Farewell Symphony Haydna. Farewell Symphony (luominen historia)

pää / Tunteet

60-70-luvun käännöksessä säveltäjän työssä tapahtuu stylistisen murtumisen. Yksi toisensa jälkeen esiintyy patioita sinfonia, ei harvinaista pienessä. Ne edustavat uutta Haydnan tyyliä, joka yhdistää hänen haku hänen ilmeikkyys ilmaisulla "myrskyjen ja Natikan" saksalaisen kirjallisuuden virtauksen kanssa.

Symphony-numero 45, nimi jäähyväiset vahvistui, ja tähän on useita selityksiä. Yksi, haydnan sanat, säilyttivät nykyaikaisten muistelmien.

Kirjoittaessaan tätä Symphonia, Haydn palveli Kinuke Esergazi-kappeli, joka on yksi unkarilaisista suuristoista, jonka varallisuus ja ylellisyys kilpailevat keisarillisen kanssa. Heidän pääasunnonsa sijaitsi Eisenstadtin ja Esergazin kaupungin kaupungissa. Tammikuussa 1772 Prinssi Nicaus Esergaz käski, että hänen oleskelunsa aikana Esergaz-perheen kappelimuusalaiset (he olivat sitten 16) asuivat siellä. Vain prinssin puuttuessa muusikot voisivat antaa ESTAGAZille ja käydä vaimoilla ja lapsilla. Poikkeus tehtiin vain Dropsuserille ja ensimmäiselle viululle.

Tänä vuonna Prinssi pysyi epätavallisena pitkään kiinteistössä, ja Bacheutan intenteidit orkesterit valittivat avusta johtajalle - KappelmeySteriin. Haydn kutimaan tätä ongelmaa ja onnistui antamaan muusikoiden pyynnön prinssiin uuden, neljäkymmentäviides sinfoniansa toteuttamisen aikana.

Toisen version mukaan pyyntö koski palkkaa, jota prinssi ei maksanut orkesteriä pitkään, ja sinfonia sisälsi vihjeen, että muusikot ovat valmiita sanomaan hyvästit Capellalle. Toinen legenda on täsmälleen päinvastoin: Prinssi päätti liuottaa kappelin, jättäen orkesterit ilman toimeentuloa. Ja lopuksi jälkimmäinen, dramaattinen, nimitetty Romantics XIX vuosisadalla: Farewell Symphony esittelee jäähyväiset elämään.

Nimi puuttuu kuitenkin käsikirjoituksesta. Merkintä alussa - osittain latinassa, osittain italialaisessa - sanoo: "Fa-dieze vähäinen sinfonia. Herran nimessä, Giuseppe Gaidna. 772 ", ja Latinalaisen lopussa:" Ylistys Jumala! ". Ensimmäinen toteutus pidettiin estegaaseen samassa 1772 putoamassa HAYDNA: n alla. Farewell Symphony seisoo Haydnin työssä Mansion. Hänen tonalisminsa on epätavallinen - FA-Diez Minor, jota harvoin käytetään tuolloin. Se ei ole tyypillistä XVIII-luvulla ja sama pää, jossa sinfonia on valmis ja jossa valikoima on kirjoitettu.

Mutta kaikkein ainutlaatuinen on hidas kuin sinfonia, eräänlainen ylimääräinen Adagio, joka seuraa lopullista, koska jäähyväiset sinfonia harkitsee usein viiden osaa. Musiikki Ensimmäisen osan säälittävä luonne on jo määritetty tärkeimmässä osapuolena avaamalla sinfonia välittömästi ilman hidasta liittymistä.

Leikkaus viulujen teema, ilmeikäs, pahentaa säestyksen ominaista synkronoista rytmiä, vertailut forte ja piano, äkilliset modulaatiot kaivosnopeus. Yhdessä vähäisistä väleistä, sivusignaalin ääniä, jotka odottamattomasti klassiseen sinfoniaan (sama pää oletetaan). Side, kuten tavallisesti Haidna, ei ole melodisesti itsenäinen ja toistaa tärkein asia vain viulun laskevan motiivien kanssa. Lyhyt lopullinen osapuoli, myös vähäinen, käämitys, ikään kuin vedota aivohalvauksia, vielä enemmän vahvistaa altistuksen ylpeyttä, melkein vailla suuria petteitä. Mutta kehitys hyväksyy välittömästi suuren, ja sen toinen osa muodostaa kirkas episodi uuden aiheen kanssa - rauhallinen, gallantti pyöristetty. Keskeytyksen jälkeen äkillinen voima, pääaihe oli johtanut - Reprise alkaa. Dynaamisempi, se ei ole toistuvia, kyllästetty aktiivisella kehityksellä. Toinen osa on Adagio - valo ja seesteinen, hieno ja gallantti. Se kuulostaa enimmäkseen jousikvartetista (kaksinkertaisen basson osapuoli ei ole korostettuna) ja viulu - Surdins, Dynamics Pianissimon sisällä. Käytettiin näytemuotoa, jolla on samanlainen luonteeltaan teemoja, ja yhden merkkijonon kehittäminen ja pakattu reprisointi, jossa pääosa on koristeltu sarven "kultaisella liikkeellä". Kolmas osa - menee - muistuttaa maalaismainen tanssia, jolla on jatkuva vertailu pianon vaikutuksista (vain viulu) ja Forte (koko orkesteri), jossa on selkeästi jäseniä runsaasti toistoja. Trio alkaa ranskan "Golden Move" kanssa, ja lopulta on odottamaton ylimitoitettu - suuri on huonompi kuin Minouro, ennakoi lopullisen tunnelman. Ensimmäisen osan paluu saa sinut unohtamaan tämän ohikiön varjosta. Neljäs osa kuvittelevat ensimmäistä. Sivukuljetus on jälleen melodisesti itsenäinen, mutta toisin kuin pieni pää pää, maalattu huoleton suurina sävyissä. Kehitys, vaikka pieni - todella klassinen motivoiva kehitystaito. REPRISE pienenee, ei toista altistumista ja yhtäkkiä nousee ... Yhteisen tauon jälkeen uusi Adagio alkaa vaihteluilla. Terminaalien esittämä lempeä aihe näyttää olevan rauhallinen, mutta vakavuus heikkenee vähitellen, ahdistuneisuus on tunne. Yksi toisensa jälkeen on hiljainen työkalut, muusikot, jotka valmistuivat puolueensa, sammutetaan kynttilöillä, joita kasvatetaan niiden konsolien edessä ja menevät. Ensimmäisten muunnelmien jälkeen orkesteri lähtee esiintyjistä tuulivälineillä. String Groupin muusikoiden hoito alkaa bassolla; Vaihe on edelleen alt ja kaksi viulua ja lopulta viulun duettia, jossa on surdiinit, on hiljaa uudelleen kosketusmatkustajien kanssa. Tällainen ennennäkemätön finaali on aina tehnyt vastustamattoman vaikutelman: "Kun orkesterit alkoivat sammuttaa kynttilät ja poistetaan nopeasti, jokaisella oli sydän sydän ... kun lopulta viimeisen viulujen heikko äänet jäädytettiin, kuuntelijat alkoi erottaa ja koskettaa ... "- Kirjoitti Leipzigin sanomalehteä vuonna 1799. "Ja kukaan ei nauroi, koska sitä ei ole kirjoitettu hauskaa varten hauskaa", hän päättyy lähes neljäkymmentä vuotta myöhemmin.

"Farewell Symphony Gaidna"

Essee

Valmistunut opiskelija 7 luokan Timofey O.

Johdanto

Symphony - Musiikkityö orkesterille. Säännöllisesti kirjoitetaan Sekoituskoostumuksen suurelle orkesterille, mutta merkkijono, kammio, tuuli ja muut orkesterit; Kuoron ja soolo-laulu voidaan tuoda sinfoniaan.

Noin säveltäjä

Yosea Gaidn syntyi 31. maaliskuuta 1732 (kastettiin 1. huhtikuuta 1732) Rorauin kylässä (Ala-Itävalta).

Kuuden vuoden ikäisessä Haydn sai kouluun Heinburgissa, jossa hän opiskeli peliä eri soittimilla ja laulaa. Jo vuonna 1740 GAIDN, erinomainen ääni, tuli laulamaan St. Stephenin katedraalissa Wienissä. Katedraalin kuoro hän lauloi vuoteen 1749. Elämän äärimmäisessä köyhyydessä ja tarvetta, Haydn toistettiin vain musiikin musiikissa. Itävallan pääkaupungissa hän tapasi italialainen runoilija, näytelmäkirjailija ja librettisti P. Metastassio, joka puolestaan \u200b\u200besitteli Haidnan säveltäjän ja opettajan N. Porporen kanssa.

