Leonid Ovrutsky: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, valokuva. "Quatro Group"

KVATRO-ryhmän perustivat vuonna 2003 nimetyn kuorotaideakatemian valmistuneet A. V. Svešnikova. Ryhmään kuuluivat L. Ovruchkiy, A. Sergeev, A. Boglevsky ja D. Vertunov. KVATRO-ryhmän agentin virallisen verkkosivuston mukaan esiintyjät esiintyvät yksinomaan livenä. Heidän erinomaiset laulukykynsä mahdollistavat erisuuntaisten sävellysten esittämisen - klassisista moderneihin tyyleihin. Heidän ohjelmistossaan on usein italialaisia, venäläisiä kappaleita, teoksia elokuvista sekä uusintoja kappaleista, jotka olivat aikanaan maailmanhittejä. Jos yleisesti ottaen luonnehdimme genreä, jossa kollektiivi toimii, niin se on todennäköisesti pop-oopperasuunta. Maailmanhittien lisäksi yhtye esittää myös omia laulujaan. Ne on kirjoittanut Leonid Ovrutsky, joka on osa KVATROa.
Muusikot alkoivat laulaa kirkon kuorossa, lähtivät lähetystyöhön ortodoksisten ja katolisten kirkkojen yhdistämiseksi. Tämän työn ansiosta muusikoista tuli Flaming Heart -ehdokkuuden korkeimman palkinnon saajat. He tulivat lavalle vasta myöhemmin ja esiintyvät jo nyt parhaissa Moskovan paikoissa. Heidän ensimmäinen työnsä lavalla oli Secret of Success -show. Sitten oli STS valot supertähti, New Wave, Slavianski Bazaar. QUATRO oli vuoden läpimurto. Mutta ryhmä sai vielä enemmän mainetta osallistuttuaan Eurovision laulukilpailuun vuonna 2009.
Nyt he kiertävät aktiivisesti Venäjää ja ovat erilaisten tapahtumien suosikkivieraita ja voit aina kutsua KVATROn tapahtumaan, lomalle. Heitä rakastetaan erityisesti balleissa, myös maakunta- ja jopa presidenttijuhlissa. Tällä hetkellä KVATRO-ryhmä työstää ensimmäistä albumiaan ja soolokonserttiaan.

Vieraamme olivat lauluryhmän "Quatro" jäsenet Anton Sergeev ja Anton Boglevsky.

Keskustelimme vieraidemme kanssa heidän työstään, eri musiikkisuuntien yhdistämisestä ja kirkkomusiikin esittämisestä.

V. Emelyanov

Hei, kuuntelet ohjelmaa "Bright Evening" studiossa Vladimir Emelyanov ja Alla Mitrofanova.

A. Mitrofanova

Hyvää "Valoisaa iltaa".

V. Emelyanov

Tänään tapaamme Moskovan lauluryhmän nimeltä "Quatro", tai pikemminkin sen osan kanssa, tänään meillä on duetto "Quatro". Kaksi tämän joukkueen jäsentä.

A. Mitrofanova

Kaksi tenoria, kahden tenorin konsertti radiossa "Vera".

V. Emelyanov

Anton Sergeev ja Anton Boglevsky, tutustutaan toisiinsa, koska kaksi Antonia ja kuinka ymmärtää kumpi teistä on kuka, emmekä tiedä henkilökohtaisesti, on minulle edelleen mahdotonta.

A. Sergeev

Hyvää iltaa, olen Anton Sergeev, jos tunnistat minut äänestäni.

A. Mitrofanova

Tietenkin me voimme.

A. Boglevsky

Hyvää iltaa, olen Anton Boglevsky, itse asiassa, ei mitään monimutkaista, koska jos katsot julisteitamme, niin yleensä kaksi ensimmäistä ovat vasemmalla.

A. Sergeev

Meidän linjauksemme, koska he alkoivat puhua siitä heti, meni kauan sitten, kun meidät juuri muodostettiin. Meidät perustettiin bändiksi, joten meillä on basso, baritoni, niin dramaattinen tenori ja lyyrinen tenori, joten Chesnokovin mukaan nousimme aina tässä järjestyksessä: basso, baritoni, tenori, tenori. Ja niin se jäi.

V. Emelyanov

Joukkue on 13-vuotias, se on huomattava.

A. Mitrofanova

Jo vuonna 2003 perustettu, tämä on muuten jo vakava ikä.

A. Sergeev

Me itsekin olemme yllättyneitä, kun kävelimme kaduilla ja näimme muiden bändien julisteita, joissa oli kirjoitettu "Olemme 10-vuotiaita", ajattelimme: "No, tämä on mahdotonta!!!" nyt olemme itse ylittäneet tämän virstanpylvään ja ymmärtäneet, että aika kuluu nopeasti. Mutta itse asiassa joukkue on 13-vuotias, ehkä yllätyt vielä enemmän, olemme tunteneet toisemme 6-vuotiaasta lähtien.

V. Emelyanov

Tästä aloitamme, koska kaikki alkoi ymmärtääkseni Sveshnikov-lapsikuorosta. Moskovassa oli kolme pääkuoroa, ehkä olen hämmentynyt, mutta kuitenkin: television ja radion lapsikuoro Popovin johdolla, Sveshnikov-kuoro, Moskovan poikakuoro oli edelleen siellä. Ehkä voit nimetä joitain muita oppilaitoksia, mutta tiedän nämä kolme, en halua sanoa, että ne olivat kilpailijoita, mutta ehkä he olivat tunnetuimpia. On epärealistista päästä sisään poikakappeliin, Sveshnikov-kuoroon ja vielä enemmän Popov-kuoroon, joka oli niin paljastunut, että tunnemme niin monia solisteja, tunnemme useita kymmeniä näitä solisteja. Minusta näyttää siltä, ​​​​että Sveshnikovin kuoro oli hieman vähemmän suosittu, mutta hieman vähemmän suosittu.

A. Sergeev

Minusta näyttää siltä, ​​että olet hieman hämmentynyt.

V. Emelyanov

Kaikki sotku, vai mitä?

A. Sergeev

Joo. Suuri lapsikuoro ... kyllä, todellakin, siellä taiteellinen johtaja oli Oleg Sergeevich Popov, mutta Sveshnikov-koulussa Oleg Sergeevich Popov oli myös taiteellinen johtaja, eli nämä ovat kaksi suurta kuoroa, joita Popov johti. Se oli vain, että tytöt osallistuivat suureen lapsikuoroon, mutta vain poikia vietiin kuorokouluun, ja muuten, kun menin mukaan, kun Anton ja minä tulimme mukaan, oli erittäin suuri kilpailu. Luulen, että minulla oli melkein 25 henkilöä per istuin.

A. Mitrofanova

Oliko se 6-vuotias ja haitko?

A. Sergeev

Ei, tulin hieman myöhemmin, Anton oli ensimmäiseltä luokalta ja minä - kolmannelta. Ja äitini on vain hämmästyttävä henkilö, minä itse synnyin Norilskin kaupungissa, se on hyvin kaukana, ja hän päätti, että minun täytyy vielä ilmoittautua, ja saavuimme, valintaaika oli jo kulunut, ja silti äitini pääsi läpi: "Kuuntele, kuuntele" (ja lauloin lapsuudesta asti). Ja he kuuntelivat minua ja palkkasivat minut koulun jälkeen, huolimatta siitä, että osavaltiossa ei ollut enää paikkoja, mutta he tekivät. Ja niin alkoi minun henkilökohtainen luova elämäni, koska jäin opiskelemaan akatemian sisäoppilaitokseen, eli en tiedä, tuolloin se oli sellainen askel äitini puolelta, melko vakavaa ... jättäminen lapsi...

A. Mitrofanova

Epäitsekäs, sanoisin, kun äiti jättää poikansa sellaiseksi tähän hulluun kaupunkiin.

A. Sergeev

Olin 8-vuotias.

A. Mitrofanova

Ja olet täällä yksin, koulussa. Etkö halunnut mennä kotiin?

A. Sergeev

Minulla on täällä veli, luojan kiitos, siellä oli vanhempi rakas ...

V. Emelyanov

Aluksi luultavasti halusin, ja sitten 10-vuotiaasta lähtien - ei kovin ...

A. Sergeev

Ja sitten, tiedäthän, tulet niin mukaan, kun pääset tähän ilmapiiriin, tähän luovuuteen, näihin ulkomaanmatkoihin. 90-luvulla tämä on yksinkertaisesti jotain ennennäkemätöntä, se aiheuttaa riippuvuutta. Harjoittelumme rakentui niin, että kilpailit jatkuvasti, halusit olla paras, he asettivat sinut sellaiseksi, jos olet huonoin, sinut karkotettiin ja siinä kaikki, ja he unohtivat sen. Ja kaikki olivat päättäneet tulla solisteiksi, lähteä kiertueelle, harjoitella, minusta tuntuu, että kun tällainen viesti lähetetään lapsuudessa, se on erittäin hyvä.

V. Emelyanov

Mutta kilpailu aiheuttaa myös kateutta, mikä ei ole hyvästä.

A. Mitrofanova

Ja mustasukkaisuus, koko joukko sivuvaikutuksia.

V. Emelyanov

Tytöt ovat balettityttöjä, melkein laittoivat lasinsiruja tšekkiläisiin kenkiin kilpailijoille. Mutta entä laulajat? Mitä voit ärsyttää? Jotain huuhteluainetta tai laksatiivia, en tiedä. Mitä sinulla on?

A. Boglevsky

Kyllä, ei, sekä laulussa että muissa asioissa: se, joka työskentelee kovemmin, se, joka on tarkkaavaisempi, kriittisempi itseään kohtaan, saavuttaa menestystä.

V. Emelyanov

Ei, no, tämä on täydellinen tylsä ​​kuva...

