Mikä aiheutti näytelmän päähenkilön kuoleman.

Mikä aiheutti näytelmän päähenkilön kuoleman?

Draama “Ukkosta” on Ostrovskin työn huippu. Kirjailija osoittaa teoksessaan patriarkaalisen maailman epätäydellisyyttä, järjestelmän vaikutusta ihmisten moraaliin, hän paljastaa meille yhteiskunnan kaikilla paheillaan ja puutteillaan, ja samalla hän esittelee draamassa sankarin, joka eroaa tästä yhteisöstä, sille vieraalle, paljastaa yhteiskunnan vaikutuksen tähän. henkilö, tapa, jolla hahmo tulee näiden ihmisten ympyrään. Kaunterasta tulee ”Ukkosenmyrskyssä” tämä ”uusi valonsäde”, joka eroaa muista sankareista. Hän kuuluu vanhaan patriarkaaliseen maailmaan, mutta samalla hän menee sovimaton konflikti hänen kanssaan. Hänen esimerkillään kirjailija osoittaa, kuinka kauheaa on olla ”despootien ja tyrannien valtakunnassa” henkilölle, jolla on niin puhdas sielu kuin Katerina. Nainen on ristiriidassa tämän yhteiskunnan kanssa, ja ulkoisten ongelmien ohella Katerinan sielussa on sisäisiä ristiriitoja, jotka yhdessä kuolemaan johtavien olosuhteiden kanssa johtavat Katerinan itsemurhaan.

Katerina on nainen, jolla on vahva luonne, mutta edes hän ei voi vastustaa "tyrannien ja tyrannien valtakuntaa".

Äiti (villisika) - karkean, hallitsevan, tyrannisen, tietämättömän luonne, se on suljettu kaikkeen, mikä on kaunista. Kaikista hahmoista Martha Ignatievna painostaa voimakkaimmin Katerinaa. Sankaritar itse myöntää: "Jos en ole äiti! .. Hän murskasi minut ... ja sairastoi minut hänestä: seinät ovat jopa ilkeitä." Kabanikha syyttää Katerinaa jatkuvasti melkein kaikista kuolevaisten synneistä, valittaa ja löytää syytökset häneen syystä ja ilman syytä. Mutta Kabanikhilla ei ole moraalista oikeutta pilkata ja tuomita Katerinaa, koska hänen poikansa vaimon sisäisiä ominaisuuksia ei voida verrata Martha Ignatievnan karhennettuun, sydämelliseen, matalaan sieluun, ja silti Kabanikh on yksi niistä, joiden syystä Katerina tulee. itsemurha-ajatukset. Päähenkilön kuoleman jälkeen Kuligin sanoo: "... sielu ei ole sinun nytsi: se on tuomarin edessä, joka on armollisempi kuin sinä." Katerina ei voi sietää Kalinovia hallitsevaa sortavaa, sortavaa ilmapiiriä. Hänen sielunsa pyrkii vapauteen hinnalla millä hyvänsä, hän sanoo: "mitä haluan, minä teen sen", "lähden, ja olin sellainen". Avioliiton myötä Katerinan elämä muuttui helvettiin, tähän olemassaoloon, jossa ei ole iloisia hetkiä ja edes rakkaus Boriksiin ei vapauta häntä kaipauksesta.

Tässä "pimeässä valtakunnassa" kaikki on hänelle vieras, kaikki sortaa häntä. Tuon ajan tapojen mukaan hän ei ollut avioliitossa omasta tahdostaan \u200b\u200bja epäystävälliselle henkilölle, jota hän ei koskaan rakastaisi. Katerina huomasi pian, kuinka heikko ja kurja hänen miehensä oli. Hän ei itse pystynyt vastustamaan äitiään Kabanikhaa, eikä luonnollisestikaan pystynyt suojelemaan Katerinaa äitinsä jatkuvilta iskuilta. Päähenkilö yrittää vakuuttaa itsensä ja Varvaran rakastavansa aviomiehetään, mutta myöntää myöhemmin aviomiehensä sisarelle: "Olen todella pahoillani hänestä." Sääli on ainoa tunne, jonka hän tuntee miehensä suhteen. Itse Katerina ymmärtää täydellisesti, ettei hän koskaan rakasta aviomiehetään, ja hänen miehensä poistuessaan sanotut sanat (”kuinka minä rakastan sinua”) ovat epätoivoisia sanoja. Katerinaa hallitsi jo toinen tunne - rakkaus Boriksen suhteen ja yritys tarttua miehensä vastaan \u200b\u200bkatastrofin ehkäisemiseksi, ukonilman välttämiseksi, jonka lähestymistapa hänestä tuntuu olevan turha ja hyödytön. Hiljaisuus ei ota häntä huomioon, hän seisoo vaimonsa vieressä, mutta unissaan hän on jo kaukana hänestä - ajatuksistaan \u200b\u200bjuomisesta ja kävelystä Kalinovin ulkopuolella hän itse sanoo vaimonsa: "En voi tehdä sinua ulos, Katya!" tehdä ulos hänestä! Katerinan sisämaailma on liian monimutkainen ja käsittämätön Kabanovin kaltaisille ihmisille. Ei vain Tikhon, mutta hänen sisarensa kertoo Katerinalle: "En ymmärrä mitä sanot."

