Säveltäjä Borodinin tunnetuimmat melodiat. Luovuuden esteettiset perusteet A.P.
A.P. Borodin on yksi venäläisen säveltäjäkoulun monumentaalisista hahmoista, yksi jäsenistä. Hän on yksi ensimmäisistä säveltäjistä, jonka ansiosta Eurooppa tunnusti ja tunnusti venäläisen musiikin. Tässä mielessä hänen nimensä on saman verran kuin nimi
Alexander Porfiryevich Borodin (1833 - 1887) eli lyhyen elämän ja kuoli äkillisesti sydänkohtaukseen.
"... kuin tykinkuula osui häneen ja veti hänet pois elävien riveistä."
Toisin kuin samanhenkiset ystävät, tämä säveltäjä, joka seurasi perinteistä polkua, pysyi uskollisena pääammatilleen - kemialle (samalla kun - hän jäi eläkkeelle, Rimsky-Korsakov jätti laivaston, Cui ei myöskään pysynyt sotilasinsinöörinä pitkään).
Borodinin nimi 1800-luvulla. tunnettiin laajalti sekä Venäjällä että Euroopassa suurimpien venäläisten kemistien ohella: hän toteutti yhdessä professori N. Zininin kanssa todellisen vallankumouksen (luki perustan nykyaikaiselle muoviteorialle). Lisäksi säveltäjä oli loistava opettaja. Hän itse vitsaili, että hän säveltää musiikkia lepääessään tai sairaana. Ja hänen vitsi on totta, koska työ teosten parissa ei usein venynyt vain vuosiksi, vaan vuosikymmeniksi (hän työskenteli oopperassa Prinssi Igor 25 vuotta eikä koskaan saanut sitä valmiiksi).
Borodinin luovassa perinnössä:
- 1 ooppera ("Prinssi Igor"),
- operetti puhekielellä dialogeilla "Bogatyrs",
- 3 sinfoniaa (nro 3 ei valmis),
- sinfoninen kuva "Keski-Aasiassa",
- kamari-, pianosävellyksiä, romansseja ja lauluja,
- konsertto huilulle ja pianolle ja orkesterille (kadonnut).
A.P. Borodinin sinfoniat
Sinfoonistin Borodinin luovassa elämäkerrassa tärkeä rooli oli hänen ensimmäisellä sinfoniallaan Es-dur (1867, ensiesitetty joulukuussa 1868). Hänen ansiostaan koko Eurooppa tunnusti säveltäjän. Cui huomauttaa sen sinfoniassa
"...paljon voimaa, kiihkoa, tulta ja merkittävää omaperäisyyttä."
Yhden lehdistössä olevan nuotin kirjoittaja kuvaili sinfoniaa "hämmästyttävän rikkaaksi, puhtaan Beethovenin kauneudeksi". Juuri hän avaa venäläisen eeppisen sinfonian linjan, jossa hahmotellaan venäläisen sinfonian tunnusmerkit ja piirteet:
- leveys, hitaus, rauhallisuus, kerronta, mikä merkitsee eeppistä sinfoniaa;
- suorien konfliktien puuttuminen;
- maalauksellisuus.
Täällä muodostui myös säveltäjälle ominainen orkesteri.
Hänen työssään määräytyy täydellinen parikokoonpano, vaskipuhaltimet muuttuvat kromaattisiksi; orkesteri erottuu voimasta, loistosta, kirkkaudesta, värikkyydestä.
Sinfonia nro 2 (1869-1876) vahvistaa Sinfoniassa nro 1 muodostuneita perinteitä, ja Stasov luonnehtii sitä seuraavasti:
”Sillä on kansallinen ja ohjelmallinen luonne. Täällä voit kuulla muinaisen venäläisen sankarillisen varaston.