Vuodesta 1753-1756 Haydn työskenteli köyhän säestäjään ja samalla tutki koostumuksen perustuksia. Vuonna 1759 hän sai Capella Capelin Tšekin Count Morzinin. Samaan aikaan ne kirjoitettiin ensimmäinen sinfonia, oli suuri menestys ja voitti Prinssi Esergazin myötätunton, joka ehdotti haidan putouksen paikan orkesterilleen.

Muusikko hyväksyi tämän ehdotuksen vuonna 1761 ja palveli Prince 30 vuotta. Estabergin kuoleman jälkeen vuonna 1790 Haydn pysyi ilman tiettyä asemaa, mutta hänen nimensä säveltäjänä oli jo laajalti tunnettu. Erityisesti kirkastettu Hydena Symphony. Yhteensä on kirjoitettu 119 sinfonia, mukaan lukien 45. "jäähyväiset" (1772), kuusi Pariisin sinfonia (1785-1786), 92. Oxford (1789), kaksitoista London Symphony (1791-1795), jotka olivat vastauksia Lontooseen matkustamiseen Vuonna 1791-1792 ja 1794-1795.

Symphonyin lisäksi säveltäjä kirjoitti 22 oopperaa, 19 mes, 83 string-kvartetsia, 44 piano-sonaattia ja monia muita teoksia.

Luomisen historia

"Farewell Symphony". Häntä kutsutaan myös "sinfonia kynttilöillä". Valitseminen 45. FA Rez Minor. Josef on väittänyt vuonna 1772. Kuten tiedätte, Haydn on toiminut esterhazin prinssiprinssinä. Oli aikoja, kun kirjoitat "tilauksen" pidettiin normin. Ja tämä musiikki "Tilaa" oli moitteeton, innoitettu, emotionaalinen, liotettu säveltäjä luovassa hengessä. Joten, herra Esterhazi, intohimoinen musiikin fani, määräsi hänet lukuisille perheen lomalle eikä vain.

Ja kun Esterhazin prinssi ei antanut muusikoille lepoa pitkään, ja toisella versiolla, kauan sitten viivästyi hänen kiinteistöönsä, veti paluuta Wieniin. Muusikot sitoivat ankarat sopimusehdot ja eivät voineet lähteä kiinteistöstä. Heidät ilmoitti virkistystyöhön ja odotuksiin, monet kappelin jäsenet olivat epätoivoisia ja pyysivät Joseph kirjoittamaan työtä vihjeellä. Sitten Gaidn, viisas johtaja ja herkkä säveltäjä kirjoitti erittäin ohut emotionaalinen sinfonia epätavallisen rakenteen kanssa. 4 osaa, jotka yleensä muodostavat sinfonian vakiorakenteen, täydennettiin 5 osalla. Yllätys oli odottanut prinssi ja hänen vieraitaan. Ja se oli 5-osassa muusikoiden jälkeen yksi toisensa jälkeen laittoi kynttilät konsoliin, jättäen kohtauksen. Ensimmäinen viulu vasemmalle, Haydn itse. Vain ymmärtänyt surullisen ja vapinaisen melodian, Maestro vasemmalle. Sali putosi pimeyteen. Legenda sanoo, että prinssi Esterhazi, erittäin koulutettu henkilö, herkästi ymmärrettävä musiikki, kaikki ymmärsivät kaiken ja menivät Wieniin, antaen hänelle levätä kappeli.

Äänen kuvaus

Ensimmäisen osan säälittävä luonne on jo määritetty jo pääosassa, joka avaa sinfonian välittömästi ilman hidasta liittymistä. Leikkaus viulujen teema, ilmeikäs, pahentaa säestyksen ominaista synkronoista rytmiä, vertailut forte ja piano, äkilliset modulaatiot kaivosnopeus. Yhdessä vähäisistä väleistä, sivusignaalin ääniä, jotka odottamattomasti klassiseen sinfoniaan (sama pää oletetaan). Side, kuten tavallisesti Haidna, ei ole melodisesti itsenäinen ja toistaa tärkein asia vain viulun laskevan motiivien kanssa. Lyhyt lopullinen osapuoli, myös vähäinen, käämitys, ikään kuin vedota aivohalvauksia, vielä enemmän vahvistaa altistuksen ylpeyttä, melkein vailla suuria petteitä. Mutta kehitys hyväksyy välittömästi suuren, ja sen toinen osa muodostaa kirkas episodi uuden aiheen kanssa - rauhallinen, gallantti pyöristetty. Keskeytyksen jälkeen äkillinen voima, pääaihe oli johtanut - Reprise alkaa. Dynaamisempi, se ei ole toistuvia, kyllästetty aktiivisella kehityksellä.

