.

Skyttilainen taide on kehityksessään toistuvasti kokenut muiden kulttuurien vaikutuksen. VII-VI vuosisatoja. Eaa esim. skytialaisten kampanjoiden aikana Länsi -Aasiassa ja niiden jälkeen itämaisia ​​motiiveja ilmestyi skyttien mestareiden taideteoksiin - kuvia fantastisista eläimistä, kohtauksia saalistajista hyökkäämässä peuroja kohtaan. VI-V-luvuilla. Eaa NS. Pohjois -Mustanmeren alueella asuneiden skyttien taiteeseen vaikutti voimakkaasti muinaisten kreikkalaisten kulttuuri.

Uuden aikakauden alussa skytialaiset heimot katosivat sekoittuen muiden kansojen kanssa.

Pantteri. Kelermesin kumpu. Stavropolin alue.

Vii v. Eaa NS.

Eremitaasi, Pietari.

Peura. Kostroman kukkula. Stavropolin alue. Noin 600 eaa NS. Eremitaasi, Pietari.

Taistelevat soturit. Kamman koristelu. Solokhan kukkula. Ukraina. IV v. Eaa NS.

Eremitaasi, Pietari.

Mytologiset kohtaukset. Nuoren koristelu. Kurgan Chertamlyk. Ukraina. IV v. Eaa NS. Eremitaasi, Pietari.

Muinaisen kreikkalaisen jumalan Dionysoksen pää. Vaatteiden koristelu. IV v. Eaa . NS. Kurgan Chertamlyk. Ukraina.

Eremitaasi, Pietari.

Skytiat. Helpotuksia aluksissa. Usein hautausmaita. Ukraina. IV v. Eaa NS.

Eremitaasi, Pietari.

kotimaiset paikat; heidän joukossaan oli muinaisia ​​juutalaisia. Kuitenkin Babylonia kunnioitettiin muinaisina aikoina. Hän ei kärsinyt Nineven kauheaa kohtaloa. Persian kuningas Kyyros II Suuri vuonna 539 eaa NS. joka valloitti maan, ei tuhonnut Babylonia, vaan tuli juhlallisesti kaupunkiin voittajana ja osoitti siten kunnioitusta sen suurelle menneisyydelle.

Leijona. Laatat kulkureitistä Babylonista.

Kappale. VI v. Eaa NS.

Valtion museot, Berliini.

AKHEMENIDI -IMPIREIN TAIDE

Persialaiset ja meedialaiset, muinaisessa Iranissa asuneet indo-roopalaiset heimot, mainitaan ensimmäisen kerran 9. vuosisadan assyrialaisissa kronikoissa. Eaa NS. Vuonna 550 eaa. NS. Per-Sidian kuningas Kyrus II Suuri (558–530 eaa.), Polveutunut Achaemenid-dynastiasta, kukisti Median-kuninkaan ja liitti Median valtioonsa. Vuonna 539 eaa. NS. Persian valtakunta valloitti Babylonian vuonna 525 eaa. NS. -Egypti levitti vaikutusvaltaansa Syyrian, Foinician ja Vähä -Aasian kaupunkeihin ja muuttui jättimäiseksi imperiumiksi. Achaemenid-kuninkaat harjoittivat joustavaa ja kaukonäköistä politiikkaa suhteessa valloitettuihin valtioihin. Jokainen heistä julistettiin Persian satrapiaksi (provinssi), ja heidän täytyi maksaa kunnianosoitus. Samaan aikaan valloittajat eivät tuhonneet kaupunkeja, he korostivat jatkuvasti suvaitsevaisuuttaan valloitettujen kansojen perinteitä, uskontoa ja kulttuuria kohtaan: esimerkiksi he järjestivät valtakunnan symbolisia kruunajaisia ​​paikallisten tapojen mukaan, osallistuivat palvontaseremonioihin paikalliset jumalat. Persian ylivalta idässä kesti noin kaksisataa vuotta ja murskattiin vasta vuonna 331 eaa. NS. Aleksanteri Suuren itäisen kampanjan aikana.

Meedialaisten ja persialaisten mestareiden ei ollut helppo löytää itsenäistä polkua taiteessa, koska heitä ympäröivät muinaisempien ja eloisampien kulttuurien muistomerkit kuin heidän omansa. Ja kuitenkin tutkiessaan ja omaksumalla muiden ihmisten perinteitä he onnistuivat luomaan oman taiteellisen järjestelmänsä, niin kutsutun "keisarillisen tyylin". Sille on ominaista juhlallisuus, mittakaava ja samalla yksityiskohtaisuus viimeistelyssä.

Kuninkaalliset asunnot olivat Achaemenid -imperiumin taiteellisia keskuksia. Valtava määrä ihmisiä, karkotettuna miehitetyiltä alueilta, osallistui niiden rakentamiseen.

Kuningas Kyyroksen hauta II Erinomainen Pasargadaessa. Noin 530 eaa NS.

Jokainen asuinpaikka oli suurenmoinen arkkitehtoninen ja veistoksellinen kompleksi, jossa kaikki alistettiin pääidealle - kuninkaan vallan ylistämiselle.

Yhtye Pasargadaessa, Cyrus II: n perustamassa kaupungissa Etelä -Iranissa 6. vuosisadalla. ennen ja. e., - vanhin, ja se on huonosti säilynyt. Luultavasti sen ulkonäkö, ankara ja jopa ankara, sopivat harmonisesti majesteettiseen vuoristomaisemaan. Kokoonpanoon kuului kolme päärakennetta: laajamittainen portaali-sisäänkäynti, jonka sivuilla Assyrian perinteen mukaisesti seisoi jättimäisiä härkämiehiä; palatsi juhlallisia vastaanottoja varten - apada "hyvin; palatsihuone asumiseen - taja "ru. Tämä asettelu on tyypillinen kaikille seuraaville kokoonpanoille. Pasargadaessa on säilynyt Cyrus II: n hauta - tiukka ja massiivinen, yksitoista metriä korkea rakenne, joka muistuttaa epämääräisesti Mesopotamian siksuraattia. Sen seinät eivät olleet koristeltuja, ja vain sisäänkäynnin yläpuolella oli korkeimman jumalan Ahura Mazdan symboli - suuri monimutkainen ruusuke (kukan muotoinen koriste), jossa oli kulta- ja pronssilevyjä.

Suusan kuninkaallisen palatsin suunnittelussa ja sisustamisessa, muinainen persialainen pääkaupunki, Assyrian tuhoama ja uudelleen rakennettu kuuluisimman hallintokauden aikana

* Aleksanteri Suuri (336-323 eaa.) - Makedonian kuningas (yksi Balkanin niemimaan osavaltioista), sotilasjohtaja, luoja yhdelle muinaisen maailman suurimmista voimista, joka romahti kuolemansa jälkeen.

kuninkaat: Darius I (522-486 eaa.), Xerxes (486-465 eaa.) ja Ar-taxerxes I (465-424 eaa.), Yas- mutta Mesopotamian perinteet jäljitettiin. Kaikki rakennuskompleksin tilat oli ryhmitelty laajojen sisäpihojen ympärille. Dareios I: n pääpihan sisäänkäynti oli koristeltu laatoitetulla reljeefillä, hieno koostumukseltaan ja väriltään, joka kuvaa kuninkaallista vartijaa. Pohjoisen julkisivun takaseinän koristelu - siivekkäiden härkien kuvat myös laatoitettu - muistutti Ishtarin portista Babyloniassa.

Seremoniallinen asuinpaikka (520-460 eaa.) Ansaitsee erityistä huomiota.

