Mitä tarkoittaa "nenän menettäminen" tai skitsofrenia Gogol-tyyliin. Analyysi Gogolin työstä "Nenä" Mikä on nenän tarinan merkitys

"Nenää" kutsutaan usein Nikolai Vasilyevich Gogolin salaperäisimmaksi tarinaksi. Se kirjoitettiin vuonna 1833 Moskovan Observer-lehteen, jota kirjoittajan ystävät toimittivat. Mutta toimittajat eivät hyväksyneet työtä, kutsuen sitä likaiseksi ja vulgaariksi. Tämä on ensimmäinen arvoitus: miksi Gogolin ystävät kieltäytyivät julkaisemasta? Mitä saastaa ja vulgaarisuutta he näkivät tässä fantastisessa juonessa? Vuonna 1836 Aleksanteri Puškin suostutteli Gogolin julkaisemaan Nenän Sovremennikissä. Tätä varten kirjoittaja tarkisti tekstiä, muutti loppua ja vahvisti satiirista painopistettä.

Julkaisun esipuheessa Pushkin kutsui tarinaa hauskaksi, omaperäiseksi ja fantastiseksi korostaen, että se miellytti häntä. Aleksanteri Sergejevitšin päinvastainen mielipide on toinen mysteeri. Loppujen lopuksi Gogol ei muuttanut teosta perusteellisesti, toinen versio ei pohjimmiltaan eronnut ensimmäisestä.

Tarinan fantastisesta juonesta löytyy monia käsittämättömiä hetkiä. Nenän pakoon ei ole selkeästi määriteltyjä motiiveja, parturin rooli tässä tarinassa näyttää oudolta: miksi hänellä oli tarkalleen karannut nenä ja jopa leivässä? Tarinassa kuva pahasta on hämärtynyt, monien tekojen liikkeellepaneva motiivi on piilotettu, Kovalevin rankaisemiseen ei ole ilmeistä syytä. Tarina päättyy myös kysymykseen: miksi nenä palasi paikoilleen ilman mitään selitystä?

Teoksessa on selkeästi kirjoitettu pieniä yksityiskohtia, jotka eivät vaikuta tapahtumien kehitykseen, ja tärkeämmät tosiasiat, hahmot ja tilanne on kuvattu hyvin kaavamaisesti. Tällainen "puhkaisu" voitaisiin antaa anteeksi aloittelijalle, mutta Gogol oli jo kypsä kirjailija tarinan luomisen aikaan. Siksi yksityiskohdat ovat tärkeitä, mutta mikä niiden merkitys sitten on? Nämä mysteerit ovat synnyttäneet monia erilaisia ​​versioita kriitikoiden keskuudessa.

Useimmat asiantuntijat luokittelevat teoksen perustellusti nyky-yhteiskunnan satiirina, jossa henkilöä ei arvioida henkilökohtaisten ominaisuuksien, vaan arvon perusteella. Muistakaamme, kuinka arasti Kovalev puhuu omalla nenällään. Loppujen lopuksi hän on pukeutunut univormuun, joka osoittaa, että majurin edessä on korkeampi virkamies.

Neljännesvuosittaisen valvojan kuva on mielenkiintoinen. Hän huomasi kaukaa, että parturi oli heittänyt jotain veteen, mutta hän näki kadonneen ruumiinosan vain laittamalla silmälasit päähän. Tietysti, koska nenä oli kiiltävässä univormussa ja miekalla, ja herroja nähdessään poliisi on aina lyhytnäköinen. Siksi parturi pidätettiin, jonkun on vastattava tapauksesta. Huono juoppo Ivan Yakovlevich sopi ihanteellisesti "vaihtimen" rooliin.

Teoksen päähenkilö, majuri Kovalev, on tyypillinen. Tämä on provinssi ilman koulutusta, joka sai arvonsa Kaukasuksella. Tämä yksityiskohta puhuu paljon. Kovalev on nokkela, energinen, rohkea, muuten hän ei suosisi etulinjaa. Hän on kunnianhimoinen ja haluaa kutsua häntä mieluummin sotilasarvoksi "majuri" kuin siviili - "kollegiaalinen arvioija". Kovalev tähtää varakuvernööriksi ja haaveilee kannattavasta avioliitosta: "tässä tapauksessa, kun morsiamen perässä on kaksisataatuhatta pääomaa." Mutta nyt Kovalev kärsii suuresti siitä, ettei hän voi lyödä naisia.

Kaikki Majorin unelmat murenevat pölyksi nenän katoamisen jälkeen, koska hänen kasvonsa ja maineensa menetetään hänen mukanaan. Tällä hetkellä nenä kiipeää uraportaat omistajan yläpuolelle, minkä vuoksi se hyväksytään yhteiskunnassa tinkimättömästi.

Frakissa pukeutunut parturi on koominen. Hänen epäsiistisyytensä (haisevat kädet, repeytyneet napit, tahrat vaatteissa, ajettamaton) eroaa ammatista, jonka tarkoituksena on tehdä ihmisistä puhtaampia ja siistempiä. Humorististen hahmojen galleriaa täydentää napsautuksella diagnostiikkaa suorittava lääkäri.

Satiirisen fantasmagorian genre paljastaa tarinan salaisuudet kuitenkin vain osittain. Kriitikot ovat jo pitkään huomanneet, että teos on eräänlainen salakirjoitus, joka on täysin ymmärrettävissä Gogolin aikalaisille ja täysin käsittämätön meille. Tästä pisteestä on olemassa useita versioita. Yksi niistä: Gogol kuvasi verhotussa muodossa tiettyä skandaalista tapausta, joka tunnettiin hyvin hänen yhteiskunnassaan. Tämä tosiasia selittää kieltäytymisen julkaisemasta ensimmäistä julkaisua (skandaali oli vielä tuore), tunnetun törkeän Pushkinin fanin suosion ja kriitikkojen kielteisen arvion.

Jotkut tutkijat löytävät tarinasta yhtäläisyyksiä tunnettujen suosittujen vedosten kanssa. XIX-luvun 30-luvulla suosittua printtiä pidettiin "matalana" genrenä, jota halveksittiin erityisesti maallisessa yhteiskunnassa. Gogolin läheisyys kansanperinteisiin olisi voinut hyvinkin johtaa kirjailijan sellaiseen omalaatuiseen kokeiluun. On myös eksoottisempia versioita: kamppailu kirjailijan omien kompleksien kanssa hänen ulkonäöstään, suositun unelmakirjan tulkitseminen jne.

Mutta emme ole vielä saaneet selkeää ja oikeaa tulkintaa tarinasta "Nenä". "Kaikessa tässä todellakin on jotain", Gogol sanoi viekkaasti teoksen lopussa.

Yksi Nikolai Gogolin taidon tunnusomaisista piirteistä on kyky tehdä sattumalta kuulemastaan ​​tarinasta tai suositusta anekdootista mestariteos. Näyttävä esimerkki tällaisesta kirjoituskyvystä on tarina "Nenä", joka aiheutti paljon kiistaa aikalaisten keskuudessa ja joka ei ole menettänyt merkitystään tähän päivään asti.

Teoksen "Nenä" on kirjoittanut N.V. Gogol vuosina 1832-1833, se sisältyy kokoelmaan "Pietarin tarinat". Kirjan juoni perustuu tuolloin kuuluisaan, ranskasta käännettyyn anekdoottiin kadonneesta nenästä. Tällaiset tarinat olivat erittäin suosittuja ja niillä oli monia muunnelmia. Ensimmäistä kertaa nenämotiivi, joka häiritsee täyttä elämää, esiintyy Gogolin keskeneräisessä teoksessa "Lyhty kuoli" vuonna 1832.

Tämä tarina on käynyt läpi monia muutoksia useiden vuosien aikana, mikä liittyi sensuurin huomautuksiin sekä kirjoittajan haluun toteuttaa ideansa parhaiten. Esimerkiksi Gogol muutti Nenän loppua, yhdessä versioista kaikki uskomattomat tapahtumat selittyvät sankarin unelmalla.

Aluksi kirjailija halusi julkaista teoksensa Moscow Observer -lehdessä, mutta hän evättiin. A.S., joka oli tuolloin jo avannut päiväkirjansa, tuli apuun. Pushkin, ja tarina "Nenä" julkaistiin "Sovremennikissä" vuonna 1836.

Genre ja suunta

Nenän ilmestyessä Gogol oli jo tullut tunnetuksi kokoelmastaan ​​Illat maatilalla lähellä Dikankaa, jossa hän käsitteli mystiikan teemaa. Mutta jos "Iltat ..." luottavat suurimmaksi osaksi suosittuihin taikauskoihin, niin "Pietarin tarinoissa" Nikolai Vasilyevich yhdistää taitavasti yliluonnollisuuden motiivit akuuttien sosiaalisten ongelmien kuvaan. Siten Gogolin teoksessa muodostuu uusi suunta venäläiselle kirjallisuudelle - fantastinen realismi.

Miksi kirjoittaja valitsee juuri tämän kirjoitustavan? Koko kirjallisen uransa ajan hän kuuli sosiaalisia dissonansseja, mutta kirjailijana hän pystyi vain tunnistamaan ne teoksistaan, kehottamaan lukijaa kiinnittämään niihin huomiota. Hän ei nähnyt ulospääsyä, ja vetoomus fantastiseen teki mahdolliseksi kuvata aikamme kuvaa vieläkin dramaattisemmin. Samaa tekniikkaa käyttävät myöhemmin Saltykov-Shchedrin, Andrey Bely, M. Bulgakov ja muut kirjailijat.

Tarinan koostumus

Gogol jakaa "Nenän" kolmeen osaan, klassisella tavalla: 1 - valotus ja asetus, 2 - huipentuma, 3 - loppu, onnellinen loppu päähenkilölle. Juoni kehittyy lineaarisesti, peräkkäin, vaikka tiettyjen tapahtumien logiikkaa ei aina selitetä.

1. Ensimmäinen osa sisältää kuvauksen hahmoista, kuvauksen heidän elämästään sekä koko tarinan lähtökohdan. Rakenteeltaan se koostuu myös kolmesta lohkosta: nenän havaitseminen - aikomus päästä eroon siitä - vapauttaminen taakasta, joka osoittautui vääräksi.
2. Toinen osa esittelee lukijan itse majuri Kovaleville. On myös tie (häviön havaitseminen), toiminnan kehittyminen (yritys palauttaa nenä) ja sen seurauksena nenän paluu.
3. Kolmas osa on homogeeninen, se on lakoninen ja kirkas sointu, joka viimeistelee kappaleen.

mistä?

Tarinan "Nenä" kuvaus voidaan pelkistää melko yksinkertaiseksi ja kaavamaiseksi juoniksi: nenän menetys - haku - voitto. Pääasia tässä työssä on sen ideologinen sisältö.

Aamulla 25. maaliskuuta parturi Ivan Yakovlevich löytää yhden asiakkaansa, majuri Kovalevin nenän leivästään. Masentunut parturi kiirehti eroon todisteista, hän ei voinut ajatella mitään parempaa kuin heittää nenänsä rennosti jokeen. Ivan Yakovlevich tunsi jo helpotusta, mutta poliisi lähestyi häntä "ja mitä tapahtui seuraavaksi, mitään ei tiedetä".

Kolleginen arvioija Kovalev heräsi eikä löytänyt nenänsä paikoillaan. Hän menee "poliisipäällikön" luo. Hän ei löytänyt häntä kotoa, mutta matkalla hän tapasi nenänsä, jolla hän käyttäytyi omavaraisesti eikä halunnut tuntea omistajaansa. Kovalev yrittää yhdistyä nenän kanssa, hän halusi julkaista ilmoituksen sanomalehdessä, mutta häntä evätään kaikkialla ja häntä kohdellaan melko töykeästi. Lopulta pakolainen jäi kiinni yrittäessään muuttaa maasta ja palasi omistajalleen. Mutta nenä ei aio kasvaa takaisin edelliselle paikalleen. Majuri tulee siihen tulokseen, että kyseessä on esikuntaupseerin Podtochinan aiheuttama vahinko. Hän jopa kirjoittaa hänelle kirjeen, mutta saa hämmentyneen vastauksen ja tajuaa erehtyneensä. Kaksi viikkoa myöhemmin Kovalev löytää kasvonsa alkuperäisessä muodossaan, kaikki ratkeaa itsestään.

Todellinen ja fantastinen

Gogol yhdistää taitavasti tarinassaan. Jos esimerkiksi "Päätakissa" mystinen elementti tulee esiin vasta teoksen lopussa, niin "Nenä" ensimmäisiltä sivuilta kuljettaa lukijan kirjailijan upeaan maailmaan.

Pohjimmiltaan Gogolin kuvaamassa todellisuudessa ei ole mitään erikoista: Pietari, parturi ja valtioneuvoston jäsen. Jopa topografiset yksityiskohdat ja tapahtumien tarkat päivämäärät vastaavat todellisuutta. Kirjoittaja laimentaa uskottavuutta yhdellä fantastisella elementillä: Majuri Kovalevin nenä valuu pois. Ja koko työn ajan hän kehittyy erotetusta osasta itsenäiseksi itsenäiseksi persoonallisuudeksi, ja lopulta kaikki palaa normaaliksi. On kummallista, että tämä tosiasia, vaikka se järkyttääkin lukijaa, on kudottu teoksen kankaaseen varsin orgaanisesti, koska suurin absurdi ei piile niinkään kasvojen karkaamassa osassa, vaan asenteessa tapahtuneeseen, ihailussa. joukkoon ja pyrkimyksiin yleiseen mielipiteeseen. Kirjoittajan mukaan tällaiseen pelkuruuteen on vaikeampi uskoa kuin nenän katoamiseen.

Päähenkilöt ja heidän ominaisuudet

1. Pietari Gogolin nenä on paljon enemmän kuin pelkkä kaupunki. Tämä on erillinen paikka, jolla on omat lakinsa ja todellisuutensa. Ihmiset tulevat tänne tekemään uraa itselleen, ja ne, jotka ovat jo saavuttaneet menestystä, eivät yritä haalistua muiden silmissä. Täällä kaikki on mahdollista, jopa nenä pystyy itsenäistymään hetkeksi.
2. Perinteinen Gogolille pienen miehen kuva jota edustaa hahmo majuri Kovalev. Hänelle on tärkeää miltä hän näyttää, nenän menetys saa hänet epätoivoon. Hän uskoo, että voit tehdä ilman kättä tai jalkaa, mutta ilman nenää - et ole ihminen, "ota vain ja heitä se ulos ikkunasta". Sankari ei ole enää alimmalla sijalla: 8/14 "Rangtaulukon" mukaan, mutta haaveilee korkeammasta arvosta. Tälläkin tasolla hän kuitenkin tietää jo, kenen kanssa hän voi olla ylimielinen ja kenen kanssa vaatimaton. Kovalev on töykeä taksinkuljettajaa kohtaan, ei seiso seremoniassa parturin kanssa, mutta kiroaa suosiotaan kunnioitettaville viranomaisille ja yrittää olla missata juhlia. Mutta hän on täysin masentunut tapaamisesta Nosen kanssa, joka on 3 astetta omistajaansa korkeammalla. Entä osa itseäsi, joka ei tiedä paikkaansa fyysisessä mielessä, mutta ymmärtää täydellisesti asemansa yhteiskunnassa?
3. Nenäkuva tarina on tarpeeksi valoisa. Hän ylittää mestarinsa: hänen univormunsa on kalliimpi, hänen arvonsa on merkittävämpi. Tärkeä ero heidän välillä on käyttäytyminen kirkossa: jos Nose nöyrästi rukoilee, niin Kovalev katselee kaunista naista, ajattelee mitä tahansa, ei vain sieluaan.

Tarinan teemat

• Tarinan aihe on riittävän laaja. Pääteema on tietysti sosiaalinen eriarvoisuus. Jokainen sankari on omalla paikallaan yhteiskuntajärjestelmässä. Heidän käyttäytymisensä ja roolinsa yhteiskunnassa on täysin sopusoinnussa heidän asemansa kanssa, mutta tätä idyllia ei saa millään tavalla häiritä. On outoa, jos ylin virkamies ei ole töykeä nimikevaltuutettua kohtaan ja nimikevaltuutettu sulhasta kohtaan.
• Pienen miehen teema tarinassa korostuu varsin kirkkaasti. Majuri Kovalev, ilman erityisiä yhteyksiä, ei voi julkaista ilmoitusta sanomalehdessä kadonneesta nenästä. "Rangtaulukon" uhri ei voi päästä edes lähelle omaisuuttaan, joka osoittautui jalommaksi.
• Teoksessa on myös henkisyyden teema. Kovalevilla ei ole hyvää koulutusta, asepalvelus antoi hänelle mahdollisuuden tulla majoriksi, hänelle tärkeintä on ulkonäkö, ei sisäinen maailma. Nenä vastustaa sankaria: pakolainen keskittyy palvontaan, ympäröivät naiset eivät häiritse häntä, toisin kuin omistaja. Majurille on ominaista kevytmielinen käytös: hän kutsuu tyttöjä luokseen ja kiusaa Podtochinan tytärtä tarkoituksella kuvitteellisella toivolla.

Ongelmia

• Gogol "Nenässä" paljastaa sekä koko yhteiskuntaa että yksilöitä koskevat paheet. Tarinan pääongelma on filistiikka. Kovalev on ylpeä arvostaan, haaveilee loistavasta urasta. Hän on huolissaan siitä, että hänen kasvojensa vika häiritsee hänen tulevaisuuden suunnitelmiaan. Hän arvostaa yleistä mielipidettä, ja mikä sana voi puhua miehestä ilman nenää?
• Tarinassa nostetaan esille moraalittomuuden ongelma. Parturi ei pyri palauttamaan nenää omistajalle, myöntämään kenties syyllisyyttään hänen kasvojensa pilaamisesta. Ei, hänellä on kiire päästä eroon oudosta esineestä toivoen jäävänsä rankaisematta. Ja Kovalevin käytöksen moraalittomuus puhuu puolestaan.
• Toinen Gogolin korostama pahe on tekopyhyys. Ylimielinen Nenä ei halua olla tekemisissä jonkun arvonsa alapuolella, kuten tekee hänen pelkurimainen isäntänsä.

Teoksen tarkoitus

Tarinan pääideana on näyttää paradokseista poiketen kaikki Pietarin yhteiskunnan turmelus ja pelkuruus. Nenän menettämistä voidaan pitää eräänlaisena rangaistuksena majuri Kovaljoville hänen synneistään, mutta Gogol ei painota tätä, tarina on vailla suoraa moralisointia. Kirjoittaja ei uskaltanut näyttää tietä yhteiskunnan parantamiseksi, hän osasi vain tunnistaa ongelmat. Siten muodostuu virheellinen ajatus "luonnollisesta koulusta": korjaa yhteiskunta, niin ongelmat loppuvat. Gogol ymmärsi: maksimi, mitä hän voi tehdä tilanteen parantamiseksi, on esittää yhteiskunnan puutteet kirkkaimmassa valossa. Ja hän onnistui: lukija sokeutui, monet aikalaiset tunnistivat tuttavansa tai jopa itsensä, kauhuissaan ihmisen merkityksettömyydestä.

Mitä se opettaa?

Tarinassaan "Nenä" Gogol kuvaa turhien halujen hallitseman persoonallisuuden hengellistä kriisiä. Urakasvu, viihde, naiset - siinä kaikki, mikä houkuttelee päähenkilöä. Ja tämä turmelus ei häiritse Kovaljovia, hänellä on kaikkien näiden pyrkimysten ohella oikeus tulla kutsutuksi mieheksi, mutta ilman nenää - ei. Mutta Majuri Kovalevin kuva on kollektiivinen, hän on samanlainen kuin kirjailijan aikalaiset. Johtopäätös antaa ymmärtää: asema yhteiskunnassa sanelee käyttäytymissäännöt, joita kukaan ei uskalla rikkoa: pieni ihminen ei osoita sinnikkyyttä eikä korkea virkamies anteliaisuutta. Tällaisen katastrofin lähestyessä, joka vaikuttaa koko yhteiskuntaan ja jokaiseen henkilöön erikseen, N.V. Gogol varoittaa lukijoitaan.

Taiteellinen identiteetti

Tarinassa "The Nose" käytetään erittäin runsasta kirjoitustyökalusarjaa. Gogol käyttää yleisimmin sellaista ilmaisukeinoa kuin groteski. Ensinnäkin se on nenän autonomia, joka on omistajaansa parempi. Toiseksi koominen liioittelua on tyypillistä eri sosiaalisten ihmisten välisten suhteiden kuvaamiselle. Kovalev pelkää lähestyä nenää, ja Ivan Yakovlevich alkaa uskomattomalla levottomuudella ja jännityksellä olla yhteydessä asiakkaansa tapahtuman jälkeen.

Gogol humanisoi nenän, mutta personifikaatiotekniikkaa käytetään myös laajemmassa mittakaavassa. Nenästä tulee lähes täysivaltainen yhteiskunnan jäsen, omistajasta riippumaton, hän jopa aikoi paeta ulkomaille.

Syntaktisella tasolla Gogol viittaa Zeugmaan: "Tohtori<…>hänellä oli hienot hartsimaiset pulisongit, tuore, terve lääkäri." Nämä piirteet auttavat kirjailijaa esittämään huumoria ja ironiaa teoksessa.

Kritiikkiä

Tarina "Nenä" aiheutti laajan resonanssin 1800-luvun ensimmäisen puoliskon kirjallisessa ympäristössä. Kaikki lehdet eivät suostuneet julkaisemaan teosta, koska N.V. kirjoitetun mauttomuudessa ja järjettömyydessä. Esimerkiksi Tšernyševski piti tätä tarinaa pelkkänä tuolloin vallitsevana uudelleen kerrotuksi anekdoottina. Ensimmäinen, joka tunnusti "Nose" A.S:n ansiot. Pushkin havaittuaan luomuksen farssisen luonteen. V.G.n mielipide Belinsky, joka kehotti lukevaa yleisöä kiinnittämään huomiota siihen, että tällaisia ​​suuria Kovaljovia yhteiskunnassa ei löydy yhtä henkilöä, vaan satoja, jopa tuhansia. S.G. Bocharov näki teoksen suuruuden siinä, että kirjoittaja rohkaisi yhteiskuntaa katsomaan todellisuutta silmiin. V. Nabokov piti tätä tarinaa yhtenä kirkkaimmista kuvista motiivista, joka kulkee läpi koko N.V. Gogol.

Tarina "Nenä" on yksi Nikolai Gogolin hauskimmista, omaperäisimmistä, fantastisimmista ja odottamattomimmista teoksista. Kirjoittaja ei suostunut julkaisemaan tätä vitsi pitkään aikaan, mutta hänen ystävänsä suostuttelivat hänet. Tarina julkaistiin ensimmäisen kerran Sovremennik-lehdessä vuonna 1836 A.S.:n huomautuksella. Pushkin. Sen jälkeen kiivaat keskustelut eivät ole laantuneet tämän työn ympäriltä. Todellinen ja fantastinen Gogolin tarinassa "Nenä" on yhdistetty mitä kummallisimpiin ja erikoisimpiin muotoihin. Täällä kirjailija saavutti satiirisen taitonsa huipun ja maalasi todellisen kuvan aikansa tavoista.

Loistava groteski

Tämä on yksi N.V. Gogol. Mutta jos varhaisissa teoksissa sitä käytettiin luomaan mysteerin ja mysteerin ilmapiiri kerronnassa, niin myöhemmällä jaksolla se muuttui tapaksi esittää ympäröivää todellisuutta satiirisesti. Tarina "Nenä" on selvä vahvistus tälle. Selittämätön ja outo nenän katoaminen majuri Kovalevin kasvoilta ja hänen uskomaton itsenäinen olemassaolonsa omistajasta erillään viittaavat sen järjestyksen luonnottomuuteen, jossa korkea asema yhteiskunnassa merkitsee paljon enemmän kuin henkilöä itseään. Tässä tilanteessa mikä tahansa eloton esine voi yhtäkkiä saada merkitystä ja painoa, jos se saa oikean arvon. Tämä on tarinan "Nenä" pääongelma.

Realistisen sans serifin ominaisuudet

Myöhäisessä työssä N.V. Gogolia hallitsee realistinen groteski. Sen tarkoituksena on paljastaa todellisuuden luonnottomuus ja absurdi. Teoksen sankareille tapahtuu uskomattomia asioita, mutta ne auttavat paljastamaan ympäröivän maailman tyypillisiä piirteitä, paljastamaan ihmisten riippuvuuden yleisesti hyväksytyistä sopimuksista ja normeista.

Gogolin aikalaiset eivät heti arvostaneet kirjailijan satiirista lahjakkuutta. Vain V.G. Belinsky, joka teki paljon Nikolai Vasiljevitšin teoksen oikean ymmärtämisen puolesta, totesi kerran, että hänen teoksessaan käyttämänsä "ruma groteskki" sisältää "runouden kuilun" ja "Shakespearen siveltimen" arvoisen "filosofian kuilun". sen syvyys ja luotettavuus.

"Nenä" alkaa siitä, että 25. maaliskuuta Pietarissa tapahtui "epätavallisen outo tapaus". Parturi Ivan Jakovlevich löytää nenänsä tuoreesta leivästä aamulla. Hän heittää sen Iisakin sillalta jokeen. Nenän omistaja, kollegiaalinen arvioija tai majuri Kovalev ei löydä aamulla heräämässä kasvoiltaan tärkeää osaa ruumiistaan. Etsimään menetystä hän menee poliisin puoleen. Matkalla hän tapaa oman nenänsä osavaltioneuvoston jäsenen asussa. Pakolaista takaa Kovalev seuraa häntä Kazanin katedraaliin. Hän yrittää laittaa nenänsä takaisin paikoilleen, mutta hän vain rukoilee "suurimmalla innolla" ja huomauttaa omistajalle, ettei heidän välillä voi olla mitään yhteistä: Kovalev palvelee eri osastolla.

Suloisen naisen häiritsemänä majuri unohtaa kapinallisen ruumiinosan. Omistaja palaa kotiin tehtyään useita epäonnistuneita yrityksiä löytää nenä. Siellä hänelle palautetaan tappio. Poliisipäällikkö tarttui hänen nenään yrittäessään paeta jonkun muun asiakirjoilla Riikaan. Kovalevin ilo ei kestä kauan. Hän ei voi laittaa kehon osaa alkuperäiselle paikalleen. Tarinan "Nenä" yhteenveto ei rajoitu tähän. Kuinka sankari onnistui selviytymään tästä tilanteesta? Lääkäri ei voi tehdä mitään auttaakseen päällikköä. Samaan aikaan pääkaupungissa hiipii uteliaita huhuja. Joku näki nenän Nevski Prospektissa, joku - Tavricheskin puutarhassa. Tämän seurauksena hän itse palasi alkuperäiselle paikalleen 7. huhtikuuta, mikä toi omistajalle huomattavaa iloa.

Teoksen teema

Joten mitä järkeä tuollaisessa uskomattomassa juonessa on? Gogolin tarinan "Nenä" pääteema on hahmon "minä" osan menettäminen. Tämä tapahtuu luultavasti pahojen henkien vaikutuksen alaisena. Juonen järjestäjärooli on osoitettu vainon motiiville, vaikka Gogol ei osoita yliluonnollisen voiman erityistä ruumiillistumaa. Mysteeri vangitsee lukijat kirjaimellisesti teoksen ensimmäisestä lauseesta lähtien, sitä muistutetaan jatkuvasti, se saavuttaa huippunsa ... mutta finaalissakaan ei ole aavistustakaan. Epämääräisyyden synkkyyden peitossa ei ole vain nenän salaperäinen erotus kehosta, vaan myös se, kuinka hän pystyi olemaan olemassa itsenäisesti ja jopa korkea-arvoisen virkamiehen asemassa. Siten todellinen ja fantastinen Gogolin tarinassa "Nenä" kietoutuvat toisiinsa mitä mahdottomalla tavalla.

Todellinen suunnitelma

Se sisältyy teokseen huhujen muodossa, joita kirjoittaja mainitsee jatkuvasti. Nämä ovat juoruja, että nenä kulkee säännöllisesti kävelykatua pitkin Nevski Prospektia ja muita ruuhkaisia ​​paikkoja; siitä, että hän näytti katsovan kauppaan ja niin edelleen. Miksi Gogol tarvitsi tällaisen viestilomakkeen? Hän säilyttää mysteerin ilmapiirin ja pilkkaa satiirisesti typerien huhujen kirjoittajia ja naiivia uskoa uskomattomiin ihmeisiin.

Päähenkilön ominaisuudet

Miksi majuri Kovalev ansaitsi yliluonnollisten voimien huomion? Vastaus löytyy tarinan "Nenä" sisällöstä. Tosiasia on, että teoksen päähenkilö on epätoivoinen urasti, joka on valmis tekemään mitä tahansa ylennyksen eteen. Hän onnistui saamaan kollegiaalisen arvioijan arvon ilman tenttiä Kaukasuksen palveluksensa ansiosta. Kovalevin vaalia tavoite on mennä naimisiin ja tulla korkea-arvoiseksi virkamieheksi. Sillä välin, antaakseen itselleen lisää painoarvoa ja merkitystä, hän ei kaikkialla kutsu itseään kollegiaaliksi arvioijaksi, vaan majuriksi, joka tietää sotilasarvojen paremmuuden siviileihin nähden. "Hän saattoi antaa anteeksi kaiken, mitä hänestä sanottiin, mutta hän ei koskaan pyytänyt anteeksi, jos se liittyi arvoon tai arvoon", kirjailija kirjoittaa sankaristaan.

Täällä pahat henget nauroivat Kovaljoville, eivät vain ottaneet pois hänen ruumiistaan ​​tärkeän osan (et voi tehdä uraa ilman sitä!), vaan myös antamalla jälkimmäiselle kenraalin arvoa, toisin sanoen antamalla hänelle enemmän painoa kuin omistajalle. hän itse. Aivan oikein, ei ole mitään nostattavaa! Todellinen ja fantastinen Gogolin tarinassa "Nenä" saa miettimään kysymystä "kumpi on tärkeämpää - henkilö vai hänen asemansa?" Ja vastaus tulee pettymys...

Vinkkejä nerokkaalta kirjailijalta

Gogolin tarina sisältää monia satiirisia hienouksia, läpinäkyviä viittauksia hänen nykyaikansa todellisuuteen. Esimerkiksi 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla silmälaseja pidettiin poikkeavuutena, mikä antoi upseerin tai virkamiehen vaikutelman jonkin verran alemmaksi. Tämän lisävarusteen käyttämiseen vaadittiin erityinen lupa. Jos teoksen sankarit seurasivat tarkasti ohjeita ja vastasivat muotoa, univormussa oleva nenä sai heille tärkeän henkilön merkityksen. Mutta heti kun poliisipäällikkö oli "poistunut" järjestelmästä, rikkonut univormunsa vakavuutta ja laittanut silmälasit päähän, hän huomasi heti, että hänen edessään oli vain nenä - ruumiinosa, hyödytön ilman omistajaa. Näin todellinen ja fantastinen kietoutuvat yhteen Gogolin tarinassa "Nenä". Ei ihme, että kirjailijan aikalaiset lukevat tämän poikkeuksellisen teoksen.

Monet kirjoittajat huomauttivat, että "Nenä" on upea esimerkki fantasiasta, Gogolin parodiasta erilaisista ennakkoluuloista ja ihmisten naiivista uskosta yliluonnollisten voimien voimaan. Fantastiset elementit Nikolai Vasiljevitšin teoksissa ovat tapoja näyttää satiirisesti yhteiskunnan paheita sekä todeta realistinen periaate elämässä.

Gogolin Pietarin elämän aiheuttamat vaikutelmat heijastuivat vuosina 1831-1841 luoduissa ns. Pietarin tarinoissa. Kaikkia tarinoita yhdistää yhteinen ongelma: joukkojen ja rahan valta. Kaikilla heillä on tyypillinen päähenkilö - tavallinen, "pieni" henkilö. Tarinoiden johtava patos on rahan korruptoiva voima, yhteiskuntajärjestelmän räikeän epäoikeudenmukaisuuden paljastaminen. Ne luovat uskollisesti yleiskuvan Pietarista 1830-luvulla.

Gogol viittaa näissä tarinoissa erityisen usein tieteiskirjallisuuteen ja suosikkitekniikkaansa äärimmäisen kontrastin saavuttamiseksi. Hän oli vakuuttunut siitä, että "todellinen vaikutus piilee jyrkässä päinvastaisessa". Mutta fantasia on jossain määrin alisteinen tässä realismille.

"Petersburg Tales" näyttää evoluution sosiaalisesta ja jokapäiväisestä satiirista ("Nevski Prospekt") yhteiskuntapoliittiseen pamfletiin ("Hullun muistiinpanot"), romantismista ja realismista, jossa toinen ("Nevski Prospekt") hallitsee. yhä johdonmukaisempaa realismia ("The Overcoat").

Tarina "Nenä" kuvaa arvoa kunnioittavan hirviömäisen voiman. Kirjoittaja näyttää kaiken järjettömyyden ihmissuhteista despoottis-byrokraattisen alisteisuuden olosuhteissa, kun persoonallisuudella sellaisenaan on mitä tahansa merkitystä. Ja tässä Gogol käyttää taitavasti tieteiskirjallisuutta. Tarinan juoni on ehdollinen, idea itsessään absurdi, mutta juuri tästä Gogolin groteski koostuu ja on tästä huolimatta varsin realistinen. Tšernyševski sanoi, että todellinen realismi on mahdollista vain, kun elämä on kuvattu "elämän itsensä muodoissa". Gogol ylitti poikkeuksellisen yleissopimuksen rajoja ja osoitti, että tämä sopimus palvelee merkittävästi elämäntietoa.

Gogolin "Päätakki" on groteski ja synkkä painajainen, joka lyö mustia reikiä epämääräiseen elämänkuvaan. Pinnallinen lukija näkee tässä tarinassa vain ylellisen pillerin raskaat temput; huomaavainen - ei epäile sitä, että Gogolin päätarkoituksena oli paljastaa Venäjän byrokratian kauhut. Mutta ne, jotka haluavat nauraa sydämensä kyllyydestä, ja ne, jotka kaipaavat lukemista, joka "saa ajattelemaan" eivät ymmärrä, mistä Päällystakki on kirjoitettu. Anna minulle lukija, jolla on luova mielikuvitus – tämä tarina on hänelle. Nikolai Vasilievich Gogol loi varhaisessa työssään satiirin ja sanoitusten seoksen, hän rikasti realismia romantiikan saavutuksilla. Kaikella kykynsä voimalla hän maalasi todellisuutta ja vaali samalla unelmaa upeasta ihmisestä ja maansa tulevaisuudesta. Näin hän nosti kriittisen realismin uudelle, korkeammalle tasolle verrattuna edeltäjiinsä.

Päällystakin finaalissa, kuten usein Gogolin kohdalla, realistinen aitous sulautuu fantasiaan, groteskeihin: ympäri kaupunkia levisi huhuja kuolleesta miehestä, joka etsiessään häneltä varastettua päällystakki repäisi päällystakin kaikilta, jotka hän oli. tapasivat arvoa ja arvonimeä purkamatta, kunnes pääsi "merkittävän henkilön" luo.

39 Gogolin komedioiden Mirage-maailma. Sarjakuvan poetiikkaa. Ylitarkastaja uudenlaisena komediana

Tarkastajan esimerkillä

"Mirage juonittelu" on Yu. V. Mannin termi (sana "mirage" on lainattu viime vuosisadan kriitikolta Al. Grigorjevilta). Se tarkoittaa, että muodollisesti juonittelu on Khlestakovin ja virkamiesten välillä, mutta todellisuudessa virkamiehet eivät ole vuorovaikutuksessa Khlestakovin, vaan poissa olevan tilintarkastajan kanssa.

Tämä kuvitteellinen idylli, jossa kaupungin asukkaat oleskelevat, häiritsee kauhea uutinen - tarkastajan saapuminen. Hämmennyksessä peloissaan virkamiehet, jotka yrittävät luoda vaikutelmaa järjestyksestä ja rehellisestä palvelustaan, erehtyvät ohikulkivan Pietarin rekisterinpitäjän tuntemattomaksi, koska he ovat hämmentyneitä hänen itseluottamuksestaan ​​ja tyypillisen pääkaupunkiseudun virkamiehen käytöksestä. Kuvitteellisella tarkastajalla Hlestakovilla, jollaisena hän esiintyy kaupunginjohtajan ja muiden arvohenkilöiden silmissä, Hlestakovilla, "joka on ystävystynyt Puškinin kanssa", on yksi Pietarin kuuluisimmista taloista, "jossa ruhtinaat ja laskee, ja joskus ministeri" Khlestakov, "jota valtioneuvosto itse pelkää", on haamu. Virkamiehet, joihin Khlestakovin valheet tekevät suuren vaikutuksen, alkavat palvella ja miellyttää tätä haamua. Näissä tarinoissa näemme mirage maailma Pietari, sen vino heijastus, aavekaupunki, virkamiesten, lahjusten, huijareiden, roistojen, uhkapelaajien kaupunki, Khlestakovien ja Tryapichkinien kaupunki.

Minun on sanottava, että Khlestakov ottaa mirage-asento ei vain virkamiehille, hän itse on illuusioissa. Pelkästään rekisterinpitäjänä Khlestakov pitää itseään tärkeänä henkilönä eikä ole edes yllättynyt virkamiesten lisääntyneestä huomiosta ja huolenpidosta, kun se pitää sitä asioiden järjestyksessä. Kuvernööri, hänen vaimonsa ja tyttärensä alkavat kaikki osoittaa kuvitteellisia kunnianosoituksia, ilmaista sielussaan petollista, epärehellistä iloa, kateutta ja kiroilua. Seurauksena on, että kun asioiden todellinen tila paljastetaan sankareille, kun Skvoznik-Dmukhanovsky ja muut virkamiehet ymmärtävät, kuinka heidät julmasti petettiin, uusi haamu, tarkastaja, tällä kertaa todellinen, lähestyy heitä ...

Näin ollen koko fantastinen, ellei paradoksaalinen komediajuoni on ohjaama mirageja, rakennettu illuusioiden varaan. Mutta kuten sanoin, näytelmä "Kenraalin tarkastaja", "tämä valtion haamu" on heijastus todellisuutta. Komediassa on tunnistettavissa monia venäläisen todellisuuden merkkejä. Lahjonta, kavallus, viranomaisten pettäminen - kaikki nämä eivät ole vain Gogolin ajan todellisuutta. kuvitteellinen, mirage maailma näytelmä, joka kätkee totuuden itsessään, on kuin katselasi, heijastus peilissä, joka käännetään lukijoiden puoleen. Tämä peili antaa meille mahdollisuuden nähdä paitsi komedian sankarit elävät kangastukset, myös oman elämämme heijastuksen, se antaa meille mahdollisuuden tunnistaa itsemme, eläen väärien käsitysten mukaan pahasta ja hyvästä, totuudesta ja valheista. , joilla on illuusioita omasta elämästään eivätkä näe kuinka paljon he ovat juuttuneet petokseen, vulgaarisuuteen, kateuteen ja vähäpätöisyyteen.

Nenän luomisen historia on satiirinen absurdi tarina, jonka on kirjoittanut Nikolai Vasilyevich Gogol vuosina 1832-1833. Tätä teosta kutsutaan usein salaperäisimmaksi tarinaksi. Vuonna 1835 Moscow Observer -lehti kieltäytyi julkaisemasta Gogolin tarinaa ja kutsui sitä "pahaksi, mautonta ja triviaalia". Mutta toisin kuin Moskovan tarkkailija, Aleksanteri Sergeevich Pushkin uskoi, että teos oli "niin odottamaton, fantastinen, hauska ja omaperäinen", että hän suostutteli kirjoittajan julkaisemaan tarinan Sovremennik-lehdessä vuonna 1836.

(Gogol ja Nos. Karikatyyri) Nenätarina joutui ankaran ja toistuvan kritiikin kohteeksi, minkä seurauksena tekijä muutti useita teoksen yksityiskohtia: esimerkiksi majuri Kovaljovin ja Nosen tapaaminen siirrettiin Kazanista Katedraali Gostiny Dvorille, ja tarinan loppua muutettiin useita kertoja.

Loistava groteski Tämä on yksi N.V. Gogol. Mutta jos varhaisissa teoksissa sitä käytettiin luomaan mysteerin ja mysteerin ilmapiiri kerronnassa, niin myöhemmällä jaksolla se muuttui tapaksi esittää ympäröivää todellisuutta satiirisesti. Nenätarina on selvä vahvistus tälle. Selittämätön ja outo nenän katoaminen majuri Kovalevin kasvoilta ja hänen uskomaton itsenäinen olemassaolonsa omistajasta erillään viittaavat sen järjestyksen luonnottomuuteen, jossa korkea asema yhteiskunnassa merkitsee paljon enemmän kuin henkilöä itseään. Tässä tilanteessa mikä tahansa eloton esine voi yhtäkkiä saada merkitystä ja painoa, jos se saa oikean arvon. Tämä on Nosen tarinan pääongelma.

Teoksen teema Mitä niin uskomattoman juonen tarkoitus on? Gogol Nosin tarinan pääteema on hahmon osan itsestään menettäminen. Tämä tapahtuu luultavasti pahojen henkien vaikutuksen alaisena. Juonen järjestäjärooli on osoitettu vainon motiiville, vaikka Gogol ei osoita yliluonnollisen voiman erityistä ruumiillistumaa. Mysteeri vangitsee lukijat kirjaimellisesti teoksen ensimmäisestä lauseesta lähtien, sitä muistutetaan jatkuvasti, se saavuttaa huippunsa ... mutta finaalissakaan ei ole aavistustakaan. Epämääräisyyden synkkyyden peitossa ei ole vain nenän salaperäinen erotus kehosta, vaan myös se, kuinka hän pystyi olemaan olemassa itsenäisesti ja jopa korkea-arvoisen virkamiehen asemassa. Siten todellinen ja fantastinen Gogolin tarinassa Nenä kietoutuvat yhteen mitä mahdottomaksi tavalla.

Päähenkilön ominaisuudet Teoksen päähenkilö on epätoivoinen urasuunnittelija, joka on valmis tekemään mitä tahansa ylennyksen vuoksi. Hän onnistui saamaan kollegiaalisen arvioijan arvon ilman tenttiä Kaukasuksen palveluksensa ansiosta. Kovalevin vaalia tavoite on mennä naimisiin ja tulla korkea-arvoiseksi virkamieheksi. Sillä välin, antaakseen itselleen lisää painoarvoa ja merkitystä, hän ei kaikkialla kutsu itseään kollegiaaliksi arvioijaksi, vaan majuriksi, joka tietää sotilasarvojen paremmuuden siviileihin nähden. "Hän saattoi antaa anteeksi kaiken, mitä hänestä sanottiin, mutta hän ei koskaan pyytänyt anteeksi, jos se liittyi arvoon tai arvoon", kirjailija kirjoittaa sankaristaan.

Nikolai Gogolin upea tarina "Nenä" koostuu kolmesta osasta ja kertoo hämmästyttävistä tapahtumista, jotka tapahtuivat kollegiaalisen arvioijan Kovaljoville... Sisältö 25. maaliskuuta Pietarin parturi Ivan Jakovlevich löytää nenänsä tuoreesta leivästä. Ivan Yakovlevich yllättyy kuullessaan, että nenä kuuluu yhdelle hänen asiakkaistaan, kollegiaaliselle arvioijalle Kovaljoville. Parturi yrittää päästä eroon nenästään: hän heittää sen ulos, mutta hänelle huomautetaan jatkuvasti, että hän on pudonnut jotain. Ivan Yakovlevich onnistuu suurella vaivalla heittämään nenänsä sillalta Nevaan.

Näyttää siltä, ​​että Gogol ei turhaan tehnyt Nose-Pietarista toimintakohtauksen. Hänen mielestään vain täällä saivat tapahtua määrätyt tapahtumat, vain Pietarissa ei nähdä henkilöä itseään riveissä. Gogol toi tilanteen järjettömyyteen - nenä osoittautui viidennen luokan virkamieheksi, ja hänen ympärillään olevat hänen epäinhimillisen luonteensa ilmeisyydestä huolimatta käyttäytyvät hänen kanssaan kuin tavallisen ihmisen kanssa, hänen asemansa mukaisesti. . (Kovalev ja nenä)

Sillä välin kollegiaalinen arvioija herää eikä löydä nenään. Hän on järkyttynyt. Peittää kasvonsa nenäliinalla, Kovalev menee ulos kadulle. Hän on hyvin järkyttynyt tapahtuneesta, koska nyt hän ei voi esiintyä maailmassa, ja lisäksi hänellä on monia naisia, joista joitain hän ei välitä hengailla. Yhtäkkiä hän kohtaa oman nenänsä, pukeutunut univormuun ja housuihin, nenä joutuu vaunuihin. Kovalev kiiruhtaa katedraaliin. (Nenä tulee ulos vaunuista)

Nenä käyttäytyy niin kuin valtiovaltuuston arvokkaalle henkilölle kuuluu: hän tekee vierailuja, rukoilee Kazanin katedraalissa suurimman hurskauden ilmauksella, soittaa osastolle ja on lähdössä Riikaan jonkun muun passilla. Ketään ei kiinnosta, mistä se tuli. Kaikki näkevät hänessä paitsi henkilön, myös tärkeän virkamiehen. On mielenkiintoista, että Kovalev itse, huolimatta yrityksistään paljastaa hänet, lähestyy pelokkaasti häntä Kazanin katedraalissa ja kohtelee häntä yleensä ihmisenä.

Tarinan groteski piilee myös odottamattomuudessa ja, voisi sanoa, absurdissa. Teoksen ensimmäisestä rivistä lähtien näemme selkeän päivämäärän: 25. maaliskuuta - tämä ei heti tarkoita mitään fantasiaa. Ja sitten - puuttuva nenä. Arkielämässä tapahtui jonkinlainen jyrkkä muodonmuutos, joka sai sen täydelliseen epätodellisuuteen. Absurdisuus piilee yhtä jyrkässä nenän koon muutoksessa. Jos parturi Ivan Yakovlevich löytää hänet ensimmäisiltä sivuilta piirakasta (eli sen koko vastaa täysin ihmisen nenää), niin sillä hetkellä, kun majuri Kovalev näkee hänet ensimmäisen kerran, hänen nenänsä on pukeutunut univormu, mokkanahkahousut, hattu ja jopa miekka - mikä tarkoittaa, että hän on yhtä pitkä kuin tavallinen mies. (Puuttuva nenä)

Nenän viimeinen esiintyminen tarinassa - ja se on taas pieni. Neljännes tuo sen paperiin käärittynä. Gogol ei välittänyt siitä, miksi nenä oli yhtäkkiä kasvanut ihmisen kokoiseksi, sillä ei ollut väliä, miksi se oli taas kutistunut. Tarinan keskeinen kohta on juuri se ajanjakso, jolloin nenä pidettiin normaalina ihmisenä.

Tarinan juoni on ehdollinen, idea itsessään on absurdi, mutta juuri tästä Gogolin groteski koostuu ja on tästä huolimatta varsin realistinen. Tšernyševski sanoi, että aito realismi on mahdollista vain, kun elämä on kuvattu itse elämän muodoissa.

Gogol ylitti poikkeuksellisen yleissopimuksen rajoja ja osoitti, että tämä sopimus palvelee merkittävästi elämäntietoa. Jos tässä naurettavassa yhteiskunnassa kaikki määräytyy arvon mukaan, niin miksi on mahdotonta toistaa tätä fantastisen naurettavaa elämänjärjestystä fantastisessa juonessa? Gogol osoittaa, että se ei ole vain mahdollista, vaan myös varsin tarkoituksenmukaista. Ja siten taiteen muodot heijastavat viime kädessä elämänmuotoja.

Vihjeitä nerokkaasta kirjailijasta Gogolin tarinassa on monia satiirisia hienouksia, läpinäkyviä viittauksia hänen nykyaikansa todellisuuteen. Esimerkiksi 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla silmälaseja pidettiin poikkeavuutena, mikä antoi upseerin tai virkamiehen vaikutelman jonkin verran alemmaksi. Tämän lisävarusteen käyttämiseen vaadittiin erityinen lupa. Jos teoksen sankarit seurasivat tarkasti ohjeita ja vastasivat muotoa, univormussa oleva nenä sai heille tärkeän henkilön merkityksen. Mutta heti kun poliisipäällikkö poistui järjestelmästä, rikkoi univormunsa vakavuutta ja laittoi lasit päähän, hän huomasi heti, että hänen edessään oli vain nenä - kehon osa, hyödytön ilman omistajaa. Näin todellinen ja fantastinen kietoutuvat yhteen Gogolin tarinassa Nos. Ei ihme, että kirjailijan aikalaiset lukevat tämän poikkeuksellisen teoksen.

Kirjallinen retki Voznesenski prospektilla nenänsä löytänyt parturi asuu Iisakinsillalla. Majuri Kovalevin asunto sijaitsee Sadovaja-kadulla. Majorin ja nenän välinen keskustelu tapahtuu Kazanin katedraalissa. Naisten kukkavesiputous kaataa Nevskin jalkakäytävää alas poliisiasemalta Anichkinin sillalle. Tanssivat tuolit tanssivat Konyushennaya-kadulla. Kovalevin tietojen mukaan Voskresenskin sillalla kauppiaat myyvät kuorittuja appelsiineja. Kirurgian akatemian opiskelijat juoksivat katsomaan nenää Tauriden puutarhaan. Major ostaa tilausnauhan Gostiny Dvorista. Pietarin version "kaksoisnenä" sijaitsee Andreevsky Spuskissa Kiovassa. Kirjallinen lyhty "Nenä" on asennettu kadulle. Gogol Brestin kaupungissa.

Kovalevin nokka asennettiin vuonna 1995 talon nro 11 julkisivuun Voznesenski prospektille, Pietari)