Mielipide maalauksesta: Nuorten Bartolomeuksen visio. Oma vaikutelmani maalauksesta: Nuorten Bartolomeuksen visio

Koti / Psykologia

1889-90 211 x 160 cm Öljy kankaalle.
Valtion Tretjakovin galleria, Moskova, Venäjä

Kuvaus maalauksesta, jonka on kirjoittanut Nesterov M.V. "Näky nuorille Bartolomeukselle"

Tärkeä rooli kuvassa Nesterov M.V. näyttelee maisemaa, joka on melko tunteellinen ja sopii hahmojen tunnelmaan. Taustalla näemme vaalean valko-keltaista taivasta. Maalauksen pääväri on keltainen, joten voidaan olettaa, että on alkusyksy.

Kaukana on puukirkko, jonka kaksi sinistä kupolia näyttävät vihreällä niityllä kasvavilta ruiskukilta. Sen takana näkyy pieni kylä ja kylän takana loputon tila. Ei kaukana kirkosta on kasvimaa. Tummanvihreät viljat muistuttavat jossain määrin kaalia. Tiheät metsät on kuvattu sivuilla, ne näyttävät kehystävän kuvan antaen sille syvyyttä. Vasemmalla pieni joki virtaa mutkien läpi.

Etualalla kirjailija kuvasi nuorta Bartolomeusta ja vanhinta. Poika katsoo apottia ihaillen ja suurella huomiolla. Pojan laihuus näkyy: hänen laihtuneet kasvonsa, mustelmia silmien alla. Hänen vaaleanruskeat hiuksensa sekoittuvat harmonisesti puiden ja peltojen väreihin. Lapsi ristissä ohuet ja ohuet kätensä rukouksessa. Hänen selkänsä ja polvensa ovat hieman koukussa, ikään kuin hän aikoisi kumartaa vanhimman edessä. Pojalla on yllään yksinkertaiset valkoiset talonpoikavaatteet. Kirjoittaja halusi näyttää lapsen sielun puhtauden.

Vanha mies seisoo pojan edessä. Huppu piilottaa hänen kasvonsa, samoin kuin hänen koko päänsä, vain osa vanhan miehen harmaasta parrasta on näkyvissä. Hän sanoo, että vanha viisas seisoo pojan edessä. Hänen päänsä ympärillä on sädekehä, joka on käytännössä kadonnut puiden keltaiseen väriin. Vanhin pitää käsissään pientä arkkua, jossa on prosphora. Hänellä on yllään musta viitta ja viitta punaisilla ristillä.

Maalauksen maisema on realistinen, mutta satujen motiivi näkyy kuvatuissa hahmoissa. Teos herättää surun ja rauhallisuuden tunteen. Kirjoittaja osoitti Venäjän luonnon puhtauden ja kauneuden.

Kaikki on sulavassa sumussa - kukkulat, kuput,
Täällä värit ovat himmeitä ja äänet epäselviä,
Täällä joet ovat hitaita, järvet sumuisia,
Ja kaikki välttyy nopealta silmäyksellä...

N. Rylenkov "Kaikki on sulavassa sumussa"

Nesterovin maalauksesta "Näky nuorille Bartolomeukselle"

Suurin osa M. V. Nesterovin 1890-luvulla luomista maalauksista on omistettu Radonežin Sergiuksen elämälle.

Nesteroville Sergiuksen kuva oli oikean, puhtaan ja askeettisen elämän ihanteen ruumiillistuma, mutta hänen silmissään sillä oli myös yhteiskunnallinen merkitys.

Tämän syklin ensimmäinen työ oli maalaus "Näkö nuorille Bartolomeukselle", joka ilmestyi kahdeksastoista kiertävässä näyttelyssä. M. V. Nesterov aloitti työskentelyn sen parissa vuonna 1889.

Juoni perustui uskonnolliseen legendaan. Eräänä päivänä hänen isänsä lähetti Bartolomeuksen etsimään hevosta. Tammen alla pellolla nuori näki vanhan miehen ahkerasti rukoilevan. Bartolomeus lähestyi häntä, ja hän, lopetettuaan rukouksen, siunasi häntä ja kysyi, mitä hän etsi, mitä hän halusi. Bartholomew vastasi, että hän haluaisi ennen kaikkea saada syyn opettamiseen. Vanhin rukoili hänen puolestaan, ja sitten hän otti osan prosforasta, antoi sen nuorelle, käski hänen maistaa sitä sanoen, että tämän ohella hänelle annettaisiin mieli opiskella.

Nesterov on elokuvassaan kaukana siitä, että se kuvailee toimintaa yksityiskohtaisesti. Ei ole turhaa, että on vaikea ymmärtää tarkasti, mikä legendan hetki on kuvattu. Taiteilijaa pikemminkin ei kiinnostanut niinkään itse ihmeellinen tapahtuma kuin sen sisäisen luonteen määrittely, sen heijastus pojan sielussa.

