Kansainvälinen sellokilpailu

nimiSvyatoslav Knushevitsky

S. Knushevitsky.

Kansainvälinen.Peräkkäinello.Peräkkäinompetition.

Kilpailun historia alkoi vuonna 2012. Tänään, Konushevitsky-kilpailu, joka on nimetty Venäjän Cello-koulun erinomaisen edustajan jälkeen, on ainoa itsenäinen kansainvälinen kilpailu maassamme erikoistuneella "sellolla" ja on jo tullut huomattava ilmiö kansainvälisessä musiikillisessa elämässä.

Kilpailun organisaatio saneltiin halusta säilyttää ihana venäläisen muusikon muisto, joka suojaa solujen esittäviä taiteet ja antaa myös mahdollisuuden osoittaa lahjakkuuttaan nuorille muusikoille sekä Venäjältä että lähellä ja lähellä kaukana ulkomailla.

Osana kilpailun tuomaristo - kuuluisia kuvioita maailmanmusiikista. Hän ohjasi Jury Student S. N. Knushevitsky, Moskovan konservatorion professori, ihmisten Venäjän taiteilija Igor Gavrysh. Moskovan valtion konservatorion kilpailun järjestäjäkomitean puheenjohtaja. P. I. TCHAIKOVSKI, kunnioitettu Venäjän taiteilija, professori Alexander Sokolov.

Kilpailu kulkee hyväntahtoisen rahoituksen ja organisatorisen tuen avulla "Safari".

Luova kilpailu pidetään kahdessa ikäryhmässä: nuorin ryhmä - 18-vuotias ja vanhempi ryhmä - 18: stä 26 vuoteen. Joka vuosi kilpailu laajentaa maantieteellistä. Tänä vuonna nuoret soluesukut kilpailevat Venäjältä, Valko-Venäjä, Ukraina, Unkari, Ranska, Saksa, Kazakstan, Kiina, Turkki, Uzbekistan, Etelä-Korea. Perinteellä, kun Saratovin alueellisen filharmonisen nimen lavalla, A. Shntke Laureats toimii konsertilla Petrovskissa, Kornushetskyn kotimaalla. Vanhempien ikäryhmän palkkion voittaja 2016-2017 konserttiskaudella kutsutaan Italiassa Genovan sinfoniaorkesterin kanssa.

Tuomariston kilpailun puheenjohtaja, ihmisten taiteilija Venäjä Igor Gavrysh, Yhteenveto II-kilpailu, totesi: "Olen erittäin iloinen siitä, että tarina tapahtuu ennen silmämme - Kunaushetsky-kilpailu kasvaa ja kasvaa. Se, luonnollisesti avautuu paljon uusia asioita: antaa osallistujille upean mahdollisuuden luovaan kehitykseen, etsimällä uusia tapoja Executive Art; Se tulee alussa omassa musiikillisessa kohtalossaan ... Toivomme, että kilpailu on runsaasti tapahtumia ja nimiä kronikassa, hän elää ja kehittää ... ".

III International Cushevitsky Cellosolist -kilpailun painopalvelu.

Suuri muusikkokilpailu ensin olemassa festivaalin muodossa, sitten Svyatoslav Knuushevitskyn nimi sai lasten kilpailun, ja vuonna 2012 järjestäjät päättivät "swall tuhkan" kansainväliseen kilpailuun. Ja jos aluksi epäilet, onko osallistujien kansainvälinen kokoonpano kykenevä kokoontumaan Saratoviin, he katosivat välittömästi, kun he alkoivat saada hakemuksia ensimmäiselle kilpailulle. Ja niiden lukumäärä on kasvanut lähes kaksi kertaa. Tänä vuonna Kilpailussa osallistui 18 vuoden ikäisenä 18-vuotiaana ja 21 muusikkoa - alle 25-vuotiaita (vanhempi ryhmä). Osallistujat ovat Venäjän, Valko-Venäjä, Unkari, Saksa, Kazakstan, Kiina, Turkki, Uzbekistan, Ukraina, Ranska, Etelä-Korea.

Kilpailu osallistujien ja tuomariston jäsenten mukaan houkuttelee hyväntahtoisen ilmapiirinsä, vaikka kuulet aikataulu on erittäin jännittynyt, ja pakollinen ohjelma on vaikeaa ja melkein välittömästi ensimmäisestä kierroksesta, kaikki kilpailijoiden vahvuudet ja heikkoudet korostetaan. "Senior Group" Se on Bach, Schubert ja Popperin virtuoso peli. Se tapahtui, että kilpailija välittömästi valloitti Bachin tulkintaa - puhtain intonaatio, "puhuva" instrumentin, mutta eteenpäin "Arpeggion" Schubert, vaatii emotionaalisen romanttisen impulssin, hienon tyylin ja muodon tunne. Ja sitten - nopean "Elme Dance" lopullinen ohjelma. Se oli se, joka osoittautui monille kilpailijoille kaikkein Cavertin, määrittelee konsertti-ote. Tämän seurauksena kaikki eivät pystyneet käymään läpi tämän maratonin.

Seuraavat kaksi kierrosta "nuorempi ryhmä" ja kolme kierrosta "vanhempien" laureates määritettiin.

Junioreissa voitti 14-vuotiaan kellon Kiinasta Zhai Zi Mo. Nuori muusikko alkoi opiskella kolmivuotias, ensin pianolla ja jatkoi sitten sellaista. Se on jo arvokkaiden palkkioiden omistaja ja palkinnot, joihin kansainvälisen kilpailun Knushuvitsky on voittaja. Tuomariston toinen palkkio myönsi Mikhail Makhnach Valko-Venäjältä. Nuori muusikko oppii mssmsh niitä. Graninic, paljon puhujia, ja tämä on hänen ensimmäinen palkinto. Kolmas palkinto jaettiin YUL Ji: n (Korean tasavaltaa), Bakarhytzhan Thjuzum (Kazakstan) ja Lyudmila Futnikova (Venäjä).

Vanhemmassa ryhmässä voitto meni kahteen venäläiseen esiintyjään: Rustem Khamidullin ja Darima Tsympilova. Rustem Khamidullin, joka sai I-palkinnon II-all-venäläisen musiikkikilpailun, kulki ilman ennakkovalintaa Tchaikovskin kilpailun ensimmäisellä kiertueella. Tchaikovskin epäonnistuneesta puheesta ei rikkonut muusikkoa, ja tässä kilpailussa hän sanoi, hän ei enää tunne levottomuutta, pelattu vapaaksi ja innoitti.

