Taiteilijan A. Laptevin teoksia. Aleksei Mikhailovitš Laptev - graafikko, kirjan kuvittaja, runoilija Aleksei Mikhailovitš Laptevin taiteilija, johon hänet on haudattu

Kaikki lapset ja aikuiset tuntevat täydellisesti ilkeän vauvan Dunnon muotokuvan kirjailija Nikolai Nosovin kirjoista, mutta kaikki eivät tiedä taiteilija Aleksei Laptevista, joka maalasi ensimmäisenä Dunnon muotokuvan.
Taiteilija syntyi Moskovassa. Hänen äitinsä omisti koko elämänsä lapsille. Perheellä ei ollut varoja hyvälle paperille ja maalille, joten he joutuivat tekemään grafiittikynät ja pienet muistikirjat. Alyosha mieluummin piirsi mielikuvituksestaan ​​(esimerkiksi satujen kuvituksia); Noin seitsemän vuoden ikäisenä hän alkoi vetää elämää. Mutta hän ei ollut kiinnostunut piirtämään muiden kuvia. Poikkeuksena hänet otettiin maksutta yhdeksi kaupungin parhaista kuntosaleista - Strakhov -kuntosalille. Piirtotunnit olivat hänen elementtinsä. Saadakseen jonkun vihjeen Aleksei meni taiteilija AE Arkhipovin luo. Hän ei pitänyt piirtämisestä. On hyvä, että äitini suostutti hänet menemään Vasili Mikhailovitš Vasnetsovin luo. Häneltä hän kuuli täysin toisen mielipiteen: "Näen sinussa selkeän lahjakkuuden ...". Opiskellessaan lukiossa Aleksei harjoitti samanaikaisesti piirtämistä ja maalaamista Fjodor Ivanovitš Rerbergin studiossa. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden päästä VKHUTEMASin (korkeamman taiteen työpajat) tekstiilikuntaan. Vuotta myöhemmin hän muutti graafiseen osastoon. Aleksei Mikhailovitš työskenteli ahkerasti. Tällä hetkellä hän alkoi tehdä yhteistyötä aikakauslehtien (esimerkiksi "Pioneer", jossa lukijat viihdyivät hänen seikkailunsa, Laptevin luoman hahmon - pioneeri Kuzkan), eri kustantajien kanssa; tehnyt muotokuvia, maisemia, asetelmia; osallistunut näyttelyihin; lähti luoville liikematkoille. Suuren isänmaallisen sodan alkaessa hän aloitti työskentelyn Neuvostoliiton taiteilijoiden liiton Moskovan järjestössä: hän piirsi esitteitä, julisteita, litografioita TASS -ikkunoille. Vuonna 1942, osana luovaa prikaati, hän meni Kalinin rintamaan ja myöhemmin vieraili Lounaisrintamalla. Taiteilijalle myönnettiin taidekomitean 1. asteen tutkintotodistus etulinjan piirustusten syklistä vuonna 1944. Sodan jälkeen Aleksei Mikhailovich oli yksi muinaisten muistomerkkien säilyttämisen liikkeen käynnistäjistä, työskenteli puulelujen parissa, kiinnostui veistoksista juurista ja työskenteli piirustussyklien parissa. Tretjakovin galleria osti piirustussarjan "Kolhoossatulisarja" (1947), ja se on ollut sen pysyvässä näyttelyssä pitkään.
Tämän menestyksen jälkeen taiteilijalle tarjottiin kuvata Sholokhovin romaania Neitsyt maaperä ylösalaisin. Ja sitten oli upeita kuvituksia Gogolin teoksille "Kuolleet sielut", "Iltoja maatilalla lähellä Dikankaa", Krylovin tarinoille, Pushkinin "Tarina kalastajasta ja kaloista", monia kuvia "Funny Pictures" -lehdelle ", oli useita lastenkirjoja, joissa kirjailija toimi paitsi taiteilijana myös kirjailijana. Siellä oli kirja "Matkalla ... Taiteilijan muistiinpanot", opetusohjelmat piirustukseen "Kuinka piirtää hevonen" ja "Kynän piirustus" ... Ja tietysti Dunnon kuva. Vuonna 2015 Retro Classics -sarjan Eksmo -kustantamo esitteli kirjan Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut A. Laptevin kuvituksilla (kirja on Tomskin alueellisessa lasten- ja nuorisokirjastossa nuorempana tilauksena).

