Aivazovsky Chesme taistelun luomishistoria. Kuvaus Aivazovsky Chesme taistelun maalauksesta

Koti / Entinen

22. Aivazovskin maalaukseen "Chesme taistelu"

http://www.stihi.ru/2015/08/03/6655

Jumalan lahjakkuus on sijoitettu jokaiseen,
Voit itse häiritä häntä...

Aivazovskin kauneimmat maalaukset voidaan luetella ja näyttää, mutta haluan tutustua Aivazovskin uusimpaan maalaukseen, joka sisältyi taiteilijan seitsemään upeaan maalaukseen. Vuonna 1848 Aivazovsky julkaisi toisen öljymestariteoksen, Chesme Battle (Chesme Battle yöllä 25.-26.6.1770) - maalauksen koko on 220 x 188. Se on tällä hetkellä Feodosian taidegalleriassa.
Taiteilija näytti kankaalla yhtä Venäjän laivaston historian sankarillisimmista taisteluista, joka käytiin yönä 25.–26. kesäkuuta 1770. Kuinka tarkasti hän välittää sen, mitä hän ei itse nähnyt, mutta merimiehet selvisivät kaikesta tästä! Laivat palavat ja räjähtävät ympäriinsä, mastot leimahtavat, niiden palaset lentävät ilmaan. Scarlet tuli sekoittuu harmaaseen veteen, kuten venäläiset merimiehemme turkkilaisten kanssa. Kirkas kuu katsoo alas taisteluun, ikään kuin ennustaisi tulevaa voittoa Turkin laivastosta. Mutta pilvien yläpuolella olevalla kankaalla huomasin vanhan miehen kasvot ja ehkä itse Herran, joka kutsui tyyneyttä, ikään kuin katsoisi vielä pidemmälle taivaalle, josta raskaiden pilvien takia voi nähdä ulkonäön. Kuusta, ennakoiden tulevaa tyyneyttä.
Chesmen taistelu on sankarillinen jakso Turkin ja Venäjän laivaston välisen sodan historiassa, jota käytiin vuosina 1768–1774. Kesäkuun 25. ja 26. päivän 1770 välisenä aikana venäläiset alukset onnistuivat yöllä "lukitsemaan" turkkilaiset ja kukistamaan vihollisen laivaston. Taistelun aikana 11 venäläistä merimiestä kuoli sankarillisesti ja vihollinen tappoi noin 10 000 ihmistä. Tätä voittoa pidetään vertaansa vailla koko Venäjän laivaston taistelujen historiassa.
Taiteilija Ivan Aivazovsky ei tietenkään osallistunut tähän sankarilliseen taisteluun, mutta hän loi ainutlaatuisen taideteoksen, jossa hän osoitti erittäin hyvin Venäjän laivaston merimiesten ylpeyden ja ilon. Taiteilija loi kankaan vuonna 1848. Tämä on taisteluspektaakkeli, joka on täynnä draamaa ja intohimoista patosta. Tässä maalausteoksessa taiteilija osoitti loistavaa taitoa, ainutlaatuista suoritustekniikkaa, jota hän opiskeli K. P. Bryullovin kanssa monta vuotta. Kun katsot kuvaa ensimmäisen kerran, tunnet loistavan ilotulituksen iloisen jännityksen. Todennäköisesti Aivazovsky oli viimeinen taiteilija, joka pystyi niin taitavasti edustamaan romanttista suuntaa venäläisessä maalauksessa. Kangas "Chesme Battle" on Venäjän laivaston historian loistokkaimmilla sivuilla.
Meren kauneutta taiteilija paljastaa myös taistelukohtauksissa sotalaivojen kanssa. 1840-luvun maalaukset ovat erittäin merkittäviä: Aivazovsky maalasi kuvan suuresta meritaistelusta yhdistyneiden venäläisten alusten laivueesta liittoutumassa englantilaisten ja ranskalaisten alusten kanssa turkkilaisten ja egyptiläisten alusten kanssa, jotka hyökkäsivät yhdistettyä laivuetta vastaan, - "Navarinon meritaistelu lokakuussa 2, 1827”, 1846; meritaistelu ja venäläisten alusten hyökkäys, joka ajoi ruotsalaisia ​​aluksia riveissä - "Revalin meritaistelu 9. toukokuuta 1790"; 1846; pieni alus muutamalla laukauksella päätti voiton tuloksen kahdesta vahvasta turkkilaisesta laivasta, Brig Mercury - voittamisen jälkeen kaksi turkkilaista laivaa, alus tapaa venäläisen laivueen, 1892

Chesmen taistelu on yksi Venäjän ja Turkin välisen sodan 1768-1774 tärkeimmistä jaksoista. Yön aikana venäläiset alukset kykenivät "lukkiutumaan" Chesmen lahdelle ja tuhoamaan suurimman osan Turkin laivastosta.

