Käsikirjoitusoikeudet

Vasina Svetlana Nikolaevna

Prose of Proose V.M. Garshina: Psykologi ja

kerronta

Erikoisuus: 10. 01. 01 - Venäläinen kirjallisuus

väitöskirjat tieteelliselle tutkinnoille

philerialaisten tieteiden ehdokas

Moskova - 2011.

Opinnäytetyö suoritettiin Moskovan kaupungin "Moskovan kaupungin pedagogisen yliopiston" korkeamman ammatillisen koulutuksen valtion koulutuslaitoksessa humanitaaristen tieteiden instituutissa venäläisen kirjallisuuden ja kansanperinteen laitoksessa

Tieteellinen neuvonantaja: Alexander Petrovich Auer, filelitieteiden tohtori, professori

Viralliset vastustajat: Gacheva Anastasia Georgievna, filelitieteiden tohtori, vanhempi tutkija maailman kirjallisuuden instituutissa. OLEN. Gorky juoksi Kapyros Tatyana Aleksandrovna, filelitieteiden ehdokas, Rio Gou VPO: n toimittaja "Moskovan valtion alueellinen sosio-humanitaarinen instituutti"

Gou VPO "State Institute

Johtava organisaatio:

venäjän kieli. KUTEN. Pushkin "

Puolustus pidetään 28. helmikuuta 2011 kello 15: n väitöskirjaneuvoston kokouksessa D850.007.07 (erikoisuus: 10.01.01 - Venäjän kirjallisuus, 10.02.01 - Venäjän kieli [Philological Sciences]) Moskovan kaupungilla Pedagoginen yliopisto Gou Osoite: 129226, Moskova, 2. maatalouden matkailu, 4, Corps 4, AUD. 3406.

Väitöskirja löytyy Gou VPO "Moskovan kaupungin pedagogisen yliopiston kirjastosta osoitteessa: 129226, Moskova, toinen maatalouskanava, d. 4, Corps 4.

Väitöskirjaneuvoston tieteellinen sihteeri, filelitieteiden ehdokas, professori V.A. Kohanov

Yleinen työn kuvaus

Rentouttava kiinnostus Poetics V.M. Garshin todistaa, että tämä tutkimusalue säilyy hyvin nykyaikaiseen tieteeseen. Kirjoittajan työ on jo pitkään tullut tutkimuksen kohteeksi eri suuntiin ja kirjallisuuskoulujen näkökulmasta. Kolme metodologista lähestymistapaa erotetaan tässä tutkimuksen monimuotoisuudessa, joista kukin yhdistää koko tutkijoiden ryhmän.

Ensimmäisen ryhmän tulisi sisältää tutkijoita (G.A. Bialie, N.Z. Belyaeva, A.N.

Latinalainen), joka harkitsee Garshinin työtä biografiansa yhteydessä. Kuvailemalla yleensä kirjoittajan proosaa he analysoivat teoksiaan kronologisessa järjestyksessä, korreloivat tiettyjä "siirtymiä" poetiikissa luovan polun vaiheissa.

Toisen suuntaan tutkimuksissa proosa garshin katetaan pääasiassa vertailevassa tyypillisessä näkökulmassa. Ensinnäkin, tässä sinun pitäisi soittaa artikkelille n.v. Kozhukhovskaya "Tolstaya perinne sotilaallisissa tarinoissa V.M. Garshina "(1992), jossa oli erityisen huomannut, että hahmojen tietoisuudessa Garshin (kuten sankareiden tietoisuudessa ln Tolstoy) ei ole" suojaava psykologinen vastaus ", jonka ansiosta he eivät kärsisi syyllisyyttä ja henkilökohtainen vastuu. 1900-luvun toisen puoliskon sairausmenettelyssä on omistettu Creative Garshinin ja F.M: n vertailuun.

Dostoevsky (artikkeli F.I. Enunina "F.M. Dostoevsky ja V.M. Garin" (1962), ehdokas väitöskirja GA SLANENIS "Rooman f.m. Dostoevsky" Brothers Karamazov "ja tarinoita .m. Garshina 80s."

Kolmas ryhmä vastaa näiden tutkijoiden työtä, jotka keskittyivät huomiota Garshin Proosan poeticin yksittäisten elementtien tutkimukseen, mukaan lukien hänen psykologinsa runot. Erityisen mielenkiintoinen on V.I. -väristyksen väitöskirja. Schubin "Psykologisen analyysin taito V.M. Garshina "(1980). Huomautuksissamme vedoimme hänen päätelmiinsä, että kirjailijan tarinoiden erottamiskyky on "... sisäinen energia, joka vaatii lyhyen ja vilkas ilmaisun, kuvan psykologinen kyllästyminen ja koko kertomus. ... moraaliset ja sosiaaliset kysymykset, jotka läpäisevät kaikki Garshinin työn, löysivät kirkkaan ja syvän ilmaisun psykologisen analyysimenetelmässä, joka perustuu ihmisen arvon kiinnikkeeseen, moraalinen alkoi henkilön elämässä ja hänen julkinen käyttäytyminen. " Lisäksi otetaan huomioon työn "lomakkeet ja psykologisen analyysin keinojen kolmannen luvun tutkimustulokset V.M. Garshina, jossa V.I. Shubin jakaa viisi psykologisen analyysin muotoa: sisä monologi, vuoropuhelu, unelma, muotokuva ja maisema. Tutkijan havaintoja, mutta huomaamme, että pidämme muotokuva ja maisemaa laajemmalla psykologin poettics, toiminnallinen alue.

Garshin Proosan runoiden eri puolija analysoitiin kollektiivisen tutkimuksen kirjoittajat "Pochika v.m. Garshina "(1990) Yu.g.

Milyukov, P. Henry ja muut. Kirjaa on osoitettu erityisesti teeman ja muodon ongelmat (mukaan lukien kertomustyypit ja lyrkun tyypit), sankarin kuvat ja "laskuri", kirjailijan impressionismistinen stylisti ja "taiteellinen mytologia "Yksittäisistä teoksista katsotaan, kysymys keskeneräisten tarinoiden opiskeluperiaatteista (ongelman jälleenrakentaminen).

Kolmen tilavuuden kokoelmassa "Vsevolod Garshin vuosisadan vaihteessa"

("Vsevolod Garin vuosisatojen vuorollaan") esitteli tutkimuksia tutkijoista eri maista. Kokoelman kirjoittajat eivät kiinnitä huomiota paitsi erilaisiin näkökohtiin (SN Kaidash-Lakshin "Garshinin" väärien naisten "kuvaan" Em Svenzitskaya "Sunin työhön ja omantunnon käsite . Garshina ", Yu.b. Orlitsky" Prose of Proose työssä Vm Garshinan "jne.), Mutta myös mahdollistavat monimutkaiset ongelmat kääntämään kirjoittajan proosa englanniksi (M. dewhirst" kolme käännöstä Garshinin tarina " Kolme punaista kukkia "ja dr.).

Pourien ongelmat ovat tärkeässä paikassa lähes kaikissa Garshinin työhön. Suurin osa rakenteellisista tutkimuksista on kuitenkin edelleen yksityinen tai episodinen. Tämä pätee ensisijaisesti psykologisuuden kertomuksen ja poetion tutkimukseen. Samassa teoksissa, jotka ovat lähellä näitä kysymyksiä, se on suurempi asia, joka koskee asiaa kuin hänen päätöksestään, joka itsessään on kannustin lisätutkimushakuista. Siksi voidaan paljastaa narratiivisen psykologisen analyysin ja pääkomponenttien tunnistamiseksi, mikä mahdollistaa lähinnä lähestymistavan psykologismin ja kerronnan rakenteellisen yhdistelmän ongelmaa proosan Garshinissa.

Tieteellinen uutuus Työ on määritelty se, että ensimmäistä kertaa psykologisuuden ja kerrontaprofiilin runousprofiili, joka on kirjoittajan proosan ominaispiirre. Esitti järjestelmällisen lähestymistavan Creativity Garshinin tutkimukseen.

Tuetut luokat kirjailijan psykologin runoissa (tunnustus, "suuret kerrontamuodot Proosa Garshin, kuvaus, kertomus, päättely, jonkun toisen puhe (suora, epäsuora, infirm-suora), näkökulma, Kerronta ja kertoja.

Tutkimuksen aihe ovat kahdeksantoista vyötärön tarinaa.

Väitöstutkimuksen tavoitteena on psykologisen analyysin tärkeimpien taiteellisten analyysien tunnistus ja analyyttinen kuvaus tutkimuksen ylivoimaisessa prooseissa on esittelevä siitä, miten psykologisen analyysin ja kertomuksen välinen suhde kirjoittajan proaitoisessa teoksissa.

Kohdennetun tarkoituksen mukaisesti tehtävät Tutkimus:

harkitse tunnustusta tekijän psykologian poetia;

määritä "lähikuva", muotokuva, maisema, kalusteet kirjailijan psykologin runoissa;

tarkastele kertomuksen runoa kirjailijan teoksissa, paljastaa kaikkien kertomusten taiteellisen tehtävän;

nattery Garshin;

kuvaile kertomuksen ja kertomuksen ominaisuuksia kirjailijan proosissa.

Väitöskirjan metodologinen ja teoreettinen perusta ovat A.P: n kirjallisuuden kritiikki AUER, M.M. Bakhtina, Yu.B. Boreva, L.Ya.

Ginzburg, A.B. Eustina, A.B. Krintina, Yu.m. Lotman, Yu.v. Manna, A.P.

Skafdova, N.D. Tamarchenko, B.v. ThaShevsky, M.S. Uvarva, B.A.

USPENSKY, V.E. Khalizheva, V. Schmida, esim. ETKINDA, sekä kielelliset opinnot v.v. Vinogradova, N.A. Kozhevnikova, O.A. Nechava, G.Ya.

Salgean. Tutkitaan näiden tutkijoiden teoksia ja nykyaikaisen narratologian saavutuksia kehitettiin Immanent-analyysin menetelmiä, mikä mahdollistaa kirjallisuuden ilmiön taiteellisen olemuksen, joka noudattaa täysin tekijän luovaa pyrkimystä. Meille tärkein metodologinen suuntaviiva oli "Malli" Immanent-analyysin ", joka esiteltiin A.P. ScAfftom "Novel-idiootti" temaattinen koostumus. "

Työn teoreettinen arvo on se, että saadun tulosten perusteella on mahdollista syventää tieteellistä ajatusta psykologisuuden runoista ja proosan garshinin kerronta. Työssä tehdyt päätelmät voivat toimia perustana Garshinin luovuuden teoreettiselle tutkimukselle nykyaikaisessa kirjallisuuden kritiikissä.

Käytännön merkitys Teokset ovat, että sen tuloksia voidaan käyttää XIX vuosisadan Venäjän kirjallisuuden historian kehityksessä, erikoiskurssit ja erityiset seminaarit, jotka on omistettu Garshinin työhön.

Väitösmateriaalit voidaan sisällyttää valittuun kurssiin humanitaarisen profiilin luokkiin lukiossa.

PerussäännöksetPuolustaminen:

1. Tunnustus proosan Garshin edistää syvää tunkeutumista sankarin sisäiseen maailmaan. Sankarissa "Yö" sankari tulee psykologisen analyysin tärkein muoto. Muissa tarinoissa ("neljä päivää", "tapaus", "pelkuri") ei ole annettu keskeinen paikka, mutta siitä tulee edelleen tärkeä osa runoja ja toimii vuorovaikutuksessa muiden psykologisen analyysin kanssa.

2. Prose Garshinan lähikuva esitetään: a) yksityiskohtaisten kuvausten muodossa huomautusten ja analyyttisen luonteen ("tavallisen Ivanovin muistoista"); b) Kuvailemalla kuolevia ihmisiä, lukijan huomio on kiinnitetty sisäiseen maailmaan, sankarin psykologinen tila lähellä ("kuolema", "coward"); c) Sankareiden toimien siirtämisen muodossa, jotka tekevät niistä tällä hetkellä, kun tietoisuus on poistettu käytöstä ("signaali", "Nadezhda Nikolaevna").

3. Muotokuva ja maisema-luonnokset, Garshinin tarinan tilanteen kuvaukset parantavat tekijän emotionaalista vaikutusta lukijaan, visuaaliseen käsitykseen ja suurelta osin edistämään sankareiden sielun sisäisten liikkeiden havaitsemista.

4. Teosten kerrontajärjestelmässä Garshin hallitsee kolme vaihetta ja tietoja) ja perustelut (rekisteröidyt arviointia koskevat perustelut, perustelu perustelemaan toimia, perustelemaan tai kuvaamaan toimia, päättelyn hyväksynnän tai kieltämisen tarkoituksena.

5. Suora puhe kirjoittajan tekstissä voi kuulua sekä sankariin että aiheisiin (kasvit). Garshinin teoksissa sisempi monologi on rakennettu luonteen valitukseen itselleen. Epäsuoran ja epäasianmukaisen suoran puheen tutkiminen osoittaa, että jonkun toisen puheen muodot Proose Garshinissa ovat paljon vähemmän yleisiä. Kirjoittajalle on tärkeämpää jäljentää sankareiden todelliset ajatukset ja tunteet (mikä on paljon helpompaa välittää suoralla puheella, mikä pitää sisäisiä kokemuksia, merkkien tunteita). Seuraavat näkökohdat ovat läsnä Garskin tarinoilla: ideologian, alueellisten ajallisten ominaisuuksien ja psykologian osalta.

6. Proose Garshin kertoo kertojan ensimmäisen henkilön tapahtumien esittämismuodoissa ja kertoja - kolmannesta, mikä on systeeminen kuvio kirjailijan kertomuksen runolla.

7. Psykologi ja kertomus Garshin Poettics ovat jatkuva vuorovaikutuksessa. Tällaisessa yhdistelmässä ne muodostavat liikkuvan järjestelmän, jonka sisällä rakenteellisia vuorovaikutuksia ilmenee.

tutkimukset esitettiin konferenssien tieteellisissä raporteissa: X Vinogradovskin lukemat (Gou VPO MGPU 2007, Moskova); Xi Vinogradovskin lukemat (Gou VPO MGPU, 2009, Moskova); X Nuorten filologien konferenssi "Poettics and bertativaty" (Gou VPO MO "KGPI", 2007, Kolomna). Tutkimuksen aiheesta julkaistiin 5 artikkelia, mukaan lukien kaksi julkaisusta Wak Min Maphruuki Venäjän luetteloon.

