Alexander petrov -haastattelu tytöistä. ELLE-haastattelu: Alexander Petrov

Koti / Rakkaus

Viimeisten tuntien tärkeimmät uutiset: Aleksanteri Petrov ja Ruslan Boshirov, hyvin venäläiset, joita Lontoo syytti Skripalin myrkyttämisestä, ottivat yhteyttä mediaan. He antoivat haastattelun RT-TV-kanavan päätoimittajalle Margarita Simonyanille, jossa he kertoivat kuka he olivat ja vastasivat kaikkia kiinnostaviin kysymyksiin: mitä he oikein tekivät Salisburyssa ?!

Aleksanteri Petrov:Alusta alkaen suunnittelimme tulla ja mennä karkeasti sanottuna. Suunnittelimme käymään Lontoossa ja menemään Salisburyyn, tietysti tämän piti olla yksi päivä.

Jännitys näiden kahden nuoren ympärillä oli ennennäkemätöntä. British Scotland Yard julisti heille huijareiden Sergei Skripalin ja hänen tyttärensä myrkyttäjät. Ison-Britannian lehdistö on jo ilmoittanut, että heidät purettiin jo kauan sitten, että "moli" luovutti heidät yhdessä Venäjän suurlähetystöissä - Agatha Christien kotimaassa yleensä he ovat erittäin ihastuneita monimutkaisista vakoojatarinoista. Mutta todellisuus osoittautui paljon proosaisemmaksi.

Margarita Simonyan: Voitko kuvailla mitä teit Englannissa? Olit siellä kaksi päivää.

Aleksanteri Petrov: Kolme, osoittautuu.

Margarita Simonyan: Mitä olet tehnyt nämä kolme päivää?

Aleksanteri Petrov:Toisena päivänä kun saavuimme, ei ole mitään tekemistä yli yhden päivän ajan.

Ruslan Boshirov:Aioimme vain mennä yhtenä päivänä Salisburyyn.

Heidän mukaansa sää puuttui heidän suunnitelmiinsa - Lontoo ja ympäröivä alue peitettiin lumella. Mutta he eivät peruuttaneet matkaa Salisburyyn. He todella halusivat nähdä kuuluisan anglikaanisen katedraalin ja pahoittelivat sitä nopeasti. Kävelimme vain puoli tuntia.

Aleksanteri Petrov:Luonnollisesti ajoimme käydä Stonehengessä, Neitsyt Marian katedraalissa. Mutta se ei toiminut, koska kaupunki oli täynnä nestettä. Vietimme 40 minuuttia asemalla kahvilassa.

Ruslan Boshirov: Joimme kahvia.

Aleksanteri Petrov: Junat kulkivat suurella raolla.

He päättivät palata Salisburyyn seuraavana päivänä, 4. maaliskuuta. Ja niin he tekivät. Kävelimme, otimme kuvia.

Ruslan Boshirov: Istuimme puistossa. Menimme kahvilaan, kävelimme, nautin englantilaisesta gootista.

Aleksanteri Petrov:Ja jostain syystä he näyttivät meille vain asemalla.

Margarita Simonyan:Kun olit Salisburyssä, lähestyitkö Skripalin taloa?

Ruslan Boshirov:Ehkä he tekivät, emme tiedä missä hän on. En ole koskaan kuullut tätä nimeä ollenkaan, en tiennyt niistä mitään.

Margarita Simonyan: ”Onko sinulla Novichokia kanssasi? Onko sinulla ollut Nina Ricci -hajuvettä?

Ruslan Boshirov: Yleensä hölynpöly. Ja normaalien miesten kuljettaminen naisten hajusteiden mukana on tyhmä!

Margarita Simonyan: Kävelit yhdessä, asut yhdessä. Mikä yhdistää sinut?

Ruslan Boshirov:Tule, emme mene yksityisyyteen, olemme hakeneet sinut suojaamaan.

Aleksanteri Petrov valitti: sen jälkeen kun heidät julistettiin murhaajiksi Lontoossa, heidän elämänsä muuttui painajaiseksi. Nuoret olivat vain hämmentyneitä

Aleksanteri Petrov:Emme edes tienneet mitä tehdä, minne mennä: poliisille, tutkintavaliokunnalle, Britannian suurlähetystölle.

Ruslan Boshirov:Tai mennä FSB: hen? Pelkäämme mennä kadulle, pelkäämme elämämme, rakkaidemme puolesta.

Aleksanteri Petrov: Voit jopa lukea julkaisujamme, mitä he kirjoittavat siellä, mikä palkkio ...

Ruslan Boshirov: Tämä on normaalia, luuletko? Jokainen normaali ihminen pelkää.

Nuoret tunnustivat RT-kanavan päätoimittajan: he tulivat, koska olivat tilaamassa hänen Telegram-ohjelmaansa. Siellä he ilmoittivat haluavansa mennä valoon. Heidät kehotettiin ajatukseen Vladimir Putinin sanoin, että heidän oli aika ilmestyä televisioon ja kertoa kaikki itse. Aluksi he aikoivat tallentaa videoviestin ja julkaista sen verkossa.

Margarita Simonyan:Työskenteletkö GRU: lla?

Aleksanteri Petrov: Työskenteletkö GRU: lla?

Margarita Simonyan: Minua ei.

Ruslan Boshirov: En minäkään.

Aleksanteri Petrov: En minäkään.

Ison-Britannian ulkoministeriö ilmoitti jatkavansa Boshirovin ja Petrovin katsomista tässä tapauksessa suurimpiksi epäillyiksi eikä usko heidän lausuntonsa. Minun on myönnettävä, että aluksi Margarita Simonyan ei uskonut, että ihmiset ovat olleet yhteydessä häneen. Mutta sitten olin vakuuttunut siitä, että Ison-Britannian viranomaiset näyttivät ne valokuvissa. Ja heidän väitteensä vakuuttivat hänet. Channel One seuraa tätä tarinaa. Yksityiskohdat seuraavissa numeroissa.

Meillä on stereotyyppi siitä, että klassikoiden tulisi olla kuin Bortkon elokuvissa (joita kunnioitan suuresti), mutta on vielä tänään, mihin meidän on mukauduttava. Ja on tarpeen vastata paitsi 45-vuotiaiden, myös nuoremman sukupolven pyyntöihin, jotka nyt päättävät paljon maassamme. Uskon, että 18-vuotiaat ovat kosmisia ihmisiä, koska heidän kanssaan kommunikoidessaan ymmärrän, että meidän välillämme ei ole kuilua - me näytämme olevan eri maista tai eri planeetoilta. Tärkeintä: he haluavat ajatella, kehittää ja oppia jatkuvasti. Heillä on intohimo uuteen tietoon. Nämä ihmiset haluavat katsella elokuvia, jotka todella vaikuttavat heihin.

