Koulujen tietosanakirja. Neuvostoliiton maalaustelinegrafiikan mestarit Kuuluisia taiteilijoita grafiikan genren alalla

) pystyi ilmeikkäissä lakaisutöissään säilyttämään sumun läpinäkyvyyden, purjeen keveyden, laivan tasaisen heilumisen aalloilla.

Hänen maalauksensa hämmästyttävät syvyydellään, volyymillään, kylläisyydellään ja tekstuurillaan, että niistä on mahdotonta irrottaa silmiään.

Lämmin yksinkertaisuus Valentina Gubareva

Alkukantainen taiteilija Minskistä Valentin Gubarev ei tavoittele mainetta ja tekee vain sitä mitä rakastaa. Hänen teoksensa ovat järjettömän suosittuja ulkomailla, mutta lähes tuntemattomia maanmiehilleen. 90-luvun puolivälissä ranskalaiset rakastuivat hänen jokapäiväisiin luonnoksiinsa ja allekirjoittivat taiteilijan kanssa 16 vuoden sopimuksen. Maalaukset, joiden näyttäisi olevan ymmärrettäviä vain meille, "kehittymättömän sosialismin vaatimattoman viehätyksen" kantajille, pitivät Euroopan yleisöstä, ja näyttelyt alkoivat Sveitsissä, Saksassa, Isossa-Britanniassa ja muissa maissa.

Sergei Marshennikovin aistillinen realismi

Sergei Marshennikov on 41-vuotias. Hän asuu Pietarissa ja luo klassisen venäläisen realistisen muotokuvakoulun parhaiden perinteiden mukaisesti. Hänen maalaustensa sankarittaret ovat hellästi ja puolustuskyvyttömiä puolialastomissa naisistaan. Monet kuuluisimmista maalauksista kuvaavat taiteilijan muusaa ja vaimoa Nataliaa.

Philip Barlowin likinäköinen maailma

Korkearesoluutioisten kuvien ja hyperrealismin nousun nykyaikana Philip Barlown työt herättävät heti huomion. Katsojalta vaaditaan kuitenkin tiettyä ponnistelua pakottaakseen itsensä katsomaan epäselviä siluetteja ja kirkkaita pisteitä kirjailijan kankailla. Luultavasti näin likinäköisyydestä kärsivät ihmiset näkevät maailman ilman laseja ja piilolinssejä.

Laurent Parcelierin aurinkoiset puput

Laurent Parcelierin maalaus on hämmästyttävä maailma, jossa ei ole surua eikä masennusta. Et löydä hänestä synkkiä ja sateisia kuvia. Hänen kankaissaan on paljon valoa, ilmaa ja kirkkaita värejä, joita taiteilija soveltaa tunnusomaisin tunnistettavin vedoin. Tämä luo tunteen, että maalaukset on kudottu tuhansista auringonsäteistä.

Urban Dynamics Jeremy Mannin teoksissa

Amerikkalaisen taiteilija Jeremy Mannin öljy puupaneeleille maalaa dynaamisia muotokuvia modernista metropolista. "Abstraktit muodot, linjat, vaaleiden ja tummien täplien kontrasti - kaikki luo kuvan, joka herättää tunteen, jonka ihminen kokee kaupungin väkijoukossa ja myllerryksessä, mutta voi myös ilmaista sitä rauhallisuutta, jonka hän löytää hiljaista kauneutta pohtiessaan", sanoo artisti.

Neil Simonin kuvitteellinen maailma

Brittitaiteilija Neil Simonen (Neil Simone) maalauksissa kaikki ei ole sitä miltä näyttää ensi silmäyksellä. "Minulle ympärilläni oleva maailma on sarja hauraita ja jatkuvasti muuttuvia muotoja, varjoja ja rajoja", Simon sanoo. Ja hänen maalauksissaan kaikki on todella illusorista ja yhteydessä toisiinsa. Rajat huuhtoutuvat pois ja tarinat virtaavat toisiinsa.

Joseph Lorasson rakkausdraama

Italialaissyntyinen amerikkalainen nykytaiteilija Joseph Lorusso siirtyy kanvaskohtauksiin, joita hän näki tavallisten ihmisten arjessa. Halaukset ja suudelmat, intohimoiset impulssit, hellyyden ja halun hetket täyttävät hänen tunnekuvansa.

Dmitri Levinin kyläelämä

Dmitry Levin on tunnustettu venäläisen maiseman mestari, joka on vakiinnuttanut asemansa venäläisen realistisen koulukunnan lahjakkaana edustajana. Hänen taiteensa tärkein lähde on kiintymys luontoon, jota hän rakastaa hellästi ja intohimoisesti ja tuntee olevansa osa sitä.

Kirkas Itä Valeri Blokhin

Grafiikka on eräänlaista taidetta.

Termi "grafiikka" tulee kreikan sanasta "grapho" - minä kirjoitan. Grafiikan pääasialliset visuaaliset keinot ovat viiva, viiva, piste ja piste. Pääväri on musta, vaikka muita värejä voidaan käyttää apuvärinä.

M. Vrubel. Kuvitus tragedialle: A.S. Pushkin "Mozart ja Salieri"
Grafiikassa paperin taustalla on graafisen piirtämisen kannalta tärkeä tila.
Grafiikka erottuu maalaukseen verrattuna niukkasemmasta kielestä huolimatta suuremmilla mahdollisuuksilla tunteiden kuvaamiseen ja välittämiseen. On vain muistettava nuoren taiteilijan Nadia Rushevan piirustukset. Ne kiehtovat kuvien keveydellä, tarkkuudella ja syvyydellä. Voit lukea tästä taiteilijasta.

N. Rusheva "Pushkin ja Pushchin"
Monet kuuluisat taiteilijat käyttivät grafiikan mahdollisuuksia: Bilibin, Brueghel, Van Gogh, Watteau, Vrubel, Goya, Quarengga, Leonardo da Vinci, Alphonse Mucha, Rembrandt, Titian, Somov, Hokusai ja muut.