Työn rakenne määräytyy tutkimuksen tavoitteiden ja tavoitteiden mukaan.

Opinnäytetyö koostuu johdannosta, kahdesta luvusta, johtopäätöstä ja kirjallisuudesta.

Ensimmäisessä luvussa Prosent Garshinin psykologisen analyysin muodot ovat johdonmukaisia. Toisessa luvussa Kerrontamallit, joiden kerronta järjestetään kirjailijan tarinoilla.

Työ päättyy kirjallisuuden luetteloon, johon kuuluu 235 yksikköä.

Väitöskirja

tavoitteena, tehtävät, työn merkitys on muotoiltu; "Narraation" käsitteet, "psykologisuus"; Tutkimuksen teoreettinen ja metologinen perusta on tunnusomaista, työn rakenne kuvataan.

Ensimmäisessä kappaleessa Garshin, kirjoittajan teosten psykologisen analyysin muotoja harkitaan jatkuvasti. Ensimmäisessä kohdassa "Tyydyksen taiteellinen luonne"

teokset, tekstin puheorganisaatio, osa psykologista analyysiä.

Kyse on sellaista tunnustamista, joka voi puhua Garshinin luovuuden yhteydessä. Tämä puhekuora tekstissä tekee psykologisen tehtävän.

Analyysi osoitti, että tunnustuselementit edistävät syvää tunkeutumista sankarin sisäiseen maailmaan. Se paljastui, että sankarin tunnustaminen on psykologisen analyysin päämuoto.

Muissa tarinoissa ("neljä päivää", "tapahtuma", "coward"), hänelle ei ole annettu keskeinen paikka, siitä tulee vain osa psykologin runoja, mutta osa erittäin tärkeää vuorovaikutuksessa muiden psykologisen analyysin kanssa. Näissä töissä, kuten tarina "yö", sankareiden tunnustus tulee taiteiseksi tapa paljastaa itsetietoisuuden prosessi. Ja tässä, tärkein taiteellinen tehtävä tunnustuksen Garshinskin psykologin runoissa. Kaikkien esitettyjen tarinoiden tontti-komposiittiero, jonka tunnustus psykologin Garshinin runous on yleisiä ominaisuuksia: ammattialueen läsnäolo, ajattelee ääneen, vilpittömyyden, lausuntojen vilpittömyys, osa näkemystä elämästä ja ihmiset.

Toisessa kohdassa "lähikuva" psykologinen tehtävä "perustuu" lähikuvaan "teoreettisiin määritelmiin (Yu.m. Lotman, V.E.

Khalizhev, esim. ETKIND) Pidämme sen psykologista tehtävää proose Garshinissa. Tarinassa "neljä päivää" "lähikuva" volumetrinen, kasvoi mahdollisimman paljon ottamalla väliaikaisen (neljän päivän) ja spatiaalisen pituuden kaventumisen. Tarina, Garshina "yksityisen Ivanovin muistoista" "Sulje suunnitelma" on eri tavalla. Se ei ole vain yksityiskohtaisesti yksityiskohtaisesti sankarin sisätila, vaan myös tunteita, kokee ihmisiä ympärillään olevia ihmisiä, mikä johtaa tapahtumien tapahtumien tilan laajentamiseen.

Tavallisen Ivanovin maailmankuva on mielekästä, on joitain arvioita tapahtumien ketjusta. Tässä tarinassa on jaksoja, joissa sankarin tietoisuus on poistettu käytöstä (vaikka se olisi osittain) - niissä on "lähikuva". Painopiste "lähikuva" voidaan ohjata luonteen muotokuvaan. Tämä on harvinaista, eikä jokainen tällainen kuvaus on "lähikuva", mutta tällainen esimerkki löytyy yksityisestä Ivanovin muistoista ".

Huomiota kiinnitetään episodiin, jossa "lähikuva" menee laajalle kommentteihin. On mahdotonta jakaa heitä siitä syystä, että toinen sujuvasti seuraa toisistaan, ne yhdistyvät looginen muistoja (tarina "tavallisen Ivanovin muistoista"). "Lähikuva" voidaan havaita ETUDE GARSHINA "Kuolema", kuolevan E.F: n muotokuvassa. Potilaan yksityiskohtaisen ulkoisen kuvauksen jälkeen tilanteen sisäisestä käsitystä on kertomus, yksityiskohtainen analyysi sen tunteista. "Lähikuva" löytyy kuvaamaan kuolevia ihmisiä, se ei ole vain yksityiskohtainen kuva ulkonäöstä ja haavan merkkeistä, vaan myös tärkeimpien merkkien sisäinen maailma lähistöllä tällä hetkellä. Se on heidän ajatuksensa ja käsityksen ympäröivästä todellisuudesta, että "lähikuva" tekstin fragmentissa ("kuolema", "coward"). On tärkeää katsoa, \u200b\u200bettä "lähikuva"

se voi olla luettelo sankareiden toiminnasta, jotka sitovat heitä "kääntämällä tietoisuuden" ("signaali", "Nadezhda Nikolaevna").

"Lähikuva" Proose Garshinassa on esitetty: a) yksityiskohtaisten kuvausten muodossa, jossa huomautukset arvioi ja analyyttinen luonne ("tavallisen Ivanovin muistoista"); b) Kuvailemalla kuolevia ihmisiä, lukijan huomio on kiinnitetty sisäiseen maailmaan, sankarin psykologinen tila lähellä ("kuolema", "coward"); c) Sankareiden toimien siirtämisen muodossa, jotka tekevät niistä tällä hetkellä, kun tietoisuus on poistettu käytöstä ("signaali", "Nadezhda Nikolaevna").

Kolmas kappaleessa muotokuvan, maiseman, kalusteiden "psykologinen tehtävä" päätellään, että muotokuvan, maiseman psykologinen tehtävä, tilanne monin tavoin edistää sankareiden sielun sisäisten liikkeiden havaitsemista. Elävien ja kuolleiden ihmisten kuvaaminen kirjoittaja pakattu huomauttaa erinomaiset, ominaispiirteet. On tärkeää huomata, että Garin näyttää usein ihmisten silmät, se on niissä, että näet sankareiden kärsimystä, pelkoa ja kärsimystä. Garinin muotokuvaominaisuuksissa, kuten ulkoisten piirteiden ääriviivat, joiden kautta sisäinen maailma lähettää, kokee sankareita. Tällaiset kuvaukset suoritetaan ensisijaisesti muotokuvan psykologisesti: sankareiden sisätila heijastuu heidän kasvoihinsa.

Roskatila on pakattu, ilmeikäs, luonto heijastaa minimaalisesti sankarin sisätilaa. Poikkeus voi olla kuvaus puutarhasta tarinan "punainen kukka". Luonto toimii eräänlaisena prismina, jonka kautta sankarin henkinen draama on selvästi näkyvissä. Toisaalta maisema paljastaa potilaan psykologisen tilan, toisaalta se säilyttää ulkomaailman kuvan objektiivisuutta. Maisema on enemmän yhteydessä kronoopiin, mutta myös runolliseen psykologiaan, hänellä on riittävän vahva asema siitä, että joissakin tapauksissa siitä tulee sankarin "sielun peili".

Garshinin pahentunut kiinnostus ihmisen sisäiseen maailmaan päätti suurelta osin teoksissaan ja ympäri maailmaa. Pääsääntöisesti pienet maisemafragmentit, kudotut sankareiden kokemuksiin ja tapahtumien kuvaukseen, alkavat toimivan täysimääräisesti psykologisen rinnakkaisen periaatteen mukaisesti.

Taiteellisen tekstin sisustus suorittaa usein psykologisen tehtävän. Se paljastui, että tilanne suorittaa psykologisen tehtävän tarinoissa "Yö", "Nadezhda Nikolaevna", "Coward". Kirjoittaja on ominaista sisätilasta, jotta keskitytään huomiota yksittäisiin kohteisiin, asiat ("Nadezhda Nikolaevna", "Coward"). Tässä tapauksessa voimme puhua huoneen kalusteista, pakatusta kuvauksesta.

Toisessa luvussa "Prose V.M. Garshina "

prose Garshinissa. Ensimmäisessä kohdassa "Tyypit kerronta"

kertomusta, kuvausta ja päättelyä harkitaan. Työn "toiminnallisesti semanttinen puhetyyppi" ("tietyt loogiset semanttiset ja rakenteelliset monologi-lausunnot, joita käytetään malleina puheviestinnän prosessissa" 1). O.a. Nechaeva korostaa neljä rakenteellista semanttista "kuvailevia lajityyppejä: maisema, miehen muotokuva, sisustus (kalusteet), ominaisuus.

Proosassa Garshinan luonnosta annetaan vähän tilaa, mutta niitä ei kuitenkaan riistetty kertomuksista. Maisema-luonnokset ilmenevät tarinan "karhuja", joka alkaa pitkästä kuvauksesta maastosta. Maisema luonnos tiloja tarina.

Luonto Kuvaus on topografisen kuvauksen yleisten lajien komponenttien luettelo. Pääosassa luonnonsuojelu on proosan Garshin on episodinen luonne. Nämä ovat pääsääntöisesti pieniä kohtia, jotka koostuvat kolmesta ehdotuksesta.

Tarinoissa Garshin sankarin ulkoisen luonteen kuvaus epäilemättä auttaa näyttämään sisäistä, henkistä tilaa. Tarinassa "Denger ja upseeri" esitetään yksi yksityiskohtaisimmista muotokuvien kuvauksista.

On huomattava, että useimmilla tarinoilla Garshinille, jolle on ominaista täysin erilainen kuvaus sankareiden ulkonäöstä. Kirjoittaja korostaa päättelyn huomion) / o.a. Nechaeva. - Ulan-Ude, 1974. - P. 24.

lukija pikemminkin yksityiskohdista. Siksi on loogista puhua pakatusta, kulkea muotokuva proosan Garshinissa. Muotokuvaominaisuudet sisältyvät narraus Poettics. Ne heijastavat sekä pysyviä ja väliaikaisia, hetkellisiä sankareita.

Erikseen sanotaan sankarin puvun kuvauksesta kuin hänen muotokuvansa yksityiskohdat. Garshinin puku on ihmisen sosiaalinen ja psykologinen ominaisuus. Kirjoittaja kuvaa hahmon vaatteita, jos hän haluaa korostaa sitä, että hänen sankareitaan seuraavan ajan muoti, ja tämä puolestaan \u200b\u200bpuhuu niiden aineellisista tilanteista, taloudellisista valmiuksistaan \u200b\u200bja eräistä luonteista. Garshin tarkoituksellisesti korostaa myös lukijan huomion sankarin vaatteisiin, jos se tulee olemaan varsin tavallinen elämäntilanne tai puku juhlaan, erityinen tilaisuus. Tällaiset kertomuselimet edistävät sitä, että sankarin vaatteet tulevat osaksi kirjailijan farmaseuttista psykologiaa.

Kuvaamaan Proaic Worksin tilannetta Garshinille on ominaista staattiset esineet. Tarinan "kokouksessa", jossa kuvataan tilannetta avainasemassa. Harshin keskittyy lukijan huomion materiaaliin, josta asiat tehdään. Tämä on välttämätöntä: Kudryashov ympäröi kalliita asioita, jotka mainitaan useita kertoja työn tekstissä, jota he ovat tehneet. Kaikki talossa, kuten koko asetus, ovat filosofisen käsitteen näyttö "Preasation"

Kudryashov.

Ominaisuuksien kuvaukset löytyvät kolmesta kerroksesta Garshina "penkki ja upseeri", "Nadezhda Nikolaevna", "signaali". St Balkovon ("penkki ja virkamies") ominaisuudet, yksi päähenkilö, sisältää sekä biografiset tiedot että tosiseikat, jotka paljastavat luonteensa olemuksen (passiivisuus, alkukyvystys, laiskuutus). Tämä monologinen ominaisuus on kuvaus perustelujen elementeillä. Täysin erilaisissa ominaisuuksissa annetaan "signaalin" ja "Nadezhda Nikolaevna" -tarinoiden päähenkilöt (päiväkirja). Garshin esittelee lukijan merkkien biografioilla.

Kuvaamaan (maisema, muotokuva, asetukset) on ominaista yksi tilapäisen suunnitelman käyttö: muuten voimme puhua dynamiikasta, toiminnan kehittämisestä, joka on melko kertomus kertomus; Todellisen (ilmeisen) sytytyksen käyttö - kuvattujen objektien merkkien läsnäolo tai puuttuminen - ei tarkoita säteilyä;

käytetään tukihappoja, jotka kantavat luettelon toiminnon. Portraitissa, kun kuvataan sankareiden ulkoisia piirteitä, henkilökohtaisia \u200b\u200bpuheita (substantiiveja ja adjektiivit) käytetään aktiivisesti ilmeikkyys.

Kuvaus-ominaisuudessa on mahdollinen, erityisesti subjunctive (tarina "penkki ja virkamies"), on myös suuria verbaalisia muotoja.

Proosa Garshinin kerronta voi olla erityinen vaihe, yleistetty ja luonnonkaunis ja informatiivinen. Erityisessä vaiheessa kerronta raportoidaan (eräänlainen skenaario). Kertomuksen dynamiikka lähetetään verbien piilotetuilla muodoilla ja semantiikalla, verbalism, olosuhteet. Tähän tilanteeseen tyypilliset yleiset vaiheen kertomusraportit, toistuvat toimet.

Toiminnan kehittäminen tapahtuu ylimääräisten verbien avulla, perustuslausekkeita. Yleistä vaiheen tarina ei ole tarkoitettu dramaattiseen dramaattiseen. Tietokerroksessa voidaan erottaa kaksi lajiketta: elpymisen muoto ja epäsuoran puheen muodon (viestin äänien aihe, ei ole erityispiirteitä, varmuutta).

Proose Garshinissa esitetään seuraavat perustelut:

nimellisarviointiperusteet, perustelut, jotka perustelevat toimia, päättely määrittämään tai kuvaamaan toimia, päättelyn hyväksynnän tai kieltämisen arvon. Ensimmäiset kolme perusteluja korreloivat tuotantoehdotusjärjestelmän kanssa. Nimellisarvioidun päättelyn osalta se on tunnusomaista tulokset puheenvuoron arvioimiseksi;

substantiiveja, toteuttaa erilaisia \u200b\u200bsemanttisia ja arvioituja ominaisuuksia (ylivoimat, ironia jne.). Se on syytä perustella, että toiminnan ominaispiirteet annetaan sen perustelemiseksi.

