Minielokuvan tekeminen "War Thunder: Victory is ours"

Tietoja minielokuvan "War Thunder: Victory is ours" luomisen historiasta

Me Gaijin Entertainmentissa kiinnitämme paljon huomiota historiaan: työskentelemme War Thunderin ajoneuvojen historiallisen tarkkuuden parissa, esittelemme pelaajillemme toisen maailmansodan avaintapahtumia, sankarien elämäkertoja ja veteraanien muistoja. Kubinkan panssaroitujen aseiden ja varusteiden keskusmuseon kanssa kunnostamme parhaillaan T-44-panssarivaunua. Lisäksi julkaisemme aika ajoin lyhytelokuvia, joissa puhutaan toisen maailmansodan osallistujien sankaruudesta. Meille on tärkeää, että eivät vain pelaajamme tietävät ja muistavat sen, vaan myös kaikki videomme näkevät. Välitämme minielokuvissamme osan tuon ajan tapahtumien tunnelmasta sellaisena kuin se meistä näyttää, ja yritämme toistaa sen pelissämme.

&list=UUPZsNertSS82YCT2qX9-wHA

"Voitto on meidän", kolmas minielokuvamme, on kerännyt jo yli kaksi miljoonaa katselukertaa ja sai lämpimän vastaanoton katsojilta ympäri maailmaa.

"Voitto on meidän" -elokuvan idea ja juoni tulivat meille tämän vuoden alussa. Voiton vuosipäivän aattona meille on tärkeää näyttää sota sisältäpäin, Neuvostoliiton sotilaan silmin. Siksi päätettiin kuvata elokuva elävien näyttelijöiden kanssa. Välimeren sotateatterille omistetun elokuvan - 0sfA-NsbzJY War Thunder Heroes - tuotannon aikana työskentelimme brittiläisen studion, videotrailerien tuotannon veteraanien kanssa. Yhdessä heidän kanssaan loimme yhden menestyneimmistä armeija-aiheisista trailereista. Mutta briteillä on oma historiansa, oma näkemyksensä toisesta maailmansodasta - ja meillä, Neuvostoliiton sankareiden jälkeläisillä, on oma sota ja oma muistimme siitä.

Käsikirjoitusta kehitettäessä uskoimme, että tämän elokuvan seuraavat erityispiirteet, eräänlaiset periaatteet, pitäisi olla tärkein asia välittää tunteita ja käsitystä Suuren isänmaallisen sodan taisteluista sen voittajien jälkeläisten mielessä. sota:

• Henkilökohtaista sankaruutta ja uhrautumista voiton ja tovereiden nimissä. Olipa se kuinka vaikeaa tahansa, yhteinen syy on ennen kaikkea. Niinpä he pysäyttivät usein henkensä kustannuksella Saksan armeijat Moskovan laitamilla ja antoivat yksiköille ja teollisuudelle aikaa kokoontua ja valmistautua taisteluun. Näin Leningradia pidettiin. Näin neuvostokansat taistelivat. Videomme päähenkilö, joka on ainoa eloonjäänyt kaivossa, ei lannistu vaan ryntää panssarintorjuntakranaateilla saksalaista panssarivaunua vastaan ​​täysin tietoisena siitä, että hän ei todennäköisesti selviä hengissä. Videolla hän myös personoi koko Neuvostoliiton kansan taistelemassa hyökkääjiä vastaan.
• He eivät taistele paljain käsin. Vaikka sodan alussa Neuvostoliiton tekniikka oli jo vanhentunutta ja huonompaa kuin saksalaiset koneet, sodan alun vaikeassa tilanteessa Neuvostoliiton teollisuus ja suunnittelijat, menettäneet monia tärkeitä teollisuuskeskuksia, eivät vain kyenneet jäämään jälkeen. , mutta myös saavuttaa ja sitten kehittää ylivoimaa ja varmistaa tulevaisuuden voitto. "Voitto on meidän" näyttelemme vuoden 1944 varusteita, tärkeimpiä ja merkittävimpiä esimerkkejä tuolloin kunnioitusta ja maailmanlaajuista mainetta saaneista Neuvostoliiton aseista: La-5FN-lentokoneita, IS-2-tankkereita - voimaa osoittavia laitteita. Neuvostoliiton aseista ja niiden vastustajista sillä hetkellä realistisesti mahdollisessa taistelutilanteessa sekä elämässä että pelissämme.
• Voittoa ei saavuteta pelkällä halulla. Sota on vakavaa työtä, sodassa voittaa se, joka ei ole vain valmis taistelemaan loppuun asti, vaan myös valmistautuneempi, tietää paremmin vihollisen vahvuudet ja heikkoudet. Pokryshkin, Kozhedub ja Emelyanov; Kolobanov ja Lavrinenko kehittivät jatkuvasti taitojaan ja aseiden hallussapitoa, eivätkä saksalaiset turhaan pelänneet niitä. Videolla lentäjämme voittaa vihollisen täydellisesti suoritetun manööverin avulla, käyttäen lentokoneensa vahvuuksia, vaarallisessa tilanteessa ja oman henkensä uhalla.
• Sota on tiimityötä. Vain koordinoidut toimet antavat sinun voittaa. Saksan armeija, joka sai helposti koko Euroopan polvilleen, oli koulutuksen ja koordinoinnin malli. Vain toimimalla yhtä organisoidusti oli mahdollista voittaa tällainen vihollinen. Videolla yritimme näyttää, että vain selkeä, kollektiivinen työ johtaa voittoon.
• Ja lopuksi voittomme on humanismin voitto, hyvän voitto. Joten meidän täytyi lopettaa elokuvamme iloisilla toivon sävyillä ja sairaanhoitajan hymyllä, meitä lähestyvän sotilaan auttavalla kädellä.

Versio minielokuvasta "War Thunder: Victory is ours" alkuperäisellä sovituksella kappaleesta "Don't Hurry" esittäjänä Anna German

Itärintaman taisteluiden luomiseksi autenttisesti uudelleen kuvaamiseen valittiin ukrainalainen Postmodern-studio, joka jakaa yhteisen historiamme Suuresta isänmaallisesta sodasta ja näkemyksemme näiden taisteluiden sankaruudesta ja sotilaallisesta yhtenäisyydestä. Studio teki hienoa työtä ehdottamamme skenaarion suhteen ja pystyi välittämään isänmaan puolustamisen ratkaisevien taisteluiden hengen.

"Kiinnitimme erityistä huomiota elokuvamme sankareihin", kertoo elokuvan ohjaaja Dmitri Ovcharenko.

”Yritimme näyttää ne siinä muodossa, jossa ne tulivat mieleemme sukulaisten sanoista, sotaa koskevista neuvostoelokuvista. Päähenkilön tyypin prototyypiksi otimme tykistömiehen Sergei Tsvetajevin elokuvasta "Liberation". Tätä upeaa roolia näytteli kuuluisa Neuvostoliiton näyttelijä Nikolai Olyalin. Hänen keskittymisensä, samanaikainen irtautuminen ja fatalismi ja ehdoton valmius kuolla milloin tahansa eivät jättäneet meitä välinpitämättömiksi.

Me kaikki muistamme Neuvostoliiton lentäjät neuvostoelokuvan mestariteoksesta "Vain vanhat miehet lähtevät taisteluun" komean Leonid Bykovin nimiroolissa. Näin kuvasimme lentäjiä - nuoria, pirteitä, joille sota ei ollut vain velvollisuus, vaan myös uhkapeli elämällä ja kuolemalla.

Tankkereista tuli usein tavallisia mekaanikoita, jotka osasivat käsitellä laitteita, ja siksi tankin komentaja ei ollut meidän tapauksessamme tyypillinen sankari, vaan tavallinen mekaanikko, joka ei koskaan eronnut perheestään. Ja kaikesta ulkoisesta keskinkertaisuudestaan ​​huolimatta hän on todellinen sankari, kuten monet muutkin Suuressa isänmaallissodassa taistelleet.

Ensimmäinen versio käsikirjoituksestamme sisältyi lähes muuttumattomana videoon, jonka voit nähdä nyt. Koko tiimi hyväksyi hänet täysin ja välittömästi.

Aivan ensimmäiseen versioon verrattuna elokuvassa on vain kaksi muutosta. Aluksi lentäjämme alas ampuma saksalainen kone oli Junkers (ja kameran piti seurata saksalaisen hyökkäyslentokoneen pommia), mutta se korvattiin Messerschmittillä ja kauniilla ilmataistelujaksolla, jossa käännös mäellä. lisättiin. Tämä kohtaus vangitsi ajatuksen siitä, kuinka tärkeää on oppia voittamaan entistä enemmän, ja se sopi paljon paremmin valitsemaamme kappaleeseen.