I. K. Aivazovsky ei osallistunut Chesmen suureen taisteluun, joka käytiin yönä 25.–26. kesäkuuta 1770, mutta hän vangitsi kankaalleen vakuuttavasti kuvan meritaistelusta.

Kankaan "Chesme Battle" taiteilija maalasi vuonna 1848 ja se kuuluu suuren merimaalarin työn alkuaikaan.

"Chesme battle" on taistelukangas, joka on täynnä intohimoista patosta ja draamaa. Etualalla on Venäjän laivaston lippulaivan siluetti. Chesmen lahden syvyyksissä - turkkilaisia ​​laivoja kuolee räjähdyksiin. Näemme kuinka ne palavat ja uppoavat - mastojen palaset lentävät erilleen, tulen liekit raivoavat, valaisevat pimeän yön traagisella valolla.

Räjähdyksen jälkeen ihmeellisesti selviäneet turkkilaiset merimiehet tarttuvat puisen aluksen hylkyyn yrittäen pysyä vedessä ja huutavat apua. Ylös noustessa tulen harmaa savu sekoittuu pilviin. Tulen, veden ja ilman alkuaineiden sekoitus muistuttaa jonkinlaista helvetin ilotulitusta. Ylhäältä katsottuna kuu katsoo hieman irrallaan kaikkea, mitä tapahtuu.

Huolimatta tapahtumien julmuudesta, kuva "Chesme Battle" tekee suuren vaikutuksen. Voidaan nähdä, että taidemaalari itse koki kankaan luomisen aikana iloisen jännityksen tunteen, päihtymyksen venäläisten merimiesten voittamasta loistavasta voitosta. Kuva erottuu virtuoosista tekniikasta, taidosta ja esiintymisrohkeudesta.

I. K. Aivazovskin maalaus "Chesme Battle" on yksi maalauksista, jotka ylistävät yhtä Venäjän laivaston historian upeimmista sivuista.

I. K. Aivazovskin maalauksen "The Battle of Chesme" kuvauksen lisäksi verkkosivustollemme on kerätty monia muita kuvauksia eri taiteilijoiden maalauksista, joita voidaan käyttää sekä maalauksen esseen kirjoittamiseen valmistautuessa että yksinkertaisesti maalaustyössä. täydellisempi tutustuminen menneisyyden kuuluisien mestareiden työhön.

.

Kudonta helmistä

Helmien kudonta ei ole vain tapa viettää lapsen vapaa-aikaa tuottavaan toimintaan, vaan myös mahdollisuus tehdä mielenkiintoisia koruja ja matkamuistoja omin käsin.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky oli kattavasti koulutettu henkilö ja mielenkiintoinen keskustelija. Nuoruudessaan hän vieraili usein säveltäjä M. I. Glinkan talossa, jossa hän soitti omia melodioitaan viululla. Myöhemmin kaksi heistä sisällytettiin Glinkan oopperaan Ruslan ja Ljudmila.

Venäläinen taiteilija Ivan Konstantinovich Aivazovsky (oikea nimi - Gaivazovsky) syntyi Feodosiassa konkurssiin menneen kauppiaan perheeseen. Hänen isänsä, kansallisuudeltaan armenialainen, oli hyvin koulutettu, osasi useita itämaisia ​​kieliä. Lapsena Vanya oli kiinnostunut musiikista ja piirtämisestä - hän itse sävelsi pieniä musiikkikappaleita ja esitti niitä viululla ja maalasi myös hiilellä.

Vanhemmilla ei ollut mahdollisuutta antaa pojalle hyvää koulutusta. Vanjalla oli kuitenkin tuuri: Feodosian pormestari A.I. Kaznacheev huomasi Aivazovskin lahjakkuuden ja edusti hänen ottamistaan ​​Simferopolin lukioon.

Opiskeltuaan siellä kaksi vuotta, 16-vuotias Aivazovski pääsi vuonna 1833 Pietarin keisarilliseen taideakatemiaan M. N. Vorobjovin luokassa.

Aivazovsky oli muita enemmän kiinnostunut meren teemasta. Opintojensa aikana tuleva merimaalari osallistui jopa Baltian laivueen kampanjaan ja opiskeli sotalaivoja. Palattuaan matkalta hän sai valmiiksi useita maalauksia, jotka olivat esillä Akatemian näyttelyssä vuonna 1836.

