20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1804 syntyi Mihail Glinka, venäläisen klassisen musiikin perustaja, joka loi ensimmäisen kansallisoopperan. Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​oopperoiden ja sinfonisten teosten lisäksi on romanssi "Muistan ihanan hetken", A. Pushkinin säkeisiin. Ja hämmästyttävintä on, että sekä runoilija että säveltäjä olivat eri aikoina inspiroineet naisia, joilla oli paljon enemmän yhteistä kuin yksi sukunimi kahdelle.
Vasemmalla - Ya. Janenko. Mihail Glinkan muotokuva, 1840-luku Oikealla - M. Glinkan muotokuva, 1837 Se, että Glinka kirjoitti romanssin Pushkinin runoihin, on itse asiassa hyvin symbolista. Kriitikot V. Stasov kirjoitti: "Glinkalla on sama merkitys venäläisessä musiikissa kuin Puškinilla venäläisessä runoudessa. Molemmat ovat suuria kykyjä, molemmat ovat uuden venäläisen taiteellisen luovuuden perustajia, molemmat ovat syvästi kansallisia ja ammentavat suuren voimansa suoraan kansansa peruselementeistä, molemmat loivat uuden venäjän kielen - toinen runoudessa, toinen musiikissa. Glinka kirjoitti 10 romanssia Pushkinin runojen perusteella. Monet tutkijat selittävät tämän paitsi henkilökohtaisella tutustumisella ja innostuksella runoilijan työhön, myös näiden kahden neron samanlaisella maailmankuvalla.
Vasemmalla: Anna Kern. Piirustus A. Pushkin, 1829. Oikealla Aleksanteri Pushkin ja Anna Kern. Nadia Rusheva Pushkinin piirros omisti runon "Muistan ihanan hetken" Anna Petrovna Kernille, jonka ensimmäinen tapaaminen tapahtui vuonna 1819, ja vuonna 1825 tuttavuus jatkui. Vuosia myöhemmin tunteet tyttöä kohtaan heräsivät uudella voimalla. Joten kuuluisat rivit ilmestyivät: "Muistan upean hetken: Sinä ilmestyit eteeni, kuin ohikiitävä näky, kuin puhtaan kauneuden nero."
Vasemmalla - O. Kiprensky. Muotokuva A.S. Pushkin, 1827. Oikealla - Tuntematon taiteilija. Muotokuva A.P. Kern Melkein 15 vuotta myöhemmin tapahtui toinen merkittävä tapaaminen: säveltäjä Mikhail Glinka tapasi Anna Kernin tyttären Ekaterinan. Myöhemmin kirjeessään hän sanoi: ”Hän ei ollut hyvä, hänen kalpeat kasvonsa ilmaisi jopa jotain kärsimystä, hänen selkeät ilmeikkäät silmänsä, epätavallisen hoikka vartalo ja erityinen viehätys ja arvokkuus ... houkuttelivat minua yhä enemmän . .. Löysin tavan puhua tämän rakkaan tytön kanssa... Pian rakas E.K. jakoi tunteeni täysin, ja tapaamiset hänen kanssaan muuttuivat miellyttävämmiksi. Kotona tunsin olevani inhottava, mutta kuinka paljon elämää ja nautintoa toisaalta: tuliset runolliset tunteet E.K:tä kohtaan, jotka hän täysin ymmärsi ja jakoi.
I. Repin. Muotokuva säveltäjä Mihail Glinkasta, 1887
Vasemmalla - A. Arefiev-Bogaev. Oletettu muotokuva Anna Kernistä, 1840-luku Oikealla on tuntematon taiteilija. Anna Kernin tyttären Ekaterina Ermolaevnan muotokuva Myöhemmin Anna Petrovna Kern kirjoitti muistelmia tästä ajasta: "Glinka oli onneton. Perhe-elämä kyllästyi häneen pian; aiempaa surullisemmin hän etsi lohtua musiikista ja sen ihmeellisistä inspiraatioista. Vaikea kärsimyksen aika vaihtui rakkauden ajaksi yhtä läheistä ihmistä kohtaan, ja Glinka heräsi jälleen henkiin. Hän vieraili luonani uudelleen melkein joka päivä; laitoin pianon tilalleni ja sävelsin heti musiikin 12 romanssiin, jonka oli kirjoittanut hänen ystävänsä Dollmaker.
Vasemmalla - M. Glinka. Kuva: S. Levitsky, 1856. Oikealla - piirros valokuvasta Levitsky Glinkasta, joka aikoi erota maanpetoksesta tuomitun vaimostaan ​​ja mennä ulkomaille Jekaterina Kernin kanssa, mentyään salaa naimisiin, mutta näiden suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua totta. Tyttö sairastui kulutukseen, ja hän ja hänen äitinsä päättivät mennä etelään, ukrainalaiselle tilalle. Glinkan äiti vastusti jyrkästi hänen mukanaoloaan ja hänen kohtalonsa yhdistämistä Katariineen, joten hän teki kaikkensa varmistaakseen, että säveltäjä sanoi hyvästit hänelle.
Muistokivi Puškinin linjalla "Muistan ihanan hetken" Riiassa
M. Glinkan muistomerkki Teatterin aukiolla Pietarissa Mariinski-teatterin vieressä Glinka eli loppuelämänsä poikamiehenä. Ekaterina Kern ei menettänyt toivoaan uuteen tapaamiseen pitkään aikaan, mutta Glinka ei koskaan saapunut Ukrainaan. 36-vuotiaana hän meni naimisiin ja synnytti pojan, joka myöhemmin kirjoitti: ”Hän muisti Mihail Ivanovichia jatkuvasti ja aina syvästi surullisin tuntein. Hän ilmeisesti rakasti häntä koko loppuelämänsä." Ja romanssi "Muistan ihanan hetken" tuli venäläisen musiikin historiaan, kuten muutkin Glinkan teokset.

Aleksanteri MAYKAPAR

MI. Glinka

"Muistan ihanan hetken"

Luomisvuosi: 1840. Nimikirjoitusta ei löytynyt. Julkaisi ensimmäisen kerran M. Bernard vuonna 1842.

Glinkan romanssi on esimerkki siitä erottamattomasta runouden ja musiikin yhtenäisyydestä, jossa on lähes mahdotonta kuvitella Pushkinin runoa ilman säveltäjän intonaatiota. Runollinen timantti sai arvokkaan musiikillisen ympäristön. Tuskin on runoilijaa, joka ei haaveilisi sellaisesta kehyksestä luomukselleen.

Chercher la f emme (fr. - etsi naista) - tämä neuvo on erittäin tervetullut, jos haluamme selvemmin kuvitella mestariteoksen syntymän. Lisäksi käy ilmi, että sen luomiseen osallistuu kaksi naista, mutta ... yhdellä sukunimellä: Kern - äiti Anna Petrovna ja tytär Ekaterina Ermolaevna. Ensimmäinen inspiroi Pushkinia luomaan runollisen mestariteoksen. Toinen - Glinka luoda musiikillinen mestariteos.

Pushkinin musiikki. Runo

Yu. Lotman kirjoittaa elävästi Anna Petrovna Kernistä tämän Pushkinin runon yhteydessä: "A.P. Kern elämässä ei ollut vain kaunis, vaan myös suloinen, kiltti nainen, jolla oli onneton kohtalo. Hänen todellinen kutsumuksensa oli olla rauhallinen perhe-elämä, jonka hän lopulta saavutti menemällä uudelleen naimisiin ja menmällä hyvin onnelliseen naimisiin neljänkymmenen vuoden jälkeen. Mutta sillä hetkellä, kun hän tapasi Pushkinin Trigorskojessa, tämä on nainen, joka on jättänyt miehensä ja jolla on melko epäselvä maine. Pushkinin vilpitön tunne A.P. Kern, kun se piti ilmaista paperilla, muuttui tyypillisesti rakkausrunollisen rituaalin tavanomaisten kaavojen mukaisesti. Jakeessa ilmaistuna se noudatti romanttisten sanoitusten lakeja ja käänsi A.P. Kern "puhtaan kauneuden neroudessa".

Runo on klassinen nelikko (neljäs) - klassikko siinä mielessä, että jokainen säkeistö sisältää täydellisen ajatuksen.

Tämä runo ilmaisee Pushkinin käsitteen, jonka mukaan liikkeen eteenpäin eli kehityksen Pushkin käsitti herätys:"alkuperäiset, puhtaat päivät" - "harhaluulot" - "uudestisyntyminen". Pushkin muotoili tämän ajatuksen eri tavoin runossaan 1920-luvulla. Ja runomme on yksi tämän teeman muunnelmista.

Muistan ihanan hetken:
Sinä ilmestyit eteeni
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Toivottoman surun vaivoissa,
Meluisen hälinän huolissa,
Minulle kuului lempeä ääni pitkään
Ja haaveili söpöistä piirteistä.

Vuodet kuluivat. Myrskypuuska kapinallinen
Hajallaan vanhoja unelmia
Ja unohdin lempeän äänesi
Taivaallisia piirteitäsi.

Erämaassa, vankeuden pimeydessä
Päiväni kuluivat hiljaa
Ilman jumalaa, ilman inspiraatiota,
Ei kyyneleitä, ei elämää, ei rakkautta.

Sielu on herännyt:
Ja tässä olet taas
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Ja sydän lyö riemuissaan
Ja hänelle he nousivat jälleen
Ja jumaluus ja inspiraatio,
Ja elämä, ja kyyneleet ja rakkaus.

Glinkan musiikki. Romantiikkaa

Vuonna 1826 Glinka tapasi Anna Petrovnan. He aloittivat ystävyyden, joka säilyi Glinkan kuolemaan asti. Myöhemmin hän julkaisi "Pushkinin, Delvigin ja Glinkan muistelmat", joka kertoo monista hänen ystävyydestään säveltäjän kanssa. Keväällä 1839 Glinka rakastui A.P.:n tyttäreen. Kern - Ekaterina Ermolaevna. He aikoivat mennä naimisiin, mutta niin ei tapahtunut. Glinka kuvasi suhteensa historiaan hänen kanssaan muistiinpanonsa kolmannessa osassa. Tässä on yksi merkinnöistä (joulukuu 1839): "Talvella äiti tuli ja jäi sisarensa luo, sitten muutin sinne itse (tämä oli ajanjakso, jolloin Glinkan suhde vaimonsa Maria Petrovnaan heikkeni. - OLEN.). E.K. toipui, ja kirjoitin hänelle valssin B-dur-orkesterille. Sitten, en tiedä mistä syystä, Pushkinin romanssi "Muistan ihanan hetken".

Toisin kuin Pushkinin runon muoto - ristiriimuinen nelikko, Glinkan romanssissa jokaisen säkeen viimeinen rivi toistetaan. Lait vaativat sitä musikaali lomakkeita. Pushkinin runon sisältöpuolen erikoisuus - jokaisen säkeistön ajatuksen täydellisyys - Glinka säilytti ahkerasti ja jopa vahvisti musiikin avulla. Voidaan väittää, että F. Schubertin kappaleet, esimerkiksi "Trout", joissa säkeistöjen musiikillinen säestys on tiukasti tämän jakson sisällön mukainen, voisivat toimia hänelle esimerkkinä.

M. Glinkan romanssi on rakennettu siten, että jokaisella säkeistöllä on kirjallisen sisältönsä mukaisesti myös oma musiikillinen sovitus. Tämän saavuttaminen oli Glinkalle erityisen huolestuttavaa. Tästä on erityinen maininta A.P.:n muistiinpanoissa. Kern: "[Glinka] otti minulta Pushkinin runot, jotka oli kirjoitettu hänen käsillään: "Muistan upean hetken ... ", laittaa ne musiikkiin, ja menetti ne, Jumala hänelle anteeksi! Hän halusi säveltää näille sanoille musiikkia, joka vastasi täysin niiden sisältöä, ja tätä varten oli tarpeen kirjoittaa jokaiselle säkeelle erityinen musiikki, ja hän hätkähti tästä pitkään.

Kuuntele romanssin ääntä, mieluiten siihen tunkeutuneen laulajan, esimerkiksi S. Lemeshevin esittämänä merkitys, eikä vain lisääntymistä muistiinpanoja, ja tunnet sen: se alkaa tarinalla menneisyydestä - sankari muistuttaa hänelle ihmeellisen kuvan ilmestymistä; pianon johdannon musiikki soi korkealla rekisterillä, hiljaa, kevyesti, kuin mirage ... Kolmannessa säkeessä (runon kolmas säkeistö) Glinka välittää musiikissa upeasti kuvan "myrskystä, kapinallisesta impulssista" : säestyksessä itse liike kiihtyy, soinnut kuulostavat nopeilta pulssisykkeiltä (joka tapauksessa näin voidaan tehdä), oksentaen lyhyitä asteikkomaisia ​​kohtia kuin salaman välähdyksiä. Musiikissa tämä tekniikka juontaa juurensa ns. tiraatteihin, joita löytyy runsaasti taistelua, pyrkimystä, impulsseja kuvaavissa teoksissa. Tämä myrskyinen jakso korvataan samassa säkeessä jaksolla, jossa tyrataatiot kuullaan jo häipymässä, kaukaa ("... unohdin lempeän äänesi").

Välittämään "takametsien" ja "suljetun pimeyden" tunnelmaa Glinka löytää myös ilmeisyydessään merkittävän ratkaisun: säestys muuttuu sointumaiseksi, ei myrskyisiä kohtia, soundi on askeettinen ja "tyly". Tämän jakson jälkeen romanssin toisto kuulostaa erityisen kirkkaalta ja innostuneelta (alkuperäisen musiikkimateriaalin paluu on sama Pushkin herätys), sanoilla: "Herääminen on tullut sielulle." uusinta musikaali Glinka täsmää runollinen uusinta. Innostunut rakkauden teema huipentuu romanssin koodiin, joka on runon viimeinen säkeistö. Tässä se soi intohimoisesti ja innostuneesti taustalla säestys, joka välittää ihanasti sydämen lyönnin "ylimäsissä".

Goethe ja Beethoven

Viimeisen kerran A.P. Kern ja Glinka tapasivat vuonna 1855. ”Kun astuin sisään, hän otti minut vastaan ​​kiitollisuudella ja sillä ystävyyden tunteella, joka syntyi ensimmäiseen tuttavuuteemme, joka ei koskaan muuttunut hänen omaisuudessaan. (...) Huolimatta siitä, että pelkäsin ärsyttää häntä liikaa, en kestänyt sitä ja kysyin (ikään kuin tunsin, etten näkisi häntä enää), että hän laulaisi Pushkinin romanssin "Muistan ihanan hetken...", hän esitti sen ilolla ja ilahdutti minua! (…)

Kaksi vuotta myöhemmin, ja juuri helmikuun 3. päivänä (nimipäivänäni), hän oli poissa! Hänet haudattiin samaan kirkkoon, johon Pushkin haudattiin, ja samaan paikkaan minä itkin ja rukoilin molempien lepoa!

Pushkinin tässä runossa ilmaisema ajatus ei ollut uusi. Uutta oli hänen ihanteellinen runollinen ilmaisunsa venäläisessä kirjallisuudessa. Mutta mitä tulee maailman perintöön - kirjalliseen ja musiikilliseen, on mahdotonta olla muistamatta tämän Puskinin mestariteoksen yhteydessä toista mestariteosta - runoa I.V. Goethe "Uusi rakkaus - uusi elämä" (1775). Saksalaisessa klassikossa ajatus uudestisyntymisestä rakkauden kautta kehittää ajatusta, jonka Pushkin ilmaisi runonsa viimeisessä säkeistössä (ja Glinkassa - koodissa) - "Ja sydän lyö hurrauksessa ..."

Uusi rakkaus - uusi elämä

Sydän, sydän, mitä tapahtui
Mikä hämmensi elämääsi?
Voitat itsesi uudella elämällä,
En tunnista sinua.
Kaikki on mennyt, kuin palasit,
Mitä rakasti ja halusi
Kaikki rauha, rakkaus työhön, -
Miten jouduit vaikeuksiin?

Rajaton, voimakas voima
Tämä nuori kaunotar
Tämä suloinen naisellisuus
Olet valloittanut hautaan asti.
Ja onko muutos mahdollista?
Kuinka paeta, paeta vankeudesta,
Tahtoa, siivet saada?
Kaikki polut vievät siihen.

Ah, katso, ah, säästä, -
Huijarin ympärillä hän ei ole omansa,
Ihanalla ohuella langalla
Tanssin tuskin elossa.
Elää vankeudessa, taikahäkissä,
Olla koketin kengän alla, -
Miten tällainen häpeä voidaan poistaa?
Oi, anna mennä, rakas, anna mennä!
(Kääntäjä V. Levik)

Pushkinia ja Glinkaa lähempänä aikakautena tämän runon sävelsi Beethoven ja se julkaistiin vuonna 1810 jaksossa Kuusi laulua pianosäestyksellä (op. 75). On huomionarvoista, että Beethoven omisti laulunsa, kuten Glinkan romanssinsa, naiselle, joka inspiroi häntä. Se oli prinsessa Kinskaya. On mahdollista, että Glinka olisi voinut tuntea tämän kappaleen, koska Beethoven oli hänen idolinsa. Glinka mainitsee Beethovenin ja hänen teoksensa useaan otteeseen muistiinpanoissaan, ja yhdessä argumentissaan, viitaten vuoteen 1842, hän jopa puhuu hänestä "muodikkaaksi", ja tämä sana on kirjoitettu Muistiinpanojen vastaavalle sivulle punaisella lyijykynällä.

Melkein samaan aikaan Beethoven kirjoitti pianosonaatin (op. 81a) - yhden harvoista ohjelmasävellyksistään. Jokaisella sen osalla on otsikko: "Jäähyväiset", "Erotus", "Paluun" (muuten "Päivämäärä"). Tämä on hyvin lähellä Pushkin - Glinkan teemaa! ..

Välimerkit A. Pushkin. Cit. päällä: Pushkin A.S.. Toimii. T. 1. - M.. 1954. S. 204.

Glinka M. Kirjalliset teokset ja kirjeenvaihto. - M., 1973. S. 297.

Mihail Glinkan romanssi "Muistan ihanan hetken" Aleksanteri Sergeevich Pushkinin säkeisiin on yksi tunnetuimmista romansseista. Tämän romanssin historia alkoi vuonna 1819, kun Puškin näki yhtenä iltana Taideakatemian presidentin Aleksei Oleninin talossa 19-vuotiaan sisarentyttärensä Anna Kernin. Illallisella Pushkin katseli armottomasti Annaa eikä säästänyt hänen kehujaan. Hän valloitti hänen kauneutensa.

Ja pian hän kirjoittaa:
"Muistan ihanan hetken:
Sinä ilmestyit eteeni
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero."

Ehkä vaikutelma, jonka nuori kaunotar runoilijaan teki, osoittautui niin epätavalliseksi myös siksi, että Pushkin oli kuullut paljon Kernin onnettomasta avioliitosta. Tämän avioliiton pääsyyllinen oli hänen isänsä. Hän oli 17. vuotiaana, kun hän piti divisioonan kenraalista Yermolai Kernistä. Kenraali oli häntä yli kolmekymmentä vuotta vanhempi.

Anna Petrovna Kern

Anna oli romanttinen tyttö, joka kasvoi ranskalaisten romaanien parissa. Hän ei ollut vain kaunis, vaan hän erottui riippumattomuudesta ja tuomioiden omaperäisyydestä. Hän ei tietenkään voinut pitää kenraalista millään tavalla. Monet ovat jo kosineet hänet, mutta hänen vanhempansa pitivät parempana rohkeaa kenraalia. Anna oli varma, että hän rakastuisi tullessaan kenraalin vaimoksi, ja hän suostui nuoruutensa vuoksi. Vuotta myöhemmin hänen tyttärensä Katya syntyi.

Vuodet kuluivat, Anna Kern kukoisti kaikessa naisellisessa loistossaan. Hän oli Pushkinin runouden innokas ihailija. Anna ei koskaan rakastunut mieheensä, kenraaliinsa, ja ajan myötä hänen suhteensa katkeamisesta ytimeen tuli väistämätön. Kävi niin, että kesällä 1825 Anna Kern tuli tätinsä Praskovya Osipova luo Trigorskojeen. Juuri tähän aikaan Pushkin palveli linkkiä Mihailovskin kylässä, joka sijaitsi naapurustossa. Hän odotti Pushkinin saapumista päivästä toiseen, ja hän saapui ...

Anna Kern kuvaili tätä tapahtumaa myöhemmin seuraavasti: "Istuimme päivällisellä, kun Pushkin yhtäkkiä tuli sisään. Täti esitteli hänet minulle, hän kumartui, mutta
hän ei sanonut sanaakaan, arkuutta näkyi hänen liikkeissään Hän oli hyvin epätasainen käytöksestään: nyt äänekkäästi iloinen, nyt surullinen, nyt arka, nyt röyhkeä - ja oli mahdotonta arvata, millä tuulella hän olisi Hän päätti olla ystävällinen, silloin mikään ei voinut verrata hänen puheensa loistoa, terävyyttä ja lumoamista.

Eräänä päivänä hän tuli Trigorskojeen suuren kirjan kanssa. Kaikki istuivat hänen ympärilleen ja hän alkoi lukea runoa "Mustalaiset". Ensimmäistä kertaa kuulimme tämän runon, enkä koskaan unohda sitä iloa, joka valloitti sieluni.Olin ihastunut sekä tämän upean runon virravista säkeistä että hänen lukemisestaan, jossa oli niin paljon musikaalisuutta - hän oli melodinen, melodinen ääni... Muutamaa päivää myöhemmin tätini ehdotti, että kaikki lähtisivät kävelylle Mihailovskojeen illallisen jälkeen.

Saavuttuamme Mikhailovskoyeen emme menneet taloon, vaan menimme suoraan vanhaan, laiminlyötyyn puutarhaan, jossa oli pitkiä puukatuja, johon minä kompastuin joka minuutti, ja kumppanini vapisi... Seuraavana päivänä minun piti mennä Riikaan. Hän tuli aamulla ja erotessaan hän toi minulle kopion Oneginin luvusta. Sivujen välistä löysin nelinkertaisen postipaperin, jossa oli jakeita: "Muistan ihanan hetken." Kun aioin piilottaa tämän runollisen lahjan laatikkoon, hän katsoi minua pitkään, sitten tarttui kouristelevasti siihen eikä halunnut palauttaa sitä, rukoilin heitä taas väkisin, mikä hänen päänsä läpi silloin leimahti, en. en tiedä..."

Modernissa versiossa Glinkan romanssi ilmestyi yhdeksän vuotta myöhemmin vuonna 1839 ja oli omistettu Anna Kernin tyttärelle Catherinelle. Romanssin musiikissa - rakkauden kukinnan arkuus ja intohimo, eron ja yksinäisyyden katkeruus, uuden toivon ilo. Yhdessä romanssissa, muutamalla rivillä, koko rakkaustarina. Kohtalo halusi säveltäjän, jonka avioliitto oli epäonnistunut, rakastuvan tyttäreensä samalla vahvalla rakkaudella kuin runoilija rakasti äitiään - Anna Kerniä.

Vuoden 1839 alussa hän näki ensimmäisen kerran Anna Petrovnan tyttären Ekaterinan Smolny-instituutissa, jossa hän opiskeli tuolloin. Glinka muisteli: "Katseeni lepäsi tahtomattaan hänessä: hänen selkeät ilmeikkäät silmänsä, epätavallisen hoikka vartalo ja erityinen viehätys ja arvokkuus, jotka levisivät hänen koko persoonansa, houkuttelivat minua yhä enemmän."

Catherine tunsi musiikin täydellisesti, osoitti hienovaraista, syvää luonnetta, ja pian hänen tunteensa jakavat hänen tunteensa. Anna Kern oli tuolloin mennyt naimisiin häntä kaksikymmentä vuotta nuoremman pikkuvirkamiehen kanssa, joka oli melko onnellinen. Hänen suosikkisanontansa oli: "Elämämme kulku on vain tylsää ja tylsää ajanjaksoa, jos et hengitä siihen rakkauden suloista ilmaa."

Glinka haaveili ulkomaille menosta Ekaterinan kanssa, mutta suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua. Catherine on sairas. Lääkärit epäilivät kulutusta, neuvoivat heitä asumaan maaseudulla, ja Anna Kern ja hänen tyttärensä menivät Lubnyn vanhempaintilalle ja Glinka Novospasskojeen perhetilalle. Joten he erosivat ikuisesti...

Mutta kaksi suurta ihmistä Pushkin ja Glinka pystyttivät "muistomerkin, jota ei ole tehty käsin" kahdelle kauniille naiselle: Anna Kernille ja hänen tyttärelleen - Ekaterina Kernille, kaikkien aikojen muistomerkin "ihanteellisen rakkauden hetken" kunnialle - a viesti kaikille, jotka rakastavat ikuisesti.

"Muistan ihanan hetken..." Aleksanteri Pushkin

Muistan ihanan hetken...
Muistan ihanan hetken:
Sinä ilmestyit eteeni
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Toivottoman surun kaivossa
Meluisen hälinän huolissa,
Minulle kuului lempeä ääni pitkään
Ja haaveili söpöistä piirteistä.

Vuodet kuluivat. Myrskypuuska kapinallinen
Hajallaan vanhoja unelmia
Ja unohdin lempeän äänesi
Taivaallisia piirteitäsi.

Erämaassa, vankeuden pimeydessä
Päiväni kuluivat hiljaa
Ilman jumalaa, ilman inspiraatiota,
Ei kyyneleitä, ei elämää, ei rakkautta.

Sielu on herännyt:
Ja tässä olet taas
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Ja sydän lyö riemuissaan
Ja hänelle he nousivat jälleen
Ja jumaluus ja inspiraatio,
Ja elämä, ja kyyneleet ja rakkaus.

Pushkinin runon "Muistan ihanan hetken" analyysi

Yksi Aleksanteri Pushkinin tunnetuimmista lyyrisistä runoista "Muistan ihanan hetken ..." luotiin vuonna 1925, ja sillä on romanttinen tausta. Se on omistettu Pietarin ensimmäiselle kauneudelle Anna Kernille (s. Poltoratskaja), jonka runoilija näki ensimmäisen kerran vuonna 1819 tätinsä, prinsessa Elizabeth Oleninan, talossa pidetyssä vastaanotossa. Koska Pushkin oli luonteeltaan intohimoinen ja temperamenttinen henkilö, hän rakastui välittömästi Annaan, joka oli siihen mennessä naimisissa kenraali Ermolai Kernin kanssa ja kasvatti tyttärensä. Siksi maallisen yhteiskunnan säädyllisyyden lait eivät sallineet runoilijan ilmaista avoimesti tunteitaan naiselle, jolle hänet esiteltiin vain muutama tunti sitten. Hänen muistossaan Kern pysyi "hiikivänä visiona" ja "puhtaan kauneuden neroina".

Vuonna 1825 kohtalo toi jälleen Aleksanteri Pushkinin ja Anna Kernin yhteen. Tällä kertaa - Trigorskin kartanossa, jonka lähellä oli Mikhailovskoje-kylä, jonne runoilija karkotettiin hallituksen vastaisen runouden takia. Pushkin ei vain tunnistanut sitä, joka 6 vuotta sitten valloitti hänen mielikuvituksensa, vaan myös avautui hänelle tunteissaan. Anna Kern oli tuolloin eronnut "soldafon-miehensä" ja elänyt melko vapaata elämäntapaa, mikä aiheutti tuomitsemista maallisessa yhteiskunnassa. Hänen loputtomat romanssinsa olivat legendaarisia. Pushkin, tietäen tämän, oli kuitenkin vakuuttunut siitä, että tämä nainen oli puhtauden ja hurskauden esikuva. Toisen tapaamisen jälkeen, joka teki lähtemättömän vaikutuksen runoilijaan, Pushkin loi runonsa "Muistan ihanan hetken ...".

Teos on hymni naisen kauneudelle, joka runoilijan mukaan voi innostaa miestä mitä piittaamattomimpiin tekoihin. Kuudessa lyhyessä neliössä Pushkin onnistui sovittamaan koko tarinan tutustumisestaan ​​Anna Kerniin ja välittämään tunteet, joita hän koki nähdessään naisen, joka valloitti hänen mielikuvituksensa vuosia. Runossaan runoilija myöntää, että ensimmäisen tapaamisen jälkeen "minulle kuului lempeä ääni pitkään ja unelmoin söpöistä piirteistä". Kohtalon tahdosta nuoruuden unelmat jäivät kuitenkin menneisyyteen, ja "kapinallinen myrsky karkoitti entiset unelmat". Kuuden vuoden eron aikana Aleksanteri Pushkinista tuli kuuluisa, mutta samalla hän menetti elämän maun ja totesi, että hän oli menettänyt tunteiden ja inspiraation terävyyden, joka on aina ollut runoilijalle ominaista. Viimeinen pisara pettymysten meressä oli maanpako Mikhailovskojeen, jossa Pushkinilta riistettiin mahdollisuus loistaa kiitollisten kuuntelijoiden edessä - naapurimaiden maanomistajien tilojen omistajat eivät olleet kiinnostuneita kirjallisuudesta, mieluummin metsästystä ja juomista.

Siksi ei ole yllättävää, että kun vuonna 1825 kenraali Kern iäkkään äitinsä ja tyttäriensä kanssa tuli Trigorskoje-tilalle, Pushkin meni välittömästi naapureiden luo kohteliaisuuspuheluun. Ja hänet palkittiin paitsi tapaamisella "puhtaan kauneuden neron" kanssa, vaan myös hänen suosionsa. Siksi ei ole yllättävää, että runon viimeinen säkeistö on täynnä aitoa iloa. Hän huomauttaa, että "jumaluus ja inspiraatio ja elämä ja kyyneleet ja rakkaus ovat nousseet jälleen."

Siitä huolimatta, historioitsijoiden mukaan Aleksanteri Pushkin kiinnosti Anna Kernia vain muodikkaana runoilijana, jota innostaa kapinallisuuden loisto, jonka hinnan tämä vapautta rakastava nainen tiesi erittäin hyvin. Pushkin itse tulkitsi väärin hänen päätään kääntäneen huomion merkit. Tämän seurauksena heidän välillään tapahtui melko epämiellyttävä selitys, joka merkitsi "i"-kirjainta suhteessa. Mutta tästä huolimatta Pushkin omisti Anna Kernille monia ilahduttavia runoja useiden vuosien ajan, kun hän piti tätä naista, joka uskalsi haastaa korkea-yhteiskunnan moraaliset perustat, hänen muusansa ja jumaluutensa, jonka edessä hän kumarsi ja ihaili juoruista ja juoruista huolimatta.

Mihail Ivanovitš Glinka. Romantiikka "Muistan ihanan hetken"

Mihail Ivanovitš Glinkan laulusanoissa romansseilla Pushkinin sanoihin on tärkeä paikka. Niiden joukossa on "Muistan ihanan hetken" - venäläisten laulusanojen helmi, jossa runoilijan ja säveltäjän nero sulautui. Romanssin kolmiosainen muoto vastaa runon sisältöä, joka heijastaa sankarin henkisen elämän kolmea tärkeää hetkeä: ensimmäinen tapaaminen, eron katkeruus rakkaasta ja ilo uudesta treffeistä. Romanssin melodia on syvästi vaikuttava sujuvuudellaan ja lempeällä sulollaan.

Romanssi kuuluu Glinkan teoksen kypsyyteen, minkä vuoksi säveltäjän taito siinä on niin täydellinen. Koskaan ennen, eikä kukaan ennen Pushkinia ja Glinkaa, ei ole inhimillisen tunteen kauneutta nostettu niin korkealle.

Pushkin palasi maanpaosta Pietariin. Tuntui heti raikkaalta ilmalta. Glinka tiesi jo "Mustalaiset", luvut "Jevgeni Oneginista", "Viesti dekabristeille", jotka menivät listoille. He tapasivat Yusupovin puutarhassa. Pushkin ei ollut yksin.

Anna minun, Anna Petrovna, esitellä sinulle hyvä Glinka ”, hän kääntyi rouvansa puoleen. - Michel jakoi saman katon Lyovushkani kanssa Noble Boarding Housessa.

Rouva nyökkäsi ystävällisesti. Hänen nimensä oli Anna Kern. Myöhemmin hänestä tuli kuuluisa korvaamattomista muistoistaan ​​Pushkinista ja hänen lähipiiristään. Hän ei unohda Glinkaa:

"Pienikokoinen, hienon näköinen nuori mies, jolla on ilmeikäs ilme, erittäin ystävällinen, kauniit tummanruskeat silmät ...

Glinka kumarsi ilmeikkäällä kunnioittavalla tavallaan ja istuutui pianon ääreen. Voi kuvitella, mutta on vaikea kuvailla yllätystäni ja iloani! En ole koskaan kuullut mitään vastaavaa. En ole koskaan nähnyt niin pehmeyttä ja sileyttä, sellaista sielua äänissä, täydellistä näppäinten puuttumista!

Glinkan näppäimet lauloivat hänen pienen kätensä kosketuksesta, ja niiden antamat äänet virtasivat jatkuvasti yksi toisensa jälkeen, ikään kuin sympatia sitoisi niitä. Hän hallitsi soittimen niin taitavasti, että pystyi ilmaisemaan kaiken mitä halusi hienovaraisuuteen asti, ja on vaikea kohdata henkilöä, joka ei ymmärtäisi, mitä koskettimet lauloivat Glinkan taitavien sormien alla.

Improvisaation äänissä saattoi kuulla kansansävelmä ja vain Glinkalle ominainen hellyys ja leikkisä iloisuus ja mietteliää tunnetta, ja kuuntelimme sitä, uskaltaen liikkua, ja lopuksi jäimme pitkäksi aikaa sisään. ihana unohdutus..."

Vuosia on kulunut...

Glinkan talo näytti kerholta, jossa aina soitettiin musiikkia, lausuttiin runoja, laitettiin maljaa. Taiteilijat Karl Bryullov ja Ivan Aivazovsky kävivät täällä. Yleensä kuka tahansa voi katsoa tänne, yksin tai seuran kanssa, mihin aikaan päivästä tahansa. Ja Mihail Ivanovich, kyllästynyt tähän meluisaan elämään, muutti asumaan sisarensa Mashan luo. Hän asui valtion omistamassa asunnossa Smolny-instituutissa, jota hänen miehensä johti.

Kerran yksi instituutin opettajista tuli asuntoon. Hänen kasvonsa näyttivät tutulta Glinkalle. Se oli Ekaterina Kern, Anna Petrovna Kernin tytär, jolle Pushkin ei ollut välinpitämätön.

Tässä kokouksessa Mihail Ivanovitš näytti olevan kohtalon merkki. Ekaterina Ermolaevna ei ollut kaunotar. Mutta hänen luonnollinen pehmeytensä, ujoutensa, ystävällinen ja surullinen hymy hillitsi säveltäjän.

He näkivät usein toisiaan ja kaipasivat jo toisiaan, jos ero kesti yli päivän.

Glinka kirjoitti "Waltz-Fantasia" ja omisti sen Ekaterina Ermolaevnalle. Samoin romansseja "Jos tapaan sinut" Koltsovin säkeissä ja "Muistan ihanan hetken" Puškinin säkeissä runoilija Anna Kernin puhuttelemille.

Ja sydän lyö riemuissaan
Ja hänelle he nousivat jälleen
Ja jumaluus ja inspiraatio,
Ja elämä, ja kyyneleet ja rakkaus.

Tällaista inspiroitua inspiraatiota, niin säteilevää hymniä elämälle ja onnelle, venäläinen romanssi ei ole koskaan tuntenut.

Kun Anna Petrovna Kern lähestyi säveltäjää:

Mihail Ivanovitš, olen sinulle rehellinen. Olen syvästi liikuttunut lempeästä ystävyydestäsi Katyan kanssa. En olisi unelmoinut paremmista juhlista tyttärelleni. Olet kuitenkin naimisissa.

Anna Petrovna, aion...

Älä jatka, Kern huokaisi. – Avioeroprosessi kestää vuosia. Ja minun täytyy viedä tyttäreni pois Pietarista mahdollisimman pian.

Kuinka ottaa pois? Missä?!

Ukrainaan. Katya on sairas.

Tauko Kernin kanssa pysyi pitkään parantumattomana haavana Glinkan sielussa. Hänen läheisyydestään hän löysi pääasia, joka houkutteli häntä tänä vaikeana aikana: henkisen viestinnän. "Minulle kiintymys häneen on sydämellinen tarve, ja kun sydän on tyydytetty, ei ole mitään pelättävää ja intohimoja..."

Myöhemmin E. Kern, mentyään naimisiin asianajajan M. O. Shokalskyn kanssa, tuhosi huolellisesti kaiken kirjeenvaihdon Glinkan kanssa. Mutta hän kertoi paljon suhteestaan ​​häneen pojalleen, kuuluisalle tiedemiehelle, maantieteilijälle Yu. M. Shokalskylle.

Glinkan yhteys Kernin perheeseen ei katkennut jatkossa. Säveltäjän säilyneet kirjeet Anna Petrovnalle, ranskaksi, maallisen kohteliaisuuden sävyin, todistavat hänen välittävästä asenteestaan ​​entisiä ystäviään kohtaan, hänen halustaan ​​auttaa heitä vaikeissa elämäntilanteissa. Mutta vanha tunne on poissa lopullisesti. Ja vain kauniit Glinkan sanoitusten sivut välittävät meille tarinan tästä rakkaudesta.

Musiikin ääniä

Jos kysyisit minulta, mistä rakastan enemmän - musiikkia vai runoutta, minun olisi vaikea vastata. Hyvä runous on yhtä tyydyttävää kuin hyvä musiikki. Rakastan runojen lukemista ääneen, jopa itselleni.

Otan hyllystä niteen Pushkinin runoja ja löydän yhden kauneimmista ja ehkä tunnetuimmista Pushkin-runoista:

Muistan ihanan hetken:
Sinä ilmestyit eteeni...

Melodia teki Pushkinin kuvasta entistä kiehtovamman ja kauniimman:

Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Kuuntele melodiaa, laula se itsellesi, niin tunnet siinä tämän näkemisen "pimenevyyden", melodiassa puhtaan kauneuden, pehmeän, kirkkaan surun.

Vuodet kuluivat. Myrskypuuska kapinallinen
Hajallaan vanhoja unelmia...

Ja myös musiikki muuttuu kapinalliseksi, levottomaksi, sen arkuus ja arkuus katoavat. Mutta sitten, kuin syvään hengitettyään, hän rauhoittuu:

Nyt hänessä on vain väsynyt nöyryys ja suru.

Erämaassa, vankeuden pimeydessä
Päiväni kuluivat hiljaa...

Ylittäessään jonkin sisäisen esteen, melodia yrittää nousta. Se on melkein epätoivoa...

Ilman jumalaa, ilman inspiraatiota,
Ei kyyneleitä, ei elämää, ei rakkautta.

Hän nousi ylös ja kaatui jälleen avuttomana. Mutta muista, miten Pushkinilla menee?

Sielu on herännyt:
Ja tässä olet taas
Kuin ohikiitävä visio
Kuin puhtaan kauneuden nero.

Ja musiikkikin herää. Hän sai takaisin entisen inspiroivan voimansa. Se kuulostaa jälleen kevyeltä, lempeältä, melkein innostuneelta.

Ja sydän lyö riemuissaan
Ja hänelle he nousivat jälleen
Ja jumaluus ja inspiraatio,
Ja elämä, ja kyyneleet ja rakkaus.

Intohimoisen impulssin hillitseminen soi säestyksen viimeiset rauhoittavat taktit... Musiikki on ohi.

Kyllä, on erittäin vaikeaa, melkein mahdotonta kuvitella nyt näitä Pushkinin runoja ilman Glinkan musiikkia. Näyttää siltä, ​​että musiikki ja sanat ovat luotu samanaikaisesti ja jopa sama henkilö - ne ovat niin erottamattomasti sidoksissa toisiinsa, ne näyttävät niin luotuilta toisilleen. Samaan aikaan sanat ja musiikki ovat kirjoittaneet eri aikoina, eri ihmiset ja jopa omistettu kahdelle eri naiselle.

Runo on omistettu Anna Petrovna Kernille ja musiikki monta vuotta myöhemmin hänen aikuiselle tyttärelleen Ekaterinalle. Tätä kahden loistavan taiteilijan täydellistä luomusta kutsutaan usein "venäläisen romanssin helmeksi".

Kysymyksiä ja tehtäviä:

1. Kuuntele M. Glinkan romanssia. Millaisia ​​tunteita se herättää? Mikä sinua viehättää tässä musiikkikappaleessa?
2. Miten M. Glinka välitti tunteiden ja kokemusten muutoksen romanssissa?
.