Irina Tokmakova: ”Satuni ovat itse kirjoittamia, katson vain. Kolme "iltatarinaa" leijonasta ja Irina Tokmakovista Mikä on mielestäsi kirjojenne menestyksen salaisuus?

Tämä haastattelu ilmestyy 3 vuotta myöhässä. Irina Petrovna Tokmakova oli aina erittäin huolissaan ja vaativa sanan suhteen, joten tällä kertaa hän halusi tekstin olevan "oikea intonaatio". Mutta kun viimeisten tarkistusten aika tuli, Irina Petrovnan terveys alkoi heikentyä, ja lykkäsimme materiaalin hyväksymistä määräämättömäksi ajaksi. Valitettavasti emme koskaan palanneet keskusteluumme Irina Petrovnan elämän aikana. Ja toissapäivänä, huhtikuun 5. päivänä, hän oli poissa 89-vuotiaana.

Pienen epäröinnin jälkeen päätimme kuitenkin julkaista tämän haastattelun upean lastenkirjailijan, runoilijan ja kääntäjän, satutarinoiden "Ehkä se ei ole nolla?", "Hyvää matkaa", "Alya, Klyaksich ja A-kirjain" kirjoittajan muistoksi. , "Onneksi, Ivushkin!", Runoja ja näytelmiä, käännöksiä englannin ja ruotsin runoudesta ja proosasta, mukaan lukien Lewis Carrollin "Liisa satumaassa", Kenneth Grahamin "Tuuli pajuissa", "Muumi ja velhon hattu" Tove Jansson, Alan Milnen "Nalle Puh ja hänen ystävänsä".

Toivomme kovasti, että tästä keskustelusta tulee meille kaikille tilaisuus avata lasten kanssa Irina Petrovna Tokmakovan kirjoja ja sukeltaa ainakin illaksi satumaailmaan, jolle hän omistautui koko elämänsä.

Irina Petrovna, miksi satuja?

Mutta lapset oppivat nämä laulut ja tanssit kauhean nälän taustalla. Tiedätkö, ruokasalien puukulhot olivat täynnä reikiä - ei siksi, että astiat olisivat olleet huonokuntoisia, vaan siksi, että lapset raapivat pohjaa lusikoilla. Ja kun äitini antoi minulle rahaa, menin torille ja ostin heille makeisia. Mikä ilo se olikaan heille! Tuolloin autin äitiäni kellon ympäri. Kävelin heidän kanssaan, laitoin heidät nukkumaan. Olen hyvin tottunut lapsiin, rakastuin heihin. Sitten aloin säveltää satuja ja kertoa niitä ennen nukkumaanmenoa. Lapset varhaisesta lapsuudesta tulivat sieluuni. Ei koskaan ollut halua olla aikuisten proosakirjailija. Ja jos kirjoitin sanoituksia, niin harvoin, sielulle.

Tajusitko jo silloin, että kirjoittaminen on sinun polkusi?

Kirjallisuus on aina ollut minulle helppoa. Kirjoitin oppitunnille mahtavan esseen sekä itselleni että naapurille pöydällä. Hän kirjoitti runoja tietysti. Mutta sitten tuli murros. Lebedev-Kumachin tytär Marina opiskeli kanssani. Pyysin häntä näyttämään runoni isälleni. Hän luki ja kirjoitti aikuisarvioinnin viitaten minuun aikuisten kirjoittajana. Hän ei pitänyt joistakin kuvista. Hän sanoi, että tämä ei voinut olla niin ja että minun piti kirjoittaa juonirunoja. Mutta tämä on sellainen auktoriteetti. Noudatin hänen suosituksiaan ja hylkäsin sen. Sitten en kirjoittanut pitkään aikaan mitään.

Hyvä, että evakuoinnissa oli hyvä englannin opettaja. Innostuin vieraasta kielestä ja aloin valmistautua filologiseen tiedekuntaan. Päästäkseni sisään ilman kokeita, tarvitsin kultamitalin. Ja koko ajan opiskelin. Äiti ajoi ulos kävelylle, mutta asetin itselleni tavoitteen - mitalin. Hän tuli ilman kokeita, mutta hylkäsi runouden kokonaan.