Darim Tsylimpilova houkutteli valoisan taiteellisen suorituskyvyn. Hänen Cello Gancino (Milano, 1700) kuulosti hienosti ja hienostuneeksi. Tuomariston toinen ja kolmas palkinto päättivät myös jakaa. Silver - Madeleine Dudyso (Ranska) ja Alexandra Perlova (Venäjä). Pronssi meni Unkariin Andre Stankovsky ja Venäjän Timur Kolodynaya.

Suora puhe

Marie Teres Grizantti, Ranskan kellerkki, tuomariston kilpailu:

Tällainen yritys, joka liittyy suuren venäläisen sellaisen Svyatoslav Knushevitskyn nimeen, on tuettava, ja on erittäin hyvä, että tätä kilpailua ei pidetä pääkaupungissa. Esimerkiksi Ranskassa kaikki tapahtuu vain Pariisissa. Mutta on ehdottoman välttämätöntä avata "uudet" venäläiset kaupungit. Minä rakastan Venäjää, ajoi kaiken Moskovasta Vladivostokiin, oli jopa Baikalissa. Pidän todella Saratovista. Ja haluaisin kilpailu kehittää, koska hänellä on tulevaisuus. Se on jo kuuluisa tarpeeksi Euroopassa - Saksassa ja Ranskassa. Tällaiset kokoukset ja kaikki ovat erittäin hyödyllisiä: koulusi ja meidän, saksan ja englannin, kiinalaiset ... kaikki maailman sellot voivat tulla tänne, he tietävät, että he ovat hyvin varovaisia \u200b\u200bkuunnella. Silti kilpailu on Suuren Knushevitskyn nimi.

Ohje "RG"

Cenushevitskyn Cellin Svyatoslaviksen kansainvälinen kilpailu pidetään Venäjän federaation kulttuuriministeriön suojeluksessa vuodesta 2012. Kilpailun järjestäjät: Saratovin alueen hallitus, Saratovin alueen kulttuuriministeriö, Saratov Regional Philharmonic. A. G. Schnitke, Moskovan valtion konservatorio. P. I. Tchaikovsky, Saratovin valtion konservatorio. L. V.Sobinov ja muut musiikilliset ja julkiset organisaatiot. Kilpailun järjestämiskomitea johtaa Moskovan valtion konservatorion rehtori. P. I. TCHAIKOVSKI, professori A. S. Sokolov. Osana tuomaristo - Famous World Musical Art. Puheenjohtaja on Knushevitskyn opiskelija, ihmisten taiteilija Venäjä, professori Igor Gavrysh. Kilpailun järjestämiskomitea johtaa Moskovan valtion konservatorion rehtori. P. I. TCHAIKOVSKI, kunnioitettu Venäjän taiteilija, professori Alexander Sokolov.

I Kansainvälinen kilpailu nimeltä P. I. I. Tchaikovsky tuli käännekohtaisen vuosisadan toisen puoliskon käännekohta, joka laittaa pistettä I: n virallisessa asennossa Neuvostoliiton valtion toimeen.

Turnaus Uusi muodostuminen

I Kansainvälinen kilpailu nimeltä P. I. I. Tchaikovsky tuli käännekohtaisen vuosisadan toisen puoliskon käännekohta, joka laittaa pistettä I: n virallisessa asennossa Neuvostoliiton valtion toimeen.

Keväällä 1958, jo kauan hän oppi maamme yleisön isänmaalliseen juuremaan omaansa ja toivovat samanaikaisesti voittoa uusien epäjumalien ulkomailta.

Siitä lähtien "rautaverho" putosi, edeltävän oppimisen opettajat muuttivat opetuslapsiaan, sitten - opiskelijoiden opiskelijat. Maailma, kun jaollinen "me" ja "he", tuli jälleen yhdistyneiksi.

Kohtalo

Vain neljä vuotta vanha erotettu toisistaan \u200b\u200bPietarin (1862) ja Moskovan (1866) konservatorion syntymästä. TCHAIKOVSKI, Pietarin konservatorion valmistunut Destiny nimitti Moskovan konservatorion ensimmäisistä professoreista. Hänen suositustensa mukaan Moskovan professorin henkilökunta täydensivät Petersburgers: säveltäjä Mikhail Ippolitov-Ivanov, pianisti ja johtaja Vasily Safonov - Moskovan konservatorion tuleva johtaja.

St. Petersburg-Moskovan reitti toistettiin ja monet kahdenkymmenen vuosisadan erinomaiset muusikot, kuten johtajat Alexander Orlov ja Alexander Gaguk, pianisti Henry Negauz ja Maria Yudina, säveltäjä Dmitry Shostakovich.

Kahden kaupunkien yhteiset ponnistelut ovat muodostaneet kuuluisan venäläisen johtokunnan, ja se jakautuivat Neuvostoliiton ja ulkomaille.

Tchaikovskin kilpailun ansiosta nämä kaksi riviä tapasivat. Wang Klieburn ja Daniel Pollak, ensimmäisen kilpailun ensimmäisen kilpailun voittajat, opiskeli Juladskaya Schoolissa (New York) Rosina Levina, Vasily Safonovin opiskelija. Israelin viulisti Shmuel Ashkenazi, Laureate II Toisen kilpailun palkinto, opiskeli viulisti ja opettaja Efraim Zimbalist. Zimbalist, ensimmäinen kaksi ensimmäistä opetuskilpailua, opiskeli Pietarin konservatoriossa Leopold Auerissa. On olemassa monia tällaisia \u200b\u200besimerkkejä.

Haastattelussa Sovetskaya-kulttuurin sanomalehti, Zimbalist muistutti Chambal Iltaisin Rooman Corsakovista, jossa hän vieraili Auer-luokan luokkien jälkeen: Kuka voisi sitten ajatella, että puolen vuosisadan myöhemmin, Zimbalist opiskelija on Moskovan laureate Kilpailu!

Vuonna 1962 erinomaista solistista Gregory Pyatigorsky työskenteli osana Cello-tuomaristoa. Kilpailussa pitkän kesän jälkeen erotukset tapasivat veljensä Alexander Stogorsky, Moskovan selleri ja opettaja. Joten ihmiskodettiin tuli osa kilpailun historiaa.