Nesterov kuvaa hetkeä, jolloin nuori Bartolomeus pysähtyi vanhimman eteen odottamaan rukouksen loppua. Pojan ohut hahmo, jonka taiteilija asetti melkein kuvan keskelle, sulautuu maisemaan, se näyttää olevan orgaaninen osa peltoja, niittyjä, ohuita, vapisevia puita, vihreitä kopioita, tätä puhdasta venäläistä maisemaa; puukirkko, kylän katot, kuuset ja mutkitteleva joki.

Nesterov kuvaa luontoa syvällä ymmärryksellä - se ei ole vain tausta toiminnalle, vaan ruumiillistuma runolliselle ajatukselle Venäjän luonnosta, sen lempeästä kauneudesta ja hämmästyttävästä harmoniasta. Ja samalla taiteilija kuvaa luontoa yksinkertaisesti ja taiteettomasti: kylätaloja, navetta ja kyläkappelin hieman punertavaa kattoa hopeansinisin kupuin, joka toistaa vaalean pilvisen taivaan sinistä raitaa. Kaiken läpäisee elävä, todellinen ihmiselämän tunne, joka on puhdistettu arjen turhamaisuudesta, rauhallinen, puhdas puhtaudessaan.

Mutta poika on surullinen - hänessä on niin paljon lapsetonta surullista tarkkaavaisuutta, jonkinlaista hiljaista emotionaalista odotusta. Tässä maisemassa soi surullinen aihe, siinä ei ole kirkkaita värejä. Alkusyksyn lempeät sävyt maalaavat koko kuvan ehdottomasti vaalean kullankeltaisella värillä. Mutta luonto vapisee, se on kaunista hiljaisuudessaan, hieman surumielisessä hiljaisuudessaan. Nesterov saavutti tässä työssä - ja tästä lähtien tästä tulee yksi hänen työnsä pääpiirteistä - maiseman hämmästyttävä emotionaalisuus, yhtenäisyys ihmisen tunnelman kanssa. Juonen epäuskottavuudesta huolimatta siinä ei ole tunnetta sen valheellisuudesta ja kaukaa haetusta.

Kuvan uutuus ei ole suurelta osin vain luonnonkuvauksessa. Nesterov kohtasi eettisen ongelman - näyttää pojan hengellinen taajuus, näyttää ihanne puhtaasta, ylevästä, harmonisesta elämästä, joka liittyy ideoihin Venäjän kansan hengellisistä ihanteista.

Poika ei ole yllättynyt vanhan miehen ilmestymisestä, hän odotti häntä ehdottomasti ja on nyt uppoutunut mietiskelyyn. Nesterov vahvistaa ihmeen todellisuuden, tämän ihmeen mahdollisuuden ja luonnollisuuden nuoren Bartolomeuksen henkisessä elämässä.

Nesterovin maalaus "Nuoren Bartolomeuksen visio" oli uusi ilmiö venäläisessä taiteessa. Yliluonnollinen juoni, yhdistelmä todellisen (luonnon ja ihmisen) kuvassa visioon (vanhan miehen hahmo upealla säteilyllä päänsä ympärillä), korostunut, melkein ihanteellinen sankarin yliluonnollisissa tunneominaisuuksissaan, hänen mielialansa yhtenäisyys ympäröivässä luonnossa vallitsevan tunnelman kanssa, jota väritti syksyn kultainen säteily - kaikki nämä olivat uusia hetkiä Vaeltaja-maalauksessa.

L. Voronikhina, T. Mikhailova

Nesterovin maalauksessa maisemalla on suuri rooli. Hän on hyvin tunteellinen, sopusoinnussa hahmojen tunnelman kanssa. Taustalla näkyy haalistunut, jopa valkokeltainen taivas. Se on vaalea, mutta ei sininen. Tässä kuvassa pääväri on keltainen, mikä tarkoittaa, että vuodenaika on alkusyksystä. Köyhän puukirkon siniset kupolit kiinnittävät huomiota. Nämä kaksi kupolia näyttävät kirkkaan sinisiltä ja erottuvat kellertävää taivasta vasten. Väriltään ja muodoltaan ne muistuttavat niityllä kasvavia ruiskukkia. Aurinko tuntuu kuvassa, vaikka sitä ei näy. Taustalla on pieni kylä. Kylän takana on loputon lakeus. Kirkon vieressä on kasvimaa. Tummanvihreät viljat ovat samanlaisia ​​kuin kaali. Kuvan sivuille on maalattu tiheitä metsiä, jotka näyttävät kehystävän kuvan ja antavan syvyyttä. Kuvassa vasemmalla pieni joki virtaa mutkissa.

Etualalla ovat nuori Bartolomeus ja vanhin. Pojan vapisevat kasvot ovat surullisia, hän katsoo apottia ihaillen ja lapsellisesti. Poika on hyvin laiha: hänellä on laihtuneet kasvot ja hänen silmiensä alla on mustelmia. Hänen hiuksensa ovat vaaleanruskeat, oljen väriset. Lapsen hiusten väri on sopusoinnussa pellon ja puiden värien kanssa. Poika ristisi ohuita ja ohuita kätensä rukouksessa. Nuoren selkä on hieman koukussa, myös polvet hieman koukussa, ikään kuin hän olisi kumartamassa vanhimman edessä. Poika on pukeutunut yksinkertaisesti - hänellä on yllään tavalliset talonpojan vaatteet. Nesterov kuvasi nuorta valkoisena osoittaakseen lapsen sielun puhtauden. Pojan vasemmalla puolella kasvaa pieni koivu. Hän on heikko ja valkoinen. Pojan vieressä seisoo pieni mänty. Nämä kaksi puuta ovat nuoruuden ja puolustuskyvyttömyyden symboli. He ovat niin heikkoja, että ne muistuttavat laihaa ja heikkoa poikaa.

