Perinteiset kiinalaiset instrumentit ja mitä voit soittaa. Perinteiset kiinalaiset soittimet

musiikillinen folk balalaika

Kiinan kansanmusiikki-instrumenttien historia ulottuu useiden vuosituhansien taakse. Arkeologiset kaivaukset osoittavat, että yli 2000 vuotta sitten ja mahdollisesti vielä aikaisemminkin Kiinassa oli käytössä erilaisia ​​soittimia. Esimerkiksi Zhejiangin maakunnan Hemudu-kylässä tehtyjen kaivausten tuloksena löydettiin neoliittisen ajan luupillit ja Xi'anin kaupungin Banpon kylästä Yangshaolle kuuluva "xun" (paistettu savipuhallinsoitin). kulttuuri löytyi. Yinin raunioista, jotka sijaitsevat Anyangissa Henanin maakunnassa, löydettiin "shiqing" (kivi gong) ja python-nahalla peitetty rumpu. Keisarillisen arvomiehen Zengin (haudattu vuonna 433 eKr.) haudasta, joka löydettiin Hubein maakunnan Suixiangin maakunnasta, löydettiin "xiao" (pitkittäinen huilu), "sheng" (huuliurut), "se" (25-kielinen). vaakasuora harppu), kellot, bianqing (kivi gong), erilaiset rummut ja muut soittimet.

Muinaisilla soittimilla oli yleensä kaksi käyttötarkoitusta - käytännöllinen ja taiteellinen. Soittimia käytettiin työkaluina tai kodin esineinä ja samalla musiikin esittämiseen. Esimerkiksi "shiqin" (kivi gong) on ​​saattanut kehittyä jonkinlaisesta työkalusta, jolla oli kiekon muoto. Lisäksi joitain muinaisia ​​välineitä käytettiin keinona välittää tiettyä tietoa. Esimerkiksi rumpujen lyönnit toimivat signaalina lähteä kampanjaan, gongilyönti - vetäytyä, yörummut - lyödä yövartijoita jne. Useilla etnisillä vähemmistöillä on edelleen perinne ilmaista rakkautta soittamalla melodioita puhallin- ja jousisoittimilla.

Soittimien kehitys liittyy läheisesti yhteiskunnallisten tuotantovoimien kehittymiseen. Siirtyminen kivigongien valmistuksesta metalligongiin ja metallikellojen valmistukseen tuli mahdolliseksi vasta sen jälkeen, kun ihminen hallitsi metallin sulatustekniikan. Serikulttuurin ja silkkikehräyksen keksimisen ja kehityksen ansiosta tuli mahdolliseksi valmistaa kielisoittimia, kuten qin (kiinalainen sitra) ja zheng (vanha kynitty soitin, jossa on 13-16 kieltä).

Kiinalaiset ovat aina eronneet kyvystään lainata hyödyllisiä asioita muilta kansoilta. Han-dynastian (206 eKr. - 220 jKr.) jälkeen monia soittimia on tuotu Kiinaan muista maista. Han-dynastian aikana länsimaista tuotiin huilu ja "shukunghou" (pystykanta) ja Ming-dynastian (1368-1644) aikana symbaaleja ja sonaa (kiinalainen klarinetti). Nämä soittimet, joista tuli yhä täydellisempiä mestareiden käsissä, alkoivat vähitellen olla tärkeässä roolissa kiinalaisessa kansanmusiikkiorkesterissa. On huomattava, että kiinalaisten kansansoittimien kehityksen historiassa jousisoittimet ilmestyivät paljon myöhemmin kuin lyömäsoittimet, puhallinsoittimet ja kynityssoittimet.

Historiallisten tietojen mukaan kielisoitin, josta ääniä erotettiin bambuplektrumilla, ilmestyi vasta Tang-dynastian (618-907) aikana, ja jousisoitin, jonka jousi tehtiin hevosen pyrstöstä, syntyi v. Song-dynastia (960-1279). Yuan-dynastian (1206-1368) jälkeen muita kielisoittimia on keksitty tällä perusteella.

