Kuinka epätavallisia maalauksia luodaan. Kuvia itseporautuvista ruuveista

Kerroimme äskettäin iranilaisen valokuvaaja Mohammad Kheirhin taidosta ja lupasimme jatkaa. Ja nyt teemme sen mielellämme: tämänpäiväinen viesti on täysin omistettu itäisille valokuville Mohammadista, jotka on otettu matkalla Afganistanissa ja hänen kotimaassaan Iranissa. Valokuvaaja elää nyt ...

Nissan Juke Nismo

Nissan -yhtiö ei pysy paikallaan ja kehittää edelleen epätavallisia konsepteja autoistaan, kuten esimerkiksi Nissan TeRRA. Ja hänen urheilutoimintonsa Nismo auttaa häntä tässä, joka harjoittaa olemassa olevien ja suunniteltujen autojen viritystä ja muokkaamista. Ei…

Sininen kaupunki

Kaiken Marokon loiston joukossa kiinnitetään erityistä huomiota Chefchaouenin pieneen kaupunkiin, joka sijaitsee maan luoteisosassa Rif-vuorten rinteillä. Tämä Tetouanan maakunnan hallinnollinen keskus, jossa on vain 35 tuhatta ihmistä, sai kuuluisuutensa, kuten monet ...

Wellington - maisemia Mirandalle

Yli kuusi kuukautta supermalli Miranda Kerr ja hänen poikansa ovat asuneet Uudessa -Seelannissa ja lähteneet vain työasioihin. Täällä kuvataan uuden elokuvan "Hobitti: Odottamaton matka", jossa Orlando Bloomin aviomies ja isä ovat mukana. Supermalli nauttii hiljaisesta elämästä Wellingtonissa, jossa kaikki ...

Kuuma suklaa: lämpimin juoma

Onko mitään sopivampaa syksyn illallismenulle kuin kuumaa suklaata! Polttava, viskoosi, vaahtokarkkeja tai karamellia sisältävä suklaa ei vain lämmitä täydellisesti, vaan myös kyllästyy pitkään. Tämä on loistava juoma pitkälle kävelylle tai viikonlopulle luonnossa. Kuuma suklaa ja kaakao eivät ole sama asia ...

McLaren P1 -konsepti

Jatkaessani Pariisin autonäyttelyn kiertuetta 2012 haluaisin jäädä erikseen McLarenin superautolle. Tämä on McLaren P1 -konsepti, joka korvasi toisen McLaren -legendan - F1. Emme voi vielä katsoa sisälle, koska näyttelyssä esitetty uutuus puuttuu ...

Ominaisuuskuva: Katya Rashkevich

Taiteellisen valokuvauksen avulla valokuvaaja voi olla käytännössä taiteilija, joka voi kaapata kuvan kuvaan ja lisätä siihen fantasiaa. Taiteellisen valokuvauksen avulla voit lähettää henkilön lentämään, pukea sankarille useita maskeja tai jopa sovittaa epätodelliseen kuvaan ...

Andrew Myers(Andrew Myers) on ainutlaatuinen luoja: hän luo kolmiulotteiset kuvat ... ruuveista-itsekelausruuveista, ruuvaamalla ne eri syvyyksiin; hän kirjaimellisesti ruuvaa kuvan kankaalle.

Mielenkiintoista on, että päällikkö tekee kaikki laskelmat ja ääriviivat käsin ilman tietokonetta. Hän sanoo, että hänen luomuksensa on verrattavissa veistokseen, sillä on muoto ja tilavuus, jonka kanssa hän työskentelee. Lyhyesti sanottuna se voidaan selittää seuraavasti - hän sijoittaa piirustuksen pinnalle ja merkitsee ruudukon avulla pisteitä - ruuvipaikkoja ja "avainpisteitä" - esimerkiksi nenän kärkeä, silmiä jne. Reiät on porattava niin, että ruuvi on tiukasti kohtisuorassa pintaan nähden taipumatta. Kuvien taustan tarjoavat puhelinluettelot.

Andrew Myersin teoksia

Ensimmäisen työn "ruuvaamiseen" Andrew Myers(Andrew Myers) vietti kuusi kuukautta. Aloittaminen on aina vaikeaa: työn aikana syntyy monia kysymyksiä. Aluksi mestari epäili, onko tarpeen tehdä muistiinpanoja jokaiselle ruuville (ja koska kuvassa on 6-10 tuhatta, kysymys osoittautuu todella tärkeäksi), sitten hän etsi tapaa poista jäljet ​​jo kierrettyjen ruuvien alta. Hän löysi tien, mutta hänellä ei ole kiire paljastaa salaisuutta.

Nyt hänen maalauksensa keskimääräiset kustannukset ovat noin 35 000 dollaria, mutta mestari väittää työskentelevänsä vain rahan vuoksi. Hän sanoo, että hänen studioonsa tulee nuoria, jotka eivät mielellään käy gallerioissa ja näyttelyissä, ja hän on iloinen, että hänen avustuksellaan he voivat osallistua taiteeseen. Hänen ihailijoidensa joukossa on sokeita ihmisiä, jotka "ihailevat" hänen maalauksiaan käsillään.

Oletko huomannut, että monista asioista on viime aikoina tullut materiaalia paitsi luovuuden lisäksi myös todellisten taideteosten luomiseen? Näin on, koska jopa tavallinen käsityöruuvi käsityöläisen käsissä on jo muuttunut kuvan elementiksi, mutta ei yksinkertaiseksi.

Itseporautuvien ruuvien avulla luodaan 3D-muotokuvia, jotka eivät ainoastaan ​​välitä tarkasti kasvojen piirteitä, vaan myös tekevät kuvasta tilavuuden epätasaisen pinnan vuoksi.

Tämän epätavallisen muotokuvaustekniikan keksi Andrew Myers. Kuvanveistäjä Andrew Myers syntyi ja asui Saksassa ja muutti myöhemmin Espanjaan. Andrew sai taidekasvatuksensa Yhdysvalloissa, Kaliforniassa, Institute of Artsissa, jossa hän ei itse asiassa opiskellut piirustusta tai kuvanveistoa.

Andrew Myers päätti olla palaamatta Eurooppaan, mutta löysi ainutlaatuisen tyylinsä volumetristen muotokuvien ruumiillistuksessa, jonka hän luo ruuvimeisselin ja laitteiston avulla.

Yli kolmetoista vuotta, vuodesta 2002, Myers on osallistunut näyttelyihin, kilpailuihin ja avajaispäiviin, joissa esitetään ei-triviaalia taidetta. Hänen maalauksensa ovat itse asiassa bareljeefeja, joissa äänenvoimakkuus ulottuu tasosta ja tekee kuvasta realistisen huolimatta sen luomiseen käytetystä materiaalista.

Jokaisen maalauksen luomiseksi taiteilija käyttää vanerilevyjä, samankokoisia ruuveja, öljymaaleja ja sivellintä sekä vanhoja sanomalehtiä. Ennen maalaustöiden aloittamista Andrew käyttää sähköporaa merkitsemään pieniä reikiä.

Sitten vaneriin levitetään maalauksen lyijykynäpiirros ja sitten kollaasi sanomaleikkeistä, puhelinluetteloista ja vanhoista tulosteista liimataan luonnoksen ympärille.

Piirustus koostuu itsekierteittävistä ruuveista, joiden on päästävä vaneriin tiukasti suorassa kulmassa ja ulotuttava pinnasta muodostaen kolmiulotteisen kuvan.

Maalauksen parissa Andrew Myers ei käytä nykyaikaista tekniikkaa, toisin sanoen hän ei renderöi kuvaa tietokonegrafiikkaohjelmien avulla.

Kuvan näky näkyy hänen mielikuvituksessaan, jonka hän sitten herättää eloon ruuvaamalla ruuvit lähes tiiviisti toisiinsa eri syvyyksiin paksuun vanerilevyyn.

3D-maalaukset ovat melko suuria, niiden pinta-ala on puolitoista neliömetriä. Kun kaikki ruuvit on ruuvattu sisään, työ alkaa öljyvärimaaleilla, jotka taiteilija levittää harjalla ruuvien päihin.

Andrew Myers tuo esitykseen enemmän kuin vain muotokuvia. Hänen teostensa joukossa on graafisia teoksia, jotka muistuttavat impressionismia.

Yksi Andrew Myersin uusimmista projekteista on ylittänyt muotokuvia ja on omistettu tavalliselle miesten paidalle.

Maalauksen otsikko "Se oli pitkä päivä", se kuvaa miesten paitaa, joka on ripustettu ripustimeen työpäivän jälkeen, ja ainutlaatuisina leikkeinä vanhoista 1900 -luvun ranskalaisista sanomalehdistä.

Paidan luomiseen meni kuusi ja puoli tuhat ruuvia! Kaikki tämä luo epätavallisen auran kuvaan, et voi ohittaa sitä välinpitämättömästi.

Kaikki tämä osoittaa jälleen kerran, että lahjakkuus voi löytää paikkansa taiteessa ja luoda oman ainutlaatuisen tyylinsä.

Olemme kaikki tottuneet siihen, että muotokuva on kuva henkilöstä, joka on piirretty paperille tai kankaalle. Mutta yksi taiteilija ja graafinen suunnittelija Bruce McClee rikkoi kaikki stereotypiat ja loi muotokuvia ruuveista. Uskomattomia 3D -muotokuvia nimeltä Descent ja Turning Away

Fall and Turn hämmästyttää omaperäisyydestään ja ainutlaatuisuudestaan. Ensinnäkin epätavallinen materiaali muotokuvan luomiseksi ja toiseksi tekstuuri tai 3D -tehoste. Voidakseen tehdä tällaisia ​​mestariteoksia taiteilijan oli työskenneltävä kovasti näiden teosten parissa. Jokaista kappaletta varten käytettiin tuhansia sävytettyjä lattia- ja ankkuriruuveja, jotka porattiin eri syvyyksiin tekstuurin luomiseksi. Tällaiset maalaukset ovat erityisen tärkeitä sokeille katsojille, joita kannustetaan koskettamaan muotokuvia ja kuvittelemaan kuva mielessään.

"Syksyn" muotokuva

Syksyn muotokuva, jota hän kutsuu ”tasapainon, kaaoksen ja harmonian tutkimiseksi”, kesti satoja tunteja hienosäätääkseen yli 20 000 maalattua ruuvia. Ja kaikki tämä tehtiin lumoavan kolmiulotteisen vaikutuksen saavuttamiseksi. Tämä muotokuva painaa noin 359 kiloa ja on 7 jalkaa korkea. Tällainen elinvoimainen, teollinen mosaiikki on paikka maalauksen ja veistoksen välillä.

Huolimatta McClee'n materiaalin monista rajoituksista, hän väittää, että tällainen epätavallinen valintaväline sallii hänen työnsä silti loistavasti käyttää sävyjä ja värejä. Brucen käyttämä menetelmä on melko tylsä ​​ja monimutkainen, mutta samalla sen avulla voit tehdä jotain uudelleen tai käyttää samoja osia uudelleen.

"Turning Away" - Brucen ensimmäinen teos

Hänen ensimmäinen teoksensa "Turning Away", joka käännetään "käännökseksi", oli inspiraatio seuraavaan ruuveja käyttävään työhön. Tässä maalauksessa taiteilija käytti 9000 ruuvia. Hämmästyttävintä on, että Bruce on itseoppinut. Hänellä ei ole muodollista taidekasvatusta. Frazetta, Giger, Parrish, Dali ja muut ajan kiinnostavat taiteilijat olivat yksinkertaisesti kiehtoneet häntä.

Tämä epätodellisuus, joka on kuvattu näiden taiteilijoiden maalauksissa, sai McCleen tapana haaveilla ja luoda. Ja hän onnistuu tähän päivään asti. Jos haluat nähdä McCleen teoksen suorana, The Fall on esillä tänä syksynä The B.O.B. Grand Rapidsin keskustassa ArtPrize 9: n aikana.

Hänen toinen teoksensa, nimeltään Turning Away, käyttää yli 9000 ruuvia.

Jokainen kierreruuvi on porattu eri tasoille mäntylevyyn syvyyden ja tekstuurin välittämiseksi.

Taiteilija Bruce McClee käytti yli 20 000 ruuvia luodakseen uskomattoman 3D -muotokuvan nimeltä Fall.

Oletko huomannut, että monista asioista on viime aikoina tullut materiaalia paitsi luovuuden lisäksi myös todellisten taideteosten luomiseen? Näin on, koska jopa tavallinen käsityöruuvi käsityöläisen käsissä on jo muuttunut kuvan elementiksi, mutta ei yksinkertaiseksi.

Itseporautuvien ruuvien avulla luodaan 3D-muotokuvia, jotka eivät ainoastaan ​​välitä tarkasti kasvojen piirteitä, vaan myös tekevät kuvasta tilavuuden epätasaisen pinnan vuoksi.

Tämän epätavallisen muotokuvaustekniikan keksi Andrew Myers. Kuvanveistäjä Andrew Myers syntyi ja asui Saksassa ja muutti myöhemmin Espanjaan. Andrew sai taidekasvatuksensa Yhdysvalloissa, Kaliforniassa, Institute of Artsissa, jossa hän ei itse asiassa opiskellut piirustusta tai kuvanveistoa.

Andrew Myers päätti olla palaamatta Eurooppaan, mutta löysi ainutlaatuisen tyylinsä volumetristen muotokuvien ruumiillistuksessa, jonka hän luo ruuvimeisselin ja laitteiston avulla.

Yli kolmetoista vuotta, vuodesta 2002, Myers on osallistunut näyttelyihin, kilpailuihin ja avajaispäiviin, joissa esitetään ei-triviaalia taidetta. Hänen maalauksensa ovat itse asiassa bareljeefeja, joissa äänenvoimakkuus ulottuu tasosta ja tekee kuvasta realistisen huolimatta sen luomiseen käytetystä materiaalista.

Jokaisen maalauksen luomiseksi taiteilija käyttää vanerilevyjä, samankokoisia ruuveja, öljymaaleja ja sivellintä sekä vanhoja sanomalehtiä. Ennen maalaustöiden aloittamista Andrew käyttää sähköporaa merkitsemään pieniä reikiä.

Sitten vaneriin levitetään maalauksen lyijykynäpiirros ja sitten kollaasi sanomaleikkeistä, puhelinluetteloista ja vanhoista tulosteista liimataan luonnoksen ympärille.

Piirustus koostuu itsekierteittävistä ruuveista, joiden on päästävä vaneriin tiukasti suorassa kulmassa ja ulotuttava pinnasta muodostaen kolmiulotteisen kuvan.

Maalauksen parissa Andrew Myers ei käytä nykyaikaista tekniikkaa, toisin sanoen hän ei renderöi kuvaa tietokonegrafiikkaohjelmien avulla.

Kuvan näky näkyy hänen mielikuvituksessaan, jonka hän sitten herättää eloon ruuvaamalla ruuvit lähes tiiviisti toisiinsa eri syvyyksiin paksuun vanerilevyyn.

3D-maalaukset ovat melko suuria, niiden pinta-ala on puolitoista neliömetriä. Kun kaikki ruuvit on ruuvattu sisään, työ alkaa öljyvärimaaleilla, jotka taiteilija levittää harjalla ruuvien päihin.

Andrew Myers tuo esitykseen enemmän kuin vain muotokuvia. Hänen teostensa joukossa on graafisia teoksia, jotka muistuttavat impressionismia.

Yksi Andrew Myersin uusimmista projekteista on ylittänyt muotokuvia ja on omistettu tavalliselle miesten paidalle.

Maalauksen otsikko "Se oli pitkä päivä", se kuvaa miesten paitaa, joka on ripustettu ripustimeen työpäivän jälkeen, ja ainutlaatuisina leikkeinä vanhoista 1900 -luvun ranskalaisista sanomalehdistä.

Paidan luomiseen meni kuusi ja puoli tuhat ruuvia! Kaikki tämä luo epätavallisen auran kuvaan, et voi ohittaa sitä välinpitämättömästi.

Kaikki tämä osoittaa jälleen kerran, että lahjakkuus voi löytää paikkansa taiteessa ja luoda oman ainutlaatuisen tyylinsä.