"Pimeässä valtakunnassa" ei ole yhtä henkilöä, jonka hengelliset ominaisuudet olisivat yhtä suuret kuin Katerinin, ja jopa Boris - sankari, jonka nainen erottaa koko joukosta, ei ole Katerinan arvoinen. Hänen rakkautensa on myrskyinen joki, hänen oma on pieni virta, joka uhkaa kuivua. Boris menee vain kävelemään Katerinan kanssa Tikhonin lähtöä aikana, ja sitten ... niin se nähdään. Hän ei ole liian huolissaan siitä, mistä Katerinan harrastuksesta tulee; Boris Kudryashin varoitus ei estä häntä: "Haluat pilata hänet kokonaan". Viimeisessä kokouksessa hän sanoo Katerinalle: "Kuka tiesi, että meitä rakastaa meitä kärsimään niin paljon kanssasi", koska ensimmäisessä kokouksessa nainen kertoi hänelle: "pilalla, pilalla, pilalla".

Syyt, jotka saivat Katerinan tekemään itsemurhaa, ovat piilossa paitsi (eikä edes niin paljon) häntä ympäröivässä yhteiskunnassa, vaan myös itsessään. Hänen sielu on helmi, ja vieraiden hiukkasten tunkeutuminen siihen on mahdotonta. Hän ei voi, kuten Barbara, toimia periaatteella "jos kaikki olisi ommeltu ja peitetty", hän ei voi elää niin kauheassa salaisuudessa, eikä edes tunnustaminen kaikille tuo mukanaan helpotusta, hän tajuaa, ettei hän koskaan sovi itse, eikä voi sietää sitä. Hän aloitti synnin polun, mutta hän ei pahenna sitä valehtelemalla itselleen ja kaikille, ja ymmärtää, että hänen henkisestä kärsimyksestään ainoa vapautus on kuolema. Katerina pyytää Borisia viemään hänet Siperiaan, mutta vaikka hän pakenee tästä yhteiskunnasta, hänellä ei ole tarkoitusta piiloutua itsestään, katumuksesta. Jossain määrin Boris todennäköisesti ymmärtää tämän ja sanoo, että ”sinun täytyy vain pyytää Jumalaa kuolemaan, jotta hän ei kärsisi pitkään!” Yksi Katerinan ongelmista on, että hän huijaa hän ei voi; hän ei voi piilottaa mitään. " Hän ei voi pettää eikä piiloutua itsestään, vähemmän muilta. Katerinaa kiusaa jatkuvasti syntisensä tietoisuus.

Kreikan kielestä käännetty nimi Catherine tarkoittaa ”aina puhdasta”, ja sankaritarimme tietenkin pyrkii aina henkiseen puhtauteen. Hän on vieras kaikenlaisille valheille ja totuuksille, vaikka hän on joutunut sellaiseen autioeseen yhteiskuntaan, hän ei muuta sisäistä ihannettaan, hän ei halua tulla samanlaiseksi kuin monet sen ympyrän ihmiset. Katerina ei ime likaa, sitä voidaan verrata lootoskukkaan, joka kasvaa suolla, mutta kukinta huolimatta kukkii ainutlaatuisilla lumivalkoisilla kukilla. Katerina ei elää nähdä kukintaa, hänen puoliksi kukkivat kukansa kuivuivat, mutta myrkyllisiä aineita ei tunkeutunut häneen, hän kuoli viattomana.

A. N. Ostrovskin draama “Myrsky” oli tunnustettu julkinen näytelmä heti julkaisunsa jälkeen. Ja tämä ei ole yllättävää, koska kirjailija näytti uuden sankaritar, joka vastusti kauppiasyhteiskuntaa domostroevsky-moodillaan. Näytelmän päähenkilön Katerina Kabanova kohtalo todella koskettaa draamaansa. Sankaritar vastustaa itseään tietämättömyydellä ja kekseliäisyydellä, joka vallitsee yhteiskunnassa, jossa ei ole paikkaa henkisesti lahjakkaalle luonnolle. Epätasainen taistelu ihmisen kaljuuden kanssa johtaa Katerinan vapaaehtoiseen kuolemaan, jolloin sankaritar dramaattinen kohtalo ja näytelmän kulku loppuvat loppuun.

Toisaalta näytelmän juoni on melko yksinkertainen ja tuolloin tyypillinen: nuori naimisissa oleva nainen Katerina Kabanova, joka oli pettynyt elämässään rakkaansa puolisonsa kanssa vieraan perheen vihamielisessä ympäristössä, rakastui toiseen. Hänen kielletty rakkautensa ei kuitenkaan anna hänelle lepoa, ja haluamatta hyväksyä "pimeän valtakunnan" moraalia ("tee mitä haluat, niin kauan kuin se ommeltiin ja peitettiin"), hän myöntää julkisesti pettävyytensä kirkossa. Tämän tunnustamisen jälkeen Katerinalla ei ole elämää järkevää, ja hän tekee itsemurhan.

