Mikä on klassinen genre. Klassinen musiikki

pää / Psykologia

Klassisen musiikin käsite on terminologialla hyvin epämääräinen. Tavanomaisessa mielessä klassista musiikkia kutsutaan musiikiksi, joka on pysynyt ajan testissä ja pysynyt suosittuna monien vuosien ajan sen perustamisen jälkeen.

Historiallisesti "klassisen musiikin" käsite sisältää klassismin, tarkemmin sanottuna, 1700- ja 1900-luvun musiikillisen perinteen. Toinen aikakauslehti, johon keskitymme, rajoittaa klassisen musiikin syntymäaikaa ja nykyistä aikaa, jolloin se on edelleen olemassa.

Klassisen musiikin historiassa on erillisiä kehitysjaksoja.

renessanssi

Klassisen musiikin historian pisin ajanjakso, joka ulottuu vuosille 1400-1600. Minä ja taiteen nopea kehitys, joka jätti maailman musiikkitraditioon sellaisten säveltäjien teokset kuin Thomas Luis de Victoria, Giovanni da Palestina, Tomass Tallis, mukaan lukien Shakespearen musiikkiteos.

Barokki

Renessanssin jälkeiselle barokin aikakaudelle (1600–1750) oli ominaista monimutkaisemmat musiikilliset muodot, uusien tyylilajien, erilaisten tyylilajien ja polyfonian esiintyminen. Barokin aikakaudella kukoisti ooppera ja teräs, joita kuunnellaan ja peritään tähän päivään asti: Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Handel.

Klassismi

Klassismin aikakausi klassisen musiikin kehityksessä rajoittuu 1750--1830-lukuihin, joiden kanssa Wienin koulun nimet - Mozart, Haydn, Beethoven - ovat aina korreloineet.


Franz Joseph Haydn

Klassismin aikakaudella erotetaan siirtymäaika Johann Sebastian Bachin kuoleman vuonna 1750 ja Mozartin kypsän työn välillä 1770-luvulla. Tällä kaudella on ranskalainen nimi - "Galante".

Yleensä klassismin musiikille on ominaista harmonia ja tasapaino, muotojen kanonisuus, sonaattimuodon syntyminen ja sinfonioiden kehitys, orkesterin laajentuminen, teosten suuri emotionaalisuus.

Romantiikka

Romantiikan aikakaudella klassisen musiikin muodot, tyylilajit ja ideat kehittyivät aktiivisesti. Tämän ajan teoksille on ominaista emotionaalinen ilmeikkyys ja draama. Tuolloin kehitettiin monia kappalelajeja, erityisesti balladeja. Musiikki oli erityisen suosittua, esimerkiksi Chopinin ja Lisztin teokset.


Franz Liszt

Romantiikkamusiikin säveltäjistä erotetaan ensinnäkin Beethoven, jota pidetään Cherubinin ohella pikemminkin romantiikan edeltäjänä. Myöhemmin heidän asettamansa musiikilliset perinteet perivät Schubert, Wagner, Tšaikovski ...

1900-luvun klassinen musiikki

1900-luvulla klassiselle musiikille on ominaista taipumus kokeiluihin, joita ei rajoita mikään muu kuin säveltäjän itse tahto ja mielikuvitus. Syntyi käsitteitä, kuten atonalismi (tai atonaalisuus, toisin sanoen tonaalisuuden logiikan hylkääminen) ja aleatorika (satunnainen elementtisekvenssi koostumuksessa).

1900-luvun säveltäjistä Rachmaninovin, Brittenin, Glassin, Stravinskyn, Bernsteinin teokset luokitellaan klassiseen musiikkiin.

Nykyaikainen klassinen musiikki sekoitetaan usein jälkiklassiseen musiikkiin. 1900-luvun musiikkityylien rajat ovat todellakin niin hämärtyneet, että joskus on hyvin vaikeaa osoittaa tiettyä teosta yhdelle tai toiselle tyylille.

Klassinen musiikki ... Jokainen ymmärtää tämän lauseen omalla tavallaan. Joillekin klassinen musiikki