नीचे के अभिव्यक्तियों में नाटक में कॉपीराइट स्थिति। नाटकीय कार्य में नाटकीय कार्य में नाटक की भूमिका "नीचे पर"

पाठ का उद्देश्य: एक समस्या की स्थिति बनाने और छात्रों को ल्यूक और उसकी जीवन की स्थिति पर अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए प्रोत्साहित करें।

विधिवत तकनीक: चर्चा, विश्लेषणात्मक वार्तालाप।

उपकरण सबक: ए.एम. गोर्की के विभिन्न वर्षों की पोर्ट्रेट और तस्वीरें।

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कक्षाओं के दौरान।

1. विश्लेषणात्मक बातचीत।

आइए हम नाटक के योगदान की ओर मुड़ें और देखें कि संघर्ष यहां कैसे विकसित होता है।

ल्यूक की उपस्थिति से पहले रात के निवासी अपनी स्थिति कैसे लेते हैं?

(प्रदर्शनी में, हम लोगों को, संक्षेप में देखते हैं, जो उनकी अपमानजनक स्थिति से विनम्र होते हैं। नाइट्स आलसी हैं, खुद से परिचित हैं, और अभिनेता सैटिना कहते हैं: "एक बार जब आप पूरी तरह से मारे जाएंगे ... मौत के लिए ... "" और तुम एक लड़के हो, "साटन बाहर निकल गया।" क्यों? "- एक अभिनेता आश्चर्यचकित है।" क्योंकि - आप दो बार नहीं मार सकते हैं। "ये शब्द उस अस्तित्व के लिए अपना दृष्टिकोण दिखाते हैं कि वे रात में सभी नेतृत्व करते हैं। यह जीवन नहीं है, वे सभी मर चुके हैं। ऐसा लगता है कि सब कुछ स्पष्ट है। लेकिन एक दिलचस्प प्रतिकृति है। अभिनेता: "मैं समझ नहीं रहा हूं ... यह असंभव क्यों है?" शायद यह अभिनेता था जो एक बार मंच पर नहीं था , दूसरों की तुलना में गहराई से स्थिति की डरावनी समझती है। आखिरकार, वह नाटक के अंत में आत्महत्या का जीवन समाप्त कर देगा।)

- नायकों आत्म-चरित्र में पिछले समय के उपयोग का अर्थ क्या है?

(लोग "पूर्व" महसूस करते हैं: "मैं एक शिक्षित व्यक्ति था" (विरोधाभास यह है कि पिछले समय इस मामले में असंभव है)। "बुब्नेव। मैं एक शॉट हूं।" बुब्नेव ने दार्शनिक केंद्र का उच्चारण किया: "बाहर पेंट न करें अपने आप, सबकुछ मिटा देगा ... सभी मिटाएंगे, हाँ! ")।

पात्रों में से कौन सा बाकी का विरोध करता है?

(केवल एक टिक ने अपने भाग्य के साथ और अधिक स्वीकार नहीं किया। वह खुद को रात के बाकी हिस्सों से अलग करता है: "वे लोग क्या हैं? आरवन, गोल्डन रोटा ... लोग! मैं एक कामकाजी व्यक्ति हूं ... मैं उन्हें शर्मिंदा देखता हूं ... मैं छोटे सालों से काम कर रहा हूं ... आपको लगता है कि मैं यहां से बाहर नहीं निकलता हूं? मैं बाहर निकल जाऊंगा ... सदवन की त्वचा, और बाहर निकलो ... यहां, प्रतीक्षा करें ... पत्नी मर जाएगी। .. "एक और जीवन का सपना मुक्ति के साथ एक टिक से जुड़ा हुआ है जो उसे अपनी पत्नी की मौत लाएगा। वह अपने बयान की राक्षसी नहीं महसूस करता है। हाँ, और सपना काल्पनिक होगा।)

मजबूत संघर्ष क्या दृश्य है?

(पुस्तक संघर्ष ल्यूक की उपस्थिति है। वह तुरंत जीवन पर अपने विचार घोषित करता है: "मुझे परवाह नहीं है! मैं और झुलिकोव सम्मान, मेरी राय में, एक भी पिस्सू बुरा नहीं है: सभी काले, हर कोई कूद रहा है ... तो "और दूसरा:" एक बूढ़ा आदमी - जहां गर्म, एक मातृभूमि है ... "ल्यूक मेहमानों के ध्यान के केंद्र में निकलता है:" एक मनोरंजक पुराने बूढ़े आदमी ने नताशा का नेतृत्व किया है ... "- और साजिश के सभी विकास इस पर केंद्रित है।)

प्याज बिस्तरों पर कैसे कार्य करता है?

(ल्यूक जल्दी से बिताए गए कमरे के लिए एक दृष्टिकोण पाता है: "मैं तुम्हारे लिए देखूंगा, भाइयों, हे जीवन - ओह! ..."। वह अलेशका को पछतावा करता है: "ओह, लड़का, तुम उलझन में ..." वह नहीं करता है उत्तर प्रबलता का उत्तर दें, कुशलता से अप्रिय प्रश्नों का उपयोग करके, नाइटनामन के बजाय फर्श को फिट करने के लिए तैयार। अन्ना द्वारा ल्यूक की आवश्यकता होती है, यह उसे पछतावा करती है: "क्या किसी व्यक्ति के साथ एक व्यक्ति को फेंकना संभव है?" ल्यूक कुशलतापूर्वक मेदवेदेव को चमकता है, उसे "अनटेरा" कहता है " ", और उसने तुरंत इस मछली पकड़ने की छड़ी को पकड़ा।)

ल्यूक के बारे में हम क्या जानते हैं?

(अपने बारे में प्याज के बारे में व्यावहारिक रूप से कुछ भी रिपोर्ट नहीं है, हम केवल सीखेंगे: "मिल्स बहुत हैं, नरम के कारण ..."।)

ल्यूक रात के सभी निवासियों से क्या कहता है?

(उनमें से प्रत्येक में, ल्यूक एक आदमी को देखता है, उज्ज्वल पार्टियों को खोलता है, व्यक्ति का सार, और यह नायकों के जीवन में एक विद्रोह पैदा करता है। यह पता चला है कि वेश्या नास्त्य सुंदर और हल्के प्यार के सपने; बोली जाने वाला अभिनेता हो जाता है शराब से एक इलाज के लिए आशा; एशेज का चोर साइबेरिया में चमत्कार करता है और एक मजबूत मालिक बनने के लिए नतालिया के साथ एक नया जीवन शुरू करता है। अन्ना लुका सांत्वना देता है: "कुछ भी नहीं की जरूरत नहीं है, और यह आवश्यक नहीं है डर - और कुछ नहीं है! सबसे अच्छे में विश्वास।)

क्या ल्यूक की नाइट्स अवरुद्ध है?

(ऑनलाइन के पास अलग-अलग राय हो सकती हैं। ल्यूक निःस्वार्थ रूप से लोगों की मदद करने की कोशिश कर रहा है, उनमें विश्वास करता है, जीवन के सर्वोत्तम पक्षों को जागृत करता है। वह ईमानदारी से अच्छा चाहता है, एक नया, बेहतर जीवन प्राप्त करने के वास्तविक तरीके दिखाता है। आखिरकार, वास्तव में अस्तित्व में है शराबियों के लिए, वास्तव में साइबेरिया - स्वर्ण पक्ष, न केवल संदर्भों की जगह और सतर्क। जैसा कि बाद के जीवन के लिए, जिसे वह अन्ना का मानता है, सवाल अधिक जटिल है; यह विश्वास और धार्मिक मान्यताओं का सवाल है? जब वह झूठ बोला? कब ल्यूक ने नास्ट्या को आश्वस्त किया कि वह अपनी भावनाओं में विश्वास करता है, उसके प्यार में: "यदि आप मानते हैं, तो आपके पास असली प्यार था ... तो वह थी!" था! "- वह केवल जीवन के लिए, वास्तविक के लिए, और उसके लिए शक्ति खोजने में मदद करता है, असली, और काल्पनिक प्यार नहीं।)

रात के निवासियों ने ल्यूक का इलाज कैसे किया?

(पहले से ही नुकसान उनके शब्दों से अवगत रूप से हैं: "तुम सब क्यों झूठ बोल रहे हो?" ल्यूक इससे इनकार नहीं करता है, वह प्रश्न के सवाल का जवाब देता है: "और ... आपको वास्तव में इसकी क्या ज़रूरत है ... सोचो ... ! वह, सच, शायद, आप के लिए ओबच ... "। यहां तक \u200b\u200bकि भगवान ल्यूक के बारे में एक सीधा सवाल पर भी स्पष्ट रूप से जवाब देते हैं:" यदि आप मानते हैं - तो आप विश्वास नहीं करते हैं - नहीं ... आप क्या मानते हैं, तो आप क्या मानते हैं, तो वहाँ है ... ")

आप किस समूह को नाटक के नायकों को विभाजित कर सकते हैं?