Jos näin elokuvasi “Gogol. Alusta "ilman, että hän olisi toiminut siinä, hän olisi hämmästynyt minua suuresti. Minulle tämä on uusi sana elokuvassa, elokuva, joka muuttaa kaikki suunnat. Näin oli elokuvassa "The Survivor", joka muutti jossain vaiheessa suuresti tietoisuuteni. Tajusin silloin, että elokuvaa voidaan silti kuvata tällä tavalla, ja sisäisesti olen hyvin lähellä mitä Iñaritta teki. Sellaiset asiat luovat elokuvassa evoluution, kuten Tarantino kerran teki, muuttaen täysin tapaa, jolla ihmiset katsovat elokuvaa. Nuoret ovat yhteiskunnan moottori, ja yli 45-vuotiaat yleisö on alkanut houkutella näitä nuoria. Ja jos kommunikoimme tasa-arvoisin ehdoin, voimme keksiä jotain läpimurtoa yhdessä. Siksi aloin itse kuunnella tarkkaan nuorempaa sukupolvea. Ja elokuvassamme "Gogol" on tässä mielessä erittäin hieno projekti, asiallinen. Se tapahtui täsmälleen niin kuin sen olisi pitänyt tapahtua. Tällainen asenne vaikuttaa nyt klassisen elokuvan kannalta radikaaliselta, mutta nuorten näkökulmasta tämä on uusi tuttujen asioiden näkökulma.

Uskon, että Gogol antaa tällaisen alkua venäläisiin klassikoihin perustuvien elokuvien ja sarjakuvien tuotantoon. Klassinen kirjallisuutemme on vain täysin hullujen maailmojen aarreaitta, jota voidaan tulkita eri tavoin, mukaan lukien viittaus nykypäivään. Olen varma, että meidän on käytettävä aikamme, heitettävä Pushkinin hahmot 2000-luvulle ja tehtävä se rohkeasti, vakavasti ja harkiten.

Kuvittele vain The Idiotin IMAX: n Jevgeny Mironovin loistava monologi - hän julkaisee sen mahtavalla pukuilla, jotka on tyylitelty tuolloin ja tuon aikakauden ilmapiirissä hienolla värikorjauksella, ja lähikuva tulee The Survivorin tyyliin! Pohjimmiltaan ei muutu, ymmärrätkö? Käytämme vain vähän huligaanisempaa tapaa kiinnittää huomiota, uusia tekniikoita ja puhumme katsojan kanssa editoinnin, musiikin, pukujen, maisemien ja erikoistehosteiden avulla. Nuoret tarvitsevat uusia tapoja uppoutua todellisuuteen, ja puhuminen yleisön kanssa heidän omalla kielellä on erittäin tärkeää elokuvan kehittämiselle. Ja minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä tämä moderni kieli ei ole lainkaan ristiriidassa klassisen kirjallisuutemme arvon kanssa.

Puhun siitä - ja pääni pyörii. Ajattele vain, mitä elokuvissa "Rikos ja rangaistus" voidaan tehdä? Ja kun koululaiset näkevät sen, he hämmentyvät: kuka on Raskolnikov? Mitä Dostojevski tarkoitti yleensä? Tämä vaikuttaa kovasti nuorten kavereiden mieliin, jotka ymmärtävät, että heidän käsissään on korvaamaton kirja. Olisin erittäin kiinnostunut tietämään, kuinka elokuvan "Gogol" ulkonäkö vaikutti lukion oppilaiden asenteeseen kirjoittajan teoksiin, menivätkö he heistä kirjakauppaan poistuttuaan elokuvateatterista.

Henkilökohtaisesti haluan kuvaamisen jälkeen todella lukea kaiken Gogolin uudelleen ja sukeltaa näihin maailmoihin hänen kirjojensa kautta.

Aleksanteri Petrov on elokuvan "Nähtävyys" ja nyt elokuvan "Gogol." Tähti. Alku ”- haastattelussa Vadim Vernikin kanssa.

Kuva: Georgy Kardava

”Minulla on matkapuhelimessani kirjoitettu” Hamlet Petrov Sasha ”- OK: n päätoimittaja kirjoittaa Aleksanteri Petrovista! Vadim Vernik - Kolme vuotta sitten, vähän tunnettu silloinen Alexander Petrov, debytoi lavalla roolissa, josta kuka tahansa nuori näyttelijä haaveilee. Ja se oli loistava debyytti. Sasha on yleensä onnekas. Elokuvan ja television ikoniset roolit kaatavat hänet kuin runsaudensarvi. Yleisö ja erityisesti katsojat rakastavat häntä. Se on odottamaton ja arvaamaton joka kerta. Koska hän on lahjakas. Uusi suosiokierros, epäilemättä, tuo hänelle elokuvaprojektin nimeltä “Gogol. Alkaa".

FROMasha, kerro minulle, voitko hengittää ulos? Toimit niin paljon erilaisissa projekteissa kuin yrittäessäsi omaksua äärettömyyden.

Se on juuri sellainen ajanjakso, Vadim. Niin monia asioita on kasaantunut - ymmärrän, että otan paljon vastaan. Ja ymmärrän myös, että kaipaan todellakin jonkinlaista uloshengitystä. Itse asiassa aion lähitulevaisuudessa - ehkä ensi vuonna - hengittää ulos, ottaa suuren globaalin tauon ja yrittää ruokkia itseäni vähän. Olen todella ollut niin monta vuotta ilman taukoa.

Milloin aloit elää sellaisessa rytmissä?

Käytännössä instituutin toisena vuonna, vuonna 2009. Minulla ei ollut sellaista taukoa esimerkiksi kuukauden ajan. On nyt vuosi 2017. Se osoittautuu kahdeksan vuotta.

Entä mitä tänä aikana ole yhtään lomaa?

Viisi päivää, kuusi päivää, hyvin, viikossa. Mutta tulet toiseen maahan tai merelle ja haluat saada aikaa nähdä kaiken, matkustaa, nukkua taas epäonnistua. Tulit Italiaan, Espanjaan, Kreikkaan, kaikki ympärillä on mielenkiintoista, haluan todella olla aikaa käydä kaikkialla. Ja loput tietenkin osoittautuu henkiseksi, mutta fyysinen tauko ei riitä.

Toisaalta, olet urheilija, jalkapalloilija, harjoituksesi on kovaa.