Vanha mies seisoo pojan edessä. Vanhan miehen kasvot eivät näy, koska ne on peitetty hupulla. Huppu peittää vanhan miehen koko pään, mutta osa hänen harmaastaan ​​parrasta näkyy. Harmaa parta osoittaa, että vanha viisas seisoo nuorten edessä. Vanhin, joka tuntee Bartolomeuksen suuren kohtalon, näyttää nojaavan poikaa kohti. Apotin pään ympärillä on sädekehä, joka melkein liukenee puiden keltaiseen väriin. Vanhimman kädet ovat suuret, mutta laihtuneet, ja hänellä on arkku, jossa on prosphora. On selvää, että nämä ovat miehen käsiä, joka työskenteli ja paastoi koko elämänsä. Vanhin on pukeutunut mustaan ​​viitaan ja viitta punaisilla ristillä. Hupun väri ja muoto ovat samanlaisia ​​kuin kirkon kupolit. Apotti seisoo tammen vieressä, joka persoonallistaa voimaa, viisautta ja vanhuutta. Vanhalla miehellä on kaikki nämä ominaisuudet.

Kun katsot kuvaa, tunnet avaruuden. Maalauksen maisema on realistinen, mutta hahmoissa on satumainen aihe. Näyttää siltä, ​​että kaikki kuvassa on jäätynyt, hiljaisuus. Kun katson kuvaa, minulla on rauhallinen ja surullinen tunne. Tämä maalaus kuvaa Venäjän luonnon puhtautta ja kauneutta.

Juoni

Kuvan juonen prototyyppi oli Radonežin Sergiuksen elämäkerta, joka lapsena (hänen nimensä oli silloin Bartholomew) tapasi pyhän vanhimman. Jälkimmäinen kysyi pojalta tämän vaalitusta halusta ja kuuli: "Nyt sieluni on surullinen, koska opettelen lukemaan ja kirjoittamaan enkä tiedä miten, mutta sinä, pyhä isä, rukoile Jumalaa puolestani, että opin. lukemaan ja kirjoittamaan." Tämän kuultuaan vanhin antoi Bartolomeukselle palan prosforaa, jossa oli sanat: ”Kirjataidosta, lapsi, älä sure, tästä päivästä lähtien Herra antaa sinulle kyvyn lukea ja kirjoittaa erittäin hyvin.”

Maisema Abramtsevossa. Tästä luonnoksesta tuli pohja maisemataustalle "Vision to the Youth Bartholomew" -elokuvassa.

Bartholomew on nöyrä poika, joka laskee kädet alistuvasti rinnalleen ja ottaa vastaan ​​sen, mitä ylhäältä annetaan. Pyhä vanhin näyttää erottamattomalta luonnosta: hänen hahmonsa tummissa vaatteissa näyttää sulautuvan puuhun. Hänen sädekehä, tuskin havaittavissa, on haihtunut ilmaan.

Radonežin Sergiuksen kuva oli Nesteroville puhtaan ja askeettisen elämän moraalisen ihanteen ruumiillistuma. Siihen liittyy yksinäisyyden teema, pakeneminen maailman hälinästä. Nesterovin mukaan ihanne oli ihmisen ja luonnon välinen ykseyden tila, taiteilijan mukaan vain siinä, että ihminen voisi löytää rauhan, puhdistaa sielunsa ja löytää pitkäjänteisyyden ja elämän tarkoituksen.


Nuorten Bartolomeuksen visio, luonnos

Konteksti

Nesterov teki ensimmäiset luonnoksensa Italian-matkalla. Myöhemmin hän maalasi Trinity-Sergius Lavran läheisyydessä maisemapiirroksia. Aluksi taiteilija ajatteli pystysuoraa sommittelua - poistamalla osan maisemasta taidemaalari kiinnitti huomion hahmoihin. Se, että kuva lopulta maalattiin vaakasuoraan, viittaa siihen, että Nesterov ilmeisesti ymmärsi, ettei se ollut pyhän pään yläpuolella oleva halo, vaan maiseman pitäisi ilmentää ihmeellistä. Inspiroitu luonto sulautuu hahmojen lyyriseen tunnelmaan ja paljastaa heidän kuvansa.

Saatuaan maisemaluonnokset valmiiksi Nesterov meni Ufaan, missä hän jatkoi työskentelyä flunssasta huolimatta. ”Olin täynnä kuvaani. "Elin siinä, sen ilmapiirissä, näyn ilmapiirissä, ihmeen, joka oli tapahtumassa", muisteli Mihail Nesterov.


