Luovuus M P MSORGSKY Lyhyt kirjallinen viesti. Mussorgsky_biografia

Hän oli nuorin, neljäs poika perheessä. Kaksi vanhempaa kuoli yhtä toisensa jälkeen. Kaikki äidin arkuus, Yulia Ivanovna, naiset, joilla on hyvä ja pehmeä, annettiin toiselle jäljellä olevalle ja erityisesti hänelle, lemmikkieläin, vähemmän, Modinke. Hänen ensimmäinen alkoi opettaa häntä pelaamaan vanhaa pianoa, joka seisoo puisen baroisen talon salissa.

Mutta Musorgskin tulevaisuus oli ennalta määrätty. Kymmenen vuoden iässä hän yhdessä hänen vanhimman veljensä kanssa saapui Pietariin. Täällä hänen oli tarkoitus päästä etuoikeutettuun sotilaskouluun - vartijoiden sukelluskoulu.

Koulun lopussa Mussorgski määriteltiin Preobrazhensky Guards rykmentissä. Modesta oli seitsemäntoista vuotta vanha. Hänen tehtävänsä olivat perusteettomia. Kyllä, tulevaisuus hymyili hänet. Mutta odottamattomasti Mussorgsky erosi ja muuttuu pois tieltä, niin onnistuneesti aloitettu. Totta, se oli odottamattomasti vain niille, jotka tiesivät vain tämän erinomaisen henkilön elämän ulkopuolelta.

Lyhyesti ennen kuin yksi esiasemat, jotka tuntevat Dargomyzhskin, johti häneen Mussorgsky. Nuori mies hiljaisi välittömästi mastomusiikin paitsi hänen pelaamisen pianossa, mutta myös ilmaisia \u200b\u200bimprovisaatioita. Dargomyzhsky arvostaa erittäin erinomaisia \u200b\u200bmusiikillisia kykyjä ja tutustua Balakirev ja Cui. Joten alkoi nuori muusikko uusi elämä, jossa tärkein paikka otti Balakirev ja Mighty Handguard.

Silloinkin nuorekasvuosina tuleva säveltäjä osui kaikkiin ympäröimään hänen etujaan, joista musiikki ja kirjallisuus, filosofia ja historia olivat ensimmäinen paikka.

Erinomainen Mussorgsky ja näkemysten demokraattisuus, toimet. Tämä oli erityisen kirkkaasti ilmennyt talonpoikaisuudeksi 1861. Jotta voit säästää linnoituksia takaisinostomaksuista, vaatimaton Petrovich kieltäytyi osuutensa veljensä puolesta.

Pian tiedon kerääntyminen korvattiin aktiivisen luovan toiminnan aikana. Säveltäjä päätti kirjoittaa oopperan, jossa hänen riippuvuutensa toteutettaisiin suurille kansanmaisemuksille ja vahvan maksuttoman persoonallisuuden kuvaan.

Etsitkö tonttia Mussorgsky valitti Novel Flaubert "Salambo" muinaisen Carthagen historiasta. Yksi toisensa jälkeen syntyi säveltäjän päällikössä, erinomaiset, ilmeikäs musiikilliset teemat, erityisesti massan jaksot. Kuitenkin, kun säveltäjä tajusi, että hänen luomat kuvat ovat hyvin kaukana aitoa, historiallista kartoitusta, hän täysin jäähdytettiin työstään.

Alttiina säveltäjälle huumorille, pilkkaa, koska se on mahdotonta, se on yhtenäinen hänen luonteensa kanssa. Dargomyzhsky Musorgskyn neuvonta alkoi kirjoittaa "avioliitto" oopperan. Hänen tehtävänsä oli Nova ja tuntematon kirjoittamaan ooppera Gogol-komedian proaitoksesta.

Kaikki toverit pitävät "avioliiton" uudeksi kirkkaana Mussorgskin komedia lahjakkuuden ja hänen kykynsä luoda mielenkiintoisia musiikillisia ominaisuuksia. Mutta lainkaan oli selvää, että "avioliitto" - ei muuta kuin jännittävää kokeilua, että tämän oopperan kehitys ei saisi mennä tähän polkuun. Meidän on kunnioitettava Mussorgskyä, jonka hän itse ensin tajusi tämän ja ei jatkanut essee.

Vierailu Lyudmila Ivanovna Shestakov - sisar Glinka, Mussorgsky tapasi hänet Vladimir Vasilyvich Nikolskyn kanssa. Se oli filologi, kirjallisuuden kriitikko, Venäjän kirjallisuuden historian asiantuntija. Hän kiinnitti Musorgskin huomion tragediassa "Boris Godunov". Nikolski ilmaisi ajatuksen siitä, että tämä tragedia voi tulla ihana materiaali Opera Librettolle. Nämä sanat pakotti Mussorgsky syvästi ajattelemaan. Hän laski lukemaan Boris Godunovaa. Säveltäjä tunsi Oopperan, joka perustettiin Boris Godunovin perusteella, voisi tulla yllättävän monipuoliseksi työksi.

Vuoden 1869 loppuun mennessä ooppera valmistui. Vuonna 1870 Mussorgsky sai kirjekuoren postitse Gideonovin keisarillisen teatterin johtajan kanssa. Säveltäjä raportoitiin, että komitea osana seitsemää ihmistä hylkäsi oopperansa. Uusi toinen toimituksellinen toimisto luotiin vuoden aikana. Nyt edellisten seitsemän maalauksen sijasta ooppera koostui prolobesta ja neljästä toiminnasta.

Boris Godunov osoittautui ensimmäisenä maailman oopperan historiassa, jossa ihmisten kohtalo näkyy tällaisella syvyydellä, tiellä ja totuudenmukaisuudella.

Mussorgsky omistaa Brainchildin mukille. Ominaisessa omistuksessa hän epätavallisen lausui oopperan pääajatuksena "Ymmärrän ihmiset suurena persoonallisuutena, animoituneeksi ajatukselle. Tämä on minun tehtäväni. Yritin ratkaista sen oopperassa. "

Oopperan päättymisen jälkeen alkoi uusi taisteluvaiheessaan. Pisteet edustivat jälleen teatterikomiteassa ja ... hylkäsi uudelleen. Näyttelijä Platonova auttoi asemaansa Mariinsky-teatterissa.

Mussorgskin jännitystä on helppo kuvitella, mikä kasvaa, kun ensi-ilta lähestyi. Ja nyt kauan odotettu päivä tuli. Hän muuttui aitoon juhlaan, säveltäjän voitoksi. Uuden oopperan uutiset, jotka ovat salamannut kaupunkia, ja kaikki myöhemmät esitykset pidettiin koko salissa. Näyttäisi siltä, \u200b\u200bettä Mussorgsky voisi olla melko onnellinen.

Kuitenkin odottamaton raskas isku putosi Mussorgskyä sivulla, jonka kanssa hän odotti sinua vähiten. Kun helmikuussa 1874 Pietarin Vedomostilla "(Kyui aina allekirjoitettu), se oli täsmälleen takana.

Kaikki kulkee ja vähitellen jännitys oli vähitellen helpompaa, liittyi Borisin ensi-iltaan, CuI: n tarkistus ja Opera-lehdistön ympärillä esitetty melu. Ennen arkipäivää. Jälleen päivä päivästä lähtien kävely metsässä (hän \u200b\u200btyöskenteli nyt tutkintaosassa), "tapausten" valmistus useita tuhansia levyjä. Ja itsellesi - uusia luovia suunnitelmia, uusia teoksia. Elämä näytti tulivan vanhaan rutiin. Alas, sen sijaan, että ERE-elämän viimeinen ja eniten synkkä aika alkoi.

Sisäiseen ja ulkoiseen ja sisäiseen ja ulkoiseen syihin oli paljon syytä. Ja ensinnäkin "mahtava nippu" hajoaminen, jonka Mussorgsky havaitsi maanpetoksen vanhoilla ihanteilla.

Reaktion pahat hyökkäykset purjehtivat myös tuskin haavoittuneita Mussorgskyä ja varjoittivat viime vuosien elämänsä. Lisäksi esitykset "Boris Godunova" kävelivät harvemmin, vaikka yleisön etu ei laskenut heille. Ja lopuksi läheisten ystävien kuolema. 1870-luvun alussa yksi heistä kuoli - taiteilija Gartman. Nainen kuoli, kuumasti rakas Musorgsky, jonka nimi on aina piilossa. Vain hänen lukuisat teokset, jotka on omistettu hänelle, ja "hautakivi", joka on edessään, löytyi säveltäjän haarasta, antavat ajatuksen hänen tunteensa syvyydestä ja auttaa ymmärtämään kaikkia kuoleman aiheuttamaa kärsimystä kallis henkilö. Uudet ystävät ilmestyivät. Hän tapasi Arkadyvichin nuoren runoilijan Golenchev-Kutuzovin runoilijan ja oli hyvin kiinni hänelle. Ja mikä hämmästyttävä, innostunut ja levoton oli tämä ystävyys! Ikään kuin hänen Musorgskynsä halusi palkita itsensä tappioistaan \u200b\u200bja pettymyksistään. Mussorgskin 1870-luvun Musorgskin laulutyöt kirjoitettiin Golenishev-Kutuzovin sanoihin. Mutta suhde Kutuzov toi katkerat pettymykset. Vuoden ja puolen vuoden kuluttua ystävyyden alusta lähtien Arseny totesi, että hän meni naimisiin. Mussorgskille se oli isku.

Raskaiden kokemusten vaikutuksen alaisena Mussorgskin uskoa jatkettiin syyllisyydestä, joka tapahtui Junker Schoolissa oleskelussa. Hän muuttui ulospäin ulospäin, se ei ollut enää niin epävarma pukeutunut niin kerran. Lähetä ongelmia palvelussa; Enemmän kuin kerran hän pysyi ilman paikkaa, hän koki pysyvän rahan tarvetta ja kun hän jopa karkotettiin huoneistosta, joka on miehitetty maksamatta. Terveys tuhoutui.

Kuitenkin tänä aikana ulkomailla tunnustetaan hänelle. "Suuri vanhempi" Ferenc-arkki, joka on saanut muistiinpanoja venäläisten säveltäjien teoksista kustantajastaan, oli hämmästynyt näiden esseiden uutuus ja lahjakkuus. Erityisesti myrskyinen ilo aiheutti "Lasten" Mussorgsky - kappaleita, joissa säveltäjä toistettiin lasten sielun maailmasta. Tämä musiikki pudisti suurta Maestroa.

Merkitsevistä olosuhteista huolimatta Mussorgski koki todellisen luovan lentoonlähtöä näinä vuosina. Suuri osa siitä, mitä säveltäjä oli suunniteltu ja pysynyt keskeneräisenä tai kokonaan täytäntöön. Mutta mikä syntyi näinä vuosina, osoittaa, että Mussorgsky on saavuttanut uuden luovuuden.

Ensimmäinen työ, joka ilmestyi Boris Godunovin jälkeen ensimmäisen tuotannon aikana, oli sviitti "kuvia näyttelystä". Kun Gartman Stasovin kuoleman jälkeen hänen teostensa näyttely järjestettiin Pietarissa, Mussorgski, joka innoitti häntä, kirjoitti puku ja omistettu hänen muistoksi kuolleesta ystävästä.

Tämä on suurin ja merkittävin kaikista Mussorgskyn koostuneesta pianolle. Sen hämmästyttävä taide tehdä todellisia elämän kohtauksia äänissä, luo ulkonäön elävien ihmisten säveltäjä lykkää tällä kertaa pianomusiikkia, avaamalla täysin uusia värikkäitä ja ilmaisevia instrumenttien ominaisuuksia.

Mussorgsky ajatteli moniulotteisen pushkin draaman periaatteiden kehittämistä. Mielikuvituksensa ooppera piirrettiin, jonka sisältö kattoi koko valtion elämän, jossa on monia maalauksia ja jaksoja, piirustus, mitä tapahtuu samanaikaisesti.

Kirjallinen työ, joka voisi toimia perustana Librettolle niin laajalti suunniteltu ooppera, eikä Mussorgsky päätti kirjoittaa tontin itse.

Hovhanshchina tuli uusi, korkein askel Musorgskin musiikillisen kielen kehitykseen. Hän katsoi silti tärkeänä keinona ilmaista ihmisen tunteita ja merkkejä. Mutta musiikillisen puheen käsitteessä hän nyt laittaa merkityksen laajempi ja syvästi kuin täällä tuli ja puhe ja laulu melodia, jonka kautta vain voi ilmaista syvimmät, merkittävimmät tunteet.

Samanaikaisesti "kätevä", Mussorgsky sävelsi toisen oopperan. Se oli Gogolin "Sorochinsky Fair". Tämä ooppera todistaa ehtymätöntä, huolimatta mistään kärsimyksestä, Mussorgskyn rakkaudesta elämään, hänen asettamisesta yksinkertaiseen ihmisen iloon.

Työskentely "kädessä", "Sorochinsky Fair" ja kappaleet, Mussorgsky samanaikaisesti haaveillut tulevaisuudesta. Hän piirtää kolmannen kansan musiikillisen draaman - noin Pugachevin kansannoususta, joka yhdessä Boris Godunovin ja Khovovacen kanssa olisi eräänlainen trilogia venäläisen historian aiheista.

Mutta tätä unta ei annettu ymmärtämään, miten Mussorgski ei tarvitse lopettaa Hovhanchinan ja Sorochinsky-messu.

Hänen elämänsä viimeiset vuodet eivät ole runsaasti tapahtumia. Mussorgsky ei enää palvellut. Ryhmä ihmisiä, jotka ovat voineet maksaa hänelle jotain pientä eläkettä. Säveltäjän oli vastaanotettava se loppuun oopperan loppuun. Hän suoritti paljon tämän ajanjakson aikana pianistin säiliönä. Vuonna 1879 hän meni konserttiliikkeeseen Ukrainassa ja Crimeassa. Tämä matka oli viimeinen verkkokauppa, viimeinen valotapa Musorgskyn elämässä.

Talvella 1881 hän ylittää ensimmäisen iskunsa. Toiset seurasivat hänen jälkeensä. 28. maaliskuuta 1881 Mussorgsky ei. Hän oli tuskin 42-vuotias.

Maailman kirkkaus tuli hänelle posthumously. Pian hänen kuolemansa jälkeen Roman-Korsakov, suuri työ "Hovhanchini" loppuunsaattamisesta ja tuo kaikki jäljellä olevat käsikirjoitukset. Rimsky-Korsakovin "Hovanhchinan" toimittajat ensimmäistä kertaa ja toimitettiin. Samassa versiossa koko maailma ja muut Musorgskin teokset kävivät.

Mussorgskin elämäkerta on erittäin mielenkiintoinen, hänen elämänsä oli täynnä vain luovuutta: Hän tunsi monia aikansa erinomaisia \u200b\u200bihmisiä.

Mussorgsky tapahtui vanhasta jalostajaalta. Hän syntyi 9 (21) maaliskuu 1839 Karevo Pskovin maakunnan kylässä.

Ensimmäiset 10 vuotta elämäsi viettäneet kotona, kotiin koulutus ja oppiminen piano.

Sitten hänet lähetettiin opiskelemaan Pietarissa Saksan kouluun, josta hänet siirrettiin Gvardechnikin kouluun. Se oli tässä koulussa, että hän kiinnosti kirkon musiikkia.

Vuodesta 1852 Mussorgsky otti musiikillisen kirjoittamisen, hänen kokoonpanonsa tehtiin Pietarin ja Moskovan kohtauksin.

Vuonna 1856 hänet lähetettiin palvelemaan Preobrazhensky Guards rykmentissä (palvelun aikana, jonka hän tapasi A. S. Dargomyzhsky). Vuonna 1858 palvelu siirrettiin julkisen suojelun ministeriölle.

Musical ura

Lyhyellä Biografiassa Mussorgskyn vaatimattomasta Petrovichista, joka on kirjoitettu lapsille, mainitaan, että vuonna 1859 vaatimaton Petrovich tapasi Balakirev, joka vaati tarve syventää musiikillista tietoa.

Vuonna 1861 hän alkoi työskennellä tällaisella oopperalla "ODIP" (Sofoklan työssä), "Salambo" (Flaubertin työstä), "avioliitto" (Play N. Gogol).

Säveltäjä ei ole suorittanut kaikkia näitä oopperoita.

Vuonna 1870 säveltäjä alkoi työskennellä tärkeimmän ja kuuluisan työ - Oopperan "Boris Godunov" (saman nimen mukaan A. S. Pushkin). Vuonna 1871 hän esitteli luomuksensa musiikillisten kriitikkojen tuomioistuimeen, joka tarjosi säveltäjälle vielä työtä ja esitteli jotain "naisellista alkua" oopperalle. Se toimitettiin vain vuonna 1874 Mariinsky-teatterissa.

Vuonna 1872 työ alkoi välittömästi kahden tehtävän yli: dramaattinen ooppera "Hovanshchina" ja "Sorogensk Fair" (N. Gogolin mukaan). Maestro ei ole täyttänyt molempia teoksia.

Mussorgsky kirjoitti monia lyhyitä musikaaleja, jotka perustuvat runoja ja kappaleita N. Nekrasov, N. Ostrovsky, Phekhov T. Shevchenko. Jotkut niistä luotiin venäläisten taiteilijoiden vaikutuksesta (esimerkiksi V. Vereshchagin).

Viime vuosina elämän

Musorgskin elämän viime vuosina voimakkaasti huolissaan "Mighty Bunch": n romahtamisesta, musiikin virkamiesten ja kollegojen väärinkäsityksen ja arvostelun romahtamisesta (Cyu, Balakireva, Roman Corsakov). Tätä taustaa vasten hän kehitti vakavaa masennusta, hän oli riippuvainen alkoholista. Musiikki alkoi kirjoittaa hitaammin, töistä lopettaa, menettää pienen mutta pysyvän tuloja. Hänen elämänsä viime vuosina hän tuki vain ystäviä.

Viimeksi hän puhui julkisesti elokuvan F. M. Dostoevskyn illalla 4. helmikuuta 1881. Hän kuoli 13. helmikuuta Pietarin Nikolaevin sairaalassa valkoisen kuuman hyökkäyksestä.

Mussorgsky haudattiin Alexander Nevsky Lavran Tikhvin hautausmaalle. Mutta tänään se pysyy vain hautakivi, sillä vanhan Necropolian (30-luvulla) laajamittaisen jälleenrakennuksen jälkeen hänen hauta oli kadonnut (auringonlasku asfaltissa). Nyt on bussipysäkki säveltäjän päällä.

Kronologinen pöytä

Muut elämäkerran vaihtoehdot

• Harjan ilya Repinin säveltäjän ainoa elinikäinen muotokuva kirjoitettiin muutaman päivän ennen säveltäjän romahtamista.
• Mussorgsky oli uskomattoman koulutettu henkilö: puhui vapaasti ranskaksi, saksaksi, englanniksi, latiniksi ja kreikaksi, oli erinomainen insinööri.

Arviointi elämäkerralla

Uusi ominaisuus! Keskimääräinen arvio, että tämä elämäkerta sai. Näytä luokitus

Mussorgsky oli vain 42-vuotias, kun säveltäjän sijoitus kuolema. Viime vuosina elämän, hän oli huono ja unohdettu nykyaikaisilla, kärsi "valkoisesta kuumasta" ja alkoholismista, ei ollut itse.

Säveltäjä

13. helmikuuta 1881 Nikolaev armeijan sairaala tuli jonkin sairaalan asukkaiden potilaaseen, vaatimaton Mussorgsky. Itse asiassa Mussorgsky ei ole juoksija. Hänen ystävänsä menivät tähän temppuun laittaa vakavasti puhallettava tila Petrovichin sairaalaan. Loppujen lopuksi hän oli mies ilman asuinpaikkaa ja tiettyjä luokkia, pelkästään, bum. Joten mitä suuri säveltäjä, miten selittää sotilasviranomaisille? Et koskaan tiedä, kuka hän oli aiemmin.

Mussorgsky on aina ollut hienostunut mies, omistamat vieraat kielet, pukeutunut täydellisesti, piti hyvät. Mutta viime vuosina elämässä hän on muuttunut tunnustamisen jälkeen, kauhea metamorfoosi tapahtui aristokraattilla. Nykyaikaiset totesivat, että nero kärsi alkoholismista, mikä tuo itsensä valitettavaan tilaan. Maailmankuulu kuva Ilya Repinista, joka on kuvattu vaatimaton Petrovich hänen elämänsä viime vuosina. Hänellä hän on epämääräinen, harvinainen, voimakkaasti kaatamalla. Kankaasta näyttää siltä, \u200b\u200bettä ihmiset ovat hyvin vanhuksia, väsynyt henkilön elämästä. Samaan aikaan, kun hän ei ollut vielä 42-vuotias. Vihreän ZMIA: n riippuvuuden vuoksi Mussorgsky menetti jatkuvan tulonlähteen, voimakkaasti reinkarnatti. Hän aloitti "valkoisen ja kuuman" hyökkäykset.

Elokuvan Repin Mussorgsky Nefernant, harvinaista, voimakkaasti kaataa. Kuva: commons.wikimedia.org.

Pääkaupungin innoittamana

Vaatimaton Mussorgsky "sairastui" musiikin kanssa lapsuudessa. Hän syntyi Pskovin maakunnassa jalo perheessä. Kymmenestä iästä hän sai kotikoulutuksen, samaan aikaan hänen perheensä kanssa siirtyi Metropolitan Pietariin. Valmistuttuaan koulusta, hän palveli pitkään elämässä suojuslaitoksissa - virkamieskunnan jälkeen. At 20, Mussorgsky alkoi kirjoittaa musiikkia.

Säveltäjä tuli tarinan dramaattisen musiikin maisteriksi. Hänen ensimmäinen vetoomus Draamaan työskentelee musiikin kanssa Sofoklan tragediaan "King Edip". Vuonna 1859 Mussorgsky saapui ensin Moskovaan ja Venäjän muinainen pääkaupunki teki hänelle pysyvän vaikutelman. Tutustu kaupunkiin herätti myrskyn tunteita, isänmaallisia tunteita ja sai koskettaa Venäjän historiaa. Se oli Moskovassa, joka löi hänet kauneutensa, historiallisten muistomerkkien suuruus, tulevien Opera-teosten tärkeimmät toimet avautuvat - "Boris Godunov" ja "Hovhanshchina".

Boris Godunovin työskentely jatkui lähes 10 vuotta. Säveltäjä ei koskaan nauttinut luonnoksista ja luonnoksista, aina kirjoitti musiikkia kokonaan. Tämän vuoksi se toimi niin hitaasti, kaikki yksityiskohdat, jokainen huomautus, jonka hän pohti kuukausia. "Boris Godunova" tekijän kirjoittanut tyhjästä useita kertoja.

20 vuoden aikana vaatimaton Mussorgsky alkoi kirjoittaa musiikkia. Kuva: commons.wikimedia.org.

Suurin osa Mussorgskin teoksista ei ollut kirjoittaja. Säveltäjän perintö tuotiin mielessä ystäviä: Nikolai Rimsky-Korsakov, Caesar Kyui. Kiitos ponnisteluistaan, roskapostin musiikilliset draamat jo säveltäjän kuoleman jälkeen voitti maailmantunnusta ja tänään ovat Venäjän musiikin yleisimmin toteutettavat teokset koko maailman oopperan kohtauksista.

Majesteettinen ja laskettu

Vuonna 1965 Mussorgsky voimakkaasti hämmästynyt, sitten ensimmäiset "valkoisen kovan" merkkejä ilmestyi. Taudin jälkeen säveltäjä tuli suljetuksi, pilkkaavaksi. Hän oli nimenomaisesti ymmärretty, nyt hän alkoi puhua pseudo-kansallisessa venäläisessä tyylissä. Hän laittoi yurodyn naamiolle eikä enää poista häntä, piilotti itseään omassa. Ystävät sanoivat, että hänen ainoa roikkuu on musiikkia. Hän työskenteli kävelijää, kaatui ääniä kuin lääkkeessä.

Mussorgsky on hieman liikaa hänen työnsä kanssa. Hän kirjaimellisesti ratkaistiin hänen hahmojensa maailmassa ja tuli hänen puolestaan. Ja hänen luonteensa on ihmiset, arvaamaton, räjäytetty, kauhea niiden ilmentymisessä. Ja säveltäjällä oli rohkeutta rakastaa tätä kansaa ja ei pelännyt mennä.

Luovuus Ruthlessly hionta hyvin puhuttu hieno Ranska ja heitetään täysin eri henkilö: majesteettinen ja laskettu ...

Modest Petrovich Mussorgsky kuoli Nikolaevin sotilashallikolla 28. maaliskuuta 1881 Aged 42 vuotta. Jopa sairaalan sängyssä hän ei voinut luopua alkoholin riippuvuudesta. Muutama tunti ennen kuolemaa hän lähetti vartijan pullon brandy, joka juoksi välittömästi. Sen jälkeen säveltäjän tila heikkeni jyrkästi. Genius, joka yritti murtaa stereotypioita klassisessa musiikissa, haudataan Aleksanteri Nevsky Lavran Tikhvin hautausmaalla. Muusikkomusiikissa on ollut valtava vaikutus kaikkien säveltäjien myöhempiin sukupolviin. Melodian innovatiivisessa tulkinnassa ja erityisesti sopusoinnussa muusikot näkyy nyt ennakoimalla joidenkin 1900-luvun musiikin erityispiirteitä. Mussorgskin musiikki- ja teatteritarjoukset vaikuttivat suuresti tällaisten säveltäjien työhön Stravinsky, Shostakovich, Yanacek, Berg.

Mussorgskin elämäkerta on kiinnostunut keneltäkään, joka ei ole välinpitämätön alkuperäiseen musiikkiinsä. Säveltäjä muutti musiikillisen kulttuurin kehitystä, mutta hänen saavutuksiaan ei tunnustettu elämän aikana, kuten usein tapahtuu nerojen kanssa, jotka olivat aikanaan. Ooppera Mussorgsky "Boris Godunov" ja "Khoovanshchina" ovat tänään tunnustettuja mestariteoksia, ja sen kirjoitukset laululle ja pianolle ylpeänä suorittavat maailman parhaat muusikot.

Lyhyt biografia vaatimaton Musorgsky

Säveltäjä ilmestyi 21. maaliskuuta 1839 V. Karevo, joka sijaitsee Pskovin maakunnassa. Mustakin Petrovich Mussorgskin elämäkerta ei voinut olla niin menestyksekäs, mutta hänen isänsä oli vanha aatelisten edustaja, jotta poika avasi tiensä korkeimmalle valolle. Kymmenen vuotta vanha, tuleva julkkis oli koulutettu kotona, ja vuonna 1849 lähetettiin Petrishul Pyhän kouluun on yksi Pietarin vanhimmista ja parhaista koulutuslaitoksista. Joten ilman, että häneltä valmistui häneltä, vuonna 1852 vaatimattomuus siirrettiin vartijoiden sukelluskoululle - etuoikeutettu sotilaskoulu, jonka muureissa oli useita jäljellä olevia lukuja.

Yksi koulun opettajista, Krusky isä tunnusti lahjakkuuden ja opetti Mussorgskyä ymmärtämään kirkon musiikin syvän olemuksen. Vuonna 1856 nuoren miehen koulutus päättyi. Koulun vapauttamisen jälkeen vaatimaton tarjoillaan jonkin aikaa elämässä vartijasta, sitten insinöörihallinnossa ja sitten julkisen suojelun ministeriössä valtion mailla sekä valtion valvonnassa.

"Mighty käsi"

1960-luvulla vaatimaton Petrovichistä tuli "Mighty Bunch" - Pietarin erinomaisten säveltäjien yhteisöt. Tähän mennessä nuori mies oli aika tulla täysin koulutettu ja erudite venäläinen virkailija, puhui vapaasti ranskaksi ja saksaksi, ymmärsi kreikkalaiseksi ja latinalaiseksi.

Miliya Alekseevich Balakireva, joka oli vain kaksi vuotta vanhempi kuin vaatimaton ja oli "Mighty Bunch" perustaja, pakotti nuoren säveltäjän enemmän aikaa musiikin musiikkiin. Hänellä oli tärkeä rooli Musorgskin elämäkerroksessa. Milja Alekseevich valvoi henkilökohtaisesti orkesterin tuloksen lukemista, opetti analysoimaan harmoniaa ja maailman suurimpien säveltäjien teoksia, yrittivät kehittää kriittisen ajattelun taitoja. Vuoteen 1871 asti päällikkö ei luonut yhtä suurta musiikillista koostumusta. Tätä Mussorgskin vaatimattoman elämäkerran ajan ei ole merkitty merkittävällä saavutuksella. Säveltäjä kirjoitti pieniä kappaleita ja romansseja, mutta ei onnistunut suorittamaan mitään oopperia, vaikka hän toistuvasti yrittänyt.

Ensimmäinen tärkeä menestys

Ensimmäinen suuri työ oli Pushkin A. S. Vuonna 1870 perustettu Ooppera "Boris Godunov". Kuitenkin yksi Mussorgskin ystävistä oli pääosaston komitean jäsen ja kertoi tekijälle, että ooppera hylättiin niin sanotun "naispuolisen elementin" puutteen vuoksi. Määrittelemätön Petrovich turhautui työhön ja vuonna 1874 hänen ensimmäinen Grand Premiere Pietarin Marinsky-teatterin vaiheessa tapahtui.

Musorgskyn elämäkerta: Viime vuosina elämän

1870-luvulla oli kuuluisa "mahtava nippu" romahtaminen. Musiikin näkökulma ja sen kehitys johti siihen, että yhteiskunta melkein rikkoi ja muuttui. Määrittelemätön Petrovich on tuskallisen huolestunut tästä tapahtumasta, pidettiin muita jäseniä musiikillisten konforistit, huonosti ja toivottomia, muuttivat suurta venäläistä ajatusta. Mussorgsky uskoi, että muut säveltäjät ovat lyhytnäköisiä, että ne eivät luo mitään arvokasta, mikään uutta, vaan vain uudelleen, mitä on jo pitkään luonut ja ilmaisi.

Myynnin Petrovich Musorgskyn biografiassa on tullut tumma bändi. Hänen luovuutensa ilmaisi aina kriitikot, katsojat ja virkamiehet väärinkäsitykset. Säveltäjän koostumukset tapasivat epäonnistumisen kaikkialla. Kuitenkin kivulias kirjoittaja oli hänen rohkeiden ideoiden hylkääminen läheisillä ystävillä - "Mighty Bunch" Roman-Korsakov, Kyu, Balakireva. Perustinen kirjailija ei voinut uskoa, että hän oli väärässä kaikkialla. Hän oli tuskallista olla barrikadien eri puolilla ystävien kanssa.

Arviointi, pysyvät epäonnistumiset ja hylkääminen johti hermostuneeseen ja alkoholismiin, mutta säveltäjä jatkoi edes tällaisessa tilassa. Hän ei koskaan tehnyt muistiinpanoja, ei kirjoittanut luonnoksia, kaikki ajatukset ajattelivat huolellisesti ja kirjoitit sitten täysin valmistetun työn. Tällainen työtapa, jossa on epästabiili henkinen tila ja jatkuva juomaus johti hidastumisvauhtiin.

Musorgskin lyhyen biografiassa on mainittava, että hän lopettaa metsätalous ja menetetyt tulot. Sen jälkeen säveltäjä asui satunnaisella kertaluonteisella voittolla ja auttaa enemmän varakkaita ystäviä. Hänen tyttöystävänsä, laulaja Leonova D. M., otti vaatimaton Petrovich hänen kanssaan kiertueella eteläisillä alueilla. Mussorgsky suoritettiin säestykseksi ja suoritti myös omat teoksensa. Hänen rohkea, harmoninen improvisaatio laski kuuntelijoille maistelemaan, ja konsertteja käytti jatkuvaa menestystä. Säveltäjä tajusi, että hänen innovatiivisen tarkastelunsa musiikin lopullisesti tunnustettiin.

Viimeinen puhe

Viimeinen julkinen konsertti M. Mussorgsky järjestettiin 4. helmikuuta 1881. Pietarissa pidettiin Dostoevskin muistin iltana, jossa vaatimaton Petrovich suoritti toisen muusikoiden kanssa. Kirjoittaja muotokuva asennettiin lavalle, säveltäjä otti paikan pianon taakse ja toteutti improvisoitua surullista kelloja. Hänen surunsa vaikuttivat nykyhetkekseen.

13. helmikuuta vaatimaton Petrovich oli hyökkäys valkoista kuumaa, ja hänet oli kiireellisesti sairaalassa. Jo sairaalassa Ilya Repin vieraili ilya Repinissa ja kirjoitti loistavan säveltäjän ainoa elinikäisen muotokuvan. Kuukausi myöhemmin Mussorgsky pysähtyi ikuisesti. Hänet haudattiin Aleksanteri Nevsky Lavran alueelle.

Luominen

Mussorgskin elämäkerta koostuu UPS: stä ja putoaa. Sen alkuperäiskappale, erityinen musiikin ymmärrys ei ymmärtänyt nykyaikaisia, mutta jälkeläiset löysivät hänet nerokkaan. Määrittelemätön Petrovich hylkäsi rutiinin, ei tunnustanut viranomaisia, jättänyt huomiotta säännöt, kun otetaan huomioon heidät vain Archaisovin kokoelmasta. Kaikki elämäni, kirjailija pyrki uutuutta. Säveltäjän tärkein erikoistuminen on vokaalimusiikki. Äänen avulla kirjoittaja tiesi painon, tarvittavan tunteen ja satuttaa kuuntelija syvyyteen.

Vahvin Petrovich on kuitenkin saavuttanut merkittävän menestyksen oopperan alalla. Hän loi erityisen tämän tyylilajin, joka kutsui "musiikillisen draamana". Tänä aikana romanttinen operatiivinen estetiikka oli suosittu, mutta Mussorgsky hylkäsi täysin olemassa olevat kanonit. Erityisten musiikillisten menetelmien avulla hän loi traagisen konfliktin, joka oli Boris Godunovin työssä. Kriitikot epäoikeudenmukaisesti havaittuja innovatiivisia ideoita tekijän, jossa kutsutaan libretto epäonnistuneeksi, ja musiikki oli karkea. Jopa läheiset ystävät, "Mighty Bunch" jäsenet pitivät Mussorgskyn kokemusta, huomasivat tarinan puutteen ja hahmojen luonteen riittämättömän kehityksen. Musiikki vaatimaton Petrovich sai tunnistuksen vain tekijän kuoleman jälkeen.

Kuuluisin teos:

• opera "Boris Godunov";
• opera "Hovanhchyna";
• opera "Sorochinsky messut";
• song "Missä olet, tähdellä?";
• romanssi "On paljon termejä ja puutarhoja";
• romance "Mitkä ovat rakkauden sanat";
• lullaby "nukkua, Anya, talonpoika poika."

Kun kuvataan Mussorgskyn lyhyt elämäkerta, on mahdotonta olla kiinnostava kiinnostava tosiasia erinomaisen säveltäjän elämästä. Vaikka kirjoittaja ei luonut kirjallisuutta, sen erinomaiset kirjalliset taidot ilmenivät kirjeissä, jotka julkaistiin myöhemmin erillisen kirjan muodossa.

Modest Petrovich Mussorgsky

(1839 - 1881)

Missest Petrovich Mussorgsky syntyi Karevon kylässä, nyt Pskovin alueen Kuninsky-alue. Musiikki alkoi osallistua kuuden vuoden aikana äidin johdolla. Samanaikaisesti musiikillisten improvisaatioiden ensimmäiset kokeet, jotka innoittavat Nannyn satuja - linnoitus talonpoika. Kuvia maalaismainen elämä jätti syvänmerkin Mussorgskyn mielissä. Hänen veljensä Philaretin mukaan hän on jo ollut nuorten kanssa "viitattu kaikkiin kansan ja talonpohjan kanssa erityisellä rakkaudella."

Vuonna 1849 vaatimaton tuli Petropavlovskin kouluun Pietarissa ja vuonna 1852-56 hän opiskeli vartijoiden supistumiskoulussa ja hänet ilmoittautui vartijoiden transfiguration rykmenttiin. Samaan aikaan hän opiskeli piano-anti-pianistista peliä. A. Herke. Koulun lopussa tuotettiin virkamiehiä, mutta kahden vuoden kuluttua vapaaehtoisesti eläkkeelle siirtyi täysin musiikkiin. Mussorgsky ymmärsi, että hän ei saanut systemaattista musiikillista koulutusta ja yritti kiinni kaikkiin voimansa, hän halusi pelata musiikkia "Kuinka tarvitsen." Mutta elämärahojen puuttuminen ja kyvyttömyys erottaa musiikillisen toimintansa pakotti hänet toimimaan virallisena ensin päätekniikan osastolla, sitten valtioministeriön metsäministeriö ja valtionvalvonta.

Keskeinen vaikutus yleiseen musiikkikehitykseen tutustui KUTEN. Dargomyzhskyja myöhemmin MA Balakirev Ja muut hänen mukin jäsenet ("Mighty Bunch"). Mussorgsky alkoi opiskella musiikillista kirjallisuutta ja harjoittaa kokoonpanoa MA: n johtajana Balakirev.

60-luvun vaihteessa Mussorgsky selviytyi syvään ideologiseen murtumaan, minkä seurauksena hänestä tuli anti-päivitys-ideologian vankka kannattaja. Hän kieltäytyi jopa hänen veljensä hyvästä perinnästä, joten ei olisi linnoitussuihkun omistaja. Hän jakoi monia Venäjän vallankumouksellisten valaistuurien näkemyksiä - N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubova. Tällä hetkellä säveltäjä luotiin useita realistisia äänekkeita talonpoikaisesta elämästä, jossa akuutti kotitalouksien spesifisyys on yhteydessä sosiaalisesti tarkan suuntaukseen: "Calicistratus", "Lullaby Yeroshushki", "unohdettu", kommunistinen puolue " "Seminaari", "Rajak", "Dnipererillä", "Klassikko", "Kirppu" ja muut. Kaikki heistä ovat pienikokoisia tulevien ontelojen edeltäjät. Yhteensä Musorgsky 67: n romansseja ja kappaleita.

Mussorgsky pyrkii ymmärtämään ja välittämään massojen kollektiivisen psykologian. "... ihmissassa", hän kirjoitti ", kuten erillisessä henkilössä, on aina hienoimpia ominaisuuksia, jotka paeta otteesta, ominaisuudet, ei koskettanut kenenkään ..."

Kuvan ominaisuuden tärkeimmät keinot tarjoillaan ihmiskunnan Mussorgsky Live Intonation. Hän kehitti Dargomyzhskin luovia periaatteita, jotka kutsuivat "suurta totuuden opettajaa". Kappaleen synteesi ja johdantollisuus on ominaista Mussorgskin kypsien teoksiin. Säveltäjä käyttää usein "Pure Form": n kansanlaulua itsenäisenä täydellisenä kokonaisuutena, keinona "yleistää genre". Eri kappaleen lajityyppien avulla hän onnistui luomaan epätavallisen kirkkaat, kohokuvioituja, tärkeitä vierailevia kuvia ihmisistä tai yksittäisen impulssin omaksumat massat.

Keskuspaikka säveltäjän työssä on Opera Genre. Epätäydellisten operaiden "Salambo" (Flaubertin romaanin) ja "avioliitto" (N. V. Gogolin muuttumattomalle tekstille) vuonna 1868-69 hän loi yksi suurimmista teoksista ja suunnitelmasta "Boris Godunov" (Pushkinin tragedian) - historiallinen ooppera, jossa ihmiset toimivat aktiivisina voimina. Pushkinin tragedian kääntyminen Mussorgsky suurelta osin herätti sen, toi sen lähemmäksi panimon talonpoikan vallankumouksen aikakautta.

Aluksi ooppera hylkäsi keisarillisen teatterin pääosasto, mutta laulajan Yu. F. Platonic Opera perustettiin merkittäviä vähennyksiä vuonna 1874 Pietarin MariSky-teatterissa.

Yleisön reaktio suorituskykyyn oli epäselvä. Lausunnot jaettiin paitsi konservatiivisen yleisön keskuudessa, vaan jopa ammattilaisten muusikoiden keskuudessa. Erityisesti epäselvä sävy ja sisältö oli C. A. Kyuin tarkistus, joka on yksi Balakirevskin mucin jäsenistä. Neon-ymmärrys ja jakamattomat näkymät aiheuttivat Mussorgskin syvän moraalisen vamman. Mutta tästä huolimatta 71-72 yhdessä N. A. Rimsky-Korsakovin kanssa hän teki Oopperan toisen toimituksellisen toimiston.

70-luvulla - Creative Questin huipputason ajankohtana oli Opera "Hovidshchina" (Tekijän Libretto historiallisessa tontissa, jonka ehdottaa V. V. Stasov). Säveltäjä kutsui sitä "folk-musiikillisena draamana", joka korosti ihmisten ensisijaista roolia. Samaan aikaan hän työskenteli Lyrco Comedy Opera "Sorochinsky Fair" (Gogolin mukaan). Ooppera pysyi keskeneräisenä, mutta säveltäjän humoristinen lahjakkuus oli selvästi esitetty.

Tällä hetkellä luotiin kamaritunnit: "Lasten" (1868-72), "ilman aurinkoa" (1874), "Songs ja Dance of Death" (1875-77). Mitä tulee "Lasten" K. Debussyn huomasi, että "kukaan ei kääntynyt paremmin, että meillä on enemmän hellyyttä ja syvyyttä." Kuoleman "lauluja ja tanssia" ihmisen kärsimystä ilmaistaan \u200b\u200bmusiikillisissa kuvissa, jotka saavuttavat äänen tragedia voiman.

Musorgskin instrumentaalinen työ on suhteellisen pieni tilavuudessa, mutta tällä alueella ne luotiin kirkkaita, syvästi alkuperäisiä teoksia. Erinomaiset näytteet ohjelmiston sinfonismista kuuluu orkesterikuvaan "Yö Bald Mountain", jonka tontti oli vintage folk uskomukset. Musiikki kuvien luonne liittyy myös ihmisten alkuperiin. "Venäläisen ja erottuvan esseen muoto ja luonne" säveltäjä kirjoitti, erityisesti, erityisesti venäläinen vastaanotto ilmaiseksi "hajallaan muunnelmia". Tekijän elämän aikana kuvaa ei arvostellut nykyaikaisia \u200b\u200bja siksi Mussorgsky ei ymmärtänyt lahjakkuuttaan instrumentaalilajilla. Kirjoittajan kuoleman jälkeen se valmistui ja työkaluja N. Rimsky-Korsakov ja menestys täyttyi vuonna 1886 Pietarissa.

Sama omaperäisyys erottaa piano-sviitti "Kuvia näyttelystä", Jossa galleria lajityyppien, upean fantastisen ja eeppisen suunnitelman galleria yhdistettynä yhteen moni-akselin äänikangas. Temmery Wealth, Piano Ääni innoitti muita muusikoita ajatellen orkesterin jalostusta tämän työn. Suurin suosio valloitti "Kuvia näyttelystä M. ravelin instrumentoinnissa" (1922).

Mussorgskin viimeiset vuodet olivat erittäin raskaita. Shareling terveys, materiaali epävarmuus estää häntä keskittymään kirjoittamiseen. Hän työskenteli laulajan D.M: n järjestämän äänivaloissa. Leonova. Vuonna 1879 he tekivät konsertimatkan etelään, joka toi monia uusia ja eloisia näyttökertoja, jotka heijastuivat Piano-pelissä Crimean niemimaalla.

Vuonna 1881 Mussorgskin terveys heikkeni voimakkaasti ja hänen sairautensa, johon liittyy vakavia vahinkoja sisäisille elimille ja henkiseen rikkomiseen, eteni nopeasti. Vapaukset vaativat kalustettuja huoneita virkailijoille siirtämään sitä entisen sotilaallisena, Nikolaevin sotilaalliseen sairaalaan. Yksi Pietarin vanhimmista sotilaslääketieteellisistä laitoksista vaatimaton Petrovich Mussorgsky kuoli. Hänet haudattiin Alexander Nevsky Lavran hautausmaalle.

Vuonna 1968 Mussorgskin museo avattiin Naumovon kylän säveltäjän kotimaisessa (nyt Kuninsky District of the Pskovin alueen).

Hänen musiikissa säveltäjä pyrki saavuttamaan suurimman tärkeän totuuden, kotitalouden ja psykologisen spesifisyyden. Hänen luovuuttaan, joka erottuu demokraattisella orientoinnilla, se oli intohimoinen protestoi sorron, rakkauden ja sympatian serfeja vastaan \u200b\u200bihmisille ja ihmisen persoonallisuudelle. Taiteelliset näkemykset ja tehtävät, hän ilmoitti avoimesti "Autobiografisessa huomautuksessa" ja kirjeitä Stasov, Glenten Kutuzov ja muut ystävät ja nykyaikaiset. "Luo elävä henkilö elävässä musiikissa" - Joten hän määritti luovuudensa tavoitteen.