Reseptilääkkeen tai kuvauksen perustelut perustelevat reseptiä (jos on sanoja säädettävällä tavalla - välttämättömyydellä, pakollinen). Hyväksyminen hyväksynnän tai kieltämisen tarkoituksena on perusteltua retorisen ongelman tai huutomerkin muodossa.

Toisessa kohdassa "" ulkomaalainen puhe "ja sen kerronnan toiminnot" pidetään suoraan, epäsuorasti, väärään suorana puheeksi Garshinin tarinoilla. Ensinnäkin analysoidaan sisäinen monologi, mikä on luonteen valitus itselleen. Tarinoissa "Nadezhda Nikolaevna" ja "yö" kertomus suoritetaan ensimmäisestä henkilöstä: kertojan toistaa ajatuksiaan. Muualla teoksissa ("kokous", "punainen kukka", "bunkker ja upseeri") tapahtumat on esitetty kolmannelle osapuolelle.

todellisuus. Kaikki kirjailijan toiveet siirtyvät pois päiväkirjasta, hän näyttää edelleen sankareiden sisäinen maailma, heidän ajatuksensa.

Suoran puhetta varten hahmon sisämaailman lähettäminen on ominaista.

Sankari voi ottaa yhteyttä häneen ääneen tai henkisesti. Tarinoissa on usein traagista ajattelua sankareita. Proose Garshinille on ominaista suora puhe, joka koostuu vain yhdestä lauseesta. Joten, tarina "tarina Gord Aggey" sankarin ajatukset siirrettiin lyhyille yksittäiselle pää- ja kaksiosaalle.

Epäsuoran ja virheellisen suoran puheen käytön analyysi osoittaa, että ne ovat paljon vähemmän yleisiä proose Garshinissa.

Voidaan olettaa, että kirjoittajalle on perusteellisesti kuljettaa todellisia ajatuksia ja sankareita (ne ovat paljon kätevämpää "Retell" suoran puheen avulla, mikä pitää sisäiset kokemukset, merkkien tunteet).

Kolmas kappale kertomuksen ja kirjoittajan proosan näyttelijän "funktteller", puheenvuorot analysoidaan. Proose Garshinissa on esimerkkejä tapahtumien esittämisestä kertomuksena ja kertojan.

kertoja. Garshinin teoksissa suhde on selvästi edustettuna:

narrator - "neljä päivää", "tavallisen Ivanovin muistoista", "erittäin lyhyt romaani" - kertomus ensimmäisen henkilön muodossa, kaksi kertojaa - "artistit", "Nadezhda Nikolaevna", kertojan - "signaali "," Frog "," Meeting "," Red Flower "," Tarina Gord Aggeta "," Tale ja Rose Tale "- tarina kolmannen osapuolen muodossa. Proose Garshinassa kertojan on osallistuja tapahtumiin. Tarina "erittäin lyhyt romaani" esittelee puheenvuoron puheenvuoron puheenvuoron lukijan kanssa. Tarinat "Taiteilijat" ja "Nadezhda Nikolaevna ovat kahden kertojan sankareiden päiväkirjat. Edellä mainituissa teoksissa olevat kertomukset eivät ole tapahtumiin osallistujia, eikä niitä kuvata mistä tahansa hahmosta. Puheen aiheen ominaispiirre on toistaa sankareiden ajattelu, kuvaus toimistaan, toimista. Näin voimme puhua tapahtumien ja puheen aihepiirien muodon suhteesta. Creative Manners Garshinin tunnistettu kuvio tulee seuraaviin: kertomus ilmenee ensimmäisen henkilön tapahtumien esittämismuodoissa, ja kertoja on peräisin kolmannesta.

Metodologinen perusta tutkitaan "näkökulmasta" proose Garshina (neljäs kohta "psykologin narratiivisessa rakenteessa ja poettilla") oli B.A. Oletus "koostumukset." Tarinoiden analyysi mahdollistaa seuraavat kirjailijan teoksissa seuraavat näkökohdat: ideologinen suunnitelma, spatialueiden ja psykologian suunnitelma. Ideologinen suunnitelma on selkeästi esitetty "tapahtuman" tarinalla, jossa on kolme arvioidusta näkökulmasta: "Look" sankaritar, sankari, tarkkailija tekijä. Spatio-ajallisten ominaisuuksien näkökulmasta havaitaan "kokous" ja "signaali" -tarinoihin: kirjoittajalle on spatiaalinen kiinnitys sankari; Kertoja on lähellä luonnetta.

Psykologian näkökulmasta esitetään "yön" tarina. Sisäisen tilan verbit auttavat muodollisesti tämän tyyppisen kuvauksen.

"Näkökulma" mahdollisimman lähellä kertomuksen runoa. Kaikkein kertomuksissa. Joissakin hetkeinä kerronnan muodot ovat jopa tulossa rakenteelliseksi elementiksi psykologian Garshinin poetiikiksi.

"Ehdotuksessa" yhteenveto työn yleisistä tuloksista. Väitöstutkimuksen tärkeä tieteellinen tulos on päätelmä, että Garshin Poetticsin kertomus ja psykologisuus ovat pysyvässä suhteessa. Ne muodostavat tällaisen joustavan taiteellisen järjestelmän, jonka avulla voit ylittää psykologisuuden runko, ja psykologisen analyysin muodot voivat myös tulla Garshin Proosan kertomuksen rakenteen omaisuuteen. Kaikki tämä viittaa kirjoittajan runoilijoiden tärkeimpiin rakenteellisiin malleihin.

Siten väitöskirjatutkimuksen tulokset osoittavat, että psykologin Garskin Poeticsin vertailukategoriat ovat tunnustusta, lähikuva, muotokuva, maisema, kalusteet. Päätelmämme mukaan kirjailijan kertomuksen runo, tällaisia \u200b\u200bmuotoja hallitsee kuvauksena, kertomuksen, päättelyn, jonkun toisen puheeksi (suora, epäsuora, käsittämätön), näkökulma, kertomus ja kertoja.

Opinnäytetyön tärkeimmät säännökset näkyvät julkaisuissa, myös julkaisuissa, jotka sisältyvät Venäjän Wak Mintophruuki: n luetteloon:

1. Vasina S.N. Tunnustus psykologin psykologin Poetics in Psykologi V.M. Garshina / S.N.

Vasina // Buryat State Universityn tiedotteen. Julkaisu 10.

Filologia. - Ulan-Ude: Buryatin yliopiston julkaisu, 2008. - P. 160-165 (0,25 PP).

2. Vasina S.N. Proosan V.M: n tutkimuksen historiasta. Garshina / S.N. Vasina // Moskovan kaupungin pedagogisen yliopiston tiedotteet.

Science Magazine. Series "Filologinen koulutus" nro 2 (5). - M.: Gou VPO MGPU, 2010. - P. 91-96 (0,25 PP).

Vasina S.N. Psykologi Poetics V.M. Garshina (esimerkissä tarinan "taiteilijoita") / S.N. Vasin // Philologinen tiede XXI W: ssä: Näkymä nuorille.

- M.-Yaroslavl: Refeder, 2006. - P. 112-116 (0,2 PP).

Vasina S.N. V.M: n poeticsin "lähikuva" psykologinen toiminta.

Garshina / S.N. Vasin // järkevä ja emotionaalinen kirjallisuudessa ja kansanperinne. IV: n kansainvälisen muistin konferenssin materiaalit A.M.

Bulanova. Volgograd, 29. lokakuuta - 3. marraskuuta 2007 Osa 1. - Volgograd: EDVO VGIPK RO, 2008. - P. 105-113 (0,4 PP).

Vasina S.N. Kuvaus proosan narratiivisessa rakenteessa.

Garshina (muotokuva ja maisema) / S.N. Vasin // Aloita. - KOLOMNA: MGOGI, 2010. - P. 192-196 (0,2 s.).

Samankaltaiset teokset:

"STRIZHKOVE OLGA Valyevna Erityisyys viestintästrategioiden toteuttamisen mainonnan keskusteluun (englannin kielen ja venäjänkielisen elintarvikelainonnan materiaalista) Specialty 10.02.20 - vertaileva historiallinen, tyypillinen ja vertailukelpoinen kielitiede Tipitön väitöskirja filologisen ehdokkaan Sciences Chelyabinsk 2012 1 Tehtävät Romanesque-kielten osastolla ja kulttuurienvälisessä viestinnässä FGBou VPO Chelyabinsk State University ... "

"Turlakacha Ekaterina Yurrevna Lexico-kieliopillinen organisaatio englanninkielisen taiteellisen tekstin otsikon (XVIII-XXI-vuosisatojen lyhytsuiden materiaalista) Specialty 10.02.04 - Saksan kielet Tiivistelmä filologian ehdokasasteesta Sciences Ivanovo - 2010 Teollisuus, joka toteutetaan Gou VPO Mordovian valtion yliopistossa. N.P. Ogareva Tieteellinen johtaja: Dr. Philamanat tieteet, professori Trofimova Julia Mikhailovna virallinen ... "

"Yushkova Nataliya Anatolevna Kuori taideteollisuudessa FMDOSToEvsky: Linguculturological Analyysi Specialty 10.02.01 - Väärinkielen tiivistelmä Filamanantieteiden ehdokkaan Jekaterinburgin 2003 työstä tehtiin Venäjän filologian retoriikan ja muotoilun osastolla Uralin valtionyliopiston tiedekunnasta. A.M. Gorky Supervisor Philological Sciences, professori .a.kupina ... "

"Kolobova Ekaterina Andreevna Framogical Contamination Specialty 10.02.01 - Venäläinen kielten väitöskirja tekijän abstrakti filelitieteiden tieteellisen tutkintojen kilpailusta Ivanovo - 2011 Työ tehtiin Gou VPO Kostroma State University. . Nekrasov Scientific johtaja: filelitieteiden ehdokas, apulaisprofessori Tretyakova Irina Yuryvna Virallinen vastustajat: filologian tohtori, professori Husnutdinov Arsen Aleksandrovich Gou Vpo Ivanovsky ... "

"Etusya Vera Gennadievna Kokoustoiminto Homerovsky Epos Specialty 10.02.14 - Klassinen filologia, bysantti ja Novogreic Philologinen väitöskirja Tekijän väitöskirja Hakijan ehdokas ehdokas ehdokas Hakija Moskva 2008 Teos klassisen filologian filologian tiedekunta Moskovan valtion yliopiston nimeltään M.V. Lomonosov-lääkäri Philamanat Sciences Supervisor: Aza Alibekovna Tahoe-God Doctor ... "

"Stardodubtseva Anastasia Nikolaevna Skoropisnaya Tekstit Office Workshop Tobolsky Provincial sääntö XVIII vuosisadan loppuun. kuten kielellinen

Ensimmäinen kaksi tarina Garshin, jonka kanssa hän tuli kirjallisuuteen, ulospäin ei pidä toisistaan. Yksi niistä on omistettu sodan kauhun kuvaan ("neljä päivää"), tarina traagisesta rakkaudesta ("tapahtuma") rekonstruoidaan toisessa.

Ensimmäisessä maailmassa se siirretään ainoan sankarin tietoisuuden kautta, se perustuu nyt tunteiden ja ajatusten yhdistelmiin, jotka kokivat nyt, tällä hetkellä, kokemuksia ja episodit menneisyyden elämässä. Toinen tarina perustuu rakkauteen aiheeseen.

Hänen sankareiden surullinen kohtalo määritellään traagisesti, ei luonut suhteita, ja lukija näkee maailman yhden, toisen sankarin silmien kautta. Mutta tarinoiden aihe on yleinen, ja siitä tulee yksi tärkeimmistä teoksista useimmille Garshinille. Yksityinen Ivanov, maailmasta eristetty olosuhteiden voima, joka on upotettu itsessään, tulee ymmärtämään elämän monimutkaisuutta, tavanomaisten näkemysten ja moraalisten normien uudelleenarvostukseen.

Tarina "tapaus" alkaa siitä, että hänen sankaritallensa "jo unohtamatta itsensä", yhtäkkiä alkaa ajatella hänen elämäänsä: "Miten en ollut ajatellut lähes kaksi vuotta, aloin ajatella sitä, minä ei ymmärrä. "

Hope Nikolaevnan tragedia on yhteydessä uskonsa menetykseen ihmisiin, hyvä, reagointi: "Onko heillä hyviä ihmisiä, näen ne jälkeen ja ennen katastrofin? Pitäisikö minun mielestäni on hyviä ihmisiä, kun kymmeniä, että tiedän, ettei ole yksittäinen, jota en voinut vihata? ". Näissä sanoissa sankaritar on kauhea totuus, se ei ole seurausta, vaan johtopäätös kaikista elämänkokemuksesta ja hankkii siksi erityisen vakuuttavaa. Traaginen ja kohtalokas, joka tappaa sankarit, tappaa miehen, joka rakasti häntä.

Kaikki henkilökohtainen kokemus kertoo sankaritan, että ihmiset ovat arvokkaita halveksuntaa ja jaloja aina voittaa matalalla kohdalla motivaatioilla. Rakkaus tarina keskittynyt sosiaalisen pahan kokemuksella yhden henkilön, ja siksi se tuli erityisesti konkreettisiksi ja näkyviksi. Ja kaikki kauheampi, että sosiaalisten harhomojen uhri tahattomasti, riippumatta heidän halustaan, tuli sekä pahan harjoittajaksi.

Tarinassa "neljä päivää", joka toi kaikki-venäläinen maine tekijälle, sankarin vaikutelma on myös, että hän samanaikaisesti tuntee itsensä ja sosiaalisen erimielisyyden uhriksi ja tappajalle. Tämä tärkeä ajatus on monimutkainen toinen teema, joka määrittelee useita kirjoittajien värejä rakentamisen periaatteita.

Nadezhda Nikolaevna tapasi monia ihmisiä, jotka "melko surullinen näkemys", kysyivät häneltä, "olisit jotenkin pois samanlaisesta elämästä?". Näissä ulkoisesti hyvin yksinkertaisia \u200b\u200bsanoja päätti ironiaa, sarkasmia ja todellista tragediaa, ylittää tietyn henkilön elämän laajuuden. Ne ovat valmiita ihmisten ominaisuuksia, jotka tietävät, että he tekevät pahaa ja tekevät kuitenkin sen.