Milloin palasit satuihin?

Palasin satuihin englannin- ja ruotsinkielisten runojen käännösten kautta. Olen ammatiltani kielitieteilijä, valmistuin roomalais-germaanisesta osastosta. Hän opiskeli Filologisen tiedekunnan tutkijakoulussa yleisen ja vertailevan kielitieteen laitoksella. Minulla oli pieni lapsi, stipendi oli pieni, ja samalla tein osa-aikatyötä opas-tulkkina. Ja eräässä kansainvälisessä energiainsinöörien delegaatiossa herra Borkvist, keskuudestaan ​​hyvin tunnettu, lähestyi minua. Pääsimme juttelemaan, ja hän liikuttui, kun luin hänelle Gustav Fredingin runon ruotsiksi (tämä on toinen kieleni).

Kun herra Borkvist palasi Tukholmaan, hän lähetti minulle osan Fredingin runoja, ja koska minulla oli pieni poika, hän liitti mukaan myös kirjan lasten kansanlauluja. Halusin todella kääntää ne. Käänsin, ja mieheni piirsi heille kuvituksia ja vei kappaleet Detgiziin (nyt se on Lastenkirjallisuuden kustantamo). Ja he vain ajattelivat julkaista sarjan kansanlauluja. Ja he ottivat minulta heti kaiken. Pidin todella tästä yrityksestä, ja päätin jatkaa. Sitten Leninkasta, jossa tein väitöskirjaani, löysin skotlantilaisia ​​kansanlauluja. Minusta ne näyttivät ihanilta. Käänsin ne, ja ne otettiin heti mukaan.

Käännös on itse asiassa uusi teos. Oletko joutunut muokkaamaan tekstejä nuorille lukijoille?

Englanninkieliset sadut ovat hyvin erilaisia ​​kuin meidän. Niissä on enemmän absurdia, ja venäläisissä - melodioita, tuudittamista, liikettä. Ne ovat dynaamisia, mutta eivät hankalia, ja englannin kansanperinteessä on paljon käsittämätöntä, se on viskoosia. Se, mitä käänsin - Edith Nesbitin trilogia - on 1900-luvun alkua. Loistavia satuja, mutta siinä on jonkin verran pitkitystä, vanhanaikaisuutta. Minun piti sopeutua, mutta en häirinnyt paljon.

Vaikka joskus käännöksestä tulee suositumpi kuin alkuperäinen. Esimerkiksi käännös Boris Zakhoderin sadusta "Nalle Puh". Lapset pitävät hänestä kovasti. Mutta Zakhoder toi paljon omaansa, kuten hän itse sanoi, "lisäsi ankaruutta". Tein oman käännöksen "Nalle Puh", intonaatioltaan se on lähempänä tekijän omaa. Mutta tämä käännös ilmestyi kerran, ja sitä on mahdotonta painaa uudelleen - kaikki oikeudet on ostettu, et voi lähestyä sitä. Käänsin sanasta sanaan Astrid Lindgrenin "Mio, my Mio". Se on niin upeasti kirjoitettu, niin upea kieli. Mutta "Peter Pan" vaikutti minusta monimutkaiselta, pitkittyneeltä, ei lapselliselta, joten häiriöitä ei juurikaan ole. Myös Tove Janssonin kääntäjä. Laajalti julkaistu käännös vaikutti minusta hieman kuivalta. Kääntäjä osaa kieltä, mutta hän on opettaja ja tiedemies enemmän kuin kirjailija.

Milloin aloitit itse kirjoittamisen?

Tuolloin valmistuin tutkijakoulusta ja aloin työskennellä englannin opettajana Physicotechnical Institutessa Dolgoprudnyssa. Tie kesti hyvin kauan, ja lisäksi sairastuin. Sitten mieheni vaati, että jättäisin työni ja aloitan kääntämisen. Ja näiden käännösten jälkeen kesällä minulle ilmestyi yhtäkkiä runo "Omenapuulle". Ja sitten ajattelin kirjoittaa kokonaisen lasten syklin puista. Siitä ei tullut heti kovin sujuvasti, mutta suurella vaivalla kuitenkin. Ja mieheni oli taiteilijan lisäksi hyvä toimittaja. Hän kuvitti ja muokkasi nämä säkeet. Nyt kirja "Puut" julkaistaan ​​jatkuvasti.