Eaa Eaa.) Kuninkaiden Darius I: n ja Xerxesin perseessä "kenttä, joka säilyi muita paremmin huolimatta siitä, että Aleksanteri Suuri yritti tuhota sen vuonna 330 eaa. Arkkitehtuurinen kokonaisuus korkealla keinotekoisella alustalla sijaitsee laaksossa, jota ympäröi Monimutkaisten rakennusten päärakennukset ovat Darius I: n ja Xerxesin palatsit sekä apadan, jossa on juhlallinen pylvässali, jossa johtavat valtavat portaat, koristeltu lukuisilla helpotuksilla.

Reliefit kuvaavat Länsi -Aasiassa suosittuja tontteja: taistelua fantastisia olentoja vastaan, tsaarin tekniikoita

Elamilainen vartija. Kaakeloitu helpotus Artaxerxesin palatsista Susassa. V v. Eaa NS.

Apadana Persepolisissa. Kappale. 520-460 eaa NS.

ZOROASTRISMI

VII-VI vuosisatoja. Eaa NS. muinaisessa Iranissa kehittyi uusi uskonto - zoroastrianismi. Tämän opin perustaja Zarathushtra (Kreikkalainen. Zoroaster) väitti, että maailmankaikkeuden perusta on jatkuva taistelu hyvän ja pahan jumalien välillä-Ahura-Mazda ja Angra-Mainyu, joka alkoi jo ennen maailmankaikkeuden luomista. Ihmisellä on vapaus valita hyvän ja pahan välillä, mutta hänen uskonnollinen ja moraalinen velvollisuutensa on olla hyvän puolella. Tärkeä paikka Zarathushtran opetuksissa on myös "pyhien elementtien" - maan, ilman ja erityisesti tulen (Ahura Mazdan symboli) kunnioittaminen. VI-V vuosisatojen vaihteessa. Eaa NS. Zoroastrianismista tuli Achaemenid -imperiumin virallinen uskonto, mutta siihen tehtiin useita muutoksia. Achaemenidit säilyttivät aiemmin olemassa olevien muinaisten iranilaisten jumalien kultit - esimerkiksi auringon jumala Mithra, veden ja hedelmällisyyden jumalatar Anahita - julistaen Ahura Mazdan korkeimmaksi.

* Laatat - paistetut savilaatat, jotka on usein peitetty maalauksilla tai lasitteella.

Apadanan helpotukset Persepolisissa. Fragmentit. 520-460 biennium Eaa NS.

babylonialaisten, meedialaisten, urarttien ja muiden iranilaisten alkuperäiskansojen kulkueet. Juhlasalissa kuningas on kuvattu valtaistuimella läheistensa joukossa. Kun luodaan helpotuksia, Persepolis -mestarit käyttivät assyrialaisten kuvanveistäjien kokemusta,

mutta toisin kuin he, he eivät koskaan yrittäneet kuvata teoksissaan kohtauksia, joissa on paljon liikettä ja tunnejännitystä. Jopa taisteluille omistetut sävellykset ovat staattisia ja juhlallisia.

Behistun helpotus. Loppu VI v. Eaa NS.

Behistun helpotus. Kappale. Loppu VI v. Eaa NS.

Vuonna 522 eaa. NS. Bardia, Persian kuninkaan Cambysesin nuorempi veli, Kyyros II: n poika, kapinoi ja valloitti vallan. Myöhempien hallitsijoiden version mukaan huijari - intialainen taikuri (pappi) Gaumat - toimi nimellä Bardia, ja Bardia itse tapettiin. Bardia -Gaumin hallituskausi "kesti vain seitsemän kuukautta - salaliiton seurauksena hän kuoli, ja nuori aristokraatti Darius (tuleva tsaari Darius 1), joka valloitti valtaistuimen, kohteli julmasti kaikkia kannattajiaan. Dareiosin määräyksestä vuonna muisto tästä voitosta korkealla Behistunin kalliolla oli veistetty valtava koostumus. Yksi kohokuvioista kuvaa Dariusta, joka tallaa Gaumataa ja hänen liittolaisiaan. Kirjoitus Elamin, Akkadian ja muinaisten persialaisten kielillä sanoi, että Darius, Ahuran tahdon toimeenpanija Mazda, järjestys ja oikeus.

Puolueen taide

Partian valtakunnan historia oli lyhyt, myrskyinen ja kirkas. Parthian alue (osa nykyaikaista Turkmenistania ja Koillis-Irania) 700-luvulta. Eaa NS. oli osa mahtavia voimia (ensin Media, sitten Achaemenid Iran, vielä myöhemmin - Aleksanteri Suuren valtakunta ja lopuksi Seleukidien valtakunta, joka on nimetty sen perustajan Seleukoksen, komentaja Aleksanteri Makedonian mukaan). Kolmannen vuosisadan puolivälissä. Eaa NS. parthilaisten paimentolainen heimo johtajansa Arshakin johdolla voitti seleukidien kuvernöörin ja yhdistyi paikallisen väestön kanssa ja loi itsenäisen valtion - Parthian, joka muuttui nopeasti voimakkaaksi sotilaalliseksi voimaksi. Kukoistuksensa aikana siihen kuuluivat Iran ja Mesopotamia, Etelä -Keski -Aasia, merkittävä osa Syyriaa ja moderni Afganistan. Parthia osoittautui ainoaksi Länsi -Aasian osavaltioksi, joka vastusti Rooman valtakunnan sotilaallista otetta.

Siten tämän alueen kulttuuri muodostui sekä Iranin-Mesopotamian että hellenististen perinteiden vaikutuksesta, ja on vaikea määrittää, kumpi vaikutuksista osoittautui voimakkaammaksi. Parthian taiteellisen perinnön kohtalo oli dramaattinen. Monet muistomerkit menehtyivät 1800 -luvulla, kun alueella tehtiin arkeologista työtä

* Hellenismi (kotoisin Kreikkalainen"Hellenes" - "kreikkalaiset") - antiikkitaide 4. -1. Vuosisadan lopulla. Eaa levisi Aleksanteri Suuren valloitusten seurauksena.

Syyria ja Etelä -Mesopotamia: kiirehtiäkseen nopeasti maan syvimmille ja muinaisimmille alueille, lupaavat sensaatiomaisia ​​löytöjä, amatööri -arkeologit tuhosivat armottomasti yllä sijaitsevan partialaisen kulttuurin kerrokset. Jäljellä olevaa arkeologista materiaalia ei voitu arvostaa pitkään. Partialainen perintö näyttää tietysti vaatimattomalta Assyrian, Babylonin tai Achaemenid -valtakunnan kirkastettujen muistomerkkien taustalla. On myös totta, että partialaiset mestarit pyrkivät yhdistämään eri tyylien piirteitä teoksissaan oman polkunsa etsimisen vahingoksi taiteessa.

Vanhan Nisan kaupungin kaivausten aikana löydettiin mielenkiintoisia rakennuksia, mutta suurin osa niistä on melko huonosti säilyneitä. Niin kutsuttu Square House (II vuosisata eaa.) On rakennus, jossa on kaksitoista huonetta sisäpihan ympärillä. On uteliasta, että huoneet osoittautuivat aidatuiksi yhdessä niiden sisältämien taideteosten kanssa. On mahdollista, että Square House oli aarteiden kompleksi, joka luotiin kuolleiden kuninkaiden muistolle. Muinaiskreikkalainen historioitsija Strabo mainitsi samanlaisen tavan.

