Seitsemän kielisen kitaran soittamisen oppiminen. Pelin purkaminen seitsemänkielisellä kitaralla Oppitunnit seitsemänkielisen kitaran soittamisesta

Seitsemänkielisen sähkökitaran teho- ja äänivalikoima ylittää tavanomaisten kuusikielisten soittimien kyvyt. Ylimääräinen merkkijono pohjassa antaa kitaristille enemmän tilaa ilmaisulle, ja päivitetyt soinnut, joissa on sormenpään sormitus ja uudet äänet, avaavat tien uusille mielenkiintoisille ääniratkaisuille.

Kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Sisältö:

Mitä eroa on seitsemän- ja kuusijousisella kitaralla?

Suurimpien erojen joukossa kuuden ja seitsemän kielisoittimet eroavat jousien lukumäärän lisäksi mikit ja niiden ominaisuudet, kaulan pituus ja leveys sekä eri äänialueet. Mutta ensin asiat ensin.

Mikit

Seitsemänkielisiä kitaroita käytetään äärimmäisissä ja raskaissa musiikkityyleissä-vaihtoehtoinen metalli, valikoitu ydin ja jopa djent. Näiden kitaroiden hiljaisen kuuloisuuden tarjoavat omat korkean tehon humbuckerit, kuten DiMarzio-, EMG- tai Fokin Pickups -tuotteissa olevat.

Seitsemänkieliset mikit on suunniteltu lisäämällä käytettävissä olevia ääniä ja instrumentin valikoimaa.

Asteikko

Usein kuudennen merkkijonon vapauttaminen tavallisella kitaralla aiheuttaa viritysongelmia jopa erittäin tiukoilla kielillä.

Seitsemänkieliset kitarat on varustettu 660-749 mm (26-29,4 tuumaa) kaulalla. Tämä koko tarjoaa erinomaisen tuning -vakauden. Toisinaan markkinoilla on malleja, joiden kaula on samanlainen kuin kuusijousiset instrumentit - tällaisten kaula -asteikon pituus on 648 mm, aivan kuten Fender -kitarat.

Lisääntynyt kaulan pituus ja erittäin vahvojen kiristysnauhojen käyttö tekevät valmistajista pelaamisen turvalliseksi suunnittelussa. Monet seitsemän kielisen instrumentin kaulat on vahvistettu lisämateriaaleilla.

Kaulan leveys

Sähkökitaran kaulan normaali leveys on 43 mm. Seitsemänkielisen kitaran kaulan leveys on nostettu 48 mm: iin.

Valmistajat pyrkivät aktiivisesti parantamaan näiden kitaroiden soitettavuutta. Tämän ansiosta kitaristit eivät tunne epämukavuutta koko kaulan pituudelta soitettaessa eivätkä ole rajoittuneet frettien liikenopeuteen.

Seitsemän kielisen kitaran viritys

Alalla tällaisten instrumenttien vakiovirityksen katsotaan olevan seuraava (alhaalta ylöspäin):

• Ci (B);
• Mi (E);
• La (A);
• Pe (D);
• Suola (G);
• Ci (B);
• Mi (E).

Samalla tavalla kuin kuusikieliset kitarat pudottavat kuudennen merkkijonon D luokseen D-virityksen, seitsemänkieliset sähkökitarat käyttävät pudotus A-viritystä pudottamalla seitsemäs merkkijono kohtaan A.

Siten kitaran viritys näyttää tältä:

• La (A);
• Mi (E);
• La (A);
• Pe (D);
• Suola (G);
• Ci (B);
• Mi (E).

Jouset

Se vaatii paljon kärsivällisyyttä ja muutosta ajattelussasi selvittääksesi kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Kuudes merkkijono ei ole enää alin, tottu siihen!

Kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Asteikot ja soinnut

Seitsemännen merkkijonon lisääminen tuo paremmin esiin sähkökitaran äänipotentiaalin. Kun soitat seitsemän kielisen kitaran, kitaristi voi käyttää uusia sointuja, joita on rikastettu lisämuistiinpanoilla. Esimerkiksi lisätyt IX- tai XI -askeleet näkyvät usein sointuina.

Tässä materiaalissa käytämme vain tavallista seitsemän kielisen sähkökitaran viritystä - B, E, A, D, G, B, E.