Maalauksen keskeneräinen versio

Hänen tilansa oli vaarallinen. Eräänä päivänä Nesteroville tuli huimausta, hän kompastui, kaatui ja vahingoitti kangasta. Tarvittiin uusi. Sille luotiin Nesterovin omasta mielestä paras kangas. Maalauksen keskeneräinen versio jäi Ufaan.

Taiteilijan kohtalo

Mihail Nesterov syntyi Ufassa. Hänen perheensä oli syvästi uskonnollinen. Lapsuudesta lähtien Misha oli kiinnostunut luonnosta, hän oli herkkä sen kauneudelle ja vastaanottavainen sen kielelle. Isä tuki poikansa intohimoa taiteeseen ja lähetti hänet Moskovaan opiskelemaan.

Ensimmäinen merkittävä maalaus oli Erakko. Sen jälkeen, kun se oli näytteillä Vaeltavien näyttelyssä, Nesterovista alettiin puhua yhtenä tuon ajan merkittävimmistä maalareista. Aikalaiset panivat merkille, kuinka hämmästyttävän syvä ihmisen ja luonnon yhdistävä sisäinen harmonia hänen maalauksissaan oli.


"Eraka", 1888 -1889

"Nuoren Bartolomeuksen näyn" (1889–1890) jälkeen Nesteroville tarjottiin ensimmäisen kerran kirkkojen maalaamista. Epävarmuus tämän tarjouksen hyväksymisestä voitettiin lopulta, ja taiteilija omisti 22 vuotta elämästään kirkkomaalauksille ja ikoneille. Uskonnollinen teema, joka oli niin lujasti juurtunut Nesterovin työhön, sai hänet matkustamaan Solovkiin. Luostari, jota ympäröi ankara luonto, munkkien elämä, vahva henki, teki taiteilijaan vaikutuksen. Hänen maalauksissaan oli pitkään teemana uskovan autuas yhteys luonnon kanssa.

Kuten odotettiin, vuoden 1917 vallankumous teki omat mukautuksensa Nesterovin työhön. 55-vuotiaan taiteilijan oli hylättävä häntä koko elämänsä ajan kiinnostaneet teemat ja vaihdettava uuteen muotokuvan genreen. Yleensä hän ei kirjoittanut tilauksesta, vaan työskenteli vain läheisten ja tunnettujen ihmisten kanssa. Hän oli kiinnostunut luovista ihmisistä aktiivisessa toiminnassa. Hän jopa sai useita palkintoja ja kunnianosoituksia Neuvostoliiton hallitukselta muotokuvistaan, mukaan lukien Stalin-palkinnon.


Akateemikko Pavlovin muotokuva, 1935. Teos, josta Nesterov palkittiin Stalin-palkinnolla

Vuonna 1938 (Nesterov oli tuolloin jo 76-vuotias) hänet pidätettiin ja pidettiin Butyrkan vankilassa kaksi viikkoa. Tämä johtui siitä, että hänen vävynsä, asianajaja Viktor Shreter, pidätettiin väärällä tuomitsemisella, syytettiin vakoilusta ja Neuvostoliiton korkeimman oikeuden sotilaskollegio tuomitsi hänet kuolemaan. Taiteilijan tytär Olga Mikhailovna lähetettiin leirille Dzhambuliin, josta hän palasi vammaisena.

Nesterov työskenteli viimeiseen päivään asti. Hän kuoli aivohalvaukseen 81-vuotiaana paletti ja harja käsissään.

Nesterovin maalaukseen "Nuoren Bartolomeuksen visio" perustuva opettavainen essee-kuvaus opetetaan 8. luokalla kahdessa oppitunnissa aiheen "Pyhän Sergiuksen Radonežin elämä" opiskelun jälkeen. Nämä ovat opettajille tarkoitettuja materiaaleja. Jos haluat löytää valmiin esseen, et löydä sitä täältä!

Sana opettajalta: Sinä ja minä olemme tutustuneet Sergiuksen Radonežin elämään, tiedämme hänen pyhän elämänsä päätapahtumat, ymmärrämme, miksi hänet pyhitettiin. Tänään tutustumme taiteilija Nesterovin maalauksiin, joissa hän kuvasi Pyhän Sergiuksen elämää. Nesterov opiskeli Moskovan kuvanveisto- ja arkkitehtuurikoulussa, sitten Taideakatemiassa. Hän kiinnostui maalauksen uskonnollisesta suuntauksesta. Kaikki hänen maalauksensa kuvasivat pyhimyksiä, Jeesusta Kristusta, uskonnollisia ihmisiä, uskonnollisia rituaaleja. Yhdessä Vasnetsovin kanssa hän maalasi Vladimirin katedraalin Kiovassa, loi freskoja ja ikoneja. Moskovassa hän maalasi esirukouskirkon Marfo-Mariinsky-luostariin.

Nesterov ymmärsi syvästi "rauhanomaisen ihmisen" kuvan. Hänen luomuksiaan katsellessa hämmästymme, kuinka uskollisena itselleen taiteilija loi uudelleen maailmansa, jota voidaan kutsua vain sielun maailmaksi. Hän oli kiinnostunut ihmisen henkisestä elämästä, sellaisista piirteistä kuin nöyryys, rauha, itseensä imeytyminen.