"विश्वासियों" "अविश्वासियों"

अन्ना भगवान में विश्वास करती है। टिक अब नहीं माना जाता है।

टाटर - अल्लाह में। बुब्नेव ने कभी नहीं विश्वास किया और कुछ भी नहीं।

नास्त्य - घातक प्रेम में।

बैरन - अपने अतीत में, संभवतः आविष्कार किया गया।

"लुका" नाम का पवित्र अर्थ क्या है?

(नाम पर "लुका" एक दोहरी अर्थ: यह नाम सुसमाचारवादी लुका को याद दिलाता है, इसका अर्थ है "प्रकाश", और साथ ही "प्रिय" शब्द (लानत) के साथ जुड़ा हुआ है।)

(लेखक की स्थिति साजिश के विकास में व्यक्त की जाती है। लूका छोड़ने के बाद, सब कुछ बिल्कुल भी होता है, क्योंकि नायकों ने आश्वस्त किया और नायकों की गणना कैसे की गई। वस्का सिडेल वास्तव में साइबेरिया में हो जाता है, लेकिन केवल सतर्क, के लिए कोस्टाइलवा की हत्या, और एक नि: शुल्क बसने वाला नहीं। अभिनेता जिसने खुद में विश्वास खो दिया है, अपनी ताकत में, धर्मी भूमि पर ल्यूक के दृष्टांत के नायक का भाग्य। ल्यूक ने उस व्यक्ति के दृष्टांत को बताया, जो, जो, एक धर्मी भूमि के अस्तित्व में गायब होने के बाद, उनका मानना \u200b\u200bथा कि व्यक्ति को सपने, आशा, यहां तक \u200b\u200bकि काल्पनिक रूप से वंचित नहीं किया जा सकता है। गोरकी वही है, अभिनेता का भाग्य दिखा रहा है, इस तथ्य में पाठक और दर्शक को आश्वस्त करता है कि इस तथ्य में यह झूठी उम्मीद है कि एक व्यक्ति को आत्महत्या करने के लिए नेतृत्व कर सकते हैं।)

गोर्की ने खुद को अपनी योजना के बारे में लिखा: "मुख्य प्रश्न जो मैं रखना चाहता था वह है - क्या बेहतर, सत्य या करुणा है। जिसकी आपको जरूरत है। धनुष की तरह झूठ का उपयोग करने से पहले करुणा लाने की आवश्यकता है? यह एक व्यक्तिपरक प्रश्न नहीं है, लेकिन एक सामान्य दार्शनिक है। "

गोर्की सच्चाई और झूठ नहीं, बल्कि सच्चाई और करुणा का विरोध करता है। इस तरह के विपक्ष को कितना उचित है?

(नाइटनामन के दिमाग में इस विश्वास में समेकित करने का समय नहीं था, यह एक नाजुक और असुरक्षित साबित हुआ, ल्यूक आशा के गायब होने के साथ बाहर निकल गया।)

तेजी से लुप्तप्राय विश्वास का कारण क्या है?

(शायद नायकों की कमजोरी में मामला, नई योजनाओं के कार्यान्वयन के लिए कम से कम कुछ बनाने के लिए उनकी अक्षमता और अनिच्छा में। वास्तविकता के साथ असंतोष, इसके प्रति असंतोष, इसे बदलने के लिए इसे आवश्यक बनाने के लिए पूर्ण अप्रत्याशितता के साथ संयुक्त होता है इस वास्तविकता को बदलने के लिए वास्तविकता।)

ल्यूक रात के जीवन की विफलताओं को कैसे बताता है?

(लुका बाहरी परिस्थितियों से नाइटमोरेस के जीवन की असफलताओं को बताता है, नायकों को खुद को असफल जीवन में दोष नहीं देता है। इसलिए, वे अपने पास फैले हुए और इतने निराश हो गए, जिससे ल्यूक के प्रस्थान के साथ बाहरी समर्थन खो दिया गया।)

ल्यूक एक जीवित छवि है, ठीक है क्योंकि वह विवादास्पद और संदिग्ध है।

1. डीजे के मुद्दों की चर्चा।

दार्शनिक प्रश्न, जो कड़वा डालता है: बेहतर क्या है - सत्य या करुणा? सच्चाई का सवाल बहुमुखी है। प्रत्येक व्यक्ति अपने तरीके से सत्य को समझता है, किसी भी तरह के अंतिम, उच्चतम सत्य को ध्यान में रखते हुए। चलो देखते हैं कि नाटक में "नीचे" कैसे सच है और झूठ बोलता है।

आप खेल के सत्य नायकों को क्या समझते हैं?

(यह बहु-मूल्यवान शब्द है। शब्दकोश देखें।

आप "सत्य" के दो स्तरों का चयन कर सकते हैं।

डी.जे.

एम। गोरकी के काम पर एक निबंध तैयार करें।

टुकड़ा एम। गोर्की "नीचे" लेखक के सबसे अच्छे नाटकीय कार्यों में से एक है। यह रूस और विदेशों में लंबे समय तक इसकी अविश्वसनीय सफलता बता रहा है। नाटक का कारण बनता है और अभी भी चित्रों के बारे में विवादास्पद व्याख्याओं का कारण बनता है और इसके दार्शनिक आधार के बारे में। नाटक में गोरकी एक नवप्रवर्तनक के रूप में आया, एक व्यक्ति के बारे में एक महत्वपूर्ण दार्शनिक सवाल, उसके स्थान के बारे में, जीवन में भूमिकाएं, उसके लिए क्या महत्वपूर्ण है। "बेहतर क्या है: सत्य या करुणा? क्या अधिक आवश्यक है? "- ये एम। गोरकी के शब्द हैं। एक अविश्वसनीय सफलता और "निचले भाग में" की मान्यता भी 1 9 02 में एमएचटी दृश्य पर इसके सफल विवरण द्वारा सुविधा प्रदान की गई थी। वीएन नेमिरोविच-दंचेन्को ने एम गोरकोम लिखा: "नीचे" की उपस्थिति ने नाटकीय संस्कृति के पूरे मार्गों को हिट किया ... "नीचे पर" वास्तव में लोक खेल का नमूना होने के बाद, हम इस प्रदर्शन को गर्व के लिए मानते हैं रंगमंच। "

एम गोर्की ने एक नए प्रकार के सामाजिक नाटक के निर्माता के रूप में कार्य किया। वह सच है, सचमुच रात के निवासियों के पर्यावरण को चित्रित किया। यह उनके नियति और त्रासदियों के साथ लोगों की एक विशेष श्रेणी है।

पहले लेखक की टिप्पणी में, हम रात का विवरण मनाते हैं। यह एक "बेसमेंट है जो एक गुफा की तरह दिखता है।" फर्निशिंग, गंदगी, प्रकाश नीचे चल रहा है। यह भी अधिक जोर देता है कि यह समाज की "नीचे" है। सबसे पहले, नाटक को "जीवन के नीचे" कहा जाता था, लेकिन फिर गोर्की ने नाम बदल दिया - "नीचे पर।" यह पूरी तरह से काम के विचार को दर्शाता है। शूलर, चोर, वेश्याओं - नाटक में चित्रित समाज के प्रतिनिधियों। मेजबान नैतिक नियमों के "दिन" पर भी स्थित हैं, उनके पास आत्मा में कोई नैतिक मूल्य नहीं है, विनाशकारी शुरुआत करें। रात में सबकुछ जीवन के समग्र प्रवाह, दुनिया की घटनाओं से दूर जा रहा है। "जीवन के नीचे" इस कोर्स को कैप्चर नहीं करता है।

पहले नाटक के पात्र समाज की विभिन्न परतों से संबंधित थे, लेकिन अब वे सभी एक के साथ एकजुट हैं - उनकी वर्तमान, निराशा, अपनी नियति को बदलने में असमर्थता, और कुछ ऐसा करने के लिए कुछ अनिच्छा, जीवन के लिए निष्क्रिय दृष्टिकोण। सबसे पहले, टिक उन से अलग है, लेकिन अन्ना की मौत के बाद और यह वही बन जाता है - वह यहां से बाहर निकलने की आशा खो देता है।

विभिन्न उत्पत्ति व्यवहार, नायकों के भाषण को निर्धारित करती है। अभिनेता के भाषण में साहित्यिक कार्यों से उद्धरण शामिल हैं। पूर्व साटन बौद्धिक का भाषण विदेशी भाषा के शब्दों में समृद्ध है। यह एक शांत, तेंदुए, ल्यूक के सुखदायक भाषण से सुना जाता है।

नाटक में कई अलग-अलग संघर्ष होते हैं, साजिश रेखाएं। यह राख, वासिलिसा, नताशा और कोस्टाइलवा का संबंध है; बैरन और नास्त्य; टिक और अन्ना। हम बुबनोवा, अभिनेता, साटन, एलेशका की दुखद अवशेष देखते हैं। लेकिन ये सभी लाइनें समानांतर में जाती हैं, नायकों के बीच कोई आम नहीं है, रॉड संघर्ष। नाटक में हम लोगों के दिमाग में संघर्ष का निरीक्षण कर सकते हैं, परिस्थितियों के साथ संघर्ष - यह रूसी दर्शक के लिए असामान्य था।