Kaikkien teosten ideat ilmestyvät "yhtäkkiä"?

Minua pyydettiin kirjoittamaan kokonainen koulutusjakso satuja Murzilkassa. Lehden toimituksessa pyyntö oli sellainen, että jotain venäjän kielestä ilmestyisi. Kirjoitin sadun "Alya, Klyaksich ja kirjain A" venäläisistä aakkosista. Siellä kaikki kirjaimet ovat hahmoja, jotka heräävät henkiin. Klyaksich ajoi pois I-kirjeen, eikä tyttö Alya voinut allekirjoittaa kirjettä äidilleen. Ja nyt Alya A-kirjaimella matkusti aakkosjärjestyksessä.

Sitten oli toinen kirja - "Alya, Klyaksich ja Vrednyuga" - Venäjän kielen perussäännöt ensimmäiselle luokalle. Sitten "Alya, Anton ja Pereputut" on toinen luokka. Toinen tarina numeroista. Siellä hahmo katoaa palapelistä, ja sitä on mahdotonta ratkaista. Ja viimeinen Alin seikkailusarja koskee englantia. Siellä, tunsin itseni röyhkeäksi, kirjoitin runoutta englanniksi. Muuten, sankarittaren nimi - Alya, lyhenne sanasta "Aleksanteri" - tuli Pakhmutovasta. Olimme hyvin tuttuja heidän perheensä kanssa.

Toimivatko todelliset ihmiset sankareidesi prototyyppeinä?

Otan elämältäni paljon. Meillä oli esimerkiksi Airedale. Ja niin kirjoitin sadun, jossa koira ymmärsi ihmisten kieltä, jos ystävällinen ihminen puhui sille, ja epäystävällinen kuuli vain haukkumista. Kirjoitin päähenkilön lemmikistäni. Myöhemmin ilmestyi kirja "Ja iloinen aamu tulee" - tämä on satu, jossa tyttö löytää itsensä sodan jälkeisestä ajasta Krutogorskin kaupungissa, jonka prototyyppi oli Penza evakuoinnin aikana. Ja sadussa "Maroussia palaa silti" päähenkilö asui dachassa, jonka kopioin omastani. Sadussa on puhuva talo nimeltä Zeleny Klim. Kutsumme edelleen maalaistaloamme sillä tavalla. "Onneksi, Ivushkin!" talo on myös todellinen, koska asuimme Kostroman seudulla. Melkein kaikkialla, missä on kuvaus talosta, taloni sisustus tai paikat, joissa minun piti asua, ilmestyy. Mutta lasten hahmot ovat kuvitteellisia.

Kirjoititko satuja pojallesi?

En säveltänyt satuja pojalleni. Totta, yhden oli pakko. Lapsena hän nukahti erittäin huonosti. Ja keksin "Iltatarinan", jossa poika ei halua nukkua, joten pöllöt päättivät viedä hänet pois ja muuttaa hänestä pöllön, jotta hän ei nukahtaisi yöllä. Tämän tarinan perusteella on jopa kirjoitettu näytelmä "Zhenya the Owlet".

Mietitkö sadun opettavat elementit etukäteen, esimerkiksi, nyt tulee satu ystävyydestä tai nyt siitä, kuinka hyödyllistä on mennä aikaisin nukkumaan?

En tee tätä tarkoituksella: nyt aion kirjoittaa moraalia. Se tulee alitajunnasta, ryömii roskakorista. Esimerkiksi sadussa "Onneksi, Ivushkin!" En ajatellut: minun pitäisi kirjoittaa, että lasten ei pitäisi epäillä vanhempiaan. Se selvisi itsestään.

Kirjoitan ajattelematta koko tarinaa. Tämä teos on mietitty toiminta teolta. Kun kirjoitan proosaa, vapautan sivun hahmot, enkä tiedä mitä tapahtuu seuraavaksi. He alkavat elää. Minä vain katson niitä. En koskaan tiedä etukäteen, mitä he tekevät.