Nesterov loi koko sarjan maalauksia, jotka kuvaavat Pyhän Sergiuksen Radonežin elämää.

Demo dia

Ensisijainen kuvattava käsitys kankaasta.

Tänään kirjoitamme kuvaavan esseen, joka perustuu yhteen näistä maalauksista, "Vision to the Youth Bartholomew".

Keskustelu kuvassa

  • Mikä tapahtuma nuoren Bartolomeuksen, tulevan Pyhän Sergiuksen, elämästä on kuvattu tällä kankaalla?

Tämän dian tarkoituksena on estää puhevirheet. Kaverit muistavat aiemmin hankitut taidot työskennellä kuvan pohjalta esseen kanssa.

Mutta ennen kaikkea meidän on muistettava, kuinka työstää maalaukseen perustuvaa kuvaavaa esseetä.

PC (vastauksia kysymyksiin)

  • Mestariteos, taideteos, kangas
  • Mestari, Nesterov, kankaan kirjoittaja, taidemaalari
  • Kuvattu, luotu

Oppitunnin tässä vaiheessa lapset muistavat tietoa piirustuksen ja maalauksen erosta. Tämä on välttämätöntä käsitteiden erottamiseksi ja leksikaalisten virheiden estämiseksi. Lapset eivät saa käyttää sanoja "piirtää" tai "piirtää" maalausesseessä.

Tämän dian tarkoituksena on tarkastella esseenkirjoitustekniikkaa koskevia tietoja. Lisäksi, kun diaa esitetään, kaverit alkavat yhdessä laatia suunnitelmaa.

Esitellessä tämän Paustovsky-katsauksen kankaasta opettaja esittelee teoksen ideaa. Juuri tämä ajatus tulee toteuttaa esseessä kaikin keinoin: sekä sävellys- että kielellisesti. Näitä sanoja voidaan käyttää esseen väitöskirjana. Opettaja pyytää lapsia kirjoittamaan esittelyn.

Esittely esimerkki

M. V. Nesterov on upea venäläinen 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun taiteilija, joka oli kiinnostunut uskonnollisista aiheista. Hän kuvasi kankailleen vaeltajia, Jumalan kansaa ja pyhiä. Taiteilija loi ikoneja ja freskoja, maalasi kirkkoja Kiovassa ja Moskovassa. Työssään hän loi kuvan rauhallisesta ihmisestä. Hänen luomuksiaan katsellessa hämmästymme, kuinka uskollisena itselleen taiteilija loi uudelleen maailmansa, jota voidaan kutsua vain sielun maailmaksi. Hän oli kiinnostunut ihmisen henkisestä elämästä, sellaisista piirteistä kuin nöyryys, rauha, itseensä imeytyminen. Taiteilija veti puoleensa poikkeukselliset ihmiset, pyhät intohimon kantajat, joten hän loi koko sarjan kankaita, jotka kuvaavat Pyhän Sergiuksen Radonežin elämää. Yksi näistä maalauksista on nimeltään "Näky nuorille Bartolomeukselle". Siinä näemme episodin pyhän elämästä, kun hän tapasi pellolla pyhän vanhimman, joka kuunteli pojan surua, että hänen oli vaikea lukea, ja vastasi pojalle, että hänelle annettaisiin ymmärrystä pyhä kirjoitus ei ihmisiltä, ​​vaan Jumalalta. Tämä tapaaminen oli tärkeä Bartolomeukselle, koska se ennusti hänen olevan Jumalan valittu.

Kaverit eivät vain laadi suunnitelmaa, vaan myös estävät loogisia virheitä keksimällä "siltasiirtymiä" osasta toiseen.

  • Paustovsky kutsui tätä mestariteosta... (lisälainaus)
  • Bartholomew'lta
  • Nöyrä
  • Silmissä, rukoillen ristissä käsissä

Tämä dia kiinnittää oppilaiden huomion kankaan sommittelukeskukseen - pojan hahmoon. Valitsemme materiaalit kuvaamaan nuoria.

  • Asennosta, käsistä
  • Kädet ristissä rukoukseen, siniset silmät kysyvät
  • Kaurahiutalepää, valkoinen pusero, värikkäät housut, maalattu onuchi

Tämä dia harjoittelee oppilaiden kykyä esittää ajatuksia loogisessa järjestyksessä.

Kiinnitämme huomiomme kankaan taustaan

  • Mitä näemme kankaan taustalla?
  • Kaukana juokseva tie, joka vie temppeliin, tiivistetty peltoja, ohuita koivuja ja haapapuita, metsäisiä rinteitä.

Katsotaanpa sitä yksityiskohtaisesti.

  • Yksinkertainen venäläinen maisema
  • Sen puhtaus, hiljaisuus, hämäryys. Tällainen luonto ei herätä riemua ja iloa, vaan nöyrää mietiskelyä, uppoamista itseensä.

Lopuksi meidän on tehtävä jonkinlainen korkea sointu, koska kuva on todella täynnä Venäjän syksyn pyhyyden ja hiljaisuuden henkeä.