Karkaisu - kyllä, lapsuuden ansiosta. Hän jollakin tavalla auttaa ylläpitämään tällaista rytmiä. Mutta nyt haluan todella tauon, vaikka se ei tarkoita että olen väsynyt. Sitä ei missään tapauksessa voida kutsua väsymykseksi, vain sellaiseksi tapahtumasykliksi, niin monta ihmistä silmämme edessä jatkuvasti, paljon tekemistä. Toisaalta, en myöskään tiedä, miten ilman sitä.

Plussana olen sellainen henkilö - en voi istua paikallaan, minulla on aina jonkinlainen moottori, minun täytyy ajaa, minun täytyy tehdä, minun on, minun on, minun on ...

Sanoit, että aloit kuvata toisella vuonna. Yleensä teatteriyliopistossa tämä ei ole tervetullutta.

Elosin kesällä ja opiskelin loppuaikaa. Oli pieni ampuminen, oikeasti, kuinka kaikki opiskelijat kuvataan.

Saitko agentin aikaisin, vai onko kaikki aluksi kosketuksella?

Kyllä, Katya Kornilova ilmestyi heti, vuonna 2009. Hän tuli yhdelle GITIS-näyttelyyn - olimme toinen vuosi - sen jälkeen hän soitti minulle ja kertoi, että minulle oli pieni rooli Kanavan Yksi -ääniä koskevassa sarjassa, jossa ohjaaja oli Nana Jorjadze. Muistan tietysti kaiken: ensimmäisen ampumispäiväni, kuinka menin ensimmäiseen ampumiseen.

Oliko se pelottavaa?

Uskomattoman pelottava! En tietysti osoittanut sitä, mutta muistan täydellisesti missä se tapahtui, mikä oli sää, muistan mitä oli jalkojen alla - millainen maa, mitä kiviä. Muistin joitain yksityiskohtia, jotka olivat täysin tarpeettomia aivoilleni. Yleensä siitä lähtien aloin kuvata - pikkuhiljaa, pikkuhiljaa.

Sash, miksi luulet olevan niin hullu kysyntä tänään?

Luota minuun, tiesin aina, että se olisi niin.

Luokka!

Ja sitten, jos puhumme kuinka paljon työtä ... En ole kotoisin Moskovasta, minulla ei ole ketään täällä. Minulla on aina ollut tunne, että olet yksin ja joudut joka tapauksessa tekemään jotain, sinun täytyy pistää maa. Ja tämä tunne auttoi ja auttaa minua. Mutta toistan, en ole koskaan epäillään, että niin olisi. Kun tulin GITISiin, vaikka seisoin juuri tämän "apinarakennuksen" sisäänkäynnin edessä, kuten hakijat kutsuvat, silloin ei ollut epäilystäkään.

Eli ei pohdintaa, yksi asetus: minä olen numero yksi.

Tämä ei ole asia. On olemassa intuitio, josta olen erittäin kiitollinen - se johdatti minut tähän suuntaan. Eikä sinulla ole mahdollisuutta menettää, koska muita vaihtoehtoja ei ole. Minulla ei esimerkiksi ollut mahdollisuutta olla menemättä GITISiin.

Kuinka luottavainen olet.

Tulin vain GITISiin, vain Heifetsiin, pidän siitä siellä. Ja olin täysin varma, että teen sen. En tiedä miksi. Kukaan perheestäni ei ollut sidoksissa teatteriliiketoimintaan, kukaan ei tiennyt sisäänpääsyn vivahteita ja erityispiirteitä, teatterikasvatusjärjestelmää ja niin edelleen. En tiennyt mitä ohjelmaa tarvitaan, en tiennyt mitä valmistaa, miten käyttäytyä näiden ihmisten edessä, mitä pukeutua, mitä pukeutua.

Yksi opettajista, Aleksey Anatolyevich Litvin, jo haastattelussa kiinnitti huomiota puserooni: Dolce & Gabbana oli kirjoitettu siihen. Aleksei Anatoljevitš kysyi minulta: "Pidätkö näistä tuotemerkeistä?" "Kyllä, se on, - vastaan, - Cherkizonilta!" Kumpi tuli ensin, se ja laitti.

Kuule, ettekö ole koskaan saaneet tappioita?

Kyllä he olivat. Mutta kävin tietyssä koulussa: opiskelin ensin amatööri teatteristudiossa Pereslavlin kaupungissa toimivan opettajan Veronika Alekseevna Ivanenkon kanssa, sitten Heifetzin koulun GITISissä. Tajusin vain jossain vaiheessa, että mikä tahansa tappio voidaan helposti muuttaa voittoksi. Tämä ei tietenkään aina toimi. Mutta Heifetz-koulun jälkeen olet valmis tappioon, se ei ole sinulle uusi. Olet valmis häviämään ja nousemaan nopeasti.

Missä hävisit?

Sisätarina on paljon erilainen! En ole esimerkiksi koskaan ollut paras kurssilla. Oli kaverit, kurssin isot tähdet, en ollut koskaan heistä. He olivat kaikki korkeita, vahvoja ja niin edelleen. Olin hyvässä asemassa Leonid Efimovichin kanssa ja yleensäkin työpajassa, mutta en ollut koskaan yksi kurssin kolmesta parhaasta kaverista. Oli vaikeaa, ymmärsin, että minun piti opiskella, minun piti saada irti Heifetziltä, \u200b\u200bGITISiltä, \u200b\u200bmestareilta, opettajilta, opiskelijoilta. Siksi absorboin kaiken sienellä, ymmärsin: se, mikä nyt tapahtuu, auttaa minua voittamaan tulevaisuudessa.

Yleensä ainoa monimutkainen on se, että et ollut paras opiskelija. Ei paljon.

Se ei ole monimutkainen, ei missään nimessä. Yritin olla paras, yritin tavoittaa. Mutta jossain vaiheessa aloin vain jättää hyvästit tästä opiskelija-elämästä valmistellessaan tulevaisuutta, jossa joudun olemaan yksin. Ei tule olemaan oppilaita tai opettajia, sinut yksinkertaisesti jätetään yksin tämän elämän kanssa, ja sinun on taisteltava siellä todellisuuden puolesta. Kysyt tappiosta: tietenkin oli elokuvia, joissa minua ei hyväksytty, mutta halusin todella. Ja ennen kuin pelasin jalkapalloa, minulle jokainen tappio oli jotain niin merkittävää, vaikka näytti siltä, \u200b\u200bettä tavallinen jalkapallo-ottelu pihalla.