Mutta vaatimaton juoni, Katerinan kuva on uskomattoman elävä ja ilmeikäs, tulossa symboli talonrakennuksen lakien mukaisesti elävän vihamielisen konservatiivisen yhteiskunnan hylkäämiselle. Ei turhaan kriittisessä artikkelissaan, Dobrolyubov kutsui Katerinaa "valonsäteenä pimeässä valtakunnassa".

Katerina oli kasvanut syntyperäisen perheen vapaassa ympäristössä luonteeltaan erittäin tunnepitoinen ja vilpitön. Hän erotti itsensä “pimeän valtakunnan” edustajista tunteidensa, totuudenmukaisuuden ja päättäväisyyden syvyyden perusteella. Muille ihmisille avoin Katerina ei tiennyt kuinka pettää ja tekopyhiä, joten hän ei juurtunut aviomiehensä perheeseen, jossa jopa hänen vertaiskansa Varvara Kabanova piti päähenkilöä liian vaikeana, jopa ihmeellisenä. Itse Barbara on jo pitkään sopeutunut kauppiaan elämän sääntöihin, kykyyn tekopyhyyteen ja valheisiin, jotka muistuttavat yhä enemmän äitiä.

Katerina erotettiin uskomattomasta vahvuudesta: Hänellä tulisi olla vahva luonne voidakseen vastata vanhusten julmaan äitinsä lukuisiin loukkauksiin. Itse asiassa omassa perheessään Katerina ei ollut tottunut alentamaan ihmisarvoa, koska hänet kasvatettiin eri tavalla. Kirjailija, jolla on syvä rakkaus ja kunnioitus Katerinaan kohtaan, kertoo meille missä ympäristössä, jonka vaikutelmassa päähenkilön vahva naispuolinen luonne on kehittynyt. Ei ihme, että Ostrovsky esitteli useaan otteeseen linnun kuvan, joka symboloi itse Katerinaa. Kuten lintu kiinni, se päätyi rautahäkkiin, Kabanovien taloon. Kuten vapaudenhalu, lintu on innokas vapauteen, joten Katerina, huomannut sietämättömän, mahdotonta elämäntapaansa vieraassa perheessä, päätti viimeisimmästä yrityksestä löytää vapauden ja löytää rakastuneensa Boriksen.

Katerinan tunteessa Boriksesta on jotain elementtistä, luonnollista, kuten ukonilmassa. Toisin kuin ukonilma, rakkauden pitäisi kuitenkin tuoda iloa, ja se vie Katerinan kuiluun. Loppujen lopuksi Boris, villinpojanpoika, eroaa pohjimmiltaan vain vähän muista "pimeän valtakunnan" asukkaista, mukaan lukien Katerina Tikhonin aviomies. Boris ei pystynyt suojelemaan Katerinaa ahdistukselta, voidaan sanoa, petetty, vaihtamalla rakkautensa kunnioittamiseen setälle saadakseen osan perinnöstään. Puuttumatta tahdostaan \u200b\u200bBoris aiheutti myös Katerinan tuhoisan epätoivon. Ja kuitenkin, huolimatta siitä, että ymmärretään tunteidensa tuomio, Katerina antaa kaikella voimallaan rakastaa Borisia, tuntematta pelkoa tulevaisuudesta. Hän ei pelkää, aivan kuten hän ei pelkää ukkosta Kuliginia. Ja sitten, mielestäni, näytelmän otsikossa, tämän luonnollisen ilmiön ominaisuuksissa, on jotain luonteenomaista päähenkilön luonteelle, jolle ovat alttiina hänen sielunsa vilpittömät alkuaine impulsit.

Siksi Katerinan emotionaalinen draama piilee juuri siinä, että päähenkilö ei luonteensa takia kykene hyväksymään vakaumuksia ympäristöstä, johon hän ei halunnut teeskennellä ja huijata, eikä näe muuta kuin itsemurhan tapaa, elämänsä vapaaehtoista lähtöä tekopyhällä ja N. kaupungin tekopyhä kauppiasympäristö. Katerinan parannuksen jaksossa on erityinen symboliikka, jonka aikana ukonilma puhkesi ja se alkoi sataa. Pohjimmiltaan sade, vesi ovat puhdistuksen symboleja, mutta Ostrovskin leikissä yhteiskunta ei ole niin armollinen kuin luonto. "Pimeä valtakunta" ei antanut anteeksi sankaritarille tällaista haastetta, estämättä häntä ylittämästä tekopyhän maakuntayhteiskunnan lausumattomien lakien jäykkiä rajoja. Joten lopullinen lepo löytyi Katerinan uupuneesta sielusta Volgan vesillä, pakeneen ihmisten kovuudesta. Kuolemallaan Katerina haastoi häntä vastaan \u200b\u200bvihamielisen voiman, ja riippumatta siitä, kuinka lukija tai kriitikot pitivät tätä tekoa, Ukkosen sankaritar ei voi kieltää pelottoman hengen vahvuutta, joka johti hänet vapautumiseen "pimeästä valtakunnasta", tullessa hänessä todelliseksi "valonsäteeksi"!