Vaikka sinfonia kuuluukin rauhallisimpiin, kerrontaviin teoksiin, sen vaikutusvoima on sellainen, että Mussorgski kutsui sitä "sankarislaaviksi sinfoniaksi". Helpotus ja maalauksellisuus johtivat siihen, että ohjelman nimi "Bogatyrskaya" annettiin sinfonialle. Lisäksi jokainen sen osa sai ohjelmatulkinnan (kiitos Stasoville):
"Venäläisten bogatyrien kokoelma", "Bogatyr's games", "Bayan's story", "Feast of Bogatyrs".
Sinfonia nro 3 a-moll (viimeistelemätön), jolla on selvä kansallismaku, esitettiin ensimmäisen kerran Moskovassa vuonna 1899 Moskovan saksalaisessa klubissa V. S. Terentjevin johdolla.
Borodinin oopperateokset
Laajalti tunnettu ooppera "Prinssi Igor" loi muusikko 25 vuotta, mutta jäi kesken. Ensi-ilta pidettiin vasta vuonna 1890 (23. lokakuuta, Mariinski-teatterin näyttämö), josta tuli eräänlainen muistomerkki säveltäjälle, joka oli tuolloin jo kuollut. Hän työskenteli libreton parissa yhdessä V. V. Stasovin kanssa, joka antoi korvaamattoman panoksen oopperan luomisprosessiin. Joten oli aika, jolloin Borodin lopetti työskentelyn, mikä osoittaa kaksi syytä:
- teoksen monimutkaisuus ja mittakaava saivat säveltäjän epäilemään pystyvänsä käsittelemään sitä;
- kirjallisen primaarilähteen genre ("Tarina Igorin kampanjasta") ei merkinnyt jyrkästi ristiriitaista vastakkainasettelua, joka olisi välttämätön näyttämötoiminnan kehityksen intensiteetille.
Ja tässä Stasov tuli avuksi säveltäjälle ehdottaen kansojen välisen vastakkainasettelun pääkonfliktin (venäläiset-Polovtsy) lisäksi moraalilinjaa: toisaalta Igorin jaloutta ja yleyttä. , prinssi Galitskin figuratiivisen maailman tuominen oopperajuoniin. Siten oopperadraama sai lisäkonfliktin. Stasovin toiminnan ja juonen monimutkaisuuden ansiosta mestari palaa työskentelemään työn parissa.
A.P. Borodinin kamarimusiikkia
Säveltäjä uskoi siihen
”…kamarimusiikki on yksi tehokkaimmista tavoista kehittää musiikillista makua ja ymmärrystä…”.
Tekniset taidot hallitsemalla länsieurooppalaisia perinteitä kamarikirjoituksen alalla, muusikko hallitsee lisäksi Glinka-perinteen muodostaen oman yksilöllisen tyylinsä, mikä näkyy jo hänen varhaisissa teoksissaan.
Esimerkkejä kamarimusiikista ovat:
Kvintetti c-moll pianolle ja jousille; "Tarantella" nelikätiselle pianolle; "Polka" pianolle nelikätiselle; Jousitrio teemalla "Kuinka minä järkytin sinua"; Sekstetti, Kvartetto huilulle, alttoviululle, oboelle, sellolle, pianolle ja jousitriolle; Jousikvintetto; 2 scherzoa pianolle neljä kättä; neljän käden "Allegretto"; laulu kappaletta; Kvartetto nro 1 A -dur (esitetty ensimmäisen kerran vuonna 1880 käsikirjoituksen mukaan); Kvartetti nro 2 D -dur (1881).
Myös "Pieni sarja" pianolle (orkesteri A. Glazunov), "Parafraasit" ("Mighty Handful" -säveltäjien luoma musiikillinen vitsi, joka herätti Lisztin ihailua ja toimi verukkeena vihamielisten muusikoiden hyökkäyksille "kuchkistiseen" suuntaan, - toteaa V. Jakovlev). Lauluteosten joukossa ovat "The Song of the Dark Forest" (usein esiintyy kuoroteoksena), romanssit "Kaukaisen kotimaan rannoille", "False Note", balladi "Sea" ja monet muut.
Se tapahtui ensimmäistä kertaa kamarimusiikissa, jota usein kutsutaan säveltäjän "luovaksi laboratorioksi", - huomauttaa A.N. Nukkuva prinsessa, "The Song of the Dark Forest").
Ja siksi "monumentaalisen Borodinin" ymmärtäminen tapahtuu hänen kammio "luonnoksisa", "akvarelliin", "etideihinsä".
Kaikki säveltäjän teos sisältää ja jossain määrin yhdistää aina kaksi periaatetta: eeppisen ja lyyrisen. Verrattuna muiden säveltäjien musiikkiin, Borodinin tyyli erottuu tyyneys, ylevyys, jalo ja tasapaino.
Jatkaessaan M. Glinkan hahmottelemien polkujen kehittämistä Borodin sanoi kuitenkin sanansa venäläisen musiikkikulttuurin kehityshistoriassa:
- Tšaikovski, hän on venäläisen kvartettigenren luoja.
- Venäjä ja itä. Kiinnostus itäiseen maailmaan oli ajankohtainen jo aikaisemmin, mutta juuri tällä säveltäjällä on ystävyyden teema (sinfoninen kuva "Keski-Aasiassa" osoittaa elävästi, missä venäläiset ja itäiset teemat kehittyvät, lopulta yhdistyen).
1800-luvun venäläiset säveltäjät rakastivat romanssia, ja myös Alexander Porfiryevich Borodin kunnioitti sitä. Ensi silmäyksellä hänen luova perintönsä tällä alueella näyttää enemmän kuin vaatimattomalta - vain kuusitoista teosta, kun taas hänen kolmella toverillaan Mighty Handfulissa on kymmeniä romansseja ja Caesar Cuilla jopa satoja. Mutta tämä on tilanne, kun laatua ei voida arvioida määrän perusteella. Borodinin ikuisen työsuhteen vuoksi hänen perintönsä muissa genreissä on myös pieni - esimerkiksi hän kirjoitti vain yhden oopperan (eikä hän tehnyt sitä itse), mutta tämä osoittautui riittäväksi hänen nimensä kaivertamiseen. venäläisen oopperan historiasta. Sama pätee hänen romansseihinsa: olkoon niitä vähän, mutta jokainen on mestariteos.
Borodin kääntyi laulutyössään eri runoilijoiden - eikä vain venäläisten - runoihin. Hän sävelsi Aleksandr Sergeevich Pushkinin, Heinrich Heinen, Aleksei Konstantinovitš Tolstoin runoja. Samoin hän joskus sävelsi itse lauluminiatyyriensä sanoitukset. Borodinin romanssien genrepohja on monipuolinen. Jotkut heistä palaavat "venäläisen laulun" tyyppiin - tällainen on esimerkiksi Nikolai Aleksejevitš Nekrasovin runoihin perustuva romanssi "Kansan talossa", joka on genren luonnos.
Borodinin romansseissa myös komedian elementti, jopa satiiri, saa ilmaisunsa. Upea esimerkki on romanssi "Hughtiness", jonka runollinen perusta oli Aleksei Tolstoin satiirinen runo. Satiirin ytimessä on sama tekniikka kuin monissa Dargomyzhskyn romansseissa (esim. "Titulaarinen neuvonantaja") - sosiaalinen tyypistys, mutta sen taittuminen on erilainen, jopa päinvastoin: jos nimellinen neuvonantaja on ihmistyyppi, erityinen edustaja. jonka naapurustossa voisi hyvin asua, niin tässä tapauksessa alun perin yleistetty ja allegorinen hahmo saa erityisiä piirteitä.
Elämäkerta
Lääketiede ja kemia
Musiikillinen luovuus
Julkisuuden henkilö
Osoitteet Pietarissa
Perhe-elämä
Tärkeimmät työt
Teoksia pianolle
Teoksia orkesterille
Konsertit
Kamarimusiikki
Romansseja ja lauluja
Aleksandr Porfiryevich Borodin(31. lokakuuta (12. marraskuuta), 1833 - 15. (27.) helmikuuta 1887 - venäläinen kemisti ja säveltäjä.