Hävisimme tänään, voitamme huomenna - mikä ero on. Mutta otin sen hyvin henkilökohtaisesti ja vain viimeiseen hiki- ja veripisaraan olin valmis taistelemaan kenen tahansa kanssa, vain voittamaan, maalin tekemiseen, voiton tuomiseen - se oli minulle tärkeää. Ja tämä tarina säilyi tulevaisuudessa.

Unelmoit tulla ammattilaisjalkapalloilijaksi. Vamma pääsi tielle.

Tiedät, kohtalo päätti toisin. Ja rakkauteni jalkapalloon on isältäni. Muistan, kuinka hän asetti minut, hyvin nuori, television eteen ja sanoi: "Tämä on jalkapallo, poika, tämä on Spartakin ja Moskovan joukkue, ja me juurtumme siihen." Siitä hetkestä lähtien kaikki alkoi.

Sitten on loogista kysyä: mitä äidiltä?

Todennäköisesti tämä luottamus siihen, että kaikki tulee olemaan hyvin, ja myös se, että sinun on sisällytettävä kaikki varauksesi voittaaksesi. Tämä on äidiltäni.

Mitä vanhempia he työskentelevät?

Isä työskenteli sähköasentajana, äiti sairaalassa, ensihoitajana. Sitten, 90-luvulla, heillä oli oma pieni yritys, heidän piti selviytyä jotenkin. Nyt he jatkavat liiketoimintaansa.

Lapsena sinut pilataan tai ...

En voi sanoa, että tarvitsin kovasti jotain, minulla oli kaikki: leluja ja rahaa, jotta voisin mennä jonnekin ystävien kanssa kerran viikossa. Mutta tietysti ei ollut pilaamista. Lentin ensimmäistä kertaa lentokoneella esimerkiksi jo elokuvan kuvaamisen yhteydessä elokuussa. Kahdeksas "Vladikavkazille, tämä oli vuonna 2009.

Onko perheesi edelleen Pereslavl-Zalesskyssa?

Menetkö usein kotiin?

Teen, mutta nyt harvemmin. Rakastan tätä kaupunkia erittäin paljon, arvostan sitä, että olen siellä syntynyt, se auttoi minua paljon. Onko näin parhaiten valmistautua pääsemään teatteriin? Monet yrittävät liittyä Moskovan teatterimaailmaan tietäen, mihin luova älymystö kerääntyy. Joku yrittää ystävystyä joidenkin opiskelijoiden kanssa ymmärtääksesi mitä tapahtuu ja miten, kokemuksen saamiseksi. Joku ei pääse Moskovasta, nukkuu rautatieasemilla, valmistelee ohjelman - 25 otetta proosaa ja 25 runoa - ja niin edelleen. Ja ennen saapumistani juoksin talvella järven ympäri. Pimeys, yö, ajetaan - ja 10 km joka päivä.

Mielenkiintoinen rituaali.

Minulla oli vain jonkinlainen sisäinen tunne siitä, että tarvitsen sitä nyt.

Tämä on Petrovin menetelmä.

Kyllä kyllä. ( Hymyilee.) Ensin osallistuin valmistelukursseille. Muistan, että menin Moskovaan 9. maaliskuuta. Muistin tämän päivän, koska 8. maaliskuuta jälkeen Moskovan keskusta oli täysin tyhjä, se oli joko lauantai tai sunnuntai. Ja saavuin aikaisin, varhain, klo 8 olin jo kaupungin keskustassa, kurssit alkoivat klo 11. Ja myöhemmin, jostain syystä, halusin saapua aikaisin. Kello 5.50 lähdin Pereslavlista - ja kaksi tuntia myöhemmin Moskovaan. Kello 8 olin yleensä Shchelkovskayassa ja kello 8:30 jo Arbatskayassa. Kun saavuin ensimmäisen kerran, en tiennyt missä GITIS oli, vaeltelin ympäri, kukaan ei voinut kertoa minulle. Ja tietysti muistan pienimmänkin yksityiskohtaisesti kuinka se kaikki tapahtui.

Joka kerta kun lähdin valmistautumiskursseille junalla kello 5.50 - minulle oli tärkeätä kävellä Moskovan keskustassa, kävellä Kamergerkaa, käydä McDonald'sissa Kamergerkaa vastapäätä, syödä siellä ... Tällainen perinne.

Mutta en ymmärrä: jos sinulla oli niin kunnioittava suhtautuminen näyttelijäan ammattiin, miksi menit ensin taloustieteilijäksi? Tietenkin, nämä ovat asioita menneitä päiviä, mutta silti.

Muut menivät, ja minä menin. En tiennyt silloin kuka haluaisin olla. Joten opiskelin koulussa Pereslavlin kaupungissa. Minne ilmoittautua - Moskovaan? En usko, että pääsisin heti mihin tahansa Moskovan yliopistoon ilmaiseksi.

Mutta samalla puhut tavoitteestasi.

Tietysti, mutta en halunnut silloin poistua kaupungista, halusin tulla liikemieheksi, kaupungin pormestariksi, minulla oli sellainen unelma - tulla kaupungin pormestariksi. Ja menin itse asiassa Pereslavlin yliopistoon, opiskelin siellä kaksi vuotta, sitten teatteristudion kanssa syntyi tarina, joka muutti minua vähän, muutti tietoisuuteni.

Eikö sinulla ollut niin himo lapsuudessa?

No, kävin joillakin kilpailuilla, luin runoa. Periaatteessa pidin siitä, mutta asiaan ei ollut vakavaa suhtautumista. Äiti rakasti aina sanoa, puhua, hän yleensä rakasti runoutta, ja kerralla hän opetti minua oppimaan runoutta. Äiti sanoi: "Katso, Sasha, siellä on sana, voit vain kuvitella sen, se virtaa toiseen sanaan." Ja niin olen oppinut runoutta, joten se ei ole minulle nyt vaikeaa, omistaan \u200b\u200brunouden tekniikan.

Kuuntele, veljeni on näyttelijä, mutta minulle on silti mysteeri, kuinka pystyt muistamaan valtavan määrän tekstiä.

Tämä on vain figuratiivista ajattelua. Kun harjoittelet jatkuvaa harjoittelua, jatkuvassa käytännössä, jatkuvasti kuvaamisessa ja harjoituksissa, riittää, kun katsot tekstiä kerran, ajat silmäsi, ja siinä on - tiedät sen. Voit tehdä virheen jossain sanassa, mutta korvaat tämän sanan vain toisella, koska et muista tekstiä, vaan tilannetta. Se toimii jo automaattisesti.

Tiedän luokkatovereidesi, monet kaverit ovat korkeita, pitkiä, kuvioituja, te, niin sanottuna, ole vain sankarillisin kasvu.

No kyllä. ( Hän nauraa.)