Toinen muistomerkki Vanhassa Nisassa on Pyöreä temppeli (2. vuosisata eaa.). Tutkijat eivät ole vielä päässeet yksimielisyyteen sen tarkoituksesta. Jotkut ehdottavat, että tämä on pyhäkkö, joka on pystytetty kuningas Mithridatesin kunniaksi (noin 170-138 tai 137 eaa.), Varsinkin kun kaupungin muinainen nimi on Mithridatokert. Muut asiantuntijat pitävät pyöreää temppeliä hautausrakenteena - mausoleumina, koska siinä käytetyillä arkkitehtonisilla muodoilla (ympyrä ja neliö) oli symbolinen merkitys. Ympyrä yhdistettiin taivasta koskeviin ideoihin, ja neliö tarkoitti neljää pääpistettä ja symboloi maata.

Mielenkiintoisin osa partialaista perintöä ovat koriste- ja taideteokset. Nämä ovat metallihahmoja ja huonekalutietoja, mutta ennen kaikkea norsunluun rytmejä. Rytonin vuoret on koristeltu reliefeillä, jotka perustuvat pääsääntöisesti antiikkiseen aiheeseen: esimerkiksi kuva rituaalisesta kulkueesta kreikkalaisen viininviljelyn jumalan ja viininvalmistuksen Dionysoksen kunniaksi. Partialaiset mestarit yrittivät olla menemättä pidemmälle

Pää pronssia

Shamin patsaat.

Minä v. Eaa NS. - Minä v. n. NS.

Parthian kuningatar. Minä v. n. NS.

Arkeologinen museo, Teheran.

Rhyton Staraya Nisasta. II - Minä vuosisadat Eaa NS.

Turkmenistan.

* Rytonit - koristeelliset viinipullot sarven muodossa, jotka yleensä päättyvät eläimen hahmoon. Kuitenkin oli myös rytmejä ihmisen tai eläimen pään muodossa.

Kreikkalainen perinne, ja silti heidän teoksensa heijasivat paikallisia ajatuksia kasvojen kauneudesta ja mittasuhteista.

Partian valtakunta kärsi monien sotilaallisen voiman luomien valtioiden kohtalon - se kuoli vuonna 224 jKr. h. Persian heimojen kansannousun seurauksena. Kuninkaallinen valta siirtyi Persian kuvernöörille Ardashir I: lle (227-241), joka oli polveutunut Sassanidien suvusta.

SASANIDIKEPIRAALIN TAIDE

Tämän imperiumin taide, joka oli absorboinut Parthian, muodostui aikana, jolloin Länsi -Aasian kulttuuri oli siirtymässä antiikista keskiaikaan. Sassanidit, jotka olivat Iranin dynastia, rakensivat valtionsa Achaemenid -dynastian mallin mukaisesti ja loivat siten perinnöllisen yhteyden muinaisen Iranin suuriin suvereeneihin. Kuten Achaemenidit, myös Sassanidit sisälsivät yhteiskuntaan ajatuksen Shahinshahin hallitsijan - ”kuninkaiden kuninkaan” - voiman jumalallisesta alkuperästä. He valitsivat zoroastrianismin valtion uskonnoksi. Sassanilainen taide elvytti Achaemenid -aikakauden monumentaalisen arkkitehtuurin ja kallionveistoksen perinteet. Majesteettiset temppelikompleksit ja jättimäiset kivet, jotka on kaiverrettu kallioille ja jotka on pystytetty korkeille kiviterasseille, kirkastivat valtaa ja vahvistivat kuninkaallisen vallan jumalallisen olemuksen.

Sassanidien aikakaudella tuli ilmestyi Iranin zoroastrian temppelin kokoonpanoon chartak(alkaen Persialainen."Chahartak" - "neljä kaaria"). Suunnitelmassa se on neliömäinen, nelikaareva rakennus, jonka keskellä on kupoli. Yleensä se rakennettiin hakatusta kivestä ja peitettiin kipsi. Chartakit pystytettiin vuoren rinteelle tai huipulle, lähellä puroa, jokea tai lampi; he suorittivat uskonnollisia seremonioita ennen tulta.

Sassanian palatsien arkkitehtuurissa oli tärkeä paikka kvitteni "n- korkea holvattu seremoniasali ilman etuseinää. Neliön kupolisen hallin eteen asennettu iwan antoi rakennukselle erityisen juhlallisen. Sassanid-palatsi Ctesiphonissa, viisikymmentä kilometriä Bagdadista (Irak), rakennettu V-VI-luvuilla. ja tuhoutui maanjäristysten ja ajan ansiosta, koska se oli edelleen olemassa, jopa raunioissa se säilytti ennennäkemättömän vallan ja kuninkaallisen suuruuden kuvan.

Sassanidien aikakauden kivinveistäjät jatkoivat taiteellista perinnettä, joka oli kehittynyt Achaemenid -valtakunnan virallisessa taiteessa. Jättikuvat reliefeillä edustivat sotilaallisia voittoja, tsaarin metsästyksiä, kohtauksia Jumalan valtakruunun myöntämisestä.

Sassanian reliefeissä muodostui virallisen satamakaupungin kaanoni. Shahinshahin, valtaistuimen perillisen tai jaloa aatelismiehen kasvot on kuvattu profiilissa helpotuksissa. Erityisen huolellisesti mestarit esittivät kampauksen ja päähineen, jossa on kuvattavan henkilön arvomerkit ja monimutkaisia ​​symboleja, jotka liittyvät hänen jumalalliseen hallitsijaansa. Kuninkaiden kuvien mukana oli kirjoitus, jossa sha-hinshahin vakituinen otsikko oli ilmoitettu: "Palvoa Ahura-Mazdaa, lordia, Iranin kuningasten kuningasta, joka on polveutunut jumalista." Säännöt zoroastristen jumalien kuvaamisesta ihmisen peitossa ovat myös muotoutuneet. Reliefien Akhura Mazda näytti samalta kuin shahinsha, mutta jumala kruunattiin rosoisella kruunulla. Sol-

Kuninkaallinen leijonajahti. Helpotus kulhoon.

epäsuora jumaluus Mithra oli edustettuina miekalla aseistetun miehen muodossa, joka oli pukeutunut kuninkaallisiin vaatteisiin ja säteilevä kiekko päänsä takana. Jumaluus seisoi tyylitelty lootuskukka. Veden ja hedelmällisyyden jumalatar Anakhi kuvattiin kuningattaren mekossa ja Ahura Mazdan hammaspyörässä.

Sassanian valtakunnan koristetaidetta edustavat elävimmin säilyneet hopea -astiat, joissa on helpotusta, jahdatut ja päällystetyt kullatut kuvat kuninkaallisesta metsästyksestä, zoroastrialaiset hyväntahtoiset symbolit kasvien ja eläinten muodossa, mytologiset hahmot.

VII vuosisadalla. arabit valloittivat Sassanidien valtakunnan. Hänen taiteestaan, joka oli saanut valmiiksi muinaisen iranilaisen taiteellisen kulttuurin historian, tuli

kuin perusta, jolle keskiaikaisen Iranin taide myöhemmin nousi ja kukoisti.

Kuningas Shapur I, joka sai vallan kruunun jumalalta Ahura Mazdalta. 243-273 biennium Naqsh-i-Rajab lähellä Persepolis.

Tyypillisin veistoksellinen kuvaus varhaisesta sumerilaisesta kaudesta on syvä helpotus. Tämä on erityinen veistos, jossa kuva on kupera suhteessa taustan tasaiseen pintaan. Sumerilaisten keskuudessa tämä on lähes korkea kohokuvio, jossa kuva erottuu korkealle taustan pinnan yläpuolelle.