Tehtävät ja testit aiheesta "Mistä Katerina on draamalla A. N. Ostrovskin näytelmässä" Ukonilma "?"

ortografia - Tärkeitä aiheita tentin toistamiseen venäjän kielellä
Oppitunnit: 5 Tehtävät: 7
NGN toissijaisilla olosuhteilla (toissijaiset syyt, ehdot, myönnytykset, tavoitteet, seuraukset) - Monimutkainen lause 9

Mielivalta toisaalta ja

runsas tietoisuus ihmisoikeuksista

persoonallisuudet - toisaalta; tässä on perusta

turnaus, jolla kaikki lepää

suhteiden ruma, kehittyvä

suurin osa komediasta

Ostrovskii.

NL synt

Yksilön ja yhteiskunnan välisen konfliktin aihe kirjallisuudessa on iankaikkista. Kirjailijat paljastavat tämän ongelman teoksissaan XIX-XX vuosisatojen ajan ja yrittävät tuoda esiin

jokainen lukija on sen ydin. Joten esimerkiksi Griboedovin komediassa "We of Wit" ja Turgenevin romaanissa "Isät ja pojat" kuvataan "menneen vuosisadan" vastakohta "nykyiseen vuosisataan".

Ostrovskin draamassa ”Ukkosta” on myös persoonallisuuden ja yhteiskunnan ristiriita. Katsotaanpa sitä lähemmin.

Ensimmäiseen, niin kutsuttuun tummaan valtakuntaan, kuuluu Kabanikha - leski ja Villi - kauppias.

Marfa Ignatievna Kabanova on leski, jolla on kaksi lasta: Barbara ja Tikhon. Kaikessa villisika perustuu muinaisiin tapoihin ja yrittää juontaa ne nuoreen sukupolveen. Hän on töykeä, hänen puheensa on rauhallista ja yksitoikkoista, liikkeet ovat hitaita; elävät tunteet heräävät hänessä vasta, kun keskustelu koskettaa antiikin määräyksiä, joita hän väkivaltaisesti puolustaa. Kabanova on yksi vaikeista sankareista. Hänen sanelemansa vaatimuksia ei luoda päähänpiston takia, nämä ovat vain vanhoja perustaa, jotka hänen mielestään olisi täytettävä. Joten esimerkiksi hänen aivan ensimmäiseen esiintymisensä seuraa sanoja: "Jos haluat kuunnella äitiäsi, niin sinä, kun saavut sinne, tee niin kuin käskin."

Kabanova ei pidä siitä, kun joku kohtaa häntä. Hän näkee kilpailijansa Katerinassa, Tikhonin vaimonsa, ja tekee kaikkensa häpeäkseen: ”Kyllä, en halunnut puhua sinusta; ja niin muuten minun piti. ”

Toisin kuin Kabanikhin tyrannia, villisuuden itsetahtoa ei vahvisteta missään, sitä ei voida perustella millään säännöillä. Hänen sielunsa moraaliset perusteet ovat ravistelleet.

Hän on kaupungin rikkain ja jalo mies, mutta tämä ”soturi” ei ole tyytyväinen itseensä, oman tahdonsa uhri: “Ymmärrän tämän; niin mitä sinä käsket minun tehdä kanssani, kun sydämeni on sellainen! "

Raha antaa villille mahdollisuuden nöyryyttää köyhiä ja taloudellisesti riippuvaisia \u200b\u200bhänestä. ”No, aiotko haastaa minut? - hän ilmoittaa Kuliginille. "Joten tiedä, että olet mato." Haluan - olen armoa, haluan - murskaan ”.

Kabanikhua ja Villiä yhdistävät monet yhteiset piirteet: tietämättömyys, tekopyhyys ^ tekopyhyys. Nämä sankarit rakastavat hallita, mutta ”omaisuuden rajat” eivät ole loputtomia. On niitä, jotka vastustavat niitä: Katerina, Kuligin, Varvara, Kudryash, Boris ...

Kaikki heistä tuntevat yhtäläisesti Villin ja Kabanikhin tyrannian, mutta ilmaisevat eri tavalla protestinsa tätä voimaa vastaan.

Yksi sellaisista "pimeän valtakunnan" uhreista on Boris, villin veljenpoika, joka saapui Kalinoviin pakkokeinolla. Se eroaa kaikista kaupungissa asuvista: se käyttää ulkomaisia \u200b\u200bvaatteita, "ei tunne paikallisten ihmisten tapoja". Hänen laajat näkemyksensä elämästä ovat myös erilaisia. Joten esimerkiksi Boris sanoo Kuliginista: ”On sääli pettyä hänet! Mikä mukava ihminen! Unelma itselleen - ja onnellinen. Ja minä ilmeisesti pilaan nuoruuteni. ” Villi Nephew on älykäs; ymmärtää, että hän ei voi saavuttaa mitään täällä, tämä on hänen maailmansa. Se on, mielestäni, selitetään Borisin passiivinen havainto pahasta.