लेखक प्रत्येक बेडरूम के इतिहास में विस्तार से नहीं बताता है, और फिर भी हमारे पास उनमें से प्रत्येक के बारे में पर्याप्त जानकारी है। कुछ का जीवन, उनका अतीत, उदाहरण के लिए, सैटिना, बुब्नेवा, अभिनेता, नाटकीय, स्वयं ही एक अलग काम के योग्य है। परिस्थितियों ने उन्हें "नीचे" पर गिरने के लिए मजबूर किया। जन्म के बाद से एशेज, नास्त्य जैसे अन्य लोग इस समाज के जीवन को जानते थे। नाटक में कोई मुख्य पात्र नहीं हैं, हर कोई एक ही स्थिति पर कब्जा करता है। भविष्य में, उनके पास जीवन में कोई सुधार नहीं है, जो उनकी एकता के साथ निराश करता है। हर कोई आदी था कि वासिलिसा नताशा हिट करता है, हर कोई वासिलिसा और वास्का राख के रिश्ते के बारे में जानता है, हर कोई मरने वाले अन्ना से पीड़ित होने से थक गया है। कोई भी ध्यान नहीं देता कि दूसरों को कैसे जीते हैं; लोगों के बीच कोई संबंध नहीं है; कोई भी सुन सकता है, सहानुभूति, मदद कर सकता है। व्यर्थ बुब्नेव में दोहराता है कि "धागे सड़े हुए हैं।"

लोग कुछ भी नहीं चाहते हैं, वे किसी भी चीज़ के लिए प्रयास नहीं करते हैं, मान लें कि पृथ्वी पर सभी बहुत अधिक है कि उनका जीवन पारित हो गया है। वे एक-दूसरे को तुच्छ मानते हैं, हर कोई खुद को उच्च मानता है, दूसरों की तुलना में बेहतर है। हर कोई अपनी स्थिति के महत्व के बारे में जागरूक है, लेकिन बाहर निकलने की कोशिश न करें, एक दयनीय अस्तित्व को जीना और रहना शुरू करें। और इसका कारण यह है कि वे आदी और विनम्र हैं।

लेकिन न केवल सामाजिक और घरेलू समस्याओं को नाटक में बढ़ता है, नायकों भी अपने मूल्यों के बारे में मानव जीवन के अर्थ के बारे में बहस करते हैं। टुकड़ा "नीचे" एक गहरी दार्शनिक नाटक है। लोगों ने जीवन से बाहर फेंक दिया, "नीचे" पर कम, होने की दार्शनिक समस्याओं के बारे में बहस की।

एम। गोर्की ने अपने काम में कहा कि व्यक्ति के लिए क्या उपयोगी है: वास्तविक जीवन या सांत्वना की सच्चाई झूठ बोलती है। इस सवाल और इतने सारे विवाद पैदा हुए। करुणा के विचार का एक उपदेशक, ल्यूक की सेवा करता है, जो हर किसी से परामर्श करता है, हर कोई अच्छे शब्द कहता है। वह प्रत्येक व्यक्ति के * ^ का सम्मान करता है ("कोई पिस्सू बुरा नहीं है, सब काला"), हर अच्छे सिद्धांत में देखता है, मानता है कि अगर वह चाहता है तो एक व्यक्ति सबकुछ कर सकता है। बेवकूफ बेहतर जीवन के लिए, लोगों की ताकत और अवसरों में विश्वास जगाने की कोशिश करता है।

ल्यूक जानता है कि एक व्यक्ति के लिए यह विश्वास कितना महत्वपूर्ण है, यह सर्वोत्तम संभावना और वास्तविकता के लिए आशा है। यहां तक \u200b\u200bकि एक अच्छा, स्नेही शब्द, एक शब्द जो इस विश्वास का समर्थन करता है वह व्यक्ति को अपने पैरों के नीचे ठोस मिट्टी, जीवन में समर्थन देने में सक्षम है। बदलने की आपकी क्षमता में विश्वास, अपने जीवन को बेहतर बनाने के लिए दुनिया के साथ एक व्यक्ति को दोबारा जोड़ता है, क्योंकि यह उसकी काल्पनिक दुनिया में विसर्जित होता है और वहां रहता है, जो भयावह असली दुनिया से छिपता है, जिसमें एक व्यक्ति खुद को नहीं ढूंढ सकता है। और हकीकत में, यह आदमी कमजोरी है।

लेकिन यह केवल एक कमजोर व्यक्ति को लागू होता है जिसने अपने व्यक्ति को खो दिया है।

इसलिए, ऐसे लोग अभी भी ल्यूक के लिए तैयार हैं, उसे सुनते हैं और उस पर विश्वास करते हैं, क्योंकि उनके शब्द अपने थका हुए आत्माओं पर एक चमत्कारी बाम हैं।

अन्ना ने इसे सुनाया क्योंकि वह अकेले खुद को नहीं भूल गया, उसने उसे अपने अच्छे शब्द को बताया जो वह कभी नहीं सुना। लुका ने अपनी आशा में उजागर किया कि एक और जीवन में वह पीड़ित नहीं होगी।

नास्त्य भी लुका को सुनता है, क्योंकि वह अपने भ्रम को वंचित नहीं करता है, जिसमें से यह जीवन शक्ति खींचता है।

राख, वह आशा करता है कि वह फिर से जीवन शुरू कर सकता है जहां कोई भी वास्का और न ही उसके अतीत को नहीं जानता।

ल्यूक का अभिनेता शराबियों के लिए एक मुफ्त अस्पताल की बात करता है, जिसमें वह फिर से ठीक हो सकता है और दृश्य में वापस आ सकता है।

ल्यूक सिर्फ एक कॉम्फोर्टर नहीं है, वह दार्शनिक रूप से उसकी स्थिति को सही ठहराता है। नाटक के वैचारिक केंद्रों में से एक एक भटकने की कहानी बन जाती है, इस बारे में कि उन्होंने दो भाग्यशाली अभियुक्तों को कैसे बचाया। यहां गोरकी चरित्र का मुख्य विचार यह है कि कोई भी हिंसा जेल नहीं हो सकती है, लेकिन केवल अच्छा है: "मनुष्य एक अच्छा सिखा सकता है ..."

रात के अन्य निवासियों को ल्यूक दर्शन की आवश्यकता नहीं है, गैर-मौजूद आदर्शों का समर्थन करने के लिए, क्योंकि ये मजबूत लोग हैं। वे समझते हैं कि लुका झूठ बोल रहा है, लेकिन करुणा से झूठ बोलता है, लोगों के लिए प्यार करता है। उनके पास इस झूठ की आवश्यकता के बारे में प्रश्न हैं। सभी कारण, और हर किसी की अपनी स्थिति है। सभी नाइटनेल सत्य और झूठ के बारे में विवाद में भाग लेते हैं, लेकिन एक दूसरे से बहुत गंभीरता से नहीं हैं।

एक भटकने वाले लुकी गोरकी के दर्शन के विपरीत सैटिना दर्शन और एक व्यक्ति के बारे में उनके निर्णय प्रस्तुत किए। "झूठ - दासों और मालिकों का धर्म ... सच्चाई एक स्वतंत्र व्यक्ति का देवता है!" मोनोलॉग्स का उपयोग करके, साटन दूसरों को मनाने के लिए कुछ पर भरोसा नहीं करता है। यह उनका कबुलीजबाब है, उनके लंबे प्रतिबिंब का परिणाम, निराशा की रोना और कार्रवाई के लिए प्यास, भविष्य के पूर्ण और सपने की दुनिया को चुनौती दें। वह प्रशंसा के साथ, मनुष्य की शक्ति के बारे में बात करता है, कि एक व्यक्ति सर्वश्रेष्ठ के लिए बनाया गया है: "एक व्यक्ति गर्व से लगता है!", "मनुष्य संतृप्ति से ऊपर है", "पछतावा मत करो ..., उसकी दया को अपमानित न करें ... इसका सम्मान करने के लिए। " इस मोनोलॉजू ने, आसपास के गिरने वाले निवासियों को लटकने के बीच सुनाया, जिससे पता चलता है कि वास्तविक मानवतावाद में विश्वास, सच्चाई दूर नहीं होती है।

टुकड़ा एम। गोरकी "नीचे पर" एक तीव्र सामाजिक-दार्शनिक नाटक है। सामाजिक, क्योंकि यह समाज की उद्देश्यपूर्ण परिस्थितियों के कारण एक नाटक प्रस्तुत करता है। नाटक का दार्शनिक पहलू प्रत्येक पीढ़ी द्वारा एक नए तरीके से पुनर्विचार किया जाता है। लंबे समय तक ल्यूक छवि को विशिष्ट रूप से नकारात्मक का अनुमान लगाया गया था। आज, पिछले दशक की ऐतिहासिक घटनाओं को ध्यान में रखते हुए, ल्यूक की छवि कई तरीकों से पढ़ी जाती है, यह पाठक के बहुत करीब हो गई है। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि लेखक के सवाल का कोई अस्पष्ट जवाब नहीं है। यह सब विशिष्ट स्थिति और ऐतिहासिक युग पर निर्भर करता है।

