19 वीं शताब्दी के शानदार कलाकारों में से एक कार्ल पावलोविच ब्रायलोव हैं। रंगों के दंगल, विरोधाभासों के संयोजन के कारण उच्च स्तर के कौशल के साथ उनके कार्यों की प्रशंसा की जाती है। कार्ल ब्रायलोव, 1822 से, कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के अस्तित्व के लिए धन जुटाने के लिए इटली में रहता है। यहां उन्होंने अपनी कई कृतियों का निर्माण किया।

निर्माण का इतिहास

कलाकार की पेंटिंग "हॉर्सवुमन" विशेष रूप से उल्लेखनीय है। कैनवास 1832 में काउंटेस यूलिया समोइलोवा के आदेश से बनाया गया था। इसमें घोड़े पर सवार एक युवा लड़की को दिखाया गया है, जो अभी-अभी टहलने से लौटी है। एक छोटी बच्ची अपनी बहन को उत्साह से देखते हुए बालकनी की ओर भागी। आज यह ज्ञात है कि कलाकार ने काउंटेस के दो विद्यार्थियों को कैनवास पर चित्रित किया: बड़ी जोवानिना और छोटी अमालिसिया। तथ्य यह है कि काउंटेस के लिए काम बनाया गया था, इसका सबूत कुत्ते "समोइलोवा" के कॉलर पर शिलालेख से मिलता है।

पेंटिंग रचना

पेंटिंग "हॉर्सवुमन" अपनी जीवन शक्ति, स्वाभाविकता में प्रहार कर रही है। उसकी हर चीज आध्यात्मिक ऊर्जा से सांस लेती है: एक सवार जो घुड़सवारी से लौटा है; एक छोटी लड़की जोश से देख रही है कि क्या हो रहा है; गर्म काला घोड़ा; एक झबरा कुत्ता जो खुद को घोड़े के पैरों के नीचे फेंकने वाला है। घटना की खुशी एक छोटे से अलगाव के कारण तस्वीर में मौजूद है। लेकिन दर्शक को कुछ और ही लुभाता है - यह एक छोटी लड़की की नज़र है, उसकी बड़ी, स्वप्निल आँखें। वह अपनी बहन की प्रशंसा करती है। उसकी आँखों में उत्साह का भाव है। लेकिन इसमें और भी पढ़ा जाता है कि लड़की थोड़ी देर बाद खुद को घोड़े की जगह कैसे देखती है।

तकनीक

कलाकार विषम स्वरों का उपयोग करता है, जिनमें से प्रत्येक को सबसे छोटे विवरण पर काम किया जाता है। हल्के गुलाबी, नीले-काले, सफेद रंगों को चित्र में सामंजस्यपूर्ण रूप से संयोजित किया गया है, कहीं भी रंगों के साथ अतिभारित स्थान नहीं हैं। ब्रायलोव ने जानबूझकर असंगत स्वरों के संयोजन को चुना। कलाकार के कौशल के लिए धन्यवाद, एक शानदार चित्र प्राप्त किया गया था, और हल्के रंगों की पृष्ठभूमि के खिलाफ गहरे रंग दर्शक पर समग्र भावनात्मक प्रभाव को बढ़ाते हैं।

चित्रित होने के बाद, पेंटिंग को 1832 में मिलान में ब्रेरा गैलरी में एक प्रदर्शनी में प्रस्तुत किया गया था। बाकी समय, काउंटेस समोइलोवा ने पेंटिंग को अपने स्थान पर रखा। जब समोइलोव बर्बाद हो गए, तो पेंटिंग को बेचना पड़ा। केवल 1893 में वह ट्रीटीकोव गैलरी में समाप्त हो गई।

कई लोगों ने काम, इसकी गतिशीलता और जीवंतता की प्रशंसा की। कुछ आलोचकों ने सवार की भावना की कमी की बात की। घोड़े की ऐसी उत्तेजना वाली लड़की की अप्राकृतिक मुद्रा और शांति अकल्पनीय लगती है - आलोचकों ने ऐसा सोचा। इसके बावजूद, चित्र को एक शानदार कृति के रूप में पहचाना गया।