Hänen "melko surullisen näkemyksensä" ja olennaisesti välinpitämättömän kysymyksen, he rauhoittuivat omantunnonsa ja valehtelivat paitsi Nikolaevnan toivoa, vaan myös itse. Hyväksymällä "surullinen ilme", \u200b\u200bhe antoivat kunnianosoituksen ihmiskunnalle ja sitten, ikään kuin täyttäisi tarvittavat velat, ne olivat jo nykyisen maailmanjärjestyksen lainsäädännön mukaisesti.

Tämä aihe kehittyy "Kokous" -tarina (1879). Siinä, kaksi sankaria, kuten jyrkästi vastustavat toisiaan: yksi - säilynyt ihanteelliset impulssit ja tunnelmat, toinen - koko kadonnut ne. Tarinan salaisuus on kuitenkin, että tämä ei ole vastustusta, vaan vertailu: sankareiden antagonismi on kuvitteellinen.

"En ole vihainen sinua, ja kaikki", sanoo, että hänen ystävänsä saalistaja ja ystävän pöllö osoittautuu hänelle, että hän ei usko korkeisiin ihanteisiin, mutta ehdottaa vain "jonkinlaista yhtenäistä".

Tämä on kaikki sama yhtenäinen, joka käyttää kävijöitä Nikolaevna, pyytää kohtaloa. Grhinshina On tärkeää osoittaa, että tämän yhtenäisen avun avulla enemmistö voi sulkea silmät maailmassa pahalle hallitsevaksi, rauhoittaa heidän omatuntonsa ja vilpittömästi pitää itseään moraalisia ihmisiä.

"Pahin makas maailmassa on", sanoo tarinan sankari "yö" - valehtelee itsellesi. " Sen ydin on, että henkilö, joka on varsin vilpittömästi osaa tai muita ihanteita, jotka tunnustetaan yhteiskunnassa korkealla, mutta itse asiassa elävät, ohjaavat täysin erilaiset kriteerit tai eivät tietoisia tästä taukosta tai tarkoituksellisesti ajattelematta sitä.

Vasily Petrovich on edelleen närkästynyt hänen toverinsa elämäntavoista. Mutta Garshin ennakoi mahdollisuuden, että inhimilliset tuulet tulevat pian "yhtenäiseksi", piilossa, jos ei tuomittava, niin joka tapauksessa melko perus- ja puhtaasti henkilökohtaiset pyynnöt.

Miellyttävien unelmien tarinan alussa siitä, miten hän nostaa oppilaansa korkeiden siviilipalvelun hengessä, opettaja siirtyy ajatuksiin tulevasta elämästä, perheestä: "Ja nämä unelmat näyttävät hänelle vieläkin miellyttävämpiä kuin Jopa unelmia julkisesta hahmosta, jonka hän tulee hänelle Kiitos sydämessään kylvettyjen hyvien siementen kanssa. "

Samanlainen tilanne kehittyy Garinia ja tarinan "taiteilijoita" (1879). Sosiaalinen paha tässä tarinassa ei näe pelkästään Ryabinin, vaan myös hänen isoisänsä antipode. Hän on se, joka osoittaa Ryabiniinin tehtaalla toimivien työntekijöiden kauheilla työolosuhteilla: "Ja luulet, saat paljon tällaista kovaa työtä? Bunt!<...> Kuinka monta kovaa näyttökertaa kaikista näistä kasveista, Ryabinin, jos tiesit! Olen niin iloinen siitä, että se jaettiin heidän kanssaan ikuisesti. Vain elävä kova oli ensimmäinen, katsot kaikkia näitä kärsimyksiä ... ".

Ja suuret kääntyvät pois näistä vaikeista vaikutelmista, jotka kääntyvät luontoon ja taiteeseen, tukemalla heidän asemaansa kauniin teorian. Tämä on myös "Mundir", jonka hän uskoo uskomaan omaan kunnioitukseensa.

Mutta se on edelleen melko yksinkertainen valheiden muoto. Garshinin keskeinen keskus ei ole negatiivinen sankari (ne, kuten nykyaikainen roskaa groine huomasi, on yleensä vähän hänen teoksissaan) ja henkilö, joka voittaa itsensä, "jalo" muotit itse. Tämä valhe liittyy siihen, että henkilö ei ole pelkästään sanoja, vaan myös itse asiassa olisi korkea yleisen tunnustamisen, ideoiden ja moraalisten standardien mukaan, kuten uskollisuus, velka, kotimaa, taide.

Tämän seurauksena hän on kuitenkin vakuuttunut siitä, että tämän ihanteen jälkeen ei johda vähenemiseen, vaan päinvastoin - pahuuden lisääntymiseen maailmassa. Tutkimus tästä paradoksaalisesta ilmiöstä nykyaikaisessa yhteiskunnassa ja siihen liittyvässä mielikuvituksen herääminen ja kiusaaminen - Tämä on yksi Venäjän kirjallisuuden tärkeimmistä garbiineista.

Grandfall oli vilpittömästi innostunut, ja se vilkkuu maailmassa ja kärsivät naapurimaailmasta. Ryabiniini, joka kysyi jatkuvasti kysymyksen, kenelle ja miksi hänen taiteensa tarpeet tuntuu myös taiteellisesta luovuudesta, alkaa hankkia itselleen itsestään merkitystä. Hän yhtäkkiä näki, että "kysymykset: missä? mitä varten? käytön aikana katoaa; Päällä yksi ajatus, yksi tavoite ja tuo sen täyttymiseen tarjoamaan nautintoja. Kuva on maailma, jossa asut ja edessä voit vastata. Täällä katoaa jokapäiväistä moraalia: luodaan uuteen maailmassamme ja tunnet oman oikeuteen, arvokkuuteen tai tyhjyyteen ja väärään omalla tavallasi riippumatta elämästä. "

Tämä on se, mitä sinun on voitettava Ryabinin, jotta ei jätä elämää, ei luoda, vaikkakin erittäin korkea, mutta silti erillinen maailma, joka on vieraantunut jaetusta elämästä. Ryabininin elvyttäminen tulee, kun hän tuntee jonkun toisen kivun itsenäisesti, ymmärtää, että ihmiset eivät olleet huomiotta ympäröivää pahaa ja tuntuu olevan vastuussa julkisesta valheesta.

On välttämätöntä tappaa ihmisten rauhan, jotka ovat oppineet valehtelemaan itselleen, - tällainen tehtävä asetetaan niiden eteen Ryabiniiniin ja luomaan tämän kuvan Garinin.

"Neljänä päivänä" tarina sankari menee sotaan, edustavat itseään vain, miten hän "korvaa rintaansa luodin alle." Tämä on hänen pitkä ja jalo itsepetos. On osoittautunut, että sodassa sinun ei tarvitse vain uhrata itse, vaan myös tappaa muita. Jotta sankari on kutsuttu, Grushina tarvitsee vetää hänet tavanomaisesta rutista.

"En ole koskaan ollut niin outoa asemaa", sanoo Ivanov. Tämän lauseen merkitys ei ole pelkästään siinä, että haavoittunut sankari sijaitsee taistelukentällä ja näkee hänen edessään tapetun Fellan ruumiin. Osallisuutta ja epätavallisuutta hänen näkemyksestään maailmassa - joka aiemmin nähnyt hänet yleisten ideoiden prisman kautta velasta, sodasta, uhraus yhtäkkiä korostaa uutta valoa. Tässä valossa sankari näkee muutoin paitsi nykyinen, vaan kaikki menneisyytensä. Hänen muistiinsa syntyy jaksoja, jota hän ei pitänyt paljon merkitystä.

Merkittävästi esimerkiksi kirjan nimi, jonka hän luki ennen: "Fune-Life Fysiologia". Se on kirjoittanut, että ilman ruokaa henkilö voi elää yli viikon ja että yksi itsemurha, joka heitti itsensä nälkää, asui hyvin pitkään, koska hän näki. "Tavallinen" elämä, nämä tosiasiat voisivat vain kiinnostaa häntä, ei enää. Nyt sen elämä riippuu veden kurkusta, ja "jokapäiväisen elämän fysiologia" ilmestyy hänen edessään hajoavan ruumiin muodossa tappetun FellAchin. Mutta jossakin mielessä, mitä hänelle tapahtuu, on myös sodan jokapäiväinen elämä, eikä hän ole ensimmäinen haavoittunut, kuolee taistelukentällä.

Ivanov muistuttaa, miten ennen kuin hän oli toistuvasti pitänyt pitää kallon kädessään ja levittää koko päät. Se oli myös tavallinen, eikä hän ollut koskaan yllättynyt tästä. Täällä luuranko yhtenäisellä valopainikkeilla johti häntä hämmentävän. Aikaisemmin hän luki rauhallisesti sanomalehdissä, että "tappiot ovat merkityksettömiä." Nyt tämä "merkityksetön tappio" hän itse tuli itselleen.

On osoittautunut, että ihmisyhteiskunta on järjestetty siten, että kauhea asia on tavallinen siinä. Joten nykyisen ja menneisyyden asteittaisessa vertailussa se avautuu Ivanoviin, ihmissuhteiden totuuden ja tavallisen valheen, kuten hän ymmärtää nyt, vääristynyt katselu ja viini ja vastuullinen kysymys syntyy. Mikä on syyllinen Turkin Feelh tappoi? "Ja mitä olen syyllinen, vaikka tappoin hänet?" - Smashes Ivanov.

Koko tarina on rakennettu tähän opposition "aikaisemmin" ja "nyt". Aikaisemmin Ivanov oli jalo impulssissa sotaan uhraamaan itseään, mutta osoittautuu, että hän uhrasi ei ja toiset. Nyt sankari tietää, kuka hän on. "Murha, tappaja ... ja kuka? I! ". Nyt hän tietää, miksi hänestä tuli tappaja: "Kun aloitin taistelemaan, äitini ja Masha eivät irrottaneet minua, vaikka meidän täytyy itkeä minulle.

Sokeutunut idea, en ole nähnyt näitä kyyneleitä. En ymmärtänyt (nyt ymmärsin) mitä tein lähimmällä minua olentoja. " Häntä oli "sokea ajatus" velvollisuudesta ja itsensä uhrauksesta eikä tiennyt, että yhteiskunta niin vääristää ihmissuhteita siitä, että kaikkein jalo idea voisi johtaa alkuperäiskansojen moraalisten normien rikkomiseen.

Monet tarinan "neljä päivää" aloittavat nimesi "I", sitten kutsui Ivanovin suorittaman toiminnan: "Heräsin ...", "Olen nostettu ...", "olen valehtelen. .. "," Muutan ... "," tulen epätoivoon ... ". Viimeinen lauseke kuulostaa tästä: "Voin puhua ja kertoa heille kaikki, mitä täällä on kirjoitettu." "Voin" täällä olisi ymmärrettävä täällä "Minun täytyy" - pitäisi avata toinen, että totuus, jonka hän vain tiesi.

Garshinille suurin osa ihmisten toimista on yhteinen ajatus, ajatus. Mutta tästä kannasta hän tekee paradoksaalisen johtopäätöksen. Oppinut yleistää, henkilö on menettänyt maailmanlaajuisen käsityksen välittömän. Yleisten kuvioiden näkökulmasta sodassa olevien ihmisten kuolema on luonnollista ja välttämätöntä. Mutta taistelukentällä kuoli ei halua ottaa tätä tarvetta.

Jotkut outoa, luonnottomuutta sanomassa sodan toteaa itsessään itsessään ja tarinan sankari "pelkuri" (1879): "Hermot, tai minulla on niin paljon, vain sotilaallisia sähkeitä, joilla on määrä tappamisen ja tappamisen määrästä haavoittunut tuottaa toimintaa minulle paljon vahvempi kuin ympäröivä. Muut rauhalliset lukee: "Tappiot ovat merkityksettömiä, tällaiset virkamiehet loukkaantuivat, alemman rivejä tapettiin 50, 100" haavoittui, ja oli silti iloinen, että tällaisten uutisten lukemisen tosiasia ilmenee välittömästi koko verinen kuva. "

Miksi sankari jatkaa, jos sanomalehdet raportoivat useiden ihmisten murhasta, ovat kaikki kaivoksia? Miksi rautateiden katastrofi, jossa useita kymmeniä ihmisiä kuoli, kiinnittää huomiota kaikkiin Venäjälle? Mutta miksi kukaan ei ole vihainen, kun se on kirjoitettu etupuolella pienistä tappioista, samat muutamia kymmeniä ihmisiä? Murha ja rautateiden katastrofi on onnettomuus, joka voitaisiin estää.

Sota on kuvio, paljon ihmisiä pitäisi tappaa siinä, se on luonnollista. Mutta tarinan sankari on vaikea nähdä luonnollisuutta ja kuvioita ", hänen hermojaan on niin järjestetty", että hän ei osaa yleistää, mutta päinvastoin - se määrittelee yleiset säännökset. Hän näkee ystävänsä Kuzman taudin ja kuoleman, ja tämä vaikutelma kerrotaan hänen kanssaan näissä numeroilla, jotka raportoivat sotilaalliset raportit.

Mutta kun Ivanovin kokemus, joka tunnisti itsensä tappajiksi, on mahdotonta, on mahdotonta mennä sotaan. Siksi se on varsin loogista ja luonnollisesti näyttää tarkalleen sankarin päätöksestä tarinan "cowa". Ei ole väitteitä siitä, että sodan tarve ei ole merkitystä hänelle, koska hän sanoo: "En väitä sodasta ja kohtelemaan sitä suoralla tunnella, joka on karkottunut vuotaman veren massan avulla." Hän menee kuitenkin sotaan. Hänellä on vain vähän tuntea ihmisten kärsimystä, jotka uskaltavat sodassa, hänen on jaettava kärsimyksistä kaikkien kanssa. Vain tässä tapauksessa omatunto voi olla rauhallinen.

Samasta syystä Ryabininin taiteellinen taide kieltäytyy "taiteilijoiden" tarinasta. Hän loi kuvan, joka kuvasi työntekijän kärsimystä ja kuka oli "tappaa ihmisten rauhan". Tämä on ensimmäinen askel, mutta hän tekee ja seuraava - menee niille, jotka kärsivät. Se on niin psykologinen perusta, että vihainen sodan kieltäminen tietoinen osallistuminen siihen on yhtenäinen tarina.