Toinen "pimeän valtakunnan" uhri on Barbara - Kabanikhin tytär. Tämä draaman "Ukkosta" sankaritar näytetään älykäs, ovela ja hauska. Hän oli tottunut asumaan Kabanovan talossa periaatettaan noudattaen: "Tee mitä haluat, jos vain se on ommeltu ja peitetty."

Barbara ei halua kestää äitien tyranniaa. Hän sanoo itsestään: "Et kunnioita sinua, kuinka voit."

Tytöllä on vapautta rakastava sielu, jota ei voi murskata tai tallata. Barbaran rajaton rakkaus Kudryashiin tekee hänestä vain vahvemman "tummaa valtakuntaa" vastaan.

Rakastuneella parilla ei ollut pitkään ollut rohkeutta paeta, mutta Katerinan teko vei heidät päättäväiseen vaiheeseen.

Olen samaa mieltä A. A. Revyakinin kanssa siitä, että Varvaran ja Kudryashin lähtö on avoin mielenosoitus Kalinovsky-järjestelmää vastaan: ”Kaikille hänen ovelleen, sopeutumiskykynsä ja moraalisen primitiivisyytensä vuoksi Varvara ei kyennyt kestämään kotimaista tyranniaa. Hän pakeni äitinsä talosta. "

Puhuttaessa "tummaa valtakuntaa" koskevista avoimista mielenosoituksista ei voida mainita Tikhonia - Katerinan aviomiestä.

Kabanov Tikhon Ivanovich - Kabanikhin poika. Toisaalta se on ystävällinen, rakastava aviomies, joka "ei voi edes huuda vaimoaan". Toisaalta, hän on hiljainen eikä pysty suojelemaan Katerinaa äitinsä turhasta pilkauksesta. Kabanikh sortaa Tikhonia voimakkaasti, mutta hän ei voi vastustaa häntä, ja syyttää joskus jopa vaimoaan (äidistään) kaikesta: ”Se pilasi minua edelleen:” Naimisiin ja menisin naimisiin, katson ainakin sinua naimisiin ”. Ja nyt hän syö, hän ei anna kulkua - kaikki on sinulle (Katerina). "

Tikhon halusi juoda yhdessä Dikimin kanssa, ja kun hän oli poissa liikematkailusta, hän käveli koko vuoden. Koska Katerina tunsi hänet paremmin, hän ei koskaan voinut rakastaa miehensä.

Viimeisessä toiminnassa, kun Katerina kuoli, Tikhon, joka oli tuomittu kidutukseen, julisti ensin avoimesti protestin "tummaa valtakuntaa" vastaan: "Äiti, sinä pilasit hänet !!! Sinä, sinä, sinä ... "

Dramassa "Ukonmyrsky" Ostrovsky "asuu" sankari, joka on korkeampi ja moraalisesti lahjakas kuin Barbara tai Boris - Kuligin. Hän on tarkkailija eikä pääse mihinkään valtakuntaan. Kuligin on epätavallinen ja ulkomaalainen henkilö. Hän on "kauppias, kelloseppä - itsenäinen opettaja, joka etsii pysyvää matkapuhelinta". Kuligin on uninen mies, mutta hänen mielikuvituksensa ovat mahdottomia. Tämä hahmo ei ole päähenkilö, ja silti hän sääli Borisia, kun hän saa selville menneisyydestään, ja Tikhonia, kun hän puhuu vaimonsa petosta. Draaman lopussa Kuligin löysi Katerinan ruumiin sanoin: ”Tässä on sinun Katerina. Tee mitä haluat hänen kanssaan! Ota hänen ruumiinsa tänne, eikä hänen sielunsa ole nyt sinun oma: hän on nyt tuomarin edessä, joka on armollisempi kuin sinä! ”Mielestäni nämä sanat ovat päätelmä monista hänen” havainnoistaan \u200b\u200b”.

Ja kaikista The Storm -hahmoista Katerina on kuitenkin epäilemättä etualalla ”valonsäde”, kuten Dobrolyubov kutsui häntä.

Tämä tyttö on kasvanut koko elämänsä rakkauden ja kiintymyksen keskuudessa. Hän oli tottunut sellaiseen ympäristöön: luonto, kirkko ja vapaus. Ulkopuolella hänen hahmonsa muodostui: kiltti, hellä, puhdas, vilpitön, rehellinen, ahkera. Lapsuudesta lähtien hän kävi kirkossa äitinsä kanssa. Ja hän sai avioliiton tuntemattoman henkilön kanssa, niin nuorena ja vapaana. Katerina oli yksin julmassa maailmassa. Sankaritar yrittää rakastaa miehensä, mutta turhaan. Silloin hän tapasi miehen, joka ei näyttänyt Kalinovin yhteiskunnalta, Borisilta. Hän rakastuu häneen vilpittömästi, ja ellei hänen tyhmyydestään, lopulta Katerina jättää hänen kanssaan eikä kuole.