Uruk -jumalattaren Inannan päätä kuvaava helpotus on yksi varhaisimmista tällaisista teoksista. Reliefin yksityiskohdat ovat selvästi jäljitettävissä - suuri nenä, ohuet huulet, valtavat silmät. Erityisesti korostetaan nasolabiaalisia viivoja, mikä antaa jumalattarelle ylimielisen ja melko synkkän ilmeen. Valitettavasti upotetut silmät, jotka olivat aiemmin pistorasioissa, eivät ole säilyneet. Veistoksellisen kuvan mitat ovat melkein yhtä suuret kuin todelliset, takapinta on tasainen. Ehdotetaan, että jumalattaren hahmo on kuvattu temppelin seinän pinnalla, ja sen yläpuolelle rukoilijan suuntaan kiinnitettiin kupera kuva jumalattaren päästä. Tämä loi jumalattaren vaikutuksen ihmisten maailmaan ja palveli pelottavia kuolevaisia.

Myöhemmin 3. vuosituhannen puolivälistä eKr. Peräisin olevia reliefejä pystytettiin jonkin tärkeän tapahtuman kunniaksi - temppelin rakentaminen, voitto taistelukentällä. Nämä olivat pieniä tauluja, joissa oli helpotuskuva - paletteja tai plakkeja. Ne oli veistetty pehmeästä kivestä, joka soveltuu hyvin käsittelyyn. Koko paletin taso jaettiin vaakasuoraan rekistereihin, jotka kertoivat peräkkäin jostakin tärkeästä tapahtumasta. Tämän erikoisen tarinan keskellä oli hallitsija tai hänen seurueensa. Lisäksi kunkin erityishahmon kuvan koko määräytyi hänen sosiaalisen asemansa merkitysasteen mukaan.

Toinen tyypillinen esimerkki sumerilaisesta helpotuksesta on kuningas Eanatumin stele, joka on pystytetty Lagashiin voiton kunniaksi päävihollisesta, Umman kaupungista. Toisella puolella on tarina kuningas Eanatumin kampanjasta, joka koostuu neljästä osasta - rekistereistä. Ensimmäinen osa on surullinen - surua kuolleiden puolesta, sitten kahdessa rekisterissä on kuvattu Eanatum armeijan kärjessä, aluksi kevyesti, sitten raskaasti aseistettuna. Tarinan loppu on tyhjä taistelukenttä, vihollisten ja leijojen ruumiit, niiden yläpuolella ovat perinteiset symbolit vihollisen täydellisestä tappiosta. Tähän mennessä sumerit olivat saavuttaneet huomattavan hallinnan helpotustaidossa - kaikki hahmot ovat tietyssä paikassa ja ovat tasolle alaisia, veistoksellisen kuvan koostumus on hyvin ylläpidetty. Ehkä sumerit alkoivat käyttää kaavaimia kuvan jauhamiseen, tästä todistavat lähes identtiset kolmiot, jotka kuvaavat sotureiden kasvoja, vaakasuorat keihäsrivit. Kuva jumalasta Ningirsusta, Lagashin pääjumalasta, sijaitsee koko stelen toisella puolella. Hänen käsissään on verkko, jossa on vangittuja vihollisia.

Sumerilaisten arkkitehtonisen ajattelun kehittyminen näkyy selvimmin siitä, miten temppelien ulkonäkö muuttuu. Sumerin kielellä sanat "talo" ja "temppeli" kuulostavat samalta, joten muinaiset sumerit eivät jakaneet käsitettä "talon rakentaminen" ja "temppelin rakentaminen". Jumala on kaupungin kaiken rikkauden omistaja, sen omistaja, kuolevaiset ovat vain sen arvottomia palvelijoita. Temppeli on Jumalan asunto, siitä pitäisi tulla todistus hänen voimastaan, vahvuudestaan ​​ja sotilaallisesta rohkeudestaan. Kaupungin keskustaan, korkealle tasolle, pystytettiin monumentaalinen ja majesteettinen rakenne - talo, jumalien asunto - temppeli, molemmin puolin portaat tai luiskat.

Valitettavasti vanhimman rakentamisen temppeleistä on tähän päivään säilyneet vain rauniot, joiden mukaan uskonnollisten rakennusten sisäisen rakenteen ja sisustuksen palauttaminen on lähes mahdotonta. Syynä tähän on Mesopotamian kostea ja kostea ilmasto ja muiden kestävien rakennusmateriaalien kuin saven puuttuminen.

Muinaisessa Mesopotamiassa kaikki rakenteet rakennettiin tiilistä, jotka muodostettiin raakasavesta ruokosekoituksen kanssa. Tällaiset rakennukset vaativat vuosittaista kunnostusta ja korjausta, ja ne olivat erittäin lyhytaikaisia. Vain muinaisista sumerilaisista teksteistä opimme, että varhaisen rakentamisen temppeleissä pyhäkkö siirrettiin sen lavan reunalle, jolle temppeli pystytettiin. Pyhäkön keskus, sen pyhä paikka, jossa sakramentit ja rituaalit suoritettiin, oli Jumalan valtaistuin. Hän vaati erityistä huolenpitoa ja huomiota. Jumaluuden patsas, jonka kunniaksi temppeli pystytettiin, sijaitsi pyhäkön syvyydessä. Myös hänestä oli huolehdittava huolellisesti. Luultavasti temppelin sisustus oli peitetty maalauksilla, mutta Mesopotamian kostea ilmasto tuhosi ne. Kolmannen vuosisadan alussa eKr. pyhäkkö ja sen avoin piha eivät enää päässeet tietämättömille. Kolmannen vuosisadan eKr lopussa muinaisessa Sumerissa esiintyy toinen temppelirakennustyyppi - siksakki.

Se on monivaiheinen torni, jonka "lattiat" ovat kapenevia ylöspäin suuntautuvia pyramideja tai rinnakkaismuotoisia, ja niiden lukumäärä voi olla jopa seitsemän. Muinaisen Ur-kaupungin paikalta arkeologit löysivät temppelikompleksin, jonka Ur-Nammun kuningas rakensi Urin III-dynastiasta. Se on parhaiten säilynyt sumerilainen siksutti, joka on säilynyt tähän päivään asti.

Se on monumentaalinen kolmikerroksinen tiilirakennus, jonka korkeus on yli 20 metriä. Temppelin alemman kerroksen muoto on katkaistu pyramidi, jonka pohja -alue on yli 200 metriä ja korkeus 15 metriä. Sen kaltevat pinnat leikataan tasaisilla kapeilla, jotka kätkevät vaikutelman rakennuksen raskaudesta ja massiivisuudesta. Temppelin kaksi ylempää kerrosta ovat suhteellisen alhaisia. Kolme portaikkoa johtaa ensimmäiseen kerrokseen - keskiportaat ja kaksi sivuportaita, jotka yhtyvät yläreunaan. Ylälavalla on tiilirakenne ja temppelin pääpaikka on sen pyhäkkö. Tämän rakennuksen rakennusmateriaali oli adobe -tiili, mutta jokaiselle tasolle se käsiteltiin eri tavalla, mikä antoi zigguratt -tiiliterasseille eri värin. Temppelin perusta rakennettiin bitumipinnoitetuista tiilistä, joten alempi taso on musta. Poltetun tiilen keskitaso on punainen. Ja ylin "lattia" on kalkittu.