  • Mistä kirjoitamme lopuksi?
  • Asenteestani tähän maalaukseen, tunteista ja ajatuksista, joita se herättää, tämän mestariteoksen merkityksestä venäläisessä kulttuurissa.

Johtopäätösesimerkki

Tämä Nester-mestariteos iskee jokaisen sydämeen, jolla on sydän. Hän herättää meissä ajatuksia Venäjän puhtaudesta ja kyyhkysmäisestä pyhyydestä, toivon siitä, ettei venäläinen henki sammu ikuisesti, ettei mikään voima voita voimaamme. Tämä kuva on kristallilamppu, jonka taiteilija sytytti maansa kunniaksi. Tiemme eivät lakkaa johtamasta temppeliin, karmiininpunainen kello ei lakkaa soimasta Venäjän yllä, venäläiset taiteilijat ja runoilijat eivät lakkaa ylistämästä kansallisen luonteen kauneutta.

Esimerkkikuvaus Bartholomew'sta on esitetty. Tämä voidaan tehdä tunneilla, joissa motivaatio on alhainen. Vahvemmilla luokilla tämä dia voidaan piilottaa ja tarjota itsenäiseen työskentelyyn tehtävää.

Silta-siirtymä: Vanhimpaan munkkiin on kiinnitetty hurskas, ei lapsellisen nöyrä katse.

Tämä dia näyttää myös esimerkkikuvauksen vanhimmasta.

Silta-siirtymä vanhimmasta maisemaan: Munkin musta viitta erottuu kirkkaasti koko maiseman kultaisten tiivistettyjen kenttien ja pastellivärien taustalla.

Kaverit kuvailevat maisemaa itsekseen.

Maisema esittelee Venäjän kaikessa sen yksinkertaisessa, vaatimattomassa kauneudessa. Kaukana kulkeva tie johtaa muinaiseen puiseen temppeliin, joka on täynnä legendoja ja satuja. Purppurainen kellojen soitto kaikuu koko alueella: ohuiden valkoisten koivujen ja vapisevien haapapuiden yli ja sinisilmäisten jokien yli. Ilmassa, puhtaana kuin lähdevesi, jokainen lehti, jokainen villikukan vaatimaton teriä, jokainen ruohonkorsi näkyy. Tämä näky paljastaa meissä niin syvän rakkauden kotimaatamme kohtaan, että tyynimmänkin ihmisen maksaa kyyneleiden pidättäminen.

Olemme siis saaneet valmiiksi materiaalien keräämisen esseetä varten. Nyt voit koota "mosaiikin". Siirrytään seuraavaan diaan.

Monisteet virheiden korjaamisen oppitunnille

Säveltämisen jälkeen työstetään ehdottomasti virheitä yhdessä, sillä vaikka kaverit osaavat vielä työstää kirjoitus- ja välimerkkivirheitä, he eivät ainakaan ymmärrä puhe-, loogisia ja kielioppivirheitä. Joten teen joko esityksen tai annan kaikille tämän arkin, jossa on virheitä, ja käsittelemme niitä yhdessä.

Virheet esseessä "Näky nuorille Bartolomeukselle"

Looginen (ei yhteyttä)

  • Nesterov oli Savva Mamontovin ystävä, joten hän vieraili usein Abramtsevossa. Moskovan alueen luonto, Radonežin pyhien paikkojen läheisyys inspiroi häntä luomaan (mitä?) kangasta.
  • Taiteilija omisti maalauksensa pyhille ihmisille, apua tarvitseville. Yksi heistä oli Pyhä Sergius Radonezhista. (Kävi ilmi, että Sergius tarvitsi apua?)
  • Munkin pään yläpuolella hehkuu sädekehä, mikä tarkoittaa, että nuori puhuu pyhälle.

Meidän on vaihdettava fragmentti, jotta yhteys tulee näkyviin.

Puhe

  1. Perusteettomia sanojen toistoja
  • Outo vanha mies pitkässä mustassa viitassa ilmestyi hänen eteensä suuren puun alle. Vanhimmalla on prosphora käsissään.
  • Lähikuva kuvaa kyläpoikaa ja vanhaa miestä pukeutuneena kaapuun. Poika ristissä kätensä rukouksessa...
  • Vanha mies on pyhä mies. Vanhin pitää pyhäkköä käsissään.

Käytä pronominaalisia korvauksia, synonyymejä.

  1. Leksiset virheet (leimat)
  • Nesterov on suuri venäläinen taiteilija;
  • kaunis syksyinen maisema;
  1. Leksinen virhe (en tiedä sanan merkitystä) yksinkertainen kantaja (vanhempi kantaja)
  2. Leksinen epäjohdonmukaisuus
  • kupuista tuleva karmiininpunainen soittoääni hajoaa,
  • kellot luovat vadelman soi;
  • hiljainen syksy paletti toistaa hahmoja;
  • pusero, joka on kietoutunut vyöhön;
  • hurskas ilme;
  • hänen luku ilmaistaan pakattujen kenttien taustalla;
  • maalatut muotokuvat;
  • Se on osa kasvia (eli tammea)
  1. Väärin valittu sana useista synonyymeistä
  • Kuva herättää vahvoja tunteita: rauhaa, hiljaisuutta, hellyyttä.
  • Värikkäitä maalauksia

Kielioppi

  1. 6. Tekstiä ei ole jaettu lauseisiin. Yksi asia - yksi lause!
  • Hänellä on kaurakarvainen pää, hän on pukeutunut valkoiseen puseroon, jossa vyö...
  • Kädet ristissä rukouksessa rinnalla, kysyvät silmät katsovat suoraan eteenpäin.
  • Kaurahiutaleen pää symboloi Venäjää.
  • Valkoinen pusero, jossa vyö.
  • Värikkäät housut onuchiin.
  • Hänellä on ruskeat hiukset, hän on pukeutunut lumivalkoiseen puseroon, joka on sidottu vyötäröllä, hänellä on yllään värikkäät kukkahousut ja hän on maalannut onucheja jalkoihinsa...

Jaa lauseiksi pisteillä, lisää jokaiseen lauseeseen predikaatti tai korvaa partisiisi verbillä tai lyhyellä partisiipillä.

  1. 7. Ei sopimusta

... värikkäissä housuissa, jotka on työnnetty maalattuun onuchiin

Hän maalasi monia maalauksia, jotka hän omisti papistolle;

pyhäinjäännös, josta prosphora otetaan pois...;

puhtaassa ilmassa kuin lähdevesi...;

vyöllä sidottu pusero;

katse kiinnitetty vanhimpaan;

pyhälle vanhimmalle, joka auttoi poikaa;

Musta viitta, sulautuu puuhun

  1. Tuomiolla ei ole perusteita Jopa itse tapahtuma on kuin ennustus.
  2. Tästä kuvasta ei voi jäädä välinpitämättömäksi (kuva ei jätä ketään välinpitämättömäksi)
  3. Ei predikaattia Hänen kätensä ovat ristissä rukouksessa (Hänen kätensä ovat ristissä rukouksessa)
  4. Puuttuvat sanat
  • Tämä näky paljastaa meissä niin syvän____ rakkauden kotimaatamme kohtaan...;
  • Hänellä on ____ kultainen halo päänsä yläpuolella.
  1. Syntaktiset virheet partisiippeja sisältävien lauseiden muodostamisessa.
  • Kun katsot tätä maalausta, sielusi tulee hiljaiseksi ja rauhalliseksi. Vaihda SPP
  • Tätä taideteosta katsoessani sielussani vallitsi harmonia. Vaihda SPP
  1. Heikentynyt ohjaus Hänen kasvojaan ei näy
  2. Nesterov, maalaa tämän kuvan...

Ortografinen

  • Viesti nuorille Bartolomeus, kaurapuuropää
  • Hänen värikkäät housunsa on työnnetty maalattuun onuchiin.
  • Tie juoksee kaukaisuuteen
  • Ei mikään hankala venäläinen maisema
  • Iss kus sinun
  • Pyhän Sergiuksen elämästä
  • Warfa la mei
  • Se on kuin
  • olen siellä
  • Lisäksi___näemme korkean kukkulan
  • Joten,…

Välimerkit

  1. Osittainen liikevaihto Sellaista luontoa katsellen x)

    Kiitos avusta. Kuvaavat esseet ovat minulle edelleen vaikeita: todennäköisesti olen hermostunut enkä pysty keskittymään. Sanat katoavat jonnekin, teen yksinkertaisen oikeinkirjoituksen. sanavirheet (vaikka tiedän niiden oikeinkirjoituksen). Haluan katsoa kuvia, kun ne myös kertovat niistä jotain. Se on edelleen vaikeaa meille itsellemme: slangi häiritsee, tunneilla on yleensä hälinää, emme tiedä uskonnosta mitään jne. Kiitos vielä.

  2. #2

    Kiitos, auttoit paljon, luin artikkelin ja korjasin virheeni.

  3. #3

    Rakas Inessa Nikolaevna, kiitos.

Visio nuorille Bartholomew

Nesterov Mihail Vasilievich on yksi sen ajan tunnetuimmista uskonnollisista taiteilijoista. Perheensä ja kasvatuksensa ansiosta, jossa hän kasvoi ja sai, hän pystyi luomaan monia mestariteoksia uskonnollisista aiheista. Luovuutensa ansiosta hän saavutti laajan suosion.

Yksi kuuluisimmista uskonnolle omistetuista maalauksista on maalaus "Näky nuorille Bartolomeukselle". Taiteilija omisti kaikki teoksensa ihmisille. Tämä teos oli omistettu Pyhälle Sergiukselle Radonezhista. Tämä erinomainen kangas on kuin pioneeri, kuin uusi sivu maalauksessa. Sen jälkeen tuli aalto maalauksia tästä aiheesta.

Taiteilija tutki pyhimyksen elämää suurella mielenkiinnolla. Pyhä Sergius Radonezhista kantoi sisällään toivoa, että luostarielämän henki herää pian henkiin Venäjällä. Kaikki yrittivät seurata pyhimyksen esimerkkiä. Suurissa luostareissa temppelin rakentaminen aloitettiin, kuvakkeet maalattiin. Kun taiteilija maalasi kankaan, hän asui lähellä pyhimystä. Ja voisin tutustua hänen elämäänsä ja toimintaansa tarkemmin.