Uuden Kiinan perustamisen jälkeen viime vuosisadan puolivälissä musiikilliset hahmot tekivät laajaa työtä ja uudistuksia poistaakseen kansansoittimissa joukon puutteita, jotka ilmenivät äänen epäpuhtaudesta, mittakaavan pirstoutumisesta, äänen epätasapainosta, vaikea modulaatio, epätasaiset äänenkorkeusstandardit eri instrumenteille, keskisuurten ja matalien instrumenttien puuttuminen. Musiikkihahmot ovat edistyneet merkittävästi tähän suuntaan.

Guan

Guan on kiinalainen puhallinsoitin (kiinalainen ЉЗ), suvun oboe. Sylinterimäinen piippu, jossa on 8 tai 9 leikkausreikää, on valmistettu puusta, harvoin ruokosta tai bambusta. Guan-kanavaan työnnetään kaksinkertainen ruoko, joka on sidottu langalla kapeasta osasta. Tina- tai kuparirenkaat asetetaan soittimen molempiin päihin ja joskus soittoreikien väliin. Guanien kokonaispituus vaihtelee 200 - 450 mm; suurimmissa on messinkikello. Nykyaikaisen guanin ääniskaala on kromaattinen, alue on es1-a3 (iso guan) tai as1 - c4 (pieni guaani). Käytetään yhtyeissä, orkestereissa ja sooloissa.

Kiinassa guaani on laajalle levinnyt Kiinan kansantasavallan Xinjiangin Uygurin autonomisella alueella. Etelässä, Guangdongissa, se tunnetaan myös nimellä houguan (kiinaksi ЌAЉЗ). Tämän soittimen perinteinen kiinalainen nimi on bili (kiinaksi? Kј) (tässä muodossa (vIVG perinteisellä oikeinkirjoituksella) se siirtyi korean ja japanin kieliin).

Banhu

Banhu on kiinalainen jousitettu soitin, eräänlainen huqin.

Perinteistä banhua on käytetty ensisijaisesti säestysvälineenä pohjoiskiinalaisen musiikkidraaman, pohjois- ja eteläkiinalaisen oopperan taikka soolo-instrumenttina ja yhtyeissä.

1900-luvulla banhua alettiin käyttää orkesteriinstrumenttina.

Banhua on kolmenlaisia ​​- korkea, keskitaso ja matala rekisteri. Yleisin on korkearekisteri Banhu.

Yueqin

Yueqin (月琴, yuèqín, tarkoittaa "kuun luuttu") tai ruan ((阮), on eräänlainen luuttu, jossa on pyöreä resonaattorirunko. Ruanissa on 4 kieleä ja lyhyt otelauta (yleensä 24). myös ruan, jossa on luuttu Kahdeksankulmainen runko, jota soitetaan plektrumilla, soittimessa on klassista kitaraa muistuttava melodinen ääni ja sitä käytetään sekä soolo- että orkesterisoitossa.

Muinaisina aikoina ruania kutsuttiin "pipaksi" tai "qin pipaksi" (eli Qin-dynastian pipaksi). Kuitenkin sen jälkeen, kun nykyajan pipan esi-isä saapui Kiinaan Silkkitietä pitkin Tang-dynastian aikana (noin 500-luvulla jKr.), nimi "pipa" annettiin uudelle soittimelle ja luutulle, jolla oli lyhyt kaula ja pyöreä runko. alettiin kutsua "ruaniksi" - nimetty sitä soittaneen muusikon Ruan Xianin mukaan(3. vuosisadalla jKr.) ... Ruan Xian oli yksi seitsemästä suuresta tutkijasta, jotka tunnettiin "Bambulehdon seitsemän viisaana".

Dizi

Dizi (笛子, dízi) on kiinalainen poikittaishuilu. Häntä kutsutaan myös di (笛) tai handi (橫笛). Di-huilu on yksi yleisimmistä kiinalaisista soittimista, ja sitä löytyy kansanmusiikkiyhtyeistä, modernista orkesterista ja kiinalaisesta oopperasta. Dizi on aina ollut suosittu Kiinassa, mikä ei ole yllättävää siitä lähtien se on helppo tehdä ja helppo kuljettaa. Sen ominainen, soinnillinen sointi johtuu ohuen bambukalvon värähtelystä, joka on liimattu huilun rungon erityiseen äänireikään.