Toinen muutos on viimeinen jakso. Alunperin oletettiin, että kun tarina palaa päähenkilön luo, hän on tietysti jo heittänyt kranaatin ja ampunut takaisin haudasta tai heittää toisen nippun, ja kun ammus lentää hänen ohitseen, hän loukkaantuu vihollinen ja heitettiin kaivatoon. Ajan "silmukka" ja paluu samaan Postmodernin ehdottamaan suunnitelmaan vaikutti meistä kuitenkin erittäin hyvältä liikkeeltä, joka teki tarinasta jännittyneemmän menettämättä käsikirjoitukseen sisältyviä ideoita.

Monimutkainen lavastus tapahtui ennätysmäisen kahden kuvauspäivän aikana, joista puolet päivästä vietti studiossa. Pystyimme pitämään niin lyhyestä määräajasta, koska koko video esivisisoitiin ja tehtiin 3D-sketsillä. Siksi kaikki kuvausryhmän jäsenet ymmärsivät selvästi odotetun tuloksen.

Kuvaukset tapahtuivat lähellä Kiovaa, jossa kaivettiin noin 10 metriä oikeita kaivoja, joita sisustajat jatkokäsittelivät. Aitouden vuoksi pyroteknikot ja sisustajat joutuivat polttamaan maata kaivantojen ympärillä, minkä jälkeen he sekoittivat maata ja tuhkaa traktoreilla. Todellinen ilmatorjunta-ase kunnostettiin taitavasti erityisesti kuvaamista varten, kaikki ohjausmekanismit palautettiin. Kuvauspaikalla pyroteknikot joutuivat jopa ampumaan sen ruutipanoksella. Oli muitakin monimutkaisia ​​kuvaussuunnitelmia, joita ei ollut helppo valmistella myöhemmin yhdistettäväksi CG:n kanssa ja samalla saavuttamaan tapahtuman todellisuus, ja tulemme käsittelemään tätä yksityiskohtaisemmin tehdessämme.

Materiaalin vastaanottamisen jälkeen päätehtävänä oli luoda 3D-ympäristö ja yhdistää se kuvausmateriaaliin. Tehtiin kymmeniä konsepteja, joiden mukaan hautojen ympäristö hävittäjineen kunnostettiin 3D:nä. Yksi vaikeimmista vaiheista oli yhdistäminen, jota varten oli tarpeen erittäin huolellisesti ja huolella palauttaa kuvauskameran liikeradat ja siirtää se virtuaalikameraan. Kuvaukset, joissa oli lentoja paikkojen läpi, osoittautuivat vaikeiksi, joihin käytettiin monenlaisia ​​materiaaleja - kompositiovaiheessa liikkuvasta kamerasta otettu kuva yhdistettiin oktokopterilla tehtyyn materiaaliin ja materiaaliin 3D-kohtauksen renderöimiseksi. .

Ilmataistelu on sekä Postmodernin studioiden että War Thunder -pelien vahvuus. Videon ilmataistelu perustui kahden hävittäjäparin yhteenottoon. Aluksi oli ajatus näyttää "koiran kaatopaikka", mutta dynaamisen editoinnin ja rajoitetun ajoituksen puitteissa päähenkilöt katosivat yleisessä massassa, ja päätettiin keskittyä vain päävastakohtaan. Myös itse kuvausprosessi oli erityinen, kuvauspaviljongissa erikoisnosturilla luotiin uudelleen "keinotekoinen aurinko", joka liikkui auringon liikkeen mukaan kehyksessä saadakseen lentäjien realistisen valaistuksen yhdistettynä CG.

Yksi videon keskeisistä elementeistä oli IS-2-panssarivaunut. Niiden videon näyttämisen realistisuuden vuoksi itse 3D-mallin parissa työskentelyn lisäksi luotiin useita fyysisiä simulaatioita, pakokaasuja, likaa teloilla, pölyä, joka lensi säiliöstä kuvan aikana. Myös "ammunta" maa, joka oli "tuotettava" taistelukentän tilaan, joutui vakavaan käsittelyyn.

Myös soundtrackin valinta oli haaste. Lauluja kuunneltiin lukemattomia. Halusin löytää sävellyksen, jota ei vielä ollut käytetty sotaa koskevissa elokuvissa, mutta jolla olisi samalla kaksinkertainen merkitys - sekä lyyrinen että traaginen. ”Kuunneltuamme Anna Hermanin esittämän ”Don't Hurry”-kappaleen tajusimme, että tätä me tarvitsemme. Valitettavasti kappaleen alkuperäinen sovitus, kaikista ansioistaan, ei sopinut kovin hyvin dynaamiseen videojaksoon (vaikka emme sulkeneet pois tätä vaihtoehtoa aivan loppuun asti ja hankimme oikeudet alkuperäiseen sävellykseen Melodiyalta), ja tallenteen tekninen laatu jäi valitettavasti jälkeen standardeistamme; ja päätimme äänittää teoksesta cover-version erityisesti uutta elokuvaa varten, jota varten käännyimme Murakami-yhtyeen puoleen. Teoksen loppuun ja alkuun lisättiin myös orkesterisovituksia, jotka auttoivat yhdistämään sen videon kanssa yhtenäiseksi kokonaisuudeksi. Dmitry Kuzmenko ja Grigory Zheryakov Strategic Musicista auttoivat meitä tässä, jotka myös äänittivät War Thunder -ääniraidan meille”, sanoo Pavel Stebakov, Gaijin Entertainmentin ääniosaston johtaja.

Dilyara Vagapova - "Murakami" -ryhmän solisti: ""Sinä kiire... sinä kiire" löytää kappale, jolla sydän lyö yhdessä rytmissä. Pidä kiirettä löytääksesi ihmiset, jotka kertovat sinulle, mistä löydät sen.

Kiirehdi saadaksesi tietoa niistä, jotka muistavat ja kunnioittavat suuren isänmaallisen sodan rintamalla kuolleiden urhoollisten sotilaittemme muistoa... Sellaiset ajatukset pyörivät päässäni, kun kuulin ensimmäistä kertaa ehdotuksesta "nauhoittaa uudelleen uusi tapa" kappale "Don't Hurry" (Babajanyan ja Jevtushenko). Myönnän rehellisesti, etten kuunnellut tämän kappaleen tekstiä aiemmin, en ajatellut sen merkitystä, jotenkin se ei koskettanut minua "eläville", kuten sanotaan..., mutta löysin sen uudelleen. minä, enkä vain minä, kaikki olemme Murakami-ryhmä. Aluksi ei haluttu muuttaa mitään, mutta Gaijin Entertainmentin tyypit sanoivat, että tämä on ydin - katsoa tämän päivän silmin sitä, mikä aikoinaan oli ... Melodiassa ja harmoniassa, levyissä ja musiikillisissa osissa sanat ja aksentit ja kaiken tämän suhteen tuodaksemme modernia soundiamme ... Olimme erittäin huolissamme, koska vastuun baari niin laajasta toiminnasta - kirjoittaa sovitus minielokuvaan Suuren sankareista Isänmaallinen sota - oli erittäin korkea. Jokainen muusikko yritti tuoda jotain omaa, ja mikä tärkeintä - rakkautta ja sielua. Demoversion nauhoitus tapahtui harjoitustukikohdassamme, jossa äänekkäät keskustelut ja riidat pysäytti yhtäkkiä kosketinsoittajamme Antonin pianon ääni. Ja sillä hetkellä oli kuin taika olisi toiminut. "Tässä se on!" - ajattelimme kaikki yhtä aikaa ja musiikki kaatoi itsestään, ja onnistuimme vain uida sen nopeaa virtausta pitkin. Laulu oli kirjoitettava useita kertoja. Ensimmäisellä kerralla ei ollut rehellisyyttä, mielestäni ei ollut myötätuntoa ja osallistumista kaikkeen, joten kuunneltuani kotona edellisenä päivänä äänitetyn päätin tulla seuraavana päivänä studioon katsomaan kaikkea. toisella puolella ... Ehkä ja siksi jotkut kuuntelijat, eivät ensimmäisistä nuoteista, voivat tunnistaa lauluni tässä kappaleessa. Kiitos Gaijin Entertainmentille, joka avasi meille kokonaisen pelimaailman, johon meillä ei koskaan ollut tarpeeksi aikaa, ja kiitos, että kappale "Don't Hurry" elää aina sydämissämme, eikä vain meidän!