Elämäkerta
Nuoriso
Aleksanteri Porfirievitš Borodin syntyi Pietarissa 31. lokakuuta (12. marraskuuta) 1833 avioliiton ulkopuolisesta suhteesta 62-vuotiaan prinssi Luka Stepanovitš Gedevanišvili (1772-1840) ja 25-vuotiaan Evdokia Konstantinovna Antonovan välillä. kirjattiin prinssin orjapalvelijan - Porfiry Ionovich Borodinin ja hänen vaimonsa Tatjana Grigorievnan pojaksi.
7-vuotiaaksi asti poika oli isänsä orja, joka ennen kuolemaansa vuonna 1840 antoi pojalleen vapauden ja osti nelikerroksisen talon hänelle ja Evdokia Konstantinovnalle, joka oli naimisissa sotilaslääkäri Kleinecken kanssa. 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla avioliiton ulkopuolisia suhteita ei mainostettu, joten vanhempien nimet piilotettiin ja avioton poika esiteltiin Evdokia Konstantinovnan veljenpojaksi.
Alkuperänsä vuoksi, joka ei sallinut hänen pääsyä lukioon, Borodin koulutettiin kotona kaikissa lukion aineissa, opiskeli saksaa ja ranskaa ja sai erinomaisen koulutuksen.
Jo lapsuudessa hän löysi musiikillisen kyvyn, 9-vuotiaana hän kirjoitti ensimmäisen teoksensa - polkan "Helen". Hän opiskeli soittimien soittoa - aluksi huilua ja pianoa ja 13-vuotiaasta lähtien - selloa. Samaan aikaan hän loi ensimmäisen vakavan musiikkiteoksen - konserton huilulle ja pianolle.
10-vuotiaana hän kiinnostui kemiasta, joka vuosien mittaan muuttui harrastuksesta hänen elämäntyökseen.
Nuoren miehen sama "laiton" alkuperä esti kuitenkin tieteen ja korkea-asteen koulutuksen harjoittamisen, mikä pakotti Borodinin äidin ja hänen aviomiehensä käyttämään Tverin virkamiesten virkaa, koska laillista mahdollisuutta muuttaa sosiaalista asemaa ei ollut. Osavaltion kamari ilmoittaa poikansa Novotorzhskoje Third Guild -kauppiasluokkaan.
Vuonna 1850 seitsemäntoistavuotias "kauppias" Aleksanteri Borodin tuli lääketieteelliseen kirurgiseen akatemiaan vapaaehtoisena, valmistuen joulukuussa 1856. Lääketieteen opintojakson aikana Borodin jatkoi kemian opiskelua N. N. Zininin johdolla.
Lääketiede ja kemia
Maaliskuussa 1857 nuori lääkäri nimitettiin harjoittelijaksi toiseen sotilasmaan sairaalaan, jossa hän tapasi upseerin Modest Mussorgskin, jota hoidettiin.
Vuonna 1868 Borodin sai lääketieteen tohtorin tutkinnon suorittaessaan kemiallista tutkimusta ja puolustettuaan väitöskirjaa aiheesta "Fosfori- ja arseenihappojen analogiasta kemiallisissa ja toksikologisissa suhteissa".
Vuonna 1858 sotilaslääketieteellinen tieteellinen neuvosto lähetti Borodinin Soligalichiin tutkimaan kivennäisvesien koostumusta, jonka perusti vuonna 1841 kauppias V. A. Kokorev hydropathic. Moskovskie Vedomosti -lehdessä vuonna 1859 julkaistusta teoksesta tuli todellinen balneologian tieteellinen teos, joka toi kirjoittajalle laajan maineen.
Vuosina 1859-1862 Borodin paransi tietämystään lääketieteen ja kemian alalla ulkomailla - Saksassa (Heidelbergin yliopisto), Italiassa ja Ranskassa, palattuaan hän sai dosentin viran lääketieteellisessä ja kirurgisessa akatemiassa.
Vuodesta 1863 - Metsäakatemian kemian osaston professori.
Vuodesta 1864 hän oli tavallinen professori, vuodesta 1874 hän oli kemian laboratorion johtaja ja vuodesta 1877 hän oli lääketieteellisen kirurgisen akatemian akateemikko.
A.P. Borodin on erinomaisen kemistin Nikolai Zininin opiskelija ja lähin yhteistyökumppani, jonka kanssa hänestä tuli vuonna 1868 Russian Chemical Societyn perustajajäsen.
Yli 40 kemian artikkelin kirjoittaja. Juuri A.P. Borodin keksi menetelmän saada bromisubstituoituja rasvahappoja bromin vaikutuksella happojen hopeasuoloihin, joka tunnetaan nimellä Borodin-Hunsdiecker-reaktio, ja se oli ensimmäinen maailmassa (vuonna 1862), joka sai organofluoriyhdisteen - bentsoyylifluoridi, suoritti tutkimuksen asetaldehydistä, kuvasi aldolin ja kemiallisen reaktion aldolin kondensaatiota.
Musiikillinen luovuus
Jo opiskellessaan lääketieteellisessä ja kirurgisessa akatemiassa Borodin alkoi kirjoittaa romansseja, pianokappaleita, kamariinstrumentaalisia kokoonpanoja, mikä aiheutti tyytymättömyyttä hänen ohjaajaansa Zininiin, joka uskoi musiikin soittamisen häiritsevän vakavaa tieteellistä työtä. Tästä syystä ulkomailla harjoittelun aikana Borodin, joka ei hylännyt musiikillista luovuutta, joutui piilottamaan hänet kollegoiltaan.
Palattuaan Venäjälle vuonna 1862 hän tapasi säveltäjä Mily Balakirevin ja liittyi hänen piiriinsä Mighty Handful. M. A. Balakirevin, V. V. Stasovin ja muiden tämän luovan yhdistyksen jäsenten vaikutuksesta Borodinin näkemysten musiikillinen ja esteettinen suuntaus määritettiin venäläisen musiikkikoulun kannattajana ja Mihail Glinkan seuraajana. A. P. Borodin oli aktiivinen Beljajevski-piirin jäsen.
Borodinin musiikkiteoksessa soi selkeästi Venäjän kansan suuruuden, isänmaallisuuden ja vapaudenrakkauden teema, joka yhdistää eeppisen leveyden ja maskuliinisuuden syvään lyriikkaan.
Tieteellisen ja opetustoiminnan taiteen palveluun yhdistäneen Borodinin luova perintö on suhteellisen pieni, mutta antoi arvokkaan panoksen venäläisten musiikin klassikkojen aarteeseen.
Borodinin merkittävin teos on oikeutetusti tunnustettu ooppera "Prinssi Igor", joka on esimerkki musiikin kansallisesta sankarieeposesta. Kirjoittaja työskenteli elämänsä pääteoksen parissa 18 vuotta, mutta ooppera ei koskaan valmistunut: Borodinin kuoleman jälkeen säveltäjät Nikolai Rimski-Korsakov ja Aleksandr Glazunov viimeistelivät oopperan ja orkestroivat sen Borodinin materiaalien pohjalta. Pietarin Mariinski-teatterissa vuonna 1890 lavastettu ooppera, joka on tunnettu monumentaalisesta kuvien eheydestä, kansankuorokohtausten voimasta ja laajuudesta sekä kansallisen värin kirkkaudesta Glinkan eeppisen oopperan Ruslan ja Ljudmila perinteessä oli suuri menestys ja on edelleen yksi mestariteoksia tähän päivään asti.kansallinen oopperataide.
A.P. Borodinia pidetään myös yhtenä klassisen sinfonian ja kvartetin perustajista Venäjällä.
Borodinin ensimmäinen sinfonia, joka kirjoitettiin vuonna 1867 ja julkaistiin samanaikaisesti Rimski-Korsakovin ja P. I. Tšaikovskin ensimmäisten sinfonisten teosten kanssa, loi pohjan venäläisen sinfonismin sankarieeppiselle suunnalle. Säveltäjän vuonna 1876 kirjoitettu toinen ("Bogatyr") sinfonia tunnustetaan Venäjän ja maailman eeppisen sinfonian huipuksi.
Parhaita kamariinstrumentaaliteoksia ovat 1. ja 2. kvartetti, jotka esitettiin musiikin ystäville vuosina 1879 ja 1881.
Borodin ei ole vain instrumentaalimusiikin mestari, vaan myös kamarilaulojen hienovarainen taiteilija, josta elävä esimerkki on A. S. Pushkinin sanojen elegia "Kaukaisen isänmaan rannoille". Säveltäjä toi ensimmäisenä romanssiin venäläisen sankarieepoksen kuvat ja niiden kanssa 1860-luvun vapauttavat ideat (esim. teoksissa Nukkuva prinsessa, Pimeän metsän laulu), ollessaan myös kirjoittaja satiirisia ja humoristisia kappaleita (ylimielisyys jne.).
A. P. Borodinin alkuperäinen teos erottui syvästä tunkeutumisesta sekä venäläisten kansanlaulujen että idän kansojen musiikin rakenteeseen (oopperassa "Prinssi Igor", sinfoninen kuva "Keski-Aasiassa" ja muut sinfoniset teokset ) ja sillä oli huomattava vaikutus venäläisiin ja ulkomaisiin säveltäjiin. Hänen musiikkinsa perinteitä jatkoivat Neuvostoliiton säveltäjät (Sergei Prokofjev, Juri Šaporin, Georgi Sviridov, Aram Khachaturian ja muut).
Julkisuuden henkilö
Borodinin ansio yhteiskunnalle on hänen aktiivinen osallistuminen naisten korkeakoulutuksen mahdollisuuksien luomiseen ja kehittämiseen Venäjällä: hän oli yksi naisten lääketieteellisten kurssien järjestäjistä ja opettajista, joissa hän opetti vuosina 1872-1887.
Borodin käytti paljon aikaa opiskelijoiden kanssa työskentelyyn ja puolusti valtaansa käyttäen heitä viranomaisten poliittiselta vainolta keisari Aleksanteri II:n salamurhan jälkeisenä aikana.
Suuri merkitys venäläisen kulttuurin kansainväliselle tunnustamiselle oli Borodinin musiikkiteokset, joiden ansiosta hän itse saavutti maailmankuulun juuri säveltäjänä, ei tiedemiehenä, jolle hän omisti suurimman osan elämästään.
Osoitteet Pietarissa
- 1850-1856 - vuokratalo, Bocharnaya-katu, 49;
Perhe-elämä
Kesällä 1861 Borodin tapasi Heidelbergissä hoitoon tulleen lahjakkaan pianistin Ekaterina Sergeevna Protopopovan, jonka esityksessä hän kuuli ensimmäisen kerran Chopinin ja Schumannin teoksia. Syksyllä Protopopovan terveys heikkeni ja hän jatkoi hoitoaan Italiassa. Borodin löysi tilaisuuden seurata häntä Pisaan keskeyttämättä kemiallista tutkimustaan, ja siellä hankittiin ensin organofluoriyhdisteitä ja tehtiin muita töitä, jotka toivat tiedemiehelle maailmankuulun. Sitten Borodin ja Protopopova päättivät mennä naimisiin, mutta palattuaan Venäjälle häitä jouduttiin lykkäämään rahan puutteen vuoksi ja häät pidettiin vuonna 1863. Taloudelliset ongelmat ahdistivat perhettä koko hänen loppuelämänsä ja pakottivat Borodinin työskentelemään kovasti - opettamaan Metsäakatemiassa ja kääntämään ulkomaista kirjallisuutta.
Vaikean kroonisen sairauden (astman) vuoksi Aleksanteri Porfiryevitšin vaimo ei kestänyt Pietarin ilmastoa ja asui pitkään sukulaisten luona Moskovassa. Perheessä ei ollut lapsia.
Pietarissa asunut A.P. Borodin kuoli äkillisesti sydänkohtaukseen 15.2.1887 53-vuotiaana.
Muisti
Erinomaisen tiedemiehen ja säveltäjän muistoksi nimettiin:
- A.P. Borodinin osavaltion kvartetti
- Borodinon kadut monissa Venäjän ja muiden valtioiden siirtokunnissa
- A.P. Borodinin mukaan nimetty parantola Soligalichissa, Kostroman alueella
- A.P. Borodinin mukaan nimetty kokoonpanosali Venäjän kemian teknillisessä yliopistossa. D. I. Mendelejev
- A. P. Borodinin mukaan nimetty lasten musiikkikoulu Pietarissa.
- A. P. Borodinin mukaan nimetty lasten musiikkikoulu nro 89 Moskovassa.
- A. P. Borodinin mukaan nimetty lasten musiikkikoulu nro 17 Smolenskissa
Tärkeimmät työt
Teoksia pianolle
- Helene-Polka (1843)
- Requiem
- Pieni sviitti(1885; orkestroinut A. Glazunov)
- Luostarissa
- Intermezzo
- Mazurka
- Mazurka
- unet
- Serenadi
- Nokturni
Teoksia orkesterille
- Sinfonia nro 1 Es-duuri
- Adagio. Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Allegro molto vivo
- Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Viimeinen. Allegro
- Moderato assai. Poco piu mosso
- Scherzo. Vivo
Konsertit
- Konsertto huilulle ja pianolle ja orkesterille (1847), kadonnut
Kamarimusiikki
- Sonaatti sellolle ja pianolle h-molli (1860)
- Pianokvintetto c-molli (1862)
- Pianotrio D-duuri (1860-61)
- Jousitrio (1847), kadonnut
- Jousitrio (1852-1856)
- Jousitrio (1855; keskeneräinen)
- Andantino
- Jousitrio (1850-1860)
- Jousikvartetto nro 1 A-duuri
- Moderato. Allegro
- Andante con moto
- Scherzo. Prestissimo
- Andante. Allegro risoluto
- Jousikvartetto nro 2 D-duuri
- Allegro moderato
- Scherzo. Allegro
- Notturno. Andante
- Finaali. Andante. Vivace
- Scherzo jousikvartetille (1882)
- Serenata alla spagnola jousikvartetille (1886)
- Kvartetto huilulle, oboelle, alttoviululle ja sellolle (1852-1856)
- Jousikvintetto F-duuri (1853-1854)
- D-molli sekstetti (1860-1861; vain kaksi osaa säilyy)
oopperat
- Bogatyrs (1878)
- kuninkaallinen morsian(1867-1868, luonnos, kadonnut)
- Mlada(1872, IV näytös; Muut näytökset ovat kirjoittaneet C. Cui, N. A. Rimski-Korsakov, M. Mussorgski ja L. Minkus)
- Prinssi Igor(toimittaneet ja täydentäneet N. A. Rimsky-Korsakov ja A. Glazunov)
Tunnetuin numero Polovtsilaisia tansseja.
Romansseja ja lauluja
- Arabialainen melodia. Sanat A. Borodin
- Kaukan isänmaan rannoille. Sanat A. Pushkin
- kyynelistäni. Sanat G. Heine
- Kaunis kalastaja. Sanat G. Heine (äänelle, sellolle ja pianolle)
- Meri. Balladi. Sanat A. Borodin
- Meri prinsessa. Sanat A. Borodin
- Lauluni ovat täynnä myrkkyä. Sanat G. Heine
- Laulu pimeästä metsästä (Vanha laulu). Sanat A. Borodin
- Kaunis tyttö rakastui ... (äänelle, sellolle ja pianolle)
- Kuunnelkaa, tyttöystävät, lauluani (äänelle, sellolle ja pianolle)
- Ylimielisyys. A. K. Tolstoin sanat
- Nukkuva prinsessa. Tarina. Sanat A. Borodin
- Ihmisillä on jotain talossa. Song. Sanat N. Nekrasov
- Väärennetty muistiinpano. Romantiikkaa. Sanat A. Borodin
- Miksi olet aikaisin, aamunkoitto ... Laulu
- Upea puutarha. Romantiikkaa. Sanat C.G.