लेखक की स्थिति (पांचवीं भागीदारी, लेकिन शायद आखिरी नहीं) खेल में "नीचे" (कोस्टाइलवा और बुबनोवा) के झूठे बिंदुओं (कोस्टाइलवा और बबनोवा) से प्रतिकर्षण के परिणामस्वरूप बनाया गया है और दो अन्य बिंदुओं के पूरक (ल्यूक और सैटिना)। एक पॉलीफोनिक काम में लेखक, एमएम बखटिन की परिभाषा के अनुसार, किसी भी उजागर बिंदुओं में से किसी भी शामिल नहीं होता है: दायर दार्शनिक मुद्दों का समाधान एक नायक से संबंधित नहीं है, लेकिन कार्रवाई में सभी प्रतिभागियों की खोज का परिणाम है । लेखक, एक कंडक्टर के रूप में, नायकों के बहु-आवाज वाले गाना बजानेवालों का आयोजन करता है, अलग-अलग आवाजों द्वारा "गायन" एक ही विषय।

फिर भी, सच्चाई के सवाल का अंतिम निर्णय स्वतंत्रता है - गोरकी के नाटक में कोई आदमी नहीं है। हालांकि, यह नाटक में होना चाहिए, जो "शाश्वत" दार्शनिक प्रश्न डालता है। ओपन फाइनल वर्क्स पाठक को स्वयं उनके बारे में सोचता है।

नाटकीय काम में टिप्पणियों की भूमिका

"नीचे पर" नाटक के उदाहरण पर

अध्यापक: नाटकीय काम दृश्य के लिए लेखक द्वारा बनाया गया है। जब हम थिएटर में आते हैं और निर्देशक द्वारा दिए गए नाटक को देखते हैं, केवल एकमात्र मोनोलॉग और साहित्यिक नायकों की संवाद उन टिप्पणियों तक पहुंचता है, साहित्यिक पाठ से बने रहते हैं - टिप्पणियां "दृश्यों के लिए" रहती हैं। हालांकि, यह याद रखना चाहिए कि लेखक पढ़ने के लिए नाटकीय काम बनाता है, इसलिए टिप्पणियां न केवल निदेशक के लिए "निर्देश" हैं, बल्कि पाठक के लिए "सहायता" भी हैं। क्या, आपकी राय में, नाटकीय काम में टिप्पणियों की भूमिका?

(नमूना छात्र प्रतिक्रिया: वे लेखक के विचारों को लागू करते हैं। टिप्पणियों के माध्यम से, लेखक "अदृश्य रूप से" नाटक में प्रवेश करता है, नायकों, उनके रिश्ते, अपने समय के सार्वजनिक मुद्दों के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है।)

अध्यापक: वह रूस में आर्थिक संकट के युग में बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में नाटक में बदल गया। नाटक "नीचे" 1 9 02 में लिखा गया था, और इसके लिए वास्तविक सामग्री लेखक का प्रत्यक्ष संचार था, "डीएनए" के लोगों के साथ, रात में मास्को के निवासियों के साथ, जिसकी संख्या में पूंजी में वृद्धि हुई थी साल। आधुनिक आदमी की त्रासदी लेखक को अपने खेल में पेंट करती है, और यह विचार हर टिप्पणी में आयोजित किया जाता है। आइए प्ले खोलें और इसका पालन करें कि इसे कैसे लागू किया गया है। चलो किताब खोलें। जैसा कि आप जानते हैं, पहले सभी लेखक का विचार काम के नाम पर दिखाई देता है। जैसा कि आप जानते हैं, नाम "नीचे पर" कड़वाहट तुरंत नहीं मिला - "नीचे" के विकल्प "नीचे" "विकल्प थे। आप कैसे सोचते हैं कि उसने उसे इस तरह ही क्यों बुलाया? नाम का अर्थ क्या है?

(अनुकरणीय उत्तर विद्यार्थियों: अगर हम लोगों के बारे में बात कर रहे हैं, तो एक डूबने वाले व्यक्ति के साथ एक सहयोग उत्पन्न होता है, यानी एक मृत व्यक्ति, लेकिन ये लोग जीवित हैं, जो उनकी त्रासदी पर जोर देते हैं - वे समाज के लिए मर चुके हैं, दूसरों के लिए, उन्हें नोटिस नहीं।

नायकों "जीवन के नीचे" थे, वे भी बेसमेंट में रहते हैं, सामान्य मानक के नीचे, कहीं भी गिरने के लिए नहीं हैं। और यहां तक \u200b\u200bकि यदि आप नीचे से बाहर निकलना चाहते हैं, तो यह ऊपर से पानी की मोटाई दबाता है, और व्यक्ति खुद को "कोकन" के रूप में पाता है, जहां कोई निकास नहीं होता है।)

अध्यापक:तो मुख्य रूप से नाटक के शीर्षक में क्या समस्या है?

(उत्तर छात्रों: निराशा, गतिरोध, नायकों के अस्तित्व की दुखदता की समस्या।)

अध्यापक: यह समस्या पोस्टर में "नीचे पर" खेलने के लिए कैसे जोर देती है?

(छात्र अवलोकन:लेखक उसे एक कॉमेडी, न ही त्रासदी या नाटक को बुलाए बिना अपने नाटकीय काम की शैली को परिभाषित नहीं करता है। यह कहना चाहता है: दर्शक क्या देखेगा, वास्तविक जीवन का दृश्य है, न कि लेखक की कल्पना; लेकिन साथ ही, कड़वा यह कहता है: नाटक (और जीवन में) में सबकुछ इतना डरावना है कि इसी चीज के नाम नहीं हैं।

सक्रिय व्यक्तियों की सूची लेखक की विशेषता "डीएनए" द्वारा भी दिखाई दे रही है: रात की त्रासदी यहां विभिन्न प्रकार के व्यक्तियों में प्रकट होती है। आयु - 20 से 60 वर्षों तक, विभिन्न सामाजिक परतों से: अभिनेता, बैरन, चोर, कार्यकर्ता; विभिन्न राष्ट्रीयताओं, पुरुषों और महिलाओं, पूरे परिवार या एक ही तरीके से बाहर निकलते हैं। बहुत से लोग जो "नीचे पर" गिर गए "नाम से भी वंचित हो जाते हैं, केवल उपनाम रहते हैं।)

अध्यापक: हां, एक अभिनेता इस त्रासदी के बारे में बताएगा। हम उसके शब्द पाते हैं।

(पुतली: "मेरे पास यहां कोई नाम नहीं है ... क्या आप समझते हैं कि यह शर्म की बात कैसे है - एक नाम खोना? यहां तक \u200b\u200bकि कुत्तों के उपनाम हैं ... कोई नाम नहीं आदमी "- एक्शन II।)

शिक्षक: अगली रात और इसमें लोगों की स्थिति लेखक की टिप्पणियों से आई एक्शन की टिप्पणियों से मिल सकती है। मानव त्रासदी यहां पूरी तरह से सामने आती है।

शुरुआत में रीडिंग टिप्पणियों पर टिप्पणी कीमैं। कार्रवाई।

"गुफा के समान बेसमेंट" - यह स्थान जीवन के लिए नहीं है, लेकिन परिस्थितियां लोगों को किसी भी परिस्थिति में अनुकूलित करती हैं। इस तहखाने में सभी को एक व्यक्ति में मानव के विनाश के उद्देश्य से, इसे "गुफा निवासियों" में बदलने के लिए - जानवर: "भारी पत्थर वाल्ट्स",एक कब्र प्लेट की तरह बाहर देना; "स्क्वायर विंडो"छत पर और "नारा बुबनोवा", जेल के साथ संघों के कारण, जहां से वे अपनी इच्छा के लिए नहीं छोड़ते हैं; सैटिना का विकास "गुफा जीवन" की पेंटिंग को पूरा करता है। त्रासदी इस तथ्य से बढ़ जाती है कि लोग जीते हैं, यह एक साथ प्रतीत होता है। एक दूसरे से जलाने की कोशिश कर रहा है: "पतली बल्कहेड के साथ बुना हुआ राख", "एक चंदवा के साथ बंद, खांसी अन्ना", "स्टोव, अदृश्य, दर्द और अभिनेता खांसी पर।"

अध्यापक: क्या यह कहना संभव है कि "शाखा" मेरे साथ अकेले रहने के लिए अपनी पहचान को संरक्षित करने की इच्छा से पैदा हुई है?

विद्यार्थियों: नहीं।

अध्यापक: तब इसका क्या अर्थ है?

विद्यार्थियों: लोगों की विकलांगता। हर कोई खुद को अपने दुर्भाग्य से चिंतित करता है और अकेले उससे निपटने की कोशिश करता है। कोई भी आपकी मदद नहीं करेगा, जैसा कि वे कहते हैं, "अब कौन आसान है?"।

अध्यापक: यह कौन सा उदाहरण विशेष रूप से उज्ज्वल दिखाई देता है?