Seuraavassa tuotteessa Garshin sodasta "tavallisen Ivanovin muistoista" (1882) intohimoinen saarnaaminen sotaan ja niihin liittyvät moraaliset ongelmat siirtyvät taustalle. Maailman ulkomaisen kuvan kuva on sama paikka kuin sen käsitysprosessin kuva. Tarinan keskus on kysymys sotilaan ja virkamiehen välisestä suhteesta, laajemmasta - ihmisistä ja älymystä. Osallistuminen älykkään tavallisen Ivanovin sodassa on hänen kävelynsä ihmisissä.

Välitön poliittiset tehtävät, jotka populistit ovat tulleet täyttämättömäksi heidän edessään, mutta 80-luvun alkupuolen älykkyymille. Yhtenäisyyden tarve ihmisten ja tietämyksen kanssa jatkui edelleen aikakauden tärkein kysymys. Monet populistit liittyivät tappamaan, että he ideaalistivat ihmisiä, luoneet tällaisen kuvan, joka ei sovi todellisuuteen. Tämä oli hänen totuus, josta Asspenin kaupunki ja Korolenko. Mutta pettymyksen esiintyminen johti toiseen äärimmäiseen - "tahra pienemmän veljen kanssa". Tämä on "riidellä" tuskallinen valtio ja kokee Wentsellin tarinan sankarin.

Kun hän asui intohimoisella uskossa ihmisiin, mutta hänellä oli pettynyt ja kompastui. Hän ymmärsi oikein, että Ivanov menee sotaan lähemmäksi ihmisiä, ja hän varoittaa katseensa elämään "kirjallisuudesta". Hänen mielestään se oli kirjallisuus "rakensi miehen luomuksen helmi", mikä johtui mihinkään, joka ei perustu siihen.

Pettymys Wentsellin kansan, niin monet samanlaisista hänestä, todella tapahtui liian idealisista, kirjallisesta, "pää" ajatuksesta hänestä. Kaatuminen, nämä ihanteet muuttuivat toisella äärimmäisellä halveksuntaa ihmisille. Mutta kun Garin osoittaa, tämä halveksuntaa osoittautui myös päänsä eikä aina sovittu sankarin sielun ja sydämen kanssa. Tarina päättyy siihen, että taistelun jälkeen, jossa viisikymmentäkaksi sotilasta kuoli Wentsellin kadulta, "laittaa teltan kulmaan ja laski päänsä jossain laatikossa", kuuraa rumbles.

Toisin kuin Wentsell, Ivanov ei sovi ihmisille, joilla on niitä tai muita ennakkoluuloja. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden nähdä sotilaat todella luontaisia \u200b\u200brohkeutta, moraalista voimaa, velkaa. Kun viisi nuorta soolo-määritelmää toistettiin vanhan sotilaallisen valan sanat "ei rackbing vatsa" kuljettaa koko sotilaallinen kampanja, hän "katsot synkkä, valmiina ihmisten torjumiseksi<...> Tunsin, että nämä eivät olleet tyhjiä sanoja. "

Venäläisen kirjallisuuden historia: 4 volyylit / muokattu N.I. Protkova ym. - L., 1980-1983.

Analyysi tarinasta V. M. Garshina "neljä päivää»

Johdanto

Tarinan teksti VM Garshina "Four Day" sopii 6 arkkia tavallisen muodon, mutta hänen kokonaisvaltainen analyysi voisi käsitellä koko miten se tapahtui muiden "pienten" töiden tutkimuksessa, esimerkiksi "huono Lisa "N. m. Karamzin (1) tai "Mozart ja Salier" (2) A. S. Pushkin. Tietenkään ei ole täysin oikeassa verrata semi-unohdettu tarina Garshin kuuluisa tarina Karamzinista, joka alkoi uuden aikakauden venäläisessä proosessa tai yhtä hyvin kuuluisan "pienen tragedian" pushkin, mutta kirjallisuuden analyysissä analysoi tieteellistä, jossain määrin "yhtä hyvin", kuinka kuuluisa teksti on tunnettu tai jumissa, pidän siitä tai ei pidä tutkija - joka tapauksessa on olemassa merkkejä, tekijän näkökulma, tontti, kokoonpano, kokoonpano, Taiteellinen maailma, joka täyttää täysin tarinan kokonaisvaltaisen analyysin, mukaan lukien sen asiayhteydet ja intertwist-yhteydet - tehtävä on liian suuri ja ylittää selvästi koulutuskokeiden mahdollisuus, joten meidän pitäisi tarkemmin määritellä työn tarkoitus.

Miksi tarina Garshinin "neljä päivää" valittiin analyysiksi? Tämä tarina V. M. Garin kerran tuli kuuluisaksi (3) Kiitos erityisen "Garshinsky" -tyylin, joka ilmeni ensin tässä tarinassa, hänestä tuli kuuluisa Venäjän kirjailija. Kuitenkin, aikamme lukijat, jotka tämä tarina on todella unohdettu, he eivät kirjoita hänestä, sitä ei ole tutkittu, ja tämä tarkoittaa, että hänellä ei ole paksua "kuori" tulkinnasta ja poikkeamista, se edustaa "puhdas" materiaalia koulutusanalyysille . Samaan aikaan ei ole epäilystäkään tarinan taiteellisista eduista, hänen laadussaan "- Hän kirjoitti Vsevolod Mikhailovich Garshin, joka on ihana" punainen kukka "ja" Attagea Princeps ".

Kirjoittajan valinta ja työ vaikuttivat siihen, että se olisi ensisijaisesti huomion aihe. Jos analysoimme esimerkiksi tarinaa V. Nabokov, esimerkiksi sana "," taistelu "tai" partakone "- tarinoita, kirjaimellisesti täynnä lainauksia, muistutuksia, Alluzia, ikään kuin nykyaikaisen kirjallisuuden aikakauden yhteydessä a Yksinkertaisesti ei voitu ymmärtää yksityiskohtaisia \u200b\u200banalyyseja yksityiskohtaisesti. Jos puhumme tuotteesta, jossa asiayhteys ei ole merkityksellinen, sitten muiden näkökohtien tutkiminen - tontti, koostumus, aihe-organisaatio, taiteellinen maailma, taiteelliset yksityiskohdat ja yksityiskohdat. Se on yleensä yksityiskohtia kuljettaa perussemanttista kuormitusta V. M. Garshinin tarinoilla (4) , Pienessä tarina, "neljä päivää" on erityisen hyvin havaittavissa. Analyysissä otetaan huomioon Garshin-tyylin ominaisuus.

Ennen työn sisällön puolen analyysiä (teema, ongelma, idea) on hyödyllistä saada lisätietoja esimerkiksi tekijästä, työn luomisesta jne.

Kirjoittaja on Biografinen. Story "Four Day", julkaistu vuonna 1877, tuonut välittömästi V. M. Grinin kunnian. Tarina on kirjoitettu Venäjän ja Turkin sodan vaikutelman mukaan, josta Harshin tiesi ensimmäisen käden totuuden, kun hän taisteli tavallisen jalkaväen rykmentin vapaaehtoisena ja elokuussa 1877 loukkaantui taistelussa Aaslarissa . Vapaaehtoinen Garinin sodassa meni, koska ensinnäkin se oli eräänlainen "ihmisten käveleminen" (reagoi venäläisten sotilaiden kanssa ja armeijan etulinjan elämästä), toiseksi Harshin ajatteli, että venäläinen armeija auttaisi auttamaan Serbit ja bulgarialaiset vapaa turkkilaisten vuosisatojen vanhoista paineista. Sodaa nopeasti pettynyt vapaaehtoisesti Garshin: SLAVIS: n apu Venäjältä osoittautui palkkasopimukseksi ottamaan strategisia tehtäviä Bosporin, armeijassa itse ei ollut selkeää ymmärrystä vihamielisyyksien tavoitteesta ja siksi Haittasi sotkua, vapaaehtoisten väkijoukot kuoli täysin turhaa. Kaikki nämä näkemykset Garshina heijastuvat hänen tarinaansa, jonka todenmukaisuuden iski lukijat.

Tekijän kuva, tekijän näkökulma. Todellinen, tuore asenne Garshin sodasta oli taiteellisesti sisällytetty uuden epätavallisen tyylin muodossa - hajanaisen esseen, huomion mukaan, se näyttää tarpeettomia yksityiskohtia ja yksityiskohtia. Tällaisen tyylin ulkonäkö, joka heijastaa tekijän näkökulmaa tarinan tarinasta, ei vain syvä tietämys Grushin totuudesta sodasta, vaan myös se, että hän oli luonnontieteiden ihastunut (Nerd, zoologia, fysiologia, Psykiatria), joka opetti häntä huomaan "äärettömän pieniä hetkiä" todellisuutta. Lisäksi opiskelijavuosina Garshin oli lähellä liikkuvien taiteilijoiden ympyrää, jotka opettivat häntä katsomaan maailman oivaltaa, matalassa ja yksityisellä tavalla nähdä merkittäviä.

Aihe. Tarinan tarina "neljä päivää" on helppo muotoilla: sodassa oleva henkilö. Tällainen aihe ei ollut alkuperäinen keksintö Garshin, oli melko yleistä kuin aikaisempien venäläisen kirjallisuuden kehityskausina (ks. Esimerkiksi Decembrists Fn Glinkin, AA Bestameva-Marlinsin et al.) Ja tekijöiden nykyaikaisessa sairaudessa (ks. Esimerkiksi "Sevastopol Stories" L. N. Tolstoy). Voit jopa puhua perinteisestä ratkaisusta tähän aiheeseen venäläisessä kirjallisuudessa, joka alkoi VA Zhukoskskin "laulajan rungon Russian Warriors" -laulajalla "(1812) - oli aina osa suuria historiallisia tapahtumia, jotka syntyvät Tiettyjen tavallisten ihmisten määrä, kuten joissakin tapauksissa ihmiset ovat tietoisia niiden vaikutuksesta historian kurssiin (jos se on esimerkiksi Alexander I, Kutuzov tai Napoleon), toiset osallistuvat historiaan tiedostamatta.

Garin teki joitain muutoksia tähän perinteiseen aiheeseen. Hän toi aiheen "miehen sodassa" ihmisen ja historian "ulkopuolella, koska se siirtäisi aiheen toiselle ongelmallisille ja vahvisti aiheen riippumatonta merkitystä, mikä mahdollistaa eksistentiaalisten kysymysten tutkimisen.

Ongelmat ja taide idea. Jos nautit A. B. ESIN: n eduista, tarinan ongelma voidaan määritellä filosofiseksi tai romanssiksi (Pospelovin luokituksen mukaan). Ilmeisesti viimeinen määritelmä on täsmällisemmin sopiva tässä tapauksessa: tarina osoittaa, ettei henkilö ole, eli henkilö ei ole filosofisessa mielessä, vaan tietty henkilö, jolla on vahvin, iskujen kokemuksia ja yliarvostettu asenteensa elämä. Sodan kauhu ei ole tarvetta hoitaa sankarillisia toimia ja uhrata itseään - vain näitä kuvitteellisia visioita edustaa vapaaehtoistyötä Ivanov (ja ilmeisesti kiiltävä itse) ennen sodan kauhua toisessa, vuonna Se, että et voi edes kuvitella. Nimittäin:

1) Sankari väittää: "En halunnut pahaa, kun hän meni taistelemaan.

Ajatus siitä, että sinun täytyy tappaa ihmisiä, jotenkin jätti minut. Kuvittelin vain, miten korvaan rinnassani luodin alla. Ja menin ja alistein. Mitä sitten? Fool, Fool! "(S. 7) (5) . Ihminen sodassa jopa jaloilla ja hyvillä aikomuksilla väistämättä tulee väistämättä pahaa, muiden ihmisten tappaja.

2) Sodan mies on kiusannut kipua siitä, että haava tuottaa, mutta tämän haavan ja kivun tarpeettomuudesta sekä siitä, että henkilö muuttuu abstrakti yksikkö, joka on helppo unohtaa: "Sanomalehdessä On olemassa useita rivejä, jotka he sanovat, tappiot ovat merkityksettömiä: niin paljon loukkaantuu; Tappoi tavallisena kaikista Ivanovista. Sukunimia ei ole; Vain sanoa: yksi tappoi. Yksi kaltainen koira tappaa ... "(s. 6) sotilaan loukkaantumisessa ja kuolemassa ei ole mikään sankarillinen ja kaunis, se on tavallisin kuolema, joka ei voi olla kaunis. Tarinan sankari vertailee hänen kohtaloaan kohtalo koira, joka muistutti lapsuudestansa: "Kävelin kadulla, kourallinen ihmiset pysähtyivät minut. Yleisö oli ja hiljaa katsoi jotain valkoista, veristä, valituksia. Se oli pieni kaunis koira; Mainonnan tien vaunu siirsi hänet, hän kuoli, niin minä nyt. Jotkut pyyhkimet murskattiin väkijoukon, otti koiran kaulukselle ja koukussa.<…> Janitor ei katunut häntä, koputti päänsä seinää vasten ja heitti kuoppaan, jossa he heittävät pentueen ja kaatamaan. Mutta hän oli elossa ja kärsinyt kolme päivää<…>"(P. 6-7.13) Tällainen koira, sota sodassa muuttuu roskat ja hänen verensä on apu. Mikään pyhä henkilöstä ei ole.

3) sota muuttaa kokonaan kaikki ihmisen elämän arvot, hyvä ja paha hämmentynyt, elämä ja kuolema muuttuvat paikoissa. Tarinan sankari, herääminen ja ymmärtänyt hänen traagisen asemansa, kauhulla hän ymmärtää, että hänen vieressään on hänen vihollisen tappaa hänen, rasvaa Turk: "Edessä minusta on minun mies tappoi minut. Miksi tappoin hänet? Hän on täällä kuollut, verinen.<…> Kuka hän on? Ehkä, ja hän, kuten minä, on vanha äiti. Pitkä on iltaisin istua ovelle kurja Mazanka ja katsoa kaukana pohjoiseen: Onko hänen rakastonsa, työntekijänsä ja Breadwinnerinsa? ... ja minä? Ja minä myös ... Haluan jopa muuttua hänen kanssaan. Kun hän on onnellinen: Hän ei kuule mitään, ei tunne kipua haavoista, ei tappava kaipuu, ei jano<…>"(S. 7) Elävä henkilö kattaa kuolleet, ruumis!

Ivanovin aatelisena, joka sijaitsee Tolstoy Turkin rappeutumisen vieressä, ei tapahdu hirvittävään ruumiin, ja melkein välittömästi Obfins kaikki hänen hajoamisensa vaiheet: aluksi voimakas kehon haju kuultiin "(s. 8), Sitten "hänen hiuksensa alkoi pudota ulos. Hänen ihonsa, mustasta luonteesta, palasteista ja keltaisista; Täytetty korva venytti siihen pisteeseen, että hän puhkesi korvaan. Matot ovat pitäneet matoja siellä. Jalat kiristetään vaiheittain, turvonnut ja koukkujen välillä, shtiblet sai valtavat kuplat. Ja kaikki hän paisui vuoren "(s. 11), sitten" hänen kasvonsa hän ei enää ollut. Se liukui luut "(P. 12), lopulta", hän rikkoi täysin. Miriad Worms putoavat siitä "(P. 13). Elävä henkilö ei koe inhoa \u200b\u200bruumis! Ja niin paljon, kun hän indeksoi hänelle, jotta juovat lämpimää vettä pulloistaan: "Aloin kutsua sivulle, nojautui yhden kyynärpään, ja yhtäkkiä menetti tasapainon, putosi kasvot hänen suolaiseen rintaansa. Häneltä kuuli jo vahvan kehon haju "(s. 8). Kaikki muuttunut ja sekava maailmassa, jos ruumis on Vapahtaja ...

Tämän tarinan ongelmia ja ajatusta voidaan keskustella entisestään, koska se on lähes ehtymätöntä, mutta tärkeimmät ongelmat ja tarinan pääajatus ajattelemme jo kutsutaan.

Taiteellisen muodon analyysi

Sisällön ja muodon analyysin analysoinnin erottaminen erikseen on suuri yleissopimus, koska MM Bakhtiinin menestyksekkäämän määritelmän mukaan lomake on pakastettu sisältö ", mikä tarkoittaa, että väittävät ongelman tai taiteellisen ajatuksen Tarina, että samanaikaisesti harkitsemme työn muodollista puolta esimerkiksi Garshinin tyylin ominaisuuksia tai taideteoksia ja yksityiskohtia.

Tarinassa kuvattu maailma on ominaista se, että sillä ei ole ilmeistä koskemattomuutta, mutta päinvastoin on hyvin hajanaista. Metsän sijaan, jossa taistelu on alussa tarinan alussa, yksityiskohdat näkyvät: Hawthorn pensaat; bulletteja rikkoutuvat oksat; piikikäs oksat; Ant, "jonkinlainen sooda sora viime vuoden ruoho" (s. 3); Crazk Kuznechikov, Buzzing Bees - Kaikki tämä lajike ei ole yhtenäinen. Samoin taivas: sen sijaan, että yksi tilava kaari tai äärettömän nouseva taivas - "Näin vain jotain sinistä; Sen täytyy olla taivas. Sitten se katosi "(s. 4). Maailmassa ei ole rehellisyyttä, joka on melko johdonmukainen työn ajatuksen kanssa kokonaisuutena - sota on kaaos, paha, jotain merkityksetöntä, epäjohdonmukaista, epäinhimillistä, sota on erittely elävän elämän.

Maailman kuva ei ole eheys paitsi spatiaalisessa hypostasisissa vaan myös tilapäisessä. Aika kehittyy eikä johdonmukaisesti asteittain, kuten todellisessa elämässä, eikä syklisesti, koska se tapahtuu usein taideteoksissa, jäljempänä jokainen päivä alkaa ja aina, kun he näyttävät olevan jo sankarin jo ratkaissut kysymykset. Ensimmäisenä päivänä Ivanovin sotilaan elämästä näemme hänet metsän reunalla, jossa luoti pääsi siihen ja tuskin haavoittunut, Ivanov heräsi ja tunsi itsensä ymmärtämään, mitä hänelle tapahtui. Toisena päivänä hän jälleen ratkaisee samat kysymykset: "Heräsin<…> En ole teltassa? Miksi pääsin ulos siitä?<…> Kyllä, haavoittuin taistelussa. Vaara vai ei?<…>"(S. 4) kolmantena päivänä hän toistaa kaiken uudelleen:" Eilen (näyttää siltä, \u200b\u200bse oli eilen?) Ranilla minua<…>"(S. 6)

Aika murskataan epätasa-arvoisiksi ja merkityksettömille segmenteille, mutta silti samanlainen kuin tuntia, osittain; Nämä väliaikaiset yksiköt näyttävät taitettuna sekvenssissä - Ensimmäinen päivä, toinen päivä ... - Nämä segmentit ja ajalliset sekvenssit eivät kuitenkaan ole kuvioita, ne ovat suhteettomia, merkityksetön: kolmas päivä toistaa toisen ja ensimmäisen päivän välillä ja kolmas päivä sankari näyttää olevan aukko. Paljon enemmän kuin päivä jne. Tarinan aika on epätavallinen: Tämä ei ole aikaa, kuten Lermontovin maailma, jossa sankari-demoni elää ikuisuudessa ja ei ole tietoinen MIG: n ja vuosisadan välisestä erosta (6) , Garshinilla on kuoleva aika, lukijan silmissä on neljä päivää kuolevan henkilön elämästä ja on selvää, että kuolema ilmaistaan \u200b\u200bpaitsi kehon kiertämisessä, mutta myös elämän menetykseen Ajan menetys, maailman alueellisen näkökulman katoamisessa. Garshin ei osoittanut vankkaa tai murto-maailmaa, mutta maailma on hajoaminen.

Tämä tarinan taiteellisen maailman ominaisuus johti siihen, että taiteelliset yksityiskohdat alkoivat erityisen tärkeää. Ennen, analysoi taiteellisten osien merkitystä tarinassa Garshinissa, on välttämätöntä selvittää termi "osan" tarkka arvo, koska kirjallisuustyössä on kaksi samankaltaista käsitystä. Yksityiskohtia ja yksityiskohtia.

Kirjallisessa arvioinnissa ei ole selkeää tulkintaa siitä, mikä on taiteellinen osa. Yksi näkökulma on esitetty lyhyessä kirjallisessa tietosanakirjassa, jossa taiteellisten yksityiskohtien ja yksityiskohtien käsitteitä ei erotella. "Kirjallisen termin termien" sanakirjan kirjoittajat ovat ED.

S. Turaeva ja L. Timofeev eivät määritä näitä käsitteitä lainkaan. Toinen näkökulma ilmaistiin esimerkiksi E. Kupovin, G. Biae, A. Esinan teoksissa (7) Lausunnossaan yksityiskohta on pienin itsenäinen merkitys yksikkö, joka on yksittäisyys, ja yksityiskohdat ovat pienin merkittävä työyksikkö, joka on haurautta. Yksityiskohtaisten ja yksityiskohtien ero ei ole ehdottomasti, yksityiskohtien määrä korvaa osan. Täällä yksityiskohdat jaetaan muotokuvaksi, kotimaiseen, maisemaan ja psykologiseen. Puhutaan edelleen taiteellisesta yksityiskohdasta, jotka noudatamme tätä ymmärrystä tästä termi, mutta seuraavat selvennykset. Missä tapauksissa kirjoittaja käyttää kohdetta ja mitä yksityiskohtia? Jos tekijä jostain syystä haluaa määrittää työssään suuren ja merkittävän kuvan, se kuvaa sitä tarvittavilla yksityiskohdilla (esimerkiksi Achilles Shieldin kuuluisa kuvaus Homer), joka selventää ja määrittää merkityksen Koko kuva, yksityiskohdat voidaan määritellä tyylisenä vastaavaksi synepsiksi; Jos tekijä käyttää yksittäisiä "pieniä" kuvia, jotka eivät taita yhteen tavalliseen kuvaan ja niillä on itsenäinen arvo, niin nämä ovat taiteellisia osia.

Lisääntynyt huomiota Garshin ei sattumalta: Kuten edellä mainittiin, hän tiesi totuuden sodasta vapaaehtoisen sotilaan henkilökohtaisesta kokemuksesta, hän oli ihastunut luonnontieteistä, jotka opetti häntä huomaa "äärettömän pieniä hetkiä" todellisuutta Ensimmäinen, niin sanottava, "biografinen" syy. Toinen syy taiteellisen maailman taiteellisen maailman suuremman merkityksen kannalta on aihe, ongelma, tarinan ajatus - maailman hajoaminen, murskataan merkityksettömiin tapauksiin, satunnaisiin kuolemaan, hyödytön tekoja jne.

Harkitse esimerkkiä yksi huomattava yksityiskohdat tarinan taivaan taivaan taivaan maailmaan. Kuten jo todettiin jo työmme, tarinan välilyönti ja aika erotetaan epävakaa, joten jopa taivas on jotain epävarmaa, ikään kuin tämä taivaan satunnainen fragmentti. Saatuaan haavan ja makaa maahan, sankari tarinan "En kuullut mitään, mutta näin vain jotain sinistä; Se on pitänyt olla taivas. Sitten se katosi "(s. 4), jonkin aikaa, herääminen uneesta. Hän kiinnittää jälleen huomiota taivaalle:" Miksi näen tähdet, jotka ovat niin kirkkaasti shung musta sininen bulgarialainen taivas?<…> Minulle on välttämätöntä - mustan ja sinisen taivaan lohko, johon iso tähti polttaa ja muutama pieni, jotain tumma, korkea. Tämä on pensaita "(s. 4-5) ei ole edes taivas, vaan jotain samanlainen taivas - Hänellä ei ole syvyyttä, se on roikkuu haavoittuneiden pensaiden kasvojen päällä; Tämä taivas ei ole tilattu tilaa, vaan jotain mustaa ja sinistä, pulla, jossa sen sijaan, että se on täysin kaunis ämpäri tähtikuvio, iso karhu on tuntematon "tähti ja muutama pieni", eikä ohjaava polar-tähti, Vain "iso tähti". Taivas on menettänyt harmoniaa, siinä ei ole järjestystä, merkitystä. Tämä on toinen taivas, ei tästä maailmasta, tämä on kuolleiden taivas. Loppujen lopuksi Turkin ruumiillinen on tällainen taivas ...

Koska "Sky Block" on taideteollisuus, ei yksityiskohtia, niin se (tarkemmin sanottuna "taivaan kirkko") on oma rytmi, kun tapahtumat kehittyvät. Lyzh maan päällä ylöspäin, sankari näkee seuraavat: "Vaaleat vaaleanpunaiset tahrat tulivat ympärilläni. Suuri tähti muuttui vaalean, muutama pieni katosi. Se kiipeää kuun "(s. 5) tekijän tunnistettava tähtikuvio. Kirjoittaja ei pidä kutsua hänen nimensä ja hänen sankari ei tunnista, joten se on täysin erilainen tähti ja aivan toinen taivas.

On kätevää vertailla Garshinsky-tarinan taivasta Austerlitzin taivaan "sodasta ja maailmasta" L. Tolstoy - siellä sankari oli samanlainen tilanne, hän myös loukkaantui myös taivaalle. Venäjän kirjallisuuden lukijat ja tutkijat ovat jo pitkään havainnut näiden jaksojen samankaltaisuuksia (8) . Ivanovin sotilas, kuunteleminen yöllä, kuulee selkeästi "joitakin outoja ääniä": "ikään kuin joku moans. Kyllä, se on Moan.<…> Moani ovat niin lähellä, ja minusta tuntuu, ei ole ketään ... Jumalani, mutta tämä on - minä itse! " (S. 5). Vertaa tätä "Austerlitsky-episodin" alussa Andrei Bolkonskyn elämästä RomainePope Tolstoy: "Pratsomanin vuorella<…> Prinssi Andrey Bolkonsky, vanhentunut verta, ja ei tiennyt itseään, hiljainen, säälittävä ja lasten moan "(T. 1, osa 3, Ch. XIX) (9) . Oman kivun, sen Moanin, sen ruumiinsa - motiivi sitova kaksi sankaria ja kaksi teosta ovat vain yhtäläisyyksiä. Seuraavaksi samaan aikaan unohtuneen ja heräämisen motiivi, ikään kuin sankarin uudesto, ja tietenkin taivaan kuva. Bolkonsky "paljasti silmänsä. Yli se oli jälleen sama korkea taivas, jolla oli vielä korkeampi nouseva kelluva pilvet, jonka kautta sininen ääretön oli näkyvissä " (10) . Ero taivasta tarinassa Garshin on ilmeinen: Bolkonsky näkee vaikka kaukana taivas, mutta taivas on elävä, sininen, kelluvat pilvet. Haavoittuva Bolkonsky ja hänen yleisönsä taivain kanssa - Tolstoyn keksi, jotta sankari, jonka tarkoituksena on ymmärtää, mitä tapahtuu, sen todellinen rooli historiallisissa tapahtumissa. Bolkonskin haava on suuren tontin jakso, korkea ja puhdas taivas Austerlitz - taiteellinen yksityiskohdat, jotka määrittävät taivaallisen koodin suuren kuvan merkityksen, joka hiljaa rauhoittava taivas, joka esiintyy satoja kertoja neljännestuotteessa Tolstoy. Tässä kahdessa teoksessa olevien samankaltaisten episodien eron eroa.

Tarinan tarina "neljä päivää" toteutetaan ensimmäisestä henkilöstä ("Muistan ...", "tunnen ...", "heräsin"), joka tietenkin on perusteltua työssä, Tarkoituksena on tutkia henkinen tila, joka on järjetöntä kuolevaa henkilöä. Kertomuksen lyrologismi ei kuitenkaan johda sentimentaalisiin patoihin vaan lisääntyneeseen psykologiin, korkealle luotettavuudelle sankarin henkisten kokemusten kuvassa.