Ymmärtääksesi kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran, ymmärrämme periaatteet sointujen rakentamisesta tällaiselle instrumentille. Esimerkit ovat kuuden kielisen kitaran tuttuja sointuja, jotka on rikastettu lisävaiheilla.

Badd9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Badd11-seitsemänkielisen kitaran sointukaavio

Bm9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Bsus9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Cmaj7-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

D5-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Tilanne on samanlainen asteikon suhteen: muoto pysyy samana, mutta liikkumavaraa on enemmän. Seitsemäs merkkijono lisää ääniin uusia värejä, ja kitaristi voi peittää lähes kolme oktaavia pelatessaan samassa mittakaavassa. Samalla sijainnin muutokset pelin aikana minimoidaan.

Pentatoninen asteikko e-molli seitsemänkieliselle kitaralle

Gamma E-duuri seitsemänkieliselle sähkökitaralle

Mikä seitsemän kielisen sähkökitaran valita alle 1100 dollaria?

Suurin osa seitsemänkielisistä instrumenteista löytyy japanilaisten kitaranvalmistajien Yamaha, Ibanez, LTD, Caparison sekä amerikkalaisten Schecter, Washburn, Jackson linjoilta. Muut tunnetut yritykset valmistavat myös seitsemänkielisiä sähkökitaroita, mutta mallivalikoima on täällä paljon pienempi.

Seitsemänkieliset sähkökitarat luokitellaan laadun mukaan. Mitä parempi työkalu, sitä korkeammat sen kustannukset. Valitsimme kolme kitaraa - halpa, keskihintainen ja kallis alle 1100 dollaria.

Schecter Diamond -sarja C-7 Deluxe

Hinta: $299

Schecterin C-7 Deluxe on monipuolinen budjettimalli, jossa on baswood-runko ja vaahtera.

LTD EC-407BFM

Hinta: $782

Seitsemänkielinen sähkökitara, jolla on tappava raskas ääni, mahonki runko, vaahtera-kaula, ruusupuu otelauta ja pari EMG-noutoa.

Ibanez RGIR27E

Hinta: $1099

Laadukas työkalu keskimmäisessä hintasegmentissä. Selkeä pohja, kirkas yläosa. Linden -runko, vaahtera -kaula, ruusupuinen otelauta. Kitarassa on lukittava vibrato ja kilswitch.

Kuinka soittaa seitsemän kielisen kitaran. Harjoituksia ja esimerkkejä

Esimerkki 1. Instrumenttiin tottuminen

Ensimmäinen tuttavuus seitsemän kielisen sähkökitaran kanssa yllättää kuinka matala lisäkieli kuulostaa.

Opi soittamaan seitsemän kielisen sähkökitaran soittaminen yksinkertaisella kämmenen mykistysharjoituksella. Harjoitus auttaa sinua ymmärtämään seitsemän kielisen kitaran soiton erityispiirteitä ja opettaa hallitsemaan instrumentin resonanssia.

Esimerkki 2. Merkkijonojen mykistäminen

Koska seitsemäs merkkijono kuulostaa edelleen, kun se siirtyy muihin kieliin, riffien toistaminen avoimilla kielillä vaarantaa äänen saastumisen.

Lian välttämiseksi vaimenna avoin naru sormenpäällä, jolla puristat muiden merkkijonojen nuotit.

Esimerkki 3. Vaa'alla leikkiminen

Leveän kaulan vuoksi alempien (basso) merkkijonojen soitossa voi esiintyä ongelmia aluksi.

Kolmannen esimerkin tavoitteena on parantaa sormien venytystä. Kun soitat sitä, totut seitsemän kielisen sähkökitaran leveämpään kaulaan.

Lisää mukavuutta asettamalla peukalosi palkin alareunaan, eli tee kämmen ulos niin leveäksi kuin mahdollista. Tämä helpottaa matalimpien merkkijonojen saavuttamista.

Esimerkki 4. Merkkijonojen vaihtaminen

Neljäs harjoitus kehittää yksittäisten nuottien äänituotannon selkeyttä ja puhtautta, etenkin eri kielillä. Huomaa, että esimerkissä peliä pelataan vaihtelevalla lyönnillä, ei suoralla viivalla.

Esimerkki 5. Riff Power Chords

Kun olemme hallinneet instrumentin, soitetaan voima -sointuja. Ero kuusi- ja seitsemänkielisen sähkökitaran tehoakordien välillä on kielten määrä-seitsemän kielisellä instrumentilla voimakkaita sointuja voidaan soittaa neljällä kielellä. Tämän ansiosta soinnut voivat kuulostaa voimakkaammilta, ja kämmenellä vaimentaminen voi tuottaa vieläkin raskaamman äänen.

Ensimmäisessä mittauksessa käytetään suoraa iskua (alasvetoa), kun taas toisessa harjoitus vaihtuu vuorotellen.

Esimerkki 6. Trivium -tyyli

Esimerkki on saanut inspiraationsa Trivium -ryhmän Corey Beaulieun pelityylistä. Esimerkin tarkoitus on voima -sointujen ja lyhyiden melodisten linjojen yhdistelmä.

Mykistä kaikki down-beat power -soinnut ja toista down-beat power -soinnut. Tämä luo aksentteja pelin aikana ja antaa juhliin enemmän dynamiikkaa.

Melodisten kappaleiden toistaminen vaatii myös vaimentamista, mutta vaimentamme alemmat merkkijonot lian ja tarpeettoman melun välttämiseksi (katso esimerkki 2 yllä).

Esimerkki 7. Chris Broderickin tyyli

Esimerkki perustuu Chris Broderickin Megadethin ja Act of Defiancen pelityyliin. Esimerkki suoritetaan Phrygian -tilassa (katso).

Älä jahtaa suorituksen nopeutta, harjoittele ensin harjoituksen puhdasta suorittamista hitaammin.

Esimerkin vaikein hetki on siirtyminen rytmisestä linjasta melodiseen. Harjoittele siirtymistä hyvin hitaasti ja lisää nopeutta vähitellen. Kun soitat melodian linjaa, vaimenna alemmat kielet, jotta vältät lian kertymisen toiston aikana.

Tarvitset

• Kitara
• Haarukka
• 7-kielinen kitaran sointukaavio
• Tabulatuurit
• Digitaalinen
• Huomautuksia seitsemän kieliselle kitaralle

Ohjeet

Viritä kitara. Seitsemän merkkijono perustuu tonic-kolmikkoon G-duuri. Ensimmäinen merkkijono viritetään ensimmäisen oktaavin D: ksi. Tarkista virityshaarukalla. Jos sinulla on tavallinen virityshaarukka c, joka tuottaa A -äänen, ensimmäisen merkkijonon, kun sitä painetaan seitsemännen nauhan kohdalla, pitäisi kuulua yhdessä virityshaarukan kanssa. Seuraavat merkkijonot on viritetty nimellä B-G-Re-B-Sol-Re.

Kitaralla on merkittävä etu muihin soittimiin verrattuna. Sitä voidaan pelata käytännössä pihdillä tai ilman sitä käyttämällä vasemman käden sormien samaa asentoa. Aloita sointuista, joilla on avoimimmat kielet. Pääsointu on G -duuri. Voit noutaa sen puristamatta jousia, mutta voit myös käyttää erilaisia ​​käänteitä - esimerkiksi pitämällä ensimmäistä, neljättä tai seitsemättä merkkijonoa viidennessä otteessa.

Opi ottamaan barre. Barre - kitaratemppu, kun vasemman käden etusormi tarttuu osaan jousista (pieni barre) tai kaikkiin (iso barre). Seitsemän merkkijonon barre, voit puristaa basso jouset halutun tuskailla vasemmalla peukalolla. Tässä tapauksessa kitaran kaula sijaitsee itse asiassa kämmenelläsi.

Opi perussointuja G -duuri ja G -molli. Tämä on tonic -kolmikko sekä neljännen ja viidennen asteen kolmikot - C -duuri ja D -duuri. Molempia sointuja voidaan toistaa käyttämällä barrea viidennellä ja seitsemännellä nauhalla. Yleensä seitsemän kielisen kitaran piikki on erittäin tärkeä, koska kaikki suuret soinnut on helpointa valita tällä tekniikalla. G -mollin sointu soitetaan barreista kolmannella otteella, kun taas ensimmäinen, neljäs ja seitsemäs merkkijono kiinnitetään viidenteen otteeseen. Kaikki muut pienet soinnut voidaan soittaa täsmälleen samassa paikassa.

Opi soittamaan seitsemättä sointua. Esimerkiksi A -duuri seitsemäs sointu soitetaan piipulla toisessa otteessa, kun taas ensimmäinen tai neljäs merkkijono tarttuu vaaleanpunaisella tai sormella viidennessä otteessa. Kokeile toistaa loput seitsemännestä soinnusta käyttämällä barrea eri nauhoilla. Seitsemännessä soinnussa ovat mukana etusormet ja pienet sormet tai keskisormi. Loput voit kokeilla muiden nauhojen kiinnittämistä. Saat erilaisia ​​sointuja, joista voi olla hyötyä säestyksen valinnassa.

Yritä pelata ilman piikkiä. Soita tuttua G -duurin sointua suljetuilla kielillä. Ensimmäinen merkkijono kiinnitetään pienellä sormella viidennessä otteessa, toisessa etusormella kolmannessa otteessa ja kolmannessa keskisormella neljännessä otteessa. Sormella voit kokeilla erilaisia ​​ääniä bassoilla ja kuunnella mitä tapahtuu - tästä on joka tapauksessa hyötyä sointuja soitettaessa.

Samalla hallitse oikealla kädellä pelaamisen tekniikat. Aloita yksinkertaisella raa'alla voimalla nousevilla ja laskevilla arpeggioilla. Arpeggiaa pelataan peräkkäin kaikilla oikean käden sormilla, pientä sormea ​​lukuun ottamatta. Opi sitten pelaamaan yksinkertaista taistelua. Oikean käden sormet koskettavat nauhoja selällä, pääasiassa kynsillä. Peukalo iskee basson kielelle oikeaan aikaan. Pelaa taistelua eri rytmeillä. Kokeile valssia, marssia tai jotain lyyristä. Kun opit pelaamaan luottavaisesti yksinkertaisella taistelulla, kokeile vaikeampaa taistelua, kun oikean kätesi sormet taitettuina yhteen koskettavat kieliä sekä kynsilläsi että falangeillasi kämmenen sivulta.

Ensi silmäyksellä vastaus on ilmeinen. Ero on yksi merkkijono. Mutta näin ei ole, koska voit tehdä seitsemänkielisen kitaran kuusikielisestä kitarasta lisäämättä seitsemättä kieltä.
Esimerkiksi hän esittää laulunsa, kuten tiedätte, seitsemän kielisellä, mutta itse asiassa kuudella. Se on vain se, että se on viritetty seitsemän kieliselle, mutta ilman viidennen merkkijonon - H (si).

Nyt voimme turvallisesti vetää loogisen johtopäätöksen, että ero ei ole merkkijonojen määrässä, vaan musiikkijärjestelmässä. Avaa merkkijonot seitsemän kielinen kitaraääni G -duuri. Tästä syystä tämän virityksen nimi on "avoin G".

Jos soitat jo kuusikielisellä kitaralla, joudut harjoittelemaan uudelleen, jos haluat soittaa venäläistä seitsemänkielistä järjestelmää, koska soinnut tällä asetuksella kiristetään eri tavalla.
Ja vähän sanoituksia. :)
Monet kasvoivat seitsemän kielisellä melodialla. Ne, jotka katsoivat elokuvan "The Elusive Avengers", eivät koskaan unohda pubissa. Hän pelasi sen omassa seitsemän kielinen kitara!

7-kielisen kitaran viritys:

• Ensimmäisen 7. nauhan alla painetun merkkijonon pitäisi kuulua yhdessä A -virityshaarukan (440 Hz) kanssa
• Toisen merkkijonon, joka painetaan alas kolmannella otteella, pitäisi kuulua yhtenäisesti avoimen ensimmäisen merkkijonon kanssa.
• Kolmannen merkkijonon, kun sitä painetaan alas 4. tuskailussa, pitäisi kuulostaa yhdessä toisen merkkijonon ollessa auki.
• Neljäs merkkijono Kun painat viidennen nauhan alla, sen pitäisi kuulua yhdessä avoimen kolmannen merkkijonon kanssa.
• Kun viides merkkijono painetaan alas kolmannella otteella, sen pitäisi kuulua yhtenäisesti avoimen neljännen merkkijonon kanssa.
• Kuudennen merkkijonon, kun sitä painetaan alas neljännessä otteessa, pitäisi kuulua yhdessä avoimen viidennen merkkijonon kanssa.
• Kun seitsemäs merkkijono painetaan alas viidennen nauhan kohdalla, sen pitäisi kuulostaa yhtenäisenä kuudennen merkkijonon ollessa auki.

Muusikoiden mukaan venäläinen seitsemänkielinen klassinen kitara on romanttisin instrumentti, jolla on rikas historia. Tämä artikkeli esittelee lukijalle yksityiskohtaisesti tämän todella karismaattisen työkalun.

On heti huomattava, että seitsemän kielinen klassinen kitara on neljä tyyppiä:

1. Klassikko. Sisältää normaalin asteikon, johon on lisätty B (B) -äänen basso. Kummallista kyllä, sen ainoa etu on bassoalueen laajentaminen. Myös seitsemän kielinen sähkökitara putoaa tänne.
2. Meksikolainen. kahdella kaulalla ja vastaavasti 14 kielellä. Jokainen jousiryhmä voidaan virittää eri tavoilla, mikä on meksikolaisen kitaran etu. Sen tuotanto on kuitenkin lähes kokonaan pysähtynyt.
3. Brasilialainen kitara on lähes erottamaton klassisesta, lukuun ottamatta pieniä rakentavia innovaatioita.
4. Venäjän kieli. Suosituin näkemys Sadat ammattimuusikot eri puolilta maailmaa (mukaan lukien mestarit kuten Paul McCartney ja Bulat Okudzhava) ovat arvostaneet sen erikoista luonnetta. Tämä kitara on tämän artikkelin aihe.

Lyhyt historia venäläisestä seitsemänkielisestä kitarasta

Venäläisen seitsemänkielisen kitaran isää pidetään oikeutetusti Andrei Sikhra - venäläisen kitaramusiikin perustaja, yli tuhannen sävellyksen kirjoittaja. Venäjän seitsemänkielisen debyytti tapahtui Vilnassa vuonna 1793.

Kitaran rakentaminen

On syytä mainita, että venäläinen seitsemänkielinen klassinen kitara on melkein täysin erilainen kuin tavallinen akustinen. Ilmeisestä pienestä erosta huolimatta suunnittelijat ovat radikaalisti uudistaneet laitteensa. hieman erityinen asettaminen ja pelaaminen vaatii muusikolta lisää taitoja (esimerkiksi barre on vaikeampi omaksua).

• Ensinnäkin venäläisen kitaran viritys on täysin erilainen - D (paksin merkkijono), G, H, d, g, h, d1 (jos nuotit ovat pienellä kirjaimella, tämä tarkoittaa, että nuotti on oktaavi korkeampi kuin joka kirjoitti isolla). Muitakin virityksiä on, mutta tämä on jo tietoa harrastajille, koska niitä käytetään harvoin.
• Toiseksi venäläisessä kitarassa käytetään vain metallilankoja. Ei nylonia.
• Kolmanneksi kaula kiinnitetään runkoon ruuvilla, joka määrittää kaulan kulman.
• Ja neljänneksi, säleiden erilainen järjestely kotelon sisällä.

Kuten näette, rakenteellinen ero on melko suuri, mutta klassinen soitin ei ole vaikeampi kuin 7-kielinen kitara, jonka viritys ei ole koskaan ollut ongelma kitaristeille. Jopa aloittelevat muusikot onnistuivat helposti totuttamaan uuteen muotoiluun.

Virittää ja soittaa kitaraa

Voiko 7-kielinen kitara, joka on niin lineaarinen ja helppo asentaa, aiheuttaa ongelmia aloittelijoille? Ei tietenkään! Viritykseen käytetään klassista virityshaarukkaa, viritintä ja korvaa (kaikkia voidaan käyttää yhdessä).

Kun virität seitsemän kielisen kitaran korvalla, helpoin tapa on ensin virittää ensimmäinen merkkijono (D-nuotti) standardin mukaisesti (se voi olla tavallisen kitaran neljäs merkkijono, pianonäppäin tai äänitallenne Internet). Voit myös käyttää Internet -viritintä.

Nyt voit virittää loput merkkijonot suhteessa jo viritettyyn ensimmäiseen. Tässä on pieni askel askeleelta -opas kitaran ensimmäisen merkkijonon ja sitten kaikkien muiden virittämiseksi:

1. Kolmannen nauhan toisen merkkijonon pitäisi kuulostaa ensimmäiseltä auki.
2. Kolmas merkkijono neljännessä tuskailussa on kuin toinen avoin.
3. Neljäs viidennen fretin kohdalla on kuin kolmas.
4. Kolmas fretin viides on kuin neljäs.
5. Kuudes neljäs tuskailla on kuin viides.
6. Seitsemäs viidennessä tuskailussa on kuin kuudes.

Tämä kannattaa tehdä, jopa ilman kokemusta, koska kitaran virittäminen on kitaristin harmaa arki. Muuten, jouset 7 -kieliselle kitaralle on ehdottoman helppo saada suurkaupunkien asukkaille - voit aina löytää pari settiä musiikkikaupoista, mutta niiden, jotka asuvat pienissä kaupungeissa, on tilattava ne verkkokaupasta .

Mitä soittaa seitsemän kielisellä kitaralla?

Venäläisen seitsemänkielisen kitaran tyylilajit ovat jopa pienempiä kuin klassisessa. Se on täysin sopimaton useimpiin genreihin. Hänen tyylilajinsa ovat kansanballadeja, romansseja, näytelmiä ja bardisia melodioita. Vladimir Vysotskin melodiat sopivat erinomaisesti harjoitteluun - ne ovat suhteellisen yksinkertaisia ​​ja tunnistettavia (yhtiössä on jotain kehua). Välilehtien tulee olla myös "seitsemän kielisiä".

Muuten, se ei ole helppoa - 7 -kielistä tarvitaan paitsi jousille, myös käsille. Sinun on opetettava soinnut kokonaan uudelleen tällaisella soittimella. Puristustekniikka pysyy täysin samana, ja sormien vesiasemat ovat erilaiset, jopa samannimisissä sointuissa.

Lisäksi ne vaativat sormilta enemmän kestävyyttä kuin nailon. Sinun on kärsittävä jonkin aikaa, kunnes työskentelevät kovettumat muodostuvat.

Yleensä keskitason kitaristeilla tottuu noin kuukauteen.

Seitsemänkielisen sähkökitaran teho- ja äänivalikoima ylittää tavanomaisten kuusikielisten soittimien kyvyt. Ylimääräinen merkkijono pohjassa antaa kitaristille enemmän tilaa ilmaisulle, ja päivitetyt soinnut, joissa on sormenpään sormitus ja uudet äänet, avaavat tien uusille mielenkiintoisille ääniratkaisuille.

Kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Sisältö:

Mitä eroa on seitsemän- ja kuusijousisella kitaralla?

Suurimpien erojen joukossa kuuden ja seitsemän kielisoittimet eroavat jousien lukumäärän lisäksi mikit ja niiden ominaisuudet, kaulan pituus ja leveys sekä eri äänialueet. Mutta ensin asiat ensin.

Mikit

Seitsemänkielisiä kitaroita käytetään äärimmäisissä ja raskaissa musiikkityyleissä-vaihtoehtoinen metalli, valikoitu ydin ja jopa djent. Näiden kitaroiden hiljaisen kuuloisuuden tarjoavat omat korkean tehon humbuckerit, kuten DiMarzio-, EMG- tai Fokin Pickups -tuotteissa olevat.

Seitsemänkieliset mikit on suunniteltu lisäämällä käytettävissä olevia ääniä ja instrumentin valikoimaa.

Asteikko

Usein kuudennen merkkijonon vapauttaminen tavallisella kitaralla aiheuttaa viritysongelmia jopa erittäin tiukoilla kielillä.

Seitsemänkieliset kitarat on varustettu 660-749 mm (26-29,4 tuumaa) kaulalla. Tämä koko tarjoaa erinomaisen tuning -vakauden. Toisinaan markkinoilla on malleja, joiden kaula on samanlainen kuin kuusijousiset instrumentit - tällaisten kaula -asteikon pituus on 648 mm, aivan kuten Fender -kitarat.

Lisääntynyt kaulan pituus ja erittäin vahvojen kiristysnauhojen käyttö tekevät valmistajista pelaamisen turvalliseksi suunnittelussa. Monet seitsemän kielisen instrumentin kaulat on vahvistettu lisämateriaaleilla.

Kaulan leveys

Sähkökitaran kaulan normaali leveys on 43 mm. Seitsemänkielisen kitaran kaulan leveys on nostettu 48 mm: iin.

Valmistajat pyrkivät aktiivisesti parantamaan näiden kitaroiden soitettavuutta. Tämän ansiosta kitaristit eivät tunne epämukavuutta koko kaulan pituudelta soitettaessa eivätkä ole rajoittuneet frettien liikenopeuteen.

Seitsemän kielisen kitaran viritys

Alalla tällaisten instrumenttien vakiovirityksen katsotaan olevan seuraava (alhaalta ylöspäin):

• Ci (B);
• Mi (E);
• La (A);
• Pe (D);
• Suola (G);
• Ci (B);
• Mi (E).

Samalla tavalla kuin kuusikieliset kitarat pudottavat kuudennen merkkijonon D luokseen D-virityksen, seitsemänkieliset sähkökitarat käyttävät pudotus A-viritystä pudottamalla seitsemäs merkkijono kohtaan A.

Siten kitaran viritys näyttää tältä:

• La (A);
• Mi (E);
• La (A);
• Pe (D);
• Suola (G);
• Ci (B);
• Mi (E).

Jouset

Se vaatii paljon kärsivällisyyttä ja muutosta ajattelussasi selvittääksesi kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Kuudes merkkijono ei ole enää alin, tottu siihen!

Kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran. Asteikot ja soinnut

Seitsemännen merkkijonon lisääminen tuo paremmin esiin sähkökitaran äänipotentiaalin. Kun soitat seitsemän kielisen kitaran, kitaristi voi käyttää uusia sointuja, joita on rikastettu lisämuistiinpanoilla. Esimerkiksi lisätyt IX- tai XI -askeleet näkyvät usein sointuina.

Tässä materiaalissa käytämme vain tavallista seitsemän kielisen sähkökitaran viritystä - B, E, A, D, G, B, E.

Ymmärtääksesi kuinka soittaa seitsemän kielisen sähkökitaran, ymmärrämme periaatteet sointujen rakentamisesta tällaiselle instrumentille. Esimerkit ovat kuuden kielisen kitaran tuttuja sointuja, jotka on rikastettu lisävaiheilla.

Badd9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Badd11-seitsemänkielisen kitaran sointukaavio

Bm9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Bsus9-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Cmaj7-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

D5-sointukaavio seitsemänkieliselle kitaralle

Tilanne on samanlainen asteikon suhteen: muoto pysyy samana, mutta liikkumavaraa on enemmän. Seitsemäs merkkijono lisää ääniin uusia värejä, ja kitaristi voi peittää lähes kolme oktaavia pelatessaan samassa mittakaavassa. Samalla sijainnin muutokset pelin aikana minimoidaan.

Pentatoninen asteikko e-molli seitsemänkieliselle kitaralle

Gamma E-duuri seitsemänkieliselle sähkökitaralle

Mikä seitsemän kielisen sähkökitaran valita alle 1100 dollaria?

Suurin osa seitsemänkielisistä instrumenteista löytyy japanilaisten kitaranvalmistajien Yamaha, Ibanez, LTD, Caparison sekä amerikkalaisten Schecter, Washburn, Jackson linjoilta. Muut tunnetut yritykset valmistavat myös seitsemänkielisiä sähkökitaroita, mutta mallivalikoima on täällä paljon pienempi.

Seitsemänkieliset sähkökitarat luokitellaan laadun mukaan. Mitä parempi työkalu, sitä korkeammat sen kustannukset. Valitsimme kolme kitaraa - halpa, keskihintainen ja kallis alle 1100 dollaria.

Schecter Diamond -sarja C-7 Deluxe

Hinta: $299

Schecterin C-7 Deluxe on monipuolinen budjettimalli, jossa on baswood-runko ja vaahtera.

LTD EC-407BFM

Hinta: $782

Seitsemänkielinen sähkökitara, jolla on tappava raskas ääni, mahonki runko, vaahtera-kaula, ruusupuu otelauta ja pari EMG-noutoa.

Ibanez RGIR27E

Hinta: $1099

Laadukas työkalu keskimmäisessä hintasegmentissä. Selkeä pohja, kirkas yläosa. Linden -runko, vaahtera -kaula, ruusupuinen otelauta. Kitarassa on lukittava vibrato ja kilswitch.

Kuinka soittaa seitsemän kielisen kitaran. Harjoituksia ja esimerkkejä

Esimerkki 1. Instrumenttiin tottuminen

Ensimmäinen tuttavuus seitsemän kielisen sähkökitaran kanssa yllättää kuinka matala lisäkieli kuulostaa.

Opi soittamaan seitsemän kielisen sähkökitaran soittaminen yksinkertaisella kämmenen mykistysharjoituksella. Harjoitus auttaa sinua ymmärtämään seitsemän kielisen kitaran soiton erityispiirteitä ja opettaa hallitsemaan instrumentin resonanssia.

Esimerkki 2. Merkkijonojen mykistäminen

Koska seitsemäs merkkijono kuulostaa edelleen, kun se siirtyy muihin kieliin, riffien toistaminen avoimilla kielillä vaarantaa äänen saastumisen.

Lian välttämiseksi vaimenna avoin naru sormenpäällä, jolla puristat muiden merkkijonojen nuotit.

Esimerkki 3. Vaa'alla leikkiminen

Leveän kaulan vuoksi alempien (basso) merkkijonojen soitossa voi esiintyä ongelmia aluksi.

Kolmannen esimerkin tavoitteena on parantaa sormien venytystä. Kun soitat sitä, totut seitsemän kielisen sähkökitaran leveämpään kaulaan.

Lisää mukavuutta asettamalla peukalosi palkin alareunaan, eli tee kämmen ulos niin leveäksi kuin mahdollista. Tämä helpottaa matalimpien merkkijonojen saavuttamista.

Esimerkki 4. Merkkijonojen vaihtaminen

Neljäs harjoitus kehittää yksittäisten nuottien äänituotannon selkeyttä ja puhtautta, etenkin eri kielillä. Huomaa, että esimerkissä peliä pelataan vaihtelevalla lyönnillä, ei suoralla viivalla.

Esimerkki 5. Riff Power Chords

Kun olemme hallinneet instrumentin, soitetaan voima -sointuja. Ero kuusi- ja seitsemänkielisen sähkökitaran tehoakordien välillä on kielten määrä-seitsemän kielisellä instrumentilla voimakkaita sointuja voidaan soittaa neljällä kielellä. Tämän ansiosta soinnut voivat kuulostaa voimakkaammilta, ja kämmenellä vaimentaminen voi tuottaa vieläkin raskaamman äänen.

Ensimmäisessä mittauksessa käytetään suoraa iskua (alasvetoa), kun taas toisessa harjoitus vaihtuu vuorotellen.

Esimerkki 6. Trivium -tyyli

Esimerkki on saanut inspiraationsa Trivium -ryhmän Corey Beaulieun pelityylistä. Esimerkin tarkoitus on voima -sointujen ja lyhyiden melodisten linjojen yhdistelmä.

Mykistä kaikki down-beat power -soinnut ja toista down-beat power -soinnut. Tämä luo aksentteja pelin aikana ja antaa juhliin enemmän dynamiikkaa.

Melodisten kappaleiden toistaminen vaatii myös vaimentamista, mutta vaimentamme alemmat merkkijonot lian ja tarpeettoman melun välttämiseksi (katso esimerkki 2 yllä).

Esimerkki 7. Chris Broderickin tyyli

Esimerkki perustuu Chris Broderickin Megadethin ja Act of Defiancen pelityyliin. Esimerkki suoritetaan Phrygian -tilassa (katso).

Älä jahtaa suorituksen nopeutta, harjoittele ensin harjoituksen puhdasta suorittamista hitaammin.

Esimerkin vaikein hetki on siirtyminen rytmisestä linjasta melodiseen. Harjoittele siirtymistä hyvin hitaasti ja lisää nopeutta vähitellen. Kun soitat melodian linjaa, vaimenna alemmat kielet, jotta vältät lian kertymisen toiston aikana.