Siksakkojen sisällä oli monia huoneita. Tässä olivat jumalan ja jumalattaren pyhät kammiot sekä tilat, joissa heidän palvelijansa asuivat - papit ja temppelin työntekijät.
Tutkijat ovat ilmaisseet useita versioita monitasoisten temppelien syntymisestä. Yksi mahdollisista syistä on sumerilaisten temppeleiden hauraus, jotka on rakennettu Adobe -tiilistä. Ne vaativat jatkuvaa kunnostusta ja jälleenrakentamista. Jumalan valtaistuimen paikka sumerilaisille oli pyhä. Se oli välttämätöntä säilyttää, joten temppelin kunnostetut osat pystytettiin edellisen paikalle. Uusi taso nousi vanhan tason yli. Tällaisten päivitysten ja vastaavasti temppelialustojen määrä voi nousta seitsemään. On myös ehdotettu, että monitasoisten temppelien rakentaminen heijastaa sumerien halua lähestyä ylämaailmaa korkeamman mielen kantajana ja sillä on tietty astraalinen merkitys. Ja tasojen määrä - seitsemän vastaa sumerien tuntemien valaisimien määrää.

Sumerit rakensivat temppeleitä huolellisesti ja harkiten, mutta ihmisten asuintalot eivät eronneet erityisistä arkkitehtonisista nautinnoista. Pohjimmiltaan nämä olivat suorakulmaisia ​​rakennuksia, kaikki samoja muta -tiiliä. Taloja pystytettiin ilman ikkunoita, ainoa valonlähde oli oviaukko. Suurimmassa osassa rakennuksia oli kuitenkin viemärijärjestelmä. Rakennuksia ei ollut suunniteltu, talot rakennettiin satunnaisesti, joten usein kapeat vino kadut päättyivät umpikujaan. Jokaista asuinrakennusta ympäröi yleensä seinäseinä. Sama muuri, mutta paljon paksumpi, pystytettiin asutuksen ympärille. Legendan mukaan ensimmäinen asutus, joka ympäröi itsensä muurilla ja sai siten "kaupungin" aseman, oli muinainen Uruk. Muinainen kaupunki on pysynyt ikuisesti akkadilaisessa eepoksessa "Aidattu Uruk".

Katselukerrat: 9352

Sumerin taide (27-25 vuosisataa eaa.)

Kolmannen vuosituhannen alussa eKr. luokkien ristiriitojen kasvu johti Mesopotamian muodostumiseen ensimmäisistä pienistä orjaomistusvaltioista, joissa alkeellisen yhteisöjärjestelmän jäänteet olivat edelleen erittäin vahvoja. Aluksi tällaiset valtiot olivat erillisiä kaupunkeja (vierekkäisten maaseutukuntien kanssa), jotka yleensä sijaitsivat muinaisten temppelikeskusten paikoissa. Niiden välillä käytiin jatkuvia sotia tärkeimpien kastelukanavien hallussapidosta, parhaiden maiden, orjien ja karjan takavarikoimisesta.

Aiemmin kuin muut Sumerin kaupunkivaltiot Ur, Uruk, Lagash ja muut syntyivät Mesopotamian eteläpuolella. Myöhemmin taloudelliset syyt aiheuttivat taipumuksen yhdistyä suuremmiksi valtiomuodostelmiksi, mikä yleensä saavutettiin sotilaallisen voiman avulla. Kolmannen vuosituhannen toisella puoliskolla Akkad nousi pohjoiseen, jonka hallitsija Sargon I yhdisti suurimman osan Mesopotamiasta hänen hallintonsa alla ja loi yhden ja voimakkaan sumerilais-akadisen valtakunnan. Kuninkaallinen valta, joka edusti orjan omistavan eliitin etuja, varsinkin Akkadin jälkeen, tuli epätoivoiseksi. Pappeus, joka oli yksi muinaisen itämaisen despotismin tukipylväistä, kehitti monimutkaisen jumaltien kultin, jumalallisti kuninkaan vallan. Merkittävä rooli Mesopotamian kansojen uskonnossa oli luonnonvoimien palvonta ja eläinkultin jäänteet. Jumalat kuvattiin ihmisten, eläinten ja yliluonnollisten mahtavien olentojen muodossa: siivekäs leijona, härkä jne.

Tänä aikana Mesopotamian taiteelle ominaiset pääpiirteet varhaisen orjaomistuskauden aikana vahvistettiin. Johtava rooli oli palatsirakennusten ja temppeleiden arkkitehtuurilla, joka oli koristeltu veistoksilla ja maalauksilla. Sumerivaltioiden sotilaallisen luonteen vuoksi arkkitehtuuri oli luonteeltaan linnoitettu, mistä on osoituksena lukuisten kaupunkirakennusten ja puolustusmuurien jäänteet, jotka on varustettu torneilla ja hyvin vahvistetuilla porteilla.

Mesopotamian rakennusten pääasiallinen rakennusmateriaali oli raaka tiili, paljon harvemmin poltettu tiili. Monumentaalisen arkkitehtuurin suunnitteluominaisuus oli peräisin 4. vuosituhannelta eaa. keinotekoisesti asennettujen alustojen käyttö, mikä voi selittyä tarpeella eristää rakennus vuotojen kostuttamasta maaperän kosteudesta ja samalla luultavasti halusta tehdä rakennuksesta näkyvä joka puolelta. Toinen ominaisuus, joka perustui yhtä ikivanhaan perinteeseen, oli reunojen muodostama murtunut viiva. Ikkunat, kun ne tehtiin, sijoitettiin seinän yläosaan ja näyttivät kapeilta halkeamilta. Rakennuksia valaistiin myös oviaukon ja katossa olevan reiän kautta. Katot olivat enimmäkseen litteitä, mutta holvi tunnettiin myös. Sumerin eteläosassa tehdyillä kaivauksilla löydetyillä asuinrakennuksilla oli avoin sisäpiha, jonka ympärille katetut tilat ryhmiteltiin. Tämä asettelu, joka vastasi maan ilmasto -olosuhteita, muodosti perustan Etelä -Mesopotamian palatsirakennuksille. Sumerin pohjoisosassa löydettiin taloja, joissa oli avoimen sisäpihan sijasta keskushuone, jossa oli katto. Asuinrakennukset olivat joskus kaksikerroksisia, ja niiden seinät olivat kadulle päin, kuten usein itäkaupungeissa tähän päivään asti.

Tietoja sumerilaisten kaupunkien muinaisesta temppeliarkkitehtuurista 3. vuosituhannella eKr antaa näkymän El Obeidin temppelin raunioille (2600 eaa.); omistettu hedelmällisyyden jumalattarelle Nin-Khursagille. Jälleenrakennuksen mukaan (ei kuitenkaan kiistaton) temppeli seisoi korkealla alustalla (pinta -ala 32x25 m), joka oli valmistettu tiiviisti pakatusta savesta. Korin ja pyhäkön seinät leikattiin muinaisen sumerilaisen perinteen mukaisesti pystysuorilla ulkonemilla, mutta lisäksi lavan tukiseinät päällystettiin alaosassa mustalla bitumilla ja yläosassa kalkittiin ja siten ne jaettiin myös vaakasuoraan. Luotiin pysty- ja vaakasuuntaisten osien rytmi, joka toistettiin pyhäkön seinillä, mutta hieman eri tulkinnassa. Täällä seinän pystysuora jako leikattiin vaakasuoraan friisinauhoilla.

Rakennuksen koristeluun käytettiin ensimmäistä kertaa pyöreää veistosta ja reliefiä. Leijonien patsaat sisäänkäynnin sivuilla (vanhin porttiveistos) tehtiin, kuten kaikki muutkin El Obeidin veistokselliset koristeet, puusta, peitetty bitumikerroksella leimatulla kuparilevyllä. Upotetut silmät ja ulkonevat kielet värillisistä kivistä antoivat näille veistoksille kirkkaan ja värikkään ulkonäön.