Toinen osa on Adagio - valo ja seesteinen, hieno ja gallantti. Se kuulostaa enimmäkseen jousikvartetista (kaksinkertaisen basson osapuoli ei ole korostettuna) ja viulu - Surdins, Dynamics Pianissimon sisällä. Käytettiin näytemuotoa, jolla on samanlainen luonteeltaan teemoja, ja yhden merkkijonon kehittäminen ja pakattu reprisointi, jossa pääosa on koristeltu sarven "kultaisella liikkeellä".

Kolmas osa - menee - muistuttaa maalaismainen tanssia, jolla on jatkuva vertailu pianon vaikutuksista (vain viulu) ja Forte (koko orkesteri), jossa on selkeästi jäseniä runsaasti toistoja. Trio alkaa ranskan "Golden Move" kanssa, ja lopulta on odottamaton ylimitoitettu - suuri on huonompi kuin Minouro, ennakoi lopullisen tunnelman. Ensimmäisen osan paluu saa sinut unohtamaan tämän ohikiön varjosta.

Neljäs osa kuvittelevat ensimmäistä. Sivukuljetus on jälleen melodisesti itsenäinen, mutta toisin kuin pieni pää pää, maalattu huoleton suurina sävyissä. Kehitys, vaikka pieni - todella klassinen motivoiva kehitystaito. Reprise on hämärä, ei toista valotusta, ja yhtäkkiä rikkoo nousu ...

Yhteisen tauon jälkeen uusi Adagio alkaa vaihteluilla. Terminaalien esittämä lempeä aihe näyttää olevan rauhallinen, mutta vakavuus heikkenee vähitellen, ahdistuneisuus on tunne. Yksi toisensa jälkeen on hiljainen työkalut, muusikot, jotka valmistuivat puolueensa, sammutetaan kynttilöillä, joita kasvatetaan niiden konsolien edessä ja menevät. Ensimmäisten muunnelmien jälkeen orkesteri lähtee esiintyjistä tuulivälineillä. String Groupin muusikoiden hoito alkaa bassolla; Vaihe on edelleen alt ja kaksi viulua ja lopulta viulun duettia, jossa on surdiinit, on hiljaa uudelleen kosketusmatkustajien kanssa.

Tällainen ennennäkemätön finaali on aina tehnyt vastustamattoman vaikutelman: "Kun orkesterit alkoivat sammuttaa kynttilät ja poistetaan nopeasti, jokaisella oli sydän sydän ... kun lopulta viimeisen viulujen heikko äänet jäädytettiin, kuuntelijat alkoi erottaa ja koskettaa ... "- Kirjoitti Leipzigin sanomalehteä vuonna 1799.

"Ja kukaan ei nauroi, koska sitä ei ole kirjoitettu hauskaa varten hauskaa", hän päättyy lähes neljäkymmentä vuotta myöhemmin.

Lähtö

Kirjoitettu tämän mukaan, näyttäisi, satunnainen "jäähyväiset" sinfonia elää edelleen. Tähän asti orkesterit, yksi kerrallaan, jätä kohtaus, ja orkesteri kuulostaa hiljaisemmaksi, heikompi: kaikki on myös jäädyttää yksinäisiä viuluja .. Minulla oli erittäin miellyttävä ja melodinen työ

Odotamme jäähyväiset sinfonia *.
Viimeiset minuutit.
Yhtäkkiä kynttilät tulevat ulos salissa
Jostakin syystä.

Kahdisataa vuotta perinne on tämä:
Pelaa kaikkia muusikoita
Kun kynttilät ovat ennen niitä
Tuote suoritetaan.

Vapiseva, ikään kuin huolestuttaa,
Flame kynttilät.
Ja musiikki on kaunis
Äärettömän.

Ota pois niin nopeasti, ahdistunut
Jouset. Ja on mahdotonta repiä pois
Äänistä, jotka tunkeutuvat sinuun sieluun.
Ja haluan kuunnella heitä, kuunnella, kuunnella ...