विद्यार्थियों: अन्ना। उसका बिस्तर एक चंदवा से अलग हो जाता है ताकि वह उन सभी मौजूद लोगों के पीड़ितों को बढ़ावा न दे। जब यह बंद हो जाता है, ऐसा लगता है, कोई समस्या नहीं है। और नाइटनेल अपनी पीड़ा पर अपनी आंखें बंद कर देते हैं। बब्नेव अन्ना के अनुरोध के जवाब में बोलते हैं: "मृत्यु एक बाधा नहीं है।"

अध्यापक:याद रखें कि नाटक के नाम का प्रारंभिक संस्करण "सूर्य के बिना" है। आइए लेखक की टिप्पणियों के माध्यम से इस नाम के अर्थ को समझाने की कोशिश करें - नायकों के जीवन की तस्वीरें।

(छात्र अवलोकन: मैं कार्रवाई की टिप्पणियों में "लाइट - व्यूअर से और ऊपर से नीचे तक - स्क्वायर विंडो से"फिर, एक जेल के साथ एक सहयोग का कारण बनता है। सूरज खिड़की से सुस्त किरणों की जगह लेता है। "वसंत की शुरुआत। सुबह"- पहले लेखक की टिप्पणी समाप्त करता है। लेकिन आखिरकार, सुबह के बारे में, वसंत केवल लेखक को जानता है, और वर्ष के महासागरों के लिए, विशेष महत्व के घंटे कोई फर्क नहीं पड़ता। लोगों ने लगभग सभी जीवन दिशानिर्देश खो दिए। और हालांकि वसंत, सुबह, आमतौर पर साहित्यिक काम में किसी चीज़ की शुरुआत से जुड़ा होता है, कुछ नया के साथ, नाटक के पात्र किसी भी बदलाव की प्रतीक्षा नहीं कर रहे हैं, उनके लिए सभी उम्मीदों को खो दिया है।

III कार्रवाई की टिप्पणियों में, लेखक नायकों को सड़क पर प्रदर्शित करता है, लेकिन यहां कोई सूर्य नहीं है: "उच्च ईंट फ़ायरवॉल ... आकाश बंद कर देता है।" डीचोर दीवारों से घिरा हुआ है जो फिर से एक जेल यार्ड जैसा दिखता है। अब लेखक चित्रण कर रहा है "शाम, सूरज आता है"और तुरंत रात के पसंदीदा गीतों के शब्दों को याद रखें:

सूरज उभर रहा है और आ रहा है,

और मेरी जेल अंधेरे में ...

जैसा कि वे कहते हैं, सूरज अलग है, और लोग अलग से हैं। लेकिन सूर्य जीवन का प्रतीक है। और इससे नाइटनेल बाहर फेंक दिए गए थे।)

अध्यापक:आखिरी पाठ में, आपको होमवर्क प्राप्त हुआ - वर्णों की विशेषता (विकल्पों के अनुसार) देने के लिए लेखक की टिप्पणियों का उपयोग करना। आइए नाटक के नायकों के बारे में बताएं।

कुछ नायकों की अनुकरणीय विशेषताएं:

नास्त्य:नाटक की शुरुआत में, लेखक लगातार उसे एक किताब से दिखाता है, जिसकी मदद से वह रात से दूसरी दुनिया में छोड़ती है, जहां महान "राउली" और "गैस्टन" रहते हैं। उनके बारे में नायिका कहते हैं "सपना," "आंखों को बंद करना और रैंकों के शब्दों में अपने सिर को हिलाकर, गायन," "सटीक संगीत को सटीक रूप से सुनना"(III एक्शन), क्योंकि उसकी आत्मा में यह संगीत उसे दुनिया की कैवलोफोनी को डूबने में मदद करता है जिसमें वह रहता है। नास्त्य, अपनी कहानियों में विश्वास करते हुए, यह वास्तव में युवा पुरुषों में प्रेमी, "अपने चेहरे को उसके हाथों से बंद कर देता है और चुपचाप रो रहा है"(Iii अधिनियम), जब यह अपने प्रशंसक की "मृत्यु" के बारे में बताता है।

वस्का प्ले: यह नायक भी अपनी त्रासदी का अनुभव कर रहा है: समाज ने उन पर एक निश्चित भूमिका निभाई - "चोर, बेटे के चोर", और उनकी प्रतिष्ठा "प्राधिकरण" को तब भी बनाए रखने के लिए मजबूर किया जाता है चाहे वह चाहे चाहे वह चाहे या नहीं। लेकिन नहीं चाहता! लेकिन उनके जीवन की परिस्थितियां और वस्का के लिए फायदेमंद हैं जो चोर, एक आपराधिक, हत्यारा, वासिलिसा और कोस्टाइलवेल के लिए फायदेमंद हैं, सभी मानव आत्मा को मिटाने की कोशिश कर रहे हैं। वासिलिसा ऐश के साथ बात करते समय "उसके कंधे के आंदोलन का हाथ खड़ा है," वह बोलता है "संदिग्ध" (एक्शन II)। और मालिक की हत्या के दृश्य में, जानवर इसमें जागता है: वह उठता है "बूढ़े आदमी को धड़कता है", "वासिलिस पर दौड़ता है". "उदासीन" वह वास्का को सम्मान और विवेक की अनावश्यकता के बारे में कहते हैं, लेकिन कुछ ही मिनट बाद यह बदल जाता है: नताशा रात में आता है। एश "चिकनाई मूंछें", ईमानदारी से लड़की को खुश करना चाहते हैं "हंसी" जब प्याज मिलते हैं, तो उसके साथ बात करते समय "चुपचाप, आश्चर्यचकित और लगातार बूढ़े आदमी को देखता है,"जाहिर है, मैं उनके शब्दों को समझने जा रहा हूं, उन्हें क्रमबद्ध करता हूं। किसी भी तरह से, वह लुका से सहमत नहीं है, कुछ भी नहीं, लेकिन भटकने वाले को कई तारों से छिपे हुए वसीली की आत्मा में स्पष्ट रूप से ऊब गया था। और कभी-कभी शिल्प चोर सचमुच एक बच्चा लगता है: जब अन्ना मर जाती है, तो वह अपने बिस्तरों तक पहुंचने से डरता है: "नहीं आ रहा है, बाहर खींचता है और बिस्तर पर देखता है।" लेकिन वह "निर्णायक रूप से" नताशा के साथ बात करते हुए जब वह उसे इस दुनिया को छोड़ने और फिर से जीवन का निर्माण करने के लिए आमंत्रित करता है लेकिन "शर्मिंदा"यह वासिलिसा के साथ अपने रिश्ते के बारे में उसके सामने उचित है। ऐश और नताशा ईमानदारी से एक-दूसरे से प्यार करते हैं और उत्सुक खुशियाँ: नताशा "मुस्कुर", "गोपनीय रूप से दबाया गया" वास्का के लिए, कि "उसे गले लगाता है".

अभिनेता: उसके पहले उल्लेख के साथ, लेखक उसे एक विशेषता देता है "अदृश्य"जो यहां "अस्पष्ट" शब्द के बराबर हो सकता है, या बल्कि "अनजान" शब्द के बराबर हो सकता है। अभिनेता, एक सार्वजनिक पेशे, दिमाग और आत्माओं पर प्रभाव का सपना देख रहा है (वह हेमलेट की भूमिका से डरता नहीं है, फिर राजा लीरा)। कोई भी खुद के लिए एक गंभीर संबंध नहीं है, और इस बीच चरित्र चरित्र द्वारा गहराई से महसूस कर रहा है और अनुभवी है। उसकी मानसिक स्थिति के बारे में हमें टिप्पणी में विस्तार से बताता है: "सोच, घोड़ों पर बैठे", वह बोलता है "जोर से, जैसे अचानक जाग रहा है", "विचारपूर्वक", "अफसोस की बात यह है कि"। यह एक रचनात्मक व्यक्ति है जो गहरे आंतरिक जीवन में रहता है। अभिनेता कुछ नायकों में से एक है जिन्हें उनके दुःख ने दूसरों की परेशानियों से उदासीन नहीं किया। वह " ऐनी को बढ़ने, समर्थन करने, चलने की ओर बढ़ने में मदद करता है। " और जीवन से चला जाता है अभिनेता अनजान है - बस "सेनी में चलता है" - पैथोस और सुंदर वाक्यांशों के बिना। केवल तभी बैरन अपनी आत्महत्या की खबर लाता है। तो प्रतिभा किसी भी व्यक्ति द्वारा मर रही है और समर्थित नहीं है।

ल्यूक - नाटक के मुख्य पात्रों में से एक, 60 साल का एक बूढ़ा आदमी, जो कि शेष पात्रों के विपरीत, नाइटनामन की दुनिया से संबंधित नहीं है: यह स्थान उसके लिए केवल "पारगमन आइटम" है, यह करता है अन्य नायकों के रूप में इस तरह की परिस्थितियों पर निर्भर नहीं है। पहले से ही ल्यूक की पहली उपस्थिति में यह स्पष्ट हो जाता है कि यह किसी भी विशेष स्थान पर कुछ भी नहीं रखता है - उसके साथ अपने आप को: "कंधे द्वारा कोटोमका, बेल्ट में गेंदबाज और केतली" - यह उसकी सारी सरल अर्थव्यवस्था है। जीवन से, उसे कई भौतिक लाभों की आवश्यकता नहीं है। उनके जीवन की मुख्य संपत्ति वह व्यक्ति है जिनके साथ वह संवाद करना चाहता है, भले ही वे या राजकुमार हों। लुका ने "अच्छी प्रकृति", "चुपचाप", "विनम्रतापूर्वक" की बात की, और उन्हें सलाह दी जाती है और सबसे अंतरंग के बारे में बात कर रहे हैं, लेकिन वह न केवल एक शब्द में आदमी की मदद कर सकता है, बल्कि यह भी। जब वासिलिसा वासिलिसा (एक्शन II) में आती है, तो लुका ने नाटक किया कि वह कमरे छोड़ देता है, "दरवाजे को जोर से थप्पड़ मारो, फिर ध्यान से नारा पर चढ़ाएं - और ओवन पर", और उस पल में जब एशेज क्रोध के लिए आता है और कोस्टाइलवा को मारने के लिए तैयार होता है, "ओवन को एक जोरदार और बोलने वाले वीडियो सुना जाता है।" वस्का कोस्टाइलवा देता है - ल्यूक इस समय एक अपराध को रोकता है कि वस्का कर सकता था। फिर उसके साथ "चुपचाप" बात करना, राख को शांत करना, मौका से स्टोव पर होने का नाटक करना।

अध्यापक: और नाटक के नायकों से कौन और कहता है "शांति से"? शांत ल्यूक से अपने शांत के बीच क्या अंतर है?