Qing

"Kuultava kivi" tai qing (磬) on yksi Kiinan vanhimmista soittimista. Yleensä sille annettiin latinalaisen L-kirjaimen kaltainen muoto, koska sen ääriviivat muistuttavat henkilön kunnioittavaa asentoa rituaalin aikana. Mainitaan, että se oli yksi Konfutse soittimista. Han-dynastian aikana uskottiin, että tämän instrumentin ääni muistuttaa hallitsijaa sotureista, jotka kuolivat puolustaessaan imperiumin rajoja.

Sheng

Sheng (笙, shēng) on ​​labiaaliset urut, pystyputkista valmistettu ruokopuhallinsoitin. Se on yksi Kiinan vanhimmista soittimista: sen ensimmäiset kuvat ovat peräisin vuodelta 1100 eKr., ja jotkut Han-dynastian shengit ovat säilyneet tähän päivään asti. Shengiä käytetään perinteisesti säestyksenä soitettaessa suonaa tai diziä.

Erhu

Erhulla (二胡, èrhú), kaksikielisellä viululla on kenties ilmeisin ääni kaikista jousisoittimista. Erhua soitetaan sekä yksin että yhtyeinä. Se on Kiinan eri etnisten ryhmien suosituin kielisoitin. Erhua pelatessa käytetään monia monimutkaisia ​​teknisiä jousi- ja sormitekniikoita. Erhu-viulua käytetään usein pääsoittimena perinteisten kiinalaisten kansallissoittimien orkesterissa sekä jousi- ja vaskimusiikin esittämisessä.

Sana "erhu" koostuu merkeistä "kaksi" ja "barbaari", koska tämä kaksikielinen soitin tuli Kiinaan noin 1000 vuotta sitten pohjoisten paimentolaiskansojen ansiosta.

Nykyaikaiset erhut on valmistettu jalopuusta ja resonaattori on päällystetty python-kuorella. Jousi on valmistettu bambusta, johon on vedetty jouhinauha. Soitaessaan muusikko vetää jousinauhaa oikean kätensä sormilla ja itse jousi on kiinnitetty kahden kielen väliin muodostaen erhun kanssa yhden kokonaisuuden.

Pipa

Pipa (琵琶, pípa) on 4-kielinen kynitty soitin, jota joskus kutsutaan myös kiinalaiseksi luutuksi. Yksi yleisimmistä ja tunnetuimmista kiinalaisista soittimista. Pipaa on pelattu Kiinassa yli 1500 vuoden ajan: pipan esi-isä, jonka kotimaa on Tigriksen ja Eufratin ("hedelmällisen puolikuun" alue) välinen alue Lähi-idässä, tuli Kiinaan muinaista silkkiä pitkin. Tie 4-luvulla. n. NS. Perinteisesti pipaa käytettiin pääasiassa soolosoittoon, harvemmin kansanmusiikkiyhtyeissä, yleensä Kaakkois-Kiinassa, tai tarinankertojan säestyksellä.

Nimi pipa liittyy soittimen soittotapaan: pi tarkoittaa sormien alaspäin suuntautuvaa liikettä kieliä pitkin ja pa tarkoittaa sormien liikettä ylöspäin. Äänen tuottaa plektrumi, mutta joskus myös kynsi, jolle annetaan erityinen muoto.

Pipasta johdetaan useita samanlaisia ​​itäaasialaisia ​​soittimia: japanilainen biwa, vietnamilainen đàn tỳ bà ja korealainen bipa.

Xiao

Xiao (箫, xiāo) on pystyhuilu, joka on yleensä valmistettu bambusta. Tämä ikivanha soitin näyttää olevan peräisin Lounais-Kiinan tiibetiläisten Qiang (Qian) -heimon huilusta. Han-dynastian (202 eKr. - 220 jKr.) keraamiset hautahahmot antavat kuvan tästä huilusta.

Xiao-huiluilla on selkeä ääni, joka sopii kauniiden, miellyttävien melodioiden soittamiseen. Niitä käytetään usein sooloesityksissä, yhtyeesityksissä ja perinteisen kiinalaisen oopperan säestäjänä.

Xuangu

(riippuva rumpu)
______________________________________________________

Paixiao

Paixiao (排箫, páixiāo) on eräänlainen pannuhuilu. Ajan myötä soitin katosi musiikillisesta käytöstä. Sen elpyminen alkoi 1900-luvulla. Paixiao toimi prototyyppinä tämäntyyppisten instrumenttien seuraavien sukupolvien kehittämisessä.

