Venäläisen draamateatterin lastenteatteristudio. Lastenteatteristudio Moskovan venäläisen draaman teatterissa

Teatteristudioilla on aina erityinen paikka lastenosastojen ja -piirien luettelossa. Onhan näytteleminen hämmästyttävä synteesi rytmistä ja tanssista, laulusta ja näyttämökyvystä. Ja vaikka lapsesi ei haluaisi yhdistää elämäänsä teatteriin tulevaisuudessa, tällaisen koulun luokat antavat hänelle itseluottamusta, kykyä kommunikoida yleisön kanssa ja kommunikointitaitoja.

Näyttelijäkoulu "Talentino"

Näyttelijäkoulu "Talantino" kouluttaa nuoria näyttelijöitä venäläiseen elokuvaan, tv-sarjoihin ja mainontaan. Kuvauspaikalle pääsee suoraan tunnilta: casting-ohjaajat ja ohjaajat ovat koulun vakituisia vieraita. Ja näyttelijätoimisto auttaa ja opastaa pyrkiviä näyttelijöitä ja tekee heistä tähtiä. Mutta "Talentinon" tärkein periaate opetuksessa on paljastaa yksittäisen opiskelijan yksilöllisyys. Hengitä itseluottamusta, laajenna teatterinäkymiäsi ja auta sinua saamaan uusia alan ystäviä.

Joka vuosi "Talantinon" lapset tulevat Moskovan parhaisiin teatteriyliopistoihin. Vuonna 2017 näyttelijäkoulun opiskelijat onnistuivat näyttelemään 155 tv-sarjassa, 54 lyhytelokuvassa, valtavassa määrässä mainoksia ja tv-ohjelmia. Kuitenkin tasan puolet koulutustavoitteesta on erilainen - olla itsevarma ja rento, kyetä kommunikoimaan ikätovereiden ja vanhusten kanssa. Älä pelkää työskennellä kameran eteen ja puhua julkisesti. Joten vaikka lapsi ei aio yhdistää elämäänsä elokuvaan, hän hankkii monia hyödyllisiä taitoja "Talentinossa".

st. Bolshaya Tatarskaya 7, Vikiland Family Club

Oppitunnin hinta: alkaen 2500 ruplaa

Kehityskeskus "Ladder"

Kehityskeskuksen "Ladder" pääsuunta on näyttelijäntaitojen opettaminen. Keskuksen opettajina toimivat näyttelijät, ohjaajat ja keskuksessa työskentelevät pätevät perhepsykologit ja puheterapeutit.

Oppimisprosessi tapahtuu leikkisällä tavalla klassisia ja luovia menetelmiä käyttäen. "Keskustamme on lähempänä tennareita kuin klassisia kenkiä", sanoo ohjaaja Irina Bagrova.

Salit ja luentosalit hyödyntävät uusia laitteita ja koristeita interaktiivisen tilan luomiseksi. Tätä suuntaa valvoo Confetti-elokuvastudio.

7-14-vuotiaille lapsille suunnatun näyttelijäkurssin ohjelma sisältää oikean puheen lausunnon, artikulaatio- ja äänityön; eri näyttelijämenetelmien vertaileva analyysi, työskentely kameralle, tekniikat mis-en-scèenin ja mis-en-scenen rakentamiseen, lihaspuristuksista eroon pääseminen, julkinen puhuminen, työskentely yleisölle, kommunikointi yleisön kanssa, henkilökohtainen opiskelu luonne, ujouden ja eristäytymisen ongelmat ratkaistaan, näyttelijäharjoittelu, viestintänäyttelijä-ohjaaja ... Kaikki valmistuneet esiintyvät raportointikonserteissa tai -esityksissä, joihin kutsutaan kuuluisia vieraita katsojiksi ja kriitikoiksi.

Oppitunnin hinta: alkaen 900 ruplaa

Domashny-teatterin tunnit ovat niin epätavallisia ja monipuolisia, että Forbes-lehti sisällytti studion vuonna 2010 Moskovan kymmenen parhaan piirin joukkoon. Mikään ei ole muuttunut täällä toistaiseksi. Tässä kodikkaassa teatteritalossa järjestetään edelleen ainutlaatuisia tunteja 6-12-vuotiaille lapsille joka sunnuntai. Studion näyttelijät eivät vain opi rooleja, vaan myös osallistuvat suoraan esityksen tuotantoon, ompelevat pukuja ja luovat maisemia.