Arvostan suuresti Samuel Marshakia. Ja suositukset riippuvat iästä. "Kaverit ja eläimet" - pienimmille, "Kuinka Grishka repi kirjoja" - koululaisille. Ja minä todella rakastan "Quiet Fairy Talea" - erittäin mukavaa, ystävällistä runoa siileistä. Rakastan Lev Kassilin töitä. Esimerkiksi Suuri vastakkainasettelu sopii täydellisesti keski-ikäisille lapsille. Vitaly Biankilla on paljon hyvää proosaa esikoululaisille ja pienimmille - luonnosta, eläimistä. Andrei Nekrasovin nokkela ja suloinen kirja "Kapteeni Vrungelin seikkailut".

Hyvän sadun salaisuus on aina muistaa, että satu on kirjoitettu lapselle. Kun katson joitain moderneja sarjakuvia, minua ärsyttää, että siellä on kaikkea: tekijät osoittavat itsensä, mielikuvituksensa ja taitonsa. On vain yksi asia - rakkaus lapsiin.

Mikä tarkalleen ottaen on mielestäsi kirjojenne menestyksen salaisuus?

Ensinnäkin rakkaus lapsiin. Lastenkirjailijan tulee ennen kaikkea rakastaa lapsia. Toiseksi lapsipsykologian tuntemus ja ammattimainen lähestymistapa. Satujen kirjoittaminen on vakava ammatti. Verrattuna Marshakiin, Bartoon, Mikhalkoviin, paljon näyttää nyt amatöörimäiseltä. Ja henkilökohtainen salaisuuteni on tämä: Lähestyin itseäni erittäin tiukasti ja työskentelin paljon. Kirjoitin lyhyen jakeen mäntyistä kahden kuukauden ajan. Mieheni auttoi, oli toimittaja, hän analysoi aina monia vaihtoehtoja saavuttaen täydellisyyden. Ja minulla ei ollut varaa sumeaan riimiin, rytmin taukoon. Itsensä vaatiminen on erittäin tärkeää todellisen, ei hetkellisen menestyksen kannalta.

Haastatteli Ekaterina Lyulchak

Tunnisteet:

Onko esimerkiksi 50 ruplaa kuukaudessa paljon vai vähän? Kuppi kahvia? Ei paljon perheen budjettiin. Matroneille - paljon.

Jos jokainen Matronaa lukeva tukee meitä 50 ruplalla kuukaudessa, he antavat valtavan panoksen julkaisun kehittämiseen ja uusien asiaankuuluvien ja mielenkiintoisten materiaalien syntymiseen naisen elämästä nykymaailmassa, perheestä, lasten kasvattamisesta, luova itsetunto ja henkiset merkitykset.

kirjailijasta

Hän valmistui Moskovan valtionyliopiston filosofian tiedekunnasta, puolusti valtiotieteen väitöskirjaansa ja opiskeli VGIK:ssä käsikirjoittajana. Hän työskenteli tiedetoimittajana RBC:ssä, kirjoitti artikkeleita Ogonyokille epätavallisista ihmisistä ja sosiaalisista ongelmista Pravoslavie.ru-sivustolla. Työskenneltyään 10 vuotta journalismissa, hän tunnusti virallisesti rakkautensa psykologiaa kohtaan, ja hänestä tuli Moskovan valtion psykologian ja kasvatustieteen yliopiston kliinisen psykologian tiedekunnan opiskelija. Mutta toimittaja on aina toimittaja. Siksi Ekaterina kerää luennoilla paitsi uutta tietoa myös aiheita tuleville artikkeleille. Intohimo kliiniseen psykologiaan jakaa täysin Catherinen aviomiehelle ja hänen tyttärelleen, jotka äskettäin juhlallisesti nimesivät muhkean virtahevon hypotalamukseksi.

Irina Petrovna Tokmakova

Ja iloinen aamu tulee

Runoja, satuja, tarinoita

"Tämä on hauska aamu..."

Järjestys oli niin.

Laula mukana, laula mukana:
Kymmenen lintua - parvi ...
Tämä on peippo.
Tämä on nopea.
Tämä on hauska siskin.
No, tämä on paha kotka.
Linnut, linnut, menkää kotiin!