Joutsen

Kiinalainen oboe suona (唢呐, suǒnà), joka tunnetaan myös nimellä laba (喇叭, lǎbā) tai haidi (海 笛, hǎidí), on äänekäs ja kiihkeä, ja sitä käytetään usein kiinalaisissa musiikkiyhtyeissä. Se on tärkeä instrumentti Pohjois-Kiinan kansanmusiikissa, erityisesti Shandongin ja Henanin maakunnissa. Suonaa käytetään usein häissä ja hautajaisissa.

Kunhou

Kunhou-harppu (箜篌, kōnghóu) on toinen kynitty kielisoitin, joka tuli Kiinaan Silkkitietä pitkin Länsi-Aasiasta.

Kunhou-harppu nähdään usein eri buddhalaisten luolien freskoissa Tang-kaudella, mikä osoittaa tämän instrumentin laajan käytön tuona aikana.

Se katosi Ming-dynastian aikana, mutta 1900-luvulla. se herätettiin henkiin. Kunhou tunnettiin vain buddhalaisten luolien freskoista, rituaalisista hautajaishahmoista sekä kaiverruksista kiveen ja tiileihin. Sitten vuonna 1996 haudasta Tsemon piirikunnassa Xinjiangin Uygurin autonomisella alueella löydettiin kaksi kokonaista sipulinmuotoista kunhou-harppua ja joukko niiden palasia. Tämän soittimen moderni versio näyttää kuitenkin enemmän länsimaiselle konserttiharpulta kuin vanhalta kunhoulta.

Zheng

Guzheng (古箏, gǔzhēng) tai zheng (箏, "gu" 古 tarkoittaa "vanhaa") on kiinalainen kantele, jossa on liikkuvat, löysät jousikannattimet ja 18 tai useampia kieliä (nykyaikaisessa Guzhengissä on yleensä 21 kieltä). Zheng on useiden aasialaisten kantelalajikkeiden esi-isä: japanilainen koto, korealainen gayageum, vietnamilainen đàn tranh.

Vaikka tämän maalauksen alkuperäinen nimi on "Zheng", se on edelleen kuvattuna täällä. Guqin ja guzheng ovat muodoltaan samanlaisia, mutta ne on helppo erottaa: vaikka guzhengissä on tuki jokaisen kielen alla, kuten japanilaisessa kotossa, guqinissa ei ole tukia, ja kielet ovat noin 3 kertaa pienempiä.

Muinaisista ajoista lähtien guqin on ollut tiedemiesten ja ajattelijoiden suosikkiinstrumentti, sitä pidettiin hienona ja hienostuneena välineenä ja se yhdistettiin Konfutseen. Häntä kutsuttiin myös "kiinalaisen musiikin isäksi" ja "viisaiden instrumentiksi".

Aiemmin soitinta kutsuttiin yksinkertaisesti "qiniksi", mutta 1900-luvulla. tämä termi alkoi merkitä useita soittimia: samanlaisia ​​kuin yangqin-symbaalit, kielisoittimien huqin-perhe, länsimainen piano jne. Sitten etuliite "gu" (古), ts. "muinainen, ja lisättiin nimeen. Joskus voit löytää myös nimen" qixiaqin ", eli seitsemänkielinen soitin."

Kiinalainen musiikki on vanhimman kiinalaisen sivilisaation taidetta, jonka juuret ovat II-I vuosituhannen eKr.... Kiinalaisen perinteisen musiikin alkuperä ovat heimolaulut ja -tanssit, rituaalitaiteen rituaalimuodot. Kiinalaiset soittimet, kuten itse musiikki, eroavat pohjimmiltaan muusta musiikista missä tahansa maassa.

Kiinan musiikilla on vuosituhansien kehitystä. Hän sai vaikutteita Lähi-idän, Keski- ja Etelä-Aasian sekä Kaakkois-Aasian musiikillisista perinteistä... Hän omaksui elementtejä Kiinan valtioon kuuluneiden kansojen (uiguurit, tiibetiläiset, mongolit, jurchenit, mantšut jne.) musiikista, ja hän puolestaan ​​vaikutti merkittävästi Korean, Japanin ja joidenkin kaakkoismaiden musiikkiin. Aasiassa ja Tyynellämerellä. Muinaisista ajoista lähtien kiinalainen musiikki on kehittynyt uskonnollisten, filosofisten ja ideologisten opin vaikutuksen alaisena.

