Pohdintaa surun aiheesta mielessä. Sävellys Gribojedovin "Voi viisaudesta": teemat, kuvat

Tämä loistava näytelmä on omistettu jaloyhteiskunnan elämälle ja tapoille. Ja tarinan keskellä on henkilö, jonka maailmankuva eroaa merkittävästi hänen ympärillään olevien näkemysjärjestelmästä. Essee aiheesta "Griboyedov. "Voi viisautta" "kirjoittavat koululaiset vuosittain. Komedia ei koskaan menetä moraalista ja taiteellista voimaansa, ja siksi se on yksi niistä suurista teoksista, joita ei pitäisi vain lukea, vaan myös analysoida.

Historian kirjoittaminen

Gribojedovin näytelmän "Voi viisautta" luominen kesti noin kolme vuotta. Työ valmistui vuonna 1822. Se julkaistiin kuitenkin vain seitsemäntoista vuotta myöhemmin ja vääristyneessä muodossa. Sensuroidut muokkaukset ovat muuttaneet merkittävästi kirjoittajan tekstiä. Näytelmä julkaistiin alkuperäisessä muodossaan paljon myöhemmin.

On melko vaikea kuvitella venäläistä kirjallisuutta ilman tätä teosta. Ylittämätön teos "Voi viisautta", jonka kuvat personoivat pääkaupungin yhteiskunnan paheita, ilmaisee myös vastustavan hengen, joka omaksui aateliston kehittyneimmät edustajat.

Konflikti

Komedia "Voi viisautta" koskettaa akuutteja yhteiskunnallisia ja poliittisia ongelmia. Essee yhdestä aiheesta sisältää taiteellisen konfliktin tutkimuksen. Ja täällä hän ei ole yksin. Työn alussa on sidottu eräänlainen rakkauskonflikti. Sitten komedian kirjoittaja nostaa yhteiskunnallisia ja poliittisia kysymyksiä. Toisaalta edistyksellistä ajatteleva nuori mies. Toisaalta on taantumuksellisen aateliston edustajia. Heidän aikansa on loppumassa, mutta edistyksellisille ideoille ei silti ole sijaa tässä yhteiskunnassa. Kahden toisilleen vieraan sosiaalisen maailman törmäys on perinteisesti omistettu essee -aiheille.

Voi Wit on teos, jolla on avoin loppu. Kuka on voittanut? Chatsky? Tai hiljaisuus ja famus? Komedia "Voi viisautta" ei anna selvää vastausta näihin kysymyksiin. Traagisesti kuolleen diplomaatin ja näytelmäkirjailijan työ on lähes kahden vuosisadan ajan tarjonnut syvää filosofista pohdintaa.

Ongelmallista

Jo komedian nimi puhuu päähenkilön onnettomuudesta. Chatskyn ongelma on, että hän on älykäs. Tässä mieli on kuitenkin melko synonyymi sanalle "vapaa ajattelu".

Kirjoittaja tekee lukijalle selväksi, että kaikki hänen hahmonsa Chatskya lukuun ottamatta ovat tyhmiä. Mutta jokainen heistä ei tiedä tätä, uskoen olevansa fiksu, mutta hullu, joka ei halua jakaa näkemyksiään. Essee aiheesta "Griboyedov. "Voi viisautta" "voi paljastaa kysymyksen sellaisen käsitteen epäselvyydestä kuin mieli. Loppujen lopuksi Famusov ja Molchalin uskovat, että hän on vain kyky sopeutua ja saada aineellisia etuja. Hiipiä, tehdä ilkeä ja solmia avioliittoja vain mukavuuden vuoksi - tämä on erikoinen ajattelutapa ja elämäntapa, jotka hallitsevat Moskovan yhteiskunnassa, nykyaikaisessa Griboyedovissa.

Kaksisataa vuotta myöhemmin ihmisten maailmankatsomuksessa ei ole juurikaan tapahtunut muutoksia. Siksi essee aiheesta "Griboyedov. "Voi viisautta" "voi vastata esimerkiksi kysymyksiin" Mikä on venäläisen klassikon moderni komedia? "," Mikä on sen merkitys? "

Chatskyn kuva

Tällä sankarilla on erityinen paikka venäläisessä kirjallisuudessa. Teos sisältää dekabristisen hengen, niin ajankohtaista. Kirjoittaja kiinnittää huomiota kansallisiin historiallisiin, sosiaalisiin ja poliittisiin kysymyksiin.

Mutta jos suljet silmäsi tapahtumiin, joiden ilmapiirissä loistava näytelmä luotiin, ja näet kuvajärjestelmässä vain tyypillisiä psykologisia tyyppejä, jotka ovat aina läsnä yhteiskunnassa, herää kysymys: "Onko sellainen Chatsky kykenevä herättämään sympatiaa tänään? " Tuskin. Hän on nokkela ja älykäs, tuomioistaan ​​riippumaton ja vilpitön. Kuitenkin nyt ilmestyä niiden eteen, jotka lukivat kirjallisuuden oppikirjoja kouluvuosinaan ja luovat esseen aiheesta "Griboyedov. "Voi Wit" ", häntä ei olisi ymmärretty. Hän olisi vain nähnyt hämmentyneen Famusian ilmeen.

Taiteellinen identiteetti

Griboyedov yhdisti teoksessaan kuolevan klassismin piirteet ja tuon ajan uuden kirjallisen suuntauksen - realismin. Näytelmässä ei myöskään ole romanttisia piirteitä.

Kirjoittaja ei jätä huomiotta klassismin pakollisia periaatteita. Teoksessa on vain yksi juoni, ja kaikki toimet tapahtuvat yhdessä paikassa. Kirjoittaja antoi hahmoilleen luovia luonteenomaisia ​​puhuvia sukunimiä, mutta Chatskyn romanttinen yksinoikeus ei ole tyypillistä tälle kirjalliselle suuntaukselle. Ja lopuksi, komedialla on historiallinen tarkkuus, mikä on merkki realismista.

Koulun opetussuunnitelma tarjoaa erilaisia ​​essee -aiheita. "Voi Witistä" on ainutlaatuinen taideteos. Siinä käytettyjä kirjallisia tekniikoita ei pidä jättää huomiotta luovassa tehtävässä. Tämä näytelmä on kirjoitettu käännekohdassa venäläisen kirjallisuuden historiassa. Siksi hän yhdistää niin erilaisia ​​taiteellisia muotoja.

Voi Wit Essay Reasoning Grade 9

Suunnitelma

1. Esittely

2. päähenkilöt

3 komediaongelma on mainittu jo otsikossa

4. Yhteenveto

Griboyedovin komedia "" on erinomainen venäläisen kirjallisuuden teos. Se sisältää itsessään armotonta kritiikkiä hengettömästä ja tietämättömästä yhteiskunnasta. Kirjoittajan esiin tuomat ongelmat ovat merkityksellisiä millä tahansa historiallisella aikakaudella. Siksi monista komedian lauseista on tullut yleisiä substantiivit ja osa venäläistä kieltä. Huolimatta huomattavasta kirjallisesta perinnöstään Gribojedov meni historiaan yhden teoksen tekijänä.

Hänen muut näytelmänsä ja runonsa ovat täysin vaaleita ennen "Voi Witia". Tämä herätti jopa epäilyksiä siitä, että suuren komedian kirjoitti Gribojedov. Kuitenkin vakava analyysi kirjoittajan elämästä ja työstä vahvistaa täysin hänen kirjoituksensa.

Teoksen päähenkilö on A. A. Chatsky. Hän on älykäs ja rehellinen nuori mies, joka palaa Moskovaan pitkän poissaolon jälkeen. Hän ei pelkää ketään ja ilmaisee suoraan näkemyksensä. Chatsky on ainoa positiivinen hahmo verrattuna muihin sankareihin. PA Famusov on virkamies, jonka talossa kaikki tapahtumat etenevät. Tämä on feodaalisen aateliston tyypillinen edustaja, joka on juurtunut tietämättömyyteensä ja vakuuttunut hänen vanhurskaudestaan.

Sen sihteeri A.S. Molchalin on täysin samaa mieltä mestarinsa kanssa. Hän tunnustaa rajoittamattoman vallan ja auktoriteetin itseään kohtaan, mutta pyrkii salaa parantamaan asemaansa nopeasti imartelulla ja petoksella.

Päähenkilö on Sophia Pavlovna, Famusovin tytär. Nuoruudessaan hän tunsi läheisesti Chatskyn ja kertoi hänen näkemyksistään elämästä. Vähitellen Sophia alkoi ymmärtää täydellisesti yhteiskunnan vaatimuksia ja sopeutua niihin. Entiset ihanteet on unohdettu pitkään. Tyttö yrittää ottaa vahvan sosiaalisen aseman.

Paradoksaalinen lausunto (millaista surua voi olla mielessä?) Selitetään Chatskyn esimerkillä. Kaikki hänen sanansa ja tekonsa ovat poikkeuksellisen älykkäitä ja totuudenmukaisia, mutta ne törmäävät kuuroon hylkäämisen seinään. Korkeassa yhteiskunnassa ei arvosteta älykkyyttä ja jaloutta, vaan kykyä sopeutua ja palvella. Maailmassa vallitsee orjallinen tottelevaisuus ja kunnioitus.

Chatskyn kaltaiset ihmiset esitetään häiriötekijöinä ja vallankumouksellisina. Epäilemättä fiksu Chatsky on pahamaineinen profeetta, jolla ei ole sijaa omassa maassaan. Vastustaminen yleismaailmallista typeryyttä kohtaan johtaa vain siihen, että hänet tunnustetaan hulluksi. Tämä pakottaa Chatskyn poistumaan Moskovasta kiireesti. Hän on pettynyt paitsi korkeassa yhteiskunnassa myös rakkauteensa. Loistavat henkiset lahjat eivät voi tuoda hänelle onnea. Chatsky osoittautuu yksinäiseksi tunnistamattomaksi neroksi.

Ongelma "Voi viisaudesta" on ajankohtainen. Jokaisesta ihmisyhteiskunnasta tulee massiivisesti konservatiivinen ja inertti vakiintuneiden näkemysten ja perinteiden kanssa. Henkilö, joka pystyy poistumaan yleisestä joukosta, on tuomittava ja tuomittava. Tämä on samanlainen kuin eräänlainen sosiaalinen vaisto itsensä säilyttämiseksi. Chatsky personoi edistyneen julkisuuden henkilön, joka kestää pilkkaa koko elämänsä ja vasta kuoleman jälkeen saa ansaittua tunnustusta ja kunnioitusta.

Griboyedov oli useiden teosten kirjoittaja, mutta vain yksi komedia "Voi Witistä" toi hänelle mainetta. Tämä näytelmä on kirjoitettu 1800 -luvun alussa, jolloin Venäjällä syntyivät ensimmäiset salaiset poliittiset järjestöt. Venäjän edistykselliset ihmiset, jotka ymmärsivät Venäjän kansan aseman epäoikeudenmukaisuuden, alkoivat liittyä salaisiin vallankumouksellisiin järjestöihin. Nämä ihmiset ymmärsivät, että Venäjän kansa, joka voitti vuoden 1812 sodan, ei ansainnut niin kurjaa olemassaoloa. Edistyvän aateliston ja feodaalisten maanomistajien välillä on syntymässä konflikti, "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" välinen taistelu. Ja Gribojedovin komedialla on niin suuri merkitys, koska se on kirjoitettu juuri tällä hetkellä ja heijastaa aikamme maailmanlaajuisia ongelmia.

Mielestäni komedia on erittäin mielenkiintoinen sävellyksen omaperäisyydestään. Näytelmässä on rakkauslinja ja sosiaalis-poliittinen linja, ja nämä kaksi linjaa ovat toisiinsa kietoutuneita, kehittäneet ideologisen käsitteen. Näytelmän juoni on luonteeltaan rakkaus, koska päähenkilö Chatsky tulee Moskovaan rakkaan tyttöystävänsä Sophian vuoksi. Famusovin talossa hän on aluksi iloinen, innoissaan, hyvällä tuulella ja niin sokaistuna Sofian kauneudesta, ettei edes huomaa hänen kylmyyttään ja vieraantumistaan. Chatsky keskustelee iloisesti Sofian kanssa, piirtää osuvia, sarkastisia sarjakuvia heidän keskinäisistä tuttavistaan, joista suurin osa on Sophian sukulaisia. Tyttö tuskin peittää ärtymystään. Mutta kun Chatsky, joka on käynyt läpi kaikki yhteiset tuttavuudet, aloittaa vahingossa keskustelun Silent-notista ja puhuu häikäilemättömästi hänestä, Sophia murtuu ja heittää sivuun: "Ei mies, käärme!" Tämä oli viimeinen pisara, joka täytti tytön kärsivällisyyden. Huomaten Sophian kylmyyden, ärtynyt Chatsky pyrkii selvittämään, ketä Sophia todella rakastaa. Hän aloittaa keskustelun Famusovin kanssa, jonka aikana heidän välillään syntyy kiista ideologiselta pohjalta. Itse asiassa tässä tapahtuu sosiaalipoliittisen konfliktin alku. Chatsky, tuolloin edistynyt mies, seisoi edistyvän aateliston asemassa. Hänen ihanteensa eroavat Famusian yhteiskunnan ihanteista, joissa hallitsevuus, hitaus, valheet ja tekopyhyys vallitsevat, ja ihmistä ei arvioida hänen ansioidensa, vaan hänen rikkautensa ja asemansa perusteella. Kaikki tämä on vieras Chatskylle, hänelle tärkein asia elämässä on hyödyttää Venäjää, palvella isänmaata. Famus -yhteiskunnan ihanne on Maksim Petrovich, joka palveluksellisuudellaan ja imartelullaan saavutti tunnetut asteet ja tätä varten hän saattoi ”uhrata suunnitelman rohkeasti”. Molchalin noudattaa samoja ihanteita, jotka asettivat tavoitteekseen ylennyksen ja tämän vuoksi menevät ilkeiksi teeskennellen rakastuneensa Sophiaan. Chatsky ei hyväksy näitä ihanteita, ja tämän perusteella syntyy sosiaalipoliittinen konflikti. Samaan aikaan Chatsky selvittää edelleen, kenelle Sophia antoi sydämensä. Täällä on kaksi kilpailijaa: Skalozub tai Molchalin. Mutta Chatsky ei voi edes myöntää ajatusta, että Sophia rakastaa Molchalinia. Chatskyn mielestä tämä henkilö ei ole mitään

Vilkas ja matala. Ja mitä muuta voidaan pitää ihmisenä, joka elämässään noudattaa isänsä testamenttia - "miellyttääkseen kaikkia ihmisiä virheettömästi"? Mutta kun Sophia pyörtyi, nähdessään kuinka Molchalin putosi hevosestaan, Chatsky alkaa ymmärtää, että Sophian valittu on Molchalin. Mutta hän ei halua uskoa sitä, hän ei voi ymmärtää, kuinka Sophia, tyttö, jonka kanssa he kasvoivat yhdessä ja jolla oli paljon yhteistä, voi nyt rakastaa Molchalinia. Loppujen lopuksi Sophialla oli alun perin hyvät ominaisuudet, hän rakasti lukemista ja oli riittävän koulutettu ja älykäs, mutta eläessään tässä kauheassa yhteiskunnassa hän vähitellen heikkeni moraalisesti, yhteiskunta tukahdutti kaiken hyvän, joka hänessä oli. Chatsky ei voi tunnistaa Sofiaansa, jonka kanssa he olivat puhuneet paljon ennen ja jotka ymmärsivät hänet. Nyt Chatskylla ei ole edes mitään puhuttavaa Sophian kanssa, mutta silti hän rakastaa häntä. Sophia on heikentynyt siinä määrin, että nyt se, mikä houkuttelee häntä Molchaliniin, työntää hänet pois Chatskysta. Molchalin on vaatimaton, miellyttävä, kohtelias eikä aio lukea vanhempiaan uudelleen, kun taas Chatsky on nopeatempoinen, röyhkeä ja ilmaisee avoimesti mielipiteensä. Sophia päättää kostaa Chatskylle epämiellyttävistä kommenteista Molchalinia kohtaan, ja hän levittää huhuja hulluudestaan, kun taas herrat GD ja G.N. keräävät heti tämän juorun, ja nyt koko olohuone puhuu Chatskyn hulluudesta. Kaikki vieraat uskovat mielellään tähän panetteluun. Famusovskoe -yhteiskunta ei voi antaa Chatskylle anteeksi hänen älykkyyttään ja koulutustaan. "Oppiminen, se on rutto, oppiminen, se on syy", huudahtaa Famusov. He eivät voi antaa hänelle anteeksi hänen edistyneitä näkemyksiään. Monologissaan ranskalaisesta Bordeaux'sta Chatsky vastustaa ulkomaalaisuuden hallitsevaa vasten pinnallista koulutusta, jonka ulkomaiset opettajat antoivat lapsille. Ja lapset eivät saaneet syvää venäläistä koulutusta, he eivät juurruttaneet rakkautta Venäjää, venäläistä kulttuuria kohtaan. Monologissa "Ketkä ovat tuomarit?" Chatsky pilkkaa orjuutta ja tekopyhyyttä, vastustaa myös orjuutta ja tuomitsee maanomistajien epäinhimillisen asenteen talonpoikaansa kohtaan. Ja tämä positiivisesti älykäs ja rehellinen ihminen on pakotettu kestämään "miljoona kidutusta", ja nämä kidutukset kaksinkertaistuvat Chatskyn rakkauden tappion yhteydessä. Hänen vainonsa yllyttäjä on hänen rakas tyttöystävänsä, johon hän uskoi. Näytelmän rakkauslinjan ratkaisee pylvään takana oleva kohtaus, jonka Sophia todisti vahingossa. Täällä Molchalin tunnustaa rakkautensa Lizonkaa kohtaan ja paljastaa hänelle salakavalan suunnitelmansa. Sophia oli petetty, hän sai "miljoonan tuskansa", varsinkin kun Chatsky oli myös tahaton todistaja tälle kohtaukselle. Rakkaus- ja sosiaalipoliittinen konflikti ratkaistaan ​​samanaikaisesti. Rakkauslinja päättyy Chatskyn hylkäämiseen ja yhteiskuntapoliittinen linja päättyy hänen lähtöönsä Moskovasta: ”Mene pois Moskovasta! täällä en ole enää ratsastaja. " Chatsky lähtee Moskovasta. "Chatsky murskataan vanhan voiman määrästä ja antaa sille kuolettavan iskun uuden voiman laadulla", Belinsky sanoo hänestä. Ei ole yllättävää, jos Chatsky osoittautuu Senaatintorille vuonna 1825, tämä voidaan myös olettaa.

Komedia "Voi viisaudesta" on kirjoittanut 18-19-luvun näytelmäkirjailija A.S. Griboyedov. Komedia suunniteltiin noin vuonna 1816 ja se valmistui vuoteen 1824 mennessä otsikolla Wit from Wit. Loppujen lopuksi "voi järkeä" ei ole teoksen alkuperäinen nimi. Vuonna 1823 komediassa näyttelijät 1 ja 2 kirjoitettiin alkuperäisellä nimellä "suru ja ei mieli", mutta kommunikoidessaan SN Begichevin kanssa (hän ​​palveli Griboyedovin kanssa kenraali A.S.Kologrivovin alaisuudessa) Griboyedov polttaa näyttelyn 1 ja muuttaa otsikkoa. Heinäkuun 1823 loppuun mennessä teoksella on siis uusi otsikko "Voi mielelle" ja uusi 1 näytös. Mutta vuonna 1824 ilmestyi yhtäkkiä meille jo tunnettu uusi versio nimeltä "Voi viisautta". Ensimmäinen julkaisu oli vuonna 1825, mutta sensuroitu. Mutta ensimmäinen täysversio komediasta julkaistiin vuonna 1862.

Gribojedovin työssä hän käsittelee monia vakavia sosiaalisen elämän, moraalin ja kulttuurin kysymyksiä. Loppujen lopuksi "Voi viisaudesta" on komedia, mikä tarkoittaa, että jonkun paheita on pilkattava siellä ja konfliktin on oltava. Tässä komediassa Famus -yhteiskunnan paheita pilkataan. Kuten missä tahansa teoksessa, on konflikti, mutta tämä komedia ei ole yksin. Ensimmäinen konflikti on näkemysten ristiriita "menneen vuosisadan" (Famus -yhteiskunta) ja "nykyisen vuosisadan" (Chatsky) välillä. Toinen konflikti on Chatskyn sietämätön rakkaus Sophiaan.

Tässä komediassa minuun vaikutti eniten heidän ihanteidensa ero, asenne koulutukseen ja naisten johtajuus. Famusovskoe -yhteiskunta yhtyy isien ihanteisiin: "Ei ole tarvetta toiselle mallille isän esimerkin silmissä." Famus -yhteiskunta yrittää myös varmistaa, että heidän talossaan on ulkomaalaisia ​​opettajia, ja Chatsky sanoo: ”Mikä se nyt on, sama kuin se on ollut muinaisista ajoista lähtien? Vaivautuvatko he rekrytoimaan rykmentin opettajia enemmän, halvemmalla hinnalla? ".

Yksi paheista on, että naiset hallitsevat Famus-yhteiskuntaa, koska isät etsivät rikkaita ja hyvin syntyneitä kosijoita tyttärilleen. Myös tytöt yhteiskunnassa osaavat pukeutua, he kaikki sanovat hymyillen, ja heidän isänmaallisuutensa perustuu siihen, että he löytävät itselleen sotilaallisen, hyvin syntyneen ja varakkaan sulhasen, jättäen huomiotta valaistumisen ja isänmaallisuuden hänen valaistumisensa ja isänmaallisuutensa kuvauksessa. palvelua yhteiskunnalle, ei yksilöille: "Palvelen mielelläni sairaita." Koko komedian aikana Chatsky vastustaa Famus -yhteiskuntaa ja väittää heidän näkemyksensä.

Päätössäni kosketin paljon ja en täysin työn ajatuksia, mutta lopuksi haluan sanoa, että Famus -yhteiskunta on hyvin konservatiivinen! Ja se pelkää valaistumista, jotain uutta. Ja Chatsky on loistava esimerkki uudesta ja hullusta. Joten työn lopussa osoitetaan, että Famus -yhteiskunta on konservatiivinen, kun Sophia aloitti huhun "Chatskyn hulluudesta", koska kaikki uskoivat häneen "Hän on mielessään", "Oletko menettänyt järkesi?" , "Ei ollenkaan."