विद्यार्थियों: यह एक टैम्बोरिन है। लेकिन अगर शांत लुका का कहना है कि वह अपने और आसपास के लोगों के साथ लाडा में रहता है, तो बूढ़े आदमी की स्थिति के बारे में, फिर टिप्पणी करें "चुपचाप" यह बुबोनोवा को एक व्यक्ति के रूप में दर्शाता है: लुका चुपचाप एक बार बोलता है, वही हीरो 5 गुना से अधिक "शांतिपूर्वक" कहता है, जो लगभग हमेशा होता है। वह शांति से जीवन की सभी घटनाओं पर लागू होता है। आप उसके प्रतिकृतियों को अपने विचारों की पुष्टि कर सकते हैं: "क्या आप वैसे भी नहीं करते हैं?", "बाहर न निकलें ... आपकी पत्नी पूछती है ...", "विवेक क्या है? मैं धनी नहीं हूं ... "

अध्यापक: और हमारी वार्तालाप के अंत में, मैं एक और नायक याद रखना चाहता हूं, जो वास्तव में खुलता है और नाटक को बंद कर देता है। नाटक में पहली प्रतिकृति उससे संबंधित है। और आखिरी लेखक की टिप्पणी में, वह भी बैरन है। "आगे की!" - मैं आगे बढ़ना चाहता हूं, एक बंद सर्कल से बाहर निकलना चाहता हूं। और चतुर्थ कार्रवाई में, बैरन से संबंधित एक लेखक की टिप्पणी, सभी लागतों के सामान्य मनोदशा को व्यक्त करती है: "गुस्से से थक गया, बेंच पर बैठता है।"नाटक के सभी नायकों गलतफहमी, निराशा, विघटन, शत्रुता से थके हुए हैं। शायद नाटकों के फाइनल में एक बैरन ने जो शुरू किया उसके साथ बने रहे: "हर कोई बैरन को देखता है। उसकी पीठ की वजह से नास्त्य दिखाई देती है। " नास्त्य और बैरन हमेशा एक साथ, वे अस्पष्ट संबंधों से एकजुट होते हैं, प्यार के समान - शत्रुता। शायद सभी दुखद घटनाओं के बाद: ड्रैक, झगड़े, मौतें - यह शत्रुता के बारे में भूलने और प्यार के बारे में याद रखने का समय है? फिर यह "आगे!" होगा।

मैक्सिम गोर्की की नाटक शैली "नीचे पर" को दार्शनिक नाटक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। इस काम में, लेखक व्यक्ति के बारे में कई समस्याग्रस्त मुद्दों और इसके अस्तित्व के अर्थ को बढ़ाने में कामयाब रहे। हालांकि, "नीचे पर" नाटक में सच्चाई के बारे में विवाद महत्वपूर्ण हो गया।

सृजन का इतिहास

नाटक 1 9 02 में लिखा गया था। इस समय के परिणामस्वरूप गंभीरता की विशेषता है, जिसके परिणामस्वरूप, बंद कारखाने के श्रमिकों के कारण, मजदूर कर्म नहीं थे, और किसानों को गायब होने और पैदा होने के लिए मजबूर होना पड़ा। इन सभी लोगों, और उनके साथ और राज्य के साथ, खुद को जीवन के बहुत नीचे पाया। गिरावट की पूरी डिग्री को प्रतिबिंबित करने के लिए, मैक्सिम गोर्की ने अपने नायकों को आबादी के सभी हिस्सों के प्रतिनिधियों द्वारा बनाया। मैं एक साहसी, एक पूर्व अभिनेता, वेश्या, एक तालाब, एक चोर, एक चोर, एक शूमाकर, व्यापारी, रात के डीलरों, एक पुलिसकर्मी बन गया।

और ठीक है, गिरावट और गरीबी को जीवन के प्रमुख शाश्वत मुद्दों को दिया जाता है। और संघर्ष का आधार "नीचे पर" नाटक में सच्चाई के बारे में विवाद था। इस दार्शनिक समस्या को लंबे समय से रूसी साहित्य, पुष्किन, लर्मोंटोव, डोस्टोवेस्की, टॉल्स्टॉय, चेखोव और कई अन्य लोगों के लिए अनसुलझा किया गया है। हालांकि, गोर्की इस राज्य की इस स्थिति से डर नहीं थी, और उन्होंने एक काम बनाया, डोडैक्टवाद और नैतिकता से रहित। दर्शकों को नायकों को व्यक्त करने के विभिन्न बिंदुओं को सुनकर अपनी पसंद बनाने का अधिकार है।

विवाद सत्य के बारे में है

नाटक में "नीचे," जैसा ऊपर बताया गया है, कड़वा ने बस एक भयानक वास्तविकता को चित्रित नहीं किया, लेखक के लिए सबसे महत्वपूर्ण दार्शनिक मुद्दों के जवाब थे। और अंत में, वह एक अभिनव काम बनाने का प्रबंधन करता है जो खुद को साहित्य के इतिहास में बराबर नहीं जानता था। पहली नज़र में, कहानी खंडित, अपरिवर्तनीय और खंडित होती है, लेकिन धीरे-धीरे मोज़ेक के सभी टुकड़े जोड़ते हैं, और नायकों की टक्कर दर्शकों के सामने सामने आती है, जिनमें से प्रत्येक अपनी सच्चाई का वाहक है।

एक बहुआयामी, संदिग्ध और अविश्वसनीय इस तरह के एक विषय के बारे में सच्चाई के बारे में विवाद के रूप में "नीचे" नीचे "। एक सारणी जो अधिक समझ के लिए तैयार की जा सकती है, में तीन वर्ण शामिल होंगे: बुबनोवा, यह ये पात्र हैं जो सत्य की आवश्यकता के बारे में भुना हुआ चर्चा कर रहे हैं। इस सवाल की प्रतिक्रिया की असंभवता को समझना, कड़वा इन नायकों के मुंह में विभिन्न विचारों के बराबर और दर्शक के बराबर निवेश करता है। लेखक की स्थिति को निर्धारित करना असंभव है, इसलिए आलोचना की इन तीन छवियों को विभिन्न तरीकों से व्याख्या किया जाता है, और अभी भी कोई समान राय नहीं है कि दृष्टिकोण सत्य के बारे में सच है या नहीं।

बब्नेव

"नीचे पर" नाटक में सच्चाई के बारे में तर्क दर्ज करना, बुब्नेव ने राय का पालन किया कि सबकुछ की कुंजी तथ्य है। वह उच्चतम शक्ति और मनुष्य के उच्च उद्देश्य में विश्वास नहीं करता है। एक व्यक्ति पैदा होता है और केवल मरने के लिए रहता है: "सबकुछ इस तरह है: वे कॉल करेंगे, बाहर रहेंगे, मर जाएंगे। और मैं कताई करता हूं ... और आप ... क्या पछतावा करना है ... "यह चरित्र निराशाजनक रूप से जीवन में बेताब है और भविष्य में कुछ भी खुश नहीं दिखता है। सच्चाई यह है कि एक व्यक्ति दुनिया की परिस्थितियों और क्रूरता का विरोध नहीं कर सकता है।

बुबनोवा के लिए, झूठ अस्वीकार्य और समझ में नहीं आता है, उनका मानना \u200b\u200bहै कि यह केवल सत्य के लिए जरूरी है: "और लोग क्यों झूठ बोलते हैं?"; "मेरी राय में, वैली सभी सत्य जैसा है!" वह खुला है, बिना बाधा के दूसरों पर उनकी राय व्यक्त की। Tubnova का दर्शन एक व्यक्ति के लिए सच्चे और निर्दयी, वह पड़ोसी की मदद करने और उसकी देखभाल करने में अर्थ नहीं देखता है।

