Natalia Osipovasta tuli Permin teatterin primaballerina. Natalya Osipova: "tanssi tekee minut onnelliseksi Natalya Osipova ja Sergei Polunin henkilökohtainen elämä

Balerina Syntymäaika 18. toukokuuta (Härkä) 1986 (33) Syntymäpaikka Moskova Instagram @ nataliaosipova86

Natalia Osipova on kuuluisa balettitanssija, jonka ohjelmistoon kuuluvat Gisellen, Julian, Cinderella, Auroran ja Sylphiden roolit. Kuuluisa balerina on loistanut Mikhailovsky Ballet Theaterin, Lontoon kuninkaallisen oopperan, American, New York Metropolitanin, Baijerin valtionoopperan ja Covent Gardenin näyttämöillä.

Natalia Osipovan elämäkerta

Tuleva primabalerina syntyi Moskovassa. Pikkuinen aikoi yhdistää elämänsä urheiluun ja viisivuotiaasta lähtien hän kävi voimistelussa. Hänen uransa keskeytti selkävamman, jonka hän sai seitsemänvuotiaana. Kuntoutuksen jälkeen valmentaja ehdotti, että tytön vanhemmat rekisteröivät hänet balettistudioon.

Valmistuttuaan suuresta Moskovan koreografisesta akatemiasta Natalya liittyi Bolshoi-teatterin työryhmään. Jo ennen debyyttiään vuonna 2004 Osipova palkittiin Luxemburgin kansainvälisen balettikilpailun Grand Prix -palkinnolla. Asiantuntijat luonnehtivat hänen esityksiään joksikin erityiseksi, syvästi yksilölliseksi ja ei aina klassisen baletin esitykselle. Balerina Natalya Osipovan tunnusmerkkejä ovat korkeat "lentävät" hyppyt ja erityinen lyyrinen tanssityyli.

Osipovan mentoreina olivat loistavat koreografit Marina Leonova, Marina Kondratyeva, Kenneth McMillian, Wayne McGregor. Priman mukaan hänen menestyksekkäässä urassaan oli suuri rooli Bolshoi-teatterin johtajan Aleksei Ratmanskyn mentoroinnilla ja viisaalla johtajuudella. Kiertueella ryhmän kanssa Yhdysvalloissa ja Euroopassa prima voitti ulkomaisen balettiyhteisön rakkauden ja tunnustuksen.

Luokassa "klassinen baletti" Natalia Osipova tunnustettiin vuoden 2007 parhaaksi balerinaksi. Vuonna 2008 hän voitti Golden Maskin roolistaan ​​elokuvassa The Room Above (F. Glass), vuonna 2009 - erikoispalkinnon Sylphiden roolista Kultaisen naamion raadilta. 8 vuoden balettiharjoittelunsa aikana Natalya on saanut 12 palkintoa ja palkintoa kansainvälisiltä koreografijärjestöiltä.

Vuonna 2009 balerina aloitti yhteistyön New Yorkin balettiteatterin kanssa. Hän työskenteli vierailevana näyttelijänä vuoden ennen kuin hänen entinen ohjaajansa A. Ratmansky sai työpaikan sinne. Seuraavana vuonna Osipova debytoi La Scalassa (Don Quijote), Grand Operassa (Pähkinänsärkijä) ja Royal Opera Housessa (Le Corsaire).

Vuonna 2010 Natalya näytteli omaelämäkerraisessa dokumentissa "I am a ballerina". Muutamaa kuukautta myöhemmin hän liittyi Mikhailovsky-teatterin kollektiiviin ja hänestä tuli primabalerina. Vuonna 2012 Osipova tanssi kolme kertaa Lontoon Royal Swan Lake -teatterissa. Osipova sai kunnia olla ainoa ulkomainen tähti, joka osallistui Englannin kuningatar Elisabet II:n vuosipäivän esitykseen.

Kauden 2013 jälkeen tien päällä balerina päätti omistautua kokonaan töihin Lontoon teatterissa ja muutti Englantiin. Hänen mukaansa Covent Garden on ihastuttava paikka luovuudelle ja itsensä toteuttamiselle. Lavalla loukkaantuneen (2015) jälkeen tanssija omisti kaksi kuukautta kuntoutukseen. Vuonna 2016 Osipova osallistui yhdessä Sergei Poluninin kanssa Sadler's Wells -teatterin tuotantoihin.

Natalia Osipovan henkilökohtainen elämä

Työskennellessään Bolshoi-teatterissa Natalya solmi suhteen kollegansa Ivan Vasiljevin kanssa. Se oli lyhytaikainen. Vuonna 2010 äänekkään eron jälkeen Osipova lähti Venäjältä eikä aloittanut pitkään vakavaa suhdetta.

Natalya tapasi pahamaineisen tanssijan, epävirallisen Sergei Poluninin työskennellessään Lontoon kuninkaallisessa teatterissa. Modernin tanssin himonsa kyllästämänä prima päätti muuttaa työnsä suuntaa. Pariskunta osallistui neljään yhteistuotantoon. Kansainvälisten kriitikkojen mukaan esitykset näyttivät tylsiltä, ​​säälittäviltä eivätkä tarpeeksi temperamenttisista, mutta tämä ei jäähdyttänyt Natalian sinnikkyyttä.

Natalia Osipova on sukupolvensa tunnetuin venäläinen balerina maailmassa. Moskovan koreografiaakatemiasta valmistuneen ensimmäisestä esityksestä tuli sensaatio. Osipova kutsuttiin Bolshoihin, mutta hän ylivalotettiin nuorena naisena, mikä esti häntä laajentamasta ohjelmistoaan.

Todennäköisesti hän olisi pysynyt Don Quijoten ikuisena Kitrina, mutta yhdessä kumppaninsa Ivan Vasiljevin kanssa balerina pamautteli oven ja meni Pietarin Mikhailovsky-teatterin ryhmään ja sitten Covent Gardeniin. Kuninkaallisen baletin primasta Natalya Osipovasta tuli jo Lontoossa maailmanbalettitähti. RG sai selville, kuinka hän pääsi Permiin näyttelemään Mashan roolia Pähkinänsärkijässä, teatterin uudessa tuotannossa.

Natalya, miten pääsit Lontoosta Permiin?

Natalia Osipova: Tämä oli minun aloitteeni! Istuin eräänä iltana ja ajattelin: En ole pitkään aikaan tanssinut Kenneth MacMillanin "Romeo ja Julia" - hän on yksi niistä esityksistä, joista saan suuren ilon. Soitin spontaanisti David Holbergille, on sääli, että näin upean kumppanuuden kanssa tanssimme Romeo ja Juliaa vain kolme kertaa. He alkoivat ajatella: Lontoossa esitys ei mennyt, Amerikassa se ei mennyt, ei La Scalaan eikä Müncheniin. Ja sitten hän iski verkon läpi - Macmillan menee Permiin! Ja sen kirjoitti Lesha (Mariinsky-teatterin entinen solisti, Permin baletin taiteellinen johtaja Aleksei Miroshnichenko).

Ihan noin, ilman agenttia, spontaanisti?

Natalia Osipova: Aluksi he eivät uskoneet, he soittivat ja kysyivät olenko Natasha. Ja kun he uskoivat, Teodor Currentzis ja MusicAeterna olivat yhteydessä, koska esitys on Permissä. Viime hetkellä Holberg loukkaantui, mutta minun oli liian myöhäistä vetäytyä. Lisäksi käyn harvoin Venäjällä, ja vanhempani olivat iloisia, että pysähdyin Moskovaan matkalla Permiin. Tuloksena tanssin kaksi esitystä ja sain suuren ilon koreografioista ja työskentelystä avoimien, ystävällisten ihmisten kanssa. Joten he alkoivat keskustella siitä, mitä muuta tämän voisi tehdä.

Sitten oli "The Firebird" Diaghilev-festivaaleilla?

Natalia Osipova: Onnistuin oppimaan sen viikonloppuna: Covent Gardenin harjoitukset on suunniteltu pitkälle etukäteen, eikä normeja voi rikkoa. Giselle tanssi myös Permissä.

Venäläinen balerina, kuninkaallisen baletin prima Natalia Osipovasta on tullut maailman balettitähti. Kuva: RIA uutiset

Onko Pähkinänsärkijässä Masha lapsuuden unelma vai baleriinan pakko olla?

Natalia Osipova: Ei, en nähnyt unta Mashasta, ja kun en saanut tanssia Bolshoissa, en edes järkyttynyt. Sitten hän tanssi Pariisin oopperassa Nurejevin versiossa, harjoitteli erinomaisen opettajan Laurent Hilairen kanssa, joka on nyt MAMT:n johtaja. Kun katsot, se hiipii läpi, ja kun tanssit, vielä enemmän. Vastaan ​​Tšaikovskille.

Aleksei Miroshnichenkon lavastettu Permin "Pähkinänsärkijä" on uusi, ilmestyi vain kuukausi sitten. Mitä erityistä siinä on?

Natalia Osipova: Peter Wrightin versio on menossa Covent Gardeniin, vaikkakin viittauksella Lev Ivanovin alkuperäiseen koreografiaan vuosisadan lopulta. Ja Lesha Miroshnichenko puhui niin tarttuvana Tšaikovskin musiikin draamasta, joka pitäisi paljastaa. syttyin tuleen. Itse asiassa Permskaya Mashassa merkitys on terävämpi, dramaattisempi, loppu on avoin ja antaa vaihtoehtoja. Miroshnichenkon sankaritar ei ole pikkutyttö, joka leikkii nukeilla, vaan tyttö, hän tuntee jo paljon ja on valmis ymmärtämään, mitä toimia ei pitäisi tehdä. Hän ymmärtää, että väärät askeleet voivat pilata elämän. Ja tuo rakkaus on hauras, sen rikkominen ei maksa mitään. Tämä ajatus on minulle hyvin läheinen. Muistin jopa ensimmäisen rakkauteni, kun mikä tahansa kova sana saattoi olla katastrofi. Joten näytelmässä - Masha vain mietti, tarvitseeko hän prinssiä, ja menettää hänet välittömästi. Se todella sopii viimeisen adagion musiikkiin.

Mutta loppujen lopuksi kaikki näkivät onnellisen lopun tälle musiikille?

Natalia Osipova: Kyllä, tämä on epätavallista ja ylittää standardit, mutta kannatan aina asioita, jotka koskettavat enemmän. Anna olla enemmän tunteita, ja yleisö päättää, mikä on heille parasta.

Oliko sinulla vakiintuneen suhteen Permin baletin kanssa suunnitelmia tanssia muiden venäläisten teattereiden kanssa?

Natalia Osipova: Kolme viikkoa myöhemmin minulla on "The Legend of Love" Mariinski-teatterissa, jossa tanssitaan vahvaa kuningatar Mekhmene Banua. Kaipaan venäläisten esitysten voimaa.

Tarkoittaako tämä, että odotamme sinua pian Bolshoissa?

Natalia Osipova: Vladimir Urinilta oli kutsu, mutta esitystä ei tapahtunut minun syytäni. Ehkä tilanne muuttuu, kaikki kohtelevat minua ihanasti, he kutsuivat minut virallisesti mukaan Marius Petipan vuosipäivän kunniaksi konserttiin toukokuun lopussa.

En nähnyt unta Mashasta, ja kun en saanut tanssia Bolshoissa, en edes järkyttynyt.

Ja näytelmä? Onko sinulla pitkäaikaisia ​​yhteyksiä balettiryhmän johtajaan Makhar Vazieviin?

Natalia Osipova: Se ei vielä onnistu, vaikka meillä on todella lämpimät suhteet. Katsos, olen iloinen voidessani valita itse, mitä tanssin. Mariinskyssa valitsin "The Legendan ...", Münchenissä "The Taming of the Shrew". Edessä Covent Gardenissa on "Manon Lescaut" David Holbergin ja "Giselle" kanssa, joita emme ole esittäneet yhdessä viiteen vuoteen, sekä Liam Scarlettin "Jutsenlampi" ensi-ilta.

Odotatko innolla soolo-ohjelmia?

Natalia Osipova: Kyllä, rakastan koreografiaa, jota he tekevät juuri nyt. Sovimme tuottaja Sergei Danilyanin kanssa, että tehdään "Cinderella" koreografi Vladimir Varnavan kanssa, esittelemme sen Amerikassa elokuussa ja tuomme sen sitten Venäjälle. Olen suunnitellut syyskuulle nykykoreografi-iltani, viisi kirjailijaa, ja Aleksei Ratmansky esittää vihdoin minulle 15 minuutin dueton. Lopuksi tanssin "The Dying Swan".

Natalia Osipova: En sanoisi sitä sarkasmiksi, ehkä kaikki on melko vakavaa. Kunnioitus sille, mitä rakastan tanssissa, on kyky ilmaista itseäni.

Vuonna 2003 hän voitti Grand Prix -palkinnon kansainvälisessä Luxembourg Prize -balettikilpailussa.
Vuonna 2005 hän voitti 3. palkinnon kansainvälisessä balettitanssijien ja koreografien kilpailussa Moskovassa (Duetot kategoriassa senioriryhmässä).
Vuonna 2007 hän sai Ballet-lehden Soul of Dance -palkinnon (Rising Star -ehdokkuuden).
Vuonna 2008 hän sai vuotuisen National Dance Awards Critics 'Circle -palkinnon - The National Dance Awards of the Critics' Circle -palkinnon (paras balerina "Klassinen baletti" -osiossa) ja National Theatre Award -palkinnon "Golden Mask" esityksestään baletissa " Yläkerran huoneessa" Twyla Tharpin ohjaama F. Glass (kausi 2006/07) ja Leonid Massine -palkinto, joka jaetaan vuosittain Positanossa (Italia), kategoriassa "Laajuuksien merkityksestä".
Vuonna 2009 (yhdessä Vjatšeslav Lopatinin kanssa) hänet palkittiin tuomariston erikoispalkinnolla "Golden Mask" - parhaasta duetosta baletissa "Sylphide" (kausi 2007/08) ja kansainvälisen koreografien liiton "Benois de la Danse" palkinnolla. "Sylphiden, Gisellen, Medoran Le Corsairen ja Jeannen osien esittämisestä Pariisin liekeissä.
Vuonna 2010 hänet palkittiin International Dance Open Ballet Prize -palkinnolla Miss Virtuosity -ehdokkuudessa.
Vuonna 2011 hän sai jälleen vuotuisen National Dance Awards Critics 'Circle -palkinnon - Critics Circlen kansallisen tanssipalkinnon (paras balerina); palkittiin Dance Open -palkinnon Grand Prix -palkinnolla ja Leonid Massine -palkinnolla (Positano) kategoriassa "Vuoden paras tanssija".
Vuonna 2015 hänet palkittiin jälleen Kriitikoiden kansallisella tanssipalkinnolla, ja lisäksi hän sai palkinnon kahdessa ehdokkaassa kerralla (Paras balerina ja Erinomainen suoritus / Gisellen osan esityksestä Kuninkaallinen baletti).

Elämäkerta

Hän syntyi Moskovassa. Vuonna 2004 hän valmistui Moskovan valtion koreografiaakatemiasta (rehtoriluokka) ja hänet hyväksyttiin Bolshoi-balettiryhmään. Debyytti tapahtui 24. syyskuuta 2004. Hän alkoi harjoitella ohjauksessa. Sitten hän oli hänen pysyvä opettaja-tuutorinsa.
Hän jätti Bolshoi-teatterin vuonna 2011. Hän esiintyy monien maailman johtavien balettiyhtyeiden kanssa, mukaan lukien American Ballet Theater (ABT), Bavarian Ballet ja La Scala.
Vuodesta 2011 - Pietarin Mikhailovsky-teatterin primaballerina, vuodesta 2013 - Royal Ballet Covent Gardenissa.

Repertuaari

2004
Lisää pas de deux
Nancy(La Sylphide H. Levenschel, koreografia A. Bournonville, tarkistettu versio: E. M. von Rosen)
Yhdestoista valssi(Chopiniana musiikkiin F. Chopin, koreografia M. Fokine)
espanjalainen nukke(Pähkinänsärkijä P. Tšaikovski, koreografia Y. Grigorovich)
Sinapinsiemen("Kesäyön unelma" F. Mendelssohn-Bartholdin ja D. Ligetin musiikkiin, koreografia J. Neumeier) -

2005
espanjalainen morsian(P. Tšaikovskin "Jutsenjärvi" J. Grigorovichin toisessa versiossa, käytetty M. Petipan, L. Ivanovin, A. Gorskin koreografian katkelmia)
Osa baletissa Passacaglia, solisti baletissa Passacaglia(musiikkiin A. von Webern, koreografia R. Petit)
konekirjoittajat(D. Šostakovitšin "Bolt", A. Ratmanskyn koreografia) -
Ensimmäinen muunnelma grand pasista(Don Quijote L. Minkus, koreografia M. Petipa, A. Gorsky, tarkistettu versio A. Fadeechev)
Tuhkimo(P. Tšaikovskin Prinsessa oleva kaunotar, M. Petipan koreografia, Y. Grigorovichin versio)
Kevytmielisyys("Omens" musiikkiin P. Tšaikovski, koreografia L. Massine)
Cancanin solisti("Pariisilainen huvi" J. Offenbachin musiikkiin, sovitus M. Rosenthal, koreografia L. Massine) - roolin luoja Venäjällä
Neljä Dryadia, Kitri("Don Quijote")
III-osan solisti(C-sinfonia J. Bizet'n musiikkiin, koreografia G. Balanchine)
Toinen muunnelma maalauksessa "Shadows"(La Bayadere L. Minkus, koreografia M. Petipa, Y. Grigorovichin versio)
solisti(I. Stravinskyn "Pelikortit", A. Ratmanskyn koreografia) - oli yksi tämän baletin tekijöistä

2006
Valssisolistit(oli ensimmäisten esiintyjien joukossa)
Syksy(Tuhkimo S. Prokofjev, koreografia Y. Possokhov, ohjaaja Y. Borisov)
Ramsey, Aspicia(C. Pugnin "Faraon tytär", koreografia P. Lacotte M. Petipan mukaan)
Manka Fart(D. Šostakovitšin "Bolt", A. Ratmanskyn koreografia)
Gamzatti("La Bayadere") - debyytti tapahtui Monte Carlon teatterin kiertueella

2007
solisti("Serenade" musiikkiin P. Tšaikovski. Koreografia G. Balanchine) -
solisti(F. Glassin "In the Room Upstairs", koreografia T. Tharp) - oli yksi tämän baletin luojista Bolshoi-teatterissa
Klassinen tanssija(D. Šostakovitšin "The Bright Stream", koreografia A. Ratmansky)
solisti("Middle Duet" musiikkiin Y. Hanon, koreografia A. Ratmansky)
solisti("Luokan konsertti" A. Glazunovin, A. Ljadovin, A. Rubinsteinin, D. Šostakovitšin musiikkiin, koreografia A. Messerer)
Kolmas Odaliski(Le Corsaire A. Adam, koreografia M. Petipa, tuotanto ja uusi koreografia A. Ratmanskylta ja Y. Burlakalta)
Giselle(Giselle A. Adam, koreografia J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, Y. Grigorovichin versio)

2008
Sylph(La Sylphide H. S. Levenskold, koreografia A. Bournonville, tarkistettu versio J. Kobborg) - roolin luoja Bolshoi-teatterissa
Medora("Corsair")
Jeanne(B. Asafjevin "Pariisin liekit", A. Ratmansky lavastus V. Vainosen koreografialla)
Pari punaisella(Venäjän vuodenajat L. Desjatnikovin musiikkiin, koreografia A. Ratmansky) - oli yksi Bolshoi-teatterin baletin luojista
Variaatio(Suuret klassiset passit L. Minkusin baletista Paquita, koreografia M. Petipa, tuotanto ja uusi koreografinen versio Y. Burlakalta)

2009
Swanilda(Coppelia L. Delibes, koreografia M. Petipa ja E. Cecchetti, tuotanto ja uusi koreografinen versio S. Vikharev)
Nikiya("La Bayadere")
Esmeralda(La Esmeralda C. Puni, koreografia M. Petipa, tuotanto ja uusi koreografia Y. Burlaka, V. Medvedev)

2010
Päärooli baletissa Rubies I. Stravinskyn musiikkiin (koreografia G. Balanchine) - osallistuja Bolshoi-teatterin ensi-iltaan
Pas de deux(Herman Schmerman T. Willems, koreografia W. Forsythe)

2011
Coralie(L. Desjatnikovin "Lost Illusions", koreografia A. Ratmansky) - roolin luoja

Osallistui Bolshoi Theatre -projektiin
"Workshop for New Choreography" (2004), esiintyy baletissa "Bolero" M. Ravelin musiikkiin (koreografia A. Ratmansky) Vuonna 2007 hän esiintyi baletissa "Old Women Falling Out" L. Desjatnikovin musiikkiin (koreografia A. Ratmansky) , esitetty ensin Territory-festivaalilla ja sitten osana "Uuden koreografian työpajaa" Vuonna 2011 - osallistuja Bolshoi-teatterin ja Kalifornian Segerstrom Center for the Arts -keskuksen yhteisprojektiin (" Remansos" E. Granadosin musiikkiin, lavastus N. Duato; "Serenade" A. Chiervon musiikkiin, M. Bigonzettin koreografia; Pas de Trois M. Glinkan musiikkiin, G. Balanchinen koreografia; Cinque musiikkiin A. Vivaldi, koreografia M. Bigonzetti).

Kiertue

BOLSHOI-TEATTERIN TYÖAIKANA

Joulukuu 2005 - esiintyi Kitrinä baletissa Don Quijote (koreografia M. Petipa, A. Gorsky, toimittanut S. Bobrov) Krasnojarskin valtion ooppera- ja balettiteatterissa.

2006 vuosi- osallistui XX kansainväliselle balettifestivaalille Havannassa esiintyen Ivan Vasilievin (Bolshoi Ballet) pas de deux'n kanssa B. Asafjevin baletista "Pariisin liekit" (koreografia V. Vainonen) ja pas de deux'n kanssa baletti "Don Quijote".

2007 vuosi- VII kansainvälisellä Mariinski-balettifestivaaleilla hän tanssi Kitrin Don Quijotessa (partneri - Mariinski-teatterin solisti Leonid Sarafanov) ja Le Corsairen pas de deux'n päätösgaalakonsertissa (sama partneri);
- kansainvälisellä "Dance Salad" -festivaaleilla (Wortem Theatre Center, Houston, USA) hän esiintyi Bolshoi-baletin johtavan solistin Andrei Merkurievin kanssa A. Ratmanskyn lavastaa "Middle Duet";
- Maya Plisetskayan kunniaksi järjestetyssä gaalakonsertissa, joka pidettiin Madridin kuninkaallisen teatterin lavalla, hän esitti pas de deux'n baletista Don Quijote (kumppani - Bolshoi Balletin pääjohtaja Dmitri Belogolovtsev).

2008 r.- Ivan Vasiljevin kanssa osallistui gaalakonserttiin "Tämän päivän ja huomisen tähdet" (pas de deux baletista "Pariisin liekit"), joka päätti IX kansainvälisen kilpailun balettikoulujen opiskelijoille Grand Prix of American Youth (Youth America Grand Prix), vuonna 1999 entisten Bolshoi-balettitanssijien Gennadi ja Larisa Saveljevin perustama;
esiintyi nimiroolin baletissa Giselle Kazanissa Musa Jalilin nimetyn tatarilaisen akateemisen ooppera- ja balettiteatterin balettiryhmän kanssa osana Rudolf Nurejevin kansainvälisen klassisen baletin festivaaleja (kreivi Albert - Andrei Merkuryev) ja esiintyi gaalakonserteissa, joissa päätti tämän festivaalin esittämällä pas de deux'n The Flames of Paris -baletista (kumppani - Bolshoi Ballet -solistina Ivan Vasiliev);
Ensimmäisen Siperian balettifestivaalin puitteissa hän esiintyi Novosibirskin valtion akateemisen ooppera- ja balettiteatterin Don Quijote-esityksessä esittäen Kitrin (Basil - Ivan Vasiliev) osan;
osallistui gaalakonserttiin "Tribute to Maya Plisetskaya", joka pidettiin osana "Cap Roig Gardens" -festivaalia (Gironan maakunta, Espanja) esiintyen Ivan Vasiliev pas de deux'n kanssa baletista Flames of Paris ja pas de deux baletti Le Corsaire ";
osallistui Lyonin amfiteatterin lavalla pidettyyn balettitanssijien gaalakonserttiin (variaatiot ja coda baletista Don Quijote, pas de deux baletista Pariisin liekit, partneri Ivan Vasiliev).
esiintyi nimiroolissa La Sylphidessa (koreografia A. Bournonville, versio J. Kobborg) Zürichissä Zürichin oopperabaletin kanssa;
esiintyi nimiroolissa Novosibirskin valtion akateemisen ooppera- ja balettiteatterin "Giselle" tuotannossa (kreivi Albert Ivan Vasiliev);

2009 r.- esitti Nikiyan osan baletista La Bayadère (koreografia M. Petipa, tarkistettu versio V. Ponomarev, V. Chabukiani, yksittäisiä tansseja K. Sergeev, N. Zubkovsky; lavastus I. Zelensky) Novosibirskissä Novosibirskin valtion akateemisen oopperateatterin balettiryhmä ja baletti (Solor - Ivan Vasiliev);
esiintyi nimiroolissa Giselle-elokuvassa (toimit. N. Dolgushin) Pietarin Mikhailovsky-teatterin ryhmän kanssa (kumppani Ivan Vasiliev).
American Ballet Theaterin (ABT) vierailevana solistina hän osallistui tämän ryhmän esityksiin New York Metropolitan Operassa. Hän esiintyi nimiroolissa elokuvassa Giselle (koreografiat J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; kreivi Albert - David Holberg) ja nimiroolin elokuvassa La Sylphide (koreografia A. Bournonville, toimittanut E. Brune; James - Herman Cornejo);
esitti Baleriinan osan I. Stravinskyn baletista Petruška (koreografia M. Fokine) Pariisin kansallisoopperassa.

2010 r.- esiintyi Clarana P. Tšaikovskin baletissa Pähkinänsärkijä (koreografia R. Nurejev) Pariisin kansallisoopperan esityksessä (kumppani Mathias Eimann).
tanssi Kitrin osan baletissa Don Quijote (versio R. Nurejev) Teatro alla Scalassa Milanossa (kumppani Leonid Sarafanov);
osallistui X kansainväliselle balettifestivaalille "Mariinsky" - esitti nimiroolin baletissa "Giselle" (kreivi Albert - Leonid Sarafanov);
hän osallistui jälleen ABT-esityksiin Metropolitan Operassa: hän lauloi osat - Kitri baletissa Don Quijote (koreografia M. Petpa, A. Gorsky, tuotanto K. McKenzie ja S. Jones; partneri Jose Manuel Carreño), Julia S. Prokofjevin baletissa Romeo ja Julia (koreografia K. McMillan; partneri David Holberg), Prinsessa Aurora (P. Tšaikovskin Prinsessa; koreografia M. Petipa, K. McKenzie, G. Kirkland, M. Chernov , tuotanto K. McKenzie ; kumppani David Holberg).

2011 r.- esitti Katarina-osan elokuvassa The Taming of the Shrew D. Scarlattin musiikkiin (koreografia G. Cranko) Münchenissä Baijerin valtionoopperan balettiryhmän kanssa (Petruccio - Lukasz Slavitsky);
Hän osallistui ABT-kauteen Metropolitan Operassa - hän lauloi klassisen tanssijan osan baletissa The Bright Stream (koreografia A. Ratmansky, klassinen tanssija - Daniil Simkin), Swanildan roolia baletissa Coppélia (versio) kirjoittanut F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); näytteli nimiroolin elokuvassa Romeo ja Julia (koreografia F. Ashton, herätys P. Schaufus) Lontoossa (Colosseum Theater) Englannin kansallisbaletissa (Romeo - Ivan Vasiliev).

Tulosta

Hän on yksi tunnetuimmista ja arvostetuimmista venäläisistä tanssijoista, Kuninkaallisen baletin primabalerina Natalya Osipova esiintyy Kremlin palatsin lavalla Moskovassa 1. helmikuuta Permin ooppera- ja balettiteatterin baletissa Pähkinänsärkijä. vuosi, ilmoitti hänen osallistumisensa Bolshoi-teatterin gaalakonserttiin, joka on omistettu Petipan vuosipäivälle, esityksistä Mariinsky-teatterissa, Metropolitan Operassa ja Covent Gardenissa, rakkaasta kumppanistaan ​​ja suosikkibaletistaan.

- Tanssit Juri Grigorovichin koreografiassa baletissa Pähkinänsärkijä Bolshoi-teatterissa ja Rudolf Nurejevin ohjaamassa tuotannossa Pariisin oopperassa. Mikä on Permin teatterin "Pähkinänsärkijän" erikoisuus, jonka esität Moskovassa?

– En ole vielä aloittanut esityksen harjoittelua, näin vain videopätkiä harjoituksista. Mutta keskustelimme aktiivisesti konseptista Permin teatterin koreografin Aleksei Miroshnichenkon kanssa. Hänellä on erittäin mielenkiintoinen näkemys tästä teoksesta - hän haluaa ilmaista Tšaikovskin partituurin traagisuutta, hänen Pähkinänsärkijänsä ei ole vain lasten, vaan ennen kaikkea aikuisten satu. Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski kirjoitti valtavan syvän musiikin, ja yritämme välittää sen.

Kremlin palatsin näyttämö ei ole tanssijoille helpoin näyttämö. Mutta tietääkseni kaikki maisemat tuodaan sisään ja moskovilaiset näkevät esityksen alkuperäisessä muodossaan. Ja me omalta osaltamme yritämme antaa parhaamme.

- Natalia, olet Covent Gardenin primabalerina, sillä tällä kaudella sinusta on tullut myös Permin ooppera- ja balettiteatterin primabalerina. Miten tämä idea syntyi ja miten se syntyi?

– Kaikki tapahtui luonnollisesti. Olen tullut Permiin useaan otteeseen esitysteni kanssa, pidän todella tästä paikasta, tästä teatterista ja upeasta tiimistä, joka on nyt muodostunut tässä teatterissa. Ja kun he tekivät minulle tarjouksen, suostuin suurella ilolla. Nyt valmistelemme ensimmäistä ensi-iltaani - balettia "Pähkinänsärkijä", ja toivon todella, että tällä kaudella Permissä on myös "Don Quijote" minun osallistumisellani. Totta, emme vie tätä esitystä enää Moskovaan.

- Bolshoi-teatteri on aina iloinen nähdessään sinut ja kutsuu sinut, lukuisat fanisi odottavat sinua ja haluavat nähdä sinut Moskovan päälavalla. Aiotko silti löytää tilaisuuden ja esiintyä Bolshoi-teatterissa?

- Kyllä, todellakin, neuvottelemme jatkuvasti, mutta emme pääse sopia päivämääristä kiireisen aikatauluni vuoksi. Uuden vuoden aikana toivon kuitenkin vielä esiintyväni Bolshoi-lavalle kesäkuun alussa osana Marius Petipalle omistettua gaalakonserttia.

- Haluaisin tietää ensi vuoden suunnitelmistasi. Missä tanssit ja missä baletteissa? Onko Venäjällä esityksiä?

- Yksi odotetuimmista tapahtumista minulle on Juri Grigorovitšin koreografia näytelmä Rakkauden legenda Mariinski-teatterissa, joka nähdään 16. helmikuuta. Tanssin myös "Gisellen" ja "Manonin" Covent Gardenissa. Tanssin ensimmäistä kertaa David Holbergin kanssa. Tämä on suosikkikumppanini, hän oli sairaslomalla kolme vuotta, odotin häntä erittäin pitkään, ja nyt vihdoin vanha unelmani toteutuu. Aion esiintyä Metropolitan Operassa New Yorkissa toukokuussa. Työskentelin siellä viisi vuotta, mutta sitten muutin Lontooseen enkä esiintynyt siellä pitkään aikaan. Syntymäpäivänäni 18. toukokuuta tanssin siellä rakkaani Giselleni. Ja tietysti esitykseni Moskovassa 1. helmikuuta Kremlissä. En ole esiintynyt Moskovassa pitkään aikaan, ikävöin tätä kaupunkia ja yleisöä. Olen varma, että Kremlissä on täysi talo.

- Olet maailmankuulu balerina, koreografit luovat teoksiaan erityisesti sinua varten. Mutta eikö sinulla ollut suurta halua toimia ohjaajana?

- Olen aina kiinnostunut kokeilemaan kaikkea uutta, rakastan klassista balettia ja modernia tanssia sen monipuolisimmissa muodoissa. Ja olen jopa yrittänyt laittaa useita numeroita. Mutta kaikesta huolimatta olen ensisijaisesti tanssija, tulkki, ja niin kauan kuin voin tanssia, tanssin.

Balerina Natalia Osipova - romantiikasta ja adrenaliinista.

"Minulla ei ole kauneimpia jalkoja ja vartaloani", myönsi kuuluisa Bolshoi-balerina Natalya Osipova.

"En väännä juonittelua"

AiF: - Natasha, joka näyttelee Kitria Don Quijotessa, rikoit kaikkia perinteisiä ajatuksia tästä legendaarisesta roolista. Mutta tässä on mitä kuulin yleisöltä välitunnin aikana: "On paljon haittoja. Mutta silmiä on mahdotonta irrottaa."

N.O .: - Osipova ei ole venäläisen balettikoulun käsitteiden mukaan aivan klassinen tanssija. Nyt nämä ovat standardit: ballerinat ovat pitkiä, laihoja ja täydellisellä jalkalinjalla. Jos katsot minua, kaikki on toisin. Olen lyhyt, en kauneimmat jalat, ja vartalo yleensä. Mutta mielestäni lahjakkaan ihmisen voi ja pitäisi antaa luoda jotain uutta. On olemassa sellainen käsite "romanttinen balerina". Tiukka, irrallinen. Romanttisimpia baletteja ovat Giselle ja La Sylphide. Kukaan elämässäni ei ole edustanut minua näissä peleissä: olen aina ollut bravuurinen, temperamenttinen, täynnä energiaa. Mutta hän tanssi molemmat nämä baletit peräkkäin samalla kaudella. Nyt nämä roolit ovat yksi parhaista minulle.

"AiF": - Teatterimaailma on myös kulissien takana oleva juonittelu. Käyttämällä "salaisia ​​kohtia" monet pääsevät ...

N.О .: - En puhu muiden puolesta. Minun on helpompaa työskennellä salilla kuin juosta ja järjestää juonitteluja. Ja ylipäätään... Mielestäni lahjakkaiden ihmisten pitäisi olla hyviä pohjimmiltaan.

"AiF": - 5 vuotta sitten Moskovan kansainvälisessä balettikilpailussa sait kolmannen sijan. Tämä aiheutti koko yleisön suuttumuksen. He sanovat, että "pronssi" on seurauksia konfliktistasi tuomariston jäsenen Ljudmila Semenyakan kanssa. Hän loukkaantui siitä, että jätit hänet toisen opettajan takia.

N.О .: - Olen vakuuttunut: otin kolmannen sijan, koska en valmistautunut tarpeeksi. Mutta se ei ollut minulle kaukana tappiosta, vaan sysäyksenä työskennellä vielä kovemmin.

Mitä tulee Ljudmila Semenyakaan, hän on loistava balerina ja opettaja. Kunnioitan häntä todella. Meillä on nyt täysin normaalit suhteet. Miksi lähdit?

Niin kävi. Jotkut ihmiset eivät voi työskennellä toistensa kanssa: olosuhteiden, hahmojen sattuma. Mutta jopa hänen kanssaan viettämäni aikana Ljudmila Ivanovna antoi minulle paljon.

Dieetin sijaan - kohtaus

"AiF": - Natasha, näytät epätyypilliseltä ballerinalle... Lyhyet hiukset, nahkainen biker-takki...

N.O .: - Rakastan roskia kaikessa. Mustat hiukset, tumma kynsilakka, nahkavaatteet, moottoripyörät. Kun näen ne, adrenaliini alkaa leikkiä veressäni. Tuskin kestän konservatiivisuutta. Siksi en koskaan kyllästy ammatissani: en aseta itselleni kehyksiä ja rajoja missään! Äitini on huolissaan: ”Natasha, pue mekko päälle, sinusta tulee kuin tyttö, olet balerina. Mikset kasvata hiuksiasi?" Mutta mielestäni sinun täytyy näyttää ja käyttäytyä niin kuin sinusta tuntuu mukavalta. Rakastan hyppäämistä, hyppäämistä, hauskanpitoa. Rakastan tanssia diskoissa.

"AiF": - Sanotaan, että baleriinit elävät puolinälkää...

N.О .: - Ei mitään sellaista. Baleriinoilla on sellainen kuorma... Äiti ruokkii minua, ostaa kakkuja, muuta herkullista. Mutta kun olen lomalla, toivun tekemättä mitään. Sitten tulet teatteriin ja sanot itsellesi: ”Siinä se on! Aloitetaan työt."