A. Boglevsky

Se on tylsää, mutta tämä on ainoa asia, joka voi pelastaa sinut, jos et osaa etsiä liikkeitä, fiksuja hetkiä.

A. Sergeev

Mutta lapset eivät vieläkään tajunneet tätä niin paljon, heitä tietysti vedettiin solisteiksi, mutta enemmän lapsia yhdistyi, kuten tavallista, missä tahansa lapsuudessa - nämä ovat pelejä. Esimerkiksi maassamme kaikki pelit eivät pelanneet jalkapallokentällä, vaan viherhuoneen lavalla: tappien purkaminen, koneiden keinuminen ...

A. Mitrofanova

Sinä, anteeksi minulle, tässä pyhässä paikassa, Moskovan konservatorion salissa, loit sellaisen ...

A. Sergeev

Minä paljastan sinulle salaisuuksia.

A. Mitrofanova

Paljastat salaisuuksia, tässä tapauksessa haluaisin saada lisätietoja.

V. Emelyanov

Eli kuvittele, että siellä on jonkinlainen ylellinen piano, joka maksaa hullua rahaa, yleensä se on viime vuosisadalta, ne ovat säädettäviä avaimia siellä.

A. Mitrofanova

Rosvot ovat yksinkertaisia.

A. Boglevsky

Siksi Oleg Sergeevich hallitsi ja löi meitä melko ankarasti.

V. Emelyanov

Mikä osui suoraan?

A. Boglevsky

Tietenkin tietysti.

A. Mitrofanova

Joten sinua ruoskittiin?

A. Sergeev

Ei, se oli päässä, päässä.

V. Emelyanov

Lapsia ei saa lyödä päähän.

A. Boglevsky

No, kun isäni, isäni, opiskeli siellä johtavassa oppilaitoksessa, seurasin yleensä hänen jalanjäljänsä, hänen aikanaan se oli pahempaa, korvan takana ja pianolla - tämä oli ehdottoman normi, kun Oleg Sergeevich oli nuorempi . Kun hän oli hieman vanhempi, hän tietysti käyttäytyi pehmeämmin, mutta tämä on täysin ...

V. Emelyanov

Onko tämä oikeutettua despotismia?

A. Boglevsky

Katsos, itse asiassa meidän kanssamme oli äärimmäisen vaikeaa rauhoittaa sadan pojan lauma, joka ei voi olla rauhallinen. Hän oli hämmästyttävä henkilö.

A. Mitrofanova

Yleensä en voi kuvitella miten se on.

A. Boglevsky

Kuoro alkaa siis 9.15. Klo 9 - 9.10 kuuluu uskomatonta meteliä, vain melua, kolinaa, ja yhtäkkiä, yhdessä, yhdessä sekunnissa, kaikki pysähtyi, oli täydellinen hiljaisuus.

A. Mitrofanova

A. Boglevsky

Se tarkoittaa vain yhtä asiaa...

A. Mitrofanova

Hän tuli sisään..

A. Boglevsky

Hän vain avasi oven, avasi oven ja seisoo. Kaikki, täydellinen hiljaisuus, kaikki on sen arvoista. Kuka tahansa teki mitä, hän jäätyi mihin tahansa täydelliseen asentoon.

A. Mitrofanova

Tyhmä kohtaus. Ja siitä, mitä he löysivät sinut, siinä, että he alkoivat tuomita. Mutta mikä on tulos? Joukkueesi "Kvatro" - kaikki erinomaiset opiskelijat, verkkosivustollasi korostetaan, että he kaikki valmistuivat arvosanoin Sveshnikov-koulusta

V. Emelyanov

No, sivusto koristaa aina kaiken.

A. Sergeev

Haluan kertoa teille, että ei vain... olemme hyvin onnekkaita liiketoiminnassamme, koska olemme edelläkävijöitä. Kun aloimme tehdä sitä, mitä nyt teemme, he suhtautuivat meihin niin sanoakseni skeptisesti tai jotain, koska koulumme, jossa opiskelimme, on puhdasta klassikkoa, oopperalaulua, pianoa, kapellimestaria ja menimme niin liukasta tietä, että opettajamme kertoivat meille. Kun aloimme esiintyä televisio-ohjelmissa, kun aloimme sanoa, että olemme akatemiasta, meille päinvastoin sanottiin, että häpeämme oppilaitosta, toisin sanoen me, voisi sanoa, menimme kaikkia vastaan. Mutta jonkin ajan kuluttua, kun voitimme "Viisi Tähteä" -kilpailun vuonna 2008, tämä mielipide muuttui heti, koska opettajat sanoivat, että taiteessa ei ole selvää jakoa, että jos olet klassikoissa, sinun tulee seurata klassikoita - pääasia, että se on lahjakas. Ehkä puhun nyt säädyttömästi, mutta olimme erittäin tyytyväisiä, kun tämän kilpailun voittamisen jälkeen kuorossa, kuten tapahtui, 1. syyskuuta kaikki jo taputtivat, nousivat ylös ja päinvastoin tervehtivät meitä tapahtuneen johdosta. .

A. Mitrofanova

Minusta tuntuu, että tämä on nyt yleinen trendi - klassikoiden popularisointi, luultavasti ensimmäinen, joka tunkeutui avaruuteen pyörteenä, oli Vanessa May hullu viulullaan, sitten Boris Berezovski, Denis Matsuev, itse asiassa, luultavasti mikä sinäkin teet niin suosittua klassikoita, etkä ole yksin tällä alalla. Muiden maiden musiikkiryhmiä, joihin ymmärtääkseni verrataan usein. Muuten, miten ymmärrät nämä vertailut?

A. Sergeev

Jos tämä on vain vertailua, niin suhtaudumme siihen aina niin, että se on hyvä, se on tervettä kilpailua, kukaan ei vastustanut sitä. Ja jos tämä on kritiikkiä, niin me myös havaitsemme sen hyvin, mutta vain rakentavaa, kun kyseessä on. Meidän osaltamme, kun kiehumme kattilassamme, emme näe jotain, kun joku kertoo meille, olemme jopa iloisia, että joku ulkopuolelta voi kertoa totuuden, auttaa meitä, ohjata meitä, eikä vain, kuten usein. sanoa, imarreltu, olemme vain iloisia. Mutta silti en sanoisi, että vertailu voi tulla kaikesta, eli yhdessä joukkueessa on 4 henkilöä ja toisessa - 4, nämä ovat yleensä täysin erilaisia ​​​​asioita. Meillä on tietty genre, jossa olemme olemassa, jossa laulamme. Sitä on vaikea määritellä erikseen, mutta määrittelemme sen pop-klassiseksi. Tuomme klassikoihin hieman yksinkertaisuutta, jotta se voidaan välittää kuuntelijalle helpommin.

A. Mitrofanova
- Kuunnellaan nyt, kuinka teet sen. Tulit meille levyjesi kanssa.

A. Sergeev

A. Mitrofanova

Ja yksi niistä koskee vain klassista musiikkia. Esität Adagioa, kerro tästä sävellyksestä hieman kirjaimellisesti, niin laitamme sen televisioon.

A. Sergeev

No, "Adagio Albinoni" on minusta sellainen ikuinen klassikkohitti, meidän esityksenä 4 äänellä, oma orkestraatio on tehty, oma sovitus. Ja kummallista kyllä, olipa konsertti mitä tahansa, oli konsertin suunta mikä tahansa, meitä pyydetään aina esittämään Adagio lopussa, koska tämä on yksi ryhmämme käyntikorteista.

A. Mitrofanova

Kuunnellaan.

Kappaleen esittää ryhmä "Quatro" - Adagio Albinoni

V. Emelyanov

Joten Quatro-ryhmä vierailee Bright Evening -ohjelmassa. Studiossa Vladimir Emelyanov ja Alla Mitrofanova.

A. Mitrofanova

Muistutetaan, että meillä on tänään studiossa kaksi tenoria - Anton Sergeev ja Anton Boglevsky, tämä on tasan puolet musiikkiryhmästä "Quatro", jonka esityksessä kuuntelimme Adagioa. Tiedätkö, mutta ohjelmistosi on hyvin monipuolinen, sinulla on paitsi klassikoita, myös esimerkiksi romansseja. Minulle on aina ollut mysteeri, miten nykyajan elämämme rytmissä yleensä virittäytyä tähän romanssin rytmiin, mitä sen pitäisi olla, voitko selittää? Kun esität romanssin, miltä sinusta tuntuu? Mitä sinun täytyy sammuttaa päässäsi tällä hetkellä, mihin virittyä?

V. Emelyanov

Kun romansseja esitetään Ramen-teatterissa, tämä on ymmärrettävää, on ymmärrettävää, kun romansseja esitetään konserttipaikalla tai stadionilla ... minulle tämä on iso kysymys. Koska romaani on yleensä sellainen kamarijuttu, kuten minusta näyttää.

A. Sergeev

Olet kunnossa. Päätimme juuri tämän yhteydessä siirtyä pois niin tavallisesta romanssin näkemyksestä, että se on kitara, flyygeli. Päätimme tehdä oman visiomme romanssista suuren sinfoniaorkesterin kanssa. Meillä on albumi "Masterpieces of Russian Romance", ja jokaiseen kappaleeseen olemme kirjoittaneet oman ainutlaatuisen alkuperäisen orkestrointimme ja sovituksen.

A. Mitrofanova

Kirjoitatko järjestelyt itse?

A. Sergeev

Ei, meillä on erittäin hyvä joukko lahjakkaita orkestroijia kategoriasta, joka kirjoitti myös Juri Guljajeville, eli Neuvostoliitossa orkesteri oli henkilö, jota ilman taiteilijat eivät yksinkertaisesti voineet tulla toimeen. Nyt tämä on valitettavasti jäämässä taustalle...

V. Emelyanov

Koska nyt on tietokoneita.