F. Tolstoi "Under the game of Cupid" Sävytetty paperi, kynä, seepia, kalkki

Grafiikan genret ovat pohjimmiltaan samat kuin maalauksen genret. Mutta täällä muotokuvalaji ja maisema ovat yleisempiä, vähemmässä määrin - historiallisia, jokapäiväisiä ja muita genrejä.

M. Demidov "S. Rahmaninovin muotokuva"

V. Favorsky "Mihail Kutuzov" (1945). Sarjasta "Suuret venäläiset kenraalit"

V. Favorsky "Pushkin Lyseon opiskelija" (1935)

Graafisen piirustuksen maisema "ei leiki" väreillä, mutta se yllättää tunteiden hienovaraisuudella ja rohkaisee mielikuvitusta.

S. Nikireev "Voikukka"

Maailmankuulujen taiteilijoiden graafisia teoksia

Graafinen taide on monipuolista ja houkuttelee taiteilijoita kyvyllä välittää tunteita ja ajatuksia pelkällä lyijykynällä tai huopakynällä. Tämä mahdollisuus vangitsee paitsi taideteoksen luovan graafikon, myös katsojan.

A. Durer "Omakuva" (1500). Alte Pinakothek (München)
Suuri eurooppalainen taiteilija Albrecht Dürer(1471-1528), jätti suuren perinnön piirustuksia - noin tuhat: maisemia, muotokuvia, luonnoksia ihmisistä, eläimistä ja kasveista. Tämä taiteilija paljastui täydellisesti juuri graafisessa piirustuksessa, koska. maalauksissa hän ei aina ollut vapaa asiakkaiden mielivaltaisuudesta.
Dürer harjoitteli jatkuvasti taittoa, yleistämistä ja tilan rakentamista. Hänen eläimelliset ja kasvitieteelliset piirustuksensa erottuvat korkeasta ammattitaitosta ja tarkkaavaisuudesta. Suurin osa hänen piirustuksistaan ​​on huolellisesti valmistettuja. Kaiverruksissaan ja maalauksissaan hän toisti toistuvasti graafisten teosten aiheita.

A. Dürer "Rukoilevat kädet" (noin 1508)

Katsushika Hokusai "Oma muotokuva"
Katsushika Hokusai(1760-1849) - suuri japanilainen taiteilija ukiyo-e (kuvat muuttuvasta maailmasta), kuvittaja, kaivertaja. Hän on kirjoittanut lukuisia graafisia piirustuksia ja kaiverruksia.

Katsushika Hokusai "Suuri aalto Kanagawan edustalla" (1823-1831)

Vladimir Andreevich Favorsky(1886-1964) - Venäläinen ja Neuvostoliiton graafikko, muotokuvien, puupiirrosten ja kirjagrafiikan mestari, taidekriitikko, lavasuunnittelija, seinämaalaaja, kuvataiteen opettaja ja teoreetikko, professori.

Tunnettu grafiikka- ja kaiverrussykleistään sekä kuvista A.S.:n teoksille. Pushkin, "Tarina Igorin kampanjasta", Marshakin käännökset, Prishvinin ja Tolstoin tarinat jne.
Plastisessa näkemyksessään Favorsky on lähellä bysanttilaisia ​​mosaiikeita, Michelangeloa, Vrubelia.

V. Favorsky. Kuvitus "Little Tragedies" -sarjaan, kirjoittanut A.S. Pushkin
Leonardo da Vinci(1452-1519). "Universal Man": italialainen taiteilija ja tiedemies, keksijä, kirjailija, muusikko, yksi suurimmista korkean renessanssin taiteen edustajista.

Väitetty omakuva Leonardo da Vincistä
Taiteilija tallensi jatkuvasti ympärillään olevan maailman havaintojensa tuloksia luonnoksiin, erilaisilla tekniikoilla tehtyihin luonnoksiin (italialainen lyijykynä, hopeakynä, sanguine, kynä jne.), saavutti terävyyden kasvojen ilmeiden, fyysisten piirteiden ja liikkeiden siirtämisessä. ihmiskehosta, saattamalla kaiken täydellisyyteen hänen sävellyksensä henkisen ilmapiirin mukaisesti.

Leonardo da Vinci. Luonnos nuoren tytön päästä (enkelin pää maalaukseen "Madonna kivissä")

Leonardo da Vinci "Vitruvian mies" (1490). Venetsian akatemian galleria (Italia)
Tämä piirros luotiin määrittämään (mies)ihmiskehon mittasuhteet, kuten kuvataan antiikin roomalaisen arkkitehdin Vitruviuksen tutkielmassa "Arkkitehtuurista".
Vitruvian mies- alaston miehen hahmo kahdessa päällekkäisessä asennossa: kädet ja jalat erilleen levitettyinä, piirrettynä ympyrään; käsivarret ja jalat levitettyinä yhteen, kaiverrettu neliöön. Kuvaa ja sen selityksiä kutsutaan joskus "kanonisiksi mittasuhteiksi".
Piirustus on tehty kynällä, musteella ja vesivärillä metallikynällä, piirustuksen mitat ovat 34,3 × 24,5 senttimetriä.
Piirustus on sekä tieteellinen että taideteos, se on esimerkki Leonardon kiinnostuksesta mittasuhteisiin.

Karikatyyri

Erityinen graafinen genre on karikatyyri (satiirinen piirustus, sarjakuva).
Karikatyyri on yksi vanhimmista piirustustyypeistä. Se heijastaa yhteiskunnan ongelmia ja toimi varhaisista ajoista tietynlaisena itseluottamusmenetelmänä rikoksentekijän suhteen. Joten he pilkkasivat vihollisia, niin ihmiset pilkkasivat hallitsijoitaan tai orjuuttajiaan. Yleensä se oli piirros, jossa oli törkeitä vääristymiä rikoksentekijöiden piirteistä tai lisätty sarvet, häntä jne. Karikatyyrin alkuperä Venäjällä tapahtui 1600-luvulla. kansankuvista.
Satiirisessa tai humoristisessa muodossa oleva karikatyyri, joka kuvaa tällä hetkellä mitä tahansa sosiaalisia, sosiopoliittisia, arkipäiväisiä ilmiöitä, todellisia kasvoja tai tyypillisiä ihmistyyppejä.
Moderni karikatyyri on satiirinen tai humoristinen piirustus, iso-anekdootti. Aiheen mukaan erotetaan sarjakuvat poliittiset, sosiaaliset, arkipäiväiset jne. Karikatyyrin genre kehittyy kaikkialla maailmassa.