Onko sinulla mitään komplekseja tai huolia tästä?

Tiedätkö, ei. Elokuvalle päinvastoin, se on siisti ja hyvä. Ja lavalle ... katsoja saapuu teatteriin energian saamiseksi. Jos näyttelijä antaa sen, sillä ei ole väliä kuinka pitkä hän on. Vaikka jotkut elokuvantekijät kertoivat minulle, sanovat Sasha, et tarvitse teatteria: näyttämö on iso, korkeiden ihmisten pitäisi olla siinä. Se satutti minua, ja sanoin: ei, olen "näkyvämpi" kuin ne, jotka ovat näkyviä!

Ja hän aloitti teatterissa Hamletin kanssa.

Varma. Ennen ensimmäistä vuotta meille annettiin tehtäväksi oppia monologi, opin "olla tai olla". Ja sitten hän keksi monia asioita, muuttui jopa jonkinlaiseksi rätiksi, mutta opettajat totesivat vain yhden asian - että kaikki yrittivät ottaa jotain yksinkertaisempaa ja Petrov aloitti heti Hamletin kanssa. Minulle tämä oli myös tärkeää, koska haluan aina ottaa sellaisen painon, että tuntuu olevan voimani ulkopuolella. Lihakset voivat kasvaa vain, kun ne nostavat painon, jota eivät pysty nostamaan. Keho on niin järjestetty, se on luonto. Joten olin matkalla nähdäksesi sinut ja ajattelin yhtäkkiä mitä, hiton, kuinka hienoa: Aion puhua ihmeellisen ihmisen kanssa, älykkäimmän, ja puhua siitä, mikä todella pidän. Ja et voi edes kutsua sitä toimivaksi!

Se on aina näin: Heräsin, aamiaisen, istuin parvekkeella, katselin puita, Moskovassa, menin ampumaan. Rakastan todella tätä prosessia, kuvaamisprosessia. Siksi otan rauhallisesti tämän hulluksi omien aikataulujeni suhteen. Pohjimmiltaan minulle se on sama asia - toimiminen elokuvissa tai kävely kadulla ja hengittää raitista ilmaa.

Hieno vertailu. Ja ystäväsi Ira Starshenbaum todennäköisesti haluaa sinun päätyvän jollekin asuttamalle tai asumattomalle saarelle jatkuvan kuvaamisen sijasta.

Tämä on vain iso unelma nyt!

Myös Iralla menee hyvin. Fyodor Bondarchukin elokuvan "Nähtävyys" jälkeen uransa alkoi.

No, kyllä, hän tekee paljon. Mutta Ira ... Ensinnäkin, hän on tyttö, hän tarvitsee enemmän taukoja ja enemmän aikaa levätäkseen. Voin auraa 24 tuntia vuorokaudessa, ja Ira on tässä suhteessa paljon fiksumpi, ja opin tämän häneltä. Hän osaa tehdä täsmälliset tauot aikataulussaan elokuvien katseluun, jotenkin rentoutumiseen.

Todennäköisesti elämäsi rytmi, jonka aikana asut, on ymmärrettävissä vain oman ammatinharjoittajan toimesta.

Todennäköisesti. Ammatti on kuin huume, josta et voi koskaan päästä eroon.

Keskusteletko kotona työskentelystä - esimerkiksi yli kupillisen teetä?

Kun katson sinua ja Iraa, minulla on tunne, että olet yksi kokonaisuus. Jonkinlainen orgaaninen on hullua. Milloin on häät?

En halua puhua henkilökohtaisista aiheista, Vadim. Minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä henkilökohtaisen tulisi pysyä jossain tallessa. On selvää, että meillä on julkinen ammatti, mutta on talo, siellä on teekuppi, kuten sanot, siellä on keittiömme. Ja mitä siellä tapahtuu, emme anna ketään pois, ja minulle se on erittäin arvokas ja tärkeä.

Se on totta, Sasha. Olet hieno kaveri:

kun hän valmistui instituutista - hän meni Et Ceteran teatteriin Alexander Kalyaginiin, mutta vuosi myöhemmin hän lähti sieltä.

Kahden kuukauden kuluttua. Joka kerta kun palasin kotiin harjoituksen jälkeen, ajattelin, että nämä eivät ole minun, nämä eivät ole minun muurini. Siellä on upea ryhmä, suuri Aleksander Aleksandrovich, mutta tajusin melkein heti, että tämä ei ollut minun ilmapiirini.

Minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä tämä on niin nuorekas maksimalismi.

No kyllä, mutta se toimii, omituisesti. Ja myöhemmin Oleg Evgenievich Menshikov ja Ermolova-teatteri ilmestyivät, ja tajusin, että tämä on minun, että nämä ovat teatteriseinani, mieheni on taiteellinen johtajani.

Kuinka selitit Kalyaginille teatterista poistumisesta?

Aleksanteri Aleksandrovich tietysti vihasi minua. Toivon, että hän on nyt antanut kaiken anteeksi ja ymmärtää miksi tein tämän. Silloinkin selitin hänelle, että ammatissa on tärkeää olla valehtelematta.

Menitkö minnekään?

Ei, ei missään. Ennen sitä oli näyttely Valeri Sarkisovin näytelmästä "Leppäkertut palaa maan päälle", jonka jälkeen Menshikov kutsui minut toimistolleen ja sanoi: “Tiedän, että työskentelet Et Cetera -teatterissa, mutta haluaisin, että työskentelisit minulle. Ajattele niin paljon kuin haluat ehdotuksestani. " Ja niin ajattelin kuukauden ajan, luultavasti työskennellessään samanaikaisesti Kalyaginin kanssa ja tajuamalla, että ennemmin tai myöhemmin minun on poistuttava sinne. Ja juuri sitten Yermolova-teatteri ilmestyi ja palapeli muodostui. Lisäksi ei ollut selvää, mitä seuraavaksi tapahtuu: Oleg Evgenievich oli juuri tullut teatteriin, mutta jostain syystä uskoin häneen.

Onko kukaan kuullut asiasta?

Teen tärkeimmät päätökset itse. Täällä neuvottelin yhden kanssa, sinulla on epäilyksiä, sinun on silti mentävä jonkun kanssa neuvottelemaan, ja niin edelleen ad infinitum. Ei, haluaisin mieluummin vain olla jonkin aikaa yksin ja miettiä, mitä todella tarvitsen.

Sinulla on joustava ajattelu.