Gaijin Entertainmentin ja Postmodernin studion yhteisen työn tulos sai elokuvateollisuuden ammattilaisten arvostuksen.

Igor Stanislavovich Ugolnikov - elokuvan "Brest Fortress" tuottaja: "Voitto on aina meidän! Niin se oli ja niin tulee aina olemaan. Koska puolustamme aina kotiamme, maatamme, isänmaatamme. On tärkeää, että nämä sanat lapsillemme eivät ole tyhjiä lauseita.

Ja tässä kaikki keinot ovat hyviä. Tässä pelissä, vaikkakin virtuaalisesti, lapsemme voivat asettua Isänmaan puolustajien paikalle ja, mikä tärkeintä, tehdä päätöksen - kuinka toimia tässä tai tuossa tilanteessa. Oikeastaan ​​tämä on hyvän elokuvan ja kirjojen ja teatterin tehtävä - saada lukija tai katsoja asettumaan teoksen sankarin paikalle. En pelaisi tätä peliä, minulla on oma - elokuva. Mutta anna lasten leikkiä, leikkiä meille, mikä valitettavasti ei tapahdu meidän aikanamme, ja monet, näyttää siltä, ​​meidän, eivät halua leikkiä meidän. Video on hyvä - ja oikein tehty.

Myös elokuvan ”Panfilov's Twenty Eight” tuottaja Andrei Shalopa jakoi vaikutelmansa elokuvan katsomisesta: ”Viime vuosina monet sodasta kertovat elokuvat eivät kestä kritiikkiä edes yksityiskohtien tasolla. Dramaattisista ja ideologisista arvoista ei tarvitse puhua. Ja suoraan sanottuna positiivisesta muutoksesta ei ole juurikaan toivoa. Mutta kun sellainen asia kuin "Voitto on meidän" ilmestyy verkkoon, alat ajatella, että kaikki ei ole menetetty. Olen vaikuttunut ja tyytyväinen yksityiskohtien lisäksi myös ymmärrettävästä ja helposti lähestyttävästä kannanotosta Suuren isänmaallisen sodan aiheeseen. Tämän seurauksena tietokonepelin trailerista tuli lyhyt mutta täysimittainen elokuva, jossa oli dramaturgiaa ja tekijöiden henkilökohtainen asenne aiheeseen. Uskon, että tämän elokuvan katsomisen jälkeen nuoret katsojat voivat sen lisäksi, että he haluavat pelata War Thunderia, tuntea tarvetta tutkia isänmaan historiaa syvemmälle ja selvittää, kuinka monta urotyötä ja voittoa siinä oli.

Olemme erittäin iloisia, että pelaajamme tukevat Panfilov's 28 -elokuvan tekijöitä ostamalla tankkipaketin, jonka jokaisesta ostosta Gaijin Entertainment siirtää 50 % elokuvan kuvausrahastoon.

Elokuvan pani merkille myös Venäjän federaation varapääministeri Dmitri Rogozin, joka julkaisi sen Facebookissa ja Twitterissä.

Työ elokuvan parissa oli pitkä ja vaivalloinen, suuri määrä CG- ja visuaalisia tehosteita, monimutkainen työ värinkorjauksessa kuvien ja tietokoneella luotujen suunnitelmien yhdistämiseksi, videon useat huolelliset kehys ruudulta -tarkistukset. Postmodernin kaverit kiinnittivät huomiota kaikkiin kymmeniin ja satoihin videon kommentteihin – me kaikki halusimme tehdä maailman parhaan trailerin.

Viimeisen editoinnin teimme studiossamme, sillä jälkiäänitystyöt ja musiikit jatkuivat lokakuuhun asti - kokeilimme eri vaihtoehtoja, jotta kappaleen, musiikin ja videosekvenssin ääni- ja semanttinen alue voitaisiin yhdistää mahdollisimman tehokkaasti. Yhteensä 5 ”lopullista” puhdasta leikkausta tehtiin kahdesta minuutista yli 4 minuuttiin (lukuun ottamatta Anna Hermanin kappaleen esitystä). Lopulta päädyimme näkemäsi - vaikka kaikki laukaukset ja CG eivät olleet mukana videossa, mutta mielestämme tämä vaihtoehto teki vahvimman ja harmonisimman vaikutelman.

Olemme iloisia, että uusi minielokuvamme sai arvostusta yleisöltä paitsi Venäjällä, myös kaikkialla maailmassa. Meille on tärkeää nähdä se Neuvostoliiton kansan hyökkäyksiä tunnetaan kaukana kotimaamme rajojen ulkopuolella.

Meillä on ilo ilmoittaa, että valmistelemme yksityiskohtaista luomishistoriaa (tekemistä), ja Postmodern-studio on valmistellut tälle videolle omistetun upean taidekirjan, joka myös näkee päivänvalon.

HUOMIO! Vanhentunut uutismuoto. Sisällön oikeassa näytössä voi olla ongelmia.

Minielokuva "Voitto on meidän"

73 vuotta sitten alkoi Suuri isänmaallinen sota, ja ensimmäinen suuri tappio toisessa maailmansodassa tapahtui Saksan armeijan Moskovan alueen kentillä. Myytti vihollisen voittamattomuudesta kumottiin. Ja 9. toukokuuta 1945 Berliinin taistelun jälkeen Saksa allekirjoitti antautumisen. Omistamme uuden videomme isänmaan puolustajien sankaruudelle.

Tämän live-action-minielokuvan ääniraita on cover-versio kappaleesta "Don't Hurry" maailmankuulu esiintyjä Anna German ( Sanoittaja Jevgeni Jevtushenko, säveltäjä Arno Babadzhanjan). Anna sille moderni ääni ryhmä "Murakami", joka äänitti kannen videollemme.

• Video näyttää ajanjakson, joka vastaa Suuren isänmaallisen sodan viimeistä vaihetta
• Pystyliikenteessä La-5FN:llä korkeudessa 2100 korkeudessa on etu Bf-109G6:een verrattuna, varsinkin jos Messerschmittillä on pommi.

Sanat:

Kiire, kiire luokseni
Jos olen poissa, jos se on minulle vaikeaa,
Jos olen kuin pahassa unessa
Jos ongelmien varjo on ikkunassani.
Pidä kiirettä, kun he yhtäkkiä loukkaavat.
Pidä kiirettä, kun tarvitsen ystävää.
Sinä kiirehdit, kun olen surullinen hiljaisuudessa
Pidä kiirettä, pidä kiirettä!
Älä kiirehdi, älä kiirehdi milloin
Sinä ja minä olemme yhdessä ja ongelmat ovat kaukana.
Lehdet ja vesi sanovat kyllä
Tähdet ja valot ja junat.
Ota aikaa silmästä silmään
Älä kiirehdi, kun et voi kiirehtiä.
Ota aikaa, kun koko maailma on hiljaa.
Älä kiirehdi, älä kiirehdi!
Älä kiirehdi!

Minielokuvan tekeminen "War Thunder: Victory is ours"

Tietoja minielokuvan "War Thunder: Victory is ours" luomisen historiasta

Me Gaijin Entertainmentissa kiinnitämme paljon huomiota historiaan: työskentelemme War Thunderin ajoneuvojen historiallisen tarkkuuden parissa, esittelemme pelaajillemme toisen maailmansodan avaintapahtumia, sankarien elämäkertoja ja veteraanien muistoja. Kubinkan panssaroitujen aseiden ja varusteiden keskusmuseon kanssa kunnostamme parhaillaan T-44-panssarivaunua. Lisäksi julkaisemme aika ajoin lyhytelokuvia, joissa puhutaan toisen maailmansodan osallistujien sankaruudesta. Meille on tärkeää, että eivät vain pelaajamme tietävät ja muistavat sen, vaan myös kaikki videomme näkevät. Välitämme minielokuvissamme osan tuon ajan tapahtumien tunnelmasta sellaisena kuin se meistä näyttää, ja yritämme toistaa sen pelissämme.

&list=UUPZsNertSS82YCT2qX9-wHA

"Voitto on meidän", kolmas minielokuvamme, on kerännyt jo yli kaksi miljoonaa katselukertaa ja sai lämpimän vastaanoton katsojilta ympäri maailmaa.

"Voitto on meidän" -elokuvan idea ja juoni tulivat meille tämän vuoden alussa. Voiton vuosipäivän aattona meille on tärkeää näyttää sota sisältäpäin, Neuvostoliiton sotilaan silmin. Siksi päätettiin kuvata elokuva elävien näyttelijöiden kanssa. Välimeren sotateatterille omistetun elokuvan - 0sfA-NsbzJY War Thunder Heroes - tuotannon aikana työskentelimme brittiläisen studion, videotrailerien tuotannon veteraanien kanssa. Yhdessä heidän kanssaan loimme yhden menestyneimmistä armeija-aiheisista trailereista. Mutta briteillä on oma historiansa, oma näkemyksensä toisesta maailmansodasta - ja meillä, Neuvostoliiton sankareiden jälkeläisillä, on oma sota ja oma muistimme siitä.

Käsikirjoitusta kehitettäessä uskoimme, että tämän elokuvan seuraavat erityispiirteet, eräänlaiset periaatteet, pitäisi olla tärkein asia välittää tunteita ja käsitystä Suuren isänmaallisen sodan taisteluista sen voittajien jälkeläisten mielessä. sota:

• Henkilökohtaista sankaruutta ja uhrautumista voiton ja tovereiden nimissä. Olipa se kuinka vaikeaa tahansa, yhteinen syy on ennen kaikkea. Niinpä he pysäyttivät usein henkensä kustannuksella Saksan armeijat Moskovan laitamilla ja antoivat yksiköille ja teollisuudelle aikaa kokoontua ja valmistautua taisteluun. Näin Leningradia pidettiin. Näin neuvostokansat taistelivat. Videomme päähenkilö, joka on ainoa eloonjäänyt kaivossa, ei lannistu vaan ryntää panssarintorjuntakranaateilla saksalaista panssarivaunua vastaan ​​täysin tietoisena siitä, että hän ei todennäköisesti selviä hengissä. Videolla hän myös personoi koko Neuvostoliiton kansan taistelemassa hyökkääjiä vastaan.
• He eivät taistele paljain käsin. Vaikka sodan alussa Neuvostoliiton tekniikka oli jo vanhentunutta ja huonompaa kuin saksalaiset koneet, sodan alun vaikeassa tilanteessa Neuvostoliiton teollisuus ja suunnittelijat, menettäneet monia tärkeitä teollisuuskeskuksia, eivät vain kyenneet jäämään jälkeen. , mutta myös saavuttaa ja sitten kehittää ylivoimaa ja varmistaa tulevaisuuden voitto. "Voitto on meidän" näyttelemme vuoden 1944 varusteita, tärkeimpiä ja merkittävimpiä esimerkkejä tuolloin kunnioitusta ja maailmanlaajuista mainetta saaneista Neuvostoliiton aseista: La-5FN-lentokoneita, IS-2-tankkereita - voimaa osoittavia laitteita. Neuvostoliiton aseista ja niiden vastustajista sillä hetkellä realistisesti mahdollisessa taistelutilanteessa sekä elämässä että pelissämme.
• Voittoa ei saavuteta pelkällä halulla. Sota on vakavaa työtä, sodassa voittaa se, joka ei ole vain valmis taistelemaan loppuun asti, vaan myös valmistautuneempi, tietää paremmin vihollisen vahvuudet ja heikkoudet. Pokryshkin, Kozhedub ja Emelyanov; Kolobanov ja Lavrinenko kehittivät jatkuvasti taitojaan ja aseiden hallussapitoa, eivätkä saksalaiset turhaan pelänneet niitä. Videolla lentäjämme voittaa vihollisen täydellisesti suoritetun manööverin avulla, käyttäen lentokoneensa vahvuuksia, vaarallisessa tilanteessa ja oman henkensä uhalla.
• Sota on tiimityötä. Vain koordinoidut toimet antavat sinun voittaa. Saksan armeija, joka sai helposti koko Euroopan polvilleen, oli koulutuksen ja koordinoinnin malli. Vain toimimalla yhtä organisoidusti oli mahdollista voittaa tällainen vihollinen. Videolla yritimme näyttää, että vain selkeä, kollektiivinen työ johtaa voittoon.
• Ja lopuksi voittomme on humanismin voitto, hyvän voitto. Joten meidän täytyi lopettaa elokuvamme iloisilla toivon sävyillä ja sairaanhoitajan hymyllä, meitä lähestyvän sotilaan auttavalla kädellä.

Versio minielokuvasta "War Thunder: Victory is ours" alkuperäisellä sovituksella kappaleesta "Don't Hurry" esittäjänä Anna German

Itärintaman taisteluiden luomiseksi autenttisesti uudelleen kuvaamiseen valittiin ukrainalainen Postmodern-studio, joka jakaa yhteisen historiamme Suuresta isänmaallisesta sodasta ja näkemyksemme näiden taisteluiden sankaruudesta ja sotilaallisesta yhtenäisyydestä. Studio teki hienoa työtä ehdottamamme skenaarion suhteen ja pystyi välittämään isänmaan puolustamisen ratkaisevien taisteluiden hengen.

"Kiinnitimme erityistä huomiota elokuvamme sankareihin", kertoo elokuvan ohjaaja Dmitri Ovcharenko.

”Yritimme näyttää ne siinä muodossa, jossa ne tulivat mieleemme sukulaisten sanoista, sotaa koskevista neuvostoelokuvista. Päähenkilön tyypin prototyypiksi otimme tykistömiehen Sergei Tsvetajevin elokuvasta "Liberation". Tätä upeaa roolia näytteli kuuluisa Neuvostoliiton näyttelijä Nikolai Olyalin. Hänen keskittymisensä, samanaikainen irtautuminen ja fatalismi ja ehdoton valmius kuolla milloin tahansa eivät jättäneet meitä välinpitämättömiksi.

Me kaikki muistamme Neuvostoliiton lentäjät neuvostoelokuvan mestariteoksesta "Vain vanhat miehet lähtevät taisteluun" komean Leonid Bykovin nimiroolissa. Näin kuvasimme lentäjiä - nuoria, pirteitä, joille sota ei ollut vain velvollisuus, vaan myös uhkapeli elämällä ja kuolemalla.

Tankkereista tuli usein tavallisia mekaanikoita, jotka osasivat käsitellä laitteita, ja siksi tankin komentaja ei ollut meidän tapauksessamme tyypillinen sankari, vaan tavallinen mekaanikko, joka ei koskaan eronnut perheestään. Ja kaikesta ulkoisesta keskinkertaisuudestaan ​​huolimatta hän on todellinen sankari, kuten monet muutkin Suuressa isänmaallissodassa taistelleet.

Ensimmäinen versio käsikirjoituksestamme sisältyi lähes muuttumattomana videoon, jonka voit nähdä nyt. Koko tiimi hyväksyi hänet täysin ja välittömästi.

Aivan ensimmäiseen versioon verrattuna elokuvassa on vain kaksi muutosta. Aluksi lentäjämme alas ampuma saksalainen kone oli Junkers (ja kameran piti seurata saksalaisen hyökkäyslentokoneen pommia), mutta se korvattiin Messerschmittillä ja kauniilla ilmataistelujaksolla, jossa käännös mäellä. lisättiin. Tämä kohtaus vangitsi ajatuksen siitä, kuinka tärkeää on oppia voittamaan entistä enemmän, ja se sopi paljon paremmin valitsemaamme kappaleeseen.

Toinen muutos on viimeinen jakso. Alunperin oletettiin, että kun tarina palaa päähenkilön luo, hän on tietysti jo heittänyt kranaatin ja ampunut takaisin haudasta tai heittää toisen nippun, ja kun ammus lentää hänen ohitseen, hän loukkaantuu vihollinen ja heitettiin kaivatoon. Ajan "silmukka" ja paluu samaan Postmodernin ehdottamaan suunnitelmaan vaikutti meistä kuitenkin erittäin hyvältä liikkeeltä, joka teki tarinasta jännittyneemmän menettämättä käsikirjoitukseen sisältyviä ideoita.

Monimutkainen lavastus tapahtui ennätysmäisen kahden kuvauspäivän aikana, joista puolet päivästä vietti studiossa. Pystyimme pitämään niin lyhyestä määräajasta, koska koko video esivisisoitiin ja tehtiin 3D-sketsillä. Siksi kaikki kuvausryhmän jäsenet ymmärsivät selvästi odotetun tuloksen.

Kuvaukset tapahtuivat lähellä Kiovaa, jossa kaivettiin noin 10 metriä oikeita kaivoja, joita sisustajat jatkokäsittelivät. Aitouden vuoksi pyroteknikot ja sisustajat joutuivat polttamaan maata kaivantojen ympärillä, minkä jälkeen he sekoittivat maata ja tuhkaa traktoreilla. Todellinen ilmatorjunta-ase kunnostettiin taitavasti erityisesti kuvaamista varten, kaikki ohjausmekanismit palautettiin. Kuvauspaikalla pyroteknikot joutuivat jopa ampumaan sen ruutipanoksella. Oli muitakin monimutkaisia ​​kuvaussuunnitelmia, joita ei ollut helppo valmistella myöhemmin yhdistettäväksi CG:n kanssa ja samalla saavuttamaan tapahtuman todellisuus, ja tulemme käsittelemään tätä yksityiskohtaisemmin tehdessämme.

Materiaalin vastaanottamisen jälkeen päätehtävänä oli luoda 3D-ympäristö ja yhdistää se kuvausmateriaaliin. Tehtiin kymmeniä konsepteja, joiden mukaan hautojen ympäristö hävittäjineen kunnostettiin 3D:nä. Yksi vaikeimmista vaiheista oli yhdistäminen, jota varten oli tarpeen erittäin huolellisesti ja huolella palauttaa kuvauskameran liikeradat ja siirtää se virtuaalikameraan. Kuvaukset, joissa oli lentoja paikkojen läpi, osoittautuivat vaikeiksi, joihin käytettiin monenlaisia ​​materiaaleja - kompositiovaiheessa liikkuvasta kamerasta otettu kuva yhdistettiin oktokopterilla tehtyyn materiaaliin ja materiaaliin 3D-kohtauksen renderöimiseksi. .

Ilmataistelu on sekä Postmodernin studioiden että War Thunder -pelien vahvuus. Videon ilmataistelu perustui kahden hävittäjäparin yhteenottoon. Aluksi oli ajatus näyttää "koiran kaatopaikka", mutta dynaamisen editoinnin ja rajoitetun ajoituksen puitteissa päähenkilöt katosivat yleisessä massassa, ja päätettiin keskittyä vain päävastakohtaan. Myös itse kuvausprosessi oli erityinen, kuvauspaviljongissa erikoisnosturilla luotiin uudelleen "keinotekoinen aurinko", joka liikkui auringon liikkeen mukaan kehyksessä saadakseen lentäjien realistisen valaistuksen yhdistettynä CG.

Yksi videon keskeisistä elementeistä oli IS-2-panssarivaunut. Niiden videon näyttämisen realistisuuden vuoksi itse 3D-mallin parissa työskentelyn lisäksi luotiin useita fyysisiä simulaatioita, pakokaasuja, likaa teloilla, pölyä, joka lensi säiliöstä kuvan aikana. Myös "ammunta" maa, joka oli "tuotettava" taistelukentän tilaan, joutui vakavaan käsittelyyn.

Myös soundtrackin valinta oli haaste. Lauluja kuunneltiin lukemattomia. Halusin löytää sävellyksen, jota ei vielä ollut käytetty sotaa koskevissa elokuvissa, mutta jolla olisi samalla kaksinkertainen merkitys - sekä lyyrinen että traaginen. ”Kuunneltuamme Anna Hermanin esittämän ”Don't Hurry”-kappaleen tajusimme, että tätä me tarvitsemme. Valitettavasti kappaleen alkuperäinen sovitus, kaikista ansioistaan, ei sopinut kovin hyvin dynaamiseen videojaksoon (vaikka emme sulkeneet pois tätä vaihtoehtoa aivan loppuun asti ja hankimme oikeudet alkuperäiseen sävellykseen Melodiyalta), ja tallenteen tekninen laatu jäi valitettavasti jälkeen standardeistamme; ja päätimme äänittää teoksesta cover-version erityisesti uutta elokuvaa varten, jota varten käännyimme Murakami-yhtyeen puoleen. Teoksen loppuun ja alkuun lisättiin myös orkesterisovituksia, jotka auttoivat yhdistämään sen videon kanssa yhtenäiseksi kokonaisuudeksi. Dmitry Kuzmenko ja Grigory Zheryakov Strategic Musicista auttoivat meitä tässä, jotka myös äänittivät War Thunder -ääniraidan meille”, sanoo Pavel Stebakov, Gaijin Entertainmentin ääniosaston johtaja.

Dilyara Vagapova - "Murakami" -ryhmän solisti: ""Sinä kiire... sinä kiire" löytää kappale, jolla sydän lyö yhdessä rytmissä. Pidä kiirettä löytääksesi ihmiset, jotka kertovat sinulle, mistä löydät sen.

Kiirehdi saadaksesi tietoa niistä, jotka muistavat ja kunnioittavat suuren isänmaallisen sodan rintamalla kuolleiden urhoollisten sotilaittemme muistoa... Sellaiset ajatukset pyörivät päässäni, kun kuulin ensimmäistä kertaa ehdotuksesta "nauhoittaa uudelleen uusi tapa" kappale "Don't Hurry" (Babajanyan ja Jevtushenko). Myönnän rehellisesti, etten kuunnellut tämän kappaleen tekstiä aiemmin, en ajatellut sen merkitystä, jotenkin se ei koskettanut minua "eläville", kuten sanotaan..., mutta löysin sen uudelleen. minä, enkä vain minä, kaikki olemme Murakami-ryhmä. Aluksi ei haluttu muuttaa mitään, mutta Gaijin Entertainmentin tyypit sanoivat, että tämä on ydin - katsoa tämän päivän silmin sitä, mikä aikoinaan oli ... Melodiassa ja harmoniassa, levyissä ja musiikillisissa osissa sanat ja aksentit ja kaiken tämän suhteen tuodaksemme modernia soundiamme ... Olimme erittäin huolissamme, koska vastuun baari niin laajasta toiminnasta - kirjoittaa sovitus minielokuvaan Suuren sankareista Isänmaallinen sota - oli erittäin korkea. Jokainen muusikko yritti tuoda jotain omaa, ja mikä tärkeintä - rakkautta ja sielua. Demoversion nauhoitus tapahtui harjoitustukikohdassamme, jossa äänekkäät keskustelut ja riidat pysäytti yhtäkkiä kosketinsoittajamme Antonin pianon ääni. Ja sillä hetkellä oli kuin taika olisi toiminut. "Tässä se on!" - ajattelimme kaikki yhtä aikaa ja musiikki kaatoi itsestään, ja onnistuimme vain uida sen nopeaa virtausta pitkin. Laulu oli kirjoitettava useita kertoja. Ensimmäisellä kerralla ei ollut rehellisyyttä, mielestäni ei ollut myötätuntoa ja osallistumista kaikkeen, joten kuunneltuani kotona edellisenä päivänä äänitetyn päätin tulla seuraavana päivänä studioon katsomaan kaikkea. toisella puolella ... Ehkä ja siksi jotkut kuuntelijat, eivät ensimmäisistä nuoteista, voivat tunnistaa lauluni tässä kappaleessa. Kiitos Gaijin Entertainmentille, joka avasi meille kokonaisen pelimaailman, johon meillä ei koskaan ollut tarpeeksi aikaa, ja kiitos, että kappale "Don't Hurry" elää aina sydämissämme, eikä vain meidän!

Gaijin Entertainmentin ja Postmodernin studion yhteisen työn tulos sai elokuvateollisuuden ammattilaisten arvostuksen.

Igor Stanislavovich Ugolnikov - elokuvan "Brest Fortress" tuottaja: "Voitto on aina meidän! Niin se oli ja niin tulee aina olemaan. Koska puolustamme aina kotiamme, maatamme, isänmaatamme. On tärkeää, että nämä sanat lapsillemme eivät ole tyhjiä lauseita.

Ja tässä kaikki keinot ovat hyviä. Tässä pelissä, vaikkakin virtuaalisesti, lapsemme voivat asettua Isänmaan puolustajien paikalle ja, mikä tärkeintä, tehdä päätöksen - kuinka toimia tässä tai tuossa tilanteessa. Oikeastaan ​​tämä on hyvän elokuvan ja kirjojen ja teatterin tehtävä - saada lukija tai katsoja asettumaan teoksen sankarin paikalle. En pelaisi tätä peliä, minulla on oma - elokuva. Mutta anna lasten leikkiä, leikkiä meille, mikä valitettavasti ei tapahdu meidän aikanamme, ja monet, näyttää siltä, ​​meidän, eivät halua leikkiä meidän. Video on hyvä - ja oikein tehty.

Myös elokuvan ”Panfilov's Twenty Eight” tuottaja Andrei Shalopa jakoi vaikutelmansa elokuvan katsomisesta: ”Viime vuosina monet sodasta kertovat elokuvat eivät kestä kritiikkiä edes yksityiskohtien tasolla. Dramaattisista ja ideologisista arvoista ei tarvitse puhua. Ja suoraan sanottuna positiivisesta muutoksesta ei ole juurikaan toivoa. Mutta kun sellainen asia kuin "Voitto on meidän" ilmestyy verkkoon, alat ajatella, että kaikki ei ole menetetty. Olen vaikuttunut ja tyytyväinen yksityiskohtien lisäksi myös ymmärrettävästä ja helposti lähestyttävästä kannanotosta Suuren isänmaallisen sodan aiheeseen. Tämän seurauksena tietokonepelin trailerista tuli lyhyt mutta täysimittainen elokuva, jossa oli dramaturgiaa ja tekijöiden henkilökohtainen asenne aiheeseen. Uskon, että tämän elokuvan katsomisen jälkeen nuoret katsojat voivat sen lisäksi, että he haluavat pelata War Thunderia, tuntea tarvetta tutkia isänmaan historiaa syvemmälle ja selvittää, kuinka monta urotyötä ja voittoa siinä oli.

Olemme erittäin iloisia, että pelaajamme tukevat Panfilov's 28 -elokuvan tekijöitä ostamalla tankkipaketin, jonka jokaisesta ostosta Gaijin Entertainment siirtää 50 % elokuvan kuvausrahastoon.

Elokuvan pani merkille myös Venäjän federaation varapääministeri Dmitri Rogozin, joka julkaisi sen Facebookissa ja Twitterissä.

Työ elokuvan parissa oli pitkä ja vaivalloinen, suuri määrä CG- ja visuaalisia tehosteita, monimutkainen työ värinkorjauksessa kuvien ja tietokoneella luotujen suunnitelmien yhdistämiseksi, videon useat huolelliset kehys ruudulta -tarkistukset. Postmodernin kaverit kiinnittivät huomiota kaikkiin kymmeniin ja satoihin videon kommentteihin – me kaikki halusimme tehdä maailman parhaan trailerin.

Viimeisen editoinnin teimme studiossamme, sillä jälkiäänitystyöt ja musiikit jatkuivat lokakuuhun asti - kokeilimme eri vaihtoehtoja, jotta kappaleen, musiikin ja videosekvenssin ääni- ja semanttinen alue voitaisiin yhdistää mahdollisimman tehokkaasti. Yhteensä 5 ”lopullista” puhdasta leikkausta tehtiin kahdesta minuutista yli 4 minuuttiin (lukuun ottamatta Anna Hermanin kappaleen esitystä). Lopulta päädyimme näkemäsi - vaikka kaikki laukaukset ja CG eivät olleet mukana videossa, mutta mielestämme tämä vaihtoehto teki vahvimman ja harmonisimman vaikutelman.

Olemme iloisia, että uusi minielokuvamme sai arvostusta yleisöltä paitsi Venäjällä, myös kaikkialla maailmassa. Meille on tärkeää nähdä se Neuvostoliiton kansan hyökkäyksiä tunnetaan kaukana kotimaamme rajojen ulkopuolella.

Meillä on ilo ilmoittaa, että valmistelemme yksityiskohtaista luomishistoriaa (tekemistä), ja Postmodern-studio on valmistellut tälle videolle omistetun upean taidekirjan, joka myös näkee päivänvalon.

HUOMIO! Vanhentunut uutismuoto. Sisällön oikeassa näytössä voi olla ongelmia.

Tietoja minielokuvan "War Thunder: Victory is ours" luomisen historiasta

Me Gaijin Entertainmentissa kiinnitämme paljon huomiota historiaan: työskentelemme War Thunderin ajoneuvojen historiallisen tarkkuuden parissa, esittelemme pelaajillemme toisen maailmansodan avaintapahtumia, sankarien elämäkertoja ja veteraanien muistoja. Yhdessä Kubinkan panssaroitujen aseiden ja varusteiden keskusmuseon kanssa olemme nyt. Lisäksi julkaisemme aika ajoin lyhytelokuvia, joissa puhutaan toisen maailmansodan osallistujien sankaruudesta. Meille on tärkeää, että eivät vain pelaajamme tietävät ja muistavat sen, vaan myös kaikki videomme näkevät. Toisin kuin korjausversion julkaisutrailerit, jotka valmistetaan vain moottorin sisällä, nämä minielokuvat eivät yritä kuvata pelattavuutta eikä niitä ole ajoitettu päivitysten kanssa. minielokuvissamme välitämme osan tuon ajan tapahtumien tunnelmasta sellaisena kuin se meistä näyttää, ja yritämme toistaa sen pelissämme.

"Voitto on meidän", kolmas minielokuvamme, on kerännyt jo yli kaksi miljoonaa katselukertaa ja sai lämpimän vastaanoton katsojilta ympäri maailmaa.

"Voitto on meidän" -elokuvan idea ja juoni tulivat meille tämän vuoden alussa. Voiton vuosipäivän aattona meille on tärkeää näyttää sota sisältäpäin, Neuvostoliiton sotilaan silmin. Siksi päätettiin kuvata elokuva elävien näyttelijöiden kanssa. Välimeren operaatioteatterille omistetun elokuvan tuotannon aikana - War Thunder Heroes- Työskentelimme brittiläisen studion, videotrailerien tuotannon veteraanien kanssa. Yhdessä heidän kanssaan loimme yhden menestyneimmistä armeija-aiheisista trailereista. Mutta briteillä on oma historiansa, oma näkemyksensä toisesta maailmansodasta - ja meillä, Neuvostoliiton sankareiden jälkeläisillä, on oma sota ja oma muistimme siitä.

Käsikirjoitusta kehitettäessä uskoimme, että tämän elokuvan seuraavat erityispiirteet, eräänlaiset periaatteet, pitäisi olla tärkein asia välittää tunteita ja käsitystä Suuren isänmaallisen sodan taisteluista sen voittajien jälkeläisten mielessä. sota:

Henkilökohtaista sankaruutta ja uhrautumista voiton ja tovereiden nimissä. Olipa se kuinka vaikeaa tahansa, yhteinen syy on ennen kaikkea. Niinpä he pysäyttivät usein henkensä kustannuksella Saksan armeijat Moskovan laitamilla ja antoivat yksiköille ja teollisuudelle aikaa kokoontua ja valmistautua taisteluun. Näin Leningradia pidettiin. Näin neuvostokansat taistelivat. Videomme päähenkilö, joka on ainoa eloonjäänyt kaivossa, ei lannistu vaan ryntää panssarintorjuntakranaateilla saksalaista panssarivaunua vastaan ​​täysin tietoisena siitä, että hän ei todennäköisesti selviä hengissä. Videolla hän myös personoi koko Neuvostoliiton kansan taistelemassa hyökkääjiä vastaan.

He eivät taistele paljain käsin. Vaikka sodan alussa Neuvostoliiton tekniikka oli jo vanhentunutta ja huonompaa kuin saksalaiset koneet, sodan alun vaikeassa tilanteessa Neuvostoliiton teollisuus ja suunnittelijat, menettäneet monia tärkeitä teollisuuskeskuksia, eivät vain kyenneet jäämään jälkeen. , mutta myös saavuttaa ja sitten kehittää ylivoimaa ja varmistaa tulevaisuuden voitto. "Voitto on meidän" näyttelemme vuoden 1944 varusteita, tärkeimpiä ja merkittävimpiä esimerkkejä tuolloin kunnioitusta ja maailmanlaajuista mainetta saaneista Neuvostoliiton aseista: La-5FN-lentokoneita, IS-2-tankkereita - voimaa osoittavia laitteita. Neuvostoliiton aseista ja niiden vastustajista sillä hetkellä realistisesti mahdollisessa taistelutilanteessa sekä elämässä että pelissämme.

Voittoa ei saavuteta pelkällä halulla. Sota on vakavaa työtä, sodassa voittaa se, joka ei ole vain valmis taistelemaan loppuun asti, vaan myös valmistautuneempi, tietää paremmin vihollisen vahvuudet ja heikkoudet. Pokryshkin, Kozhedub ja Emelyanov; Kolobanov ja Lavrinenko kehittivät jatkuvasti taitojaan ja aseiden hallussapitoa, eivätkä saksalaiset turhaan pelänneet niitä. Videolla lentäjämme voittaa vihollisen täydellisesti suoritetun manööverin avulla, käyttäen lentokoneensa vahvuuksia, vaarallisessa tilanteessa ja oman henkensä uhalla.

Sota on tiimityötä. Vain koordinoidut toimet antavat sinun voittaa. Saksan armeija, joka sai helposti koko Euroopan polvilleen, oli koulutuksen ja koordinoinnin malli. Vain toimimalla yhtä organisoidusti oli mahdollista voittaa tällainen vihollinen. Videolla yritimme näyttää, että vain selkeä, kollektiivinen työ johtaa voittoon.

Ja lopuksi voittomme on humanismin voitto, hyvän voitto. Joten meidän täytyi lopettaa elokuvamme iloisilla toivon sävyillä ja sairaanhoitajan hymyllä, meitä lähestyvän sotilaan auttavalla kädellä.

Luodakseen uskollisesti uudelleen taistelut itärintamalla, Ukrainalainen studio Postmodern, jaamme yhteisen historiamme Suuresta isänmaallissodasta ja näkemyksemme näiden taisteluiden sankaruudesta ja sotilaallisesta yhtenäisyydestä. Studio teki hienoa työtä ehdottamamme skenaarion suhteen ja pystyi välittämään isänmaan puolustamisen ratkaisevien taisteluiden hengen.

“Kiinnitimme erityistä huomiota elokuvamme sankareihin”, - sanoo elokuvaohjaaja Dmitri Ovcharenko.

“Yritimme näyttää ne siinä muodossa, jossa ne tulivat mieleemme sukulaisten sanoista, Neuvostoliiton sotaa koskevista elokuvista. Päähenkilön tyypin prototyypiksi otimme tykistömiehen Sergei Tsvetajevin elokuvasta "Liberation". Tätä upeaa roolia näytteli kuuluisa Neuvostoliiton näyttelijä Nikolai Olyalin. Hänen keskittymisensä, samanaikainen irtautuminen ja fatalismi ja ehdoton valmius kuolla milloin tahansa eivät jättäneet meitä välinpitämättömiksi.

Me kaikki muistamme Neuvostoliiton lentäjät neuvostoelokuvan mestariteoksesta "Vain vanhat miehet lähtevät taisteluun" komean Leonid Bykovin nimiroolissa. Näin kuvasimme lentäjiä - nuoria, pirteitä, joille sota ei ollut vain velvollisuus, vaan myös uhkapeli elämällä ja kuolemalla.

Tankkereista tuli usein tavallisia mekaanikoita, jotka osasivat käsitellä laitteita, ja siksi tankin komentaja ei ollut meidän tapauksessamme tyypillinen sankari, vaan tavallinen mekaanikko, joka ei koskaan eronnut perheestään. Ja kaikesta ulkoisesta keskinkertaisuudestaan ​​huolimatta hän on todellinen sankari, kuten monet muut Suuressa isänmaallissodassa taistelleet.”

Ensimmäinen versio käsikirjoituksestamme sisältyi lähes muuttumattomana videoon, jonka voit nähdä nyt. Koko tiimi hyväksyi hänet täysin ja välittömästi.

Aivan ensimmäiseen versioon verrattuna elokuvassa on vain kaksi muutosta. Aluksi lentäjämme alas ampuma saksalainen kone oli Junkers (ja kameran piti seurata saksalaisen hyökkäyslentokoneen pommia), mutta se korvattiin Messerschmittillä ja kauniilla ilmataistelujaksolla, jossa käännös mäellä. lisättiin. Tämä kohtaus vangitsi ajatuksen siitä, kuinka tärkeää on oppia voittamaan entistä enemmän, ja se sopi paljon paremmin valitsemaamme kappaleeseen.

Toinen muutos on viimeinen jakso. Alunperin oletettiin, että kun tarina palaa päähenkilön luo, hän on tietysti jo heittänyt kranaatin ja ampunut takaisin haudasta tai heittää toisen nippun, ja kun ammus lentää hänen ohitseen, hän loukkaantuu vihollinen ja heitettiin kaivatoon. Ajan "silmukka" ja paluu samaan Postmodernin ehdottamaan suunnitelmaan vaikutti meistä kuitenkin erittäin hyvältä liikkeeltä, joka teki tarinasta jännittyneemmän menettämättä käsikirjoitukseen sisältyviä ideoita.

Monimutkainen lavastus tapahtui ennätysmäisen kahden kuvauspäivän aikana, joista puolet päivästä vietti studiossa. Pystyimme pitämään niin lyhyestä määräajasta, koska koko video esivisisoitiin ja tehtiin 3D-sketsillä. Siksi kaikki kuvausryhmän jäsenet ymmärsivät selvästi odotetun tuloksen.

Kuvaukset tapahtuivat lähellä Kiovaa, jossa kaivettiin noin 10 metriä oikeita kaivoja, joita sisustajat jatkokäsittelivät. Aitouden vuoksi pyroteknikot ja sisustajat joutuivat polttamaan maata kaivantojen ympärillä, minkä jälkeen he sekoittivat maata ja tuhkaa traktoreilla. Todellinen ilmatorjunta-ase kunnostettiin taitavasti erityisesti kuvaamista varten, kaikki ohjausmekanismit palautettiin. Kuvauspaikalla pyroteknikot joutuivat jopa ampumaan sen ruutipanoksella. Oli muitakin monimutkaisia ​​kuvaussuunnitelmia, joita ei ollut helppo valmistella myöhemmin yhdistettäväksi CG:n kanssa ja samalla saavuttamaan tapahtuman todellisuus, ja tulemme käsittelemään tätä yksityiskohtaisemmin tehdessämme.

Materiaalin vastaanottamisen jälkeen päätehtävänä oli luoda 3D-ympäristö ja yhdistää se kuvausmateriaaliin. Tehtiin kymmeniä konsepteja, joiden mukaan hautojen ympäristö hävittäjineen kunnostettiin 3D:nä. Yksi vaikeimmista vaiheista oli yhdistäminen, jota varten oli tarpeen erittäin huolellisesti ja huolella palauttaa kuvauskameran liikeradat ja siirtää se virtuaalikameraan. Kuvaukset, joissa oli lentoja paikkojen läpi, osoittautuivat vaikeiksi, joihin käytettiin monenlaisia ​​materiaaleja - kompositiovaiheessa liikkuvasta kamerasta otettu kuva yhdistettiin oktokopterilla tehtyyn materiaaliin ja materiaaliin 3D-kohtauksen renderöimiseksi. .

Ilmataistelu on sekä Postmodernin studioiden että War Thunder -pelien vahvuus. Videon ilmataistelu perustui kahden hävittäjäparin yhteenottoon. Aluksi oli ajatus näyttää "koiran kaatopaikka", mutta dynaamisen editoinnin ja rajoitetun ajoituksen puitteissa päähenkilöt katosivat yleisessä massassa, ja päätettiin keskittyä vain päävastakohtaan. Myös itse kuvausprosessi oli erityinen, kuvauspaviljongissa erikoisnosturilla luotiin uudelleen "keinotekoinen aurinko", joka liikkui auringon liikkeen mukaan kehyksessä saadakseen lentäjien realistisen valaistuksen yhdistettynä CG.

Yksi videon keskeisistä elementeistä oli IS-2-panssarivaunut. Niiden videon näyttämisen realistisuuden vuoksi itse 3D-mallin parissa työskentelyn lisäksi luotiin useita fyysisiä simulaatioita, pakokaasuja, likaa teloilla, pölyä, joka lensi säiliöstä kuvan aikana. Myös "ammunta" maa, joka oli "tuotettava" taistelukentän tilaan, joutui vakavaan käsittelyyn.

Myös soundtrackin valinta oli haaste. Lauluja kuunneltiin lukemattomia. Halusin löytää sävellyksen, jota ei vielä ollut käytetty sotaa koskevissa elokuvissa, mutta jolla olisi samalla kaksinkertainen merkitys - sekä lyyrinen että traaginen. ”Kuunneltuamme Anna Hermanin esittämän ”Don't Hurry”-kappaleen tajusimme, että tätä me tarvitsemme. Valitettavasti, kappaleen alkuperäinen sovitus , kaikista ansioistaan ​​huolimatta, ei sopinut kovin hyvin dynaamiseen videojaksoon (vaikka emme sulkeneet tätä vaihtoehtoa pois aivan loppuun asti ja hankimme oikeudet alkuperäiseen sävellykseen Melodiyalta) ja tallennuksen tekniseen laatuun, valitettavasti , jäljessä standardeistamme; ja päätimme äänittää teoksesta cover-version erityisesti uutta elokuvaa varten, jota varten käännyimme Murakami-yhtyeen puoleen. Teoksen loppuun ja alkuun lisättiin myös orkesterisovituksia, jotka auttoivat yhdistämään sen videon kanssa yhtenäiseksi kokonaisuudeksi. Tätä auttoivat Dmitry Kuzmenko ja Georgia Zheryakov Strategic Musicista, jotka myös äänittivät War Thunder -ääniraidan meille., - Hän puhuu Pavel Stebakov, Gaijin Entertainmentin ääniosaston johtaja.

Dilyara Vagapova - ryhmän "Murakami" solisti: ""Sinä kiire... sinä kiire" löytää se laulu, jonka kanssa sydän lyö samassa rytmissä. Pidä kiirettä löytääksesi ihmiset, jotka kertovat sinulle, mistä löydät sen.

Kiirehdi oppimaan niistä, jotka muistavat ja kunnioittavat Suuren isänmaallisen sodan rintamilla kuolleiden urhoollisten sotilaiden muistoa...Tällaiset ajatukset ryntäsivät pääni läpi, kun kuulin ensimmäistä kertaa ehdotuksesta "nauhoittaa uudelleen uudella tavalla" kappale "Älä kiirehdi" (Babadzhanyan ja Jevtushenko). Myönnän rehellisesti, etten kuunnellut tämän kappaleen tekstiä aiemmin, en ajatellut sen merkitystä, jotenkin se ei koskettanut minua "eläville", kuten sanotaan..., mutta löysin sen uudelleen. minä, enkä vain minä, kaikki olemme Murakami-ryhmä. Aluksi ei haluttu muuttaa mitään, mutta Gaijin Entertainmentin tyypit sanoivat, että tämä on ydin - katsoa tämän päivän silmin sitä, mikä aikoinaan oli ... Melodiassa ja harmoniassa, levyissä ja musiikillisissa osissa sanat ja aksentit ja kaiken tämän suhteen tuodaksemme modernia soundiamme ... Olimme erittäin huolissamme, koska vastuun baari niin laajasta toiminnasta - kirjoittaa sovitus minielokuvaan Suuren sankareista Isänmaallinen sota - oli erittäin korkea. Jokainen muusikko yritti tuoda jotain omaa, ja mikä tärkeintä - rakkautta ja sielua. Demoversion nauhoitus tapahtui harjoitustukikohdassamme, jossa äänekkäät keskustelut ja riidat pysäytti yhtäkkiä kosketinsoittajamme Antonin pianon ääni. Ja sillä hetkellä oli kuin taika olisi toiminut. "Tässä se on!" - ajattelimme kaikki yhtä aikaa ja musiikki kaatoi itsestään, ja onnistuimme vain uida sen nopeaa virtausta pitkin. Laulu oli kirjoitettava useita kertoja. Ensimmäisellä kerralla ei ollut rehellisyyttä, mielestäni ei ollut myötätuntoa ja osallistumista kaikkeen, joten kuunneltuani kotona edellisenä päivänä äänitetyn päätin tulla seuraavana päivänä studioon katsomaan kaikkea. toisella puolella ... Ehkä ja siksi jotkut kuuntelijat, eivät ensimmäisistä nuoteista, voivat tunnistaa lauluni tässä kappaleessa. Kiitos Gaijin Entertainmentille, joka avasi meille kokonaisen pelimaailman, johon meillä ei koskaan ollut tarpeeksi aikaa, ja kiitos, että kappale "Don't Hurry" elää aina sydämissämme, eikä vain meidän!

Gaijin Entertainmentin ja Postmodernin studion yhteisen työn tulos sai elokuvateollisuuden ammattilaisten arvostuksen.

Igor Stanislavovich Ugolnikov - elokuvan "Brest Fortress" tuottaja: « Voitto on aina meidän! Niin se oli ja niin tulee aina olemaan. Koska puolustamme aina kotiamme, maatamme, isänmaatamme. On tärkeää, että nämä sanat lapsillemme eivät ole tyhjiä lauseita.

Ja tässä kaikki keinot ovat hyviä. Tässä pelissä, vaikkakin virtuaalisesti, lapsemme voivat asettua Isänmaan puolustajien paikalle ja, mikä tärkeintä, tehdä päätöksen - kuinka toimia tässä tai tuossa tilanteessa. Itse asiassa tämä on hyvän elokuvan, kirjojen ja teatterin tehtävä - saada lukija tai katsoja asettumaan teoksen sankarin paikalle.

En pelaisi tätä peliä, minulla on oma elokuva. Mutta anna lasten leikkiä, leikkiä meille, mikä valitettavasti ei tapahdu meidän aikanamme, ja monet, näennäisesti meidän, eivät halua leikkiä meidän puolestamme.

Video on hyvä – ja oikein tehty.

Hän jakoi myös vaikutelmiaan elokuvan katsomisesta. elokuvan "Panfilov's Twenty Eight" tuottaja Andrey Shalyopa: ”Viime vuosina monet sodasta kertovat elokuvat eivät kestä kritiikkiä edes yksityiskohtien tasolla. Dramaattisista ja ideologisista arvoista ei tarvitse puhua. Ja suoraan sanottuna positiivisesta muutoksesta ei ole juurikaan toivoa. Mutta kun sellainen asia kuin "Voitto on meidän" ilmestyy verkkoon, alat ajatella, että kaikki ei ole menetetty. Olen vaikuttunut ja tyytyväinen yksityiskohtien lisäksi myös ymmärrettävästä ja helposti lähestyttävästä kannanotosta Suuren isänmaallisen sodan aiheeseen liittyen. Tämän seurauksena tietokonepelin trailerista tuli lyhyt mutta täysimittainen elokuva, jossa oli dramaturgiaa ja tekijöiden henkilökohtainen asenne aiheeseen. Uskon, että tämän elokuvan katsomisen jälkeen nuoret katsojat voivat sen lisäksi, että he haluavat pelata War Thunderia, tuntea tarvetta tutkia isänmaan historiaa syvemmälle ja selvittää, kuinka monta urotyötä ja voittoa siinä oli.

Olemme siitä erittäin iloisia pelaajien tuki elokuvan "28 Panfilov" luojat ostamalla tankkipaketin, jonka jokaisesta ostosta Gaijin Entertainment siirtää 50% elokuvan kuvaamista varten.

Elokuvan pani merkille myös Venäjän federaation varapääministeri Dmitri Rogozin, joka julkaisi sen sivuillaan Facebook ja Viserrys.

Työ elokuvan parissa oli pitkä ja vaivalloinen, suuri määrä CG- ja visuaalisia tehosteita, monimutkainen työ värinkorjauksessa kuvien ja tietokoneella luotujen suunnitelmien yhdistämiseksi, videon useat huolelliset kehys ruudulta -tarkistukset. Postmodernin kaverit kiinnittivät huomiota kaikkiin kymmeniin ja satoihin videon kommentteihin – me kaikki halusimme tehdä maailman parhaan trailerin.

Viimeisen editoinnin teimme studiossamme, sillä jälkiäänitystyöt ja musiikit jatkuivat lokakuuhun asti - kokeilimme eri vaihtoehtoja, jotta kappaleen, musiikin ja videosekvenssin ääni- ja semanttinen alue voitaisiin yhdistää mahdollisimman tehokkaasti. Yhteensä 5 ”lopullista” puhdasta leikkausta tehtiin kahdesta minuutista yli 4 minuuttiin (lukuun ottamatta Anna Hermanin kappaleen esitystä). Lopulta päädyimme näkemäsi - vaikka kaikki laukaukset ja CG eivät olleet mukana videossa, mutta mielestämme tämä vaihtoehto teki vahvimman ja harmonisimman vaikutelman.

Olemme iloisia, että uusi minielokuvamme sai arvostusta yleisöltä paitsi Venäjällä, myös kaikkialla maailmassa. Meille on tärkeää nähdä, että neuvostokansan teot tunnetaan kaukana kotimaamme rajojen ulkopuolella.

Meillä on ilo ilmoittaa, että valmistelemme yksityiskohtaista luomishistoriaa (tekemistä), ja Postmodern-studio on valmistellut tälle videolle omistetun upean taidekirjan, joka myös näkee päivänvalon.