Seinän varrella, reunojen välisissä kapeissa oli erittäin ilmeikkäitä kävelyhärkien kuparifiguureja. Ylhäällä seinän pintaa koristivat kolme friisiä, jotka sijaitsivat jonkin matkan päässä toisistaan: korkea reljefi, jossa oli kuparista tehtyjä makaavia härkiä, ja kaksi, joissa oli litteä mosaiikkipohja, valkoisesta äidistä. helmi mustilla liuskekivilevyillä. Näin luotiin värimaailma, joka toisti alustojen värin. Yhdessä friiseistä oli kuvattu melko selkeästi taloudellisen elämän kohtauksia, joilla saattaa olla kulttinen merkitys, toisella - pyhiä lintuja ja lintuja marssivia eläimiä.

Inlay -tekniikkaa sovellettiin myös julkisivun sarakkeisiin. Jotkut heistä olivat

koristeltu värillisillä kivillä, helmi-äidillä ja kuorilla, toisilla metallilevyt, jotka on kiinnitetty puiseen pohjaan ja joissa on värilliset päät.

Pyhäkön sisäänkäynnin yläpuolelle sijoitettu kuparikorkeus, joka siirtyi paikoin pyöreään veistokseen, toteutettiin epäilemättä taitavasti; se kuvaa leijonapäistä kotkaa, joka kynsii peuroja. Tämä kokoonpano, jota toistetaan pienillä muunnelmilla useissa muistomerkeissä 3. vuosituhannen puolivälistä eaa. (Entemenan hallitsijan hopeamaljakolla, kivestä ja bitumista tehdyt votiivilevyt jne.), oli ilmeisesti Nin-Girsun jumalan tunnus. Reliefin piirre on varsin selkeä, symmetrinen heraldinen koostumus, josta tuli myöhemmin yksi Lähi -Aasian reliefin ominaispiirteistä.

Sumerit loivat zikguraatin - eräänlaisen uskonnollisen rakennuksen, joka oli vuosisatojen ajan ollut merkittävässä asemassa Länsi -Aasian kaupunkien arkkitehtuurissa. Ziggurat pystytettiin paikallisen pääjumalan temppeliin ja edusti korkeaa portaatonta tornia, joka oli valmistettu raaka -tiilistä; zigguratin yläosassa oli pieni rakenne, joka kruunasi rakennuksen - niin sanottu "Jumalan asunto".

Urin siksuraatti, joka rakennettiin uudelleen 22. - 21. vuosisadalla eKr., On säilynyt muita paremmin. (jälleenrakentaminen). Se koostui kolmesta massiivisesta tornista, jotka on pystytetty päällekkäin ja muodostavat leveän, mahdollisesti vihreän

portaita yhdistävät terassit. Alaosassa oli suorakulmainen pohja 65 × 43 m, seinien korkeus oli 13 m. Rakennuksen kokonaiskorkeus kerralla oli 21 m (mikä vastaa nykyään viisikerroksista rakennusta). Siksakin sisätila ei yleensä ollut siellä, tai se pidettiin minimissä, yhdessä pienessä huoneessa. Ur zigguratin tornit olivat erivärisiä: alempi oli musta, bitumilla päällystetty, keskimmäinen punainen (poltetun tiilen luonnollinen väri), ylempi valkoinen. Ylemmällä terassilla, jossa "jumalan asunto" sijaitsi, tapahtui uskonnollisia salaisuuksia; se toimi ehkä myös samanaikaisesti pappien ja astrologien observatoriona. Monumentaalisuus, joka saavutettiin massiivisuudella, muotojen ja volyymien yksinkertaisuudella sekä mittasuhteiden selkeydellä, loi vaikutelman suuruudesta ja voimasta, ja se oli ziggurat -arkkitehtuurin erottuva piirre. Monumentaalisuudellaan siksakki muistuttaa Egyptin pyramideja.

Muovi kolmannen vuosituhannen puolivälistä eKr jolle on ominaista pienten veistosten valta, pääasiassa kultti -tarkoituksiin; sen toteutus on edelleen varsin alkeellista.

Huolimatta melko merkittävästä monimuotoisuudesta, jota veistosmuistomerkit edustavat muinaisen Sumerin eri paikallisista keskuksista, voidaan erottaa kaksi pääryhmää - toinen liittyy etelään, toinen maan pohjoiseen.

Mesopotamian äärimmäiselle eteläpuolelle (Ur, Lagash jne.) On ominaista kivilohkon lähes täydellinen jakamattomuus ja hyvin tiivistetty tulkinta yksityiskohdista. Kyykkyhahmot, joilla on lähes poissa oleva niska, nokan muotoinen nenä ja suuret silmät, ovat vallitsevia. Kehon mittasuhteet eivät täyty. Etelä -Mesopotamian pohjoisosan veistosmuistomerkit (Ashnunakin, Khafajin jne.) Erottuvat pitkänomaisista mittasuhteista, yksityiskohtien tarkemmasta kehityksestä, toiveesta luonnontieteellisesti tarkkaan siirtää mallin ulkoiset piirteet, vaikkakin voimakkaasti liioiteltujen silmätippojen ja liian suurten nenän kanssa.

Sumerilainen veistos on omalla tavallaan ilmeikäs. Erityisen selvästi hän välittää nöyryytettyä orjuutta tai hellää hurskautta, joka on ominaista pääasiassa palvojien patsaille, jotka jalo sumerit omistivat jumalilleen. Muinaisista ajoista lähtien oli olemassa tiettyjä asentoja ja eleitä, jotka näkyvät jatkuvasti sekä reliefeissä että pyöreissä veistoksissa.

Metalli-muovi ja muut taiteelliset käsityöt erottuivat muinaisesta Sumerista suurella täydellisyydellä. Tästä todistavat 27.-26. Vuosisadan ns. "Kuninkaallisten hautojen" hyvin säilyneet hautatavarat. EKr., Löydetty Ur. Hautojen löydöt puhuvat tämän ajan Urin luokkien erilaistumisesta ja kehittyneestä kuolleiden kultista, joka liittyy ihmisuhrien tapaan, joka oli valtava täällä. Hautojen ylelliset astiat on valmistettu taitavasti jalometalleista (kulta ja hopea) ja erilaisista kivistä (alabasteri, lapis lazuli, obsidiaani jne.). "Kuninkaallisten hautojen" löydöistä erottuu hallitsijan Mescalamdugin haudasta kultainen kypärä hienoimmista teoksista, joka toistaa peruukin, jossa on pienet yksityiskohdat monimutkaisesta kampauksesta. Kultainen tikari, jossa on vaippa hienoa filigraanista työtä samasta haudasta ja muut esineet, jotka ovat silmiinpistäviä eri muodoissa ja tyylikäs sisustus, ovat erittäin hyviä. Kultaseppien taide eläinten kuvaamisessa saavuttaa tietyn korkeuden, kuten voidaan päätellä kauniisti tehdystä härän päästä, joka ilmeisesti koristi harppun kannen. Yleensä, mutta hyvin uskollisesti, taiteilija välitti voimakkaan, täydellisen

härän pään elämä; turvonneet, ikään kuin lentävät sieraimet eläimessä ovat hyvin korostettuja. Pää on upotettu: silmät, parta ja hiukset kruunussa on valmistettu lapis lazulista, silmänvalkuaiset kuorista. Kuva ilmeisesti liittyy eläinkulttiin ja Nannar -jumalan kuvaan, joka oli edustettuna kiinalaiskirjoitusten kuvausten perusteella "vahvan härän, jolla on taivaansininen parta".