कार्ल ब्रायलोव कई अद्भुत चित्रों के लेखक हैं। उनमें से औपचारिक, "साजिश" शानदार सुंदरियों के चित्र हैं। 1832 में इटली में ब्रायलोव द्वारा चित्रित पेंटिंग "द हॉर्सवुमन" सबसे प्रसिद्ध चित्र कैनवस में से एक है। इस काम में, कलाकार ने एक घरेलू दृश्य और एक औपचारिक घुड़सवारी चित्र को जोड़ा।

चित्र में एक दिलचस्प कथानक है और रंगों की समृद्धि से विस्मित है। इसमें एक युवा महिला को सुबह की सैर से एक शानदार काले घोड़े पर लौटते हुए और एक छोटी लड़की को बालकनी पर उससे मिलते हुए दिखाया गया है।

ब्रायलोव बड़े कौशल के साथ एक घोड़े को गति में खींचता है - यह पीछे की ओर बढ़ने की कोशिश करता है, एक आंख से निचोड़ता है, उत्तेजित होता है और सूंघता है। घुड़सवार उसे एक सुंदर चाल के साथ रोकता है।

अमेज़ॅन की निपुणता एक स्मार्ट पोशाक में एक छोटी लड़की की खुशी को उत्तेजित करती है। बालकनी की रेलिंग के सहारे झुककर वह अपने बड़े दोस्त को निहारती है।

उत्तेजित और झबरा कुत्ता - वह घोड़े पर जमकर भौंकता है। पूर्व-तूफानी परिदृश्य द्वारा भी उत्साह साझा किया जाता है, जिसमें आकाश में सिरस के बादल दौड़ते हैं और हवा में झुके हुए पेड़ के तने होते हैं।

एक सवार और उसके छोटे दोस्त को चित्रित करते हुए, चित्रकार ने खुद को चित्रकला का एक सच्चा स्वामी दिखाया। कैनवास में एक बोल्ड रचनात्मक समाधान है, चित्रित छवियों को जीवंतता और पूर्णता से अलग किया जाता है, और पैलेट रंगों की चमक और ताजगी के साथ हमला करता है।

पेंटिंग "हॉर्सवुमन" युवाओं के रमणीय मज़ाक के बारे में एक रोमांटिक गाथागीत है। कलाकार आसपास की दुनिया की असाधारण सुरम्यता की प्रशंसा करता है, आसपास के जीवन के आकर्षण और आनंद को गाता है।

केपी ब्रायलोव "द हॉर्सवुमन" द्वारा पेंटिंग के विवरण के अलावा, हमारी वेबसाइट ने विभिन्न कलाकारों द्वारा चित्रों के कई अन्य विवरण एकत्र किए हैं, जिनका उपयोग पेंटिंग पर निबंध लिखने की तैयारी में किया जा सकता है, और बस अधिक संपूर्ण के लिए किया जा सकता है। अतीत के प्रसिद्ध उस्तादों के काम से परिचित।

के. ब्रायलोव। "राइडर"। मक्खन। 1832.

"रूसी चित्रकार कार्ल ब्रायलोव ने एक घोड़े पर एक लड़की का आदमकद चित्र चित्रित किया और एक लड़की उसे देख रही थी। जहाँ तक हमें याद है, हमने अभी भी इस तरह की कला के साथ एक घुड़सवारी के चित्र की कल्पना और निष्पादन नहीं देखा है ... यह चित्र हमें एक चित्रकार दिखाता है जो तुरंत बोलता है, और इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि एक शानदार चित्रकार। ”
इस तरह और अन्य, कोई कम चापलूसी नहीं, समीक्षा 1832 में इतालवी अखबारों में छपी। कला प्रेमियों की रुचि और प्रशंसा पेंटिंग "हॉर्सवुमन" से जागृत हुई। Amazilia और Giovanina Pacini का पोर्ट्रेट, काउंटेस यू.पी. समोइलोवा के छात्र।