Ja silti mielestäni Katerina ei menettänyt kuolemaansa, vaan voittanut pikemminkin villin ja villisian maailman. "Valonsäde" ei sammunut, vaan loisti.

Uskon, että ukonilma on yksi todiste Ostrovskin korkeasta taiteilijan taitosta. Juonen monimutkaisuudesta huolimatta Ostrovsky pystyi esittämään realistisesti sankarien hahmot. Jopa Villin kaltaisessa kuvassa on pieni positiivinen piirre. Hän pystyi myöntämään virheensä. Ja kaikki kiitos Ostrovskyn lahjakkuudesta.

"Pimeän valtakunnan" ja uhrien "konfliktin" väliset konfliktit ilmaistaan \u200b\u200bselvästi ja elävästi. Ja mielestäni ei vain Katerina ollut “valonsäde”. Jokainen "uhreista": Varvara, Kuligin, Tikhon ja Boris - välähtivät ainakin vähän "pimeän valtakunnan" yli.

Ostrovsky-draama on rakennettu siten, että yhteiskunnan ja yksilön vastakkainasettelut ovat aina etusijalla. Ja siksi sankarien kaikki toimet osoittavat tähän edelleen olemassa olevaan ongelmaan.

Katerina on nainen, jolla on vahva luonne, mutta edes hän ei voi vastustaa "tyrannien ja tyrannien valtakuntaa".

Kreikan kielestä käännetty nimi Catherine tarkoittaa ”aina puhdasta”, ja sankaritarimme tietenkin pyrkii aina henkiseen puhtauteen. Hän on vieras kaikenlaisille valheille ja totuuksille, vaikka hän joutui sellaiseen autioeseen yhteiskuntaan, hän ei petä sisäistä ihannettaan, hän ei halua tulla samanlaiseksi kuin monet tuon ympyrän ihmiset. Katerina ei ime likaa, sitä voidaan verrata lootoskukkaan, joka kasvaa suolla, mutta kukinta huolimatta kukkii ainutlaatuisilla lumivalkoisilla kukilla. Katerina ei elää näkevänsä upeaa kukintaa, hänen puoliksi kukkiva kukansa kuivui, mutta häneen ei tunkeutunut myrkyllisiä aineita. Hän kuoli viattomana.

Katerinan protesti draamassa "Ukkosta"