Urin haudoista löydettiin myös mosaiikkitaiteen näytteitä, joista paras on niin sanottu "standardi" (kuten arkeologit kutsuivat): kaksi pitkänomaista suorakulmaista levyä, jotka on vahvistettu kaltevassa asennossa, kuten jyrkkä katto, puusta, joka on päällystetty asfaltilla, jossa on lapiksia, taivaansininen (tausta) ja kuoret (kuviot). Tämä mosaiikki lapis lazulista, kuorista ja karneolista muodostaa värikkään koristeen. Jaettu tasoihin tähän mennessä jo vahvistettujen tietojen mukaan

Perinteet sumerilaisissa helpotuskoostumuksissa, nämä levyt välittävät kuvia taisteluista ja taisteluista, kertovat Urin kaupungin joukkojen voitosta, vangituista orjista ja kunnianosoituksista, voittajien riemusta. Tämän "standardin" teema, joka on suunniteltu ylistämään hallitsijoiden sotilaallista toimintaa, heijastaa valtion sotilaallista luonnetta.

Paras esimerkki Sumerin veistoksellisesta helpotuksesta on Eannatumin stele, jota kutsutaan "Korshunsin steleiksi". Muistomerkki tehtiin Lagashin kaupungin (25. vuosisata eaa.) Hallitsijan Eannatumin voiton kunniaksi naapurikaupungista Ummasta. Stele säilyi hylkyissä, mutta niiden avulla on mahdollista määrittää

muinaisen sumerilaisen monumentaalisen helpotuksen perusperiaatteet. Kuva on jaettu vaakasuorilla viivoilla vyöhön, jota pitkin sommitelma on rakennettu. Erilliset, usein moniaikaiset jaksot avautuvat näihin vyöhykkeisiin ja luovat visuaalisen kertomuksen tapahtumista. Yleensä kaikkien kuvien päät ovat samalla tasolla. Poikkeuksena ovat kuninkaan ja jumalan kuvat, joiden luvut on aina tehty paljon suuremmassa mittakaavassa. Tämä tekniikka korosti kuvatun sosiaalisen aseman eroa ja erottui sävellyksen johtavasta hahmosta. Ihmishahmot ovat kaikki täsmälleen samat, ne ovat staattisia, heidän kääntymisensä tasolle on ehdollinen: pää ja jalat käännetään profiiliin, kun taas silmät ja hartiat annetaan kasvotusten. On mahdollista, että tällainen tulkinta selittyy (kuten Egyptin kuvissa) halulla näyttää ihmishahmo niin, että se havaitaan erityisen selvästi. "Stele of Kites" -kannessa on suuri kuva Lagashin kaupungin ylimmästä jumalasta, jolla on verkko, johon Eannatumin viholliset jäävät kiinni. Stelen takana Eannatum on kuvattuna valtava armeija, joka marssi voitettujen vihollisten ruumiiden yli. Yhdessä stelen palasista lentävät leijat kantavat vihollissotilaiden katkaistut päät. Kirjoitus stelessa paljastaa kuvien sisällön, kuvaa Lagashin armeijan voittoa ja kertoo, että voitetut Ummahin asukkaat sitoutuivat kunnioittamaan Lagashin jumalia.

Glyptikoiden muistomerkit eli veistetyt kivet - sinetit ja amuletit - ovat arvokkaita Länsi -Aasian kansojen taidehistorian kannalta. Ne täyttävät usein aukot, jotka johtuvat monumentaalisen taiteen muistomerkkien puuttumisesta, ja antavat mahdollisuuden edustaa paremmin Mesopotamian taiteen taiteellista kehitystä. Kuvat Vähä-Aasian sylinteritiivisteistä (Länsi-Aasian tavallinen tiivisteiden muoto on lieriömäinen, jonka pyöristetylle pinnalle taiteilijat asettivat helposti moninumeroisia sävellyksiä.) ne erottuvat usein suuresta toteutustaidosta. Valmistettu erilaisista kivistä, pehmeämpi kolmannen vuosituhannen eKr. ja kovempia (kalkedoni, karneoli, hematiitti jne.) kolmannen, sekä toisen ja ensimmäisen vuosituhannen eaa. Nämä erittäin pienet taideteokset ovat äärimmäisen primitiivisiä instrumentteja, ja ne ovat joskus aitoja mestariteoksia.

Sumerin ajoilta peräisin olevat sylinteritiivisteet ovat hyvin erilaisia. Suosikki juonet ovat mytologisia, useimmiten liittyvät eeppiseen Gilgameshiin, voittamattoman voiman ja vertaansa vailla olevan rohkeuden sankariin, joka on erittäin suosittu Länsi -Aasiassa. Siellä on tiivisteitä, joissa on kuvia tulvan myytin teemoista, sankarin Etanan lennosta kotkalla taivaalle "syntymä ruohoa" varten jne. Sumerin sylinteritiivisteille on ominaista tavanomainen, kaaviomainen lukujen siirto ihmisiä ja eläimiä, koristeellinen koostumus ja halu täyttää koko sylinterin pinta kuvalla ... Kuten monumentaalisissa reliefeissä, taiteilijat noudattavat tiukasti hahmojen järjestelyä, jossa kaikki päät on sijoitettu samalle tasolle, minkä vuoksi eläimet esitetään usein seisomassa takajaloillaan. Motiivi Gilgameshin kamppailusta karjaa vahingoittavien saalistuseläinten kanssa, usein sylintereistä, heijastaa Mesopotamian muinaisten karjankasvattajien elintärkeitä etuja. Teema sankarin taistelusta eläinten kanssa oli hyvin yleinen Vähä -Aasian ja myöhemmin.

Akkadin taide (24-23 vuosisatoja eaa.)

24. vuosisadalla. Eaa. semiittinen Akkadin kaupunki nousi ja yhdisti hallintoonsa suurimman osan Mesopotamiasta. Taistelu maan yhdistämisestä herätti laajaa väestömäärää ja sillä oli historiallisesti progressiivinen merkitys, mikä mahdollisti Mesopotamian talouden kehittämiseksi tarvittavan yhteisen kasteluverkoston järjestämisen.

Realistiset taipumukset kehittyivät Akkadan valtakunnan taiteessa (24. - 23. vuosisata eaa.). Yksi tämän ajan parhaista teoksista on kuningas Naramsinin voittoisa stele. Naramsinan stele, 2 m korkea, on valmistettu punaisesta hiekkakivestä. Se kertoo Naramsinin voitosta mäkiheimoista. Tämän stelen uusi laatu ja tärkeä tyyliero aikaisemmista muistomerkeistä on koostumuksen yhtenäisyys ja selkeys, mikä tuntuu erityisen voimakkaasti, kun verrataan tätä muistomerkkiä edellä mainitun, teeman kaltaisen Eannatumin steleen. Kuvan jakamiseen ei ole enää "vyöitä". Käytettyään menestyksekkäästi diagonaalisen rakentamisen tekniikkaa taiteilija näyttää joukkojen nousun vuorelle. Taitava hahmojen järjestely koko helpotusalueella luo vaikutelman liikkeestä ja avaruudesta. Maisema ilmestyi, mikä on sävellyksen yhdistävä motiivi. Aaltoviivoilla näkyy kiviä, ja muutama puu antaa käsityksen metsäalueesta.

Realistiset suuntaukset heijastuivat myös ihmishahmojen tulkintaan, ja tämä pätee ensisijaisesti Naramsiniin. Lyhyt tunika (joka on uudentyyppinen vaate) jättää vapaasti siirrettävän, vahvan ja lihaksikkaan kehon näkyviin.

Kädet, jalat, hartiat, kehon mittasuhteet on mallinnettu hyvin - paljon oikeammin kuin muinaisissa sumerilaisissa kuvissa. Taitavasti vastustanut kokoonpanoa on voitettu vihollisarmeija, joka pyytää armoa, ja Naramsinin sotilaat, täynnä energiaa, kiipeävät vuorelle. Kuolemaan haavoittuneen soturin asento, joka putosi taaksepäin keihään iskusta, on hyvin uskollisesti ilmaistu,

lävisti niskansa. Mesopotamian taide ei tiennyt mitään tällaista ennen. Uusi ominaisuus on kuvien määrän siirtäminen helpotukseksi. Kuitenkin hartioiden kääntyminen pään ja jalkojen profiilissa sekä tsaarin ja sotilaiden hahmojen ehdolliset eri asteikot pysyvät kanonisina.

Pyöreä veistos saa myös uusia piirteitä, joista esimerkki on Ninivestä löydetty veistoksellinen kuparipää, jota kutsutaan perinteisesti Akkadian dynastian perustajan Sargon I: n pääksi. Terävä, ankara realistinen voima kasvojen siirtämisessä, joka saa eloisat, ilmeikkäät piirteet, huolellisesti toteutettuna

rikas kypärä, joka muistuttaa Meskalamdugin "peruukista", rohkeus ja samalla suorituksen hienovaraisuus tuovat tämän työn lähemmäksi Naramsin -steleen luoneiden akkadilaisten mestarien työtä.

Akkadin aikamerkeissä Gilgamesh ja hänen tekonsa ovat edelleen yksi pääaiheista. Samat piirteet, jotka näkyvät selvästi monumentaalisessa reliefeissä, määräävät näiden pienoiskoossa olevien reliefeiden luonteen. Hylkäämättä symmetristä hahmojen järjestelyä, Akkadin mestarit tuovat kokoonpanoon enemmän selkeyttä ja selkeyttä, pyrkivät välittämään liikkeen luonnollisemmin. Ihmisten ja eläinten ruumiit mallinnetaan tilavuudeltaan, lihakset korostuvat. Koostumus sisältää maiseman elementtejä.

Sumerin taide (23. - 21. vuosisata eaa.)

Kolmannen vuosituhannen jälkipuoliskolla eKr. (23-22 vuosisataa) tapahtui hyökkäys Guti -vuoristoheimon Mesopotamiaan, joka valloitti Akkadian valtion. Gutilaisten kuninkaiden valta jatkui Mesopotamiassa noin vuosisadan ajan. Eteläiset Sumerin kaupungit kärsivät vähiten valloituksesta. Jotkut muinaiset keskukset, erityisesti Lagash, jonka hallitsija Gudea ilmeisesti säilytti jonkin verran itsenäisyyttä, kokevat uutta kukoistusta, joka perustuu ulkomaankaupan laajentumiseen. Viestintä muiden kansojen kanssa, heidän kulttuurinsa tuntemus oli erittäin tärkeää tämän ajan taiteen kehittämiselle. Tästä todistavat taiteen muistomerkit ja kirjalliset muistomerkit - cuneiform -tekstit, jotka ovat parhaita esimerkkejä muinaisten sumerien kirjallisesta tyylistä. Gudea on erityisen kuuluisa rakennustoiminnastaan ​​ja muinaisten rakenteiden kunnostamisesta. Kuitenkin hyvin vähän arkkitehtonisia monumentteja on säilynyt tähän päivään asti. Gudean ajan korkeasta taiteellisesta kulttuurista kertoo parhaiten monumentaalinen

veistos. Gudean patsaat, jotka ovat toteuttamistekniikallaan merkittäviä, ovat säilyneet. Suurin osa heistä oli omistettu jumaluudelle ja seisoi temppeleissä. Tämä selittää suurelta osin kanonisen sopimuksen perinteisen staattisen luonteen ja piirteet. Samaan aikaan Gudean patsaat osoittavat selvästi suuria muutoksia sumerilaisessa taiteessa, joka otti käyttöön monia Akkadin ajan taiteen progressiivisia piirteitä.

Paras säilyneistä Gudean patsaista kuvaa häntä istumassa. Tässä veistoksessa yhdistelmä sumerilais -akadilaisesta taiteesta jakamattomasta kivikivestä ja uusi ominaisuus - paljaan kehon hienovarainen mallinnus ja ensimmäinen, vaikkakin arka yritys hahmotella vaatteiden taitokset - on hyvin selkeä. ilmennyt. Kuvion alaosa muodostaa istuimen kanssa yhden kivilohkon, ja vaatteet, jotka muistuttavat sileää koteloa, jonka alla et voi tuntea kehoa ollenkaan, ovat vain hyvä kenttä kirjoituksille. Patsaan yläosan tulkinta on täysin erilainen. Hyvin mallinnettu kestävä

Gudean hartiat, rinta ja kädet. Pehmeä kudos, joka on heitetty olkapään yli ja jossa on hieman ääriviivat, on kyynärpäässä ja kädessä, mikä tuntuu kudoksen alla. Alasti ruumiin ja vaatteiden taitosten siirtäminen todistaa paljon kehittyneemmästä muovista tunteesta kuin ennen ja kuvanveistäjien merkittävästä taidosta.

Gudean patsaiden päät ovat erityisen merkittäviä. Kasvojen tulkinnassa näkyy halu välittää muotokuvan piirteitä. Näkyvät poskipäät, tuuheat kulmakarvat ja nelikulmainen leuka, jonka keskellä on kuoppa. Kuitenkin yleensä nuoren Gudean vahvan ja tahtovan kasvon ulkonäkö välitetään yleisellä tavalla.

Gutialaisten karkottamisen jälkeen vuonna 2132 eaa. Mesopotamian valta siirtyy kaupungille. Uru, missä se on

aika, jota hallitsi Urin III -dynastia. Ur toimii uutena, Akkadin jälkeen, maan yhdistäjänä, muodostaen voimakkaan Sumer-Akkadian valtion ja väittäen maailmanvallan.

Luultavasti Gudean ja Urin III -dynastian hallituskauden vaihteessa syntyi niin kaunis taideteos kuin naisen pää, joka oli valmistettu valkoisesta marmorista ja jonka silmät oli upotettu lapis lazuliin, missä kuvanveistäjä pyrki armoon, muovia ja pehmeää muotojen siirtoa, ja myös silmien ja hiusten hoidossa on realismin kiistattomia piirteitä. Kasvot täynnä herkkää viehätystä ja ilmeikkäät siniset silmät, se on ensiluokkainen esimerkki sumerilaisesta taiteesta. Urin III -dynastian ajan lukuisimmat muistomerkit - sylinterin sinetit - osoittavat, kuinka despotismin voimistumisen, hierarkian kehittymisen ja tiukasti määritellyn jumalien panteonin perustamisen yhteydessä taiteessa kehitettiin yleisesti sitovia kaanoneja joka ylisti kuninkaan jumalallista voimaa. Tulevaisuudessa (joka saa kirkkaimman ilmaisunsa Babylonian glyptikoista) on aiheen ja käsityön kaventuminen valmiiden näytteiden jälkeen. Vakiokoostumuksissa sama motiivi toistetaan - jumaluuden palvonta.

Katso

39. Stele Naram-Suenasta Susasta. Kuninkaan voitto lullubista. Naram-Suen on Akkadin, Akkadin ja Sumerin kuningas, "neljän maailman kuningas". (2237-2200 eaa.) Suojelusjumalien Naram-Sinin yläpuolella, joka voitti vihollisen ja toinen vihollinen anoo armoa, alla on vuorille kiipeävä armeija. Toisin kuin sumerilaiset relieffit, on olemassa maiseman elementtejä (puu, vuori), luvut eivät ole rivissä, vaan ne on järjestetty ottaen huomioon maasto.

Temppelin maitotila - koristeellinen friisi Ninhursag -temppelistä al -Ubaydissa Imdugudin ja peurojen kanssa (Lontoo, British Museum)

Yhteydessä