ल्यूक

ल्यूक के लिए, मुख्य बात सच नहीं है, लेकिन सांत्वना। रात के निवासियों के दैनिक जीवन की निराशा को कम करने के प्रयास में कम से कम कुछ अर्थ, वह उन्हें झूठी उम्मीद देता है। उसकी मदद झूठ में है। लुका लोगों को अच्छी तरह से समझता है और जानता है कि इस पर आधारित सभी को क्या चाहिए और वादे देता है। इसलिए, वह मरने वाले अन्ना को बताता है कि मृत्यु के बाद वह शांति की प्रतीक्षा कर रही थी, अभिनेता शराब से इलाज की आशा, साइबेरिया में सबसे अच्छे जीवन की राख को प्रेरित करता है।

ल्यूक इस तरह की समस्या में महत्वपूर्ण आंकड़ों में से एक दिखाई देता है क्योंकि नाटक "नीचे पर" खेल में सच्चाई के बारे में तर्क। प्रतिकृति उसे सहानुभूति से भरा हुआ है, शांत है, लेकिन उनके पास सत्य के शब्द नहीं हैं। यह छवि नाटक में सबसे अस्पष्ट है। लंबे समय तक, साहित्यिक मुकुट का मूल्यांकन केवल नकारात्मक पक्ष से किया गया था, लेकिन आज कई लोग ल्यूक और सकारात्मक क्षणों के कार्यों में देखे जाते हैं। उसका झूठ कमजोर, आसपास की वास्तविकता की क्रूरता का विरोध करने में असमर्थ है। दयालुता में इस चरित्र का दर्शन: "एक व्यक्ति एक अच्छा सिखा सकता है ... जबकि एक आदमी ने विश्वास किया - वह रहता था, लेकिन उसने अपना विश्वास खो दिया - और वह चली गई।" इस संबंध का एक संकेत यह कहानी है कि बूढ़े आदमी ने दो चोरों को कैसे बचाया जब उन्होंने उन्हें तरह से व्यवहार किया। सच्चे ल्यूक - मनुष्य के लिए दया और उसे आशा देने की इच्छा, यद्यपि भ्रम, बेहतर की संभावना पर, जो जीवित रहने में मदद करेगा।

साटन

सतीना को ल्यूक का मुख्य प्रतिद्वंद्वी माना जाता है। यह दो पात्र हैं जो "नीचे पर" नाटक में सच्चाई के बारे में मुख्य विवाद का नेतृत्व करते हैं। साटन उद्धरण ल्यूक के बयान के साथ तेजी से विपरीत: "गलत - दासों का धर्म", "सच - भगवान का नि: शुल्क आदमी!"

साटन के लिए, झूठी अस्वीकार्य है, क्योंकि मनुष्य में वह ताकत, प्रतिरोध और सबकुछ बदलने की क्षमता देखता है। दया और करुणा अर्थहीन है, उनमें लोगों की आवश्यकता नहीं है। यह यह चरित्र है जो एक आदमी-परमेश्वर के बारे में प्रसिद्ध एकाधिकार कहता है: "केवल एक व्यक्ति है, फिर भी बाकी अपने हाथों और उसके दिमाग का मामला है! यह बहुत अच्छा है! यह लगता है - गर्व! "

बुबनोवा के विपरीत, जो केवल सत्य को भी पहचानता है और झूठ को अस्वीकार करता है, साटन लोगों का सम्मान करता है, उनमें विश्वास करता है।

उत्पादन

इस प्रकार, "नीचे पर" नाटक में सच्चाई के बारे में तर्क साजिश बनाने वाला है। गोरकी इस संघर्ष का स्पष्ट समाधान नहीं देती है, यह निर्धारित करने के लिए कि कौन सही है, प्रत्येक दर्शक को खुद के लिए चाहिए। हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सैटिना अंतिम मोनोलॉग एक ही समय में एक भजन आदमी और भयानक वास्तविकता को बदलने के उद्देश्य से कार्रवाई के लिए एक कॉल सुनाई जाती है।

तो, निबंध की शुरुआत में, हमने उन समस्याओं में से एक तैयार किया जो लेखक प्रतिबिंबित होते थे जिस पर पाठ के लेखक को सोचा गया था। फिर टिप्पणियों में, हमने दिखाया कि स्रोत पाठ में यह समस्या कैसे प्रकट की जाती है। अगला कदम लेखक की स्थिति की पहचान करना है।

याद रखें कि यदि पाठ की समस्या कुछ सवाल है, तो लेखक की स्थिति पाठ में प्रश्न का उत्तर है, फिर लेखक समस्या का समाधान देखता है।

यदि ऐसा नहीं होता है, तो संरचना में विचार की प्रस्तुति का तर्क का उल्लंघन किया जाता है।

लेखक की स्थिति चित्रित घटनाओं, घटनाओं, नायकों और उनके कार्यों के लेखक के संबंध में, सबसे पहले प्रकट होती है। नतीजतन, पाठ को पढ़ना, भाषा का ध्यान देना, जिसमें लेखक का दृष्टिकोण छवि के विषय में व्यक्त किया जाता है (अगले पृष्ठ पर तालिका देखें)।

कॉपीराइट स्थिति की पहचान करते समय, यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि पाठ इस तरह के रिसेप्शन का उपयोग विडंबन के रूप में कर सकता है - इस तरह के संदर्भ में शब्दों या अभिव्यक्तियों का उपयोग, जो शब्द (अभिव्यक्ति) को विपरीत मूल्य में देता है। एक नियम के रूप में, प्रथम प्रशंसा के तहत विडंबना एक निंदा है: मेरे भगवान, अद्भुत पदों और सेवाओं क्या हैं! वे आत्मा को कैसे उठाते हैं और प्रसन्न करते हैं! लेकिन अफसोस! मैं अपने प्रमुखों की सूक्ष्म संभालती देखने के लिए खुशी की सेवा और वंचित नहीं करता हूं (एन गोगोल)। विडंबनात्मक बयानों का शाब्दिक पढ़ने पाठ की सामग्री और लेखक की योजना की विकृत समझ की ओर जाता है।

इसके अलावा, अपने दृष्टिकोण को साबित करते हुए, कई लेखकों को अपने असली या संभावित विरोधियों के विभिन्न बयानों से पीछे छोड़ दिया जाता है, यानी, उन बयानों का नेतृत्व करते हैं जिनके साथ वे असहमत हैं: "स्मोल्पोडा के सम्मान का ख्याल रखें," पुष्पिन अपने "कप्तान में" उसकी बेटी"। "किस लिए?" - हमारे बाजार के जीवन के एक और आधुनिक "विचारविज्ञानी" से पूछता है। उन वस्तुओं का ख्याल क्यों लें जिन पर मांग है: यदि मैं इस "सम्मान" के लिए अच्छी तरह से भुगतान करता हूं, तो मैं इसे बेच दूंगा (एस कुड्रीशोव)। दुर्भाग्यवश, छात्र अक्सर लेखक को समान बयान देते हैं, जिससे लेखक की स्थिति की गलत समझ होती है।

उदाहरण के लिए, नीचे दिए गए पाठ में, वी। बेलोवा, लेखक की स्थिति सत्यापित नहीं है और केवल खंड के चौकस पढ़ने और इसके सभी हिस्सों के तुलनात्मक विश्लेषण के साथ ही पता लगाया जा सकता है।

सब कुछ पहले से ही देशी गांव लौटने के दो सप्ताह बाद पहचाना गया है, सबकुछ नाराज है, लगभग सभी के साथ बातचीत की गई है। और केवल मेरे अपने घर पर मैं कोशिश नहीं करता और उसके चारों ओर घूमने की कोशिश करता हूं। मुझे लगता है: क्यों अतीत बेवकूफ? याद रखें कि मेरे देशवासियों द्वारा भी क्या भुला दिया जाता है? सब कुछ हमेशा के लिए चला गया - अच्छा और बुरा, "बुरा यह एक दयालुता नहीं है, लेकिन आप अच्छा नहीं लौटेंगे। मैं दिल से सिंचाई करूंगा। यह अतीत है, कभी उसके पास वापस न आएं।

आधुनिक होना जरूरी है।

हमें अतीत के लिए निर्दयी होना चाहिए।

टिमोनिही की राख पर बहुत चलना, कोपर्स पर बैठो। यह उस दिन और रात को पृथ्वी पर याद किया जाना चाहिए - जैसा कि हिकमेट ने कहा - रिएक्टर और फज़ोट्रॉन काम करते हैं। एक गिनती मशीन एक लाख सामूहिक कृषि खातों से तेज़ी से कार्य करती है ...

आम तौर पर, मूल घर को देखना जरूरी नहीं है, आपको वहां जाने की आवश्यकता नहीं है, कुछ भी जरूरत नहीं है।

लेकिन एक बार जब मैं अपनी कलाई को मेरी मुट्ठी पर मजाक करता हूं और एक कोने फेंक देता हूं। सीढ़ियों पर भागो। वैन में, चारों ओर देखो।

हमारा घर नदी के लिए बकाया था। एक सपने में, मैं अपने birches के पास आ गया। नमस्ते। क्या तुम मुझे नहीं जानते थे? उच्च स्टील। कई जगहों पर छाल फट गया। चींटियाँ ट्रंक पर चलती हैं। निचली शाखाएं कट जाती हैं, इसलिए सर्दियों की झोपड़ी की खिड़कियों को अस्पष्ट नहीं करने के लिए नहीं। चरम पाइप के ऊपर बन गया। कृपया, कृपया, जैकेट करें। जब मैं अपने भाई यूका के साथ आपकी तलाश में था, तो आप चुप थे, पतले थे। मुझे याद है, वसंत और तुम्हारी पत्तियां पहले से ही उखड़ी हुई थीं। उन्हें गिना जा सकता है, इसलिए आप तब थे। मेरे भाई और मैंने आपको वाख्रुनस्काया पर्वत पर स्कर्ट में पाया। मुझे कोयल कोयल याद है। हमने दो बड़ी जड़ों को काट दिया। लावा के माध्यम से ले जाया गया, और भाई ने कहा कि आप सूख जाएंगे, सर्दियों की खिड़की के नीचे देखभाल न करें। हमने लगाया, पानी की दो बाल्टी डाली गईं। सच है, आखिरकार, आप मुश्किल से बच गए, दो गर्मी की पत्तियां छोटी थीं, पीला। जब आपने सत्ता को मजबूत और स्कोर किया तो भाई अब घर पर नहीं था। और आपको सर्दियों की खिड़की के नीचे यह शक्ति कहाँ मिली? इतना धोना जरूरी है! पहले से ही पिता के घर से ऊपर।

आधुनिक होना जरूरी है। और मैं एक जहरीले पेड़ से बर्च से बाहर धक्का दे रहा हूं। (V. Belov के अनुसार)

पहली नज़र में, लेखक आधुनिकता के पक्ष में अतीत को त्यागने के लिए कहते हैं: "हमें आधुनिक होना चाहिए। हमें अतीत के लिए निर्दयी होना चाहिए। " हालांकि, अतीत के लेखक का सच्चा दृष्टिकोण बिर्च की छूने वाली यादों में प्रकट होता है, जो अनिवार्य रूप से एक पेड़ के साथ एक लाइव वार्ता हैं। हम देखते हैं कि बाहरी उदासीनता के लिए ("आपको आधुनिक होना है। और मैं एक जहरीले पेड़ की तरह बर्च से बाहर धक्का दे रहा हूं") बचपन के लिए प्यार से छिपा हुआ है, अतीत में, जो मानव जीवन को हड़ताल करना असंभव है।

पाठ की उचित समझ के लिए, अवधारणाओं के लेखक और कथाकार (कथाकर्ता) को अलग करना भी महत्वपूर्ण है। कलाकृति के लेखक अपनी कहानी उसके चेहरे से या पात्रों से किसी की तरफ से नेतृत्व कर सकते हैं। लेकिन सबसे पहले व्यक्ति, जिस पर काम लिखा गया है, यह अभी भी एक कथाकार है, भले ही लेखक सर्वनाम "I" का उपयोग करता है: आखिरकार, जब लेखक एक कलात्मक काम बनाता है, तो वह जीवन का वर्णन करता है, जो उसकी कल्पना करता है, इसके अनुमान, उनकी लत, सहानुभूति और प्रतिपति। किसी भी मामले में, लेखक और नायक-कहानीकार के बीच समानता का संकेत नहीं रखा जाना चाहिए।

इस तरह के एक विसंगति का पता लगाया जा सकता है, उदाहरण के लिए, निम्नलिखित पाठ में।

मुझे अभी भी स्याही के साथ यह जार याद है। सुबह में, वह पिता के चित्रों के पास मेज पर खड़ी थी, और रैमैन की चादर पर दोपहर तक, जहां से एक बड़ा काला खिलना दिखाई देता था, जिसके माध्यम से दर्दनाक साप्ताहिक श्रम के परिणाम अस्पष्ट रूप से वंचित थे ...

सर्गेई, मुझे ईमानदारी से बताओ: आपने मस्करा को छोड़ दिया? - पिता ने सख्ती से पूछा।

नहीं। यह मैं नहीं हूँ।

तब कौन है?

मुझे नहीं पता ... शायद एक बिल्ली।

बिल्ली मशका, मेरा दोस्त, सोफे के किनारे पर बैठ गया और किसी भी तरह से हमें पीले आंखों से डर गया।

खैर, आपको इसे दंडित करना होगा। अब से, उसके घर के प्रवेश द्वार का आदेश दिया गया है। चुलाना में रहेंगे। हालांकि, शायद यह अभी भी दोषी नहीं है? - पिता ने मुझे देखा।

ईमानदारी से! मैं यहाँ हूँ! - मैंने जवाब दिया, उसे सीधे देख रहे ...

कुछ दिनों के बाद, माशा बिना किसी निशान के गायब हो गई, जाहिर है, सदन से अनुचित निर्वासन को परेशान नहीं किया। माँ दुखी थी। पिता ने इस मामले को कभी याद नहीं किया। भूल गए, शायद। और मैं अभी भी मेरे फुटबॉल गेंद को विश्वासघाती काले धब्बे से धोता हूं ...

तब मैं निष्पक्ष था: लोगों के बीच संबंध सबसे महत्वपूर्ण है, मुख्य बात माता-पिता को परेशान नहीं करना है। बिल्ली के लिए ... वह सिर्फ एक जानवर है और न ही और न ही सोच। और फिर भी किसी भी बिल्ली की आंखों में मुझे एक गूंगा रिप्रो लग रहा था ... (एंड्रीव)

लेखक की स्थिति सीधे नहीं बताई गई है। हालांकि, नायक के विचारों में उनके कार्य के बारे में हम बीमार विवेक की आवाज़ सुनते हैं। यह मौका नहीं है कि बिल्ली की सजा को अनुचित नाम दिया गया है, और बिल्ली की आंखों में, सर्गेई "माजॉय यूकेर" पढ़ता है। बेशक, लेखक नायक की निंदा करता है, हमें विश्वास दिलाता है कि यह उसके अपराध के साथ बेईमान और कम है, खासकर एक रक्षाहीन प्राणी पर जो जवाब नहीं दे सकता है और खुद के लिए खड़ा हो सकता है।

विशिष्ट संरचनाएं

लेखक का मानना \u200b\u200bहै कि ...
लेखक इस निष्कर्ष पर पाठक के पास आता है कि ...
समस्या पर बहसिंग, लेखक निम्नलिखित निष्कर्ष पर आता है ...
लेखक की स्थिति ऐसी है ...
लेखक की स्थिति, जैसा कि मुझे लगता है, को निम्नानुसार तैयार किया जा सकता है ...
लेखक हमें (क्या) कहते हैं
लेखक हमें आश्वस्त करता है कि ...
लेखक निंदा करता है (कौन / क्या, किसके लिए)
समस्या के लिए लेखक का दृष्टिकोण अस्पष्ट है।
लेखक का मुख्य लक्ष्य यह है कि ...
यद्यपि लेखक की स्थिति स्पष्ट रूप से व्यक्त नहीं की गई है, पाठ का तर्क आश्वस्त करता है कि ...

लेखक की स्थिति तैयार करने में विशिष्ट त्रुटियां

टिप्स

1) आम तौर पर, लेखक की स्थिति पाठ के अंतिम भाग में निहित होती है, जिसे लेखक परिणाम को सारांशित करता है, घटनाओं के ऊपर दी गई घटनाओं, नायकों की कार्रवाइयों आदि पर प्रतिबिंबित करता है।
2) पाठ, शाब्दिक कारणों, प्रारंभिक शब्दों, विस्मयादिबोधक और प्रस्तावों को प्रेरित करने की अनुमानित शब्दावली पर ध्यान दें - लेखक की स्थिति व्यक्त करने के इन सभी साधन।
3) लेखक की स्थिति का निर्माण एक अलग अनुच्छेद में अपने निबंध आवंटित करना होगा।
4) जटिल रूपकों से परहेज करते हुए, अपने शब्दों में लेखक की स्थिति को तैयार करने का प्रयास करें।
5) उद्धृत करते समय, ऑफ़र का चयन करें जिसमें लेखक के विचार को स्पष्ट और स्पष्ट किया गया हो। (याद रखें कि किसी भी पाठ में आप उद्धरण पा सकते हैं, बिल्कुल लेखक की राय व्यक्त कर सकते हैं!)

विशेषज्ञ की जांच क्या है?

विशेषज्ञ लेखक की स्थिति को पर्याप्त रूप से समझने और सही ढंग से तैयार करने की क्षमता की पुष्टि करता है: एक सकारात्मक, नकारात्मक, तटस्थ, डबल, आदि। बताया गया है कि पाठ में उनके द्वारा निर्धारित प्रश्नों के लेखक की प्रतिक्रिया द्वारा प्रस्तावित, लेखक की प्रतिक्रिया द्वारा प्रस्तावित।

1 बिंदु एक विशेषज्ञ द्वारा निर्धारित किया गया है यदि आपने टिप्पणी की गई समस्या पर मूल पाठ के लेखक की स्थिति को सही ढंग से तैयार किया है और स्रोत टेक्स्ट के लेखक की स्थिति की समझ से जुड़ी वास्तविक त्रुटियों की अनुमति नहीं दी है।

अभ्यास