D iSCIPLINE, Itsekuljetus, tarkkaavaisuus, kärsivällisyys, kolleet - nämä muutamat ominaisuudet, jotka herättävät akateemisen piirustuksen Yhdysvalloissa. Se on virheellinen olettaa, että se on saatavilla vain korkeimmilla tai toissijaisella taiteellisella oppilaitoksella. Koulutuksen periaate "Yksinkertaisesta monimutkaisesta" Voit osallistua akateemiseen piirustukseen jopa lapsille, alkaen taidekoulun tai studiosta.

Mikä on akateeminen piirustus

Akateeminen piirustus on todellisen esineiden todellinen maailma sekä rakentaa ihmiskehon olemassa oleviin klassisiin kankoihin. Perusmateriaalit työhön: Paperi, yksinkertaiset lyijykynät, pyyhekumi. Joskus käytetty Sangin, hiili, seepia.

päätehtävä Akateeminen piirustus: tarkka kopiointi ja tutkiminen esineiden rakenteellisista ominaisuuksista, unohtamatta valoa ja varjoa (valovapaa) kuvatuissa malleissa.

Ensimmäiset oppitunnit Sopii tutustumaan yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin: pallo, kuutio, sylinteri, prisma, kartio. Jos ymmärrät valon suunnittelua ja jakelua näissä aiheissa, ei ole vaikeampaa purkaa monimutkaisempia esineitä ja sitten henkilön rakenne. Miksi? Ei ole mikään salainen, että kaikki kohteet perustuvat yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin. Ja voimme väittää samoja geometrisia osia ihmiskehon kanssa.

Jokaisessa vaiheessa piirustusta voidaan pitää täydellisenä, jos mustavalkoinen mallinnus ja muotoilu suoritetaan samanaikaisesti koko levytasossa. Piirrä yleisestä muodosta ja viimeistele pienellä yksityiskohtaisella piirustuksella. Ja nyt aion kuvitella, että lyömällä ryhmä akateemista piirustusta nollatietona, pyydämme toisiamme aivan loogisen kysymyksen: "... taiteilijan taiteilijana: tiedätkö kuinka piirtää?»

Mutta unohdamme myytyjä, että akateemisen piirustuksen perustukset "ovat aloittelijoille", heidän täytyy oppia monia vuosia "ja yleensä aluksi" olla tasolla ". Poista pelkoja ja äänekkäitä patoja. Akateeminen piirustus voi hallita henkilöä missä tahansa taiteellisen koulutuksen ja tietämyksen yhteydessä.

Ihana taiteilija, Jumalan opettaja D. N. Kardovsky jätti niin viisas sanat: ".. Kuvan ydin on tärkeää, sen ydin on tärkeä, ja materiaalikäytön täydellisyys on toissijaisen ... Täydentämisen täydellisyys tulee itsessään pitkän työn seurauksena Jokaisessa veneessä ... "

Piirustuksen historia

Emme pidä kokonaan kaukana ja puhumme alkeellisesta visuaalisesta toiminnasta. Piirustus itsenäisenä näkymänä ilmestyi paljon myöhemmin - Euroopan renessanssin aikaan. Esimerkiksi italialainen piirustus jaettu kaksi erilaista lähestymistapaa.

Tiukka lineaarisuus, ilmeikäs muovi, aivohalvauksen tarkkailu oli halunnut Florentine ja Roman Schoolin edustajat. Muistaa luonnos Leonardo da Vinci Ja hänen, todella, tieteellinen lähestymistapa ihmisen realistinen kuva, eläin ympäröivät meitä ilmiöitä ja asioita. Täysin erilainen, enemmän emotionaalinen, oli venetsialaisten piirustus. Nopeasti sijoitetut viehättävät aivohalvaukset Tizianovskaya Kaavio näyttää värikkäitä paikkoja, muistuttaa luonnoksia ja ääriviivaa.

Ja tässä piirustus alkaa Grand Marchin Euroopan maiden mukaan. Tulee saksalaiseen herätykseen upealla Ryöstää. XVII-luvulla XVII Century hankkii uuden elämän ja laajan mainetta. Ranskan yhteiskunta XVIII-luvulla rakastui tähän yksinkertaiseen, suppeisiin kuvataidetta. Lyijykynä, hiili, sulka Taiteilijan, ihmeiden, kävelymatkan päässä, kävelee hänen hienovaraisen kärjensä paperilla. Kieltäytyvät graafiset luonnokset ja muotokuvat eivät vain aristokraatteja, vaan myös tavallisia ihmisiä.

Ja mitä tapahtui Venäjällä? Vain 2. puoliskolla XVIII-luvulla St. Petersburgin taideteollisuudessa alkoi vähitellen ottaa käyttöön klassinen piirustus. Tällaisia \u200b\u200bloistavia taiteilijoita helpotti tätä A. Ivanov, K. Brylov, A. Losenko, Ugryumov.

Seuraava "piirustus" Akatemian nousu alkaa toimivaltaisen taiteilijan saapumisen ja monien opiskelijoiden sukupolvien kuuluisimmasta mentorista - professori P. Chistyakov. Ja koska se on selvästi, hän perusti:

"Korkein taidetta on kuvassa. Mutta on mahdotonta vain tiukasti piirtää, tuoda äärimmäisyyksiin. Sinun täytyy pysähtyä ajoissa, se on helppo astua yli rajan yli ja saada kuva valokuvasta tai ylläpitää, jos et tiedä miten tarttua yleiseen. On parempi ilmoittaa, mitä Retell to. Se on epämiellyttävä, kun muotokuva nousee kehyksestä, parempi, kun hän menee syvälle syvyyteen. Taide ei saa pelottaa. "

Venäjän kuvakoulu on aina erottanut muotojen selkeyden, mittasuhteiden tarkkaavaisuus, huomaavainen asenne linjaan. Huolimatta valtion kohtalon monimutkaisesta peripitystä, akateeminen piirustus on säilyttänyt vuosisatojen ajan perustettuja suuria perinteitä.

Tekniikka piirustus

"Joskus voit kuulla kysymyksiä:" Tiedätkö kuinka kiinnittää kädet? Ja hevoset? Ja puut? " Mutta vastaus heihin on: emme piirrä "asioita" lainkaan, vetämme linjoja ... " (Bert Dodson).

Mitä tekniikka Yleisessä mielessään? se mestaruus, kyky käyttää oppimisprosessissa saatuja hyväksyntöjä ja tietoa yksinkertaisemmasta monimutkaisemmasta. Katsotaanpa akateemisen kuvion perustuksia, jotka kokonaisuudessaan auttavat hallitsemaan erittäin "vahvaa tekniikkaa".

Materiaalit

Jokainen aloittelija taiteilija on yksinkertaisesti velvollinen tutustumaan "työkaluihin" piirustukseen. Älä pelasta niitä, mutta ei kannata ostaa kallein aluksi. Mitä minun pitäisi selvittää:

• Paperi. Piirustus on ihanteellinen korkealaatuinen, tiheä watman;
• Yksinkertaisten lyijykynteiden pehmeyden rivi;
• Muut piirustusmateriaalit (kastike, summa, hiili, sepia, pastelli, ripsiväri);
• Piirustusmateriaalien ja työpaikan valmistelu.

Työn kehittäminen lyijykynällä

Yksinkertainen lyijykynä on akateemisen piirustuksen tärkein satelliitti. Se on helpoin aloittaa ja "laittaa käsi" hänen kanssaan: kouluttaa moottoripyörä harjoituksia. Tutustu linjaan, aivohalvaus, tahra.

Käsitteet koostumuksesta ja rytmisestä

Mallin toimivaltainen sijoittaminen levyformaatissa sinun on tiedettävä, mitä koostumus on koostumus ja kuvatila. Mikä liike, dynamiikka voidaan asettaa koneelle? Kuinka kehittää spatiaalista ajattelua?

Tutustu ja kehittäminen erilaisten piirustusten käytännössä:

• Lineaarinen rakentava. Käyttämällä yksinkertaista selkeää riviä rakentavalle lomakkeelle. Kohteita kuvataan näkyvissä kontekstissa.
• Kevyt varjo. Painopiste asetetaan esineen valaistukseen, valaistuksen jäsentäminen. Tausta on usein säädetty tai helposti.
• Tonaalinen. Pisin aika, jossa äänitutkimus ei vain esineiden tekstuurit, vaan myös tausta.

Esimerkki akateemisten suunnittelutoimintojen luettelo:

• Geometriset elimet
• Draphery Piirustus
• Kallo mies
• Piirustuspää (veistoksellinen pää, joka on peitetty suurilla tasoilla, jotka maistuvat muotoja)
• Veistoksen osat "David" Michelangelo (silmät, huulet, nenä, korva)
• Piirustus kipsin ornamentti (pistorasiat)
• Veistospää

  Kirjallisuus

  • Bert Dodson. Avaimet taidepiirustukseen. Teoria ja käytäntö. Publishing House: Popourry, 2000. - 216 s.
  • Betty Edwards. Tutustu taiteilija. Publishing House: Poprourry, 2009. - 285 s.
  • E. Barchay. Anatomia taiteilijoille. M.: Publishing House Eksmo-Press, 2001. Series "Klassinen kirjasto taiteilija".
  • Lee N. G. Kuva. Koulutusmateriaalin perusteet: opetusohjelma. - M.: Publishing House Eksmo, 2005.- 480 s., IL.

  

Varaa tekijä:

Kirjan kuvaus

Ehdotetussa kirjassa käsitellään visuaalisen kirjeen teoreettisia ja metodologisia kysymyksiä. Kirja sisältää täydellisen määrän perusoppimistehtäviä, jotka sijaitsevat tiukassa komplikaatiosekvenssissä; Katsoo, että koostumuksen, näkymät, mittasuhteet, valaistus- ja muovi-anatomian säätiöt antavat ajatuksen muodoltaan, volyymiksi ja suunnittelusta. Kirjoittajan erityistä huomiota kiinnittää esineiden rakentavasta rakenteellisesta kuvasta sekä rakenteellisen elintavan rakenteen rakenteellisesti anatominen analyysi, joka perustuu rakenteensa kuvioihin. Kirjassa esitetyt koulutusmallien perusperiaatteet edistävät äänenvoimakkuuden ja alueellisten ideoiden muodostumista ja kehittämistä ja graafisten taitojen parantamista kiinnostuneissa lukijoissa. Virasto on tarkoitettu taiteellisten ja arkkitehtonisten yliopistojen ja tiedekuntien opiskelijoille sekä Taiteellisen profiilin ammatillisten oppilaitosten opiskelijat ja suositellaan taidekoulujen ja koulujen opettajien ja opettajien teoreettisten, metodologisten ja käytännön suuntaviivojen laatu.

Koulutuksen akateemisen kuvion perusteet. Li n.g.

M.: 2007. - 480 s.

Oppikirja, jolle taiteen yliopistojen opiskelijat koulutetaan, viittaa klassisiin kirjoihin akateemisen kuvion perusasiat. Luonnossa esitetyt koulutusmallien perusperiaatteet vaikuttavat määrän ja alueellisten ideoiden muodostumiseen ja kehittämiseen sekä graafisten taitojen parantamiseen kiinnostuneissa lukijoissa. Oppikirja on tarkoitettu taiteellisten ja arkkitehtonisten yliopistojen ja tiedekuntien opiskelijoille sekä taiteellisen profiilin ammatillisten oppilaitosten opiskelijoille ja suositellaan teoreettisia, metodologisia ja käytännön ohjeita opettajien ja opettajien opettajille ja opettajille. Kirja kattaa visuaalisen kirjeen teoreettiset ja metodologiset kysymykset. Kirja sisältää täydellisen määrän perusoppimistehtäviä, jotka sijaitsevat tiukassa komplikaatiosekvenssissä; Katsoo, että koostumuksen, näkymät, mittasuhteet, valaistus- ja muovi-anatomian säätiöt antavat ajatuksen muodoltaan, volyymiksi ja suunnittelusta. Kirjoittajan erityistä huomiota kiinnittää esineiden rakentavasta rakenteellisesta kuvasta sekä rakenteellisen elintavan rakenteen rakenteellisesti anatominen analyysi, joka perustuu rakenteensa kuvioihin.

Muoto: Djvu.

Koko: 35,3 MB

Ladata: Yandex.disk.

SISÄLTÖ
Kirjoittaja 3.
Muoto, tilavuus, muotoilu 5
Perspective perusasiat 9.
Mittasuhteet ja niiden merkitys piirustuksessa 19
Geometristen elinten osuudet 22
Pään mittasuhteet 23.
Rungon mittasuhteet 25.
Koostumus 28.
Geometric Puh 35
Piirustus Kuuba 38.
Piirustus Prism 42.
Piirtokappaleet 45
Piirustussylinteri 48.
Piirustus kartio, 53
Pallo piirustus 55.
Kuuban 59 perustuvan erilaisten lomakkeiden lupaavan kuvan
Valon ja varjojen laki 63
Geometristen elinten ryhmä 69
Kotitalouskohteet 75
Bidone piirustus 77.
Piirustus kipsi maljakko 79
Piirustus Asetelma 90.
Piirustus pääkaupungit 95.
Piirrä arkkitehtoniset yksityiskohdat (pääkaupungit ja kipsiruoka) 95
Piirustus pääkaupungit Doric Tilaukset 96
Piirustus Joonian pääkaupungit 101
Piirustus Ornamentti 105.
Piirustus kipsin ulostulo * 107
Piirustus sisustus 109.
Geometristen muotojen koostumuksen rakentaminen suunnitelman ja julkisivun 114 mukaisesti
Piirustus ulkopuoli 116.
Tutkimus ja kuvan miehen pää 128
Lunien kallon muovi anatomia 130
Skeleton-kaulan muovi anatomia 135
Muovinen lihaksen anatomy 136
Kaulan lihaksen muovi anatomia 141
Muovi Anatomian silmä 142
Muovinen korva Anatomia 144
Muovinen nenä Anatomy 146
PTA: n muovinen anatomia 148
Piirustus kallo 149.
Piirustus pään pään, silmät, huulet ja korva 164
Nenän piirustus 164.
Piirustus silmä 172.
Lipuspiirustus 181.
Piirustus korva 190.
Piirrä kipsipää 200
Live Pää 235
Muovi Anatomian luuranko 261
Piirustus ihmisen kuviot 261
Ylempien raajojen luiden anatomia 266
Alaraajojen luiden anatomy 272
Piirustus luuranko 275.
Ihmiskehon lihaksen muovi anatomia 286
Torchin lihaksen muovi anatomia 286
Muoviset lihaksen anatomia
Ylimmät raajat 289.
Alaraajojen lihasten anatomia 293
Piirustus lihasrakenteet 300
Yksityiskohtaiset yksityiskohdat henkilöstä (harjat, jalat) 312
Tutkimus ja kuva ihmisen kuvasta 328
Piirustus kipsia Torso 329
Piirrä henkilö henkilöstä 353
Piirustusmuodot liikkeessä 400
Piirrät muotoja vaatteissa 410
Piirustus muistiin ja lähettämällä 419
Outline 420.
Ihmisten hahmojen luonnokset ja luonnokset 421
Luonnos ja luonnokset ihmisen pään 443
Kotitalouskohteiden ääriviivat ja luonnokset 446
Eläinten luonnokset ja luonnokset 449
Kasvien luonnokset ja luonnokset 457
Sisältöjen ja ulkopuolisten luonnokset ja luonnokset 464
Koneiden ja ajoneuvojen luonnokset ja luonnokset 471
-Kysymys 476.
Bibliografinen luettelo 477.

Jos vanha unelma oppia tekemään todellisena taiteilijana, mutta ei ole aikaa mennä taidekouluun tai rahaa palkata opettaja, älä epätoivo! Voit itsenäisesti huolehtia talosta vapaassa ja kätevällä tavalla sinulle. Tärkeintä on valmistella huolellisesti, koska olet opettajasi.

Ensinnäkin on tarpeen ymmärtää, mitä tietoa sinun täytyy hallita. Varmasti valitut kirjat ovat ratkaisevan tärkeitä. Seuraavat tieteenalat opetetaan oppilaitoksilla taiteilijoille: piirustus, maalaus, koostumus, kukkiva, anatomia ja näkökulma. Jos olet itsenäisesti päättänyt opiskella piirustuskurssia, tarvitset sarjan seuraavista oppikirjoista.

Kuva

Koulutuksen akateemisen kuvion perusteet. Nikolai li.

Kirjoittaja esittää koko akateemisen kurssin, joka jatkuvasti paljastaa kaikki taiteellisen koulun koulutusohjelman materiaalit. Askel askeleelta voit helposti hallita yksinkertaisia \u200b\u200bgeometrisiä ruumiita (kuutio, sylinteri, pallo, kartio, pyramidi), joka heikentää monimutkaisempia esineitä, kuten kreikkalaisia \u200b\u200bmaljakoita, pääkaupunkia, huonekaluja, taloja, ihmiskehoa. Tästä kirjasta opit lineaarisen näkökulman perusteet, rakentava rakenne kuvassa, esineiden mittasuhteet ja niiden arvo kuviossa sekä muovisen ihmiskehon anatomian tuntemus.

Kuva. Luonnokset ja luonnokset. V. K. Kuzin

Luonnosten ja luonnosten toteutus on tärkeä rooli piirustuksen ilmaisun, vision eheyden, kyky siirtää asennon mittasuhteet ja tärkeimmät ominaisuudet. Tämä kirja esittelee sinut rivin ja tahrojen taiteellisiin ominaisuuksiin sekä erilaisiin materiaaleihin, joita luonnokset voidaan suorittaa. Tässä on täysi esimerkkejä erinomaisista taiteilijoista. Lisäksi opit luonnoksen roolin koostumuksen luomisessa ja hallita tekniikoita ja järjestelmiä rakennuksen ääriviivat ja luonnokset.

Kevyn ja varjon peli taiteilijoille. Polttaa hogart

Tästä kirjasta opit kaikenlaisista valaistustyypeistä ja valon vaikutuksesta olennaisuudesta. Saat laajan käsityksen siitä, mikä musta ja valkoinen kuvio on koneessa, ja mikä rooli valo näytetään mallimallinnuksessa. Sinulla on käsitys, josta on valon ja varjojen luokkia ja kuinka valo vaikuttaa koostumuksen ilmeikkytykseen. Ja myös ymmärrä, mikä on erilainen kuin toisistaan \u200b\u200btasainen hajallaan oleva valo, kuunvalo, veistoksellinen valo, spatiaalinen valo, hajanainen valo, sokaiseva valo, ilmeikäs valo. Yleensä tässä käyttöohjeessa löydät satoja valon määritelmiä ja saat syvemmän ajatuksen sen toiminnasta kuvassa.

Maalaus

Vesivärinen maalaustekniikka. P. P. Revakin

Tämä kirja julkaisi USSR: n ajankohtana akateemisen maalauksen yleispalvelun. Se antaa laajan käsityksen värin valaistuksen vaikutuksesta ja paljastaa tällaiset peruskäsitteet maalauksessa omalla ja heijastuneeksi valoksi, värilämpötilasta, kevellisyydestä, paikallisesta esineestä. Tämä oppikirja esittelee sinut erityispiirteisiin herkkyyden näkökulmasta värille ja erilaisille värikontrasteille. Opit mitä materiaaleja tarvitaan vesivärien maalien kanssa sekä eri pigmenttien vuorovaikutuksen ominaisuudet paperilla. Tämä kuvailee yksityiskohtaista tekniikkaa klassisen menetelmän mallintamisen esineiden mallintamisen mallintamiseen vesiväri-maaleilla ja antaa myös näkökulman ja maalaussuunnitelman käsitteen. Merkittävä osa kirjaa on omistettu arkkitehtonisten rakenteiden kirjoittamiseen, joten on hyödyllistä lukea jopa arkkitehtien.

Maalauksen perusteet. Mogilevtsev V. A.

Tämä kirja on suunniteltu ammatilliseen koulutukseen muotokuvamaalaukseen. Seuraavassa on Öljyn akateemisen maalauksen perustiedot muotokuvan generissä. On myös kuvaus tarpeellisten materiaalien luettelosta, piirustuksen vaiheet harjalla kankaalla, osa-alueesta (silmät, nenä, huulet). Ja tässä on tässä värisuhteita ja ekspressiivisiä maalauksia. Kirja on jaettu neljään osaan: pää, muotokuva kädet, kuva, kopiointi. Kussakin osassa kirjoittaja kuvaa yksityiskohtaisesti kaikki suunnitelman työvaiheet, mikä luo luonnos ennen yksityiskohdista ja yleistää valmiita muotokuvia. Tämän kirjan lisäksi Mogilevsvailla on kaksi erinomaista kirjaa "piirustusten perusteet" ja "ääriviivat ja koulutus", jotka myös ansaitsevat huomiota ja voivat toimia vaihtoehtona edellä mainittuihin oppikirjoihin.

Täydellinen öljymaalaus. Hennes Ruissing

Tässä kirjassa on kuvaus materiaaleista maalausta öljyllä, maaperän resepteillä, alikehyksen luomismenetelmien, kankaiden kattavuuden ja maasta. Kirjoittaja osoittaa kaikki työvaiheet: ääriviivat valmiiden viehättävän kanavan luomiseen. Tästä kirjasta opit työskentelemään mastien kanssa, mikä on ero pastojen vanhojen ja lesing-maalien välillä, mikä on ilma-perspektiivi ja. On olemassa yksinkertaisia \u200b\u200besimerkkejä kirjeiden tekniikan työstä Öljyllä perustyylit. Lisäksi kirjoittaja antaa värikontrastan käsitteen ja tapoja soveltaa niitä maalaukseen ja antaa myös neuvoja, miten välttää monia virheitä työskentelyn maalien aloittelijoilla.

Vesivärinen maalauskurssi. Maisema muutamassa minuutissa. Kate Fenwick.

Jos pidät enemmän akvarellia, tämä kirja helpottaa maisemamaalauksia. Se sisältää monia kuvattuja esimerkkejä. Sen avulla voit hallita tekniikkaa maiseman osia, jotka toisinaan edustavat aloittelijoille, on vesi, arkkitehtoniset osat, kivet, yksittäiset puut. Kirjoittaja käsittelee sitä yksityiskohtaisesti erilaisten ilmakehän, arkkitehtonisten ja vuoristomaisemien kirjoittamiseen, opettaa erilaisia \u200b\u200btekniikoita taivaan kirjoittamiseen, metsiin, veteen. Hän paljastaa paletinsa salaisuudet, osoittaa mahdollisuuden soveltaa peittoesteen, antaa monia pieniä käytännön neuvoja.

Anatomia

Kuva mies. Gottfried bammes.

Tietenkin paras kirjailija, joka löytyy tutkimaan muovitaiteilijaa. Bammes ei ainoastaan \u200b\u200bammattimaisesti asettaa henkilön lukujen anatomia, mutta myös antaa ajatuksen kuvan kuvion kuvasta. Hänen paras kirja "Anatomy taiteilijoille", valitettavasti ei ole käännetty venäjäksi. Siksi kaikki, jotka eivät omista saksalaista, suosittelen tutustumaan näihin kahden kirjan kanssa venäläisessä "kuvassa" ja "ihmisen kuvassa. Piirustusten perusteet luonteesta ", joka kokoeltaan alkuperäisestä kirjasta venäjäksi. Ensimmäinen kirja on antatomian yksityiskohtainen kurssi ja antaa täydellisen kuvan rakenteesta, ihmiskehon osuuksista, staattisesta ja dynaamisesta ihmisen kuvasta. Toinen kirja on omistettu tarkemmin, kun se piirtää kuvion koneeseen ja antaa sinulle mahdollisuuden hallita erilaisia \u200b\u200btapoja simuloida ihmiskehon muotoa.

Kolorologia

Väri. Johannes Inen

Tämä kirja on laaja työteoria. Hän esittelee sinut värin fyysiseen luonteeseen, kertoo värillisen harmonian perusasioista ja antaa täydellisen kuvan värijärjestelmästä. Opit paitsi värisuunnittelusta, kaikentyyppisistä värin kontrastista, värin harmoniasta ja värin ilmeisyyden teoriasta, jotka ovat pohja monissa kukkien oppikirjoissa, mutta myös laajentavat ajatustaan \u200b\u200bsyvän tietämyksen Bolan väreistä . Kirjoittaja syvenee värin semantiikan, subjektiivisen värin subjektiivisen käsityksen, valon spatiaalisen vaikutuksen värin. Lisäksi ITUTA kiinnittää huomiota värien näyttökertojen teoriaan, mikä on erityisen tärkeää taidemaalari-taiteilijoille, jotka ovat kiinnostuneita esineiden realistisesta lähetyksestä valoilmaympäristössä.

Sävellys

Koostumuksen perusteet. N. M. Sokolnikova.

Huolimatta siitä, että tämä oppikirja on suunniteltu luokkien 5-8 opiskelijoille, mielestäni tämä on hyödyllinen kirja sekä aloittelijalle että kokeneelle taiteilijalle. Tässä yksinkertaisessa muodossa koostumuksen perusasiat esitetään ja esimerkkejä ovat erittäin onnistuneita, että logiikkakomponenttien sijoittamisen logiikka tasossa on käytettävissä. Kirja esittelee lukijan koostumuksen perussäännöillä ja keinoilla, diagonaalien arvo liikkeen lähettämisessä, muodon voimajohdot, keino jakaa tonttikomposiittikeskuksen, kultaisen osan sääntöjen, symmetrian ja epäsymmetria. Yleensä täällä löydät kaiken, mitä sinun tarvitsee harkita rakennettaessa koostumusta, mukaan lukien käytännön vinkit, jotka helposti imeytyvät ja levitetään.

Täällä tällaisella oppikirjoilla voit selviytyä oppimisprosessista, joka piirtää itsesi! Kaikki nämä kirjat voidaan helposti ladata Internetissä, mutta on parempi ostaa alkuperäiskappaleet työpöydän lukemiseen. Lopuksi toinen neuvonta - Yritä ottaa yhteyttä metodisiin kirjallisuuden kirjoittajien ja akateemisiin ja välttää pinnan esitteitä pehmeällä kannella tarttuvilla nimillä, jotka eivät yleensä anna systeemistä tietoa.