Oppitunnin hinta: 8000 ruplaa kuukaudessa

Taiteilijakeskuksessa on avoinna yli 10 teatteristudiota, jotka on suunniteltu 4-16-vuotiaille lapsille. Näyttely- ja lavaliiketuntien lisäksi tarjolla on puheita, musiikkia, tanssia, laulua, rytmiä ja piirtämistä. Tällainen ohjelma ei ole sattumaa: opettajat pitävät päätavoitteenaan herättää kiinnostusta luovuuteen, juurruttaa rakkautta taiteeseen ja laajentaa näköalojaan.

Vanhemmat voivat seurata työnsä tuloksia lukuvuoden lopussa, jolloin lapset esittävät valmiita esityksiä ja Suuren salin aulassa on ateljeen kuvataiteen näyttely.

Oppitunnin hinta: 4000-5000 ruplaa kuukaudessa

Toisin kuin muissa studioissa, "First-kokoonpanossa" kiinnitetään paljon huomiota lapsen itsensä esittelyyn. Perusopetuksen, kuten lavapuheen, laulun ja liikkeen, lisäksi koulun opettajat opettavat lapsia pysymään kameran edessä, olemaan pelkäämättä näyttämöä ja julkista puhumista.

Sieltä lapset tulevat ulos valmiina osallistumaan kuvaamiseen ja castingeihin, tietävät kaiken teatteritaiteen tyypeistä, saavat kokemusta lavalla työskentelystä ja kommunikoinnista yleisön kanssa. Tunnit pidetään ryhmissä iän mukaan: 3-5-vuotiaat, 6-8-vuotiaat, 9-12-vuotiaat, 13-17-vuotiaat.

Oppitunnin hinta: 5500-7000 ruplaa kuukaudessa

Tämän koulun luokkahuoneessa he kehittävät muistia, huomiokykyä ja mielikuvitusta, säveltävät satuja ja esittävät niiden pohjalta luonnoksia. Ohjelmaan kuuluu myös mestarikursseja, lukuisia seminaareja, joissa opiskelijat tutustuvat ammattinäyttelijöihin.

9 kuukautta kestävän kurssin päätteeksi kaikki nuoret opiskelijat (tästä voi ilmoittautua 10-vuotiaasta alkaen) saavat todistukset. Halutessasi voit jatkaa opintojasi: koulussa opiskellaan myös aikuisten kanssa ja valmistetaan myös pääsyä teatteriyliopistoihin.

Kurssien kustannukset: 4800 ruplaa kuukaudessa

Tässä klubissa on useita teatteriin tutustumisen vaiheita. Pienemmille on ohjelma "Perheviikonloppu", johon kutsutaan 5-10-vuotiaat lapset yhdessä vanhempiensa kanssa. Tilaus antaa oikeuden paitsi katsoa RAMT:n 8 parasta esitystä, myös olla teatterin kulissien takana. Heti esitysten jälkeen yleisö kokoontuu luokkahuoneeseen ja keskustelee näkemästään ohjaajan kanssa. Samalla tunnit pidetään leikkisästi: täällä saa ja kannattaa miettiä pukuja, koskettaa maisemia ja jopa muuttua esitysten sankareiksi.

Perhekerhon lisäksi teatterissa on Teatterisanakirja, joka on suunnattu 11-14-vuotiaille nuorille. Täällä voit oppia lisää kaikista luovista ammateista ja jopa kokeilla itseäsi taiteilijana, ohjaajana, meikkitaiteilijana tai näytelmäkirjailijana.

Ne, jotka läpäisevät kaksi vaihetta, löytävät Premiere-klubin, jossa lapsia opetetaan käymään dialogia ja hallitsemaan oratoriota. Useimmiten ryhmillä on varaus, vaikka osallistujien rekrytointi tapahtuu perinteisesti koko teatterikauden ajan.

Vuosimaksu: 10 000 ruplaa lapselle ja aikuiselle.

Tässä Venäjän kunniataiteilijan Natalya Bondarchukin luomassa studiossa on kaikki, mitä näyttelijäkuntien ohjelma ehdottaa. Lapset harjoittelevat puhetta, tanssia ja laulua. Ja mikä tärkeintä, he esiintyvät lavalla. Lisäksi studion opiskelijat soittavat esityksissä yhdessä ammattitaiteilijoiden kanssa ja jopa kiertueella esityksillä. 5-8-vuotiaat lapset rekrytoidaan Bambi-teatterin studioon.

Oppitunnin hinta: alle 8-vuotiaat lapset - noin 2000 ruplaa kuukaudessa, yli 8-vuotiaat - ilmaiseksi

Studio teatterissa "Zhiv"

Kaikki tietävät: ei ole lahjakkaita lapsia. Zhiv-teatterin studio on todistanut tämän useiden vuosien ajan opiskelijoidensa esimerkillä. Täällä lapsia autetaan avautumaan, juurruttamaan kauneuden makua, kehittämään havainnointitaitoja, opettamaan luomaan ja nauttimaan näyttelemisestä. Studiotuntien lisäksi kaikilla opiskelijoilla on mahdollisuus käydä ilmaiseksi teatteriesityksissä, tavata kuuluisia näyttelijöitä ja tietysti esiintyä lavalla. Studiossa harjoitellaan yksilöllistä lähestymistapaa jokaiseen lapseen: ryhmissä on enintään 8 henkilöä (ikäryhmät 4-15 vuotta). Oppitunnit kestävät opiskelijoiden iästä riippuen 30-40 minuuttia, jonka jälkeen pidetään 25 minuutin tauko teatterikokin ilmaisella lounaalla.

Oppitunnin hinta: alkaen 500 ruplaa per oppitunti

Voit päästä tähän studioon ilman kilpailuja tai koesoittoja. Itse asiassa koulun perustajan, Yeralashin johtajan Maxim Levikinin mukaan ehdottomasti kaikki maailman lapset ovat lahjakkaita.

Koulussa opetetaan näyttelemistä, laulua ja ääninäyttelemistä, näyttämöpuhetta ja julkista esiintymistä, meikki- ja pukuhistoriaa. Kuten opettajat sanovat, koulutusohjelma kehitettiin Stanislavskyn järjestelmien, Tšehovin ja Meyerholdin menetelmien pohjalta. Erityinen tekniikka antaa sinun paitsi hallita näyttelemistä myös tulla itsevarmemmaksi.

Oppitunnin hinta: alkaen 4500 ruplaa kuukaudessa

Yksi Moskovan vanhimmista studioista on ollut olemassa vuodesta 2001. Tänä aikana täällä on kasvanut useampi kuin yksi näyttelijöiden sukupolvi, jotka työskentelevät Moskovan tunnetuimmissa teattereissa. He opettavat koulussa todella hyvällä tasolla: ei suotta, että vuonna 2010 studion henkilökunta AST-kustantajan pyynnöstä kirjoitti kirjan Näyttelijäkoulutus lapsille.

Koulun tunnit on tarkoitettu 3-17-vuotiaille lapsille. Tavallisten tieteenalojen, kuten näyttelemisen ja näyttämöpuheen, lisäksi ohjelmassa on venäläisen kirjallisuuden historiaa ja etikettiä.

Oppitunnin hinta: 8500 ruplaa kuukaudessa

Flying Banana Children’s Theaterin teatteristudio tarjoaa mahdollisuuden hallita näyttelemisen perusteet ja samalla parantaa englannin kielen taitoa. Kaikki koulutus toteutetaan Shakespearen kielellä, mikä auttaa lapsia saamaan itseluottamusta kommunikoida vieraalla kielellä. Tunti sisältää klassisten dramaattisten tekniikoiden hallintaa, improvisaatioharjoituksia.

Kolmen kuukauden välein opiskelijat pitävät vanhemmille raportointikonsertteja, ja parhaat opiskelijat osallistuvat Flying Banana Children’s Theatre -teatterin esityksiin Moskovan eri paikoissa.

Oppitunnin hinta: 9000 ruplaa kuukaudessa

Ilmoita lapsesi. Jos haluat ammattinäyttelijöiden, ammattinsa arvostettuja mestareita työskentelevän lapsesi kanssa, Moskovan venäläisen draaman teatterin studio on hyvä valinta. Siinä koulutus perustuu näyttelemisen harjoitusten lisäksi kykyyn liikkua ja kauniisti puhua, lasten kommunikointitaitojen ja isänmaallisuuden kehittämiseen.

Moskovan venäläisen draaman teatteri

Moskovan venäläisen draaman teatteri perustettiin vuonna 1974 Kemian tekniikan instituutin teatteristudioksi. Myöhemmin hän sai kansanteatterin tittelin, seurue alkoi kiertää Venäjää ja osallistua kansainvälisille festivaaleille, monilla näyttelijöillä on arvostettujen taiteilijoiden arvonimi.

Teatterin henkilökunta on valoisaa ja erottuvaa, mikä antaa valtavan panoksen venäläisen kulttuurin kehitykseen. Ohjelmiston perustana ovat sekä modernin että klassisen draaman teokset, jotka kääntävät yleisön sydämet kohti henkisiä arvoja ja muodostavat isänmaallisuutta. Tämä on yksi Venäjän parhaista teattereista, OSD-portaali on tunnustanut sen parhaaksi teatteriksi perheiden katseluun.

Teatterissa toimii erilaisia ​​piirejä sekä Jaroslavlin valtionteatteriinstituutin osasto.

Lastenteatteristudio teatterissa

Venäläisen draamateatterin lastenteatteristudio ei opeta vain näyttelemistä, kykyä liikkua ja puhua lavalla, vaan pyrkii myös edistämään sellaisia ​​ryhmätyötaitoja, kuten:

• Vastuu itsestäsi ja muista;
• Kyky alistaa omat tiiminsä joukkueen etujen mukaisesti;
• Sinnikkyyttä ja päättäväisyyttä.

Studion päällikkönä on Venäjän kunnianäyttelijä Julia Shchepenko ja hänen opettajansa Kristina Khrustaleva (näyttelijänä ja näyttämöpuheessa) ja Elena Budny (koreografiassa ja lavaliikkeessä).

Kun olet lähettänyt lapsesi tähän teatteriryhmään, voit olla varma, että näet hänet suurella näyttämöllä - opiskelijoiden saavutuksista tulee upeita esityksiä, ja nuoret näyttelijät esiintyvät samalla tasolla kuin päänäyttelijät. Tunnit studiossa pidetään 2-3 kertaa viikossa, iltaisin. Lapset oppivat:

• näyttelijätaidot;
• koreografia ja lavaliikkeet;
• näyttämöpuhe ja laulu.

Oppimista tapahtuu sekä yksittäisten harjoitusten aikana että harjoitusten aikana - teatteristudion opetushenkilöstö uskoo, että näyttelemistä on parempi opettaa yhdistämällä kaikki alat yhteen kohtaukseen, muuten lapsi ei muodosta kokonaisvaltaista kuvaa ja taitoja näyttelijästä.

Lasten teatterikerho muualla

Moskovassa on monia muita paikkoja, joissa lasten teatteritaidetta voidaan kehittää - nämä ovat erilaisia ​​​​yksityisiä teatteristudioita, kulttuuritalojen piirejä, teattereita ja muita. Suosituimmat ovat:

• Studio Moskovan uudessa draamateatterissa;
• Studio Tabakov-teatterissa;
• Studio teatterissa "Vernadsky, 13";
• Teatteri "Tik-Tak";
• Nukketeatteristudio "Teatrik.com";
• Työpaja modernin näytelmän teatterissa;
• Nuoren näyttelijän lastenteatteri;
• Irina Feofanovan studio ja monet muut.

Kumman valita, on vanhempien päätettävissä. Joka tapauksessa näyttelemisen opettamisesta on hyötyä kasvavalle lapselle: hän kehittää älykkyyttä, muistia, huomiota ja mielikuvitusta, kykyä puhua ja herättää huomiota sekä olla rento ja vapaa kommunikaatiossa.

Moskovan venäläisen draaman teatteri on yksi Venäjän pitkään toimivista teattereista, jonka esityksillä edistetään moraalisia ja henkisiä arvoja. Rekisteröimällä lapsen hänen kanssaan studioon, voit olla varma, että vauvasi kehittyy täysin ja osallistuu myös itse teatterin työhön.

Joten olet jo etsinyt koko Internetistä etsiessäsi parasta vaihtoehtoa lisäkoulutukseen lapsellesi, lukenut uudelleen paljon artikkeleita, keskustellut ystävien kanssa, erottanut vehnän akanoista ja päättänyt - tarvitset teatteristudion! Erinomainen ratkaisu, mutta vaikein on vielä edessä: tuhansista oppilaitoksista sinun on valittava yksi, eniten, äläkä erehdy! Kuinka voit tehdä tämän, jos kaikki teatteriyhteydet rajoittuvat pariin vaatehuoneeseen ja suloiseen vanhaan mieheen buffetista? Mikä tärkeintä, älä eksy äläkä tartu ensimmäiseen esiin tulevaan vaihtoehtoon, harkitse vain Moskovan parhaita lasten teatteristudioita. Tällaisia ​​instituutioita on pääkaupungissa monia ja ne ovat kaikki erilaisia. Löytääksesi tarvitsemasi, yritetään tarkentaa kriteerejä.

Monet vanhemmat ratkaisevat valintaongelman yksinkertaisesti - he valitsevat joko korkeimman hinnan tai äänekkäimmän nimen. Älä toista heidän virhetään, vaan valitse laitos lapsesi tarpeiden mukaan.

• draamapiirit "kotona" - yksinkertaiset amatööri- tai puoliammattimaiset teatteriharrastusryhmät kouluissa, kulttuuritaloissa jne.; edullinen, joskus ilmainen;
• ammattiteatteristudiot - useimmiten olemassa teattereissa, joilla on nimi, ja niiden tarkoituksena on kouluttaa henkilöstöä näihin samoihin teattereihin; maksullinen, sisäänpääsy perustuu tiukkaan kilpailuun.

Lasten studiot teattereissa ja yliopistoissa

Esitä lapsellesi harvinainen kyky löytää yhteinen kieli kaikkien kanssa! Vain 3 kuukaudessa hän hallitsee näyttelijätaidot, parantaa puhettaan, oppii tanssimaan ja laulamaan. Kokeilutunti - 1000 ruplaa! Kirjaudu!

Lupaaville nuorille kyvyille, joiden tulevaisuus näkee vanhemmat vain valokeilassa tai valkokankaalla, on lasten teatterikouluja, joilla on suuria nimiä ja moitteeton maine. Näistä on paljon helpompi päästä teatteriyliopistoon ja tehdä muistiinpano oikeat ihmiset, koska studiot työskentelevät yliopistoissa ja niitä opettavat Moskovan johtavat teatteriopettajat. Mutta siihen pääseminen voi olla vaikeaa. Pienen ehdokkaan on saatava valintalautakunta vakuuttuneeksi siitä, että hänellä on enemmän lahjakkuutta kuin useimmilla hakijoilla. Ammatillisten laitosten joukossa seuraavat ovat Moskovan kuuluisimmat ja parhaat lastenteatteristudiot:

1. Moskovan taideteatterissa. Ei esittelyjä kaipaa. Yksi tavoista helpottaa merkittävästi lapsen tulevaa pääsyä Moskovan taideteatterikouluun.
2. GITISissä. Eli Euroopan suurimmassa teatteriyliopistossa, jonka ansiosta koko galaksi kansallisen näyttämön, näytön ja ohjauksen tähtiä julkaistiin.
3. Vakhtangov-teatterissa. Vakhtangov-teatteri viettää pian 100-vuotisjuhliaan, ja se on yksi pääkaupungin mielenkiintoisimmista ja arvostetuimmista teattereista, jolla on rikas historia.
4. Irina Feofanovan mukaan nimetty lastenteatteristudio. Vuodesta 2001 lähtien hän on valmistunut lukuisista huippuopiskelijoista, jotka ovat menestyneet yliopistoissa ja valmistuneet niistä ja ovat löytäneet paikkansa pääkaupungin johtavien teattereiden tuotannossa sekä tv-sarjoissa ja elokuvissa.

• se on kallis;
• se on useimmiten kaukana kotoa;
• se vie paljon aikaa ja vaivaa, joskus peruskoulutuksen kustannuksella, koska oppilaitokset ovat kunnianhimoisia, eivätkä ne opiskele siellä harrastuksen vuoksi;
• tämä on riskialtista, koska kukaan ei takaa lapsellesi paitsi tähtien tulevaisuutta, myös vaatimatonta roolia enemmän tai vähemmän vakavassa tuotannossa. Kaikki riippuu hänen kyvyistään ja onnesta, 50-50.

Teatterin harrastusryhmät

Jos kasvatat et uraristia, vaan kokonaisvaltaisesti kehittynyttä persoonallisuutta, joka rakastaa taidetta ja luovuutta, Moskovan lastenteatteristudio sopii lapsellesi, jossa hän on mukava, hauska ja mielenkiintoinen. Älä hukuta ammattitaidosta, nimistä, uranäkymistä tai niiden puutteesta. Etsi opettajien joukosta lahjakkaita järjestäjiä, jotka eivät voi vain antaa lapsille tietoa, vaan myös sytyttää heidän pienet silmänsä kiinnostuksella teatteria ja näyttämöä kohtaan.

Hyödyllinen vinkki: mene tunnille, istu salilla ja katso lasten kasvoja, nämä ovat parhaat suositukset, joita voit saada.

1. Vaihtoehto on helppo löytää läheltä kotia.
2. Edullinen.
3. Ei vie liikaa aikaa, ei häiritse päätutkimuksesta.
4. Lapsi valitsee paikan, ei paikkaa - lapsi. Piiri, josta et pidä, voidaan korvata toisella.

Kaikki rakastavat lasten tunteja teatteristudiossa, koska heillä ei ole tiukkaa opettajaa, joka saa heidät oppimaan epämiellyttävää materiaalia, vaatii tukahduttamista tai pitkän työpöydän ääressä istumista.

Joka kevät Moskovan teatteriyliopistot vapauttavat nuoren näyttelijöiden sukupolven luovaan elämäänsä, heidän kohtalonsa on erilainen. Valmistumisesityksissä ja katkelmissa opiskelijat ovat keskeisiä rooleja, ja kun he tulevat teatteriin, he odottavat joskus vuosia arvokasta debyyttiä. Onneksi Vakhtangov-teatterin nuoret näyttelijät pakenivat tätä kohtaloa. Eilen valmistuneet ovat aktiivisesti edustettuina nykyisessä ohjelmistossa.

Mutta levoton taiteellinen johtaja Rimas Tuminas ei lopeta kykyjen etsimistä, seuraa kaikkien Moskovan yliopistojen valmistumiskursseja ja löytää lupaavia näyttelijöitä, joiden kanssa hän haluaisi tehdä yhteistyötä. Ongelmana on, että teatteriryhmä ei salli suuria täydennyksiä joka vuosi, eikä ole voimaa erota kyvyistä. Siksi R. Tuminas keksi idean perustaa studion valmistuneiden Vakhtangov-teatteriin.

Löysimme huoneen - kellarin, jossa oli näyttämö ja pieni määrä paikkoja katsojille, siellä on hostelli, löytyi mahdollisuus rahoittaa studio.

Studiosta on tarkoitus tulla luova linkki yliopiston, pienen teatterilavan ja sitten suuren välillä. Opiskelijoilla on mahdollisuus työskennellä sekä nuorten lahjakkaiden ohjaajien, Venäjän federaation STD:n ohjaajan laboratorioiden osallistujien että korkean tason ammattilaisten kanssa. Heillä on oikeus valita ohjelmistonsa. Ehkä heidän ensimmäinen esityksensä koostuu parhaista katkelmista valmistujaiskurssilta.

Studion peruskirja ei eroa periaatteista, jotka K.S. Stanislavsky julisti sata vuotta sitten:

"Kaikki suhteet perustuvat estetiikkaan, kauneuteen, järjestykseen, kurinalaisuuteen, aristokratiaan, helläseen asenteeseen ihmissielua kohtaan, sanalla sanoen kaikkeen, mikä tekee ihmisestä taiteilijan."

Studio ei ole kertaluonteinen 1 - 2 vuoden promootio. Tämä on nuorten näyttelijöiden koulutusprosessi, heidän työllistymisensä nykyiseen ohjelmistoon, tämä on tilaisuus studiolavalla ottaa riskejä, yrittää, tehdä virheitä ja sen seurauksena voittaa, todistaa luovan pätevyyden matkalla suureen. vaiheessa. Tämä on ammattiturvallisuutta ja nuorten näyttelijöiden kysyntää.

Teatterimme esi-isä on E. B. Vakhtangov, joka johtaa Moskovan taideteatterin 3. studiota, määritteli tarkasti tämän ilmiön tavoitteet:

”Opiskelu on se olemus, jonka vuoksi ja jonka avulla Studio on olemassa.

Tämä Essence valaisee kaiken: asenteen taiteeseen ja toisiaan kohtaan ja käyttäytymistä Studion seinien sisällä ja esityksen sivussa. Tämä olemus kaikuu jokaisen opiskelijan taiteelliseen, eettiseen, moraaliseen, henkiseen, toveriseen ja sosiaaliseen elämään.

Jokaisen teistä täytyy väistämättä käydä läpi kaikki vaiheet tullakseen Studioksi ja siten Studion omistajaksi."

Nämä sanat ovat toimintaopas, eettinen postulaatti, jota noudatamme.

Teatterin verkkosivuilla julkaisemme tietoa studion teoksista, ohjelmistosta ja esitysten esittämisestä.

Studio aloittaa toimintansa toukokuussa ja viralliset avajaiset ovat syksyllä.