Rushing melodia (eikä turhaan)
Kaikki ilmaista, kunnes tulipalo sammuu.
Hän kuulostaa ja epäilemättä
Se yhdessä sydämeni kanssa.

Ja monologi kutsutaan nimellä Musikaali
Symphony Farewellin luoja.

Orkesterin koostumus: 2 Oboe, Fagot, 2 Ranskan sarvi, merkkijono (enintään 9 henkilöä).

Luomisen historia

60-70-luvun käännöksessä säveltäjän työssä tapahtuu stylistisen murtumisen. Yksi toisensa jälkeen esiintyy patioita sinfonia, ei harvinaista pienessä. Ne edustavat uutta Haydnan tyyliä, joka yhdistää hänen haku hänen ilmeikkyys ilmaisulla "myrskyjen ja Natikan" saksalaisen kirjallisuuden virtauksen kanssa.

Symphony-numero 45, nimi jäähyväiset vahvistui, ja tähän on useita selityksiä. Yksi, haydnan sanat, säilyttivät nykyaikaisten muistelmien. Kirjoittaessaan tätä Symphonia, Haydn palveli Kinuke Esergazi-kappeli, joka on yksi unkarilaisista suuristoista, jonka varallisuus ja ylellisyys kilpailevat keisarillisen kanssa. Heidän pääasunnonsa sijaitsi Eisenstadtin ja Esergazin kaupungin kaupungissa. Tammikuussa 1772 Prinssi Nicaus Esergaz käski, että hänen oleskelunsa aikana Esergaz-perheen kappelimuusalaiset (he olivat sitten 16) asui siellä. Vain prinssin puuttuessa muusikot voisivat antaa ESTAGAZille ja käydä vaimoilla ja lapsilla. Poikkeus tehtiin vain Dropsuserille ja ensimmäiselle viululle.

Tänä vuonna Prinssi pysyi epätavallisena pitkään kiinteistössä, ja Bacheutan intenteidit orkesterit valittivat avusta johtajalle - KappelmeySteriin. Haydn kutimaan tätä ongelmaa ja onnistui antamaan muusikoiden pyynnön prinssiin uuden, neljäkymmentäviides sinfoniansa toteuttamisen aikana. Toisen version mukaan pyyntö koski palkkaa, jota prinssi ei maksanut orkesteriä pitkään, ja sinfonia sisälsi vihjeen, että muusikot ovat valmiita sanomaan hyvästit Capellalle. Toinen legenda on täsmälleen päinvastoin: Prinssi päätti liuottaa kappelin, jättäen orkesterit ilman toimeentuloa. Ja lopuksi jälkimmäinen, dramaattinen, nimitetty Romantics XIX vuosisadalla: Farewell Symphony esittelee jäähyväiset elämään. Nimi puuttuu kuitenkin käsikirjoituksesta. Merkintä alussa - osittain latinassa, osittain italialaisessa - sanoo: "Fa-dieze vähäinen sinfonia. Herran nimessä, Giuseppe Gaidna. 772 ", ja Latinalaisen lopussa:" Ylistys Jumala! ".

Ensimmäinen toteutus pidettiin estegaaseen samassa 1772 putoamassa HAYDNA: n alla.

Farewell Symphony seisoo Haydnin työssä Mansion. Hänen tonalisminsa on epätavallinen - FA-Diez Minor, jota harvoin käytetään tuolloin. Se ei ole tyypillistä XVIII-luvulla ja sama pää, jossa sinfonia on valmis ja jossa valikoima on kirjoitettu. Mutta kaikkein ainutlaatuinen on hidas kuin sinfonia, eräänlainen ylimääräinen Adagio, joka seuraa lopullista, koska jäähyväiset sinfonia harkitsee usein viiden osaa.

Musiikki

Ensimmäisen osan säälittävä luonne on jo määritetty jo pääosassa, joka avaa sinfonian välittömästi ilman hidasta liittymistä. Leikkaus viulujen teema, ilmeikäs, pahentaa säestyksen ominaista synkronoista rytmiä, vertailut forte ja piano, äkilliset modulaatiot kaivosnopeus. Yhdessä vähäisistä väleistä, sivusignaalin ääniä, jotka odottamattomasti klassiseen sinfoniaan (sama pää oletetaan). Side, kuten tavallisesti Haidna, ei ole melodisesti itsenäinen ja toistaa tärkein asia vain viulun laskevan motiivien kanssa. Lyhyt lopullinen osapuoli, myös vähäinen, käämitys, ikään kuin vedota aivohalvauksia, vielä enemmän vahvistaa altistuksen ylpeyttä, melkein vailla suuria petteitä. Mutta kehitys hyväksyy välittömästi suuren, ja sen toinen osa muodostaa kirkas episodi uuden aiheen kanssa - rauhallinen, gallantti pyöristetty. Keskeytyksen jälkeen äkillinen voima, pääaihe oli johtanut - Reprise alkaa. Dynaamisempi, se ei ole toistuvia, kyllästetty aktiivisella kehityksellä.