अब कैनवास स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी में संग्रहीत है और अभी भी उसके सामने दर्शकों को इकट्ठा करता है। कलाकार के विचार में सामने के चित्र की महिमा और सरलता, जीवंतता की काव्य आध्यात्मिकता, दो नायिकाओं के प्रत्यक्ष पात्रों को खुशी से मिला दिया।

कुछ लोग सृष्टि के इतिहास और कार्य के भाग्य को जानते हैं। घुड़सवार महिला 1832 में लिखी गई थी जब कार्ल पावलोविच ब्रायलोव उत्तरी इटली के मिलान में रह रहे थे। कलाकार के एक करीबी दोस्त, एक अमीर अभिजात, यूलिया समोइलोवा ने युवा गुरु से अपने विद्यार्थियों के चित्र का आदेश दिया। वे मृतक संगीतकार ग्यूसेप पचिनी की बेटी और युवा रिश्तेदार थे। वही पचिनी, जिनके ओपेरा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" ने ब्रायलोव को भविष्य में प्रसिद्ध पेंटिंग के विषय के लिए प्रेरित किया। चित्रकार ने मिलान के निकट एक विला में दो बहनों को चित्रित किया।

तस्वीर के केंद्र में, जियोवनिना पैकिनी को एक गर्म घोड़े पर चित्रित किया गया है। घोड़ा उत्साहित है, लेकिन सवार सीधा और गर्वित, आत्मविश्वासी बैठता है। युवा अमेज़ॅन के बाईं ओर एक बालकनी है, जिस पर उसकी छोटी बहन भागती है, गहराई में - एक छायादार पार्क।

सवार और घोड़े का सामान्य सिल्हूट एक प्रकार का त्रिकोण बनाता है - एक औपचारिक चित्र बनाने का एक स्थिर, लंबे समय से पसंदीदा रूप। टिटियन, वेलाज़क्वेज़, रूबेन्स, वैन डाइक ने कितनी रचनाएँ हल कीं। ब्रायलोव के ब्रश के तहत, पुरानी रचना योजना की व्याख्या नए तरीके से की जाती है। कलाकार चित्र में बच्चे की आकृति का परिचय देता है। घोड़े की आवाज सुनकर छोटी लड़की तेजी से बालकनी की ओर भागी और सलाखों के बीच से अपना हाथ बढ़ाया। सवार के लिए खुशी और डर दोनों उसके चेहरे को व्यक्त करते हैं। जीवंत, प्रत्यक्ष भावना का एक नोट चित्र की ठंडी महिमा को नियंत्रित करता है, इसे तात्कालिकता और मानवता देता है।

कैनवास पर चित्रित झबरा कुत्ता यह धारणा बनाने में मदद करता है कि चित्र स्थान न केवल गहराई में प्रकट होता है, बल्कि पात्रों के सामने भी मौजूद होता है।

पेंटिंग को मिलान में प्रदर्शित किया गया था, और फिर यू.पी. समोइलोवा के मेहमान इसे कला के अन्य कार्यों के बीच देख सकते थे। 1838 में, प्रसिद्ध रूसी कवि और अनुवादक वी ए ज़ुकोवस्की ने चित्र की प्रशंसा की।

भविष्य में, कैनवास के निशान लंबे समय तक खो जाते हैं। यू. पी. समोइलोवा गरीब हो गए, इटली से पेरिस चले गए और अपने साथ विद्यार्थियों का एक चित्र ले गए। वह अपने जीवन के अंत में, 1875 में उसके साथ टूट गई। रेपिन ने, 1874 की गर्मियों में पेरिस में रहते हुए, पी.एम. ट्रीटीकोव को लिखा था कि "कुछ काउंटेस समोइलोवा यहां के.पी. ब्रायलोव की कई चीजें बेचती हैं ..."। लेकिन उनके पास पेंटिंग खरीदने का समय नहीं था।

दूसरी बार, 19वीं शताब्दी के अंत में रूसी कला संग्राहकों के ध्यान में यह काम आया। एक फ्रांसीसी कला डीलर ने सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में द हॉर्सवुमन, या अमेज़ॅन का प्रदर्शन किया, जैसा कि उन्हें भी कहा जाता था। 1893 में पी.एम. ट्रीटीकोव ने इसे रूसी चित्रों के अपने प्रसिद्ध संग्रह के लिए खरीदा था। तब से, "हॉर्सवुमन" गैलरी के हॉल को सजा रहा है।

आज, इस काम को देखकर, आप समझते हैं कि कला के इतालवी पारखी कितने सही थे जिन्होंने युवा कार्ल ब्रायलोव को अकेले इस चित्र के लिए एक शानदार कलाकार कहा था। गुरु ने लड़की की गुलाबी पोशाक, घोड़े के कोट के मखमली काले रंग और सवार के सफेद वस्त्र को साहसपूर्वक जोड़ा। ब्रायलोव गुलाबी-लाल, नीले-काले और सफेद रंगों का एक जटिल सामंजस्य देता है। चित्रकार, जैसा कि यह था, जानबूझकर करीब नहीं, बल्कि विपरीत, विशेष रूप से पेंटिंग, संयोजनों में जटिल चुनता है। लेकिन प्रत्येक स्वर को कई सूक्ष्म क्रमों में गुरु द्वारा उत्कृष्ट रूप से डिजाइन किया गया है। पेंटिंग की परत कहीं भी अतिभारित नहीं है, और यह हल्की जमीन पर पेंट की आवाज को बढ़ाता है। ब्रायलोव ने यहां एक विशेष तानवाला सामंजस्य स्थापित किया। चित्र में कोई लापरवाह, सुस्त लिखा हुआ स्थान नहीं है।

ब्रायलोव "घुड़सवार" द्वारा पेंटिंग का विवरण

मैं चित्र के लेखक के बारे में जानकारी के साथ शुरुआत करना चाहता हूं।
कार्ल पावलोविच ब्रायलोव 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में रहते थे।
यह सबसे बड़ा रूसी कलाकार चित्रकला में गहन ज्ञान के अधीन था, उसने चित्रकला और जल रंग में महारत हासिल की।
कार्ल पेट्रोविच के सभी कार्यों को दो क्षेत्रों में विभाजित किया जा सकता है: विशाल ऐतिहासिक कैनवस और बहुत बड़ी पेंटिंग नहीं, उत्कृष्ट प्रदर्शन और तत्कालता का संयोजन।
लेकिन सबसे महत्वपूर्ण, रूसी कलाकार के काम में सबसे मूल्यवान चीज उनके भव्य चित्र हैं, जिनमें से एक पेंटिंग "हॉर्सवुमन" है।

तस्वीर में, मुझे एक लड़की दिखाई दे रही है, जो एक आधुनिक (उस मानकों के अनुसार), एक सवार की समृद्ध और शानदार पोशाक पहने हुए है।
कपड़ों के विवरण से, मैंने एक ब्रोकेड ब्लाउज, और एक फीता कॉलर, और एक स्कर्ट देखा जो बहुत लंबी है और घोड़े से लटकी हुई है।
यह मुझे चित्र की नायिका के सुरुचिपूर्ण स्वाद के बारे में बताता है।
बालों के शानदार, साफ-सुथरे कर्ल, नाजुक विशेषताओं पर ध्यान देना असंभव नहीं है।
एक हल्का घूंघट हवा के साथ खिंचता है, मानो चित्र को चिकना बना रहा हो।

मैं घोड़े के बारे में कुछ शब्द कहना चाहता हूं।
मैं देखता हूं कि उसके सामने के पैर जमीन से कैसे दूर हैं, जैसे कि ऊपर उठना या एक शक्तिशाली शुरुआत की तैयारी करना।
मैं सीधे दाईं ओर एक कुत्ते के भौंकने की आवाज सुन सकता हूं।
आप एक अन्य कुत्ते के साथ एक छोटी लड़की की दृष्टि नहीं खो सकते हैं, एक मेहराब के साथ एक पैरापेट पर खड़े हैं, और जो देखते हैं या इसके विपरीत, सवार से मिलते हैं।
लेकिन पैरापेट के साथ मेहराब की स्थिर और विशालता, पूरी तस्वीर से अवगत नहीं है, क्योंकि मैं मदद नहीं कर सकता, लेकिन घोड़े के खुरों के नीचे से पृथ्वी के पैच को उड़ते हुए देख सकता हूं।
पूरी तस्वीर, जैसा कि मैं इसे समझता हूं, सवार की उभरती आंतरिक दुनिया को दर्शाता है, लेकिन महान परंपराओं से बंधे हुए, वह अपने चेहरे पर यह नहीं दिखाता है।

तस्वीर से मेल खाने वाले रंग बेहद हैरान करने वाले हैं।
लाल रंग को भूरे रंग के साथ, लगभग काले रंग को नीले-चाँद के साथ, और ग्रे रंग को पीले-नीले रंग के साथ जोड़ा जाता है।
मेरा मानना ​​है कि लेखक ने इन रंगों और उनके संयोजनों को बहुत ही कुशलता से चुना, जिसने इस चित्र के प्रति मेरी धारणा को सीधे प्रभावित किया।

पेंटिंग का नाम: "घुड़सवार"
चित्रित चित्र: 1832
कैनवास, तेल।
आकार: 291 × 206 सेमी

पेंटिंग "हॉर्सवुमन" के। ब्रायलोव की पेंटिंग का विवरण

कलाकार: कार्ल पावलोविच ब्रायलोव (ब्रायलोव)
पेंटिंग का नाम: "घुड़सवार"
चित्रित चित्र: 1832
कैनवास, तेल।
आकार: 291 × 206 सेमी

रूसी कलाकार के। ब्रायलोव के बारे में पहले ही बहुत कुछ कहा जा चुका है। वह उत्कृष्ट चित्रों के लेखक थे, और आज वे विश्व उत्कृष्ट कृतियों और संग्रहालय प्रदर्शनी की सूची में एक योग्य स्थान पर काबिज हैं। उनमें से एक "राइडर" है।

कैनवास लिखने का इतिहास आकर्षक और असामान्य है। जैसा कि आप जानते हैं, चित्रकार लंबे समय तक इटली में रहा, लेकिन इस रोमांटिक देश को छोड़ने से ठीक पहले, उसने काउंटेस वाई। समोइलोवा को अपनी दत्तक बेटियों - जियोवानीना और अमाज़िलिया पचिनी, उसी संगीतकार की बेटियों का चित्र बनाने के लिए नियुक्त किया, जिन्होंने इसे बनाया था। ओपेरा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई", जिसने कलाकार को भविष्य में एक स्मारकीय कैनवास के लिए प्रेरित किया। लेकिन इससे पहले, मिलान के पास एक सुनसान विला में एक रूसी अभिजात के दो विद्यार्थियों का चित्र दिखाई दिया। काम को "घोड़े पर जोवानिन" कहा जाता था, लेकिन सभी के लिए वह "घुड़सवार" बन गई।

घोड़े पर जोवानिना की छवि क्रांतिकारी थी, क्योंकि पहले केवल जनरलों, सम्राटों और राजाओं को ही इस तरह चित्रित किया जाता था, न कि आम नागरिकों को।

एक घुड़सवार कैनवास पर खड़ा होता है, जो घोड़े को पूरी सरपट दौड़ता है। वह इसे आत्मविश्वास से नियंत्रित करती है, जिससे बालकनी के पास छोटी लड़की में वास्तविक आनंद आता है। एक पालने वाले घोड़े पर भौंकने वाले दो कुत्ते भी रुचि रखते हैं कि क्या हो रहा है, जो जड़ता से, प्रकृति में भी शामिल है - पेड़ के तने उनके माध्यम से बहने वाली हवा से झुके हुए हैं, और बादल आकाश में दौड़ते हैं। शाम के सूरज की किरणें अनायास और बेचैन होकर पृथ्वी पर अपना रास्ता बनाती हैं।

इस तस्वीर का मूल्य न केवल लोगों को चित्रित करने के अभिनव दृष्टिकोण में है, बल्कि इस तथ्य में भी है कि ब्रायलोव ने सामने के चित्र का आधुनिकीकरण किया। यदि आप घोड़े के सिल्हूट और उस पर बैठे जोवनिना के सिल्हूट की रूपरेखा को करीब से देखें, तो यह एक त्रिकोण जैसा दिखता है। उल्लेखनीय है कि पहले इस तकनीक का इस्तेमाल टिटियन, वेलास्केज़, रूबेन्स और वैन डाइक द्वारा किया जाता था। दूसरी ओर, ब्रायलोव इस रचनात्मक तकनीक की पूरी तरह से असामान्य तरीके से व्याख्या करता है - वह एक बच्चे की छवि को चित्र में पेश करता है। नन्ही अमालिसिया, गड़गड़ाहट की आवाज सुनकर, बालकनी की ओर भागी और अपना हाथ आगे बढ़ाया, घोड़े की गति को पकड़ने की कोशिश कर रही थी। उसकी चौड़ी आंखें और थोड़ा अलग मुंह आश्चर्य और प्रसन्नता व्यक्त करता है। साथ ही, वह इस बात को लेकर चिंतित रहती है कि उसकी बहन कितनी तेजी से एक शानदार अभिमानी, लगभग संगमरमर के चेहरे के साथ सरपट दौड़ रही है, जो किसी तरह के अलौकिक त्याग से भरा है। लड़की सफलतापूर्वक संतुलन बनाती है और कैनवास को यथार्थवाद, सहजता देती है और मानो उसमें जान फूंक देती है।

झबरा कुत्ते को जोवानिना के घोड़े के पैरों पर देखो। यह तस्वीर में जगह को बड़ा बनाता है, जैसे कि यह न केवल पीछे, बल्कि आंकड़ों के आसपास भी मौजूद है।

कैनवास गतिशील है, और जिसने भी इसे ट्रीटीकोव गैलरी में देखा है, उसे निश्चित रूप से यह महसूस होगा कि यह एक पेंटिंग नहीं है, बल्कि एक तस्वीर है जिसने केवल एक सेकंड के लिए जीवन की उन्मत्त गति को रोक दिया है। चलने के बाद काला घोड़ा चमकदार होता है, वह अभी भी अपने खुर से धड़कता है, क्योंकि वह दौड़ने के बाद शांति की धुन नहीं बना सकता है, और कुत्ता, उस समय के एक समृद्ध घर के वातावरण को व्यक्त करते हुए, एक व्यक्तिगत कॉलर के साथ चमकता है और खुशी से मिलता है सवार। अपनी उम्र के सभी बच्चों की तरह एक मर्मस्पर्शी पोशाक में अमासिलिया जीवंत और फुर्तीला है। जब उसने अपनी बड़ी बहन के वापस आने की बात सुनी तो वह शांत नहीं बैठ सकी। लड़की की विशाल आँखें न केवल शारीरिक गतिशीलता, बल्कि भावनात्मक गतिशीलता को भी व्यक्त करती हैं - अपनी बड़ी बहन के लिए आराधना, भक्ति और थोड़ी ईर्ष्या, जिसे वह इतना चाहती है कि उनके बाल भी उसी तरह कर्ल हो जाएं।

हॉर्सवुमन बस जीवन की सांस लेती है, वह सभी सांसारिक खुशियों की दूत बन जाती है - चित्र इतना सीधा है। यहां सब कुछ है: पात्रों की जीवंत छवियां, रचनात्मक समाधान की बोल्डनेस, पूर्व-तूफानी आकाश की भव्यता, और पैलेट के रंगों की विविधता।

इसके अलावा, उत्तरार्द्ध काफी बोल्ड रंग योजनाओं से भरा है, जो न केवल पहली नज़र में असंगत हैं, बल्कि ब्रायलोव की विशेषता भी नहीं है। कैनवास पर, गुलाबी, लगभग ख़स्ता, अमासिलिया की पोशाक का रंग, घोड़े का काला, यहां तक ​​​​कि मखमली रंग, और हवादार सफेद, हल्के नीलेपन के साथ, घुड़सवार की पोशाक बल्कि जोखिम भरा है। पहली नज़र में, लाल-गुलाबी, काले-नीले और क्रिस्टल सफेद रंगों के संयोजन को समझना काफी मुश्किल है। यह ब्रायलोव की लेखन शैली की ख़ासियत है - करीब नहीं, बल्कि विपरीत रंग योजनाओं का उपयोग, कलाकार के कौशल में सबसे कठिन। ध्यान दें कि पेंटिंग के स्वर अधिक नहीं हैं, जो उनकी ध्वनि को बढ़ाता है। कैनवास का तानवाला सामंजस्य इतना शांत और संक्षिप्त है कि चित्र में कोई लापरवाही या अशुद्धि नहीं है। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि उस समय के फैशन इतिहासकार गियोवनिना को एक फैशन पत्रिका की "कवर गर्ल" कहते हैं। 19वीं सदी की शुरुआत के फैशन के रुझान उसके कपड़ों में देखे जा सकते हैं - एक अभिजात एक महिलाओं की काठी में बैठता है, उसका अमेज़ॅन हल्का नीला है, अविवाहित युवा महिलाओं के लिए उपयुक्त है, सभी बटनों के साथ कसकर, फूली हुई आस्तीन के साथ। घुड़सवार ने अपने हाथों पर दस्ताने पहने - दोनों अपने नाजुक अभिजात हाथों को घायल नहीं करने के कारण, और क्योंकि शिष्टाचार ने उन्हें समाज में दिखाने से मना किया था। 19वीं सदी में वॉकिंग हैट लोकप्रिय थे। जोवनिना कोई अपवाद नहीं थी: उसकी हेडड्रेस बहने वाले रिबन के साथ गहरे हरे रंग की है।

अमासिलिया ने इतने रूढ़िवादी कपड़े नहीं पहने हैं - वह खुली बाहों, फीता घुंघरू और हरे जूते के साथ एक ख़स्ता गुलाबी पोशाक पहनती है। हम उसके केश में पिछली सदी के फैशन के रुझान देखते हैं - उन दिनों, अभिजात वर्ग के बच्चों को एक पर्म करना चाहिए था।

पेंटिंग "हॉर्सवुमन" को पहली बार रोम (1832) में प्रदर्शित किया गया था। एक लड़की का आदमकद चित्र, यदि हलचल नहीं, तो उसके आसपास के आलोचकों की गपशप का कारण बना। कुछ ने कलाकार के कौशल को नोट किया, घोड़े पर लड़की को "उड़ने वाली परी" कहा और ब्रायलोव की प्रकाश के खेल को व्यक्त करने की क्षमता की प्रशंसा की। इटली के अन्य कला पारखी ने कहा कि घुड़सवार का चेहरा बेजान था, और इसलिए उसने घोड़े की गति पर ध्यान नहीं दिया। कला के मुख्य कार्य - जीवन की छवि के बारे में बोलते हुए, ब्रायलोव ने खुद इन सभी तर्कों का खंडन किया।

फिर भी, एक कलाकार के रूप में उनके कौशल और चित्र के अभूतपूर्व पैमाने ने जनता को इतना आकर्षित किया कि उन्हें प्रतिभा की उपाधि से सम्मानित किया गया और रूबेन्स और वैन डाइक के बराबर खड़े हुए, और पेंटिंग को सबसे प्रसिद्ध में से एक कहा जाता है। उन्नीसवीं सदी की कला के उदाहरण।