Kapitalismi tanskalaisen pilapiirtäjän Hörluf Bidstrupin silmin ((1912-1988)
Kuuluisat kotimaiset sarjakuvapiirtäjät: Cheremnykh, Rotov, Semjonov, Brodat, Denis, Kukryniksy, Efimov.

Kukryniksy (vasemmalta oikealle: Porfiry Krylov, Mihail Kupriyanov, Nikolai Sokolov)

Kukryniksyn karikatyyri
Karikatyyri(fr. lataus) - eräänlainen karikatyyri; satiirinen tai hyväntahtoinen-huumorikuva (yleensä muotokuva), jossa ulkoinen samankaltaisuus havaitaan, mutta mallin tyypillisimpiä piirteitä tuodaan esiin. Sarjakuvat voivat kuvata ihmisiä, eläimiä ja erilaisia ​​esineitä. Toisin kuin karikatyyrit, sarjakuvat eivät pilkkaa sankarin puutteita, ne ovat hyväntahtoisia, saavat ihmiset hymyilemään, mutta eivät naura kuvatuille hahmoille.

Karikatyyri Maxim Galkinista
Toinen karikatyyrityyppi on groteski.
Groteski(Ranskalainen groteski, kirjaimellisesti - "outo", "koominen" - taiteellisen toiminnan tyyppi, joka koomisesti tai tragikoomisesti yleistää ja terävöittää elämäntarinaa yhdistämällä todellista ja fantastista. Groteski on ominaista myös muille taiteen muodoille: kirjallisuudelle, maalaus, musiikki. Itse asiassa groteski kuuluu tiettyyn taiteelliseen ajatteluun, se on eräänlainen lahja. Aristophanes, F. Rabelais, E. T. A. Hoffmann, N. V. Gogol, M. Twain, F. Kafka, M. A. Bulgakov, M. E. Saltykov-Shchedrin kirjoittivat groteskissa genressä.Mutta tässä artikkelissa tarkastelemme vain kuvataiteen groteskia.

Lyyrinen groteski

• Klassisten taiteilijoiden piirroksia Hyvät käyttäjät, voit ladata joidenkin taiteilijoiden grafiikkaa rar-arkistoihin. Suuret kuvat. Päivitys Grafiikkahistoria-osiossa.
• vk.com/site. Sivuston "Graph" edustus yhteydessä. Yhteisöllä on paljon opetusvideoita taiteilijoille. Klassisten graafikkojen uusia albumeja lisätään jatkuvasti.

Sivuston "Graph" taiteilijoiden teoksia.

Grafiikka- toisaalta - eräänlainen taide, toisaalta - ammatti, joka on kaikkien saatavilla, ja kaikki ihmiset ovat mukana siinä nuoresta iästä lähtien. Graafisen piirustuksen luomiseen tarvitset vain paperiarkin ja piirustusmateriaalia - lyijykynän tai maalin. Eli toisaalta grafiikat ovat julkisesti saatavilla.

Mutta toisaalta se on monimutkainen taiteen muoto, jota on opetettava samalla tavalla kuin maalausta tai kuvanveistoa. Tämä on grafiikan vaikeus ja yksinkertaisuus. Jokainen osaa piirtää, mutta vain harvasta voi tulla mestari.
Grafiikka on jaettu kahteen tyyppiin: painettu (tulostettu) tarkoitettu replikoitavaksi; Ja ainutlaatuinen, mikä tarkoittaa teosten luomista yhtenä kappaleena.

Grafiikan yleisin erottuva piirre on kuvatun kohteen erityinen suhde tilaan, jonka roolissa on pitkälti paperin tausta, "valkoisen arkin ilma", Neuvostoliiton grafiikkamestarin sanoin. VA Favorsky. Avaruustuntumaa eivät synny vain arkin alueet, joita kuva ei täytä, vaan usein (esimerkiksi vesiväripiirustuksissa) ja värillisen kerroksen alla näkyvä paperin tausta.

Haluamme huomioida osion: Taiteilijoiden kirjasto.
"Kirjastossa" voit ladata taiteen, anatomian, taidehistorian, piirustus- ja maalaustunteja koskevia kirjoja kotiopetukseen.

Sekä 100 Art Gallery -lehden numeroa djvu-muodossa.

Kuuluisia maalareita, kuvanveistäjiä, graafikkoja

Aivazovski Ivan Konstantinovitš(1817–1900) - venäläinen taidemaalari, merimaiseman mestari ("Yhdeksäs aalto", "Mustameri").

Borovikovsky Vladimir Lukich(1757–1825) - venäläinen ja ukrainalainen muotokuvamaalari, sentimentalisti (M. I. Lopukhinan, A. B. Kurakinin muotokuvia).

Bosch (Bos van Aken) Hieronymus (Hieronymus)(n. 1460–1516) - hollantilainen taidemaalari, yksi pohjoisen renessanssin suurimmista mestareista.

Botticelli Sandro (Alessandro di Mariano di Vani Filipepi)(1445-1510) - varhaisen renessanssin suurin italialainen taidemaalari.

Brueghel vanhin Peter ("talonpoika")(n. 1525–1569) - Flanderin taidemaalari ja graafikko, maisema- ja genrekohtausten mestari.

Bryullov Karl Pavlovich(1799-1852) - Venäläinen taidemaalari, piirtäjä, intensiivisen dramaattisten kankaiden ("Pompejin viimeinen päivä") ja seremoniallisten muotokuvien ("Ratsunainen") mestari.

Van Gogh Vincent(1853-1890) - hollantilainen taidemaalari, postimpressionismin edustaja. Hänen maalauksilleen on ominaista värikontrastit, kiihkeä rytmi. Hän loi traagisia kuvia tuskallisen jännittyneellä, äärimmäisen ilmeikkäällä tavalla, jotka rakentuivat värikontrasteihin, kiihkeään rytmiin, tahnamaisen vedon vapaaseen dynamiikkaan ("Yökahvila", "Maisema Auversissa sateen jälkeen").

Van Dyck Anthony (1599–1641) - Flanderin maalari, maalauksen virtuoosi, Rubensin oppilas. Hänen töitään leimaa jalo henkisyys ("Omakuva").

pakettiauto Eik tammikuu(n. 1385 tai 1390–1441) - Flanderin varhaisrenessanssin maalari, muotokuvamestari, yli 100 uskonnollisia aiheita käsittelevän sävellyksen kirjoittaja, yksi ensimmäisistä taiteilijoista, jotka hallitsivat öljymaaleilla maalaustekniikan.

Vasnetsov Viktor Mihailovitš(1848–1926) - venäläinen taiteilija-vaeltaja. Hän loi kankaita venäläisten eeposten ja satujen teemoista ("Alyonushka", "Kolme sankaria").

Watteau Antoine(1684-1721) - ranskalainen taiteilija, genremaalauksen mestari.

Velasquez Diego (Velasquez Rodriguez de Silva)(1599–1660) - espanjalainen taidemaalari Velasquezin kankaille ("Breakfast", "Surrender of Breda") on tunnusomaista harmonia, hienovaraisuus ja värikylläisyys.

Venetsianov Aleksei Gavrilovich(1780–1847) - venäläinen taidemaalari. Suurin osa hänen teoksistaan ​​on elämästä kirjoitettuja talonpojan elämän teemoja.

Vereshchagin Vasily Vasilievich(1842–1904) - venäläinen taistelumaalari. Teoksissaan hän osoitti sodan kauhuja ("The Apotheosis of War"). Kuoli taistelulaivan Petropavlovsk räjähdyksessä Port Arthurissa.

Wermeeri Jan Delft(1632-1675) - hollantilainen taidemaalari, joka erottuu runollisesta käsityksestään jokapäiväisessä elämässä ("Tyttö lukee kirjettä").

Veronese (Cagliari) Paolo(1528–1588) - italialainen renessanssimaalari. Hänen luomiaan maalauksia erottaa juhlallisuus ja hienostuneisuus.

Vrubel Mihail Aleksandrovitš(1856–1910) - venäläinen hopeakauden taidemaalari Hän vetosi kohti filosofista yleistämistä, tragediaa, juonen symbolista ymmärtämistä ("Prinsessaunnelma", "Demoni").

Vuchetich Evgeny Viktorovich(1908–1974) - venäläinen Neuvostoliiton kuvanveistäjä (isänmaan hahmo Mamaev Kurganissa Volgogradissa).

Ja Nikolai Nikolajevitš(1831–1894) - kuuluisa venäläinen taidemaalari, muotokuvien, historiallisten ja uskonnollisten maalausten mestari ("Viimeinen ehtoollinen", "Pietari I kuulustelee Tsarevitš Aleksei Petrovitshia Pietarissa", "Mikä on totuus?").

Gainsborough Thomas(1727–1788) - Englantilainen taidemaalari, graafikko, muotokuva- ja maisemamaalari.

Gauguin Eugene Henri Paul(1848–1903) - Ranskalainen taidemaalari, keramiikkaveistäjä ja graafikko. Cezannen ja Van Goghin ohella häntä pidetään postimpressionismin suurimpana edustajana.

Goya Francisco José de(1746–1828) - Espanjalainen taidemaalari ja graafikko, rohkea muodon uudistaja. Hänen töihinsä kuuluvat freskot, maalaukset ("Nude Maja"), kaiverrussarja ("Caprichos").

kreikkalainen (El Greco)(Domenikos Theotokopoulos) (1541-1614). ) - Kreikkalaista alkuperää oleva espanjalainen taidemaalari, jonka teoksille on ominaista mystinen korotus ("Inkvisiittorin muotokuva").

David Jacques Louis(1748–1825) - Ranskalainen taidemaalari, klassisen maalauskoulun ("Oath of the Horatii") kannattaja.

Dali Salvador(1904–1989) - Espanjalainen taiteilija, yksi merkittävimmistä surrealismin edustajista. Hän antoi maalauksissaan näkyvää autenttisuutta luonnottomille tilanteille ja esineyhdistelmille.

Degas Edgar ( 1834–1917) - Ranskalainen impressionistinen taidemaalari, pastellin mestari ("Blue Dancers").

Delacroix Eugene ( 1798–1863) - Ranskalainen taidemaalari ja graafikko, ranskalaisen romantiikan johtaja ("Vapaus johtaa ihmisiä").

Giorgione(1477–1510) - Italialainen taidemaalari, yksi korkean renessanssin taiteen perustajista ("Sleeping Venus", "Judith").

Giotto di Bondone(1266–1337) - italialainen taiteilija, modernin maalauksen ("Kristuksen valitus") perustaja.

Donatello (Donato di Niccolò di Betto Bardi) ( 1386–1466) - Italialainen kuvanveistäjä, yksi renessanssin "isistä".

Durer Albrecht(1471–1528) - Saksalainen renessanssimaalari ja graafikko, taideteoreetikko (omakuvat, Madonna ja lapsi, kaiverrukset).

Kandinsky Vasily Vasilievich(1866–1944) - venäläinen taidemaalari ja graafikko, avantgardisti, yksi abstraktin taiteen perustajista.

Canova Antonio(1757–1822) - italialainen kuvanveistäjä, klassismin merkittävin edustaja eurooppalaisessa kuvanveistossa.

Caravaggio Michelangelo da (Michelangelo Merisi Caravaggio)(1571–1610) - italialainen taiteilija, 1600-luvun eurooppalaisen maalauksen uudistaja, yksi barokin suurimmista mestareista.

Kiprensky Orest Adamovich(1782–1836) - venäläinen taidemaalari ja piirtäjä, romantiikan edustaja (A. S. Pushkinin muotokuvia).

Klodt Petr Karlovich(1805–1867) - venäläinen kuvanveistäjä, klassismin edustaja, eläinmaalari (hevosia Anichkov-sillalla Pietarissa).

Korovin Konstantin Aleksejevitš(1861-1939) - Venäläinen taidemaalari ja teatteritaiteilija, plein air maalauksen hienovarainen mestari, lähellä impressionismia.

Kramskoy Ivan Nikolaevich(1837–1887) - venäläinen taidemaalari, vaeltaja, I. E. Repinin ("May Night") opettaja. Psykologisen muotokuvan mestari, joka paljastaa monimutkaiset henkiset liikkeet ("Stranger").

Cranach Lucas vanhempi(1472–1553) - Saksalainen taidemaalari ja graafikko, joka yhdisti renessanssin taiteelliset periaatteet goottilaisen perinteen kanssa, loistava muotokuvamaalari.

Kuindzhi Arkhip Ivanovich(1841–1910) - venäläinen maisemamaalari, vaeltaja. Kuindzhin teokset osoittavat koristeellista värien sonorismia, valotehosteita, jotka ovat lähellä luontoa illuusioon ("Yö Dneprillä").

Larionov Mihail Fedorovich(1881-1964) - venäläinen taidemaalari, avantgarde-taiteilija, abstrakti taiteilija, niin kutsutun rayonismin luoja.

Levitan Isaac Ilyich(1860–1900) - Venäläinen kiertävä taidemaalari, maisemamaalari, "mielimaiseman" luoja, joka paljastaa luonnontilojen hienovaraiset vivahteet ("Ikuisen rauhan yläpuolella").

Levitski Dmitri Grigorjevitš(1735–1822) - 1700-luvun venäläinen muotokuvamaalari, seremoniallisten muotokuvien mestari.

Leonardo da Vinci(1452–1519) - italialainen taidemaalari, kuvanveistäjä, arkkitehti ja tiedemies Hän esitti naisen kauneuden ihanteen maailmankuulussa maalauksessa "La Gioconda" ("Mona Lisa").

Lysippus(IV vuosisata eKr.) - antiikin kreikkalainen kuvanveistäjä, Aleksanteri Suuren hovimaalari.

Masaccio (Tommaso di Giovanni di Simone Cassai)(1401-1428) - italialainen taidemaalari, töissään hän pyrki ilmentämään ajatusta ihmisen täydellisyydestä.

Malevitš Kazimir Severinovich(1878-1935) - venäläinen abstrakti taiteilija ("Musta neliö"), suprematismin perustaja.

Manet Edouard(1832-1883) - ranskalainen taiteilija, yksi impressionismin kirkkaimmista edustajista. Hänen teoksiaan erottaa todellisuuden havaintojen tuoreus ja terävyys ("Konsertti Tuileries'ssa").

Henri Matisse(1869-1954) - ranskalainen taidemaalari, graafikko, joka hyväksyi koristeellisen tyylin lasimaalauksissa, kaiverruksissa, litografioissa, favismin perustaja.

Michelangelo Buonarroti(1475-1564) - italialainen taidemaalari, kuvanveistäjä ja arkkitehti ("David", maalaus Sikstuksen kappelista Roomassa).

Myron Eleutherista(V vuosisata eKr.) - Kreikkalainen kuvanveistäjä aikakaudelta, joka edelsi välittömästi kreikkalaisen taiteen korkeinta kukoistusta (VI luvun loppu - V vuosisadan alku). Mironin kuuluisin teos on "Discobolus".

Modigliani Amedeo(1884–1920) - italialainen taidemaalari. Modiglianin teoksille on ominaista siluetin ja värin musiikillinen hienostuneisuus, sommittelun ytimekkyys.

Monet Oscar Claude(1840-1926) - ranskalainen taidemaalari, yksi impressionismin perustajista.

Munch Edvard(1863-1944) - norjalainen taidemaalari ja graafikko, yksi ekspressionismin ("The Scream") perustajista.

Mukhina Vera Ignatievna(1889–1953) - Neuvostoliiton monumentaalinen kuvanveistäjä ("Työmies ja kolhoosinainen").

Perov Vasily Grigorievich (Kridener)(1834–1882) - venäläinen taidemaalari, yksi "Matkavien taidenäyttelyiden liiton" ("Troika", "F. M. Dostojevskin muotokuva", "Hunters on Rest") perustajajäsenistä.

Petrov-Vodkin Kuzma Sergeevich(1878-1939) - venäläinen neuvostomaalari ("Punainen hevonen"), symbolisti, romanttinen.

Picasso Pablo Ruiz(1881-1973) - ranskalainen taiteilija, työskennellyt useilla eri suunnilla - kubismi, realismi jne. Hän loi teoksia täynnä kipua ja protestia ("Guernica"), kuuluisan "Rauhankyyhkynen" kirjoittaja.

Pirosmani Niko(1862–1918) - Georgian primitiivinen maalari Hän maalasi ryhmämuotokuvia, kylttejä, jotka välittivät terävästi täyteyden ja elämänilon tunnetta.

Praxiteles(IV vuosisata eKr.) - muinainen kreikkalainen kuvanveistäjä, syntyi Ateenassa n. 390 eaa e. Kuuluisten sävellysten "Hermes Dionysoksen vauvan kanssa", "Apollo tappaa liskon" kirjoittaja. Suurin osa Praxitelesin teoksista tunnetaan roomalaisista kopioista tai muinaisten kirjailijoiden kuvauksista.

Poussin Nicolas(1594-1665) - ranskalainen taidemaalari, klassismin koulukunnan edustaja ("Maisema polyphemuksen kanssa").

Rafael Santi(1483-1520) - italialainen taidemaalari ja arkkitehti, jonka kankaille on ominaista klassinen selkeys ja majesteettinen henkisyys. Hän ylisti ihmisen maallista olemassaoloa, hänen henkisten ja fyysisten voimiensa harmoniaa ("Siktuksen Madonna").

Reynolds Joshua(1723-1792) - englantilainen taidemaalari ja taideteoreetikko. Virtuoosi muotokuvamaalari ("J. O. Heathfield"), hän maalasi myös historiallisista ja mytologisista aiheista.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn(1606-1669) - hollantilainen taidemaalari, piirtäjä, etsaaja. Hän maalasi kohtauksia ja muotokuvia, jotka olivat psykologisesti monimutkaisia ​​("Night Watch", "Danae").

Renoir Auguste(1841-1919) - ranskalainen taidemaalari, graafikko ja kuvanveistäjä, lähellä impressionisteja. Hän lauloi olemisen aistillista kauneutta ja iloa.

Repin Ilja Efimovitš(1844–1930) - venäläinen ja ukrainalainen taidemaalari. Hän paljasti ihmisten hengellisen kauneuden, heidän rakkautensa vapauteen ("Kasakat kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille", "Proomunkuljettajat Volgalla", "He eivät odottaneet").

Roerich Nikolai Konstantinovitš(1874-1947) - venäläinen taiteilija, 1920-luvulta lähtien hän asui Intiassa, jonka filosofialla oli valtava vaikutus hänen työhönsä.

Rodin Auguste(1840-1917) - ranskalainen kuvanveistäjä, muodon uudistaja ("Thinker", "Citizens of Calais").

Rokotov Fedor Stepanovitš(1735–1808) - erinomainen venäläinen taidemaalari. Taiteilijan teosten joukossa on hienovaraisia, runollisia muotokuvia, joissa on tietoisuus ihmisen henkisestä ja fyysisestä kauneudesta.

Rubens Peter Paul(1577–1640) - flaamilainen taidemaalari. Hänen maisemansa ovat täynnä voimakkaita luonnonvoimia. Talonpoikaiselämän kohtaukset ("Return of the Reapers") ovat demokraattisen hengen täynnä.

Rublev Andrei(n. 1360-n. 1430) - suuri venäläinen taidemaalari, ikonimaalari, Moskovan maalauskoulun suurin mestari. Rublevin teokset ovat syvällä inhimillisyydellä ja ylevällä henkisyydellä ("Kolminaisuus", maalaukset monista katedraaleista, ikoneista).

Savrasov Aleksei Kondratievich(1830–1897) - venäläinen maisemamaalari, vaeltaja. Hän välitti arkisten motiivien runollista kauneutta ja merkitystä ("The Rooks Have Arrived").

Saryan Martiros Sergeevich(1880–1972) - armenialainen taidemaalari Elämää vahvistavan, tunnemaiseman mestari, tyyliltään kirkas ja koristeellisesti yleistetty ("Ararat Valley", "Armenia"), terävä psykologinen muotokuva ja juhlava värikäs asetelma.

Cezanne Paul(1839-1906) - ranskalainen taidemaalari, postimpressionisti ("Marnen pankit", "Persikat ja päärynät").

Serov Valentin Aleksandrovich(1865–1911) - venäläinen taidemaalari ja graafikko, Wanderer. Varhaiset teokset ("Girl with Peaches") ovat raikkaita ja värikkäitä.

Snyders Ranska(1579-1657) - Flanderin taidemaalari, asetelmien ja barokkityylisten eläinten sävellysten mestari ("Kukotaistelut", "Fruit Dealer").

Surikov Vasily Ivanovich(1848-1916) - Venäläinen taiteilija-vaeltaja, monet kankaat on omistettu Venäjän historian käännekohtiin ("Boyarynya Morozova" jne.). Muotokuvamestari.

Tintoretto (Robusti) Jacopo(1518-1594) - italialainen taidemaalari, yksi myöhäisen renessanssin venetsialaisen koulukunnan suurimmista maalareista.

Tizian (Tizian Vecellio)(1476-1576) - italialainen taidemaalari, venetsialaisen koulun johtaja. Hänen teoksiaan erottaa iloisuus, elämänkäsityksen monipuolisuus ("Venus ja Adonis", "Danae") ja myöhemmissä teoksissa - intensiivinen draama.

Thorvaldsen Bertel(1768–1844) - tanskalainen kuvanveistäjä, klassismin edustaja. Thorvaldsenin veistoksia leimaa plastinen täydellisyys, pidättyvyys ja kuvien idealisointi ("Jason").

Tropinin Vasily Andreevich(1776–1857) - venäläinen taidemaalari, romanttisen muotokuvan mestari.

Toulouse-Lautrec Henri de(1864-1901) - ranskalainen graafikko ja taidemaalari, postimpressionisti.

Phidias(V vuosisata eKr.) - antiikin kreikkalainen korkean klassisen ajan kuvanveistäjä. Phidiaan töitä pidetään yhtenä antiikin taiteen korkeimmista saavutuksista (Ateenan patsaat, Olympolainen Zeus).

Hokusai Katsushika(1760-1849) - japanilainen maalari ja piirtäjä, värillisten puupiirrosten mestari.

Cellini Benvenuto(1500–1571) - italialainen kuvanveistäjä, arkkitehti ja kirjailija Yksi tunnetuimmista manierismin edustajista.

Chagall Mark(1887-1985) - ranskalainen taidemaalari, surrealismin seuraaja. Suurin osa hänen kuvistaan ​​on saanut inspiraationsa venäläisistä ja juutalaisista kansanmusiikkiaiheista.

Shishkin Ivan Ivanovich(1832–1898), venäläinen taidemaalari, yksi realistisen maisemamaalauksen suurimmista mestareista. Akateemikko (1865), professori (1873), Taideakatemian maisemapajan johtaja (1894-1895). Kiertävien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsen.

Escher Maurice Cornelis(1898–1972) hollantilainen graafikko. Hänet tunnetaan parhaiten käsitteellisistä litografioistaan, kaiverruksistaan ​​puuhun ja metalliin, joissa hän tutki mestarillisesti äärettömyyden ja symmetrian käsitteiden plastisia puolia sekä monimutkaisten kolmiulotteisten esineiden psykologisen havainnon piirteitä.

Jarošenko Nikolai Aleksandrovitš(1846–1898) - venäläinen taidemaalari-vaeltaja. Muotokuvat, maisemat, genrekohtaukset ("Stoker", "Vanhat ja nuoret") ovat dramaattisia.

"Grafiikan maalaus"

Grafiikka on kuvataiteen tyyppi, joka käyttää viivoja, viivoja, pisteitä ja pisteitä visuaalisina päävälineinä.
Grafiikka kuvia. Väriä voidaan käyttää myös grafiikassa, mutta toisin kuin maalauksessa, sillä on tässä tukirooli.

Grafiikka kuvia. Piirrettäessä grafiikkaa he käyttävät yleensä enintään yhtä väriä (paitsi päämusta), harvoissa tapauksissa - kahta). Graafisessa taiteessa ääriviivan lisäksi käytetään laajalti viivaa ja täplää, jotka eroavat myös valkoisen (ja muissa tapauksissa myös värillisen, mustan tai harvemmin teksturoidun) paperipinnan kanssa, joka on graafisten töiden pääpohja. Samojen keinojen yhdistelmä voi luoda sävyisiä vivahteita. Grafiikan yleisin erottava piirre on kuvatun kohteen erityinen suhde avaruuteen, jonka roolissa on suurelta osin paperin tausta (neuvostoliiton grafiikkamestarin VA Favorskyn sanoin "valkoisen ilma arkki”).

Grafiikka kuvia. Vanhin ja perinteisin graafisen taiteen laji on piirtäminen, jonka alkuperä näkyy primitiivisissä kalliokaiverruksissa ja muinaisessa maljakkomaalauksessa, jossa kuvan perustana ovat viiva ja siluetti. Piirtämisen tehtävillä on paljon yhteistä maalauksen kanssa, ja niiden väliset rajat ovat liikkuvia ja pitkälti ehdollisia: akvarelleja, guassia, pastellia ja temperaa voidaan käyttää niin varsinaisten graafisten teosten kuin tyyliltään ja luonteeltaan maalausten luomiseen.

Grafiikka kuvia. Graafiseen taiteeseen kuuluu sekä itse piirustus että painetut taideteokset (kaiverrus, litografia jne.), jotka perustuvat piirtämiseen, mutta joilla on omat visuaaliset keinonsa ja ilmaisumahdollisuudet.
Grafiikka kuvia. Grafiikassa valmiiden sävellysten, luonnosten luonnosten, maalausten, kuvanveiston ja arkkitehtuurin teosten luonnoksilla (piirustukset Michelangelo, L. Bernini Italiassa, O. Rodin Ranskassa, Rembrandt Hollannissa, VI Bazhenov Venäjällä) on itsenäistä taiteellista arvo.. Koska todellisesta maailmasta spatiaalisen illuusion luomisessa puuttuu niin suuri määrä mahdollisuuksien täydellisyyttä kuin maalaus, grafiikka suurella vapaudella ja joustavuudella vaihtelee tilallisuuden ja tasaisuuden astetta; graafisille teoksille voi olla ominaista tilavuus-tilarakenteen perusteellisuus, perusteellisuus hienoimpien tekstuurin elementtien kehittämisessä ja esineen rakenteen paljastamisessa.

Graafisen taiteen perintö on monipuolinen. Sitä leimaavat maailmankuulujen mestareiden kuten Albrecht Dürer (1471-1528), Francisco Goya (1746-1828), Gustave Dore (1832-1883), japanilaiset taiteilijat Kitagawa Utamaro (1753-1806), Hiroshige Ando (1797) teokset. -1858) sekä kaivertaja ja piirtäjä Hokusai Katsushika (1760-1849), jonka työllä oli merkittävä vaikutus eurooppalaiseen taiteeseen 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa.

Nykyaikaisista grafiikan mestareista tunnetuin on hollantilainen taiteilija Maurice Escher, joka oli ensimmäisten joukossa fraktaalien kuvaaja ja tuli tunnetuksi kirjan "Grafiek en Tekeningen" julkaisemisen jälkeen, jossa hän itse kommentoi 76:ta omaa teostaan. parhaita töitä.
Joten tarkastelimme graafisen taiteen ja modernin grafiikan historiallisia juuria.
Grafiikkakuvat voivat olla itsenäinen osa kuvataidetta.
Grafiikkakuvat antoivat perustan ja kehityksen niin kauniille kuvataiteen tyypeille kuin myös.

Grafiikka kuvia. Graafinen piirustus. Tämä on täyttä taidetta. Grafiikalla on pitkä ja rikas historia. Graafinen taide on ikivanha taiteen muoto. Grafiikkakuvat ovat nykyaikaamme. Graafisia maalauksia arvostetaan ja rakastetaan.

Monet ihmiset pitävät grafiikasta. Kerää grafiikkaa. Grafiikka on mielenkiintoista ja kiehtovaa.
Modernia koristetaidetta ei myöskään voi kuvitella ilman grafiikkaa ja graafisia kuvia. Luonnokset, luonnokset, piirustukset antavat taiteilijalle mahdollisuuden ajatella mielenkiintoisella ja omaperäisellä tavalla. Grafiikka- ja piirustuskuvat ovat jokaisen ammattimestarin luovuuden perusta.
Grafiikka, piirustus, graafinen kuva, graafinen piirustus voidaan tehdä erilaisten materiaalien pohjalta. Grafiikka paperille. Puinen grafiikka. Metalligrafiikka. Grafiikka kankaalla. Grafiikka lasilla. Hiekkagrafiikka.

Taitava graafinen kuva vangitsee ja vangitsee katsojan yhtään huonommin kuin moniväriset öljy- tai akvarellimaalaukset.
Grafiikka kuvia. Grafiikka on sinänsä hienoa. Grafiikat ovat mielenkiintoisia. Grafiikka on jännittävää. Michelangelon kaltaisten mestareiden graafisia piirustuksia pidetään arvokkaina piirustustaiteen, grafiikan taiteen teoksina.

Grafiikka kuvia. Moderni grafiikka.
Nykyaikaisella grafiikalla on mestarinsa. Monet ovat erikoistuneet graafisen piirtämisen suuntaan ja ovat tehneet grafiikkaa koko ikänsä.
Nykyaikaisella grafiikalla on sekä faninsa että tuntijansa. Monet amatöörit ja keräilijät hankkivat helposti graafisia piirustuksia. Graafiset työt voivat myös olla erittäin kalliita. Grafiikkamaalaukset eivät ole halpoja ja taiteessa hylkittyjä. Grafiikkamaalaukset ovat oma kaunis maailma kuvataiteessa.

Grafiikka kuvia. Moderni grafiikka. Galleriassamme on laaja valikoima graafisia töitä. Graafisia töitä löytyy jokaiseen makuun. Tutustu graafisiin teoksiimme tarkemmin. Grafiikka on eräänlaista modernin taiteen taikakeijua, mutta grafiikka on kaunista sinänsä. Hyvä graafinen piirustus tai graafinen sommitelma voi koristella minkä tahansa sisustuksen upealla aurallaan. Grafiikka on hienoa!
Grafiikka valloitti paitsi taiteilijat. Grafiikkakuvista tuli modernin runouden mestareiden muusa.
Jakeen grafiikka on erityinen tapa tallentaa runoteksti, toisin kuin proosa.

"Hän alkoi suudella häntä marmeladilla ja hännästä ja harjasta
ja Eliseevsky-ruokakaupan ikkunassa ja Macintosh-tietokoneessa
Ja hän tarkoituksella korvasi yhden tai toisen (lanita) levykkeen hänen tilalleen
unohtamatta suudella häntä jokaisella Kohinoor-kynällä."

Nykyaikaisessa runoudessa on monia termejä juurisanasta - "Graafiset kuvat". Esimerkiksi: erityinen säegrafiikka, erityinen säegrafiikka, tietty säegrafiikka.
Grafiikka. Grafiikka tunkeutuu ja läpäisee koko elämämme. He rakastavat grafiikkaa. Ihaile grafiikkaa. He pitävät grafiikasta. Jotkut ihmiset kärsivät grafiikasta.
Suosituin ja tunnetuin grafiikkatyyppi on piirtäminen. Jokainen taiteilija aloittaa grafiikalla ja graafisilla teoksilla.
Grafiikka. Paperi. Lyijykynä. Mitä muuta tarvitaan. Tietysti luovuus. Varmasti inspiraatiota.

"Otan kynän, grafiittia kirjaimella" T ",
Alan piirtää tunteita.
Ja vapisevalla kädellä valkoisella lakanalla
Rikkoa taiteen lakeja."

Grafiikka kuvia. Grafiikka tunkeutuu ja läpäisee koko elämämme. He rakastavat grafiikkaa. Ihaile grafiikkaa. He pitävät grafiikasta. Monet ihmiset kärsivät grafiikasta.

"Revin paperin kärjellä reikiin
Ja vedot eivät putoa kuin sade.
Eliksiiri, joka juopui sielusta kuolemasta
Hän tulee takaisin narskutellen hampaiden alla.

"Kova grafiikka! Pilkoiksi - paperia!
Sormet alkavat jo olla tunnoton.
Sekalainen, joka ei uskonut hänen hylkäämiseensa,
Melankoliasta, joka voi yhtäkkiä kuolla.

Grafiikka kuvia. Kuvagrafiikka koristaa elämäämme. He rakastavat grafiikkaa. Ihaile grafiikkaa. He pitävät grafiikasta. Monet ihmiset kärsivät grafiikasta.

"Kipua, syyllisyyttä, katumusta, kaunaa, toivottomuutta,
Toivo, viha, synti, kaipaus...
Ja rakkaus, joka ei hyväksynyt vapauden annettua,
Anteeksiantamattomuus kiertää temppelissä ... "

Grafiikka. Kuvagrafiikka koristaa elämäämme. He rakastavat grafiikkaa. Ihaile grafiikkaa. He pitävät grafiikasta. Monet aikataulussa näkevät onnensa.

"Mitä tapahtui? Työtä ei ole vielä tehty.
Tunteiden eklektiikasta osoittautui hölynpölyksi.
Polttaisin nämä yhteen kudottu rivit,
Elvytettyään Phoenixin tulesta ... "

Grafiikka. Moderni grafiikka.
Nykyaikaisella grafiikalla on mestarinsa. Monet taiteilijat ovat erikoistuneet graafisen piirtämisen suuntaan ja ovat tehneet grafiikkaa koko ikänsä.
Nykyaikaisella grafiikalla on faninsa ja tuntijansa. Monet amatöörit ja keräilijät hankkivat helposti graafisia piirustuksia. Graafiset työt voivat myös olla erittäin kalliita. Grafiikkamaalaukset eivät ole halpoja ja taiteessa hylkittyjä. Graafinen taide on oma kaunis maailmansa kuvataiteessa!

Grafiikka kuvia! Moderni grafiikka! Galleriassamme on laaja valikoima taiteilijoiden graafisia töitä. Graafisia töitä löytyy jokaiseen makuun. Tutustu graafisiin teoksiimme tarkemmin. Grafiikkakuvat ovat eräänlainen modernin taiteen taikakeiju, mutta grafiikka on sinänsä kaunista. Hyvä graafinen piirustus tai graafinen sommitelma voi sisustaa minkä tahansa sisustuksen upealla aurallaan!
Grafiikka kuvia! Grafiikka on hienoa!