Maalaus kuvaa kahta ihmistä. Tämä on yksi päivistä pyhimyksen elämässä hänen kaukaisessa lapsuudessaan. Hän etsi isänsä käskystä karjaa, joka oli kadonnut jonnekin. Kaveri vaelsi laakson läpi ja tapasi oudon vanhan miehen. Hän pysähtyi kysymään häneltä, oliko hän nähnyt lampaita. Hän seisoi salaperäisesti puun alla, hänen kasvojaan ei näkynyt, vain hänen harmaa parta oli näkyvissä. Ja tuntematon vanhin antoi hänelle lahjan ymmärtää Pyhän Raamatun ja viisauden merkitys.

Näemme kuinka nuori poika, pukeutunut venäläisiin kansallispukuihin, valkoinen vyöpaita, siniset housut, punaiset saappaat, ruoska vyössä, seisoo päin vanhaa miestä, joka on pukeutunut mustaan ​​kaapuun, hänen päänsä hehkuu kuin sädekehä . Emme näe kasvoja. Näet vain kuinka hän pitää jotain käsissään. Sillä välin kaveri kädet ristissä kuuntelee tarkkaavaisesti. He seisovat mahtavan puun alla, korkea vihreä ruoho jaloissaan. Vasta kesän huippu. Takana on korkeita vihreitä kukkuloita. Pienet olkikattoiset talot vihannespuutarhoineen ja korkea temppeli talojen takana. Näet pienen sinisen joen, joka ulottuu koko rotkon varrella. Vaaleansininen taivas on tyyni.

Kanvasissa on mysteeriä ja mysteeriä. Koska tällä hetkellä välitetään lahja Pyhän Raamatun ja viisauden merkityksen ymmärtämisestä.

Vaihtoehto 2

Yksi venäläisistä suosikkitaiteilijoistani on Mihail Vasilyevich Nesterov, vieraillessaan näyttelyissä, joissa hänen maalauksiaan on esillä, minulla oli aina valtava määrä kirkkaita tunteita ja inspiroitunut tunne. Tämä mies todella ansaitsi arvonimen RSFSR:n taiteilija (1942). Taiteilija syntyi 19. toukokuuta 1862 Ufan kaupungissa, hän oli onnekas tulla älykkäiden vanhempien pojaksi, joka antoi lapselle hyvän kasvatuksen, koulutuksen ja ympäröi hänet rakkaudella.

Hyvin nuoresta iästä lähtien Mihail Vasilyevich alkoi ihailla luontoa, ja hänen maalaustensa päägenre oli maisema. Niinpä maalauksessa "Näkyjä nuorelle Wolfolomew'lle" etualalla näkyvät aktiiviset hahmot, jotka ovat teoksen keskiössä, mutta heti kun katsot päähenkilöiden selän taakse, eteen ilmestyy poikkeuksellisen kaunis maisema. sinä. Vain todella lahjakas mestari pystyi maalaamaan tällaisen luonnon, mutta ei vain mestarillisesti toteutettu teos, vaan myös juoni itse, koska tämä on ensimmäinen Radonežin Sergeille omistettu maalaus.

Kuvaa katsellen tuntee päähenkilön kaiken puhtauden ja pyhyyden, ja henkilökohtaisesti, tutustuttuani tähän kankaaseen, haluan uskoa johonkin todella kirkkaaseen, ystävälliseen ja epäitsekkääseen.

Koulukirjoitus luokille 8, 9

  • Essee perustuu Petrov-Vodkinin maalaukseen Aamu-asetelma, arvosana 6 (kuvaus)
  • Essee Semenovin maalauksesta Kuinka kaunis tämä maailma on, luokka 5

    Kuvan toiminta tapahtuu kesällä, koska taustalla on vihreää ruohoa ja auringonsäteet näkyvät kirkkaasti, jos katsot tarkasti tytön jalkoja, huomaat, että sandaalien alla ei ole sukkia.

  • Essee perustuu Mavrina The Scientist Cat -maalaukseen (kuvaus)

    Taiteilija T.A. Mavrina teki koko sarjan maalauksia nimeltä "Scientist Cat". Teoksissaan hän esitti kissaa epätavallisen kirkkaalla tavalla. Tällä tekniikalla T.A. Mavrina korosti eläimen erikoisuutta.

  • Vereshchagin V.V.

    Taistelumaalari, syntyperäinen aatelismies. Hän opiskeli Taideakatemiassa kolme vuotta. V.V:n koko elämä Vereshchagina matkustaa - Ranska,

  • Essee Konchalovskyn maalauksesta Lila korissa, arvosana 5 (kuvaus)

    Taiteilija onnistui vangitsemaan hämmästyttävän hetken, jolloin muut ihmiset voivat nauttia asetelmasta vuosikymmeniä ja kurkistaa siihen. Loppujen lopuksi harvat pysähtyvät katsomaan, millä väreillä taivas on maalattu.

© 2024 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat