रूसी लोगों के गाना बजानेवालों Pyatnitsky। रूसी लोक गाना

मुख्य / धोकेबाज पत्नी

प्रारंभ में, गाना बजानेवालों ने Aleksandrovsky Voronezh प्रांत के गांव में बात की, जहां वह किसान अनुष्ठान गीतों - गेमिंग, श्रम इत्यादि द्वारा किया गया था।

22 सितंबर, 1 9 18 को, क्रेमलिन में चोरा के भाषण हुए। व्लादिमीर लेनिन ने टीम की कार्यकारी कला को उच्च मूल्यांकन दिया, जिससे उनके काम का विस्तार करने की आवश्यकता थी।

1 9 20 के दशक की शुरुआत में लेनिन के डिक्री द्वारा, किसान गाना बजानेवालों में सभी प्रतिभागियों को काम के स्थान के प्रावधान के साथ मास्को में ले जाया गया था।

1 9 27 में, टीम की मौत के बाद, रूसी लोक कोरू को मिट्रोफन पायत्निस्की का नाम सौंपा गया था।

1 9 36 में, टीम को "राज्य" की स्थिति सौंपी गई थी।

1 9 38 में, एक नृत्य और ऑर्केस्ट्रल समूह बनाया गया था, जिसने यूएसएसआर तात्याना उस्टिनोवा के लोगों के कलाकार और आरएसएफएसआर वसीली ग्रोकोव के पीपुल्स कलाकार की अध्यक्षता की थी।

ग्रेट देशभक्ति युद्ध (1 941-19 45) के दौरान, पायत्निट्स्की नाम के गाना बजानेवालों ने सामने संगीत कार्यक्रम ब्रिगेड के हिस्से के रूप में एक संगीत कार्यक्रम की ओर अग्रसर किया। उनके प्रदर्शन में गीत "ओह, माई फोग्स, रुस्तम" पूरे पक्षपातपूर्ण आंदोलन का एक प्रकार का गान बन गया।

1 9 45 से, टीम ने देश में सक्रिय रूप से दौरा किया है और विदेशों में रूस को सौंपा गया पहला व्यक्ति था।

1 9 68 में, टीम को "अकादमिक" शीर्षक सौंपा गया था।

रूसी लोक गाना बजानेवालों का एक विविध प्रदर्शन - लोक चस्तुष और gyrobes से मुखर कोरोग्राफिक सूट और रचनाओं के लिए - लगातार सोवियत संगीतकारों के नए कार्यों के साथ भर दिया गया था।

1 9 61 में, 1 9 86 में पायत्निट्स्की के कोरस को श्रम रेड बैनर के आदेश से सम्मानित किया गया - लोगों की दोस्ती का आदेश।

अलग-अलग वर्षों में, कोरस का नेतृत्व पीटर काज़मिन, व्लादिमीर जखारोव, मैरियन कोवल, वैलेंटाइन लेवाशोव के नेतृत्व में किया गया था। 1 9 8 9 से, टीम का नेतृत्व रूसी संघ के पीपुल्स कलाकार, प्रोफेसर अलेक्जेंडर पर्मकोव की अध्यक्षता में है।

हाल के वर्षों में, गाना बजरत संगीत कार्यक्रम कार्यक्रम करता है "मुझे देश द्वारा गर्व है", "रूस - माई मातृभूमि", "मदर रूस", "... आरयूएस असम्पीडित है, धर्मी रूस ..."।

2007 में, टीम को रूसी संघ "रूस के देशभक्त" सरकार के पदक से सम्मानित किया गया था। 2008 में, पायत्निट्स्की का गाना बजरी देश पुरस्कार के राष्ट्रीय पुरस्कार के विजेता बन गया।

Pyatnitsky के नाम पर रूसी लोगों का गाना बजानेवालों का नाम उत्सव की घटनाओं और राज्य महत्व के संगीत कार्यक्रमों में एक अनिवार्य प्रतिभागी है। वह "राष्ट्रीय संस्कृति के सभी रूसी महोत्सव" की मूल टीम है, त्यौहार "कोसाक सर्किल", स्लाव लेखन और संस्कृति के दिन, रूसी संघ की सरकार के पुरस्कार के पुरस्कार देने का वार्षिक गंभीर समारोह "आत्मा" रूस "।

Choir नाम के बाद Pyatnitsky रूस के दिन को इस्राएल में यरूशलेम में एक एकल प्रदर्शन के साथ अपनी पुरानी कहानी के लिए पहली बार नोट किया। कलाकारों के निष्पादन में, गानायर ने "उरल रायबिनुष्का", "एडवेन कैड्रिल", "हसबुल को हटा दिया", "पहले" सड़क के साथ "," सड़क के साथ "," बहुत सारे सोने "रोशनी लगती थीं।

रिया समाचार और खुले स्रोतों के आधार पर तैयार सामग्री

रचनात्मक टीम के बारे में शब्द

Pyatnitsky नामित Choir। लोगों में पैदा हुई टीम और उसके द्वारा लाया गया लोक गीतों का सबसे पुराना और वफादार प्रचार माना जाता है। 17 फरवरी, 1 9 11 में मास्को में, महान विधानसभा के छोटे हॉल में, उन्होंने पहले अपने प्रदर्शन में सुना। वोरोनिश संगीतकार, एक भावुक एकत्रित मीट्रोफन इफिमोविच पायतित्स्की, गायक समूह के गांवों से मॉस्को लाया और यहां किसान संगीत कार्यक्रम आयोजित किया। चोरा के नेताओं में से एक की कहानी के अनुसार, पी एम कज़मिन, इसकी नींव के क्षण से गाना बजानेवालों का आधार गायक के तीन समूह थे: वोरोनिश, रियाज़ान और स्मोलेंस्क। वोरोनिश गायक के समूह ने साथी ग्रामीणों एम ई। पायत्निस्की में प्रवेश किया। पहले संगीत कार्यक्रमों में, इन समूहों में से प्रत्येक ने अलग-अलग प्रदर्शन किया, लेकिन फिर पूरी टीम द्वारा सर्वोत्तम गीतों को निष्पादित करना शुरू कर दिया।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि गाना बजरीज की गतिविधि पहले से ही अपने प्रतिभागियों के आपके प्रतिभागियों के रचनात्मक काम से चिह्नित की गई थी, जो एक कठिन कार्य दिवस के बाद, रिहर्सल में, अपार्टमेंट पायत्निट्स्की या नोवोडेविची मठ के पिछवाड़े पर, और प्रत्येक गीत की पूर्ति को सम्मानित किया गया था। Mitrofan Efimovich Pyatnitsky लोगों के निष्पादन के संरक्षण के लिए सबसे पहले मांगा ताकि गायक पूरी तरह से रूसी गीत की समृद्धि को श्रोताओं को व्यक्त कर सकें। उसने मांग की, "ज़ावलिंका चतुर्थ डाइबरिंग पर खुद में," उन्होंने मांग की। मूल विंटेज संगठन, जिसमें गाना बजानेवालों के प्रतिभागी रूसी गीत के आकर्षण को स्थानांतरित करने के लिए दिखाई दिए।

पहले संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रम में रूस के विभिन्न क्षेत्रों के 27 गाने शामिल थे। उनमें से कुछ संगत के साथ प्रदर्शन किया गया था। आमतौर पर दया पर गायक के साथ। पहले संगीत कार्यक्रम में पहले से ही दिखाई दिया है कि लोक संगीत प्रेमियों के बीच एक बड़ी लोकप्रियता जीती है। गीत "माउंटेन वोरोबेव्स्की", "माई स्ट्रिप, पोल्सिंग", फरवरी शाम को नोबल असेंबली के छोटे हॉल में भरे हुए, और अब टीम के प्रदर्शन में प्रवेश करते हैं, श्रोताओं में बड़ी सफलता मिली है।
एक साल बाद, पायत्निट्स्की के गाना बजानेवालों ने फिर मास्को में प्रदर्शन किया। इस बार, उनका कार्यक्रम अधिक संगठित था, तीन तैयार चित्रों में संयुक्त: "शाम के लिए शाम", "लंच के बाद उत्सव दिवस", "शादी की संस्कार"। मॉस्को कंज़र्वेटरी के ग्रेटर हॉल में गाना बजानेवालों के भाषण में, राखमानिनोव और शतापिन में भाग लिया गया, जिसने संगीत कार्यक्रम के बारे में गर्मजोशी से जवाब दिया।
अगले तीन वर्षों में किसान संगीत कार्यक्रम दोहराए गए थे। उन्होंने लोगों को रूसी गीतों की सबसे अच्छी परंपराओं को ले लिया लेकिन दुर्भाग्यवश, श्रोताओं की विस्तृत मंडलियों के लिए उपलब्ध नहीं थे। गाना बजाने वालों के काम के पहले वर्षों का असाधारण परिणाम 1 9 14 में "किसानों के साथ कॉन्सर्ट एम ई। पायत्निट्स्की" का संग्रह जारी किया गया था, जहां गाना बजानेवालों के प्रदर्शन से सबसे लोकप्रिय गीतों में से 20 प्रकाशित किए गए थे।

उत्साह के बावजूद, प्रेरणा जिसके साथ एम। पायतनित्स्की ने क्रांति से पहले रूसी लोक गीतों के संग्रह और प्रचार को उठाया, वह अपने रचनात्मक डिजाइन को पूरी तरह से पूरा नहीं कर सका। और यह मौका नहीं है कि गाना बजानेवालों का वास्तविक समृद्ध अक्टूबर के बाद शुरू होता है। बड़े पैमाने पर प्रदर्शन की संभावना दिखाई दी, दर्शकों के विस्तार के साथ एक प्रदर्शन समृद्ध था। गाना बजानेवालों ने गांवों में कारखानों, कारखानों में बात की। सोवियत सरकार ने पहले से ही अपनी गतिविधियों के लिए बहुत महत्व दिया है। 22 सितंबर, 1 9 18 को, व्लादिमीर इलिच लेनिन को क्रेमलिन में क्रेमलिन कॉन्सर्ट में दौरा किया गया था। उन्होंने टीम के साथ ब्याज के साथ इलाज किया ("क्रेमलिन" कार्यक्रम में, चोरा के कार्यक्रम में पेंटिंग्स "शाम के लिए शाम", "बुवाई", "शादी" और आधुनिक सामग्री "मुक्त रूस") पर बनाया गया। अगले दिन, लेनिन ने क्रेमलिन में पायत्निट्स्की को स्वीकार कर लिया। उनके साथ बातचीत में, व्लादिमीर इलिच ने रूसी लोक कला के प्रचार के महत्व पर बल दिया, गाना बजानेवालों की गतिविधियों का विस्तार करने की आवश्यकता का संकेत दिया।
लेनिन के ध्यान से प्रेरित टीम, उनके अच्छे भागी शब्दों ने भी उत्साह के साथ काम करना शुरू कर दिया। 1 9 23 में, ऊर्जावान और उपयोगी काम के लिए, उन्हें ऑल-यूनियन कृषि प्रदर्शनी के डिप्लोमा से सम्मानित किया गया, जहां उन्होंने कई संगीत कार्यक्रम दिए, और बीसवीं वर्षगांठ के वर्ष में उन्हें सम्मानित टीम का शीर्षक दिया गया गणराज्य।

1 9 27 में, एम ई। पायतनित्स्की नहीं थी। उनकी मृत्यु के बाद, टीम का नेतृत्व पीटर मिखाइलोविच कज़मिन, भतीजे मिट्रोफन इफिमोविच, साहित्यिक आलोचकों और लोकगीतवाद की अध्यक्षता में किया गया था।
1 9 36 - टीम की रचनात्मक जीवनी में एक नया चरण खोलता है। गाना बजाना पेशेवर बन जाता है। वह गीत सामग्री पर अधिक विचारशील और ठोस काम प्रकट होता है। इन वर्षों के दौरान, गाना बजानेवालों के काम की एक रूट पुनर्गठन किया जाता है। अपने प्रदर्शन कौशल में सुधार में काफी योगदान संगीतकार व्लादिमीर ग्रिगोरविच जखारोव से संबंधित है, जो 1 9 31 से पी एम। कज़मिन के साथ मिलकर टीम की ओर जाता है। गाना बजानेवालों की उपस्थिति बदलना। यह उत्सव, अच्छा हो जाता है। अभिनेता में, पुराने के साथ, सोवियत लोगों के जीवन के बारे में आधुनिक गीत तेजी से शामिल हैं। उनमें से वी जी। ज़खारोव के कार्य हैं। सामूहिक पुनर्गठन संगीतकारों और नर्तकियों के विशेष समूहों के निर्माण के साथ समाप्त होता है। नृत्य Tatyana Alekseevna Ustinova का एक अद्भुत मास्टर और प्रसिद्ध संगीतकार Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich Vasilyevich
गाना बजानेवालों द्वारा किए गए गीतों को वास्तव में लोकप्रिय मान्यता प्राप्त होती है, यह मुख्य रूप से "बिक्री", "गांव के साथ", "और यह जानता है", "हरी रिक्त स्थान" के गीतों के लिए मुख्य रूप से लागू होती है।

युद्ध ने गाना बजानेवालों की रचनात्मक गतिविधि को बाधित नहीं किया। रेडियो पर फ्रंट लाइन फ्रेम्स में बोलते हुए, प्यात्नित्स्की के नाम पर गानाएयर के कलाकारों ने सोवियत सेनानियों को अपनी मातृभूमि की खुशी और स्वतंत्रता के लिए सही लड़ाई पर प्रेरित किया। गीत वी। ज़खारोवा "ओह, माई फोग्स", "व्हाइट हिम" वास्तव में लोक बनें। युद्ध के वर्षों में, टीम के रचनात्मक हस्तलेख में एक और मौलिक रूप से नई सुविधा दिखाई देती है। उनके कलाकार अब न केवल गायन या नृत्य कर रहे हैं, वे मंच पर खेलते हैं। 1 9 43 में, गाना बजानेवाल कार्यक्रम के साथ प्रदर्शन करता है, जिसमें "रूसी लोगों की शादी के दृश्य" शामिल हैं। वेडिंग गाने मंच पर कलाकारों द्वारा प्रतिनिधित्व घरेलू चित्रों का हिस्सा हैं। "रूसी लोगों की शादी के दृश्य" का पाठ वास्तविक लोक सामग्री का उपयोग कर पी एम। काज़मिन था। गाने, चस्तष्की, लोक सीमा शुल्क और संस्कार, नृत्य, नृत्य - यह सब व्यवस्थित रूप से शादी के दृश्यों में लग रहा था। 1 9 44 में, नई रचनात्मक उपलब्धियों के लिए, गाना बजानेवाल कलाकारों के एक बड़े समूह को आदेश और पदक से सम्मानित किया गया था; वी जी। जखारोव ने यूएसएसआर के लोगों के कलाकार, और पी एम कज़मिन का खिताब दिया - आरएसएफएसआर के लोगों के कलाकार का शीर्षक।

गाना बजानेवालों की गतिविधि की युद्ध की अवधि को नए गीत वी जी। ज़खारोव द्वारा चिह्नित किया गया था। उनके मातृभूमि, रूस, उन सैनिकों की वापसी, जो अवसाद का बचाव करते हैं, शांतिपूर्ण काम के लिए, और निश्चित रूप से, नए सामूहिक फार्म गीत ("रूस के बारे में गीत", "सोवियत शक्ति के लिए महिमा", "लोग कैसे आए थे युद्ध "," बेहतर कोई रंग नहीं है "।)। ऑर्केस्ट्रा का प्रदर्शन वी। वी। वाशातोव "कैरोसेल", "वेडिंग ट्यून्स", और डांस ग्रुप के नृत्य के प्रदर्शन द्वारा नाटक द्वारा समृद्ध किया गया था - नृत्य "टिमोना", "हिसाके", "विविध होरोवोद"। गाना बजानेवालों का उच्च काम माना जाना चाहिए और लोक दृश्यों का उत्पादन "महासागर के लिए", साजिश और जिसका पाठ पी एम। Kazmina द्वारा लिखा गया था।
युद्ध के बाद के वर्षों में, टीम अपने विदेशी दौरे की शुरुआत करती है। 1 9 48 में, वह चेकोस्लोवाकिया, फिर पोलैंड, बुल्गारिया, रोमानिया, जीडीआर, फिनलैंड की सवारी करता है। और हर जगह उनके प्रदर्शन बहुत रुचि रखते हैं और अपरिवर्तित सफलता का आनंद लेते हैं। इस तरह की परंपरा इस दिन टीम द्वारा रखी जाती है।
गानाएर की निपुणता के नए कदम ने लोक गीतों को "जला आग", "स्टेप और स्टेपपे" पर अपना काम देखा, "वोल्गा पर एक चट्टान है", साथ ही साथ गीत वीजी ज़खारोव "बिजनेस में हमारी ताकत" जिसमें विषय को शांति के लिए संघर्ष, और सामूहिक फार्म वेडिंग के गाने और नृत्य (ए। Tvardovsky के गीतों का पाठ, संगीत वी। zakharova) के नृत्य हल किया गया है।

50 के दशक में, टीम का नेतृत्व पी। काज़मिन और मैरियन विक्टोरोविच कोवल, और 1 9 63 से - संगीतकार वैलेंटाइन सर्गेविच लेवशोव से किया जाता है। संगीतकार वी। एस लेवशोवा के सामूहिक में आगमन नई रचनात्मक खोजों से जुड़ा हुआ है। यह गाना बजरी "रूसी धरती", "त्सवेती, रूस", "मॉर्निंग रूस" के कार्यक्रम से प्रमाणित है। रूसी लोक रचनात्मकता की परंपराओं के साथ चमकने के बिना, वी। एस लेवशोव ने साहसपूर्वक प्रदर्शन के तरीके के लिए आधुनिकता के तत्वों का परिचय दिया। गाना बजानेवाल लोगों के अनुरोधों को भंग कर देगा, उनके प्रदर्शन प्रासंगिकता, राजनीतिक दृष्टि से प्रतिष्ठित हैं।
पुनर्निर्मित कोरल और नृत्य समूह, बैंड ऑर्केस्ट्रा।
"वर्तमान में," Pyatnitsky वी एस Levashov के नाम पर गाना बजाने वालों के प्रमुख कहते हैं, - हमारी टीम की विशिष्टता यह है कि गायकों के मादा समूह को चार पार्टियों में बांटा गया है, और तीन नहीं, जैसा कि यह पहले था; गायक के पुरुष समूह को तीन पार्टियों में विभाजित किया जाता है, न कि दो। ऑर्केस्ट्रा चार-स्ट्रिंग डोमेन, बालालाइक, accordions, मूल लोक पीतल के उपकरण, हार्मोनिक्स, पर्क्यूशन उपकरणों का व्यापक रूप से उपयोग करता है। नृत्य समूह बढ़ाया गया है, जो द्रव्यमान नृत्य, नृत्य के उत्पादन की अनुमति देता है। कई लोग टीम के मुख्य प्रमुख खोरोस्टर गैलिना व्लादिमिरोवना फुफेवा के साथ काम करते हैं, डांस ग्रुप तात्याना अलेकसेवना उस्टिनोवा के प्रमुख, ऑर्केस्ट्रा अलेक्जेंडर सेमेनोविच शिरोकोव के प्रमुख।

आधे शताब्दी से अधिक के लिए, गेतनित्स्की के गाना बजानेवालों द्वारा किए गए गीत। उनकी योग्यता लोगों, पार्टी, सोवियत सरकार द्वारा अत्यधिक सराहना की जाती है। पचासवीं वर्षगांठ के दिन, टीम को श्रम लाल बैनर के आदेश से सम्मानित किया गया था, और 1 9 68 में गाना बजरीक्षित अकादमिक बन गया।
A. Vladimirov

ऑर्केस्ट्रा की रचना

डोम्स: पिकोलो, प्राइमा, टोरर, बास, डबल बास
बेयनी: मैं, द्वितीय, डबल बास
ओवर: व्लादिमीर हॉर्न, (पाइप) -सोप्रानो, अल्ता सिंगलेचेयर, रोल, घुड़सवार
प्रभाव: त्रिभुज टैम्बोरिन
छोटे ड्रम, प्लेट्स, बड़े ड्रम, बॉक्स, चम्मच, ब्रश, रैचेट्स, बेल, xylophone
कीबोर्ड हुस्ले
गुस्ली डॉन: प्राइमा, अल्ता, बेस
बालाकी: प्राइमा, सेकेंड, अल्टास, बास, डबल बास
नोट: accordion पर हवा वाद्ययंत्रों का बैच किया जा सकता है।

  • ऑर्केस्ट्रा के साथ गाना बजानेवालों के लिए काम करता है
    • 1. मातृभूमि, लेनिन, पार्टी। संगीत अट। Novikova, शब्द A. Sobolev
    • 2. रूस के बारे में गीत। संगीत वी। ज़खारोव, एम। Isakovsky और ए Surkov शब्द।
    • 3. रॉकेट के बारे में। संगीत एस तुलिकोवा, शब्द वी। अल्फेरोवा
    • 4. तीन पंक्तियाँ। संगीत एम। कोवल, शब्द एम। Isakovsky।
    • 5. रूसी विस्तार। संगीत वी। लेवशोवा, शब्द वी। खारिटोनोव।
    • 6. ओह, रात से, मध्यरात्रि से। रूसी लोक गीत। उपचार वी। वुष्का
    • 7. शरद ऋतु का सपना। विंटेज वाल्ट्ज। प्रसंस्करण वी। Levashova। शब्द वी। लेबेडेवा-कुमाचा
    • 8. Corobeinists। रूसी लोक गीत। प्रसंस्करण A. Shirokova। शब्द एन Nekrasova
  • ऑर्केस्ट्रा के साथ एकल कलाकारों के लिए काम करता है
    • 9. गंभीर ट्रैक्टर ड्राइवर। संगीत वी। लेवशोवा, शब्द वी ऑर्लोव्स्क
    • 10. चला गया, अच्छा चला गया। रूसी लोक गीत। प्रसंस्करण वी। वोरोनकोवा।
    • 11. एसईई, मुझे लगता है। रूसी लोक गीत। प्रसंस्करण A. Shirokova।
    • 12. मैं एक सुबह उठ गया। रूसी लोक गीत। प्रसंस्करण वी। ज़खारोव
  • नृत्य करने के लिए संगीत
    • 13. वी। पॉपन। बागवानी
    • 14. A. Shirokov। संयोजकों का नृत्य।
    • 15. एम Magidenko। रूसी नृत्य नृत्य

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टीम 2 9 1 9 11 से अपने इतिहास की ओर ले जाती है, जब किसान गाना बजानेवालों का पहला संगीत कार्यक्रम मीट्रोफन इफिमोविच पायत्निट्स्की के नेतृत्व में महान सभा के छोटे दृश्य पर आयोजित किया गया था। पहले संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रम में रूस के वोरोनिश, रियाज़ान और स्मोलेंस्क क्षेत्रों के 27 गाने शामिल हैं। सर्गेई राखमानिनोव, फ्योडोर शालीपिन, इवान बुनिन प्राचीन और प्रेरित किसानों के गायक से चौंक गए और किसान गायकों और संगीतकारों का सर्वोच्च मूल्यांकन दिया। इस मूल्यांकन ने उन वर्षों में रूसी पॉप की रचनात्मक इकाई के रूप में, एक टीम के गठन में योगदान दिया। 1 9 17 तक, टीम "शौकिया" थी। अक्टूबर क्रांति के बाद, गाना बजानेवालों की गतिविधि सोवियत सरकार द्वारा समर्थित थी। सभी प्रतिभागी मास्को में स्थायी निवास में जाते हैं। और 20 के दशक की शुरुआत के बाद से, गाना बजानेवालों न केवल मॉस्को में बल्कि पूरे देश में भी अधिक संगीत कार्यक्रम गतिविधि की ओर जाता है।

1 9 30 के दशक की शुरुआत के बाद से, टीम ने यूएसएसआर के लोगों के कलाकार को एक संगीत नेता के रूप में, राज्य प्रीमियम के विजेता वीजी ज़खारोव के विजेता का नेतृत्व किया, जिनके लेखक के गीत "और जो इसे जानते हैं", "गांव के साथ", "रूसी सौंदर्य", गौरवशाली गाना बजानेवालों ने सभी देशों पर पायत्निट्स्की नाम दिया।

30 के दशक के अंत में, गाना बजानेवालों में एक ऑर्केस्ट्रल और नृत्य बैंड बनाए जाते हैं, जिसने रूसी संघ के पीपुल्स कलाकार व्लादिमीर क्लस्टोव और यूएसएसआर के पीपुल्स कलाकार, राज्य पुरस्कारों के विजेता, प्रोफेसर टीए ऑस्टिनोवा का नेतृत्व किया। इससे अभिव्यक्तिपूर्ण चरण उपकरण का विस्तार करना संभव हो गया और इस तरह के संरचनात्मक आधार को तब तक संग्रहीत किया गया था और इस छवि पर कई राज्य टीमों का निर्माण किया गया है।

शरीर के वर्षों में, एमई .pyatnitsky के नाम पर गाना बजानेवालों ने फ्रंट लाइन कॉन्सर्ट ब्रिगेड में एक बड़ी संगीत कार्यक्रम की ओर अग्रसर किया। और गीत "ओह, कोहरे" वीजी Zakharov पक्षपात आंदोलन का गान बन गया। 9 मई, 1 9 45 को, गाना व्यापारी मॉस्को में महान जीत के उत्सव में मुख्य टीमों में से एक था। इसके अलावा, वह पहली टीमों में से एक थे जिन्हें विदेशों में देश का प्रतिनिधित्व करने के लिए सौंपा गया था। गाना बजानेवालों के अगले सभी दशकों का नाम एमई .pyatnitsky के बाद बड़े दौरे और संगीत कार्यक्रम गतिविधियों का नेतृत्व किया। उन्होंने देश के हर कोने में अपनी कला के साथ पेश किया, दुनिया के 40 से अधिक देशों का दौरा किया। टीम ने विश्व लोक कला की उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया है।

सामूहिक के इतिहास में एक महत्वपूर्ण पृष्ठ यूएसएसआर के लोगों के कलाकार का काम है, जो संगीतकार वी.एस. लेवशोवोवा के राज्य पुरस्कार का पुरस्कार विजेता है। गीत v.levshova "ले लो शिनल - घर गया", "मेरे मूल उपनगरों" - और आज आधुनिक गीत पॉप की सजावट हैं।

एमई.पी.पीट्निस्की, कलात्मक और वृत्तचित्रों के बाद नामित किया गया था, जैसे कि "गायन रूस", "रूसी काल्पनिक", "रूसी फंतासी", "ऑल लाइफ इन डांस", "यू, रूस," एमई। मिस्टनिट्स्की के नाम के बाद नामित पुस्तकें "राज्य" राज्य रूसी पीपुल्स गाना बजाने वालों का नाम मेपियतनित्स्की के नाम पर रखा गया "," वीजी ज़खारोव की यादें "," रूसी लोक नृत्य "; एमई .pyatnitsky के नाम पर गाना बजाने वालों के प्रदर्शन से एक बड़ी संख्या में संगीत संग्रह, समाचार पत्र पत्रिका प्रकाशन प्रकाशित किए गए, प्लेटों का एक सेट जारी किया गया।

एमई के बाद नामित आधुनिक गाना Pyatnitsky एक जटिल रचनात्मक जीव है जिसमें एक कला प्रशासनिक उपकरण के साथ कोरल, ऑर्केस्ट्रल, बैले समूह शामिल हैं।

स्रोत - http://www.pyatnitsky.ru/action/page/id/1194/?sub\u003dkolektiv

गाना बजानेवालों के निर्माण का इतिहास

1 9 02 में, पायत्निट्स्की ने लोक गीत का एक पहनावा बनाना शुरू कर दिया। 1 9 10 में, मिट्रोफन इफिमोविच पायतित्स्की ने वोरोनिश, स्मोलेंस्क और रियाज़न प्रांतों के लोगों के गायकों से एक गाना बजानेवालों का निर्माण किया। 2 मार्च, 1 9 11 को, पहली बार मॉस्को की नोबल सभा के हॉल में अभिनय किया गया।
हॉल भरा हुआ था। धीरे-धीरे पर्दे को फैलाएं, और आश्चर्यचकित दर्शकों के सामने, एक सामान्य देहाती झोपड़ी दिखाई दी, जिसमें लॉग दीवारों के साथ कठोर कटा हुआ बेंच थे। रूसी स्टोव, कास्ट आयरन, एक कोचर्जिया, समझ, पालना, एक कताई बिस्तर, एक जूननी छाती ... अठारह किसान दृश्य में आए।
संगीत कार्यक्रम दर्शकों के बहरे रंग के नीचे पारित किया गया। यह कुछ बिल्कुल नया था, जो राष्ट्रीय गीत और नाटकीय प्रस्तुति को एकजुट करता था। गाना बजानेवालों के पहले संगीत कार्यक्रम ने रूसी लोक गीत की सुंदरता को दिखाया और अपने कलाकारों को संगीत कार्यक्रम निलंबन के लिए सड़क खोला - सामान्य रूसी किसानों।

"गीत के रूप में, रूसी लोगों के जीवन और पूरे तरीके से, खुद को व्यक्त नहीं किया। इसमें, उसने अपनी उदासी निराशाजनक, और खुशी और मज़ा डाला। प्रकृति के साथ बोलते हुए, वसंत के फूल को पिघला, स्टेपी अनंत, समुद्र नीला है और पहाड़ शांत हैं। रूसी आदमी की आत्मा सभी दर्पण के रूप में गीत में दिखाई देती है। इसलिए, मैंने गायक-किसानों को मॉस्को को एक वास्तविक असंतुष्ट प्रदर्शन में रूसी गीत दिखाने के लिए आमंत्रित किया। " - Mitrofan Efimovich ने कहा।


गाना बजानेवालों में गाने कहीं भी गाते हैं और कभी भी सामान्य रूसी किसानों को संगीत के लिए नहीं सीखा। वे केवल प्रदर्शन के समय शहर में आए। गाना बजाने वाला गाया, जैसा कि गांवों में प्रथागत था, घुसपैठ और गंध था।
"किसान-गायक अपने प्रांतों और उचित सजावट के साथ प्रामाणिक परिधानों में कार्य करते हैं।
पहली शाखा ने "घटना के बाद शाम" को चित्रित किया।
दूसरे कार्यालय को "कम करने के बाद उत्सव दिवस" \u200b\u200bकहा जाता था और इसमें आध्यात्मिक कविताओं शामिल थे।
तीसरे कार्यालय ने वोरोनिश प्रांत, शादी और अनुष्ठान गीतों से शादी के संस्कार का प्रतिनिधित्व किया "- समाचार पत्र" मॉस्को लीफ "लिखा।
प्रसिद्ध संगीतकार एडी Castalist, गाना बजानेवालों के एक असामान्य प्रदर्शन से आश्चर्यचकित, लिखा: "इन अज्ञात निकोलाई इवानोविची, Arinushki, Praskovy Fedorovna अक्सर मालिक है कि वे अपनी कला के मालिक (सुन्दर, सद्भावना, couchpoint, संगीत अभिव्यक्ति) में अपनी कला है कि यह हमारे लिए मुश्किल है यह समझें कि इस कला के साथ इस कला से निपटने के लिए, वास्तव में इसे श्रोताओं को पास करना संभव है, इसके अलावा, कलाकारों के लिए पूरी तरह से असामान्य रूप से।
एमई द्वारा व्यवस्थित किसान संगीत कार्यक्रम Pyatnitsky, इस संबंध में प्रतिनिधित्व हमारे जनता के लिए उच्च संगीत हित, सीधे संगीत निष्पादन के वास्तविक नमूने सुनने का अवसर प्रदान करते हुए, वोटों की एक विशेषता आवाज, एक प्रकार की संगीत आभूषण, एक प्रकार का संगीत आभूषण और हमारे आदी के लिए भी नवीनता प्रदान करता है पूरे कान ... "।
"मैं उत्कृष्ट व्यक्तिगत गाने नहीं मनाऊंगा। लगभग सभी दिलचस्प हैं, अगर संगीत में नहीं, तो निष्पादन, शब्द या संस्कार ... कई गाने स्पिटो के साथ एक कुक्कुट और मलोरोसिस्क "लाइरा" ("राइल" - मालोरस में अंधेरे का सामान्य उपकरण) था। नृत्य गीतों से विशेष रूप से "कलिना के पहाड़ पर" दिलचस्प है, जहां मुक्त प्रेम की कहानी वास्तव में सहज सादगी के साथ चेहरे में चित्रित की जाती है।
सबसे ठोस प्रभाव शादी की तस्वीर (तीसरा डिब्बे) द्वारा किया जाता है। सड़क पर लड़कियों के गायन को सुना, दुल्हन दर्द होता है, रिश्तेदारों के साथ दूल्हे में प्रवेश करता है, वह गीत से मुलाकात की जाती है, उसे दुल्हन का नेतृत्व करती है, स्वैश नए चुटकुले आदि के साथ हर किसी के साथ व्यवहार करती है। मामला, ज़ाहिर है, नृत्य गीतों का निर्माण किया जाता है: एक दलदली धुन, और pegs की syncoping पकड़ स्केल, और Podtops की लय की सभी प्रकार, और एक दयालुता, और अपने हाथों में slamming, और व्हर्लपूल धूल हो रहा है , - सब कुछ एक जीवित, एक किलोमीटर - "धुआं साम्राज्य" में विलीन हो जाता है; अधिकांश लोग इस और जनता को जब्त करते हैं, और कलाकारों के अंत में, यहां तक \u200b\u200bकि बूढ़े लोग भी, "संगीत आलोचक यू। Engel।
पूर्व गोता के बिना खोरा संगीत कार्यक्रम किए गए थे। "यह लोक गीत का पूरा आकर्षण है जो गायक प्रदर्शन करते हैं," जैसा कि वे जानते हैं। " मैं इसे केवल दो निर्देश करता हूं: पोटेश और पोग्रोमिक। मैं सिर्फ एक बात के बारे में पूछता हूं: सिंग, ज़ावलिंग और नृत्य में खुद को सिंग करें, फॉलो, "पायत्निट्स्की ने अपने काम के बारे में बताया।
गाना बजाने वालों में शालीपिन, राखमानिनोव, बुनिन, तनेव जैसे प्रसिद्ध रूसी सांस्कृतिक आंकड़े थे। गायकों ने खुद को "गायक आर्टेल" कहा। उन्होंने मेट्रोपॉलिटन जनता के लिए गाया और संगीत कार्यक्रम के बाद फिर से अपने गांवों के चारों ओर बात की।

Mitrofan Efimovich Pyatitsky: "लोगों का गीत लोक जीवन का यह कलात्मक क्रॉनिकल है, गहरा अफसोस के लिए यह हर दिन मर जाता है ... गांव अपने खूबसूरत गीतों को भूलना शुरू कर देता है ... लोक गीत गायब हो जाता है, और इसे बचाया जाना चाहिए।"

Pyatnitsky mitrofan efimovich

Mitrofan Pyatnitsky का जन्म 1864 में अलेक्जेंड्रोवा वोरोनिश प्रांत के गांव में, डाइसी इफिम पेट्रोविच पायतित्स्की के बड़े परिवार में हुआ था। खराब रहते थे। मां ने गीज़ और मुर्गियों को जन्म दिया, बहनों ने उन्हें खेत से मदद की। भाइयों का इरादा एक सड़क के लिए किया गया था - सेमिनरी से।
मिट्रोफन के पिता चर्च में सबसे अच्छे गायक थे, और लड़के को दुनिया भर में आध्यात्मिक मंत्रों को सुनना पसंद था। यह एक छोटे देहाती मंदिर में घंटों के लिए थक गया नहीं था, वह मोमबत्तियों के साथ गरम किया गया, लदान की मीठी गंध के साथ गर्भवती हुई। ऐसा लगता है कि मिट्रोफन की सभी आत्मा के लिए प्रार्थना थी। डाईकाची के पुत्रों में से कोई भी सेमिनरी में नहीं जाना चाहता था, और केवल एक ही मेट्रोफन के लिए, माता-पिता शांत थे: भगवान ने खुद को सही रास्ते पर भेज दिया!
भगवान ने वास्तव में एक विशेष तरीके से मिट्रोफान को भेजा, लेकिन यह चर्च मंत्रालय का मार्ग नहीं था।
पैरिश स्कूल के बाद, मिट्रोफन ने वोरोनिश सेमिनरी में आध्यात्मिक स्कूल में प्रवेश किया। यह खत्म हो गया कि उसका प्रशिक्षण दुखी है। Mitrofan Pyatnitsky गुप्त रूप से बाजार पर लोक गीतों का एक संग्रह खरीदा और उन्हें शाम को सीखा। उन्हें उनकी सूचना मिली। वो घर चला गया। 1876 \u200b\u200bकी गर्मियों में, बारह वर्षीय मिट्रोफन के पास एक नर्वस ब्रेकडाउन था, जिसमें एक फिट और बुखार था, जिसे उन दिनों में "दिमागी वस्त्र" कहा जाता था।
आध्यात्मिक विद्यालय में वसूली के बाद, मैंने वापस नहीं किया, मैंने एक तालाब पर सीखा, शहर में काम करने गया, फिर वोरोनिश में चेकपॉइंट में एक लेखक मिला, और फिर लेखा के मामले का अध्ययन करने के बाद, मुझे एक अर्थव्यवस्था मिली .. । उसी आध्यात्मिक विद्यालय में जहां वह फिर से दूर जाने से डरता था।
Mitrofan ओपेरा में गायन का सपना देखा। उसने सीखना शुरू किया, आवाज सेट की। और वह अध्ययन में सफल रहा कि 18 9 6 के वसंत में वह लगभग असंभव हासिल करने में कामयाब रहे: उन्हें कंज़र्वेटरी में सुना गया और इसे सीखने पर सहमति हुई। और यह, एक उचित प्रारंभिक स्कूल की उम्र और कमी के बावजूद! सच है, एक शर्त थी: Pyatnitsky को कंज़र्वेटरी की नई इमारत में अर्थव्यवस्था के पद पर ले जाना चाहिए, और निवास और भुगतान की बहुत प्रतिकूल शर्तों के लिए। लेकिन Mitrofan सब कुछ के लिए तैयार था, बस एक गायक बनने के लिए। शरद ऋतु में कक्षा शुरू होनी चाहिए थी। भविष्य के बारे में सपने से गिरा, वह गर्मी के लिए वोरोनिश में आया ...
लेकिन वहां, अपरिचित प्यार के कारण, वह एक बीमारी विकसित करता है, वह मानसिक रूप से बीमार के लिए अस्पताल में मास्को में पड़ता है। शालीपिन, वह इतनी गर्म सहानुभूतिपूर्ण, अक्सर अस्पताल में उनका दौरा किया। वे एक साथ पार्क के साथ चले गए, और फेडरर इवानोविच सहानुभूति से अधिक जटिल हो गया। यह शालीपिन था जिसने मिट्रोफन ईफिमोविच को अपने जीवन में सबसे महत्वपूर्ण सलाह दी: वोकल्स छोड़ दें और बेहतर करें कि उसकी आत्मा क्या है, - रूसी गाने एकत्रित करना।

अंत में, यह किया जा सकता है और पेशेवर रूप से! और फेडरर इवानोविच शालीपिन ने पायत्निट्स्की को प्राकृतिक विज्ञान, मानव विज्ञान और नृवंशविज्ञान विश्वविद्यालय सोसाइटी सोसाइटी में संगीत और नृवंशविज्ञान आयोग की एक बैठक के लिए नेतृत्व किया। बहुत जल्द, Pyatnitsky यहाँ महारत हासिल किया गया था, और 1 9 03 से वह कमीशन का एक वैध सदस्य बन गया।
उनका रचनात्मक मार्ग शुरू हुआ - मिट्रोफन इफिमोविच गांवों के चारों ओर यात्रा, गाने एकत्रित किया। 1 9 04 में, उन्होंने एक पतली छोटी किताब "12 गीतों के वोरोनिश प्रांत के बॉबोव्स्की काउंटी" प्रकाशित की। इस पुस्तक ने उसे प्रसिद्धि दी। Pyatnitsky को केवल धर्मार्थ शाम के लिए, बल्कि लोककथाओं के साथ छात्रों के साथ कक्षाओं के लिए भी आमंत्रित किया गया था। जल्द ही वह पहले से ही लोक गीतों को रिकॉर्ड करने के लिए एक फोनोग्राफ खरीद सकता था। उनकी दूसरी पुस्तक - "ग्रेट आरयू के प्राचीन गीत का मोती" - पहले से ही सबसे अविश्वसनीय लोकप्रियता पर उपयोग किया जाता है। उन्होंने खुद को रिकॉर्ड किया, और अब हम पायत्निट्स्की की आवाज सुन सकते हैं - उनके पास एक सुखद नरम बरिटोन था।
1 9 10 में, पायत्निट्स्की ने अपने "म्यूज़िक" से मुलाकात की - एक सत्तर वर्षीय किसान अरिनश कोलोबायेव, जिसकी शानदार आवाज थी और बड़ी संख्या में गाने पता थे। अरिनुष्का ने अपनी दो बेटियों और पोती मैट्रिक के साथ बात की। अन्य गायकों को धीरे-धीरे स्कोर किया गया था, और फरवरी 1 9 11 में मेट्रोफन इफिमोविच पायत्निट्स्की के नेतृत्व में किसान गायकों के दो पहले संगीत कार्यक्रम हुए थे। उन्होंने नोबल विधानसभा के एक छोटे से दृश्य पर प्रदर्शन किया। सफलता तुरंत आई।
1 9 14 में, गाना बजरीक्षा आपदा से बच गई - अरिनुष्का कोलोबायेव की मृत्यु हो गई। मेरे पास एकल कलाकार की मौत का शोक करने का समय नहीं था, युद्ध शुरू हुआ। कई कोरिस्ट को मौजूदा सेना में ले जाया गया।
हालांकि, पायत्निट्स्की ने हार नहीं मानी। उन्होंने जीवित कोरिस्ट को मास्को में "खींचने" की कोशिश की, उन्हें काम करने के लिए व्यवस्थित किया, और शाम को अभ्यास किया। उनके अच्छे दोस्त, मूर्तिकार सर्गेई कोनेकोव ने याद किया: "एक आदमी नरम, दयालु और सज्जन होने के नाते, उन्होंने हमेशा अपने कोरिस्टों के साथ संवाद किया, अपने जीवन की छोटी चीजों में डाला और अक्सर उन्हें बोल्शोई रंगमंच के ओपेरा प्रदर्शन में ले जाया। "
चौबीस साल उन्होंने मॉस्को अस्पतालों में से एक में काम किया, साथ ही गायन के सबक लेने के लिए। फिर - काम के समानांतर में भी - कॉन्सर्ट में प्रदर्शन करना शुरू किया, लोक गीतों को पूरा करना।
1 9 1 9 में, उन्होंने फिर से गाना बजानेवालों का गठन किया, अपने आप के चारों ओर एकजुट हो गए और लोक गीतों के कोपिसर्स जो दूरदराज के गांवों और गांवों से मॉस्को में चले गए।
केवल पुनर्जीवित गाना बजानेवालों में पायत्निट्स्की नहीं था! श्रमिकों और श्रमिकों, वाइपर और कामी - गायक नगेट्स जिनके पास संगीत शिक्षा नहीं थी, लेकिन उत्कृष्ट सुनवाई, मुखर डेटा और संगीत स्मृति थी। हम अपार्टमेंट Pyatnitsky पर अभ्यास किया, यह पूरी तरह से मुखर पाठों को मुफ्त में देने के लिए स्वतंत्र था। उन्होंने कुछ सबसे प्रतिभाशाली कोरिस्टों के लिए लाल सेना को कॉल करने से "आरक्षण" को भी खारिज करने में कामयाब रहे।
1 9 21 से 1 9 25 तक, पायत्नित्स्की ने एमसीएटी के तीसरे गर्व में गायन को सिखाया (अब ई। वाख्तंगोव के नाम पर थिएटर)।
Mitrofan Efimovich Pyatitsky 1 9 27 में निधन हो गया, Novodevichy कब्रिस्तान में दफनाया। उनकी मृत्यु से पहले, उन्होंने अपने भतीजे, लोकलिनवादी पेट्रा मिखाइलोविच कज़मिन को सौंप दिया था, जो उसे निर्देश दे रहा था:

"रेस्तरां में सवारी मत करो; एक वास्तविक लोक गीत के बैनर को कसकर रखें। और यदि गाना बजाने वाला रेस्तरां में काम पर जाता है, तो मेरे नाम को इस कोरस के साथ संबद्ध न करें। "

गाना बजानेवालों ने आधिकारिक तौर पर पायत्निस्की नाम प्राप्त किया। रेस्तरां में नहीं बोलते थे। वह एक अलग भाग्य की प्रतीक्षा कर रहा था।

एक नया क्लोराइड का गठन

"दिव्य और अद्भुत रूसी आत्मा धुन, पाठ में गहरे विचार। कानून, आप कभी-कभी प्राथमिकता देने के लिए नहीं जानते: एक संगीतकार या कवि की प्रतिभा क्या है? उन्होंने सदियों से अपने मूल गीत को ताज के रूप में दुल्हन के रूप में बर्बाद कर दिया ताकि वह वांछनीय, भगवान की रोशनी देखी " - निर्माता Mitrofan Efimovich Pyatnitsky उत्साहित रूप से उत्साहित रूप से लिखा।
समय था। गायन टीमों के दर्जनों इतिहास बन गए हैं। कई महान गायक को प्रवासन में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। शायद एक ही भाग्य तैयार किया गया था और chof pyatitsky, अगर यह मामले के लिए नहीं था। एक बार, 1 9 18 में, गाना बजानेवालों ने उन लोगों के लिए आमंत्रित किया जो लाल सेना के सेनानियों के सामने चले गए। यह मना करने के लिए स्पष्ट रूप से असंभव था। ऐसा हुआ कि संगीत कार्यक्रम ने लेनिन को स्वयं सुना। वह साधारण अशिक्षित किसानों को गायन करके इतना छुआ था, जिसने आदेश दिया "प्रतिभाशाली नगेट्स को सभी प्रकार के समर्थन देने के लिए।" इसके तुरंत बाद, गाना बजानेवालों का अंततः मॉस्को में अनुवाद किया गया था। रिहर्सल और आवास के लिए, कलाकारों ने Byzhnovka पर एक बड़ा हवेली एकल किया।
मिट्रोफन की मौत के बाद, इफिमोविच पायत्निट्स्की गानाइयर को उसका नाम मिला। साथ ही, गाना बजानेवालों की एक नई उपस्थिति बनने लगी, जो 1 9 30 के दशक के अंत तक सोवियत पेशेवर और शौकिया लोक choirs के लिए मानक बन गया।
1 9 2 9 में, पायत्निट्स्की के नाम पर गाना बजानेवालों के आसपास एक विवाद लॉन्च किया गया था, चाहे उसे आधुनिक रूस की आवश्यकता हो। "हमें कुलत्स्की गांव के गीतों के साथ गाना बजानेवालों की आवश्यकता नहीं है। नया गांव - नए गाने। " समाचार पत्रों ने लिखा कि गाना बजाने वाला, जो पुराने गांव के गीतों को गाता है, ने अपने स्वयं का परीक्षण किया और देश को नए गाने की आवश्यकता थी। इसके लिए एक जबरन उत्तर गौयर व्लादिमीर ग्रिगोरिविच जखारोव के एक नए प्रमुख का निर्माण था, "अमेरिका का किराया, पेट्रोशा, ट्रैक्टर पर", इलेक्ट्रिकिफिकेशन ", विद्युतीकरण" पर, विद्युतीकरण "पर, विद्युतीकरण" और हिसबा के गांव के साथ "। बेशक, यह लोक गीत नहीं था, लेकिन उनके कलाकृतियों के हर युग, और कलाकारों के उच्चतम रचनात्मक कौशल के लिए धन्यवाद, इन संख्याओं ने "धमाके के साथ" लिया। उनके साथ, लोक भावना में बनाए गए मुखर कार्य "और जो इसे जानते हैं", "ओह मेरे कोहरे, रुस्तम" एक लोकप्रिय खजाना और गाने बन गए जो पूरे सोवियत लोगों ने गाया।
1 9 38 से, पायत्निट्स्की के कोरस को दो समूहों में विभाजित किया गया - नृत्य और ऑर्केस्ट्रल। 60 से अधिक वर्षों के लिए, नृत्य समूह ने अपने संस्थापक पीपुल्स कलाकार यूएसएसआर तात्याना उस्टिनोव की अध्यक्षता की। ऑर्केस्ट्रल समूह ने स्थापित और आरएसएफएसआर Vyacheslav Grokov के लोगों के कलाकार की अध्यक्षता की। Pyatnitsky का goir उच्चतम स्तर की एक टीम में बदल गया, बिना राज्य की घटनाओं ने प्रभावित नहीं किया।
महान देशभक्ति युद्ध के दौरान, खोरोव टीम, कई अन्य सोवियत कलाकारों की तरह, उन्नत पर अपने संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की, बिना किसी दिन के संगीत कार्यक्रम गतिविधि को रोक दिया। उनका गीत "ओह, माई फॉगिंग" पार्टिसन आंदोलन का जिमनास्ट बन गया (मिखाइल इसकोव्स्की, संगीत व्लादिमीर जखारोव के शब्द)। 9 मई, 1 9 45 को, कुछ टीमों में से गाना बजानेवालों ने फासीवाद के विजेताओं को लाल वर्ग पर मॉस्को में गाया। रेड स्क्वायर पर गोली मार दी गई वृत्तचित्र फ्रेम संरक्षित हैं, जहां आप देख सकते हैं कि गाना बजानेवालों का स्वागत करते हुए, पायलट और कैप्स हवा में उड़ते हैं। Pyatnitsky नामक Choir सोवियत शक्ति के उज्ज्वल लोक प्रतीकों में से एक बन गया। उनके दौरे ने दर्शकों को दुनिया के चालीस देशों से अधिक देखा।
गाना बजाने वालों के प्रतिभागियों की वेशभूषा अलग-अलग अवधि में बदल गई। "गांव जीवन" के स्पष्ट भिखारी भी थे - 50 के दशक की शुरुआत में, कलाकारों को उस समय के फैशनेबल कपड़े और उनके सिर पर छह महीने के कर्लिंग के साथ मंच पर अवरुद्ध कर दिया गया था, और नर्तकियों को दो में खिलाया गया था -बस्टेड जैकेट और क्लेश पैंट। बाद में विशाल कोकोश्निकोव और यहां तक \u200b\u200bकि स्फटिक के साथ कपड़े भी थे।
1 9 62 से, टीम ने मशहूर संगीतकार और रूस वैलेंटाइन लेवशोव के लोगों के कलाकार की अध्यक्षता की है। 1 9 8 9 से वर्तमान तक, टीम का नेतृत्व रूस अलेक्जेंडर Permyakov के लोगों के कलाकार द्वारा किया जाता है। उन्होंने कोरस को लोक मूल में वापस कर दिया, इस तथ्य के लिए कि गाना बजानेवालों के संस्थापक - मिट्रोफन इफिमोविच पायतित्स्की ने अपने काम में पदोन्नत किया। और एक चमत्कार हुआ - पायत्निट्स्की के गाना बजानेवालों की वेशभूषा - सामान्य रूसी सुन्दर, स्वेटशर्ट्स, मामूली स्कार्फ मैट्रियोथेनिक से गाना बजानेवालों की टीम को आधुनिक किसान गाना बजानेवाले मिट्रोफान पायत्निट्स्की में एक फुलाए गए स्ट्रेट-मखमल-ब्रोकैड छद्म मुक्त टीम को वापस कर दिया।
उन्होंने वास्तव में रूसी लोक गीतों और हमारी मातृभूमि के विभिन्न क्षेत्रों के नृत्यों को फिर से पूरा करना शुरू किया, जैसे: "पेंटी फीफी यामचिकोव", "Casimovskaya नृत्य", "Saratov Karachaanka।"

आज, पीईई के बाद नामित लोगों के गाना बजानेवालों के सभी फायदे। Pyatnitsky अपने उज्ज्वल और समृद्ध कार्यक्रम का खुलासा करता है, जिसमें गाने, नृत्य, चस्तष्की और आध्यात्मिक गायन शामिल है

वर्तमान में, टीवी स्क्रीन पर Pyatnitsky के choir भाषण नहीं देखा जा सकता है। रूसी टीवी चैनलों के "प्रारूप" ने पॉप बाढ़ आ गई, और देश के नेताओं ने विदेशी सितारों को पहने गाया। लेकिन इसके बावजूद, राज्य क्रेमलिन पैलेस में पायतित्स्की के नाम पर गाना बजाने वालों का सालगिरह संगीत कार्यक्रम, जहां लगभग 6.5 हजार दर्शक रखे गए हैं, भीड़ में थे। यद्यपि गाना बजाने वालों की कलाकारों की औसत आयु केवल 1 9 वर्ष की है, उनमें से रूस के 30 क्षेत्रों का प्रतिनिधित्व करने वाले गायक की क्षेत्रीय और सभी रूसी प्रतियोगिताओं के 47 विजेता हैं।
गाना बजाने वाला पीपुल्स आर्टिस्ट ऑफ रूस अलेक्जेंडर परमकोव: "... एमई के बाद नामित रूसी लोगों के गाना बजानेवालों की वर्तमान संरचना। 1 99 0 के दशक की शुरुआत में पायत्निट्स्की का गठन किया गया था। अब आप पहले से ही इस बारे में स्पष्ट रूप से बोल सकते हैं: उस दशक की शुरुआत से, पायत्निट्स्की, लगभग अस्तित्व में नहीं था। प्रतिभागी संयुक्त उद्यमों, अवकाश केंद्रों और इसी तरह के लिए जुड़े हुए हैं ... और पूरे रूस में रोने से फेंक दिया गया था ... अब टीम में - देश के 30 क्षेत्रों के प्रतिनिधियों। ये हमारे देश की सबसे अच्छी गायन बल हैं।
गाना बजानेवालों के आज के संगीत कार्यक्रम गैर-स्टॉप मोड में होते हैं। मैं पूछता हूं - यह फॉर्म क्या है? और वे इसमें क्यों आए? वास्तव में हम नहीं आया था। यदि आप किसान गाना बजाने वालों के 1 911-19 12 के पहले कार्यक्रम पढ़ते हैं, तो हम वही चीज़ देखते हैं जो हम कर रहे हैं। बड़ी खुशी के साथ, मैं बताता हूं कि हाल के वर्षों में, रूसी लोक गीत, नृत्य, संगीत में रुचि बढ़ रही है और बढ़ रही है। यदि मॉस्को में मॉस्को में पायत्निस्की नाम के संगीत कार्यक्रम में यदि मंच पर अधिक लोग थे, तो अब सबकुछ पूरी तरह से अलग है। पॉप्स के सितारे पूर्ण क्रेमलिन पैलेस एकत्र नहीं कर रहे हैं - हमने एकत्र किया। अब मैं पूरी तरह उत्तरदायी हूं कि टीम लोक है। क्योंकि प्रदर्शन का आधार रूस के विभिन्न क्षेत्रों के वास्तविक लोक गीत हैं। इस संग्रह की सुरक्षा के लिए, मैं लोगों के लिए ज़िम्मेदार हूं। "

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