Ostrovskya, lukuisia kauppiaita koskevista näytelmistä, Venäjän kansallisteatterin ohjelmiston luojaa, pidetään perustellusti "kauppiaiden elämän laulajana". Ja hän istuu kuvanveistäjän Andreevin taltan veistämänä Malyn teatterin sisäänkäynnillä ja muistuttaa meitä menneisyydestä, monien sankariensa pimeästä, hauskasta ja kauhistuttavasta maailmasta: Glumovista, Bolsovista, Podkhaluzinista, Villistä ja Karjasta. Kuvasta Moskovan maailmasta ja maakuntien kauppiaista Dobrolyubovin kevyellä kädellä nimeltään "tumma valtakunta" tuli Ostrovskin työn pääteema. Drama "Ukkosta", joka julkaistiin vuonna 1860, ei ole poikkeus. Näytelmän juoni on yksinkertainen ja tyypillinen kyseiselle ympäristölle ja aikakaudelle: nuori naimisissa oleva nainen Katerina Kabanova, joka ei löytänyt vastausta miehensä tunteisiin, rakastui toiseen ihmiseen. Kiusattu katumuksella ja haluamatta hyväksyä "pimeän valtakunnan" moraalia ("Tee mitä haluat, jos vain kaikki olisi peitetty ja peitetty"), hän tunnustaa toimintansa suosittua kirkolle. Tämän tunnustamisen jälkeen hänen elämästään tulee niin sietämätöntä, että hän tekee itsemurhan. Katerinan kuva on silmiinpistävin kuva Ostrovskin näytelmässä "Myrsky". Katerinan kuvaa yksityiskohtaisesti analysoinut Dobrolyubov kutsui häntä "valonsäteeksi pimeässä valtakunnassa". Katerinan elämä vanhainkodissa sujui hyvin ja huolimattomasti. Täällä hän tunsi olevansa "vapaa". Katerina asui helposti, huoletta, iloisesti. Hän rakasti puutarhaaan, jossa hän käveli ja ihaili kukkia niin usein. Myöhemmin kertoessaan Barbaralle elämästään kotikaupungissaan, hän sanoo: "Asuin, en surun mitään, kuten lintu ulkopuolella. Äidilläni ei ollut minussa sielua, pukeutui minut nukkeksi, ei pakottanut minua työskentelemään, mitä halusin, se tapahtui. ja tekeminen. " Katerina eroaa kaikista "pimeän valtakunnan" edustajista tunteidensa, rehellisyyden, totuudenmukaisuuden, rohkeuden ja päättäväisyyden syvyyden suhteen. Koska hänet kasvatettiin hyvässä perheessä, hän säilytti kaikki venäläisen hahmon upeat piirteet. Tämä on puhdas, vilpitön, kiihkeä luonto, avoin sielu, joka ei osaa pettää. "En voi pettää; en voi piilottaa mitään", hän sanoo Barbaralle, joka väittää, että heidän talossaan kaikki on vilpillistä. Sama Barbara kutsuu sankaritariamme jonkinlaiseksi "hienostuneeksi", "upeaksi". Katerina on vahva, päättäväinen ja vahva tahtoinen henkilö. Lapsuudestaan \u200b\u200basti hän kykeni rohkeisiin tekoihin. Puhuessaan itsestään Barbaralle ja korostamalla hänen kuumaa luontonsa, hän sanoo: "Joten olen syntynyt kuuma!". Katerina rakasti luontoa, kauneuttaan, venäläisiä kappaleita. Siksi hänen puheensa - emotionaalinen, innostunut, musikaali, melodinen - on täynnä runoutta ja muistuttaa joskus kansanlaulusta. Koska hänet kasvatettiin alkuperäiskodissa, sankaritar hyväksyi perheensä kaikki vuosisatoja vanhat perinteet: kuuliaisuuden vanhimmille, uskonnollisuuden ja alistumisen tullille. Katerina, joka ei ollut koskaan opiskellut minnekään, rakasti kuunnella pyhiinvaeltajien ja pyhiinvaeltajien tarinoita ja kokenut heidän uskonnolliset ennakkoluulonsa, jotka myrkyttivät hänen nuorta elämäänsä, mikä sai Katerinan näkemään rakkauden Boriksesta kauheana synninä, josta hän yrittää eikä pääse pakenemaan. Katerina on tullut uuteen perheeseen, jossa kaikkea hallitsee julma, ankara, töyke, itsevaltainen villisika. Se ei löydä sympaattista asennetta itseensä. Uninen, rehellinen, vilpitön, ystävällinen ihmisille, Katerina on erityisen vaikea havaita talon ahdistavaa ilmapiiriä. Vähitellen elämä Kabanikhin talossa, joka loukkaa jatkuvasti Katerinan ihmisarvoa, tulee sietämättömäksi nuorelle naiselle. Tylsä protesti "tummaa valtakuntaa" vastaan \u200b\u200balkaa hänen sielussaan, mikä ei antanut hänelle onnellisuutta, vapautta ja itsenäisyyttä. Prosessi on kehittymässä ... Katerina tekee itsemurhan. Siten hän todisti syyttömyytensä, moraalisen voitonsa "tumman valtakunnan" yli. Dobrolyubov kirjoitti artikkelissaan Katerinan imagoa arvioidessaan: "Tämä on luonteen todellinen vahvuus, johon voit joka tapauksessa luottaa! Tässä on korkeus, johon kansallinen elämämme saavuttaa kehityksensä!" Tosiasian, että Katerinan teko oli tyypillistä hänen aikansa, vahvistaa myös se, että samanlainen tapaus tapahtui Kostromassa kauppiaiden Klykovien perheessä. Ja kauan sen jälkeen näytelmän päärooleja esittävät taiteilijat muodostettiin niin, että he näkivät samankaltaisuuden Fangsin kanssa.