Heidän oman kiinalaisen musiikin historiansa alkua pidetään VI vuosisadalla. eKr NS. "Laulukirjat" - "Shits-zin", vaikka nuottikirjoitusta ei siinä ole säilynyt. Kokoelman kokoaminen johtuu Konfutsesta.

Se sisältää hymnejä ja kansanlauluja, enimmäkseen yleisiä Pohjois-Kiinassa. Kokoelmassa mainitaan myös yli 25 musiikki-instrumenttia... Niiden joukossa on kynitty jouset - qin, se; puhallinsoittimet - yua, di, sheng, guan, lyömäsoittimet zhong ja muut.

Puhallinsoittimet - xiao, huilu ja huilu-poika

Jouset - erhu, jinhu ja banhu

Kynitty kieliä - guzhen, gujin, pipa

Gujin on vanhin kiinalainen kielisoitin, jonka historia ulottuu yli 3000 vuoden taakse.

Lyömäsoittimet - gongit ja rummut

X-VII vuosisatojen aikana. eKr NS. laulut, joilla oli laaja elämänsisältö, alkoivat vähitellen erota tansseista VI vuosisadalta alkaen. eKr NS. itseohjautuvassa taiteessa. Kungfutselaisuuden kehittyessä Kiinassa, joka yleensä vastaa hallitsevan aristokratian etuja, 5-luvulta alkaen. eKr NS. musiikki saa uuden sosiaalisen merkityksen. Se heijastaa konfutselaisen opin pääkategorioita: rituaali - li ja ihmisyys - jen.

Kungfutsen mukaan musiikki on mikrokosmos suuren kosmoksen ruumiillistumana... Kungfutse väitti, että kaunis musiikki vaikuttaa valtion rakenteeseen, koska sillä on täydellinen rakenne. Monet kiinalaisen musiikin elementit olivat luonteeltaan symbolisia muinaisen luonnonfilosofian vuoksi. Mutta samaan aikaan musiikillinen järjestelmä oli tiukasti määritelty, ja kaikki sen rikkomukset voivat johtaa muinaisten kiinalaisten uskomusten mukaan erilaisiin katastrofeihin.

• "Kevätaurinko ja valkoinen lumi",

• "Sadat linnut palvovat Feeniksiä"

Näitä melodioita voi edelleen kuulla Kiinassa ja ulkomailla. Jotkut heistä ovat voittaneet palkintoja kansainvälisissä esiintyjäkilpailuissa.
Kiinalaiset rakastavat kansallista musiikkiaan sen omaperäisyydestä ja ainutlaatuisuudesta. Lähes jokaisella Kiinan alueella on kansallissoittimien orkesteri, joista osa on kotitekoisia. Nämä orkesterit kutsutaan usein ulkomaille. Viime vuosina National Orchestra of National Instruments on kutsuttu esiintymään Wieniin kevätjuhlille.

Nykyaikainen kiinalainen musiikki

Nykykiinalainen musiikki kehittyy samalla tavalla kuin muiden maiden musiikki: chanson, pop, rock, rap jne. Aasia on aina vetänyt puoleensa, erityisesti Kiina. Ei ole kuitenkaan mikään salaisuus, että kiinalaista musiikkia ei käytännössä kuulla missään maassamme. Melkein kukaan ei tiedä, että moderni kiinalainen musiikki ei ole Pekingin oopperaa, vaan normaalia, groovya, siistiä, kaunista musiikkia, joka lumoaa. Voit kuunnella modernia kiinalaista musiikkia VKontakte-ryhmässämme -

Yueqin (月琴, yuèqín, tarkoittaa "kuun luuttu") tai ruan ((阮), on eräänlainen luuttu, jossa on pyöreä resonaattorirunko. Ruanissa on 4 kieleä ja lyhyt otelauta (yleensä 24). myös ruan, jossa on luuttu Kahdeksankulmainen runko, jota soitetaan plektrumilla, soittimessa on klassista kitaraa muistuttava melodinen ääni ja sitä käytetään sekä soolo- että orkesterisoittoon.
Muinaisina aikoina ruania kutsuttiin "pipaksi" tai "qin pipaksi" (eli Qin-dynastian pipaksi). Kuitenkin sen jälkeen, kun nykyajan pipan esi-isä saapui Kiinaan Silkkitietä pitkin Tang-dynastian aikana (noin 500-luvulla jKr.), nimi "pipa" annettiin uudelle soittimelle ja luutulle, jolla oli lyhyt kaula ja pyöreä runko. alettiin kutsua "ruaniksi" - sitä soittaneen muusikon nimellä, Ruan Xian (3. vuosisadalla jKr.) ... Ruan Xian oli yksi seitsemästä suuresta tutkijasta, jotka tunnettiin "Bambulehdon seitsemän viisaana".

Dizi (笛子, dízi) on kiinalainen poikittaishuilu. Häntä kutsutaan myös di (笛) tai handi (橫笛). Di-huilu on yksi yleisimmistä kiinalaisista soittimista, ja sitä löytyy kansanmusiikkiyhtyeistä, modernista orkesterista ja kiinalaisesta oopperasta. Uskotaan, että dizi tuli Kiinaan Tiibetistä Han-dynastian aikana. Dizi on aina ollut suosittu Kiinassa, mikä ei ole yllättävää siitä lähtien se on helppo tehdä ja helppo kuljettaa.Nykyään tämä instrumentti on tyypillisesti valmistettu korkealaatuisesta mustasta bambusta, ja siinä on yksi puhallusreikä, yksi kalvoreikä ja kuusi leikkausreikää koko pituudeltaan. Pohjoisessa di on valmistettu mustasta (violetista) bambusta, etelässä Suzhoussa ja Hangzhoussa valkoisesta bambusta. Etelät ovat yleensä hyvin ohuita, kevyitä ja hiljaisia. On kuitenkin oikeampaa kutsua di:tä "kalvohuiluksi", sillä sen ominainen, sointuva sointi syntyy ohuen paperikalvon värähtelystä, joka on liimattu huilurungon erityiseen äänireikään.

Erhulla (二胡, èrhú), kaksikielisellä viululla, on kenties ilmeisin ääni kaikista jousikielisistä soittimista. Erhua soitetaan sekä yksin että yhtyeinä. Se on Kiinan eri etnisten ryhmien suosituin kielisoitin. Erhua pelatessa käytetään monia monimutkaisia ​​teknisiä jousi- ja sormitekniikoita. Erhu-viulua käytetään usein pääsoittimena perinteisten kiinalaisten kansallissoittimien orkesterissa sekä jousi- ja vaskimusiikin esittämisessä. Sana "erhu" koostuu merkeistä "kaksi" ja "barbaari", koska tämä kaksikielinen soitin tuli Kiinaan noin 1000 vuotta sitten pohjoisten paimentolaiskansojen ansiosta.Nykyaikaiset erhut on valmistettu jalopuusta ja resonaattori on päällystetty python-kuorella. Jousi on valmistettu bambusta, johon on vedetty jouhinauha. Soitaessaan muusikko vetää jousinauhaa oikean kätensä sormilla ja itse jousi on kiinnitetty kahden kielen väliin muodostaen erhun kanssa yhden kokonaisuuden.

Guzheng (古箏, gǔzhēng) tai zheng (箏, "gu" 古 tarkoittaa "vanhaa") on kiinalainen kantele, jossa on liikkuvat, löysät jousikannattimet ja 18 tai useampia kieliä (nykyaikaisessa zhengissä on yleensä 21 kieltä). Zheng on useiden aasialaisten kantelalajikkeiden esi-isä: japanilainen koto, korealainen gayageum, vietnamilainen đàn tranh. Vaikka tämän maalauksen alkuperäinen nimi on "Zheng", se on silti guqin (古琴), kiinalainen seitsemänkielinen kantele. Guqin ja guzheng ovat muodoltaan samanlaisia, mutta ne on helppo erottaa: vaikka guzhengillä on tuki jokaisen kielen alla, kuten japanilaisessa kotossa, guqinissa ei ole tukia. Guqinin ääni on erittäin hiljainen, alue on noin 4 oktaavia. Muinaisista ajoista lähtien guqin on ollut tiedemiesten ja ajattelijoiden suosikkiinstrumentti, sitä pidettiin hienona ja hienostuneena välineenä ja se yhdistettiin Konfutseen. Häntä kutsuttiin myös "kiinalaisen musiikin isäksi" ja "viisaiden instrumentiksi". Aiemmin soitinta kutsuttiin yksinkertaisesti "qiniksi", mutta 1900-luvulla. tämä termi alkoi merkitä useita soittimia: samanlaisia ​​kuin symbaalityangqin, huqin-kielisoittimien perhe, länsipiano jne. Sitten etuliite "gu" (古), ts. "muinainen, ja lisättiin nimeen. Joskus voit löytää myös nimen" qixiaqin ", eli seitsemänkielinen soitin."