Toinen osa on Adagio - valo ja seesteinen, hieno ja gallantti. Se kuulostaa enimmäkseen jousikvartetista (kaksinkertaisen basson osapuoli ei ole korostettuna) ja viulu - Surdins, Dynamics Pianissimon sisällä. Käytettiin näytemuotoa, jolla on samanlainen luonteeltaan teemoja, ja yhden merkkijonon kehittäminen ja pakattu reprisointi, jossa pääosa on koristeltu sarven "kultaisella liikkeellä".

Kolmas osa - menee - muistuttaa maalaismainen tanssia, jolla on jatkuva vertailu pianon vaikutuksista (vain viulu) ja Forte (koko orkesteri), jossa on selkeästi jäseniä runsaasti toistoja. Trio alkaa ranskan "Golden Move" kanssa, ja lopulta on odottamaton ylimitoitettu - suuri on huonompi kuin Minouro, ennakoi lopullisen tunnelman. Ensimmäisen osan paluu saa sinut unohtamaan tämän ohikiön varjosta.

Neljäs osa kuvittelevat ensimmäistä. Sivukuljetus on jälleen melodisesti itsenäinen, mutta toisin kuin pieni pää pää, maalattu huoleton suurina sävyissä. Kehitys, vaikka pieni - todella klassinen motivoiva kehitystaito. REPRISE pienenee, ei toista altistumista ja yhtäkkiä nousee ... Yhteisen tauon jälkeen uusi Adagio alkaa vaihteluilla. Terminaalien esittämä lempeä aihe näyttää olevan rauhallinen, mutta vakavuus heikkenee vähitellen, ahdistuneisuus on tunne. Yksi toisensa jälkeen on hiljainen työkalut, muusikot, jotka valmistuivat puolueensa, sammutetaan kynttilöillä, joita kasvatetaan niiden konsolien edessä ja menevät. Ensimmäisten muunnelmien jälkeen orkesteri lähtee esiintyjistä tuulivälineillä. String Groupin muusikoiden hoito alkaa bassolla; Vaihe on edelleen alt ja kaksi viulua ja lopulta viulun duettia, jossa on surdiinit, on hiljaa uudelleen kosketusmatkustajien kanssa.

Tällainen ennennäkemätön finaali on aina tehnyt vastustamattoman vaikutelman: "Kun orkesterit alkoivat sammuttaa kynttilät ja poistetaan nopeasti, jokaisella oli sydän sydän ... kun lopulta viimeisen viulujen heikko äänet jäädytettiin, kuuntelijat alkoi erottaa ja koskettaa ... "- Kirjoitti Leipzigin sanomalehteä vuonna 1799. "Ja kukaan ei nauroi, koska sitä ei ole kirjoitettu hauskaa varten hauskaa", hän päättyy lähes neljäkymmentä vuotta myöhemmin.

A. Kenigsberg

Valmis Yulia Biezhevov

Yksi vähäisistä vähäisistä Hydenan ja XVIII-luvun ainoa sinfonia, joka on kirjattu epämukavaksi FA-Diez Minorin tonalisuuden aikaan. Lopullisissa muusikoissa puolestaan \u200b\u200bjättää kohtauksen post-Fennon musiikista, eri työkalujen osapuolet sammuvat, ja vain kaksi viulua pysyy lopussa.