Niissä voi huomata 1600-luvun hollantilaisten mestareiden vaikutuksen, mutta kukaan ei epäillyt nuoren taiteilijan lahjakkuutta. Aivazovsky valmistui akatemiasta vuonna 1837 suurella kultamitalilla, joka antoi hänelle oikeuden matkustaa ulkomaille. Kuitenkin ennen sitä nuori taiteilija meni Akatemian neuvoston päätöksellä Krimille maalaamaan merimaisemia. Siellä hän ei vain valmistunut monia maisemia, luonnoksia Feodosian, Kerchin, Gurzufin, Jaltan, Sevastopolin näkymistä, vaan myös osallistui Mustanmeren laivaston laskeutumisoperaatioihin.

Vuonna 1839 hän osallistui erääseen sotilaalliseen merikampanjaan maalarina. Hänen työnsä tuloksena Krimillä oli useita maalauksia, joista menestyneimpiä voidaan pitää "Moonlight Night in Gurzuf" (1839) ja "Seashore" (1840).

I. K. Aivazovski. "Pietari I Krasnaja Gorkassa, sytyttää tulta merkiksi kuolevista laivoistaan", 1846, Venäjän museo, Pietari

Vuonna 1840 Aivazovsky tuli yhdessä muiden akatemian valmistuneiden kanssa Italiaan, missä hän sai nopeasti suosion. Hän tapasi siellä N. V. Gogolin sekä taiteilijat A. A. Ivanovin ja englantilaisen J. Turnerin. Aivazovsky vieraili Roomassa, Venetsiassa, Firenzessä ja Napolissa tutkiessaan taiteellisia mestariteoksia. Tällä hetkellä hän viimeisteli työn: "Ilta Venetsiassa" (1843, palatsi, Pavlovsk); "Haaksirikko" (1843, I. K. Aivazovskin taidegalleria, Feodosia); "Venetsia" (1843, Muzalevskyn kokoelma); Napolinlahti yöllä (1843, I. K. Aivazovskin mukaan nimetty taidegalleria, Feodosia).

I. K. Aivazovski. "Taistelu Chioksen salmessa", 1848, Taidegalleria. I. K. Aivazovsky, Feodosia

Italian jälkeen hän matkusti Saksaan, sieltä Hollantiin, sitten vieraili Ranskassa, Sveitsissä, Englannissa, Portugalissa ja Espanjassa. Näillä Euroopan-matkoilla Aivazovskin taiteellinen tyyli lopulta muotoutui - hän ei tehnyt alustavia kenttätutkimuksia ja piirustuksia, tyytyi vain muutamaan lyijykynäluonnokseen sanoen, että "...elävien elementtien liikkeet ovat siveltimelle käsittämättömiä: kirjoittaminen salama, tuulenpuuska, aallon roiskeet ovat luonnosta käsittämättömiä…” Vuonna 1844 27-vuotias Aivazovsky palasi Venäjälle kuuluisana Rooman, Pariisin ja Amsterdamin taideakatemioiden akateemikkona. Välittömästi Pietariin palattuaan hän sai akateemikon arvonimen, hänet määrättiin laivaston pääesikuntaan taiteilijaksi. Pian Aivazovsky aloitti työt suuren tilauksen parissa - sarjan maalauksia, joista on näkymät Itämeren rannikon kaupunkeihin.

I. K. Aivazovsky. "Chesme taistelu", 1848, Taidegalleria. I. K. Aivazovsky, Feodosia

Suoritettuaan tilauksen mestari palasi kotikaupunkiinsa vuonna 1845, rakensi oman talon ja ryhtyi luovuuteen. Tänä aikana hän maalasi kankaat "Odessa yöllä" (1846, Venäjän museo, Pietari), "Ilta Krimillä" (1848, I. K. Aivazovskin taidegalleria, Feodosia).

Vuonna 1848 Aivazovsky valmistui useita historiallisia aiheita käsitteleviä venesatamia: "Taistelu Chioksen salmessa", "Chesme-taistelu", "Navarin-taistelu" (kaikki I.K. Aivazovskin taidegalleriassa, Feodosia).

Taiteilija esitteli kankaalle "Taistelu Khioksen salmessa" päivän aikana tapahtuvaa meritaistelua. Etualalla kaksi laivaa: toisen mastossa leijuu valkoinen ja sininen Pyhän Andreaksen lippu, toisen mastossa punainen lippu. Etualalla maston fragmentti, jossa on purjepala, heiluu vihertävissä aalloissa - ilmeisesti kaikki, mikä on jäänyt jäljelle uponneesta laivasta. Taustalla taistelun savussa näkyy vielä useita laivueen muiden laivojen mastoja ja purjeita.