Viestin lähetti pää. dep. taide L. P. Valevskaya

Aleksei Mikhailovitš Laptev (1905-1965) - graafikko, kirjakuvaaja, runoilija. Neuvostoliiton taideakatemian kirjeenvaihtajajäsen, RSFSR: n kunniataiteilija].
Opiskellut F.I.Rerbergin koulustudiossa (1923) Moskovassa, P.I.Lvovin ja N.N.Kupreyanovin luona korkeammissa taiteellisissa ja teknisissä työpajoissa (1924-1929 / 1930).
Kuvitettuja lastenkirjoja: "Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut", N. Nosov, "Fables", I. A. Krylov (1944-1945). "Kuolleiden sielujen" julkaisun jälkeen N. V. Gogol ja hänen kuvituksensa valittiin taideakatemian vastaavaksi jäseneksi]. Yhteistyössä Funny Pictures -lehdessä sen perustamisesta lähtien. Taiteilijan teoksia on monissa alueellisissa museoissa sekä yksityisissä kokoelmissa Venäjällä ja ulkomailla. Viimeinen teos oli kuvitus N. A. Nekrasovin runolle "Kuka elää hyvin Venäjällä".
Hän kirjoitti runoja, julkaisi useita lastenkirjoja omilla kuvituksillaan.
Aleksei Mikhailovitš Laptev ei kirjoittanut vain runoja lapsille. Yhdessä kuvitusten kanssa ne muodostavat kokonaisia ​​pelejä ja arvoituksia. Mitä pentu piirsi lattialle sotkeutuneilla langoilla? Mihin gopher menetti maalinsa? Jotta voit vastata runon kysymykseen, sinun on harkittava huolellisesti kuvia, täynnä hauskoja ja mielenkiintoisia yksityiskohtia.
Kirjan pienimmät lukijat ovat tyytyväisiä runoihin heidän kaltaisistaan ​​vauvoista - pieni hiiri, joka tarttui vahingossa sieneen ja kutsui äitiään, "täysin aikuisesta" kanasta, joka on kääntynyt (jo!) Kolme päivää vanhaksi, pieni tipu, joka haluaa juoda, ja rohkeat ankanpoikat, jotka eivät uskalla hyökätä kovakuoriaisen kimppuun. Voit nauraa ahneille tai kerskaileville, pelkureille tai typerille sankareille ja tehdä hyödyllisiä johtopäätöksiä itsellesi.
Edellisen kerran yksi A.M.Laptevin kirjoista painettiin uudelleen vuonna 2010.

Aleksei Mikhailovitš Laptev on graafikko, kirjan kuvittaja, runoilija. Neuvostoliiton taideakatemian kirjeenvaihtaja. RSFSR: n arvostettu taiteilija.
Asui Moskovassa. Opiskeli F. I. Rerbergin koulustudiossa (1923) Moskovassa, P. I. Lvovin ja N. N. Kupreyanovin luona VKHUTEMAS / VKHUTEINissa (1924-1929 / 1930). Vuodesta 1925 hän työskenteli kuvittajana useissa aikakauslehdissä. Yhteistyössä Moskovan kirja kustantajien kanssa. Taideyliopistojen oppikirjojen kirjoittaja. Vuonna 1944 hänelle myönnettiin Neuvostoliiton kansankomissaarien neuvoston taidekomitean 1. asteen tutkintotodistus piirustussarjasta "Sotilaallinen sarja" 1942-1943. Näyttelyihin osallistuja: sis. monet tasavaltalaiset, liittoutuneet, ulkomaiset; henkilökohtainen: 1938, 1949 - Moskova. Taiteilijaliiton jäsen. Palkittu Neuvostoliiton mitaleilla. Kuvittaja klassisen venäläisen ja Neuvostoliiton kirjallisuuden teoksille, mukaan lukien lasten kirjat. Hän työskenteli maalaustelinegrafiikan alalla moderneista ja historiallisista aiheista sekä pienimuotoisesta veistoksesta. Yhteistyössä "Funny Pictures" -lehdessä sen perustamisesta lähtien. Hän kirjoitti runoja, julkaisi useita lastenkirjoja omilla kuvituksillaan. Edellisen kerran yksi A.M.Laptevin kirjoista painettiin uudelleen vuonna 2010.
Se oli hänelle Dunno ensimmäistä kertaa antanut itsensä piirtää. Ja muotokuva osoittautui niin samanlaiseksi alkuperäisen kanssa, että kaikki myöhemmät "muotokuvamaalarit" vain toistivat ja pelasivat A. M. Laptevin luomaa kuvaa.

Kynällä ja vesiväreillä piirretyt AM Laptevin piirustukset eivät koristaneet vain Nosov -trilogian kahta ensimmäistä osaa, vaan ne, kuten Yuri Olesha juuri totesi Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut -katsauksessaan, korostivat ”hänen keveyttä, iloista kesää, sanoisimme, kentän väri ". Lisäksi Yu. Olesha huomasi, että koko kirja muistuttaa pyöreää tanssia: "koko pyöreä tanssi seikkailuja, vitsejä, keksintöjä". Tämä yhdistys syntyi arvioijan keskuudessa epäilemättä A. M. Laptevin kuvitusten ansiosta. Ne ovat monimuotoisia ja uskomattoman liikkuvia. Kuvat jatkuvasti ”vaihtavat paikkoja, kokoonpanoa, leikataan tekstiin, ylittävät sen vinosti” (L. Kudryavtseva), estäen silmiämme irrottautumasta hauskojen ja suloisten pikkulasten upeasta, kirkkaasta, vaihtelevasta pyöreästä tanssista. Aleksei Mikhailovitšin kuvat ”lempeä, lyyrinen, hauras ... koskettavalla lämmöllä ja samalla vangitseva” vakavuus ”, kaikella realismilla” (A. Lavrov), askel askeleelta, kuvaavat yksityiskohtaisesti pienien ihmisten maailmaa. Ja nämä olennot Laptevissa, vaikka ne muistuttavat lapsia (he ovat lapsellisesti pukeutuneita, heillä on lapsellisia tapoja), "mutta eivät lapsia, ei parodiaa, ei karikatyyriä lapsesta eikä nukkeja, vaan upeita pieniä ihmisiä" (L. Kudryavtseva).

Taiteilijan teoksia on monissa alueellisissa museoissa sekä yksityisissä kokoelmissa Venäjällä ja ulkomailla.

Aleksei Mikhailovitš Laptev.

Aleksei Mikhailovitš Laptev (1905-1965) - graafikko, kirjakuvaaja, runoilija. Neuvostoliiton taideakatemian kirjeenvaihtajajäsen, RSFSR: n kunniataiteilija.
Opiskeli F. I. Rerbergin koulustudiossa (1923) Moskovassa, P. I. Lvovin ja N. N. Kupreyanovin luona VKHUTEMAS / VKHUTEINissa (1924-1929 / 1930).
Kuvitettuja lastenkirjoja: "Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut"

Hän kirjoitti runoja, julkaisi useita lastenkirjoja omilla kuvituksillaan. Viimeksi AM Laptevin kirja "Peak, Pak, Pok" painettiin uudelleen vuonna 2010.

Aleksei Mikhailovitš Laptev oli erittäin lahjakas ja ystävällinen henkilö. Hän toi iloa sekä aikuisille että lapsille. Siinä, kuten maagisessa laatikossa, runoja syntyi ja kuhisi jatkuvasti, ja taiteilijan innokkaat silmät huomasin hauskoja ja mielenkiintoisia yksityiskohtia nauravasta maailmasta.

Aleksei LAPTEV(1905-1965). Graafikko ja kirjan kuvittaja, RSFSR: n kunniataiteilija. Hänen teoksensa esitetään valtion Tretjakov -galleriassa, valtion taidemuseossa, joka on nimetty V.I. KUTEN. Pushkin, Venäjän valtion museo ja muut museot.

OLEN. Laptev syntyi ja asui Moskovassa. Näin hän muisteli ensimmäisiä taiteellisia kokeitaan:

« Milloin se alkoi? Muisti säilyttää tuskin havaittavia jälkiä. Äidin leikkaamat kirjoituspaperin lehdet pienentävät rahaa. Piirrän hevosia, heidän elävä jononsa liikkuu nopeasti. Aivan kuin kokonaiset laumat laukkaisivat edessäni. Pidän piirtämisestä. Äiti opetti minulle tämän. Kuinka vanha olen? Ilmeisesti kolme vuotta. Isäni kuoleman jälkeen Moskovasta muutimme isäni kotimaahan hänen sukulaistensa luo kylään. Muistan, että juoksin siellä nurmikolle vaatimatonta, mutta erittäin tuoksuvaa ruohoa, ja hämmästyttävä kuva ilmestyi silmiini. Kiinnittäen navetan köysiin, miehet vetivät sen, toiset asettivat tukit sen eteen. Se osoittautui luistelukentille, joilla lato liikkui hitaasti. Heidän sovinnollisia ponnistelujaan yhdisti piirretyn kuorolaulun "Dubinushka" melodia. Nämä lapsuudenmuistot varhaisesta iästä kantavat ikuisten rakkaiden ääniä, värejä, tuoksuja ja muotoja.

Äiti omistautui meille. Kotipeleistä vanhemmalle sisarelleni ja pikkuveljelleni on tullut paras harrastus. Ja olin innostunut piirtämisestä. Kerran äitini osti Afanasjevin kirjan "Venäjän satuja". Tämä kirja pysyi perheessämme lapsen peruuttamattoman luovuuden lähteenä. Siskoni luki ääneen nämä Venäjän kansan upeat teokset, ja sitten hän ja minä piirsimme rajoittamattomasti kuvituksia lukemastamme. Kun nyt, monta vuotta myöhemmin, vierailen lasten piirustusten näyttelyissä, muistan tahattomasti varhaislapsuuteni ja ne liian vaatimattomat mahdollisuudet, joita sisareni ja minä saimme. Piirsimme vain grafiittikynillä pienille, usein vuorattuille arkeille tai pikemminkin paperinpalasille. Äiti ei voinut ostaa maaleja ja hyvää piirustuspaperia. Mutta upeat kuvat asuivat kanssamme. Istuimme myöhään istumaan kerosiinilampun valossa, jossa oli vihreä lasivarjostin, ja piirsimme sarjoja sarjoissa kuvituksia satuille.

Ei vain satujen maailma houkutellut mielikuvitustani. Iltaisin maalasin loputtomasti sen, mitä näin päivällä pihalla tai kesällä kylässä. Olimme tilanneet Firefly -lehden. Kaikki siellä näytti hauskalta, mielenkiintoiselta. Mutta ennen kaikkea piirrokset houkuttelivat minua, erityisesti Aleksei Nikanorovich Komarov. Hänen kynäpiirustuksissaan oli niin lämmin myötätunto eri eläimille, huumori ja innostus. Se oli erityinen visuaalinen maailma, jossa varhaislapsuudesta lähtien rakastettujen eläinten ja eläinten satuhahmot toimivat ja elivät, nauroivat, hyppäsivät, juoksivat, puhuivat keskenään.

Aloitin maalaamisen innokkaasti hyvin varhain. Piirustukset olivat jo melko taitavia kolme vuotta. Piirsin luonnosta, muistan kun olin seitsemän vuotias. Piirustus mielikuvituksesta (johon sisältyi kuvituksia) ja luonnonpiirustus kulkivat rinnalla.

Olin sanoinkuvaamattoman onnellinen, kun jotain tapahtui. Pidin piirustuksistani ja pelasin niitä kuin leluja. Laitoin sängylleni töitäni ja katselin niitä pitkään. Intialaiset laukkasivat jonkun takaa -ajavan perään, kasakot sappeineen lentäivät alasti hevosillaan, laukaukset soivat, kokemuksiin liittyi tunnehuutoja - peli oli käynnissä.

Piirustukset kertyivät, ne menivät arkistoon äidilleni (hän ​​keräsi huolellisesti kaiken). Kummallista kyllä, en lähes koskaan piirtänyt kuvia uudelleen. Se oli jotenkin kiinnostamatonta minulle. Ilmeisesti olin hyvin kiinnostunut itse prosessista, jolla synnytettiin kuva tyhjästä. Äiti ei aina voinut ostaa meille maaleja ikuisten taloudellisten vaikeuksien vuoksi. Ehkä juuri tämä seikka sai minut varhaiseen tapaan piirtää ja rakastaa lyöntejä, viivoja. Kun sain maalit vähän myöhemmin, en edes tiennyt mitä tehdä niille. Vaikuttaa siltä, ​​että lapsen varhaisessa iässä pitäisi olla sekä lyijykynät että maalit, jotta hänen halunsa välittää näkyvää ja kuviteltua sekä elävän luonnon väriä kehittyy harmonisesti.

Nyt kysyn itseltäni kysymyksen: mikä sai minut kannustamaan ja rohkaisee lapsia piirtämään yleensä loputtomasti ja niin innokkaasti? Ilmeisesti prosessi, jolla ideamme ja havaintomme käännetään paperille. Elämä ei kiinnostanut vain jotain erityisen tarttuvaa ja ikimuistoista. Yhdessä varhaisista piirustuksista näkyy vanha ämpäri, joka on heitetty nurmikolle. Kun näin hänet, istuin kiinnostuneena ja piirsin. Vasta nyt ymmärrän, mikä olisi voinut olla sysäys tähän. Ämpäri - ainoa esine leveällä, tasaisella niityllä - korosti nurmikon tilavuutta. Koko elämäni ajan olin jatkuvasti vakuuttunut siitä, että jopa tavallisimman näköinen esine voi olla mielenkiintoinen kuvata. Todellisuudessa huomaamatta sitä, valitsin sitten polun itselleni: pystyä piirtämään kaiken».

Vuodesta 1925 A.M. Laptev työskenteli kuvittajana aikakauslehdissä, sitten kirjagrafiikan alalla, teki yhteistyötä useiden Moskovan kustantamojen kanssa: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, Molodaya Gvardiya, Neuvostoliiton graafinen taide, Neuvostoliiton taiteilija, lastenkirjallisuus jne. Vuodesta 1956 lähtien - taiteilija "Funny Pictures" -lehdestä.

OLEN. Laptev oli yksi ensimmäisistä, joka havainnollisti A.L. Barto ("Tietoja sodasta", 1930), ja hän keksi myös graafisia kuvia samasta Nosov Dunnosta ja hänen ystävistään, jotka tunnetaan kaikkialla maailmassa.

Hän ei ainoastaan ​​kuvittanut lastenkirjoja, vaan maalasi myös muotokuvia, maisemia, asetelmia, genre -sävellyksiä, loi autolitografioita historiallisesta ja vallankumouksellisesta aiheesta, kirjoitti runoja lapsille, teki leluja savesta, puusta ja paperista, jotka jatkoivat kansan taiteellista perinnettä taidetta, työskenteli veistoksen pienissä muodoissa. Suuren isänmaallisen sodan aikana Aleksei Mihailovitš jäi Moskovaan ja kuului Moskovan taiteilijaliiton graafiseen tiimiin, joka julkaisi satiiriset litografiset julisteet "Moskovan taiteilijaliiton ikkunat" ja propagandalehtisiä. Yhteistyössä "Windows TASS" ja kustantamo "Art" kanssa, hän työskenteli julisteiden, postikorttien, lehtisten parissa ja loi sarjan etulinjapiirroksia (1942-1943).

Myös A.M. Laptev kuvasi venäläisten ja Neuvostoliiton klassikoiden teoksia: "Kuolleet sielut" ja "Illat maatilalla lähellä Dikankaa", N.V. Gogol, "Who Lives Well in Russia", N.A. Nekrasov, "Virgin Land Raised", M.A. Sholokhov ja muut.

Sodanjälkeisinä vuosina Aleksei Mihailovitš oli yksi muinaisten muistomerkkien säilyttämisen liikkeen aloittajista, hänen luonnoksensa julkaistiin kirjassa “Vanhan venäläisen arkkitehtuurin muistomerkit A.M. Laptev ". Kirjailijana ja taiteilijana Aleksei Mikhailovich loi lapsille kirjoja: "Gramophone", "Funny Kids", "Funny Pictures", "How I Drew in the Zoo", "Feet-Chickpeas", "Funny Pictures", "Forest Curiosities" "," Lapset "," Yksi, kaksi, kolme ... "ja muut, valmistelivat opetusohjelmia" Hevosen piirtäminen "ja" Kynän piirtäminen ".

A.M. Laptevit olivat esillä henkilökohtaisissa näyttelyissä Moskovassa (1940, 1949). Hän osallistui Neuvostoliiton taidenäyttelyihin Neuvostoliiton kaupungeissa ja ulkomailla: Yhdysvalloissa, Intiassa ja Euroopan maissa. Vuonna 1966 avattiin muistomerkki A.M. Laptev.

Kirja "Aleksey Mikhailovich Laptev" (sarja "Neuvostoliiton taiteen mestarit"; 1951) on omistettu taiteilijan luomispolulle, ja vuonna 1972 julkaistiin hänen muistelmansa "Matkalla ... Taiteilijan muistiinpanot".