Kaikki tämä oli Tchaikovsky Contest Russe of Kulttuurimuisti. Pitkästä aikaa monet laureat elävät tai työskentelevät ulkomailla. Liana Isakadze, Paata Burchuladze - Saksassa, Victoria Mullova - Yhdistyneessä kuningaskunnassa Ivan Monighietti - Sveitsissä, Ilya Cleeler - Yhdysvalloissa.

Vladimir Krain, IV-kilpailun voittaja, hän opetti yhdeksäntoista Hannoverissa, jossa hän päätti elämänsä.

"Mitä Stalin unelmoi," levittää maamme vaikutus koko maailmaan - onnistui muusikoiksi. Koko maailma täyttää Venäjän Neuvostoliiton Executive School ",

- kirjoitti Krai Autobiografisessa kirjassaan "Monology Pianisti".

Piano Lyrics

Ensimmäisellä kilpailulla huhtikuun Zavod julkaisi 40 tuhatta kirjaa Tchaikovskin teoksista. Ensimmäinen kilpailu avoin pianisti oli 23-vuotias van klibern. Huhtikuussa 1958 Kliberm pystyi löytämään avaimen Neuvostoliiton musiikin ystävien sydämeen. Tunnustaminen rakkaudesta, kuuntelijat itse olivat totta sanat:

"Hyvä Van! En voi kirjoittaa sinulle. Ensimmäistä kertaa elämässä, vaikka olen 17-vuotias, itkin, kuuntelin musiikkia. Teit minut pelisi kanssa, jota en koskaan unohda. Haluan kertoa teille paljon kiitos. Olet avannut silmäni, tajusin, että elämä on kaunis; Mikä on niin kaunis. En voi kirjoittaa enää. Kiitos, kiitos ... "(Tchaikovskin talon museon arkistosta Kliniin).

Vuonna 1966 ennennäkemätön puheenjohtaja Gregory Sokolov pakotti tuomariston tunnistamaan EU: n 16-vuotiaiden nuorten nuorten voiton. Tuomariston jäsenten keskuudessa Nadia Blediin osallistui arvovaltainen ranskalainen, joka oli vaikea yllättää hänen 78 vuotta: Hänen opiskelijoidensa oli Leonard Bernstein, George Gersvin, Dina Lipatti, Daniel Miyo, Daniel Barenboim.

Erinomainen Ranskan pianisti Margherit Long Tchaikovsky-kilpailu velkaa metafora "Music Spring Peace":

"Olin erittäin innoissani kutsusta pääsemään pianisteiden kansainvälisen kilpailun tuomaristoon ja Tchaikovskin viuleisiin. ... ei vain siksi, että kilpailu on yksi tunnetuimmista säveltäjistä, jonka maaginen musiikki rakastaa ja kuuntelee koko maailmaa, mutta myös siksi, että tämä kevät Moskovan kilpailu on kokous monien maiden lahjakkaiden nuorten kanssa on maailman kokoukset maailmasta. "

Vuodesta 1966 alkaen Tchaikovskyn kilpailu pidetään kesällä.

Ensimmäinen viulu planeetta

1980-luvun alkuun asti kilpailu pysyi tasapuolisesti poliittisena ja musiikillisena tapahtumana.

Autobiografisessa kirjassa "monologi pianisti", Vladimir Krain sanoi, miten päätös osallistua kilpailuun henkilökohtaisesti vastaan \u200b\u200bEkaterina Fursheva. Ensimmäisten kahden TCHAIKOVSKI-kilpailun korkea vieras oli Belgian kuningatar Elizabeth, kuuluisalla kilpailulla Brysselissä. Vuosien mittaan Brysselin ja Moskovan kilpailujen polku tuntui yleiseltä.

Jo ennen sotaa, Ezhen Izai (joka sai kuningatar Elizabethin nimestä vuonna 1951) Avoin David Jusdan, Boris Goldsteinin ja Mikhail Fidendholzin (1937), Emil Hilelsin ja Yakov Flieran pianisteiden (1938) maailman. Brysselin voittaja 1951 Leonid Kogan oli toistuvasti osa Thhaikovskin kilpailussa Treasured tuomaristoa. Lopuksi Brysselin kolmas palkkio (1967) sai Gidon Kremerin, joka tuli IV Tchaikovsky Contestin voittajaksi (1970).

Vuodesta 1990 lähtien kilpailuviranomaisen putoaminen on yhä havaittavissa. Ihanteellinen johtava alku ja voittajien taso 1960-80. Näyttävät vilkkaalta reposta kilpailun arvovalta. Myöhäiset kilpailut viritettiin vain muistoista menneistä laureates.

Kahdeksan kilpailusta, jossa kolmannella kierroksella oli kahdeksan yhdeksästä Neuvostoliiton viulisti - Valentin Zhuk, Viktor Picaisen, Zarius Shikhmurzayev, Mark Loubotsky, Jean Ter-Mergeria, Valery Klimov, Nina Beilina, Viktor Lieberman - oli omassa poikkeuksellisessa poikkeuksellisessa . Vuonna 1958 ehto täyttyi vapauttamaan suurten kansainvälisten kilpailujen voittajat ensimmäisestä kierroksesta. Tämän tilan peruuttaminen saitko seuraavat kilpailut ovat yhä vakuuttavia.

Toisessa kilpailussa i, huijauspalkinto voitti Boris Gutnikov, II jakautunut Irina Bochkova ja Shmuel Ashkenazi, III sai Nina Beilina, IV - Albert Markov, V - Eduard Grac. Seuraavat kilpailut merkitsivät lentoonlähtöä: kolmas (Viktor Tretyakov - i palkinto, Oleg Kagan - II palkinto, Oleg Rat - III palkinto), neljäs (Gidon Kremer - i palkinto, Vladimir Spivakov - II -palkinto, Liana Isakadze - III palkinto , Tatyana Greenko - IV -palkinto) ja seitsemäs (Victoria Mullova ja Sergey Stadler - palkinto).

Merkitse vuonna 1958, "Tchaikovskin" Valery Klimovin ensimmäisen viulun laureatin voitto vilkkuu.

Esimerkiksi järjestäytymiskomitea on kirjoittanut 31-vuotiaasta kaivosteollisuuden Stalingradin alueelta:

"Hei, kestävä tuoli! Suuri kiinnostusta seurasin kansainvälisen musiikkikilpailun valmistelua ja pitämistä. P. I. Tchaikovsky Moskovassa. Kuuntelin [Radio] koko ohjelman kaikki osallistujat kilpailu. Ja kilpailu on yli suurella ilolla Neuvostoliiton ihmisille.