Xiao (箫, xiāo) on pystysuora huilu, joka on yleensä valmistettu bambusta. Tämä ikivanha soitin näyttää olevan peräisin Lounais-Kiinan tiibetiläisten Qiang (Qian) -heimon huilusta. Han-dynastian (202 eKr. - 220 jKr.) keraamiset hautahahmot antavat kuvan tästä huilusta. Tämä soitin on vielä muinaisempi kuin di-huilu. Xiao-huiluilla on selkeä ääni, joka sopii kauniiden, miellyttävien melodioiden soittamiseen. Niitä käytetään usein sooloesityksissä, yhtyeesityksissä ja perinteisen kiinalaisen oopperan säestäjänä.

Kunhou-harppu (箜篌, kōnghóu) on toinen kynitty kielisoitin, joka tuli Kiinaan Silkkitietä pitkin Länsi-Aasiasta. Kunhou-harppu nähdään usein eri buddhalaisten luolien freskoissa Tang-kaudella, mikä osoittaa tämän instrumentin laajan käytön tuona aikana. Se katosi Ming-dynastian aikana, mutta 1900-luvulla. se herätettiin henkiin. Kunhou tunnettiin vain buddhalaisten luolien freskoista, rituaalisista hautajaishahmoista sekä kaiverruksista kiveen ja tiileihin. Sitten vuonna 1996 haudasta Tsemon piirikunnassa Xinjiangin Uygurin autonomisella alueella löydettiin kaksi kokonaista sipulinmuotoista kunhou-harppua ja joukko niiden palasia. Tämän soittimen moderni versio näyttää kuitenkin enemmän länsimaiselle konserttiharpulta kuin vanhalta kunhoulta.

Pipa (琵琶, pípa) on 4-kielinen kynitty soitin, jota joskus kutsutaan myös kiinalaiseksi luutuksi. Yksi yleisimmistä ja tunnetuimmista kiinalaisista soittimista. Pipaa on pelattu Kiinassa yli 1500 vuoden ajan: pipan esi-isä, jonka kotimaa on Tigriksen ja Eufratin ("hedelmällisen puolikuun" alue) välinen alue Lähi-idässä, tuli Kiinaan muinaista silkkiä pitkin. Tie 4-luvulla. n. NS. Perinteisesti pipaa käytettiin pääasiassa soolosoittoon, harvemmin kansanmusiikkiyhtyeissä, yleensä Kaakkois-Kiinassa, tai tarinankertojan säestyksellä. Nimi pipa liittyy soittimen soittotapaan: pi tarkoittaa sormien alaspäin suuntautuvaa liikettä kieliä pitkin ja pa tarkoittaa sormien liikettä ylöspäin. Äänen tuottaa plektrumi, mutta joskus myös kynsi, jolle annetaan erityinen muoto. Pipasta johdetaan useita samanlaisia ​​itäaasialaisia ​​soittimia: japanilainen biwa, vietnamilainen đàn tỳ bà ja korealainen bipa.

Idän kansat kutsuvat sitä, mitä me kutsumme meluksi, musiikiksi.

Berlioz.

Opiskelin musiikkikoulussa Venäjällä 8 vuotta ja rakkauteni soittimiin ei ole jättänyt minua. Kiinalaiset soittimet ovat hyvin erilaisia ​​ja kuulostavat erittäin mielenkiintoisilta. Katso ensin Kiinan sinfoniaorkesterin soittavan Katy Perin ”Roar”. Hän (Katie) muuten purskahti itkuun.

Nyt voidaan puhua työkaluista.

Kiinalaiset soittimet voidaan jakaa jousiin, puhaltimiin, kynittyihin ja lyömäsoittimiin.

Erhu
Aloitetaan siis jousista. Useimmat ovat 2-4 kielisiä. Tunnetuimmat ovat Erhu, Zhonghu, Jinghu, Banhu, Gaohu, Matouqin (Mongolian viulu) ja Dahu. Tunnetuin puhallinsoitin on erhu, jossa on vain kaksi kieltä. Erhun voi kuulla aivan kaduilla; kaduilla olevat kerjäläiset soittavat usein juuri tätä soitinta.

Sheng
Puhallinsoittimet on enimmäkseen valmistettu bambusta. Suosituimmat ovat Di, Sona, Guanzi, Sheng, Hulus, Xiao ja Xun. Täällä voit todella vaeltaa. Esimerkiksi Sheng on erittäin mielenkiintoinen instrumentti, jossa on 36 bambu- ja ruokoputkea, se sopii hyvin muiden soittimien kanssa. Yksi vanhimmista on xun, savipilli, jota voi ostaa monista matkamuistomyymälöistä. Sona osaa matkia lintuja, ja siitä tuli suosittu 1500-luvulla. Di huilu herättää huomion miellyttävällä äänellään, siinä on vain 6 reikää. Xiao ja Di ovat vanhimpia soittimia, jotka ovat peräisin 3000 vuoden takaa.

Guzheng
Kynityt kiinalaiset soittimet ovat ehkä tunnetuimpia. Pipa, sanxian, ruan, yueqin, dombra, guqin, guzhen, kunhou, zhu. Suosikkiinstrumentissani - guqinissa - on 7 kieltä, guqinilla on oma nuotinkirjoitusjärjestelmä, joten valtava määrä musiikkiteoksia on säilynyt, olen jopa yrittänyt soittaa sitä, se ei ole vaikeaa, se vaatii vain koulutusta, kuten mikä tahansa muu instrumentti , mutta se on ehdottomasti helpompaa kuin piano. Guzheng näyttää vähän guqingilta, mutta siinä on 18-20 kieltä.

Ja lopuksi pipa- Luutun kaltainen soitin, vain 4 kieltä - Mesopotamiasta lainattu soitin, oli erittäin suosittu Itä-Hanissa.

Ja rummut - dagu, paigu, shougu, tungu, bo, muyui, yunlo, xiangjiaogu. Ne ovat yleensä kuparia, puuta tai nahkaa.

Kaikki kiinalaiset instrumentit vastaavat myös vuodenaikoja ja pääpisteitä:

Rumpu- talvi, rumpu ilmoitti myös sodan alkamisesta.

kevät- Kaikki työkalut on valmistettu bambusta.

Kesä- soittimet silkkikielillä.

Syksy- metallista valmistetut työkalut.

Kiinalaiset soittimet ovat hyvin itsenäisiä, minkä vuoksi kiinalaiset rakastavat sooloja, vaikka orkestereitakin on tietysti olemassa. Soolot ovat kuitenkin suositumpia, mutta tämä ei ole yllättävää, kiinalaisten instrumenttien äänet ovat hieman vinkuvat, joten niiden yhdistelmä ei aina kuulosta kauniilta. Niille on ominaista ankarat sointisävyt, erityisesti oopperassa.

Suuri osa soittimista on ulkomaista alkuperää. Vanhin on 8000 vuotta vanha. Eri lähteiden mukaan soittimia oli aiemmin noin 1000, mutta valitettavasti vain puolet niistä on saapunut meille.

Kummallista kyllä, perinteiset kiinalaiset soittimet sopivat hyvin taisteluun. Monissa kuuluisissa kiinalaisissa elokuvissa päähenkilöt taistelevat Guzhengin tai Guqingin ääneen. Esimerkiksi elokuvassa "Showdown in Kung Fu Style".

Kiinalaiset soittimet olivat monikäyttöisiä - ne toimivat työvälineinä, musiikki-instrumentteina ja jopa tiedonvälitysvälineinä (esimerkiksi gong tai rumpu). Kiinalaisessa kulttuurissa musiikilla on aina ollut tärkeä rooli. Han-ajasta lähtien musiikki on kukoistanut, koska siitä on tullut virallinen osa konfutselaista seremoniaa.

Haluaisin myös sanoa, että musiikki-instrumentit on jaettu 8 luokkaan:

metalli, kivi, naru, bambu, kurpitsatyökalut, savi, nahka ja puu.