Tarinan tontti ja koostumus. Mielenkiintoisesti rakennettu tontti ja tarinan kokoonpano. Muodollisesti, tontti voidaan määritellä kumulatiiviseksi, koska tarinatapahtumat olisivat nousseet toisistaan \u200b\u200bäärettömässä sekvenssissä: Ensimmäinen päivä, päivä on toinen ... kuitenkin, koska aika ja tila Tarinan taiteellinen maailma kuin pilaantunut, eikä kumulatiivinen liike ei ole. Tällaisissa olosuhteissa syklinen organisaatio on havaittavissa jokaisen tontti-episodin sisällä ja koostumusosassa: Ivanovin ensimmäisenä päivänä yritin määrittää paikkani maailmassa, joka edeltää tätä tapahtumaa, mahdollisia seurauksia ja sitten toisessa, kolmannella ja neljänneksi päivä, sama hän toistaa saman. Tontti kehittyy kuin piireissä, koko ajan, joka palaa alkuperäiseen tilaansa, samanaikaisesti kumulatiivinen sekvenssi on selvästi näkyvissä: Joka päivä kuolleisen turkin ruumis kasvaa yhä kauheampia ajatuksia ja syvempiä vastauksia kysymykseen Elämän merkitys tulee Ivanov. Tällainen tontti yhdistää yhtä suuret mittasuhteet kumulatoivia ja syklisuutta voidaan kutsua turbulenttiksi.

Monet mielenkiintoinen tarina aihejärjestössä, jossa toinen toimiva henkilö ei ole elävä henkilö vaan ruumis. Konflikti on epätavallinen tässä tarinassa: se on sednate, imee vanhan Ivanovin sotilaan lähimmät sukulaiset, sotilaan Ivanovin ja Turkomin vastakkainasettelu, monimutkainen vastakkainasettelu haavoittuneiden Ivanovin ja Turkin ja MN Corpse välillä. Tohtori On mielenkiintoista analysoida kuvakerron kuvaa, joka, kuten se oli, piilotti itsensä sankarin ääneen. On kuitenkin epärealistista tehdä tämä kaikki testitoiminnan puitteissa ja meidän on rajoitettava itseäsi.

Holistinen analyysi (jotkut näkökohdat)

Kaikista "neljän päivän" tarinan kokonaisvaltaisesta analyysistä, ilmeisimmän ja mielenkiintoisen on analyysi "Garshinsky" -tyylin ominaisuuksista. Mutta työmme, tämä analyysi tosiasiallisesti tehtiin (jossa kyseessä oli Garrhine Art Details). Siksi kiinnitämme huomiota toiseen, vähemmän ilmeinen näkökohta - tarinan "neljä päivää".

Konteksti, intertextualiset yhteydet. Tarina "neljä päivää" on odottamattomia interextualisia yhteyksiä.

Retrospectissa Garshinin tarina on yhteydessä radishchevin "historian" historian "(1773) sankari: Joka päivä päättää elämän merkityksestä, huolestuttaa yksinäisyyttä, erottamista läheisistä ystävistä, tärkeimmät Asia - joka päivä muuttaa jo ratkaistun merkitystä, näyttää siltä, \u200b\u200bettä kysymykset ja asettaa ne uudelleen. "Neljän päivän" vertailu radishchev-tarinan avulla avaa joitakin uusia näkökohtia Garshinsky-tarinan merkityksestä: haavoittuneen ja unohdetun ihmisen taistelukentällä on kauhea, ettei hän avaa itselleen Kauhea merkitys, mitä tapahtuu, mutta siinä, että se ei löydä mitään, kaikki merkityksetön. Henkilö on voimaton ennen kuoleman sokea elementtiä. Joka päivä tämä merkityksetön etsintä vastauksia alkaa uudelleen.

Ehkä tarina "neljä päivää", Harshin väittää jonkin verran vapaamuurarin ajatusta, ilmaistuna A. N. Radishchev ja mainitussa runolla V. A. Zhukovsky ja "Austerlitz-episodi" L. N. Tolstoy. Ei ole sattumaa, että tarinassa toinen interextunual suhde näyttää - John Theologian tai Apocalypsein uuden testamentin ilmoituksen, joka kertoo ihmiskunnan viimeisten kuuden päivän päivinä kauhea tuomioistuimessa. Garshin asettaa vihjeitä tai jopa suoria ohjeita tällaisen vertailun mahdollisuudesta - ks. Esimerkiksi: "Olen tyytymätön [koirat], koska olen kärsinyt koko kolme päivää. Huomenna - Neljäs, sitten viides, kuudes, ... Kuolema, missä olet? Mene mene! Ota minut!" (S. 13)

Tulevaisuudessa Garshy Story, joka osoittaa ihmisen hetkellisen muutoksen roskat ja hänen verensä jäännöksessä, osoittautuu kuuluisalle A. Platonova "pölytuuli", jossa motiivi Henkilön ja ihmiskehon muuttaminen toistuu roskakoriin ja apuun.

Tietenkin, jotta keskustellaan näiden ja mahdollisesti muiden interextualisten siteiden merkityksestä, sinun on ensin osoitettava ne, opiskella, ja tämä ei sisälly testattavan työn tehtävään.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

1. Garin V. M. tarinoita. - M.: TRUE, 1980. - P. 3-15.

2. Biala G. A. VSEVOLOD MIKHAILOVICH GARIN. - L.: Enlightenment, 1969.

3. Dover E. tontti ja todellisuus. Taidetaite. - l.: SOV. PI Sâtel, 1981. - P. 301-310.

4. ESIN A. B. Periaatteet ja tekniikat kirjallisen työn analysoimiseksi. Ed. 2., kopio. ja lisää. - M.: Flint / Science, 1999.

5. Venäjän kirjallisuuden historia neljäs TT. T. 3. - M: NAUKA, 1982. - P. 555 558.

6. Kiyko E. I. Garin // Venäjän kirjallisuuden historia. T. IX. Osa 2. - M .; l., USA: n tiedeakatemia, 1956. - P. 291-310.

7. Oxman Yu. G. Elämä ja luovuutta V. M. Garshina // Harshin V. M. Ras Skazy. - M.; L.: Giz, 1928. - P. 5-30.

8. SKORNIKOV V.D. realismi ja romantiikka Garshinin teoksissa (Creative Method of the Creative Method) // Izvestian tiedeakatemia USSR. Lähtö Valaistu. ja rus. Yaz. - 1953. -T. XVI. - vol. 3. - s. 233-246.

9. Stepnyak-Kravchinsky S. M. Garshini Stories // Stepnysak Kravchinsky S. M. toimii 2 TT: ssä. T. 2. M.: GIHL, 1958. -S. 523-531.

10. Kirjallisen sanan sanakirja / ed. - Sost. L. I. Timofeev ja S. V. Turaev. - M.: Enlightenment, 1974.

Toteaa

1) TOPOROV V.N. "Huono Lisa" Karamzin: Koe lukeminen. - M.: RGGU, 1995. - 512 s. 2) "Mozart ja Salieri", Pushkin Tragedia: Liikenne ajan 1840-1990: tulkintojen ja käsitteiden antologia Belinskyn tähän päivään / Sost. Vaiheollinen V. S. - M.: Heritage, 1997. - 936 s.

3) Katso esimerkiksi Kulsov V. I. Venäjän kirjallisuuden XIX historia. (70-90s.) - M.: Korkeampi. Shk., 1983. - P. 172.

4) Katso: BYLYA G. A. VSEVOLOD MIKHAILOVICH GARIN. - L.: Enlightenment, 1969. - P. 15 ja edelleen.

6) Katso tästä: Lomondze S. Poetic World M. Yu. Lermontov. - M., 1985. 7) Katso: BIAL G. A. VSEVOLOD MIKHAILOVICH GARSHIN. - l.: Enlightenment, 1969; Dover E. tontti ja todellisuus. Taidetaite. - l.: SOV. Kirjailija, 1981. - P. 301-310; ESIN A. B. Periaatteet ja tekniikat kirjallisen työn analysoimiseksi. Ed. 2., kopio. ja lisää. - M.: Flint / Science, 1999.

8) Katso: Kuleshov V. I. Venäläisen kirjallisuuden historia XIX vuosisadan historia. (70-90s.) - M.: Korkeampi. Shk., 1983. - S. 172 9) Tolstoy L. N. Kerätyt teokset 12 TT. T. 3. - M.: TRUE, 1987. - P. 515. 10) Ibid.

XIX vuosisadan venäjän kirjallisuus

VSEVOLOD MIKHAILOVICH Harshin

Elämäkerta

Garhin Vsevolod Mikhailovich on erinomainen venäläinen proosa. Syntynyt 2. helmikuuta 1855 Yekaterinoslav: n maakunnan miellyttävän laakson kiinteistössä (nyt Donetskin alue, Ukraina) jalovirkailijaperheessä. Viisivuotias lapsi Harshin selviytyi perhe-draamasta, jota puhui hänen terveydestään ja vaikutti suurelta osin maailmankumppaniin ja luonteeseen. Hänen äitinsä rakastui P. V. Zavadskyn, salaisen poliittisen yhteiskunnan järjestäjälle ja heitti perheensä. Isä valitti poliisille, Zavadsky pidätettiin ja karkotettiin Petroskoille. Äiti muutti Petersburgiin käymään viittauksessa. Lapsi tuli vanhempiensa välinen akuutti ristiriita. Vuoteen 1864 asti hän asui isänsä kanssa, niin hänen äitinsä otti hänet Pietariin ja antoi hänet kuntosalille. Vuonna 1874 Garshin tuli vuoristolaitokseen. Mutta kirjallisuus ja taide kiinnostivat häntä enemmän kuin tiede. Hän aloittaa kirjoittamisen, kirjoittaa esseitä ja taidetta historiallisia artikkeleita. Vuonna 1877 Venäjä ilmoitti Turkin sodasta; Garshin ensimmäistä päivää tallentaa vapaaehtoinen nykyisessä armeijassa. Yhdessä hänen taisteluistaan, hän kiehtoi hyökkäyksen rykmenttiä ja haavoittui hänen jalkaansa. Haava osoittautui vaarallisiksi, mutta edelleen sotilaallisissa toimissa Harhin ei hyväksynyt osallistumista. Virkamiehissä tuotettuja virkamiehiä, hän pian erosi, Pietarin yliopiston filologian voisulaattori pysyi pitkään, ja sitten täysin pääsi kirjalliseen toimintaan. Garshin sai nopeasti mainetta, tarinoita, joissa hänen sotilaalliset vaikutelmat heijastuivat erityisesti suosioon "neljä päivää", "pelkuri", tavallisten Ivanovin muistelmista. " 80-luvun alussa. Kirjoittajan henkinen sairaus pahensi (se oli perinnöllinen sairaus, ja hän ilmestyi, kun Garshin oli vielä teini-ikäinen); Kaivoin johtui suurelta osin vallankumouksellisen Mlodetskin toteuttamisesta, jonka osalta Garshin yrittää kadota viranomaisille. Noin kaksi vuotta hän vietti Kharkovin psykiatriseen sairaalaan. Vuonna 1883 kirjailija naimisiin naispuolisten lääketieteellisten kurssien kuuntelija N. M. Golden. Näinä vuosina, mikä Garshin piti onnellisin elämässään, hänen paras tarina oli luotu - "punainen kukka". Vuonna 1887 käy ilmi viimeistä työtä - Lasten satu "Frog - matkustaja". Mutta toinen vakava masennus tulee pian. 24. maaliskuuta 1888, yhden kouristuksen aikana Vsevolod Mikhailovich Harshin Cums hänen kanssaan - hän ryntää portaikkoon. Kirjoittaja haudataan Pietariin.

Garshin Vsevolod Mikhailovich pysyi venäläisen proosan muistossa. Hän esiintyi valossa 2. helmikuuta 1855 Ekaterinoslav: n maakunnassa, miellyttävän laakson (nyt Donetskin alue, Ukraina) alueella virkamiehen perheen tuomioistuimessa. Viiden vuoden iässä hän koki ensin tuntemattomia tunteita, mikä vahingoittaa myöhemmin terveyttään ja vaikuttaa luontoon ja maailmankumppanuuteen.

Vanhempien lasten kasvattaja tuolloin oli P.V. Zavadsky, hän on maanalaisen poliittisen yhteiskunnan johtaja. Rakastunut VSEVOLODin äiti ja jättää perheen. Isä puolestaan \u200b\u200bvetoaa poliisin avusta ja Zavadsky viitataan Petroskoissa. Lähempänä rakkaasi, äiti siirtyy Petroskoihin. Mutta jakamalla lapsi vanhemmille on vaikeaa. Kunnes Ninetternin ikä, pieni Vsevolod asui isänsä kanssa, mutta siirrettäessä äiti vie hänet Pietariin ja antaa opiskelemaan kuntosalilla.

Kun olet valmistunut kuntosalista vuonna 1874, Garshin tulee kaivosinstituutin opiskelijaksi. Tiede on kuitenkin toisessa suunnitelmassa, taiteen ja kirjallisuuden edessä. Kirjallisuuden polku alkaa lyhyillä esseillä ja artikkeleilla. Kun vuonna 1877 Venäjä avaa sodan Turkin kanssa, Garshin tarttuu taistelemaan ja menee välittömästi vapaaehtoisten riveihin. Jalan nopea haava laittoi ristiin lisää osallistumista vihollisuuksiin.

Virkailija Harshin pian eroaa, lyhyen aikaa tulossa Pietarin yliopiston filologisen tiedekunnan kuuntelijaksi. 80-vuotiaat aloitti perinnöllisen mielenterveyden pahenemisen, jonka ensimmäinen ilmentymä alkoi nuoruusarvioinnissa. Syynä tähän oli suurelta osin Ranskan vallankumouksellinen toteutus, joka väkivaltaisesti puolusti Garinia viranomaisten edessä. Se asetetaan hoitoon Kharkovin psykiatrisessa sairaalassa kahden vuoden ajan.

Hoidon jälkeen 1883 Garshin luo perheen N.M: n kanssa. Kultainen lääketieteellinen koulutus. Nämä vuodet tulevat parhaiten hänen elämässään, ja se on näinä vuosina paras työ tulee ulos, "tarina" punainen kukka ". Hänen Peru omistaa myös narratiivisen "signaalin" ja "taiteilijoiden". Viimeinen Brainchild, vuonna 1887, tuli lasten satu "Frog-matkustaja". Mutta pian Garshina ylittää raskaan pahenemisen. Hän ei voi selviytyä masennuksesta. 24. maaliskuuta 1888 tulee viimeisenä päivänä proosan elämässä, hän ryntäsi portaikkoon. VSEVOLOD Mikhailovich Garshinin ikuinen rauha löytyi Pietarin hautausmaalla.

Toimii luettelosta:

1. Harhin "punainen kukka", "Taiteilijat", "Coward".
2. Korolenko "Sleep Makar", "Paradox" (yksi)

Lippujen suunnitelma:

1. Yleispiirteet, yleiset piirteet.
2. Garshin.
3. Korolenko.
4. Harhin "punainen kukka", "Taiteilijat".
5. Genres.

1. Pestray, jonka kaoottisen kehityksen kirjallisuus 80-luvun alussa - 90-luvun alussa syntyi todellisuuden perusteella, joka merkitsi sosiaalisten ja ideologisten prosessien säilyttämistä. Toisaalta sellaisen sosioekonomisen alan epäselvyys ja poliittisen hetken akuutti katastrofisuutta (vallankumouksellisen ja millilaisen liikkumisen loppu, julma hallituksen reaktio), joka kesti ensimmäiseen puoleen saakka 90-luvulla, oli riistetty yhteiskunnan hengellisestä elämästä ja varmuudesta. Tunne ajaton, ideologinen umpikuja erityisesti akuutti 80-luvun toisella puoliskolla: aika meni, eikä lumenia ollut. Kirjallisuus kehittyi vaikeassa sensuurissa ja psykologisessa sorrossa, mutta silti etsivät uusia tapoja.

Kirjoittajista, jotka aloittivat luovan tien näinä vuosina, V. Garshin (1855-1888), V. Korolenko (1853-1921), A. Chekhov (1860-1904), Lisää nuori A. Kurrin (1870-1938), l. Andreev (1871-1919), I. Bunin (1870-1953), M. Gorky (1868-1936).

Tämän ajanjakson kirjallisuudessa tällaiset mestariteokset näkyvät - proosissa - "Brothers Karamazov" Dostovsky, "Ivan Ilyichin kuolema" Tolstoy, tarinat ja tarina Leskov, Garshina, Chekhov; Draamassa - "kykyjä ja faneja", "Ilman syyllisyyttä" saari, Tolstsky "Darkness" voima "; Runoissa - "iltavalot" feta; Journalismissa ja tieteellisessä ja dokumenttielementeissä - Dostoevskyn puhe Pushkinista, Sakhalin Island Chekhovista, nälästä Tolstoy ja Korolenko.

Tätä aikakaudelle kirjallisen perinteen liittäminen uusien polkujen etsimiseen on ominaista. Garin ja Korolenko tekivät paljon rikastuttamaan realistista taidetta romanttisilla elementeillä, myöhässä Tolstoy ja Tšekit ratkaisivat realismin uusimisen ongelman syventämällä sisäisiä ominaisuuksiaan. Erityisen ilmeinen oli proosan 1980-luvulla Dostoevskin luovuudesta. Todellisuuden polttokysymykset, ihmisen kärsimyksen tarkkaanalyysi yhteiskunnassa, ristiriitaisuuksilla, varsinkin kaupunki, kaikki erilaisissa muodoissa, löytyi vastauksen AsspenSkyn ja Garshinin kaupungin tarinoihin ja esseisiin a aloittelija.

80-luvun kritiikki - 90-luvun alussa todettiin Turgenev ja Tolstovsky alkoivat Garshinin, Korolenkon, Chekhovin tarinoilla; Venäläisen turkkilaisen sodan vaikutelman mukaisissa teoksissa 1877-1878 todettiin samankaltaisuuteen tekijän "Sevastopolin tarinat" sotilaallisten kuvausten kanssa; Chekhovin humoristikudoissa - riippuvuus Shchedrian satiiristä.

"Yksityinen" sankari ja hänen jokapäiväisessä elämässään, joka koostuu jokapäiväisestä yksityiskohdasta, on taiteellinen avaaminen XIX vuosisadan loppuun., Joka liittyy useimpiin Tšekin luovaan kokemukseen, joka on laadittu eri kohteiden kirjoittajien kollektiivisilla ponnisteluilla. Kirjoittajien työ, joka yritti yhdistää realistisia kuvatapoja romanttisen (Garin, Korolenko) kanssa, oli myös rooli tässä prosessissa.

2. VSEVOLOD Mikhailovich Garshinan (1855-1888) identiteetti ja kirjailija ovat tyypillisiä tarkasteltavaksi. Vanhassa aatelistoperheessä syntynyt hän opetti sotilasympäristön elämää ja moraalia (hänen isänsä oli upseeri). Näiden lasten vaikutelmia muistettiin, kun hän kirjoitti Venäjän turkkilaisen sodan 1877-1878 tapahtumista, jossa hän osallistui vapaaehtoiseen.

Sodasta Garin ei tehnyt niin paljon voiton ilo kuin tunne katkeruutta ja sääliä kymmeniä tuhansia kuolleita ihmisiä. Tällä tunnella hän antoi kokonaisuudessaan ja hänen sankareillaan, jotka selviytyivät Warin verisen tapahtuman. Koko paikka sotilaallisten tarinoiden Garshin ("neljä päivää", « Pelkuri" , 1879, "Bunker ja Officer, 1880", tavallisen Ivanovin muistoista ", 1883) - ihmisen hengellisessä sokissa: sotilaallisen ajan kauhuissa hän alkaa nähdä tällaisen rauhallisen elämän merkkejä, jotka eivät huomanneet ennen. Näiden tarinoiden sankarit näyttävät olevan auki. Tämä tapahtui tavalliselle Ivanov: lle - tyypillinen roskat älyllinen: sota sai hänet tuntemaan vihan merkityksettömästä julmuudesta, jonka komentajat työskentelivät laittomuudesta "isänmaallisuudesta", herätti myötätuntoa heikoille ja värjäysollailijoille. Polttava sääli epäoikeudenmukaisesti loukkaantunut, intohimoinen halu löytää polku "maailman onnellisuus" Kaikki Garshinin työ on täynnä.

Yksi Venäjän inhimillisimmistä kirjailijoista, Harshin kokenut henkilökohtaiset vaivaa venäläisten kirjailijoiden pidättämisestä, "kotimaisten muistiinpanot", kansanliikkeen tappio, S. Persian, A. Zhelyabovin toteutus. Kun se tuli tunnetuksi, että korkeimman sääntelykomission päällikölle M. Loris-Melikova tuomittiin kuoleman opiskelija I. Mlodetsky (1880), Harshin kiirehti säästää nuorta elämää Molbe ja sai lupauksen lykkäämään toteutus. Mutta toteutus tapahtui - ja tämä oli niin työskennellyt Garshinille, että mielenterveyden vakava täyttö tapahtui hänen kanssaan. Hänen elämänsä hän lopetti traagisesti: ryntäsi portaiden spaniin sietämätön kaipuu ja kuoli kärsimyksessä.

Venäjän kirjallisuuden historian asteikolla Garshin, mies ja taiteilija oli kuin salama salama. Se valaisi koko sukupolven kipua ja pyrkimyksiä, tukehtumalla 80-luvun lyijyilma.

Lecture Makev:

Henkilö on erittäin mielenkiintoinen ja traaginen kohtalo. Hän oli henkisesti sairas. Raskas kohtaukset. Raskas perheen historia. Varhaiset kykyjä ja varhaisia \u200b\u200bmerkkejä erityisherkkyydestä. Sain vapaaehtoisen Balkanin sodat, missä hänet haavoittui. Viite Venäjän henkistä. Kokous Loris Melikovan kanssa - tunnetuin teko. Loris-Melikovin yritys oli yritys. Vloditsky tuomittiin kuolemaan. Garshin teki tiensä Loris Melikoviin ja pyysi anteeksi Vloditskyä. Se tuli selkeä paratiisi puhua Tolstoylle. Sairaan natsin hoito. Ikoninen kuva uhri. Garshin suoritettiin taidekriteikkona ("Boyaornaya Morozov"). Sitoutunut itsemurha. Asui 33-vuotias. Näin on, kun tekijän luku, tärkeämpi kuin sen teokset. Jos Garshin ei ollut tällainen henkilö, hän ei ottaisi tällaista tärkeää paikkaa venäläisessä kirjallisuudessa. Hänen työstään on tunne toissijainen. Paksuuden vaikutus on havaittavissa. Tarkoituksellinen toissijainen. Tietoinen asennus siihen. Etiikan etusija estetiikassa. Vaikka ilmiö on olemassa, meidän on puhuttava niistä. Suuri kirjallisuus moraalitonta. Polemics sosiaalisen darwinismin kanssa. Mielenkiintoinen älykäs ilme (tarina "pelkuri"). Henkilö on dilemma - ei voi mennä sotaan eikä voi mennä siihen. Se menee sotaan ja dycsy, tekemättä yksittäistä laukausta, jakamalla uhrien kohtalo.

Tarina "taiteilijat". Taiteilijoiden monologien vuorotellen. Ryabinin heittää maalausta ja tulee maaseudun opettajaksi.

3. Läpäiseminen ei tutkittu Venäjän todellisuuden kirjallisuutta, uusien sosiaalisten kerrosten kattavuus, psykologiset tyypit jne. - on luonteenomaista ominaisuus lähes kaikkien tämän ajanjakson kirjoittajien luovuutta.

Tämä näkyy Vladimir Galationich Korolenkon teoksissa. Hän syntyi Zhytomyrissä, kuntosali päättyi Rivne ja jatkoi tekevän Petersburgin oppi, mutta osallistumisesta Petrovskin maatalous- ja metsäkatemian opiskelijoiden kollektiiviseen prottomiin vuonna 1876. tuomittiin viittaukseksi. Ja hänen Walniansa alkoi: Vologda Province, Kronstadt, Vyatka Province, Siperia, Perm, Yakutia ... vuonna 1885, kirjailija asui Nizhny Novgorodissa vuonna 1895, hän muutti Pietariin. Korolenkon kirjallisuus ja sosiaalinen toiminta kesti yli 40 vuotta. Hän kuoli poltavassa.

Monta kertaa tulostyökokoelmat Korolenko: "esseet ja tarinat" (KN. 1 Vuonna 1887 ja kirja. 2 vuonna 1893), hänen "Pavlovskayan esseet" (1890) ja "nälkäisessä vuodessa" julkaistiin 1893-1894). Top Siberian Esses ja Korolenko-tarinat - "Ihana" (1880), "Kilver" (1882), "Sleep Makar", "Sokolinets" (1885), "River pelaa" (1892), "At-Davan" (1892) ja muut - miehittivät erinomaisen paikan useilla teoksilla, jotka tutkivat valtavan maan väestön sosiaalista elämää ja psykologiaa.

Korolenkon tarinoilla, jotka loivat kirkkaita kuvia vapauden rakastavasta, kykenevästi ihmisten ihmisistä ("Sokolinets", eli "Sakhalinets", saman nimisen tarina, häiriintynyt harjoittaja tuulesta - "River Playing"), selkeästi siirtyy tekijän asennus synteesi romantiikka realismin kanssa.

Luento Makeva:

Korolenko.

Erittäin kierrätys luovuus, Loworiginaali. Mutta erittäin hyvä ihminen. Kuva kuuluisa julkisesta asemastaan. Hän suoritti julkisena puolustajana Baylisissa. Voitti asian. Kiinteä humanistinen asema. Ei helppoa.

4. 80-luvun kirjallisuudelle paitsi kuvatun, sosiaalisen ja ammattimaisen hahmojen maantieteellisen kattavuuden laajentaminen, vaan myös vedota uusiin kirjallisuuden psykologisiin tyyppeihin ja tilanteisiin. Groteskissa muodossa, jotka ovat syntyneet mielikuvituksen mielikuvituksesta kärsivän henkisestä sairaudesta, aikakauden olennaiset piirteet omalla tavallaan ja intohimoinen protesti mielivaltaisuudesta yksilön yli. Joten tarinan sankari Garshin "Punainen kukka"(1883) Ottaa tehtäväksi voittamaan kaiken maailman pahan, keskittyneet, koska se on rikki, kauniissa tehtaalla.

Toinen tapa rikastuttaa kuvaa todellisuuden kuvasta makasi areen mukana olevan sankarin kautta. Jos kirjailijan valinta laski ohut, vaikuttava luonto, jolla on suuri oikeutta ja intoleranssi pahalle, se raportoi koko sosiaalisen akuutin ja erityisen ilmaisun ("sokea muusikko" Korolenko, 1886; "Taiteilijat" Garshina, 1879).

5. Useimmat "luotettava" kirjallisuus 80-luvulla on kotitalouden kohtaus, joka on täynnä huumoria. Vaikka tämä lajityynyt jaettiin edelleen "luonnollisen koulun" kirjoittajien työssä ja imeytyi sitten 60-luvun demokraattisen proosan (V. Selki, G. Uspensky), hänestä tuli vain massiivinen ilmiö, hieman menettää, Kuitenkin entinen merkitys ja vakavuus. Vain Chekhovin kohtauksessa tämä lajityyppi elvytettiin uudella taiteellisella tasolla.

Tyydyksen muoto, päiväkirja, toteat, muistot, heijastavat kiinnostusta nykyaikaisen miehen psykologiaan, joka kokenut elintärkeän ja ideologisen draaman, reagoi aikakauden ahdistusta ideologisesta ilmapiiristä. Todellisten asiakirjojen julkaisut, henkilökohtaiset päiväkirjat aiheuttivat elävän edun (esimerkiksi Pariisissa kuoli nuoren venäläisen taiteilijan M. Bashkirtseva, Päiväkirja, tunnustus, muistiinpanot jne. Saapuvat L. Tolstoy ("tunnustus", 1879) ja SHCHEDRIN ("nimi", 1884 - lopullinen essee "elämänsiirrot"). Vaikka nämä teokset ovat hyvin erilaisia \u200b\u200btyylikkäästi, tuo ne lähemmäksi sitä, että molemmissa tapauksissa suuret kirjoittajat puhuvat vilpittömästi itsestään heidän kokemuksistaan. Tunnustusmuotoa käytetään Crecel Sonaate L. Tolstoy ja "tylsä \u200b\u200bhistoria" Chekhov (tyypillisellä tekstityksellä: "vanhan miehen liitetiedoista"); Garin ("Nadezhda Nikolaevna", 1885) ja Leskov ("tuntematon", 1884) käsiteltiin myös "muistoksi". Tämä lomake vastasi kerralla kahdella taiteellisella tehtäviksi: todistaa materiaalin "aitous" ja luo luonteen kokemus.