A. Sergeev

Aivan oikein, koko orkesteri poistetaan, kaikki "itsesoitto" kirjoitetaan tietokoneeseen ja pois siitä ...

V. Emelyanov

Mutta Adagio, mitä lauloit, onko se tietokoneella vai onko sinulla omia muusikoita?

A. Sergeev

En voi sanoa, että jos meillä olisi oma sinfoniaorkesteri, se olisi upeaa...

V. Emelyanov

Ei, no, ethän sinä mene laulamaan a cappella -neljässä, ethän? Tuleeko joku bändistä mukaan?

A. Sergeev

Vastaan ​​nyt ensimmäiseen romansseja koskevaan kysymykseesi.

A. Mitrofanova

Kyllä, selvitetään se romansseista.

A. Sergeev

A. Mitrofanova

Kuuntelemme nyt, mutta haluaisin sinun puhuvan tästä hieman enemmän. Silti, mitä tulee romanssien sisältöön, ei muodoltaan, vaan pohjimmiltaan - se on silti erilainen elämänrytmi, ja metropolissa voi olla vaikeaa kuunnella romanssia liikenneruuhkissa seisten - voi olla vaikeaa kuunnella romanssiin, aamulla kun ihmiset menevät töihin, voi olla vaikeaa kuunnella romanssia.

V. Emelyanov

Ja illalla ei ole aikaa romanssille.

A. Sergeev

Olet oikeassa, sitä varten konsertit ovat olemassa. Mielestäni ihmiset kaipaavat tätä, ihmiset ovat jo vähän ...

V. Emelyanov

Minua liikuttaa koko ajan nämä lauseet: "Ihmiset kaipaavat tätä." Mistä tiedät mitä ihmiset kaipaavat?

A. Sergeev

Ja tiedän tämän omasta kokemuksestani. Kun astut lavalle ja näet, että ihmiset istuvat hurraten, täydellisessä hiljaisuudessa, he irtautuvat tästä aavemaisesta, hillittömästä elämänrytmistä, joka kiihtyy jossain muualla yhä enemmän, ja yleensä unohdat paitsi ... anteeksi, en tiedä…

V. Emelyanov

Vaimon syntymäpäivä.

A. Sergeev

Kyllä, mutta unohdat vain kaiken, kun sinulla on liikenneruuhkat täällä, bisnes täällä ja kun sielussasi on yleensä paikka tälle? On selvää, että meillä on temppeli, luojan kiitos, tätä palvelua varten. Useammin tavallisella ihmisellä, joka ei ehkä täysin kirkossa käy, hänellä ei yleensä ole mitään sellaista, ja siksi hän lepää konserttiin tullessaan.

V. Emelyanov

Tarkoitatko, katsokaa megalopolien asukkaita, mutta mene sivustollesi nähdäksesi, matkustat paljon ympäri maakuntaa, täällä Lebedyanin kaupungissa oli minulle mystinen paikka. En edes tiedä missä se on.

A. Sergeev

Tämä on Lipetskin alue.

V. Emelyanov

Lipetskin alue, no, jossain Keski-Venäjällä.

A. Mitrofanova

Volodya, lähetyksen jälkeen mennään tutkimaan karttaa, häpeän, sinun täytyy tietää sellaiset asiat.

V. Emelyanov

Kyllä nyt! Menemme syömään lähetyksen jälkeen, kerron mitä. Eli Lipetsk ei ole metropoli, siellä asutaan hiljaisemmin, sekä Voronezhissa että Tambovissa. Kun he tulevat konserttiin ja kuuntelevat romansseja, eroavatko he pääkaupunkilaisista? Onko heillä erilainen käsitys romantiikasta? Elämän rytmi on täysin erilainen.

A. Boglevsky

Yleisö on tietysti erilainen kaikkialla, jossain ihmiset ovat väsyneempiä, esimerkiksi tehdastyöläisiä on erittäin vaikea lämmittää, mutta lopussa tietysti, luojan kiitos, usein onnistumme. Mutta itse asiassa romanssi on sellainen asia, kuten sanoit, todella, hyvin intiimiä.

V. Emelyanov

Kamari - sanoin.

A. Boglevsky

-… ja se viittaa suoraan jokaiseen henkilöön ja kuinka monta näistä ihmisistä istuu hallissa tai stadionilla - sillä ei ole mitään väliä. Näiden hämmästyttävien tekstien olemus on tärkeä, tämä todellinen runous, joka ilahduttaa sielua, joka antaa sen ajatella tärkeintä, ja sillä ei ole ollenkaan väliä, kuinka moni kuuntelee sitä tietyllä hetkellä. Se on Magiaa.

V. Emelyanov

No, onnistutko lavalla seisoessa tavoittamaan kaikki?

A. Boglevsky

Yritämme tehdä kaikkemme tämän eteen.

V. Emelyanov

Ymmärrän, mutta onko sensaatioita?

A. Boglevsky

Ensinnäkin, kun laulat itse, nämä sanat kulkevat läpi, saastuttavat sinut tunteella, ja jos sinulla on sellainen, niin tietysti se hemmottelee sitä kuinka monta ihmistä tahansa.

A. Mitrofanova

Voinko esittää henkilökohtaisen kysymyksen? Anton, puhuit kirkosta, mainitsit jumalanpalveluksen, mutta aloititko jotenkin tämän matkan sielussasi musiikin kautta, romanssien, hengellisten laulujen yhteydessä vai miten se tapahtui?

A. Sergeev

Tiedätkö, kun tulin ensimmäisen kerran oppilaitokseemme...

A. Mitrofanova V. Emelyanov

A. Sergeev

8-vuotiaana kyllä. Liityin kuoroon ja Oleg Sergeevich alkoi laulaa. Ja hän alkoi laulaa, et tiedä mistä kappaleesta. Bortnyanskyn Cherubimskayassa.

V. Emelyanov

Jostain syystä luulin, että se olisi Bortnyansky.

A. Sergeev

Ja omituista kyllä, vaikka aikaa olikin tarpeeksi, jumalatonta... En tiedä, koska olemme esittäneet pyhää musiikkia lapsuudesta asti, se jäi syvästi sydämiimme, mutta ei vain sitä. Ilmeisesti hän tapasi myös Antonin elämässä ihmisiä, jotka opastivat, seurasivat, ja niin kävi minullekin. Minulla oli pianonsoiton opettaja, joka kertoi minulle, joka toi minut kirkkoon, jossa minä ensimmäisen kerran tunnustin ja otin ehtoollisen. Lisäksi kaikki oli lapsuudessa, aikana, jolloin se ei ollut vielä niin avointa. Jokaisella on oma polkunsa, en sanoisi, että musiikki olisi suuresti vaikuttanut, osittain tietysti.

A. Boglevsky

Musiikki usein vetoaa aisteihin. Valitettavasti, kuten Pyhä Raamattu sanoo: tunteiden mukaan eläminen ei ole aina oikea tie, koska ihmisen tunteet vievät hänet joskus syrjään tarpeesta, mutta ilman musiikkia, ilman tätä sisäisen lämmön sytyttämistä on luultavasti mahdotonta elää ja pelastu... Etenkin meidän maailmassamme.

V. Emelyanov

No, ehdotan palaamista pyhään musiikkiin ja yleensä palaamista tähän aiheeseen hieman myöhemmin, mutta nyt kuitenkin romanssiin, ja kuuntelemme yhtä Moskovan lauluryhmän "Quatro" esittämistä romansseista. ".

A. Mitrofanova

- "Tietoja koivun kalikon maasta" - romanssin Sergei Yeseninin säkeisiin esitti musiikkiryhmä "Kvatro", joka tänään puolikkaassa studiossamme edustaa tenori Anton Baglevskyä, tenori Anton Sergeevia. Tässä on myös Vladimir Emelyanov, olen Alla Mitrofanova, palaamme vieraidemme kanssa keskusteluun musiikista ja henkisestä polusta, joka on mahdollista tässä musiikissa, kirjaimellisesti, minuutissa.

V. Emelyanov

Jatkamme "Bright Evening" radiossa "Vera", studiossa Vladimir Emelyanov, Alla Mitrofanova. Tänään vieraamme on osa Moskovan lauluryhmää "Quatro" - nämä ovat Anton Sergeev ja Anton Boglevsky. Tänään puhumme musiikista, eikä ole sattumaa, että monien rakastaman venäläisen runoilijan Sergei Yeseninin säkeissä soi romanssi, koska pian juhlimme hänen syntymänsä toista vuosipäivää. Puhumme myös pyhästä musiikista, mutta haluaisin koskettaa vielä yhtä kerrosta luovuutenne - neuvostolauluun. Itse asiassa olemme kaikki kotoisin Neuvostoliitosta, mukaan lukien syntymävuodet 82., 83., 83. ja Denis Ivanovich Vertunov on 77. vuotta. Tarkoitan vain, että voit puhua Neuvostoliiton laulusta todella pitkään. En tiedä mitä tehdä itselleni odottaessani tapaamista, jonka piti suhteellisesti katsottuna tapahtua puolentoista tunnin kuluttua henkilön kanssa, esimerkiksi puoli kuusi, ja nyt kello on kolme, ja se on 10 minuuttia hänen luokseen, olen televisiossa, jotkut kanavat näkivät vanhan elokuvan, jonka musiikin on kirjoittanut Isaac Dunaevsky. Istuin ja nautin siitä yksinkertaisesti, todella, koska toisaalta se on niin yksinkertaista, toisaalta se on niin kevyttä, helppoa ja upeasti tehty, joten sanon, että keskustelu neuvostolaulusta voi olla hyvin pitkä. ...

A. Mitrofanova

Se on hyvin erilainen.

V. Emelyanov

Epäilemättä.

A. Mitrofanova

V. Emelyanov

Puhun tietysti näytteistä, ja neuvostolaulun joukossa oli paljon roskaa, mitä salata, täällä. Kosit myös Neuvostoliiton eläkkeelle, sinulla on varmaan kaksi levyä neuvostolaululla?

A. Boglevsky

A. Mitrofanova V. Emelyanov

A. Boglevsky

Meillä on monia suosikkikirjailijoita neuvostoajalta, mutta yksi suosikeistamme on tietysti Arno Babadzhanyan, joka on mielestäni paras melodisti, varsinkin hänen tandemissaan runoilijoiden, kuten Voznesenskyn, Rozhdestvenskyn, kanssa - se on yksinkertaisesti upeaa. Mutta tiedättekö, mitä haluaisin sanoa heti Neuvostoliiton laulusta. Puhuimme kerran Vladyka Tikhon Shevkunovin kanssa, ja hän sanoi meille sellaisia ​​sanoja, jotka upposivat sielumme jo ennen kuin teimme toista albumia orkesterin kanssa, tajusimme, että tämä oli täysin totta. Hän sanoi, että neuvostoaikana laulu korvasi ihmiset rukouksella, koska he ottivat ihmisiltä tämän mahdollisuuden, veivät ihmisiltä kirkot, veivät ihmisiltä jonkinlaisen hengellisen komponentin, ja ainoa asia, mitä heillä oli jäljellä, oli laulu. . Siksi laulut olivat niin kauniita, niin kirkkaita ja tietysti halusin myös sanoa, että ...

V. Emelyanov

Itse asiassa ihmisillä oli vielä teatteria, elokuvaa ja kirjoja.

A. Boglevsky

No, tiedätkö, se ei vieläkään tule ulos, kirjat ovat sinussa, ja laulu on yhteistä omaisuutta, eikä sitä ole kielletty keneltäkään, joten en tiedä, kaikki lauloivat "Toukokuun Moskovaa" sellaisella ekstaasi. Olen täysin samaa mieltä Vladykan mielipiteen kanssa.

A. Mitrofanova

On ilmaus: "Sielu laulaa", ei ole ilmaisua: sielu katsoo elokuvaa tai sielu lukee.

A. Boglevsky

A. Mitrofanova

Mielestäni tässä mielessä tämä huomautus on mielenkiintoinen, utelias.

A. Boglevsky

Ja tärkeintä on, että neuvostoaikana ei ollut tekijöitä, jotka kirjoittivat, kuten sanotaan, sekä musiikkia että tekstiä, ja hän laulaa ja tuottaa itse. Siitä on nyt tullut sellainen ajatus, kun kirjoittaja itse tekee kaiken, neuvostoaikana oli säveltäjiä, erikseen runoilijoita, orkestraattoreita, mestariteos luotiin kollektiivisesti.

V. Emelyanov

Siellä oli myös putkiradioita, joita monet ulkomaat saivat kiinni, ja erään kuuluisan säveltäjän pojanpoika, joka kirjoitti iltalaulun yhteen kaupunkiin, sanoi, että isoisä oli erittäin kiitollinen tälle vastaanottimelle, koska hän sai paljon inspiraatiota tästä vastaanottimesta. , kuuntelet sveitsiläisiä radioasemia ja niin edelleen. , jne. Ja joskus kuuntelet 40-, 50-luvun eurooppalaista näyttämöä, ja nyt Internetin ansiosta voit tehdä tämän helposti, siellä on paljon tuttuja Neuvostoliiton motiiveja, joita esittävät omituiset ihmiset Belgiasta, Sveitsistä ja Ranskasta.

A. Boglevsky

Jotenkin olet vireessä...

A. Mitrofanova

Hän kohauttaa olkapäitään skeptisesti.

V. Emelyanov

Ei, ystäväni, että te, minäkin olen Neuvostoliiton lapsi, lauloin myös tämän "Moskova toukokuussa", ja anteeksi, en halua kerskua, mutta olen poikien kappelin valmistunut.

A. Sergeev

Luojan kiitos, löysimme yhteisen kielen.

A. Boglevsky

Meitä ei ole tänään kaksi.

A. Mitrofanova

Tunnen olevani neljäs omituinen henkilö tässä upeassa seurassa, koska en saanut musiikillista koulutusta, enkä laulanut "Moskova toukokuuta". Ei milloinkaan.

V. Emelyanov

Ei, no, kaikki on hyvin, ensinnäkin en lopettanut opintojani, minut potkittiin sieltä "esimerkillisen" käytöksen takia ja toiseksi, minäkin olen neuvostolapsi, kaikki nämä neuvostolaulut myös, rakastan myös kaikki tämä. Ja sanotaanpa, juhla 9. toukokuuta, kun kokosimme useita perheitä isovanhemmillemme, he vain lauloivat näitä Neuvostoliiton lauluja pöydässä, ja todellakin, ne laulettiin, Alla sanoi oikein: "sielu laulaa". Eikä siksi, että ihmiset joivat ja söivät, vaan siksi, että se on hyvää, koska on lämmintä, koska he ovat kokoontuneet, koska se on loma. Valitettavasti isovanhemmat ovat olleet poissa pitkään, ja tämän muuten, en vain minä huomannut, vaan ystäväni ja minä sanoimme seurassa, että tämä on jotain sementoivaa, juuri se mikä sitoi useita perheitä - tämä sementtilaasti päättyy, ja tästä ei tule. Ja, kuten, 9. toukokuuta, ja, kuten, voit kokoontua yhteen, mutta näin ei ole.

A. Sergeev

No kyllä. Haluaisin lisätä, että meidän sotamme oli neuvostoaikaa, sotalaulujen kustannuksella, en tiedä, ehditäänkö laittaa sotalaulua albumiltamme...

A. Mitrofanova

No, ensi kerralla voimme toimittaa.

A. Sergeev

- ... mutta haluaisin myös sanoa, että sotalaulujen aikakausi, nämä ovat lauluja, jotka on kirjoitettu, luultavasti, kirjaimellisesti surulla ja verellä. Kaiken tämän voi tuntea niin paljon, että suhtaudumme sotilaalliseen teemaan, sotalauluun niin suurella jännityksellä, meillä on myös Suurelle voitolle omistettu albumi, se on myös äänitetty suurella sinfoniaorkesterilla. Ja luulen, että päätämme jonkinlaisen sotilasalbumin 2, koska näitä kappaleita on niin paljon, nämä kappaleet ovat niin vahvoja, että mielestäni meidän ei pidä unohtaa sitä, tunsimme jonkinlaisen velvollisuuden äänittää se.

V. Emelyanov

Onko sinulla konsertteja Suuren isänmaallisen sodan veteraanien kanssa, miksi teet niitä erityisesti heille?

A. Sergeev

Halusin siis vain lähestyä tätä, laululuovuutemme lisäksi kollektiivina olemme jo pitkään alkaneet käsitellä erilaisia ​​projekteja tuottajina. Meillä on suurelle isänmaallissodalle omistettu projekti, jonka nimi on "Lastenlapset veteraaneille", joka vuosi pidämme sitä jossakin paikassa, meillä on jo ollut se sekä Venäjän armeijan teatterissa että Poklonnaja Gorassa. . Ja viime vuonna haluan korostaa tätä erikseen, teimme melko suuren projektin ja toteutimme sen Vapahtajan Kristuksen katedraalin seinillä.

V. Emelyanov

Kirkkoneuvostojen salissa?

A. Sergeev

Ei. Kadulla, aivan kadulla. Teimme jopa kaksi projektia, koska päivämäärät olivat lähellä. Oli 8. ja 9. toukokuuta. Toukokuun 8. päivänä teimme projektin Hänen pyhyytensä patriarkan siunauksella - tämä on Krasnaja Gorka, pääsiäisen jälkeinen sunnuntai (tämä on myös erillinen aihe, voin nyt sanoa myös muutaman sanan), ja 9. toukokuuta siellä oli konserttimme sotalauluilla suuren sinfoniaorkesterin kanssa Vapahtajan Kristuksen katedraalin seinillä. He tukkivat Volkhonka-kadun, ja se kaikki oli erittäin kaunista ilotulitteiden alla. Olemme todella iloisia, että näin kävi. Ja haluan erikseen kiittää Vladyka Anthony of Bogorodskya, joka, kuinka sanoisin, auttoi kaikella olemisellaan tässä asiassa, ja tietysti Hänen Pyhyyttään patriarkkaa, koska ilman hänen siunaustaan ​​ei olisi voitu tehdä mitään, se ovat olleet mahdottomia. Koska tämä alue kuuluu ortodoksiselle kirkolle ja siellä kaikki on hyvin tiukkaa, konserttien pitämiseksi siellä, avoimessa tilassa lähellä temppeliä, tämä on myös herkkä aihe.

V. Emelyanov

Kaikki tämä on selvitettävä.

A. Sergeev

Kyllä, mutta, luojan kiitos, tämä kaikki on ohi, ja toivon, että tästä tulee meille sellainen perinne ja että tänä vuonna teemme sen kaiken. Ja ensimmäinen Krasnaja Gorkalle omistettu konsertti... tässä ideana oli se, millä... houkutella nuoria lahjakkaita, suosittuja esiintyjiämme nuorten houkuttelemiseksi.

A. Mitrofanova

Puhumme tästä hieman myöhemmin, mutta toistaiseksi ehdotan, että kuuntelet seuraavan musiikillisen sävellyksen, mitä seuraavaksi?

A. Sergeev

Kuunnelkaamme varmaan jotain neuvostolaulusta.

V. Emelyanov

Kyllä, enemmän Neuvostoliiton, koska se koski häntä, se olisi loogista.

A. Sergeev

Muuten, lisään vielä kaksi sanaa, että Neuvostoliiton aikana ei ollut vain erinomaisia ​​säveltäjiä, runoilijoita ja muusikoita, vaan myös esiintyjiä. Tässä viitataan enemmän esiintyjiin. Esitystaidot ovat yhtä tärkeitä kuin mikä tahansa muu, sinun täytyy myös pystyä siihen. Ja seuraava kappale, jonka kuulet, on Rashid Behbudovin, niin upean laulajan, ohjelmistosta. Sitä kutsutaan: "Suosikkisilmät".

Kappaleen esittää ryhmä "Quatro" "Favorite eyes"

V. Emelyanov

Kuuntelet ohjelmaa "Bright Evening", meillä on tänään ryhmä nimeltä "Kvatro", ja olemme juuri kuunnelleet yhtä ihanaa neuvostolaulua, kun kuuntelin sitä, muistin itseni pienenä erittäin hyvin. , vuosi on luultavasti 77., 76. Oh, oli sellainen aikakauslehti "Krugozor", ja siellä oli sellaisia ​​sinisiä levyjä, ja muistan tämän Rashid Behbudovin laulun ... Ah! ja tietysti levysoitin nimeltä "Concert", jossa kansi oli myös kaiutin, jolla kuunneltiin valtava määrä lastenlevyjä ja valtava määrä "Horizon" -levyjä, koska isäni oli musiikin ystävä, ja tilannut tämän lehden mm. Siksi, kiitos, sukelsin suoraan lapsuuteen.

A. Mitrofanova

Aloimme puhua Krasnaja Gorkasta. Anton, aloit kertoa, millainen projekti tämä on, itse asiassa mielenkiintoista, kun kokoonnut avoimelle alueelle lähellä Vapahtajan Kristuksen katedraalia ja kutsut minun ymmärtääkseni kuuluisia pop-esiintyjiä osallistumaan ja että laulat. siellä Krasnaja Gorkassa lähellä Vapahtajan Kristuksen katedraalia pop-esiintyjien kanssa?

A. Sergeev

Yleisesti ottaen hankkeen idea on seuraava, no, globaali idea: houkutella nuoria niin, että nuoret eivät liity pääsiäislomaan, ja ylipäätään kirkkoon, johonkin menneeseen vaiheeseen, jossa isoäidit menevät, eli virkistämään tätä lomaa. Miten voit houkutella nuoria? Tämä vain houkuttelee heidän idoleitaan, jotka laulavat tavallisia laulujaan lavalta, on selvää, että nämä ovat hyviä kappaleita, siellä olisi tietty valikoima, jolloin ne houkuttelevat koko yleisönsä. Esimerkiksi Sergei Lazarev menee lavalle ja laulaa hyvän, kauniin, lyyrisen laulun. Kaikki hänen ihailijansa tulevat, joilla ei kenties ole mitään tekemistä kirkon kanssa. Palkkaamme luonnollisesti hyviä pop-esiintyjiä, mutta samalla täysin normaalia maallista elämäntapaa eläviä uskovia, heillä on oma työnsä, mutta he ovat uskovia. Ei tarvitse saarnata mitään, se, että he vain seisovat ja laulavat kirkossa niin juhlapäivänä ja sanovat lopussa, en tiedä, "Kristus on noussut ylös", tämä ei ole ohimennyttä vaihetta, se on nyt se on modernia.

A. Mitrofanova

Nyt sellainen nuori mies kuuntelee meitä ja ajattelee: "Tällaista se sitten oli, mutta minä ajattelin, että mitä eklektiikkaa tämä on."

V. Emelyanov

Itse asiassa, ajattelin täysin jotain muuta. Oletetaan, että Sergei Lazarevin ihailija tai, varsinkin, fani, tai muuten on Dima Bilan, suhteellisesti sanottuna he eivät välitä missä kuunnella häntä, he tulevat Vasilyevsky Descentille, he tulevat katedraaliin. Kristus Vapahtaja, he sanovat: "Khrsitos on ylösnoussut" , he vastaavat ystävällisesti: "Todella ylösnoussut" nousee johdinautoon ja lähtee kotiinsa, ja itse asiassa, koska on tapana sanoa "Kristus Vosrkes" tänä päivänä ja vastaa "Truly Risen", se on hyvä, joten vastasimme.

A. Mitrofanova

Annetaan puheenvuoro toiselle Antonille.

A. Boglevsky

Tämä on koko pointti, minulla oli äskettäin niin ilo kuunnella yhtä patriarkan saarnaa, yleensä kaikki hänen saarnansa ovat aivan uskomattomia, tulevat sydämestä, viime aikoina he ovat hämmästyttäneet minua vilpittömyydellään sieluni syvyyksiin asti . Hän sanoi, kuinka tärkeää on, kun elämme Internetin aikakaudella, kuinka monilla suosituilla ja kuuluisilla ihmisillä on nyt valta saarnata, koska jokainen kuuluisa henkilö on jo itse asiassa saarnaaja, koska valtava määrä ihmiset Internetissä kuuntelevat häntä. kohtauksia, televisiosta, missä tahansa, ja kuinka tärkeää se on, kuten hän sanoi, sanon suoraan: "Älä saastuta temppeliäsi", toisin sanoen mitä sisälläsi on, sinun sielu. Ja kuinka paljon, kuinka usein kuuluisat ihmiset nyt turmelevat sekä oman temppelinsä että kaikkien ympärillä olevien ihmisten temppelin kuvaannollisesti sanoen. Ja projektin ydin on, että nämä ihmiset, vain taiteilijat, välittävät ihmisille tärkeimmän asian, jotta he vetoavat niihin ihailijoidensa tunteisiin, jotka ovat tärkeimpiä ja välttämättömimpiä elämän tarkoituksen ymmärtämiseksi. Siksi hanke oli suunnattu tähän.

A. Mitrofanova

Ja voit kysyä, kun laulat, mitä tehtäviä asetat itsellesi, miksi teet tämän?

V. Emelyanov

Supertehtävä.

A. Mitrofanova

On tämä kysymys: "Miksi", ennemmin tai myöhemmin me kaikki kysymme itseltämme, mitä tahansa teemme. Puhumme mikrofoneissa, laulat lavalla, joku piirtää, maalaa kuvia, joku, en tiedä, piirtää projekteja, joku louhii hiiltä kaivoksessa ...

V. Emelyanov

Luulen, että otat tämän erittäin vakavasti.

A. Mitrofanova

Kysymys "miksi" herää ajoittain meissä jokaisessa.

V. Emelyanov

Voin kertoa, miksi olen mikrofonin ääressä: pidän siitä. Kaikki minulla ei ole muuta vastausta.

A. Mitrofanova

Minä myös.

V. Emelyanov

Pidän siitä, en pidä siitä, en ole mikrofonin ääressä

A. Sergeev

Kerran tuottajat tarjosivat meille pitkään, he sanoivat: "Kaverit, nyt allekirjoitatte sopimuksen kanssamme, ja 3 kuukauden kuluttua teistä tulee kuuluisia ihmisiä, mutta sinun on laulettava nämä kappaleet." Ja he sisälsivät meille kappaleita, jotka täytyy laulaa, lievästi sanottuna, se oli niin halpaa popmusiikkia, mutta "sinä tulet olemaan suosittu hänen kanssaan", sitä tarjottiin, kun emme olleet yhtään mitään, eli se on kuin ...

A. Mitrofanova

Toisin sanoen sinulle tarjottiin kompromissia omantunnon kanssa.

A. Sergeev

Kyllä, mene siihen, tule kuuluisaksi, suosituksi, menestyväksi.

A. Mitrofanova

Herää kuuluisa.

A. Sergeev

Kyllä, mutta emme tehneet sitä, koska nyt ensinnäkin en tiedä, millaista olisi nyt, jos tekisimme sen.

A. Mitrofanova

Ei ole tosiasia, että olisit pysynyt samassa kokoonpanossa.

A. Sergeev

Emme voineet kertoa teille, että tämä ei ole sitä, mitä haluaisimme tehdä.

V. Emelyanov

Anton, tiedätkö, ei tiedetä, mitä olisi tapahtunut. Koska kerran oli neljä kaveria, hyvin nuoria ja erittäin kunnianhimoisia, jotka olivat yleensä punkeja elämässä ja täydellisiä murtumia, mukaan lukien kaikki (emme tarkenna mitä) tässä elämäntavassa. Kerran eräs jätkä tuli heidän luokseen ja sanoi: "Tiedätkö, minä teen teistä supersuosittuja ihmisiä", ja nämä kaverit lauloivat myöhemmin täysin erilaisia ​​kappaleita, jotka he alun perin suunnittelivat laulavansa soittaen pesulaudalla skiff-ryhmässä. sitten kutsuttiin eri tavalla, ja sitten näitä tyyppejä alettiin kutsua "Beatlesiksi", ja ne pesi koko maailman yleensä. Näettekö, mutta historiassa he halusivat tehdä täysin erilaisia ​​asioita, varsinkin John Lennon, jolle kaikki nämä sokeriset asiat ... ja hän ei heti rakastunut siihen, mitä hän tarjosi hänelle järjestelyiksi myöhemmin, unohdin tämän tuottajan nimen. .. George Martin.

A. Sergeev

Tiedäthän, jokaisella on oma polkunsa, ja me koemme, että meidän polkumme, minusta näyttää, on oikea, koska tunnen suoraan, että Herra johtaa meitä.

A. Boglevsky

Anteeksi, he vain usein kysyivät meiltä sovituksesta, siellä, he kiittivät: "Kaverit, kiitos paljon, ja kuka on tuottajanne?", Ja me jotenkin epäröimme, emme tienneet mitä vastata ...

A. Sergeev

Koska meillä ei ole tuottajaa.

A. Boglevsky

Ja kerran he sanoivat: "Tuottajamme on Herra Jumala", ja niin se on.

A. Mitrofanova

Vahva väite.

A. Boglevsky

Tämä on vahva lausunto, mutta sitä ei voi sanoa toisin.

A. Sergeev

Luovalla urallamme on vain niin paljon upeita hetkiä, ettei sitä voi epäillä, että Herra rakastaa meitä, johdattaa meitä ehdottomasti omalla tavallamme.

A. Mitrofanova

Tässä on vastaus kysymykseen "miksi", epäsuora ja suora, eikä sitä ole olemassa.

A. Boglevsky

No, kävi vain niin, että vastasimme.

A. Mitrofanova V. Emelyanov

Ja käy ilmi, ettei pyhä musiikki työssäsi ole sattumaa?

A. Sergeev

Henkinen albumimme, jonka nimi on "We Sing To You", on jopa erillinen keskustelunaihe, koska tämä albumi syntyi, voisi sanoa, juuri siitä lapsuudesta, josta puhuin, kun aloimme laulaa hengellistä musiikkia. upposi sydämeen, ja teimme sen täysin eri tavalla kuin mitä kuorot tekevät. Selitän pähkinänkuoressa miksi. Ensinnäkin valitsimme ne teokset, joista pidämme eniten, ja useimmiten nämä ovat teoksia suurelle sekakuorolle, jossa on sekä naisia ​​että miehiä, divisioonalla, osastoilla, kussakin 12 ääntä, pidämme tästä "Vigiliasta" Rahmaninov, Chesnokova. Ymmärrämme, että haluaisimme tehdä tämän, mutta ilman tiettyjä teknisiä valmiuksia meitä on neljä, neljä ääntä, tämä on mahdotonta. Siksi teimme koko vakavan ison työn, teimme äänien kerrostamisen teknisesti, studiossa, mutta tietyllä tavalla, niin että kaikki oli elävää, ei vain tietokonetta. Eli aluksi lauloimme neljän kanssa, sitten jokainen lauloi yhdellä äänellä. Kaikki ylääänet: sopraanot, altot, minulla henkilökohtaisesti Antonilla on hyvä falsetti, lauloimme sen edellä kaikille naisäänille, ja lauloimme tietyllä tavalla, emme lauloneet sitä naisäänellä, vaan lauloimme pojan äänellä. sointi, kuten teimme lapsuudessa, levy siellä, alttoviulu. Ja siitä tuli sellainen kangas, mielestäni jonkinlainen, halusimme saavuttaa tämän, aseksuaali.

A. Boglevsky

Enkeli

A. Sergeev

Kyllä, jotain sellaista. No, kuinka muuten voit laulaa Jumalalle niin, että se oli niin... yleensä, laitimme koko sielumme siihen, jotta se oli todellinen, elävä esitys, jotta voimme vielä laulaa sitä Temppelissä Sretenskin luostari, koska lauloin paljon kuorossa Sretenskyn luostarissa, kävimme Antonin kanssa myös suurilla matkoilla, matkoilla tämän kuoron kanssa, meille se on hyvin symbolista. Ja temppelin akustiikka on myös säilynyt siellä.

A. Boglevsky

A. Sergeev

Kaiku, jonka otimme, leikkasimme ja asetimme. Eli tämä on todella iso ja aikaa vievä työ, suurimmaksi osaksi teimme sen itsellemme, koska emme myy sitä. Ensimmäinen painos, joka ilmestyi kanssamme, annoimme sen, tänään annamme sen sinulle.

A. Mitrofanova

Paljon kiitoksia, kuuntelemme nyt yhtä sävellyksistä kanssasi. Ymmärtääkseni Chesnokovin "Cherubim" kuuntelemme, eikö niin?

A. Sergeev

A. Mitrofanova

Ennen kuin siirrymme koe-esiintymiseen, haluaisin, että muistuttaisitte teitä, kun teillä on konsertteja, jotta kuulijamme ovat kenties jollekulle tärkeitä ja olette kiitollisia tästä muistutuksesta. Missä, milloin, miltä kuulostat?

A. Sergeev

No, seuraava iso soolokonserttimme, joka on omistettu Andrea Bocellille, esitämme paljon hänen teoksiaan hänen ohjelmistostaan, myös suuren sinfoniaorkesterin kanssa. Se on Moskovan kansainvälisessä musiikkitalossa 3. helmikuuta, kutsumme teidät kaikki, odotamme. Yleisesti ottaen oli erittäin mukava jutella kanssasi. Ja haluaisin myös lisätä, jos mahdollista, toivon, että kuuntelet ja pidät henkisestä albumistamme, jotta se ei makaa pöydällä, on mukava laittaa se päälle ja kuunnella, tämä on yksi niistä kappaleista, jonka olet itsekin iloinen sisällyttämisestäsi. , mikä jää jälkeensi, on todella arvokasta. Joten kutsumme kaikki, voit tulla kirkkoon, jossa laulan nyt - tämä on Johannes Kastajan syntymän kirkko Presnyassa, ja sieltä voit ostaa tämän albumin, ja uskon, että lähitulevaisuudessa me keksii jonkinlaisen toiminnan, jotta tämä musiikki saavuttaa yleisönsä.

V. Emelyanov

No, älkää unohtako, hyvät kuulijat, että on olemassa niin ihana asia kuin Internet, ja siellä voit kirjoittaa hyvin yksinkertaisesti kvatromusic.ru ja siellä on myös äänisoitin, ja kaikki levyt on myös asetettu. Vaikka olenkin sitä mieltä, että musiikkia pitää tietysti kuunnella livenä, mutta tiedätkö, joskus on mahdotonta kuunnella jotakin ryhmää livenä. Tämä on yleensä erillinen keskustelu. Paljon kiitoksia, että käytit aikaasi tulla meille, odotamme sinua luultavasti koko tiimin kanssa.

A. Boglevsky

A. Mitrofanova

No, tänään, muistutan teitä, meillä oli kaksi vierailevaa tenoria, Anton Sergeev ja Anton Boglevsky, puolet Quatro-kollektiivista, jota kuuntelemme nyt Chesnokovin Cherubic-laulua.

V. Emelyanov

Se oli ohjelma "Bright Evening", sen johtivat sinulle Vladimir Emelyanov ja Alla Mitrofanova. Hyvästi.

A. Sergeev

Hyvästi.

A. Boglevsky

Kvatro- Moskovan lauluryhmä, jonka perustivat vuonna 2003 Kuorotaiteen akatemian valmistuneet A. V. Sveshnikov.

Sävellys

• Leonid Igorevitš Ovrutski - baritonitenori (s. 08.08.1982, Moskova) Sai kapellimestari- ja laulukoulutuksen. Ennen ryhmän perustamista hän työskenteli ohjaaja Kirill Serebrennikovin assistenttina, useiden vuosien ajan hän lauloi oopperatalossa "Helikon Opera". Koulutettu kapellimestariksi Vladimir Spivakovin orkesterissa, osallistui Giuseppe Verdin Mariinski-teatterin tuotantoon "Falstaff". Hänet palkittiin nimikkeissä "Oppilasdebyytti ammattilavalla" ja "Paras rooli musiikkiteatterissa". Laulu "Moskova Debuts -festivaalilla (kausi 2001-2003).

• Anton Vladimirovich Sergeev - tenori (s. 02.11.1983, Norilsk) Aiemmin koesoitto sinfoniakapellimestari Vladimir Spivakovin kanssa.

• Anton Nikolaevich Boglevsky - tenori (s. 08.10.1983, Moskova) Johti kuoroa opiskellessaan Kuorotaiteen akatemiassa.

• Denis Ivanovich Vertunov - baritoni (s. 7.5.1977, Moskova) Ennen ryhmän perustamista hän osallistui viiteen jazz-acapel-yhtyeeseen ".

Ryhmän historia

Kollektiivi perustettiin vuonna 2003. Kaikki ryhmän jäsenet - Anton Sergeev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky ja Denis Vertunov - valmistuivat arvosanoin V.I:n mukaan nimetystä kuorotaideakatemiasta. A.V. Sveshnikova opiskeli laulamista Italiassa useita vuosia ja jatkaa nyt opiskelua Nykytaiteen instituutin jatko-opiskelussa. He ovat vakiinnuttaneet asemansa yksinomaan livenä laulavana ryhmänä. Yhtyeen jäsenten laulukyvyt mahdollistavat eri tyylisten teosten esittämisen - modernin käsittelyn klassikoista jazziin ja souliin. Usein "KVATRO" -ohjelmistossa on venäläisiä ja neuvostoliittolaisia, italialaisia ​​kappaleita, kappaleita elokuvista sekä uusintoja maailman hitteistä. Yleensä genreä, jossa taiteilijat työskentelevät, voidaan kutsua "pop-oopperaksi" - pop-tyyliset sovitukset yhdistyvät harmonisesti lauluun ja sinfoniaorkesterin säestykseen. Leonid Ovrutsky, yksi neljästä muusikosta, kirjoittaa omia sävellyksiään ryhmälle.

Kollektiivi ei heti noussut lavalle. Jonkin aikaa nuoret lauloivat Sretenskin luostarin kirkkokuorossa, matkustivat paljon ympäri maailmaa katolisen ja ortodoksisen kirkon yhdistämisen tehtävänä, esiintyivät sellaisissa suurissa konserttipaikoissa kuin Kremlin osavaltion palatsissa, Kristuksen katedraalissa. Vapahtaja, KZ im. PI Tšaikovski, BZ-konservatorio nimetty PI Tšaikovski, Moskovan kansainvälinen musiikkitalo, valtion konserttitalo "Venäjä", suuri konserttitalo "Oktyabrsky", Mikhailovsky-teatteri, konserttitalo "Festival", Lincoln Center (New York). Ja tapaamisen jälkeen ensimmäisen kanavan osaston edustajan Juri Aksyutan kanssa tie show-liiketoimintaan avautui ryhmän edessä.

23. huhtikuuta 2008 Moskovassa Vapahtajan Kristuksen katedraalin kirkkoneuvostojen salissa pidettiin juhlallinen kansallisten palkintojen jakotilaisuus, jonka perustivat Kansainvälinen yhteiskuntatieteiden akatemian ja Kansainvälisen suojelusen akatemia kenraalin alaisuudessa. motto "Luominen suuren Venäjän nimissä ...", ja kaikista neljästä solistista tuli korkeimpien julkisten palkintojen haltija "Flaming Heart" -ehdokkuudessa.

"KVATRO" esiintyy johtavissa konserttipaikoissa Moskovassa ja muissa Venäjän kaupungeissa. Ja ensimmäinen kokemus ryhmän työstä Venäjän ammattilavalla oli osallistuminen televisiokilpailuun "Menestyksen salaisuus", jossa he saivat Valeri Meladzen tuen. Siitä lähtien ryhmä on osallistunut moniin tunnetuihin kilpailuihin ja festivaaleihin. Niitä ovat "Slavyansky Bazar", "STS Lights a Superstar", "New Wave". KVATRO on myös vuoden 2008 ZD Awards -palkinnon voittaja Vuoden läpimurto -kategoriassa. Mutta heidän tärkein saavutuksensa on Viiden tähden voittaminen. Intervision ”, jossa pätevä tuomaristo myönsi joukkueelle ensimmäisen palkinnon, minkä jälkeen ryhmän solistit saivat tarjouksen tulla ensimmäisiksi artisteiksi uuden kansallisen levy-yhtiön RussiaRecordsissa, jota johtaa Elena Kiper. Hänestä tuli myös Moskovassa 19. tammikuuta 2009 kuvatun kappaleen "I Love You" debyyttivideon ohjaaja.

Kollektiivi saavutti kansallista tunnustusta Eurovision 2009 karsintakierroksella, sijoittuen kansallisen valinnan kolmen parhaan joukkoon ja saamalla 12 % äänistä katsojien äänestystulosten perusteella.

Nuoret laulajat ovat usein vieraita korkeimman tason tapahtumissa, he esiintyivät samalla lavalla Placido Domingon, Dmitry Hvorostovskyn, Alessandro Safinan kanssa. Ryhmä on erityisen suosittu maan liike-elämän eliitin keskuudessa ja osallistuu presidentin- ja kuvernöörijuhliin.

Tällä hetkellä tiimi työskentelee ensimmäisen albumin nauhoituksessa, ja suunnitteilla on myös ensimmäinen soolokonsertti.

QUATRO on lahjakkaiden Academy A.V.:n valmistuneiden kvartetti. Sveshnikova, kansallisen näyttämön megasuositut edustajat.

Jos aiot järjestää suurenmoisen yritystapahtuman, häät tai muun juhlan, päätös kutsua KVATRO-ryhmä konserttiin auttaa aiheuttamaan valtavaa iloa ja iloa. Ryhmän "QUATRO" esityksen järjestäminen - soita meille, yhteystietomme ovat virallisilla verkkosivuilla, se on muutaman minuutin kysymys.
Ensimmäistä kertaa he alkoivat puhua "QUATROsta" vuonna 2003. Siitä lähtien nuori kollektiivi on saavuttanut valtavan suosion kappaleidensa ansiosta. Kavereiden menestyksen päätekijä on epäilemättä heidän lahjakkuutensa ja taitonsa. Neljä ystävää Anton Sergeev, Denis Vertunov, Anton Boglevsky ja Leonid Ovrutsky sulautuivat luovaksi tiimiksi, joka hämmästyttää yleisön tyylillään ja ammattitaidolla. Neljä ääntä - neljä erilaista näkemystä maailmasta, neljä käsitystä rakkaudesta ja tuskasta - kaikki tämä yhdistyy hyvin harmonisesti heidän pop-oopperasävellyksiään.
KVATRON esitykset ovat eliittitason nautintoa aidosta hyvästä musiikista. Kuvernöörit ja presidentit kutsuvat ryhmän laulamaan juhlissa ja juhlapäivissä, eliitti on iloinen siitä, mitä "QUATRO" tarjoaa yleisölleen.

Maailmanhitit, romanssit ja kirjailijalaulut ovat kaikki nuorten muusikoiden vallassa, ja jokainen kappale esitetään korkeimmalla tasolla. Yhtye yhdistää harmonisesti syvän lyyrisiä italialaisia ​​tekstejä venäläisten klassikoiden musiikkiin antaen uutta elämää venäläisen instrumentaalisen klassisen musiikin valtavalle potentiaalille.

Rakkaus klassikoihin vain täydentää muusikoiden nykytyyliä. KVATRO-ryhmän lavalla vallitsema erityinen markkinarako säilyy musiikkikriitikkojen ennusteiden mukaan ainutlaatuisena vielä vuosia. Quatro-ryhmän virallinen verkkosivusto - voit aina tutustua sivullamme julkaistuun videomateriaaliin. KVATRO-ryhmän kutsuminen konsertilla on ilo parhaalle. KVATRO-ryhmän konsertin järjestäminen on meille vastuullinen ja kunniallinen tehtävä. Tehkäämme yhdessä lomastasi unohtumaton nautinto maailman upeimmasta musiikista, uudella tavalla laulumestarien – "QUATRO" - näkemänä ja laulamana. Neljä nuorta tähteä, joiden nimet liittyvät jo lavan tulevaisuuteen, laulaa tänä iltana juuri sinulle.

Paljon tiedetään, että klassinen musiikki kehittää henkisyyttä ja älykkyyttä. Mutta kun hän kuulostaa komean, tyylikkään nuoren miehen huulilta, hänen voimansa saa uskomattoman vaikutuksen. Tämän muusikon nimi on Leonid Ovrutsky, ja on vaikea yliarvioida, mitä hän tekee nyt Venäjän lavalla.

Venäjän kultainen baritoni, tämän päivän tyylikkäimmän ryhmän johtaja, Ivan Okhlobystinin mukaan Kvatro-merkin alla, on erinomainen klassisen tason eloisten kulttuuritapahtumien järjestäjä. Kaikesta, mihin Leonid koskettaa nykyään, tulee erillinen taide. Hänen näennäisen yksinkertaisen elämäkertansa ei kuitenkaan kehittynyt niin vapaasti kuin se saattaa näyttää.

Jos talossa on musiikkia lapsuudesta lähtien

Hän muisti nuoren leningradilaisen Igor Ovrutskyn elämän vuonna 1982 kahdesta tärkeästä tapahtumasta. Ensin hän valmistui Rimski-Korsakovin Leningradin valtionkonservatoriosta pianonsoitossa. Toiseksi hän ja hänen vaimonsa, saman kurssin pianistiopiskelija, saivat pojan 8. elokuuta 1982. Pariskunta asui tuolloin Moskovassa.

Pojan nimi oli Leonid, Leonid. Muinaisesta kreikasta tämä sana tarkoittaa "kuin leijona". Antoivatko vanhemmat pojalleen tämän nimen tarkoituksella?Horoskoopin mukaan hänen syntymäpäivänsä kuuluu Leijonan merkin alle, mutta muusikoiden jälkeläinen otti korkeat ominaisuudet lapsuudesta. Poika kilpaili keskenään kutsuakseen häntä epätavalliseksi jo päiväkodista lähtien - utelias, lahjakas, musikaalinen. Nykyään taiteilija nauraa, että uteliaisuus johti hänet usein banaaliin kielen tutustumiseen raudan kanssa kylmässä. Mutta silti hän oli todella lahjakas.

Musiikilliset vanhemmat eivät miettineet, mitä tehdä lahjakkaan vauvansa kanssa. 6-vuotiaasta lähtien Leonid oli jo vakavasti mukana musiikissa. Piano, laulu, kuorolaulu. 7-vuotiaana hänet valittiin ja kirjoitettiin Sveshnikov-musiikkiakatemiaan, nykyiseen Popov-akatemiaan. 9-vuotiaana hän lähti jo ensimmäiselle yksinkiertueelle isänsä ja äitinsä seurassa, kaupunkien joukossa oli myös vieraita kaupunkeja. Harjoitteluista, kilpailuista, konserteista ja matkoista on tullut osa nuoren taiteilijan elämää.

Vanhemmat eivät olleet tyytyväisiä poikaansa, ja he antoivat hänelle täysin kaikki tiedot ja taidot, jotka he hankkivat omalla musiikkialallaan. Ja heidän poikansa ei pettänyt heitä. Kuoroakatemian pohjalta hän suoritti muusikon koulutuksen - lukiosta korkeakoulututkintoon erikoisalalla "kuoronjohtaminen, klassinen laulu". Hän suoritti koulutuksensa arvosanoin.

Ja silti, oli hetki, joka saattoi muuttaa lahjakkaan baritonin elämän täysin eri suuntaan. Jossain 10. luokan vaihteessa 16-vuotias Leonid Ovrutsky päätti jättää musiikin. Näytti siltä, ​​​​että tavallisten ihmisten keskuudessa kadulla ei-muodikas laulujen klassinen laulaminen ei antaisi tarvittavia tuloja. Ja vanhempien kaulassa roikkuminen on tabu. Lenya meni Plekhanov-yliopistoon - Venäjän kauppatieteiden Plekhanovin yliopistoon - valmistautumaan taloustieteen opiskeluun.

Tarkkailtuaan hakijoita ja tarkasteltuaan matematiikan kokeen tehtäviä Leonid tajusi, että matemaatikoiden tulee olla mukana matematiikassa, ja on luvatonta ajanhukkaa ylittää jo hankittu valtava tietämys ja kokemus toisen oppimisen vuoksi. uusi polku. Ja hänen ja hänen opettajansa. Varsinkin isä ja äiti. On parempi toimia fiksummin - muuttaa muodikas ohjelmisto muodikkaaksi ja tarjota itsellesi hyvä työpaikka, jossa olet jo johtaja.

"Quatron" syntymä ja lento

Kuorovaltioakatemian opiskelijoiden keskuudessa katsotaan hyväksi muodoksi yhdistyä ääniryhmiin ja harjoitella taitojaan yhdessä. Viktor Sergeevich Popovin oppilaat, joka loi Neuvostoliiton koko unionin radion ja television suuren lapsikuoron, Denis, kaksi Anton ja Lenya Ovrutskya, päättivät myös parantaa yhdessä.

Laulut tehtiin oppituntien jälkeen, onneksi koulun ystävällinen huoltaja avasi lapsille lastentunnit. Aluksi ei ollut ajatuksia lavan valloittamisesta kvartetin muodossa, vaan yritettiin vain kehittää ääniä ollakseen parhaita opettajien edessä. Mutta aikaa kului, harjoitukset sinetöi vahva ystävyys, ja 20-vuotiaana nuoret muusikot lauloivat niin paljon, että he päättivät, että oli aika mennä ulos yleisön luo.

Vuodesta 2003 lähtien kollektiivi aloitti olemassaolonsa nimellä "Quatro" ja Lenya Ovrutskyn valvonnassa. Hänestä tuli neljän päätekijä ja inspiroija. He valitsivat epätavallisen ohjelmiston: Bachin, Chopinin, Grieg a cappellan klassiset sävellykset, jotka lähtevät liikkeelle tulisista Neuvostoliiton ja ulkomaisista hitteistä samassa erittäin ammattimaisessa esityksessä, romansseja ja pyhää musiikkia.

Kaverilla oli erityinen suhde pyhään musiikkiin. Kaikki lauloivat kerran kirkon kuorossa, Lenyalla oli myös tämä korkea kokemus. Hänen palveluspaikkansa oli Tretjakovin gallerian kuoro, nyt se on Moskovan synodaalikuoro. Kvartettiksi yhdistyneet ystävät käyttivät paljon aikaa ortodoksisten ja katolisten kirkkojen yhdistämisen uskonnollisten ideoiden palvelemiseen sekä vieraiden kirkkojen palauttamiseen kotimaahansa.

Leonid uskoo, että juuri tämä henkinen kokemus johti siihen, että vuoden 2007 suurten kirkon kansainvälisten kiertueiden jälkeen ensimmäinen todellinen maailmallinen menestys tuli "Quatrolle". Se tapahtui vuonna 2008 "5 Stars-Intervision" -kilpailussa valtion "First Channel" johdolla. Kvartetti sijoittui sitten tuomariston mukaan muodon täydellisestä puutteesta huolimatta - kilpailu laskettiin kevyen musiikin laulajille.

Nuoret klassikot pyyhkivät kuitenkin nenänsä pop-esiintyjiin ja kirjaimellisesti seuraavana päivänä he heräsivät kuuluisiksi. Nykyään se on ainoa laatuaan ja kysytyin klassikkobändi, joka on jo esiintynyt Lontoon Albert Hallissa ja yhteisissä konserteissa kuuluisan Dmitri Hvorostovskin, Joseph Kobzonin, Michael Boltonin, Placido Domingon kanssa. Kiinteistö osallistuu myös Euroviisujen (2009) valmisteluihin, presidentin vastaanotoihin Venäjällä ja IVY-maissa, venäläisjuhliin ja kaupunkipäiviin.

Tähtien elämä

Kun Quatro lähti lentoon, Leonid oli jo käynyt:

• Kirill Serebrennikovin oikea käsi;
• Helikon-Oopperateatterin solisti;
• kapellimestariharjoittelija Spivakovin orkesterin kanssa;
• osallistuja Mariinsky's Falstaff -projektiin Verdin, Giuseppen jälkeen;
• Opiskelijadebyyttipalkinnon saaja;
• "Paras rooli musiikkiteatterissa, laulu" -palkinnon voittaja.

Nyt Leonid Igorevitš Ovrutsky:

• suurten pääkaupunkiseudun sisäisten ja liittovaltion juhlien tuottaja ja järjestäjä - "Ikuinen musiikki -" ikuiseen kaupunkiin", Neskuchnaya Opera", "Veteraanien lapsenlapset";
• lähes kaikkien Kvatron omien sävellysten kirjoittaja ja säveltäjä;
• Zelenogradin kulttuurikeskuksen apulaisjohtaja ja taiteellinen johtaja;
• pääkaupungin ja Venäjän tärkeimpien kulttuuritapahtumien järjestäjä, joka keskittyi klassiseen ammattiesitykseen.

Ja tietysti, kuten ennenkin, bändinsä pysyvä solisti, tuottaja ja isä.

Leonidin työaikataulu on minuuttikohtainen. "Quatro" on julkaissut jo 6 albumia, vuoteen 2018 mennessä seitsemäs on tulossa. Muusikot esiintyvät aktiivisesti tunnetuissa paikoissa, matkustavat kaupungeissa kiertueilla, ohjaavat ja tuottavat esityksiä. Mutta jos lavalla olevat ystävät eivät kärsi tästä henkilökohtaisessa elämässään, Lenyan elämä on yksin.

Leonid Ovrutskyn henkilökohtainen elämä

Leonid ei ole naimisissa vuonna 2018. Ei vakavassa suhteessa. Hän ei ole jatkuvassa yksinäisyydessä, hänen ympärillään on monia naisia, eikä hän vastusta romanttisia tapaamisia. Yksittäistä ei kuitenkaan vielä ole.

Vuonna 2017 Leon yritti löytää morsiamen Starfon-viihdeohjelman avulla. Mutta yritystä ei kruunannut menestys. Lyonya on itsevarma, hyvätapainen ja älykäs nuori mies. Ja hänen valitulla tulisi olla samanlaiset ominaisuudet. Olla omavarainen, kehittynyt, ei liukene jälkiä kumppaniin, mutta ei myöskään rajoita häntä ylpeydelläsi. Tällaista tyttöä ei löytynyt satunnaisessa etsinnässä.

Samaan aikaan taiteilija on varma, että rakkaus löytyy ja hänellä on perhe. Kysyttäessä, ovatko hänen lapsensa myös muusikoita, hän vastaa, että se riippuu vain lapsista itsestään. Lisäksi muusikko sanoo usein, että brunetit olisivat parempia kuin blondit. Mutta yleensä naisen sisäinen sisältö on laulajalle paljon tärkeämpää. Tulevalta vaimolta hän odottaa säädyllisyyttä, älykkyyttä, syvyyttä. Inhoaa hitaita ihmisiä, jotka eivät tiedä mitä tehdä tai sanoa.

Vapaa-ajallaan Lyonya tykkää rentoutua merellä tai hiljaisuudessa. Lisäksi hänen intohimonsa on extreme-urheilu. Surffaus, alppihiihto, nyrkkeily. Lapsena hän piti koripallosta. Harrastanut joogaa. Leonidaksen lempivuodenaika on syksy, suosikkilomamaa on saari Thaimaa ja kaikki mitä merellä on tarjottavanaan. Mutta nämä eivät kaikki ole mielenkiintoisia faktoja tähden elämästä.

On mielenkiintoista tietää, että:

1. Muusion sukutauluun kuuluu kuuluisa sukulainen - säveltäjä Vasily Pavlovich Soloviev-Sedoy, kultin "Moskovan yöt" kirjoittaja.
2. Taiteilijan isä Igor Arkadjevitš Ovrutski on radio Nostalgien luoja, Venäjän valtion radioaseman Orpheuksen johtaja 2005–2018 ja Venäjän valtion musiikkitelevisio- ja radiokeskuksen johtaja vuodesta 2018. Vuonna 2017 hän vietti 60-vuotisjuhliaan.
3. Venäjän samettisin baritoni kerää teelusikoita.
4. Sisar Leni on opiskellut ranskaa täydellisesti ja asuu nyt perheensä kanssa Pariisissa.
5. Suosikkipianon lisäksi laulaja soittaa myös kitaraa.
6. Hän ei pidä politiikasta, eikä seuraa sitä.
7. Hän ei pidä sosiaalisista verkostoista, mutta ystävien vaatimuksesta hän on viime aikoina aktivoitunut Instagramissa ja julkaisee siellä ajankohtaisia ​​kuvia.
8. Lapsena hän pelkäsi lavaa, josta hän sai ensin kolminkertaiset laulut. Asetin itselleni tavoitteeksi vaivan korjaamisen ja selvisin siitä täydellisesti. Pääsalaisuus muusikon mukaan on monta tuntia päivittäistä harjoittelua.
9. Inhoaa pakkomielteisiä naisfaneja.
10. Vanhin Quatron jäsenistä tällä hetkellä.
11. Pituus - 183 cm, paino - 72 kg.

Taiteilijan merkittävien nuoruuden muistojen joukossa on tapaus, jolloin koko alkuneljänen melkein erotettiin akatemiasta, koska he yrittivät ansaita rahaa katumuusikkona Ranskassa.

Se tapahtui sattumalta harjoituksen aikana. Taiteilijat lauloivat niin hyvin, että katsojat kirjaimellisesti heittivät heitä kolikoilla ja taputtavat. Yhtäkkiä yksi klappereista käveli poikien luo ja osoitti seuraavaa pöytää. Vladimir Spivakov itse istui ja illallinen siellä. Ja johtaja Viktor Popov varoitti kavereita. Nuoret laulajat lähestyivät mestaria ja kuulivat, että he, maan häpeälliset, eivät voineet nähdä diplomeja.

Jo Moskovassa ollessaan Vladimir Teodorovich muutti vihansa armoon, ja lahjakkaat esiintyjät valmistuivat kuitenkin opinnoistaan. Siitä on kulunut monia vuosia, ja "katumuusikoista" on tullut todellisia tähtiä, joista kirkkain on Leonid Ovrutsky.