Tämä itsenäisyys saavutetaan, kun pääset teatteriin, kun asut hostellissa. Ja jos opiskelet laitoksessa, olet kasvihuoneoloissa - äitisi kanssa, isäsi kanssa, he keittävät sinulle ruokaa, pesevät, siivoavat ... Todellakin, voit nähdä kavereilta, jotka asuvat kotona ja jotka ovat hostellissa. Sana "kylpy" tulee jotenkin jumalalliselle sinulle, ja haluat vain istua kylvyssä ainakin kymmenestä kahteenkymmeneen minuuttiin! ( Hymyilee.)

Muistan, kun opiskellessani instituutissa tulin Pereslavliin, ensimmäinen asia, jonka tein, oli mennä kylpyhuoneeseen, koska minua ei ollut hostellissa. Ja suihkuun oli aina jonossa. Tämä on normaali yhteinen elämä, joka auttoi minua paljon.

No, et ole ollut lapsellinen ennen.

Eli ei ollut terävää hyppyä.

Minulla ei ollut terävää hyppyä. Pereslavlissa asuin, karkeasti sanottuna, kadulla, vietin vain yön kotona. Kävelin jatkuvasti jalkapalloa, sisäänkäynnit - normaali pojan lapsuus. Mutta silti, siellä oli talo, vanhemmat, sinä tiesit, että äitisi keittää sinulle ruokaa, silittää vaatteita. Jos tarvitset rahaa, kysy isältäsi ja niin edelleen. Ja täällä, Moskovassa, sinun on tehtävä kaikki itse eikä sinulla ole aikaa tehdä mitään, koska instituutissa aamusta iltaan.

Kerro, vaikuttivatko teini-ikäisen kriisin sinuun?

Minulla ei ole koskaan ollut tätä. Päinvastoin, aina oli tunne, että kaikki olisi hyvin. Minulla oli ongelmia myös vanhempieni kanssa, kuten minkä tahansa normaalin lapsen kanssa, ts. Oli paljon asioita. Mutta tunne, että minua petettiin, että en halua elää, että minulla on kriisi - ei ollut mitään sellaista.

Päinvastoin, halusin aina organisoida jotain, kerätä kavereita, pelata jalkapalloa, ja tämä on koko prosessi: joudut soittamaan kaikille, joku ei halua, joku täytyy vakuuttaa ...

Olen aina ollut vakuuttunut siitä, että olet luonteeltaan johtaja.

Luultavasti tämä on minulle lähellä: haluan luoda jotain, johtaa jotakuta. Suunnitelmia on paljon. Ehkä luomme oman elokuvayrityksen. Maassa on paljon lahjakkaita ihmisiä, jotka istuvat ja eivät ymmärrä minne mennä, mitä tehdä, jotka haluavat tehdä elokuvan. Ja meillä on itse asiassa monia lahjakkaita ystäviä, nuoria elokuvantekijöitä, joista tulevaisuudessa tulee Venäjän elokuvateatterin pääkerros. Siksi haluan tietenkin tehdä työni ja tulla entistä itsenäisemmäksi.

Napoleonin suunnitelmat ovat hyvä asia. Mutta takaisin ammattiisi. Olet jo valloittanut sellaisen huipun kuin Hamlet; soitit myös Tšehovin Lopakhinia Cherry Orchardissa. Nyt täällä on Gogol.

Kyllä, Nikolai Vasilievich. ( Hymyilee.) Kiitos TV-3-kanavalle. Tiedätkö, puhumme joskus Menshikovin kanssa elokuvasta, joten hän sanoo, että hänelle hyvä kuva on silloin, kun sitä ei voida kuvata sanoin. Pidän siitä tunteesta. En voi kertoa teille Gogolista kahdella tai kolmella sanalla, tässä tapauksessa sinun on ehdottomasti katsottava. Tarina on salaperäinen, salaperäinen. Tämä on mystiikkaa, nämä ovat ohjaaja Yegor Baranovin hulluja temppuja. Ja käsikirjoitus on kirjoitettu niin rohkeasti! Mielestäni olisi ollut mahdotonta kuvitella sellaista asiaa muutama vuosi sitten. Tämä on elokuvateatterin ensimmäinen sarja. Eli 31. elokuuta Gogol. Alku ”ja kuukautta myöhemmin - seuraava osa.

Poliisista Rublyovkasta Gogoliin.

Erinomainen alue.

Ja pidän siitä todella. Minulla on aina ollut tehtävä tehdä jokainen seuraava merkki erilaiseksi kuin edellinen. Tällä hetkellä TNT ja TV-3 ovat laatineet risti promoottorin muiden TNT-sarjojen kanssa, mukaan lukien "Poliisi Rublyovkasta", joten yhdessä näistä videoista näyttelijä Petrov kuin Gogol törmää hahmon Grisha Izmailovin kanssa.

Etkö pelkää, että katsoja väsyy jossain vaiheessa loputtomasta läsnäolostasi näytöllä?

Tiedätkö, en pelkää rehellisesti. Nautin tästä kaikesta, saan suuren ilo siitä, mitä teen. GITISissä sinua kiitettiin siitä, että sinulla on paljon teoksia, paljon luonnoksia tai esimerkiksi teatterissa on hienoa, kun näyttelijällä on useita rooleja. Kaikki katsovat ja ymmärtävät, että tämä on teatterin johtava taiteilija. Ja mikä vikaa siinä, että henkilöllä on paljon kirkkaita rooleja elokuvateatterissa? Ja he ovat kaikki erilaisia! Mutta palaamalla mihin aloitimme ...

Todennäköisesti tulee aika, jolloin haluat kadota vain hetkeksi. Ja sitten on mahdollisuus nähdä, mitä halusin pitkään, matkustaa, lukea kirjoja, joita minulla ei ollut aikaa lukea. On ihmisiä, jotka ovat aina kirjan kanssa, en ole yksi heistä. Isäni rakastaa lukemista, olen nähnyt hänet jatkuvasti kirjan kanssa missä hän oli, hän on aamiainen kirjan kanssa, ruokailee kirjan kanssa. Se jotenkin kiinni muistissani.

Entä teatteri nyt? Tauko?

Olemme siirtäneet tarinasi “# GET BORN”, draamaesityksen, kuten me sitä kutsumme, Yermolovan teatteriin, olemme soittaneet sen kerran, toistamme sen syyskuussa. Totta, "# GENERATE" -yritykselle tämä on pieni tapahtumapaikka, koska aloitimme Yotaspacesta, jossa oli yli kaksi tuhatta ihmistä, sitten esiintyimme Jekaterinburgissa, Voronežissa, Pietarissa ja niitä oli melkein kolme tuhatta. Sitten pelasimme "Invasionilla" - kylmässä, sateessa, mutta se oli myös erittäin viileä.

Sasha, puhun sinulle, ja se on niin mukavaa sydämessä: menestyvä lupaava kaveri istuu hänen vieressään, joka on ok kaikilla rintamilla. Eikö tällainen hyvinvointi pelota itseäsi?

Miksi pelätä! Teet mitä haluat, haluat kehittää, haluat oppia, yllättää. Pasternakin valtuuttaessa: arkistointia ei tarvitse aloittaa, ravistaa käsikirjoitusten yli. Sinun on päästävä irti tilanteesta ja siirryttävä eteenpäin kuvittelemalla, että sinulla ei todella ole mitään ja sinun on aloitettava alusta uudestaan. Noin tällä tunnuksella tunnen jokaisen uuden kuvausjakson jonkinlaiseksi uudeksi seikkailuksi. Ja tiedät, se toimii. Ei ollut turhaan, että pidin kerran Pasternakin runosta "On ruma olla kuuluisa": Silloin tajusin, että nämä sanat ovat erinomainen iskulause elämälle.

Kuva: Georgy Kardava. Tyyli: Irina Svistushkina

Hoito: Svetlana Zhitkevich. Valokuvaajan avustaja: David Shonia

Kirjailijan uuden, viidennen, kolmannen kauden julkaisun sankari on venäläinen näyttelijä. Hänet tunnetaan sellaisista kotimaisista elokuvaprojekteista kuin "", "kahdeksas elokuu", "". Haastattelun video julkaistiin YouTubessa. kanava "VDud".

Petrov vastasi keskustelun alussa Dudyn kysymykseen hänen asenteestaan \u200b\u200belokuvassa "Nähtävyys", jossa Alexander näytteli. Näyttelijä katsoo, että toimintaelokuva on yksi läpimurtoisimmista venäläisistä elokuvista, joita on julkaistu viime vuosina.

Aleksanteri Petrov näyttelyssä "Nähtävyys"

”Ensinnäkin tätä ei ole koskaan tapahtunut venäläisessä elokuvassa. Tämä on suuri tekninen läpimurto. Toiseksi, koskaan ei Moskovalle ole pudonnut ulkomaalaisten laattaa. Minusta tuntuu, että tämä elokuva on hyvä ", Petrov kertoi asenteestaan" Nähtävyys ".

28-vuotias näyttelijä on puhunut myös eksplisiittisistä kohtauksista useimmissa elokuvissaan. Dud muistutti, että Petrov "pani mehukkaimmat venäläiset näyttelijät sänkyyn". Kuten kävi ilmi, käsikirjoittajat vaativat tätä.

”Meidän on oltava tässä yksinkertaisempia: ampua kohtaus ja siirry eteenpäin. Minua ohjaavat tässä ulkomaiset elokuvat, esimerkiksi muistan avoimen kohtauksen sarjasta "", - sanoi Petrov.

Aleksanteri Petrov "Mata Hari" -elokuvassa

Aleksanteri Petrov kertoi kuinka hän tapasi näyttelijän sarjassa "". Nykyään näyttelijät ovat romanttisessa suhteessa ja näyttelivät jopa yhdessä vetovoimaa.

“Ira näytteli toisessa projektissa. Niin tapahtui, että vaunumme olivat samassa paikassa. Ira nousi perävaunustaan, näki minut ja huusi: "Hei, sinä! Tule tutustumaan." Näin kaikki alkoi ”, Petrov jakoi muistot.

Aleksanteri Petrov ja Irina Starshenbaum |

"Poliisi Rublyovkasta": pääroolin esittäjä Alexander Petrov

Hahmo on siellä todella karkaistu, paljon riippuu opettajista. Ja tässä meidän on myös ymmärrettävä, että "tähtikuume" Venäjällä on jo jotain keinotekoista. Kyllä, tietenkin, elokuvateollisuutemme kehittyy, ja haluan todella kehittää sitä edelleen, siirtyä eteenpäin. Näytetään hienoja elokuvia, jotka ovat samalla hyllyllä kuin Hollywood-elokuvat - näitä elokuvia, sekä tekijänoikeuksia että kaikkia muita, voidaan katsella ympäri maailmaa. Mutta taiteilijamme tunnetaan vain maassamme. Ja vaikka kärsit täällä "tähtikuumeesta", jossain ulkomailla, Leonardo DiCaprio heräsi tai päinvastoin menee nukkumaan tai makaa TV: n edessä voileipillä ... Se on, että hän on yleensä jossain lähellä. Siksi - mistä tähtituomiosta voimme puhua? ..

"Usko unelmaan"

- Kun sinulla on aikaa koko nimikirjoitukselle, kirjoitat yleensä: "Usko unelmaan." Mistä tämä lause tulee? Onko se motto?

Ihmisellä tulisi aina olla tunne unesta. Älä missään tapauksessa pidä hävetä tästä. Siksi kysyn usein, kun puhun ihmisten kanssa: "Mutta mistä unelmoit lapsuudessa?" Ja he kertovat minulle asioita, joissa ei ole mitään toteutettavissa olevaa. Ja minä sanon: "Miksi et tehnyt sitä?" ”No, en tiedä… Minun piti tehdä tämä sitten, ja edes vanhempani eivät sallineet sitä, silloin oli muita olosuhteita. Ja nyt - kyllä, pahoillani ei ole tehty ... ". Ja olen kuullut paljon sellaisia \u200b\u200btarinoita. Ja päätin itselleni, että en todellakaan pelkää mitään - minä vain tekisin sen. Jos pidät siitä, jos uskot siihen - mene ja tee se! Ja tämän tunnusmerkin alla täytyy elää täysin rauhallisesti. Ja aseta itsellesi tavoitteet, jotka näyttävät törkeiltä, \u200b\u200bnäennäisesti mahdottomilta. Mutta ne ovat todellisia! Tämä ei ole edes selvää esimerkissäni, mutta monissa muissakin

- Pelkäsitkö aloittaa jotain uutta?

Luultavasti tämä on tilanne, joka tapahtuu, kun esiintyy ensimmäisen kerran kameran edessä, ennen kurssiasi, kun näytät ensimmäisen luonnoksesi. Ja tämä ei ole pelkoa, vaan jännitystä: mitä he sanovat minusta? miten työ arvioidaan? ja jos epäonnistuu? Mutta kuitenkin, sieluni oli innokas tekemään uskomattomia asioita. Ja nyt alat pysäyttää itsesi vähän ... Ja tämä on vaikea vaihe voittamisessa. Jos selviät siitä, tapahtuu murtuma, jonka jälkeen ei ole pelkoa

Projektissa "Dancing with the Stars" yhdessä Anastasia Antelavan kanssa

- Mutta joskus tarvitaan rahaa, yhteyksiä, jotta unelma toteutuisi ...