Mukaan legenda, asiakas, Prince Esergazi Gaidn palveli Prinssi Kelpassterin ja Esergazi-perhe todella omisti oikeudet koko musiikille ja jopa hävisi vapaat muusikot., velkaa loman jäsenet (toisen version mukaan - palkka) - tämä oli, että he vihasivat tällaisella epätavallisella lopullisella. Ei ole tiedetä, olipa mahdollista saavuttaa tämä nerokas oikeudenkäynti, mutta jäähyväiset sinfonian hidas finaali, joka vaikutti Sturgeen vaikutukseen "Sturm und drang"(Häntä. Sturm und Drang) on \u200b\u200besikäsittelyn kirjallisuus ja taiteellinen suunta, musiikissa, joka vaikutti moniin säveltäjiin, Haidnasta ja Mozartista Beethovenille ja Romanticille. Liiketoiminnan edustajia kutsutaan styereiksi.Puolestaan \u200b\u200bvaikutti Symphony-historiaan - Beethovenista Tea-Kovskille ja Mahlerille. Jälkeen jäähyväiset finaalit ovat mahdollisia, mikä klassinen malli ei olettanut.


Kuuntelemme, lue, muistakaa Y. Hydnan luovuutta - hauska säveltäjä ...)

Farewell Symphony

Galina Levahova

Säveltäjä Joseph Haydn oli erittäin hauska mies. Sama iloinen ja iloinen oli hänen musiikkinsa.
Lähes jokainen sinfonia - ja hän kirjoitti yli sata - on jotain odottamatonta, mielenkiintoista, hauskaa.
Että hänet kuvataan kömpelökarhun sinfoniassa, sitten Kurshes - sinfoniat ovat niin sanottuja: "Bear", "Kana", kaavehtii erilaisia \u200b\u200blasten leluja - pilliä, rattles, sarvet ja ne sisältävät ne pisteet Hänen "lasten" sinfonia. Yksi sinfonia kutsutaan "kelloiksi", toinen - "yllätys", että keskellä hidasta, hiljaista ja rennosta musiikkia, yhtäkkiä hän on yhtäkkiä erittäin kova isku ja sitten rauhassa, ikään kuin mikään ei olisi tapahtunut, Rauha jatkuu, vaikka hyvin, tärkeä musiikki.
Kaikki nämä fiktiot, kaikki nämä "yllätykset" selittiin paitsi säveltäjän iloiseen luonteeseen. Oli muita, paljon tärkeämpiä syitä. Haydn alkoi kirjoittaa musiikkia, kun työtä sinfonia alkoi vain näkyä. Siksi tämä ihana saksalainen säveltäjä keksittiin niin paljon, kun hän kirjoitti musiikkinsa ", hän yritti etsiä, luonut uudenlaisen musiikillisen työn.
Nyt on lähes mahdotonta kuvitella, että "Symphony", "Great Haydn", kuten hän oli jo kutsuttu hänen elämänsä aikana, oli vain Unkarin kapinaus Austro-Unkarin Prince Nikolo Esergazi.
On vaikea uskoa, että säveltäjä, joka tiesi koko Euroopasta, jonka konsertit odottavat Pariisissa ja Lontoossa, lomaksi, tämä erittäin säveltäjän oli kysyttävä "Lupa, jolla estettäisiin esteeratsijaksi konsertteihinsa.
Prinssi rakasti musiikkia, mutta ei niin paljon luopua tällaisesta "kannattavasta" palvelijalle.
Kappelmeister Haydnan sopimuksessa hänen lukuisat tehtävät määrättiin. Pisteä ajettiin Esergazi - kuoron, solistien ja orkesterin kotikappeli. Kaikille ongelmille kaikille riidellä ja retriitteillä palvelijoiden käyttäytymissäännöistä vastasi Haidnille. Hän oli vastuussa musiikin laadusta, koska hän oli johtaja. Hänen täytyi laatia minkä tahansa musiikin Prinssin pyynnöstä ilman oikeuksia omiin esseisiinsä - he kuuluivat myös prinssiin, kuten Haydn itse.
Ja hän ei voinut edes pukeutua pyynnöstä ja makua. Vaatteiden muoto - Prinssi asensi sileä peruukki -
Kolmekymmentä vuotta Heydn asui Esergazissa ja oli pysynyt "Serf-palvelijana" kaikille kolmekymmentä vuotta. Hän itse kutsui itseään, hän piti myös häntä ja prinssi Nikolo Esergazi.
Silti säveltäjä Haydn oli hauska mies!
Yksi hänen sinfoniaan on "jäähyväiset" - päättyy musiikin kanssa, jota voidaan kutsua surulliseksi kuin hauskaksi. Mutta tämä sinfonia, jonka haluat kertoa Gaidneista - iloinen ja hyvä mies.
Muusikot Prince Esergazy ei antanut lomaa kauan eikä maksanut rahaa. Heidän "papasha haydn" ei voinut saavuttaa tätä mitoita ja pyyntöjä. Orkestrantit poltetaan ja alkoivat sitten rap. Se, mitä tiesin haiden, päästä mukaan muusikoideni kanssa, ja sitten se lakkasi tottelemasta sitä - työtä, harjoittelemaan se vaikeutti. Ja prinssi vaati uuden sinfonian toteuttamista tulevalla lomalla.
Ja Haydn kirjoitti uuden sinfonian.
Millaista musiikkia on, että prinssi ei tiennyt, ja ehkä se ei ollut kovin kiinnostunut siitä - tässä, hän luotti pisaraansa. Mutta vain orkesterit yhtäkkiä näyttivät poikkeuksellisen tärkeimmän harjoituksiin ...
Lomanpäivä tuli. Prinssi ilmoitti etukäteen vieraille uuden sinfonian, ja nyt he odottavat innolla konsertin alkua.
Kynttilät syttyvät verkossa, muistiinpanot on esitetty, työkalut keitetään ... Tiheä, papu "papasha hand" on vapautettu paraati-muodossa ja juuri tyhjä peruukki. Symphony kuulosti ...
Jokainen, jolla on ilo kuunnella musiikkia - yksi kappale, toinen ... Kolmas ... lopulta, neljäs, lopullinen. Mutta tässä kävi ilmi, että uudella sinfonialla on vielä yksi osa - viides ja hyvä, surullinen. Se oli sääntöjä vastaan: sinfonia sen piti kirjoittaa neljä osaa, ja viimeinen, neljäs, pitäisi olla kaikkein elossa, nopein. Mutta musiikki on kaunis, orkesteri pelaa hyvin, ja vieraat taas nojautuivat takaisin tuolien selkänoihin. Kuunnella.
... surullinen ja ikään kuin musiikki on hieman valitettavaa. Yhtäkkiä ... Mikä on? Prinssi vihainen frowning kulmakarvat. Yksi hornstoneista pelasi puolueen takia; Suljettu muistiinpanot, sitten siististi taitettu instrumentti, laittoi kynttilä Pugitre ... ja lähti!
Haydn ei huomaa tätä, jatkaa jatkossakin.
Ihana musiikki virtaa, huilu tulee. Valehtelija soitti puolueensa, aivan kuin sarvi, sulki muistiinpanot, laittoi kynttilä ja vasemmalta.
Ja musiikki jatkuu kaikkea. Kukaan orkesteri ei kiinnitä huomiota siihen, että toinen Hiktornisti on jo ja hänen takanaan, gobist, ei kiire, rauhallisesti jätä kohtaus.
Yksi päivä laski kynttilöitä muusikoissa, muusikot menevät toisiinsa ... Mikä on Haydn? Eikö se kuule? Eikö se näe? Katso Gaidnaa, mutta se on varsin vaikeaa, sillä tuolloin, josta johtaja istui yleisölle, hänen takaisin orkesteriin. No, hän kuuli sen tietenkin hienosti.
Tässä vaiheessa lähes kokonaan tumma - vain kaksi viulejaa pysyi. Kaksi pientä kynttilää valaisevat vakavaa, tarjosepasi kasvokka.
Tämä on mitä hämmästyttävä "musiikillinen lakko" keksinyt Hydn! Tietenkin se oli protesti, mutta tällainen nokkela ja tyylikäs, että prinssi luultavasti unohtanut olla kiusallinen. Ja Haydn voitti.

Kirjoitettu tämän mukaan, näyttäisi, satunnainen "jäähyväiset" sinfonia elää edelleen. Tähän asti orkesterit, yksi kerrallaan, jätä lava, ja orkesteri kuulostaa hiljaisemmaksi, kaikki on heikompi: kaikki myös jäädyttävät yksinäisiä viuluja, ja suru on kammottava.
Kyllä, hän tietenkin oli erittäin iloinen mies, "suuri Haydn", ja hänen musiikinsa oli sama. Ja mitä säveltäjä tuli auttamaan orkesteriä, voidaan kutsua vitsi, musiikkivihjeeksi. Mutta itse musiikki ei vitsi. Hän on surullinen.
Se ei ollut aina hauskaa Chapelsuser Haidna.

Kaiverrus N. Kuznetsova.

© 2021 SKudelnica.ru - rakkaus, petollinen, psykologia, avioero, tunteet, riidat