Ja kaksivuotias tyttö makaa ketterästi lattialla, tekee naamalleen hauskan kauhukuvan ja ryömii taitavasti sängyn alle...

Näin alkoi tutustumiseni Irina Tokmakovan runoon. Tyttäreni ryömi sängyn alle, ja hänen äitinsä luki ilmeisesti runoja "Kymmenen lintua - parvi".

Kymmenen vuotta myöhemmin näin Tokmakovan artikkelin Pravda-lehdessä. Hän kirjoitti, että nykyaikaisen lastenkirjallisuuden, ja erityisesti lapsille suunnatun, pitäisi ennen kaikkea opettaa ... aikuista, opettaa hänelle kuinka käsitellä lasta!

Kirjoittaja oli oikeassa, ja tiesin tämän kokemuksesta.

Irina Petrovna työskentelee pienimmälle kuuntelijalle ja lukijalle - esikoululaisille ja alakoululaisille. Kirjoittaa runoja, lauluja, tarinoita, satuja ja näytelmiä. Ja kaikissa hänen teoksissaan todellisuus ja fiktio kulkevat rinnakkain ja ovat ystäviä. Kuuntele, lue runot "Ihanassa maassa" ja "Bukvarinsk", "Kittens" ja "Patter", muita teoksia, ja olet samaa mieltä kanssani. ‹…›

Tokmakovan runot ovat yksinkertaisia, lyhyitä, sointuvia, helppo muistaa. Tarvitsemme niitä samoin kuin ensimmäisiä sanoja.

Jokainen meistä oppii maailmaa eri tavoin: toisille kognitio on helppoa, toisille vaikeampaa. Jotkut kypsyvät nopeammin, toiset hitaammin. Mutta joka tapauksessa kukaan meistä ei tule toimeen ilman äidinkieltään, ilman yksinkertaisimpia sanoja ja ilmaisuja. Ne yhdistyvät ihmeellisesti vahvaksi langaksi, joka yhdistää alkuperäiset sanat keskenään ja sadun viisauteen sekä aikamme iloon ja suruun. Varhaisista vuosista lähtien, äidinkielen tunnistamisen ohella, lapsi on uppoutunut tiettyyn kulttuuriin. Siksi he sanovat: "Sana, kieli on koko maailma."

Sanojen kautta he tunnistavat itsensä ja muut. Sanoja voidaan toistaa, lausua, laulaa ja niillä on hauska leikkiä.

Missä Irina Petrovna - aikuinen - tietää lasten ensimmäiset sanat niin hyvin? Vai keksiikö hän ne, säveltääkö ne?

Hyviä lastenkirjoja saa vain kirjailijalta, joka ei ole unohtanut, millaista on olla pieni aikuisten keskuudessa. Tällainen kirjoittaja muistaa selvästi, kuinka lapset ajattelevat, tuntevat, riitelevät ja sovittavat - hän muistaa, kuinka he kasvavat. Jos en muistaisi, en olisi löytänyt sanoja, joita uskoisit heti.

"Kuinka paljon pitää muistaa!" - Jotkut teistä saattavat olla yllättyneitä.

Sinun täytyy todella muistaa paljon. Mutta edes lastenkirjailija ei voi muistaa kaikkea lapsuudesta. Ja sitten hän säveltää, keksii mielenkiintoisia tarinoita, jotka voivat hyvinkin olla totta.

Kuin kukkulalla - lunta, lunta,
Ja mäen alla - lunta, lunta,
Ja puussa - lunta, lunta,
Ja puun alla - lunta, lunta,
Ja karhu nukkuu lumen alla.
Hiljaa, hiljaa... Älä tee melua.

Mitä nopeammin rakkauden tunne kotikaupunkia, kylää, kotia, ystäviä ja naapureita kohtaan herää ihmissielussa, sitä enemmän ihmisellä on henkistä voimaa. Irina Petrovna muistaa tämän aina. Yli puolen vuosisadan ajan hän ei ole koskaan eronnut runoista, saduista, tarinoista ja siten sinun - lukijoinsa - kanssa.

Puhuimme vähän erityisistä aikuisista.

Puhutaanpa nyt erityisistä lapsista. Se on helpompaa, koska lapset ovat kaikki erityisiä. Vain erityinen henkilö näyttelee lääkäreitä ja astronauteja, äitejä ja tyttäriä ja prinsessoja, opettajia ja rosvoja, villieläimiä ja myyjiä. Tällaisissa peleissä kaikki on kuin todellisuudessa, kuten elämässä - kaikki on "totuuden puolesta": vakavat kasvot, tärkeät teot, todelliset loukkaukset ja ilot, todellinen ystävyys. Tämä tarkoittaa, että lasten leikki ei ole vain hauskaa, vaan kaikkien unelma huomisesta. Lastenleikki on uskomus siihen, että pitää matkia aikuisten parhaita tekoja ja tekoja, tämä on ikuista lapsellista halua kasvaa mahdollisimman pian aikuiseksi.

Täällä Irina Petrovna auttaa lapsia: hän kirjoittaa, säveltää kirjoja kaikesta maailmassa. Mutta hän ei kirjoita vain viihdyttääkseen lasta, ei. Hän opettaa ajattelemaan elämää vakavasti, opettaa vakavia tekoja. Tästä hänen tarinansa, esimerkiksi "Männyt ovat meluisia", "Rostik ja Kesha", runot "Kuulin", "Keskustelut" ja monet, monet muut.

Jokaisella on suosikkilelunsa. Kasvaessasi et eroa heidän kanssaan pitkään aikaan: asetat ne kaappeihin, hyllyihin, istut sohvalle, lattialle. Ja teet oikein!

Suosikkilelut, erityisesti nuket ja eläimet, ovat osa lapsuutta, lasten maailmaa, lapset itse muodostavat sen ympärilleen. Tällaisessa maailmassa voit elää niin kauan kuin haluat, koska ympärillä on ystäviä. Tässä maailmassa asuu kauniita sankareita - ilkikurisia ja tottelevaisia, hauskoja ja koskettavia, rehellisiä ja uskollisia. Miksi erota heidän kanssaan!

Lastenkirjat elävät täsmälleen samaa elämää - parhaat ystäväsi ja neuvonantajasi. Kysy jostain lelusta, kuten peukalo- tai karhusta. Anna heille hetki olla hiljaa ja ajatella, ja olet itse vastuussa heistä. Mielenkiintoista! Mutta itse kirja vastaa sankariensa ääniin kaikkiin kysymyksiin. Omasta mielestäni vielä mielenkiintoisempi! Pidät nyt yhtä näistä kirjoista.

Mikä tahansa Tokmakovan tunnettu teos, joka sisältyy kirjaan "Ja iloinen aamu tulee", saa sinut varmasti löytämään ja muistamaan muita Irina Petrovnan runoja ja proosaa, hänen käännöksensä lasten teoksista armeniasta, liettuasta, uzbekista, tadžikista. , englanti, bulgaria, saksa ja muut kielet ... Tokmakova kääntää paljon - hän auttaa muiden maiden kirjailijoita tulemaan kirjojensa kanssa venäjäksi lukevien lasten luo. Joten lukijat ja kirjoittajat oppivat kirjojen avulla hyviä asioita toisiltaan, ymmärtävät paremmin ja nopeammin, että ihminen syntyy ja elää onnea varten - maailmalle, ihmisille, ei surulle - sodalle ja ihmisten tuholle. kaikki elävät olennot. Ja jos henkilö ei ymmärrä tätä, hänen elämänsä on hukkaan, se ei tuo iloa eikä hyötyä kenellekään. Synnyin siis turhaan...

Ja silti ilot ja surut elämässämme kulkevat usein vierekkäin. Aikuiset, paljon eläneet ihmiset sanovat: "Näin maailma toimii."

On mielenkiintoista, että kirjailijat ja lapset, sanomatta sanaa, vastaavat useimmiten näin: "Haluamme tehdä maailmasta paremman paikan."

Oikea vastaus.

Ei ole olemassa toisen ihmisen surua, sitä ei pitäisi olla. Siksi lastenkirjailijat etsivät aina syitä aikuisten ja lasten hyviin ja huonoihin toimiin:

Vihaan Tarasovia:
Hän ampui hirven.
kuulin hänen sanovan
Vaikka hän puhui pehmeästi.

Nyt vasikka huuli
Kuka syö metsässä?
Vihaan Tarasovia.
Anna hänen mennä kotiin!

Kun ihminen pyrkii parempaan elämään, hän haluaa oikeutta paitsi itselleen, myös muille. Ja "muut" eivät ole vain ihmisiä, he ovat kaikki eläviä olentoja ympärillä. Irina Tokmakova kirjoittaa paljon luonnosta, osaa tehdä hahmojensa - lasten ja aikuisten, puiden ja kukkien, koti- ja villieläinten - henkilökohtaisesta tilasta mielenkiintoisen jokaiselle lukijalle. Lyhyessäkin runossa hän inhimillistää viisaasti luonnon, paljastaa sekä puun että pedon arjen huolen sisällön.

Lastenrunoilija, kirjailija ja lastenrunouden kääntäjä Irina Petrovna Tokmakova syntyi Moskovassa 3. maaliskuuta 1929 sähköinsinöörin ja lastenlääkärin, Foundlings Housen johtajan perheeseen.
Irina kirjoitti runoutta lapsuudesta lähtien, mutta hän uskoi, ettei hänellä ollut kirjoitustaitoja. Hän valmistui koulusta kultamitalilla, tuli Moskovan valtionyliopiston filologiseen tiedekuntaan. Valmistuttuaan vuonna 1953 hän siirtyi yleisen ja vertailevan kielitieteen tutkijakouluun, työskenteli kääntäjänä. Hän meni naimisiin ja synnytti pojan.
Kerran Venäjälle tuli ruotsalainen energiainsinööri Borgkvist, joka tavattuaan Irinan lähetti hänelle lahjaksi ruotsinkielisen lastenlaulukirjan. Irina käänsi nämä säkeet pojalleen. Mutta hänen miehensä, kuvittaja Lev Tokmakov, vei käännökset kustantamoon, ja pian ne ilmestyivät kirjan muodossa.
Pian julkaistiin kirja Irina Tokmakovan omista lastenrunoista, jotka on luotu yhdessä hänen miehensä kanssa, "Puut". Hänestä tuli heti lastenrunouden klassikko. Sitten ilmestyi proosa: "Alya, Klyaksich ja kirjain" A "," Ehkä nolla ei ole syyllinen?" Irina Tokmakova kääntää myös monista eurooppalaisista kielistä, tadžikista, uzbekista ja hindista.
Irina Tokmakova on Venäjän valtionpalkinnon saaja, Aleksanteri Greenin nimen venäläisen kirjallisuuspalkinnon saaja (2002).

Lastenrunoilija ja kirjailija, lasten runojen kääntäjä, Venäjän valtion palkinnon saaja lasten ja nuorten teoksista (kirjasta "Hyvää matkaa!"). Irina Petrovna on aina ollut erinomainen opiskelija: hän valmistui koulusta kultamitalilla, menestyen erityisesti kirjallisuudessa ja englannissa; tullessaan Moskovan valtionyliopiston filologiseen tiedekuntaan ilman kokeita, hän valmistui arvosanoin; Yhdistin jatko-opinnot opas-kääntäjän työhön Kuuntele Tokmakovan teoksia koululaisille ja pienille lapsille.

Kerran I. Tokmakova seurasi ulkomaisia ​​energiainsinöörejä - heitä oli vain viisi, mutta he tulivat eri maista, joten nuoren kääntäjän täytyi puhua englantia, ranskaa ja ruotsia samanaikaisesti! Ruotsalainen energiainsinööri oli iäkäs mies - hän oli hämmästynyt siitä, että nuori moskovalainen ei vain puhunut äidinkieltään, vaan myös lainasi hänelle ruotsalaisten runoilijoiden rivejä. Palattuaan Tukholmaan hän lähetti Irina Petrovnalle kokoelman ruotsalaisia ​​kansanlauluja. Tämä paketista otettu pieni kirja muuttaa itse asiassa radikaalisti I. Tokmakovan kohtaloa, vaikka kukaan ei vielä epäillyt sitä ...

Lev Tokmakov (hän ​​itse yritti kirjoittaa runoutta) kuuli tahattomasti vaimonsa esittämiä ruotsalaisia ​​kehtolauluja, kiinnostui ja tarjosi niitä Murzilka-lehden toimitukselle, jonka kanssa hän teki yhteistyötä. Siellä ilmestyi I. Tokmakovan ensimmäinen julkaisu. Sitten hänen ruotsin kielestä kääntämät runot-laulut koottiin erilliseen kirjaan "Mehiläiset tanssivat pyöreää tanssia", mutta sen kuvittamiseen ei käsketty L. Tokmakovia, vaan kuuluisa taiteilija A.V. Kokorin. Ja tässä on I. Tokmakovan toinen kirja: "Little Willie-Winky" (käännetty skotlantilaisista kansanlauluista) - on jo julkaissut kuvituksena L.A. Tokmakov. Willie-Winky on tonttu, samanlainen kuin Ole Lukkoye tarinasta G.H. Andersen. "Kroshkan" jälkeen Irina Petrovna hyväksyttiin kirjailijaliittoon - S.Yan suosituksesta. Marshak! Joten I. Tokmakova, hylättyään tiedemiehen, filologin, opettajan uran, tuli lasten runoilijaksi ja kirjailijaksi. Mutta ei vain - Irina Petrovnan kirjallisten harrastusten valikoima on erittäin laaja.

Irina ja Lev Tokmakovsin luova liitto kehittyi menestyksekkäästi. 1960-luvulla ilmestynyt lastenrunoilija Irina Tokmakova on kuvittanut taiteilija Lev Tokmakov: Puut (1962), Kukareku (1965), Karuselli (1967), Iltasatu (1968). Irina Petrovna ei ole vain runokirjojen kirjoittaja, vaan myös huomattava määrä satuja: kuten "Alya, Klyaksich ja kirjain" A "," Ehkä nolla ei ole syyllinen? "," Onneksi, Ivushkin! ", " Rostik ja Kesha ", "Maroussia ei palaa" ja muut. Ne ilmestyivät L. Tokmakovin ja muiden taiteilijoiden (V. Dugin, B. Lapshin, G. Makaveeva, V. Chizhikov ym.) kuvituksissa.

Irina Tokmakova puolestaan ​​työskenteli kääntäjänä ulkomaisten lastenkirjailijoiden teosten parissa. Irina Petrovnan käännöksissä tai uudelleenkertomuksissa venäjänkieliset lapset tapasivat Johanneksen kuuluisat sankarit

M. Barry, Lewis Carroll, Pamela Travers ja muut. I.P. Tokmakova käänsi valtavan määrän runoja Neuvostoliiton ja maailman kansojen kieliltä: armeniaksi, bulgariaksi, vietnam, hindi, tšekki ja muut. Runoilija-kääntäjänä Irina Petrovna "vierailee" usein "Kukumber" -lehden sivuilla. I. Tokmakovan mukaan: ”Kauneuden olennaisena osana runous on kutsuttu pelastamaan maailma. Säästä surulta, pragmatismista ja rahanraivaamisesta, joita he yrittävät rakentaa hyveeksi."

Vuonna 2004 Venäjän federaation presidentti V.V. Putin lähetti onnittelut I.P.:n 75-vuotissyntymäpäivän johdosta. Tokmakova, joka antoi valtavan panoksen sekä kotimaiseen että maailmanlaajuiseen lastenkirjallisuuteen. Irina Petrovna on pitkään ollut tunnustettu auktoriteetti pedagogisella alalla. Hän on useiden esikoulu- ja alakouluikäisten oppikirjojen kirjoittaja ja toinen kirjoittaja. Yhdessä poikansa Vasilyn kanssa (joka kuunteli kerran kehdossa äitinsä ruotsalaisia ​​kansanlauluja) I.P. Tokmakova kirjoitti kirjan "Reading Together, Let's Play Together tai Adventures in Tutitamia", joka on nimetty "oppaaksi aloittelevalle äidille ja edistyneelle vauvalle". Tokmakov Sr jätti myös jälkensä lastenkirjallisuuteen kirjailijana: vuonna 1969 julkaistiin kirja "Mishin's Gem", jonka Lev Aleksejevitš itse kirjoitti ja kuvitti.