Kuka rakensi suuria. Valtion akateemisen Bolshoi-teatterin rakentamisen historia (GABT)

"XIX vuosisadan lopussa, kun Bolshoi-teatterin ollessa oli tuoleja, auditorion kapasiteetti alkoi olla 1740 paikkaa. Tämä määrä, joka todettiin vuonna 1895 julkaistussa "keisarillisessa teattereissa", sanoi PR-sijoitusryhmän virallinen edustaja Mikhail Sidorov, totesi yleisen urakoitsijan virallinen edustaja.

Neuvostoliiton aikoina suuri teatteri ei ollut vain maan pääteatteri, vaan myös tärkeimpien poliittisten tapahtumien paikka. Neuvostoliivojen kaikkien venäläisten kongresseja pidettiin täällä koko-Venäjän kongressin kokouksia ja Moskovan työntekijöiden varajäsenten kokousta. Se oli Bolshoi-teatterin rakennuksessa vuonna 1922 ensimmäisessä unionin koko unionin kongressissa, Neuvostoliiton muodostuminen julistettiin. Party-sarjan leveysaste vaati suuren sarjan rivien määrää suurta. Entiset tuolit korvattiin muilla, kompakteemmilla ja kapeilla. Tästä johtuen salin kapasiteetti alkoi olla 2185 paikkaa.

Bolshoi-teatterin jälleenrakennuksen ja palauttamisen hankkeen aikana päätettiin palata yleisön historialliseen määrään. Tuolin sijoittaminen Lodges-asiantuntijoihin, jotka tutkivat arkistoida tietoja, mukaan lukien taiteilijan Luigi Primazzin piirustuksissa valokuvaajan tarkkuudella toistettiin Bolshoi-teatterin sisätilat kuuluisassa albumissaan "Grand Theatre de Moscou ..." . "Tuolit ja nojatuolit tulevat kätevämpää, sivukanavien leveys kasvaa, mikä tietysti arvostaa parkettien kävijöitä", M. Sidorov korosti.

Bolshoi-teatterin huonekalut luodaan nykyaikaisista materiaaleista, jotka toistavat vain historiallisten sisustusten ulkonäön. Joten esimerkiksi kankaan tuolien ja tuolien piirustus uudistettiin kokonaan. Nykyaikaisen kankaan kehittämissuunnitelma palvella palkat Golshoi-teatterin arkistosta ja korjaajien löytämien kankaan historiallisesta huonekaluista.

"XIX-luvulla sijaitseville ulosteille ja tuoleille käytettiin hevosen hiuksia ja kookospähkinöitä. Se antoi pinnan jäykkyyden, mutta se ei ollut kovin kätevä istua tällaisilla huonekaluilla. Nyt käytettiin rekonstruoidut tuolit ja istuimet, moderneja täyteaineita käytettiin. Ja paloturvallisuuden vaatimusten noudattamiseksi kaikki Bolshoi-teatterin kudokset peitettiin erityisellä impregnoinnilla, joka tekee materiaalin palamatonta ", M. Sidorov selvitti.

Yksi Bolshoi-teatterin jälleenrakennuksen tärkeimmistä tehtävistä oli legendaarisen akustiikan palauttaminen. Auditorion sisätilojen palauttaminen, ja akustiikka oli läheisessä yhteydessä toisiinsa. Kaikki restaurointityöt suunniteltiin huolellisesti yhdessä saksalaisen MULLER BBM: n, johtajan kanssa teatteri- ja konserttisalien arkkitehtonisen akustiikan alalla. Tämän yrityksen asiantuntijat suorittavat säännöllisesti akustisia mittauksia ja antoivat teknisiä suosituksia, joiden kanssa restaurointityötä säädettiin.

Jopa asiantuntijasuunnitelmassa olisi edistettävä auditorion akustiikan parantamista. Siksi koostettiin lisäksi kankaiden koostumus ja impregnointi tuoleihin ja tuoleihin, kuten esineiden verhojen ja harliinien kuviot, koordinoivat lisäksi akustiikan kanssa.

Auditorion kapasiteettia voidaan lisätä. Konserttien aikana teatterilla on mahdollisuus nostaa orkestral kuoppaa auditorion tasolle ja asentaa lisäpaikkoja katsojille.

"Ei ole tarpeetonta muistuttaa, että jälleenrakennuksen jälkeen suuri teatteri on helpompaa käydä katsojille rajoitetuilla terveysominaisuuksilla. Jotta henkilöille, joilla on rikoksia, joihin sisältyy tuki- ja liikuntaelinten rikkomuksista, on aikaansaatu kaksikymmentäkuusi paikkaa amfiteatterin ensimmäisessä rivissä. Parketin viimeisellä rivillä on kymmenen irrotettavaa tuolia, joiden avulla voit järjestää kuusi paikkaa vammaisille pyörätuolille. Voit mukauttaa henkilöitä, joilla on puutteita parketin kahdessa ensimmäisessä rivissä, joista kaksikymmentä paikkaa tarjotaan. Tulostusohjelmat ja esitteet erikoisryhmän fontin avulla. Kansalaisten mahtuu kuulla puutteisiin, on tarkoitus ottaa kaksikymmentäkahdeksan paikkaa amfiteatterin toisessa rivissä. Eturivin tuoleiden selkänoissa oletetaan sijoittautuvan informaation "juoksulinjan", "M. SIDOROV korosti.

Yhteensä noin 3 800 - 3900 paikkaa, joissa klassikkojen ystäville voidaan sijoittaa samanaikaisesti: baletti, oopperataide, klassinen musiikki, nauttivat kameran ilmapiiristä ja elitismiin siitä, mitä esiintyy kulissien ja Visual Halls of Big. .. Kysy: "Missä niin paljon teatteriikan tuolit saivat?" Katsotaanpa:

1. Historiallinen (perus) kohtaus, Numerointi jopa 2,5 tuhatta visuaalista paikkaa, jotka on tarkoitettu musiikillisten, klassisten tuotantojen ystäville ja ihailijoille. Teatterin käyntikortti, jossa teatterit pyrkivät, uudet tulokkaat, "suurten" löytävät ", jotta voisit ensin nähdä ja maistella Golden Venselsin symbioosi punaisella taustalla ja syöksy sitten itse tuotteen taikuuteen. Secret, mutta ensimmäistä kertaa suuressa kerta, se oli historiallisen kohtauksen sisäinen sisustus "koputtaa" aloittelija, jos se on tietty tilastollinen tutkimus, suorituskyky alkaa ... kun ensimmäinen osa Näyttökerrat on jo saatu.
2. Uusi (perusasetukset, myös kyllä) kohtaus, joka historiallisen "alavaiheisen" jälleenrakennuksen aikana onnistui selviytymään teatterin ohjelmistosta. Mutta silti huonompi ja kapasiteetti, joka tarjoaa esityksilleen noin 1,0 tuhatta teatterin.
3. Ja kolmannen salin on Beethovensky, joka on suunniteltu 320 hengelle. Tämä on niin yksinkertainen lisäys, laskimme kuinka monta ihmistä voi samanaikaisesti saada osa taidetta, edellyttäen, että kaikilla sivustoilla on paljon tuotantoa tai konsertteja.

Koska käsittelemme paikkojen määrää, voit siirtyä oikean tuolin valinnan suosituksiin. Tässä suositus on subjektiivinen, sillä loppujen lopuksi kaikki tuntee hyvän sijainnin auditoriossa. Joten, jos menet balettiin, paras toimintatarkastus on amfiteatteripaikasta ja hieman korkeammasta, mutta ei neljännestä parvekkeesta, jossa opiskelijat istuvat pääasiassa. Parketissa et näe tarpeeksi hyvää rakenteita, joista tarkastelu on toivottavaa, mutta ooppera on sekä parketti että hieman korkeampi paikka. Toinen kohta on ostaa lippuja keskeisille sektoreille niin, että kohtaus on täsmälleen silmäsi edessä. Sivukuva, jossa majoitukset sijaitsevat yleensä, hieman voitele yleinen kuva suorituskyvystä, näet, mitä tapahtuu jonkin verran vääristyneessä kuvassa. Mutta sinfoniset konsertit voivat katsella ja kuunnella missä tahansa, tässä ei ole enää niin pohjimmiltaan, missä istut.

Tärkeä hetki on lippujen kustannukset, ja ne eivät ole halvin iso teatteri. Parter kanssa esityksiä historiallisella tai uudella kohtauksilla tulee 14-15 tuhatta., Parveke, tietenkin "halpa", noin 5-6 tuhatta ruplaa. Jos valitset kohtauksia, uusi kohtaus ei ole lähes mitään paikkoja "Huono" näkyvyys, vaikka historiallisella on tällaisia \u200b\u200brajoituksia. Mutta hänen historiansa kohtaus on oikea, eikö? Taloudellisin vaihtoehto on vierailu Beethoven Hallin, jossa hintapolitiikka on 3,5 tuhatta. Totta, mutta täällä musiikkia eikä balettia vaan nähdä kaikkialta. Siksi valitse, että olet lähempänä ja saat arvostetun lipun.

P.S. Pieni salaisuus: illalla esityksiä teatterin julkisivulle asennetulla näytöllä, on olemassa online-lähetys, joka kulkee lavalle ja julkaisemalla kadun katsojien mukavuutta, Tuolit on asetettu. Joitakin syystä kuuntelijoiden keskuudessa on muutamia maanmiehiä, jotka alkavat nostaa paikkoja iltapäivällä, niin että ilta on jo mukavuutta, vaikkakin Visual Hallin ulkopuolella, mutta olla illalla ulkopuolella Bolshoi-teatteri . Tämä on vaihtoehto niille, jotka rakastavat klassisia esityksiä, mutta talous eivät anna tätä tehdä ...

185 vuotta sitten suuri teatteri avasi juhlallisesti.

Bolshoi-teatterin säätiöpäivää pidetään 28. maaliskuuta (17. maaliskuuta) 1776, kun kuuluisa suojelija Moskovsky Syyttäjäprinssi Peter Urtusov sai korkeimman luvan "sisältää ... teatrikan kaikenlaisia \u200b\u200besityksiä." Urtusov ja hänen kumppaninsa Mikhail Medox Moskovassa loi ensimmäisen pysyvän troupenin. Se järjestettiin aiemmin olemassa olevien Moskovan teatterin, Moskovan yliopiston oppilaiden ja äskettäin hyväksytyistä linnoituksista.
Teatterissa alun perin ei ollut itsenäistä rakennusta, joten esitykset asetettiin yksityiseen taloon Vorontsov kadulla Zamenka. Mutta vuonna 1780 teatteri siirtyi kiven teatteriseen rakennukseen modernin Bolshoi-teatterin sivustolla modernin Bolshoi-teatterin sivustolla. Teatteri Medoxin rakentamiseksi osti maa-alueen Petrovskayan kadun alussa, joka oli Prinssi Lobanoava-Rostotsky. Kiven kolmen tarina, tiiviste katto, rakennetaan niin kutsutun Medoxin teatterin rakentamista vain viidessä kuukaudessa.

Kadun nimellä, johon teatteri sijaitsee, hänet kutsui Petrovskyksi.

Tämän ensimmäisen ammattitaitoisen teatterin ohjelmisto Moskova oli dramaattinen, ooppera ja balettiesitykset. Mutta oopperat käyttivät erityistä huomiota, joten Petrovsky-teatteria kutsutaan useammin "Opera House". Teatterivirhe ei ole samaa mieltä oopperasta ja dramaattista: samat taiteilijat suoritettiin myös dramaattisissa ja ooppera-esityksissä.

Vuonna 1805 rakennus poltti ja vuoteen 1825 asti esitettiin erilaisia \u200b\u200bteatteriesineitä.

XIX-luvun 20-luvun alussa Petrovskaya-aukio (nyt teatteri) rakennettiin kokonaan Classicismin tyyliin OSIP Beauva-arkkitehdin suunnittelussa. Tämän hankkeen mukaan sen nykyinen nykyinen kokoonpano syntyi, mikä oli Bolshoi-teatterin rakentaminen. Rakennus rakennettiin OSIP-keulahankkeeseen vuonna 1824 entisen Petrovskin sivustolla. Uusi teatteri osittain sisälsi Petrovsky-teatterin seinät.

Big Petrovsky-teatterin rakentaminen oli todellinen tapahtuma Moskovalle XIX vuosisadan alkuun. Kaunis kahdeksan sarake rakennus klassisella tyylillä Granin Granin kanssa Apollo Porticon yläpuolella, sisustettu punaisten kultajen sävyjen mukaan, oli paras teatteri Euroopassa ja vain Milanoon "La Scala". Sen löytö tapahtui 6 (18) tammikuu 1825. Tämän tapahtuman kunniaksi Mikhail Dmitriev sai Mikhail Alexander Alyabyev ja Alexey Verst. Se oli allegatiivisesti kuvattu Venäjän neroina MODOX-teatterin raunioiden kanssa, joka luo uuden kauniin taidemuodon - Big Petrovsky -teatteri.

Uusi rakennus, jota kutsutaan "Colosseumiksi". Tässä järjestetyillä silmälaseilla oli aina menestystä, keräämällä suurta suun yhteiskuntaa.

11. maaliskuuta 1853 teatterissa alkoi tuli tuntematon syy. Teatteriset puvut, esitysmaiden maisemat, Troupe, osa musiikkikirjasta, harvinaiset soittimet tapettiin tulessa ja teatterin rakentaminen loukkaantui.

Kilpailu julkistettiin hankkeesta, joka palauttaa teatterirakennuksen, joka voitti Albert Kavosin esittämän suunnitelman. Tulipalon jälkeen säiliöiden seinät ja sarakkeet säilyvät. Uuden projektin kehittämisessä arkkitehti Alberto Kavos antoi keulateatterin volyymi- ja spatiaalisen rakenteen. Kavos lähestyi perusteellisesti akustiikan kysymystä. Optimaalinen hän uskoi visuaalisen salin laitteen soittimen periaatteesta: Puinen oli Plafone-kannella, parkettien kannen lattia, seinäpaneelit, parveke mallit. Kavos Acoustics oli täydellinen. Hänen oli kestettävä paljon taisteluja ja nykyaikaisia \u200b\u200barkkitehtien ja palomiehien kanssa osoittaen, että metallikatto (kuten esimerkiksi Alexandrinsky Architecte Theater Rossi) voi olla tuhoisa teatterin akustiikkaan.

Rakennuksen suunnittelu ja tilavuus säästäminen Kavos lisäsi korkeuden, muuttivat mittasuhteita ja muokkaamaan arkkitehtonisen sisustuksen; Rakennuksen sivuille rakennettiin pilkkoja valaisimilla valaisimilla. Visual Hallin jälleenrakennuksen aikana Kavos muutti salin muodon, ottamalla se paikalle, muutti auditorion kokoa, joka alkoi majoittaa jopa 3 tuhatta katsojaa Alebastra Group Apollo, koristeltiin Osipa Beaue-teatteri, kuoli tulipalo. Uuden Albertoon, Kavos kutsui kuuluisan venäläisen kuvanveistäjä Peter Klodtin, kuuluisan neljän hevosryhmän kirjoittaja Anichkovin sillalla Fontaanka-joella Pietarissa. Klodt loi veistoryhmän, jossa Apollo on nyt tunnettu koko maailmalle.

Uusi suuri teatteri rakennettiin uudelleen 16 kuukautta ja avattiin 20. elokuuta 1856 Alexander II: n kruunalle.

Kavos-teatterissa ei ollut tarpeeksi tiloja maisemien ja rekvisiitta, ja vuonna 1859 arkkitehti Nikitin teki kahden kerroksen laajennuksen pohjoiseen julkisivulle, jonka mukaan kaikki pohjoisen kannan pääkaupungit estettiin. Hanke toteutettiin 1870-luvulla. Ja 1890-luvulla toinen lattia lisättiin laajennukseen, mikä lisää hyödyllistä aluetta. Tässä muodossa Bolshoi-teatteri säilyi nykypäivään, lukuun ottamatta pieniä sisäisiä ja ulkoisia uudelleenjärjestelmiä.

Joen pelon jälkeen Simlliksin putken pohjavesille vetäytyi, puiset paalut perustivat ilmakehän ilmaa ja alkoi ryöstää. Vuonna 1920 kyläläisen visuaalisen salin koko puoliksi kaareva seinä aivan suorituskyvyn aikana, ovi juuttunut, yleisö joutui evakuoimaan valheiden esteiden kautta. Tämä pakotti arkkitehti- ja insinööri Ivan Reberg 1920-luvun lopulla keskeyttämään betonilaatta keskellä, muodossa, joka muistuttaa sieniä. Kuitenkin betoni pilaantunut akustiikka.

Vuosien 1990-luvulla rakennus oli äärimmäisen heikkeni, sen kuluminen arvioitiin 60 prosentilla. Teatteri putosi sekä rakentavassa asennossa että viimeistelyssä. Teatterin päivänä, jotain loputtomasti kiinni hänelle, hänet parani, yritti tehdä nykyaikaisempaa. Kaikkien kolmen teatterin elementit, jotka rinnakkaat teatterirakenteessa. Heidän perustansa olivat eri tavaramerkkejä, ja siten säätiöissä ja seinillä ja sitten halkeamat alkoivat näkyä sisustukseen. Julkisivujen tiili ja auditorion seinät olivat hätätilanteessa. Sama pääportilla. Pylväät poikkeavat pystysuorasta 30 cm: ksi. Tilt tallennettiin XIX vuosisadan lopussa ja siitä lähtien kaikki kasvoi. Nämä sarakkeet valkoisista kivilohkoista yrittivät "hoitaa" koko kahdenkymmenen vuosisadan - kosteus aiheutti näkyviä mustia pisteitä sarakkeiden alareunassa jopa 6 metrin korkeudessa.

Se on toivottomasti Tekniikan nykyaikaisen tason takana: esimerkiksi 20-luvun loppuun mennessä vintturi työskenteli täällä 1902: n sisustuksissa (nyt se siirrettiin ammattikorkeakoulun museolle).

Vuonna 1993 Venäjän hallitus hyväksyi asetuksen Bolshoi-teatterin rakennusten kompleksin jälleenrakentamisesta.
Vuonna 2002 osallistui Moskovan hallituksen teatteri-aukiolle, Gabta-kohtaus avattiin. Tämä huone on vielä kaksi kertaa vähemmän kuin historiallinen ja pystyy ottamaan vain kolmanneksen teatterivalikoimasta. Uuden kohtauksen aloittaminen mahdollisti päärakennuksen rekonstruoinnin.

Suunnitelman mukaan teatterirakennuksen ulkonäkö ei muutu. Vain pohjoinen julkisivu menettää hyökkäyksensä, jo useita vuosia suljettuna säilytystilat, joissa maisema varastoidaan. Bolshoi-teatterin rakentaminen syventää maahan 26 metriä, vanhassa uudessa rakennuksessa on jopa paikka maisemien valtaville malleille - ne tuhoutuvat kolmanteen maanalaiseen tasoon. 300 paikkakunnan kammiohalli leimataan maan alla. Rekonstruktion jälkeen uudet ja tärkeimmät kohtaukset, jotka ovat 150 metrin etäisyydellä toisistaan, liittyvät toisiinsa ja hallinnolliset ja harjoittelupaikat maanalaisilla siirtymillä. Total Theathissa on 6 maanalainen taso. Sisäänrakenne siirretään maan alla, mikä mahdollistaa takaosan tuomisen takapalon.

Ainutlaatuinen työ on käynnissä teatterijärjestelmien maanalaisen osan vahvistamiseksi, takauksen rakentajista seuraavien 100 vuoden ajan, rinnakkain sijoitteluun ja nykyaikaisiin teknisiin laitteisiin pysäköintiin monimutkaisen päärakennuksen mukaan, mikä antaa mahdollisuuden purkaa eniten Kaupungin monimutkainen risteys - teatteri-alue.

Rakennuksen historiallisessa sisätilassa luodaan kaikki, mikä menetettiin Neuvostoliiton aikoina. Yksi jälleenrakennuksen tärkeimmistä tehtävistä alkuperäisen palauttamiseksi monin tavoin menetti Bolshoi-teatterin legendaariset akustiset ja kätevimmät luonnonkaunis lattiapäällysteen. Ensimmäistä kertaa venäläisessä teatterissa lattia vaihtelee näyttelyn tyylilajin mukaan. Oopperalla on oma lattia, baletti on sinun. Teknologisten laitteiden mukaan teatteri tulee yksi parhaista Euroopasta ja maailmasta.

Bolshoi-teatterin rakentaminen on historian ja arkkitehtuurin muistomerkki, joten merkittävä osa työstä on tieteellinen restaurointi. Restaurointiprojektin kirjoittaja, kunnostettu Venäjän arkkitehti, restaurointikeskuksen johtaja "Restorer-M" Elena Stepanova.

Venäjän federaation kulttuuriministerin mukaan Alexander Avdeev, Bolshoi-teatterin jälleenrakentaminen valmistuu vuoden 2010 loppuun mennessä - vuoden 2011 alussa.

Materiaali valmistetaan RIA-uutisten ja avoimien lähteiden perusteella.

Jatkossa joukko tarinoita maailman oopperateattereista, haluan kertoa Moskovan suuresta oopperasta. Valtion akateeminen ooppera ja baletteatteri Venäjällä tai vain suuri teatteri - yksi suurimmista Venäjällä ja yksi maailman suurimmista oopperasta ja balettiteattereista. Sijaitsee Moskovan keskustassa, teatteri-aukiolla. Suuri teatteri - yksi Moskovan kaupungin tärkeimmistä verkkotunnuksista

Teatterin alkuperä kuuluu 1776 maaliskuuhun. Tänä vuonna Grotie antoi Urtusovin Prinssin vastuun, joka oli velvollinen rakentamaan Moskovan kiven julkisen teatterin. Kuuluisen M. E. Medoxin avulla valittu paikka valittiin Petrovskaya St., Vapahtajan kirkon seurakunnassa, joka on keihään. Peppermocks viisi kuukautta rakennettiin iso teatteriArkkitehti Rooberingin suunnitelman mukaan 130 000 ruplaa. Medoxin Petrovsky-teatteri nousi 25 vuotta - 8. lokakuuta 1805, seuraavassa Moskovan tulipalossa, teatterin rakentaminen poltettiin. Uusi rakennus rakensi K. I. Rossi Arbat Squareissa. Mutta se on puinen, poltti vuonna 1812, Napoleonin hyökkäyksen aikana. Vuonna 1821 teatterin rakentaminen alkoi alkuperäisessä paikassa projektissa O. BOV ja A. Mikhailov.

Teatteri avasi 6. tammikuuta 1825 viesti "Musin juhla" " Mutta 11. maaliskuuta 1853 teatteri poltettiin neljännen kerran; Tulipalo on säilyttänyt vain kiven ulkoseinät ja tärkein sisäänkäynnin kolondade. Kolmen vuoden ajan iso teatteri palautettiin arkkitehti A. Kavos. Vastineeksi Apollon Apabast-veistoksen tulipalo syöttöosan yläpuolella Peter Klodtin työn pronssi Quadriga asetettiin. Teatteri oli jälleen avoinna 20. elokuuta 1856.

Vuonna 1895 tehtiin teatterirakennuksen suuri uudistus, jonka jälkeen teatteri asetettiin erinomaisista oopperista, kuten Boris Godunov, M. Musorgsky, PSkovysian, Rooman Corsakov, Shalyapin kanssa Ivan kauhea ja monia muita. Vuosina 1921-1923 pidettiin toinen teatterirakenteen jälleenrakennus, rakennus rekonstruoittiin myös 40-luvulla ja 60-luvulla

Bolshoi-teatterin Frontonin yläpuolella on Apollon veistos, suojeluspyhät, artterit, Chariot, joka kerätään neljä hevosta. Kaikki koostumuksen muodot ovat ontto, valmistettu kuparista. Venäjän mestareiden koostumus XVIII-luvulla kuvanveistäjän Stean Pimenovan mallin mukaan

Teatterissa on baletti- ja ooppera-troup, Bolshoi-teatteriorkesteri ja maisema-orkesteri. Troupen teatterin luomisen aikaan sisälsi vain kolmetoista muusikoita ja noin kolmekymmentä taiteilijaa. Samanaikaisesti se oli alun perin erikoistunut ryhmään: dramaattiset toimijat osallistuivat toimintaan ja laulajiin ja tanssijoihin dramaattisissa esityksissä. Joten, Mikhail Shchepkin ja Pavel Mochalov, joka lauloi Kerubin, Versta ja muut säveltäjät, olivat osa troupe eri aikoina.

Bolshoi Moskovan teatterin historiassa hänen taiteilijoidensa, ei laskenut ihailua ja kiitollisuutta yleisöltä, monta kertaa kunnioitetaan eri merkkejä tunnustamisesta valtiosta. Neuvostoliitossa yli 80 heistä sai NSSR: n, Stalinistisen ja Leninsky-palkinnon kansan taiteilijoiden otsikon kahdeksan sai Sosialistisen työvoiman sankareiden otsikon. Teatterin solistit tällaiset erinomaiset venäläiset laulajat, kuten Sandunova, Jemchugova, E. Semenova, Khokhlov, Korusi, Dyshi-Zionitskaya, Salina, Nezhdanova, Shalyapin, Sobinov, Zbruev, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Brothers Pirogov, Katulskaya , Obukhov, Derjanskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Raisen, Maksakova, Khannaev, M. D. Mikhailov, Spileler, A. P. Ivanov, Kriivchey, P. Lisitsian, I. Petrov, Lynoviv, Arkhió, Andzhaparidze , Vederniki, Eisen, E. Kibhalo, Vishnevskaya, Milashkin, Sinyavskaya, Kassrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obstov ja muut.
80-90-luvulla nimettyjen nuorempien sukupolven laulajista olisi huomattava I. Morozova, P. DEEP, Kalinin, Morodina, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentynev. Bolshoi-teatterissa toimivat Suuret Altaanin johtajat Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik Pashaev, Nichokin, Khehikin, Kondrashin, Svetlana, Khmenovsky, Rostropovich. Hän suoritti täällä johdin Rakhmaninov (1904-06). Bartzal, Smolichin, Baratovin, B. Mordvinovin, Pokrovskin parhaiden hakemistojen joukossa. Bolshoi-teatterin kohtaus läpäisi maailman johtavien oopperateattereiden kiertueen: La Rock (1964, 1974, 1989), Wien State Opera (1971), Berliini "Comise-Owoo" (1965)

Bolshoi-teatterin ohjelmisto

Teatterin olemassaolon aikana yli 800 teosta toimitettiin täällä. Bolshoi-teatterin ohjelmassa tällaiset oopperat, kuten "Robert Devil" Meyerber (1834), "Pirate" Bellini (1837), "Hans Geiling" Marshner, "Postimies Longleumo" Adana (1839), "Suosikki" Donizetti (1841) ), "Mykistys Porticista" Berra (1849), "Traviata" Verdi (1858), "Trubadur", "Rigoletto" Verdi (1859), "Faust" Guno (1866), "Mignon" Tom (1879) " Masquerade "Verdi (1880)," Siegfried "Wagner (1894)," Troijalaiset Carthage "Berlioz (1899)," Flying Dutchman "Wagner (1902)," Don Carlos "Verdi (1917)," Sleeping in Summer Night " Britten (1964), "Duke Castle Blue Beard" Bartoka, "espanjalainen tunti" ravel (1978), "iPhigenment Avlidassa" Glikas (1983) ja muut.

Bolshoi-teatterissa Tchaikovskin "Voivode" oopperan (1869) "Mazepa" (1884) maailmanlaajuiset pääasialliset teatterit ", Cherevichki" (1887); Ooppero Rakhmaninova "Aleko" (1893), "Francesca ja Rimini" ja "Surround Knight" (1906), prokofieva "pelaaja" (1974), useita Cui-oopperoita, saarta ja monia muita.

Xix- ja XX-vuosisatojen vaihteessa teatteri saavuttaa kukoistelun. Monet Pietarin taiteilijat pyrkivät osallistumaan Bolshoi-teatterin suorituskykyyn. F. SHALAPINin nimet L. Sobyanova, A. Nezhinova tunnetaan laajalti maailmanlaajuisesti. Vuonna 1912. Fedor ShalApin Asettaa Bolshoi-teatteri Opera M. M. Khovachina.

Kuva Fyodor ShalyApin

Tänä aikana Sergey Rakhmaninov tekee yhteistyötä teatterin kanssa, mikä ilmestyi myös säveltäjänä vaan myös erinomaisena oopperajohtimena, tarkkaavaisen työn tyylin ominaisuuksiin ja saavutti käymisen temperamentin yhdistelmän hieno orkesteri. Rakhmaninov Se parantaa johtimen työn organisointia - tällä tavoin Rakhmaninovin ansiosta johtimen konsoli lykättiin nykyaikaiseen paikkaan, joka oli orkesterin takana (kasvojen edessä).

Kuva Sergei Vasilyvich Rakhmaninov

Ensimmäiset vuoden 1917 vallankumouksen jälkeen on ominaista taistelu Bolshoi-teatterin säilyttämisestä sellaisenaan ja toisessa paikassa sen ohjelmiston osan säilyttämiseksi. Hyökkäyksiä ideologisista syistä altistettiin sellaisille operaatioille "Snow Maiden", "Aida", "Traviata" ja Verdi yleensä. Ehdotukset ja baletin tuhoaminen, "porvarien menneisyyden" reliikka ". Tästä huolimatta Ooppera ja Baletti jatkoivat edelleen Moskovassa. Oopperaa hallitsevat Glinkan, Tchaikovskin, Borodinin, Roman Corsakovin, Mussorgskin teokset. Vuonna 1927 Boris Godunovan uusi painos syntyi johtaja V. Lossky. Neuvostoliiton säveltäjien operaat ovat - "Trillby" A. Yurasovsky (1924), "Rakkaus kolmesta appelsiinista" S. Prokofiev (1927).

30-luvulla Joseph Stalinin vaatimus näkyy lehdistössä "Neuvostoliiton ooppera-klassikot" luomisessa. I. Dzerzhinskyn teokset, B. Asafieva, R. Gliera. Samanaikaisesti otetaan käyttöön tiukka kielto ulkomaisten säveltäjien teoksista. Vuonna 1935, kun suuri menestys, yleisö kulkee Opera D. Shostakovichin "Lady Macbeth Mtsensky County". Tämä työ, joka on erittäin arvostettu maailmanlaajuisesti, aiheuttaa terävää tyytymättömyyttä ylhäältä. Tunnettu artikkeli "Supbar musiikin sijaan", jonka tekijä kuuluu Stalinille, aiheutti Opera Shostakovichin katoamisen Bolshoi-teatterin ohjelmistosta

Suuren isänmaallisen sodan aikana suuri teatteri on evakuoinnissa Kuibyshevissä. Sodan teatterin loppu huomauttaa BALLETS S. Prokofiev "Cinderella" ja "Romeo ja Juliet", jossa Galina Ulanova loisti. Seuraavaksi vuosina Big Theatre vetoaa "veljeslaisten maiden" - Tšekkoslovakian, Puolan, Unkarin säveltäjien luovuuteen ja myös tarkistaa klassisten venäläisten oopperien tuotantoa (Evgenia Onegin, Sadko, Boris Godunova ", Hovhanchina" Ja monet ovat luoneet muita). Suurin osa näistä tuotannosta teki Boris Pokrovskin Opera Director, joka tuli Bolshoy-teatteriin vuonna 1943. Hänen esityksensä näiden vuosien aikana ja lähivuosikymmeninä palveli Bolshoi-teatterin "kasvoina"

Bolshoi-teatteri Troupe usein retkiä, menestyä Italiassa, Iso-Britanniassa, Yhdysvalloissa ja monissa muissa maissa


Tällä hetkellä monet oopperan ja baletin esitysten klassiset tuotantot säilyvät Bolshoi-teatterin ohjelmistossa, mutta teatteri pyrkii uusiin kokeisiin. Dekooderit, jotka ovat jo saaneet mainetta, koska elokuvantekijät ovat mukana toiminnassa. Heistä - A. Sokurv, T. Chkheidze, E. Nyakroshus ja muut. Jotkut Bolshoi-teatterin uudet tuotannot aiheuttivat yleisön hylkäämisen ja hyvin ansaitut päälliköt. Näin ollen skandaali seurasi Oopperan L. Delnikovin "Rosental-lapsia" (2005), Libretto Writer V.Susokeinin kirjoittajan maineen yhteydessä. Uuden suorituskyvyn "Eugene Onegin" (2006, johtaja D. Chernyakov) pahoinpitely ja hylkääminen ilmaisivat kuuluisan laulaja Galina Vishnevskaya, kieltäytyi juhlimasta vuosipäivää suuren paikalla, jossa tällaiset esitykset tulevat. Kuitenkin mainitut esitykset, riippumatta siitä, mitä, on fanit

Grand Theatre

Vanhin ooppera ja balettiteatteri Venäjällä. Virallinen nimi on Venäjän valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. Keskustelussa teatteria kutsutaan yksinkertaisesti Suuri.

Bolshoi-teatterin haali:

Venäjä. Big Leminge-sanakirja. - M.: valtion instituutti venäjän kielellä. KUTEN. Pushkin. Askel. Niin sanottu Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, esim. Rostov, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.a. Vinun, v.p. Kuori. 2007 .

Katso, mikä on "iso teatteri" muissa sanakirjoissa:

Grand Theatre - Bolshoi-teatterin sijaintipaikka Moskova, koordinaatit 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

iso teatteri - Suuri teatteri. Moskova. Suuri teatteri (Venäjän valtion akateeminen ooppera ja balettiteatteri) (, 2), Venäjän suurin keskus ja maailmanmusiikkikulttuuri. Bolshoi-teatterin historia on peräisin 1776: een (ks.). Alkuperäinen nimi Petrovsky ... Moskova (Encyclopedia)

iso teatteri - SSR Unionin (GABT) valtion akateeminen suuri teatteri (GABT), johtava Neuvostoliiton ooppera ja balettiteatteri, Venäjän, Neuvostoliiton ja World Musical Theatre -kulttuurin keskusta. Moderni rakennusteatterin rakentaminen vuonna 1820 24 ... ... ... Taiteellinen tietosanakirja.

iso teatteri - Suuri teatteri. Teatteri-alue Bolshoi-teatterin avauspäivänä 20. elokuuta 1856. Kuva A. Sadovnikova. Big Theatre State Academic (GABT), Opera ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikillisen teatterin keskuksista ... ... Kuvitettu tietosanakirja sanakirja

Grand Theatre - Valtion akateeminen (GABT), Opera ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikillisen teatterikulttuurin keskuksista. Perustettu vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus 1824 (arkkitehti O. I. Beauvais, rekonstruoitu vuonna 1856, arkkitehti A. K. ... ... Venäjän historia

Grand Theatre - Valtion akateeminen (GABT), Opera ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikillisen teatterikulttuurin keskuksista. Perustettu vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus vuodelta 1824 (arkkitehti O.i. Beauvais, rekonstruoitu vuonna 1856, arkkitehti A.K. ... ... Moderni Encyclopedia

Grand Theatre - Valtion akateeminen (GABT), joka perustettiin vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus vuodelta 1825 (arkkitehti O. I. Beauvais; rekonstruoitu vuonna 1856, arkkitehti A. Kavos). Ulkomaiset ja ensimmäiset venäläiset oopperat ja baletit M. I. Glinkas, A. S. ... ... ... Big Encyclopedinen sanakirja

iso teatteri - Tällä termillä on myös muita merkityksiä, ks. Suuri teatteri (arvot). Suuri teatteri ... Wikipedia

iso teatteri - Suurten SSR: n (GABT) Lenin Academic Bolshoi-teatterin tilaus, johtava Neuvostoliiton muses. T R, joka oli erinomainen rooli NAT: n muodostumisessa ja kehittämisessä. Baletin perinteet väittävät. Hänen syntyminen liittyy Blooming Rus. ... ... Baletti. Tietosanakirja

Grand Theatre - SSR Unionin Lenin Academicin suuren teatterin tilausjärjestys, vanhin venäläinen. Muz-teatteri, suurin musiikkikeskus. Teatteri-kulttuuri, ROGOn rakennus oli myös kongressien, juhlien. Kokous ja muut yhteiskunnat. Tapahtumat. OSN ... Neuvostoliiton historiallinen tietosanakirja

Kirjat

• Suuri teatteri kulttuuri ja politiikka uusi tarina, susit c .. iso teatteri - yksi tunnetuimmista brändeistä Venäjän. Lännessä sana bolshoi ei tarvitse kääntää. Nyt näyttää siltä, \u200b\u200bettä se oli aina. Ei missään tapauksessa. Monien vuosien ajan tärkein musiikki ...