Maalauksessa "Chesme Battle" mestari kuvasi luutnantti Iljinin saavutusta, joka räjäytti aluksensa vihollisen turkkilaisten alusten lähellä.

Taistelu tapahtuu yöllä - taivaalla, osittain pilvien peitossa, kuu on näkyvissä. Useat alukset ovat tulessa, sotilaat yrittävät paeta veneessä.

Aivazovskin myöhemmissä teoksissa on havaittavissa romantiikan perinteiden vahvistumista ("Yhdeksäs aalto", 1850, Venäjän museo, Pietari jne.).

Krimin sodan aikana 1853-1856 taiteilija vieraili toistuvasti piiritetyssä Sevastopolissa. Myöhemmin hän vangitsi näkemänsä tapahtumat kankaille "Sinopin taistelu päivällä" ja "Sinopin taistelu yöllä" (molemmat - 1853, Naval Museum, Pietari). Muutamaa vuotta myöhemmin hän valmistui toisen Krimin sodalle omistetun maalauksen: Sevastopolin piiritys (1859, I. K. Aivazovskin mukaan nimetty taidegalleria, Feodosia).

Vuonna 1867 taiteilija maalasi kankaan "Kreetan saari" (I. K. Aivazovskyn mukaan nimetty taidegalleria, Feodosia), joka oli omistettu kreikkalaisten vapautustaistelulle turkkilaisia ​​valloittajia vastaan.

Seuraavina vuosina mestari valmistui useita maisemia, jotka kuvaavat aroja, maatiloja sekä näkymiä Kaukasukselle. Huolimatta siitä, että taiteilija työskenteli niiden parissa erittäin ahkerasti, nämä maalaukset eivät silti ole yhtä ilmeikkäät kuin hänen kuuluisat venesatamat.

1800-luvun jälkipuoliskolla Aivazovsky jatkoi historiallisten aiheiden maalaamista. Erityisen mielenkiintoisia ovat teokset "Katariina II:n saapuminen Feodosiaan" (1883); "Mustanmeren laivasto Feodosiassa" (1890); "Brig" Mercury "kaksi turkkilaista laivaa hyökkäsi" (1892); "Napoleon St. Helenan saarella" (1897), kaikki - taidegalleriassa. I. K. Aivazovsky, Feodosia).

Aivazovsky asui Feodosiassa, mutta teki melko usein lyhyitä matkoja muihin maihin. Esimerkiksi vuonna 1870 hän osallistui osana Venäjän valtuuskuntaa Suezin kanavan avaamiseen. Palattuaan kotikaupunkiinsa ja käyttämällä vain pieniä luonnoksia ja erinomaista visuaalista muistia, hän loi kankaan "Suezin kanava".

I. K. Aivazovski. "Brig" Mercury "kaksi turkkilaista laivaa hyökkäsi", 1892, Taidegalleria. I. K. Aivazovsky, Feodosia

Taiteilija työskenteli elämänsä loppuun asti. Viime vuosina hän on saanut valmiiksi monia upeita teoksia: Mustameri (1881, Tretjakovin galleria, Moskova); "Laiva "Maria" myrskyn aikana" (1892, I. K. Aivazovskin taidegalleria, Feodosia) jne.

19. huhtikuuta 1900, yhdessä päivässä, hän kirjoitti viimeisen teoksensa, Laivan räjähdys (I. K. Aivazovskin mukaan nimetty taidegalleria, Feodosia). Aivazovsky kuoli samana yönä.

Ivan Konstantinovitš Aivazovsky kirjoitti testamentissaan: "Vilpittömästi toivon, että taidegalleriani rakennus kaikkine maalauksineen, patsaineen ja muihin taideteoksineen on Feodosian koko omaisuutta, ja minun, Aivazovskin, muistoksi minä testamentaa galleria Feodosian kaupungille."

Aivazovskin meritaistelu on epäilemättä yksi hänen kankaidensa yleisimmistä teemoista. Legendaarinen taidemaalari ihaili isänmaataan puolustavien merimiesten sankareita ja ylisti heitä mielellään maalauksissaan. Hänen työnsä ansiosta oli mahdollista säilyttää monien tapahtumien ja loistavien jaksojen muisto Venäjän laivaston historiasta. Taiteilija on myös velkaa maailmanmaineensa monille mestariteoksille.

Aivazovskin maalaus "Chesme Battle", kuvaus parhaasta mestariteoksesta

Ivan Aivazovskin maalausta "" kutsutaan ansaitusti yhdeksi suurimman merimaalarin silmiinpistävimmistä ja kuuluisimmista teoksista niiden joukossa, jotka kuuluvat hänen työnsä alkuaikaan. Se on omistettu Venäjän ja Turkin välisen sodan merkittävimmälle jaksolle, jolla oli ratkaiseva rooli lopulta, kun maat allekirjoittivat rauhansopimuksen.

Kangas vie meidät takaisin vuoteen 1770, yöllä 25.–26. kesäkuuta, jolloin venäläisen laivaston alukset onnistuivat estämään merkittävän osan turkkilaisista laivoista Chesmen lahdella ja tuhoamaan ne. Aivazovskin maalauksesta "The Battle of Chesme" tuli paras kuvaus suurenmoisesta taistelusta, jossa kirjailija onnistui täydellisesti yhdistämään kaksi vastakkaista tunnetta: heijastamaan tapahtuman dramatiikkaa toiselle puolelle ja "kyllästämään" kirjaimellisesti jokaisen vedon tunteella voitto, sankarillisuus, loistava voitto.

Kuvan etualalla loistaa ylpeänä Venäjän laivaston lippulaivan ääriviivat, ja lahden sisällä turkkilaiset laivat palavat ja räjähtävät, mastojen palaset lentävät erilleen.

Helakanpunaisesta liekistä nouseva musta-harmaa savu sekoittuu pilviin, joiden läpi kuu murtautuu, ja näyttää siltä, ​​että se tarkkailee aivan rauhallisesti, vuodattaen kylmää valoaan, kaikkea, mitä alla tapahtuu.

Vedessä oleva joukko ihmisiä kiinnittää katsojan huomion Aivazovskin maalauksessa "Chesme Battle" - nämä ovat turkkilaisia ​​merimiehiä, jotka pääsivät pakoon aluksensa räjähdyksen jälkeen. He yrittävät tarttua hänen mastojensa hylkyihin ja pitää kiinni, huutaen turhaan apua.

Aivazovskin maalausta "The Battle of Chesme" kuvattaessa on syytä huomata, kuinka se hämmästyttää korkealla taidolla, virtuoosilla tekniikalla ja kuvien realismilla.

Täällä on koottu nerokkaasti värejä, jotka välittävät tilanteen tragediaa ja voittoa korostaen elementtien voimakasta yhdistelmää: vesi, tuli ja ilma.

Aivazovskin maalauksia Sinopin taistelusta

Kuuluisan taidemaalarin, joka omistaa monia teoksia sotilaallisten taistelujen kuvaukseen Krimin sodan aikana, parhaiden kankaiden joukossa on kaksi muuta, jotka on omistettu Sinopin taistelulle.

Taistelu käytiin marraskuussa 1853, kun Turkin valtio julisti sodan Venäjälle. Nakhimovin komennossa oleva laivasto lähti vihollisen rantojen suuntaan ja lähestyi mahdollisimman lähelle, tuhosi muutamassa tunnissa kaikki Sinop Bayssä sijaitsevat turkkilaiset alukset.

Yhdelle kankaalle - "" - Aivazovsky vangitsi varhain aamun ja Venäjän laivaston voitollisen taistelun alun: meren, pienet aallot, joilla purjealukset heiluvat, harmaiden pilvien peittämä taivas ja ensimmäiset savupilvet tykistä laukauksia.

Toisella kankaalla, joka oli omistettu Sinopin taistelulle, Aivazovsky kuvasi. Kirkkaalla liekillä kuolevat turkkilaiset laivat heittävät palaneita lastuja mustaan, mutta jo tyyneen veteen. Venäläiset laivat jäätyivät ylpeänä kaukaisuuteen nauttien voitosta.

Aivazovskin kuuluisa maalaus "Navarin taistelu".

Aivazovskin kuuluisassa maalauksessa "", jonka kirjoittaja on kirjoittanut vuonna 1846, yksi Venäjän laivaston ja sitä ylistäneiden tapahtumien historian merkittävimmistä tapahtumista on vangittu. Historia vie meidät lokakuuhun 1827, jolloin Navarinon lahdella käytiin taistelu turkkilais-egyptiläisen laivaston kanssa.

Etualalla on kuuluisa Venäjän lippulaiva Azov, se vaurioituu pahasti taistelun seurauksena, mutta päättää samalla nousta vihollisen alukseen. Tämän seurauksena venäläiset merimiehet menevät vihollisen kannelle tuhoamaan sen.

Taitavalla harjalla mestari välitti tapahtuman tragedian ja sankarillisuuden huolimatta raivoavasta tulesta ja savupilvistä, rikkoutuneiden laivojen mastojen sirpaleista, taistelun intensiteetistä - kukaan ei epäile tulosta.

Muut maalaukset

© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat