Teema ihmisen ja luonnon yhteisestä kohtalosta modernissa proosassa. Todella hyödyllinen! ohjeet esseen kirjoittamiseen suuntaan "ihminen ja luonto modernissa proosassa" Esseitä aiheista

VASTAUSSUUNNITELMA

1. Rakkaus pieneen kotimaahan. V. Rasputinin "Jäähyväiset Matyoralle".

2. Vanhusten eroaminen Materan kanssa; heidän tuskansa ja kärsimyksensä.

3. Tarinan nuoret sankarit. Heidän asemansa.

4. Mitä jää jälkipolville?

5. Muutosten kustannukset.

1. Jokaisella ihmisellä on oma pieni kotimaansa, se maa, joka on Universumi ja kaikki mitä Materasta on tullut Valentin Rasputinin tarinan sankareille. Kaikki V. Rasputinin kirjat ovat peräisin rakkaudesta pientä kotimaata kohtaan. Ei ole sattumaa, että tarinassa "Farewell to Matyora" voidaan helposti lukea kirjailijan kotikylän - Atalankan - kohtalo, joka putosi tulvavyöhykkeelle Bratskin vesivoimalan rakentamisen aikana.

Matera on sekä saari että samanniminen kylä. Venäläiset talonpojat asettuivat tähän paikkaan kolmesataa vuotta. Hitaasti, ilman kiirettä elämä jatkuu tällä saarella, ja yli kolmensadan vuoden ajan Matera on tehnyt monia ihmisiä onnelliseksi. Hän hyväksyi kaikki, tuli äidiksi kaikille ja hoiti huolellisesti lapsiaan, ja lapset vastasivat hänelle rakkaudella. Ja Materan asukkaat eivät tarvinneet mukavia taloja, joissa on lämmitys, tai keittiötä, jossa on kaasuliesi. He eivät nähneet onnea tässä. Olisi vain mahdollisuus koskettaa kotimaata, lämmittää liesi, juoda teetä samovaarista, elää koko elämäni vanhempieni hautojen vieressä ja kun aika tulee, makaamaan heidän viereensä. Mutta Matyora lähtee, tämän maailman sielu lähtee.

2. He päättivät rakentaa tehokkaan voimalaitoksen joelle. Saari on tulvavyöhykkeellä. Koko kylä on siirrettävä uuteen asutukseen Angaran rannalla. Mutta tämä mahdollisuus ei miellyttänyt vanhoja ihmisiä. Isoäidin Darian sielu vuoti verta, koska hän ei vain varttunut Materassa. Tämä on hänen esi-isiensä koti. Ja Daria itse piti itseään kansansa perinteiden ylläpitäjänä. Hän uskoo vilpittömästi, että "meille annettiin Matyora vain tueksi... jotta voisimme huolehtia hänestä hyödyllä ja ruokkia itseämme."

Ja äidit nousevat puolustamaan kotimaataan, he yrittävät pelastaa kylänsä, historiansa. Mutta mitä vanhat miehet ja naiset voivat tehdä kaikkivaltiaan päällikköä vastaan, joka antoi käskyn tulvii Matera, pyyhkiä se pois maan pinnalta. Muukalaisille tämä saari on vain alue, tulvavyöhyke. Ensinnäkin uudet rakentajat yrittivät purkaa saarella olevan hautausmaan. Pohtiessaan ilkivallan syitä Daria tulee siihen tulokseen, että omatunto on alkanut menettää ihmisissä ja yhteiskunnassa. "Ihmisiä on paljon enemmän", hän pohtii, "mutta omatunto on varmaan sama... Ja omatuntomme on vanhentunut, vanha nainen on tullut, kukaan ei katso häntä... Entä omatunto, jos sellaista tapahtuu!" Rasputinin sankarit yhdistävät omantunnon menetyksen suoraan ihmisen erottamiseen maasta, juuristaan, vuosisatoja vanhoista perinteistä. Valitettavasti vain vanhat miehet ja naiset pysyivät uskollisina Matyoralle. Nuoret elävät tulevaisuudessa ja eroavat rauhallisesti pienestä kotimaastaan.

3. Mutta kirjoittaja panee ajattelemaan, tuleeko syntymämaansa lähtenyt, juuristaan ​​murtuneena onnellinen, ja polttaa siltoja, jättäen Materan, eikö hän menetä sieluaan, moraalista tukeaan? Pavel, Darian vanhin poika, on vaikein kaikista. Se on repeytynyt kahteen taloon: on tarpeen varustaa elämä uudessa kylässä, mutta äitiä ei ole vielä viety Materasta. Soul Paul saarella. Hänen on vaikea erota äitinsä mökistä, esi-isiensä maasta: "Ei haittaa menettää tämä vain niille, jotka eivät asuneet täällä, eivät työskennelleet, eivät kastaneet jokaista vaosta hikillään." hän uskoo. Mutta Paavali ei pysty kapinoimaan uudelleensijoittamista vastaan. Andrey, Darian pojanpoika, voi paremmin. Hän on jo maistanut jotain uutta. Häntä vetää muutos: "Nyt aika on niin elävää... kaikki, kuten sanotaan, on liikkeessä. Haluan työni näkyvän, jotta se pysyy ikuisesti... ”Vesivoimala on hänen mielestään ikuisuus ja Matera on jo jotain vanhentunutta. Andrein pettää historiallinen muisti. Lähtiessään rakentamaan vesivoimalaa, hän tekee vapaaehtoisesti tai tahattomasti tilaa muille samanmielisilleen, "tulokkaille", jotka tekevät sen, mitä Materalaiselle on vielä hankala tehdä - pakottaa ihmiset poistumaan viljellyltä maalta.

4. Tulos on valitettava... Koko kylä katosi Siperian kartalta ja sen mukana ainutlaatuiset perinteet ja tavat, jotka vuosisatojen ajan muodostivat ihmisen sielun, hänen ainutlaatuisen luonteensa. Mitä tapahtuu nyt Andreille, joka haaveili voimalaitoksen rakentamisesta ja uhrasi pienen kotimaansa onnen? Mitä tapahtuu Petrukhalle, joka on valmis myymään talonsa, kylänsä, luopumaan äidistään rahan takia? Mitä tapahtuu Pavelille, joka ryntää kylän ja kaupungin, saaren ja mantereen välillä, moraalisen velvollisuuden ja pikkumelun välillä ja jää tarinan loppuun veneessä keskellä Angaraa, laskeutumatta jollain rannoilla? Mitä tapahtuu sille harmoniselle maailmalle, josta jokaiselle tulee pyhä paikka maan päällä, kuten Matyoralla, jossa kuninkaallinen lehti on säilynyt, jossa asukkaat - vanhurskaiden vanhat naiset toivottavat tervetulleeksi Bogodumin, vaeltajan, pyhän typeryksen, " Jumalan miestä" ei voida tunnistaa missään, maailman vainoama? Mitä Venäjälle tapahtuu? Rasputin yhdistää isoäitinsä Dariaan toivon, että Venäjä ei menetä juuriaan. Se kantaa niitä henkisiä arvoja, jotka menetetään lähestyvän kaupunkisivilisaation mukana: muisti, uskollisuus perheelle, omistautuminen maalleen. Hän piti huolta esi-isiltä peritystä Materasta ja halusi siirtää sen jälkeläistensä käsiin. Mutta Materan viimeinen kevät tulee, eikä ole ketään, jolle synnyinmaata siirtää. Ja itse maa lakkaa pian olemasta ja muuttuu keinomeren pohjaksi.

5. Rasputin ei vastusta muutosta, hän ei yritä tarinassaan protestoida kaikkea uutta, edistyksellistä vastaan, vaan saa ajattelemaan sellaisia ​​elämänmuutoksia, jotka eivät tuhoaisi ihmisessä olevaa ihmistä. Ihmisten vallassa on pelastaa kotimaansa, olla antamatta sen kadota jälkiä jättämättä, olla sillä ei tilapäisenä vuokralaisena, vaan sen ikuisena vartijana, jotta et myöhemmin koisi katkeruutta ja häpeää jälkeläistesi edessä. menetät jotain rakkautta, lähellä sydäntäsi.

Luonto ja ihminen modernissa venäläisessä proosassa. Vasily Vladimirovich Bykov on lahjakas sanojen mestari. Hän sisällyttää töihinsä erilaisia ​​metaforia, jotka eivät vain koristele hänen ymmärrettävää ja elävää puhettaan, vaan auttavat lukijaa ymmärtämään kirjoittajan aikomusta, täyttymään hänen ideastaan.

Kirjoittaja on hyvin tietoinen venäläisen klassisen kirjallisuuden perinteistä ja on arvokas seuraaja XIX vuosisadan sanan mestareille.

Bykov antaa luonnosta kuvia, jotka eivät toimi taustana tapahtuville. He ovat täysimääräisiä osallistujia tapahtumiin, jotka korostavat sankarin tunnelmaa tai eroavat hänen kanssaan.

Tarinassa ”Mene ja ei palata” luonto seuraa jatkuvasti sankareita varoittaen, suojaaen tai pelottaen voimallaan ja voimallaan. Zoska Noreiko, joka lähtee tehtävälle ja jää kiinni lumisateeseen, huomaa pelolla; että hän eksyi "tähän loputtomaan suoon". Jalkojensa alta ponnahtanut jänis sai tytön jäätymään kauhusta. Hän ei vielä ymmärrä, että luonto on hänen liittolaisensa. Ihmisiä täytyy pelätä, mutta luonto lämmittää ja suojaa, kuten kävi pinon kanssa, jossa purossa kastunut Zoska lämpeni ja kuivui.

Kirjoittaja yrittää osoittaa, että jos ihminen sulautuu alkuperäiseen luontoonsa, hän ammentaa henkistä voimaa tästä lähteestä. Zoskan romanttinen ja unenomainen luonne olisi tietysti vastannut ympäröivään kauneuteen, ellei hän olisi ollut niin huolissaan tulevasta tehtävästä, mutta ei, ei, anna ajatuksen ympäröivästä maailmasta välähtää hänen mielessään, kauneus. että natsit yrittävät tallata ja viedä. "Zoska nousi varovasti pinosta. Ympärillä oli hiljaisuus, se jäätyi hieman. Neman pelottaa tyttöä voimallaan. Hän ei ymmärrä, kuinka valtava joki voi ylittää sellaisessa säässä.

Hauraassa laivassa Zoska tuntee puolustuskyvyttömyytensä, haavoittuvuutensa, mutta silti hän pelkää jokea enemmän kuin saksalaisia ​​ja tulevaa ylitystä. Kantajan Bormotukhinin sanat kuulostavat profeetallisilta: "Onko täällä Khiballe pelottavaa?" Ja vasta joutuessaan saksalaisten tulen alle haavoittuneena päähän Zoska pakenee lehtoon antautuen täysin luonnon tahdolle. "Anton auttoi Zoskaa nousemaan ylös, lyhyin pysähdyksin he ylittivät kentän ja menivät syvemmälle seuraavaan lehtoon." Ennen kylään saapumista he pysähtyivät puun alle. "Se oli villipäärynä, joka levitti ylellisesti kruununsa melkein maahan. Välittömästi pellolta kerättiin kasattuja kiviä. Niiden takana oli mahdollista piiloutua tuulelta. Kuten taikapuu lasten sadusta, joka aina auttaa sankareita, se suojaa nyt Zoskaa, antaa hänelle mahdollisuuden kerätä voimia ennen ratkaisevaa ja lopullista keskustelua Antonin kanssa. Kirjoittaja saa meidät ajattelemaan, että ehkä tämä puu pelasti sankarittaren Golubinin hänelle valmistamasta kuolemasta.

V. Bykov auttaa ymmärtämään ympäröivän maailman merkitystä, hän osaa kuvata unohtumattoman kuvan luonnosta, auttaa lukijaa herättämään halun säilyttää sen kauneus.

M. M. Prishvin on yksi niistä onnellisista kirjailijoista, jotka voidaan löytää missä tahansa iässä: lapsuudessa, nuoruudessa, kypsänä ihmisenä, vanhuudessa. Ja tämä löytö, jos se tapahtuu, on todella ihme. Erityisen kiinnostava on syvästi henkilökohtainen, filosofinen runo "Phacelia", "Metsäkappelin" ensimmäinen osa. Elämässä on monia salaisuuksia. Ja suurin salaisuus on mielestäni oma sielusi. Mitä syvyyksiä siinä piileekään! Mistä salaperäinen kaipaus saavuttamattomaan tulee? Kuinka tyydyttää hänet? Miksi onnen mahdollisuus joskus pelottaa, pelottaa ja kärsimystä hyväksytään melkein vapaaehtoisesti? Tämä kirjoittaja auttoi minua löytämään itseni, sisäisen maailmani ja tietysti ympäröivän maailman.

"Phacelia" on lyyris-filosofinen runo, laulu "sisäisestä tähdestä" ja "iltatähdestä" kirjailijan elämässä. Jokaisessa pienoiskoossa loistaa todellinen runollinen kauneus, jonka määrää ajatuksen syvyys. Sävellys antaa meille mahdollisuuden jäljittää yhteisen ilon kasvua. Monimutkainen valikoima inhimillisiä kokemuksia melankoliasta ja yksinäisyydestä luovuuteen ja onnellisuuteen. Ihminen paljastaa ajatuksensa, tunteensa, ajatuksensa millään muulla tavalla kuin

Kuinka läheisessä kosketuksessa luontoon, joka esiintyy itsenäisesti, aktiivisena periaatteena, itse elämä. Runon keskeiset ajatukset ilmaistaan ​​sen kolmen luvun otsikoissa sekä epigrafeissa ja foorismeissa. "Aavikko": "Aavikossa ajatukset voivat olla vain omiaan, minkä vuoksi he pelkäävät erämaata, että he pelkäävät olla yksin itsensä kanssa." Rosstan: "Siellä on pilari, ja siitä lähtee kolme tietä: kulje yhtä, toista, kolmatta - kaikkialla ongelmat ovat erilaisia, mutta kuolema on yksi. Onneksi en ole menossa siihen suuntaan, missä tiet eroavat, vaan sieltä takaisin - minulle tuhoisat tiet pilarista eivät eroa, vaan yhtyvät. Olen tyytyväinen postaukseen ja palaan kotiini oikeaa polkua, muistaen katastrofejani Rostanissa. "Ilo": "Voi, kertyy yhä enemmän yhteen sieluun, voi jonain päivänä leimahtaa kuin heinä ja polttaa kaiken poikkeuksellisen ilon tulessa."

Edessämme ovat kirjailijan itsensä ja jokaisen luovasti ajattelevan ihmisen, joka pystyy toteuttamaan itsensä, elämänsä, kohtalon askeleet. Ja alussa oli aavikko... yksinäisyys... Menetyksen tuska on edelleen hyvin voimakas. Mutta ennennäkemättömän ilon lähestyminen on jo tuntunut. Kaksi väriä, sininen ja kulta, taivaan ja auringon väri, alkavat loistaa meille runon ensimmäisistä riveistä lähtien.

Ihmisen ja luonnon välinen yhteys Prishvinissä ei ole vain fyysinen, vaan myös hienovaraisempi, henkinen. Luonnossa hänelle paljastuu, mitä hänelle tapahtuu, ja hän rauhoittuu. "Yöllä sielussani oli jonkinlainen hämärä ajatus, menin ilmaan ... Ja silloin tunnistin joessa ajatukseni itsestäni, että minäkään en ollut syyllinen, kuten joki, jos En voinut kutsua koko maailmaa, suljettuna häneltä tummilla verhoilla kaipauksestani kadonnutta Phaceliaa kohtaan. Miniatyyrien syvä, filosofinen sisältö määrittää niiden alkuperäisen muodon. Monet niistä, jotka ovat täynnä metaforia ja aforismeja, jotka auttavat tiivistämään ajatuksia äärimmilleen, muistuttavat vertausta. Tyyli on ytimekäs, jopa tiukka, ilman aavistustakaan herkkyydestä, koristelusta. Jokainen lause on epätavallisen tilava, informatiivinen. "Eilen taivaalla tämä joki kaikui tähdistä, koko maailmasta. Tänään taivas oli kiinni, ja joki makasi pilvien alla, kuin peiton alla, ja kipu ei kaikunut maailman kanssa, ei! Vain kahdessa lauseessa esitetään näkyvästi kaksi erilaista kuvaa talviyöstä ja kontekstissa ihmisen kaksi erilaista mielentilaa. Sanalla on rikas semanttinen kuorma. Joten toisto vahvistaa vaikutelmaa assosiaatiolla: "... se kuitenkin pysyi joena ja loisti pimeydessä ja pakeni"; "... kalat ... roiskuivat paljon voimakkaammin ja kovemmin kuin eilen, kun tähdet loistivat ja oli erittäin kylmä." Ensimmäisen luvun kahdessa viimeisessä miniatyyrissä kuilun motiivi esiintyy - rangaistuksena menneisyyden laiminlyönneistä ja koetuksella, joka on voitettava.

Mutta luku päättyy elämää vahvistavaan sointuun: "...ja sitten voi käydä niin, että ihminen voittaa kuolemankin viimeisellä intohimoisella elämänhalulla." Kyllä, ihminen voi voittaa jopa kuoleman, ja tietysti ihminen voi ja hänen täytyy voittaa henkilökohtaisen surunsa. Kaikki runon komponentit ovat sisäisen rytmin - kirjoittajan ajatuksen liikkeen - alaisia. Ja usein ajatus hiotaan aforismeiksi: "Joskus henkisestä tuskasta vahva henkilö syntyy runoutta, kuin hartsi puissa."

Toinen luku, Rosstan, on omistettu tämän piilotetun luovan voiman paljastamiselle. Täällä on paljon aforismeja. "Luovasta onnesta voisi tulla ihmiskunnan uskonto"; "Epäluova onni on kolmen linnan takana asuvan ihmisen tyytyväisyyttä"; "Missä on rakkautta, siellä on sielu"; "Mitä hiljaisempi olet, sitä enemmän huomaat elämän liikkeen." Yhteys luontoon tiivistyy. Kirjoittaja etsii ja löytää siitä "ihmissielun kauniita puolia". Humanisoiko Prishvin luonnon? Kirjallisuudessa ei ole tästä asiasta yksimielisyyttä. Jotkut tutkijat löytävät antropomorfismin kirjailijan teoksista. Muut ovat päinvastaisia. Ihmisessä jatkuvat luonnon elämän parhaat puolet, ja hän voi oikeutetusti tulla sen kuninkaaksi, mutta hyvin selkeä filosofinen kaava ihmisen ja luonnon syvästä yhteydestä ja ihmisen erityisestä tarkoituksesta:

"Seison ja kasvan - olen kasvi.
Seison ja kasvan ja kävelen - olen eläin.
Seison ja kasvan, kävelen ja ajattelen - olen mies.

Seison ja tunnen: maa on jalkojeni alla, koko maa. Maan päälle nojaten nousen: ja yläpuolellani on taivas - koko taivaani. Ja Beethoven-sinfonia alkaa, ja sen teema: koko taivas on minun. Yksityiskohtaisilla vertailuilla ja rinnakkaisuuksilla on tärkeä rooli kirjoittajan taiteellisessa järjestelmässä. Pienoismalli "Old Linden", joka päättää toisen luvun, paljastaa tämän puun pääpiirteen - epäitsekkään palvelemisen ihmisille. Kolmannen luvun nimi on "Ilo". Ja ilo on todella avokätisesti hajallaan jo miniatyyrien nimissä: "Voitto", "Maan hymy", "Aurinko metsässä", "Linnut", "Lipariharppu", "Ensimmäinen kukka", "Ilta". Munuaisten siunauksesta", "Vesi ja rakkaus", "Daisy", "Rakkaus", Vertaus-lohdutus, vertaus-ilo avaa tämän luvun: "Ystäväni, ei pohjoisessa eikä etelässä ole paikkaa sinä, jos olet itse iskenyt ... Mutta jos voitto ja loppujen lopuksi mikä tahansa voitto - se on sinun ylitsesi - jos villitkin suot yksin olivat voittosi todistajia, niin ne kukoistavat poikkeuksellisella kauneudella, ja kevät jää sinä ikuisesti, yhtenä keväänä, kunnia voittoon.

Ympäröivä maailma ei näy vain kaikessa värien loistossa, vaan myös äänekäs ja tuoksuva. Äänivalikoima on epätavallisen laaja: jääpuikkojen lempeästä, tuskin havaittavasta soittosta, eolisesta harppusta aina voimakkaisiin puron sykkeisiin jyrkässä. Ja kirjoittaja osaa välittää kaikki erilaiset kevään tuoksut yhdellä tai kahdella lauseella: "Otat yhden munuaisen, hieroat sitä sormiesi välissä, ja sitten pitkään kaikki haisee tuoksuvalta koivun, poppelin hartsilta tai erityiseltä muistohajulta. lintukirsikka...”.

Prishvinin maisemaluonnoksissa olennaisia ​​rakenteellisia elementtejä ovat taiteellinen aika ja tila. Esimerkiksi pienoismallissa "Muuaisten siunauksen ilta" iltakesän pimeyden tulo ja maiseman vaihtuminen välitetään erittäin selkeästi, näkyvästi sanojen - värimerkintöjen avulla: "se alkoi tummua ... silmut alkoivat kadota, mutta pisarat loistivat niihin ...". Perspektiivi hahmottuu selkeästi, avaruus tuntuu: "Pisarat loistivat... vain pisarat ja taivas: pisarat ottivat valonsa taivaalta ja loistivat meille pimeässä metsässä." Ihminen, jos hän ei ole rikkonut sopimusta ulkomaailman kanssa, on erottamaton siitä. Hänen sielussaan on kaikkien elinvoimien sama jännitys kuin kukkivassa metsässä. Kukkivan silmun kuvan metaforinen käyttö saa tämän tuntumaan kokonaisuudessaan: ”Minusta tuntui, että olen kaikki kokoontunut yhdeksi hartsisilmuksi ja haluan avautua ainoalle tuntemattomalle ystävälle, niin kauniille, että vain odottaen häntä, kaikki liikkeeni esteet murenevat merkityksettömäksi pölyksi."

Filosofisesti katsottuna miniatyyri "Forest Stream" on erittäin tärkeä. Luonnon maailmassa Mihail Mikhailovich oli erityisen kiinnostunut veden elämästä, jossa hän näki analogeja ihmiselämän, sydämen elämän kanssa. "Mikään ei väijy niin kuin vesi, ja vain ihmisen sydän piiloutuu joskus syvyyksiin ja sieltä yhtäkkiä loistaa kuin aamunkoitto suuressa tyynessä vedessä. Ihmisen sydän kätkeytyy ja siksi valokin, luimme päiväkirjamerkinnän. Tai tässä toinen: "Muistatko, ystäväni, sateen? Jokainen pisara putosi erikseen, ja pisaroita oli lukemattomia miljoonia. Kun nämä pisarat kantoivat pilvessä ja sitten putosivat, se oli ihmiselämämme pisaroissa. Ja sitten kaikki pisarat sulautuvat, vesi kerätään puroihin ja jokiin valtamereen, ja haihtuessaan jälleen valtameren vesi aiheuttaa pisaroita, ja pisarat taas putoavat sulautuen. Äänitetty 21. lokakuuta 1943 Moskovassa.

"Forest Brook" on todella sinfonia juoksevasta purosta, se on myös heijastus ihmiselämästä, ikuisuudesta. Puro on "metsän sielu", jossa "musiikkiin syntyvät yrtit", jossa "hartsimaiset silmut avautuvat virran ääniin", "ja suihkujen kireät varjot juoksevat runkoja pitkin". Ja ihminen ajattelee: ennemmin tai myöhemmin hänkin putoaa puron lailla isoon veteen ja on myös siellä ensimmäinen. Vesi antaa elämän kaikille. Täällä, kuten "Auringon ruokakomerossa", on aiheena kaksi eri polkua. Vesi erottui ja juosten suuren ympyrän ympäri yhtyi jälleen iloisesti. Ihmisille, joilla on lämmin ja rehellinen sydän, ei ole erilaisia ​​teitä. Nämä tiet johtavat rakkauteen. Kirjoittajan sielu käsittää kaiken elävän ja terveen, mitä maan päällä on, ja täyttyy korkeimmalla ilolla: "...haluamani minuutti tuli ja pysähtyi, ja viimeisenä ihmisenä maasta astuin ensimmäisenä kukkivaan maailmaan. Puroni on tullut mereen."

Ja taivaalla iltatähti syttyy. Nainen tulee taiteilijan luo, ja hän kertoo hänelle rakkaudesta, ei unelmansa. Mihail Mikhailovich piti erityisen tärkeänä rakkautta naista kohtaan. "Vain rakkauden kautta voi löytää itsensä ihmisenä, ja vain ihmisen kautta voi päästä inhimillisen rakkauden maailmaan."

Olemme nyt hyvin kaukana luonnosta, varsinkin kaupunkilaisista. Monille se kiinnostaa puhtaasti kuluttajaa. Ja jos kaikki ihmiset kohtelisivat luontoa samalla tavalla kuin M. M. Prishvin, elämä olisi merkityksellisempää ja rikkaampaa. Ja luonto säilyisi. Runo "Phacelia" näyttää ihmiselle tien ulos elämän umpikujasta, epätoivon tilasta. Ja se voi auttaa paitsi seisomaan vakaalla pohjalla myös löytämään ilon. Tämä on teos jokaiselle ihmiselle, vaikka Mihail Mikhailovich sanoi, ettei hän kirjoita kaikille, vaan lukijalleen. Prishvinin on vain opittava lukemaan ja ymmärtämään.

1. Suunnitelma. Johdanto…………………………………………………………. …………………………….. 3 Luku I Dostojevskin maailmankuvan tunnusmerkit. 1. Taiteilijan moraaliset, eettiset ja uskonnolliset näkemykset; kysymys ihmisen "luonnosta"……………………………………………………………………………………………………………… …………12 2. Kirjoittajan asenne Raamattuun; rooli...
2. Jokaisessa kirjassa esipuhe on ensimmäinen ja samalla viimeinen asia; se toimii joko selityksenä esseen tarkoitukselle tai perusteluna ja vastauksena kritiikkiin. Mutta...
3. Kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että mikään muu kirja ei ole tuottanut niin monia erilaisia ​​tulkintoja kuin Valittuja kohtia kirjeenvaihdosta ystävien kanssa. Ja mitä kaikkea...
4. SISÄLTÖ JOHDANTO LUKU 1 "MUOTOKUVA" LUKU 2 "KUOLLET SIELUT" LUKU 3 "VALITUT PAIKAT Kirjeenvaihdosta ystävien kanssa" § 1 "Nainen valossa" § 2 "Tietoja ...
5. Joka vuosi keskuudessamme on yhä vähemmän niitä, jotka kohtasivat kohtalokkaan aamunkoitteen 22. kesäkuuta 1941. Niitä, jotka kohtasivat vuoden 1941 ankaran syksyn ....
6. Palvelijani, kokki- ja metsästyskumppanini, metsämies Yarmola, astui huoneeseen kumartuen polttopuutnipun alle, heitti sen karjuen lattialle ja hengitti...
7. Elämäkertasivut. Beljajevin luovuus Neuvostoliiton tieteiskirjallisuuden perustajana Päätelmä. Johtopäätös. Bibliografia: Alexander Romanovich Belyaev syntyi 16. maaliskuuta 1884 Smolenskissa papin perheeseen. Isä...
8. Monissa 1960-80-luvun neuvostokirjallisuuden teoksissa suhtautuminen luontoon, sen käsitys on ihmisen moraalin mitta. Tarinoissa "Kevätmuuttajat" V. Tendrjakov, "White Steamboat" Ch ....
9. L. P. Egorova, P. K. Chekalov Filosofiset ongelmat Romaanin "Tie merelle" filosofisten ongelmien rikkautta ja monimutkaisuutta, omaperäisyyttä, muodon epätavallisuutta ei ymmärretty, ...

I. Ihminen on luonnon herra ja suojelija.

II. Ihmisen ja luonnon välisen suhteen ongelma venäläisten kirjailijoiden teoksissa.

1. Ihminen ja luonto V. Astafjevin ja Ch. Aitmatovin teoksissa.

2. Asenne maahan ja isän taloon V. Rasputinin teoksissa.

III. Ihmisen ja luonnon harmonia on elämän edellytys.

Me kaikki, nykyään elämme, olemme vastuussa luonnosta ennen jälkeläisiämme, ennen historiaa. Jo 1900-luvun alussa maanmiehimme V. I. Vernadsky väitti, että ihmiskunnasta oli tulossa geologinen ja mahdollisesti kosminen voima. Näitä profeetallisia sanoja ei heti ymmärretty ja arvostettu. Mutta nyt jokainen meistä voi olla vakuuttunut uskollisuudestaan: ihmiskunta "ravistelee" Maata geologisten kataklysmien tavoin. Ihmisen vaikutus luontoon kasvaa jatkuvasti. Myös hänen tekojensa seuraukset kasvavat.

Ydinsota, ekologinen katastrofi, henkinen tajuttomuus – nämä ovat saman ihmiskunnan itsetuhoprosessin kolme puolta, prosessi, joka voidaan vielä pysäyttää. Siksi ei ole sattumaa, että monet nykyajan proosakirjailijat ja runoilijat soittavat hälytystä yrittäen varoittaa ihmisiä siitä, että ihminen on osa luontoa ja tuhoamalla sen tuhoaa itsensä.

Viime vuosisadalla venäläiset publicistit puhuivat ensimmäistä kertaa tämän ilmiön oireista, joita nykyään kutsutaan "ekologiseksi kriisiksi" ja joka nyt aiheuttaa vakavan vaaran ihmisen olemassaololle. Joten esimerkiksi tiedetään, että nyt planeetalta katoaa peruuttamattomasti jopa tusina eläinlajia ja yksi kasvilaji viikossa. Ei ole epäilystäkään siitä, että luonnon barbaarisesta kohtelusta aiheutuvat aineelliset menetykset voidaan laskea. On paljon vaikeampaa laskea henkisiä menetyksiä, jotka vaikuttavat ihmisten luonteeseen, heidän ajatteluun, asenteeseensa ympäröivään maailmaan ja omaan lajiin. Vain taide voi puhua tästä.

Ihmisen ja luonnon välisen suhteen ongelmat, ihmisen rooli maan päällä huolestutti jatkuvasti kuuluisia kirjailijoita. Monissa V. Rasputinin ja V. Astafjevin, V. Belovin ja Ch. Aitmatovin, F. Abramovin ja D. Graninin teoksissa kuullaan ajatus, että luontomme on talo, jonka ihminen tuhoaa omin käsin. Joten teoksessaan "Tsaari-kala" V. Astafjev kysyy tuskallisesti kysymyksen: "Kuka ja miten hävittää tämän pitkään jatkuneen kauhean tavan hallita metsässä, ikään kuin omalla pihallaan? Miksi Goga Gortsevin kaltaisia ​​ihmisiä ilmestyy?" Goga Gortsev, "turisti", ei koskaan pitänyt ihmisiä ystävinä tai tovereina, hän oli oman tunnustuksensa mukaan "vapaa ihminen". Gogan kaltaiset ihmiset näyttävät olevan vahvoja persoonallisuuksia. Heille on ominaista uuden jano, halu nähdä maailmaa ja ihmisiä. Goga Gortsevin kaltaiset "turistit" voivat ensi silmäyksellä jopa aiheuttaa myötätuntoa. Mutta heille tärkeintä on napata oma kappale, jonka vuoksi he ovat valmiita uhraamaan jonkun toisen hengen. Epähengellinen asenne elämään ("jopa tulva meidän jälkeen"), itsekkyys, omahyväisyys johtaa tällaiset sankarit olemassaolon absurdin tunteeseen, henkiseen rappeutumiseen ja fyysiseen kuolemaan.

Vahingossa liukastuneena "vahva persoonallisuus" Goga Gortsev kuolee taigaan, mikä vahvistaa ajatusta, että sattuma on kaavan ilmentymä. Turhamaisuus ja ylpeys tekevät Astafjevin sankarista sukua Orozkulille Ch. Aitmatovin tarinasta "Valkoinen höyrylaiva". Orozkulille on aina ihanaa kuulla, kuinka häntä kutsutaan "suuren metsän isoksi herraksi". Hän käsittelee raa'asti tämän metsän lisäksi myös sarvipeuraa, jonka lapset pitivät itseään vanhana miehenä Momunina ja hänen pojanpoikanaan.

Mitä ihmiselle tapahtuu? Tämä kysymys huolestuttaa monia ihmisiä. Ihmisen sisäinen olemus paljastuu paitsi suhteissa toisiinsa. Jokaisella meistä on pyhäkköjä: isän talo, äiti ...

Jos ihminen ei sääli omaa kotiaan, missä on tae, että hän voi koskaan sääliä omaa äitiään? V. Rasputin ajatteli tätä tarinoissa "Deadline", "Farewell to Matera". Ja tarinassa, jonka otsikko on "Tulo", kirjailija kertoo tulipalosta, joka nielaisi puuteollisuuskylän kauppavarastot. Epäonnea vastaan ​​taistelemisen sijaan ihmiset yksitellen kilpailevat keskenään, ottavat pois tulesta siepatun hyvän. Tuli kylässä, tuli ihmisten sieluissa...

Ajatus siitä, että ihmisen ei pitäisi olla sodassa luonnon kanssa, että se ei ole hänen vihollisensa, sillä hän itse on osa sitä, on nyt tullut ilmeiseksi. Ihmisen ja luonnon harmonia on edellytys elämän jatkumiselle maan päällä.

70- ja 80-luvuilla. vuosisadallamme runoilijoiden ja proosakirjailijoiden lyyra soi voimakkaasti ympäröivää luontoa puolustaen. Kirjoittajat menivät mikrofoniin, kirjoittivat artikkeleita sanomalehtiin ja lykkäsivät taideteostyötä.

He puolustivat järviämme ja jokiamme, metsiämme ja peltojamme. Se oli reaktio elämämme nopeaan kaupungistumiseen. Kylät tuhoutuivat, kaupungit kasvoivat. Kuten aina maassamme, kaikki tämä tehtiin suuressa mittakaavassa ja sirut lensivät täysillä. Noiden kuumapäiden luonnollemme aiheuttamien haittojen synkät seuraukset on nyt koottu yhteen.

Kirjoittajat - taistelijat ympäristön puolesta

He ovat syntyneet lähellä luontoa ja tuntevat sen ja rakastavat sitä. Nämä ovat sellaisia ​​tunnettuja proosakirjailijoita täällä ja ulkomailla, kuten Viktor Astafjev ja Valentin Rasputin.

Astafjev kutsuu tarinan "Tsaari-Fish" sankaria "mestariksi". Todellakin, Ignatich osaa tehdä kaiken paremmin ja nopeammin kuin kukaan muu. Häntä erottaa säästäväisyys ja tarkkuus. "Tietenkin Ignatich kalasti paremmin kuin kukaan ja enemmän kuin kukaan, eikä kukaan kiistänyt tätä, sitä pidettiin laillisena, eikä kukaan kadehtinut häntä, paitsi komentajan nuorempi veli." Veljien välinen suhde oli monimutkainen. Komentaja ei vain piilottanut vastenmielisyyttään veljeään kohtaan, vaan jopa osoitti sen ensimmäisellä tilaisuudella. Ignatich

Yritti olla kiinnittämättä siihen huomiota.

Itse asiassa hän kohteli kaikkia kylän asukkaita ylivoimaisesti ja jopa alentuvasti. Tarinan päähenkilö on tietysti kaukana ihanteellisesta: häntä hallitsee ahneus ja kulutusluontoinen asenne. Kirjoittaja tuo päähenkilön yksitellen luonnon kanssa. Kaikista hänen edessään olevista synneistään luonto asettaa Ignatichin ankaran koetuksen.

Se tapahtui näin: Ignatich lähtee kalastamaan Jeniseillä ja tyytymättä pieniin kaloihin odottaa sampi. "Ja sillä hetkellä kala julisti itsensä, meni kylkeen, koukut napsahtivat raudassa, sinisiä kipinöitä kaiverrettiin veneen kyljestä. Perän takana kalan raskas ruumis kiehui, kiertyi, kapinoi, levittäen vettä kuin palaneiden, mustien lumppujen rätit. Sillä hetkellä Ignatich näki kalan aivan veneen kyljessä. "Näin ja hämmästyin: jotain harvinaista, primitiivistä ei ollut vain kalan kokoa, vaan myös sen ruumiin muotoa - se näytti esihistorialliselta liskolta ..."

Kala näytti heti Ignatichista pahaenteiseltä. Hänen sielunsa ikäänkuin jakautui kahtia: toinen puoli kehotti vapauttamaan kalan ja siten pelastamaan itsensä, mutta toinen ei halunnut päästää sellaista sampi millään tavalla, koska kuningaskala törmää vain kerran elämässä. . Kalastajan intohimo valtaa varovaisuuden. Ignatich päättää saada sammen kiinni hinnalla millä hyvänsä. Mutta huolimattomuudesta hän löytää itsensä vedestä, oman varusteensa koukkuun. Ignatich tuntee olevansa hukkumassa, että kala vetää hänet pohjaan, mutta hän ei voi tehdä mitään pelastaakseen itsensä. Kuoleman edessä kalasta tulee hänelle eräänlainen olento.

Sankari, joka ei koskaan usko Jumalaan, kääntyy tällä hetkellä hänen puoleensa saadakseen apua. Ignatich muistaa, mitä hän yritti unohtaa koko elämänsä: häpeän tytön, jonka hän tuomittiin ikuiseen kärsimykseen. Kävi ilmi, että luonto, myös tietyssä mielessä ”nainen”, kosti hänelle tehdystä vahingosta. Luonto kosti ihmiselle julmasti. Ignatich, "ei omistanut suutaan, mutta silti toivoen, että ainakin joku kuulee hänet, alkoi ajoittain ja katkerasti sihiseä:"

Ja kun kala vapauttaa Ignatichin, hän tuntee sielunsa vapautuneen synnistä, joka on painanut häntä koko hänen elämänsä. Kävi ilmi, että luonto täytti jumalallisen tehtävän: se kutsui syntisen parannukseen ja tätä varten hän vapautti hänet synnistä. Kirjoittaja jättää toivon synnittömästä elämästä paitsi sankarilleen, myös meille kaikille, sillä kukaan maan päällä ei ole immuuni ristiriidoista luonnon ja siten oman sielunsa kanssa.

Kirjailija Valentin Rasputin paljastaa omalla tavallaan saman teeman tarinassa "Tulipalo". Tarinan sankarit harjoittavat puunkorjuuta. He "ikään kuin vaelsivat paikasta toiseen, pysähtyivät odottamaan huonoa säätä ja jäivät jumiin." Tarinan epigrafi: "Kylä on tulessa, syntyperäinen on tulessa" - asettaa lukijan etukäteen tarinan tapahtumiin.

Rasputin paljasti jokaisen teoksensa sankarin sielun tulen läpi: "Kaikessa kuinka ihmiset käyttäytyivät - kuinka he juoksivat pihalla, kuinka he asettivat ketjuja siirtääkseen paketteja ja nippuja kädestä käteen, kuinka he kiusoittivat tulta riskeeraten. itseään viimeiseen asti, - kaikessa tässä oli jotain epätodellista, typerää, tehtyä innostuneessa ja järjettömässä intohimossa. Sekaannuksessa tulipalossa ihmiset jakautuivat kahteen leiriin: hyvää tekeviin ja pahantekijöihin.

Tarinan päähenkilö Ivan Petrovitš Egorov on laillinen kansalainen, kuten arharovilaiset häntä kutsuvat. Kirjoittaja kastoi huolimattomia, ahkeria ihmisiä Arkharovtsyiksi. Tulipalon aikana nämä Arkharovtsit käyttäytyvät tavanomaisen jokapäiväisen käyttäytymisensä mukaisesti: "Kaikki raahaavat! Klavka Strigunova täytti taskunsa pienillä laatikoilla. Ja niissä, mene, älä rautoja, niissä, mene, jotain sellaista! ...

Säärissä he työntävät, povessa! Ja nämä pullot, pullot!" Ivan Petrovitšin on sietämätöntä tuntea avuttomuutensa näiden ihmisten edessä. Mutta epäjärjestys ei hallitse vain ympärillä, vaan myös hänen sielussaan. Sankari tajuaa, että ”ihmisellä on neljä rekvisiittaa elämässä: talo perheineen, työ, ihmiset ja maa, jolla talosi seisoo. Joku ontuu - koko maailma on vinossa. Tässä tapauksessa maa "ontui". Loppujen lopuksi kylän asukkailla ei ollut juuria missään, he "vaelsivat". Ja maa kärsi hiljaa tästä. Mutta rangaistuksen hetki on koittanut.

Tässä tapauksessa koston roolia näytteli tuli, joka on myös luonnonvoima, tuhovoima. Minusta ei ollut sattumaa, että kirjoittaja lopetti tarinan melkein Gogolin mukaan: "Mitä sinä olet, hiljainen maamme, kuinka kauan olet hiljaa? Ja oletko hiljaa? Ehkä nämä sanat palvelevat maatamme nytkin.