Projekti "Matematiikka ympärillämme. Kuvioita ja koristeita astioihin"

Koti / riidellä

MATEMAA YMPÄRILLÄ

KUVIOITA JA KORISTEITA

Projektityö

Valmistunut:

Povsten Juri

Opiskelija 2 "G" luokka

Valvoja:

Gulijeva Anna Aleksandrovna

Peruskoulun opettaja

Maloyaroslavets-2016

"Ornamentit ja kuviot astioissa"

Johdanto………………………………………………………………………………4

1. Astioiden kuviot ja koristeet………………………………………..5

Koristeen historia

3. Arvoituksia geometrisista muodoista……………………………… 11

Johtopäätös………………………………………………………………………………… 14

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta………………………………………….15

Tämän projektin tarkoitus: on osoittaa matematiikan yhteyttä ympäristöön.

Tehtävät:

Jatka mielikuvituksen, havainnoinnin, huomion kehittämistä;

Opi piirtämään geometrisia kuvioita;

Muodostaa käsite symmetriasta kauneuden ja harmonian laina;

Selvitä elementtien muoto, vuorottelu, säännöt niiden järjestämiseksi peräkkäin;

Luo albumi "Ornamentit ja kuviot astioissa";

Kuvittele käsin maalattu lautanen ja kuppi stensiiliä käyttäen.

Johdanto

Matematiikka on tiede, joka tutkii lukuja, niiden operaatioita, määrällisiä suhteita ja tilamuotoja.

Matematiikkaa tarvitaan - laskemiseen, kaikkien numeroiden tuntemiseen ja niiden laskemiseen. Matematiikkaa tarvitaan mittaamaan pituutta, etäisyyttä. Ilman matematiikkaa on mahdotonta määrittää kellonaikaa, navigoida ajassa. Ilman matemaattisia laskelmia on mahdotonta määrittää, mikä kuukausi tilille on tullut. Kauppaan saapuessasi sinun on laskettava, kuinka paljon rahaa sinun on maksettava ostoksesta. Vaatteita valittaessa sinun on tiedettävä kokosi, ja ilman matematiikkaa et voi määrittää sitä.

Laskeminen on vanhin matemaattinen toiminta. Tili oli ihmisille elintärkeä, koska heidän piti käydä kauppaa ja seurata karjansa määrää. Tiedemiehet ovat havainneet, että jotkut primitiivisimmistä ihmisheimoista pitivät esineiden lukumäärää turvautuen tietysti kehon eri osiin, joista tärkeimmät olivat sormet ja varpaat.

Kun tutkit luontoa, kohtaat jälleen matematiikan. Sen avulla saamme selville, kuinka monta astetta ilman lämpötila nousee tai laskee. Joka vuosi, kun siirrymme lukioon, opimme lisää matematiikasta, koska myöhemmin elämässä matematiikka on korvaamatonta.

Matematiikka on kaikkialla: voit johtaa vain silmilläsi -

Ja esimerkkejä on paljon - löydät ympäriltäsi.

Astioissa kuvioita ja koristeita

Jokainen meistä käyttää erilaisia välineitä useammin kuin kerran päivässä: kuppi, lautanen, lautanen.

On myös koristelevyjä, jotka koristavat seiniä.

Kaiken tämän ovat luoneet käsityöläiset, mukaan lukien taiteilijat, jotka usein maalaavat astioita mitä monipuolisimmilla ja erittäin kauniilla kuvioilla.

Kuviot ja koristeet ovat melko tuttuja. Katso ympärillesi - arkkitehtuuria, sisustusesineitä, erilaisia vaatteita, astioita ja paljon muuta ... ... - kaikki kuvioissa ja koristeissa.

Kuvio- Tämä on piirros, joka on yhdistelmä viivoja, värejä ja varjoja.

Ornamentti- Tämä on ornamentti, kuvio, joka koostuu rytmisesti toistuvista elementeistä.

Kuvio voi olla sekä itsenäinen taideteos että koriste-elementti (jos toistat sen useita kertoja tietyssä järjestyksessä).

Käsitteet "ornamentti" ja "kuvio" liittyvät suoraan toisiinsa ja kietoutuvat hyvin tiiviisti toisiinsa.

Koriste antaa tuotteelle ilmeistä kauneutta, korostaa sen muotoa ja rakennetta.

Ornamentti latinasta käännettynä tarkoittaa koristelua. Se koostuu sarjasta peräkkäisiä järjestettyjä elementtejä. Tässä tapauksessa noudatetaan välttämättä tiukkaa säännönmukaisuutta, joka liittyy symmetriaan ja rytmiin.

Ornamentti on erityinen taiteellinen luovuus, joka, kuten

monet tutkijat uskovat, että sitä ei ole olemassa itsenäisenä teoksena, se vain koristaa tätä tai tuota asiaa, mutta siitä huolimatta se on melko monimutkainen taiteellinen rakenne, jonka luomiseen käytetään erilaisia ilmaisukeinoja.

Niistä - koristekoostumuksen väri, rakenne ja matemaattiset perusteet - rytmi, symmetria; koristelinjojen graafinen ilmentäminen, niiden joustavuus ja liikkuvuus, joustavuus tai kulmikas; muovi - kohokuvioisissa koristeissa; ja lopuksi käytettyjen luonnonaiheiden ilmeikkäät ominaisuudet, maalatun kukan kauneus, varren taipuminen, lehden kuviointi...”.

Termi ornamentti liittyy termiin sisustus, jota "ei ole koskaan olemassa puhtaassa muodossaan, se koostuu hyödyllisen ja kauniin yhdistelmästä; toiminnallisuus on perusta, kauneus tulee sen jälkeen ”Monien koristetaiteen olemassaolon aikana on kehittynyt erilaisia tyyppejä ja kuvioita: geometrisia, kukkaisia, monimutkaisia jne., yksinkertaisia

nivelistä monimutkaisiin mutkeihin.

Ornamentti voi koostua aihe- ja ei-objektiivisista motiiveista, se voi sisältää muotoja henkilöstä, eläinmaailmasta ja mytologisista olennoista, naturalistiset elementit kietoutuvat toisiinsa ja artikuloituvat ornamentissa tyylitellyillä ja geometrisilla kuvioilla.

Koristeellisen taiteen olemassaolon monien vuosien aikana on kehittynyt erilaisia kuvioita: geometrisia, kukkaisia, zoomorfisia, maisemallisia jne.

Katsotaanpa kutakin näistä kuvioista yksitellen.

Kukka koristeena- kuvio, joka koostuu elementeistä, jotka kuvaavat kasvien osia (kukat, yrtit, lehdet, marjat).

geometrinen koriste- geometrisista muodoista (rombista, ympyröistä jne.) koostuva kuvio

zoomorfinen koriste- kuvio, jossa päämotiivina on kuva eläimestä.

maisema koristeena- kuvio, jossa päämotiivina on luontokuva.

Käyttämämme astiat on koristeltu erilaisilla kuvioilla. Mutta kotoa ei ollut niin helppoa löytää geometrisella kuviolla varustettuja astioita. Internetin resurssit tulivat avuksemme. Ja kuten kävi ilmi, hänellä on ainutlaatuinen ulkonäkö, tyylikäs ja erittäin houkutteleva. Geometrisillä kuvioilla varustetut astiat näyttävät erittäin kauniilta!

Koristeen historia

Koristeen syntyminen juontaa juurensa vuosisatojen syvyyksiin, ja ensimmäistä kertaa sen jälkiä vangittiin paleoliittisella aikakaudella (15-10 tuhatta vuotta eKr.). Neoliittisessa kulttuurissa koriste on jo saavuttanut monenlaisia muotoja ja alkanut valloittaa. Ajan myötä ornamentti menettää hallitsevan asemansa ja kognitiivisen merkityksensä, mutta säilyttää kuitenkin tärkeän virtaviivaistavan ja koristelevan roolin plastiikkataiteen järjestelmässä. Jokainen aikakausi, tyyli, johdonmukaisesti esiin nouseva kansallinen kulttuuri kehitti oman järjestelmänsä; siksi koriste on luotettava merkki teosten kuulumisesta tiettyyn aikaan, ihmiseen, maahan. Koristeen tarkoitus määritettiin - koristella. Ornamentti saavuttaa erityiskehityksen, jossa vallitsevat ehdolliset todellisuuden heijastuksen muodot: muinaisessa idässä, esikolumbialaisessa Amerikassa, antiikin ja keskiajan aasialaisissa kulttuureissa, eurooppalaisessa keskiajassa. Kansantaiteessa on muinaisista ajoista lähtien muodostunut vakaita periaatteita ja koristeellisia muotoja, jotka määrittävät suurelta osin kansalliset taiteelliset perinteet. Esimerkiksi Intiassa on säilynyt muinainen rangoli (alpon) taide - koristekuvio - rukous.

Työn tarkoitus: oppia maalaamaan astiat oikein. Tehtävät: 1. Selvitä muoto, elementtien vuorottelu, säännöt niiden sijoittelulle peräkkäin. 2. Tutustu kuuluisien mestareiden työhön. 3. Kehitä luovia kykyjä. 4. Kasvata kauneuden tunnetta.

Mikä on koriste? Ornamentti latinasta käännettynä tarkoittaa koristelua. Se koostuu sarjasta peräkkäisiä elementtejä. Tässä tapauksessa symmetriaan ja rytmiin liittyvä tiukka malli havaitaan välttämättä. Koriste antaa tuotteelle ilmeisyyttä, kauneutta, korostaa sen muotoa ja rakennetta. Ornamentti on erityinen taiteellinen luovuus, joka ei monien tutkijoiden mukaan ole olemassa itsenäisenä teoksena, se vain koristaa sitä tai tätä asiaa, mutta siitä huolimatta "se ... on melko monimutkainen taiteellinen rakennelma luotavaksi. joka käyttää erilaisia ilmaisukeinoja. Niiden joukossa ovat koristekoostumuksen värit, tekstuurit ja matemaattiset perusteet - rytmi, symmetria; koristelinjojen graafinen ilmentäminen, niiden joustavuus ja liikkuvuus, joustavuus tai kulmikas; muovi koristeena; ja lopuksi käytettyjen luonnonaiheiden ilmeikkäät ominaisuudet, maalatun kukan kauneus, varren taipuminen, lehden kuviointi...”. Termi ornamentti liittyy termiin sisustus, jota "ei ole koskaan olemassa puhtaassa muodossaan, se koostuu hyödyllisen ja kauniin yhdistelmästä; Toimivuus on perusta, kauneus tulee sen jälkeen"

Kuviotyypit Koristetaiteen olemassaolon monien vuosien aikana on kehittynyt monenlaisia kuvioita: geometrisia, kukkaisia, monimutkaisia jne. yksinkertaisista nivelistä monimutkaisiin monimutkaisuuksiin. Ornamentti voi koostua aihe- ja ei-objektiivisista motiiveista, se voi sisältää muotoja henkilöstä, eläinmaailmasta ja mytologisista olennoista, naturalistiset elementit kietoutuvat toisiinsa ja artikuloituvat ornamentissa tyylitellyillä ja geometrisilla kuvioilla.

Koristeilla varustetut astiat ovat aina olleet kysyttyjä ja herättäneet huomiota. Loppujen lopuksi sen avulla voit kattaa juhlapöydän ja täydentää koko keittiön sisustusta.

Erilaiset koristeet, kuviot, piirustukset luovat kodikkaan kodikkaan tunnelman ja auttavat luomaan keittiön tyyliä.

Astiat koristeilla

On tarpeen erottaa koristeen, kuvion ja kuvion käsite, jotta ymmärrät, minkä tyyppisen koristeen haluat ostaa.

Ornamentti - abstrakti kehys peräkkäin toistuvien elementtien muodossa. Useimmiten siinä on reunat (joskus selkeät, joskus epäselvät). Esimerkiksi lautasille ja lautasille koriste voidaan tehdä tuotteen reunaan.

Astioissa on useita koriste-tyyppejä:

Geometrinen koriste - yleensä tällä tyypillä on selkeimmät rajat, se on yhdistelmä erilaisia geometrisiä muotoja, viivoja, pisteitä. Astioiden geometrinen koriste on ihanteellinen täydentämään keittiötä moderneissa tyyleissä: moderni, skandi -tyyli, hi-tech. Hyvin usein kirkkaita geometrisia kuvioita käytetään laimentamaan huoneen rauhallisten sävyjen ytimekkyyttä.

Kukka koristeena. Tämä voi olla kukkainen seppele, joka on maalattu lautasen ympärysmitan ympärille, tai kuviot tai maisema lautasen pohjassa, suljettuna rajoitettuun kehykseen;

Eläinkoristeet. Nimen perusteella ei ole vaikea arvata, että kuvion keskeinen hahmo on eläin. Khokhlomassa tai Gzhelissä nämä ovat hevosia, lintuja, modernissa maalauksessa - ehdottomasti mitä tahansa eläimiä.

Kuvio on yhdistelmä viivoja, värejä, sävyjä, valmistettu täysin millä tahansa tyylillä, ilman kuvioita järjestelyssä (tämä on sen tärkein ero koristeesta). Se on myös jaettu aiheittain geometriseen, kukkaiseen ja eläimelliseen.

Klassinen piirustus antaa laajemman kentän taiteellisten ideoiden ilmaisulle. Piirustukset ovat tontteja, abstrakteja ja yhdistettyjä.

Nykyaikaisten sovellustekniikoiden avulla voit kuvata täysin minkä tahansa kuvan astioissa - suosikkisarjakuvahahmoista perhekuviin ja muotokuviin.

Astianmaalauksen kansalliset tyypit

Jokaisella kansalla on perinteinen taidemuoto, joka siirtyy jälkeläisiltä jälkeläisille ja muodostuu lopulta kokonaiseksi taiteen trendiksi. Näitä suuria tyylejä ovat mm.

Gzhel. Yksi suosituimmista perinteisistä venäläis-ukrainalaisista maalaustyypeistä. Sininen, syaani ja valkoinen ovat tämän tekniikan perinteisiä värejä. Useimmiten nämä ovat kukka-aiheet, viljat, monimutkaiset kiharat. Kukkaprintin lisäksi Gzhelissä voidaan tehdä myös juonipiirroksia.
Khokhloma. Sen perusta on musta tausta, jolla on kuvattu erilaisia punaisen, kullan ja vihreän värisiä piirroksia. Useimmiten se on kasviteema - marjat, kukat, sienet. Usein Khokhloma-tekniikalla sisustetuissa astioissa on abstrakteja lintuja, koiria. Perinteisesti maalaus tehdään puisille astioille, mutta nyt voit ostaa myös tämän tyylisiä keraamisia astioita;

Muita perinteisen venäläisen maalauksen tekniikoita. Venäjällä on yli 20 erilaista taiteellista maalausta. Ne kaikki syntyivät suunnilleen samaan aikaan eri puolilla maatamme. Mezen-maalaus, Zhostovo, Fedoskino - niillä kaikilla on oma ominaispiirteensä tietyn värimaailman, kirjoitustyylin ja niissä kuvattujen esineiden muodossa.
Itämainen maalaus - kiinalaiset, japanilaiset aiheet tehdään yleensä kontrastiselle taustalle: kirkkaan punainen, vihreä, musta, valkoinen. Piirustukset sisältävät erilaisia kuvioita, kukkia tai kuuluisien itämaisten legendojen sankaria - lohikäärmeitä, käärmeitä. Erityistä huomiota tulee kiinnittää itämaisiin kuvioihin - niillä on geometrinen perusta, ne ovat useimmiten symmetrisiä ja muistuttavat koristetta - syklisesti toistuvia esineitä;

Perinteinen uzbekistanin maalaus kätkee pohjimmiltaan salaisen merkityksen - viiniköynnökset, puut - hedelmällisyyden symbolin. Monimutkaiset, toisiinsa kietoutuvat kuviot ovat merkkejä syklisyydestä ja äärettömyydestä.

Astioiden valmistusta varten on monia tehtaita, jotka myös harjoittavat koristelua edellä mainituilla suosituilla maalaustekniikoilla. Niitä ovat Gzhelin posliinitehdas, Dulevon posliinitehdas.

Piirustusten levittäminen astioihin tuli mahdolliseksi jopa pienemmässä mittakaavassa - melkein jokaisessa valokuvapainoliikkeessä on erikoiskoneet kuvien tulostamiseen mukeille ja lautasille. Tällaiset ruoat ovat loistava matkamuisto ja tapa onnitella rakkaansa.

Nykyaikaisen tekniikan ansiosta voit itsenäisesti luoda kuvioiden ja koristeiden projektin erityisillä tietokoneohjelmilla ja vasta sitten muuttaa ne todellisuudeksi.

Esityksen kuvaus yksittäisillä dioilla:

1 dia

Kuvaus diasta:

2 liukumäki

Kuvaus diasta:

TARKOITUS: oppia piirtämään geometrisia kuvioita, vaihtoehtoisia elementtejä, ymmärtämään niiden järjestyksen sääntöjä peräkkäin, kehittämään opiskelijoiden kognitiivista kiinnostusta. TEHTÄVÄT: opettaa käyttämään lisäkirjallisuutta, tietosanakirjoja, kehittää luovaa potentiaalia, menestymisen halua, kasvattaa itseluottamusta, kykyä ymmärtää toisiaan, kiinnostusta ja huomiota tovereiden luoviin ponnisteluihin, antaa riittävä arvio saaduista tuloksista (sekä omia että muita).

3 liukumäki

Kuvaus diasta:

SUUNNITELTU TULOS: opiskelijat luovat astioihin koriste- ja kuvioalbumin LYHYT KUVAUS PROJEKTI-IDEASTA: projektin yksilö-, ryhmä- ja kollektiivisen työskentelyn aikana opiskelijat perehtyvät koristeiden syntyhistoriaan, niiden tyyppeihin, perehtyvät maailman ja Venäjän kansojen koristeilla, koristeiden käyttö modernissa maailmassa. AINEET: matematiikka; teknologia; taide.

4 liukumäki

Kuvaus diasta:

PROJEKTIN VAIHEET: Valmisteleva 1. Aiheeseen tutustuminen. 2. Työsuunnitelman laatiminen. 3. Opiskelijoiden jakaminen ryhmiin, tehtävien jako. 1. Keskustelu opiskelijoiden kanssa. 2. Apua tiedon etsimisessä ja valinnassa. 3. Esityksen valmistelu. Pääopiskelijat valitsevat tietoa, systematisoivat ja järjestävät sen esityksiksi, viesteiksi, raporteiksi. Konsultti. Hankkeiden loppupuolustus: "Geometrinen ornamentti", "Suljettu ornamentti", "Ornamentti nauhassa lineaarisella pysty- tai vaakasuuntaisella motiivin vuorottelulla" Yhteenveto Tulosten arviointi.

5 liukumäki

Kuvaus diasta:

LASTEN TOIMINTA RYHMÄSSÄ 1 ryhmä 5 ryhmä 6 ryhmä 2 ryhmä 3 ryhmä 4 ryhmä Koristetyypit Eri maiden koristeet Muinaisen Venäjän saviastioiden historia Muinaisen Venäjän puuastioiden historia Venäjän käsityöt (Gzhel, Khokhloma) Mikä on koriste ja kuvio?

6 liukumäki

Kuvaus diasta:

Jokainen meistä käyttää erilaisia välineitä useammin kuin kerran päivässä: kuppi, lautanen, lautanen. On myös koristelevyjä, jotka koristavat seiniä. Kaiken tämän ovat luoneet käsityöläiset, mukaan lukien taiteilijat, jotka usein maalaavat astioita mitä monipuolisimmilla ja erittäin kauniilla kuvioilla. Kuvio on piirros, joka on luotu viivojen, värien ja varjojen yhdistelmillä. Kuvio voi olla itsenäinen taiteellinen elementti, teos tai koriste-elementti (jos toistat sen useita kertoja tietyssä järjestyksessä). Ornamentti on erityinen taiteellinen luovuus, joka ei ole olemassa itsenäisenä teoksena, vaan vain koristaa sitä tai tätä asiaa, mutta siitä huolimatta "se ... on melko monimutkainen taiteellinen rakenne, jonka luomiseen käytetään erilaisia ilmaisukeinoja - koristekoostumuksen värit, tekstuurit ja matemaattiset perusteet - rytmi, symmetria; koristelinjojen graafinen ilmentäminen, niiden joustavuus ja liikkuvuus, joustavuus tai kulmikas; muovi - kohokuvioisissa koristeissa; ja lopuksi käytettyjen luonnonaiheiden ilmeikkäät ominaisuudet, maalatun kukan kauneus, varren taipuminen, lehden kuviointi...”. Termi ornamentti liittyy termiin sisustus, jota "ei ole koskaan olemassa puhtaassa muodossaan, se koostuu hyödyllisen ja kauniin yhdistelmästä; Toimivuus on perusta, kauneus tulee sen jälkeen. Ornamentti latinasta käännettynä tarkoittaa koristelua. Se koostuu sarjasta peräkkäisiä elementtejä. Tässä tapauksessa symmetriaan ja rytmiin liittyvä tiukka malli havaitaan välttämättä. Koriste antaa tuotteelle ilmeisyyttä, kauneutta, korostaa sen muotoa ja rakennetta. Monien koristetaiteen vuosien aikana on kehittynyt erilaisia kuvioita: geometrisia, kukkaisia, monimutkaisia jne., yksinkertaisesta monimutkaiseen. Ornamentti voi koostua objektiivisista ja ei-objektiivisista aiheista, se voi sisältää ihmisen muotoja, eläinmaailmaa ja mytologisia olentoja. Kuvioita ja koristeita käytetään eri aloilla, niillä on erilaisia luontitapoja, ja joillain niistä on tietty etusija erilaisten asioiden ja esineiden suunnittelussa. Koristeet ovat yksi kaikkien maailman kansojen kansallisen kulttuurin elementtejä. Heidän avullaan voit tutkia tietyn maan tapoja ja perinteitä. Kuvioita ja koristeita käytetään kansantaiteessa, kallisarvoisissa palkoissa, palmikoissa jne. KORISTE JA KUVIO

7 liukumäki

Kuvaus diasta:

ORNAMENTTITYYPIT: Antropomorfinen ornamentti Antropomorfisessa ornamentissa käytetään miehen ja naisen tyyliteltyjä hahmoja tai yksittäisiä ihmiskehon osia motiivina. Geometrinen ornamentti Geometrinen ornamentti käyttää yksinkertaisimpia geometrisia muotoja - viivoja, pisteitä, ympyröitä, siksakkia, spiraaleja, ympyröitä, rombeja, suorakulmioita jne.

8 liukumäki

Kuvaus diasta:

Zoomorfinen ornamentti Zoomorfinen ornamentti on todellisten tai fantastisten eläinten ja lintujen kuvalle sekä niiden yksittäisille osille rakennettu koriste, jossa on vaihteleva tyylitelty. Kalligrafinen ornamentti Kalligrafinen ornamentti koostuu yksittäisistä kirjaimista tai tekstielementeistä, jotka ovat ilmeikkäitä kuvioiltaan ja rytmillään. Aiheornamentti Aiheornamentti sisältää kuvia sotilasominaisuuksista, taloustavaroista, soittimista, teatterinaamioista.

9 liukumäki

Kuvaus diasta:

Luonnonkoristeen pääaiheena on luonto: meren aallot, liekin kehä, taivaankappaleet, mukaan lukien aurinko, kuu, usein sirpin muodossa, tähdet, salama, maisemaelementit. Kukkakoriste Kukkakoriste - koriste, joka tyylittelee kasvimaailman elementtejä ja koostuu lehdistä, hedelmistä, marjoista, kukista erilaisissa yhdistelmissä.

10 diaa

Kuvaus diasta:

MUINAINEN KREIKKA Antiikin maailman suurin kulttuuri toi sisustustaiteeseen monia uusia elementtejä ja sommitteluratkaisuja. Yksi tärkeimmistä antiikin Kreikan koristeissa oli selkeästi tunnistettu rytmi, joka rakennettiin identtisten elementtien vuorotteluun, perustuen niiden tasa-arvoon keskenään. ”Tämä ornamentti näyttää liikkuvan katsojan edessä tasaisesti, jatkuvasti, todella kosmisen soundin täyttämässä rytmissä. Se on aina suljettu ympyrään - olemisen ympyrään - ja se juoksee rakennuksen friisin, astian rungon, nelikulmaisen kangaskentän ympäri. Koristeen tontit sijoitetaan aina tiukasti määriteltyyn paikkaan. Koristeelliset koristeet yhdistetään harmonisesti esineen suunnitteluun. Yksi antiikin kreikkalaisten suosikkiaiheista on mutka. Tämän kuvion uskotaan sisältävän syvän ajatuksen ikuisesta liikkeestä, loputtomasta toistosta.

11 diaa

Kuvaus diasta:

MUINAINEN KIINA Taivaallinen valtakunta on muinaisista ajoista lähtien ollut suunnannäyttäjä astioiden valmistuksessa, koska siellä posliini keksittiin jo 4. vuosisadalla. Kiinalaiset pitivät mustasukkaisesti salaisuutta tehdä posliinimaljakoita, joiden paljastamisesta rangaistiin kuolemalla. Ilmeisesti tästä syystä jopa heidän naapurinsa Japani ja Korea pystyivät valmistamaan ensimmäiset posliinituotteet vain muutaman vuosisadan jälkeen. Euroopassa posliinin resepti löydettiin 1500-luvun lopulla, ja ennen sitä arvokkaita ruokia vietiin uskomattomilla varotoimilla Kiinasta - Longquanin, Dingzhoun ja Cizhoun työpajoista. 1300-luvulla kiinalaisen posliinituotannon keskus muutti Jingdezheniin, jolloin tuotteet koristeltiin kolmen värin lyijylasitteilla. Muodin hienostuneisuus, sirpaleiden puhtaus ja valkoisuus, maalauksen kuviointi ja värikkyys teki kiinalaisesta posliinista todella arvokasta.

12 diaa

Kuvaus diasta:

MUINAINEN ROOMA Muinaisen Rooman tavarat olivat hyvin monipuolisia. Se tehtiin savesta, lasista ja metallista. Varakkaat ihmiset käyttivät ylellisiä hopeasta ja kullasta valmistettuja astioita. Pompejin "Menanderin talosta" löydettiin 118 hopeaesinettä. Nämä olivat kaikenlaisia astioita, kulhoja, peilejä ja jopa hopealaukkuja.

13 diaa

Kuvaus diasta:

MUINAINEN JAPANI Maailman vanhin keramiikka löydettiin ensimmäisen kerran Japanin saaristosta. Vuonna 1960 Fukuin luolassa (Nagasakin prefektuuri, Kyushun saari) tehdyn primitiivisen alueen kaivauksissa löydettiin saviastioiden fragmentteja, joiden ikä radiohiilianalyysin mukaan on noin 13 tuhatta vuotta. Suurin osa monumenteista on avoinna saaren keski- ja eteläosissa. Honshu, noin pohjoisessa. Kyushu. Hokkaidon pohjoisimman saaren vanhimmat keraamiset kompleksit ovat noin 9 tuhatta vuotta vanhoja. Näytteet muinaisesta japanilaisesta keramiikasta ovat osia astioista, joita todennäköisesti käytettiin joihinkin kotitaloustarpeisiin. Nämä ensimmäisten savivalaiden tuotteet olivat vielä hyvin alkeellisia. Niiden muovausmassa oli luonnonsavea, usein huonosti jalostettua, sisältäen karkeita hiekkaisia epäpuhtauksia. Varhaiset keraamiset astiat olivat muodoltaan yksinkertaisia - suorat tai hieman levennetyt seinät suuta kohti, terävä tai litteä pohja. Ulkonäöltään ne muistuttivat ylösalaisin olevaa kartiota tai sylinteriä. Teräväpohjaiset astiat oli tarkoitus kaivaa maahan tai ripustaa tulen päälle köydellä, joka oli pujotettu suussa olevien reikien läpi. Saviastioiden seinämät tasoittuivat vain hieman muovauksen aikana ja pysyivät karheina polton jälkeen. Keramiikka poltettiin tavallisessa avotulessa matalissa lämpötiloissa 500–700 °C. Astioissa oli hauraita seinämiä ja haalistunut keltainen tai vaalean oranssi väri. Vanhimpien japanilaisten keraamisten esineiden huomionarvoinen piirre on, että kaikesta teknologisesta primitiivisyydestään huolimatta se on jo leimattu sisustusmerkeillä. Alukset koristeltiin vaatimattomilla koristeilla, jotka tehtiin köysi- tai narujäljistä, ohutmuovatusta savisiiposta ja naulanjäljistä. Mielenkiintoinen sisustusvaihtoehto oli pienten merinilviäisten venttiilien painatukset.

14 diaa

Kuvaus diasta:

Koska saviastiat Intian ilmasto-olosuhteissa ovat aina olleet vaikeasti puhdistettavissa ruokajätteistä ja vaikeasti desinfioitavissa, metalliastioita on käytetty hyvin laajasti muinaisista ajoista lähtien. Perinteisen lääketieteen asettamat kiellot kodifioitiin rituaalista puhtautta ja epäpuhtautta koskevilla uskonnollisilla määräyksillä, minkä seurauksena korkeiden kastien jäsenet käyttivät keraamisia astioita pääasiassa viljan ja veden varastointiin, eikä niitä kielletty vain matalan kastin jäseniltä. ruoaksi. Kaikki metallivälineet eivät olleet koristeltuja. Ruoanlaittoastioissa ei yleensä ollut lainkaan kuvioita (samista hygieniasyistä); Laseissa, lautasissa ja kannuissa niiden muoto ja materiaali olivat arvokkaampia kuin viimeistely, vaikka ne oli osittain koristeltu takomalla, valun, takaa-ajon tai loveuksen aikana syntyneellä kohokuviolla. Intiassa on tapana määritellä tekniikka minkä tahansa kahden värin yhdistämiseksi sanoilla "Ganga-Jamna", koska uskotaan, että Gangesin vedet ovat valkoisia ja siihen sulautuva Jumna on sininen. MUINAINEN INTIA

15 diaa

Kuvaus diasta:

Arkeologiset löydöt monista muinaisista venäläisistä kaupungeista todistavat keramiikan laajalle levinneestä kehityksestä Venäjällä. Sanaa "astiat" ei vielä ollut olemassa muinaisella Venäjällä. Sitä, mistä voitiin syödä, kutsuttiin "alukseksi". Ja sitä, mistä voitiin juoda, kutsuttiin "alukseksi". Hyvin usein esimerkiksi Domostroyssa sanaa "astia" käytetään yleissanana astioiden nimelle. Ensimmäisen kerran sana "astiat" esiintyy Venäjällä 1600-luvulla. Soikeat kattilat ja kattilat olivat tärkeimmät ruoanlaittovälineet (paistaminen tai keittäminen). Kattiloiden muoto sopi hyvin ruoanlaittoon venäläisessä uunissa, jossa ruoka-astiat olivat samalla tasolla polttopuiden kanssa ja lämmitettiin ei alhaalta, kuten avotakkalla, vaan sivulta. Venäläisessä mökissä oli paljon erimuotoisia ja -kokoisia kattiloita, jotka oli suunniteltu monenlaisiin tarkoituksiin - puuron, muhennoksen, kiehuvan veden keittämiseen jne. Ja jotta juuri uunista otettu ruukku voitaisiin ottaa heti käsin, se punottiin tuohella. Perhe piti ruukuista huolta, käsitteli niitä erittäin huolellisesti, ja jos ruukku halkeili, se punottiin tuohella ja käytettiin ruoan säilytykseen. He jopa keksivät arvoituksen sellaisesta ruukusta: "Siellä oli lapsi - hän ei tiennyt vaippoja, hänestä tuli vanha - hän alkoi kapaloida." MUINAINEN VENÄJÄ

16 diaa

Kuvaus diasta:

Ottaen huomioon ruukun suuren roolin kotitaloudessa, ei ole yllättävää, että siihen liitettiin monia uskomuksia. Kansanperinteessä on myös selvä yhteys ruukun ja ihmisen kohtalon välillä. Sitä käytettiin usein häissä ja hautajaisissa. Esimerkiksi kattiloiden rikkominen huoneessa, jossa nuoret viettivät hääyönsä, piti symboloida käännekohtaa tytön ja miehen kohtalossa, joista tuli mies ja nainen. Kansan uskomuksissa ruukku toimi talismanina, astiana, johon maaginen voima saattoi kerääntyä.

17 liukumäki

Kuvaus diasta:

Puun kultti Venäjällä selittyy tämän materiaalin saatavuuden lisäksi myös sen käsittelyn helppoudella ja epätavallisella koristeellisella vaikutuksella, erityisesti kuvioidussa kaiverruksessa. Puuveistos on ikivanha taidetta. Geometrisessa kaiverruksessa tutkijat löytävät paljon yhteistä lovien ja jälkien kanssa, jotka omistaja jätti kerran pesänsä puupalikkoon, maataan ympäröiviin puihin. Erottaakseen ne muista näistä raidoista, ympyröistä, kolmioista ja rombeista koostuvista merkinnöistä tuli monimutkaisempia, ja syntyi yksinkertainen koriste. Ajan myötä lovet muuttuivat tarpeettomiksi, ja kaiverrettua koristetta käytettiin talonpojan kodin esineissä, astioissa ja astioissa. Erilaisten arkeologisten kaivausten aikana on löydetty lukuisia muinaisten puisten astioiden fragmentteja. Astiat jaettiin käyttötarkoituksensa mukaan kahteen luokkaan: juomille (kauhat, veljet, laaksot, kulhot, lasit) ja kuumalle ruoalle (astiat, kulhot, sauvat). Kauhan, laakson tai kulhon kovertaminen tai kaivertaminen kokonaisesta puusta kirveellä, veitsellä ja adzella ei ollut helppo ja erittäin työläs tehtävä. Ja puisia astioita on aina arvostettu. Varsinkin juurakosta tai juurasta, vesitiiviin ja kestävin. Yleisimmät tee-se-itse-puiset ruokailuvälineet olivat kauhat, jotka erosivat eri muodoiltaan ja kokoiltaan sekä koristeiltaan. Ruuhkaisilla juhlilla tarjoiltiin päihdyttäviä juomia ämpärikauhoissa ja "terveellisiä kulhoja" juotiin erityisiltä pallomaisista veljistä. Erilaisia ruokia (kaviaari, pannukakut, kala) laitettiin pyöreisiin juhlakauhaisiin, joissa oli matalat reunat. Yleensä ämpäriin kaiverretaan ohjeet ja neuvot. He tekivät puisia astioita vanhaan aikaan kaikkialla.

18 diaa

Kuvaus diasta:

KHOKHLOMA Golden Khokhloma Yksi vanhimmista alkuperäisistä venäläisistä kansankäsityksistä, joka on muovannut kokonaisten sukupolvien elämää ja elämäntapaa vuosisatojen ajan ja on olennainen osa venäläistä kulttuuria. Khokhloma-käsityön ominaisuus on kullattujen puisten ruokailuvälineiden valmistus ilman jalometallien käyttöä ja eräänlaista yrttimaalausta. Tulisesta tulilinnusta, joka oli koristeltu kirkkailla kukilla, tuli Khokhloma-maalauksen symboli. Semenovin kaupunkia, joka sijaitsee 80 kilometrin päässä Nižni Novgorodista, pidetään oikeutetusti kultaisen Khokhloman pääkaupungina. Kultaisen Khokhloman historia Khokhloma-kauppa juontaa juurensa yli kolme vuosisataa. Se syntyi Nižni Novgorodin Trans-Volgan alueelta ja lähti ikonimaalauksesta. Se oli aikaa, jolloin useat ihmiset asuttivat laajasti Nižni Novgorodin maita, joiden joukossa oli "vanhauskoisia" - patriarkka Nikonin kirkkouudistuksia vastustavia. He tiesivät ikonien kultaamisen salaisuuden hopeametallilla ja pellavaöljyllä - kuivausöljyllä. Puiset ikonit peitettiin hopeakerroksella, jauhettiin jauheeksi, minkä jälkeen ne kuivattiin ja asetettiin sitten uuniin. Kovettumisen jälkeen kuvake sai uuden kultaisen värin. Myöhemmin halvemman tinan myötä tätä menetelmää sovellettiin myös astioihin. Siten 1600-luvulta lähtien Trans-Volgan mestareiden maalatut puiset astiat olivat kuuluisia kaikkialla Venäjällä. "Seremoniaaliset" astiat valmistettiin erikoistilauksesta pienissä erissä eri puulajeista, eri muotoisista ja taiteellisesti viimeisteltyistä, ja ne oli tarkoitettu lahjaksi merkittäville vieraille ja ulkomaisille lähettiläille.

Projektin teema: Astioiden kuvioita ja koristeita. Hankkeen tavoite:. - Tutustua erilaisten geometristen kuvioiden käyttöön koristeellisessa sisustuksessa; -Opi piirtämään geometrisia kuvioita, vaihtoehtoisia elementtejä, ymmärtämään niiden järjestelyn säännöt peräkkäin; -Luo omia näytteitä ruokia omalla kuviollasi; - Opi käyttämään lisäkirjallisuutta, sanakirjoja, tietosanakirjoja, Internetiä.

Käyttämämme astiat on koristeltu erilaisilla kuvioilla. Mutta kotoa ei ollut niin helppoa löytää geometrisella kuviolla varustettuja astioita. Internet-resurssit tulivat avuksemme. Ja kuten kävi ilmi, tuotetta koristavat yksinkertaisimmat geometriset muodot antavat sille ainutlaatuisen ulkonäön, tyylikkään ja erittäin houkuttelevan. Geometrisillä kuvioilla varustetut astiat näyttävät erittäin kauniilta! Olemme luoneet albumin "Ornaments and Patterns on Dishes", joka sisältää kuvia meistä eniten tykätyistä malleista, joita olemme nähneet eri paikoissa ja uupuneet eri lähteistä.

Astianmaalauksen kansalliset tyypit

Toimittajan valinta