Hän otti ensin ja sai ensimmäisen palkinnon nuoren lahjakas Neuvostoliiton Violinist - Valery Klimov. Joten hän pelaa paremmin kuin kaikki viulistit maailmassa. On jo pitkään sanottu, että viulu on musiikin äiti. Jos keräät kaikki maailman parhaat muusikot ja järjestät konsertin, niin laillisella ylpeydellä on mahdollista sanoa, että Neuvostoliiton viulisti soittaa ensimmäistä viulua tässä konsertissa. "

(Tchaikovskin talon museon arkistosta Kliniin).

Itse asiassa vuonna 1958 radio ja TV lähetettiin vain kolmas kierros. Mutta tämä osoittautui tarpeeksi ihmisille kirjoittamaan kilpailijoista hämmästyttäviä henkilökohtaisia \u200b\u200bkirjeitä ...

Sello-maailman muutos

Vuonna 1962 kilpailu ilmestyi kellon nimitys.

Tämä oli tontin looginen kehitys, joka alkoi osallistua Tchaikovskin osallistumiseen, jonka opiskelija ja ystävä oli Cellist Anatoly Brandukov (1858-1930).

Brandukov on omistettu cellon "pezzo capriciosis" kanssa orkesterin kanssa, joka on tullut ensimmäisen sellokierroksen pakolliseksi tuotteeksi. Moskovassa tiedossa oleva opettaja, Brandukov järjesti kammioiloiden syklejä. 1940-luvulla kuolemansa jälkeen heillä oli usein Moskovan konservatorion opiskelija siementen Kozolupeov Mstislav Rostropovichin. Vuonna 1944 hän tuli tulevaan kvartetiin nimeltä Borodin, jossa Valentin Berlinsky korvattiin pian. Vuonna 1996 Ruben Agaronian tuli ensimmäinen viulisti kvartetti - Laureate II palkinto vastaan \u200b\u200bTchaikovsky-kilpailu.

Uusi vaihe matkapuhelimen taiteen suosiosta merkitsi Rostropovichin aktiivista aktiivisuutta. Sellot alkoivat täydentää kirjallisia kirjallisia teoksia, kuten Cello Sonata (1949) ja sinfoniakonsertti Celloille orkesterilla (1952) Prokofiev, ensimmäinen Cello-konsertti orkesterin kanssa (1959) Shostakovich. Hänen ensi-iltansa tapahtui lokakuussa 1959. Vuonna 1962 tämä tuote tunnetaan jo maailmassa Tchaikovsky Contest -ohjelmaan.

SHOSAKOVICH-konsertti muistettiin II-kilpailun avaamisella Kongressin kremlin-palatsissa. Tervetuloa Schaostakovich, Cello-tuomariston Maurice Marechalin jäsen tuli ulos:

"Minulla oli suuri ilo ja kunnia puhua suuren Neuvostoliiton säveltäjän Shostakovichin, joka niin usein suosii Pariisin ja jonka sellokonsertti oli hiljattain hiljattain täysin onnistunut hämmästyttävän Rostropovichin Pleel-salissa."

Vuonna 1962 Shostakovichin ensimmäinen konsertti sisältyi kilpailukykyisten puheenvuoroihin Sello Mikhail Khomerer (III palkinto), Toby Ellen SAX (VI palkinto), Gloria Strasner, Joanna de Cayzer. Natalia Gutman (III palkinto), Natalia Gutman (III palkinto), Natalia Gutman (III palkinto), Lahlo Harrell, Jürgen Ernst de Lemos, puhui Prokofievyn Symphony-konsertille.

Victor Apartseev ja Valentin Feigin monimutkatti tehtävää, mukaan lukien molemmat kirjoitukset ohjelmiinsa. Faigina toi II-palkinnon. Hänen naapuri kilpailijoille oli amerikkalainen Leslie Parnas.

"Tällaisella haastavalla ohjelmalla, kuten Moskovassa, kilpailijat eivät ole vielä havainnut. Täällä he saivat oikeuden valita, mutta korkeimpien vaikeuksien kirjoittamisen valinta ...

Ja melkein mikään taiteilija ei pelännyt esteitä - kaikki pelasivat omalla tavallaan ja lähinnä tehtävään tehtävään. Kuinka mielenkiintoinen olisimme, tuomariston jäsenet, kuuntelevat erilaisia \u200b\u200btulkintoja konsertti Shostakovich ...

Kuinka mielenkiintoinen oli vertailla Kodai Sonatasin tulkintaa, jota kilpailijat suoritettiin toisella kierroksella. Monet, kuten Faigina ja Meze, Gutman ja Parnas, onnistuivat löytämään uusia ja erikoisia ilmeisiä mahdollisuuksia täällä,

- sanoi Cello Jury Daniel Saffronin puheenjohtaja.

Tchaikovskin kilpailu - yli puoli vuosisataa; Tänä aikana historiansa aikana useita unohtumattomia hetkiä on painettu. Esimerkiksi yleisön ja osallistujien koskettava myötätunto amerikkalaiselle sellolle toby sax.

Huhtikuussa 1962 hänet ympäröivät jatkuvasti fanit, mutta esiintyjä innoitti ensisijaisesti arvovaltaisen ranskalaisen Maurice Mareshalin lämpöä: Sello-tuomariston jäsen kertoi hänelle jotain Venäjän "Neo Poha, ei kynää".

Ja mitä hienoja sanoja mukana Natalia Gutmanin puheet, yksi nuorimmista kilpailijoista 1962! Hänen taito ja lahjakkuus valloitti legendaarisen Grigory Pyatigorskyn, joka tunnusti:

"Gutman soittaa viehättävää, naisellista, mutta hänellä on valta. Hän oli erittäin kiinnostunut minusta. Kissani häntä kerran, niin vakava ja kaunis, niin ujo ja surullinen. Ja sitten huomasin, että hän yhtäkkiä hymyili. Se oli ainoa hymy, jonka näin häneltä koko kilpailun ajan. "

Sama Pyatigorsky Metaux kirjoitti Moskovan sellokilpailusta:

"Tiedän, sello oli kynä pitkään. Se oli työkalu, joten puhutaan "toisen käden" ... näiden näkemyksen kaikuja vaikutti ensimmäiseen Tchaikovsky-kilpailuun. Olin jopa hieman vihainen. Mutta tietenkin tämä ei ole ainoa esimerkki.

Muistan, pelasin kerran yhtyessä heittiöiden ja Horowicein kanssa. Ennen kuin pääset kohtaukseen, "tärkeä" kysymys keskusteltiin: missä järjestyksessä mennä lavalle. Mutta panin nopeasti keskustelun loppuun sanomalla: "Mitä väittelet? Luultavasti tiedän, kuka on jätettävä viimeisestä - tietysti, sello ... "

Tietenkin, kun Tchaikovsky-kilpailun voittajien jälkeen tuli David Geringasin (1970), Ivan Monighetti (1974), Alexander Knyazevan ja Alexander Rudida (1978), Antonio Menesses (1982), Mario Brunello ja Cyril Motherland ( 1986), joten kysymys ei enää aseta. Mitä Moskovan kilpailun tärkeimmistä initiaattoreista edistetään - Mstislav Rostropovich, joka johtaisi Cello-tuomaristo kolme kertaa - vuonna 1962, 1966 ja 1970. Pakko jättää USSR: stä vuonna 1974, kolme vuotta myöhemmin, Rostropovich perusti Pariisin kansainvälisen sellokilpailun.

Rostropovichin lähdön jälkeen sen rooli uuden sello-ohjelmiston muodostumisessa on erityisen havaittavissa. XIII CONTEST TCHAIKOVSKI, tuomaristo Ivan Monighietti sanoi:

"Shostakovichin ja Symphony-konsertti Prokofievin ensimmäinen konsertti - kirjoitukset, jotka käänsivät ideoita sellojen ominaisuuksista. Incredible löytöjä oli aika ...

Sello-maailmasta vallankumouksellinen muutos, joka aiheutti riittävät esiintyjät elämään - lähinnä Rostropovich. Hän kysyi uskomattoman kiihtyvyyden, joka edelleen jatkuu ... "

Tchaikovsky Ozud

Laulun nimityksen syntyminen kolmannessa kilpailussa Tchaikovsky (1966) oli suosittu tuolloin ajatus Moskovan kilpailun maailmanlaajuisesta laajentamisesta oopperan ja baletin käyttöönottoon asti.

Kahden ensimmäisen kilpailukykyisen yrityksen menestys synnytti utopistisen ajatuksen kilpailun kääntämisestä "kaikenlaisten Tchaikovskin musiikin kilpailussa".

"Let's Laeam ... Ehkä kilpailu sisältää laulajia, johtimet, orkesterit - ja kilpailu muuttuu musiikkifestivaaliksi, että" tärkein "musiikkikeskus, maailmanmusiikkikeskus, unelma, jonka asuu sydämessä Jokainen taiteilija muusikko. Ja Tchaikovskin nimi, hänen luovuuttaan kirkas henki yhdistää ja yhdistää tuhansia eri ihmisiä eri puolilta maailmaa. "

- Piano-tuomariston puheenjohtajan muuttaminen Emil Gilels väitti vuonna 1962.

"Minusta tuntuu suositeltavaa, että Tchaikovsky kilpailee edelleen paitsi instrumentaalien kanssa, vaan myös laulajia, sinfonia orkestereita, baletti- ja ooppera-troupia. Tchaikovsky on nerokas sinfonia, oopperat, baletteja, romansseja. Instrumentaaliset teokset ovat vain tämän suuren luovan vaurauden lisäys.

Ja jos kilpailuja on täytettävä uusien kykyjen tunnistamisen lisäksi myös suositusoperaatio, sitten niiden säveltäjän luovuutta on edustettava laajemmassa määrin. "

Pohjimmiltaan Neuligause puhui Tchaikovskin musiikin monografisesta festivaalista, ilmeisesti pahoillani, että säveltäjän perintöosa ei sisälly kilpailukykyiseen ohjelmaan.

Kilpailun kansainvälinen dynamiikka, jossa vuonna 1958 61 mmians 22 maasta osallistui vuonna 1962 - 131 musiikkia 31 maasta, vuonna 1966 - 200 musiikkia 36 maasta, ajankohtana lämmitettiin Neuvostoliiton halu olla "ennen planeetta." Kulttuuriministeri oli Catherine Furtsev, Fallshoin teatteri holhota. Se oli hänen kohtauksensa, että III TCHAIKOVSKI -kilpailun avaaminen pidettiin ensimmäisen soolon laulamisen nimityksessä, Furtseva teki hallituksen tervehdyksen.

Näissä vuosina TCHAIKOVSKI-kilpailun voitto on suurelta osin ennalta määrätty LAUPEATEn ura. Lisäksi sekä Neuvostoliiton että ulkomailla. Vladimir Atlantov tuli III Contestin voiton jälkeen Bolshoi-teatterin solistiksi. Ja ensimmäinen voittaja naisten keskuudessa - American Jane Marsh - pian suoritti Mozartovskaya Pamina Opera San Franciscossa.

Kolmen instrumentaalisen erikoispiirteen vieressä laulun nimitys osoittautui "kilpailuun kilpailussa". Laulajat toimivat suuren teatterin vieressä - yhdistymisalan sarakkeessa. Heillä oli oma erityinen yleisö.

Opera-äänten ja musiikin ystävien opetus, jotka ovat antaneet niukan tietueet oopperiin, Moskovassa oli enemmän kuin sellaista sov-pianoa, viulua tai sello ystäviä. Ja he olivat poissa, vaikka he eivät huuta lännessä "Bu" ilmaisemalla erittäin tyytymättömyyttä suorituskykyä. Ohjelmat, jotka sisälsivät Tchaikovskin romansseja ja venäläisiä Opera Ariasia, ovat aiheuttaneet vaikeuksia, tuntematon Tollays: Venäjän kieli ulkomaalaisen laulaja oli vakava ongelma. Erityisesti silloin, kun venäläinen ohjelmisto isänmaan rajojen ulkopuolella ei ole tietoinen.

Vahvempi oli vaikutelma julkisista kilpailijoista vieraille. Vuonna 1966 Vladimir Atlantan (I -palkinnon) virheettömän puheen vuoksi pilkottivat kolme amerikkalaista - Jane Marsh (I Award), Veronica Tyler (II palkinto) ja Simon Estes (III palkinto).

Jane Marsh vapaasti omisti pelkästään englantia, vaan myös ranskalainen, espanja ja italialainen, opetettiin venäjäksi. Ja tumma nahkainen basso Simon Estes, jota tuomaristo on osoitettu Tchaikovskin romanssin parhaaksi toteuttamiselle ", miellyttävästi hyväksytty:

"Tietenkin, i, amerikkalainen, ei helppo ymmärtää hänen [Tchaikovskin] -musiikin syvyydet. Mutta pyrin tähän kaikkien joukkoni kanssa. "

Hänen saavutukset ovat epäkunnossa todistaneet nopeus debyytti Carnegie Hallin paikalla, jossa laulaja teki Cavatina Aleko Ooppera Rakhmaninov.

Vocal Jury George London (USA) kolmannen kilpailun päivinä yrittänyt laatia venäläisen kielen ominaisuudet lauluksessa:

"Suurin osa vokaaleista on puhdas ja selkeä. Tietenkin on joitain ominaisuuksia, jotka tarvitsevat voittaa. "

Jälkeen italialainen - Kansainvälinen vokalisti, joka laulaa venäläisissä vakavasti tilannetta venäläisen ohjelmiston kanssa ulkomaisissa kohtauksissa. Laura Cleacityb, Laureate II Tchaikovskin kilpailun palkinto 1994:

"Pian ennen kilpailua olen osallistunut Boris Godunovan muotoiluun San Franciscossa, ja minun oli ensin opetettava puolue Venäjällä. Tietenkin vaikeudet syntyi - ottaa ainakin aakkoset ... mutta kielet ovat aina hyvin kiinnostuneita. Kilpailun jälkeen minun piti hallita Venäjän ohjelmisto - niin omaisuuteni, Rakhmaninov, Tchaikovsky, Gliere ilmestyi.

Tchaikovskin kilpailun väitetystä balettikomponentista johtui Moskovan balettitaiteilijoiden ensimmäiseen kansainväliseen kilpailuun vuonna 1969. Taiteilijoiden myöntämisseremonia seurasi skandaalia: Bolshoi Dipper Dipper Evo Evirikimova (USA) järjestetty Ovation, Ekaterina Fursheva oli vihainen yleisölle, esitteli palkintoja.

Baletti Historian Vadim Gaivsky kuvaa yksityiskohtaisesti tämän tilanteen:

"Ekaterina Aleksevna ensin hymyili äidillä, sitten frowned ja alkoi näyttää kelloa. Katsojat eivät luovuttaneet. Ja täällä yleensä rajoitettu Furseva menetti valta itselleen, hänen kasvonsa vääntyi ja puristi hänen nyrkkiin, hän teki uhkaavan ele. "

Niinpä balettitaiteilijoiden kansainvälinen kilpailu jätti lähes viralliseen Opal.

Vuoden 1970 kilpailun jälkeen Neuvostoliiton laulajien järjestelmän kulutus alkoi. Neljäs kilpailu, Elena Exodzova ja Tamara Sinyavskaya, kolmas - Evdokia Kolesnik, neljäs - toivon ansaitsevat naisten ensimmäisen palkkion. Viides ja kuudes palkinto sai Esther Kovach (Bulgaria) ja Edne Garabia George (USA). Voittajien miehistä vain Thomas Tomashek (V -palkinto) oli GDR: stä. Loput Laureatia edustavat USSR: Evgeny Nesterenko ja Nikolai Ogrenich (i -palkinto), Vladislav Poyavko ja Zurab Sotkilava (II -palkinto), Viktor Tremin (III palkinto), Alexander Rudkovsky (V -palkinto) ), Sarkis GuyymJyan ja Valery Kuchinsky (VI Premium).

Laulajia ei ollut olemassa tällaisessa runsassa palkkioiden jakautumisen: he olivat mitä kokeilla. Pikemminkin, kenelle: Moskovan konservatorion Rehtori, A. V. Svesthnikov kirkastunut Maria Callas. Hänen ulkonäönsä yhdistymisalan sarakkeessa tapasi seisovan.

Neuvostoliiton sanomalehdessä valokuva allekirjoitti aina: "M. Callas on suosittu italialainen laulaja. " Itse asiassa sana "suosio" sopii paremmin satelliittiin - erinomainen Teno Tito Gobby.

Vuosien mittaan laulun tuomariston kokoonpano, kuten muissa Tchaikovskin kilpailun ehdokkuudessa, alkoivat täydentää entisiä laureatteja. Toistuvasti "Solo Singing" TCHAIKOVSKI-kilpailuissa arvioitiin Maria Beshu (III Prize, 1966), Evgeny Nesterenko (I Awport, 1970), Vladislav POYAVKO (II palkinto, 1970), Zurab Sotkilava (II palkinto, 1970).

Eräänlainen oikeudellinen ennätys asennettu Irina ArkHoito. Tuomariston kaksi kertaa osallistuja A. V. Sveseshnikov (1970 ja 1974), hän itse puheenjohtajana oli kuudennen, seitsemännen, kahdeksannen, yhdeksännen ja yhdestoista Teykovin kilpailukilpailut. Hänen intuitio ja kokemus kääntyi vuonna 1978 Lyudmila Shemchuk (I palkinto, USSR), Eva Podles (III palkinto, Puola), Jacqueline Paige Green (IV Prize, USA); Vuonna 1982 - miesten äänten erinomaisen "SET" löytäminen: Paata Burculaday (Bass, I Acceed), Gigham Grigoryan (Tenor, II Bonus), Vladimir Chernov (Bariton, III palkinto); Vuonna 1986 Maria Gulginin III palkinnon myöntäminen ja vuonna 1990 - I Deir Voyt (USA).

JUBILEE TELT TCHAIKOVSKI -kilpailussa (1994) tuomaristo koostui kiinteäksi entisestä laureasta. Laulajia arvioitiin Zurab Sottkilava (puheenjohtaja, Venäjä), Elena Esimerkit (Venäjä), Jane Marsh (USA), Silvia Shash (Unkari), Maria Beshu (Moldova), Ivan Ponomarenko (Ukraina) jne.

Ensimmäistä kertaa kilpailun historiassa Grand Prix myönsi. Palkkio oli Hibl HisMab - nyt Stanislaviksen ja Nemirovich-Danchenkon Moskovan musiikkiteatterin johtava solisti, joka tunnetaan kauas Venäjällä.

Toinen osallistuminen kilpailu on amerikkalainen Sopraano Laura Cleacityb (II -palkinto) - viime vuosina on tullut suosikki pääkaupunkiseudun yleisön; Solo-konsertin (2006) jälkeen hän palasi Moskovaan osallistumaan Venäjän kansallisen orkesterin suurempaan festivaaliin Donizetin ja Offenbach-operasin konserttituloksissa.

"Tchaikovsky 1994 kilpailu tuskin auttoi uraani, mutta hän avasi silmänsä paljon ja antoi minulle paljon."

- Sanoo laulaja.

Musiikin elämän huipulla

Kilpailun jälkeisen ja Neuvostoliiton historian vaikeista hetkistä on huomattava kolme.

Ei ole tuntematon: 1990-luvun alussa kilpailu jätettiin maailmanliiketoiminnan ulkopuolelle maksamatta maksettaviksi. "Isät ja lapset": Vuonna 1994 tuomariston jäsenten tahdon mukaan - lähinnä viime vuosien kilpailu - kunnes lopullinen ei ollut niin paljon vahvoja kilpailijoita, että ensimmäinen, toinen, kolmas ja viides palkintoja ei myönnetty.

Lopuksi kalenteri epäonnistui, joka rikkoi neljän vuoden syklin: XIII-kilpailu pidettiin vuonna 2007 eikä vuonna 2006. Muu kilpailu muuttui sen mukaan, miten maamme ja yhteiskunta asui näinä vuosina; Muutokset eivät kuitenkaan vaikuttaneet tärkeimpiin ehdokkaiden ainutlaatuiseen liiton.

Kesällä 2011 tapahtui XIV-kilpailu, tuli merkittävä virstanpylväs luovan kilpailun historiassa, joka antoi sen pohjimmiltaan uudelle tasolle. Neljännentoista tarkastelun pääperiaatteet laativat Valery Gergivan puheenjohtajansa: nosta kilpailun tuomarin "Renome", joka on menettänyt viranomaisensa, levittämällä kilpailun rajat, jotka muuttuivat musiikkimaailman silmiin " Manner-konservatorion professorit ", jotta voidaan antaa kansainvälinen mittakaava kilpailulle, edistämään kilpailua teknologisesti ja tärkeimmin - järjestävät maailmanlaajuiset konserttimarkkinaosat laureates.

Tämän seurauksena kilpailu on monia muutoksia. Ensimmäistä kertaa luovia kilpailuja pidettiin kahdessa kaupungissa - Moskova (Piano "ja" Ciolacel ") ja Pietarin erikoisuuksilla (" viulu "ja" soolo laulaminen ").

Kilpailun yleisö kasvoi toistuvasti Internet-lähetysten kustannuksella, jotka tehtiin kustakin kilpailun kierroksesta venäläisessä ja englanniksi. Tuomaristossa, ensimmäistä kertaa monta vuotta, ei opettajat työskentelivät, mutta maailmanluokan taiteilijat. Yhteistyö oli mukana vankeissa virastoissa järjestämään postikorttikierros. Kaikki tämä mahdollisti uuden muodostuksen opetusturnauksen.

Itse asiassa kilpailu palautti todellisen uran toiminnon nuorille esiintyjille. Tarkastelun absoluuttinen voittaja on ensimmäisen palkinnon omistaja ja Grand Prix - Pianisti Daniel Trifonov sai konserttikertomuksen muutaman vuoden kuluttua. Mutta Eduard Kunzin, Philip Kopachevskyn, Alexander Lyubnoyevin pianistit, Internet-lähetyksiä kilpailun jälkeen ei pidetty pianisteiden lopullisessa.

Vuonna 2015 kilpailulla on kaksinkertainen vuosipäivä - se pidetään viidestoista kerran, mutta ei vain omaa pyöreän päivänsä vaan myös Venäjän klassikon 175-vuotisjuhla, jonka nimi on yllään.

Monin tavoin voimakas vektori kehitys, joka kysyi aikaisemman kilpailun, jatkaa tällä kertaa. Nuorten muusikoiden aggregaatit ovat Moskovan hallin (nimitys "piano ja viulu") ja Pietarin ("Cello" nimitys ja "soolo laulaminen"), katsojat odottavat Internet-lähetyksiä ja käytetään laajaa nykyaikaista arsenalia valaisemaan kilpailun teknisten valmiuksien tapahtumia. Tuomaristo toimii kuuluisalla esiintyjissä.

Monimutkaisesta taloudellisesta tilanteesta huolimatta kilpailu suunnitellaan asianmukaisella tasolla. Tätä ilmoitti Venäjän federaation varapuheenjohtaja, XV Kilpailun OLGA Golodetsin järjestäytymiskomitean puheenjohtaja. Vuosipäiväkilpailu odottaa ennennäkemättömän kasvun suuressa Prixissa 100 tuhatta dollaria, ja tämä määrä lisätään 30 tuhanteen dollariin ensimmäiseen palkintoon. Tämä on suurin kilpailukykyinen palkinto klassisen musiikin maailmassa.

ClassicalMusicNews.ru, joka perustuu mediamateriaaleihin

VII Moscow Sello -festivaalin osallistumishakemusten hyväksymisen alku VII Moscow Sello Festival "Cellon sukupolvet" 25. marraskuuta - 8. joulukuuta 2019

Festivaalin taiteellinen johtaja "Cello Generations"

Ihmisten taiteilija Venäjä, Moskovan palkinnon voittaja,

professori - Tonha Vladimir Konstantinovich,

Festival johtaja - Moskovan musiikkiyhteiskunnan Creative Department of Moskovan kaupungin kunniatoimittaja - Chernova Larisa Konstantinovna (puh. 8 925 8332709)

lähetetään suoraan sähköpostiviestiin:

VIESTI

osallistumista koskevien hakemusten hyväksymisen alussa

VI Moskovan sellofestivaali

"Sello-sukupolvet"

Moskovan musiikkiyhteiskunta järjestää säännöllisesti festivaalin konsertteja useissa Moskovan kaupungin parhaissa.

Tämä on ainoa Venäjän festivaali, jossa kaiken ikäiset muusikot osallistuvat seitsemän vuoden ikäisistä lapsista ja päättyy Mastis Cellon kanssa. Nämä konsertit antavat luovaa mahdollisuutta kommunikoida nuorille ja kypsille esiintyjiä, joita pidämme yksi tärkeimmistä edellytyksistä muusikon kehityksen kannalta. Festivaali vuosivuodesta houkuttelee yhä enemmän huomiota musiikkiin.

Festivaalin taiteellinen johtaja "Cello Generations":

Venäjän kansan taiteilija, Moskovan palkinnon voittaja, professori - Tonha Vladimir Konstantinovich,

Festivaalin johtaja - Moskovan Moskovan Creative Department of Moskovan kunniavaunu, Chernova Larisa Konstantinovna.

Sovellukset ja osallistuvat ohjelmat sähköpostin lähettämiseksi: [Sähköposti suojattu] - VK, Tonha, [Sähköposti suojattu] L.K. Chernova.

• Osallistujien paikka ja järjestys määräytyvät järjestelykomitean mukaan.
• Osallistuja vastaa järjestäytymiskomitealle annetuista tiedoista.

• Tietoja ohjelman muutoksista raportoida järjestäytymiskomitealle etukäteen.
• Tutkintotodistukset myönnetään 8. joulukuuta 2018. TSDRI GALA-konsertissa.

Sovellus osoittaa:

osallistujan nimi ja sukunimi.

Täydellinen nimi, säekkon ja opettajan nimi.

oppilaitoksen virallinen nimi, johtajan nimi.

puheen ohjelmassa määritä työn nimi, säveltäjän nimi nimikirjaimillaan.

Ensimmäinen Moskovan kilpailu

"Sello-sukupolvet".

Objektiivisista syistä kilpailu lykätään vuoden ajan.

Se on suunniteltu marras-joulukuussa 2018

V. Moskovan sellofestivaali

"Sello-sukupolvet"

Aikataulut Konsertit

Ensimmäinen Moskovan kilpailu "Sello-sukupolvi" on perustettu ja se on Moskovan musiikkiyhteiskunnan hallussa Moskovan sello-festivaalin "Wello Generations" vuosipäivänä.

Kilpailu pidetään lasten musiikkikoulujen opiskelijoille, korkeakouluille. Kilpailun puitteissa pidetään kilpailua erityisten musiikkikoulujen opiskelijoille (MsSmsh nimeltä Gransin, CMS, MGK: ssä. P. I. Tchaikovsky).

Tämän kilpailun tehtävät houkutellaan instrumenttiin, parantamaan musiikkikouluissa ja korkeakouluissa opetuksen laatua, mikä lisää hakijoiden laatimista korkeammille oppilaitoksille.

Kilpailun tuomaristo sisältää P.I: n jälkeen nimetty Moskovan valtion konservatorion professorit. TCHAIKOVSKI, Venäjän musiikin akatemia nimeltä Gnesini, lasten musiikkikoulujen ja korkeakoulujen opettajat, kulttuurin ja taiteen oppilaitoksen pääosaston edustaja.

Kilpailun edellytykset:

1. Hakemusmenettely

1.1. I Moskovan kilpailu "Sello-sukupolvi" pidetään kolmen ikäryhmän kanssa: nuorempi, keskiarvo ja vanhin.

Junior-ryhmä voi suorittaa esiintyjiä, jotka eivät ole vielä olleet 11-vuotiaita kilpailun päivänä.

Keskimmäisessä ryhmässä toimijat voivat toimia, jotka eivät olleet 14-vuotiaita kilpailun päivänä.

Senior-konsernissa esiintyjät voivat toimia 14-16 vuotta (mukaan lukien).

1.2. Kilpailu pidetään Moskovassa 28. marraskuuta - 1 päivästä marraskuuta 2017 kansainvälisen musiikin työntekijöiden konserttisalissa (MSMD).

Osoite: Moskova, Bryusov per., 2/14, s. 8. (Sisäänkäynti kadulla Bolshaya Nikitskaya) Travel - Metro: Arbat, Alexandrovsky Garden).

1.3. Kilpailuun osallistua seuraavat asiakirjat on lähetettävä sähköpostitse tai rekisteröidyllä kirjeellä, seuraavat asiakirjat sähköpostitse tai kirjattuna sähköpostitse.

PYYNTÖ

♦ Syntymätodistus, passi (kopio)

♦ Täydellinen nimi Opettaja ja säästäjä

♦ Tours-ohjelma, jossa on pakollinen merkintä työn nimestä, äänen säveltäjä.

♦ Kuva - painettu tai sähköinen muoto JPEG. korkea resoluutio;

1.4. Pääsymaksu. Sisäänpääsyn ja maksutavan määrä ilmoitetaan myöhemmin. .

1.5. Kilpailun osoite: Venäjä, 125047, Moskova, Street 1. Tverskaya - Yamskaya, talo 4. Moskovan musiikkiyhteiskunta - Kilpailun pääosasto.

2. Kilpailun menettely:

2.1. Kilpailukykyiset testit nuoremmassa ikäryhmässä pidetään yhdessä kiertueella. Keski- ja vanhemmassa ryhmässä kilpailu pidetään kahdessa kierroksella: ensimmäinen pätevyys, toinen lopullinen.

Kaikki teokset on täytettävä sydämestä. Jokainen työ voidaan suorittaa vain yhdellä kierroksella.

Kaikki koettelemukset pidetään julkisesti

2.2. Puheiden järjestys perustetaan vedon avulla ja pysyy kilpailun loppuun saakka. Draw järjestetään maanantaina 27. marraskuuta 2017.

2.3. Toiselle kierrokselle (keskimääräinen ja vanhempi ryhmä) osallistujat, jotka tekivät vähintään 18 pistettä (25 pisteen järjestelmällä)

2.4. Ulkopuoliset toimijat saavat osallistua kilpailuun.

Kilpailun järjestäjien tie ja majoitus ei ole maksettu.

2.5. Kaikkien kilpailun osanottajien on puhuttava yhteistyökumppaneidensa kanssa.

3. Kilpailupalkinnot:

3.2. Laureates tulee osallistujia, jotka ottivat ensimmäiset kolme paikkaa.

3.3. Tuomariston päätöksellä kilpailun kilpailuja voidaan myös tunnistaa.

3.4. Kaikkien kilpailun osanottajien osallistujille annetaan osallistujien todistukset (erillisellä huomautuksella niille, jotka ovat siirtyneet toisella kierroksella).

moskovan keskeisen erikoismusiikkikoulun (College) orgaanisessa sali nimeltä Gnnesins.

3.6. Kilpailun parhaat puolet sekä festivaalin parhaat osallistujat osallistuvat Moskovan Cello Festival "-sellolukujen" Moskovan valtion konservatorion Rakhmaninov-salissa " 22. tammikuuta 2018.

Kilpailuohjelma:

Junior-konserni

2 - 3 toimii, yleinen ääni jopa 10 - 12 minuuttia