Tämä on venäläisten klassikoiden "suosikki" miehitys - etsiä "aikamme sankaria". Ostrovsky etsii sankariaan Katerinalta. Katerina on naispuolinen imago, joka aloitti taistelun tumman voiman kanssa ja tuomitsee itsensä väistämättömään kuolemaan. Uhrien joukossa Katerina erottuu avoimesta luonteestaan, rohkeudestaan \u200b\u200bja suoraa olemukseltaan. Kaikki mitä olen kirjoittanut esseessä, on syy Katerinan tulevaisuuden kohtalolle.
Katerina, nuori naimisissa oleva nainen, syntyi ja vietti lapsuutensa toisessa kaupungissa tai kylässä äitinsä piirissä. Catherine oli lapsena vapaa ja lensi kuin lintu. Äidillä ei ollut sielua hänessä, hän pukeutui minua kuin nukke, hän ei pakottanut minua työskentelemään. Naimisissa itsensä rakkaan pojan kanssa tämä valo sammui. Katerinan identiteetti tukahdutetaan Kabanikhin talossa. Katerinaa nöyryyttää kaikki, toisin sanoen Kabanova. Kabanova - yksi tämän synkkän pimeän nurkan edustajista ja uskoi olevansa ainoa. Hän osoittaa kaikille olevansa pyhä ja haluaa kaikkien olevan sellaisia. Kabanova asui ja pakotti Katerinan elämään taloustieteen kirjan mukaan. Se on kuin vetämällä valonsäde pimeään valtakuntaan. Ei ihme, että venäläinen sananlasku sanoo, että naisen talo on kovaa työtä.
Kaikkeen muuhun lisätään Boriksen rakkauden nuotio, johon joku jatkuvasti kasvattaa öljyä. Katerinan rakkauden idea juontaa patriarkaalisesta rakkauden ideasta rikollisena, demonisena pakkomielenä, koska Katerina on patriarkaalisen rakenteen nainen ja hän oli uskollinen sydämelleen. aviomies Baranov. Ja Tikhon itse on pieni mies. Julma villisika tukahdutti pojassaan kaiken miehelle ominaisen. Hän etsii pientä reikää puhkeamaan ja elää normaalia elämää. Itse asiassa Kabanov vaihtoi vaimonsa mahdollisuudesta juopua. Hän kieltäytyy ymmärtämästä häntä ja tekee Barbaran vaikutelmassa synnin. Ja sitten, muuttaessaan Tikhonia, Katerinan sielussa syntyy sisäinen konflikti, kaikki alkaa murentua kuin korttihuone. Vertaaisin Katerinaa tulessa olevaan teekannuun, jossa tuli on hänen aviomiehensä ja villisikauden kateutta. Vedenkeitin kiehuu, kiehuu ja sitten vesi vuotaa ja ...
Katerina huijaa miehensä lähtöä Borisin kanssa. Ainoa ohimenevä romanssi Boriksen kanssa järkytti häntä, mutta silloinkin tunteiden kimppuuna hän kertoi aviomiehelleen seikkailustaan \u200b\u200b... Eikä hän pystynyt piilottamaan tunteitaan pahimpien vihollistensa pääasiassa Martha Ignatievnalta. Hän, ihmisenä, joka eroaa sisäisestä rakenteestaan \u200b\u200bvertaisiinsa nähden, Kalinovin nuoret asukkaat, ei hyväksy valheita ja mahdollisuuksia, jotka hänen ympärillään olevat ihmiset ovat hyväksyneet olennaiseksi osaksi hänen elämäänsä. Hänen miehensä huijaaminen oli myös suuri synti. Jotkut tietysti pettivät varmasti avioliitossa, mutta he eivät pelotelleet heitä.
Catherine ajattelee myrskyä, että tämä on Jumalan rangaistus, ja piiloutuu häntä koko ajan. Kun kaupungin yli on ukkosmyrsky, hänelle tapahtuu kaikkein kauheimpia asioita. Juuri ukkosmyrskyn aikana hän pyörtyi ja tämän luonnonilmiön jälkeen hän päättää tehdä pahimman ihmisen synnin, itsemurhan. Kristillisen uskon mukaan itsemurhan tehnyt ihminen paistaa kaiken jatkuvan olemassaolonsa helvetissä. Ei ihme, että Katerina huusi: "Voi tulinen hyena!" .
Kabanikh on vihamielinen poikansa suhteen, ja Wild lähettää Boriksen Siperiaan. Vasen Katerina yksin, hän mietti pitkään mitä tehdä. Katerina on uupunut, haluaa kuolla. Hän pakenee kotoaan ja juoksee Volgaan, muistuttaen Borisin hyväilemistä. Katerina on haarukalla kahdella tiellä: rakkaus, joka tarkoittaa kuolemaa ja häpeää, tai kiihkeä elämä Kabanikhin ikeen alla, joka pakotti hänet tekemään sen, mitä hän itse teki mielellään. Ja keskellä on joen korkea ranta, josta Katerina ryntäsi "ukonilman" ajamaksi, toisin sanoen kahden maailman välillä jatkuvasti kasvavaan konfliktiin. Hänellä ei ollut ystävää, joka ymmärtäisi ja tuki häntä, ehkä Katerina ei hyppää. Sitten hän esittelee hautaa esteettisenä näkökulmasta. Ja huolimatta siitä, että itsemurha on kristittyjen uskomuksissa valtava synti, Katerina muistutti sananlaskua "Maasta pois päältä, tuli maahan", katseleen siriseviä lintuja, Katya teki viimeisen valintansa. Katerina alkaa hulluksi ja tekee itsemurhan. Sen jälkeen koko Kabanov-perhe romahti yhtäkkiä.
Jos sankari tekee itsemurhan, niin kaikki sääliä häntä, mutta N.A. Ostrovskin draamassa "Ukkosta" voit vain olla iloinen Katerinan kuolemasta. Katerinan kuolema on todellakin avoin mielenosoitus henkilölle, joka on tuotu sivukapeliin kaikenlaista muotoa vastaan. Itsemurhan johdosta Katerina uskoo olevansa ainoa ratkaisu hänen asemassaan. Ei ole selvää, mikä aiheutti tämän murhan: mielentila tai haluamatta noudattaa pimeää valtakuntaa. Tekemällä virheitä, joista maksamme myöhemmin, meitä kiduttaa omatunto, emmekä usein löydä parempaa vaihtoehtoa kuin ampua itseämme, ripustaa itsemme tai hukkua. Itsemurhan kuolema on parempi kuin valtakunnan moraalinen kuolema. Kukaan ei ymmärtänyt Katerinaa, ja hän kuoli hänen toivottomuudestaan.

Mikä aiheutti näytelmän päähenkilön kuoleman?

Tehtävät ja testit aiheesta "Mistä Katerina on draamalla A. N. Ostrovskin näytelmässä" Ukonilma "?"

Toimittajan valinta