Otetaan esimerkiksi näytelmäni "# Born Again". Voin ostaa itselleni esimerkiksi uuden auton - ja tein esityksen. Ja rahan sijoittamisen kannalta sinänsä se oli kannattamatonta. Mutta jos menisin tuottajan luo, hän aloittaisi omien olosuhteidensa asettamisen. Ja halusin tehdä haluamallani tavalla. Olen varma, että jos joku tekee jotain hienoa, hänet kuullaan ehdottomasti. Nykyään mitään ei tarvita aloittaaksesi jotain! Kuvittelemme, että tässä olen ajatellut yhden asian, eikä minulla olisi rahaa tähän. Sitten otaisin vain matkapuhelimen - ja ampuisin runoja puhelimeen, lataan levyt Internetiin. Ennemmin tai myöhemmin tämä johtaisi jonkinlaiseen tulokseen. Nykyään ongelmana ei ole tuottajan löytäminen, ongelma on askeleen ensimmäinen. Sinun ei tarvitse miettiä, kuinka ideaasi käsitellään. Mikä vittu on ero! Mene ja tee se! Jos et voi auttaa tämän tekemisessä, sinun on tehtävä se! Sinun on mentävä Arbatiin ja luettava runoutta. Jos on käsikirjoitus, kuvaa elokuva matkapuhelimella. Ja tällä hetkellä Amerikassa tai Euroopassa istuva henkilö - myös suuret tuottajat, eurooppalaiset ja venäläiset, myös Venäjällä tämä teollisuus kasvaa - he näkevät ja huomaavat sinut. Eteenpäin!

- Mikä on unelmasi nyt?

Akatemian palkinto "

Ei vain rakkaudesta

- Tapahtuu, että taiteilijan ja ihmisen potentiaali on käytetty ... Etkö pelkää tätä?

Minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettei ole mitään pelättävää. Ja estääksesi tämän tapahtuvan, sinun on aina tehtävä jotain, luotava itsellesi aina epämukavat olosuhteet. Ymmärrät esimerkiksi, että kaikki menee hyvin, mutta puuttuu jotain. Minulla oli tarjouksia elokuvateatterissa, ammunta, koe-esiintymiä ja teatteria - ja yhtäkkiä he tarjosivat osallistua Dancing with the Stars -projektiin. Vaikuttaa siltä - miksi tarvitsen sitä? Rakastan tanssimista? Ei. Osaan tanssia? Ei oikeastaan. GITISissä järjestettiin tanssitunteja, ja sitten kaikki tämä kääntyi jossain vaiheessa rumban liikkeiden tutkimiseen. Mutta jostain syystä "heitin itseni" sinne. Eikä ylimääräisen PR: n vuoksi, ei hypingin vuoksi, kuten on muodin mukaista sanoa nyt. Mutta vain tehdäkseen siitä epämukavaksi, muuttaa jotain siellä, keksiä uusia tarinoita, oppia uusia sensaatioita ... Ja tämä omituisella kyllä \u200b\u200bantoi seuraavan pelon voittamisen. Se on kuin menossa kylmään - ja alat liikkua, jotta ei jäätyisi. Ja kaikki prosessit toimivat jo kehossa nopeammin ...

Ensin ilmestyi näytelmä "# Born Again" ja sitten kirja

- Onko näytelmäsi "# Born Again" ja nyt samanniminen kirja - onko kyse rakkaudesta?

En tiedä ... Yleensä et ajattele sitä - teet vain jotain intuitiivisesti. Ja merkitykset todennäköisesti asetetaan alitajuisesti ... Tai tapahtuu joitain rinnakkaisprosesseja. Kuinka keksit nimen "# Born Again"? Tarina oli jo olemassa, mutta nimeä ei ollut. Menet ja mietit: mitä soittaa, mitä soittaa? Syntynyt uudestaan. Tarkalleen! Joten he soittivat

Kohtalon logiikka

- Luuletko kohtalo olevan olemassa?

Kyllä, minulla on tunne, että kaikessa tässä on jonkinlainen logiikka. Jonkinlainen ohjelmointi on olemassa jokaisessa meistä. Meidän on tehtävä jotain täällä, jätä se, sanotaan. Siellä on ehdottomasti jotain sellaista ... Muuten kaikki on tylsää eikä mielenkiintoista ... Ja ei ole mitään syytä, että jotkut asiat syntyvät muistista. En todellakaan uskonut, että kirjoitan koskaan runoutta. Mutta oli hetki, jolloin minua ei vain kytketty päälle Voznesenskyn linjat, ja heistä tuli jotain heistä: "Haluan hiljaisuutta, hiljaisuutta ... Ehkä hermohermoni on palanut? ..". Ja sitten eräänä päivänä menimme Pasternakin talomuseoon. Ja luin siellä Pasternakia: “On ruma olla kuuluisa…”, ja niin edelleen… Ja näyttämöpuheen opettaja antoi meille sellaisia \u200b\u200bulkona lukemisen runousiltoja niin mielenkiintoisissa paikoissa. Ja Voznesensky oli siellä. Nyt kun muistissani on flashback, minulla on tämä. Sitten kaikki ymmärsivät jo ihmisen lähtevän, ja aikakausi lähti hänen mukanaan - se oli vuosi 2009. Ennen kuolemaansa oli jäljellä alle vuosi. Ja muistan, kun lavan puheen opettaja sanoi: "Sasha, tässä on kirja, mene ja hanki nimikirjoitus." Ja Andrei Voznesensky käytännössä ei puhu, he toivat hänelle jotain, kaikenlaisia \u200b\u200bpapereita, ja hän ei lopettanut kirjoittamista jotain ... Eikä ollut selvää, minkä sanan hän halusi kirjoittaa, mutta hän silti yritti - itseään vastaan, elämää vastaan, kaikissa olosuhteissa - kirjoita tämä rivi. Miksi? Minkä vuoksi? Hän vain ei voinut auttaa, mutta kirjoittaa. Ja kun toin kirjan hänelle, hän jotenkin katsoi minua, ja tuolloin ilmestyi jokin takaisku ... Hän allekirjoitti kirjan. Pidän sen. Ja muistan usein sinä iltana, se teki minulle voimakkaan vaikutuksen. Tämä koskee myös kohtaloa ...

Kuvia: Vadim Tarakanov

Aleksanteri Petrov: "Nyt kaikki on mahdollista - mene ja tee se!" Julkaistu: 30. tammikuuta 2018: Madame Zelinskaya

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat