Liput Venäjän Bolshoi-teatteriin. Esitys flame of paris Luettelo tärkeimmistä tanssinumeroista

• Gaspar, talonpoika
• Jeanne ja Pierre, hänen lapsensa
• Philippe ja Jerome, Marseille
• Gilbert
• Markiisi Costa de Beauregard
• Kreivi Geoffrey, hänen poikansa
• Marquisin kiinteistönhoitaja
• Mireille de Poitiers, näyttelijä
• Antoine Mistral, näyttelijä
• Cupid, hoviteatterin näyttelijä
• Kuningas Ludvig XVI
• Kuningatar Marie Antoinette
• Seremonian mestari
• Siellä
• Jakobiinipuhuja
• Kansalliskaartin kersantti
• Marseille, pariisilaiset, hoviherrat, naiset, kuninkaallisen vartijan upseerit, sveitsiläiset, chasseurit

Libretto

Musiikillinen ja maisemakehitys näytelmillä. Toiminta tapahtuu Ranskassa vuonna 1791.

Prologi

Ensimmäinen näytös alkaa kuvalla Marseillen metsästä, jossa talonpoika Gaspard ja hänen lapsensa Jeanne ja Pierre keräävät polttopuita. Metsästystorvien ääneen ilmestyy kreivi Geoffrey - paikallisten maiden omistajan poika. Nähdessään Jeannen, kreivi jättää aseensa maahan ja yrittää halata tyttöä, isä juoksee hätääntyneen tyttären huutoon. Hän tarttuu hylättyyn aseen ja tähtää sillä kreiviä kohti. Kreivin palvelijat ja metsästäjä nappaavat viattoman talonpojan ja vievät hänet pois.

Ensimmäinen esitys

Seuraavana päivänä vartijat johdattavat Gaspardin kaupungin aukion läpi vankilaan. Jeanne kertoo kaupunkilaisille, että hänen isänsä on syytön ja että markiisin perhe on paennut Pariisiin. Väkijoukon suuttumus kasvaa. Ihmiset ovat närkästyneitä aristokraattien toiminnasta ja ryntäsivät vankilaan. Kävittyään vartijoiden kanssa väkijoukko murtaa kasemaattien ovet ja vapauttaa markiisi de Beauregardin vangit. Vangit juoksevat iloisina vapauteen, Gaspard laittaa phrygianlakin (vapauden symboli) haukeen ja pistää sen keskelle aukiota - farandole-tanssi alkaa. Philippe, Jerome ja Jeanne tanssivat yhdessä yrittäen päihittää toisiaan improvisoitujen "pasiensa" vaikeudella ja kekseliäisyydellä. Yleistanssin keskeyttävät tocsinin äänet. Pierre, Jeanne ja Jerome ilmoittavat kansalle, että heidät otetaan nyt mukaan vapaaehtoisten joukkoon auttamaan kapinallista Pariisia. Osasto lähtee liikkeelle Marseillaisen äänen tahtiin.

Toinen näytös

Versaillesissa markiisi de Beauregard kertoo upseereille Marseillen tapahtumista. Kuulostaa sarabandelta. Teatteriillassa kuningas ja kuningatar ilmestyvät, upseerit tervehtivät heitä, repivät irti kolmiväriset siteet ja vaihtavat ne kokardeiksi, joissa on valkoinen lilja - Bourbonien vaakuna. Kuninkaan lähdön jälkeen he kirjoittavat kirjeen, jossa heitä pyydetään vastustamaan kapinallisia. Ikkunan ulkopuolelta kuuluu "La Marseillaise". Näyttelijä Mistral löytää unohdetun asiakirjan pöydältä. Salaisuuden paljastumisen pelossa markiisi tappaa Mistralin, mutta ennen kuolemaansa hän onnistuu luovuttamaan asiakirjan Mireil de Poitiersille. Piilottaen vallankumouksen repeytyneen kolmivärisen lipun, näyttelijä poistuu palatsista.

Kolmas näytös

Pariisi yöllä, väkijoukkoja ryntää aukiolle, aseellisia yksiköitä maakunnista, mukaan lukien Marseilles, Auvergne ja baskit. Valmistaudu valloittamaan palatsi. Mireille de Poitiers juoksee sisään, hän puhuu salaliitosta vallankumousta vastaan. Ihmiset ottavat esiin kuninkaallisen parin hahmot, tämän kohtauksen keskellä upseerit ja markiisi tulevat ulos aukiolle. Jeanne lyö markiisia. Carmagnola soi, kaiuttimet puhuvat, ihmiset hyökkäävät aristokraatteja vastaan.

Neljäs näytös

"Tasavallan voiton" suurenmoinen juhla entisen kuninkaallisen palatsin, uuden hallituksen, korokkeella. Folkfestivaali Tuileries'n vangitsemisen yhteydessä.

Luettelo tärkeimmistä tanssinumeroista

• adagio Armidasta ja hänen seurastaan
• Cupidon tanssi
• poistu Rinaldosta
• Armidan ja Rinaldon duetto
• niiden muunnelmia
• yhteinen tanssi

Auvergnen tanssi

Marseillais'n tanssi

Hahmot

• Zhanna - Olga Jordan (silloin Tatiana Vecheslova)
• Jerome - Vakhtang Chabukiani (silloin Pjotr ​​Gusev)
• Mireille de Poitiers - Natalia Dudinskaya
• Teresa - Nina Anisimova
• Mistral - Konstantin Sergeev

• Jeanne - Keiju Balabina
• Philip - Nikolai Zubkovski

iso teatteri

• Gaspar - Vladimir Ryabtsev (silloin Alexander Chekrygin)
• Zhanna - Anastasia Abramova (silloin Minna Shmelkina, Shulamith Messerer)
• Philip - Vakhtang Chabukiani (silloin Alexander Rudenko, Asaf Messerer, Aleksei Jermolaev)
• Jerome - Victor Tsaplin (silloin Aleksanteri Tsarman, Pjotr ​​Gusev)
• Diana Mirel - Marina Semjonova (silloin Nina Podgoretskaya, Vera Vasilyeva)
• Antoine Mistral - Mihail Gabovich (silloin Vladimir Golubin, Aleksei Zhukov)
• Teresa - Nadezhda Kapustina (silloin Tamara Tkachenko)
• Näyttelijä juhlissa - Aleksei Zhukov (silloin Vladimir Golubin, Lev Pospekhin)
• Cupid - Olga Lepeshinskaya (silloin Irina Charnotskaya)

Esitys pidettiin 48 kertaa, viimeinen esitys 18. maaliskuuta vuonna

Baletti 3 näytöksessä

Libretto Nikolai Volkov ja Vladimir Dmitriev, tarkistanut Mihail Messerer, lavastus ja puvut Vladimir Dmitriev, rekonstruoinut Vjatšeslav Okunev, koreografia Vasili Vainonen, tarkistanut Mihail Messerer, koreografi Mihail Messerer, kapellimestari Valeri Ovsjanikov

Hahmot

• Gaspar, talonpoika - Andrei Bregvadze (myöhemmin Roman Petukhov)
• Zhanna, hänen tyttärensä - Oksana Bondareva (silloin Anzhelina Vorontsova, Anastasia Lomachenkova)
• Jacques, hänen poikansa - Alexandra Baturin (silloin Ilyusha Blednykh)
• Philip, Marseillais - Ivan Vasiliev (silloin Ivan Zaitsev, Denis Matvienko)
• Marquis de Beauregard - Mihail Venshchikov
• Diana Mireil, näyttelijä - Anzhelina Vorontsova (myöhemmin Ekaterina Borchenko, Sabina Yapparova)
• Antoine Mistral, näyttelijä - Viktor Lebedev (myöhemmin Nikolai Korypaev, Leonid Sarafanov)
• Teresa, Baski - Mariam Ugrekhelidze (siis Kristina Makhviladze)
• Kuningas Ludvig XVI - Aleksei Malakhov
• Kuningatar Marie Antoinette - Zvezdana Martina (silloin Emilia Makush)
• Näyttelijä lomalla - Marat Shemiunov
• Cupid - Anna Kuligina (silloin Veronika Ignatieva)

Bibliografia

• Gershuni E. Näyttelijät baletissa "Pariisin liekit" // Työntekijä ja teatteri: lehti. - M., 1932. - Nro 34.
• Krieger W. Sankarillista baletissa // Teatteri: aikakauslehti. - M., 1937. - Nro 7.
• Krasovskaja V."Pariisin liekki" // Ilta Leningrad: sanomalehti. - M., 1951. - Nro 4. tammikuuta.
• Rybnikova M. Baletit Asafjev. - M .: MUZGIZ, 1956. - 64 s. - (Auttamaan musiikin kuuntelijaa). - 4000 kappaletta.
• Rybnikova M. B. V. Asafjevin baletit "Pariisin liekit" ja "Bahchisarain lähde" ​​// . - M .: Tila. musiikkia kustantamo, 1962. - S. 163-199. - 256 s. - 5500 kappaletta.
• Slonimsky Yu.. - M: Taide, 1968. - S. 92-94. - 402 s. - 25 000 kappaletta.
• Armashevskaya K., Vainonen N."Pariisin liekit" // . - M .: Taide, 1971. - S. 74-107. - 278 s. - 10 000 kappaletta.
• Oreshnikov S. Marseille Philip // . - M .: Taide, 1974. - S. 177-183. - 296 s. - 25 000 kappaletta.
• Chernova N. Baletti 1930-40 // . - M: Art, 1976. - S. 111-115. - 376 s. - 20 000 kappaletta.
• Messer A. V. I. Vainosen "Pariisin liekki" // . - M .: Art, 1979. - S. 117-119. -240 s. - 30 000 kappaletta.
• Kuznetsova T.// Kommersant Weekend: aikakauslehti. - M ., 2008. - Nro 24.
• Kuznetsova T.// Kommersant Vlast: aikakauslehti. - M ., 2008. - Nro 25.
• Tarasov B.// Utro.ru: sanomalehti. - M ., 2008. - Nro 2. heinäkuuta.
• Kuznetsova T.// Kommersant: sanomalehti. - M ., 2008. - Nro 5. heinäkuuta.
• Gordeeva A.// OpenSpace.ru. - M ., 2008. - Nro 8. heinäkuuta.
• Tarasov B.// Teatterinkävijä: lehti. - M ., 2008. - Nro 10.
• Galayda A.. - Pietari. , 2013. - Nro 18. heinäkuuta.
• Fedorenko E.// Kulttuuri: sanomalehti. - M ., 2013. - Nro 24. heinäkuuta.
• Tsilikin D.// Business Petersburg: sanomalehti. - Pietari. , 2013. - nro 26. heinäkuuta.
• Galayda A.// Vedomosti: sanomalehti. - M ., 2013. - Nro 31. heinäkuuta.
• Naborštšikova S.// Uutiset: sanomalehti. - M ., 2013. - Nro 25. heinäkuuta.
• Zvenigorodskaya N.// Nezavisima gazeta: sanomalehti. - M ., 2013. - Nro 25. heinäkuuta.
• Abyzova L.// Pietari Vedomosti: sanomalehti. - Pietari. , 2013. - nro 30. heinäkuuta.

Kirjoita arvostelu artikkelista "Pariisin liekit"

Huomautuksia

Linkit

• Bolshoi-teatterin verkkosivuilla
• - baletti "The Flames of Paris" Bolshoissa, pukusuunnittelu
• Belcanto.ru-verkkosivustolla. Ivan Fedorovin projekti
• Arkkitehtuurin uutistoimiston verkkosivuilla

Ote, joka kuvaa Pariisin liekkejä

Elokuun alussa Helenin tapaus oli täysin ratkaistu ja hän kirjoitti kirjeen miehelleen (jonka hän luuli pitävän hänestä kovasti), jossa hän ilmoitti miehelle aikomuksestaan ​​mennä naimisiin NN:n kanssa ja että hän oli solminut avioliiton. uskontoa ja että hän pyytää häntä suorittamaan kaikki avioeron edellyttämät muodollisuudet, jotka tämän kirjeen haltija välittää hänelle.
"Sur ce je prie Dieu, mon ami, de vous avoir sous sa sainte et puissante garde. Votre amie Helene.
["Sitten rukoilen Jumalaa, että sinä, ystäväni, olisit hänen pyhän vahvan suojansa alla. Ystäväsi Elena"]
Tämä kirje tuotiin Pierren taloon hänen ollessaan Borodinon kentällä.

Toisen kerran, jo Borodinon taistelun lopussa, paennut Raevskin patterista, Pierre sotilasjoukkojen kanssa suuntasi rotkoa pitkin Knyazkoviin, saapui pukeutumisasemalle ja, nähdessään verta ja kuultuaan huutoja ja huokauksia, jatkoi kiireesti eteenpäin. sekoittumassa sotilasjoukkoon.
Yksi asia, jonka Pierre nyt koko sielunsa voimalla halusi, oli päästä mahdollisimman pian pois niistä kauheista vaikutelmista, joissa hän eli sinä päivänä, palata tavallisiin elämänolosuhteisiin ja nukahtaa rauhallisesti huoneessaan sängylleen. Vain tavallisissa elämänolosuhteissa hän tunsi pystyvänsä ymmärtämään itseään ja kaikkea mitä oli nähnyt ja kokenut. Mutta näitä tavallisia elämänolosuhteita ei löytynyt mistään.
Vaikka pallot ja luodit eivät vihellyt täällä tiellä, jota pitkin hän käveli, mutta joka puolelta se oli sama kuin siellä, taistelukentällä. Siellä oli samat kärsimykset, kiusatut ja joskus oudon välinpitämättömät kasvot, sama veri, samat sotilaan takit, samat ampumisen äänet, vaikkakin etäisiä, mutta silti pelottavia; lisäksi siellä oli tukkoisuutta ja pölyä.
Käveltyään noin kolme versiota korkeaa Mozhaisk-tietä pitkin Pierre istuutui sen reunalle.
Hämärä laskeutui maan päälle ja aseiden jyrinä vaimeni. Pierre, nojaten käteensä, makasi ja makasi niin pitkän ajan, katsoen varjoja, jotka liikkuivat hänen ohitseen pimeydessä. Hänestä tuntui lakkaamatta, että tykinkuula lensi kauhealla vihellyksellä häntä kohti; hän nyökkäsi ja nousi ylös. Hän ei muistanut, kuinka kauan hän oli ollut täällä. Keskellä yötä kolme sotilasta raahasivat oksia, asettuivat hänen viereensä ja alkoivat sytyttää tulta.
Sotilaat katsoivat sivuttain Pierreen, sytyttivät tulen, laittoivat siihen keilahatun, murensivat siihen keksejä ja laittoivat laardia. Syötävän ja rasvaisen ruoan miellyttävä tuoksu sulautui savun hajuun. Pierre nousi ylös ja huokaisi. Sotilaat (heitä oli kolme) söivät kiinnittämättä huomiota Pierreen ja juttelivat keskenään.
- Kyllä, kumpi sinä olet? yksi sotilaista kääntyi yhtäkkiä Pierren puoleen, ilmeisesti tarkoittaen tällä kysymyksellä sitä, mitä Pierre ajatteli, nimittäin: jos haluat syödä, annamme, kerro vain, oletko rehellinen ihminen?
- Minä? minä? .. - sanoi Pierre, tuntien tarvetta vähätellä hänen sosiaalista asemaansa mahdollisimman paljon ollakseen lähempänä ja ymmärrettävämpää sotilaita kohtaan. - Olen todellinen miliisi upseeri, vain minun ryhmäni ei ole täällä; Tulin taisteluun ja menetin omani.
- Sinä näet! sanoi yksi sotilaista.
Toinen sotilas pudisti päätään.
- No, syö, jos haluat, kavardachka! - sanoi ensimmäinen ja antoi Pierrelle puulusikan nuoleen sitä.
Pierre istuutui tulen ääreen ja alkoi syödä kavardachokia, ruokaa, joka oli kattilassa ja joka näytti hänestä herkullisimmalta kaikista ruoista, joita hän oli koskaan syönyt. Kun hän ahneesti kumartui kattilan yli, otti pois suuria lusikoita, pureskeli peräkkäin ja hänen kasvonsa näkyivät tulen valossa, sotilaat katsoivat häntä hiljaa.
- Missä tarvitset sitä? Sinä sanot! yksi heistä kysyi uudelleen.
- Olen Mozhaiskissa.
- Sinusta tuli, sir?
- Joo.
- Mikä sinun nimesi on?
- Pjotr ​​Kirillovich.
- No, Pjotr ​​Kirillovich, mennään, viemme sinut. Täydessä pimeydessä sotilaat menivät yhdessä Pierren kanssa Mozhaiskiin.
Kukot lauloivat jo, kun he saavuttivat Mozhaiskin ja alkoivat kiivetä jyrkkää kaupunkivuorta. Pierre käveli sotilaiden mukana unohtaen täysin, että hänen majatalonsa oli vuoren alla ja että hän oli jo ohittanut sen. Hän ei olisi muistanut tätä (hän ​​oli niin ymmällään), ellei hänen luojansa olisi törmännyt häneen vuoren puolella, joka meni etsimään häntä ympäri kaupunkia ja palasi takaisin majataloonsa. Vuokranantaja tunnisti Pierren hatusta, joka loisti valkoisena pimeässä.
"Teidän ylhäisyytenne", hän sanoi, "olemme epätoivoisia. Mitä sinä kävelet? Missä olet, kiitos!
"Voi kyllä", sanoi Pierre.
Sotilaat pysähtyivät.
No, löysitkö omasi? yksi heistä sanoi.
- No, näkemiin! Pjotr ​​Kirillovich näyttää siltä? Hyvästi, Pjotr ​​Kirillovich! muut äänet sanoivat.
"Hyvästi", sanoi Pierre ja meni luojansa kanssa majataloon.
"Meidän täytyy antaa heille!" ajatteli Pierre kurottaen taskuunsa. "Ei, älä", ääni sanoi hänelle.
Majatalon ylähuoneissa ei ollut tilaa: kaikilla oli kiire. Pierre meni pihalle ja peitti itsensä päällään ja makasi vaunuissaan.

Heti kun Pierre laski päänsä tyynylle, hän tunsi olevansa nukahtamassa; mutta yhtäkkiä melkein todellisuuden selkeydellä kuului puomi, puomi, laukausten puomi, kuului huokauksia, huutoja, kuorien iskuja, veren ja ruudin hajua ja kauhun tunnetta, kuoleman pelkoa otti hänet kiinni. Hän avasi silmänsä peloissaan ja nosti päänsä päällystakkinsa alta. Kaikki oli hiljaista ulkona. Ainoastaan ​​portilla, talonmiehen kanssa puhumassa ja mudan läpi lyömässä, oli jonkinlaista järjestystä. Pierren pään yläpuolella, lankkukatoksen tumman alapinnan alla, kyyhkyset lepasivat hänen noustessaan tekemästään liikkeestä. Rauhallinen, iloinen Pierrelle sillä hetkellä, vahva majatalon tuoksu, heinän, lannan ja tervan hajua kaadettiin koko pihalle. Kahden mustan markiisin välissä näkyi kirkas tähtitaivas.
"Luojan kiitos, ettei tätä ole enää", ajatteli Pierre ja sulki jälleen päänsä. "Voi, kuinka kauheaa pelko on, ja kuinka häpeällisesti annoin itseni sille! Ja he… he olivat lujia, rauhallisia koko ajan, loppuun asti…” hän ajatteli. Pierren ymmärryksen mukaan he olivat sotilaita - niitä, jotka olivat akussa, niitä, jotka ruokkivat häntä, ja niitä, jotka rukoilivat ikonia. He - nämä omituiset, hänelle tähän asti tuntemattomat, ne erottuivat hänen ajatuksissaan selvästi ja terävästi kaikista muista ihmisistä.
"Olla sotilas, vain sotilas! ajatteli Pierre nukahtaen. – Astu tähän yhteiseen elämään koko olemuksellasi, imeydy siihen, mikä tekee niistä sellaisia. Mutta kuinka heittää pois kaikki tämä ylimääräinen, pirullinen, kaikki tämän ulkopuolisen henkilön taakka? Kerran voisin olla se. Voisin paeta isäni luota niin kuin halusin. Jopa kaksintaistelun jälkeen Dolokhovin kanssa minut olisi voitu lähettää sotilaana. Ja Pierren mielikuvituksessa välähti illallinen klubilla, jonne hän kutsui Dolokhovin ja hyväntekijän Torzhokissa. Ja nyt Pierre saa juhlallisen ruokalaatikon. Tämä majapaikka sijaitsee English Clubissa. Ja joku tuttu, läheinen, rakas, istuu pöydän päässä. Kyllä se on! Tämä on hyväntekijä. "Kyllä, hän kuoli? ajatteli Pierre. - Kyllä, hän kuoli; mutta en tiennyt hänen olevan elossa. Ja kuinka pahoillani olen, että hän kuoli, ja kuinka iloinen olen, että hän on jälleen elossa! Pöydän toisella puolella istuivat Anatole, Dolokhov, Nesvitski, Denisov ja muut hänen kaltaiset (näiden ihmisten luokka oli aivan yhtä selkeästi määritelty Pierren sielussa unessa, kuin niiden ihmisten luokka, joita hän kutsui) ja nämä ihmiset, Anatole, Dolokhov huusivat äänekkäästi, lauloivat; mutta heidän huutonsa takaa kuului hyväntekijän ääni, joka puhui lakkaamatta, ja hänen sanojensa ääni oli yhtä merkittävää ja jatkuvaa kuin taistelukentän pauhu, mutta se oli miellyttävä ja lohdullinen. Pierre ei ymmärtänyt, mitä hyväntekijä sanoi, mutta hän tiesi (ajatusten luokka oli aivan yhtä selvä unessa), että hyväntekijä puhui hyvyydestä, mahdollisuudesta olla mitä he olivat. Ja he kaikilta puolilta, yksinkertaisin, ystävällisin, lujin kasvoillaan, ympäröivät hyväntekijän. Mutta vaikka he olivat ystävällisiä, he eivät katsoneet Pierreen eivätkä tunteneet häntä. Pierre halusi kiinnittää heidän huomionsa itseensä ja sanoa. Hän nousi ylös, mutta samalla hänen jaloistaan ​​tuli kylmät ja paljaat.
Hän tunsi häpeää ja peitti jalkansa kädellä, josta päällystakki todella putosi. Pierre säädellen päällystakkiaan avasi hetkeksi silmänsä ja näki samat vajat, pylväät, pihan, mutta kaikki tämä oli nyt sinertävää, vaaleaa ja kasteen tai huurteen kimaltojen peitossa.
"Aamunkoitto", ajatteli Pierre. "Mutta se ei ole sitä. Minun täytyy kuunnella ja ymmärtää hyväntekijän sanat." Hän peitti itsensä jälleen päällystakkillaan, mutta siellä ei ollut enää ruokalaatikkoa tai hyväntekijää. Siellä oli vain ajatuksia selvästi ilmaistuna sanoin, ajatuksia, jotka joku sanoi tai Pierre itse muutti mielensä.
Pierre, joka myöhemmin muisteli näitä ajatuksia, huolimatta siitä, että ne johtuivat tuon päivän vaikutelmista, oli vakuuttunut siitä, että joku hänen ulkopuolellaan kertoi ne hänelle. Hän ei koskaan, kuten hänestä näytti, todellisuudessa kyennyt ajattelemaan ja ilmaisemaan ajatuksiaan sillä tavalla.
"Sota on vaikein ihmisen vapauden alistaminen Jumalan laeille", ääni sanoi. – Yksinkertaisuus on kuuliaisuutta Jumalalle; et pääse eroon siitä. Ja ne ovat yksinkertaisia. He eivät sano, mutta sanovat. Puhuttu sana on hopeaa ja sanomaton kultaa. Ihminen ei voi omistaa mitään, kun hän pelkää kuolemaa. Ja joka ei häntä pelkää, kaikki kuuluu hänelle. Jos kärsimystä ei olisi, ihminen ei tietäisi itsensä rajoja, ei tuntisi itseään. Vaikein asia (Pierre jatkoi ajattelua tai kuuloa unessa) on kyetä yhdistämään sielussaan kaiken merkityksen. Yhdistä kaikki? Pierre sanoi itsekseen. Ei, älä yhdistä. Et voi yhdistää ajatuksia, mutta yhdistääksesi kaikki nämä ajatukset - sitä tarvitset! Kyllä, sinun täytyy sopia, sinun täytyy sopia! Pierre toisti itselleen sisäisellä ilolla tuntien, että näillä ja vain näillä sanoilla ilmaistaan ​​se, mitä hän haluaa ilmaista, ja koko häntä piinaava kysymys ratkaistaan.
- Kyllä, sinun on muodostettava laitepari, on aika muodostaa laitepari.
- On tarpeen valjastaa, on aika valjastaa, Teidän ylhäisyytenne! Teidän ylhäisyytenne, - toisti ääni, - on tarpeen valjastaa, on aika valjastaa ...
Se oli bereytorin ääni, joka herätti Pierren. Aurinko paistoi suoraan Pierren kasvoihin. Hän vilkaisi likaista majataloa, jonka keskellä, lähellä kaivoa, sotilaat juottelivat ohuita hevosia, joista kärryt ajoivat ulos portin läpi. Pierre kääntyi vastenmielisesti pois ja sulki silmänsä ja putosi kiireesti takaisin vaunun istuimelle. "Ei, en halua tätä, en halua nähdä ja ymmärtää tätä, haluan ymmärtää, mitä minulle paljastettiin unen aikana. Sekunti vielä ja ymmärrän kaiken. Mitä tekisin? Konjugoi, mutta kuinka konjugoi kaikki? Ja Pierre tunsi kauhistuneena, että hänen unessa näkemänsä ja ajatuksensa koko merkitys tuhoutui.
Lääkäri, valmentaja ja vahtimestari kertoivat Pierrelle, että upseeri oli saapunut ja ilmoitti, että ranskalaiset olivat muuttaneet Mozhaiskin lähelle ja meidän oli lähdössä.
Pierre nousi ja käskettyään makaamaan ja saavuttaa itsensä, meni jalkaisin kaupungin halki.
Sotajoukot lähtivät ulos ja jättivät noin kymmenentuhatta haavoittuneena. Näitä haavoittuneita voitiin nähdä pihoilla ja talojen ikkunoissa ja tungosta kaduilla. Kaduilla lähellä kärryjä, joiden piti viedä haavoittuneet pois, kuului huutoja, kirouksia ja iskuja. Pierre antoi hänet ohittaneen pyörätuolin tuntemalleen haavoittuneelle kenraalille ja lähti hänen kanssaan Moskovaan. Rakas Pierre sai tietää lankonsa ja prinssi Andrein kuolemasta.

X
30. päivänä Pierre palasi Moskovaan. Melkein etuvartiossa hän tapasi kreivi Rostopchinin adjutantin.
"Ja me etsimme sinua kaikkialta", sanoi adjutantti. "Kreivin täytyy nähdä sinut. Hän pyytää sinua tulemaan hänen luokseen välittömästi erittäin tärkeässä asiassa.
Pierre, pysähtymättä kotiin, otti taksin ja ajoi ylipäällikön luo.
Kreivi Rostopchin saapui kaupunkiin vasta tänä aamuna Sokolnikin maatalostaan. Kreivin talon eteishuone ja vastaanottohuone olivat täynnä virkamiehiä, jotka saapuivat hänen pyynnöstään tai käskystä. Vasiltshikov ja Platov olivat jo nähneet kreivin ja selittivät hänelle, että Moskovaa on mahdotonta puolustaa ja että se luovutetaan. Vaikka nämä uutiset olivat piilossa asukkailta, virkamiehiltä, ​​eri osastojen päälliköt tiesivät, että Moskova olisi vihollisen käsissä, aivan kuten kreivi Rostopchin tiesi; ja he kaikki tulivat päällikön luo kysymään, miten heidän tulisi käsitellä heille uskottuja yksiköitä, määritelläkseen vastuunsa.
Pierren tullessa vastaanottohuoneeseen armeijasta tullut kuriiri poistui kreivistä.
Kuriiri heilautti toivottomasti kättään hänelle osoitetuille kysymyksille ja kulki hallin läpi.
Odottaessaan odotushuoneessa Pierre katseli väsynein silmin huoneessa olevia erilaisia, vanhoja ja nuoria, sotilaita ja siviilihenkilöitä, tärkeitä ja merkityksettömiä virkamiehiä. Kaikki näyttivät tyytymättömiltä ja levottomilta. Pierre lähestyi yhtä virkamiesryhmää, jossa yksi oli hänen tuttavansa. Tervehdittyään Pierreä he jatkoivat keskusteluaan.
- Kuinka lähettää ja palauttaa uudelleen, ei tule ongelmia; ja sellaisessa tilanteessa ei voi vastata mistään.
"Miksi, hän kirjoittaa", sanoi toinen ja osoitti painopaperia, jota hän piti kädessään.
- Se on toinen asia. Tämä on välttämätöntä ihmisille", sanoi ensimmäinen.
- Mikä se on? Pierre kysyi.
- Ja tässä on uusi juliste.
Pierre otti sen käsiinsä ja alkoi lukea:
"Terveisin prinssi, saadakseen nopeasti yhteyden häntä kohti tuleviin joukkoihin, ylitti Mozhaiskin ja seisoi vahvassa paikassa, jossa vihollinen ei yhtäkkiä hyökkäsi hänen kimppuunsa. Hänelle on täältä lähetetty 48 tykkiä ammusten kanssa, ja hänen rauhallinen korkeutensa sanoo, että hän puolustaa Moskovaa viimeiseen veripisaraan asti ja on valmis taistelemaan myös kaduilla. Te, veljet, älkää katsoko sitä tosiasiaa, että valtion virastot on suljettu: asiat on siivottava, ja me tulemme käsittelemään konnaa hovimme kanssa! Kun kyse on jostain, tarvitsen kavereita, sekä kaupungeissa että maaseudulla. Soitan kaksi päivää, mutta nyt se ei ole välttämätöntä, olen hiljaa. Hyvä kirveellä, ei huono sarvella, ja parasta on kolminkertainen haarukka: ranskalainen ei ole raskaampi kuin ruislyhde. Huomenna illallisen jälkeen vien Iverskajan Jekaterininskyn sairaalaan haavoittuneiden luo. Me pyhitämme veden siellä: he toipuvat nopeammin; ja olen nyt terve: silmäni sattuu, ja nyt katson molempiin suuntiin.
"Ja sotilaat sanoivat minulle", sanoi Pierre, "että kaupungissa on mahdotonta taistella ja että asema ...
"No, kyllä, siitä me puhumme", sanoi ensimmäinen virkamies.
- Ja mitä se tarkoittaa: silmäni sattuu, ja nyt katson molempiin? Pierre sanoi.
"Kreivillä oli ohraa", sanoi adjutantti hymyillen, "ja hän oli hyvin huolissaan, kun kerroin hänelle, että ihmiset tulivat kysymään, mikä häntä vaivaa. Ja mitä, luoja ", adjutantti sanoi yhtäkkiä kääntyen Pierren puoleen hymyillen," kuulimme, että sinulla on perhehuoleja? Entä jos kreivitär, vaimosi...
"En kuullut mitään", Pierre sanoi välinpitämättömästi. - Mitä kuulit?
- Ei, koska he keksivät usein. Sanon mitä kuulin.
- Mitä kuulit?
"Kyllä, he sanovat", sanoi adjutantti jälleen samalla hymyllä, "että kreivitär, vaimosi, on lähdössä ulkomaille. Varmaan hölynpölyä...
"Ehkä", sanoi Pierre ja katseli hajamielisesti ympärilleen. - Ja kuka tämä on? hän kysyi ja osoitti lyhyttä vanhaa miestä puhtaan sinisessä takissa, jolla oli lumivalkoinen iso parta, samat kulmakarvat ja punertavat kasvot.
- Se? Tämä on kauppias yksin, toisin sanoen hän on majatalonpitäjä, Vereshchagin. Oletko kuullut tämän tarinan julistuksesta?
- Tämä on siis Vereshchagin! - sanoi Pierre, katsoen vanhan kauppiaan lujia ja rauhallisia kasvoja ja etsi hänestä petoksen ilmettä.
- Se ei ole hän. Tämä on julistuksen kirjoittajan isä", sanoi adjutantti. - Se nuori istuu kolossa, ja hänestä näyttää siltä, ​​että siitä tulee paha.
Yksi vanha mies tähdessä ja toinen, saksalainen virkamies, risti kaulassa, lähestyivät keskustelua.
"Näetkö", sanoi adjutantti, "tämä on monimutkainen tarina. Tämä julistus ilmestyi silloin, noin kaksi kuukautta sitten. Kreivi tuotiin. Hän määräsi tutkinnan. Täällä Gavrilo Ivanovich etsi, tämä julistus oli tasan kuudenkymmenenkolmen kädessä. Hän tulee yhteen: keneltä saat? - Siitä. Hän menee: kenestä sinä olet? jne., pääsimme Vereshchaginiin ... alikoulutettu kauppias, tiedätkö, kauppias, kultaseni, - adjutantti sanoi hymyillen. - He kysyvät häneltä: keneltä sinulla on? Ja mikä tärkeintä, tiedämme keneltä hän on saanut. Hänellä ei ole ketään muuta, jolta saada, kuten johtajan postista. Mutta ilmeisesti heidän välillään oli lakko. Hän sanoo: ei keneltäkään, sävelsin sen itse. Ja he uhkasivat ja kysyivät, hän seisoi siinä: hän sävelsi sen itse. Joten he ilmoittivat kreiville. Kreivi käski soittaa hänelle. "Keneltä sinulla on julistus?" - "Kirjoitin sen itse." No, sinä tiedät kreivin! adjutantti sanoi ylpeästi ja iloisesti hymyillen. - Hän leimahti kauheasti, ja ajattele sitä: sellaista röyhkeyttä, valheita ja itsepäisyyttä! ..
- MUTTA! Kreivin piti huomauttaa Klyucharevista, ymmärrän! Pierre sanoi.
"Se ei ole ollenkaan välttämätöntä", adjutantti sanoi peloissaan. - Klyuchareville oli syntejä myös ilman tätä, minkä vuoksi hänet karkotettiin. Mutta tosiasia on, että kreivi oli hyvin närkästynyt. "Kuinka sä pystyit säveltämään? sanoo kreivi. Otin tämän "Hampurilaisen sanomalehden" pöydältä. - Tuolla hän on. Et säveltänyt, vaan käänsit ja käänsit sen huonosti, koska et osaa ranskaa, senkin typerys." Mitä mieltä sinä olet? "Ei, hän sanoo, en lukenut sanomalehtiä, vaan sävelsin ne." "Ja jos on, niin sinä olet petturi, ja minä annan sinut oikeuden eteen ja sinut hirtetään. Kerro, keneltä sait sen? "En nähnyt sanomalehtiä, mutta sävelsin ne." Ja niin se jäi. Kreivi kutsui myös isäänsä: hän seisoo paikallaan. Ja he asettivat hänet oikeuden eteen ja tuomittiin ilmeisesti kovaan työhön. Nyt isä on tullut anomaan hänen puolestaan. Mutta paha poika! Tiedätkö, eräänlainen kauppiaan poika, dandy, viettelijä, hän kuunteli jossain luentoja ja ajattelee jo, ettei paholainen ole hänen veljensä. Loppujen lopuksi mikä nuori mies! Hänen isällänsä on taverna täällä Kivisillan varrella, joten tavernassa, tiedäthän, on suuri Kaikkivaltiaan Jumalan kuva ja toisessa kädessä valtikka, toisessa voima; joten hän vei tämän kuvan kotiin muutamaksi päiväksi ja mitä hän teki! Paskamaalari löytyi...

Tämän uuden tarinan keskellä Pierre kutsuttiin ylipäällikön luo.
Pierre astui kreivi Rostopchinin toimistoon. Rostopchin irvistellen hieroi otsaansa ja silmiään kädellä Pierren astuessa sisään. Lyhyt mies sanoi jotain, ja heti kun Pierre astui sisään, hän vaikeni ja lähti.
- MUTTA! Hei, suuri soturi, - sanoi Rostopchin heti tämän miehen lähtiessä. - Kuulin prouesseistasi [kunniaisista teoistasi]! Mutta siitä ei ole kysymys. Mon cher, entre nous, [välillämme, rakas,] oletko vapaamuurari? - sanoi kreivi Rostopchin ankaralla äänellä, ikään kuin tässä olisi jotain vikaa, mutta jonka hän aikoi antaa anteeksi. Pierre oli hiljaa. - Mon cher, je suis bien informe, [Minulle, rakkaani, kaikki on hyvin tiedossa], mutta tiedän, että on vapaamuurareita ja vapaamuurareita, ja toivon, että et kuulu niihin, jotka varjolla pelastavat ihmiskunta, haluavat tuhota Venäjän.

• Gaspar, talonpoika
• Jeanne, hänen tyttärensä
• Pierre, hänen poikansa
• Philip, Marseille
• Jerome, Marseille
• Gilbert, Marseille
• Markiisi Costa de Beauregard
• Kreivi Geoffrey, hänen poikansa
• Mireille de Poitiers, näyttelijä
• Antoine Mistral, näyttelijä
• Cupid, hoviteatterin näyttelijä
• Kuningas Ludvig XVI
• Kuningatar Marie Antoinette
• Markiisin kartanon johtaja, Teresa, seremonian mestari, jakobiinipuhuja, kansalliskaartin kersantti, marseille, pariisilaiset, hovin naiset, kuninkaallisen vartijan upseerit, hovibaletin näyttelijät ja näyttelijät, sveitsiläiset, metsästäjät

Toiminta tapahtuu Ranskassa vuonna 1791.

Metsä markiisi Costa de Beauregardin tilalla lähellä Marseillea. Vanha talonpoika Gaspard ja hänen lapsensa Jeanne ja Pierre keräävät risua. Kuullessaan metsästystorvien ääniä Gaspard ja Pierre lähtevät. Pensaiden takaa ilmestyy markiisin poika, kreivi Geoffrey. Hän laskee aseensa ja yrittää halata Jeannea. Tyttärensä huutojen johdosta Gaspard palaa auttamaan Jeannea, hän kohottaa aseensa ja uhkaa kreiviä. Pelästynyt kreivi vapauttaa Jeannen. Metsästäjät ilmestyvät markiisin johdolla. Kreivi syyttää talonpoikaa hyökkäyksestä. Markiisin merkistä metsänvartijat löivät talonpoikaa. Kukaan ei halua kuunnella hänen selityksiään. Turhaan lapset kysyvät markiisilta, isä viedään pois. Markiisi ja hänen perheensä lähtevät.

Marseillen aukio markiisin linnan edessä. Aikainen aamu. Lapset näkevät isänsä raahaamisen linnaan. Sitten palvelijat saattavat markiisin perheen Pariisiin, missä on turvallisempaa odottaa vallankumouksellista tilannetta. Aamunkoitteessa aukio täyttyy innostuneesta Marseillesta, he haluavat ottaa haltuunsa Marquisin linnan - Marseillen taantumuksellisen pormestarin. Marseilles Philippe, Jerome ja Gilbert kyselevät Jeannea ja Pierreä heidän epäonnistumisistaan. Saatuaan tietää markiisin lennosta väkijoukko alkaa hyökätä linnaan ja murtautuu siihen lyhyen vastustuksen jälkeen. Sieltä tulee ulos Gaspar, jota seuraavat vangit, jotka ovat viettäneet vuosia linnan kellarissa. Heitä tervehditään, ja löydettyä johtajaa hakataan väkijoukon vihellyksen mukaan. Yleinen hauskuus alkaa, majatalon isäntä vierittää viinitynnyrin. Gaspar pistää aukion keskelle hauen fryygialaisella lippaalla - vapauden symbolilla. Kaikki tanssivat farandolea. Kolme Marseillaita ja Jeanne tanssivat yhdessä yrittäen päihittää toisiaan. Tanssin keskeyttää tocsinin ääni. Kansalliskaartin osasto astuu sisään iskulauseella "Isänmaa on vaarassa". Osaston johtajan puheen jälkeen Pariisin sans-culottien auttamisesta alkaa vapaaehtoisten rekisteröinti. Kolme Marseillaita ja Gaspard lasten kanssa ovat ensimmäisten joukossa äänitettyjä. Osasto rakentaa rivejään ja jättää aukion Marseillaisen ääniin.

Juhla Versaillesin palatsissa. Hovin naiset ja kuninkaallisen vartijan upseerit tanssivat sarabandea. Markiisi de Beauregard ja kreivi Geoffrey tulevat sisään ja kertovat, että väkijoukko on vallannut heidän linnansa. Markiisi kutsuu kostamaan hänelle ja täyttämään velvollisuutensa kuninkaalle. Upseerit vannovat. Seremoniamestari kutsuu katsomaan hovibalettiesitystä. Taiteilijat Mireille de Poitiers ja Antoine Mistral esittävät pastoraalia Armidasta ja Rinaldosta. Amorin nuolien haavoittuneet sankarit rakastuvat toisiinsa. Lyhyen onnen jälkeen hän jättää hänet, ja hän kostostaa myrskyn. Vene uskottoman rakastajan kanssa on rikki, hänet heitettiin maihin, mutta sielläkin raivot vainoavat häntä. Rinaldo kuolee Armidan jalkojen juureen. Aurinkoa edustava hahmo nousee vähitellen rauhoittuvien aaltojen yläpuolelle.

Eräänlaisen rojalistien "hymnin" ääniin - aarioita Gretryn oopperasta "Richard the Lionheart": "Oh. Richard, minun kuninkaani" - Astu sisään Louis XVI ja Marie Antoinette. Upseerit tervehtivät heitä innostuneesti. Monarkkisen omistautumisen aaltoina he repivät pois tasavallan kolmiväriset huivit ja pukevat päähänsä valkoiset kuninkaalliset jouset. Joku tallaa kolmiväristä lippua. Kuninkaallinen pari jää eläkkeelle, jonka jälkeen tulevat hovin naiset. Kreivi Geoffrey lukee ystävilleen kuninkaalle osoitetun vetoomuksen, jossa hän kehottaa Ludvig XVI:ta lopettamaan vallankumouksen vartiorykmenttien avulla. Upseerit hyväksyvät mielellään vastavallankumouksellisen hankkeen. Mireil taivutetaan tanssimaan jotain, hän improvisoi lyhyen tanssin. Innostuneiden aploditusten jälkeen upseerit pyytävät taiteilijoita osallistumaan yhteiseen chaconneen. Viini huumaa miesten päät, ja Mireille haluaa lähteä, mutta Antoine suostuttelee hänet olemaan kärsivällinen. Kun Geoffroy tanssii innostuneesti taiteilijan kanssa, Mistral kiinnittää huomiota kreivin pöydälle jättämään vetoomukseen ja alkaa lukea sitä. Tämän nähdessään kreivi työntää Mireilin pois ja haavoittelee taiteilijaa miekkansa vetäen. Mistral kaatuu, upseerit istuttavat humalaisen kreivin tuoliin, hän nukahtaa. Virkamiehet lähtevät. Mireil on täysin ymmällään ja pyytää apua, mutta salit ovat tyhjiä. Vain ikkunan ulkopuolella kuulet Marseillaisen kasvavia ääniä. Tämä Marseillen osasto saapuu Pariisiin. Mireille huomaa kuolleen kumppanin kädessä puristetun paperin, hän lukee sen ja ymmärtää miksi tämä tapettiin. Hän kostaa ystävänsä kuoleman. Ottaen paperin ja repeytyneen kolmivärisen lipun Mireil juoksee ulos palatsista.

Aikainen aamu. Pariisin aukio Jacobin-klubin edessä. Kansalaisryhmät odottavat kuninkaalliseen palatsiin kohdistuvan hyökkäyksen alkamista. Marseillen osakuntaa tervehditään iloisilla tansseilla. Auvergit tanssivat, ja niitä seuraavat baskit aktivisti Teresan johdolla. Marseilles, jota johtaa Gaspard-perhe, vastaa heille taistelutanssillaan. Jakobiinien johtajat ilmestyvät Mireilin kanssa. Yleisö tutustuu vastavallankumoukselliseen vetoomukseen kuninkaalle. Yleisö hurraa rohkeaa artistia. Kaksi Louisin ja Marie Antoinetten karikatyyrinukkea viedään aukiolle, yleisö pilkkaa niitä. Tämä raivostutti aukion läpi kulkevan ryhmän upseeria. Yhdessä niistä Jeanne tunnistaa rikoksentekijänsä, kreivi Geoffreyn, ja lyö häntä. Upseeri vetää miekkansa, Gilbert ryntää tytön apuun. Aristokraatit karkotetaan aukiolta huudoilla. Teresa alkaa tanssia karmagnolaa keihällä, johon laitetaan kuninkaan nukkepää. Yleistanssin keskeyttää kutsu hyökätä Tuileries'lle. Vallankumouksellisen laulun "Saira" laulaessa ja bannereilla auki, väkijoukko ryntää kuninkaalliseen palatsiin.

Kuninkaallisen palatsin sisäportaat. Kireä tunnelma, kuulee väkijoukon lähestyvän. Pienen epäröinnin jälkeen sveitsiläiset sotilaat lupaavat täyttää velvollisuutensa ja suojella kuningasta. Ovet aukeavat ja ihmiset tunkeutuvat sisään. Sarjan yhteenottojen jälkeen sveitsiläiset pyyhkäistään pois, ja taistelu siirtyy palatsin sisäkammioihin. Marseille Jerome tappaa kaksi upseeria, mutta kuolee itse. Kreivi yrittää paeta, Jeanne tukkii hänen tiensä. Kreivi yrittää kuristaa hänet, mutta rohkea Pierre työntää veitsen kreivin kurkkuun. Teresaan, kolmivärinen lippu kädessään, osuu yhden hovimiehen luoti. Taistelu laantuu, palatsi valloitetaan. Upseerit ja hoviherrat jäävät kiinni ja riisutaan aseista. Naiset juoksevat paniikissa. Heistä yksi, joka peittää kasvonsa tuulettimella, näyttää Gaspardille epäilyttävältä. Tämä on naamioitunut markiisi, hän on sidottu ja viety pois. Gaspard, tuuletin käsissään, parodioi markiisia ja tanssii iloisesti palatsin portailla, jotka ovat myrskyn vallassa voitokkaaseen fanfaariin.

Tasavallan voiton virallinen juhla. Kuninkaan patsaan juhlallinen kaataminen. Voittoa esittävä Mireil de Poitiers viedään vaunuihin. Hänet nostetaan jalustalle hylätyn patsaan sijaan. Pariisilaisten teattereiden taiteilijoiden klassiset tanssit antiikkityyliin päättävät virallisen juhlan.

Voittajien kansallinen juhlapäivä. Yleistanssien välissä on satiirisia kohtauksia, jotka pilkkaavat tappioita aristokraatteja. Jeanne ja Marseille Marlbertin riemukas pas de deux. Viimeinen carmagnola tuo tanssin jännittävimmälle tasolle.

Neuvostoliiton aikana sen piti julkaista ensi-iltansa vallankumouksellisten lomien päivinä. Baletti vallankumouksellisella teemalla "Pariisin liekit" teki kuitenkin eräänlaisen ennätyksen.

Sen lisäksi, että ensi-ilta oli 7. marraskuuta 1932, siinä työskentelivät teatterin parhaat voimat, mukaan lukien ylikapellimestari Vladimir Dranishnikov, vaan tälle ainoalle, joka kerran vaihtoi oopperaa, edellisenä päivänä, Marraskuun 6. päivänä lokakuun vallankumouksen 15-vuotispäivälle omistetun Lensovietin juhlallisen kokouksen jälkeen läsnäolijoille esitettiin uuden baletin kolmas näytös - Tuileries'n valmistelu ja ottaminen. Samana päivänä Moskovassa, vastaavan kokouksen jälkeen, sama näytelmä esitettiin samassa tuotannossa Bolshoi-teatterin ryhmän hätäisesti harjoittamana. Kokoukseen valittujen osallistujien lisäksi myös tavallisten katsojien piti tuntea Ranskan vallankumouksen historia, sen vaikeat vaiheet, päivämäärän 10. elokuuta 1892 merkitys, jolloin baletin päätapahtumat tapahtuvat.

Uskotaan, että Pariisin liekit avasivat uuden vaiheen Neuvostoliiton baletin kehityksessä. Näin balettihistorioitsija Vera Krasovskaja luonnehtii sitä: "Näytelmän kaikkien lakien mukaan käsitelty historiallinen ja kirjallinen juoni ja sitä havainnollistava musiikki, joka on tyylitelty kuvatun aikakauden intonaatioihin ja rytmeihin, eivät vain häirinneet. koreografian kanssa Neuvostoliiton balettitaiteen muodostumisen päivinä, mutta myös auttoi heitä. Toiminta ei kehittynyt niinkään tanssissa kuin pantomiimissa, joka erosi jyrkästi vanhan baletin pantomiimista.

Baletin musiikki on orgaaninen rekonstruktio Ranskan musiikkikulttuurista 1600- ja 1700-luvuilla. Päämateriaalina oli hoviooppera, ranskalaiset katulaulu- ja tanssimelodiat sekä ammattimusiikki Ranskan vallankumouksen aikakaudelta. Huomattava paikka baletin musiikillisessa rakenteessa on laulu-, kuoroalkulle. Kuoron esittelyt liikuttavat usein aktiivisesti näytelmän dramaturgiaa. Osittain käytössä on säveltäjien Jean Lullyn, Christophe Gluckin, Andre Grétryn, Luigi Cherubinin, Francois Gossecin, Etienne Megulin ja Jean Lesuren teoksia.

Boris Asafjev itse puhui tämän ainutlaatuisen montaasin periaatteista: ”Sävelsin musiikkihistoriallisen romaanin, jossa kerroin musiikkihistoriallisia dokumentteja nykyaikaisella instrumentaalikielellä siinä määrin kuin ymmärrän sen. Yritin olla koskematta melodiaan ja äänijohtamisen perustekniikoihin, näki niissä tyylin oleelliset piirteet. Mutta vertailin materiaalia ja instrumentoin sitä niin, että musiikin sisältö paljastui sinfonis-jatkuvana kehityksenä, joka kulkee läpi koko baletin. Suuren Ranskan vallankumouksen musiikki sisältää sekä Beethovenin sankaruuden että "kiihkeän" romanssin lähtökohdat... Baletin ensimmäinen näytös on dramaattinen esitys Ranskan eteläisten provinssien vallankumouksellisista tunnelmista. Jos toinen näytös on pohjimmiltaan sinfoninen andante, niin kansantanssien ja massalaulujen meloihin perustuva baletin kolmas, keskeinen näytös on ajateltu laajasti kehitetyksi dramaattiseksi scherzoksi. Kolmannen näytöksen keskeinen massatanssi kehittyy "Carmagnolan" melodioiden ja vallankumouksellisen Pariisin kaduilla soivien tunnuslaulujen pohjalta. Baletin viimeisen kohtauksen ilolaulut vastaavat näihin vihalauluihin: rondo-vastatanssi lopullinen messu-tanssitoiminta, joten yleensä baletti musiikkiteoksena muodosti monumentaalisen sinfonian.

Pariisin liekeissä yleisö otti sankarin paikan. Esityksen jokainen huipentuma päätettiin massatanssin avulla. Aristokraattien leiri sai klassisen tanssin, johon oli lisätty anakreonttinen baletti ja tavallinen balettipantomiimi. Kapinallisille - massatanssit leveillä aukioilla. Tunnusomaistaanssi vallitsee luonnollisesti täällä, mutta Marseille pas de quatressa se yhdistettiin onnistuneesti klassisen koreografian rikkauksiin.

Fedor Lopukhov arvioi muistelmissaan ammattimaisesti esityksen erityisluonnetta: "Pariisin liekit osoittivat Vainoselle alkuperäisen koreografin. En ole niitä, jotka hyväksyvät tämän esityksen varauksetta. Suuret pantomiimit saavat sen näyttämään draama- tai oopperaesityksiltä. on paljon laulua baletissa, ne matkivat paljon, elehtivät, seisovat massamisen-kohtauksissa maalauksellisissa asennoissa. Ennen kaikkea Marseillen nelosen tanssi sisältää sankarillisia aksentteja, joita vanhoissa baleteissa melkein puuttuu. klassisen tanssin humoristisissa vivahteissa, joita oli myös aika vähän.Se on osallistujien live-pelissä pas de quatre Pääasia on tanssit luonteeltaan ja samalla tanssit ovat bravuurisia, sinänsä loistavia. Marseillais'n ja Jeannen loppuduetto baletin viimeisestä näytöksestä on edelleen laajalle levinnyt. Vainonen hallitsi hyvin vanhojen klassikoiden kokemuksen ja sävelsi duettonsa suoraan katsomalla viimeisen näytöksen "Don Quijote" duetoon ... Vainononon ohjaama baskitanssi m, uskollisena pääasialle: ihmisten henki ja esityksen mielikuva, idea Pariisin liekistä. Katsoessamme tätä tanssia uskomme - näin baskit tanssivat Pariisin pimeillä kaduilla 1700-luvun lopulla, ja kapinalliset ihmiset nielaisivat vallankumouksen tulen.

Kuten jo mainittiin, vuoden 1932 ensi-iltaan osallistuivat parhaat voimat: Jeanne - Olga Jordan, Mireil de Poitiers - Natalia Dudinskaya, Teresa - Nina Anisimova, Gilbert - Vakhtang Chabukiani, Antoine Mistral - Konstantin Sergeev, Ludovik - Nikolai Solyannikov. Pian jostain syystä sankaria Chabukiania alettiin kutsua Marlberiksi.

Bolshoi-teatterin ensi-illassa 6. heinäkuuta 1933 Mireilin roolia näytteli Marina Semjonova. Jatkossa Pariisin liekit Vainosen koreografialla esitettiin useissa maan kaupungeissa, mutta pääsääntöisesti uusina painoksina. Ensimmäisessä, vuonna 1936, prologi "pensaspuulla" katosi Kirov-teatterista, markiisi menetti poikansa, Marseillea oli kaksi - Philippe ja Jerome, Gaspard kuoli Tuileries'n myrskyssä jne. Pääasia Alkuperäinen koreografia on pääosin säilynyt ja uusittu (1950, Leningrad; 1947, 1960, Moskova). Vain Kirov-teatterissa baletti esitettiin yli 80 kertaa. Koreografin kuoleman jälkeen vuonna 1964 baletti Flames of Paris katosi vähitellen lavalta. Vain Venäjän baletin akatemia käytti opetusmateriaalina Vasili Vainosen koreografian parhaita esimerkkejä.

3.7.2008 Pariisin liekit sai ensiesityksen Aleksei Ratmanskyn koreografiassa Vasily Vainosen alkuperäisellä koreografialla, ja 22.7.2013 baletti esiteltiin Mihail Messererin versiona Mihailovski-teatterissa.

A. Degen, I. Stupnikov

Luomisen historia

1930-luvun alussa Asafjeville, joka oli kirjoittanut jo seitsemän balettia, tarjottiin osallistua baletin luomiseen, joka perustui Ranskan vallankumouksen aikaiseen juoniin. Käsikirjoitus, joka perustui F. Gron historiallisen romaanin "Marseilles" tapahtumiin, kuului taidekriitikolle, näytelmäkirjailijalle ja teatterikriitikolle N. Volkoville (1894-1965) ja teatterisuunnittelijalle V. Dmitrieville (1900-1948). ); Myös Asafjev osallistui siihen. Hänen mukaansa hän työskenteli baletin parissa "ei vain näytelmäkirjailijana-säveltäjänä, vaan myös musiikkitieteilijänä, historioitsijana ja teoreetikona sekä kirjailijana, joka ei väistänyt modernin historiallisen romaanin menetelmiä." Hän määritteli baletin genren "musiikkihistorialliseksi romaaniksi". Libreton tekijöiden huomio keskittyi historiallisiin tapahtumiin, joten he eivät antaneet yksilöllisiä ominaisuuksia. Sankarit eivät ole olemassa yksinään, vaan kahden taistelevan leirin edustajina. Säveltäjä käytti suuren Ranskan vallankumouksen aikakauden tunnetuimpia lauluja - "Ca ira", "La Marseillaise" ja "Carmagnola", jotka kuoro esittää, tekstin sekä kansanmusiikkimateriaalin ja otteiden kanssa joistakin teoksista. tuon ajan säveltäjistä: Adagio of II - ranskalaisen säveltäjän M. Marais'n (1656-1728) oopperasta "Alcina", maaliskuu samasta näytöksestä - J. B. Lullyn (1632-1687) oopperasta "Theseus" . Hautajaislaulu III näytöksestä soi E. N. Megulin (1763-1817) musiikkiin, finaalissa käytetään Voiton laulua Beethovenin Egmont-alkusoittosta (1770-1827).

Nuori koreografi V. Vainonen (1901-1964) ryhtyi näyttämään baletin. Petrogradin koreografikoulusta vuonna 1919 valmistunut ominaistanssija, joka osoitti olevansa lahjakas koreografi jo 1920-luvulla. Hänen tehtävänsä oli erittäin vaikea. Hänen täytyi ilmentää kansansankarieeposta tanssissa. ”Etnografista materiaalia, sekä kirjallista että havainnollistavaa, ei käytetä lähes koskaan, koreografi muisteli. - Eremitaasin arkistosta löytyneen kahden tai kolmen kaiverruksen perusteella piti arvioida aikakauden kansantansseja. Farandolan vapaissa, rajoittamattomissa asennoissa halusin antaa kuvan Ranskan hauskanpidosta. Carmagnolan kiihkeillä linjoilla halusin näyttää suuttumuksen, uhan ja kapinan hengen. "Pariisin liekeistä" tuli Vainosen erinomainen luomus, uusi sana koreografiassa: Corps de baletissa ilmeni ensimmäistä kertaa itsenäistä, monitahoista ja tehokasta kuvaa vallankumouksellisesta kansasta. Sarjoiksi ryhmitellyt tanssit muutettiin suuriksi genrekohtauksiksi, jotka on järjestetty siten, että jokainen seuraava on suurempi ja suurempi kuin edellinen. Baletin erottuva piirre oli vallankumouksellisia kappaleita säveltävän kuoron käyttöönotto.

"Pariisin liekkien" ensi-ilta ajoitettiin juhlalliseen päivämäärään - lokakuun vallankumouksen 15-vuotispäivään, ja se pidettiin Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa. Kirov (Mariinski) 7. marraskuuta (muiden lähteiden mukaan - 6. marraskuuta 1932) ja seuraavan vuoden heinäkuun 6. päivänä Moskovan ensi-iltansa suoritti Vainonen. Esitys esitettiin useiden vuosien ajan menestyksekkäästi molempien pääkaupunkien näyttämöillä, lavastettiin muissa maan kaupungeissa sekä sosialistisen leirin maissa. Vuonna 1947 Asafjev toteutti baletin uuden version tekemällä joitain leikkauksia partituuriin ja järjestämällä yksittäisiä numeroita, mutta yleensä dramaturgia ei muuttunut.

Baletti "Pariisin liekit" on päätetty kansansankaridraamaksi. Hänen draamansa perustuu aristokratian ja kansan vastakkain, molemmille ryhmille annetaan sopivat musiikilliset ja plastiset ominaisuudet. Tuileries-musiikki on suunniteltu 1700-luvun hovitaiteen tyyliin, kansankuvia välitetään vallankumouksellisten laulujen intonaatioiden ja lainausten kautta Megulilta, Beethovenilta ja muilta.

L. Mikheeva

Kuvassa: Pariisin liekit -baletti Mihailovski-teatterissa

"Pariisin liekit" - vuonna 1932 lavastettu legendaarinen baletti Ranskan vallankumouksen tapahtumista, tuli yhdeksi Neuvostoliiton musiikkiteatterin suurimmista menestyksistä. Esityksen Boris Asafjevin musiikkiin ja Vasili Vainosen koreografiaan herättää henkiin Mihailovski-teatterin päävieraileva koreografi Mihail Messerer. Palauttamalla koreografiset elementit ja misansceen hän herättää henkiin kuuluisan tuotannon sankarillisuuden ja vallankumouksellis-romanttisen kiihkon. Venäjän kansantaiteilija, Mihailovsky-teatterin pääsuunnittelija Vjatšeslav Okunev työskentelee esityksen skenografian parissa. Hänen luovien päätöstensä perustana ovat taiteilija Vladimir Dmitrievin vuonna 1932 ensi-iltaa varten luomat maisemat ja puvut.

Baletin libreton (skenaarion) ovat kirjoittaneet tunnettu taidekriitikko, näytelmäkirjailija ja teatterikriitikko Nikolai Dmitrievich Volkov (1894-1965) ja teatterisuunnittelija Vladimir Vladimirovich Dmitriev (1900-1948) Frederic Grosin historialliseen romaaniin perustuen. Marseille. Käsikirjoitukseen osallistui myös säveltäjä Boris Asafjev, joka on kirjoittanut musiikin seitsemään balettiin ennen Pariisin liekkejä. Hänen mukaansa hän työskenteli baletin parissa "ei vain näytelmäkirjailijana-säveltäjänä, vaan myös musiikkitieteilijänä, historioitsijana ja teoreetikona sekä kirjailijana, joka ei väistänyt modernin historiallisen romaanin menetelmiä." Hän määritteli baletin genren "musiikkihistorialliseksi romaaniksi". Libreton tekijöiden huomio keskittyi historiallisiin tapahtumiin, joten he eivät antaneet yksilöllisiä ominaisuuksia. Sankarit eivät ole olemassa yksinään, vaan kahden taistelevan leirin edustajina.

Säveltäjä käytti suuren Ranskan vallankumouksen aikakauden tunnetuimpia lauluja - "Ca ira", "Marseillaise" ja "Carmagnola", jotka kuoro esittää, tekstin sekä kansanperinnemateriaalin ja otteiden kanssa joistakin teoksista. tuon ajan säveltäjät: II näytöksen Adagio - ranskalaisen säveltäjän Marin Maren (1656-1728) oopperasta "Alcina", maaliskuu samasta näytöksestä - Jean Baptiste Lullyn (1632-1687) oopperasta "Theseus". Hautajaislaulu III näytöksestä soi Etienne Nicolas Megulin (1763-1817) musiikkiin, finaalissa käytetään Ludwig van Beethovenin (1770-1827) Egmont-alkusoittoa ”Voittolaulu”.

Baletti "Pariisin liekit" on päätetty kansansankaridraamaksi. Hänen draamansa perustuu aristokratian ja kansan vastakkain, ja molemmille ryhmille annetaan sopivat musiikilliset ja plastiset ominaisuudet. Tuileries-musiikki on suunniteltu 1700-luvun hovitaiteen tyyliin, kansankuvia välitetään vallankumouksellisten laulujen intonaatioiden ja lainausten kautta Megulilta, Beethovenilta ja muilta.

Asafjev kirjoitti: "Yleensä "Pariisin liekit" on rakennettu eräänlaiseksi monumentaaliseksi sinfoniaksi, jonka sisältö paljastuu musiikkiteatterin avulla. Baletin ensimmäinen näytös on eräänlainen dramaattinen esitys Etelä-Ranskan vallankumouksellisista tunnelmista. Act II on pohjimmiltaan sinfoninen andante. II näytöksen pääväri on ankaran synkkä, jopa "requiem", hautajaiset, tämä on eräänlainen "vanhan hallinnon hautajaiset": tästä johtuu sekä tansseja että salaliiton huipulla mukana olevien urkujen merkittävä rooli. - hymni kuninkaan kunniaksi (Lodvig XVI:n kokous). Kansantanssien ja messulaulujen meloihin perustuva keskeinen esitys III on suunniteltu laajasti kehittyneeksi dramaattiseksi scherzoksi. Ilonlaulut vastaavat vihalauluihin baletin viimeisessä kohtauksessa; rondo-conrdance viimeisenä massatanssitapahtumana. Tätä muotoa ei keksitty, vaan se syntyi luonnollisesti kosketuksesta Ranskan vallankumouksen aikakauteen, mikä varmisti sinfonismin kukoistamisen musiikillisen muodon kehityksen historiassa ajatuksen rikkauden, sen dialektisen syvyyden ja dynamiikan osalta.

Baletin lavastaa nuori koreografi Vasily Vainonen (1901-1964). Petrogradin koreografikoulusta vuonna 1919 valmistunut ominaistanssija, joka osoitti olevansa lahjakas koreografi jo 1920-luvulla. Hänen tehtävänsä oli erittäin vaikea. Hänen täytyi ilmentää kansansankarieeposta tanssissa. ”Etnografista materiaalia, sekä kirjallista että havainnollistavaa, ei käytetä lähes koskaan, koreografi muisteli. - Eremitaasin arkistosta löytyneen kahden tai kolmen kaiverruksen perusteella piti arvioida aikakauden kansantansseja. Farandolan vapaissa, rajoittamattomissa asennoissa halusin antaa kuvan Ranskan hauskanpidosta. Carmagnolan kiihkeillä linjoilla halusin näyttää suuttumuksen, uhan ja kapinan hengen. "Pariisin liekeistä" tuli Vainosen erinomainen luomus, uusi sana koreografiassa: Corps de baletissa ilmeni ensimmäistä kertaa itsenäistä, monitahoista ja tehokasta kuvaa vallankumouksellisesta kansasta. Sarjoiksi ryhmitellyt tanssit muutettiin suuriksi genrekohtauksiksi, jotka on järjestetty siten, että jokainen seuraava on suurempi ja suurempi kuin edellinen. Baletin erottuva piirre oli vallankumouksellisia kappaleita säveltävän kuoron käyttöönotto.

"Pariisin liekkien" ensi-ilta ajoitettiin juhlalliseen päivämäärään - lokakuun vallankumouksen 15-vuotispäivään, ja se pidettiin Kirovin (Mariinsky) nimessä Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa 7. marraskuuta (muiden lähteiden mukaan - 6. marraskuuta 1932 ja 6. heinäkuuta seuraavana vuonna Vainonen oli Moskovan ensi-ilta. Esitys esitettiin useiden vuosien ajan menestyksekkäästi molempien pääkaupunkien näyttämöillä, lavastettiin muissa maan kaupungeissa sekä sosialistisen leirin maissa. Vuonna 1947 Asafjev toteutti baletin uuden version tekemällä joitain leikkauksia partituuriin ja järjestämällä yksittäisiä numeroita, mutta yleensä dramaturgia ei muuttunut.

Nyt esitys nimeltä "Pariisin liekit" on vain Moskovan Bolshoi-teatterin julisteessa - mutta siellä on vuonna 2008 lavastettu kirjailijaversio Aleksei Ratmanskista. Vasili Vainosen historiallinen näytelmä on entisöity Mihailovski-teatterissa Pietarissa. Se työllistää yli sata henkilöä.

"Pariisin liekit" Vasily Vainosen koreografiassa on esitys, jota meidän tulee erityisen vaalia, - olen vakuuttunut Mihail Messerer, Mikhailovsky-teatterin koreografi, joka kunnosti alkuperäisen baletin. – Uskon, että historian unohtaminen, menneisyyden tuntematta jättäminen on vaikeampaa edetä. Tämä koskee myös venäläistä balettia. Työskentelin useiden vuosien ajan länsimaisissa johtavissa teattereissa ja näin kaikkialla, millä ylpeydellä ja kunnioituksella he kohtelevat edeltäjiensä parhaita tuotantoja. Anthony Tudor ja Frederic Ashton Englannissa, Roland Petit Ranskassa, George Balanchine Yhdysvalloissa - heidän tuotantoaan seurataan tarkasti, suojellaan, säilytetään lavalla, siirretään uusille esiintyjäsukupolville. Olen vilpittömästi pahoillani, että maassamme monet 1900-luvun ensimmäisen puoliskon taiteellisesti arvokkaat koreografiset esitykset ovat käytännössä kadonneet ohjelmistosta. Niin oli "Laurencian" kanssa - Venäjällä se ei mennyt mihinkään. Kolme vuotta sitten loimme sen uudelleen Mihailovski-teatterissa - ja nyt se on yksi ohjelmiston hitteistä; Esitys on ollut jo kahdesti mukana Lontoon kiertueemme ohjelmassa. Toivon, että "The Flames of Paris" ottaa myös paikkansa ohjelmistossa ja kiertuejulisteessa."

Nyt esitys nimeltä "Pariisin liekit" on vain Moskovan Bolshoi-teatterin julisteessa - mutta siellä
on Aleksei Ratmanskyn kirjailijaversio, lavastettu vuonna 2008.
Vasili Vainosen historiallinen näytelmä on entisöity Mihailovski-teatterissa Pietarissa.
Se tulee työllistämään yli 100 henkilöä.

Hän puhuu Dmitri Astafjev, tuotannon tuottaja, professori: ”Emme tietenkään voi palauttaa niitä katsojia, jotka ottivat esityksen innokkaasti vastaan ​​1930-luvulla. Sen jälkeen he nousivat yleisessä impulssissa paikaltaan, ottamatta huomioon teatterikonventioita, ja lauloivat Marseillaisen yhdessä taiteilijoiden kanssa. Mutta jos meidän vallassamme on luoda uudelleen esitys, joka oli vallankumouksellisen romantiikan aikakauden symboli, vaikka muisto siitä ei ole vielä kadonnut ja on ihmisiä, joille tämä on käytännössä "perheasia" - tarkoitan Mihailia Messerer, meidän on tehtävä se. Minulle tuotantoon osallistuminen ei ole vain jatkoa työlleni Mihailovski-teatterin pitkäaikaisena yhteistyökumppanina, vaan myös julkisen asemani ilmaisu. Arvot, joita nykyinen Eurooppa tunnustaa, asetettiin Ranskan suuressa vallankumouksessa. Ja jos maamme haluaa pitää itseään osana eurooppalaista sivilisaatiota, osoitamme kunnioitusta sen alkuperälle."

Juoni (alkuperäinen versio)

Hahmot: Gaspar, talonpoika. Jeanne ja Pierre, hänen lapsensa. Philippe ja Jerome, Marseille. Gilbert. Markiisi Costa de Beauregard. Kreivi Geoffrey, hänen poikansa. Markiisin kartanon johtaja. Mireille de Poitiers, näyttelijä. Antoine Mistral, näyttelijä Cupid, hoviteatterin näyttelijä. Kuningas Ludvig XVI. Kuningatar Marie Antoinette. Seremonian mestari. Siellä. Jacobin puhuja. Kansalliskaartin kersantti. Marseille, pariisilaiset, hoviherrat, naiset. Kuninkaallisen vartijan upseerit, sveitsiläiset, metsästäjät.

Metsä lähellä Marseillea. Gaspard lasten kanssa Jeanne ja Pierre keräävät risua. Kuuluu metsästystorvien ääniä. Tämä on alueen omistajan kreivi Geoffroyn poika, joka metsästää metsässään. Talonpoikailla on kiire piiloutua. Kreivi ilmestyy ja menee Jeannen luo ja haluaa halata häntä. Isä juoksee Jeannen itkuun. Metsästäjät, kreivin palvelijat lyövät ja vievät mukanaan vanhan talonpojan.

Marseillen aukio. Aseistetut vartijat johtavat Gasperia. Jeanne kertoo Marseilleille, miksi hänen isänsä joutuu vankilaan. Kansan suuttumus uudesta aristokraattien epäoikeudenmukaisuudesta kasvaa. Ihmiset hyökkäävät vankilaan, käsittelevät vartijoita, murtavat kasemaattien ovet ja vapauttavat markiisi de Beauregardin vangit.

Jeanne ja Pierre halaavat isäänsä, joka on tullut ulos vankityrmistä. Ihmiset tervehtivät vankeja iloisesti. Hälytysääniä kuuluu. Kansalliskaartin osasto astuu sisään lipulla: "Isänmaa on vaarassa!" Vapaaehtoiset ilmoittautuvat osastoihin, jotka on lähetetty auttamaan kapinallista Pariisia. Yhdessä ystävien kanssa Jeanne ja Pierre äänitetään. Marseillaisen äänien tahdissa joukko lähtee kampanjaan.

Versailles. Markiisi de Beauregard kertoo upseereille Marseillen tapahtumista.

Versaillesin elämä jatkuu normaalisti. Hoviteatterin lavalla soitetaan klassinen välisoitto, jossa Armida ja Rinaldo osallistuvat. Esityksen jälkeen virkailijat järjestävät banketin. Kuningas ja kuningatar ilmestyvät. Upseerit tervehtivät heitä, vannovat uskollisuutta, repäisevät kolmiväriset käsivarsinauhat ja vaihtavat ne kokadeihin, joissa on valkoinen lilja - Bourbonien vaakuna. Kuninkaan ja kuningattaren lähdön jälkeen upseerit kirjoittavat kuninkaalle vetoomuksen, jossa he pyytävät, että he voisivat käsitellä vallankumouksellisia ihmisiä.

Näyttelijä Mistral löytää unohdetun asiakirjan pöydältä. Salaisuuden paljastumisen pelossa markiisi tappaa Mistralin, mutta ennen kuolemaansa hän onnistuu luovuttamaan asiakirjan Mireil de Poitiersille. Ikkunan ulkopuolelta kuuluu "La Marseillaise". Piilottaen vallankumouksen repeytyneen kolmivärisen lipun, näyttelijä poistuu palatsista.

Yö. Pariisin aukio. Tänne kerääntyy joukoittain pariisilaisia, aseellisia joukkoja maakunnista, mukaan lukien marseillaisista, auvergialaisista ja baskeista. Kuninkaallisen palatsin hyökkäystä valmistellaan. Mireil de Poitiers juoksee sisään. Hän puhuu salaliitosta vallankumousta vastaan. Ihmiset tuovat esiin pehmoeläimiä, joista voit tunnistaa kuninkaallisen parin. Keskellä tätä kohtausta, upseerit ja hovimiehet tulevat markiisin johdolla aukiolle. Tunnustaessaan markiisin Jeanne lyö häntä.

Väkijoukko ryntää aristokraattien kimppuun. Se kuulostaa Carmagnolalta. Kaiuttimet puhuvat. Vallankumouksellisen kappaleen "Ca ira" ääniin ihmiset ryntäsivät palatsiin, murtautuvat käytäviin etuportaita pitkin. Siellä täällä puhkeaa tappeluita. Markiisi hyökkää Jeannen kimppuun, mutta sisartaan suojeleva Pierre tappaa tämän. Teresa uhraa henkensä ja ottaa kolmivärisen lipun upseerilta.

Kapinalliset ovat pyyhkiä pois vanhan hallinnon puolustajat. Pariisin aukioilla, vallankumouksellisten laulujen äänissä, voittajat tanssivat ja pitävät hauskaa.

Dmitri ZHVANIA

Ensiesitykset pidetään Mihailovski-teatterissa 22., 23., 24., 25., 26.7.

Legendaarista balettiesitystä Ranskan vallankumouksen tapahtumista pidetään yhtenä Neuvostoliiton musiikkiteatterin suurimmista menestyksistä. Sen ensimmäiset katsojat, ottamatta huomioon teatteritapahtumia, nousivat yleisessä impulssissa istuiltaan ja lauloivat Marseillaisen yhdessä taiteilijoiden kanssa. Neuvostoliiton baletin "kulta-ajan" tyyliä kunnioittaen lavallamme luotu kirkas ja näyttävä esitys ei ainoastaan ​​säilytä alkuperäisen lähteen koreografista tekstiä ja misansceenia, vaan myös herättää henkiin sen vallankumouksellisen kiihkeyden. Suuren mittakaavan historiallisella ja romanttisella freskolla työskentelee yli sata ihmistä - balettitanssijat, miimaamit, kuoro - ja aivan erityisellä lavalla olemisellaan tanssi ja näyttelijätaidot sulautuvat yhdeksi kokonaisuudeksi. Eloisa ja energinen baletti, jossa toiminta kehittyy nopeasti ja ei vaadi lisäselityksiä, on edelleen ilon ja uskon lähde ihanteisiin.

Toimi yksi

Kuva yksi
Kesä 1792. Marseillen esikaupunki. Metsän reuna lähellä Marquis de Beauregardin linnaa. Talonpoika Gaspard ja hänen lapsensa, 18-vuotias Zhanna ja 9-vuotias Jacques, tulevat metsästä pensaskärryillä. Jeanne leikkii Jacquesin kanssa. Poika hyppää ruoholle levittämiensa nippujen yli. Kuuluu torven ääniä – tämä on metsästämästä palaava markiisi. Gaspard lasten kanssa, kerättyään nippuja, kiirehtii lähtemään. Mutta markiisi de Beauregard ja metsästäjät ilmestyvät metsästä. De Beauregard on vihainen, että talonpojat keräävät risuja hänen metsässään. Metsästäjät kaatavat pensaskärryt, ja markiisi käskee metsästäjät lyömään Gaspardin. Jeanne yrittää puolustaa isäänsä, sitten myös markiisi keinuttaa häntä, mutta kuultuaan vallankumouksellisen laulun äänet piiloutuu kiireesti linnaan.
Marseillen kapinallisten osasto Philipin komennossa ilmestyy lippujen kanssa, heidät lähetetään Pariisiin auttamaan vallankumouksellisia ihmisiä. Kapinalliset auttavat Gaspardia ja Jeannea laittamaan kärryt ja keräämään läikkyneet pensaspuut. Jacques heiluttaa innostuneesti vallankumouksellista lippua, jonka yksi marseillaisista on antanut hänelle. Tällä hetkellä markiisi onnistuu pakenemaan linnasta salaisen oven kautta.
Talonpojat ja talonpojat tulevat, he tervehtivät Marseillen osaston sotilaita. Philip rohkaisee heitä liittymään joukkueeseen. Liity kapinallisiin ja Gaspariin lasten kanssa. Kaikki ovat matkalla Pariisiin.

Kuva kaksi
Juhla kuninkaallisessa palatsissa. Hovin naiset ja kuninkaallisen vartijan upseerit tanssivat sarabandea.
Tanssi on ohi ja seremonian mestari kutsuu kaikki katsomaan hoviteatterin esitystä. Näyttelijä Diana Mireille ja näyttelijä Antoine Mistral näyttelevät välikappaleen kuvitellen Amorin nuolen haavoittuneita sankareita.
Tule kuningas Ludvig XVI ja kuningatar Marie Antoinette. Upseerit lausuvat ylistäviä maljaa kuninkaan kunniaksi. Marquis de Beauregard ilmestyy juuri saapuneena Marseillesta. Hän näyttää ja heittää kuninkaan jalkojen juureen kapinallisten kolmivärisen lipun, jossa on teksti "Rauha majoille, sota palatseille!" ja tallaa sen, sitten suutelee valtaistuimen vieressä seisovaa kuninkaallista lippua. Markiisi lukee preussilaisille laatimansa viestin, jossa Ludvig XVI:n tulisi kehottaa Preussia lähettämään joukkoja Ranskaan ja lopettamaan vallankumouksen. Louisia pyydetään allekirjoittamaan asiakirja. Kuningas epäröi, mutta Marie Antoinette vakuuttaa hänet allekirjoittamaan. Markiisi ja upseerit vannovat monarkkisen innostuksen vallassa täyttävänsä velvollisuutensa kuningasta kohtaan. Otettuaan aseensa esiin he tervehtivät innokkaasti kuninkaallista paria. Kuningatar ilmaisee luottamuksensa läsnä olevien omistautumiseen. Ludovic on liikuttunut, hän tuo nenäliinan silmilleen.
Kuninkaallinen pari ja useimmat hovin naiset poistuvat salista. Jalkamiehet tuovat pöydät sisään, maljat jatkuvat monarkian kunniaksi. Diana Mireillen fanit kutsuvat näyttelijöitä osallistumaan juhlaan. Mireille taivutetaan tanssimaan jotain, hän ja Antoine improvisoivat lyhyen tanssin, jonka yleisö on innostunut. Markiisi, joka on jo tuskin jaloissaan, kutsuu Mireillen itsepintaisesti tanssimaan, ja hänen on pakko suostua. Hän inhoaa hänen epäkohteliaisuuttaan, hän haluaisi lähteä, mutta ei voi. Diana yrittää pysyä lähellä Mistralia, joka yrittää häiritä de Beauregardia, mutta markiisi työntää näyttelijän töykeästi pois; useat upseerit vievät Antoinen pöytään. Naiset poistuvat salista hiljaa. Lopulta Mireillekin lähtee uskottavalla tekosyyllä, mutta markiisi seuraa häntä.
Viinillä on lisäävä vaikutus, jotkut upseerit nukahtavat suoraan pöytiin. Mistral huomaa pöydälle unohdettua vetoomusta Preussiin ja lukee sen ensin koneellisesti ja sitten uteliaasti. Markiisi palaa ja huomaa Antoinen käsissä olevan paperin: hän vetää käsistä pistoolin ja ampuu haavoittaen näyttelijää kuolettavasti. Laukaus ja Mistralin kaatuminen herättävät useita upseereita, he piirittävät markiisin ja vievät hänet kiireesti pois.
Laukauksen kuuluessa Mirei juoksee saliin. Mistralin eloton ruumis makaa keskellä käytävää, Mireille kumartuu hänen ylle: "Onko hän elossa?" - ja sitten sinun täytyy kutsua apua ... Mutta hän on vakuuttunut, että Antoine on kuollut. Yhtäkkiä hän huomaa hänen kädessään olevan paperin: hän ottaa sen ja lukee sen. Ikkunoiden ulkopuolelta kuuluu Marseillaisen lähestyviä ääniä. Mireille ymmärtää miksi Mistral tapettiin ja nyt hän tietää mitä tehdä. Piilotettuaan paperin hän pakenee palatsista.

Toimi kaksi

Kuva yksi
Yö. Aukio Pariisissa, jonne kerääntyy väkijoukkoja kansalaisia, aseellisia joukkoja maakunnista, mukaan lukien auvergialaiset ja baskit. Pariisilaiset tervehtivät iloisesti Marseillaisin yksikköä. Joukko baskeja erottuu raivokkaalla taisteluvalmiudellaan, muun muassa Teresa, joka osallistuu aktiivisesti katuesityksiin ja pääkaupungin sans-culottien mielenosoituksiin. Diana Mireillen ilmestyminen keskeyttää tanssin. Hän antaa yleisölle kirjakäärön, jossa kuningas vetoaa preussilaisiin, ja ihmiset ovat vakuuttuneita aristokratian pettämisestä.
Kuulostaa "Carmagnola", yleisö tanssii. Aseiden jakaminen. Philip vaatii Tuileries'n myrskyä. Vallankumouksellisen laulun "Ça ira" ja avautuneiden kolmiväristen bannerien kanssa yleisö marssii kohti kuninkaallista palatsia.

Kuva kaksi
Aseistetut joukot ryntäävät palatsiin.
Tuileries'n palatsi. Markiisi de Beauregard esittelee Sveitsin kaartin sotilaat. Hänen käskystään sveitsiläiset ottavat nimitetyt tehtävänsä. Cavaliers johdattaa peloissaan naiset pois. Yhtäkkiä ovet avautuvat, ihmiset tunkeutuvat palatsin sisäkammioihin. Philippe kohtaa markiisi de Beauregardin. Kovan taistelun jälkeen Philip lyö markiisilta miekan, hän yrittää ampua Philipiä pistoolilla, mutta väkijoukko hyökkää hänen kimppuunsa.
Sveitsiläiset, kuninkaan viimeiset puolustajat, pyyhkäistään pois. Baski Teresa juoksee sisään lippu kädessään ja putoaa yhden upseerin luodista. Taistelu on ohi. Palatsi otettu. Baskit, Philippe ja Gaspar nostavat Teresan ruumiin päänsä päälle, ihmiset laskevat lippunsa.

Teos kolme
Aukiolla lähellä entistä kuninkaallista palatsia - juhla Tuileries'n vangitsemisen kunniaksi. Iloisten tanssien tilalle tulee pariisilaisten teattereiden näyttelijöiden esitykset. Diana Mireille, jota ympäröivät antiikkiasuissa pukeutuvat tytöt, tanssii kolmivärisen lipun kanssa, henkilöittäen vallankumouksen ja vapauden voittoa. Esitetään tansseja-allegorioita tasa-arvosta ja veljeydestä. Ihmiset suihkuttavat kukkia tanssiville Jeannelle ja Philippelle: se on myös heidän hääpäivänsä.
Se kuulostaa "Carmagnolalta"... Vapauden symbolina ihmiset kantavat Diana Mireillea sylissään.

Vallankumouksen rummut lyövät jälleen Pietarissa aivan täydellisessä versiossa Vasili Vainosen vuonna 1932 luomasta baletista Pariisin liekit, Mikhail Messererin Mikhail Messererin Mikhailovskille luomasta baletista. Tämän baletin uudelleen luomisesta on tullut Mikhail Messererin tärkein ja suosikkihuolenaihe, joka on nykyään Neuvostoliiton rikkaan koreografisen perinnön kuuluisa "puolustaja", joka säästi suurimman mahdollisen määrän alkuperäistä koreografiaa. Mutta tämä ei ole kuivaa, akateemista toimintaa; se, mitä siitä tuli, on vaikuttava teos, joka on merkittävä energialtaan ja toteutukseltaan.

... "Pariisin liekki" - aktiivinen ja energinen näkemys neuvostomiehestä Ranskan vallankumouksesta - loi vuonna 1932 Vasily Vainonen, ja viime vuonna sen toimitti Mikhail Messerer. Tarina on selkeästi kerrottu ja upeasti lavastettu. Vladimir Dmitrievin upeat maisemat ja puvut luovat historian oppikirjan värikuvituksen kaltaisia ​​kuvia. Vanhan koulun klassismin ja suolaisen tunnustanssin taidokas sekoitus korostaa vaikuttavaa tyylillistä monimuotoisuutta. Pantomiimi on selkeä, mutta ei mitenkään vaikuttanut, ja huippuaksentit on koreografoitu vakuuttavalla paatosuudella.

Jeffrey Taylor Sunday Express

Vainosen alkuperäisen tuotannon uskomattoman tarkasti ja taitavasti uudelleen luonut koreografi Mikhail Messerer onnistui muuttamaan tämän ainutlaatuisen museonäyttelyn todelliseksi teatteritaiteen mestariteokseksi.

Tämä on moderni hitti, poliittisista mieltymyksistäsi riippumatta. Mutta se ei kuitenkaan ole ollenkaan yksinkertainen, se on varsinaisen koreografian kannalta syvällistä, ja se on kristallinkirkasta klassisen tanssin hetkissä. Siro ja ylpeä aatelisto korkeissa harmaissa peruukkeissa esittää menuetin laiskalla aristokraattisella tavalla. Sitten - joukkojen väkijoukkoja pyörii ja kääntyy kapinallisissa kansantansseissa, mukaan lukien tarttuva tanssi puukengissä ja tanssi painatuksella - kunnes sydän pysähtyy. Täysin eri tyylillä, muistomerkkinä suurille Neuvostoliiton taiteilijoille, lavastettiin allegorinen tanssi "Freedom".<...>Palatsin kohtauksissa - hienostunut klassinen tyyli 1800-luvulta. Corps de baletin tytöt kaareutuivat hienovaraisesti vyötärönsä ja vuorasivat käsivartensa muistuttaen Wedgwood-posliinin hahmoja.

Samalla kun Ratmansky jakoi balettinsa kahteen näytökseen, Messerer palaa alkuperäiseen rakenteeseen - kolme lyhyempää näytöstä, mikä antaa esitykselle elävyyttä ja vie toimintaa energisesti eteenpäin. Joskus "Pariisin liekit" näyttää jopa "Don Quijotelta" amfetamiinien suhteen. Jokaisessa näytöksessä on useita mieleenpainuvia tansseja ja jokainen esitys päättyy johonkin ikimuistoiseen kohtaukseen. Lisäksi tämä on harvinainen baletti, jonka toiminta ei tarvitse selitystä. Pariisin liekit on ilon lähde ja uskomaton voitto Mihailovski-teatterille. Voidaan lisätä, että tämä on myös Mikhail Messererille kaksinkertainen voitto: esityksen huomattava laatu heijastui itse materiaaliin, ja Messererille on sanottava erityinen "kiitos" vertaansa vailla olevana opettajana. Hänen pedagoginen lahjakkuutensa näkyy kaikkien esiintyjien tanssissa, mutta erityisen huomionarvoista on corps de baletin ja miessolistien tanssin yhtenäisyys.

Igor Stupnikov, Dancing Times

Mikhail Messererin versio Pariisin liekeistä on korujen käsityötaidon mestariteos: kaikki baletin säilyneet palaset on juotettu niin tiukasti, että saumojen olemassaoloa on mahdotonta arvata. Uusi baletti on harvinainen nautinto sekä yleisölle että tanssijoille: kaikille esitykseen osallistuneille 140 henkilölle löytyi rooli.

Ensinnäkin tämä on koko ryhmän voitto, täällä kaikki ja kaikki ovat loistavia.<...>Hovibarokkirevyy<...>jossa on hienovarainen historiallinen tyyli contrapposto- pehmeät kyynärpäät kaikkialla ja hieman kalteva pää - jalkojen elegantista filigraanista puhumattakaan.

Mikhail Messererin valtava, valtava ansio piilee siinä, että hän veti tämän baletin aikojen mudasta (viimeksi tanssittiin Bolshoissa 60-luvulla) yhtä elävänä, iloisena ja taistelutahtoisena kuin kirjailija sen keksi. . Viisi vuotta sitten, kun Aleksey Ratmansky esitti samannimisen näytelmänsä maan pääteatterissa, hän otti Vainosen koreografiasta vain muutaman katkelman - ja mikä tärkeintä, muutti näytelmän intonaatiota. Tuo baletti kertoi väistämättömästä menetyksestä (ei vallankumouksen, vaan ihmisen - giljotiini odotti jälleen koreografin keksimää giljotiinia, myötätuntoisesti vallankumouksellisia) ja siitä, kuinka epämukavaksi yksittäinen ihminen on jopa juhlaväkijoukossa. Ei ole yllättävää, että tuossa "Liekissä" tanssien ja musiikin saumat erosivat katastrofaalisesti: Boris Asafjev sävelsi oman partituurinsa (tosin melko pienen) yhdelle tarinalle, Ratmansky kertoi toiselle.

Baletin harrastajille Pariisin liekkien arvo on ensisijaisesti sosialistisen realismin aikakauden lahjakkaimman koreografin Vasily Vainosen koreografiassa. Ja siinä on kaava, että ensimmäinen yritys elvyttää kuollut baletti teki Neuvostoliiton jälkeisen Venäjän lahjakkain koreografi Aleksei Ratmansky.<...>Hänen käytettävissään olevan materiaalin niukkuuden vuoksi hän ei kuitenkaan pystynyt rekonstruoimaan historiallista esitystä, vaan lavastaa sen sijaan oman baletin, johon hän asensi 18 minuuttia Vainosen koreografiaa, joka on säilynyt vuoden 1953 elokuvassa. Ja on myönnettävä, että tuloksena syntyneessä vastavallankumouksellisessa baletissa (intellektuelli Ratmansky ei kyennyt peittämään kauhuaan kapinallisen joukon kauhusta) nämä olivat parhaita katkelmia. Mihailovski-teatterissa Mikhail Messerer valitsi toisen polun yrittäessään rekonstruoida historiallisen alkuperäisen mahdollisimman täydellisesti.<...>Aloittaessaan avoimen propagandabaletin, jossa pelkurimaiset ja ilkeät aristokraatit juonivat Ranskan kansaa vastaan ​​ja kutsuivat Preussin armeijaa puolustamaan mätä monarkiaa, erittäin kokenut Messerer ymmärsi tietysti, että monet kohtaukset nykyään näyttäisivät lievästi sanottuna epävakuuttava. Siksi hän sulki pois vastenmielisimmät kohtaukset, kuten markiisin linnan vangitsemisen kapinallisten talonpoikien toimesta, ja samalla pisti pantomiimijaksot.<...>Itse asiassa tanssit (klassiset ja tunnusomaiset) ovat koreografi-ohjaajan tärkein ansio: hän onnistui entisöimään Auvergnen ja Farandolen sekä korvaamaan kadonneen koreografian omalla, tyyliltään niin samanlainen kuin alkuperäinen, että sitä on vaikea sanoa. varmuus siitä, kenelle kuuluu. Esimerkiksi näyttelijä Diana Mireillen nimettömän kumppanin kanssa esittämän Vaynosen duetto-allegorian turvallisuudesta julkiset lähteet vaikenevat kolmannesta näytöksestä. Samaan aikaan Pietarin esityksessä tämä erinomainen duetto, joka on täynnä uskomattoman riskialtista ylätukisarjaa epätoivoisen 1930-luvun hengessä, näyttää täysin aidolta.

Todellisen antiikkisen entisöinti on kalliimpaa kuin uusinta, mutta itse asiassa on selvää, että kolminäytöksisen baletin muistaminen yksityiskohtaisesti puolen vuosisadan ajan on hankalaa. Tietysti osa tekstistä on tehty uudelleen. Samaan aikaan uuden ja säilyneen (sama pas de deux, baskitanssi, kapinallisten sans-culottien oppikirjamarssi edessä salissa) välisiä saumoja ei löydy. Täydellisen aitouden tunne - koska tyyli säilyy täydellisesti.<...>Lisäksi spektaakkeli osoittautui täysin eläväksi. Ja laatu: hahmot on suunniteltu yksityiskohtaisesti, yksityiskohtaisesti. Sekä puukengät pukeutuneet talonpojat että laukuissa ja puuteriperuukeissa pukeutuvat aristokraatit onnistuivat tekemään tämän Suuresta Ranskan vallankumouksesta kertovan tarinan patoksen orgaaniseksi (Vladimir Dmitrievin luonnoksiin perustuvat upeat maalatut maisemat lisäävät paljon romanttista riemua).

Ei vain oppikirja pas de deux ja baskitanssi, vaan myös Marseille, Auvergne, tanssivat lipun kanssa ja hovibaletin näyttämö - ne on entisöity loistavasti. Laajennetun pantomiimin, jota ei ollut vielä 1930-luvun alun muodin mukaan tapettu, Messerer pienensi minimiin: moderni katsoja tarvitsee dynaamisuutta, ja ainakin yhden tanssin uhraaminen Vainosen fantasiakaleidoskoopista tuntuu rikokselta. Kolminäytöksinen baletti, vaikka se on säilyttänyt rakenteensa, puristetaan kahteen ja puoleen tuntiin, liike ei pysähdy minuutiksi<...>Kysymysten jatkamisen ajantasaisuus ei herätä kysymyksiä - finaalissa sali raivoaa niin, että näyttää siltä, ​​että pelkkä esiripun nopea sulkeutuminen ei salli yleisön ryntää aukiolle, jossa kaksi päähenkilöä baletti nousee korkeissa tuissa.

Aristokraatit - mitä ottaa heiltä! - tyhmä ja ylimielinen loppuun asti. He katsovat kauhistuneena vallankumouksellista lippua, jossa on teksti venäjäksi: "Rauha majoille - sota palatseille" ja lyövät rauhanomaista talonpoikaa ruoskalla, suututtaen kansan kapinan huipentumahetkellä ja unohtaen helposti kuninkaalliseen palatsiin tärkeä asiakirja, joka vaarantaa heidät, aateliset. Tässä voi olla fiksu pitkään, mutta Vainonen ei ollut huolissaan sellaisista absurdeista. Hän ajatteli teatraalisissa, ei historiallisissa kategorioissa, eikä hänen tarkoituksenaan ollut mitenkään tyylitellä mitään. Historian logiikan ja sen tarkkuuden etsiminen ei saa olla muuta kuin muinaisen Egyptin tutkimista baletissa "Faraon tytär".

Vallankumouksellisen kamppailun romanssi vapauden, tasa-arvon ja veljeyden vaatimuksineen osoittautui tämän päivän katsojalle läheiseksi. Yleisö, joka oli luultavasti kyllästynyt ratkaisemaan arvoituksia balettiryhmän taiteellisen johtajan Nacho Duaton teoksissa, reagoi elävästi tapahtumiin, jotka olivat selvästi ja loogisesti esitetty Pariisin liekit -jutussa. Esityksessä on kauniit lavasteet ja puvut. 140 lavalla työskentelevällä osallistujalla on mahdollisuus näyttää kykynsä monimutkaisimman tanssitekniikan ja näyttelijätaitojen esittämisessä. "Dance in the image" ei ole lainkaan vanhentunut, ei ole lakannut olemasta yleisön arvostettu. Siksi Pietarin yleisö otti Pariisin liekkien ensi-iltansa Mihailovsky-teatterissa aidosti innostuneena vastaan.

Useiden säilyneiden plastisten lauseiden mukaan Messerer Jr. pystyy entisöimään farandolin ja carmagnolan kuvausten mukaan - Cupidon tanssin, eikä luulisi, että tämä ei ole Vainosen tekstiä. Rakastunut Pariisin liekkeihin, Messerer luo värikkään ja erittäin ilmeikkään esityksen. Vjatšeslav Okunev työskenteli historiallisten maisemien ja ylellisten pukujen parissa tukeutuen taiteilija Vladimir Dmitrievin alkulähteisiin.

Esitys on esteetin asennosta kuin hyvin tehty asia: hyvin räätälöity ja tiukasti ommeltu. Lukuun ottamatta liian pitkiä videoprojektioita, joissa vastustajien - kuninkaalliset ja vallankumoukselliset - liput vuorotellen heiluvat, baletissa ei ole dramaattisia katkelmia. Toiminta lausuu lyhyesti ja selkeästi pantomiimihetket ja siirtyy katsojan iloksi maukkaisiin tansseihin älykkäästi vuorotellen hovi-, kansanperinne- ja klassisten kuvioiden välillä. Jopa Boris Asafjevin paljon tuomittu musiikillinen leikkaus, jossa akateemikko kerrostelee ilman pitkiä puheita Gretryn ja Lullyn lainauksia omilla mutkittomilla teemoillaan, näyttää täysin kiinteältä teokselta - kiitos osaavien leikkausten ja harkitun tempon, Mikhail Messerer ja kapellimestari Pavel Ovsyannikov onnistuu ratkaisemaan tämän vaikean tehtävän.

Mike Dixon

Mikhail Messererin erinomainen lavastus Mihail Messererin Pariisin liekit Mihailovski-teatterissa on esimerkki erinomaisesta kerronnan selkeyden ja koreografisen tempon synteesistä. Tämä tarina pysyy elävänä ja kiehtovana kaikissa kolmessa näytöksessä, joissa toiminta tapahtuu Marseillen esikaupunkialueella, Versailles'ssa ja Tuileries'n palatsin edessä olevalla aukiolla.

Tämä kuuma kesä ei ehkä ole vielä saavuttanut huippuaan: Pietarin Mihailovski-teatterissa valmistellaan todellista tulipaloa. Legendaarinen neuvostoajan esitys Ranskan vallankumouksesta on entisöity Pariisin liekit, joka on Venäjän balettikauden viimeinen ensi-ilta.

Anna Galayda, RBC päivittäin
18.07.2013

Koreografi kertoo Belcanto.ru:lle Moskovan Don Quijoten piirteistä, Messerer-perheen legendoista ja perinteistä sekä Pariisin liekkien lavastusideoista.

Laki I
Maalaus 1
Marseillen esikaupunki on kaupunki, jonka mukaan Ranskan suuri hymni on nimetty.
Suuri joukko ihmisiä liikkuu metsän läpi. Tämä on Marseillaisin pataljoona matkalla Pariisiin. Heidän aikeensa voidaan arvioida mukanaan olevan kanuunan perusteella. Marseillen joukossa - Philip.

Lähellä tykkiä Philip tapaa talonpojan Zhannan. Hän suutelee häntä hyvästiksi. Jeannen veli Jérôme on täynnä halua liittyä Marseillaisiin.

Kaukana voi nähdä suvereenin markiisi Costa de Beauregardin linnan. Metsästäjät palaavat linnaan, heidän joukossaan markiisi ja hänen tyttärensä Adeline.

"Jalo" markiisi ahdistelee kaunista talonpoikanaista Jeannea. Hän yrittää vapautua hänen töykeästä seurustelusta, mutta tämä on mahdollista vain Jeromen avulla, joka on tullut puolustamaan sisartaan.

Markiisin seuran metsästäjät hakkaavat Jeromea ja heittävät hänet vankilan kellariin. Adeline, joka on katsonut tätä kohtausta, vapauttaa Jeromen. Heidän sydämiinsä syntyy molemminpuolinen tunne. Paha vanha nainen Zharkas, jonka markiisi on määrännyt vartioimaan tytärtään, ilmoittaa rakastetulle isännälleen Jeromen pakenemisesta. Hän antaa tyttärelleen läimäyksen kasvoihin ja käskee nousta vaunuihin Zharkasin mukana. He ovat menossa Pariisiin.

Jerome sanoo hyvästit vanhemmilleen. Hän ei voi jäädä markiisin tilalle. Hän ja Jeanne lähtevät Marseillaisin joukon kanssa. Vanhemmat ovat lohduttomia.
Vapaaehtoisten ilmoittautuminen käynnissä. Yhdessä ihmisten kanssa marseillalaiset tanssivat farandolea. Ihmiset vaihtavat hattunsa fryygialaisiin hattuihin. Jerome saa aseita kapinallisjohtaja Gilbertin käsistä. Jérôme ja Philippe "valjastavat" tykin. Osasto liikkuu kohti Pariisia Marseillaisen äänien tahdissa.

Kuva 2
Marseillaisen tilalle tulee hieno menuetti. Kuninkaallinen palatsi. Markiisi ja Adeline saapuivat tänne. Seremoniamestari ilmoittaa baletin alkamisen.

Hovibaletti "Rinaldo ja Armida", johon osallistuvat pariisilaiset tähdet Mireille de Poitiers ja Antoine Mistral:
Armidan ja hänen ystäviensä Sarabande. Armidan joukot ovat palaamassa kampanjasta. Johda vankeja. Heidän joukossaan on prinssi Rinaldo.
Cupid satuttaa Rinaldon ja Armidan sydämiä. Cupid variaatiota. Armida vapauttaa Rinaldon.

Pas de Rinaldo ja Armides.
Rinaldon morsiamen kummituksen esiintyminen. Rinaldo hylkää Armidan ja purjehtii laivalla aaveen perässä. Armida loihtii myrskyn. Aallot heittävät Rinaldon maihin, häntä ympäröivät raivot.
Fury tanssi. Rinaldo putoaa kuolleena Armidan jalkojen juureen.

Kuningas Ludvig XVI ja Marie Antoinette ilmestyvät. Seuraa tervehdykset, uskollisuusvalat ja maljat monarkian vauraudelle.
Tyhmä Marquis valitsee näyttelijän seuraavaksi "uhriksi", josta hän "välittää" aivan kuten talonpoikainen Zhanna. Marseillaisen äänet kuuluvat kadulta. Hoviherrat ja upseerit ovat sekaisin, ja Adeline pakenee tätä hyväkseen.

Laki II
Kohtaus 3
Pariisin aukio, jonne Marseillait saapuvat, mukaan lukien Philippe, Jerome ja Jeanne. Marseillaisin kanuunan laukauksen pitäisi olla merkki Tuileriesin hyökkäyksen alkamisesta.

Yhtäkkiä Jerome näkee Adelinen torilla. Hän ryntää hänen luokseen. Paha vanha nainen Zharkas seuraa heidän tapaamistaan.

Sillä välin, Marseillaisin joukon saapumisen kunniaksi, viinitynnyreitä vieritettiin aukiolle. Tanssit alkavat: Auvergnen tilalle tulee Marseilles, jota seuraa temperamenttinen baskien tanssi, johon osallistuvat kaikki sankarit - Jeanne, Philippe, Adeline, Jerome ja Marseillen kapteeni Gilbert.

Viinin kiihottamassa väkijoukossa syttyy järjettömiä tappeluita siellä täällä. Louisia ja Marie Antoinettea kuvaavat nuket revitään palasiksi. Jeanne tanssii yleisön laulun tahtiin taskureikää keihäs käsissään. Juopunut Philip sytyttää sulakkeen - tykkien salvo jyrisee, minkä jälkeen koko joukko ryntää hyökkäykseen.

Laukausten ja rumpujen taustalla Adeline ja Jerome julistavat rakkautensa. He eivät näe ketään ympärillään, vain toisiaan.
Marseillais tunkeutui palatsiin. Jeanne on edellä banneri käsissään. Taistelu. Palatsi otettu.

Kohtaus 4
Ihmiset täyttävät valoilla koristetun aukion. Valmistelukunnan jäsenet ja uusi hallitus nousevat korokkeelle.

Kansa iloitsee. Kuuluisat taiteilijat Antoine Mistral Mireille de Poitiers, jotka ennen viihdyttävät kuningasta ja hoviherroja, tanssivat nykyään Freedom Dance -tanssia kansalle. Uusi tanssi ei eroa paljon vanhasta, vain nyt näyttelijä pitää Tasavallan lippua käsissään. Taiteilija David luonnostelee juhlat.

Lähellä tykkiä, josta ammuttiin ensimmäinen lentopallo, valmistelukunnan puheenjohtaja liittyy Jeannen ja Philipin käsiin. Nämä ovat uuden tasavallan ensimmäiset vastapariset.

Jeannen ja Philipin häätanssin äänet korvataan putoavan giljotiiniveitsen tylsillä iskuilla. Tuomittu markiisi tuodaan esiin. Nähdessään isänsä Adeline ryntää hänen luokseen, mutta Jerome, Jeanne ja Philippe pyytävät häntä olemaan luovuttamatta itseään.

Kostaakseen markiisille Zharkas pettää Adelinen ja paljastaa tämän todellisen alkuperän. Vihainen väkijoukko vaatii hänen kuolemaansa. Epätoivoisena Jerome yrittää pelastaa Adelinen, mutta se on mahdotonta. He vievät hänet teloituksiin. Henkensä puolesta pelätessään Jeanne ja Philip pitävät Jeromea, joka on revitty heidän käsistään.

Ja loma jatkuu. "Ca iran" äänien tahtiin voittajakansa liikkuu eteenpäin.

Tulosta